助残绘画心得体会(汇总12篇)

通过写心得体会可以帮助我们更好地整理和梳理所学所得，使其更加系统和有条理。写心得体会时要尽量客观公正，不应该带有个人偏见和情绪化的表达。以下是小编为大家收集的心得体会范文，供大家参考。希望通过这些范文，可以给大家一些启发和思路。大家一起来看看吧，或许会对你的心得体会写作有所帮助。

助残绘画心得体会篇一

xxxx年xx月xx日上午，有幸能够听到王中年大师在乐东中学的有关于中国绘画和他的艺术人生讲座，这次讲座对于我们非美术专业老师来说，是一次非常难得的学习机会，时间虽短，但感收获颇丰。

接触美术最早是从素描开始，所以慢慢就觉得画得越像就是越好的，但是现在才发现其实不然，就像王中年大师讲中国绘画和西方绘画的时候说：“中国绘画注重意境而西方绘画注重写实。”西方绘画是表象的，具体的，非常的写实，讲究的是对自然的真实表现。所以西方的画很像十分逼真。而中国绘画不同于西方绘画重于写实，中国绘画重在写意，这个写意可不是大概其意，写的是意象、理想，写的是画境、意境，更是一种境界。所以有那么一句“诗中有画，画中有诗”的说法。所以中国画光靠技术是不行的，你不仅要画得好还得有文化。他涉及到诗、书、画、印各方面的修养，这也是中国画中总是有着深刻的内涵！同时中国绘画是圆中求方而西方绘画是方中求圆！

美术对于我来说一直只是一种兴趣爱好，虽然它现在成为我工作的一部分，但是我却从来没有系统的认真的去学习它、接触它。而我们在教学的时候也只是教一些简笔画和手工之类的，很少教学生学习中国绘画，可能这和学生的能力程度有关，但是不可否认这也是我们的存在的'缺失，我们不了解中国绘画，同时在美术的教学中我不能以像与不像来评价孩子的作品，要多去看看学生作品所表达的意思，而王中年大师的讲座正好为我们打开了这扇窗！在以后的教学中如果有机会可以让学生都接触和了解中国绘画，在教学的过程中和学生一起了解中国绘画，让人生充满艺术！

助残绘画心得体会篇二

自古以来，绘画一直是展现人类创造力和美感的一种方式，它既能传递情感，也能表达思想。然而，对于残疾人而言，由于身体上的局限性，学习绘画可能会变得更加困难。然而，有幸参加了一次助残绘画活动，通过这个过程，我深刻地体会到了绘画的魅力和残疾人绘画的独特之处。

首先，参加助残绘画活动给我带来了对生命的新认识。在活动中，我结识了一位失明的绘画爱好者。他告诉我，作为瞎子他无法看到外界的事物，但他能从绘画中得到愉悦和满足。我感受到了他对生命的乐观态度和坚韧的意志。他告诉我，绘画不仅仅是用眼睛看，它更多地是用心灵去感知美丽。这让我深思，绘画不仅仅是对外部事物的描绘，更是对内心世界的表达和探索。我们可以通过绘画，发现更多关于自己和世界的奥秘。

其次，参与助残绘画活动让我明白了残疾人绘画的独特之处。在助残绘画活动中，我看到了一位没有双臂的艺术家用嘴勾住画笔，准确地在纸上勾勒出美丽的图案。我被他的毅力和坚持震撼到了。他告诉我，绘画是他生命中的一部分，也是他释放内心情感的方式。虽然他没有双臂，但他通过嘴巴娴熟地操控着画笔，用他独特的方式创造出了令人惊叹的艺术作品。他的经历让我明白，只要有激情和毅力，任何人都可以克服困难，去追求自己的梦想。

此外，参加助残绘画活动让我体验到了与残疾人一起创造的乐趣。在活动中，我和一位失音的艺术家共同合作完成了一幅画作。他用手语向我传达他的构思和想法，我则用画笔将它们转化成了图案。我们通过互相合作，即使语言无法沟通，也能共同创建出美丽的艺术作品。这种创作过程充满了默契和互相理解的体验，让我体会到了艺术的无界限性和沟通的重要性。

最后，参与助残绘画活动让我对残疾人的心理状态有了更深入的理解。通过和残疾人交流，我意识到他们更加注重内心体验和艺术创作本身，而不是追逐名利和外界的认可。他们将自己的内心情感融入到创作中，用绘画来表达自己的思想和情感。这种对内心个体体验的关注和表达，让我重新审视了自己对成功和幸福的定义。通过与残疾人一同创作，我学会了从内心感受快乐和满足，而不是仅仅追求外部的成就和认可。

综上所述，参与助残绘画活动让我深刻体会到了绘画的魅力和残疾人绘画的独特之处。这次经历让我对生命有了新的认识，明白了残疾人绘画的独特魅力，体验了与残疾人一起创作的乐趣，同时也让我对残疾人的心理状态有了更深入的理解。通过参与助残绘画活动，我不仅丰富了自己的艺术体验，也拓宽了自己的思维和视野，从而更好地理解了人性的多样性和美的无限可能性。

助残绘画心得体会篇三

前段时间我参观了学校美术系的作品展览，在展览现场，有很多当场画的作品，这些作品十分的优秀，令我无比羡慕，心里一直有个想拿笔画画的想法，所以在报选修课的时候，毫不犹豫地选择了绘画基础。

选修的第一节课迎来了我们和蔼可亲的崔老师，值得幸运的是，崔老师不同于其他选修课老师，她特别希望我们能学到些东西，不浪费宝贵的十六周课。崔老师是一位教学经验十分丰富的老师，她有信心也有能力将我们这些对绘画知之甚少的孩子们培养出来，在她的指导下，我们逐渐恢复了自信。

素描作为一门绘画基础课，以质感、明暗调子、空间感、虚实处理等方面为重点，研究造型的基本规律，画面以视觉艺术效果为主要目的。崔老师在遵循这些基本规律的基础上，以个人的独特的绘画技巧让我们尝试了从未体验过的画法。这种富有强烈层次感的绘画技巧让我们尤为赞叹。

德加说：“素描画的不是形体，而是对形体的观察”。崔老师正是本着这样的理念对我们进行超越造型的表现。所以我觉得在这短短的十六周里，我的素描有了一次飞跃式的进步。学会了用眼用脑来画画。并且能把这种表现方法运用到我以后的绘画中。

在此特别感谢为我们辛苦苦付出的崔琳琳老师，并真诚地道一声：老师，您辛苦了！！

助残绘画心得体会篇四

绘画是一门富有创造力的艺术，它能够通过色彩和线条表达出深层次的情感和意义。对于残疾人来说，绘画是一种难以言表的治疗方式，帮助他们表达内心的情感和展示自己的独特才华。在助残绘画的过程中，我深切感受到了绘画的魅力和它对于残疾人的重要意义。

第二段：沟通的桥梁。

绘画是残疾人与外界沟通的桥梁。残疾人常常由于身体上的障碍而难以与他人进行交流和表达自己的情感。然而，通过绘画，他们能够用图画来传达自己的思想和感受。绘画无需言语，只需要一支画笔和一块画布，就能让残疾人用自己独特的方式与世界进行交流。我曾在助残绘画的过程中看到过许多残疾人通过绘画来表达自己内心的欢乐和痛苦，让人们更好地理解他们的感受。

第三段：自我认同的窗口。

绘画对于残疾人来说，不仅仅是一种沟通方式，更是一个展示自己的窗口。绘画让残疾人有机会通过自己的作品展示自己的才华和独特的想法。在助残绘画活动中，我常常看到残疾人用心灵的火花创作出令人叹为观止的艺术作品。这不仅使他们得到了他人的认可和赞赏，更加建立了自信心和自我认同感。通过绘画，残疾人找到了自己的价值和存在感，这无疑对他们的心理健康产生了积极的影响。

第四段：心灵的寄托。

绘画在助残过程中还充当着残疾人心灵的寄托。在生活中，残疾人常常面临生活的失落和无助，而绘画能够成为他们的情感出口和宣泄方式。当我参与助残绘画活动时，我发现许多残疾人在绘画中倾注了自己所有的情感，他们用色彩和线条来表达内心的喜悦、愤怒和哀伤。绘画成为了他们情感的畅所欲言的出口，这有助于释放他们内心的压力和焦虑，给他们带来一种平静和宁静。

第五段：社会的支持。

助残绘画需要社会的支持和关注。绘画可以成为一种有效的康复手段和残疾人融入社会的途径。通过绘画，残疾人可以表达自己的情感和优势，在艺术领域找到自己的位置。这需要社会的关注和支持，提供更好的绘画条件和展示机会，让更多的残疾人有机会积极投入到绘画中。同时，社会还需要鼓励家长和老师关注残疾人的绘画才能，给予他们更多的鼓励和帮助。只有社会的关注和支持，助残绘画才能够充分发挥其积极作用。

总结：助残绘画在残疾人的成长和康复过程中起着重要的作用。它不仅提供了一种沟通方式，让残疾人与世界进行交流，还成为了他们展示自己的窗口，增强了他们的自信心和自我认同感。此外，绘画还充当着残疾人心灵的寄托，释放了他们的情感压力，给他们带来安宁和平静。然而助残绘画还需要社会的支持和关注，提供更好的条件和机会。只有社会的支持，助残绘画才能够发挥其最大的价值。

助残绘画心得体会篇五

绘画是一门独特而美妙的艺术形式，它不仅给人们带来视觉享受，还让人们沉浸于创造和表达的乐趣中。然而，对于身体残疾的人来说，参与绘画活动可能会面临种种困难。幸运的是，现代社会意识的提升使得助残绘画活动得以普及，为残障人士提供了艺术表达的机会。在参与助残绘画活动的过程中，我深深体会到了艺术的力量，助残绘画所带来的无尽快乐和意义。

第二段：以心为画笔。

助残绘画活动将画笔从手中拿走，而用心灵代替。在活动中，我有幸结识了一位没有双臂的艺术家。她用嘴咬住画笔，在纸上勾勒出她眼中的世界。尽管她无法像常人一样灵巧地操作画笔，但她的画作却充满了力量和情感。她让我明白了绘画需要的不只是身体的支持，更需要的是一颗纯粹且炽热的心。

第三段：超越身体的桎梏。

助残绘画活动也提供了残障人士超越身体桎梏的机会。在活动中，我结识了一位没有双腿的画家。他坐在轮椅上，用脚尖操作画笔，创造出了一幅幅惊艳的作品。他告诉我，绘画让他感到自由，让他忘记了身体的局限。通过助残绘画，他找到了属于自己的独特方式，将内心的感受和情感倾注到画作中，展示了强大的意志和艺术才能。

第四段：共创美好的世界。

参与助残绘画活动让我感受到了艺术为残障人士带来的满足感和幸福感。在助残绘画活动中，我帮助一位视力严重受损的艺术家完成了一幅作品。我向他传达色彩和形状，他则通过触觉感受并运用他的想象力完成作品。在这个过程中，我们相互合作，共同创造出了一幅美丽的艺术作品。当他感受到作品的完成时，他的脸上露出了满足和喜悦的微笑，这一刻，我深深体会到了艺术带来的力量，以及相互帮助和共创的快乐。

第五段：感悟与展望。

参与助残绘画活动让我深刻理解到艺术无边界、无障碍的伟大。无论是身体残疾还是视听障碍，一颗热爱和向往艺术的心都能创造出美好的作品。在未来，我希望能够继续参与助残绘画活动，为残障人士提供更多的艺术展示平台，让他们用自己的作品展示出生命的力量和美丽。同时，我也希望更多的人能关注助残绘画活动，为残障人士提供更多支持和帮助，在艺术中找到共同的认同和快乐。

通过参与助残绘画活动，我深刻体会到了身体残障不能阻止人们表达热爱艺术的渴望。绘画不仅仅是一种技巧，更是一种内心的表达和共鸣。助残绘画活动不仅为残障人士提供了艺术创作的机会，更让他们感受到了自己内心的强大和独特。通过助残绘画活动，我们将创造出一个不分界限的美好艺术世界，让每个人都能找到属于自己的声音和表达方式。

助残绘画心得体会篇六

在区教育局的组织安排下，在单位领导的带领下，我参加了4月份的xxx培训。为期三天半的培训过程中，我聆听了专家学者的报告，收获颇丰。

这一次培训，首先聆听了xxx师范大学教育科学学院副院长边霞所做的《对学前儿童美术教育若干问题的思考》专题报告，她告诉我们，幼儿美术活动重结果更重过程，教师应给幼儿创设宽松愉快的氛围，开展具有游戏倾向的美术活动，这样才能调动幼儿的积极性。

活动中一句“谁正被造就，陶工还是陶壶”，让我印象深刻，我的理解是：老师和幼儿都在被造就，老师通过给幼儿上课，各方面都有所提高，过来，幼儿在活动中也学到了各种技能，形成了各种习惯的养成。

上海现代儿童美术馆执行馆长薛文彪为我们做了《幼儿美术教育新概念与方法》的专题报告，并在现场示范美术水粉画的操作过程，讲解了他自己创新的借形想象美术创新方法。

中国早期儿童教育音乐舞蹈教育研究中心主任许卓雅为我们做了《音乐教学游戏化与幼儿学习品质培养》的专题报告。她的报告幽默风趣，通俗易懂，她给我们具体讲解了如何通过音乐领域的有效教学，更好地帮助幼儿养成良好的学习习惯。

虽然只有短短三天半的时间，我却收获了许多。在美术方面，要多给幼儿欣赏作品，无论是幼儿、老师或是大师的好的作品;在绘画过程中更注重幼儿的绘画时的兴趣，将游戏融入到其中，给幼儿创设宽松愉快的氛围，我想这样的过程产生的结果一定是预想不到的。在美术的教学方法中，我也可以借鉴薛老师的借形想象，让幼儿在想象中创作出不同的作品。

在音乐方面，回顾原来的教授方法，有很多不足的方面。有的时候给幼儿预设的目标太简单，不知道怎样一层一层加难度;有的时候给幼儿预设的目标又太难，幼儿根本完成不了。回顾许卓雅给我们的培训，我深刻的理解了音乐游戏每次教学都是在学习者认可前面一难度层次的学习已经通过的情况下，才进行新的难度挑战;并且在各种音乐教学活动中，如果教师能够经常有效地创设情境，让幼儿能够被合理的教学目标所激发，通过自己的努力，在各不同种学习情境中都能够不断获得新的成就，那么，在不断获取新的自我实现高峰体验需求的驱动下，全身心投入学习自然就会成为他们自己主动追求的事情!同时，老师也培养了幼儿们的各种学习品质，如注意力，观察力，思维力，原有经验应用能力，自我管理能力……在培训中，看了扬州幼儿园和xxx一幼幼儿园的音乐课，她们主要就是让幼儿自发地去感受音乐，去理解音乐，幼儿在享受音乐的同时提高了感受音乐的审美情趣和审美能力，同时也满足了幼儿的求知、求成的需要，通过成功的学习经验又增强了幼儿的学习自信心和自我效能感。

通过这次培训，我理解了如何通过艺术教育的有效教学活动，更好地帮助幼儿养成良好的学习习惯，在“热爱学习”和“善于学习”两方面怎样促进幼儿学习品质的不断完善。在以后幼儿园的教学中，我本着这个目标，努力尝试培养幼儿的学习品质，更好的激发幼儿的好奇心，发挥幼儿的好奇心，让幼儿更好的在学中玩，玩中学。

助残绘画心得体会篇七

学习绘画鉴赏已经有一学期了，其实刚刚开始的时候觉得一个理科生还是计算机科学与技术学院的学生为什么要去开这么一个课程——绘画鉴赏。

这学期学习了绘画鉴赏这门课程，同时也是第一次学习这门课程，当然初中高中有学过几年，多种原因没有坚持下去。嗯，是件挺遗憾的事情。

仅仅是画，还包含多方面的内容，所涉及的面也非常广泛，让我学到了许多，尤其是欣赏古代绘画时。学会了欣赏古代绘画，不能以现代的眼光去欣赏，而要结合历史，讲究意境、章法和笔墨。

通过了解知道：美术又称造型艺术、视觉艺术、空间艺术。它是指艺术家运用一定的物质材料，如颜色、纸张、画布、泥土、石头、木料、金属等，塑造可视的平面或立体的'视觉形象，以反映自然和社会生活，表达艺术家的思想观念和感情的一种艺术活动。同时绘画鉴赏是运用感知、经验对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断，获得审美享受，并理解美术作品与美术现象的活动。美术鉴赏活动能帮助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中，逐步提高审美能力，形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态度。

这学期我从不了解美术，到懂得欣赏美术；从无视美的存在，到学会发现美；从对美术不感兴趣，到喜欢上美术，这就是这学期学习美术鉴赏课的最大收获。美术欣赏课将我带到了一个全新的世界，带到了一个我以前从未涉足过的领域，带到了艺术的殿堂，我可以说出那些美丽的作品的故事，它让我发现原来世界是这么美，原来一个人的思想可以这样表达，原来先代们是那么的智慧。

通过美术鉴赏课，可以使我们的视野开阔，可以扩宽我们的知识面。在课堂上，我学到了很多知识，也让我学会了如何去真正地欣赏一幅画，以及画家画一幅画是抱着何种心情。还有作者到底在一幅画中所想表达的意思。

美术在现实生活中到处可以感受到美术的气息，一张桌子、悬挂的衣服等等，这些随处可见。学习了美术鉴赏课，让我受益匪浅，对生活粗略的观察也变得细心起来了。我渐渐的发现原来生活那么美好，有时观察一棵树，我会呆呆地看很久，仿佛自己身临其境。

通过学习本课程，可以使我们了解更多的美术知识，提高我们的美术鉴赏能力，培养我们的艺术审美兴趣，而这对提高我们的全面素质起着十分巨大的作用。

虽然这门课程只有一学期，不过我会一直学习关于绘画鉴赏的知识，我觉得绘画鉴赏课教我的不仅仅鉴赏的是一幅画同时也学会如何去看一个人，感谢丁老师一学期的辛苦教导，我会继续坚持下去。

助残绘画心得体会篇八

第一段：引入助残绘画活动的重要性和意义（200字）。

助残绘画是一项意义重大的活动，它通过艺术让残障人士展示自己的才能和能力，提高他们的自尊心和自信心，激发他们对生活的热情和积极向上的态度。绘画对于残障人士来说不仅仅是一种艺术创作，更是一种表达情感、融入社会的途径。助残绘画活动可以促进社会对残障人士的关注和理解，塑造一个更加包容和谐的社会氛围。

第二段：参加助残绘画活动的收获和感受（250字）。

参加助残绘画活动，我收获了很多。首先，我发现绘画对于残障人士来说是一种极好的康复手段。通过绘画，我可以放松身心，忘记自己的残障，专注于画笔在画布上的舞动。绘画让我远离困境和痛苦，感受到肢体无法给予的美和喜悦。其次，绘画让我重新找回了自信。原本认为自己在艺术方面是没有天赋的，但在助残绘画活动中，我意外地发现我可以用画笔和颜料创造出美丽的作品，这不仅让我对自己的能力有了新的认识，也增强了我积极面对生活的勇气和信心。

第三段：助残绘画活动对于残障人士的帮助和支持（300字）。

助残绘画活动为残障人士提供了展示自己才能的平台，让他们在社会中被认可和被关注。这对于残障人士来说是一种对自己价值的肯定，同时也对他们的未来起到了积极的推动作用。绘画活动还将残障人士聚集在一起，形成了一个相互学习和交流的社群，他们可以在活动中共同进步，互相激励。此外，助残绘画活动也为残障人士提供了一种与其他人接触的机会，帮助他们更好地融入社会，改变其他人对残障人士的偏见和歧视。

第四段：对助残绘画活动的期待和展望（250字）。

目前，助残绘画活动已经得到了越来越多人的关注和支持，但仍然存在许多问题和挑战。首先，我们需要加大对残障人士的绘画教育和培训力度，提高他们的绘画水平和专业素养。其次，应该建立更多的助残绘画机构和艺术工作室，为残障人士提供更好的艺术创作环境和资源支持。同时，我们还要加强社会对助残绘画活动的宣传和推广，让更多人了解和关注这项活动，为残障人士创造更多的机会和可能性。

第五段：总结助残绘画活动的意义和影响（200字）。

助残绘画活动是一项既有意义又有影响力的活动。通过艺术的力量，它改变了残障人士的生活，让他们重新找回自信和自尊，塑造了一个更加包容和谐的社会。助残绘画活动不仅仅是一种对残障人士的援助，更是一种对他们权益和尊严的保护。希望在今后的日子里，助残绘画活动能够在更多地方得到开展和推广，让更多残障人士有机会通过绘画展示自己的才能和价值，融入社会，实现自己的梦想。

助残绘画心得体会篇九

今天又是一次绘画课，有点感触，来说几句。

我发现家长们来接孩子的时候，第一句话就说：“看看你画的？没老师画的好看啊~”

实际上，我觉得“画的象不象”只是家长们对孩子绘画作品中形象的一种评判，俗话说：“照猫画猫，照虎画虎”，其实说的是一种模仿和观察力。由于幼儿的认知、思维的局限，在观察事物时不可能很全面，也许只抓住自己看到的某个特征，这时大人们就会觉得不象，但是在孩子看来，她看到的事物就是这个样子的。只要孩子捕捉到了事物的基本特征，那么我们就不能单纯的从象与不象来评判孩子的绘画作品。

孩子不是为了绘画的结果而画的，对于他们而言，并不计较画得象不象，而是他们在画、在涂，他们沉浸在这个过程中，在这个过程中思维，在这个过程中成长。绘画就是他们自我表达的一种语言。我们应该多支持多鼓励孩孩子。

我们老师在选择幼儿绘画题材的时候，就已经考虑到了是否适合孩子的年龄。

在孩子绘画过程中，有时候孩子画错了怎么办？通常我们的做法是让他们干脆换张纸。但有时我们也会将错就错，鼓励孩子另辟新径。

绘画的过程也是孩子在想象的过程、思维的过程、表达的过程。所以当看到孩子画出我们难以理解的“怪物”时，或看到画面上互不相干的事物时，我们不必惊讶，因为孩子眼中的世界原不同于我们成人眼中的世界。

你可以请孩子解释一下，或许你会有很多惊喜的发现——孩子的想象原来这样丰富，孩子的思维原来这样有趣，你可以从中了解孩子的世界。同时孩子在解说过程中，大脑经过记忆改造、表象重构等过程，这将促进他抽象思维的发展。

一次绘画课，我发现妍妍左顾右盼迟迟不肯动笔。问她怎么了，她低着头小声说：“上次画的画，妈妈说我画得乱七八糟，一点也不象。”这位妈妈的“心直口快”竟使孩子驻笔不前。不要轻易否定孩子，尤其在不了解孩子所思所想的情况下。孩子是从别人的眼中认识自己的，如果他得到的总是否定的信息，渐渐地，他对自己也会持同样的否定态度，而一个人地自我意识将影响他整个人生。所以当孩子向你展示他地作品时，认真地看待他地工作成果，鼓励他，讲出自己地真实感受，与他讨论。孩子在成人认真聆听和注视下也感受到一种成就感，受到重视的成就感。

每个孩子都有她的优点和不足，不要拿别人的长处和你孩子的短处去比较，那样只会伤害孩子，多给孩子重视，兴趣是可以慢慢培养的，在她并不反感的前提下。遇到有什么疑难的问题可以和我们老师及时的沟通，只要我们一起想办法，问题会解决的。

现在我们班的绘画课，我上课的时候也成为了一种享受，感觉就想是你找到了懂你的知音，你说什么，孩子们能立马给你回应，真的很欣慰，现在每次绘画课结束后，家长们来接，都会有这么一句话：“这是你画的啊？老师没帮忙啊？真不错，有进步”

孩子们的点滴进步都是我们老师和家长感到最幸福，开心的事，您说，我说的对吗？

助残绘画心得体会篇十

绘画工作坊三个阶段的学习结束了，但是我感觉意犹未尽，感触颇多！有一些是和小伙伴们一样的感受。

如从开始的不会画画到此刻的画的还不错，印证了开始上课时许老师说的一句真理“每个人都是天生的画家”！

再如，透过学习我们不仅仅学到了技术，而且不动声色地有了不同程度的成长，感受到许老师就像上帝的.使者一样一向在给我们传播福音！让我们都打开了自我，使自己和身边人都受益。

又如我们的内心都充满了感激，感激带我们走入神奇的绘画世界的许老师。我们的内心还充满了感动，感动于助教们和立东，向南，永硕的任劳任怨，辛苦付出。我们的心里还满是感恩，感恩曲伟杰心理校园给我们这么好的学习平台！

第一个就是感觉来上绘画课物超所值！其实我上绘画课的目的很low，单纯的就是不想浪费钱。我在20xx年考完二级之后在咱们校园又报了婚师的课程，由于各种原因一向没有上，在和校园沟通，在向南的帮忙下改报了绘画工作坊的课程，上课前对课程没有任何了解，上课也纯属偶然。我是一个能认真学习的人，既然学了就排除万难坚持上好每一节课。很幸运，许老师给了我一个大大的惊喜！有个小伙伴说许老师是风，是光！我想补全这句话，“许老师，你是风，你是光，你是唯一的神话”！

第二个就是我的情商提高了！为什么这么说呢，因为我爱人是一个个性浪漫的人，以前他总说我是没有情商的女人，但是我认为我有。前几天他对我说了一句话“媳妇，你此刻有情商了！”我个性激动！我想对老师说“因为刚好遇见你，留下足迹才秀丽。如果再相遇，我必须要抱抱你！”许老师立刻给了我一个热情的拥抱，感动满满！

星星唱了一首歌，“我们都一样”。有句老话说“幸福的人都是一样的”，我相信我们在绘画工作坊学习的小伙伴们都是一样的，今后的生活必须会越来越幸福！

三个阶段有2天半没来，觉得损失很大，课程里的每一分每一秒都很珍贵，耕地老师的每一句话都充满智慧和能量，伙伴们相处的每个时刻都那样的温暖亲切令人留恋。

三个阶段收获了好多拥抱，收获了好多赞美，收获了天使的守护，收获了好多友情，收获了好多绘画应用实战技能。重新感受自己的生活，再一次望见父母的爱，家人的爱，这爱一向在我身边，这天我再一次望见，深深感动。在那里收获了老师和伙伴们暖暖的爱，浑身热血沸腾，爱在流动，生活是如此完美，自己内在充满力量。

绘画工作坊虽然结束了，但小伙伴们的爱继续流动着。在绘画工作坊交流群中，大家分享着自己的学习感受和心得体会，并用心练习绘画技术，有小伙伴声称后悔错过了本次课程。

助残绘画心得体会篇十一

绘画是一门艺术，一种通过色彩和形状表达情感和想法的方式。对于残疾人来说，绘画不仅可以成为他们发泄情感的出口，还可以帮助他们获得成就感和自信心。在我参与助残绘画活动的过程中，我深刻体会到了绘画对残疾人的意义，也收获了许多心灵上的感悟。

在绘画课堂上，我结识了一位名叫小玲的盲人学生。小玲从小就因为失明而与外界隔绝，她无法读书和接触到其他艺术形式。然而，绘画的出现改变了她的生活。刚开始，小玲在纸上乱涂乱画，丝毫没有创作的概念。然而，作为她的导师，我始终耐心引导和鼓励她。随着时间的推移，小玲逐渐掌握了画笔的运用和颜色的搭配。她的画作开始展现出她内心的感受和想法。通过绘画，小玲不再感到无助和孤独，她用画笔去代替自己的眼睛，表达自己内心的世界。

在助残绘画活动中，我还遇到了一个有四肢残疾的学生李明。由于他的肢体残疾，李明无法使用传统的绘画方法。然而，他并没有放弃对绘画的热爱。在我给他介绍了一种专门为残疾人设计的绘画工具后，李明重新找回了绘画的乐趣。他的作品充满了活力和创造力，每一幅画都能感受到他内心的明亮与坚强。通过绘画，李明不断挑战自己的极限，证明了自己的价值和能力。

助残绘画的过程中，我不仅收获了对残疾人的理解和关爱，也提升了自己的绘画技巧和创作能力。在与残疾人交流的过程中，我学会了更加细致和周到地倾听他们的内心世界。他们的表达方式可能并不像常人那样直接，但通过观察他们的表情和肢体语言，我能够更好地理解他们的感受和需求。这种敏感性和洞察力使我在绘画创作时能够更好地捕捉到自己内心的感受，并将其转化为画作中的色彩和形状。

通过参与助残绘画活动，我不仅感受到了绘画对残疾人的积极影响，还看到了他们在绘画中获得了自信和成就感。绘画培养了他们的专注力和耐心，提供了一个将内心感受转化为外在表达的途径。他们通过自己的努力和创意，创造出了属于自己的艺术作品，这给了他们找回自我的机会，也让他们见证了自己的进步和成长。

助残绘画活动让我对残疾人有了更深入的了解，也提醒我要珍惜自己拥有的一切。每个人都有自己独特的发展需求和潜力，我们应该为残疾人提供更多支持和帮助，让他们也能享受到艺术带来的快乐和满足感。同时，我也从中学到了宽容和包容的重要性。我们应该尊重每个人的差异和特点，给予他们足够的空间和自由发展的机会。只有这样，我们才能共同创造一个多元而包容的社会。

助残绘画心得体会篇十二

绘画是一种沉浸式的艺术创作方式，通过画笔与画布之间的互动，让我们的思绪和情感得到了释放。作为一位热爱绘画的人来说，我深深地感受到了绘画给我带来的乐趣和收获。不仅在技巧的提升过程中，我学到了很多，也在情感和心态上逐渐展现出了承受和表达能力的提升。下面我将分享我在学习绘画中的一些心得体会。

第一段:热爱绘画的初衷与决心。

绘画是我小时候的梦想，当我第一次触摸到画笔时，我就被其独特的纹理所吸引。我发现通过绘画，我可以将内心的想法和情感表达出来。于是，我立下了一个决心——我要完美地掌握绘画技巧，用我的画笔创造出一幅幅令人惊艳、动人的艺术作品。

第二段：绘画的艰辛与挑战。

然而，我很快就意识到，绘画并非轻而易举。在绘画的旅程中，我不断面临各种挑战和困难。学习绘画技法需要耐心和毅力，细致地观察和分析要画的对象，再将其还原到纸上，让人有时感觉力不从心。而且，绘画的过程中常常会遇到创作瓶颈，无法找到灵感，这对创作的心态和信心是一个极大的考验。

第三段：绘画带给我的快乐和满足感。

然而，绘画的困难与挑战也伴随着快乐和满足感。每当我成功地创作出一幅令自己满意的作品时，我都会感受到一种前所未有的成就感和喜悦。绘画带给我的快乐不仅仅来自于创作时的艺术享受，更来自于通过作品传递给他人的情感和思考。当观众欣赏我的作品，并因此感受到一种共鸣或者情感上的触动时，也为我带来了满足感。

第四段：绘画对我的影响。

绘画不仅仅是一个娱乐活动，它对我个人的成长和人生态度也有着深远的影响。通过绘画，我学会了保持耐心和专注，培养了对细节的敏感性。在面对创作困难和挫折时，我学会了坚持不懈地追求自己的目标。绘画也帮助我发展了观察力和表达能力，通过绘画，我学会了用画笔和色彩来表达情感和思想。

第五段：未来的展望与回顾。

绘画已经成为我生活的一部分，它是我表达内心情感的方式，也是我放松心灵的方式。未来，我会继续追求绘画的热爱和完善自己的绘画技巧。我期望自己能够创作出更多更好的作品，用绘画传递更多的情感和思考。同时，我也会继续学习和探索其他艺术形式，努力将多种艺术形式融入我的绘画创作中，创造出更加独特和个人化的艺术作品。

绘画是一条漫长而美好的艺术之路。通过绘画的学习与实践，不仅能够提升自己的创作能力和艺术造诣，更能够培养自己的承受和表达能力，并且带给自己无穷的快乐和满足感。绘画让我找到了内心的平静与安宁，让我的生活更加丰富与精彩。我坚信，只要我一直走在这条路上，继续用心去创作和表达，我将收获更多的心得与成功。