美术决胜课堂心得体会范本(优秀15篇)

通过写心得体会可以帮助我们更好地认识自己，发现自己的不足和提升的空间。要写一篇较为完美的心得体会，我们需要结合事实和感受进行深入分析。以下这些总结范文将带给你不同的思考和感悟，看看是否适合你的心得体会。

美术决胜课堂心得体会范本篇一

随着教育改革的不断深入，以及信息技术的飞速发展，现代教育已经由传统的教师主导型转变为学生主体型。在这个变革的背景下，“决胜课堂”这一理念应运而生，为教师提供了一种新的教学方式和思维模式。在过去的一段时间里，我在实践中逐渐摸索出了一些心得体会。

首先，决胜课堂需要教师去打破传统的教学方式，采用更加开放和自主的教学方法。传统的教学方式往往是教师在课堂上进行一方面的演讲，学生被动地接受知识。而决胜课堂鼓励学生积极参与课堂，互动交流。因此，我意识到了教师在决胜课堂中发挥的重要作用，教师不再是单纯的知识传授者，更加像是学生们的指导者和引导者。在这个过程中，我要提供一个宽松和自由的课堂环境，鼓励学生提出问题和进行讨论，激发他们对知识的兴趣和探索欲望。

其次，决胜课堂要求教师具备一定的技术能力和创新意识。在信息时代，科技已经成为教育不可或缺的一部分。教师需要熟练运用各种教育工具和技术设备，创造多样化的教学环境。我发现，在决胜课堂中，功效最大的工具就是电子白板和多媒体设备。通过这些工具，我可以将知识呈现得更加生动和直观，让学生们更容易理解和记忆。此外，利用互联网资源也是决胜课堂的重要手段。通过搜索引擎和在线课程，我可以使学生接触到更广泛和更深入的知识，激发他们进一步探求的欲望。

第三，决胜课堂要求教师注重培养学生的综合素质和能力。现代社会对于人才的要求越来越高，不仅仅需要有扎实的专业知识，还需具备良好的沟通能力、团队合作精神和创新能力。在决胜课堂中，我努力培养学生的实践能力和创新意识。我经常组织学生参加各类实践活动和角色扮演，让他们学以致用，将理论知识运用到实际生活中去。同时，我尽量减少对学生的纸上作业，而是鼓励他们开展小组合作项目，培养他们的团队合作能力和解决问题的能力。

第四，决胜课堂需要教师具备良好的心理素质和职业道德。教师是学生的榜样和指导者，他们需要具备耐心、关爱和责任心，引导学生的成长和发展。在决胜课堂中，我经常注意倾听学生的意见和建议，鼓励他们勇敢去表达自己的想法和看法。同时，我也时刻提醒自己要保持专业的教育态度，对待每一个学生都应该一视同仁，并尽力帮助他们克服困难，实现自己的梦想。

最后，决胜课堂不仅仅是一种教学方式，更是一种教育理念。它将学习和教学变得更加自主、开放和创新。在我实践的过程中，决胜课堂使我深感教育的魅力和使命。通过这种方式，我看到了学生们不同的成长轨迹，看到了他们乐于探索和学习的精神。因此，在今后的教育过程中，我将继续坚持决胜课堂的理念，鼓励学生积极参与课堂，发掘他们的潜力和创造力，助力他们实现自己的人生价值。

美术决胜课堂心得体会范本篇二

我常想这样一个问题：怎样才能让一节课上的既轻松有趣，又能让孩子乐于参与的同时学到知识呢？课前的精心准备，课堂的环节安排，个性辅导，多样评价等等。这些都是要精心准备自己下功夫努力的，但我仍然认为这样的课堂还是不能达到预期的“让孩子乐在其中去参与课堂教学过程”。

美术课堂的价值在于情感的艺术性表达，在微小生活中抓取艺术的灵光，在平凡的世界上通过思想和创意的碰撞擦出不平凡的火花。为想象插上创作的翅膀、实践到生活中去的羽翼，是美术教育传授给学生的核心灵魂之一。

总结。

反思”为主体的互动式高效课堂模式。这种高效美术教学课堂的带动下，更要求教师简化教学环节，优化教学设计过程，精心设计每一个问题，引导学生主动的探究，并实现高效的学生主体性实践及对学生的鼓励性评价。

美术是一门综合性学科，美术课教学既要注重基础知识，基本技巧的训练，也要培养小学生的创造能力与思维能力。儿童天生对任何事都有兴趣，什么都想去学一学、做一做，模仿一下，从他们对世界还只有淡淡认识的时候，他们就开始了涂鸦，然后随着认识的提高，技能的增加，年龄的增长，这些兴趣都会发生变化，不同年龄段的孩子，对美术的热情截然不同，对不同的学生，我们都要用心去感悟，从基础、从学生的根本出发，让他们的身心技能都得到良好的教育和发展。

一堂高效灵动的美术课，应该是既传授应掌握的美术知识，同时又培养学生一些良好的品德，及生活习惯，让学生主动去探究遇到的问题，讨论分析。我从美术教研组的教研活动以及同年级语数英教师的授课中，对学校提倡的“高效灵动课堂”有了进一步的认识，对于我教学能力的提高起到了极大的促进作用。

一、以“情”开路，简化教学环节。

在课堂教学中，一堂课的成败，很大程度上取决于教学思路是否清晰，教学设计是否优化。“教师之为教，不在全盘授予，而在相机诱导”，而诱导过程取决于教学设计的优化，设计的优化又以教学思路为基础。一般地说，教学思路清晰，美术课堂就会呈现清晰，学生的思维也会渐渐清晰，从而会获得创造性思维的启迪。学生对教材的学习主要是循着教师的思路进行的，因此教学思路不只存在于教师的头脑中、教案中，而必须转化为课堂的教学活动。

二、以“趣”授教，挖掘教材的趣味性。

要让学生学得好，学得生动有趣，作为教师，就必须充分挖掘教材的趣味因素，让学生对课堂感兴趣，学生一旦对课堂感兴趣，就会乐于接受它。美术课堂不像其他语数英的课堂，学生在课堂活动中时并不是“为了学习而必须学习”，美术课堂的很多重难点都可以在教师讲授时由一组游戏，一个问题，一个故事，一段视频的方式呈现，这也大大提升的美术课堂在教法上异于其他课程的不同。教师带着趣味的授教，学生带着兴趣的自主接受，只有生动的课堂，才能吸引学生的注意力；只有活泼的教学，才符合学生品尝艺术的氛围，只有趣味的艺术实践，才符合学生的口味，才能吸引学生去参与。一切方法，只要有利于激发学生的兴趣，有利于培养良好的学习习惯，都应该采用。所以我们尽力去挖掘教材的趣味因素，把它抛出来，让学生带着兴趣去接受它，从而提高课堂的高效性。

三、“开放”入课，设计问题，引导学生探究问题。

比如在美术教学过程中，美术教师最常问的就是“你觉得……怎么样？”你认为……？”“你设想……？”“你感觉……？”这样的问题它并没有标准的答案，不能用简单的“是”“否”之类的词来回答。它对学生的理解能力提出挑战，激励学生必须进一步探究。这样的提问叫做开放式提问，没有标准的正确答案可以否定学生的回答，这样的提问和由提问引出的讨论就有利于学生思维素质和思想素质的养成。开放式提问含有很大的容量，但决不是大得不着边际，应在教师的引导下，紧贴作品，让学生有开掘的天地，对绘画作品做深入的、探究性的讨论。

提问是组织教学、启发学生思维的手段，能帮助我们探索并优化学生的认知结构，教师应熟悉教材和学生，设计出有价值的问题进行提问。另外，美术教师应善于运用教学话题，提供一个讨论中心，围绕这一中心引出多个问题。这样做有利于激发学生学习的主动性和创造性。在这个多向交流的过程中，学生提出的问题可能与教学任务相去甚远，教师应珍视学生的提问，保护学生的思考成果，真正的美术教学是应摒弃某种狭隘性的。

四、提供“评”的机会，让学生在交流中体验。

美术教学本身就包含有对美术审能力的培养，可以说学生自评和互评是学习评价的一个重要组成内容。把评价学生的权力由教师转向学生，学生由被动评价者转向主动参与者，从而调动学生学习的积极性和主动性用孩子的眼光来看画，就是美术课堂最好的评价方式。

同时在评的过程中，教师要尊重他们的评定，给予他们充分的肯定，学生对自己才会充满自信，对以后的美术兴趣才会日益提高。很多老师觉得孩子的作品杂乱无序，便加以批评，殊不知，这是对孩子兴趣的最大打击。所以对孩子的画应该多重评价，尽量以鼓励为主，善于发现儿童画中闪光的东西。

总之，高效课堂作为一种理念，更是一种价值追求，一种教学实践模式。在今后的课堂教学中，将会引起我们更多的思考、更多的关注，我们要踏踏实实地研究“高效课堂教学”，从学生实际出发，从素质教育的目标出发，合理运用控制论的原理，使我们的课堂教学建立在更加有效的基础上。

美术组党玉洁。

美术决胜课堂心得体会范本篇三

我任教美术有__x年的时间了，这几年的教学让我感觉美术教学其实是特别重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力,教师要积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境，通过思考、讨论、对话等活动，引导学生在美术创作活动中，创造性地运用美术语言;在传统的模仿性的美术教育和受多方面的模仿习惯的影响，我们的美术教师在教育教学工作中习惯于模仿性的教学常规，其实在各行各业的工作中也多是习惯于依赖、仿照、模仿式的工作。缺乏“创造性”，思想不解放，创新才能被严重束缚，是我们多数人普遍的遗憾。教师应鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学习，发表自己独特的见解。

其一：我觉得美术学习应当从单纯的技能、技巧学习层面提高到美术文化学习的层面。美术教学要创设一定的文化情境，增加文化含量,使学生通过美术学习，加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识。可以拿当地的风俗，如宜兴的紫沙壶进行教学。

第二：加强教学中师生的双边关系，既重视教师的教，也重视学生的学。要确立学生的主体地位，改变教师是课堂教学的惟一主角的现象，应提倡师生间的情感交流和平等关系。

第三：应鼓励学生进行综合性与探究性学习，加强美术与其他学科的联系,与学生生活经验的联系,培养学生的综合思维和综合探究的能力。

第四：应重视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。

第五：应以各种生动有趣的教学手段，如电影、电视、录像、范画、参观、访问、旅游,甚至故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力,激发学生学习美术的兴趣。

美术决胜课堂心得体会范本篇四

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通过本次参与我县高效课堂系列活动，我深深感觉到了作为一名美术教师，我们不仅要注重教的方法，还要引导学生学的技巧，培养学生的积极性和主动性。传统的美术。

教学。

只注重知识技能的训练而忽略了学生的情感、态度与价值观的培养。美术新课标的实施打破了传统美术教育的体系和框架关注学生的自主发展注重学生的交流合作和探索使学生在积极的情感体验中提高想像力和创造力。通过参与高效课堂活动本人对中学美术教学的定位和价值也有了新的认识和理解。下面我从以下两方面谈谈自己的体会和感受。

一、认清教学目标。

美术教育的最终目标就是坚持以人为本，开发学生自身潜能，注重普及学生的美术入门、欣赏、创造等方面的知识和能力，提高中学生的美术素养，在此基础上挖掘培养优秀人才。要注重学生素质的培养，由应试教育转向素质教育，面向全体学生，以美术为切入点，开发学生各方面的智力。美术创作本身对学生天赋和创造力就有独特的要求，因此，在美术教学过程中，主要使学生通过美术教育，对美育有一个深刻的理解和认识，做到不会画，但会欣赏，画不好，但知道如何练习，从美育的角度学会学习，学会生活，学会合作，学会创新，促进全面发展，以适应未来社会发展的需要。

二、合理驾驭课堂。

你给学生看，学生可能会记不住；

你让学生做，学生很快就能明白。所以把学习的过程还给学生，让学生自己生成知识，才能真正构建起属于他自己的知识体系。

创设“快乐课堂”。课堂不快乐，人生不快乐；

课堂不精彩，人生不精彩。这正是“快乐”成为高效课堂构成要素的原因。因此美术教学要努力营造情境氛围，使学生获得对该学科学习的积极的情感体验，获得快乐体验成功，从而提高课堂效率。

以上是我对构建美术高效课堂的思考和粗浅的认识，还有很多需要与大家共同探讨研究之处。总之，不论如何优化和改革，只要我们方法得当，模式合理，能够扎实提高美术课堂的教学效率，让学生学有所获，都值得我们去探索、去实践、去完善！

我校实行了教学课改以来，围绕新课改的要求，老师的教与学发生了很大的变化，改变了传统的教学模式。我积极听课，认真思考，以下是我对于课改的。

一、兴趣的培养。

爱因斯坦曾说过：“兴趣是最好的`老师。”学生有了兴趣,就会有更大的动力去学习。如果学生没有兴趣,教师却一味地强迫学生学习,这样不仅教师的教学效果差,而且学生也感到厌烦,最终导致整个教学活动的失败,所以说培养学生的学习兴趣是非常重要的事情。

让学生有充足的时间学习美术。同时安排足够的美术老师上课,让老师有充沛的时间和精力备课、上课、辅导学生,有足够的时间对学生进行美术兴趣的培养。

经过听课，我认为可以让学生走出教室,到大自然中进行户外写生或了解并学习民间艺术。如果有条件也可以带学生参观展览或博物馆,引导学生走进我们伟大的民族文化遗产中去,让学生去感受、领悟美术的魅力,鼓励学生在尊重历史文化的同时,形成自己的思想和见解。

二、教师素质的培养。

美术教师要有着良好的素质。教学要深挖教材,认真钻研,锐意改革教学模式,多准备与教学相关的教具及资料;并要具有较高的动手示范能力,善于刺激学生的感官,激发学生学习兴趣,让学生在实际操作中有章可循,有法可依。同时,教师还应有自己的创作,增加实践的经验,不断充实、完善自我。此外,教师应具备高尚的职业道德,热爱、关心学生,保持活跃的课堂气氛,充分体现以学生为主体的民主作风,从各个方面发现学生的优点,及时给予学生肯定和鼓励。

其次,教师在具体的教学过程中,应尊重学生的个性差异,尊重他们自己的选择,允许他们发展自己的兴趣,广泛地涉猎各美术领域。加强教学中师生的双边关系，既重视教师的教，也重视学生的学。要确立学生的主体地位，改变教师是课堂教学的惟一主角的现象，应提倡师生间的情感交流和平等关系。应鼓励学生进行综合性与探究性学习，加强美术与其他学科的联系,与学生生活经验的联系,培养学生的综合思维和综合探究的能力。

最后，应重视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。

在教学中,教师要转变观念，营造民主平等的课堂氛围，学生在这样的学习过程中,锻炼了学生自主学习、合作学习、探究学习的能力，引导学生积极参与、独立思考、自由表达、愉快合作，学习效率不断提高。

美术决胜课堂心得体会范本篇五

在美术生态课堂中，我收获了很多宝贵的经验和知识，对于传统美术教学的局限性有了更深刻的认识。美术生态课堂不仅让我们学习了技巧和理论，还培养了我们的观察力和创造力。在这个课堂中，我在亲身实践中感受到了美术的魅力，同时也认识到了保护和传承美术文化的重要性。

第二段：亲近自然。

美术生态课堂的一大亮点是让我们亲近自然。在课堂中，我们常常到户外进行写生活动，观察大自然的美景，感受自然带给我们的灵感。无论是河流的弯曲，山脉的秀美，还是小溪的潺潺流水，都成为了我们画笔下的素材。这样的亲近自然让我们不仅能够更好地理解大自然的美，也更加珍惜和保护自然环境。

第三段：创新表达。

美术生态课堂还给予了我们更多的自由和创新空间。在过去的传统美术教学中，我们往往局限于特定的技巧和表达方式。而在美术生态课堂中，老师鼓励我们用自己的方式表达，不拘泥于传统的教学模式。我们可以使用多种材料和技巧进行表达，如素描、水彩、拼贴等。这让我们更加灵活地发挥自己的创造力，展现自己独特的美术风格。

第四段：合作与分享。

美术生态课堂注重培养学生的团队合作能力和分享精神。我们常常以小组形式完成作品，相互合作、交流意见，共同创作出更加出色的作品。这种合作不仅锻炼了我们的团队合作意识，还促进了我们相互之间的交流和分享。我们可以从同伴身上学到更多的技巧和创意，也能够通过分享自己的作品获得更多的反馈和建议。这种合作与分享的精神在美术生态课堂中得到了充分的体现。

第五段：美术文化的传承。

美术生态课堂注重保护和传承美术文化。在课堂中，我们不仅学习到了绘画技巧和理论知识，也了解了中国传统美术的历史与发展。我们通过学习传统艺术家的作品和技法，借鉴他们的创作思路和表现方式，将这些珍贵的传统融入到我们的作品中。美术生态课堂使我们更加了解和热爱中国的美术文化，并且将其传承下去，让更多的人认识和欣赏到中国美术的独特魅力。

总结：

通过参加美术生态课堂，我对于美术教育有了更深刻的认识和体会。这种以亲近自然、创新表达、合作与分享为特色的教学模式，不仅让我们更好地感受到美术的魅力，也培养了我们的观察力和创造力。美术生态课堂教会了我们如何用自己的方式表达，追求艺术创新，同时也注重保护和传承美术文化。我相信通过我们的努力，我们可以将美术生态课堂的理念传递出去，让更多的人受益，让美术文化在新的时代焕发出勃勃生机。

美术决胜课堂心得体会范本篇六

第一段：课堂是学习的主要场所，学生要学会如何在课堂上取得成功。决胜课堂是一种思考方式和学习态度，可以帮助学生更好地利用课堂时间，提升学习效果。我在实践中体会到了决胜课堂的重要性，下面将分享我的经验和体会。

第二段：决胜课堂的第一步是主动参与。课堂教学通常是教师主导的，但学生的主动参与是成功学习的基础。我意识到只有积极提问、回答问题、参与讨论，才能更好地理解和掌握知识。因此，我开始主动参与课堂，勇敢地提出疑问，与同学们积极交流，这让我对学习产生了更大的兴趣。

第三段：决胜课堂的第二步是有效记录。学习过程中的有效记录，能够帮助我们回顾和总结知识。我以前总是依赖课后复习，但发现这种方式容易忘记一些重要的内容。于是，我开始在课堂上做笔记。通过记录重点和关键点，我能够更加清晰地记忆和理解所学内容，也能更好地应用于作业和考试中。

第四段：决胜课堂的第三步是及时复习。及时复习是巩固所学知识和提升记忆力的重要方法。我发现将课堂学习与课后复习结合起来效果更好。每天晚上，我会花一些时间回顾当天所学内容，思考并梳理知识点。这样，不仅能加深对知识的理解，还能帮助我发现和解决学习中的困惑。

第五段：决胜课堂的最后一步是多样化学习方法。不同的学科需要不同的学习方法，掌握多样化的学习方法能够更好地应对各种知识和题型。我试验了不同的学习方法，例如制作概念图、做练习题、小组讨论等，发现每种方法对不同的知识点都有它的优势。因此，我努力掌握了不同学科的学习方法，以提高学习效果。

总结：通过决胜课堂的实践，我深刻体会到了主动参与、有效记录、及时复习和多样化的学习方法对于学习的重要性。只有不断努力，才能在课堂上取得好成绩。希望我能把这种学习态度和方法运用到更多的学习场景中，提升自己的学习能力和水平。

美术决胜课堂心得体会范本篇七

作为一名美术大学的学生，我有幸能够参与许多精彩的课堂教学。在这一过程中，我经历了许多的收获和成长。下面我将结合自己的亲身体验，谈谈我在美术大学课堂中所得到的心得体会。

首先，美术大学课堂教学给我提供了一个宽松自由的学习环境。与其他专业的大学课堂相比，我们的课堂并不局限于书本知识的灌输，而更注重培养学生的创造力和想象力。老师们鼓励我们表达自己的想法，展示个人风格，从而培养每个学生的独特性。在这样的学习环境中，我可以更加放松自然地去发挥才华，将自己的想法倾注在每一幅作品中。

其次，美术大学课堂注重实践操作，让我在实践中学习。美术教育一直强调实践，我们经常需要亲自动手去制作作品。在绘画课上，老师会给我们提供一些画作展示，然后要求我们去模仿并加以创新。在雕塑课上，老师会带领我们到雕塑工作室，亲自参与到大型雕塑作品的制作中。通过亲身参与实践操作，我更加深入地了解到美术创作的过程与技巧，并且能够将理论知识与实践相结合，提高自己的技能水平。

此外，美术大学课堂也注重培养学生的观察力和思考能力。在素描课上，老师给我们提供了许多静物展示，要求我们在有限的时间内完成素描作品。这样的练习要求我们观察细节，捕捉物体的形状、质地和光影变化。在色彩课上，老师会给我们讲解不同的调色原理和配色方法，要求我们能够准确地辨别和运用不同的颜色。通过这些练习，我的观察力和思考能力得到了很大的提高，我学会了从不同的角度去审视事物，并用自己的方式去表达。

美术大学课堂还提供了一个良好的交流和合作平台。在美术课堂中，学生们常常会组成小组进行作品交流和讨论。我记得有一次，在绘画课上，老师提出了一个主题，要求我们以群体写生的方式进行创作。我们的小组选择了市场作为创作对象，每个人负责一个角色的写生，然后将画面拼接在一起。在这个过程中，我们相互交流、互相启发，最后呈现出了一幅极具创意的作品。通过与同学们的合作，我不仅在更深层次上了解了不同的创作思路，还锻炼了团队合作的能力。

最后，美术大学课堂给我带来了艺术的启发和人生的思考。在许多美术课程中，我接触到了各种各样的艺术作品和名家的传世之作。以色彩感人的维特里奥的名画为例，它教会了我如何运用色彩来表达情感和主题。在学习了这些作品后，我开始思考艺术的本质和社会的意义。我逐渐认识到，艺术不仅仅是一种创作形式，更是一种对生活的感悟和反思，是一种突破常规的表达方式。

总之，美术大学课堂给我提供了一个全面的学习平台，既有理论知识的讲解，也有实践操作的机会。在这个平台上，我不仅学到了很多美术技巧和知识，更得到了艺术的启发和人生的思考。这些经历将伴随我一生，成为我自我价值的一部分，持续激励我在艺术道路上不断追求进步和创新。

美术决胜课堂心得体会范本篇八

说到课堂管理首先要知道的就是管什么,美术课课堂管理主要就是管“乱动”和“学习”，即管好学生不要随意说话、随意动作甚至大吵大闹等，而要专心听课，认真学习，学好基础知识和技能，获得艺术和文化等等。如何进行有效的课堂教学管理？如下谈谈自己在工作中感知的点滴体会。

1、组织得好，有纪律、有秩序的课堂，这是上好课的保证。但有些类型的美术课往往不是象平常人所说的“纪律好”，孩子们不是端端正正地坐在那里，而是老师有组织的在调动学生主动学习的一种方法。比如手工课，需要学生自己动手动脑、相互合作完成。所以要让他们会凑在一起“乱”起来，发挥自己的主动性，各抒己见。再如色彩课，很多学生都觉得很有趣，调出一种颜色就要迫不及待的和别人分享，难免就要发出声音，这就造成了上课纪律所谓的“乱”。就一些绘画课，为了更好地调动孩子的积极性，激发学生的兴趣和创新有可能小组进行创作，课堂也会显得不安静。等等的这些形式上的“乱”是有组织、有成效的“乱”。这有利于学生互助、合作地学习，可充分调动学生的积极性。

2、如何管好课堂教学上的学？方法应该是很多的。如下方法对提高课堂教学效果是有较好的作用的。

（1）激发学生学习兴趣。针对学生的心理特征和根据教材内容、教学要求，借助录音、录像、电脑、游戏谜语等多种媒体进行教学，激发学生强烈的求知欲和浓厚的学习兴趣，使学生精神饱满，兴趣盎然，全神贯注，积极参与。创设适合学生发展的教学环境和宽松的教育氛围，能激发学生内心的一种主动求知，主动求发展的欲望。

（2）以学生为主体。课堂上注意学生在学习实践活动中的主体地位，注重学生的创新意识和实践能力的培养，培养学生的主体能力和主体人格，以积极的态度去参与自身的发展过程，最大限度的发挥自身的创造力。同时，游戏是学生的天性，在活动中更能体现学生的个性，让孩子们在学习活动中发挥自身的创造潜能积极实践，在体验中感受美、创造美。

（3）留给学生充分表现的空间。教学中积极鼓励学生随意选择材料和手法去表现，告诉孩子不要以为作画只能用蜡笔和水彩笔，其实只要你愿意，各种各样的实物材料，像棉花团、厚纸片，还有我们常见的毛绒布料、树叶树皮、各种废旧物品，都可能是组成一个个美丽画面的最佳材料。尝试了形式多样、变化多端的表现形式，受到了美的熏陶，提高艺术素养。

在教学过程中不断的更新观念，要以愉快的心情、引人入胜的方式，为学生创设生动有趣的，具有现实意义的教学氛围，使学生体验到学习的愉快，在美术活动中唤起孩子对美术的追求、大胆的想象和勇敢的创造意识。

（4）以评价得兴趣。我们可以采用采用了师生互评，生生互评等评价手段，这样有助于学生自主意识的培养。我们尤其应该注意到了学生的自我评价活动，引导学生通过一堂课的活动后对自己的表现进行自我评价，从自身的发展需要出发，自己主动找出自身的不足之处。在自我评价中弱化了评价的甄别于选拔，激励了学生学习美术的兴趣，从真正意义上促进了学生的发展。让学生体验到成功的乐趣。

美术决胜课堂心得体会范本篇九

美术作为小学生的必修课程，不仅仅是培养创造力和审美能力的重要途径，还有助于培养学生观察力和想象力。决胜课堂是一种创新的教学模式，通过不同的教学手段和策略，使学生更积极地参与到学习中来。在决胜课堂小学美术课的学习中，我深受启迪和收获颇丰。

首先，在决胜课堂小学美术课上，我体会到了启发式教学的重要性。传统的美术课多是老师讲解和学生模仿，而决胜课堂则采取了启发式教学的方式，让学生通过观察和思考来发现美。在一次课堂上，老师给我们展示了《蒙娜丽莎》，然后让我们自由发挥，画一个自己心目中的“蒙娜丽莎”。通过观察和思考，我发现她的神秘微笑的关键所在，画出了一个让人留下深刻印象的作品。这种启发式教学的方式不仅激发了我的创造力，还锻炼了我的观察力和思考能力。

其次，在决胜课堂小学美术课上，我学会了注重过程而非结果。在以往的美术课上，我往往追求画作的完美和结果的美观，而往往忽略了创作的过程。而在决胜课堂中，老师经常鼓励我们注重创作的过程，并给予我们充分的自由发挥的空间。在一次课堂上，老师给我们准备了丰富的素材，然后让我们自由组合进行创作。我发现，创作的过程中，我可以尽情地表达自己的想法，且并不需要拘泥于实际。我体验到了创作的乐趣和自由，意识到重要的并非结果的完美，而是过程中的探索与成长。

再次，在决胜课堂小学美术课上，我发现了多元化的教学方式。除了传统的绘画外，我们还尝试了许多不同的媒材和技巧，如水彩画、剪纸和立体造型等。这些多元化的教学方式使我对美术的认识更加广泛和深入。比如，在一次课堂上，老师给我们讲解了水彩画的基本技法，并引导我们进行实践。通过尝试不同媒材和技巧，我发现每一种方式都有独特的表现力和美感，这让我对美术的兴趣更加浓厚，也激发了我的创造力和想象力。

另外，在决胜课堂小学美术课上，我还感受到了团队合作的重要性。美术创作虽然是个人的行为，但在合作中也能有更出色的表现。在一个课堂中，老师给我们分组，让我们进行团队合作。我和我的小组成员互相协作，互相启发，共同完成了一个大作品。在合作的过程中，我们学会了倾听、互相尊重和合理分工，这不仅培养了我们的团队意识和协作能力，也让我们创作出了一个更加完美的作品。

总而言之，在决胜课堂小学美术课的学习中，我通过启发式教学、注重过程、多元化的教学方式以及团队合作，获取了丰富的美术经验与知识。这些经历不仅开拓了我的眼界和思维，培养了我的艺术素养，还让我对美的追求和表达有了更深入的认识。我相信，在今后的学习中，我将更加努力地去创作与表达，用美术的语言去展示自己的内心世界。

美术决胜课堂心得体会范本篇十

小学新课标的美术教育，以促进学生的美术素养为核心，探究性美术实践活动为主线，人文性单元为结构。今天本站小编给大家整理了美术课堂教学。

仅供参考。

学生在课堂活动中的状态，包括他们的学习兴趣、积极性、注意力和思维方式，言行能力与质量，发表的意见、建议、观点，提出的问题与争论，乃至错误的回答等等，无论是以言语还是以行为、情感方式的表达，都是教学过程中的生成性资源。由此可见，教学可利用资源的范围是非常广阔的。在时刻运动变化着的课堂中，教师应尊重每一个学生在对话过程中的独特体验，抓住转瞬即逝的生成性资源，为学生开辟课堂上的“动感地带”，使学生的课堂焕发出夺目的光彩，让学生真正成为课堂的主人。

在教学《手形的联想》时，我要求学生画画自己的手，我试图引导学生借助自己的想象，增加必要的形象造型，使手更加的生动、神秘。看着学生，把手压在绘画纸上，呆板的描绘着自己手的轮廓，我在一旁不禁替他们着急，不时提醒他们：手指可以灵活的运动，造型可以千姿百态，但是收效甚微。突然一位平时特别爱表演的同学提出：“老师，我们可以表演吗?”表演手势?我楞了一下，随即一想，这个建议不错，让学生们借助表演手势，充实手的造型，升华手的生命，何乐而不为呢?一听表演，同学们来了兴趣，于是各小组很快进入了合作学习的状态，每个同学都投入到了愉快的表演中，他们一边表演一边揣摩生活中的物象，一边演一边修改讨论，好不热闹!学生在幻灯机上表演手影游戏，同学们觉得很新奇、很好玩，都争着上来演示。通过游戏，一只只可爱的小动物、一个个有趣的头像魔术般地展现在我们的面前，整个教室沸腾了。沸腾的场面让学生更深刻地感受到了手的神奇、艺术的魅力，以及演示的美。

无法预约的精彩应是教育智慧的结晶，是神来之笔，而不是刻意追求的结果。学生作为教育对象，是最宝贵的教育资源。学生的既有经验、智慧、知识和学习的内在潜力，都可以为教学所用，而且有越用越多、越用越丰富的特点。当你在课堂上为某个知识重点、难点一筹莫展时，如果能够巧借学生自发吹来的“东风”，势必会收到事半功倍的效果。这堂课我紧紧的抓住了学生送来的“及时雨”，才使得课堂上思维的火花竞相喷射。在同学的启发下，自己突有所感，忽有所悟，巧妙应对且将教学继续下去，并获得了意想不到的效果。真可谓是踏破铁鞋无觅处，得来全不费功夫!

在教学过程中，开发和利用有效价值的动态生成性资源往往是可遇而不可求的，也是稍纵即逝的。新课程改革呼唤“动态生成”的课堂，只有宽松、自由、开放、生成的课堂才是“动态”的课堂。所以从现在开始，让我们的。

教案。

“活”起来，让我们的课堂“动”起来，让我们的孩子“发展”起来!

包括我在内好多老师上课都是，老师在上面扯破喉咙，学生在下面谈笑风生，整个教室乱成一锅粥。这样的课真的很难上下去。

俗话说：无规矩不能成方圆，虽然当前的教育提倡发展学生的个性，但是教室毕竟是学生学习知识的公共场所，课堂纪律的好坏直接影响到学生的学习效果。无论什么课，对学生的课堂常规要求都是必不可少的。

行为规范的养成不是一朝一夕的事。小学生的年龄特点决定了他们活泼好动，自控能力差。怎样才能让他们在美术课上形成良好的行为规范呢?经过一段时间的实践，我发现了几种行之有效的方法。

一、课前准备：短句对答，师生互动。

要上好一节课，首先要做好课前准备。为了方便学生记忆，我把课前常规的要求编成几句简明扼要的短句，如：“手放桌面，脚放地面，身子坐直，眼睛看老师，不做小动作”等教给学生，每次课前都用“对答”的形式跟学生进行练习。

师：手放?生答：桌面。

师：脚放?生答：地面。

师：身子?生答：坐直。

师：眼睛?生答：看老师。

师：不做?生答：小动作。

师：学具放在?生答：右上角。

师：从大到小?生答：往上排。

这种“对答”的互动形式带有一点游戏的味道，学生很感兴趣。简单的几句话，学生一下就记住了。他们一边回答，一边检查自己的常规，纠正不好的坐姿和行为。在短句的提示下，教室里马上就安静下来，学生的注意力很快就集中到老师身上，大部分同学都能在最短的时间里进入良好的学习状态。

二、课堂纪律：明确要求，奖惩分明。

美术课以动手实践为主，学生在绘画和制作的过程中必然会有讨论、交流的情况。为此，我给他们制定了明确的要求：专心听讲，动静分明。

大小的理解，我用了两种动物作比方：一种是呱呱大叫的青蛙，一种是嗡嗡细语的蜜蜂，我要学生想象如果大家都像青蛙一样放声大叫会是什么情形，然后再让他们模仿蜜蜂飞舞时的声音，这样，大部分学生在作业过程中都能够有意识地控制自己的音量，教室里几乎见不到学生大喊大叫的现象，偶尔有个别同学忘记了要求，旁边的同学也会马上把手放在嘴边提醒他收小声音。

明确要求后，还要对学生进行适当的评价，通过具体的奖励和惩罚来引导学生继续好的行为，改正不好的习惯：每节课被老师表扬三次的同学，可以得到激励之星的奖励;被批评三次的同学，下课就不能活动。学生对老师的奖励是非常看重的，即使是一颗小小的红星，对他们也具有非常巨大的吸引力。

在课堂上，我一般采取以鼓励为主的方法，尽量多表扬学生。对进步大的同学，我会有意识地多给他们一些表扬，让他们在老师的肯定中看到自己的进步。同时，对个别控制能力比较差的学生来说，失去课后十分钟的休息机会是一件非常难受的事情，因此，一般在我点名批评到第二次的时候，他们已经注意收敛自己的行为了。

三、课后清洁：责任到人，持之以恒。

美术课学具较多，四年级开始要用到水粉、墨等材料，每节课的清洁卫生是一个大问题。如果每个学生都在水桶里洗笔和调色盘，肯定会拖延下课的时间，而且也容易出现拥挤、争抢等现象。我规定学生先在自己的位置上简单清洗调色盘，把脏水倒到水杯里后再去水池洗笔和杯子，同时请班干部进行监督，检查，发现谁把桌面、地板弄脏了马上要求其进行清理。以上是我在训练学生课堂常规时的一点体会。这些训练方法也许不是最合适的，但是在我的教学中却非常有效。

小学新课标的美术教育，以促进学生的美术素养为核心，探究性美术实践活动为主线，人文性单元为结构。它说明了美术教学活动的整个过程中，必须以培养学生的美术素养为主要内目标。然后，美术素养的培养又需要以一系列的欣赏、创作(制作)、交流、评价等师生、生生间的活动来承载和体现。如何才能更好地体现和达到这一目标。是我们每一个美术教师都应该认真探究的问题。下面谈谈我在美术教学活动中的一点尝试和肤浅的体会，籍以抛砖引玉。

一、从生活中获取创作素材。

纸上得来总觉浅。我们不是常说外面的世界多么精彩吗?生活是一切文艺创作去之不尽、用之不竭的源泉，小学声的美术活动也是这样。因此，我们只有引导学生去做生活的有心人，用心去发现自己身边发生的一系列美好的事，捕捉自己身边的一瞬即逝的美好风光。才能不断从生活中获得进行美术活动的丰富的创作素材。小学低年级的学生，他们是以自己特有的思维形式——直观的形象思维为主要思维形式，去观察事物和描绘事物的。要指导低年级的学生进行有意有序的美术活动，首先就得根据学生的思维特点，提供给他们直观而美好的形象。

二、由浅入深，循序渐进地指导。

小学低年级的学生虽然比中高年级的学生更不受条条框框的束缚，但他们的画画还正处于“涂鸦”阶段，在自己创作的作品中存在着更多的是随心所欲的涂鸦成分，缺乏对描绘对象的取舍和画面的安排能力所表现的大多数是平铺直叙式的，更缺乏对形的描绘能力。如果要他们画一幅完全由自己创作的作品，往往是左上角一个红太阳，附近是几朵均匀排列、大小一致、颜色一样的云彩，云彩下面是几只展翅飞翔的小鸟或蝴蝶，再下面就是房屋和排列均匀的花草和小白兔。不会去描绘自己身边的人和事，更不用说有一定的故事情节的了。正应为这样，就去要我们对他们进行耐心地引导。虽然如此，但要知道，美术的创作能力的培养不是一早一夕就能完成的，需要日积月累的进行练习才有可能获得成功。虽然小学美术的培养重点是学生的美术素养和人文精神。但这里的美术素养和人文精神，理所当然地包含了画画这一基本技能。美术素养和人文精神很多时候都是有画面体现出来的。因此，我们在进行美术教学活动的整个过程中，不能因为创新而忽视了对学生的基本技法的指导。这就像走路，一个人连路也还不会走，又如何去奢谈跑步。美术创作也是一样。只有在掌握了基本技法后才能去进行创新(创作)。在小学低年级阶段，我们只有让他们从最简单的基本形状开始进行练习，从三角形、长方形、圆形等基本形体的描绘开始，由浅入深，由易到难，逐渐过度到比较复杂的形体的描绘。虽然不要求画得很标准，只要有一定的样子就可以了，但总不能连一点样子都没有吧。这样的知识，在浙美版的美术教科书中很多。如《有形的世界》、《鸟的天地》、《大鱼和小鱼》等课文都比较重视对物体的基本形体结构的描绘。

在教学过程中，如果只是一味地引导学生进行创新，不指导练习一些基本的形体结构，学生往往觉得不知道从何着手，不知道该怎样去画。因此，只重视创新而忽视基本技法指导的教育不是完整的教育体系。如果知道学生从认识和描绘基本形体结构开始，通过对基本形体结构的描绘，让他们知道原来无论是多么复杂的物体，都是有长方、圆形、三角形等基本形体构成的，画好这些基本形体对以后的画画有这么重要的关系，他们就会比较顺利地去完成作业了。我们不能操之过急，也不能对学生的作业没有严格的要求。要注意的是我们必须在整个教学过程中必须持之以恒地、经常有意无意地讲解一些有关基本形体的知识。让学生时刻注意对形体的描绘。并逐渐地有简单到复杂转移。使学生在潜移默化中学习到一定的最基本的技能知识。如在上《小雨沙沙》、《爸爸妈妈真忙》、《我的老师》这些课文时。可以引导学生说说人是由哪些形状组成的?头是什么形状的?身体是什么形状的?让学生知道人的身体是由圆形和不同大小的长方形和三角形组成的。这样，学生就会觉得画人原来也不困难，也就乐意参与到美术教学活动中来了。

三、给学生更多的机会。

小学低年级的学生由于其画画正处在涂鸦阶段。往往是想到哪里画到哪里、落笔成章，不会再去做进一步的修改了。因此，教师在整个教学活动过程中要尽量做到精讲少讲，让学生有最多的时间进行练习。在学生进行练习时，教师要勤于巡视，看到能较好地表现作业要求的作品，及时表扬，同时，把他的作业作为范例来讲解，引导学生观察这为学生是怎样来画的，让学生从身边的榜样中学习知识技能。指导学生修改完善自己的作业，不要怕影响须生的学习积极性，只要让学生看到每一次修改都会有新的收获、，新的喜悦，学生不但不会降低学习积极性，反而会因看到自己的进步而欣喜若狂，信心倍增，更乐于参加到整个教学活动中来。

另外，不要固定学生的创作(作业)时间。有很多情况学生可能不能在一节课里完成作业，可以给学生安排2节课或者更多的时间，也可以让学生请他们的爸爸妈妈、哥哥姐姐帮助，当然这个帮助不能是包办代替了，而是请他们指点，作业还是要学生自己完成。这样有助于提高学生的绘画和自主创新能力。

美术决胜课堂心得体会范本篇十一

第一段：引入背景与决胜课堂的定义（200字）。

随着教育改革的推进，决胜课堂作为一种全新的教学理念被逐渐引入到教育实践中。它强调教师和学生的互动、学生的主体地位以及创造性思维的培养。在我自己的教学实践中，我深刻体会到决胜课堂的重要性和对学生的积极影响。接下来将结合自己的教学经验，探讨决胜课堂对学生学习的促进以及教师的角色变化等方面的体会。

第二段：学生学习主动性的提升（250字）。

决胜课堂的最大特点之一是学生学习主动性的提升。在传统教育模式下，教师往往是信息的主要提供者，而学生是被动的接受者。而在决胜课堂中，学生主动参与到课堂活动中，扮演着更为重要的角色。他们通过讨论、分享和合作等方式，积极参与到课堂学习中。这样一来，学生的学习兴趣被调动起来，他们思维的活跃性得到了极大的提升，学习效果也得到了明显的提高。

第三段：培养学生创造性思维的重要性（250字）。

决胜课堂强调培养学生的创造性思维能力。在传统教学模式下，教师往往以传授知识为主，学生的学习过程较为固化。而在决胜课堂中，学生扮演着创造者的角色。他们通过自主学习、探究和解决问题等方式，培养了自己的创造性思维能力。这对于他们未来的发展具有重要意义。在我的教学中，我经常鼓励学生提出自己的观点和解决问题的方法，这不仅激发了他们的学习兴趣，也锻炼了他们的创造力。

第四段：教师角色的变化（250字）。

与此同时，决胜课堂也对教师的角色提出了新的要求。传统的教师以课堂主导者的身份出现，注重灌输知识和评判学生的回答。而在决胜课堂中，教师更多的是充当导师和引导者的角色。他们需要关注学生的思考过程，并引导学生进行深入的探究。我在教学中逐渐从主导者转变为引导者，注意倾听学生的意见和建议，同时给予他们必要的指导和鼓励。这种角色转变不仅使我能更好地了解和满足学生的需求，也让学生更有自主学习的能力。

第五段：总结与展望（250字）。

通过我的教学实践，我深刻认识到决胜课堂对学生学习的促进以及教师角色变化等方面的积极影响。学生的学习主动性的提升、创造性思维能力的培养以及教师角色的改变，都使得教学更加灵活多样化，学习过程更加富有趣味和挑战性。未来，我将继续在教学实践中探索决胜课堂的运用，不断提升自己的教学水平，为学生提供更有意义和有效的学习体验。

美术决胜课堂心得体会范本篇十二

现代社会的教育环境中，培养学生的创新能力和综合素养被赋予了越来越高的重要性。美术作为一门艺术学科，不仅能培养学生的审美情感，还可以发展他们的观察能力和想象力。决胜课堂小学美术课程则是帮助学生在美术领域中展现出才华和创造力的重要途径。

第二段：探讨学习方式。

决胜课堂小学美术课程注重学生的自主学习和创造性思维的培养。老师不再是单纯的传授知识，而是充当引导者和辅导者的角色。通过采用启发式教学、案例分析等方法，学生可以在富有挑战性的情境中进行探索和实践，从而培养学生自主学习的能力。同时，课程注重培养学生创造性思维的能力，鼓励学生去发掘、体验和表达个人的艺术想法。

第三段：强调实践的重要性。

在决胜课堂小学美术课程中，实践是非常重要的一环。通过实际操作和创作，学生能够更好地理解和掌握艺术知识和技能。这种实践性的学习方式可以让学生亲手创作作品，感受艺术创作的乐趣和成就感，进一步激发他们的学习兴趣和动力。通过实践，学生也能够锻炼自己的观察力、分析能力和解决问题的能力，培养他们的综合素质。

第四段：展现学习成果。

决胜课堂小学美术课程注重培养学生的表达能力和展示能力。学生在学习中可以创作各种各样的艺术作品，如绘画、雕塑、手工制作等。这些作品可以展示在学校的美术展览中，让学生有机会展示自己的才华和创造力。同时，通过展览形式的学习成果展示，学生也能够提高自己的自信心和自我认知。

第五段：总结体会。

决胜课堂小学美术课程的开展为学生的艺术素养和综合素质的培养提供了良好的平台。通过学习美术，学生不仅能够培养审美情感和想象力，还能够提高观察力、分析能力和解决问题的能力，进而提升综合素质。因此，我们应该充分利用这个机会，积极参与到决胜课堂小学美术课程中，努力发现自己的艺术潜能，并通过创作去展现自己的才能和独特的美感。不仅如此，我们还应该将美术课程中培养的问题解决能力和创新思维应用到其他学科中，以提升自己的学习成绩和发展潜力。

美术决胜课堂心得体会范本篇十三

美术是一门非常有趣的学科，它不仅能够带给我们美的享受，还能够让我们开拓思维，学会创造与表达。在学习美术的过程中，我参加了“美术智慧课堂”课程，这些课程让我收获颇丰。下面是我的五段式文章。

第一段：课程介绍和体验。

“美术智慧课堂”是一种基于互联网技术的实验性教育课程，由教育部基础教育课程教材研究与开发中心和新浪网联合开发。这些课程不仅涉及了绘画技巧和创意思维，更有深入学习各种艺术潮流的机会。我非常喜欢这些课程，因为它们教会了我如何创造自己的艺术作品，还让我了解了不同的绘画风格和艺术潮流趋势，这些都是我之前所不知道的。

第二段：艺术教育与素质教育。

美术智慧课堂的课程不仅仅是传授专业的美术技能和知识，同时也非常重视素质教育的教育内容。我深刻地感受到，艺术教育其实是贯穿着我们整个生命过程的素质教育。在不断探索艺术创作过程中，我们能够提高自己的审美意识、心理素质、情感表达能力和创造力，这对未来的人生发展有着深刻的影响。

第三段：多元化的表现方式。

在美术智慧课堂中，我不断学到了不同的绘画技巧和表现手法。除了传统的绘画和色彩方案，还有视频制作、软件设计和互动艺术等多种表现方式。这些表现方式开拓了我的思维，在实际应用中也带来了很多便利。

第四段：交流和分享的重要性。

学习过程并不仅仅是自我发展和成长的过程，同样也是一种交流和分享的过程。美术智慧课堂提供了许多交流机会，让我们能够与世界各地的同学和艺术家互动交流。这种开放的学习模式让我感到非常自由和充实，也激发了创造力和潜能。

第五段：结语。

作为一名学生，我相信学习美术非常重要，而“美术智慧课堂”的课程正是填补了课程之外的艺术教育和素质教育这两个重要的教育方面。通过学习这些课程，我不仅提高了自己的绘画技能，同时也培养了自己的审美意识和表达能力。十分感谢这个美术智慧课堂的机会，我相信这将成为我人生中非常重要的一段经历。

美术决胜课堂心得体会范本篇十四

在美术生态课堂中，我收获了很多，对艺术的理解有了更深入的认识，也明白了美术与生态之间的关系。美术作品不仅不能孤立存在，还需要与周围的环境相融合，美术生态课堂强调在创作中注重环境保护意识，让我深刻体会到了艺术创作与环境保护的重要性。在美术生态课堂的学习和实践中，我体会到美术创作的真谛是与大自然相和谐共生。

第一段：美术与生态的关系。

美术不仅是一门艺术，更是与大自然相互关联的生命体。美术作品需要借鉴自然的元素和形态，同时也需要通过艺术家的创作将自然中的美与情感表达出来。在美术生态课堂中，我开始意识到自然环境对于艺术创作的重要性。没有了清新的空气和绿意盎然的环境，艺术作品也难以脱颖而出。通过生态课堂的学习，我明白了美术与生态环境之间的相互影响，只有保护好周围的环境，才能创作出更加出色的艺术作品。

第二段：环境保护意识在创作中的体现。

在美术生态课堂中，老师鼓励我们在创作中注重环境保护意识，将创作与环保相结合。例如，在创作绿色环保主题作品时，我们可以通过运用可回收材料、废弃物品等，将环保概念融入到艺术作品中。这样的创作方式不仅能够提升我们的艺术水平，还能够传递出环保的信息，引起社会对环保问题的重视。在实践中，我发现只有将环境保护意识贯穿于创作的始终，我们才能为社会做出更积极的贡献。

美术生态课堂不仅注重理论知识的传授，更注重实践与体验。在课堂中，我们除了学习相关的知识，还进行了大量的实地考察和创作实践。我们去野外描绘自然景色，观察大自然中的生物和动植物构造，从中汲取灵感并进行创作。这样的实践使我更好地理解了自然界的美，也让我明白了自身在保护环境中的责任。通过实际的体验，我对美术生态的理解更加深入，创作的动力也更加强烈。

第四段：美术创作与环境保护的重要性。

美术创作并不是与环境相隔离的，艺术家需要通过创造作品与环境相融合，体现对环境的热爱和保护。美术作品应当通过形态、色彩、质感等元素展现环境的美，同时也应当传递出保护环境的信息。而环境保护则需要艺术的力量来宣传和激发人们的意识。美术创作与环境保护形成了一种良性循环，通过创作传递环境保护的信息，唤起人们对环境的关注和行动，从而呈现出更美好的生态环境。

在美术生态课堂中，我明白了美术与生态的紧密关系，深刻领悟到自然环境对于美术创作的重要性。我学习到了如何将环境保护意识融入到创作中，并在实践中感受到了与自然相融合的美妙。通过美术生态课堂的学习和实践，我不仅提高了创作技巧，还养成了环保的习惯和意识。我更加深入地理解到了艺术与生态的共生关系，相信在未来的艺术创作中，我会更加注重环境保护，将创作与生态相结合，创造出更有意义的作品。

美术决胜课堂心得体会范本篇十五

作为一名艺术爱好者，我一直对美术有着浓厚的兴趣。这学期我们美术课采用了一种新形式，即定期进行美术测验，我深有体会地感受到这种方式给我们的学习带来了很多新的机会和挑战。下面就是我的课堂美术测试心得体会，敬请欣赏。

第一段：测验的意义和价值。

在我的认识里，课堂美术测验是一种新颖的教学模式，它对于学生们来说是一种新的挑战和机会。这种测验方式可以促进学生在日常学习中的积极主动性，挖掘出学生的潜在能力，培养学生的综合能力，从而达到提高学生综合素质的目的。

第二段：对于测验考点的学习方法。

测验考点是我们测验的重要方面，它是考核学生掌握知识的重要标准。在学习过程中，我结合课堂中的教学和扩展阅读，大大加强了自己对于测验考点的理解和掌握。我善于发现问题，并通过老师的指导和同学的讨论来解决疑点，从而加深了自己的理解。

第三段：对于作品创作的思考与设计。

通过测验，我发现在作品的创作和设计中，作品的主题和构图是至关重要的。好的作品是要有鲜明的主题和独特的构图，而这也是通过不断的实践和自我反思来逐渐提高的。在作品的创作过程中，我也要时刻留意色彩、线条等因素，以做出更为优秀的作品。

第四段：对于自我评价和反思。

结合自己的实际情况，我善于发现自己的不足和缺陷，从而及时进行自我反省和改正，使用自评的形式不断提高自己的水平和能力。在今后的发展中，我会更加认真地对待自己的评价，在反思中不断深化自己的认识和体会。

美术测验，给了我很多新的机会和挑战，也深刻地影响了我的学习和生活，我十分感激这种教学方式。在今后，在美术的道路上，我会更加努力地学习，更好地利用美术测验的契机，在通往成功的道路上不断前行。我相信，在教师的悉心指导下，在自己的不懈努力中，美术的“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”的旅程将会越走越精彩。