美术决胜课堂心得体会简短(优质9篇)

通过写心得体会，我们能够让自己更深入地了解所学或所做的事情，进而提高自己的专业素养。那么，如何才能写出一篇较为完美的心得体会呢？以下是小编为大家整理的一些心得体会范文，希望大家在写作时能够有更多的思路和灵感。

美术决胜课堂心得体会简短篇一

随着教育教学的发展，教育者们也逐渐意识到，课堂测验不仅是以随机抽取题目考查学生知识掌握水平，也是一次展现学生性格和思维特点的机会。在课堂美术测验中，我不仅对自己的学习进行了全面的检查，更发现了自己思维和行动上的短板。在认真学习课程的过程中，我获得了很多体会。

首先，课堂美术测验不仅考察我们的具体技能掌握情况，还考验我们的理论基础和审美能力。在学习美术时，我们需要掌握基本的美术技巧，但这只是我们美术知识体系的一个方面。在此基础上，我们还需要有足够的美术批判能力和审美眼光。美术并不是纯粹的技巧活，更需要我们的理论基础和对艺术创造的敏感性和表达力。

其次，通过课堂美术测验，我意识到我在课堂上的主动性还有待提高。在学习过程中，我常常只是被动地接受教材内容，没有自己的独立思考和发挥。通过这次美术测验，我认识到了这一点，我不仅需要在课堂上追求更高的知识质量，还要在不断思考和实践中提高自己的数理逻辑和创造能力。

再者，个人基础还是很重要。即便是想发挥创造能力，在不扎实的基础上也难以做到。所以，我需要更多地加强基础的检修和训练。这也是这个课程非常宝贵的一点。在课堂上，通过多种形式的知识讲解和练习，让我们对学习的内容进行更深入的理解和巩固训练，从而为日后更好的发展打下坚实基础。

最后，美术测验也提醒我们在自我评价上的重要性。在这次课堂美术测验中，我首先发现自己的不足之处，围绕自己的短板进行针对性的补习和提高。同时，在不断努力提高的过程中，要有对自己的成绩和努力进行客观评价，既不过度自信也不以小错误挫败自信心。

总之，在这个多元化的知识社会中，只有不断的努力学习和不断提高才能够做到站在更高的平台上看风景。同时，只有我们积极地探究、实践和判断，在不断增强基础和提高能力的同时，才能在艺术创造和文化革新领域中取得更大的成就。

美术决胜课堂心得体会简短篇二

我任教美术有__x年的时间了，这几年的教学让我感觉美术教学其实是特别重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力,教师要积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境，通过思考、讨论、对话等活动，引导学生在美术创作活动中，创造性地运用美术语言;在传统的模仿性的美术教育和受多方面的模仿习惯的影响，我们的美术教师在教育教学工作中习惯于模仿性的教学常规，其实在各行各业的工作中也多是习惯于依赖、仿照、模仿式的工作。缺乏“创造性”，思想不解放，创新才能被严重束缚，是我们多数人普遍的遗憾。教师应鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学习，发表自己独特的见解。

其一：我觉得美术学习应当从单纯的技能、技巧学习层面提高到美术文化学习的层面。美术教学要创设一定的文化情境，增加文化含量,使学生通过美术学习，加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识。可以拿当地的风俗，如宜兴的紫沙壶进行教学。

第二：加强教学中师生的双边关系，既重视教师的教，也重视学生的学。要确立学生的主体地位，改变教师是课堂教学的惟一主角的现象，应提倡师生间的情感交流和平等关系。

第三：应鼓励学生进行综合性与探究性学习，加强美术与其他学科的联系,与学生生活经验的联系,培养学生的综合思维和综合探究的能力。

第四：应重视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。

第五：应以各种生动有趣的教学手段，如电影、电视、录像、范画、参观、访问、旅游,甚至故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力,激发学生学习美术的兴趣。

美术决胜课堂心得体会简短篇三

美术智慧课堂是一种针对小学生量身定制的美术教育模式，它采用了现代化的授课方式，以活泼有趣的形式引导学生。我最近参加了这个课堂的教学，收获颇丰，今天我想分享我的心得体会。

第二段：课堂氛围。

在美术智慧课堂上，老师们通过丰富的艺术教具和生动的课堂讲解，让学生们变得更加热爱美术，主动参与其中。学生们在这样的课堂氛围下，享受到轻松的学习氛围，也更容易掌握知识，其中最重要的是老师注重互动。这让学生学会了与老师和同学进行良好的互动，提高了学生们的思维能力，培养了他们的创造力。

第三段：教育方法。

美术智慧课堂采用“以学生为中心”的教育方法，这是与传统教育模式最为不同的地方。在课堂上，老师们并不是传递知识的单向播报者，而是与学生们同座一起讨论，帮助学生发现他们中存在的优势和创造力。这样的交流可以让老师深入了解学生，并依据学生的特点进行针对性的教学，帮助他们更好地掌握知识和技能。

第四段：知识内容。

在美术智慧课堂中，老师们讲解的知识不仅具有艺术知识性，还在细节上追求更完美的表现。针对小学生的理解程度，老师会注重问题的具体性和实用性，知识点的柔和性，和课堂内容的协调性。这样细致入微的教学方式，让学生在学习中不会出现过度学习某一知识点或者错漏知识点的现象，从而更加全面和准确地理解知识。

第五段：收获与反思。

美术智慧课堂的教学方式让我受益匪浅。通过参与课堂，我学到了更多的艺术知识，充实了自己的课余文化生活，也提升了自己的绘画技能。但与此同时，我也认识到自己还有很多需要提升的地方，比如在与老师和同学的互动上还需要多加锻炼，还需要进一步提高自己的创造力和思维能力。

总结：

美术智慧课堂和传统教学模式最为不同的地方在于它注重学生与老师之间的互动，体现了“以学生为中心”的教育思想。这样的教育方式让学生在学习中更加快乐，也更容易掌握知识和技能，并且可以激发学生的创造力和思维能力。学生通过参加这个课堂，不仅学到了更多的知识，也更好地发挥了自己的潜力，对于他们未来的学习和生活都有着不可忽视的积极影响。

美术决胜课堂心得体会简短篇四

第一段：引言（200字）。

美术作为一门艺术课程，在小学阶段的教学中扮演着重要的角色。它不仅能够培养学生的审美观和创造力，还可以促进他们的全面发展。作为一名小学老师，我有幸参与了决胜课堂小学美术的培训，并从中受益匪浅。下面我将分享一些我在这个培训过程中的心得体会。

第二段：培养学生的审美观与创造力（200字）。

在决胜课堂小学美术培训中，我学到了如何引导学生培养自己的审美观和创造力。一方面，我学会了注重观察和鉴赏，通过展示和讨论经典艺术作品，激发学生的艺术兴趣和灵感。另一方面，我学会了如何培养学生的创造力，例如通过提供多种材料和工具来让学生自由创作，鼓励学生勇于表达自己的想法和观点。

第三段：培养学生的艺术技能（200字）。

除了培养学生的审美观和创造力，决胜课堂小学美术还教会了我如何培养学生的艺术技能。通过系统的教学方法和有针对性的练习，学生可以逐步掌握绘画、剪纸、手工制作等技能。同时，决胜课堂小学美术注重培养学生的观察能力和手眼协调能力，让学生学会用艺术的方式表达自己的思想和情感。

第四段：了解学生的个性和特长（200字）。

在决胜课堂小学美术的培训中，我了解到了每个学生的个性和特长各不相同。有的学生善于细腻的凭借画笔表达情感，有的学生擅长运用不同的材料创作作品。了解学生的个性和特长后，我能够根据他们的需求和水平来设计更加个性化的教学计划。这样不仅能够更好地激发学生的学习兴趣，还可以提高他们的学习效果。

通过参与决胜课堂小学美术的培训，我深切体会到了它的价值所在。决胜课堂小学美术不仅是一门课程，更是培养学生综合素养和审美情趣的重要途径。它不仅能够提高学生的艺术水平，还能够促进学生的创造力和思维能力的发展。同时，决胜课堂小学美术还能够培养学生的团队合作精神和情绪管理能力。综上所述，决胜课堂小学美术是一门富有教育意义的课程，应该得到更多的关注和重视。

总结（100字）。

通过参与决胜课堂小学美术的培训，我不仅学到了如何培养学生的审美观和创造力，还了解到了学生的个性和特长。决胜课堂小学美术是一门富有价值的课程，能够促进学生的全面发展，提高他们的艺术水平以及培养他们的创造力和团队合作精神。我相信在日后的教学中，我会更好地运用决胜课堂小学美术的教育理念和方法，帮助学生在艺术领域取得更多的进步和成就。

美术决胜课堂心得体会简短篇五

美术作为小学生的必修课程，不仅仅是培养创造力和审美能力的重要途径，还有助于培养学生观察力和想象力。决胜课堂是一种创新的教学模式，通过不同的教学手段和策略，使学生更积极地参与到学习中来。在决胜课堂小学美术课的学习中，我深受启迪和收获颇丰。

首先，在决胜课堂小学美术课上，我体会到了启发式教学的重要性。传统的美术课多是老师讲解和学生模仿，而决胜课堂则采取了启发式教学的方式，让学生通过观察和思考来发现美。在一次课堂上，老师给我们展示了《蒙娜丽莎》，然后让我们自由发挥，画一个自己心目中的“蒙娜丽莎”。通过观察和思考，我发现她的神秘微笑的关键所在，画出了一个让人留下深刻印象的作品。这种启发式教学的方式不仅激发了我的创造力，还锻炼了我的观察力和思考能力。

其次，在决胜课堂小学美术课上，我学会了注重过程而非结果。在以往的美术课上，我往往追求画作的完美和结果的美观，而往往忽略了创作的过程。而在决胜课堂中，老师经常鼓励我们注重创作的过程，并给予我们充分的自由发挥的空间。在一次课堂上，老师给我们准备了丰富的素材，然后让我们自由组合进行创作。我发现，创作的过程中，我可以尽情地表达自己的想法，且并不需要拘泥于实际。我体验到了创作的乐趣和自由，意识到重要的并非结果的完美，而是过程中的探索与成长。

再次，在决胜课堂小学美术课上，我发现了多元化的教学方式。除了传统的绘画外，我们还尝试了许多不同的媒材和技巧，如水彩画、剪纸和立体造型等。这些多元化的教学方式使我对美术的认识更加广泛和深入。比如，在一次课堂上，老师给我们讲解了水彩画的基本技法，并引导我们进行实践。通过尝试不同媒材和技巧，我发现每一种方式都有独特的表现力和美感，这让我对美术的兴趣更加浓厚，也激发了我的创造力和想象力。

另外，在决胜课堂小学美术课上，我还感受到了团队合作的重要性。美术创作虽然是个人的行为，但在合作中也能有更出色的表现。在一个课堂中，老师给我们分组，让我们进行团队合作。我和我的小组成员互相协作，互相启发，共同完成了一个大作品。在合作的过程中，我们学会了倾听、互相尊重和合理分工，这不仅培养了我们的团队意识和协作能力，也让我们创作出了一个更加完美的作品。

总而言之，在决胜课堂小学美术课的学习中，我通过启发式教学、注重过程、多元化的教学方式以及团队合作，获取了丰富的美术经验与知识。这些经历不仅开拓了我的眼界和思维，培养了我的艺术素养，还让我对美的追求和表达有了更深入的认识。我相信，在今后的学习中，我将更加努力地去创作与表达，用美术的语言去展示自己的内心世界。

美术决胜课堂心得体会简短篇六

小学新课标的美术教育，以促进学生的美术素养为核心，探究性美术实践活动为主线，人文性单元为结构。今天本站小编给大家整理了美术课堂教学。

仅供参考。

学生在课堂活动中的状态，包括他们的学习兴趣、积极性、注意力和思维方式，言行能力与质量，发表的意见、建议、观点，提出的问题与争论，乃至错误的回答等等，无论是以言语还是以行为、情感方式的表达，都是教学过程中的生成性资源。由此可见，教学可利用资源的范围是非常广阔的。在时刻运动变化着的课堂中，教师应尊重每一个学生在对话过程中的独特体验，抓住转瞬即逝的生成性资源，为学生开辟课堂上的“动感地带”，使学生的课堂焕发出夺目的光彩，让学生真正成为课堂的主人。

在教学《手形的联想》时，我要求学生画画自己的手，我试图引导学生借助自己的想象，增加必要的形象造型，使手更加的生动、神秘。看着学生，把手压在绘画纸上，呆板的描绘着自己手的轮廓，我在一旁不禁替他们着急，不时提醒他们：手指可以灵活的运动，造型可以千姿百态，但是收效甚微。突然一位平时特别爱表演的同学提出：“老师，我们可以表演吗?”表演手势?我楞了一下，随即一想，这个建议不错，让学生们借助表演手势，充实手的造型，升华手的生命，何乐而不为呢?一听表演，同学们来了兴趣，于是各小组很快进入了合作学习的状态，每个同学都投入到了愉快的表演中，他们一边表演一边揣摩生活中的物象，一边演一边修改讨论，好不热闹!学生在幻灯机上表演手影游戏，同学们觉得很新奇、很好玩，都争着上来演示。通过游戏，一只只可爱的小动物、一个个有趣的头像魔术般地展现在我们的面前，整个教室沸腾了。沸腾的场面让学生更深刻地感受到了手的神奇、艺术的魅力，以及演示的美。

无法预约的精彩应是教育智慧的结晶，是神来之笔，而不是刻意追求的结果。学生作为教育对象，是最宝贵的教育资源。学生的既有经验、智慧、知识和学习的内在潜力，都可以为教学所用，而且有越用越多、越用越丰富的特点。当你在课堂上为某个知识重点、难点一筹莫展时，如果能够巧借学生自发吹来的“东风”，势必会收到事半功倍的效果。这堂课我紧紧的抓住了学生送来的“及时雨”，才使得课堂上思维的火花竞相喷射。在同学的启发下，自己突有所感，忽有所悟，巧妙应对且将教学继续下去，并获得了意想不到的效果。真可谓是踏破铁鞋无觅处，得来全不费功夫!

在教学过程中，开发和利用有效价值的动态生成性资源往往是可遇而不可求的，也是稍纵即逝的。新课程改革呼唤“动态生成”的课堂，只有宽松、自由、开放、生成的课堂才是“动态”的课堂。所以从现在开始，让我们的。

教案。

“活”起来，让我们的课堂“动”起来，让我们的孩子“发展”起来!

包括我在内好多老师上课都是，老师在上面扯破喉咙，学生在下面谈笑风生，整个教室乱成一锅粥。这样的课真的很难上下去。

俗话说：无规矩不能成方圆，虽然当前的教育提倡发展学生的个性，但是教室毕竟是学生学习知识的公共场所，课堂纪律的好坏直接影响到学生的学习效果。无论什么课，对学生的课堂常规要求都是必不可少的。

行为规范的养成不是一朝一夕的事。小学生的年龄特点决定了他们活泼好动，自控能力差。怎样才能让他们在美术课上形成良好的行为规范呢?经过一段时间的实践，我发现了几种行之有效的方法。

一、课前准备：短句对答，师生互动。

要上好一节课，首先要做好课前准备。为了方便学生记忆，我把课前常规的要求编成几句简明扼要的短句，如：“手放桌面，脚放地面，身子坐直，眼睛看老师，不做小动作”等教给学生，每次课前都用“对答”的形式跟学生进行练习。

师：手放?生答：桌面。

师：脚放?生答：地面。

师：身子?生答：坐直。

师：眼睛?生答：看老师。

师：不做?生答：小动作。

师：学具放在?生答：右上角。

师：从大到小?生答：往上排。

这种“对答”的互动形式带有一点游戏的味道，学生很感兴趣。简单的几句话，学生一下就记住了。他们一边回答，一边检查自己的常规，纠正不好的坐姿和行为。在短句的提示下，教室里马上就安静下来，学生的注意力很快就集中到老师身上，大部分同学都能在最短的时间里进入良好的学习状态。

二、课堂纪律：明确要求，奖惩分明。

美术课以动手实践为主，学生在绘画和制作的过程中必然会有讨论、交流的情况。为此，我给他们制定了明确的要求：专心听讲，动静分明。

大小的理解，我用了两种动物作比方：一种是呱呱大叫的青蛙，一种是嗡嗡细语的蜜蜂，我要学生想象如果大家都像青蛙一样放声大叫会是什么情形，然后再让他们模仿蜜蜂飞舞时的声音，这样，大部分学生在作业过程中都能够有意识地控制自己的音量，教室里几乎见不到学生大喊大叫的现象，偶尔有个别同学忘记了要求，旁边的同学也会马上把手放在嘴边提醒他收小声音。

明确要求后，还要对学生进行适当的评价，通过具体的奖励和惩罚来引导学生继续好的行为，改正不好的习惯：每节课被老师表扬三次的同学，可以得到激励之星的奖励;被批评三次的同学，下课就不能活动。学生对老师的奖励是非常看重的，即使是一颗小小的红星，对他们也具有非常巨大的吸引力。

在课堂上，我一般采取以鼓励为主的方法，尽量多表扬学生。对进步大的同学，我会有意识地多给他们一些表扬，让他们在老师的肯定中看到自己的进步。同时，对个别控制能力比较差的学生来说，失去课后十分钟的休息机会是一件非常难受的事情，因此，一般在我点名批评到第二次的时候，他们已经注意收敛自己的行为了。

三、课后清洁：责任到人，持之以恒。

美术课学具较多，四年级开始要用到水粉、墨等材料，每节课的清洁卫生是一个大问题。如果每个学生都在水桶里洗笔和调色盘，肯定会拖延下课的时间，而且也容易出现拥挤、争抢等现象。我规定学生先在自己的位置上简单清洗调色盘，把脏水倒到水杯里后再去水池洗笔和杯子，同时请班干部进行监督，检查，发现谁把桌面、地板弄脏了马上要求其进行清理。以上是我在训练学生课堂常规时的一点体会。这些训练方法也许不是最合适的，但是在我的教学中却非常有效。

小学新课标的美术教育，以促进学生的美术素养为核心，探究性美术实践活动为主线，人文性单元为结构。它说明了美术教学活动的整个过程中，必须以培养学生的美术素养为主要内目标。然后，美术素养的培养又需要以一系列的欣赏、创作(制作)、交流、评价等师生、生生间的活动来承载和体现。如何才能更好地体现和达到这一目标。是我们每一个美术教师都应该认真探究的问题。下面谈谈我在美术教学活动中的一点尝试和肤浅的体会，籍以抛砖引玉。

一、从生活中获取创作素材。

纸上得来总觉浅。我们不是常说外面的世界多么精彩吗?生活是一切文艺创作去之不尽、用之不竭的源泉，小学声的美术活动也是这样。因此，我们只有引导学生去做生活的有心人，用心去发现自己身边发生的一系列美好的事，捕捉自己身边的一瞬即逝的美好风光。才能不断从生活中获得进行美术活动的丰富的创作素材。小学低年级的学生，他们是以自己特有的思维形式——直观的形象思维为主要思维形式，去观察事物和描绘事物的。要指导低年级的学生进行有意有序的美术活动，首先就得根据学生的思维特点，提供给他们直观而美好的形象。

二、由浅入深，循序渐进地指导。

小学低年级的学生虽然比中高年级的学生更不受条条框框的束缚，但他们的画画还正处于“涂鸦”阶段，在自己创作的作品中存在着更多的是随心所欲的涂鸦成分，缺乏对描绘对象的取舍和画面的安排能力所表现的大多数是平铺直叙式的，更缺乏对形的描绘能力。如果要他们画一幅完全由自己创作的作品，往往是左上角一个红太阳，附近是几朵均匀排列、大小一致、颜色一样的云彩，云彩下面是几只展翅飞翔的小鸟或蝴蝶，再下面就是房屋和排列均匀的花草和小白兔。不会去描绘自己身边的人和事，更不用说有一定的故事情节的了。正应为这样，就去要我们对他们进行耐心地引导。虽然如此，但要知道，美术的创作能力的培养不是一早一夕就能完成的，需要日积月累的进行练习才有可能获得成功。虽然小学美术的培养重点是学生的美术素养和人文精神。但这里的美术素养和人文精神，理所当然地包含了画画这一基本技能。美术素养和人文精神很多时候都是有画面体现出来的。因此，我们在进行美术教学活动的整个过程中，不能因为创新而忽视了对学生的基本技法的指导。这就像走路，一个人连路也还不会走，又如何去奢谈跑步。美术创作也是一样。只有在掌握了基本技法后才能去进行创新(创作)。在小学低年级阶段，我们只有让他们从最简单的基本形状开始进行练习，从三角形、长方形、圆形等基本形体的描绘开始，由浅入深，由易到难，逐渐过度到比较复杂的形体的描绘。虽然不要求画得很标准，只要有一定的样子就可以了，但总不能连一点样子都没有吧。这样的知识，在浙美版的美术教科书中很多。如《有形的世界》、《鸟的天地》、《大鱼和小鱼》等课文都比较重视对物体的基本形体结构的描绘。

在教学过程中，如果只是一味地引导学生进行创新，不指导练习一些基本的形体结构，学生往往觉得不知道从何着手，不知道该怎样去画。因此，只重视创新而忽视基本技法指导的教育不是完整的教育体系。如果知道学生从认识和描绘基本形体结构开始，通过对基本形体结构的描绘，让他们知道原来无论是多么复杂的物体，都是有长方、圆形、三角形等基本形体构成的，画好这些基本形体对以后的画画有这么重要的关系，他们就会比较顺利地去完成作业了。我们不能操之过急，也不能对学生的作业没有严格的要求。要注意的是我们必须在整个教学过程中必须持之以恒地、经常有意无意地讲解一些有关基本形体的知识。让学生时刻注意对形体的描绘。并逐渐地有简单到复杂转移。使学生在潜移默化中学习到一定的最基本的技能知识。如在上《小雨沙沙》、《爸爸妈妈真忙》、《我的老师》这些课文时。可以引导学生说说人是由哪些形状组成的?头是什么形状的?身体是什么形状的?让学生知道人的身体是由圆形和不同大小的长方形和三角形组成的。这样，学生就会觉得画人原来也不困难，也就乐意参与到美术教学活动中来了。

三、给学生更多的机会。

小学低年级的学生由于其画画正处在涂鸦阶段。往往是想到哪里画到哪里、落笔成章，不会再去做进一步的修改了。因此，教师在整个教学活动过程中要尽量做到精讲少讲，让学生有最多的时间进行练习。在学生进行练习时，教师要勤于巡视，看到能较好地表现作业要求的作品，及时表扬，同时，把他的作业作为范例来讲解，引导学生观察这为学生是怎样来画的，让学生从身边的榜样中学习知识技能。指导学生修改完善自己的作业，不要怕影响须生的学习积极性，只要让学生看到每一次修改都会有新的收获、，新的喜悦，学生不但不会降低学习积极性，反而会因看到自己的进步而欣喜若狂，信心倍增，更乐于参加到整个教学活动中来。

另外，不要固定学生的创作(作业)时间。有很多情况学生可能不能在一节课里完成作业，可以给学生安排2节课或者更多的时间，也可以让学生请他们的爸爸妈妈、哥哥姐姐帮助，当然这个帮助不能是包办代替了，而是请他们指点，作业还是要学生自己完成。这样有助于提高学生的绘画和自主创新能力。

美术决胜课堂心得体会简短篇七

自信对于儿童来说从小树立他们的自信心将对他们未来的发展起到积极的作用。而美术学科对学生自信心的培养有着其他学科无法的优势。

在美术教学中，要处处播撒暖人的话语、露出会心的微笑、用欣赏的眼神使你的美术课能让孩子们喜欢。

上课一开始我让学生玩了猜猜看的游戏，引导孩子们摸一摸、闻一闻、尝一尝的方式导入，并且让学生了解了水果的特点，还以水果做礼物送给他们以作鼓励。学生们都争先恐后的举手，课堂气氛十分活跃，当我展开范画的一瞬，课堂一片哗然，“哦!”“好漂亮啊!”各种各样的水果出现在他们眼前。下面就请你们当小评委，评老师的几幅画，说一说好在那里，还有什么地方你认为还需改正。学生在自己评价的过程中找到画水果的方法，增强了信心，创作思路也出乎意料的广。

首先这节课的课题是《瓜果飘香》，为了能使一年级的孩子有一个更亲切、儿童化、生活化的氛围，是以学生为主体，俯下身来站在儿童的视角来看、来分析，以循序渐进的方式来引导学生观察。在玩、尝、看中自然的沟通。在情感上与学生进行不断地心与心的交流，创设和谐、宽松的课堂气氛，寓教于美的享受，寓教于情感的陶冶，从而使学生处于无拘无束、心情舒畅、心情振奋的心理状态中，学生的思维活动才能真正充分地、深刻地、创造性地展开。

在一节学做贺卡的课上，我让学生在亲手做的贺卡上写上给父母的祝词，回家送给他们。一下课一个小男孩儿害羞的跑到我的面前，把他亲手制作的贺卡递到我的手上，神秘的说：“等会儿再看”微笑着跑远了。当我打开那张他亲手绘制的贺卡时，一串大大小小的字映入我的眼帘“张老师，您好。我很喜欢你。

谢谢你让我喜欢美术。请回信。”虽然这张贺卡做的很粗糙，画的也不是非常的精美，但却是我收到的最漂亮的贺卡。

于是我回去也做了一张贺卡，写了一些鼓励他的话，当作回信送给了他。事后与他的班主任随意聊天时了解到他拿着我的回信看了三天，学习也比以前更努力了。

这不禁使我回想起了这个腼腆的小男孩儿刚入学时的样子。在第一节绘画课上，同学都开心地在画画。他却拿着笔不敢画，我走到他旁边，用手轻抚着他的头：“小朋友，你怎么不画画?”我问，他说：“我画不好”，“会写你的名字吗?写出来让老师看看。”他慢慢在纸上写出自己的名字。“你写得字很漂亮，会画圆形吗?”我边鼓励边引导，他又在纸上画了一个圆形，我问他这个圆形像什么?他说像太阳，我启发他把圆形添画成太阳后又因势利导：你还会画什么形状?他又画出了三角形、方形等，在我的耐心启发下，他把各种形状都添画了出来。

由于过分胆怯缺乏自信，使得平时的课堂教学中很少听到他的声音。于是在美术课上我经常制造机会请他回答问题。当我给予他回答的肯定“说的真棒”时，他露出了开心的微笑。在小组合作制作手工时我也请他做临时小组长。

经过一段时间的反复辅导和鼓励，让他体验到了成功的喜悦，也慢慢消除了胆怯害怕的心理，克服了他不敢下笔画画，不敢大胆发言的心理障碍。现在这个小男孩儿已经喜欢上画画了，也就有了开头的那幕。

在教育的长河中，只有把握住每一个细节，我们教育的田野，才会蓬勃着碧绿的春意，喧腾着生活的甜蜜，流淌着生命的魅力。

美术决胜课堂心得体会简短篇八

第一段：引入背景与决胜课堂的定义（200字）。

随着教育改革的推进，决胜课堂作为一种全新的教学理念被逐渐引入到教育实践中。它强调教师和学生的互动、学生的主体地位以及创造性思维的培养。在我自己的教学实践中，我深刻体会到决胜课堂的重要性和对学生的积极影响。接下来将结合自己的教学经验，探讨决胜课堂对学生学习的促进以及教师的角色变化等方面的体会。

第二段：学生学习主动性的提升（250字）。

决胜课堂的最大特点之一是学生学习主动性的提升。在传统教育模式下，教师往往是信息的主要提供者，而学生是被动的接受者。而在决胜课堂中，学生主动参与到课堂活动中，扮演着更为重要的角色。他们通过讨论、分享和合作等方式，积极参与到课堂学习中。这样一来，学生的学习兴趣被调动起来，他们思维的活跃性得到了极大的提升，学习效果也得到了明显的提高。

第三段：培养学生创造性思维的重要性（250字）。

决胜课堂强调培养学生的创造性思维能力。在传统教学模式下，教师往往以传授知识为主，学生的学习过程较为固化。而在决胜课堂中，学生扮演着创造者的角色。他们通过自主学习、探究和解决问题等方式，培养了自己的创造性思维能力。这对于他们未来的发展具有重要意义。在我的教学中，我经常鼓励学生提出自己的观点和解决问题的方法，这不仅激发了他们的学习兴趣，也锻炼了他们的创造力。

第四段：教师角色的变化（250字）。

与此同时，决胜课堂也对教师的角色提出了新的要求。传统的教师以课堂主导者的身份出现，注重灌输知识和评判学生的回答。而在决胜课堂中，教师更多的是充当导师和引导者的角色。他们需要关注学生的思考过程，并引导学生进行深入的探究。我在教学中逐渐从主导者转变为引导者，注意倾听学生的意见和建议，同时给予他们必要的指导和鼓励。这种角色转变不仅使我能更好地了解和满足学生的需求，也让学生更有自主学习的能力。

第五段：总结与展望（250字）。

通过我的教学实践，我深刻认识到决胜课堂对学生学习的促进以及教师角色变化等方面的积极影响。学生的学习主动性的提升、创造性思维能力的培养以及教师角色的改变，都使得教学更加灵活多样化，学习过程更加富有趣味和挑战性。未来，我将继续在教学实践中探索决胜课堂的运用，不断提升自己的教学水平，为学生提供更有意义和有效的学习体验。

美术决胜课堂心得体会简短篇九

每个人都有自己独特的审美和创造力，而美术教师的责任便是激发学生的艺术潜能，并培养他们对美的感知能力。作为一名美术教师，多年来我一直在探索如何更有效地传授知识，激发学生的创造力。在这个过程中，我积累了一些宝贵的经验和心得体会。

首先，为了激发学生的艺术潜能，我意识到教学环境的重要性。一个有创造力的艺术教室应该是一个充满灵感和自由的空间。在我的课堂上，我试着将墙壁清空，画上几个色彩鲜艳的图案，悬挂一些学生的艺术作品。这样的环境能够让学生感受到艺术的氛围，激发他们的创造力和想象力。

其次，作为美术教师，我们需要在课堂上提供多样化的教学内容。艺术不仅包括绘画、雕塑和摄影等传统媒介，还涵盖了数码艺术、装置艺术等各种新兴媒体。为了使学生对不同艺术形式有更全面的了解，我会设计一系列的课程项目，涵盖不同风格和技巧的艺术作品。例如，在学习绘画技巧的同时，我会引导学生学习数码艺术的基础知识，让他们能够更灵活地运用不同媒体进行创作。

此外，给学生提供良好的反馈也是非常重要的。在我的课堂上，我鼓励学生互相欣赏和评论对方的作品。我鼓励他们表达对作品的看法，并提供具体的建议。这样的互动能够帮助学生从不同的角度思考和改进自己的作品。同时，我也会在每个学期的末尾组织一次班级展览，让学生有机会展示自己的作品。这样的展览不仅能够增加学生的自信心，也能够让他们从他人的反馈中得到更多的启发。

最后，作为美术教师，我相信每个学生都有独特的艺术潜能。因此，我努力提供一个鼓励学生发掘自己独特才能的环境。在我的课堂上，我不仅传授技巧和知识，还鼓励学生表达自己的想法和情感。我会提醒他们，艺术是一种自由表达的方式，不拘泥于某种规定的形式或风格。我鼓励学生勇敢地尝试不同的艺术媒介和风格，寻找属于自己的个人风格。

总结起来，作为一名美术教师，我通过塑造创造力的教学环境、提供多样化的教学内容、给予良好的反馈以及鼓励学生发掘自己的独特才能，努力激发学生的艺术潜能。这些心得体会不仅让我成为一个更有行动力的美术教师，也帮助我更好地发掘和培养学生的艺术才华。希望这些经验和体会能够帮助更多的美术教师在自己的课堂上发挥更大的影响力。