小学音乐教学评价心得体会精选(优质9篇)

心得体会有助于我们对自己的行动和决策进行自我反思和评估，从而改进和完善自己。- 写心得体会时要注重提炼出关键的观点和经验。以下是笔者整理的一些心得体会范文，供大家参考。

小学音乐教学评价心得体会精选篇一

我在教学中一向认为，德育、智育、体育、美育是相互渗透，相互结合，相互促进的。所以，凡是小学阶段所开设的课程，仅有课程设置节次的多少之别，并无正副课之分。只要是学校分配的课程，都得无条件的完成任务。

总之，音乐教育不仅仅具有辅助、强化德育和智育的功能，还具有德育和智育所不能替代的独具的教育功能。音乐教育对于培养学生德智体全面发展有着重要的作用。

小学阶段的音乐教学包括课堂教学和课外活动两大方面，结合我校音乐课教学设备和学生的音乐基础，实际上现阶段我们主要以歌唱课为主。我的具体做法是：

一、指导学生熟读歌词。

在进行完歌曲范唱以后，可指导学生用比较标准、流利的普通话进行朗诵歌词，要注意咬字、吐字的准确度和清晰度，要求字正腔圆。同时根据歌词的资料向学生进行爱国、爱党、爱社会主义等方面的思想品德教育。

二、引导学生理解歌曲的情绪。

在一首歌曲的左上角往往出现如“亲切地”、“欢快地”、“深情地”、“热烈地”、“庄严地”等等歌曲情绪，可让学生结合歌词含义，在歌唱时力求处理的恰到好处。

三、读谱训练。

在识谱时先给学生标准音，即歌曲的调号。当学生按标准音唱有必须的困难时可进行音阶训练。由于学生音域窄，确实难以到达标准音时能够适当降调，并鼓励学生要经常练习音阶，到达拓宽自我音域的目的。

四、教唱歌词。

这一步是前四步的综合训练。首先教师应泛唱二至三遍让学生视听，对于较长或难度较大的乐句能够先分小节教唱在连接起来唱，以至圆满完成全部教唱。在学生对本歌曲没有完全学会之前不能让学生练唱，因为学生自我识谱本事有限，一旦个别乐句唱错，则难以纠正。

此外，根据不一样年龄段所掌握方法的区别，我采用以下几种教学法，教学效果显著。

1、对于一、二年级学生来说，自制力差，但动感极强，于是我采用“律动教学法”，即将每节所学歌曲以律动的形式来进行，这样即省时又省力，还提高了学生学习的进取性。

2、对于三、四年级的学生来说，有了必须的自制力，但识谱本事较差，我采用“听唱教学法”，即在学习过程中，充分发挥学生的听力，在反复视听的过程中来完成教学任务，效果不错。

小学音乐课教学是小学基础课的一个重要组成部分，其目的是为了提高民族的音乐文化素质。音乐教育不但能够培养学生对音乐的感受力、鉴赏力、表现力和创造力，也能培养学生的优良的品德和情操，还能使他们的智力得到发展，非智力因素得到提高。同时，能够促进学生身心健康地发展。

小学音乐教学评价心得体会精选篇二

音乐教师，首先应当明确音乐教育的目的是培养学生对音乐的感悟，以审美教育为核心，在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生，要以音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学生逐步构成健康的音乐审美本事。为了实现这一目标和推进新课程改革，我认为，在教学中，要使学生先对音乐产生浓厚的兴趣，感受、体验和表现音乐中丰富的情感内涵。仅有这样，学生才会逐渐喜欢音乐，从而才能对音乐有更深一步的了解。要进取引导学生，从而使学生不仅仅做到此刻受益，并且做到终身受益。所以在音乐课教学上，我会从下列两个方应对学生进行教育和培养：

1、根据音乐教室现有的乐器，经过音乐欣赏的形式，让学生认识和了解各种乐器，并且让学生参与其中亲身实践，讲解各种乐器基本的演奏方法，这样一来，学生不仅仅对乐器有了进一步的接触，并且还对我国的各种音乐产生了浓厚的兴趣。从而提高学生的音乐审美观念和审美情趣。

2、经过丰富多彩的音乐教学形式，激发学生学习音乐的兴趣和爱好，活跃空气，在紧张的文化课学习之余可调节情绪，有利于其他课的学习。

二、用多种方法，努力提高学生对音乐学习的兴趣。

针对本校特点，配合新课程改革，在学习音乐教材的同时运用数码钢琴进行音乐教学，激发学生兴趣，提高课堂效率，具体为：

1、在音乐欣赏课上，有些乐曲能够利用学校现有的乐器，结合大纲要求，给学生示范演奏，改变以往放录音让学生单纯欣赏的教学方法，使学生在欣赏的同时，既开拓了视野，有提高审美本事。

2、在音乐理论知识的教学方面，为避免单纯学理论的枯燥，利用情境联想教学，让学生逐步理解和掌握音乐知识。例如音符实值的学习，经过模仿动物叫声的长短来辨别不一样的音符，这样一来，学生会比较容易掌握。

3、利用多媒体、电视、音响等不一样教学设备，欣赏大型的交响乐和民族管弦乐作品，让学生进一步了解和感受音乐。

4、课堂上，让学生上台演唱，培养他们的参与、实践本事，学生情绪高涨，使音乐课上得更加生动活跃。下头就《真善美的小世界》一课，谈一下我的想法。

(一)、利用熟悉的歌曲欣赏，激发学生兴趣。

“兴趣是最好的教师。”在本堂课的教学中，为了避免音乐课教学中单一传受知识、枯燥无味的教唱等，教师用“听音乐式步步深入导引学生进行学习，让学生的思维随着”真善美“这根主线进行和发展，在学习过程中又充分采用激励性学习方法，使教学环环相扣，紧凑而不散乱，整个教学过程显得较为科学合理，使学生能进取主动的经过观察发现、感受到生活的美，并觉得学习也是一种乐趣。

(二)、开展器乐、歌词创编活动，丰富课堂教学，培养创新意识。

小学音乐教学评价心得体会精选篇三

某些事情让我们心里有了一些心得后. 这样就可以总结出具体的经验和想法。应该怎么写才合适呢？以下小编在这给大家整理了一些小学音乐教学心得体会，希望对大家有帮助！

《小学音乐课中节奏教学方法初探》这篇文章中笔者主要阐述了一下几点教学理念：一、何为节奏？节奏，是音乐的基本要素，是音乐的骨架，是掌握旋律的基础，任何音乐都离不开节奏。二、音乐是时间的艺术，节奏是构成音乐时间的实质，是音乐的核心和骨骼。不同的音乐形象需要特定的节奏形态来完成。三、通过教学案例分析来阐述小学音乐课中一些实用的节奏教学方法。

结合教学实践中，我深刻体会到音乐教学中节奏教学的重要性，准确的把握好节奏是小学音乐教学中至关重要的一个环节。在音乐教学中有针对性进行节奏训练，不仅可以有效地培养学生的节奏感，增强他们互相倾听、协作合奏的能力，还可以很好地调动、活跃课堂气氛，激发学生的学习热情。对于培养学生独立的识谱能力，增强学生的音乐感受、理解、表现等能力都是十分重要的，是音乐教学基础内容之一。

因此通过学习，我明白了培养学生良好的节拍感、节奏感，是学生学习音乐所应具备的技能，是进入音乐艺术殿堂的第一步。为了进一步培养学生的音乐节奏感，提高学习节奏、学习音乐的兴趣，老师可以在律动中让学生感知节奏，巧妙设计节奏教学；也可以在音乐游戏中渗透节奏训练，巧妙设计节奏教学；其次可以在歌唱欣赏活动中贯穿节奏，巧妙设计节奏教学以及在与生活的紧密联系中，巧妙设计节奏教学。

这堂课的设计突出两个特点：

第一，体现了音乐教学的综合性。这堂课以“欢乐过新年”为主题，以敲锣打鼓、扭秧歌为主线，学习演唱《龙咚锵》，结合《龙咚锵》学习秧歌舞步和演奏民族打击乐器锣、鼓、镲，模拟新年秧歌队欢庆新年。

第二，体现民学习多元文化的理念。这堂课对比学习国外歌曲《新年好》，创设国外新年情景，使学生感受国外儿童欢度新年的情景。

音乐教学不能只把学生拘泥于书本上的学习，应当让他们回归生活，在日常生活中体味音乐的存在。课一开始，我就让学生体会过年的生活情景，在节日里会听到什么？看到什么？学生们说出放鞭炮、放烟火、敲锣打鼓等，接着我就让他们模仿，在不知不觉中，同学们都感受到了节日敲锣打鼓喜庆的气氛，感受到了音乐的美妙，生活的美好。

《音乐课程标准》（实验稿）指出：“音乐教学的综合包括音乐教学不同领域之间的综合；音乐与舞蹈、戏剧、影视、美术等艺术的综合；音乐与艺术之外的其它学科的综合”、“综合应以音乐教学为主线，通过具体的音乐材料构建起与其他艺术门类及其他学科的联系”这堂课的主体部分是学习表演唱《龙咚锵》为重点。

配合表演唱《龙咚锵》练习秧歌舞步和演奏打出乐器。配合学习表演唱《新年好》，创设国外新年情景，进行情境表演，其间穿插进行四首歌曲和乐曲的欣赏，将唱歌、演奏、欣赏、律动和表演等有机地结合在一起，围绕：“过新年”这个主题，提供了生动活泼、丰富多彩的活动内容，很好地体现了小学音乐教学的综合性质，十分适合这个年龄段儿童的生理心理特点。

上一次我谈了如何在小学音乐课上激发学生的积极性和兴趣以及学习音乐的热情。那么，今天我想和大家分享的是我的教后感。

我带了小学二年级的音乐课，从以往的教学和学生的课堂表现来看，学生的课堂反应一直让我忧心重重，曾一直迷惘，到底该如何上好低年级的音乐课，如何让学生发挥自己活泼好动的天性。把学生的积极性发挥到及至，这么说当然有点夸张。

从本周开始，在上二年级的音乐课时，我主要观察了部分学生的心理。发现孩子们对于新鲜事物格外的感兴趣。特别是课本上的图片，通过我对图片的解释，让孩子们能够真正看懂图片所描述的内容。

因此，在本周的音乐课教学课上，也就是第三单元的第二课时，歌曲《两只懒乌鸦》的教学。我主要采用了学歌与游戏相结合的教学方法，发现这样来施教，是一种舆教与乐的最佳方式。特别是今天这节课，开始上课的时候，学生无论如何也不跟你配合，甚至不去理会你说什么做什么。面对这样的境况，做为老师的你该如何处理这样的情况？！

我是这样处理的。先反复的让学生听录音范唱，对于低年级的孩子来说，只有反复的听，才能刺激他的活跃脑细胞，先让他对音乐产生足够的兴趣，然后告诉他把歌曲唱会了之后，老师会带着大家做游戏，这样一来孩子们的劲头马上大增，不仅仅是与你配合，而且是拼命的想要表现自己，想让老师发现他，让他来做游戏。经过分句教唱之后，让孩子们跟原唱再唱几遍，然后播放歌曲伴奏，请会唱的孩子主动尝试自己跟伴奏演唱，教师用游戏来激励孩子们的表现热情，孩子们的积极性可想而之了。

总上所述，最后具体的将演唱歌曲与游戏相结合，感兴趣的孩子们踊跃举手。这样的课堂效果显而易见。

“器乐教学可以说是通往更好体验音乐的桥梁”,美国音乐教育心理学家詹姆士莫塞尔一语道出了器乐教学的宝贵价值。排笛以其音色优美，便于携带，易学易吹等优点，成为我校三年级学生音乐课堂乐器。如何在新课程改革背景下进行排笛教学呢？我总结了平时课堂教学中的一系列措施与同行们共享：

一、营造氛围，激发兴趣。

美国心理学家布鲁纳说过：“兴趣是一种特殊的意识倾向，是动机产生的重要原因。”在排笛教学中，应把培养学生的兴趣贯穿于教学始终。记得在上第一节排笛课的时候，我给孩子们欣赏了由冯明德老师演奏的排笛曲，那清丽婉转的音色和富有诗意的旋律深深吸引了每一位学生。看到他们一个个好奇渴望的目光，我及时抓住时机，拿出排笛，向学生介绍其构造特点，并富有激情地示范，讲解演奏姿势、方法。这个看似简单的乐器竟能吹出如此悦耳美妙的旋律，着实让他们觉得神奇。这一过程中，学生始终保持着旺盛的学习热情。兴趣是最好的老师，这无疑是给排笛的教学开了个好头。

然而，孩子对于乐器的好奇心是有限的、不稳定的，容易转移和消失的，如何能让学生在后续的学习中持续保持学习的欲望，能从排笛的学习中感受到乐趣，并将其当成一项乐事来做呢？我们可以试试，将练习“游戏化”，让枯燥的练习变得有意思。如初学时，可以用“给音符找家”的游戏来认识每个音的位置，认准了音符的家，再去按门铃，音符才会给你开门，千万别冒失地找错音符。教学中还可以引导学生把乐器当成自己的朋友，如在演奏排笛时，有的同学不注意控制音量，吹奏的声音很刺耳，可以启发学生，要跟排笛交朋友，必须温柔亲切地对待它，它才会喜欢你，才会发出美妙动听的声音，否则它会不高兴，会痛苦地尖叫。俗话说：给点“颜色”，学生就能自己“开染坊”。随着排笛教学的深入开展，我们可以创造机会，为学生提供展示的舞台，秀一秀自己学习的成果。

二、规范常规，养成习惯。

德国教育家赫尔巴特说:“如果不坚强而温和地抓住管理的缓绳，任何功课的教学都是不可能的。”合理、有效的课堂常规管理，是把握课堂教学的法宝，是达成教学目标的有力基石。在进行排笛教学时，课堂常规显得尤为重要。试想，上课时学生们毫无章法、自由随意地吹响排笛，课堂一片混乱，教学效果可想而知。建立良好的课堂常规，对于排笛教学的顺利进行是非常必要的。而课堂常规不是一朝一夕就能形成的，教师需要在课堂上建立科学的管理机制。我总结了以下几点：

（1）起立、坐下、安静都要训练学生看指挥，不同的指挥手势代表不同的要求，学生才能愉快、有纪律地进入状态认真学习。

（2）使用红绿灯指示牌。学生看到绿灯指示牌，开始自己练习，看到红灯指示牌时，立刻停止，认真听老师讲解。

（3）规定学生将排笛统一放在规定位置，如老师在讲解时将排笛平放在双腿上等。

当遇到调皮捣蛋的学生时，教师要采用人文管理机制。儿童的天性就是好动，在课堂的特殊时刻，要及时“调频”、“换挡”，唤回暂时”离开课堂“的孩子。一般来说，调皮的孩子情商是比较高的，他是想用自己的行为引起老师和同学的注意，教师要多关注他们，多从正面引导，多给予鼓励，如：让他们做小助手，看看谁忘带排笛，看看谁上课认真；还可以让他们充当小谱架，为演奏的同学唱乐谱，这样不但不会影响其他同学，还学会了乐谱，课堂上没有了体罚、训斥，呈现出和谐的气氛。

三、循序渐进，扎实基础。

排笛教学是一个由浅入深、由易到难的过程。教师要根据学生的能力，整体把握学习的进度和节奏。教师可以从正确的演奏姿势，气息的练习开始，再到吹奏方法技巧，根据学生学习的实际情况，适当增加吹奏的难度，先慢后快，先从乐句学起再过渡到乐曲的练习，不能急于求成，必须一步一个脚印，踏踏实实，循序渐进地练习。

想要学好排笛，必须要训练基本功，打好扎实的基础。教师要选择恰当的教学形式和灵活的教学方法来调动学生学习的积极性。气息训练是排笛教学的重点，掌握平稳自然的运气方法不是一件容易的事。吹奏时，需要深呼吸，必须要把气吸到腰腹部。深呼吸看似简单，但练习起来很抽象，不容易被学生理解。教学中常采用“闻花”方式来练习。可以引导学生想象面前有一朵美丽芳香的鲜花，让学生从闻花的过程中感受深呼吸的状态，这样，枯燥的练习变得直观而有趣。教师在练习中要重视学生的感受，注意先感后悟，发挥学生主观能动性。在进行速度练习时，先观看一段视频，一列火车从车站出发，先是缓慢行驶，然后加速，到达目的地时，慢慢减速，然后停止。然后请学生试着用排笛来表现，不但让学生理解了速度的变化，还丰富了学生的排笛表现力。

四、因材施教，小组互动。

《音乐课程标准》指出：“义务教育阶段音乐课的任务，不是为了培养音乐的专门人才，而应面向全体学生，使每一个学生的音乐潜能得到开发并使他们从中受益。”排笛教学要面向全体学生，就必须承认学生之间存在差异。学生的音乐基础有高低，接受能力有强弱。教学中要做到“齐步走”很难，必须考虑到学生的实际水平和接受能力，既要满足基础比较好的学生的学习要求，又要兼顾到基础比较弱的学生，让他们能通过自己的努力和老师、同学的帮助而缩小差距，逐步赶上大家的步伐。对于一般学生，可以安排练习比较简单易学的曲目，帮助他们树立学习的信心。对于尖子生，则在基础曲目练习的同时，提出更高的要求，演奏难度相对大一些的曲目。让学生各有所学，各有所得。另外,我们常常开展小组间的竞争，评优活动，增强了学生的集体荣誉感，培养了他们的团队合作能力。

总之，排笛的学习，让学生多了一件表达音乐美的工具，使学生更贴近音乐，润物于无声之中，给小学音乐课堂注入了新的生机与活力。

长期以来，传统的英语教学一直都是采用的“满堂灌”式的教学模式。使用这种缺乏趣味性的课堂教学模式造成的直接后果是学生觉得被动，渐渐失去了学习的热情和积极性，课堂气氛变得沉闷，教学效果差。音乐能给人以美的享受，使人心情舒畅，生活中离不开音乐，在英语课堂教学中适当地运用英文歌曲，不但能够使学生通过听和唱来学习英语，而且有助于打破沉闷的课堂气氛，激发学生的学习激情和积极性，会收到很好的教学效果。随着素质教育的深入，越来越多的语言学家和英语教师认识到，音乐对学生的语言发展有着不可替代的作用。

教学中运用英文歌曲的理论依据。有实验表明，有音乐伴随的教学比没有音乐伴随的教学的记忆效率高达2.17～2.50倍，可见音乐对于语言学习的重要作用。从心理上来看，唱歌是以听觉感知为主的形象记忆。歌曲悦耳、动听，而且歌词和旋律可激发人的情绪记忆。而儿童的记忆特点恰是：形象记忆和情绪记忆要先于逻辑记忆。所以，积极向上的、朗朗上口的歌曲教学在小学英语教学中非常重要。运用英文歌曲符合小学生的年龄特点和心理特征，作为一名小学英语教育工作者，我们要清楚我们的教育对象是小学生，所以了解他们的心理特点有利于我们开展英语教学工作。拿三年级小学生学习英语的特点来说说：首先，他们对外语的学习有着强烈的好奇心和浓厚的兴趣；其次，他们的模仿能力强、记忆力好，有用英语进行交流的欲望；另外，他们勇于参与各种适合他们的有趣的教学活动。然而，作为初学者的孩子们，他们身上也存在着不利于英语学习的因素：a.他们学习的兴趣较脆弱，且容易丧失；b.他们认知水平较低，学习进度较慢；c.他们好动，注意力集中时间短。面对我们教育对象的以上的特点时，我们也不要忘了小学生最大的特点就是爱唱爱跳，而采用听、唱英语歌曲的教学手段，将语言与情境结合，创造轻松、活泼的课堂学习氛围，不仅最大限度的激发了学生心中学习的驱动力，而且增强了他们学习的兴趣。

运用英文歌曲符合小学生的认知规律，《英语课程标准》就倡导我们教者要用听、说、唱、玩、演的方式来进行教学，鼓励学生积极学习，用英语交流，轻松学英语。小学生的思维还停留在具体形象思维到抽象逻辑思维过渡阶段，他们很容易受音乐的吸引，他们喜欢唱唱跳跳，而那些有着动听的旋律和明快的节奏的英文歌曲可以集中学生的注意力，提高他们学习的积极性，同时也可以丰富他们的感性知识。在我的教育教学实践中，我深刻地感受到如果将音乐融入到小学英语的教学中，可以取得事半功倍的教学效果，因为音乐可以为学生创造一个轻松愉快的学习氛围。尤其对英语初学者来说，让他们觉得原来英语学习是快乐的，英语课堂是有趣的，同时也消除了他们对英语学习的恐惧感，从而全身心地投入到课堂活动中来，提高了学习的效率。

教学中在什么情境下运用英语歌曲，运用什么样的英语歌曲，都要有讲究，不可滥用，不然会适得其反。当然我们可以根据不同的教学情境，合理地安排、巧妙地运用，以达到较理想的教学效果。英语教学要使学生尽可能多地从不同渠道、以不同形式接触和学习英语，亲身感受和直接体验语言及语言运用。在英语教学中，除了合理有效地使用教科书以外，还应该积极利用其它课程资源。在英语教学过程中合理利用音乐辅助教学，对优化教学情景，激发学生学习的积极性，都有显著效果。

通过本次的学习，我再次温习了小学新课程教学法，掌握了不同类型的课程结构、教学方法及课外活动的一般方法，理解教学过程的含义，了解国内外各种教学模式案例，观摩了一些视频课例，开拓了我的视野，进而提高了我的教育教学能力。

我通过学习结合教学实践，做到了认真分析教材，根据学生和学校实际情况制定教学目标、编写教案，改进教学方法，课后认真反思。我任三、四、五年级的音乐科教学，小学中、高年级的学生仍然以形象思维活动为主，但抽象思维在逐步增强。为了使他们的音乐兴趣保持长久，在教学中，我尽量采取新颖的教学手段来培养他们的音乐兴趣。我让学生们来到操场开展“节奏接龙”的音乐活动，让他们展现自己的个性。在教师的鼓励下，学生用不同的节奏表达自己对音乐的感悟，并敢于对所学过的知识提出质疑和修改，从而引导学生创新思维的发展，使他们对音乐的兴趣更加浓厚和持久。

每堂课我安排5分钟的时间进行节奏问答及练习，学生非常喜欢。我总在出示节奏类型后，请学生尝试拍打节奏，亲身感受节奏带来的美感，再由学生互相评价，最后由教师讲解，授以正确的做法。这个看似简单的节奏练习一旦融入学生的思维的过程，就变得其乐无穷了。

在歌曲教学中，常会遇到一些标记，如反复记号、升降记号、上滑音、下滑音、休止符、倚音等，它们对于小学生来说比较深。为此，我常用漂亮的小卡片写上相应的符号，以形象、富有童趣的语言来表达符号的用法，学生们学起来就不会如食鸡肋一般索然无味。

在教学中，我先让学生整体感知乐曲，说说听后的感受：你最喜欢哪一个乐句？找出相同的乐句，等等。在此基础上让学生进行试唱、视唱、哼唱，然后进行歌曲的教学，教学时要有针对性。这样学生学习的难度降低了，效率提高了，兴趣更浓厚了。

作为一名当代的音乐教育者，本人在工作实践中不断的探索与研究，为了达到音乐教学创编环节的有效性教学的目标，总结了几点体会。

音乐教学创编环节有效教学主要是指通过教师在一段时间的教学后，学生所获得的具体进步或发展。教学有没有效益，并不是指教师有没有教完内容或教得认不认真，而是指学生有没有学到什么或学生学得好不好。学生有无进步或发展是教学有没有效益的惟一指标。结合新课改的教学理念，小学音乐教学创编环节有效教学逐渐成为提高音乐教育重要目标。如何提高小学音乐教学创编环节教学的有效性，结合我的工作实践，主要总结为以下几点：

一、让充分的课前准备成为有效教学的基础。

新课改形势下的课堂教学提倡开发利用教学资源，而教材是教学资源中非常重要的。要想提高音乐课的创编的有效性，教师就必须研究文本并充分理解，整合教学目标，注重情感、态度与价值观三维目标的有机结合;确定教学的重点，结合学生的实际情况,考虑哪个环节对学生的学习会构成挑战,并针对性地设计策略以便帮助学生解决可能遇到的困难;挖掘训练要素，并选取符合教材与学生实际的教学方法。充分的课前准备要将教材分析与教学目标相结合，突出鲜明、具体的特点，遵循分层教学、分类指导的原则，根据学生的知识经验和个性差异，分层次、分类型、分程度进行备课。真正吃透教材，充分掌握音乐作品中哪些要素学生需要掌握，才能更好地将教材内容完整地诠释给学生，让学生对于课堂的学习内容有个全面的掌握并很好地吸收，所以做好充分的课前准备是音乐课堂创编有效教学的基础。

二、让发挥学生主体性成为创编有效教学的前提。

现代音乐教育要突破传统的以“教师为中心”的“讲坛式”教学格局，音乐教学不再局限与教师的单向活动方式，新课改下的有效教学强调的是教师与学生、学生与学生的多变互动，突出学生的主体性。

三、让恰当的教学方法成为创编有效教学的关键。

(一)创设良好的教学情境可以使教师愿意教、善于教，学生喜欢学、勤于学。

当教师在课堂上拥有饱满的热情、最佳的心境和高昂的教学激情时，学生也会被深深感染，从而引起学生强烈的求知欲和创编欲。教师在课堂上应十分注重情境创设激起学生的好奇心，利用多种先进的现代教学手段，把抽象的音乐具体化、形象化、戏剧化。如利用vcd片、讲故事、游戏等多种手段进行情境创设，吸引学生的注意力，激发他们的兴趣。又如在五线谱识谱教学中，为了使抽象的音乐知识形象化，在地板上画上五条线代表五线谱，让学生像跳格子一样，在上面边唱边跳；还可以把创编一首《线谱歌谣》。让学生边唱边做动作：伸出我的小小手，我有五个手指头，五个手指五条线，从下往上数数看，一线、一间、二线、二间、三线、三间、四线、四间、五线、五间，五条线、四个间，小小音符住里面，12345671,17654321.这样识谱既好玩又有趣，学生易于接受，识谱能力在玩中得到了提高。教学情境是课堂教学方法中的重点，好的教学情境是提高教学质量和创编环节的有效手段。

(二)运用灵活的课堂语言。

音乐课堂因其艺术性和与生活的密切关系，需要更精妙的语言激发学生对音乐的兴趣。在运用教学语言的时候应该注意抓住学生特点，对待不同年龄阶段的学生应该运用不同的教学语言。教师要充分了解小学生羞于表现却又渴望个性的特点，语言中带着对学生的尊重和挑战。这样在整堂课中，教师与学生的全身心投入可以获得很好的教学效果。

(三)充分利用课堂评价。

随着课改的不断深入，教师应遵循学生的年龄特征进行评价，根据学生的心理成长进行评价。课堂评价是为了引导学生更准确的学到知识，更好的开展课堂教学工作，所以评价的前提是尊重学生。尊重学生的怪异、尊重学生的选择、尊重学生的创新成果，让学生成为评价的主人。通过在课堂上运用不同的评价方式，使学生更积极的投入课堂，参与课堂，更好的实现课堂的创编环节有效性。

四、让丰富的实践能力成为创编环节有效教学的保障。

实践是最有效的学习方法，学习兴趣在实践中产生和发展。通过学习音乐，并把音乐融入生活实践，培养学生鉴赏美，创造美的能力，是音乐教学目标的延续。

苏霍姆林斯基说：“让学生体验到一种自己亲自参与掌握知识的情感乃是唤起少年特有的对知识的兴趣的重要条件”。实践是教师在引导学生通过音乐知识观察分析的过程中，教给学生鉴赏美的能力，并在指导学生自己模仿、重新编排、自唱旋律等创作过程中，让学生们在体验美妙音乐的同时，在实践中提高鉴赏美和创造美的能力。通过体验音乐活动、音乐游戏、音乐竞赛等形式，丰富学生的音乐实践经验，从而教会学生将音乐融汇到生活当中，让丰富的实践能力成为有效教学的保障。

总之在新课改的教育形势下，作为教师，我们应不断更新教育观念，学习新的教育理念，充实和丰富自己，大胆创新，为小学音乐教学创编环节有效教学的不断发展付出努力。

小学音乐教学评价心得体会精选篇四

《小小足球赛》是一堂以新歌教学为主的音乐课，教学中我注重学生的情感体验。

首先，我创设情景导入新课，将学生分为三个运动员代表队，伴随着我们最为熟悉的运动员进行曲，踏着整齐的步伐，营造运动员入场的氛围，由此引出课题《小小足球赛》。

其次，在教学中设计了导学铺垫，将歌曲中蓝色部分提出来，让学生感受两种不一样的情绪，将难点提前解决，从而引导学生体验歌曲所表达的情感。

经过学生对歌曲的整体聆听感受、用“啦”跟唱、听唱法等教学手段，最终使学生能够完整的将歌曲演唱出来。

最终，进行了知识的拓展，让学生一齐回顾第29届奥运会，介绍奥运会的吉祥物，播放了学生最为熟悉的主题曲《我和你》，将整堂课的情感进行了升华。

经过本次教学让我体会最深的就是，在以后的教学活动中，我们应当注重学生学习的每一个细节，应当正确的引导学生，上课过程要抓住音乐的要素进行，对于唱歌课来说要对学生的音准、音色、节奏等都应当进行准确的训练，都应当严格的去要求他们，比如，我的这节公开课，我就把学生的音准忽略了，同时，这也为我以后的教学提了醒。

那么，在以后的教学中我要不断研究、不断思考、应当注重培养学生的本事，多设计一些学生感兴趣音乐活动，让他们在趣味的活动中进取的去学习。

小学音乐教学评价心得体会精选篇五

小学音乐课教学是小学基础课的一个重要组成部分，其目标是为了提高民族的音乐文化素质。音乐教育不但可以培养学生对音乐的感受力、鉴赏力、表现力和创造力，也能培养学生的优良的品德和情操，还能使他们的智力得到发展，非智力因素得到提高。同时，能够促进学生身心健康地发展。

我在教学中一直认为，德育、智育、体育、美育是相互渗透，相互结合，相互促进的。所以，凡是小学阶段所开设的课程，只有课程设置节次的多少之别，并无正副课之分。只要是学校分配的课程，都得无条件的完成任务。

总之，音乐教育不仅具有辅助、强化德育和智育的功能，还具有德育和智育所替代的独具的教育功能。音乐教育对于培养学生德智体全面发展有着重要的作用。小学阶段的音乐教学包括课堂教学和课外举动两大方面，联合我校音乐课教学设备和学生的音乐基础，实践上现阶段我们主要以歌唱课为主。我的具体做法是：

在进行完歌曲范唱以后，可指导学生用比较标准、流利的普通话进行朗诵歌词，要注意咬字、吐字的准确度和清晰度，要求字正腔圆。同时根据歌词的内容向学生进行爱国、爱党、爱社会主义等方面的思想品德教育。

在一首歌曲的左上角往往出现如“亲切地”、“欢快地”、“深情地”、“热烈地”、“庄严地”等等歌曲情绪，可让学生结合歌词含义，在歌唱时力求处理的恰到好处。

在识谱时先给学生标准音，即歌曲的调号。当学生按标准音唱有一定的困难时可进行音阶训练。由于学生音域窄，确实难以达到标准音时可以适当降调，并鼓励学生要经常练音阶，达到拓宽自己音域的目的。

这一步是前四步的综合训练。首先教师应泛唱二至三遍让学生视听，对于较长或难度较大的乐句可以先分小节教唱在连接起来唱，以至圆满完成全部教唱。在学生对本歌曲没有完全学会之前让学生练唱，因为学生自己识谱能力有限，一旦个别乐句唱错，则难以纠正。此外，根据不同年龄段所掌握方法的.区别，我接纳以下几种教学法，教学效果显著。

1、对于一、二年级学生来说，自制力差，但动感极强，于是我采用“律动教学法”，即将每节所学歌曲以律动的形式来进行，这样即省时又省力，还提高了学生研究的积极性。

2、对于三、四年级的学生来说，有了一定的自制力，但识谱能力较差，我接纳“听唱教学法”，即在研究过程当中，充分发挥学生的听力，在反复视听的过程当中来完成教学任务，效果不错。

针对本校特点，配合新课程改革，在研究音乐教材的同时运用数码钢琴进行音乐教学，激发学生兴趣，提高课堂效率，具体为：

1、在音乐欣赏课上，有些乐曲可以利用学校现有的乐器，结合新课程标准上的要求，给学生示范演奏，改变以往放录音让学生单纯欣赏的教学方法，使学生在欣赏的同时，既开拓了视野，有提高审美能力。

2、在音乐实践知识的教学方面，为制止单纯学实践的枯燥，利用情境联想教学，让学生逐步理解和掌握音乐知识。比方音符实值的研究，通过仿照动物叫声的长短来辨别不同的音符，如许一来，学生会比较简单掌握。

3、利用多媒体、电视、音响等不同教学设备，欣赏大型的交响乐和民族管弦乐作品，让学生进一步了解和感受音乐。

4、课堂上，让学生上台演唱，培养他们的参与、实践能力，学生情绪高涨，使音乐课上得更加生动活跃。

以上是我在教学过程中的点滴体会，真切的希望能有更多的学生来喜爱热爱音乐。

小学音乐教学评价心得体会精选篇六

首先中华民族民间音乐源远流长，蕴藏深厚的文化底蕴，我们应重视民族民间音乐。我们还要充分利用课堂主渠道和艺术学科独特的功能，同时运用优秀的民族民间音乐实施美育，这将可以极大提高教育的感染力、可行性和深刻性，用民族民间音乐来培养学生的审美情趣，通过审美的陶冶达到思想的升华。

其次教师应该是一个具有广博知识和深厚文化底蕴的高素质人才。作为审美教育为主导者的教师，既要有相当水平的专业知识，还要兼有其他辅助知识。教师只有具备多方面的丰富知识和恰当的教育教学方法才可能把握住作品精髓之所在，做到言简意赅，帮助学生正确理解作品的历史背景，主题思想，分析音乐的各种表现手段，同时掌握正确的欣赏方法，领略韵味，理解作品丰富的表现力，把握住音乐作品的情感内涵。教师对授课的内容有个通盘设计，合理布局，重点突出，深入浅出，只有这样才能使学生不仅感受到所学音乐的内容美，同时也能体验到学习过程的韵律美。

最后教师要充分意识到学生是审美的主体，运用本民族民间音乐培养学生的审美情趣，不仅可以发散学生的思维，增加教育的内涵，更重要的是它有利于引起学生的共鸣，教师要善于抓住这一点，培养学生的兴趣、积极引导学生参与到音乐学习中来、才能获得良好的教学效果，最终实现综合审美的目的。

总之，运用民族民间音乐培养学生的审美情趣，这不仅是个美学问题，同时也是个教育问题。教师只有充分的挖掘民族民间音乐，打开民族民间音乐文化的宝库，从中吸取营养，才能激起学生热爱民族民间音乐的热情，才能陶冶情操、提高审美意识。我将不懈努力实现我的目标使我的音乐课堂熠熠生辉。

小学音乐教学评价心得体会精选篇七

音乐是一门艺术，不仅能够陶冶情操，还能培养学生的审美能力和创造力。作为小学音乐教师，我深知评价在音乐教学中的重要性。在教学实践中，我不断探索和总结，不断完善评价方式和方法。在评价过程中，除了对学生音乐技能和表现的评价，更重要的是关注他们的情感体验和审美意识的培养。在小学音乐教学中，我发现亲身体验、情感交流、激发潜能、注重审美是有效的评价方法。

首先，亲身体验是评价小学音乐教学的重要方法之一。音乐是一门需要亲身体验的艺术，学生只有通过亲自体验，才能真正理解和感受音乐的美妙。我在教学中尽量让学生参与到音乐创作和演奏中，让他们亲身体验音乐的乐趣。例如，在学习节奏时，我会组织学生进行打击乐演奏，在演奏中感受音乐的节奏感；在学习唱歌时，我会让学生参与到合唱中，感受到音乐的和谐之美。通过这样的亲身体验，学生能够更加深入地理解和感受音乐，从而在评价中能够更准确地评价他们的表现。

其次，情感交流是有效评价音乐教学的重要手段。音乐是情感的表达和交流，学生在学习音乐的过程中，也需要进行情感的交流。在评价时，我注重与学生进行情感的互动和交流，通过学生的表情、眼神、动作等来了解他们对音乐的情感体验。在学习唱歌时，我会观察学生的面部表情，看他们是否表达出对音乐的喜爱和投入；在学习舞蹈时，我会观察学生的身体语言，看他们是否能够用舞蹈来表达自己的情感。通过情感交流，我能够更加真实地了解学生的学习情况，从而有针对性地进行评价和指导。

第三，激发学生的潜能是评价音乐教学的重要途径之一。每个学生都有自己的特长和潜能，作为音乐教师，我们需要发现并激发学生的潜能。在评价过程中，我会根据学生的兴趣和特长进行个别评价。例如，如果有学生对钢琴表演感兴趣，我会组织学生参加钢琴比赛，并根据比赛成绩进行评价；如果有学生对创作音乐感兴趣，我会鼓励他们进行音乐创作，并根据创作的水平进行评价。通过激发学生的潜能，能够更好地发挥他们的特长，并促进他们在音乐方面的进步。

第四，注重审美是评价音乐教学的关键。音乐不仅仅是技能的堆砌，更是审美意识的培养。在评价过程中，除了注重学生的技能表现，我还注重培养学生的审美意识。例如，在学习音乐欣赏时，我会让学生听不同类型的音乐，讨论音乐中的美和感觉，并要求学生进行自我评价。通过这样的方式，学生能够更好地理解音乐的美和艺术价值，并从中感受到快乐和创造力的力量。注重审美意识的培养，能够提高学生的审美能力，使他们在音乐教学中更加独到地评价和欣赏音乐。

总之，小学音乐教学评价是一项需要耐心和技巧的工作，通过亲身体验、情感交流、激发潜能、注重审美等有效的评价方法，我们能够更准确地评价学生的音乐表现，促进他们的艺术修养和全面发展。作为小学音乐教师，我将继续探索和实践，不断完善评价方式和方法，为学生提供更好的音乐教育。

小学音乐教学评价心得体会精选篇八

音乐是人类最古老、最原始的艺术形式之一，它能够让人们陶冶情操、感受美好。作为一名小学音乐教师，多年来，我一直致力于为学生提供优质的音乐教育。在教学实践中，我积累了许多宝贵的经验和体会。以下是我对音乐教学的心得体会。

第二段：培养学生音乐兴趣。

首先，我发现培养学生的音乐兴趣非常重要。音乐是一门艺术，需要学生的主动参与和热情投入。在教学中，我会经常组织学生进行音乐欣赏和参与，如听取各种音乐作品，参加音乐会等。同时，我鼓励学生多进行音乐创作，可以编写歌曲、创作乐曲等，从而培养他们对音乐的热爱和兴趣。

第三段：巩固基础知识，提升音乐素养。

其次，巩固学生的音乐基础知识，提升他们的音乐素养也是很重要的一项任务。音乐教学除了让学生追求自由发展的个性化，更需要一些基础的把关。在我的教学中，我注重强化学生的基础训练，使他们能够读谱弹琴，弹奏简单的乐谱，同时，我也鼓励学生多进行合唱训练，提高他们的声乐技巧。

第四段：创设音乐活动，丰富学生课余生活。

另外，创设音乐活动，丰富学生的课余生活也是音乐教学的重要方面。音乐是一种语言，是一种交流的工具。通过音乐活动，可以加深师生间的沟通，拉近师生之间的距离。我经常组织学习音乐小组，让学生能够在自己喜欢的音乐中找到归属感和成就感。此外，我还会鼓励学生参加学校的音乐比赛和社交活动，通过比赛和演出，培养他们的表演自信和团队合作精神。

第五段：开展音乐教育创新研究。

最后，音乐教育创新研究也是我在音乐教学中的一大心得。随着社会的发展，音乐的形式也在不断变化，我们也必须跟上时代的脚步。因此，我会积极参加各种音乐教育培训和研讨会，不断提升自己的专业素养。同时，我还会关注教学理论与实践的结合，不断开展创新研究。只有不断追求进步，我才能够给学生们提供更好的音乐教育。

总结：音乐是一门独特而美妙的艺术，它可以陶冶人的情操，丰富人的生活。作为音乐教师，我深知教学的重要性，也明白通过音乐教育，可以开发学生的潜能，培养他们全面发展的能力。通过多年的实践，我不断摸索出适合小学生的音乐教学方法和心得体会。希望这些心得体会可以对更多的音乐教师和学生有所启发，让我们共同为音乐教育事业做出更大的贡献。

小学音乐教学评价心得体会精选篇九

小学音乐教学是我作为一名小学音乐教师的重要工作内容，而进行音乐教学评价则是我对自己教学成果进行检测与总结的重要手段。通过不断实践与思考，我逐渐领悟到一些音乐教学评价方面的心得与体会。在这篇文章中，我将从评价目标、评价方法、评价标准、评价结果和教学反思五个方面进行探讨与分析。

首先，评价目标是音乐教学评价的基础。在小学音乐教学中，我将培养学生的音乐素养和表达能力作为评价目标之一。通过音乐教学，让学生对音乐有一定的了解和认识，培养学生欣赏、鉴赏音乐的能力。同时，我也注重培养学生的创造力和表达能力，让他们能够通过音乐表达自己的情感和思想。此外，我还关注学生的合作与交往能力，通过让学生参与音乐合唱和乐团活动，培养他们的团队合作精神和集体荣誉感。

其次，评价方法是评价的手段。在音乐教学评价中，我采用了多种方法来进行评价。一方面，我结合课堂教学实际，采用观察法进行评价。通过观察学生在音乐课上的表现和参与程度，了解学生对音乐的兴趣和掌握程度。另一方面，我还采用问卷调查法进行评价。通过发放问卷，了解学生对音乐教学的满意度和建议意见。此外，我还结合考试和作品展示等方式进行评价，全面了解学生的学习情况。

评价标准是评价的基准。在小学音乐教学评价中，我将综合素质评价与技能评价相结合，制定了一套评价标准。在综合素质评价方面，我注重学生的态度和反应。例如，学生是否积极参与课堂活动，是否乐于合作和分享。在技能评价方面，我注重学生的音乐表演和创作能力。例如，学生是否能够正确演唱和演奏乐曲，是否能够独立创作音乐作品。评价标准的制定使评价更加具体明确，有助于提高评价质量和效果。

评价结果的反馈是评价的归宿。在小学音乐教学评价中，我注重将评价结果及时反馈给学生和家长。通过成绩单和评语的形式，向学生和家长说明学生在音乐学习上的优点和不足之处。同时，我也注重正面激励，给予学生适当的肯定和鼓励。在评价结果的反馈中，我尽量避免负面评价和过度批评，以免伤害学生的自尊心和学习积极性。

最后，教学反思是评价的总结。在小学音乐教学评价中，我注重对教学过程和教学方法进行反思。回顾自己的教学活动，思考教学的优点和不足之处，有针对性地改进教学策略和方法。此外，我也注重与同事进行教学互动和交流，通过共同研讨和讲座，互相借鉴和启发。教学反思使我能够更好地认识自己和学生，提高教学质量和效果。

综上所述，小学音乐教学评价是一项重要的工作内容，也是对自己教学水平和教学成果进行检测与总结的重要手段。通过研究评价目标、运用评价方法、制定评价标准、进行评价结果的反馈和进行教学反思，可以不断提高教学质量，促进学生的全面发展。音乐教学评价不仅是对学生一种负责任的态度，也是对自己不断进步的追求和要求。