音乐元素节奏培训心得体会 音乐素养课节奏训练(六篇)

心得体会是指一种读书、实践后所写的感受性文字。那么你知道心得体会如何写吗？下面是小编帮大家整理的优秀心得体会范文，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

主题音乐元素节奏培训心得体会一

从这八个班级看，大多数学生对音乐很感兴趣，而且课堂气氛十分的活跃，上课纪律好，举手发言胆子比较大。特别是在歌曲演唱这一块上，识谱能力较强，能够按照音乐的旋律歌唱，富有感情尤其是一些女生，这一群力量比较庞大，很有实力去带动几个乐感较差的学生。

二、教学目的要求：

1、以音乐的美感感染学生，丰富的情感陶冶学生，使学生逐步形成健康的音乐审美观念，高尚的道德情操以及必要的音乐审美能力。

2、让学生在实践操作中，逐步获得学习音乐必须掌握的浅显音乐基础知识预技能：从“一拍”到各种音符时值，从单拍子到复拍子，从舞步到动作组合等等。

3、鼓励学生积极参与探究与创造，开发学生的形象能力、创造性思维潜质。始终激发学生学习音乐的兴趣。

三、教材分析

本教材从教育理念上，强调了“以学生发展为本”，既要面对全体学生，也要注意学生个性的发展。以审美为中心，以音乐文化为主线，以音乐学科为基点，加强实践与创造，加强综合与渗透，把激发学生学习音乐的兴趣贯穿于始终。全书共12课，30课时，复习考试4教时。教材配有相应的光盘磁带。

四、教学措施

1.认真学习和钻研《大纲》及教材，掌握乐理、听音、练唱之间的联系，使之相互密切配合。

2.分析儿童的实际情况，因材施教。

3.分析教材，突出重点，通过音乐表现手段的分析，进一步理解歌曲的感情。

4.采用多种方法及时了解学生学习情况，激发兴趣：故事导入，声情并茂的范唱，音乐游戏，舞蹈，调动荣誉感和竞争意识。

5.组织形式多样的兴趣小组，有计划开展活动。

五、教学进度表

略

主题音乐元素节奏培训心得体会二

新学期音乐组工作计划

指导思想：本学期，我校音乐教研组将根据区教研室、学校和教导处的工作计划要点，结合本学科的特点，以课堂教学改革和师资队伍建设为重点，以提高全组教师群体专业化水平为目标，以社会主义科学发展观为指导，从创新思路、注重实效、科学管理入手，大力加强了具有本教研组特色的管理建设，努力在创新教学，创新学习、创新管理工作方面取得新突破！本学期，本教研组要紧紧围绕区教研中心提出的“导、学、议、练”课堂教学模式，认真、扎实地搞好教学教研工作，以此来不断促进每位教师的专业化成长，全面、高效地提高我校音乐课堂教学质量！

工作目标：

1、认真落实教研组工作计划，严格按照学校要求按时进行教研活动，不走过场，保证备好、上好本教研组的每一节单元研究课，新学期音乐组工作计划。

2、充分发挥“组织结构”的作用，创新思路抓好管理促教学。本学期本组教师要立足音乐学科特点，充分调动班级音乐爱好者和特长生的积极性，利用孩子们争先进、求进步、爱表扬的心理，各班组建音乐课自己独立的班委会，建立音乐学科自己的班级管理、学习型组织。

3、用心练习教学和音乐专业基本功，积极加强现代教育技术理论和技能的培训和学习，不断提高和完善自身专业化素质，为我校音乐教育教学工作服务。

4、立足课堂，加强本教研组教师之间的交流与研讨，反思与总结，扎实有效的进行校本课程研究。

5、认真领悟音乐新课程标准的精神，掌握新教材的编写意图，把握重点和难点，用好、用活教材。

工作重点：

1、带领合唱队、舞蹈队认真排练，准备好“六项技能”大赛，争取在大赛中取得优异成绩。

2、积极准备“市教师基本功大赛”，全员参加，并争取最好成绩。

3、以“常态教学要关注——听与奏”为主题，11月举行园区音乐教研组主题展示。

4、立足教材，用活教材，开创鲜活的“常态”教研活动。

5、充分发挥我组教师自身专业优势，自编我校音乐学科校本教材，开发好音乐学科的校本课程。

6、针对1、2年开展小木琴，3-6年开展竖笛课堂器乐教学研究。认真组织和训练本校学生，参加全校课堂乐器比赛。

主要工作及措施：

1、加强教研组团队思想觉悟建设，明确目标，统一思想，形成合力，做好本职工作。思想态度是事情成败的关键！一个人只有端正了思想态度，明确了奋斗的目标方向，才能在工作中形成动力，能力，合力，产生工作的积极性和热情，以及克服困难的决心和坚韧不拔的毅力。平时我经常提醒全组教师在工作中要克服懒惰、畏难情绪，树立自尊、自爱、自强和自信的思想观念，以饱满的热情投入到工作学习中去！

我们的具体做法是：

（1）传统引路。继续弘扬音乐教研组多年来形成的“团结协作、群帮互助”的优良传统！形成良好工作氛围。要干好一项事业，没有一个众志成城的团队是万万不行的。只有靠大家的共同努力，才能把工作做好，一个人纵有再大的能耐，也只能形如大海里的一滴水。一滴水只有放进大海，才能产生惊涛骇浪的力量！

（2）名言明理。就是借助一些催人奋进的和有教育意义的名言和哲理来帮助大家明白工作和人生的事理，工作计划《新学期音乐组工作计划》。

（3）行动感召。组长率先垂范，用行动唤起行动。

（4）目标激励。明确每个人在工作中的目标和职责，不断用目标来检测、激励自己。开学之初，组内每位老师要交流新学期在教育教学方面自己的新思路、工作目标和打算，对教研组工作、音乐校队训练和音乐才艺大赛的组织程序等方面提出自己的建议和想法。

2、建立音乐学科特有的班级管理、学习型组织。本学期音乐组要充分发挥“组织结构”的作用，创新思路抓好管理促教学。本组教师要立足音乐学科特点，充分调动各班音乐爱好者和特长生的积极性，利用孩子们争先进、求进步、爱表扬的心理，组建音乐课自己独立的班委会，建立音乐学科班级管理、学习型组织。根据学科特点，调动班级音乐爱好者的学习积极性，建立音乐课的班委会，组建班级音乐学习兴趣小组，要求班委会的成员要站在管理者的高度上，率先垂范，发挥各自的模范带头作用，遵守纪律，认真听课，刻苦学习。然后发挥带动作用，以点带面，帮助老师管理好课堂纪律、学生每学习和完成一个新授内容后，班长和组长要帮助老师课下检查本班本组同学的学习情况，并帮助老师辅导差生，达到全班同学共同进步的目的。从而全面提高我校音乐教学质量。个班班委会的同学还有一项任务那就是：在各班级墙壁上开辟音乐小专栏，每个学习小组按组轮流每周办墙报，以便宣传和推广音乐知识，丰富学生的视野。这样每个组不仅可以让其他组的同学了解和掌握了更多的音乐知识，自己在收集资料和办墙报的同时，也掌握和丰富了自己的音乐知识。

3、创新性管理和使用教研组档案资料。教研组档案资料是教研组和组内个人走过的成长足迹，是大家智慧的结晶。我校音乐教研组的档案分为常规档案和电子档案。

（1）建立教研组和本组教师的电子档案。具体做法是：将本教研组和本组教师的计划总结、论文反思、教学教研活动，以及平时外出学习、排练演出、比赛获奖等照片、文字资料进行了分类管理和储存，全部输入本组电脑，形成本组电子档案。

（2）继续完善本教研组电子备课资源库。具体方法是：我们教研组按年级根据组内教师个人所教教材进行分工，每人针对自己所教教材内容有目的、按课题有计划地收集有关背景文字、图片、课件、视频、教案、反思、音乐等，然后由各位教师将搜集到的资料汇总，分类存入电脑，形成本组的的电子资料库。这样就使本组教师在备课、学习和研讨时，能够做到快捷、实效和资料共享。组建教研组电子资源库是为了极大的方便本教研组老师的备课、学习和研讨。

（3）建立音乐特长生档案。具体方法是：通过我校每年一届举办的的“金色童年”音乐才艺大赛以及老师们的平时调查摸底，把我校具有较高艺术水准的优秀音乐才艺学生掌握起来，建立我校音乐特长生档案。并且把特长生档案按照声乐、器乐、舞蹈和曲艺进行分类。建立了音乐特长生档案，从而就形成了我校音乐人才库，这样既便于我们排练出高质量的文艺节目，又发挥了这些学生的专业引领作用，促进和繁荣了我校音乐文化生活。此外，通过建立音乐特长生档案还可以帮助我们及时了解和掌握我校音乐特长生在全校各班级的分布，才艺进步，发展动态，以及家长在培养孩子学习音乐才艺的心理取向等。

4、鼓励和发动全组教师积极投稿发表文章。 没有投稿的习惯和不敢投稿是我们教研组的一大不足。教师撰写教学论文，随笔和反思等，对于教师自身总结教学、改进教学，促进和提高业务理论学习，教科研能力、理清思路，积淀文采具有重要作用。因此，本学期我们要积极鼓励和发动本组教师撰写文章，踊跃投稿，争取文章发表或获奖。

5、大力加强听、评课活动。听、评课活动是一种非常有利于老师们之间对音乐课堂教学工作进行观摩、学习、交流，取长补短，提高自己的教研活动方法。它对于快速培养教师教学能力，提高教学质量，促进教师专业化成长的起着重要作用。为了切实提高我校的音乐教学质量，本学期，我们教研组将积极开展同学科和跨学科教师之间的听、评课活动！

6、进一步提高本组教师的语言能力。语言能力和语言基本功是教师从事教育教学工作的一项重要基本功和能力。我们都知道教学语言包括：导入语言，启发语言、激励语言、评价语言和组织语言等，我们的课堂教学常规也要求教师的语言要做到准确、精炼、生动。因此，下一步我们全组老师要通过加强业务理论学习、主题研讨、上课和评课活动等多种形式，在全组积极开展“想好了，你再说！”活动，努力提高自身的语言修养和能力！

7、进一步提高课堂多媒体操作能力，以及课件设计和制作能力。上学期，我校教学硬件设施又有了质的飞跃，基本上实现了多媒体班班通。而且不少班级已安装了在全国都比较先进的电子白板。这么先进的教学设备如果我们不会用，或用不好，那就是资源的浪费，对学生的犯罪。因此本学期，我们教研组要努力培训提高每位老师的课件设计和制作能力，使我们制作的课件设计更合理、更实用、更美观，符合学生的认知规律和学科特点。让它真正成为辅助我们音乐教学和提高我校音乐教学质量的重要媒介和手段。

主题音乐元素节奏培训心得体会三

尊敬的朋友们：

作为一个共和国的同龄人，一个西洋古典音乐的演奏者，在中国和北美各渡30余年，我即将退休。

今天我荣幸地受到我的母校的邀请，将于6月10号晚七点，与中央音乐学院的乐队合作演出俄罗斯作曲家普罗科夫耶夫的大提琴交响协奏曲，这首作品几乎是作曲家生前的最后一部他想完成的作品。它在大提琴经典曲目中曾被广泛地公认为最难上的20世纪高峰。

我热爱这部作品是被他的戏剧性和绝无多得的优美旋律所深深感动，我感觉到他是在诉说他压在心底里一生的复杂经历的各种感受，而我似乎也在每天与他分享这些酸甜苦辣

自从1960年我被中央音乐学院附小录取后，在长达20xx年的动荡年代里，我从一个无知的小学生成长成音乐学院的教师，这所学校是我的职业生命的最重要的一部分。

在国外30多年，我一直有个奢侈的梦想：总有一天我要回到学校的那个经历过翻天覆地的舞台演出一次，它是我心目中最难上的舞台。

6月10号应该是我第一次也许也是最后一次在这个舞台上的公演。

我虽然不是这所学院的最成功的校友，但我还是想用我的劳动来为我的母校证明她的成功。

我发自内心地希望你们来为我宣传和评论一次，我也希望我的老师同学和军垦的战友来参加这次活动。

我真诚地感谢x教授和x院长给我的这次难得的机会。

主题音乐元素节奏培训心得体会四

《铁匠波尔卡》是奥地利流传最广的一首波尔卡乐曲，它活泼欢快的曲风非常适合小朋友们欣赏。中班年龄段的小朋友，活泼好动，喜欢探究周围的事物。通过跟着音乐节奏创编动作，可以让孩子们充分感受乐曲的欢快，体验韵律活动带来的乐趣。

1、感受乐曲欢快、活泼的特点。

2、尝试运用肢体动作跟着节奏创造表现。

重点：感受乐曲特点。

难点：运用肢体动作跟着节奏创造表现。

1、音乐、录音机。2、图片若干。

（一）出示工具，引发幼儿兴趣。

师：这是什么，小朋友们见过吗？它们可以用来做什么？

（二）完整欣赏音乐，感受乐曲的欢快，体验随着音乐盖房子的乐趣。

1、欣赏音乐，感受乐曲的风格。

师：老师带来了一首关于盖房子的音乐，小朋友们听一听，听完后有什么感觉？

2、幼儿跟着音乐，一起来盖房子。

1）跟着音乐自由想象做动作。

2）师小结幼儿的动作，大家一起来学学。

3、教师完整示范乐曲前半段。

师小结：刚才老师是怎样盖房子的，做了哪几件事情？（抬木头、锯木头、钉钉子、刷刷墙，还擦了擦汗）。

4、大家一起跟着音乐盖房子。

（三）创编房子盖好后要做的事情，用肢体动作来表现

1、房子盖好后，里面是空空的，我们还需要做什么？（搬家具）

师：搬家具的动作是什么样的？

2、家具搬好了，我们还需要做什么呢？（打扫卫生）

师：拖地是什么样的？

3、创编动作表现高兴的心情。

师：小朋友们都有了一间属于自己的小房子，心情怎么样？我们开心的时候可以用什么动作来表现？

（四）师幼跟着音乐一起完成小木匠盖房子的过程。

（五）活动结束。

师：小朋友们，我们的房子盖好了，还剩一些木头，我们一起搬到外面吧。

一、反思选材：

《3—6岁儿童学习与发展指南》指出：艺术是幼儿的另一种表达认识和情感的语言，艺术教育应在引导幼儿接触生活中的美好事物、丰富幼儿的感性经验和情感体验的基础上进行，中班幼儿正处在形象思维为主的阶段，他们活泼好动，易于接受生动活泼、感染力、富有情趣的事物，而乐曲欢快的旋律，鲜明的节奏，最能表现他们欢乐的心情。本次活动的音乐选自奥地利的《铁匠波尔卡》是一首活泼欢快的乐曲，非常适合小朋友欣赏。中班幼儿的想象力与合作能力正在发展，因此，在本次活动中通过让幼儿感受乐曲的欢快，并鼓励幼儿大胆表现美、创造美，活动既提高幼儿学习的主动性、积极性，又能增强了教学效果。

二、反思目标：

1、中班幼儿正处在形象思维为主的阶段，他们活泼好动，易于接受生动活泼、感染力、富有情趣的事物，而乐曲欢快的旋律，鲜明的节奏，最能表现他们欢乐的心情，所以我制定了第一条目标：感受乐曲欢快、活泼的特点。

2、在儿童心理发展中，动作本身不是经验，但动作有助于儿童知识经验的获得，动作也不是心理，但动作能促进儿童心理的发展，动作之中蕴含了重要的教育因素，是幼儿自发的和自然状态下的主要表现形式，根据幼儿的这一特点，我制定了第二条目标：尝试运用肢体动作跟着节奏创造表现。

3、目标中我虽然没有专门制定情感方面的目标，但在活动中我始终关注幼儿的情感体验，充分让幼儿在欢快的旋律、鲜明的节奏、夸张有趣的动作、师幼间的交流、互动中体验与同伴共同游戏的快乐。

三、反思准备：

1、幼儿的思维是形象、具体的，他们能掌握实物的概念，而不易掌握抽象概念，实物可引导幼儿直观的进行观察，虽然刷子、锤、锯子对幼儿并不陌生，但锯子的正确使用方法幼儿不太了解，所以我提供实物：刷子、锤、锯子，让幼儿直观、具体的观察、了解其工具的使用方法。

2、音乐是幼儿表达和交流情绪与感受的一种重要方式，在音乐活动中可以得到激发、挖掘和发展的能力。所以我准备了相关的音乐、录音机。

3、图片若干。幼儿思维主要是依赖事务的具体形象或表象以及它们之间的关系来进行的。中班幼儿能逐渐认识事物，开始根据事物本质特征进行思维。图片在活动中起到提示的作用，以逐一出示的方式帮助幼儿进一步熟悉、理解音乐，为幼儿的有序学习动作做铺垫。

四、反思过程：

(一)谈话导趣。

出示实物工具，通过简短谈话使幼儿轻松愉快的进入角色为活动导入做了很好的铺垫。

（二)律动引趣：

首先我让幼儿完整欣赏音乐，感受乐曲的欢快，体验随着音乐盖房子的乐趣。音乐是时间艺术，节奏是音乐的骨骼，在学习律动之前我让幼儿完整欣赏音乐，感受乐曲的欢快，其次，引导幼儿边听音乐边自由想象做动作，增进了幼儿对音乐的了解，增强对音乐的表现力。幼儿对乐曲也较感兴趣，一边听音乐一边自由做动作表达乐曲的欢快、活泼。

（三）表演激趣：幼儿天性好动、好模仿，在活动中我让孩子们在自由，轻松的气氛中用身体、手势、表情自我表演，边听音乐边做动作，自编盖房子时的动作，教师对于幼儿自由表现的锯锯子、钉钉子、刷墙等的动作进行评价，并请个别幼儿示范，鼓励大家一起学一学；接着向幼儿提出要求，请幼儿欣赏教师的表演后说说教师表演盖房子都做了哪些动作？先做了什么、再做了什么？最后做了什么？幼儿边说教师边出示相应的图片（利用图片帮助幼儿进一步理解音乐，为幼儿的有序学习动作做铺垫），当幼儿熟悉、理解了乐曲的旋律、节奏、动作后，教师鼓励幼儿把模仿盖房子的动作与节奏结合起来，在欢快的旋律中有滋有味、有模有样的进行表演；在本次活动中我一开始出示了工具（锤、刷子、锯子）有的幼儿生活经验较丰富就知道这些工具的用途，当我给幼儿在欣赏第一遍音乐，就有幼儿开始用这些工具表现盖房子的样子，再第二遍听音乐自由想象动作时幼儿就更大胆的表象盖房子做动作只是不到位，节奏没有跟上，当老师小结完幼儿自创动作，出示图片时，幼儿们慢慢的开始跟上了节奏动作也基本到位，还是有个别幼儿在锯木头、钉钉子、刷墙、的动作不到位，当经过老师及时提炼幼儿们的动作，也慢慢的做到位了。

（四）创编促趣：当孩子们表演还意犹未尽之时，我鼓励孩子们继续创编了律动的后半部分动作，当我的问题一抛出来：房子盖好了，家里空空的怎门办？孩子们大胆用语言表达、大胆想象、大胆用动作表现搬家具、拖地等动作。把整个活动推向了高潮，既使幼儿情绪欢欣饱满，又培养了孩子们即兴的创造能力。

（五）师幼跟着音乐一起完成小木匠盖房子的过程。

当幼儿掌握了两个部分（盖房子、装饰房子）的整套动作后，我鼓励幼儿大胆进行表演，大部分幼儿生动形象的进行了表演，但在这个环节中老师只让幼儿完整的表演了一遍，没有再次提炼个别幼儿的动作。老师应该让幼儿完整的表演两遍，提炼个别幼儿的动作。

五、本次活动的亮点有：

1、教师在活动中的角色是组织者、参与者、引导者、管理者、开发者：实施以人为本，以幼儿为主，把学习的主角还给幼儿本身：激发幼儿自发、自主的学习：在教学过程中，我注重幼儿的表现，鼓励幼儿大胆表现自己创编动作，尊重幼儿在发展水平、能力、经验、学习方式等方面的个体差异，因人施教，努力使每一个幼儿都能获得满足和成功。虽然我在课前预设了一套完整的动作，但在活动中充分给幼儿自由发挥的机会。教师只是对幼儿创编出来的动作做了梳理和提炼。对于没有加入活动的幼儿，我用游戏口吻邀请幼儿加入我们的活动中来。

2、在现实教学中，我们不难发现每个幼儿都有参与的愿望，但由于各人表现能力的差异，一些幼儿会感到胆怯、害怕，不敢当众表现。作为教师，在练习中我采用全体散点位的方式，向需要模仿的幼儿提供榜样，向需要借鉴的幼儿提供思路，向需要伙伴的幼儿提供帮助，向胆怯或不够兴奋的幼儿提供鼓励和暗示，向发生矛盾或因其他缘故游离于活动之外的幼儿提供返回活动、享受活动的引导在。

3、教师比较有亲和力、有激情，与幼儿的互动较好。教师在整个活动中精神饱满，对于情境中的各种表情动作做的比较到位，带动了幼儿的表演欲望。

4、本次活动层次清楚，从听音乐进场，出示工具，引发幼儿兴趣，让幼儿欣赏音乐，感受风格，到听音乐想象盖房子应做什么事情，再到幼儿创编，然后独自表演到合作表演，一步步都是循序渐进，之前的环节为之后的环节做好铺垫，后一个环节是前一个环节的提升，并注重对活动每个环节的小结。

六、本次活动的不足之处：

1、由于教学经验不足，在本次活动中教师虽然有意识地要将学习的主动权交于幼儿，让幼儿去自发的学习、创造，但在处理幼儿自主表现和教师适时小结之间的关系时，有点急进。

2、课前得知在我前面上课的老师超时了，我提醒自己在上课时一定要把握好时间，在让幼儿自主表现使用工具造房子的环节，我用了许多提示语言引导孩子做动作，这一环节花费的时间较多；因为担心会超时，所以在创编环节没有给幼儿充足的时间去创编动作，导致只要有一个孩子创编出来，我就马上采纳，给其他孩子的创编机会不足

3、在活动中，我虽然在每个环节都有意识地做出了小结，但在难点即节奏把握、力度表现上，我虽然用语言强调了，但强调得不够。除了语言强调外，没有让大家一起集体讨论怎样把动作做得更好看，导致动作是做出来了，孩子们也很开心，但在“表现美”方面与预期的目标有差距；

4、在活动中我只注意突出强调节奏，但哼唱的部分略显不足。如果在集体一起做动作的时候加入教师的哼唱，既可帮助孩子进一步熟悉旋律、掌握节奏，又能提高教学效果。

七、改进策略及方法

1、通过这次的活动，我看到了自己存在的不足，在今后的教育教学中，我要加强对《指南》《纲要》《新规程》等的学习，努力将理论与实际相结合，并将其运用贯彻到幼儿的日常活动中。多在日常活动中对自己的工作进行反思、请教、观摩总结经验；提升教师的问题处理机智，促进幼儿身心全面和谐的发展。

2、有计划的开展教学活动，丰富教学内容，谨遵教师在幼儿活动中扮演参与者、引导者、组织者、管理者、开发者的角色，以幼儿为本、以幼儿为主，让幼儿自主的学习，认真落实以幼儿为本的主导地位，让每个幼儿都有表现的机会，激发幼儿的内在潜质，提高教学质量。

3、韵律活动最重要的目的是能让幼儿在理解音乐的基础上用肢体表演表现，从中增强幼儿对音乐的感受力和表现力。因此，我需要不断地加强自身学习，提升教学技能，更好地为教学服务。

主题音乐元素节奏培训心得体会五

20xx年9月26—28日我有幸参加了“西青区中小学音乐、美术教师北京培训”活动。此项活动由我们西青少年宫主办，来自我区各中小学的音乐、美术教师和少年宫的老师共97人参加了这次培训。我们学校领导对此事也特别重视，叮嘱我们一定要认真对待。此次活动分为音乐、美术两组。培训形式一致，但讲座与听课的内容不同。我们音乐组老师一起听了三场专家讲座，参观了两所学校，下校参观时观摩了三位音乐教师执教的公开课，还聆听了黄胄艺术小学德育校长的精彩发言。三天的培训内容紧张而充实，使我受益匪浅，感触颇深现将自己的几点体会总结如下：

这次北京培训学习是我们西青区近年来首次艺术类学科的培训，为此少年宫的领导和老师们做了很多的努力。为了搞好培训活动，她们做了充足的准备。找了北京的艺术方面很有造诣的专家来讲座，找了北京艺术方面很有名的两所中小学。培训中老师们都非常认真在听，认真做笔记记，学习兴趣很高。

首先，我们听了两场很专业的讲座，北京西城少年宫的xx老师们做了《合唱指挥》的讲座，使我们懂得了合唱曲目选择的重要性，二声部如何训练，何如指挥等事项使我们受益匪浅。并当场学习了二声部歌曲《朝霞》。使我们亲身演练了二声部歌曲的学习。徐彬彬和王梦婷两位老师讲了《舞蹈的编排》针对内容展开讲解，并亲自示范民族舞蹈基本动作，与我们互动交流，我们也懂得了音乐和舞蹈本就是孪生姐妹，组合在一起会更有生机和活力。老师们听得非常认真，学的也非常仔细。笔记也很详细，特别是年龄大的老教师学习兴致更高，我很受感动。

其次，我们来到xx艺术小学和北京四中参观并观摩了三节优质课。课上的老师和学生的“师生”配合非常默契，学生跟随老师做律动表演，优美的歌声，整齐的动作，让我们感受到他们的学生音乐基本功非常扎实。也使我们明

白了好的音乐课不是一朝一夕就能练就的，平时就要注重一些基本知识的传授。这样孩子们上课时才不会做作。在听课学习的同时我们感受到了音乐课带给自己的乐趣，把自己融入到了其中，不仅学会了歌曲，学会了节奏，更重要的是学习了优秀的教学方法。

再次，我们聆听了于明和刘稳两位老师的《艺术类课堂的教学模式、方法、组织、设计》的讲座，这两堂讲座更加贴近我们的教学实际，她们利用开放式教学理念，利用多媒体教学手段，让学生自主的学习，愉快的学习，非常开心引导学生体验生活，教学富有激情和美感，增添了我们对艺术的享受与快乐，增强了信心。使我们懂得了要关注学生的参与能力。懂得了要从学生基本特点入手，注重过程与方法，重视价值观的培养，注重情感与技能的培养。 经过3天的培训学习，我们聆听到几位专家精彩的讲座，观摩了3节生动活泼的音乐课。也深刻地意识到肩上的责任和使命。作为新时代的音乐教师，我愿意迎接各种挑战，不断充实完善自己，做一名称职的“美的使者”，将音乐的快乐带给我的每一位学生，使他们在紧张的学习中也能到品尝轻松和愉悦。切实感受音乐课的魅力！

主题音乐元素节奏培训心得体会六

作为一名音乐教师，首先应该明确音乐教育的目的是培养学生对音乐的感悟，以审美教育为核心，在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生，要以音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学生逐步形成健康的音乐审美能力。

为了实现这一目标和推进新课程改革，我认为，在教学中，要使学生先对音乐产生浓厚的兴趣，感受、体验和表现音乐中丰富的情感内涵。只有这样，学生才会逐渐喜欢音乐，从而才能对音乐有更深一步的了解。要积极引导学生，从而使学生不仅做到现在受益，而且做到终身受益。因此在音乐课教学上，我会从下列三个方面对学生进行教育和培养：

1、根据音乐教室现有的乐器，通过音乐欣赏的形式，让学生认识和了解各种乐器，并且让学生参与其中亲身实践，讲解各种乐器基本的演奏方法，这样一来，学生不仅对乐器有了进一步的接触,而且还对我国的各种音乐产生了浓厚的兴趣。从而提高学生的音乐审美观念和审美情趣。

2、通过丰富多彩的音乐教学形式，激发学生学习音乐的兴趣和爱好，活跃空气，在紧张的文化课学习之余可调节情绪，有利于其他课的学习。

3、通过打节拍的方法，记住基本节奏，培养学生乐感。课堂注重音准与节奏，能够完成每一首歌曲。

二、用多种方法，努力提高学生对音乐学习的兴趣。

针对本校特点，配合新课程改革，在学习音乐教材的同时运用数码钢琴进行音乐教学，激发学生兴趣，提高课堂效率，具体为：

1、在音乐欣赏课上，有些乐曲可以利用学校现有的乐器，结合大纲要求，给学生示范演奏，改变以往放录音让学生单纯欣赏的教学方法，使学生在欣赏的同时，既开拓了视野，有提高审美能力。

2、在音乐理论知识的教学方面，为避免单纯学理论的枯燥，利用情境联想教学，让学生逐步理解和掌握音乐知识。例如音符实值的学习，通过模仿动物叫声的长短来辨别不同的音符，这样一来，学生会比较容易掌握。

3、利用多媒体、电视、音响等不同教学设备，欣赏大型的交响乐和民族管弦乐作品，让学生进一步了解和感受音乐。

4、课堂上，让学生上台演唱，培养他们的参与、实践能力，学生情绪高涨，使音乐课上得更加生动活跃。下面就《阿凡提骑驴》一课，谈一下我的想法。

利用熟悉的歌曲欣赏，激发学生兴趣。

“兴趣是最好的老师。”在本堂课的教学中，为了避免音乐课教学中单一传受知识、枯燥无味的教唱等，老师用“听音乐式步步深入导引学生进行学习，让学生的思维随着“阿凡提骑倒驴”这根主线进行和发展，在学习过程中又充分采用激励性学习方法，使教学环环相扣，紧凑而不散乱，整个教学过程显得较为科学合理，使学生能积极主动的通过观察发现、感受到生活的美，并觉得学习也是一种乐趣。