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美术在线教学心得体会反思总结 美术在线教学心得体会反思总结简短(8篇)

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美术在线教学心得体会反思总结 美术在线教学心得体会反思总结简短(8篇)
2022-12-29 06:16:25    小编:ZTFB

体会是指将学习的东西运用到实践中去,通过实践反思学习内容并记录下来的文字,近似于经验总结。那么你知道心得体会如何写吗?以下是我帮大家整理的最新心得体会范文大全,希望能够帮助到大家,我们一起来看一看吧。

2022美术在线教学心得体会反思总结一

本册教学对象是二年级学生,经过一年的美术学习,大部分学生对美术学习有着浓厚的兴趣和丰富的想象力,并且具有必须的分析决定潜力和造型表现潜力,能进行完整的画面构思、表现。但是由于学生年龄较小,部分学生自理潜力较差,总有一部分学生不记得带或带错美术工具,作品缺乏表现力,还有部分学生完成作业比较较慢,缺乏持之以恒的学习精神和坚定的美术学习目标。

本学期选用的是人美版第三册教材,该册教材编排有很多漂亮的图片,展示了学生活动过程及其学生作品图片,便于教师进行教学参考和学生自学。全册共22课,活动设计遵循由易到难、由浅到深、由单一到综合、由课内到课外的原则,注重将观察、想象和表现潜力的发展结合到具体的学习活动中;注重学习过程中对美术活动的多角度的体验和尝试;注重学科资料和学科间的综合效应。便于教师对教材的深入挖掘和拓展,利于教学形式及课评方式的探索、改革。利于学生兴趣的培养。

1、激发学生爱美、寻美、创美的兴趣,培养学生热爱美术的情感,进一步培养学生的观察力、创造力和表现力。

2、在美术游戏体验各种绘画工具和不同材料的使用效果,用纸以及身边容易找到的各种媒材,透过各种方法大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来,体验造型活动的乐趣。

3、鼓励学生观察生活、欣赏美,能用简短的话语大胆表达自己的感受。

4、采用造型游戏的方式,组织、引导学生开展多种综合、探索体验活动,发展学生综合解决问题的潜力。

5、安全地使用各种材料和工具。

(1)、教学重点:

1、透过搞笑的美术表现和欣赏活动,激发学生学习美术的兴趣,培养良好的学习习惯。

2、引导学生欣赏、评价自己或别人的绘画作品,培养学生热爱绘画艺术,热爱生活的情感和健康向上的审美情感。

3、发展学生想象力,创造力,进一步熟练彩笔、油画棒的表现技巧。启发学生感受并表现周围生活中的完美事物,从中体验生活的乐趣。

(2)、教学难点:

1、提高学生自主欣赏的意识和潜力,引导学生仔细观察周围的事物,鼓励学生大胆想象、创造,表现出自己的真情实感,细致、充分地在作品中表现出来。

2、培养学生立体造型潜力,由简单的平面折纸逐步转为立体造型,发展空间想象力

1、以情导入,以趣启智,寓教于乐,激发学生的学习热情和自主性。

2、创造条件,多给学生感悟优秀美术作品的机会,引导学生展开想象,进行比较,提高他们的审美情趣。

3、营造新型的师生关系,做到教学相长、互相学习,尊敬和爱护学生,对每个学生的创造成果要给予充分的肯定尊重。努力成为学生的老师、学伴和朋友。

4、广泛利用各种生动搞笑的教学手段,如电影、电视、录象、范画、参观、访问等故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受潜力和想象力,激发学生学习美术的兴趣。

5、鼓励学生进行综合性探究性的学习突出评价的过程和个性差异性,建立发展评价体系。

2022美术在线教学心得体会反思总结二

老师执教的《恐龙世界》一课是一节综合性很强的美术课.从整体上看,本课无论是教学内容、教学设计还是组织形式都体现了很新的教学理念,教学思路清晰,目标明确,教学中突出学生的主体地位,注重培养学生各种能力,课堂开放而富有活力.应该说,这是一堂学生感兴趣的美术课,是一堂很有创意的美术课,让人感到耳目一新.

本节课的亮点具体表现在以下几个方面:

随着新课标的落实,由“封闭教学”走向“开放教学”已是一种必然.我们的教学很多时候都属于“封闭教学”,按部就班,缺少开拓精神,梅老师打破了传统的常规的课堂教学形式,采用开放的教学方式.首先,教学内容没有局限教材和书本,而是根据四年级学生的学习要求和美术学科特点,梅老师自己进行精心设计的,具有开放性;其二,独特新颖的舞台主持加竞赛的形式激发了学生活动的兴趣,营造了一个开放的良好学习环境和氛围;其三,本课教学中用到的许多恐龙玩具是学生自带的、大量恐龙图片和恐龙资料则来自网络,教学资源具有开放性;其四,学生进行创作《恐龙世界》时,有的拿画笔画,有的用彩纸旧挂历纸去剪贴,每个同学都能选择自己喜欢的材料自己喜欢的方式方法去表现,学生的个性化得到了体现和展示,具有开放性.

在这样一个轻松、活泼、和谐、互动、探究、创新、开放的情境活动中,学生乐于尝试,学习到了美术的知识和技能,并获得了丰富多彩的体验,品尝到了美术活动的乐趣,身心得到舒展,情感得到释放.

    “互助互动”的学习,是一种同伴之间为达到一定的教育目标而展开的学习方式,可以增进同学之间的信息交流,培养学生之间的团结合作,互相帮助的精神,促进学生自主学习的积极性.梅老师在本节课的教学过程中,采用“互助互动”的学习方式.“互助互动”主要表现在:第一将全体学生分成四个团队即机灵小队、佳绩小队、拼搏小队和高峰小队,通过设计小组问答竞赛、画恐龙竞赛等环节四个小队之间互相竞争,组队内学生间互助互动,激发学习兴趣,提高学习效率.第二、抓住重难点,展开“互助互动”.教师出示写实恐龙图片,请学生欣赏,教师引导思考:恐龙的身体是由几个部分构成的?我该如何去表现它呢?学生经过认真地思考商讨后认为:用基本形去概括比较好.教师根据学生的建议进行画法指导(示范),巧妙解决了重难点.从表面看是学生帮老师解决了难题,实质是学生自己帮助了自己.第三、结合作业,“互助互动”,美术作业与其他作业不同,每个学生的想象力和表现能力不同,对同一题材同一事物的表现也各不同,作业的设计从封闭走向开放,由个体走向合作,共同完成作品《恐龙世界》,促进了同学之间的交流,提高了作业的质量.第四、结合评价,“互助互动”,评价时,采取自评,互评和教师评价相结合的方式,有利于培养学生宽容的合作精神和敏锐的审美鉴赏力.

如果说教学思想决定着教学行为的方向,那么教学态度就决定着教学行为的努力程度.听课的老师们都感受到了梅春华老师的教学态度非常严谨认真.一是课前准备充分.教具齐全、课件精美、教案熟练,另外,据我所知为了上好这一课她还对四年级学生对恐龙知识的了解情况和学生是否喜欢用竞赛的形式上美术课进行过详细的调查;二是课堂表现沉着思路清晰,没有出现明显的教学遗漏等现象.三是目标明确、重难点把握得当,课堂结构合理,课堂练习先易后难,先个体后合作,循序渐进,层层深入,没有出现知识性错误等,这些说明执教者课前查阅了大量的资料,认真透彻地研究过教材,并进行过多次试教的锤炼,在课外下了不少的功夫.

教师教态自然,语言清晰,语言表述准确,操作演示熟练,学生参与率高,体现素质教育面向全体学生的要求.

当然,在赏评《恐龙世界》的同时,我也有以下几点思考:

1、组织小组活动时,小组人数太多,很容易乱,如果是平时上课,纪律能否控制?

2、好动、好问、好说是儿童的天性.教师要利用这份天性,为学生创设条件.教学过程中学生能说的教师不说;学生能提的教师不提;学生能解答的让学生自己解答.教师要把展示自我的机会完全还给学生,充分发挥学生的自主性.课堂中如何把学习的自主权更完全地还给了学生,教学生学会学习,努力形成一种“可持续发展”的学力?

3、教育要以人为本,要面向全体学生,要让每个学生得到锻炼都有所发展.本课中的小主持人所表现出来的聪明机灵劲儿和非凡的语言能力组织能力令人啧啧称赞,有没有更好的方案让他既做我们的主持人又不失去自己宝贵的美术课学习锻炼机会?

总之,梅春华老师执教的《恐龙世界》这节课的教学体现了以学生为主体,以教师为主导教学模式,突破传统的知识传授和单纯的技能训练,把学生从被动的接受学习中解脱出来,学生始终处于一种积极参与的状态中,学生的心情一直处于快乐和兴奋的愉悦状态,是一堂新课程标准下洋溢着现代教育气息的美术课.

由于每个老师对美术教育的认识是不同的,那么对美术课的评价也不尽相同,加上本人能力有限,平时钻研也不够,以上这些只是我个人对《恐龙世界》一课的肤浅看法,在赏评中若有不当和错误之处,恳请各位老师给予批评指正.谢谢!

2022美术在线教学心得体会反思总结三

随着新一轮国家基础教育课程改革的实施,我校大力开展校本培训,转变教育教学观念,明确了“课题带教研,以教研促发展”的思路。在校研究课题理念下,美术学科在根据学科与课题的特点下,我组组织教师积极学习其理念和有关理论知识,大胆进行实践,有针对性地开展课题的教研活动,使我从中学到了不少东西。给我最大的感触有,明确了课题的研究方向、研究目的与课题研究的整合思路,以及在开展课题研究中实施的相关内容。

课题研究的主要目的是改进自己的教学实践,促进自己的专业发展;研究的对象是自己教育教学实际当中具体的、细小的、真实的问题;在教学实践中引导学生围绕一个或几个问题而进行的探究性学习,主要培养学生的探究能力。通过理论的学习现将本次研究体会、感悟总结如下:

一、加强学习,提高自身的理论素质

作为课题研究的实施者,有一定的教育教学理论指导实践是十分必要的。于是我在已有的理论基础上结合本校实际展开研究,阅读相关教育教学故事与案例,积极学习他人的成功经验和科学理论,使研究有效和有质。所以从一开始我就树立了终身学习的理念,非常注重理论知识的学习通过图书馆借阅、网上查阅、期刊订阅、专业书籍的购买,收集了大量相关资料,开拓视野。

二、积极开展课题的研究工作

通过阅读学习,教学实践,力求做到:

1、改变学生学习美术的方式,激发学习兴趣,提高学生与人交流合作的能力,培养学生研究问题的能力。

2、通过各种美术学习方式的实践,充分发挥学生学习的主观能动性,让他们主动参与学习。

3、通过各种美术学习方式的实践,使学生在看看、听听、想想、画画、做做等方面得到和谐发展。作为教师必须要懂教育学、心理学,应了解不同学生的学习心理特点,选择科学合理的、适合本班学生的学习策略,并在上课过程中多加思考,适时改进教学方法和策略,以艺术的眼光去对待教学,争取精益求精。在新课程改革的背景下,认真地贯穿新的教学理念,以学生发展为本,以新的教学姿态迎接新的挑战,使学生的身心都能得到健康的发展。

三、及时总结经验,改进不足

在课题研究过程中,及时总结在教学实践中的不足。由于学生性格参差不齐,接受能力有高有低,家庭环境也不同,如何培养好每个学生的学习习惯,还应在平时的实际工作中对症下药,争取寻求更好的方法。

通过开展课题研究,不仅使学生的综合素养得到有效的提升,展示出了较高的人文素养与科学素养。同时,不断吸收和消化现有的研究成果,并转化为教育资源,努力促进学生总体素养的提高,教师通过参与课题研究,也促进了自身的专业成长和综合素养的发展。

2022美术在线教学心得体会反思总结四

前言:美育的实践在于传递美的知识,美术是一名趣味性很强的课程,还能帮助我们提高人的修养和情趣,充实我们的生活,更培养人的想象力及创造力,为提高自身的综合素质,将来成为一名自主创新的人打下优良基础。

遵循儿童不同的心理特点,从孩子们自身的认知与亲身体验着手,以生动有趣,贴近童心的教案,再配合老师现场指导及ppt多媒体教学过程,使得视觉感受更为直观,学习印象更为深刻,使孩子们充分构建起自已的童话乐园。

要点:想象力比知识更重要,热爱绘画是每个孩子的天性,是孩子美好的梦想,也是孩子认识世界,展现自我的表达方式,作为孩子的父母老师的我们应当善于发现并保护孩子的天性,我们以提问,互动,讲故事,看图片,和玩游戏的各种方法,让课堂变得生动,内容丰富充满趣味,让孩子们在轻松的氛围中,学的开心,学有所获。

思路:1,从基本的点线面三元素开始了解,如;线描,举例说说各种线条特点及给人们的感受,了解线描特点,延伸到各个不同的形状的认识,通过线条的练习,提升结构的认识及大胆抓型能力,概括能力。举例说明生活中存在的基本形状类,引导孩子们进行巧妙的画面组合,加强手的灵活度,通过课堂的教学,让孩子们以全新的视角看世界,从而能让孩子们活学活用,现教现画,达到基本构图准确,比例适中,画面完整。

2:认识色彩应用,知道颜色的种类并区分,学会灵活自主的选择需要的颜色,让孩子们在缤纷的色彩王国,学会色彩搭配,能够给不同植物,动物,画面图形上色,充分体验色彩的乐趣。

3:创意绘画,意味着将自己的思想及想象的东西融入画中,当孩子们通过反复的练习获得了初步的审美,初步的思想观,艺术的种子在心中开始萌芽,兴趣得到了提高,孩子们已经不在满足于原地踏步,孩子们乐于感受创造的乐趣,其大脑同时得到全面的开发,老师会当根据儿童的发展特点去引导慢慢提高学生的绘画水平,求知探索永不止步。

4:创意手工课,手工制作是非常好玩的,也是孩子们非常喜欢的课程,通过对物质 材料的加工改造,做出可摸可视的艺术形象,如(纸制衣服)开拓孩子们的眼界,原来画画不仅仅只是用笔,新颖的材料,孩子们手脑并用的过程里享受劳动的成果 5:泥工课,为了满足孩子们无限的好奇,鼓励孩子对艺术永不停止的追求,我们会着重

培养孩子们学习边动手捏造的本领,制作出可爱的玩具,不同形状的花草等植物,及动物,使孩子们在玩的同时也能更好的学到,达到劳逸结合的目的,加强手脑并用,体验动手的快乐

6,其他艺术创作,生活是艺术的源泉,只要善于思考,学会在生活中取材,慢慢的你会发现许多的灵签感,如:牙签的组合画,树叶拼贴画,吹墨画等等,太多了,都会在我的课堂出现呵~(让孩子们尝试着绘画结合手工创造一幅画,很多孩子会做的很棒!

7.漫画:了解漫画的具体分类,漫画题材,漫画表现手法,要应用的工具材料及掌握工具的使用技巧,深入了解漫画的绘画技法及著名漫画欣赏。

8.素描:素描指的是单色的描绘,利用简单的工具,如:铅笔,炭笔,钢笔,粉笔,蜡笔等等,对对象的形体,结构,空间,比例,明暗和特征进行客观的表现能力,从而达到培养儿童观察能力,形象记忆能力和思维能力的目的,为今后的艺术发展之路打下好的基础。

9.书法艺术:书法是中国特有的一种传统艺术,中国汉字是劳动人民创造,经过几千年沉淀,演变成今天的文字,狭义上讲,书法是用毛笔书写汉字的规律,包括执笔,运笔,点画,结构,布局,等内容,少儿学习书法的过程,养成耐心,细致,训练,手指手腕的灵活性,促进大脑生长发育,提高自身人文素养。

10:国画:国画是中华传统文化的瑰宝,古时称之为丹青,以毛笔蘸墨画画,重在神似,讲究气韵生动,懂得如何如何这笔运笔,蘸墨,调色,等基础知识,等国画重点知识讲解,不仅让小孩了解怎样了解画国画,还能够欣赏和创作国画,学会瓜果蔬菜,人物,动物的画法等不同题材。

总之,始终坚持以孩子乐于接受的方式去教学,让您的孩子通过学习艺术变得更加自信,努力做到最好的自己

2022美术在线教学心得体会反思总结五

在学习湘版教材七年级下册第3课《绿洲》时,这节课是以学习“ 造型·表现 ”为主,结合 “欣赏·评述 ”为辅的综合课。主要是让学生接触超现实主义绘画,感觉超现实主义新奇的视觉形象与效果,结合体现环保意识的招贴画的艺术构思对应分析,学习掌握超现实主义绘画的一些技巧展开教学活动,把教学与环保主题有机结合起来。在教学过程中注意问题情景的设置,激发学生的学习热情,用欣赏的眼光去审视学生的每一幅习作,注重培养同学们的学习兴趣与参与意识,力求达到师生在教学活动中的协调统一,以取得最佳的教学效果。下面谈谈我在实施发散性思维教学方法过程中的几点体会。

一、 鼓励发散性思维 ,培养审美个性,审美意识.

鼓励审美个性,即是鼓励学生不仅仅能学会欣赏艺术品,而且能作出自己的审美判断。美学家曾经说过:“有一千个读者,就有一千个哈姆雷特。”对同一审美对象,不同的学生,不同的心境,不同的经历、学识和情感个性,就会有不同的审美意味和不同的理解。因此在学习《绿洲》的教学中,我出示自己的两幅环保作品,让学生看画,自己感受一下作品的气氛,充分地发挥学生的审美感受,鼓励学生用自己独特的视觉感受看艺术作品,使学生的情感与对象产生共鸣,审美的想象力自然会得到自由的发展,我要求学生看画的同时思考下面的问题:画的是什么?哪个地方给你感触最深?然后,鼓励每个同学都说出自己的看法:有的看到的是河水被污染了,鱼儿变成了白骨;有的感受到的是强烈的色彩和扭曲的画面形成的视觉冲击力,体现出环境被污染的严重;有的领略到的是一种震撼人心画面,空气被污染了,树木砍伐光了,沙尘暴的肆意倾掠;有的则从作品中体会到环保的重要性。

学生对作品都有了自己的看法,我接着问:“看了作品后,我们的内心都会有自己的一片绿洲,你心目中的绿洲是什么样的 ? 你会画成什么样 ?”,问题的设置引起学生的兴趣, 激发参与意识都想来说出自己心中的绿洲是什么样的,会怎样去表现他。有的认为山清水秀,鸟语花香;有的说绿树成荫,鸟儿飞,鱼儿游,孩子们在无忧无虑的玩耍;有的说只要是自然的不被污染的都很美;有的认为蓝蓝的天,绿绿的水。课堂活起来了,同学们的脑子动起来了,我对同学们细微的观察、深刻的体会都一一给予充分的肯定,让每位同学尝到了跳着吃果子的乐趣。可见鼓励学生的发散性思维,可以启发同学们对审美意境理解的多元性、复杂性和深远性,从而激发学生的参与意识和审美意识。

二、鼓励发散性思维 ,改变事物正常的逻辑关系。

高年级的学生随着生活经验的丰富,及对自然规律的认识,形成了一些因果关系,其存在或改变都会导致他们产生“可能”或“不可能”的判断。如果老师人为地打破这种因果关系,就会使学生产生一种莫名奇妙的陌生和惊异,从而促使他们探索这种“不可能”现实的奥秘,或创造者的意图。我们从赏析比利时画家马格里特的作品《绿洲》入手,展示给学生看。让学生自己分析评价作品,阐述自己的观点,得出自己对作品的认识。有的认为画的是一种客观世界不可能存在的景象——在反透视的桌面上,立着三棵树;有的认为云彩部分有的画在树前,而有的画在树后去了;有的认为更奇的是天空与大地的距离太小而显得非现实;有的认为沙漠里怎么会有桌子;有的认为树怎么会长在桌子上,云怎么会在树上等很多与正常逻辑关系相反的画面,充分活跃了思维。我们可以看出《绿洲》是在现实中抽象

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出一些 “形象要素 ”( 树、白云、沙漠、桌子 ) ,然后按照艺术家的构思重新进行不同寻常的组合,变成了超现实主义观念下的作品,其特征形象新奇,视觉冲击力强。 其次是教师综合分析评价,既评价学生的自主学习活动,又整体分析评价作品。所以,教师要鼓励学生陈述自己对作品的看法和观点引发学生对营造新奇视觉形象的兴趣,通过图片范例让学生了解什么是超现实主义,激发学生的思维进入超现实主义艺术创新表现,进行创造新奇视觉形象的尝试,去体验其中的方法和作用,通过学习与借鉴,鼓励学生发表“奇思妙想”,正确地认识理解和选用表现手法。给学生五分钟的思维拓展时间,运用空间重组的艺术处理手法,描绘包含有树木形象的环保主题作品。尝试巧妙改变树木原有的空间位置和环境,创造出新奇的视觉形象。

三、鼓励发散性思维 ,激发艺术创造和表现。

现代美术教育家伊顿说:“教育是一种勇敢者的探险——尤其是艺术教育,因为它涉及到人类的精神创造。”可见,创造性思维的培养是艺术教育的一个重要目标。因此,我十分注意给学生提供一个展现艺术才华的空间,以提高学生的艺术创造力。在教学中我从来不随意扼杀学生作品里所体现的与众不同的东西,因为美术不同于某道数学题只能有一个答案,美术作品的美具有多样性,需要从不同的视觉角度去欣赏和评判,否则条条框框太多会限制学生的创作思路,使学生的作品显得千篇一律,缺乏个性与活力。所以,不管学生的作品显得夸张还是平淡,细腻还是粗犷,热情还是宁静,奔放还是含蓄,它都是有其内在的含义,是学生思维创造性的结晶,是学生心灵的反映。作业评讲时我注意多讲优点,多肯定学生具创造性的一面,激发学生创造、表现美的欲望,这样做,同学们自然会变得更大胆、更充分、更主动地用自己的绘画语言与外界交流,这样才会给学生的艺术表现提供一个有利的条件。因此,教师不仅是“传道、授业、解惑”,而且还要以一份真诚的心与学生交流思想、交流意见、交朋友、交心。让同学们的艺术表现热情培养起来,并留一个空间,让学生的艺术个性表现出来。同时鼓励同学们把自己的感受表现出来,并启发学生思考、尝试用怎样的表现形式最能将自己独特的意境构思表现出来。结果,同学们的作业没有雷同,内容与形式都非常丰富,且充分的体现了学生愿意积极尝试与借鉴新奇、适当的艺术表现形式及手法,有意图地表现环境保护的主题,传递环保意识。对提高学生的审美意识和创造性思维的能力具有很大的促进作用。

通过课堂教学活动学生有效性的探索,我有这样几点体会:

第一,鼓励发散性思维的美术课堂教学活动,在教学过程中更注重了学生的活动,有利于调动学生的主动性和积极性,有助于学生的艺术性和创造性发挥。

第二、鼓励发散性思维的美术课堂教学活动,更注重学生学习的过程而不是作品结果。完成一张好的作品固然重要,但在完成作品的全过程中,所进行的与众不同的思维探索和创造更为重要。

第三,鼓励发散性思维的美术课堂教学活动,能使更多的学生作品标新立异,画面中充满着成人眼光中的“怪异”,而这种怪异正是创作的灵魂。

因此,美术课堂教学活动应巧妙地诱导学生发散性思维,启迪他们与众不同的思维方式,能充分发挥和培养他们的创造力,才能创作出优秀的美术作品。

2022美术在线教学心得体会反思总结六

职位要求:

1.熟悉电脑操作,掌握基本网络知识。

2.会使用photoshop、coreidraw、flash、dreamweaver、fireworks等图片处理、设计软件、美术制作软件。

3、熟练使用网页制作工具,熟悉web页面设计,布局与流程。

工作内容:

1、参与图书构思方案的创编、规划和设计图书、报刊等出版物的封面和版面;

2、组织美术稿件,包括对稿件进行组织,加工审核;

3、对于装帧与插图,进行吻合原著风格及版式要求的设计、修改或编排,组稿等;

4、核对封面、版面和插图,并最终定稿;

5、在设计中与文字编辑合作完成整体编辑任务,保证编辑质量

2022美术在线教学心得体会反思总结七

一、指导思想

全面贯彻美术新课程标准,实施素质教育,注重美术学科的特点,寓德育于美术课堂教学之中,更新教学手段,大力推行尝试教学法,挖掘丰富的课程资源,激发学生学习美术的兴趣,提高课堂效率。以学校总体计划为指针,以学校教学计划为引导,努力为学生的全面发展,打下坚实的基础。进一步贯彻和学习美术新课程标准,更新教学观念和理念,并运用新的理论来指导自己的日常教学工作,使我校的美术教学工作有一个新的突破。

二、基本情况

1、学生情况分析

2、教材分析:

美术学科是基础教育阶段必修的艺术文化课程。它在实施以培养学生创新精神和实践能力为重点的素质教育中,承担着对学生进行审美教育和培养学生的美术知识及初步的美术技能的任务。美术学科的特点和功能决定了它具有激发和强化人的创造冲动,培养和发展人的审美直觉和想象力的独特作用。

本学期美术课本着教学过程的情趣性、表现活动的自由性和评价标准的多样性的原则,提供创造活动最适宜的环境。在美术教学活动中,培养学生艺术创造能力是作为本学科重要的内容和目标。

三、教学目标

2、情感目标:通过欣赏进一步认识设计艺术及其几个主要类别,感受设计与生活的关系,建立初步的设计观念,提高审美能力和生活情趣,培养热爱生活的情感。通过欣赏不同类型的视觉传达设计作品,认识视觉传达实际的范围和特点,体会视觉传达设计的实用性和美感。

3、成绩目标:要把争先创优,培养 名学生 作为工作的中心目标,使学生优秀率达到60%以上,在各项艺术比赛中取得优异的成绩。

四、方法措施

1、加强理论学习,进一步对尝试教学法理论进行深入细致的学习,认真落实尝试教学法的教学。

2、全面发展学生的自主能力。适应社会对美的基本要求,使学生在步入社会前增强对社会的了解和认识。通过美术的各项活动的开展,使学生们的水平有所的提高。

3、在教学过程中适当渗入德育,美誉方面的理念。使学生在德育的基础上加强对美育各方面的认识,并逐步培养学生的美育方面的素质,在同一时期平衡发展,相互促进。

4、根据学生所学知识的基础上,开始新知识的学习。学生在接纳新知识的同时能于所学知识连接起来,并能融会贯通。在新旧知识的支持下对所学知识做到更深层的理解和顿悟。

5、提高学生对生活、自然以及美术作品的观察能力、审美能力、鉴赏能力。学生们在实践中,在生活中学习,逐步培养学生的动眼、动脑、动手的能力,逐步提高学生对美的认知能力,培养学生的审美素质。

2022美术在线教学心得体会反思总结八

少儿美术资料

美术彩色画教案:跳进西瓜里

活动目标

1.掌握西瓜的外形特征及色彩元素。

2.尝试用西瓜的特征和色彩创造性地表现各种事物的形态。

3.根据作品大胆创编故事。

活动准备

1.素描纸,油画棒,水溶性炫彩棒,西瓜。

2.动画片《西瓜太郎》的片断。

活动过程

1.品尝西瓜,导入活动。

(1)播放动画片《西瓜太郎》的片断视频,激发幼儿对“西瓜”的创作产生兴趣。

(2)观赏西瓜,感知它的外形特征及色彩。

(3)吃西瓜,喝西瓜汁,品尝西瓜的美味。

2.想象在酷暑的夏日跳进西瓜汁里乘凉。

(1)教师:夏天,大家都跳进西瓜汁里乘凉,会发生什么有趣的事情呢?

(2)幼儿想象跳进西瓜汁里的情景:

我变成了一个红红的“水人”了!

我在凉凉的西瓜汁里游泳,好舒服啊!

我爬到西瓜皮上,老滑的,我老是掉下来,摔得很疼的!

我想跳进西瓜汁里乘乘凉,我要把游泳池变成红色的!

(3)教师根据幼儿的想象与幼儿合作创作作品。

3.幼儿自主创作,想象跳进西瓜里的世界。

(1)幼儿创作过程中,教师引导幼儿注意运用西瓜的元素色。

(2)提醒幼儿从多科一角度进行想象,不要雷同。

4.讲述自己的西瓜历险记。

提供平台让幼儿讲述自己作品中的西瓜历险故事。

【评析】

活动内容和孩子的生活联系紧密,他们有充足的经验准备,最有趣的地方在于孩子通过想象体验到创作的乐趣,提高了运用色彩的能力。

优秀美术教案:好大的向日葵

活动目标

1.感受名画中向日葵的勃勃生机,探索向17i葵花盘的颜色和构成。

2.能运用渐变和叠加的方式描绘向日葵花盘。

3.感受秋天丰收的景象。

活动准备

1.水溶性炫彩棒,油画棒,勾线笔,素描纸。

2.凡高《四朵向日葵》,凡高《向日葵》。

活动过程

1.扮演蚂蚁妈妈,导人故事情节。

(1)教师扮演蚂蚁妈妈讲述故事:蚂蚁妈妈带着小蚂蚁到秋天的田野里寻找秋天,他们爬到了向日葵姐姐的肩膀上,想看看秋天究竟是什么样子的……

(2)幼儿说说自己印象中的秋天。

2.欣赏作品,观察向日葵。

(1)欣赏作品,教师引导幼儿仔细观察向日葵的颜色渐变,叠加的变化。

(2)教师:小蚂蚁爬到向日葵上,会发现哪些秘密呢?

例如:小蚂蚁在向日葵姐姐的肩膀上走着,发现前面有花格子,再往前一看,又发现了国际象棋棋盘……

(3)教师:其实呀,所有的东西都是向日葵姐姐的花格子裙。

3.创作别样的向日葵花园。

(1)教师:我们要用神奇的格子画向日葵,这样就能看清楚小蚂蚁藏在哪里了。

(2)教师:向日葵姐姐的花格子裙需要什么颜色才能画出来呢? (好朋友颜色)

(3)教师:每个格子里的颜色也不是只有一种,要一层一层地加上去……

强调渐变和叠加的效果,教师可以边说边示范。

4.互相欣赏作品,讲讲小蚂蚁找秋天的故事。

【评析】

本次活动的作品可以看作一个微观世界,以小蚂蚁的角度看向日葵的花盘,从中体验色彩渐变和叠加的运用。操作过程中培养了孩子的想象力、表现力和创造力。

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