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2023年美术决胜课堂心得体会和感想(模板19篇)

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2023年美术决胜课堂心得体会和感想(模板19篇)
2023-11-23 04:14:56    小编:ZTFB

心得体会的写作要求结合实际、具体和有针对性,能够给读者以启示和思考。写心得体会时,可以用简洁的语言表达自己的核心思想和观点。心得体会可以促使我们思考自己的过去和未来,发现自己的不足,进一步完善自己。

美术决胜课堂心得体会和感想篇一

说到课堂管理首先要知道的就是管什么,美术课课堂管理主要就是管“乱动”和“学习”,即管好学生不要随意说话、随意动作甚至大吵大闹等,而要专心听课,认真学习,学好基础知识和技能,获得艺术和文化等等。如何进行有效的课堂教学管理?如下谈谈自己在工作中感知的点滴体会。

1、组织得好,有纪律、有秩序的课堂,这是上好课的保证。但有些类型的美术课往往不是象平常人所说的“纪律好”,孩子们不是端端正正地坐在那里,而是老师有组织的在调动学生主动学习的一种方法。比如手工课,需要学生自己动手动脑、相互合作完成。所以要让他们会凑在一起“乱”起来,发挥自己的主动性,各抒己见。再如色彩课,很多学生都觉得很有趣,调出一种颜色就要迫不及待的和别人分享,难免就要发出声音,这就造成了上课纪律所谓的“乱”。就一些绘画课,为了更好地调动孩子的积极性,激发学生的兴趣和创新有可能小组进行创作,课堂也会显得不安静。等等的这些形式上的“乱”是有组织、有成效的“乱”。这有利于学生互助、合作地学习,可充分调动学生的积极性。

2、如何管好课堂教学上的学?方法应该是很多的。如下方法对提高课堂教学效果是有较好的作用的。

(1)激发学生学习兴趣。针对学生的心理特征和根据教材内容、教学要求,借助录音、录像、电脑、游戏谜语等多种媒体进行教学,激发学生强烈的求知欲和浓厚的学习兴趣,使学生精神饱满,兴趣盎然,全神贯注,积极参与。创设适合学生发展的教学环境和宽松的教育氛围,能激发学生内心的一种主动求知,主动求发展的欲望。

(2)以学生为主体。课堂上注意学生在学习实践活动中的主体地位,注重学生的创新意识和实践能力的培养,培养学生的主体能力和主体人格,以积极的态度去参与自身的发展过程,最大限度的发挥自身的创造力。同时,游戏是学生的天性,在活动中更能体现学生的个性,让孩子们在学习活动中发挥自身的创造潜能积极实践,在体验中感受美、创造美。

(3)留给学生充分表现的空间。教学中积极鼓励学生随意选择材料和手法去表现,告诉孩子不要以为作画只能用蜡笔和水彩笔,其实只要你愿意,各种各样的实物材料,像棉花团、厚纸片,还有我们常见的毛绒布料、树叶树皮、各种废旧物品,都可能是组成一个个美丽画面的最佳材料。尝试了形式多样、变化多端的表现形式,受到了美的熏陶,提高艺术素养。

在教学过程中不断的更新观念,要以愉快的心情、引人入胜的方式,为学生创设生动有趣的,具有现实意义的教学氛围,使学生体验到学习的愉快,在美术活动中唤起孩子对美术的追求、大胆的想象和勇敢的创造意识。

(4)以评价得兴趣。我们可以采用采用了师生互评,生生互评等评价手段,这样有助于学生自主意识的培养。我们尤其应该注意到了学生的自我评价活动,引导学生通过一堂课的活动后对自己的表现进行自我评价,从自身的发展需要出发,自己主动找出自身的不足之处。在自我评价中弱化了评价的甄别于选拔,激励了学生学习美术的兴趣,从真正意义上促进了学生的发展。让学生体验到成功的乐趣。

美术决胜课堂心得体会和感想篇二

在我们的学习生涯中,每一次的课堂学习都是一种难得的机会,在这个过程中我们不仅可以获得知识的积累,还可以提升自己的思维能力和创造力。因此,我们需要在课堂中不断地思考、总结和反思,以便更好地掌握知识和提升自己的素质。

第二段:认识到课堂的重要性。

在课堂中,教师会结合自己丰富的教学经验和知识储备,给我们讲解、讨论和展示各种相关的知识点,而我们通过听讲、思考、互动等多种方式,将这些知识点逐渐吸收,并转化为属于我们自己的知识储备,这种过程不仅仅是单向的,还包含了相互提问和交流的过程。这种互动不仅可以增进我们之间的交流,还可以提高我们的表达和理解能力,丰富我们的思维方式,激发我们的创新思维和创新精神。

第三段:学会了如何在课堂中有效地学习。

在课堂中,我们不仅要静心听讲,还要学会积极思考和发言,并注意教师的各种引导和提示,运用自己的思考和创新能力,将各种知识点整合为自己的知识储备,并将其运用到实际生活中。此外,我们还需要有充分的自制力,注意课堂中的自我管理,例如保持注意力集中、及时记录课堂知识点等等,这些都是在课堂中有效学习的基础。

第四段:课堂中获得的收益。

在课堂中,我们可以以几乎零的成本获得大量的知识和信息,并且可以在课堂中和教师、同学之间建立起了打开的交流渠道,倾听他人,分享自己,开阔了自己的视野,强化了自己的归属感和认同感。不仅如此,我们还可以在课堂中修正不良的学习习惯,提高自己的学习效率,并学会在竞争中合作、共赢和成长。

第五段:结语。

总之,在课堂中学习是我们获得知识和提高自己的重要途径之一,它不仅提高了我们的思维能力和创造力,还可以培养我们的协作精神、自制力和自我管理能力。在课堂中,我们要认真听讲、积极思考、及时记录,提高自己的学习效率,将自己的思考和创新能力结合到实际生活中,开阔自己的视野,拓展自己的人生道路,让自己更加成功和充实。

美术决胜课堂心得体会和感想篇三

我任教美术有__x年的时间了,这几年的教学让我感觉美术教学其实是特别重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力,教师要积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境,通过思考、讨论、对话等活动,引导学生在美术创作活动中,创造性地运用美术语言;在传统的模仿性的美术教育和受多方面的模仿习惯的影响,我们的美术教师在教育教学工作中习惯于模仿性的教学常规,其实在各行各业的工作中也多是习惯于依赖、仿照、模仿式的工作。缺乏“创造性”,思想不解放,创新才能被严重束缚,是我们多数人普遍的遗憾。教师应鼓励学生在欣赏活动中,开展探究性的学习,发表自己独特的见解。

其一:我觉得美术学习应当从单纯的技能、技巧学习层面提高到美术文化学习的层面。美术教学要创设一定的文化情境,增加文化含量,使学生通过美术学习,加深对文化和历史的认识,加深对艺术的社会作用的认识。可以拿当地的风俗,如宜兴的紫沙壶进行教学。

第二:加强教学中师生的双边关系,既重视教师的教,也重视学生的学。要确立学生的主体地位,改变教师是课堂教学的惟一主角的现象,应提倡师生间的情感交流和平等关系。

第三:应鼓励学生进行综合性与探究性学习,加强美术与其他学科的联系,与学生生活经验的联系,培养学生的综合思维和综合探究的能力。

第四:应重视对学生学习方法的研究,引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法,进行自主学习与合作交流。

第五:应以各种生动有趣的教学手段,如电影、电视、录像、范画、参观、访问、旅游,甚至故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力,激发学生学习美术的兴趣。

美术决胜课堂心得体会和感想篇四

第一段:引入背景与决胜课堂的定义(200字)。

随着教育改革的推进,决胜课堂作为一种全新的教学理念被逐渐引入到教育实践中。它强调教师和学生的互动、学生的主体地位以及创造性思维的培养。在我自己的教学实践中,我深刻体会到决胜课堂的重要性和对学生的积极影响。接下来将结合自己的教学经验,探讨决胜课堂对学生学习的促进以及教师的角色变化等方面的体会。

第二段:学生学习主动性的提升(250字)。

决胜课堂的最大特点之一是学生学习主动性的提升。在传统教育模式下,教师往往是信息的主要提供者,而学生是被动的接受者。而在决胜课堂中,学生主动参与到课堂活动中,扮演着更为重要的角色。他们通过讨论、分享和合作等方式,积极参与到课堂学习中。这样一来,学生的学习兴趣被调动起来,他们思维的活跃性得到了极大的提升,学习效果也得到了明显的提高。

第三段:培养学生创造性思维的重要性(250字)。

决胜课堂强调培养学生的创造性思维能力。在传统教学模式下,教师往往以传授知识为主,学生的学习过程较为固化。而在决胜课堂中,学生扮演着创造者的角色。他们通过自主学习、探究和解决问题等方式,培养了自己的创造性思维能力。这对于他们未来的发展具有重要意义。在我的教学中,我经常鼓励学生提出自己的观点和解决问题的方法,这不仅激发了他们的学习兴趣,也锻炼了他们的创造力。

第四段:教师角色的变化(250字)。

与此同时,决胜课堂也对教师的角色提出了新的要求。传统的教师以课堂主导者的身份出现,注重灌输知识和评判学生的回答。而在决胜课堂中,教师更多的是充当导师和引导者的角色。他们需要关注学生的思考过程,并引导学生进行深入的探究。我在教学中逐渐从主导者转变为引导者,注意倾听学生的意见和建议,同时给予他们必要的指导和鼓励。这种角色转变不仅使我能更好地了解和满足学生的需求,也让学生更有自主学习的能力。

第五段:总结与展望(250字)。

通过我的教学实践,我深刻认识到决胜课堂对学生学习的促进以及教师角色变化等方面的积极影响。学生的学习主动性的提升、创造性思维能力的培养以及教师角色的改变,都使得教学更加灵活多样化,学习过程更加富有趣味和挑战性。未来,我将继续在教学实践中探索决胜课堂的运用,不断提升自己的教学水平,为学生提供更有意义和有效的学习体验。

美术决胜课堂心得体会和感想篇五

在大学的四年里,我在美术鉴赏课堂中度过了许多有意义的时光。通过这门课程,我不仅学到了丰富的艺术知识,更重要的是培养了自己独特的审美观和艺术品鉴能力。下面我将分享一下我的课堂心得体会。

首先,正确认识艺术的定义对于鉴赏课堂至关重要。在第一堂课上,老师以一副著名的油画作品为例,引发了我们对于艺术的思考。他强调艺术超越了单纯的审美,是表达情感和思想的一种形式。这让我意识到艺术作品无论是绘画、雕塑还是摄影,在表现形式上有很大的差异,但其核心的目的都是要传达作者的理念和情感。

其次,了解艺术史的重要性。美术鉴赏课上,我们从古代到现代的各种艺术形式进行了一次全方位的回顾。通过了解各个时期的艺术发展,我明白了艺术是与社会和历史紧密相关的,它反映了当时的思潮和文化背景。例如,文艺复兴时期的绘画注重透视和人体结构的精准表达,而现代派则强调对于色彩和形式的自由探索。这些历史背景对于理解艺术作品的创作动机和风格转变至关重要。

然后,培养个人的审美能力是美术鉴赏课堂的重点之一。在课堂上,我们学习了艺术作品的构图、色彩运用、线条表达等方面的基本要素,通过分析不同作品的艺术手法,逐渐培养了自己对于美的感知能力。我发现,通过对于作品的仔细观察和细致入微的品味,我能够更加准确地理解作品所要传递的信息,并从中获得情感上的满足。

另外,真实体验艺术作品也是课堂中的重要环节。我们参观了艺术展览,观赏了不同艺术家的作品。在这个过程中,我真正感受到了艺术对于情感的唤起和思考的激发。一幅漂亮的风景画可以让我感受到大自然的美丽和宁静;一幅富有表现力的肖像画则能够让我感受到人物内心的复杂和深刻。艺术作品不仅仅是在纸上或画布上的形式,更是一种与观者之间产生共鸣的方式。

最后,美术鉴赏课堂通过不断的课堂讨论和作品分析,培养了我们对于艺术的独立见解和思考能力。在课堂中,每个人都有机会发表自己对于作品的看法和评价,而这些交流对于我们的学习和思考都产生了积极的影响。我意识到,每个人对于艺术作品的理解都是独一无二的,而不同的观点可以让我们从多个角度去欣赏作品,从而获得更加全面的感受。

总之,美术鉴赏课堂让我领略了艺术的无限魅力。通过理论和实践相结合的方式,我不仅学会了解艺术作品的创作背景和技巧,更重要的是从中获得了对于美的感知、情感交流和思考的能力。这让我深信,艺术是人类文明中不可或缺的一部分,它可以给人们带来无穷的快乐和启示。通过美术鉴赏课堂的学习,我真正领悟到了艺术对于人们精神世界的深远影响,也更加坚定了我对于追求艺术的热爱。

美术决胜课堂心得体会和感想篇六

第一段:引言(200字)。

美术作为一门艺术课程,在小学阶段的教学中扮演着重要的角色。它不仅能够培养学生的审美观和创造力,还可以促进他们的全面发展。作为一名小学老师,我有幸参与了决胜课堂小学美术的培训,并从中受益匪浅。下面我将分享一些我在这个培训过程中的心得体会。

第二段:培养学生的审美观与创造力(200字)。

在决胜课堂小学美术培训中,我学到了如何引导学生培养自己的审美观和创造力。一方面,我学会了注重观察和鉴赏,通过展示和讨论经典艺术作品,激发学生的艺术兴趣和灵感。另一方面,我学会了如何培养学生的创造力,例如通过提供多种材料和工具来让学生自由创作,鼓励学生勇于表达自己的想法和观点。

第三段:培养学生的艺术技能(200字)。

除了培养学生的审美观和创造力,决胜课堂小学美术还教会了我如何培养学生的艺术技能。通过系统的教学方法和有针对性的练习,学生可以逐步掌握绘画、剪纸、手工制作等技能。同时,决胜课堂小学美术注重培养学生的观察能力和手眼协调能力,让学生学会用艺术的方式表达自己的思想和情感。

第四段:了解学生的个性和特长(200字)。

在决胜课堂小学美术的培训中,我了解到了每个学生的个性和特长各不相同。有的学生善于细腻的凭借画笔表达情感,有的学生擅长运用不同的材料创作作品。了解学生的个性和特长后,我能够根据他们的需求和水平来设计更加个性化的教学计划。这样不仅能够更好地激发学生的学习兴趣,还可以提高他们的学习效果。

通过参与决胜课堂小学美术的培训,我深切体会到了它的价值所在。决胜课堂小学美术不仅是一门课程,更是培养学生综合素养和审美情趣的重要途径。它不仅能够提高学生的艺术水平,还能够促进学生的创造力和思维能力的发展。同时,决胜课堂小学美术还能够培养学生的团队合作精神和情绪管理能力。综上所述,决胜课堂小学美术是一门富有教育意义的课程,应该得到更多的关注和重视。

总结(100字)。

通过参与决胜课堂小学美术的培训,我不仅学到了如何培养学生的审美观和创造力,还了解到了学生的个性和特长。决胜课堂小学美术是一门富有价值的课程,能够促进学生的全面发展,提高他们的艺术水平以及培养他们的创造力和团队合作精神。我相信在日后的教学中,我会更好地运用决胜课堂小学美术的教育理念和方法,帮助学生在艺术领域取得更多的进步和成就。

美术决胜课堂心得体会和感想篇七

第一段:课堂是学习的主要场所,学生要学会如何在课堂上取得成功。决胜课堂是一种思考方式和学习态度,可以帮助学生更好地利用课堂时间,提升学习效果。我在实践中体会到了决胜课堂的重要性,下面将分享我的经验和体会。

第二段:决胜课堂的第一步是主动参与。课堂教学通常是教师主导的,但学生的主动参与是成功学习的基础。我意识到只有积极提问、回答问题、参与讨论,才能更好地理解和掌握知识。因此,我开始主动参与课堂,勇敢地提出疑问,与同学们积极交流,这让我对学习产生了更大的兴趣。

第三段:决胜课堂的第二步是有效记录。学习过程中的有效记录,能够帮助我们回顾和总结知识。我以前总是依赖课后复习,但发现这种方式容易忘记一些重要的内容。于是,我开始在课堂上做笔记。通过记录重点和关键点,我能够更加清晰地记忆和理解所学内容,也能更好地应用于作业和考试中。

第四段:决胜课堂的第三步是及时复习。及时复习是巩固所学知识和提升记忆力的重要方法。我发现将课堂学习与课后复习结合起来效果更好。每天晚上,我会花一些时间回顾当天所学内容,思考并梳理知识点。这样,不仅能加深对知识的理解,还能帮助我发现和解决学习中的困惑。

第五段:决胜课堂的最后一步是多样化学习方法。不同的学科需要不同的学习方法,掌握多样化的学习方法能够更好地应对各种知识和题型。我试验了不同的学习方法,例如制作概念图、做练习题、小组讨论等,发现每种方法对不同的知识点都有它的优势。因此,我努力掌握了不同学科的学习方法,以提高学习效果。

总结:通过决胜课堂的实践,我深刻体会到了主动参与、有效记录、及时复习和多样化的学习方法对于学习的重要性。只有不断努力,才能在课堂上取得好成绩。希望我能把这种学习态度和方法运用到更多的学习场景中,提升自己的学习能力和水平。

美术决胜课堂心得体会和感想篇八

美术作为小学生的必修课程,不仅仅是培养创造力和审美能力的重要途径,还有助于培养学生观察力和想象力。决胜课堂是一种创新的教学模式,通过不同的教学手段和策略,使学生更积极地参与到学习中来。在决胜课堂小学美术课的学习中,我深受启迪和收获颇丰。

首先,在决胜课堂小学美术课上,我体会到了启发式教学的重要性。传统的美术课多是老师讲解和学生模仿,而决胜课堂则采取了启发式教学的方式,让学生通过观察和思考来发现美。在一次课堂上,老师给我们展示了《蒙娜丽莎》,然后让我们自由发挥,画一个自己心目中的“蒙娜丽莎”。通过观察和思考,我发现她的神秘微笑的关键所在,画出了一个让人留下深刻印象的作品。这种启发式教学的方式不仅激发了我的创造力,还锻炼了我的观察力和思考能力。

其次,在决胜课堂小学美术课上,我学会了注重过程而非结果。在以往的美术课上,我往往追求画作的完美和结果的美观,而往往忽略了创作的过程。而在决胜课堂中,老师经常鼓励我们注重创作的过程,并给予我们充分的自由发挥的空间。在一次课堂上,老师给我们准备了丰富的素材,然后让我们自由组合进行创作。我发现,创作的过程中,我可以尽情地表达自己的想法,且并不需要拘泥于实际。我体验到了创作的乐趣和自由,意识到重要的并非结果的完美,而是过程中的探索与成长。

再次,在决胜课堂小学美术课上,我发现了多元化的教学方式。除了传统的绘画外,我们还尝试了许多不同的媒材和技巧,如水彩画、剪纸和立体造型等。这些多元化的教学方式使我对美术的认识更加广泛和深入。比如,在一次课堂上,老师给我们讲解了水彩画的基本技法,并引导我们进行实践。通过尝试不同媒材和技巧,我发现每一种方式都有独特的表现力和美感,这让我对美术的兴趣更加浓厚,也激发了我的创造力和想象力。

另外,在决胜课堂小学美术课上,我还感受到了团队合作的重要性。美术创作虽然是个人的行为,但在合作中也能有更出色的表现。在一个课堂中,老师给我们分组,让我们进行团队合作。我和我的小组成员互相协作,互相启发,共同完成了一个大作品。在合作的过程中,我们学会了倾听、互相尊重和合理分工,这不仅培养了我们的团队意识和协作能力,也让我们创作出了一个更加完美的作品。

总而言之,在决胜课堂小学美术课的学习中,我通过启发式教学、注重过程、多元化的教学方式以及团队合作,获取了丰富的美术经验与知识。这些经历不仅开拓了我的眼界和思维,培养了我的艺术素养,还让我对美的追求和表达有了更深入的认识。我相信,在今后的学习中,我将更加努力地去创作与表达,用美术的语言去展示自己的内心世界。

美术决胜课堂心得体会和感想篇九

美术大学课堂一直以来都是学生们学习和创作的场所。在这个特殊的环境里,我感受到了艺术的力量和美学的魅力。通过两年多的学习和实践,我收获颇丰,对美术大学课堂有了更深刻的理解和体会。以下是我的心得体会。

第二段:创意激发。

美术大学课堂的第一个重要目标是激发学生的创意。老师经常带来一些有趣的素材和挑战,通过启发和引导我们的思维,让我们尝试从不同的角度思考和表达。这种激发创意的方法非常有效,为我们的创作提供了更广阔的可能性。我曾经以为自己创意不足,但经过课堂的激发,我发现每个人的脑海中都潜藏着无限的创造力,只是需要学会如何激发和运用。

第三段:审美修养。

美术大学课堂的另一个重要目标是培养学生的审美修养。我们从各个角度学习不同的艺术形式,了解各种艺术术语和技巧,同时还会观看各种名师的作品和艺术史上的经典之作。通过这些学习和观摩,我们逐渐培养了敏锐的艺术触觉和对美的敏感度。我曾经迷失在审美的海洋中,不知道如何区别艺术品的好坏,但通过课堂上的学习和讨论,我逐渐明白了美的评判标准和审美的内涵。

第四段:技法探索。

美术大学课堂不仅教授我们理论知识,还提供了大量的实践机会,让我们进行技法探索和实践。我们可以用各种材料和媒介进行绘画、雕塑和摄影等活动,通过实践来了解和掌握各种技法和表现手法。与此同时,老师也会根据我们的个人特点和兴趣,指导我们在技法上进行深入的探索。通过这样的实践和指导,我的绘画技巧不断提高,创作水平也有了明显的进步。

第五段:自由创作。

美术大学课堂最让人兴奋和自由的部分是自由创作的时间。在这个时间里,我们可以按照自己的兴趣和灵感进行作品创作,没有太多的束缚和规定。这种自由的创作环境让我们更加自由地表达自己的内心感受,展现自己的创造力。我曾经在这个时间里完成了一幅我自豪的作品,而这个作品也成为了我个人艺术风格的开端。自由创作的时间是我最期待和珍惜的,它让我不断探索和发展自己的艺术潜能。

总结段:

美术大学课堂是我艺术创作道路上的重要里程碑。通过课堂的学习和实践,我不仅在技巧方面得到了提高,更重要的是培养了对艺术的热爱和追求。美术大学课堂给予了我更多的创意和自由,让我从一个普通的学生逐渐成长为一个有一定艺术见解的创作者。我相信,在未来的艺术道路上,美术大学课堂将一直是我学习和成长的重要环境。

美术决胜课堂心得体会和感想篇十

课堂上,常常会听到老师讲授课程内容,假以时日,时间悄悄流去,我们不知不觉地学到了很多东西。在这个过程中,我不断地思考,感觉我们上课的过程中很容易被快节奏和繁琐的知识所拖累,而忘记了反思。因此,我想借此机会,从我的学习体会出发,谈谈我在课堂上所得到的感想和体会。

第二段:感觉到的压力。

每个人都会感觉到上课的压力,尤其是当有太多的作业、考试、报告和研讨会的时候。这些任务常常会挤占我们的学习时间,让我们难以集中精力去深入学习课程内容。因此,我们需要充分利用自己的时间,尽可能多地参加讨论会和小组讨论,以便更好地理解和掌握课程的知识。

第三段:对学习的态度。

我认为,在课堂学习的过程中,一个人的态度和心态是非常重要的。如果你持之以恒的去认真听讲、思考和探究知识,那么,你就可以很好地掌握知识,从而达到更好的成绩。这大概也是学习的真谛。

第四段:关于自我改进。

考试结束后,我经常会思考自己的表现以及自己做得不够好的部分。我会对我的错误进行反思,分析错误的原因以及我的处理方式是否对了。然后,我会想办法去改进自己的策略和方法。这样的自我反思和改进为我提供了很多帮助,让我感觉到我在进步。

第五段:结论。

通过以上的分析和思考,我认识到了在学习的过程中,最重要的是自己的态度和心态。如果我们有着一个良好的态度和心态,那么我们就可以从学习中不断成长,顺利度过每一个挑战。在我们不断追求进步的路上,也可以随时回顾自己,发现自己做得不够好的地方并加以改进,为我们未来的学习和生活奠定更加坚实的基础。

美术决胜课堂心得体会和感想篇十一

每个人都有自己独特的审美和创造力,而美术教师的责任便是激发学生的艺术潜能,并培养他们对美的感知能力。作为一名美术教师,多年来我一直在探索如何更有效地传授知识,激发学生的创造力。在这个过程中,我积累了一些宝贵的经验和心得体会。

首先,为了激发学生的艺术潜能,我意识到教学环境的重要性。一个有创造力的艺术教室应该是一个充满灵感和自由的空间。在我的课堂上,我试着将墙壁清空,画上几个色彩鲜艳的图案,悬挂一些学生的艺术作品。这样的环境能够让学生感受到艺术的氛围,激发他们的创造力和想象力。

其次,作为美术教师,我们需要在课堂上提供多样化的教学内容。艺术不仅包括绘画、雕塑和摄影等传统媒介,还涵盖了数码艺术、装置艺术等各种新兴媒体。为了使学生对不同艺术形式有更全面的了解,我会设计一系列的课程项目,涵盖不同风格和技巧的艺术作品。例如,在学习绘画技巧的同时,我会引导学生学习数码艺术的基础知识,让他们能够更灵活地运用不同媒体进行创作。

此外,给学生提供良好的反馈也是非常重要的。在我的课堂上,我鼓励学生互相欣赏和评论对方的作品。我鼓励他们表达对作品的看法,并提供具体的建议。这样的互动能够帮助学生从不同的角度思考和改进自己的作品。同时,我也会在每个学期的末尾组织一次班级展览,让学生有机会展示自己的作品。这样的展览不仅能够增加学生的自信心,也能够让他们从他人的反馈中得到更多的启发。

最后,作为美术教师,我相信每个学生都有独特的艺术潜能。因此,我努力提供一个鼓励学生发掘自己独特才能的环境。在我的课堂上,我不仅传授技巧和知识,还鼓励学生表达自己的想法和情感。我会提醒他们,艺术是一种自由表达的方式,不拘泥于某种规定的形式或风格。我鼓励学生勇敢地尝试不同的艺术媒介和风格,寻找属于自己的个人风格。

总结起来,作为一名美术教师,我通过塑造创造力的教学环境、提供多样化的教学内容、给予良好的反馈以及鼓励学生发掘自己的独特才能,努力激发学生的艺术潜能。这些心得体会不仅让我成为一个更有行动力的美术教师,也帮助我更好地发掘和培养学生的艺术才华。希望这些经验和体会能够帮助更多的美术教师在自己的课堂上发挥更大的影响力。

美术决胜课堂心得体会和感想篇十二

小学新课标的美术教育,以促进学生的美术素养为核心,探究性美术实践活动为主线,人文性单元为结构。今天本站小编给大家整理了美术课堂教学。

仅供参考。

学生在课堂活动中的状态,包括他们的学习兴趣、积极性、注意力和思维方式,言行能力与质量,发表的意见、建议、观点,提出的问题与争论,乃至错误的回答等等,无论是以言语还是以行为、情感方式的表达,都是教学过程中的生成性资源。由此可见,教学可利用资源的范围是非常广阔的。在时刻运动变化着的课堂中,教师应尊重每一个学生在对话过程中的独特体验,抓住转瞬即逝的生成性资源,为学生开辟课堂上的“动感地带”,使学生的课堂焕发出夺目的光彩,让学生真正成为课堂的主人。

在教学《手形的联想》时,我要求学生画画自己的手,我试图引导学生借助自己的想象,增加必要的形象造型,使手更加的生动、神秘。看着学生,把手压在绘画纸上,呆板的描绘着自己手的轮廓,我在一旁不禁替他们着急,不时提醒他们:手指可以灵活的运动,造型可以千姿百态,但是收效甚微。突然一位平时特别爱表演的同学提出:“老师,我们可以表演吗?”表演手势?我楞了一下,随即一想,这个建议不错,让学生们借助表演手势,充实手的造型,升华手的生命,何乐而不为呢?一听表演,同学们来了兴趣,于是各小组很快进入了合作学习的状态,每个同学都投入到了愉快的表演中,他们一边表演一边揣摩生活中的物象,一边演一边修改讨论,好不热闹!学生在幻灯机上表演手影游戏,同学们觉得很新奇、很好玩,都争着上来演示。通过游戏,一只只可爱的小动物、一个个有趣的头像魔术般地展现在我们的面前,整个教室沸腾了。沸腾的场面让学生更深刻地感受到了手的神奇、艺术的魅力,以及演示的美。

无法预约的精彩应是教育智慧的结晶,是神来之笔,而不是刻意追求的结果。学生作为教育对象,是最宝贵的教育资源。学生的既有经验、智慧、知识和学习的内在潜力,都可以为教学所用,而且有越用越多、越用越丰富的特点。当你在课堂上为某个知识重点、难点一筹莫展时,如果能够巧借学生自发吹来的“东风”,势必会收到事半功倍的效果。这堂课我紧紧的抓住了学生送来的“及时雨”,才使得课堂上思维的火花竞相喷射。在同学的启发下,自己突有所感,忽有所悟,巧妙应对且将教学继续下去,并获得了意想不到的效果。真可谓是踏破铁鞋无觅处,得来全不费功夫!

在教学过程中,开发和利用有效价值的动态生成性资源往往是可遇而不可求的,也是稍纵即逝的。新课程改革呼唤“动态生成”的课堂,只有宽松、自由、开放、生成的课堂才是“动态”的课堂。所以从现在开始,让我们的。

教案。

“活”起来,让我们的课堂“动”起来,让我们的孩子“发展”起来!

包括我在内好多老师上课都是,老师在上面扯破喉咙,学生在下面谈笑风生,整个教室乱成一锅粥。这样的课真的很难上下去。

俗话说:无规矩不能成方圆,虽然当前的教育提倡发展学生的个性,但是教室毕竟是学生学习知识的公共场所,课堂纪律的好坏直接影响到学生的学习效果。无论什么课,对学生的课堂常规要求都是必不可少的。

行为规范的养成不是一朝一夕的事。小学生的年龄特点决定了他们活泼好动,自控能力差。怎样才能让他们在美术课上形成良好的行为规范呢?经过一段时间的实践,我发现了几种行之有效的方法。

一、课前准备:短句对答,师生互动。

要上好一节课,首先要做好课前准备。为了方便学生记忆,我把课前常规的要求编成几句简明扼要的短句,如:“手放桌面,脚放地面,身子坐直,眼睛看老师,不做小动作”等教给学生,每次课前都用“对答”的形式跟学生进行练习。

师:手放?生答:桌面。

师:脚放?生答:地面。

师:身子?生答:坐直。

师:眼睛?生答:看老师。

师:不做?生答:小动作。

师:学具放在?生答:右上角。

师:从大到小?生答:往上排。

这种“对答”的互动形式带有一点游戏的味道,学生很感兴趣。简单的几句话,学生一下就记住了。他们一边回答,一边检查自己的常规,纠正不好的坐姿和行为。在短句的提示下,教室里马上就安静下来,学生的注意力很快就集中到老师身上,大部分同学都能在最短的时间里进入良好的学习状态。

二、课堂纪律:明确要求,奖惩分明。

美术课以动手实践为主,学生在绘画和制作的过程中必然会有讨论、交流的情况。为此,我给他们制定了明确的要求:专心听讲,动静分明。

大小的理解,我用了两种动物作比方:一种是呱呱大叫的青蛙,一种是嗡嗡细语的蜜蜂,我要学生想象如果大家都像青蛙一样放声大叫会是什么情形,然后再让他们模仿蜜蜂飞舞时的声音,这样,大部分学生在作业过程中都能够有意识地控制自己的音量,教室里几乎见不到学生大喊大叫的现象,偶尔有个别同学忘记了要求,旁边的同学也会马上把手放在嘴边提醒他收小声音。

明确要求后,还要对学生进行适当的评价,通过具体的奖励和惩罚来引导学生继续好的行为,改正不好的习惯:每节课被老师表扬三次的同学,可以得到激励之星的奖励;被批评三次的同学,下课就不能活动。学生对老师的奖励是非常看重的,即使是一颗小小的红星,对他们也具有非常巨大的吸引力。

在课堂上,我一般采取以鼓励为主的方法,尽量多表扬学生。对进步大的同学,我会有意识地多给他们一些表扬,让他们在老师的肯定中看到自己的进步。同时,对个别控制能力比较差的学生来说,失去课后十分钟的休息机会是一件非常难受的事情,因此,一般在我点名批评到第二次的时候,他们已经注意收敛自己的行为了。

三、课后清洁:责任到人,持之以恒。

美术课学具较多,四年级开始要用到水粉、墨等材料,每节课的清洁卫生是一个大问题。如果每个学生都在水桶里洗笔和调色盘,肯定会拖延下课的时间,而且也容易出现拥挤、争抢等现象。我规定学生先在自己的位置上简单清洗调色盘,把脏水倒到水杯里后再去水池洗笔和杯子,同时请班干部进行监督,检查,发现谁把桌面、地板弄脏了马上要求其进行清理。以上是我在训练学生课堂常规时的一点体会。这些训练方法也许不是最合适的,但是在我的教学中却非常有效。

小学新课标的美术教育,以促进学生的美术素养为核心,探究性美术实践活动为主线,人文性单元为结构。它说明了美术教学活动的整个过程中,必须以培养学生的美术素养为主要内目标。然后,美术素养的培养又需要以一系列的欣赏、创作(制作)、交流、评价等师生、生生间的活动来承载和体现。如何才能更好地体现和达到这一目标。是我们每一个美术教师都应该认真探究的问题。下面谈谈我在美术教学活动中的一点尝试和肤浅的体会,籍以抛砖引玉。

一、从生活中获取创作素材。

纸上得来总觉浅。我们不是常说外面的世界多么精彩吗?生活是一切文艺创作去之不尽、用之不竭的源泉,小学声的美术活动也是这样。因此,我们只有引导学生去做生活的有心人,用心去发现自己身边发生的一系列美好的事,捕捉自己身边的一瞬即逝的美好风光。才能不断从生活中获得进行美术活动的丰富的创作素材。小学低年级的学生,他们是以自己特有的思维形式——直观的形象思维为主要思维形式,去观察事物和描绘事物的。要指导低年级的学生进行有意有序的美术活动,首先就得根据学生的思维特点,提供给他们直观而美好的形象。

二、由浅入深,循序渐进地指导。

小学低年级的学生虽然比中高年级的学生更不受条条框框的束缚,但他们的画画还正处于“涂鸦”阶段,在自己创作的作品中存在着更多的是随心所欲的涂鸦成分,缺乏对描绘对象的取舍和画面的安排能力所表现的大多数是平铺直叙式的,更缺乏对形的描绘能力。如果要他们画一幅完全由自己创作的作品,往往是左上角一个红太阳,附近是几朵均匀排列、大小一致、颜色一样的云彩,云彩下面是几只展翅飞翔的小鸟或蝴蝶,再下面就是房屋和排列均匀的花草和小白兔。不会去描绘自己身边的人和事,更不用说有一定的故事情节的了。正应为这样,就去要我们对他们进行耐心地引导。虽然如此,但要知道,美术的创作能力的培养不是一早一夕就能完成的,需要日积月累的进行练习才有可能获得成功。虽然小学美术的培养重点是学生的美术素养和人文精神。但这里的美术素养和人文精神,理所当然地包含了画画这一基本技能。美术素养和人文精神很多时候都是有画面体现出来的。因此,我们在进行美术教学活动的整个过程中,不能因为创新而忽视了对学生的基本技法的指导。这就像走路,一个人连路也还不会走,又如何去奢谈跑步。美术创作也是一样。只有在掌握了基本技法后才能去进行创新(创作)。在小学低年级阶段,我们只有让他们从最简单的基本形状开始进行练习,从三角形、长方形、圆形等基本形体的描绘开始,由浅入深,由易到难,逐渐过度到比较复杂的形体的描绘。虽然不要求画得很标准,只要有一定的样子就可以了,但总不能连一点样子都没有吧。这样的知识,在浙美版的美术教科书中很多。如《有形的世界》、《鸟的天地》、《大鱼和小鱼》等课文都比较重视对物体的基本形体结构的描绘。

在教学过程中,如果只是一味地引导学生进行创新,不指导练习一些基本的形体结构,学生往往觉得不知道从何着手,不知道该怎样去画。因此,只重视创新而忽视基本技法指导的教育不是完整的教育体系。如果知道学生从认识和描绘基本形体结构开始,通过对基本形体结构的描绘,让他们知道原来无论是多么复杂的物体,都是有长方、圆形、三角形等基本形体构成的,画好这些基本形体对以后的画画有这么重要的关系,他们就会比较顺利地去完成作业了。我们不能操之过急,也不能对学生的作业没有严格的要求。要注意的是我们必须在整个教学过程中必须持之以恒地、经常有意无意地讲解一些有关基本形体的知识。让学生时刻注意对形体的描绘。并逐渐地有简单到复杂转移。使学生在潜移默化中学习到一定的最基本的技能知识。如在上《小雨沙沙》、《爸爸妈妈真忙》、《我的老师》这些课文时。可以引导学生说说人是由哪些形状组成的?头是什么形状的?身体是什么形状的?让学生知道人的身体是由圆形和不同大小的长方形和三角形组成的。这样,学生就会觉得画人原来也不困难,也就乐意参与到美术教学活动中来了。

三、给学生更多的机会。

小学低年级的学生由于其画画正处在涂鸦阶段。往往是想到哪里画到哪里、落笔成章,不会再去做进一步的修改了。因此,教师在整个教学活动过程中要尽量做到精讲少讲,让学生有最多的时间进行练习。在学生进行练习时,教师要勤于巡视,看到能较好地表现作业要求的作品,及时表扬,同时,把他的作业作为范例来讲解,引导学生观察这为学生是怎样来画的,让学生从身边的榜样中学习知识技能。指导学生修改完善自己的作业,不要怕影响须生的学习积极性,只要让学生看到每一次修改都会有新的收获、,新的喜悦,学生不但不会降低学习积极性,反而会因看到自己的进步而欣喜若狂,信心倍增,更乐于参加到整个教学活动中来。

另外,不要固定学生的创作(作业)时间。有很多情况学生可能不能在一节课里完成作业,可以给学生安排2节课或者更多的时间,也可以让学生请他们的爸爸妈妈、哥哥姐姐帮助,当然这个帮助不能是包办代替了,而是请他们指点,作业还是要学生自己完成。这样有助于提高学生的绘画和自主创新能力。

美术决胜课堂心得体会和感想篇十三

在我初中时的课堂体验中,我时常能够感受到如何学习是一种奇妙的体验,尤其是在面对教师和同学的课堂交互之时。往往在这样的学习环境当中,我们能够获得更多的启发和鼓励。在我的心目中,课堂的感想和心得是一种富有美妙的体验,它能够让我们获得深刻的教训,同时也能够让我们摆脱单调和无聊的单向教学。下面我们将会从五个方面谈谈我在课堂中得到的感悟。

第一,我体会到了互动式教学的重要性。在我的课堂学习中,大多数的课程都是交互式的,教师讲解一些基础知识后,会要求同学们在课上进行一些课堂测试。这样的做法既可以检验我们的学习进度,同时也可以让我们更加紧张和积极的参与课堂交互,在这样的气氛下,同学的变化和进步也快得多。

第二,我体会到了掌握技巧的必要性。在我的课堂学习中,不仅仅是知识有所增长,同时我还从教师和同学的交互中,掌握了一些学习技巧。例如,在文章的学习中,我学会了如何加深阅读的深度,如何寻找文章的重点和核心问题。在这些过程当中,我能够更加深入的思考问题,并能够更好地理解主题与主旨之间的关系。

第三,我学会了同样也体会到了坚持不懈的必要性。有时候在我学习课程的过程当中会遇到一些困难,例如,我可能会在读一篇文章的过程中遇到一些生词或者不理解的段落,但是我总是能够坚持下去,努力去理解和弥补这些困难。在这样的过程当中,我发现自己的英文阅读能力和口语表达能力也有了不小的提升。

第四,我感受到了拓展思维和兴趣爱好的功效。在我的课堂学习中,我除了在对知识本身的学习以外,还获得了更多的兴趣爱好。例如,在我学习世界地理的过程中,我产生了探索探索世界地图的兴趣,也学习了如何使用地图以及如何理解各个区域之间的关系和连通性。在这个过程当中,我发现我不仅仅学会了地理知识,我还更加了解了一些国家与地区之间的文化背景和习俗习惯。

第五,我的课堂学习也让我感受到了知识的创新与积极探索的价值。在我的课堂学习中,我往往能够发现一些“百思不得其解”的问题,但是我能够在同学和教师的帮助下,尝试探索和解决这些问题。例如,在研究生物学时,我们往往会进行一些实验,而这些实验可能并不是很常规,甚至有一些变态。但是我们能够创新地研究和尝试,也让我收获了更多新的知识和体验。

总之,我的课堂学习体验中,我认为最珍贵的不是知识本身,而是百感充实和丰富的心灵体验。在这样的学习环境当中,我们能够更好地掌握知识和技能,更好地拓展思维和兴趣爱好,更加灵活地运用想象和创新力,这些都是我们需要在未来的生活和学习中所需的文化和精神基础。

美术决胜课堂心得体会和感想篇十四

随着教育改革的不断深入,以及信息技术的飞速发展,现代教育已经由传统的教师主导型转变为学生主体型。在这个变革的背景下,“决胜课堂”这一理念应运而生,为教师提供了一种新的教学方式和思维模式。在过去的一段时间里,我在实践中逐渐摸索出了一些心得体会。

首先,决胜课堂需要教师去打破传统的教学方式,采用更加开放和自主的教学方法。传统的教学方式往往是教师在课堂上进行一方面的演讲,学生被动地接受知识。而决胜课堂鼓励学生积极参与课堂,互动交流。因此,我意识到了教师在决胜课堂中发挥的重要作用,教师不再是单纯的知识传授者,更加像是学生们的指导者和引导者。在这个过程中,我要提供一个宽松和自由的课堂环境,鼓励学生提出问题和进行讨论,激发他们对知识的兴趣和探索欲望。

其次,决胜课堂要求教师具备一定的技术能力和创新意识。在信息时代,科技已经成为教育不可或缺的一部分。教师需要熟练运用各种教育工具和技术设备,创造多样化的教学环境。我发现,在决胜课堂中,功效最大的工具就是电子白板和多媒体设备。通过这些工具,我可以将知识呈现得更加生动和直观,让学生们更容易理解和记忆。此外,利用互联网资源也是决胜课堂的重要手段。通过搜索引擎和在线课程,我可以使学生接触到更广泛和更深入的知识,激发他们进一步探求的欲望。

第三,决胜课堂要求教师注重培养学生的综合素质和能力。现代社会对于人才的要求越来越高,不仅仅需要有扎实的专业知识,还需具备良好的沟通能力、团队合作精神和创新能力。在决胜课堂中,我努力培养学生的实践能力和创新意识。我经常组织学生参加各类实践活动和角色扮演,让他们学以致用,将理论知识运用到实际生活中去。同时,我尽量减少对学生的纸上作业,而是鼓励他们开展小组合作项目,培养他们的团队合作能力和解决问题的能力。

第四,决胜课堂需要教师具备良好的心理素质和职业道德。教师是学生的榜样和指导者,他们需要具备耐心、关爱和责任心,引导学生的成长和发展。在决胜课堂中,我经常注意倾听学生的意见和建议,鼓励他们勇敢去表达自己的想法和看法。同时,我也时刻提醒自己要保持专业的教育态度,对待每一个学生都应该一视同仁,并尽力帮助他们克服困难,实现自己的梦想。

最后,决胜课堂不仅仅是一种教学方式,更是一种教育理念。它将学习和教学变得更加自主、开放和创新。在我实践的过程中,决胜课堂使我深感教育的魅力和使命。通过这种方式,我看到了学生们不同的成长轨迹,看到了他们乐于探索和学习的精神。因此,在今后的教育过程中,我将继续坚持决胜课堂的理念,鼓励学生积极参与课堂,发掘他们的潜力和创造力,助力他们实现自己的人生价值。

美术决胜课堂心得体会和感想篇十五

从事美术教学这一年,可以说是经历过太多的学生,在众多的学生当中,有一名学生我至今仍然还记得,正是因为他,使我知道了如何正确的去对待每一个学生。

那是我教小学三年级的时候,有一次我正在讲台前讲课,下面突然传来一阵嘈杂声,我循着声音望去,原来是一名男同学在讲笑话,旁边围着几名学生在小声的说笑着。"又是他",我当时很生气,他在班级里,也是在全学年里是以调皮捣蛋出名的,经常违反课堂纪律。我快步走过去,把他从座位上拽了起来,大声的训斥了他几句。谁知他竟然一甩胳膊又坐了下去,其他同学都笑了起来,我非常气愤,一把抓住他,将他推到了班级外面,然后关上门继续上课了。从那以后,我每次给他班上课的时候,我都能感觉到他都一一双充满敌意的眼睛看着我,而且从此再上我的课时不是看漫画书就是趴着睡觉,我也没有理会他,心里想"反正他也是各科的"全差生",将来也不会有什么出息,只要不扰乱课堂纪律就行"。

事情过去了一段时间,有一次上课时学生们在画画,我在他们中间来回的巡视指导着,当走到这名学生桌边的时候,正巧他桌子上的文具盒掉在了地上,我当时也没有多想,弯腰把文具盒捡了起来,放到了他的桌子上,没想到就是这样一个我当时认为无足轻重的举动竟改变了我和他。

又一次上课的时候,学生们都在画画,而他也趴在桌子上不知在做些什么,而且出奇的安静,"他在干什么呢?"出于好奇,我慢慢地走了过去,原来他正在图画本上画画,这可是我没想到的,他是那么认真、专心地在完成着这副画,而且画得非常好。我当时很高兴,于是在进行作业展评的时候,我第一个把他的作业拿到前面进行了展览,同学们也都报以赞许的目光。当我把图画本递给他的时候,他虽然没有说什么,但我能感觉到他的内心也是有着一丝激动和喜悦。

从此以后,每次我在他班上课,他都表现得非常好,画出来的作品也越来越令我满意,我也总是有意识地对他进行一些指导和帮助,并且鼓励他参加一些绘画活动的比赛,而每次他都能在比赛中取得好的成绩。

通过这件事,对我的触动很大,使我深受启发,我们教师不能只做课堂的权威者和发号施令的人,应该从不同的角度去走近学生、关心学生,做他们的领路人和朋友,多给孩子一点成功的鼓励,让他们感受到成功的喜悦,这样,是给他们一个机会,也是尽我们教师的一份责任。

美术决胜课堂心得体会和感想篇十六

美术大学课堂的独特氛围始终令我难以忘怀。走进美术大楼,即可感受到一种特殊的创造力和艺术灵感充盈着整个教室。教师和学生们意气风发地投入到创作中,仿佛每一个人都沉浸在自己的小世界里。艺术品、画笔、彩色纸等材料堆满了整个房间,散发着无穷的美感。尖尖的谈笑声和笔触划过纸面的声音交织在一起,构成了独属于美术大学课堂的音乐。

段落二:大胆尝试与自由发挥的平衡。

在美术大学课堂中,我最欣赏的是教师们对学生的鼓励和支持。他们总是鼓励我们去大胆尝试,不拘泥于传统。一幅出色的作品背后往往隐藏着学生们的辛勤努力和胆识。然而,在尝试和挑战的背后,他们也同样注重让学生们找到自由发挥的平衡点。艺术创作需要自由和开放的思维,而美术大学课堂正是为学生们提供了这样的机会。

段落三:启发思考的艺术论述。

与其他学科不同,美术大学课堂也注重艺术论述的沟通和交流。教师们会安排一些讨论和艺术论文写作的活动,以激发学生对艺术的思考和理解。通过这些活动,我逐渐明白了艺术不仅仅是表达,更是一种思考和探索。每一次讨论都给我带来了新的启示,让我对艺术有了更深入的理解。

段落四:成长与团队合作。

美术大学课堂也让我体验到了团队合作的重要性。在一些组织性较强的项目中,我们需要与其他学生合作完成一幅作品或是一个艺术计划。我认识到,每个人的能力和观点都不尽相同,而团队合作正是在这种多样性中展现出它的魅力。通过紧密合作,我们不仅能够共同完成项目,还可以相互启发,相互学习,共同成长。

段落五:追求独特艺术风格的探索。

美术大学课堂给予了我追求独特艺术风格的机会。课堂中,每个学生都被鼓励尝试自己独特的表达方式,展现自己的个性与风格。每当我在课堂上用自己的方式创作,我都感到无比自由和快乐。而这种自由和快乐也激发了我对艺术的热爱和追求,让我更加努力地探索和实践。

总结:

美术大学课堂不仅仅是一堂普通的艺术课,它是一个融合了创造力、思考和合作的特殊空间。在这里,我学到了如何大胆尝试和自由发挥,如何进行艺术论述和思考,如何与他人合作和成长,以及如何追求独特的艺术风格。美术大学课堂给予了我无限的想象力和创造力释放的空间,也让我成为了一个更加全面发展和有思想的艺术人。

美术决胜课堂心得体会和感想篇十七

我常想这样一个问题:怎样才能让一节课上的既轻松有趣,又能让孩子乐于参与的同时学到知识呢?课前的精心准备,课堂的环节安排,个性辅导,多样评价等等。这些都是要精心准备自己下功夫努力的,但我仍然认为这样的课堂还是不能达到预期的“让孩子乐在其中去参与课堂教学过程”。

美术课堂的价值在于情感的艺术性表达,在微小生活中抓取艺术的灵光,在平凡的世界上通过思想和创意的碰撞擦出不平凡的火花。为想象插上创作的翅膀、实践到生活中去的羽翼,是美术教育传授给学生的核心灵魂之一。

总结。

反思”为主体的互动式高效课堂模式。这种高效美术教学课堂的带动下,更要求教师简化教学环节,优化教学设计过程,精心设计每一个问题,引导学生主动的探究,并实现高效的学生主体性实践及对学生的鼓励性评价。

美术是一门综合性学科,美术课教学既要注重基础知识,基本技巧的训练,也要培养小学生的创造能力与思维能力。儿童天生对任何事都有兴趣,什么都想去学一学、做一做,模仿一下,从他们对世界还只有淡淡认识的时候,他们就开始了涂鸦,然后随着认识的提高,技能的增加,年龄的增长,这些兴趣都会发生变化,不同年龄段的孩子,对美术的热情截然不同,对不同的学生,我们都要用心去感悟,从基础、从学生的根本出发,让他们的身心技能都得到良好的教育和发展。

一堂高效灵动的美术课,应该是既传授应掌握的美术知识,同时又培养学生一些良好的品德,及生活习惯,让学生主动去探究遇到的问题,讨论分析。我从美术教研组的教研活动以及同年级语数英教师的授课中,对学校提倡的“高效灵动课堂”有了进一步的认识,对于我教学能力的提高起到了极大的促进作用。

一、以“情”开路,简化教学环节。

在课堂教学中,一堂课的成败,很大程度上取决于教学思路是否清晰,教学设计是否优化。“教师之为教,不在全盘授予,而在相机诱导”,而诱导过程取决于教学设计的优化,设计的优化又以教学思路为基础。一般地说,教学思路清晰,美术课堂就会呈现清晰,学生的思维也会渐渐清晰,从而会获得创造性思维的启迪。学生对教材的学习主要是循着教师的思路进行的,因此教学思路不只存在于教师的头脑中、教案中,而必须转化为课堂的教学活动。

二、以“趣”授教,挖掘教材的趣味性。

要让学生学得好,学得生动有趣,作为教师,就必须充分挖掘教材的趣味因素,让学生对课堂感兴趣,学生一旦对课堂感兴趣,就会乐于接受它。美术课堂不像其他语数英的课堂,学生在课堂活动中时并不是“为了学习而必须学习”,美术课堂的很多重难点都可以在教师讲授时由一组游戏,一个问题,一个故事,一段视频的方式呈现,这也大大提升的美术课堂在教法上异于其他课程的不同。教师带着趣味的授教,学生带着兴趣的自主接受,只有生动的课堂,才能吸引学生的注意力;只有活泼的教学,才符合学生品尝艺术的氛围,只有趣味的艺术实践,才符合学生的口味,才能吸引学生去参与。一切方法,只要有利于激发学生的兴趣,有利于培养良好的学习习惯,都应该采用。所以我们尽力去挖掘教材的趣味因素,把它抛出来,让学生带着兴趣去接受它,从而提高课堂的高效性。

三、“开放”入课,设计问题,引导学生探究问题。

比如在美术教学过程中,美术教师最常问的就是“你觉得……怎么样?”你认为……?”“你设想……?”“你感觉……?”这样的问题它并没有标准的答案,不能用简单的“是”“否”之类的词来回答。它对学生的理解能力提出挑战,激励学生必须进一步探究。这样的提问叫做开放式提问,没有标准的正确答案可以否定学生的回答,这样的提问和由提问引出的讨论就有利于学生思维素质和思想素质的养成。开放式提问含有很大的容量,但决不是大得不着边际,应在教师的引导下,紧贴作品,让学生有开掘的天地,对绘画作品做深入的、探究性的讨论。

提问是组织教学、启发学生思维的手段,能帮助我们探索并优化学生的认知结构,教师应熟悉教材和学生,设计出有价值的问题进行提问。另外,美术教师应善于运用教学话题,提供一个讨论中心,围绕这一中心引出多个问题。这样做有利于激发学生学习的主动性和创造性。在这个多向交流的过程中,学生提出的问题可能与教学任务相去甚远,教师应珍视学生的提问,保护学生的思考成果,真正的美术教学是应摒弃某种狭隘性的。

四、提供“评”的机会,让学生在交流中体验。

美术教学本身就包含有对美术审能力的培养,可以说学生自评和互评是学习评价的一个重要组成内容。把评价学生的权力由教师转向学生,学生由被动评价者转向主动参与者,从而调动学生学习的积极性和主动性用孩子的眼光来看画,就是美术课堂最好的评价方式。

同时在评的过程中,教师要尊重他们的评定,给予他们充分的肯定,学生对自己才会充满自信,对以后的美术兴趣才会日益提高。很多老师觉得孩子的作品杂乱无序,便加以批评,殊不知,这是对孩子兴趣的最大打击。所以对孩子的画应该多重评价,尽量以鼓励为主,善于发现儿童画中闪光的东西。

总之,高效课堂作为一种理念,更是一种价值追求,一种教学实践模式。在今后的课堂教学中,将会引起我们更多的思考、更多的关注,我们要踏踏实实地研究“高效课堂教学”,从学生实际出发,从素质教育的目标出发,合理运用控制论的原理,使我们的课堂教学建立在更加有效的基础上。

美术组党玉洁。

美术决胜课堂心得体会和感想篇十八

课堂美术测验是我们评价自己美术能力的一种方式。虽然有时候它容易令人感到沮丧,但是良好的准备和积极的态度可以让测验成为一个有价值的学习经验。

第二段:准备。

在测验前,我会复习课本上的知识和笔记,并找到额外的练习题来进行练习。这有利于我着重理解和强化自己的知识储备。我还会尝试向老师和同学寻求帮助,以寻求关于测验的建议和提示。

第三段:参加测验。

当我参加测验时,我会注重课堂练习的质量,并始终保持专注的态度。我会尽力完成测验,并仔细检查我的答案,确保没有疏漏和错误。有些时候我会紧张,但是我也清楚这种心态会影响我的表现,所以很重要的是要保持冷静和集中。

第四段:测验之后。

完成了测验后,我会回顾我的表现,并细致地寻找我的错误和疏漏。这有助于我理解自己的错误和如何在将来改善。我还会接受老师的批评和建议。如果我做得很出色,我会感到骄傲和自豪,并坚定自己前进的方向。

第五段:重要性。

课堂美术测验非常重要,因为它们可以帮助我们了解我们的知识水平。这种测验可以激励我们努力学习和提高,帮助我们发现我们的弱点,最终实现我们的学习目标。此外,它们也可以使我们在调整学习计划,查找有需要的地方和改进技巧时有意义。

结论:

总之,课堂美术测验可以让我们更好地了解自己的美术能力。通过努力准备、集中注意力、认真检查答案和接受批评并加以改善,我们可以从测验中获得宝贵的经验,并实现我们的美术目标。

美术决胜课堂心得体会和感想篇十九

自信对于儿童来说从小树立他们的自信心将对他们未来的发展起到积极的作用。而美术学科对学生自信心的培养有着其他学科无法的优势。

在美术教学中,要处处播撒暖人的话语、露出会心的微笑、用欣赏的眼神使你的美术课能让孩子们喜欢。

上课一开始我让学生玩了猜猜看的游戏,引导孩子们摸一摸、闻一闻、尝一尝的方式导入,并且让学生了解了水果的特点,还以水果做礼物送给他们以作鼓励。学生们都争先恐后的举手,课堂气氛十分活跃,当我展开范画的一瞬,课堂一片哗然,“哦!”“好漂亮啊!”各种各样的水果出现在他们眼前。下面就请你们当小评委,评老师的几幅画,说一说好在那里,还有什么地方你认为还需改正。学生在自己评价的过程中找到画水果的方法,增强了信心,创作思路也出乎意料的广。

首先这节课的课题是《瓜果飘香》,为了能使一年级的孩子有一个更亲切、儿童化、生活化的氛围,是以学生为主体,俯下身来站在儿童的视角来看、来分析,以循序渐进的方式来引导学生观察。在玩、尝、看中自然的沟通。在情感上与学生进行不断地心与心的交流,创设和谐、宽松的课堂气氛,寓教于美的享受,寓教于情感的陶冶,从而使学生处于无拘无束、心情舒畅、心情振奋的心理状态中,学生的思维活动才能真正充分地、深刻地、创造性地展开。

在一节学做贺卡的课上,我让学生在亲手做的贺卡上写上给父母的祝词,回家送给他们。一下课一个小男孩儿害羞的跑到我的面前,把他亲手制作的贺卡递到我的手上,神秘的说:“等会儿再看”微笑着跑远了。当我打开那张他亲手绘制的贺卡时,一串大大小小的字映入我的眼帘“张老师,您好。我很喜欢你。

谢谢你让我喜欢美术。请回信。”虽然这张贺卡做的很粗糙,画的也不是非常的精美,但却是我收到的最漂亮的贺卡。

于是我回去也做了一张贺卡,写了一些鼓励他的话,当作回信送给了他。事后与他的班主任随意聊天时了解到他拿着我的回信看了三天,学习也比以前更努力了。

这不禁使我回想起了这个腼腆的小男孩儿刚入学时的样子。在第一节绘画课上,同学都开心地在画画。他却拿着笔不敢画,我走到他旁边,用手轻抚着他的头:“小朋友,你怎么不画画?”我问,他说:“我画不好”,“会写你的名字吗?写出来让老师看看。”他慢慢在纸上写出自己的名字。“你写得字很漂亮,会画圆形吗?”我边鼓励边引导,他又在纸上画了一个圆形,我问他这个圆形像什么?他说像太阳,我启发他把圆形添画成太阳后又因势利导:你还会画什么形状?他又画出了三角形、方形等,在我的耐心启发下,他把各种形状都添画了出来。

由于过分胆怯缺乏自信,使得平时的课堂教学中很少听到他的声音。于是在美术课上我经常制造机会请他回答问题。当我给予他回答的肯定“说的真棒”时,他露出了开心的微笑。在小组合作制作手工时我也请他做临时小组长。

经过一段时间的反复辅导和鼓励,让他体验到了成功的喜悦,也慢慢消除了胆怯害怕的心理,克服了他不敢下笔画画,不敢大胆发言的心理障碍。现在这个小男孩儿已经喜欢上画画了,也就有了开头的那幕。

在教育的长河中,只有把握住每一个细节,我们教育的田野,才会蓬勃着碧绿的春意,喧腾着生活的甜蜜,流淌着生命的魅力。

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