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美术教师的教学反思实践指南(优质14篇)

格式:DOC 上传日期:2024-04-27 20:08:01 页码:8
美术教师的教学反思实践指南(优质14篇)
2024-04-27 20:08:01    小编:HT书生

知识是我们前行的阶梯,它让我们不断突破自我。怎样把握时代机遇,抓住发展的关键点?通过阅读这些总结范文,我们可以了解到不同人在同一事物上的感悟和理解。

美术教师的教学反思实践指南篇一

自20世纪80年代以来,“反思”一词在西方国家被人们越来越多地加以引用,并很快影响到了各国教育。现已成为国际教师教育领域广泛流行的时代性语言,成为凝聚教育改革力量的标识或口号。可以说,“反思性教学”和“反思型教师”现已是国际教师教育改革的一个重要方向。近年来,我国教育界也开始对其展开了探讨,尤其是新课程改革实施以来,教学反思已成为教师专业化成长的必备环节。

作为一个日常概念,人们容易将“反思”等同于“反省”,在这个意义上,反思就是对自己的思想、心理感受的思考,对自己体验过的东西的理解或描述。在我国,“反省”观念由来已久,“吾日三省吾身”一直是儒家弟子的自我要求,人们一直强调通过反省来促进自身的发展。最先把反思引进教学过程的是美国哲学家、教育家杜威,他在名著《我们怎样思维》中认为,反思是“是一种对于任何信念或假设性的知识,按其所依据的基础和进一步结论而进行的主动的、持久的、周密的思考。”强调“教育即生活”、“在做中学”、“在经验中反思”。而反思性教学这一术语的正式出现,主要得益于美国学者斯冈的著作《反思实践者:专业人员在行动中如何思考》(1983)、《反思实践者的教育:走向专业中教学和学习的新设计》(1987)的影响。在书中,斯冈认为反思性教学是教师从自己的教学经验中学习的过程,他从将教师培养成专业化的人员的角度出发,阐述了作为实践者的教师职业活动的特点,他指出实践者的专业性知识是在模糊和不确定的活动中表现出来的,专业化的教师应是反思实践者。反思性教学的问世是对将教学改革简单地贴上成功或失败标签的超越。我国学者熊川武教授认为:“反思性教学是教学主体借助行动研究,不断探究与解决自身和教学目的,以及教学工具等方面的问题,将‘学会教学’与‘学会学习’结合起来,努力提升教学实践合理性,使自己成为学者型教师的过程."。

杜威曾指出:“反思是对经验进行重构或重组,使之增加经验的意义并增强指导后续经验方向的能力。”这正符合教师的职业特点。目前,教师正是以课程改革的参与者、课程的研制者,而不只是课程实施者的新形象展现在新时期的历史舞台上。一方面通过赋予教师以课程主体的权利,使教师得以合法地参与课程的开发、决策、实践、评价等活动;一方面又通过重构课程、开发课程,为教师的专业发展提供广阔的空间。这实际上表现了一种认识:在课程改革中,教师与课程互动,教师在课程改革与反思中成长。北师大顾明远教授曾经指出“只有专业化才有社会地位”、学者王长纯也曾指出“教师专业化发展是我国教师教育改革的一个重要取向和主流话语。”在这个不断深化、发展的过程中,教学反思充当着非常重要的角色。它符合辩证唯物主义“实践——认识——再实践——再认识”的认识论原理。教师只有经过教学反思,使原始的教学经验不断地处于被审视、被修正、被强化的思维加工中,去粗存精,去伪存真,才能完善和提升自己的教学经验。前苏联大教育家赞可夫说:“没有个人的思考,没有对自己经验的总结,没有对自己经验寻根究底的精神,提高教学水平就是不可思议的”。美国学者波斯纳曾经提出教师成长的公式:“成长=经验+反思”。这些明确告诉我们:教师的成长过程应该是一个不断总结教学经验、反思教学实践的过程。优秀教师的成长,除了教学经验的不断积累,离不开不断的教学反思这一重要环节。可以说:教学反思是“教师专业发展和提高课堂教学水平的关键”。

既然反思是教师专业发展和提高课堂教学水平的关键,那么教学反思要有效、彻底的发生必须具备一定的条件。这个条件我们大致分为两类:外部条件和内部条件。

(一)、有利于教师反思的外部环境。

有利于教师反思的外部环境应该是积极进取、开放、学习和合作型的学校文化氛围。主要表现在以下几个方面:第一,学校的教师文化应该是终身学习和积极进取型的。学校在管理上应该给教师制造无限动力和有限压力,对于懒散、不求上进的教师,学校要有相应的惩治措施;对于积极要求进步的教师,学校要有鼓励其不断上进的有效措施,让教师有逆水行舟、不进则退的感觉,让教师有持续发展的愿望。第二,学校的教师文化应该是合作型的。教师群体既好学上进,又能彼此真诚合作、互相帮助,这既有利于教师的共同进步,使教师的反思收获更大,又容易让教师从集体反思中收获到进步的欢欣和满足,更有利于教师形成努力反思、经常反思的习惯和爱好反思的强烈欲望。第三,学校的文化氛围应该是开放、宽容(允许失败)和鼓励变革的。教师反思有时需要一定的勇气,因为反思就意味着发现自身的不足和缺憾,正像鲁迅先生所讲的那样要“榨出皮袍下藏着的那个‘小’来”,那样做难免是痛苦的,所以自然需要勇气。所以有利于教师充分、彻底的进行反思的外部氛围应该是开放型、学习型、积极进取型、宽容型、合作型和鼓励变革型的学校文化和教师群体文化。

(二)、教师反思的内部动力。

外因是变化的条件,内因是变化的根据,外因通过内因而起作用。教师反思的深刻与彻底性和最终效果如何,很大程度上取决于教师反思的内部动力,那才是内因。教师反思的内因(内部动力),;以下几个因素有关:第一,教师个人的责任心、勇气、事业心和进取心是否都很强,如果很强的话,教师反思的动力就足。第二,教师个人在性格上应该是一个唯美主义者,具有挑剔和永不满足的性格,这样的教师往往倾向于经常找毛病和差距、时刻反思。第三,如果客观上,教师个人与教师群体其他成员之间有很大差距的话,那么他进步的压力就很大,他自然倾向于具有很强的自我反思动力。第四,教师的反思动力还与个人的自我意象有关系,如果教师个人非常自信,而且认为自己在工作上还有很大进步空间,并认为自己应该是这个群体的领军人物的话,那么他的反思动力就会很足,而且持久。第五,如果教师在以往的反思实践中收获很大的话,那么他就更容易对反思上瘾,反思动力也就会很大。第六,如果教师具有很强的意志和勇气的话,那么教师反思的动力就强,因为这样的教师有战胜困难的勇气和屡挫屡战的意志。正如我们所说:态度决定高度、理念决定深度、知识决定广度,教学反思是充分挖掘教师专业成长的主要方式。

著名教育家叶澜曾经说过:“一个教师写一辈子教案不一定成为名师,但一个教师写三年反思有可能成为名师。”因此,反思的基本方法我们按时间可以分为3个层次:课前反思、课中反思、课后反思。

1、课前反思:教师在备课时既思考怎样运用以往的经验和现有的知识对教材内容进行精心的设计,又对当下学生学习现状既将会遇到的困难进行估计,反思自己的设计是否符合学生实际、是否合理、是否能圆满完成教学目标;进而对教学设计进行更为合理的调整。

2、课中反思:教师在上课过程中一边教学一边观察,学生在实际中参与的程度如何,反应如何,是否做到了师生互动、生生互动、学生与文本互动;有没有意想不到的事情发生;如何利用课堂生成资源改变原有的教学设计进程等问题。

3、课后反思:即在课后思考整节课的教学效果如何,教学中有哪些亮点,又有哪些不足之处,存在哪些亟待改进的问题,一些事件对自己日后的教学有何意义等。

实践证明:教学与反思相结合,不仅可以使自己真正成为教学和教学研究的主人,提高教学工作的自主性、目的性和创造性,而且还可以帮助教师从日常复杂的教学工作中脱身出来,在劳动中获得理性的升华和情感上的愉悦,提升自己的精神境界和思维品位,从而使教师能够体会到自己工作的价值和生命的意义,逐步实现教师专业的自主发展。教学反思的过程,就是教师专业不断发展的过程。教师越能反思,在某种意义上说越是好老师。

“再教”反思。这一环节是在上两个环节的基础上作进一步的归纳反思,并进行必要的归类与取舍,考虑再教这一部分时应该如何扬长避短、精益求精,把自己的教育教学水平提高到一个新的高度、新的境界。教学再设计是教学反思的必然目的。一节课下来,静心沉思,摸索出了哪些教学规律;教法上有哪些创新;知识点上有什么发现,如何拓展;组织教学方面,有何新招,如何改进;解题的诸多误区,有无突破,启迪是否得当;问题设计是否有针对性和启发性、练习设计是否有巩固性和拓展性;训练是否到位等等。及时记下这些得失,并进行必要的归类与取舍,去粗存精,取其精华。进行再梳理、再研究、再发现、再创新。考虑一下,下一次再教这部分内容时,应该如何做,写出新的教学设计或案例,写出“再教设计”,进行二次备课,这样可以做到扬长避短、精益求精,不断升华,把自己的教学水平,提高到一个新的境界和高度。

总而言之,写教学反思,贵在及时、贵在坚持。以有所得,及时写下,有话则长、无话则短,以写促思、以思促教,长期积累,必有“集腋成裘、聚沙成塔”的收获。

美术教师的教学反思实践指南篇二

这节美术课的主旨是要在课堂中体现学习策略的指导,因此,在这节课中,我着重设计的几个环节,也是围绕着这个要求去做的。

由此,我制定《黑白撕贴画》的教学目标为:

1、是让学生学会利用所撕的多种图形来进行想象;。

2、掌握事物组合的次序;。

3、学会合理处理黑、白、灰的关系。

学习策略的指导目标为:

1、让学生通过黑、白、灰三者关系的理解,了解颜色搭配的常用规律:深浅搭配。

2、通过自己的观察和分析,摸索出制作的方法;。

3、撕贴画的具体制作方法。

在具体的教学过程中,对于几个目标的达成有轻重。

1、“撕贴画”本身不是新授知识,对于三年级学生来说,撕贴画所需要操作技术含量较低,因此我将重点放到色彩搭配上,所以重点在“黑、白、灰”的搭配之上,让学生体会并能够欣赏黑白灰效果。

3、“想—画—撕—贴”重点给学生强调的了“想”,考虑的原因是我认为这能解决平时学生匆匆动手,不经思考的习惯,也是一种隐性的学习方法的渗透。

4、在撕的方法上加以演示,并不是本环节的重点,而是必要的环节,不然撕贴画少了一点具体指导和示范很容易走入误区,必要的扶并不会约束学生的学习个性。

在实际教学过程中,遇到了一些教学问题,需要反思与改进的。

(1)“教”与“做”脱节。

在实际的教学过程中,给学生欣赏看的东西很多,往往使学生在眼界是有所提高,但对于如何操作还是缺少了必要的演示。使学生在欣赏完一节课后,对于作业有些无从下手的感觉。应该在教学过程中,穿插小练习作业的时间,并结合最后课堂作业形式层层展开,让学生的看的过程中就能掌握作业操作形式,不会在真正作业时感觉到困难,应该有一种自然而然的过程。

(2)层次展开不明显。

学习的过程都是一个渐进过程,因此,由浅入深,层层递进对于学生的学习有帮助作用。在课程展开的过程中,这种层次递进的感觉不是很明显,内容衔接不自然,内容有些跳跃性。可以在各个内容连接处加上转折性的语言或活动,使学习有连续性。

(3)“黑白灰”讲解缺少教师的直接演示。

教学过程中,黑白灰部分内容的讲解一直觉得没有讲清楚,学生作业最后对于黑白灰的概念仍旧没有意识到,其实可以在教学过程中,加入教师亲身示范,在投影仪下,可以利用已经准备好的黑白灰纸条进行现场摆置,让学生直接体会黑白灰的组成对于画面感观的影响。

总之,《黑白撕贴画》主要就是为了能让学生用撕贴这样能够简单操作的方法通过拼摆组合粘贴,体会黑白灰的搭配关系,在制作的过程中学习黑白灰的搭配美感。同时,也让学生在平时色彩丰富的生活中,用黑白灰的角度去观察欣赏物体,并能发现美的存在。

美术教师的教学反思实践指南篇三

本节课通过情景的创设及拟人化的表现形式,使学生有一种身如其境的感觉,通过吃虫草吃虫子这一情景,以吃虫草作为媒介来表达学生自己热爱生活、热爱大自然的感情。极具人文性质。

利用电脑课件的图、文、声、像,把问题具体化、简单化和直观化,对于提高课堂质量是有一定帮助的。如利用课件播放《吃虫草》的片段作为欣赏,使学生迅速融入学习情景,让学生了解到多种多样的吃虫草,解决了知识点、难点,以由简到繁和对比的方法学习样式。其中穿插动画过程和互动练习,加深学生的理解记忆。

通过《吃虫草》这个课例的实践,课堂效果非常好。学生气氛活跃,整堂课处于兴奋点上,但是由于课上时间短,往往学生的作品不够细致。而学生通过学习热爱生活、热爱大自然的情感。更重要的是让学生感受懂得关爱生命、珍惜生命。

美术教师的教学反思实践指南篇四

这周由于六年级学生马上要参加美术知识的一个抽测,所以我们并没有上新课,而是进入了美术知识复习的阶段。由于这个检测很重要,所以这周时间,不仅是美术课,连中午的午休时间和困难班的时间都拿来进行了复习。

在每天早上,我从7点40分开始去六(2)班抽查学生对美术知识的掌握情况,从抽查情况来看,这个班的学生回家都有认真复习,但毕竟有五册书的内容,所以学生也很难完全掌握,在抽查中还是会有一些知识点答不上来。而且随着每天都要不停的复习知识点、检测、批改、订正,像是陷入了一个死循环,这个过程又比较地枯燥无味,时间一长,学生们也都有了一些反抗的情绪,一些学生还说:“老师,我看到你们,都有心理阴影了。”

从学生的角度看,每天在学校里都要进行长时间的复习检测,一模一样的环节持续了快一个星期,有些知识点也都是一遍一遍的复习,放学回到家在做完其他学科的作业以后,也还需要背美术的知识,强度的确很大,甚至不留一个给学生喘息的时间。从学校的角度看,这一次的抽测是全市范围内的抽测,学校与学校之间肯定会产生一些竞争、比较,大家也都不想自己的学校落于人后。归根结底,实际上问题还是出在中国的教育上,尽管说是要进行素质教育,但本质上却还是应试教育。我们不应该为了一次抽测而让学生死记硬背、进行机械记忆,而是应该在平常落实知识的巩固、记忆。

美术教师的教学反思实践指南篇五

兴趣是学习美术的基本动力。教师应充分发挥美术教学特有魅力,使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣,并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的.生活经验紧密联系在一起,强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用。这学期,无论是三年级或是四年级,技能训练比较多,如布贴画、纸塑动物、剪纸、橡皮泥等,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。

在美术教学中,我注重面向全体学生,以学生发展为本,培养他们的人文精神和审美能力,为促进学生健全人格的形成,促进他们全面发展奠定良好的基础。因此,我选择了基础的、有利于学生发展的美术知识和技能,结合过程和方法,组成课程的基本内容。如《纸塑动物》,小动物是小朋友最喜欢,废纸又是同学们最多的,再加上旧棉絮,用这些东西扎成所塑造的基本型,然后用废纸片一条一条地粘贴出小动物,最后进行彩绘美化。既轻又美观。同时,课程内容的层次性,适应不同素质的学生,使他们在美术学习过程中,逐步体会美术学习的特征,形成基本的美术素养和学习能力,为终身学习奠定基础。

教学之余,我除认真参加学校及教研组组织的各种技能业务学习外,还经常去图书馆学习美术教学刊物,从理论上提高自己,完善自己,并虚心向王老师学习,取人之长,补己之短。从而使自己更好地进行教育教学,工作上能更快地适应二十一世纪的现代化教学模式。

美术教师的教学反思实践指南篇六

本课的教学的目的是通过通欣赏图片、照片了解窗子的结构和组成部分及形状。学生根据想象,运用不同的绘画制作方法表现窗外的景色。激发学生热爱生活、大自然的情感,培养学生对立体造型设计的兴趣。本课的教学重点是,鼓励学生运用绘画或制作的方法表现窗外的景色。本课的教学难点是,启发学生想象表现窗外的景色。

针对本课的目的、重点、难点和学生个性特点,我设计了本课的教学过程。

1、激发学生学习兴趣。通过出示学校和所上班级的窗景照片,使学生产生学习欲望。

2、讲授新课,激发想象,享受创造。

首先让学生通过班级的窗景照片了解窗子的结构。再请学生谈除了常见窗子的样式,你还见过哪些样式的窗子。课件出示窗子的样式,开拓学生的视野。接着启发学生想象,创造景色。我请学生谈透过窗子经常能看到的景色。再通过欣赏课件出示景色图片“四季的变幻、日夜的更替”启发学生进行想象,想象透过窗子想看到的景色,激发学生的想象力。最后学习制作方法。通过分析范画,引导学生分析运用的表现方法有a、绘画b、剪贴。明确作品中运用不同方法采用的技巧及应该注意的问题。

3、作品展示,体验成功。

4、拓展延伸,审美提高。

1、在前两个环节设计中利用多媒体展现的照片和图片,确实提高了学生学习的兴趣,激发了学生的想象力和创造力。突破了本课的难点。而且,这次的课件是我自己制作的,这对我而言是应用多媒体进行教学的`一大提高。使我感受到多媒体教学有利于美术教学激发学生学习美术的浓厚兴趣。多媒体将图形、图像、文本、视频、声音等,经过处理后再生动地表现出来。它的视听结合、动静相宜、感染力强的特点,使往日呆板的教学形式变得丰富多彩,增加了学习的趣味性,能有效地激发学生的学习兴趣、欲望和情绪,极大地调动学生的学习积极性。

2、本课的层次性很清晰。特别是能通过分析范画,使学生在观察、分析中了解到可以采用不同的表现方法进行创作,解决本课的重点。体现了《新课程标准》的基本理念“必须坚信每个学生都具有学习美术的能力,都能在他们不同的潜质上获得不同程度的发展。……应注意使学生在美术学习的过程中,逐步体会美术学习的特征,形成基本的美术素养和学习能力,为终身学习奠定基础。”

3、教师的评价对激励学生参与活动,提高学习质量有着十分重要的作用。但是本次的教学评价不到位。特别是最后的总结性评价简单、仓促。课后反思使我认识到教师的评价一定要有鼓励性、针对性、指导性和全面性。一是重视个人评价与小组集体评价相结合。通过评价促进小组成员之间互学、互帮、互补、互促;二是重视学习过程评价与学习结果评价相结合。教师除对小组学习结果进行恰如其分的评价外,更要注重对学习过程中学生的合作态度、合作方法、参与程度的评价,要更多地去关注学生的倾听、交流、协作情况,对表现突出的小组和个人及时给予充分肯定和生动有趣的奖励。

4、通过这次教学,还使我看到在平时“学生如何合作?”训练不到位。在课堂中,出现一种表面上的“假热闹”,实际上“活而无序”。有的小组两三个人同时抢着发言和制作,你说你的,我说我的,谁也不听谁的;有的小组始终只有一两个人发言和制作,其他人一言不发,只是心不在焉地坐着;有的小组借此机会闲聊、说笑甚至干别的事。究其原因,主要是缺乏小组合习的规则,“没有规矩不成方圆”。所以,要从合理分工,明确职责和培养良好的合作学习习惯入手,养成合作习惯,避免不必要的争论和争吵。

总之,“小组合作学习”是新课程所倡导的一种新的学习方式,在促进学生间的情感交流、互帮互学、共同提高,发挥学生学习的主动性方面起着积极的作用。教师应加强研究,努力探索,不断提高小组合作学习的实效性。

美术教师的教学反思实践指南篇七

时光飞逝,教学工作转眼间又一个学期了。这个学期,还担任高二(15)班美术生以及学校美术兴趣小组的课程。各方面工作能认真负责地圆满完成。现就我本学期的教育、教学工作情况作一个简单的总结。

一、在思想上。

我能爱国爱党,遵纪守法,热爱教育事业,坚持正确的教育思想。时刻以一个党员教师的身份严格要求自己。在学生当中树立优秀形象,深受学生欢迎的教师。在这学期,我严格遵守职业道德,服从学校安排,及时出色的完成各项任务。

二、在教学能力上。

我认真钻研教育、教材,探索新教法。上好高一级20个班的书法教学。班数之多,反复的授课,并没有影响上课的_,反而更加熟练生动。风趣、幽默的语言氛围中带给学生一份快乐。成为各学科的紧张学习的一个更好调节。美术课也成为学生的最爱。一学期下来,学生的字体有更大的改观,进步明显。除了上好高一的课外,还抓好高二美术生及兴趣小组的课程。为他们打下坚实的基矗调动他们学习的积极性,渗透良好的思想教育。利用好节假日及课余活动时间,做到坚持辅导。并常常带领学生到附近的村镇写生,做到安全有保证,方法指导到位,学生收到良好的效果。在学校举行的全市开放周期间,被推荐承担了公开课,能做到认真对待,严谨落实。制作好课件,生动的讲授受到听课教师及学生的一致好评。

三、工作上。

我严格遵守各项制度,工作认真负责。做好备课、听课、学生辅导工作。还被安排带领两名肇庆学院实习生,给予精心的指导及相互学习交流。辅导学生参加市第二届中小学生艺术节的节目,举办好元旦书法作品展等。此外,还加强自身素质的学习及提高,探索教学教法,坚持理论与创作相结合。自己创作的油画风景《老街》、《晨》参加了市回油画沙龙展。美术教师在学校工作中均是多面手,写啊画阿文艺宣传都离不开。任务的烦琐,部门的工作之多,各项均认真完成。

经过一学期的努力,各方面取得优异成绩。学生在参加市二届中小学生艺术节获得人数达18人,获奖质量和人数均居重点中学之首。自己也被教局评为指导老师。希望今后继续努力,在教学教研方面加大研究的力度,有更大的突破,勇创佳绩,成为一名更出色的名师。

美术教师的教学反思实践指南篇八

反思是教师以自己的职业活动为思考对象,对自己在职业中所做出的行为以及由此所产生的结果进行审视和分析的过程。教学反思被认为是“教师专业发展和自我成长的核心因素”。

新课程非常强调教师的教学反思,按教学的进程,教学反思分为教学前、教学中、教学后三个阶段。在实际教学中,我通过在三个不同阶段对教材的理解、教学目标的制定、教学方法的设计等多方面进行不断的思考和更新,使我在理论和实践经验方面都有了很大提高。

在教学前进行反思,能使教学成为一种自觉的实践。在以往的教学经验中,教师大多关注教学后的反思,忽视或不做教学前的反思。其实教师在教学前对自己的教案及设计思路进行反思,不仅是教师对自己教学设计的再次查缺补漏、吸收和内化的过程,更是教师关注学生,体现教学“以学生为本”这一理念的`过程。

在本次授课中,我第一步是让学生阅读课本,进而提出定量分析的化学方法及常用方法来引入课题,然后以一道很基础的酸碱反应习题使学生把中和滴定的实质理解清楚,进而得出中和滴定的概念和原理。这样的设计使培养了学生通过自己分析问题的能力,从而使学生自然而然的接受了新知识,不会造成新知识与旧知识的断层,造成理解障碍。

在接下来的教学设计中,我设计了分组讨论,目的是培养学生的协作精神。还安排了学生代替教师做演示实验实验,到他们操作错误处让他们停下,作为典例来让学生判断并加以纠正,这样不但培养学生的动手能力还让学生记忆深刻。

在接下来的练习中我采用由易到难的手法,符合学生的思维发展。

上课前,我认真地对教学思路、教学方法的设计、教学手段的应用及学生的年龄特点、在课上可能有的反应做了充分的反思。

经过课前的反思与调整,教学内容及方法更适合学生,更符合学生的认知规律和心理特点,从而使学生真正成为学习的主体。

在教学中进行反思,即及时、自动地在行动过程中反思,这种反思能使教学高质高效地进行。课堂教学实践中,教师要时刻关注学生的学习过程,关注所使用的方法和手段以及达到的效果,捕捉教学中的灵感,及时调整设计思路和方法,使课堂教学效果达到最佳。

在前面的课堂教学实践中,学生能争先恐后地发表自己的想法,而且很多学生积极参与讨论,来评价其他同学的实验操作。同时在教学中根据学生的思路和热情,我及时调整自己的教案,一起到更好的引导效果,实现学生为主体,教师为主导的教学理念。在我精心设计的问题的引导下,学生思路清晰了,课前预期的目的基本达到。

根据课堂上的具体情况,经过我适时地调整、创新教学内容和方法,使学生能够结合实际高频率地运用知识,解决问题的能力,更好的提高了教学质量和教学效果。

教学后的反思——有批判地在行动结束后进行反思,这种反思能使教学经验理论化。在课堂教学实践后及时反思,不仅能使教师直观、具体地总结教学中的问题。

美术教师的教学反思实践指南篇九

你在童年的时候玩过泥巴吗?你手中的泥巴会听你的话吗?《塑个小动物》是美术第三册第13课的内容。为了让二年级的学生更容易理解内容,我把课题改为《泥巴真听话》!一看课题就好象已经注入了活动的趣味性,不光是孩子们就连我们自己都很想知道泥巴怎么会听话呢?因此把泥巴作为本课的学习内容,不但可以激发学生的兴趣,满足孩子们天生爱玩爱动的需要,还可以通过游戏的方式使学生初步掌握泥塑制作的方法,陶冶审美情操,激发他们自主学习的愿望。

孩子们对玩沙玩泥都有一份特殊的感情。作为生活在山区的孩子,泥巴对他们来说并不陌生,对泥土的可塑性及用途有一些了解,所以我课前就布置学生在家亲自动手用水和泥巴先尝试玩泥巴的感觉。在教学中我先利用课件展示各种美观的泥塑作品,使学生知道泥塑是由什么做成,并让学生在欣赏中开眼界、激情趣,诱发学生的创造欲望。然后教师现场制作泥塑,把一块普通而又平凡的泥巴变成一个可爱的小动物,以“这泥巴可真听老师的话”来引出新课。

首先让学生通过摸一摸、揉一揉,亲身触摸泥巴,体验对泥巴的感觉,然后引导学生初步了解泥巴的特点,并探究出水放多了泥巴会沾手,水放少了泥巴就太硬的特性。

让学生动手制作泥塑,我给学生出示一些主题:如水果、蔬菜、玩具、点心等,要求学生运用学过的技法大胆想象,明确主题,构思制作出新颖而又别致的泥塑作品,教师可巡视指导。最后展示学生制作的每一幅作品,不管最终的效果如何我都给予鼓励。然后让他们自评、互评或师生共同评价,特别是让学生对自己制作比较精美、有创意的作品谈谈制作的过程,方法和体会。目的是巩固本课所学的知识,提高学生的鉴赏能力和口语表达能力,让学生体验成功的喜悦。

美术教师的教学反思实践指南篇十

本节课是为学生学习色彩基础知识,体验色彩的表现力,并有目的地加以运用而设置的。在学习色彩画中,除了色彩的冷暖外,认识色彩的对比,用强烈的对比色来表现生活,是小学生学习色彩画需要解决的问题,孩子们喜爱用对比强烈的颜色来画画,有时画的好,有时画的不好。通过了解色彩的对比和欣赏和分析对比色,理性了解生活中色彩对比的'运用效果,有利于学生从感性到理性去认知色彩,使学生进一步感受到色彩对比中的美感,从而培养学生对色彩热爱的情感,提高绘画兴趣。能在老师的引导下,从旧知识中的冷暖色摆色环游戏导入激发兴趣,从视觉感知到理性感悟对比的表现力过程,调动学生自主参与、探究、发现对比色的表现力,师生互动,学习新知。因此我觉得目标的设定还不全面,应该改为:1、学习和运用色彩的对比知识,掌握对比技巧。

2、引导学生正确表达自己的色彩感觉,提高学生画色彩画的兴趣。

3、让学生积极参与学习过程,学习好方法,感悟色彩的强烈对比效果。

这样的目标可能比起原来就更为完善了。

美术教师的教学反思实践指南篇十一

在这一课教学中,我首先告诉学生老师要变魔术,便立刻调动起学生的好奇心与观看欲望。魔术很简单:红色的水倒入五杯同量的黄色水中。学生目不转睛,兴趣浓厚。从魔术中很快便发现颜色产生了变化,并观察到由于加入红色水的量的不同,颜色还有了深浅的变化。一个小小的魔术激发了学生的兴趣,使他们在自然轻松的氛围中就感受到了颜色的变化,水到渠成地接受了“橙色”这个概念。学生认识了橙色后,如果让学生直接说出对橙色的感受,他们是没有任何情感来源的。对橙色的感受最多停留在明亮上面。让学生先结合自己在学校里,家里,电视中,书中的所看所想。找找身边的橙色的东西及场景。学生才非常愿意去回忆,去寻找,去发现,很快地想到了自己的衣服,家里的各种东西,秋天的树林等等一系列的橙色东西及场景。然后再带领学生观看各种橙色图片,有他们喜爱的橙色玩具,橙色书包,还有温馨的橙色小房间,美丽的橙色树林和花朵等等。使他们一下子感到了原来生活中有这么多美丽的`橙色东西和场景就在自己的周围,感受多亲切啊!这时,在教师的引导下便很快能说出自己对橙色的感受:喜悦、温馨、欢快、明亮等等。在实际情况(例子)中,获得直接的感受和经验,再把这种感受和经验付诸与实践。

学生的这些体会来源于生活,来源于自己的所思所感。不仅提高了自身的审美能力,也激发了他们热爱生活,热爱自然的情感。

美术教师的教学反思实践指南篇十二

一节课下来,每个孩子都兴奋不已,戴着自己的虎头帽,蹦蹦跳跳,可爱极了。在整堂课的学习过程中,我充分调动了孩子们的眼、耳、手和大脑的思维,孩子们时刻处于积极、兴奋、热情的状态,他们在轻松自由的教育氛围中充分释放了自己的心灵。在他们的作品中,凝聚的是孩子们的智慧和热情。

教学初始就运用老虎声音的冲击力震撼学生,马上紧紧吸引住了孩子们充满好奇的心。然后介绍虎头帽的人文精神,拓宽孩于们的知识领域。“虎”的寓意,使孩子们增强对民间艺术品的理解,对传统美术的继承。比较虎头帽和真老虎图片,探究工艺美术的夸张法。自主学习虎头帽的制作过程,分析其材质、制作方法、步骤,使孩子们头脑中有一个很好的条理,为创作打基础。学生制作的同时,不时提醒孩子们做出有特色、有创新的漂亮作品来,使其明白创作的过程就是创新的过程。通过互评、他评和自评,锻炼孩于们的欣赏水平和语言表达能力,增强他们的自信心和自豪感。

美术教师的教学反思实践指南篇十三

事实上,在上这节课之前,我是不太相信孩子们的想象力的。因为以我的经验判断,孩子们到了中高年级,不知怎么就想不出那么多奇妙的东西来了。这节课是针对五年级的孩子,我以为他们肯定会有些吃力,作业也会有很多雷同。事实告诉我,我的判断是完全错误的。孩子们想象的积极性很高,我的预设根本不够他们用。他们想到了很多我没想到,教材也没想到的场景。有一个孩子甚至说图上的那个孩子是肚子疼,想吐。他的`答案引来了一片笑声,但我表扬了他,因为我们都没想到,他想到了,而且确实还有那么点意思。我想,我们成年人失却了曾经超级想象力就是因为我们的上一辈曾经嘲笑打压了我们天真的想象吧。所以我认为只要孩子敢想,就该表扬,更何况是还想得像模像样的。要是这次打击了他,说不定下次他就不肯想了,那才是最可怕的。

这节课上得热闹,最后作业的效果也挺不错,应该算是我这学期上得比较满意的课之一了。但是后来我也想了,如果我能够多提供几个人物的动态,孩子们的选择空间会更大些,而他们的想象也会飞得更高更远一些吧!另外,每一组总还是有孩子参与得不够积极,也仍旧有照搬别人作业的现象,这些孩子这样做各有各的原因,我想,我还是应该花更多时间和精力去关注他们,毕竟,想象力是一辈子的事,想象力强的人会格外出色。我希望我的每一个孩子都能在我这一科上学到对自己有用的一点——不管是技术、人格还是想象力。

美术教师的教学反思实践指南篇十四

新的课程标准,新的实验教材,给人以全新的感受和振奋。如何将新课程标准的精神实践于课堂教学之中,如何在课堂教学上体现学生新的学习方式,如何上好“造型表现”课,培养学生的观察能力、探究分析、造型表现能力,同时又在课堂上的每一个环节都紧紧地抓住孩子们的心,渗透相关的法律知识,让学生从中知法、懂法、守法是我们每一位美术教师值得去思考和探索的课题。上《校园里的花》(人教版美术实验教科书三年级上册)这一课之前,通过几次与老师的共同探讨,我在这节课上针对上述问题进行了一些有益的探索。为上好此课我做了一番精心的准备,几束鲜花插在花瓶中摆放在讲桌上,把教室装点得格外漂亮。

学生马上把注意力转移到了课堂的学习中。我连声称赞着:“同学们,你们知道的可真不少,下面请同学们把课前收集的各种花的图片拿出来,在小组内相互传阅,并说说你喜欢的是一种什么样的花。”教室内顿时热闹起来了,有的同学带来了杂志和挂历上花的图片,有的同学拿来了花的照片,还有的同学从网上下载了各种花的图片。

“刚才,同学们都展示了自己带来的花的图片,老师也作了准备。”我展示两幅中外画家的作品:宋代画家李嵩的《花篮图》、荷兰画家凡高的《向日葵》。“这些和你们带来的一样吗?”学生经过辨认后回答说:“不一样,这两幅是画!”“同学们说得很对,其实表现花的画还有很多,花卉一直是中外艺术家喜爱表现的内容。你知道他们为什么喜欢表现花吗?”“因为花长得漂亮,很好看。”“对!这样的画表达出人们对美好生活的热爱之情。”我又补充道:“还因为某些花象征人们高贵的品质,如荷花出污泥而不染;菊花、梅花傲雪开放;梅、兰、竹、菊并称为‘四君子’;牡丹花在我国民间工艺品中随处可见,因为它象征着富贵,中国的国花就是牡丹花。”学生们仔细地倾听着我的讲课,有的还点着头。

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