喜剧的读书心得(优秀20篇)

总结是对自己经历的一种记录，也是对他人的一种分享。写总结要有简明扼要的风格，用简练的语言表达复杂的问题。以下是一些精选的总结范文，希望能对大家写作总结时有所启发和帮助。

喜剧的读书心得篇一

17世纪的人生如梦，18世纪的理性光辉，19世纪的浪漫主义，20世纪就步入荒诞了吗？21世纪呢？哲学越来越不愿意让我们轻盈地快乐起来了。

回来写读书笔记，前两章还是相当地浅显易懂。

第一章。介绍了阿波罗和狄奥尼索斯精神，就是梦神和酒神精神，两者由希腊意志（“意志”估计是从叔本华那儿借用的），结合成为阿提刻悲剧艺术。

梦境在造型艺术（包括史诗）上起作用，它直接呈现现象的乐趣。梦境由“生存的底层”转化而来，其固存于人的性质就由于此，也因此，其愉悦必然性在于画景的反映。但是即使在幻景达到极致，也可以感受其若明若灭，正如最明澈之人会觉得生活若明若灭（估计因为醉境在召唤吧）。

梦境于阿波罗的掌管下，是完满的，但是它存在界限，即个性原则（叔本华所谓“幻maja”）：苦海中人所寄身的一叶慈舟，在苦难中赖此独处的静观而活。个性原则与静观是梦境的最高境界，是至美至乐的，也是梦不可逾越的边界。

个性原则崩溃时（毕竟它不是真相，是幻），人在惶恐之外却产生心灵深处的狂喜，这就是酒神性的显露，随个性原则的摧毁和狂喜醉态产生，“万物与我为一”。嗯，醉境状态的描写十分宏大淋漓，实在缩写不出来了。

第二章。梦境与醉境是原始的无人力斧凿的创造力，悲剧艺术家被视为在醉境中受到梦境感召，则“为一”的过程呈现为象征性的梦景图画。

尼采（以后就简称尼了）相信从希腊人自然主义的艺术倾向可以看出他们比任何一个民族更受梦神的影响，阿波罗的约束使希腊的酒神祭不同于其他民族的淫欲节会，性灵的放浪形骸在梦神艺术下赋予了艺术性。酒神祭音乐这种醉境艺术使象征艺术达到极致，于是“幻”开始破裂，个性原则融入普遍存在，个体必须为感受到的新的存在——无垠的本质寻求新的象征（例如音乐），于是人进入忘我境界，才能达到如此的象征能力。

三。就是这一章让我后悔西美考试第一题答成那样――！原来希腊哲学的自然主义倾向很来之不易。

首先的问题是：奥林匹斯众神作为希腊文化的光辉画卷，却远非庄严神圣（主要是因为那些风流韵事…），那么这种无顾善恶的恣情快乐从何而来？而且古希腊的民间智慧表现为西列诺斯的可怕警句，是惧生的。

正因为在希腊人看来，生存可怖可惧，于是为了生存，只能依靠假象的救济，即奥林匹斯神境。因此，阿波罗可看作整个神界之父。

最后是“素朴”的概念，即自然主义倾向（但不完全同于醉境下的物我合一），艺术家与诗人之所以敢于拥抱可怖的自然，是因为梦神的幻象生成美之意境。奥林匹斯神界就是人世的美化（马克思不也认为“神”这种意识是对物质的反映么，不过尼ms认为希腊人是故意的）。荷马的史诗，即是梦神幻想的绝对胜利，是宏大神界幻想的高峰。

四。人所经验的实在与一般的世界的存在，都是“真正的存在和太一”相对应的快乐假象，也是对它的救济。因此梦可以看作假象的假象，甚至是原始假象快感之高度满足（其救济的功能很强大）。拉斐尔的《耶稣变容》即描绘了这二次的形变：痛苦的人们是对永劫、苦难的第一次反映，在此基础上升起了新的假象，其美妙足以成为一种救济。

太一的假象，假象的假象，解释了奥林匹斯神界与西列诺斯警句的共存。由于梦景掩盖了痛苦，太一得以实现；相对地梦神认为痛苦的世界是必要的，让他有理由存在。

个性原则是梦神文化的重要标志，衍生为适度原则（马哲…），这在第九章写得详细一些，包括不同世界的界线，人的界限。

酒神祭唤醒了希腊人心中的酒神因素，呼唤着过度与化一，但它也揭露出一切美梦惨淡的根基，然后，梦神与酒神的对抗就开始了，之后的时期根据他们的力量作用可以划分为（我估计）荷马时期，抒情诗产生时期，最后是多里斯时期，虽则它是梦神文化主导，但悲剧是在这个时期诞生的：埃斯库罗斯，索福克乐斯，最后是悲剧被苏格拉底灭杀时期的欧里庇德斯。

喜剧的读书心得篇二

(哈哈，和我一样，我也不喜欢赌博，胜率不大的游戏，我不大会参加，不过如果是不带赌注或小赌注的娱乐，我会偶尔试试)。

2.大学毕业后，奥巴马曾有2年时间就职于高薪的华尔街咨询公司，但他放弃了这条道路，决定到芝加哥贫困的黑人社区从事社区服务，工资很低。

(我也一直想去做数学老师，帮助那些高考的孩子们，传授自己的学习考试方法——曾经让我获益匪浅的，我大学里还在做高考卷子，但为啥却一直没有勇气真正迈出那一步呢?不是不我的勇气依然不够，或者我出于谨慎的目的?毕竟南昌的工作，据他们所说，还是挺轻松地，我也是抱着可以在工作后去当当家教的观念，才选择了那份工作，反正先做着吧，以后的事以后再说，总会有机会的，我总会跨出那一步的，只要我能把证券交易做好，我便能获得财务自由了，到时候不想干嘛干嘛。不过没做好之前，还是要做好不能做好的准备，两条路并轨双重保险。)。

(牛逼!!!我喜欢，他本身就是个励志传奇啊!)。

4.1991年，奥巴马毕业后回到芝加哥，在黑人社区扎根常住，结婚生女，选择一家专门受理民权诉讼的小型律师事务所工作，当了多年的“穷人的代理人”，并在芝加哥大学法学院兼职教起了宪法学，从讲师做起，后来做到了宪法学教授。

(牛逼)。

5.奥巴马在白人家庭养大，这也是他受白人选民拥戴的原因之一。

6.奥巴马的妻子米歇尔，芝加哥大学担任法学院副院长，还在6家机构的董事会任职，曾经当过奥巴马的实习指导老师。

7.20xx年2月11日，在奥巴马正式宣布参选的第二天，米歇儿接受记者采访时就表达了对身为一名黑人的丈夫挑战美国白人地位的大无畏的行动的担心，她说："奥巴马也许会在去加油站的时候被射杀――但是，一个人不能因为恐惧和可能发生不测而裹步不前。"。

8.基督教经典《圣经》中有这么一句话是奥巴马在演讲中喜欢引用的："我是同胞弟兄的守护人(iammybrother'skeeper)。《圣经·创世记》中，该隐因没有照看好弟弟亚伯而受到神的处罚。奥巴马引用这句话的用意是：成功的专业人士要留在穷人弟兄中间，因为幸运的人有守护之责，这应该成为人们的普遍信仰。

(对的，幸运的人有守护之责，守护道德底线，守护公平正义及自由!自认为幸运的人们啊，我们都应该联合起来，从我们做起，一起守护这个社会的道德底线，守护一切美好的事物，创造一个更加美好和谐的世界。)。

奥巴马说："我不会满足于得到媒体的闪光灯和群众的掌声，当我越来越确信我能够帮助人们过他们渴望过的有尊严的生活时，我就越来越感到由衷的喜悦。我常常想起本杰明·富兰克林向他的母亲解释他为什么如此热衷于公共服务事业的时候写在家信中的那句话：'他生前有用，身后富有。'"。

(让同胞兄弟过上有尊严的生活，makeabetterworld!这是个令人为之鼓舞并奋斗一生的目标啊!)。

9.比尔·盖茨认为，利润激励的背后是认可激励!盖茨先生引用了斯密《道德情操论》的话："利润真正能够激励我们吗?""这个世界上所有的辛苦和劳碌是为了什么呢?贪婪和野心，追求财富、权力和优越地位的目的又是什么呢?是为了提供生活上的必需品吗?那么，最低级劳动者的工资就可以提供它们。"。

在人的本性中蕴藏着两股巨大的力量，一是自利，一是关爱他人。

(盖茨说的很对!那么辛苦，甚至卑躬屈膝去追求过头的财富，权利和优越地位的目的是什么呢就为了去和别人攀比炫耀么?人的一生何其短暂，当生活允许你骄傲地活着时，你却为了永远满足不了的欲望而卑躬屈膝地当孙子，这不仅让我鄙视，更重要的是：你这样得不到内心的宁静，你寻求不到属于你的幸福。

守着自己的家人好友，有一份自己热爱的事业，要是事业不足以维持生活，那就再找一份可以维持不错生活的职业。只要你肯努力，你甚至能把事业做成赚很多钱的职业。不过永远记住，事业是你热爱做的事，是上天赋予你的最珍贵的礼物之一，在你未出生时上天为你做的标记，以彰显你与其他人的不同，它是我们人生的意义所在，是你收获幸福与内心的宁静所托，对你的事业来说，钱永远只是附属品。就像比尔&盖茨，他的事业是将电脑推广到全世界，使人们的生活更加便利。)。

10.“巴拉克”在阿拉伯文是“受恩赐的”

“侯赛因”是“英俊而善良”

11.奥巴猪年轻时逃课，吸毒，性放荡不羁，外貌英俊，换女朋友很快，17岁与一个美女谈恋爱，但仍背着她拈花惹草，毕业前夕的高中舞会，干脆甩掉交往一年的女友，与一名只有15岁的漂亮的金发白人女孩交往，舞会后去开房，后来也抛弃了新的妞。

(牛逼啊!!!怎一个牛逼了解，叫我们这群diao丝情何以堪哪!!!不过中美国情毕竟不一样啊，美国更侧重开心就在一起吧，中国考虑得东西太多了，我不想随便许诺去骗别人。)。

12.奥巴马上的高中，1200人只有3个黑人，他小时候遇到过认同危机，对自己的黑人身份自卑。

(不过可以推断他的外祖父和外祖母家应该属于中产阶级以上。)。

喜剧的读书心得篇三

鲁迅的《鸭的喜剧》选自于《呐喊》。1922年12月，鲁迅先生创作此文。我的朋友——俄-国盲诗人爱罗先柯君，所买的小蝌蚪在成长是被鸭子给吃了，同样含沙射影地指出当时社会的残暴，弱肉强食。

《鸭的喜剧》主要讲述的是俄-国盲诗人爱罗先珂居住在北京。他觉得十分无聊，寂寞，便托人买了一些蝌蚪儿，待它们长大后就可以听到交响曲般的“蛙鸣声”。当他从孩子口中得知“他们生了脚了”，“他便高兴的微笑道”。

然而，他又买了四只“诚然是可爱，遍身松花黄”的小鸭。小鸭固然可爱，但它们在游泳的时喉，“吃掉”了河中爱罗先珂的蝌蚪。使他梦寐以求的“蛙鸣交响曲”就这样破灭。事后，他带着遗憾离开了“沙漠”般的北京。

文章不长，但是字里行间鲁迅先生所运用的修辞手法却是十分精辟的，他把北京比喻成“沙漠”，从中体现出北京的安静、干燥等特点。文中鲁迅写到的小鸭形象，虽然不过一、两句话，但十分形象、生动地体现出小鸭可爱的样子。

鲁迅先生本意是反对当时那个残暴的社会，但是我认为现在我们就应该生活在一个像这样充满竞争的社会里。如果你想更好的生活在世上。那只有一个办法，那就是让自己变强，更好的完善自己。

要让自己变强!在网络小说里很流行那种什么都会如：街舞，唱歌，跆拳道，空手道等等。那不都是全能的千金小姐嘛!它只适合我们去羡慕，去幻想,去崇拜..........那里我太遥远了。

我曾感觉自己怎么那么可悲，相貌不突出，成绩不稳定，家境不殷实.我都快成“三不”产品了。过了一两个月再想想，像我这样的世界上不是有很多嘛!世界上90%是像我这样的，那我们就是站在同一起跑线。那就要老自己努力了，有人会想90%的人哪会轮到我呀!我想起了蒋老师的那句话——“人付出不一定会有回报，但是不努力是一定不会有回报的!”这也就是为什么我会坚持不懈，人就要生活在充满竞争的世界里。

鲁迅曾经与友人谈及这篇作品，他说：“《药》描写群众的愚昧，和革命者的悲哀;或者因群众的愚昧而来的革命者的悲哀;更直捷地说，革命者为愚昧的群众奋斗而牺牲了，愚昧的群众并不知道这牺牲为的是谁，却还要因了愚昧的见解，以为这牺牲可以享用……”我们认为鲁迅的这一段话已经清楚地说明他所要表达的中心思想是什么。如果需要我们做出概括的话，《药》的主题就是：群众现在还很愚昧，他们对于革命本是迫切需要的，然而他们却毫不觉悟，甚至敌视革命。要革命，就必须用科学的、民-主的思想，把他们从孔孟之道和封建迷信的长期统治下解放出来，否则，革命的成功就没有希望。

喜剧的读书心得篇四

《悲剧的诞生》是尼采第一步正式出版的著作，发表于1872年。尼采是德国人，在1866到1872年间，德国还处于皇帝的统治下，并且连年征战，社会比较动荡，学术界也比较偏向于传统保守。尼采当时是巴塞尔大学的古典文学教授，年轻有为且前途无量，正在研究古希腊罗马精神，学界都在期待他写的文章。然而，《悲剧的诞生》一经出版，这一通惊世骇俗的新理论就激怒了学术界，还因此引来了不少批评，连他的老师和学生都不支持他。直到现在，这本《悲剧的诞生》虽然已经非常出名了，却依然没有得到承认。但是尼采是很有点执着又浪漫的文人精神的，面对这么多的反对声音，依然没有放弃追求自己的哲学理想，坚持把自己的思考进行到底，后来又陆续发表了代表其思想的其他文章和书籍，比如《自我批判的尝试》、《偶像的黄昏》等等。

我买的译本是周国平先生翻译的版本。作为国内第一个翻译尼采书籍的翻译家和文学家，周国平先生很用心地为现代青年们作了序言和导语，在书籍的最前面简要介绍了《悲剧的诞生》的主要思想。二十世纪时，周国平先生把尼采美学带到国内之后立马引起了一股美学热潮，当时的人们都以谈论哲学为荣，有文化有情怀的人才是高贵、高尚人士。

尼采说过这样一句话：“苏格拉底杀死了悲剧。”我虽然还没有读过苏格拉底的著作，但前不久刚刚读完苏格拉底的徒弟柏拉图写的《理想国》一书。《理想国》里把正义定义为，城邦里的每个公民都做好自己的分内事，可见柏拉图的思想倡导的是用理性约束自身的行为，光靠感性是不能建设美好国家的。柏拉图的思想有很大一部分承袭于苏格拉底。苏格拉底以研究人性中的理性、倡导“独立自主”思想而闻名，后世不少西方政治学家和哲学家的理论起源都来自于苏格拉底。尼采是一个富于感性的、浪漫的思想家，他像无数的思想家一样关心人类存在和存在价值的问题，但他不认同苏格拉底在人性中这种只看重理性忽视感性的观点，网上有网友这样评论：苏格拉底作为“科学精神”和理性主义的化身，既谋杀了古希腊悲剧和艺术，又可能造成巨大的政治灾难；苏格拉底用理性否定本能，其“理论乐观主义”杀死了悲剧。苏格拉底作为“科学秘教的传播者”，导致求知欲和科学精神在后世的泛滥，由此成了“世界历史的转折点和漩涡”，可能带来可怕的政治后果。

先意识到尼采是这样一个充满浪漫感性、想法大胆又天马行空的人之后，或许能够更好地理解尼采的美学思想。尼采寻找诸如音乐、抒情诗、悲剧等艺术种类的本质以及人为什么需要审美的根源时，开创了独特的“日神酒神二元冲动”学说。日神和酒神都是古希腊神话中的代表人物。日神阿波罗是光明之神，支配着世界的美丽外观，这种外观是不同的人主观看到的不同世界，也可以说是一种幻觉，并不一定是真实的客观世界本来的面目；酒神狄奥尼索斯是一种艺术力量的象征，古希腊常常有民谣集会来纪念酒神受苦的场景，而这种集会仪式中人们尽情饮酒作乐，纵情恣意，说明古希腊人潜意识中渴望脱离个体的束缚、回归原始回归自然，本质是“个体化原理崩溃时从人的最内在基础即天性中升起的充满幸福的狂喜”，是人类放肆的天性。酒神与世界的本质相联系，日神与现象相联系，那么自然是酒神是本原的因素。

我对此简单粗暴的理解是，日神象征人类用理性建造出的实物上的美，而酒神象征着人类感性上对原始自然的天然渴望。周国平先生认为，日神是个体的人借外观的幻觉自我肯定的冲动，酒神是个体的人系我否定而复归世界本体的冲动。用我的头脑来理解，就是时代在发展在进步，效率越来越高事物也越来越精致，从原始人的小木屋到如今的摩天高楼就可以看出来，人类理性上是追求事物外观的精致和完美的；但是这种外观的精致美丽是“建立在某种隐蔽的痛苦和知识之根基上”的，意思是说社会发达的背后伴随着人民精神上的压抑与痛苦，看看二十一世纪人民的生活现状就不难理解了——生活节奏太快，打工人们为了跟上社会运转的速度每天痛苦的上班，社会竞争也加剧，从上学读书时开始就有“内卷”，每一天都处于压力之下，人性难免有压抑和扭曲——这些都是“隐蔽的痛苦”的外化表现。“二元冲动”，意思是日神和酒神虽然是两种完全不同的对立力量，但两者可以相互制衡相互促进，这就是人类存在的本质，社会也是在这种冲突矛盾中不断前进——当酒神力量放纵时，人民就会松散且沉溺于欲望中，需要理性的日神力量把人们从欲望的泥沼中拔出来；当日神力量盛行时，人们会感到苦闷不堪，需要感性的酒神力量来给人们进行一场心灵和肉体上的慰藉。“日神和酒神相互激法更有力的新生，在彼此衔接的不断新生中相互提高。”

在人们的头脑中，悲剧往往比大团圆结局更容易留下印象，悲剧也被认为时高级甚至是顶峰的艺术形象。古希腊神话中有许许多多的悲剧，出名的例如普罗米修斯之火，都给人留下超出故事本身的震撼之感。按照尼采的解释，悲剧的诞生可以分成三个阶段：最初，只是群众的幻觉，酒神信徒纵情狂欢，在意识模糊的时候把自己看作是酒神随从萨提儿；然后，由此出现了萨提儿歌队，歌队成员用舞蹈、声音、台词等来扮演萨提儿，谈论这种幻想，但这个时候是没有舞台的，酒神只是作为人们谈论的对象被想象在场；最后戏剧产生了，有专人扮演死神本人，死神“真的”在场而不是聊天对象，是更立体的形象。这个过程就是酒神音乐不断向日神的形象世界进化的过程，所以周国平认为尼采正是在探索悲剧的诞生过程中开创了二元对立理论，进而找到了尼采的人生哲学。

《悲剧的诞生》之中的语言和普通研究所采用的正式学术语言很不一样，无怪乎学界既不接受尼采的思想也不接受这本书本身了。本书的文字就像尼采本人在和读者聊天，又或者是尼采本人在自言自语，把他的所思所想娓娓道来，很连贯很流畅，没有生硬的一二三四点或者是开头过程结果。平直中也有文学性，在写到激动的时候，尼采会连用五个反问句来抒发情感；行文中也有一些感性的、华丽的描写，把他要表达的内容夸张的叙述一番，加上他主观的感情“滤镜”于事物之上。

文学书是不好读的。在中学的时候，我特别喜欢读张爱玲、李碧华的小说，这些书籍当然也属于文学之列，但是是非常有趣轻松的，有情节有描绘；但是像《悲剧的诞生》一样纯粹阐述作者的思想的文学书籍读起来就远没有那么轻松，有时读起来还觉得有些晦涩，需要大量的总结提炼才能读懂作者想表达的意图。然而研究文学，不能只选择读那些自己喜欢的、轻松的书，各方面经典的书籍都要涉猎，才能有一些小小的心得。

喜剧的读书心得篇五

这一幕情景一直停留在我的脑海里。其实在法兰克福机场候机时，我就注意到，德国乘客大部分是在安静地阅读或工作。中国乘客大部分人要么在穿梭购物，要么在大声谈笑和比较价格。

现在的中国人似乎有些不耐烦坐下来安静地读一本书。一次我和一位法国朋友一起在虹桥火车站候车，这位第一次来中国的朋友突然问我：“为什么中国人都在打电话或玩手机，没有人看书?”我一看，确实如此。人们都在打电话(大声谈话)、低头发短信、刷微博或打游戏。或喧嚣地忙碌，或孤独地忙碌，唯独缺少一种满足的安宁。

据媒体报道，中国人年均读书0。7本，与韩国的人均7本，日本的40本，俄罗斯的55本相比，中国人的阅读量少得可怜。

在中国各地中小城镇最繁荣的娱乐业就算麻将馆和网吧了，一个万多人的小镇，有几十个麻将馆五六家网吧是常事。中老年人参与到麻将，青年人上网，少年儿童看电视。中国人的娱乐生活几乎就浓缩为麻将、上网和看电视。不管是在网吧，还是在大学的电脑室，我们可以看到，大多数都在玩游戏，少部分在聊天。在网上和图书馆查阅资料或读书的学生少之又少。再看看各部门领导，一天忙于应付各种检查、应酬、饭局。读书已经变成了学者的专利，也许很多学者也不看书了。这确实让人担忧。

中国人不爱读书有四个方面的原因：一是国民文化素质偏低。二是从小没有养成阅读的良好习惯;三是”应试教育”，让孩子们没有时间和精力去读课外书;四是好书越来越少。

日本管理大师大前研一的着作《低智商社会》意外地触动了中国人的敏感神经。他在书中说：在中国旅行时发现，城市遍街都是按摩店，而书店却寥寥无几，中国人均每天读书不足15分钟，人均阅读量只有日本的几十分之一，中国是典型的“低智商国家”，未来毫无希望成为发达国家!

在这个世界上有两个国家的人最爱读书，一个是以色列，另一个是匈牙利。以色列人均每年读书64本。当孩子稍稍懂事时，几乎每一个母亲都会严肃地告诉他：书里藏着的是智慧，这要比钱或钻石贵重得多，而智慧是任何人都抢不走的。犹太人是世界上一个没有文盲的民族，就连犹太人的乞丐也是离不开书的。在犹太人眼里，爱好读书看报不仅是一种习惯，更是人所具有的一种美德。这里说一个最典型的例子，在“安息日”，所有的犹太人都要停止所有商业和娱乐活动，商店、饭店、娱乐等场所都得关门停业，公共汽车要停运，就连航空公司的班机都要停飞，人们只能待在家中“安息”祈祷。但有一件事是特许的，那就是全国所有的书店都可以开门营业。而这一天光顾书店的人也最多，大家都在这里静悄悄地读书。另一个国家匈牙利，它的国土面积和人口都不足中国的百分之一，但却拥有近两万家图书馆，平均每500人就有一座图书馆，而我国平均45。9万人才拥有一所图书馆。匈牙利也是世界上读书风气最浓的国家，常年读书的人数达500万以上，占人口的1/4还多。

知识就是力量，知识就是财富。一个崇尚读书学习的国家，当然会得到丰厚的回报。以色列人口稀少，但人才济济。建国虽短，但诺贝尔奖获得者就有8个。以色列环境恶劣，国土大部分是沙漠，而以色列却把自己的国土变成了绿洲，生产的粮食不但自己吃不完，还源源不断地出口到其他国家。而匈牙利，诺贝尔奖得主就有14位，涉及物理、化学、医学、经济、文学、和平等众多领域，若按人口比例计算，匈牙利是当之无愧的“诺奖大国”。他们的发明也非常多，可谓数不胜数，有小物件，也有尖端产品。一个区区小国，因爱读书而获得智慧和力量，靠着智慧和力量，将自己变成了让人不得不服的“大国”。

记得有一位学者说过：一个人的精神发育史，应该是一个人的阅读史，而一个民族的精神境界，在很大程度上取决于全民族的阅读水平;一个社会到底是向上提升还是向下沉沦，就看阅读能植根多深，一个国家谁在看书，看哪些书，就决定了这个国家的未来。读书不仅仅影响到个人，还影响到整个民族，整个社会。要知道：一个不爱读书的民族，是可怕的民族;一个不爱读书的民族，是没有希望的民族。

喜剧的读书心得篇六

叔本华认为哲学是无前提的，也是最普遍的知识。哲学与科学有着根本性的差异。在他看来，科学要问的是“为什么”，而哲学首先问“什么”。哲学的根本问题是“世界是什么”，同时，哲学必须是普遍性的知识，它将我们作为认识主体本来就有的直观知识抽象化、明晰化，这就是哲学任务。

康德哲学使叔本华摆脱了朴素的实在论，而是首先从主体和客体的依存性出发来看待世界。他谈到的表象和意志的区分，实际上对应的就是康德的现象与自在之物的区分。

叔本华认为，要探讨“世界是什么”这个问题，应从表象出发。“‘世界是我的表象’：这是一个真理，是对于任何一个生活着和认识着的生物都有效的真理；不过只有人能够将他纳入反省的、抽象的意识罢了。”在这里，叔本华十分重视身体的作用，这对其作为意志的世界的哲学观点有着重要的影响。

（二）作为意志的世界。

世界绝不仅仅是表象，在康德那里，现象与自在之物得以区分，但现象界是可通过直观形式和知性范畴认识的，而自在之物则不可。叔本华的意志学说则是为了认识这个自在之物。在叔本华的哲学里，这个自在之物就是意志，它是世界的本质。在解释这个重要命题时，叔本华是从身体入手，但其的主要观点则是意志甚至是整个自然的内在的本质，且意志是不可分的。意志不同于表象，所以叔本华也提到“意志作为自在之物是在具有各种形态的理由律的范围之外的，从而就简直是无根据的”

在尼采看来，权力意志也是一种强力意识，这里的含义是尽力肯定、把握意志；是一种充分的肯定。虽然尼采对叔本华的意志主义哲学有些许的继承，但是，他并认同叔本华对表象和意志进行区分。在他看来，表象就是所谓的本质。

权力意志是尼采哲学的核心思想，它是一个匿名的过程；需要释放与保持自己的生命力，这就是一种主人意识，即要做主人，要拥有支配力、权力，保持自身；权力意志也是一种求真一直，我们要理解，在尼采的眼中，真理不是纯粹的、客观的、绝对的而是虚构的、错误的，在认识与权力意志的关系中，权力意志是第一原则；权力意志也是永恒轮回的，它自我创造、自我毁灭、循环往复，在永恒轮回的过程中，权力意志是有限的、守恒的、循环的、没有目的的。

在未阅读《悲剧的诞生》时，通过多方面的理解，我以为这是一本蕴含尼采悲剧美学观点的著作，尼采通过古希腊辉煌的艺术历史讲述日神文化和酒神文化，从二者冲突中剖析悲剧的诞生。但在阅读过本书以及相关的二手文献后，我意识到这不仅仅是一本解释希腊悲剧起源、通过希腊悲剧而探讨悲剧本质的美学著作，而是一本毋庸置疑的哲学著作，一本由美学通向哲学的著作。

在探究本书的写作背景时，我们不难发现：1870年，尼采参加普法战争无疑推动了该书的成形。“1870年，尼采参加普法战争的精力和痛苦感受，进一步推动他向总体生命哲学迈进，……，迪奥尼索斯和阿波罗的形象不断浮现在他的脑海中，对他来说，这不仅仅是一对非常不同的希腊神袛，而是指在历史上，在艺术和生存中极不相同的两种巨大力量。”[4]尼采的悲剧旨在建立，建立一种不同于希腊世界的理想主义和乐观主义的观念，这是一种新的文化观念。也是需要我们去理解、剖析的观念。

日神文化与酒神文化无疑是《悲剧的诞生》一书中最惹人关注的重点。在我看来，只有理解的酒神冲动，才能理解尼采的悲剧哲学，才能理解尼采哲学。

“所谓日神冲动首先是指本体性的生命意志表现为具体事物的冲动，这种冲动创造出包括天地万物在内的整个现象世界；所谓酒神冲动是本体性生命意志否定，消灭具体事物和现象世界的冲动，而所谓酒神世界，便是本体性的意志世界本身。”[5]这是对日神冲动、酒神冲动最普遍的认识了。

我的理解便是，日神冲动创造现象世界，但是它是刻板的，没有生命的。而酒神冲动虽然在消灭、破除现象世界确是时时创新，有着生命力的。如果一成不变又怎会有生命力？只有毁灭再创造才可以实现生命的永恒。其实也可以说日神冲动和酒神冲动都是意志下的不同表现，日神冲动是意志的肯定性，酒神冲动是意志的否定性。有冲突才会有新生。其实，日神艺术与酒神艺术在相互争夺优势地位和主导地位时，二者之间也是互相需要的，就像尼采本人说道“我们必须把希腊悲剧理解为不断重新向一个日神的形象世界迸发的酒神歌队”。

（一）意志主义。

意志主义是对黑格尔理性主义哲学的全面反动：在存在论上，意志主义义务目的的意志冲动代替了理性，认为生命和世界的本质是意志；在认识论上，意志主义以直观代替了理性认识，认为只有通过直观才能把握世界的本质，认识仅仅是一直发展到某个阶段的产物，是意志的工具；在人生论上，意志主义以个体主义和悲观主义代替了历史主义和乐观主义。

叔本华作为表象和意志的世界、生命意志的肯定和否定，尼采的权力意志使得二位成为了意志主义的重要代表。

（二）叔本华和尼采的不同意志。

叔本华主张通过自我意识和艺术直观把握意志本身，在他看来，意志是单一的，没有任何理由的，盲目的，是一种悲观、饥饿意志。在上文提到过，尼采的权利意志是一个永恒轮回的过程，这恰恰体现了生命的价值。由此，我们可以看出，尼采虽然与叔本华一同关注意志，但二者的一直观念却是截然不同的。我们只有理解了他们之间的相同处、不同处才能了解《悲剧的诞生》的背景，才得以真正读懂这本著作。

喜剧的读书心得篇七

《偷影子的人》讲述了一段缠绵多年的爱恋，一段进行中的不完美爱情，这是一部令整个法国为之动容的温情疗愈小说。原本我订的并不是这本书，但我要的那本书被人拿走了，机缘巧合下让我拜读了马克?李维的第10部作品《偷影子的人》，并让我认识了这位大师。真正的高手，总是在平淡的题材中见真章，因为人人都有的经历，人人都体会过的情感，并不是那么好表达，如果不能让读者感同身受，就等同于失败。而马克?李维，就是这么一个大师级的人物。

“一个会用风筝向你写出”我想你“的女孩啊，真让人永远都忘不了她。

太阳升起，我们的影子肩并肩拖长在人行道上。突然，我看到我的影子倾身，亲吻了克蕾儿的影子。于是，无视于我的羞怯，我摘下眼镜，模仿影子的动作。”这是书220页中的一段文字，书中还夹着一张明信片，配合明信片中的这段文字“爱情，仿佛影子一样，如果你踩中了，就请带走我的心。”感觉真是美极了。

“一个老是受班上同学欺负的瘦弱小男孩，因为拥有一种特殊能力而强大：他能‘偷别人的影子’，因而能看见他人心事，听见人们心中不愿意说出口的秘密。他开始成为需要帮助者的心灵伙伴，为每个偷来的影子找到点亮生命的小小光芒。”这是对书中主人翁的一段简短的介绍。作者为主人翁虚构了一个特异功能——可以偷别人的影子，从而走进别人的内心世界，窥探别人的隐私。其实是在告诉人们每个人都有不幸的一面——即便是看起来强大的恶棍，我们要想超越自己，超越他人，只有以心换心，设身处地的站在他人的立场，怀着悲悯慈悲的心，发现、理解别人的缺点、过失甚至是欺压、谎言。而不是一味站在自己的立场，用自以为是的标准衡量和指摘、仇视别人。在节凑快速的当下，这部书显得尤为重要。磨刀不负砍柴工。与影子的对话，其实就是与心灵的对话。读懂自己，才能读懂别人。原来，影子在很早之前，就是我们信赖的朋友了，只是自己在长大之后，渐渐忘记了。

《偷影子的人》的故事发展虽然以奇幻为线索，但却走的是温馨情感路线，读者陪伴着男孩从懵懂到成熟，感受了亲情、友情和爱情的无限能量。如果问，谁能无怨无悔的陪伴着我们从出生到死去，有人可能会说是父母，也有人可能会说是友人，但人们都忽略了那个默默无闻永远站在身后、分享快乐与悲伤的“影子”朋友。对偷影子的小男孩来说，他过于纠结已失去的，却没有去珍惜已拥有的，父亲的离去成为了他心灵的创口，而他往往忽视了，母亲对他倾注了多少深沉的爱，想要去弥补他的缺憾。男孩心里满含着对母亲的爱，但是，这种爱他一直没有表达出来，他不知道的是，有的话，如果没有说出来，就永远都没有机会了。成年之后的生活实在是丰富多彩，工作也很充实。他已经习惯了母亲对他的关怀，却粗心大意的，从来也没有关注到母亲已经渐渐老去，他甚至从来都没有偷过母亲的影子。他知道了那么多秘密，帮助了那么多人，却惟独，没有了解过母亲的心。

“她把手放在我的手上，不是为了握住我的手，而是要操控风筝的手柄。我把风筝交给她，克蕾儿的笑容无人能敌，我完全无法拒绝她的任何要求。”

“克蕾儿，你要知道，对我来说，你是全世界最美丽的女孩，是那种可以用嘶哑叫声擦去天空的阴暗、有着大提琴般音色的女孩。你要知道，全世界没有一个女孩可以像你一样让风筝快速旋转。”

“我们每天早上都在码头相见。克蕾儿会先去小杂货店拿我的风筝，然后我们一起跑向废弃的旧灯塔，在那里度过一整天。”

“我编造一些海盗的故事，克蕾儿则教我用手语说话，我渐渐挖掘出这个很少人熟知的语言的诗意。我们把风筝线钩在塔顶的栏杆上，”老鹰“盘旋得更高，在风中嬉戏。”

“中午，克蕾儿和我靠在灯塔下，共享妈妈帮我准备的野餐。妈妈是知情的，虽然我们晚上从来不谈这个，但她知道我和一个小女生来往，一个不会说话的小女生，套一句镇上的人对克蕾儿的称呼。大人真的很怪，竟然会害怕说出某些字眼，对我来说，”哑巴“这个词美丽多了。”

“偶尔，吃完午餐后，克蕾儿会把头靠在我肩上小睡。我相信这是一天中最美的时刻，是她放松的时刻。看着一个人在你眼前放松真的很动人，我看着她沉睡，想着她是否在梦里寻回自己的语言，是否听到自己清脆如银铃的声音。每天傍晚，我们会在分离前亲吻。这是永生难忘的六天。”

什么样的一本书，会让你看完想静静淌着泪回味一下，同时感到温馨、诙谐、爱、喜悦和哀伤，这本书让我深深感动，甚至潸然泪下。它清新又纯真，充满了“小小的幸福感”，让我度过了很美妙的阅读时光，也为我保留了心里的悸动和孩童般的无邪灵魂，读完真的觉得心情愉快!

喜剧的读书心得篇八

喜剧是一种轻松幽默的艺术形式，旨在通过引人发笑的方式，给观众带来欢乐和放松。喜剧作为舞台艺术中的一种重要类型，有着悠久的历史和广泛的受众群体。它在剧院里一直是最受欢迎的剧目之一，也在电影、电视等媒体中占有一席之地。喜剧对于人们的心情调节、情感释放和生活压力缓解起到了积极的作用。

段二：喜剧的幽默元素和技巧。

喜剧的幽默源于对生活中常见情景的夸张和变形，通过荒诞的情节和搞笑的对白，让观众忍俊不禁。常用的喜剧技巧包括夸张、对比、反讽、误会等。夸张是通过对人物性格、行为、言语的夸大处理，让观众产生共鸣和笑声。对比是通过对物理形象、情感状态等的对比，产生出戏剧效果。反讽则是通过让观众颠倒认知，引发出观众的嘲笑和乐趣。误会则是通过人物之间的误解和解释不清的情节，制造出笑点和故事的发展。

喜剧不仅仅是一种消遣娱乐的方式，更有着深刻的社会意义和价值。喜剧的本质是人性和社会的反映，通过反讽、讽刺和幽默的手法，喜剧表达了人们对社会现象的思考和批评。喜剧可以对社会制度、道德观念、权力关系等进行深入的剖析和解析，引发人们对社会问题的思考和讨论。此外，喜剧还可以增强人们的社交意识，培养幽默感和团队合作精神，促进人际关系的和谐和友谊的建立。

段四：个人喜剧体验的分享。

我曾经在喜剧表演中获得了很多乐趣和收获。一次我去看一部著名的喜剧电影，其中的情节和对白令我捧腹大笑，同时也让我思考了很多。这部电影通过夸张的人物形象和荒诞的情节，将社会现象进行了嘲笑和讽刺，揭示了现实中的种种荒谬和不合理。这让我不仅仅感受到了喜剧的娱乐性，更深入地感受到了喜剧背后所蕴含的思想和力量。

段五：结语。

喜剧是一种充满魅力和智慧的艺术形式，它通过幽默的方式给观众带来欢乐和感动，同时也承载着温暖的情感和深刻的思考。喜剧在现代社会中有着不可忽视的作用和影响力，它既能轻松娱乐人们，又能引发人们对社会问题的思考和反思。在未来的发展中，喜剧将继续扮演重要的角色，为社会带来更多的欢乐与艺术体验。让我们期待喜剧的未来，感受其中的智慧与魅力。

喜剧的读书心得篇九

《鸭的喜剧》最初发表于1920xx年12月上海《妇女杂志》第八卷第十二号。《鸭的喜剧》是一篇带有纪实色彩的小说，作者就是大文豪鲁迅先生。

鲁迅以自己和俄国盲诗人爱罗先柯的一段友情说起，讲述爱罗先珂君养蝌蚪，养鸭子而引发的一个弱肉强食的小故事。

蝌蚪本安逸的生活在爱罗先柯家的小池里，不料当蝌蚪快变成青蛙时，爱罗先珂君却买来了一群可爱的小鸭子。小鸭子在先珂君看来是可爱调皮的，但对蝌蚪来说他是一个可怕的掠食者。一次，小鸭子在池中戏水把池子里的水淌成了浑水，过了半天水清了，却再找不出蝌蚪来。

鸭子和蝌蚪如同强者与弱者。鸭子吃蝌蚪是鸭子的喜剧，蝌蚪的悲剧。文章温婉的表达了同情弱者，想反抗强暴的思想感情。

在生活中，弱肉强食的事件很多。人们认为是自己是强者，而随意的去剥夺动物的生存权利。致使很多动物濒临灭绝：大白鲨全球仅剩3500只，中国豚鹿于1960年灭绝，中国白臀叶猴于1882年灭亡使动物视人类为仇敌。

有时强者应适当处理与弱者的关系就像人类要和动物和平相处一样。

让我们共创美好明天吧!

喜剧的读书心得篇十

人生常常面临各式各样的挑战和压力，而面对这些困难，喜剧片可以起到一种解压的作用。喜剧片以轻松、幽默的方式，让人们在忙碌的生活中放松自己。我深深体会到，喜剧不仅仅是一种形式的娱乐，更是一种对生活的积极态度，它能带给我们更多的欢笑和快乐。在观看众多喜剧片的过程中，我不仅仅是一次次感受到欢乐，还从中学到了一些人生的道理。

首先，喜剧教会了我乐观的态度和幽默的智慧。在面对压力时，很多人会变得消沉和焦虑，而喜剧却告诉我们，无论遇到什么样的困难，都应该积极面对，保持乐观的心态和幽默的智慧。喜剧片中的经典笑话和搞笑场景，常常让我忍不住大笑，同时也提醒我，在生活中也应该以积极向上的心态去对待问题，懂得运用幽默的方式来化解困境。喜剧片让人感受到生活的轻松和快乐，并且告诉我们，笑对人生，心态决定一切。

其次，喜剧片让我意识到幸福可以来自生活的细微之处。很多时候，人们追逐物质的满足，却忽视了日常生活中的许多快乐瞬间。喜剧片常常描绘一些平凡的生活场景和普通人的故事，通过喜剧的手法来让观众发现原来生活中充满了许多可以开心笑出声的事情。无论是一次小小的搞笑插曲还是一次小人物的意外惊喜，都可以让人感受到幸福的滋味。喜剧片教会了我要关注生活的小细节，学会从琐碎的事情中找到快乐，因为幸福并不需要过分追求，它可以来源于生活的点点滴滴。

再次，喜剧片唤醒了我内心的童心。人们在长大的过程中，心里常常装满了责任、压力和忧虑，我们忘记了内心那份纯真和天真。而喜剧片却可以唤醒我们心中的童心，带给我们久违的快乐和无忧无虑的时光。喜剧片中的搞笑情节和可爱角色，总是能让我回忆起小时候纯真的笑声和无邪的快乐。喜剧片教会了我，无论在什么样的年纪，都不要失去心中的童心，因为它是我们生活中最宝贵的财富。

最后，喜剧片让我理解了笑容的力量。人们常说，笑容是心灵的阳光，喜剧片的魅力就在于它可以让我们从内心笑出声。喜剧片中的搞笑场景和喜剧表演，总是让人不自觉地跟着笑出声，那种由内而外的快乐是难以言喻的。喜剧片告诉我们，笑容可以传递快乐和幸福，无论是自己还是他人。当我们面对压力和困难时，只要保持微笑，就能感受到自己内心的力量和勇气。喜剧片教会了我，在生活中，我们不仅要学会接受快乐，更要学会去分享快乐，因为笑容本身就是一种力量，他能够化解困难，传播希望。

总之，喜剧片在我的生活中起到了重要的作用。通过观看喜剧片，我学会了保持乐观的态度和幽默的智慧，关注生活的细微之处，唤醒内心的童心，理解笑容的力量。喜剧不仅仅是一种娱乐形式，更是一种积极的人生态度。正是因为喜剧片的存在，我们能够在困难和挑战中看到快乐和幸福。让我们从喜剧片中汲取智慧，融入快乐，让欢笑成为我们生活中的主旋律。

喜剧的读书心得篇十一

开卷有益，这是我对自己读书多年来的最深、最明了的体会。

从古人的“万般皆下品，唯有读书高”到今人的“书籍是人类灵魂进步的阶梯”，无不看出读书的良好作用。读书好处和重要之大的道理人所共知，再加上在这样一个知识爆炸的时代，“书到用时方恨少“的感觉会经常出现在每个人的身上。于是人人都想读书，把活到老学到老作为至理名言，可是在读书的过程中，许多人只体会到读书的无比之苦，我却更多地感悟到读书的无限之乐。我不是把读书当成一种任务，也不是把读书单纯的当成一种无所事事时候的消遣，而是把读书当成一种心灵之旅，当成一种和古之先贤、智者名士进行跨越时空的对话、交流的过程，当成一种消除疲惫，洗去烦恼的精神生化的过程。

书，是良师，更是益友。

好读书，是年轻时候养成的习惯，但是不得不承认，随着年龄的增长，工作量和各种社会关系的增多，年少时候那种单纯的安心的读书的心境难以追回，再加上每天的各种事务踏至纷来，每天可以有一段长的读书时间就显的弥足珍贵，所以，我这样的年纪和工作的特点使我在读书上不得不养成自己的特点，一是要读书首先是选书。虽说是开卷有益，但是时间有限，所以必须有选择的读书，把有限的时间放在好的，适合的书籍上。在选书上，不看庸俗无聊，不求高深专业，但要切实有用;不过于专一，而追求广博，读书如交友，只是呆在一个小圈子里，很容易自我封闭，自我限制，所以要广交朋友，经史子集，古今中外，各种书都要尽可能涉猎一。二是随时备书，“见缝插针”。没有大片的时间可用来读书，只能是把片刻的闲暇时间利用起来。有时间就拿出来翻上两页，享受一下。就算是一本大部头的书籍，只要发挥愚公移山的精神，日积月累，持之以恒，总会在不知不觉中，轻松搞定;三是有计划，虽说读书的时间少，但是，不能找借口，不能放任，每天必须要挤出一段时间读书，我把这个称之为：每天多走一点路，意思是在每天要停下来休息的地方，要再坚持一下，多看一会儿书，在多走一点路。

四是要用脑读书，多做批注，常写心得体会。用眼读书，获得一种简单的快乐，用心读书，赢得一片安宁，一种丰润，用脑读书，在思考中完成和作者的对话，那么收获的除了快乐，安宁，更是一种洗礼和升华的过程。子曰：学而不思则惘，思而不学则殆。读书学习和独立思考必须结合起来，才能收到最优化的效果。五是读书以致用。有人说，现代人读书很功利。我倒是觉得，读书是不能过于功利，那样读书读不好，读不深，读不出快乐。但是读书也要有目的性，那就是读书必然是直接或间接为了我们工作，生活服务的，这就是读书的目的性。读书是要用的。读书不能像是在沙漠中下注水，浇灌了很多，但是长不出娇艳的玫瑰。读书可以死读，但千万不能读死，所以读书应该是要结合自己有选择的读，有目的的读。让书成为我们的良师益友，成为我们工作生活中前进的阶梯。

大家都在读书，但是，每个人读书的方法、感受和收获是不一样的。说了我的读书的方法，在说说我读书的各种体会和收获。总结起来，应该是“三开”。

开心养气。我在读书之中，收获的开心，快乐分四个层次。一是最为简单直接的快乐，一段快意恩仇的故事，一个精采绝伦的比喻，一个构思精妙，哑然失笑的结尾……这些都会让我怡然自乐，欣然发笑。二是读书让心灵安宁，抛开烦恼的快乐。这时候读书已经深入其中，忘记身边的种种事情，溶入到书的世界里。这时候读书，因为书的世界不同，会有激情如火，也会有沉静似水，也会有百般无奈，感慨叹气。这种在书的世界中畅游，与书的内容同呼吸，共命运的感觉就是读书的第二层快乐。三是独立思考，对话交流的快乐。这时候读书不是读了，而是和好友知己聚在一起，或茶香四溢，或青梅煮酒，或踏雪寻梅……总之是在契合两欢的氛围下的对话、交流、碰撞、引申。四是读书有用。这种快乐就不在读书之中了，而是在读书之后的一种反馈。这是在生活和工作中能够“书到用时不恨少”，能够信手拈来，娓娓道来，能够自信大方，举止得体。这样，快乐自然而来了。

每一次合上书，我都怀疑自己是否有勇气再翻开它，因为那种孤独从每一个字里透出来，压得我喘不过气，但每一次打开它，我又不愿意合上它，仿佛只有这本书才是我的世界，才是我活下去的理由。

可能我讲了这么多，还算不上谈读后感，差不多快一年了，当年看完此书的感受到今天还清晰如昨，每一个人问我看它的感受，我只有两个字：我怕。是的，我怕，我怕那种孤独，我怕自己爱上它而无法自拔，马尔克斯是魔幻现实主义作家，它的文字是被上了魔咒的，记得当时，我一边看书，一边胸中涌上巨大的悲哀，而眼睛干涩，一滴泪也出不来，但那悲哀比流泪更甚!

书里的每一个人都在用不同的方法来表达来宣泄自己的孤独，表面上他们是漠不关心的，实际上内心深处，他们渴望被人爱，被人认可，被人同化，可惜这是一个永远无法实现的梦!今天的我们又何尝不是如此呢?我们不也在用各种不同的方式来让自己逃避孤独，但实则上却陷进了更深的孤独吗?我们的爱，我们最温柔的部分，都被各种物质上东西遮得严严实实，再也出不来了!

看完书后，我用了一个月的时间才将自己调整过来，然后，我马上去书店买了一本精装本放在家珍藏，作为自己对平生最难以言表的一本书的纪念，但从买的那一天起，直到今日，我没有再动过它一下，只是将它好好地放在书柜的最高层，那是我无法触摸，没有勇气再看的禁区啊。

古人说：“读书破万卷，下笔如有神”。不深思不知这句名言之意，只要你仔细想一想，便觉得十分有道理，它道出了读书的重要性。

古诗中有：“问渠哪得清如许?为有源头活水来。”我们的知识需要源头活水，而这源头活水有一大部分来自书本。坚持每天读书，对自己的精神、心灵可以起到很大的作用，言谈不至于太枯燥无味了。

我很爱读书，我觉得读书就是一种享受，从小我就与书结下了不解之缘，它带着我在知识的海洋中遨游到现在。书是我们最好的老师，虽然它一直默默无闻，可它作出的贡献远远超出我们。它给了我们很多知识和道理，书不但是开阔视野，打开知识大门的一把万能钥匙，带我们一步步攀向科学高峰，而且是我们生活中的知心朋友。

烦恼时，我捧着它，它把我带进了知识的海洋。书的世界好像让人置身于一个鸟语花香的世界，使人心旷神怡，的确是一个放松自己的好空间，我的烦恼顿时不由自主的抛到了九霄云外。

高兴时，我捧着它，它把我带进另一个世界，这里有一些名胜古迹，有气势雄伟的岳阳楼，名扬中外的万里长城，闻名天下的桂林山水。让我尽情流露出自己的愉悦心情，将心中的感情融合在无穷无尽的山水之中。

书是人类进步的阶梯，没有书，我们不可能一步一个台阶攀向科学的高峰。读书，充实了我知识的宝库，丰富了我的生活，也激发了我对学习的兴趣;读书，让我感受到了无穷的乐趣，我亲身体会到：读书真好。

喜剧的读书心得篇十二

假期中，读完了《我的藤野先生》后，总感到书中的老师如此熟悉，才发现我的老师和书中老师有几分相似。他们对我充满了关爱和期待，但却对我十分严格。可是从一些小事却体现出了浓浓的师爱，让我难以忘怀。

记得有一次，我们学了巴金爷爷写的《给家乡孩子的信》的课文，语文老师吴老师向我们推荐巴金的《家》这一作品。我嗜书如命，总想一品《家》的滋味。吴老师深知我喜欢读书，于是他透露出他藏有《家》这本书。我迫不及待地向吴老师借阅，他很爽快的答应了。于是第二天下课时吴老师就把书借给了我，借之前还让我细细地阅读，却没有提什么时候还给她。我特别感谢吴老师无私的借阅，以及他对我的关怀。

虽然现在《家》已经还给了吴老师，但我仍记得当时我看到书时的激动。那本书饱含了吴老师对我的期望啊!可惜的是，我现在已经有点淡忘了《家》的内容，但是，我永远也不会忘记吴老师的借书之情。

老师!多么无私，多么宽容!我的老师们虽然很严厉，对我的要求也很高，但从来没有对我们发过火;虽然也准备了戒尺，但从未打过我们。

一日为师，终身为父。看到为我们鞠躬尽瘁的老师，我们怎能不为之感动呢?作为学生，我们不但要感动，还要学会感恩。我们没有贵重的礼物感谢老师，但我们会好好学习，规范行为，培养良好的品格。当老师看到我们的前途无比光明，祖国的栋梁正茁壮成长时，一定会绽放出欣慰的笑颜!

喜剧的读书心得篇十三

这是一部令整个法国为之动容的温情治愈小说，这是一本被媒体惊叹销售得比影子消失的速度还快的书。它是——马克·李维《偷影子的人》。

因为在班级里年纪最小，因为视力比其他同学弱了那么一点点，因为生活中没有爸爸的出现，而饱受欺凌。就是这样一个主人公，却有着别人没有的异常禀赋——可以读懂别人影子的话语，洞察别人的秘密，就像——偷来了别人的影子一般。也因为如此，他被所有影子赋予一个伟大而神圣的职责——“为每一个你所偷来的影子找到点亮生命的小小光芒，为他们找回隐匿的记忆拼图，这便是我们对你的全部请托。”伴随着这样的使命的“我”，慢慢长大了，而长大后的我，似乎慢慢褪去那层因为有这种特殊能力而产生的光圈，终于，也只是个普通人，有疲惫、有烦恼、有悔恨，有凡夫俗子的种种恩怨情仇。

越长大越觉得，每一个孩子都应该有一个快乐的童年，那样的童年，他们的第一要务就是玩，疯玩!属于孩子的时光应该是快乐的。因为，只有在无忧无虑的童年积攒到足够的快乐，才能有勇气面对未来的种种坎坷和挑战，才能在人生之路上勇往直前!而这个因为爱情受挫、亲情的残缺而带着点忧愁、带着点绝望的小男孩，这个在绝望中等待长大的小男孩读来让人心疼不已。

但是，种种例证却又让我陷入矛盾之中，充满恐惧、无奈、不幸的童年有时候却是敦促一个人快速成长、成熟的良药。但，前提是，他利用自己强大的内心将那样的童年成功地转换成不屈的动力。那强大的动力有时候只是来源于一些微不足道的小事，但同时却又是生命中最珍贵的片刻。当我们迷茫、沮丧、失落时，这些会让我们恢复体温，面带微笑，继续走下去!

处于童年中的我们，虽然年幼，但是却可能已经深刻地体会到世间冷暖，催人泪下的亲情、浪漫感人的爱情和不离不弃的友情，每一样都足以使我们的童年变得温暖如春或寒彻骨髓。若交织在一起，则变成笑中带泪的阅读状态。

这是一部唤醒我们童年记忆的小说，这是一部坚持内心梦想的小说，这是一部温情治愈系的小说。这就是——《偷影子的人》。

喜剧的读书心得篇十四

那日逛书店，没有什么合适的书。

突然看到这本，隐隐约约记得上学那会好像读过。唯一记的，书中一段情节，开始时干旱，后来就开始下雨，一连下了很多年的雨，很多事物包括活着的人，死了的人都长了绿毛。其他的，真的一点记忆都没有了。直到现在，都奇怪自己居然敢在那个年龄段看这本书。

其实，这次读，也没办法，还要借助网络。读了一半，实在读不下去，感觉自己太空白，只能上网搜索别人的读后感。

以下来自网络：《百年孤独》是魔幻现实主义文学的代表作，描写了布恩迪亚家族七代人的传奇故事，以及加勒比海沿岸小镇马孔多的百年兴衰，反映了拉丁美洲一个世纪以来风云变幻的历史。作品融入神话传说、民间故事、宗教典故等神秘因素，巧妙地糅合了现实与虚幻，展现出一个瑰丽的想象世界，成为20世界最重要的经典文学巨著之一。1982年马尔克斯获得诺贝尔文学奖，奠定世界级文学大师的地位，很大程度上乃是凭借《百年孤独》的巨大影响。

看到了吧，七代人的故事，而且所用的名字基本一样。很多人都要整理出来族谱，才能走出迷宫。

其实，还是一本很好看的书，至少让我懂了什么是魔幻现实主义。现实的魔幻和真实发生一样，就没有什么可怕的。人鬼之间的对话、交往没有任何隔阂，就像平常我们面对面随便聊聊今天吃了吗一样简单。

生活中，原来很多人都是孤独的，可能很多人根本就不知道自己很孤独。

而那种只关注自己而忽略别人的孤独，有时候伤害的不仅仅是自己，还有你周围的亲人、朋友。

喜剧的读书心得篇十五

不同于《驴得水》的民国故事背景，《半个喜剧》直接将故事放置在当代。

影片中，女主角莫默(任素汐饰)和男主角孙同(吴昱翰饰)因为机缘巧合，在种.种误打误撞后谈起了恋爱。

男未婚女未嫁的二人好不容易遇见彼此，本应是值得祝福的好事。但无论是孙同的好友郑多多(刘迅饰)，还是孙同的妈妈(赵海燕饰)全都反对这门亲事。

这些问题的答案，也正是《半个喜剧》这个故事的精髓所在。

与影片中的恋爱故事主线相辅相成的，是导演周申和刘露对于喜剧形式的继续探索。

我之前看的那场《半个喜剧》，同场观众大多是媒体。全程看下来大家具体笑了多少次我没数。单说我自己，看到赵海燕饰演的角色登场，就已经笑喷了。

这并不是说，《半个喜剧》在滥用演员的固有形象去制造笑点。实际上，影片的大部分搞笑都来自于人物设定的矛盾感以及故事情节本身。

性格直率一根筋的莫默和勤俭持家性格柔软的孙同在恋爱中有着浑然天成的反差萌。

他们的性格再放置到生活情境中，也因为种.种错位而不断制造着更多的笑料。

喜剧+恋爱的设定，放在其他导演手中，有九成九的几率会是一部约会电影。

只是，如果你见识过周申和刘露在《驴得水》里的借古讽今，你就会明白，事情不会那么简单。

《半个喜剧》当然也不只是什么有缘千里来相会的纯爱故事。在甜蜜的恋爱和没心没肺的搞笑之外，《半个喜剧》也在不动声色地去展示我们也生活于其中的现实世界。

影片虽然是喜剧，但几位主演的表演风格却是无限地接近现实。

早在影片开拍前一年，演员们就已经开始为《半个喜剧》进行试戏，培养默契。导演周申甚至说，“我们是用演员来‘写’剧本的。”

比如，莫默的有话直说跟任素汐一直以来的公众形象不谋而合。

对于男主角吴昱翰，许多人可能并不熟悉。实际上，他此前的主业是导演。

吴昱翰最初为《半个喜剧》试镜时，只是想演个小角色，缓解一下做导演的压力，结果一试就试成了男主角。

在漫长的排练中，演员也在参与影片剧本的创作。在另一位主演刘迅看来，电影中的每一句台词“都是自己能捋顺的，合乎情理的”。

有了这样的创作氛围，演员在演出的过程中就不只是表演，吴昱翰觉得整个表演就像是“生活在每场戏中”。

《半个喜剧》呈现的是当代青年的故事。这也意味着，如果它有任何伪饰，观众们立刻就能发现。

有了现实风格的表演打底还不够，《半个喜剧》还要讲述同样接近现实的故事。

片中，来自东北的孙同独自在北京打拼。他希望像同学郑多多一样，拥有北京户口，在北京站稳脚跟。

这个具体有多难，经历过北漂或者正在北漂的人都能懂。甚至可以说，所有在异乡打拼奋斗的人，所有经历过背井离乡、举目无亲的孤独与无奈的人，都能感同身受。

因为这个前提，孙同一度为“北漂梦”不断地妥协、退让。他需要郑多多的帮助，更需要一个朋友，所以他只能包庇郑多多的谎言和错误。

莫默的出现，不仅让孙同收获了爱情，也让他看清自己曾经的选择有多么违心。

在这个层面上，莫默的形象似乎堪称完美。

但诸如大龄女青年的婚恋问题，也依旧没有放过她——就像现实中的许多单身男女一样。

不管是对谁来说，生活从来都不简单。而《半个喜剧》探讨的正是，面对艰难的生活，人应该做出怎么样的选择。

如果你感到迷惘或者不知所措，或许《半个喜剧》能够让你笑着看清生活。

不信的话，就试试看咯。

喜剧的读书心得篇十六

鲁迅的《鸭的喜剧》选自于《呐喊》。1920xx年12月，鲁迅先生创作此文。我的朋友——俄-国盲诗人爱罗先柯君，所买的小蝌蚪在成长是被鸭子给吃了，同样含沙射影地指出当时社会的残暴，弱肉强食。

《鸭的喜剧》主要讲述的是俄-国盲诗人爱罗先珂居住在北京。他觉得十分无聊，寂寞，便托人买了一些蝌蚪儿，待它们长大后就可以听到交响曲般的“蛙鸣声”。当他从孩子口中得知“他们生了脚了”，“他便高兴的微笑道”。

然而，他又买了四只“诚然是可爱，遍身松花黄”的小鸭。小鸭固然可爱，但它们在游泳的时喉，“吃掉”了河中爱罗先珂的蝌蚪。使他梦寐以求的“蛙鸣交响曲”就这样破灭。事后，他带着遗憾离开了“沙漠”般的北京。

文章不长，但是字里行间鲁迅先生所运用的修辞手法却是十分精辟的，他把北京比喻成“沙漠”，从中体现出北京的安静、干燥等特点。文中鲁迅写到的小鸭形象，虽然不过一、两句话，但十分形象、生动地体现出小鸭可爱的样子。

鲁迅先生本意是反对当时那个残暴的社会，但是我认为现在我们就应该生活在一个像这样充满竞争的社会里。如果你想更好的生活在世上。那只有一个办法，那就是让自己变强，更好的完善自己。

要让自己变强!在网络小说里很流行那种什么都会如：街舞，唱歌，跆拳道，空手道等等。那不都是全能的千金小姐嘛!它只适合我们去羡慕，去幻想,去崇拜..........那里我太遥远了。

我曾感觉自己怎么那么可悲，相貌不突出，成绩不稳定，家境不殷实.我都快成"三不"产品了。过了一两个月再想想，像我这样的世界上不是有很多嘛!世界上90%是像我这样的，那我们就是站在同一起跑线。那就要老自己努力了，有人会想90%的人哪会轮到我呀!我想起了蒋老师的那句话——“人付出不一定会有回报，但是不努力是一定不会有回报的!”这也就是为什么我会坚持不懈，人就要生活在充满竞争的世界里。

鲁迅曾经与友人谈及这篇作品，他说：“《药》描写群众的愚昧，和革命者的悲哀;或者因群众的愚昧而来的革命者的悲哀;更直捷地说，革命者为愚昧的群众奋斗而牺牲了，愚昧的群众并不知道这牺牲为的是谁，却还要因了愚昧的见解，以为这牺牲可以享用……”我们认为鲁迅的这一段话已经清楚地说明他所要表达的中心思想是什么。如果需要我们做出概括的话，《药》的主题就是：群众现在还很愚昧，他们对于革命本是迫切需要的，然而他们却毫不觉悟，甚至敌视革命。要革命，就必须用科学的、民-主的思想，把他们从孔孟之道和封建迷信的长期统治下解放出来，否则，革命的成功就没有希望。

喜剧的读书心得篇十七

喜剧是一种让人欢乐的表演艺术形式，它通过夸张、讽刺、喜剧性的故事情节和角色，引发人们的笑声和笑声，让观众忘记烦恼，放松心情。作为观众，我经常欣赏各种喜剧表演，从中获得了许多心得体会。下面我将以五段式的形式，分享一些我对喜剧的思考和理解。

喜剧的魔力在于它能够让人忘记烦恼，解压缩心情。在喜剧表演中，演员通过幽默、夸张的表演，引发观众的共鸣，让他们笑声不断。我发现，当我观看喜剧时，我会在笑声中抛开平日的烦恼和压力，感到心情愉悦和放松。喜剧的魔力在于它能够在一刹那间改变我们的情绪，给我们带来好心情。

喜剧的主题也是非常多样的，涵盖了生活的方方面面。有些喜剧以人与人之间的互动和误会为背景，展现出人类的愚蠢和荒唐。有些喜剧则从社会和文化的角度出发，以讽刺和讽刺的方式揭示一些问题和现象。还有些喜剧则注重个人内心的喜剧，以自嘲和自我讽刺的方式表达。不管是哪种类型的喜剧，都有其独特的魅力，能够引发观众的共鸣和欢笑。

第三段：喜剧的魅力在于自然真实。

与其他艺术形式不同，喜剧的魅力在于其自然真实。喜剧的故事情节和角色常常反映了真实世界中的情感和问题。喜剧演员通常以夸张的方式来表现这些情感和问题，却能让人们在笑声中产生共鸣。这种真实和自然性使得喜剧能够与观众建立起更加深入的联系。每个人都有自己的喜怒哀乐，而喜剧不仅能够让人笑，更能够让人从中发现自己和生活的真实状态。

第四段：喜剧中的智慧与人性。

喜剧也是一种表达智慧和人性的方式。通过笑声，喜剧能够揭示人类的愚蠢和笑话，让人们反思自己的行为和态度。有些喜剧作品在笑声之中蕴含着深刻的思考和哲理，让人在欢笑之余也能获得对人生和社会的启示。喜剧可以让我们看到人性的善良、憨厚、蠢笨和可爱，从而增进人与人之间的理解和和谐。

第五段：喜剧的价值和意义。

喜剧对于社会和个人都有着重要的价值和意义。从社会的角度来看，喜剧是一种文化存在，它展示了人类的智慧和审美。喜剧表演通过不同的形式和方式，向观众传达了各种价值观和人文关怀，对社会产生了积极的影响。从个人的角度来看，喜剧能够让我们忘记烦恼，获得心灵上的满足和慰藉。喜剧是人们生活中不可或缺的一部分，它给我们带来了欢乐、勇气和希望。

总结：通过喜剧，我们能够感受到笑声和幸福。喜剧是一种让人忘记烦恼的艺术形式，它通过夸张、讽刺和喜剧性的故事情节和角色，引发观众的笑声和欢笑。喜剧的心得体会是多样的，无论是喜剧的魔力、喜剧的主题、喜剧的真实性，还是喜剧中的智慧和人性，都能让我们对喜剧有更深入的理解和感受。喜剧不仅在个人层面给予了我们欢乐和快乐，也在社会层面上产生了积极的影响。在这个喧嚣和繁忙的世界中，我们常常需要喜剧的存在，它给我们带来了欢乐和温暖。

喜剧的读书心得篇十八

读书是一种学习的过程，一本书就是一个故事，一个故事叙述了一段人生，俗话说“读万卷书，行万里路”说的就是这个道理。

书，是人类必不可少的精神支柱。在别人眼里，它却是比精神支柱还要宝贵的东西，就像高尔基先生，他曾经说过：“书是人类进步的阶梯”，可见，书对他来说就是最宝贵的东西。

书!是我们的朋友，也是我们的家人……。

读书，对爱书的人来说是一种享受，尤其是一本情节曲折动人，语言优美生动吸引人的书，那更是一种享受。

书是灯，孰能照亮前面的路;书是桥，书接通彼此的岸;书是帆，书推动了人生的船。读书时一门人生的艺术，因为读书，人生才更精彩。

读书，是好事，读大量的书，更值得称赞。

有一位叫亚克敦的外国人，他的书房里杂乱的堆满了各科各类的书，而每一本书都有他的手迹，说到这里，是不是有一种敬佩之意呢?读书就像鸟儿有翅膀可以遨游的飞一样，自由自在。

朱熹说过，“读书之法，在循序渐进，熟读而精思。”由此可见，读书不在多，而在于是否读的精。

对于书，只有善读，才能像蚕一样，吃进去的是桑叶，吐出来的是丝一样。读书是为灵魂寻找的镜子，我们必须用心去领会书的思想内涵和精神实质。

读书给了我知识，读书给了我乐趣，读书更给了我力量。

读书，让我知道什么是酸?什么是甜?什么是苦?什么是辣?读书让我知道了怎么为人处事，读书给了我最大的东西就是，“知识，它丰富了我的大脑，增长我的见识。”

书，是打开知识大门的钥匙，所以我们要像海绵吸水那样，吸收着知识的点点滴滴。

喜剧的读书心得篇十九

哈哈，到今天我才明白，为什么我会那么讨厌看书，一拿起书，翻不了三页，上下眼皮就不能和睦相处，打得厉害。原来，我从小就没有训练好这方面的能力，哎，怪谁呢，好像不能怪我，哈哈。

今天下午，杭州天长小学的特级教师蒋军晶老师为我们作了“与孩子聊书吧”儿童阅读推广活动的专题讲座。在阐述读书的好处时，蒋军晶老师提出，四年级前必须让孩子练习阅读整本的书，否则，孩子将很难真正的爱上阅读。这一点好像从我的身上得到了很好的验证，我好像很难静下心来认真去阅读一本书，读完一本书对我来说真的有点困难。哈哈哈，估计这一辈子爱上读书是不可能了。

在谈到怎样让孩子爱上书时，有两点给我的印象很深刻。一点是通过影响友伴，让孩子爱上阅读，这是群体动力学给我们带来的启示。当你想让自己的孩子爱上阅读时，在给孩子买书的时候，不妨给孩子的好朋友也买上一本。第二点是“读后讨论”，蒋老师指出“没有讨论的阅读是无趣的”。孩子读书时，我们必须积极参与，与他一起交流读书的心得、收获，这样才能有效巩固孩子读书的动机。作为父亲，作为一个一年级孩子的父亲，在如何让自己的孩子爱上阅读这一方面，好像做的真的很不够。希望听听讲座时的激动、想想讲座时的感动能够化作与女儿相处时的真正行动。

在谈到引导孩子读什么样的书时，蒋老师提出只要不是暴力，色情的，孩子只要乐于去阅读，作为家长，作为老师都应该支持并鼓励，孩子只有不断的阅读，才有可能激发出他进一步阅读的兴趣。一二年级的孩子，我们可以推荐他们读一些简单易懂，故事有趣，主题正面，富于想象力和好奇心的书。三四年级的孩子，我们可以推荐他们读一些写现实英雄，友情，冒险，同情心的书。五六年级的孩子，我们可以推荐他们读一些知识类、科幻类、侦探推理类，抒情文学及描写人类命运的书籍，他特别给我们介绍了一个好书推荐网站——红泥巴网站。

在谈到与孩子怎样聊书时，蒋老师详细阐述了四个方面：提稍微“大一点”的问题;提稍微“开放一点”的问题;提稍微“生活一点”的问题;提稍微“美感一点”的问题。这也为学校开展读书活动对学生阅读效果的检测提供了有效的借鉴。

喜剧的读书心得篇二十

但只要单身，就会被人戴上有色眼镜看待。

为了拿到进入这个城市的敲门砖，他必须讨好郑多多。

《半个喜剧》也就在爱情喜剧之外。

拥有了它都市生活实录的一面。

你完全可以说它是年末最轻松有趣也最现实的电影。

它所触及到的这些议题，并不仅仅只仅限于片中的城市。

而是指向了当代都市年轻人们。

在现实都市价值观重压之下会面临的普适性困境。

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