观看电影变异巨蟒心得体会精选 播放电影巨蟒变异(7篇)

我们在一些事情上受到启发后，可以通过写心得体会的方式将其记录下来，它可以帮助我们了解自己的这段时间的学习、工作生活状态。那么心得体会该怎么写？想必这让大家都很苦恼吧。下面是小编帮大家整理的优秀心得体会范文，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

推荐观看电影变异巨蟒心得体会精选一

白色恐怖中，凡共产党员和追求共产主义的进步人士，都有掉头的危险。

一次次武装起义，一次次反围剿，我们的党和军队，都是在付出了巨大牺牲后才生存下来的，当走完两万五千里长征，数万人的红军仅仅剩下了两万多人，有名的、无名的，躺在雪山草地里的无数红军战士，用血肉之躯托起了民族的希望，换来了我们今天的中国梦。

《筑梦路上》，上演着一场场共产党人的感动。

陈铁军、周文雍一对革命情侣，在刑场上宣布正式结为夫妻，将反动派的枪声做为他们结婚的礼炮，陈铁军发表了最后的演说：为了革命，为了救国救民，为了共产主义的伟大事业而牺牲，我们一点也没有感到遗憾！夏明翰就义前写下了“砍头不要紧，只要主义真。杀了夏明翰，还有后来人”的英雄诗章，__在狱中写下了《可爱的中国》，江竹筠在共和国的黎明前含泪绣红旗、毅然走上敌人的刑场……

为了新中国，无数共产党人和革命者视死如归，流尽了自己的最后一滴鲜血。毛泽东、李大钊、周恩来、朱德、陈独秀、蔡和森、董必武等等，这些共产党的创造者、领导者和革命者，他们或清贫，或富贵，但为了砸烂旧世界，建立新中国，拯救灾难的人民，为了一个共同的目标，走到了一起，选择了艰苦奋斗，不惜牺牲自我。

在革命战争年代，在新中国的各个建设时期，都离不开共产党的坚强领导和共产党人的艰苦奋斗，他们是民族的旗帜、先锋队和脊梁，他们是实现民族复兴伟大中国梦的筑路者，他们用矢志不渝的理想信念、不屈不挠的奋斗精神和英雄无畏的牺牲付出，挽救了中国，建设着新中国，富强了人民，让人民成为国家的主人。

《筑梦路上》，再现中国共产党的奋斗历史、前进足迹，对全党、全国人民都是一堂最生动的党史教育课。只要用心观看，用心理解，我们就不难理解“没有共产党就没有新中国”这首高亢赞歌、这句人民肺腑之言的深刻涵义。吃水不忘挖井人，观《筑梦路上》，今天，无论党员干部、还是广大人民群众，唯有感谢党恩，坚定跟党走的信念，才能更筑民族复兴伟大中国梦。

推荐观看电影变异巨蟒心得体会精选二

一、电影产业发展概况

1、电影产业环境分析

政策环境

电影产业的政策环境整体趋好，部委之间的互动和协作逐渐增多，文化部、广电局出台的政策，得到国务院办公厅、财政部、中国人民银行等主管部门的配套支持和实施条件补给。

20xx年9月，国务院通过《电影产业促进法(草案)》，旨在提升文化产业水平、促进电影产业健康发展，推动电影行业由行政法规监管转向专门法监管。《(草案)》提出要降低市场准入门槛，便利市场主体、社会资本进入电影产业，首次对社会资本投资电影摄制等业务不做限制。同时减少了行政审批，强化了备案制在电影摄制、放映和对外展销环节的运用，有利于减少行政审批缩短投资周期;在信息公开方面也强调主管部门及时公布电影基本情况和放映环节经营单位的情况，利于减少行业重复投资。《(草案)》在专项基金、税收优惠、基础设施改造升级等多方面都做出了详尽的规定，将助力全产业链全面均衡发展。

《电影产业促进法》降低了行业准入门槛

政策覆盖全产业链

经济环境

发达国家经验表明，人均gdp达到3000美元时，文化需求会进入快速发展期，人均 gdp 达到 5000 美元时就会出现井喷式发展。 根据国家统计局公布最新经济数据，20xx 年中国人均 gdp 约为7485 美元，文化需求被迅速激活，人均gdp增长为其电影消费奠定了经济基础。20xx年中国城镇化率达到54.77%，城镇化推动了商业地产的快速发展。商业地产集购物、休闲、餐饮、娱乐于一身，在初期为了吸引客流，影院配套不可或缺。商业地产的发展直接带动了影院投资的增长，20xx年底，中国影院数量达到5700家，银幕数量2.36万块，为电影产业发展提供了基础设施。

资本、互联网经济和影视产业化布局成为电影产业发展的重要经济环境因素。20xx年上半年，上市公司中涉及影视行业并购事件已超过30件，平均一周一件并购案，而去年a股涉及影视行业的并购案件为54件。20xx年以来资本对电影产业的渗透，延续了 20xx 年的资本热度和景气，运作模式包括影视基金、借壳上市、上市公司并购等。bat 为代表的互联网经济和商业主体开始影视业务布局，分别成立爱奇艺影业、百度影业、阿里影业、腾讯影业等公司，通过互联网功能和平台优势，挖掘电影产业链存量市场，并开始探索电影后产业环节的增量部分。同时上市影视公司寻求多元化发展，以丰富互动娱乐业务为目标，如华谊兄弟领投手游发行商咸鱼游戏a轮融资。

社会环境

观影人群快速增长，90后成观影主力。20xx年上半年中国电影总观影人次再次高速增长，同比增长46%。从观众年龄分布来看，90后已经成为观影主力，占比从20xx年的52%上升至今年上半年的57%，其中，95后观影群体迅速扩大，占比从20xx年的仅4%窜升至今年初的15%。从学历分布看，大学本/专科占到8成，高知白领成为中国核心电影观众，该群体对电影的消费和需求代表了主体电影观众的意见。

中国电影新力量正在快速崛起，新晋、跨界导演作品以及话题性、粉丝电影显著增加，这些电影打破固定模式，受到年轻主流和核心观众的喜爱。随着影院终端的发展，观众可接受的内容和信息愈加广泛，观众对电影内容的需求会趋于定向和精细。

2、电影产业规模分析

中国电影产业规模整体在高速增长，国内票房收入占比逐年增高，从20xx年的61.8%攀升到20xx年的81.4%，国内票房增速除 20xx 年低于产业规模增速之外，20xx-20xx 年都以高出 10%的速度增值，但 20xx 年差值缩窄到 5%以内，电影产业规模增速的动力开始部分转向到国内非票房和海外销售的拉动上，20xx-20xx 年二者的平均增速分别为32.1%、32.8%，可以预见后续几年二者将逐步保持稳定增速，共同带来产业规模的增加。不过，参照北美电影业的发展情况，中国电影产业成长的动力，在未来都需要借助多元盈利渠道来拓展。

电影市场票房收入方面，20xx年1月-6月，中国大陆市场票房总计202.4亿，同比增长48.9%。20xx上半年新片158部(1月1日-6月30日上映)，其中国产影片117部，票房86.7亿，单部平均票房7410万;进口影片33部，票房107.1亿，单部平均票房3.2亿;特殊影片8部(纯港片和纯台片)，票房6105万，单部平均票房763万。

纵观过去几年的票房趋势，国产片和进口片票房贡献净差在 20xx-20xx 年大致维持在 8-12%比例，20xx 年被后者反超为-4%，20xx年恢复反弹后拉大到 18%，20xx 年实现回归，恢复到平均范围内。在国产片和排片保护政策，以及引进片审查机制背景下，预计后续几年国产片和进口片的贡献差值将继续维持在平均范围内。从国产片、进口片票房增速对比来看，二者的平均增长率分别为 37%、40%，前者对中国电影总票房的贡献度要低于后者，国产片需要进一步提高票房竞争力。

20xx年上半年国内票房过亿的影片总计42部，其中国产影片22部，票房81.1亿，吸引2.3亿人次观影;进口影片20部，票房104.9亿，吸引2.8亿人次观影。国产过亿影片票房集中在2-5亿区间，进口过亿影片则在1-2亿区间及9亿以上区间占较多数量。

全球范围内，20xx年全球电影票房收入增速与20xx年相比下降3个百分点，主要原因是受到北美市场放缓所影响。艺恩咨询预计，未来几年内，全球电影票房仍将保持5%的平均增速。

继20xx年票房出现负增长后，20xx 年北美电影票房增速再次掉入负增长，延续了20xx 年票房增速放缓之后的颓势，导致110亿美元大关的票房预期成为泡影。缓速增长甚至下降将成为未来北美票房市场的一个特点，原因包括观影人次增长乏力、票价压力、其他发行窗口分流、续集表现不佳、全球发行问题等因素。事实上，这种下降趋势还发生在日本、英国、德国、俄罗斯、澳大利亚等多数国家。

不过，20xx年北美、亚洲、西欧仍为全球重要电影票房市场，其中中国电影票房占全球电影总票房总额突破10%，相较于20xx年增长2.5%;相应地，北美由20xx年的30.4%占比下降了2.7%，北美的市场总额进一步被分摊;中国与北美之间的总额差距由20xx年的20.4%，缩窄为20xx年的15.2%，但是中国票房仍不及北美的一半。

3、电影市场发展趋势分析

产业链延伸、跨界经营和互联网化并购潮将会持续

影视公司的跨界行为是以围绕产业链的细分领域而进行，具备清晰盈利模式的手游业务成为诸多影视公司参投的重要对象;宣发部分受到互联网的影响最为直接，因而也成为影视公司加强产业链整合力度的关键节点，通过对外并购、产品研发等手段覆盖在线购票相关业务。

影视公司与互联网的联姻表现在跨界和互联网化过程，产业链中的内容制作、终端和衍生品节点成为互联网化的重要实施方向，如阿里、腾讯两大互联网巨头参与华谊20xx年36亿定增方案，华谊以此接入阿里电商和腾讯社交娱乐资源，并有针对地进行项目合作与计划执行。

20xx-20xx年影视公司跨界与互联网化分析

在线票务高速发展，电影发行去中介化

20xx年到20xx年是在线票务高速发展阶段，根据易观智库数据，20xx年第1季度中国在线电影票务(包括传统线上团购和在线选座)市场份额已经达到63.42%，具有市场先发优势的猫眼电影、格瓦拉排名一二，bat旗下的微信电影票、淘宝电影、百度糯米也在奋起直追。电影在线票务主要把握的是电影的发行、营销环节，利润主要来源于票务服务费、宣传发行费。近期，参与联合出品的电影，票务网站参与出品的电影可以最终进行票房分成，票务网站盈利模式发生了实质性的变化，在线票务网站已经部分具有发行功能，未来这一趋势会被进一步强化。

电影营销进入移动互联时期

电影产业的互联网化最先开始于营销领域。早在门户网站时期，电影互联网营销主要表现为在新浪、搜狐等门户的娱乐版块发布电影上映信息以及相关新闻报道，这实质上仅是纸媒、电视等传统媒体电影宣传内容向互联网的迁移，并不是真正意义上的营销。社交网站时期，以微博为代表的社交网络蓬勃兴起，20xx年《失恋 33 天》迎合了这种传播趋势，在社交网站发布预告片，进行病毒式传播，在票房冷清的11月创造了 3.5 亿元的佳绩。随着移动互联网时代的到来，移动营销以其精准性高、互动性强等优势迅速获得广告主认可，20xx 年中国移动营销市场规模达到134.3亿元，20xx年达到472.2亿元，未来电影营销移动化的趋势将会加强。

院线集中度提高、影院建设城市层级下沉

目前我国院线行业集中度较低，而院线集中度的提高有利于加强对上游物业租赁的议价能力，降低成本，与上游采用更为灵活的分账比例及合作形式，提高盈利能力。万达院线的上市刺激了院线市场的资本集中和市场聚集，院线行业将从充分竞争阶段过渡到规模和品牌竞争阶段，大地院线、金逸院线、上海联合等将加速 ipo 步伐;国内院线或将在资本市场的帮助下进行一系列的兼并收购，形成 5—8 条主力院线拥有80%左右市场份额的格局，使得院线市场真正地成熟起来。届时，电影产业链上的放映环节发挥终端优势，在影院银幕数的增长之下带动中国电影票房市场的扩张。

随着一线城市影院建设的逐渐饱和，影院投资逐渐向二、三线城市流动，城市层级下沉。20xx年新增1234 家影院，除北京、上海、广州、深圳4个一线城市之外，二、三线城市共建设803家影院，占总影院数的 65%，一线城市仅占 10%，这表明一线城市对新建影院不再具有吸引力，二、三线城市正式成为院线竞争的主要阵地。除一线城市影院建设市场的相对饱和之外，二、三线城市的建设和经济发展也是重要的原因，它们的人口规模都在百万以上，拥有一定的居民消费能力，巨大的市场潜力和相对合理化的成本投入，诱使影院投资公司纷纷将目光锁定二、三线城市。

二、电影行业产业链分析

1、电影行业产业链

从传统的产业链来看，电影行业主要分为制片商、发行商、院线和影院四个环节。其中制片和发行处于产业链上游，而院线和影院处于下游。后续几个部分我们将按此分别进行分析和讨论。

电影产业链

20xx年以来，以bat为主体的互联网公司加速进入影视产业，他们以技术、平台、用户思维重塑影视产业链，带来影视产业格局新发化，并在颠覆影视产业链中寻找利润空间。 bat从视频平台和渠道端定位，逐步向上游内容环节和终端用户延展，分别通过宣发、ip孵化、众筹投资，以及大数据分析、在线票务、在线点播等手段，介入内容制作和观众营销，影视产业链节点更趋多元，利益市场化带来新模式和新商业机会，影视内容、互联网模式与城镇经济、居民娱乐消费的连接更加紧密。我们将在企业介绍章节中更为详细的介绍bat在电影方面的业务布局。

互联网化影视产业链

互联网的进入为电影融资、项目筹备提供了一些便利。融资方面，对于大额资金而言，各种影视线上创投平台层出不穷，直接对接电影片方和资金方，并在项目筛选、评估方面提供增值服务，使更多的业外资本能够更加便捷、更加专业的分享电影产业发展的红利，避免了投资的盲目性;对于小额资金而言，众筹在电影产业开始兴起，以余额宝为代表的类众筹产品投资门槛已降至100元，任何人都可以成为电影的投资人。

项目筹备方面，电影项目决策一直以来较为盲目，缺乏理性数据支持。传统电影产业无法记录的数据可以在互联网上沉淀下来，如用户视频网站电影观看数据，影院用户观影行为数据，票务网站电影购票数据等等。通过对这些海量大数据的挖掘、分析，制作方可以得出有效的项目目标观众属性数据，观影行为数据、ip 舆情数据等等，为项目编剧、选择演员提供重要依据，大大降低电影投资风险。

以猫眼电影、格瓦拉为代表的电影在线票务平台蓬勃兴起，对传统电影发行产生了剧烈影响。在线电影票务网站绕过院线和影院，连接观众和座位，并且依靠观众向片方要营销费用，向院线争取排片，打乱了传统的发行、放映体系。三四线城市是目前中国电影票房增长的主要驱动力，但这些区域单个影院或城市的票房产出有限，而传统的电影发行公司渗透成本高。线上发行边际成本低，可提升这类城市的发行效率。

互联网已经成为观众获取电影营销物料的主要渠道，占比 92.25%。其中从微博、微信等社交网站获得电影上映信息的人群占据43.77%，从视频网站贴片广告、预告片获得信息的人群占据 13.35%。微博重传播、视频网站重内容，两者结合成为电影片方进行营销宣传的主要平台。

整体产业链的价值分配主要以票房分账来实现。从目前来看，除去电影基金(5%)和营业税(3.3%)以外，剩下的分账制片方+发行方占到了43%，院线+影院占到了 57%，且无论是国产片还是海外片，院线+影院的分成比例大约都在 55%-60%之间，十分稳定;发行环节则存在较大的差异。

各类型影片分账比例

注：(1)分账大片是指按照票房分账的形式引进的电影，分成比例为扣除电影专项资金及营业税后，制片方获得25%，发行方分成比例 18，其余为院线和影院;分账片来自美国好莱坞，影片质量优良，上映时间一般与北美基本同步或滞后一个月以内;

(2)批片是指直接买断国内发行权而不需和制片商分账的电影，电影不局限于美国，发行权购买金额从几十万美元到几百万美元不等，整体质量和分账片有差距;扣除电影专项资金及营业税后，发行方票房分成比例 43%，院线及影院分57%。

票房的分账按照层层抽取方式进行：

1. 影院收到票房收入后，扣除电影基金和营业税，按照合约收取应得部分的分账，然后交给院线(如有)或发行方;

2. 院线扣除分账后将剩余部分交给发行方;

3. 发行方收取发行代理费、服务费或按比例收取分账收入，扣除代垫的宣发费用(如有)后，将剩余部分交给出品方;

4. 出品方收到分成后确认收入或缴纳指标管理费(进口片)等相关费用。

除影院缴纳的3.3%营业税外，其它各方不需缴纳营业税;上映后至票房结算至发行方至少需要3个月;结算至出品方需要3到6个月。

2、制片市场分析

以 20xx 年为分界点，国产故事片产出总部数开始从稳步增长转为减量减速，国产片从数量竞争开始步入到单片产出效果和票房竞争阶段，提高产能利用率成为关键。作为电影生产的最后一个环节，院线上映成为衡量影片投资回报的基本要素，国产片上映比例已从20xx年的低谷改善至目前已跨越 60%，但对于电影投资制片方，还需关注除上映比例之外的票房总数、票房增长潜力、周票房占比及增长速度等最终产出结果。

20xx 年各类型电影中动作、科幻、爱情影片累计票房贡献比例高达 66.3%，此三种类型基本上各占 22%的市场总额，成为电影市场主流细分类型;相反，战争、剧情、纪实等近期观影市场缩小或偏小众的类型影片，累计票房贡献不到5%，相比于魔幻类型的有市场但供给偏少的特点，此三种类型属于市场虚火性质;另外，惊悚类型与魔幻类型一样，存在票房增长和产量优化的提升空间。单片票房占比产出上，科幻、魔幻、动作居前三甲。

根据调研数据显示，有57.87%的被调研人群青睐科幻电影。就科幻片而言，国内影市的供给远远落后于中国观众们迅速增长的观影需求。中国科幻片起步正面临“内外困境”。一方面在好莱坞大片的连年轰炸下，国内观众已经被培养出“好莱坞科幻片适应症”，好莱坞影片的优势在于对市场需求的把握贴切。另一方面，好莱坞科幻大片代表了美国先进的电影工业化体系，剧情、技术与思想都是国产科幻发展的软肋，可以说国产科幻几乎还没有真正的积累。但是好莱坞科幻片的成功意味着国内影市的潜力，并会刺激国产科幻加快进步。

国产片中，喜剧、爱情类影片受欢迎程度最高，其中喜剧类型收获超7成受访人群的青睐。《泰囧》、《致青春》和《心花路放》等喜剧和校园爱情片获得巨大成功，致使这类中小成本的电影逐渐受到业内重视。但是，这类影片作为类型片的一种，仍是以追求利润的最大化作为目的和原则，这些影片开创了电影商业资本的时代，让场外资金看到了电影市场的巨大潜力，而其成功的原因主要是对市场需求的贴切把握。

目前“ip”概念被热炒，由文学作品催生出热门ip，进而改编成电影的链条式产业逐渐受到行业重视。从调研结果来看，由小说、游戏及动漫转化而来的观影意愿合计达到75.27%，其中“非常强”观影意愿的人群占据37.19%，这意味着优秀的ip在改编电影前确实已经拥有了大量粉丝，而这些粉丝也是电影最直接的受众。但是转化率问题一直是片方的痛点，尤其反映在网络ip上，根据网文改编的影视作品，在人物关系对应、核心情节设计等方面仍然较为薄弱，导致很大一部分改编电影票房未如理想。

电影是动漫产业中的重要环节，国际化以及衍生性兼备。日本和美国是公认的动漫产业最为发达的国家，动漫电影作为类型片的一种，经历数十载的发展历程，已经形成了较为成熟的体系，在整个电影市场占据十分重要的位置。特别是在美国，动漫电影是动漫产业发展的重要支撑，通过优秀的动漫电影延伸至全球市场，并借助脍炙人口的动漫角色向其他领域拓展衍生。

20xx年国内动漫电影票房达到30.5亿，同比增长88%，其中国产电影票房为11.3亿，同比增长85.2%。具体来看，华强动漫的熊出没票房达到2.48亿人民币，但大部分电影票房在 4000-6000 万之间，整体格局非常分散。

据艺恩咨询统计，国产动漫电影除了 11 亿的国内票房之外，还涉及到相关版权收入(海外版权、网络版权、电视版权、商品化授权等)约 6.2 亿，但与海外的著名ip相比，商品化率明显偏低。

20xx年动漫电影《西游之大圣归来》累计票房突破9亿人民币，击败《功夫熊猫2》获得国内动漫电影票房冠军，与此同时《大圣归来》获得了业内良好口碑，仅700多万元的宣发费用依赖口碑营销逆袭市场。《大圣归来》的成功点燃了国产动漫电影的热情，预计后续与海外动漫电影的竞争中，国漫电影的竞争地位将不断提高。

在制片市场竞争格局方面，20xx年电影制片机构top15 合占约 30%的市场总额，平均占比2%，市场较为分散，主体间的差距区分度不够，行业龙头实力有限。传统电影制片机构中，中影凭借数量优势继续取得的领先地位，万达影视加码电影制作环节，跃居民营公司首位;光线影业主力宣发，华谊兄弟实施去电影化战略，导致二者总额占比下降。一九零五网络作为电影频道子公司，在《变形金刚 4》高票房的助推下，市场上升最快，进入年度前五。文化投资公司华盖映月参与年度国产票房冠军《心花怒放》出品，分得1.27%总额;以电视剧为主业的中联华盟、华策影视、唐德国际在电影产业利好、影视联动效应作用之下，纷纷进入前十名。

上游制片环节竞争格局分散，究其原因，是新的主创力量和资本不断进入，且电影制片风险共担制度的普及，制作环节新晋力量参与制片市场的空间仍然很大;来自新人新作的优秀内容供给仍在爆发中。以 20xx 年现象级国产影片为例，《捉妖记》参与的制片机构达 11 家，《煎饼侠》参与制片机构为 4 家，《西游记之大圣归来》参与制片机构 11家，且 3 部影片的主创团队均为新晋团队。

近三年票房前十影片制作方

3、宣发市场分析

20xx年中国电影发行企业市场总额，发行市场前十机构总份额接近 90%，其中中影、华夏由于垄断分账片发行，两家发行市场份额超过 50%。中影基本与20xx年持平，继续坐稳头把交椅;华夏以超二成的比例独居第二阵营。光线、博纳和万达跻身top5，影联传媒、福建恒业和安石英纳异军突起，传统豪强华谊兄弟表现较为颓势。

值得关注的是，光线传媒、万达影视、乐视影业均为纵向整合经营特点突出的公司，在20xx年之后快速崛起。光线传媒从发行环节切入制片，品牌及份额快速扩张;万达影视与万达院线具备“制片-发行-放映”纵向一体化经营基础;乐视影业长于发行，并有乐视网作为新媒体院线渠道支撑。

如果仅考虑国产片市场，光线、博纳、万达、乐视、华谊几大公司发行份额在 60%左右。

20xx-20xx中国电影发行市场集中度top10

根据艺恩咨询的数据，20xx年中国电影营销费用从20xx年的11亿元增至20xx年的36亿元，增速从 20xx 年起稳定在 20%至 25%之间。从营销手段和方式上看，新的营销模式层出不穷，有视频营销、整合营销、大数据营销、跨ip营销、移动营销等。影片要素方面，影评和口碑在传播力和影响力方面也远超其他基本要素，这意味着ugc模块价值所在，用户参与并完成整个观影流程的闭环，使得影片再次传播。

4、院线、影院市场分析

我国的“院线制”是在国家行政引导下起步。最初，电影到达观众主要是按照行政区域供片，采取省市县逐级层层发行放映的模式，为了提高发行效率，引入市场化机制，20xx年12月国家广播电影电视总局、文化部联合颁发了《关于改革电影发行放映机制的实施细则(试行)的通知》，正式确立了院线为主体的发行放映体制，由院线直接对接发行制片单位，成为我国院线发展历史上的里程碑事件。20xx年6月我国首批30条院线正式成立运营，大多是由当地省市电影公司转制而成，经过十多年的发展，20xx年底，全国共有院线47条，国有院线占主导，但民营院线快速成长渐成主力。

在整个电影产业链中，院线及影院处于中下游，主要涉及电影的院线发行和放映部分，按照现行的票房分账制度，在扣除了 8.3%电影发展基金和税金的净票房中一般可占52%的比例，确保了较好的现金流水平。院线的经营模式主要分纯资产联结、资产联结为主加盟为辅和签约加盟为主三种模式。纯资产联结以万达院线为代表，能够实现旗下影院的统一品牌和统一管理，海外对标院线也大多是这一模式。以资产联结为主加盟为辅的模式以广东大地和金逸珠江为代表，而中影星美、北京新影联和上海联合则是以签约加盟为主、资产联结为辅。

我国现有城市院线的经营模式

截止到 20xx 年底，中国城市院线数为47条，农村院线252条，二者双双增长，但是由于实际上很多农村院线采取得合并运作，因而实际的农村院线数量为231条。未来国内城市院线将在整合、并购之中实现市场集中度的提升、运营效率的提高，形成 5-8家规模较大的龙头院线;另外，农村院线数量则在政策性扩展保护下缓慢增长。

20xx 年城市院线总票房为 294.21 亿元，国内47条城市院线中过亿院线达33条，同比增长4条。突破 10 亿院线较 20xx 年增加 4 条到 10 条，主力院线规模进一步扩大，市场维持“一超多强”局面。根据院线年度总票房及增速、市场总额等维度，院线前三梯队为：第一梯队，年总票房在40亿元以上，目前只有万达院线属于此区间，为格局中的“一超”;第二梯队，年总票房在 20-30 亿元之间，分别是中影星美、大地院线、上海联和院线、广州金逸珠江、中影南方新干线5条院线;第三梯队是年总票房在10-20 亿元之间，分别是浙江时代、中影数字院线、横店院线、北京新影联4条院线。

从市场集中度来看，20xx年我国排名前五的院线产出了45.35%的票房份额，低于北美前五大院线53.7%的份额，且远低于韩国和香港的80.00%以上，因此相较成熟市场，我国院线市场的集中度有待提升。

20xx年全球院线集中度情况

在电影院方面，20xx年上半年全国新增影院600家，新增银幕数为2449块，平均每日新增13.5块，全国累计银幕26244块，银幕增长率同比下降6%。

新增影院数增长缓慢与影院上座率普遍低下不无关系，20xx年全国影院上座率不足16%，影院产能利用率严重不足，而20xx至20xx年全国影院平均上座率仅为13%~16%，85%的产能被闲置，这意味着提升上座率与观影频次将大有作为。

5、在线票务市场分析

在线票务服务在智能硬件普及和人口红利的因素下，迅速发展导致市场扩充，但是竞争同质化严重。截止到目前，全国至少80%的影院已经支持线上售票。在移动互联网的大趋势下，预计到20xx年底，支持线上售票的影院比例将至少提升至85%。

在线票务业务有多方切入，包括影评网站、院线、社交平台、入口类app、团购网站、专业票务网站、电商网站等。下面简单对各类参与方作简单介绍：

影评网站：豆瓣、时光网等以影评、电影评分为重要产品的网站，用户以电影发烧友为主。这类用户对平台的忠诚度高，观影频次高，购买转化潜力大，此类网站线上电影用户资源优势强。但一般不具备充足的资金实力，进行线下影院拓展。影院资源的掌控能力，以及未来对二三线城市的深耕是其未来发展瓶颈。

院线：院线系票务网站建立的初衷在于方便影院会员购票，提高观众的忠诚度。由于直接把控影院资源，院线系票务网站在价格，与制片沟通效率方面，占据优势。院线系票务网站以自己旗下影院为主，影院数量较少是用户不愿意购买的直接原因。

社交平台：由于社交平台已成为电影片方进行电影宣传的重要阵地。口碑作为观众观影前重要的考量指标，对观影转化具有非常重要的意义。作为一个社交关系相对封闭平台，微博在话题发酵，观影舆论形成、影片造势方面均成为其优势体现。

入口类app：入口类模式主要是在超级app中嵌入直接支持购票的入口，依托本身的用户优势及产品属性(比如地理属性、支付属性等)关联电影票务。百度入口为：百度搜索+百度地图+百度糯米、微信入口：app钱包+微信上的院线公众号、支付宝入口：支付宝app的淘宝电影入口。从bat三家入口对比来看，百度覆盖更全面，而微信的入口较深、影响购票体验，但是其朋友圈的广告价值意义重大。支付宝的购票导引主要借助低价票推送，竞争手段单一，用户形成习惯购票意识较难。

团购网站：团购网站拥有成熟的o2o商业模式，且目前同时支持在线选座和团购电影票业务。团购类网站线上拥有多年积累的海量生活服务用户和线下全国各线城市的地推、商家资源布局，三四线城市已充分渗透。目前团购的电影票业务开始分化：一类是细分业务，垂直电影发展，以美团为例，单独成立猫眼电影独立运作，目前在在线选座市场占据35.9%的份额。另一类是以百度糯米和大众点评为主，以构建多场景生活消费，给电影票业务做增量。

专业票务网站：专业票务网站成立时间较早，主要有两大类：一类是综合类的票务网站，如格瓦拉、蜘蛛网，还售卖运动场馆等其他票务;一类为电影票专营网站，如卖座网、抠电影。专业化程度高，善于线上、线下活动的策划、实施，专业票务网站有自己的用户社区进行观影评论、互动，用户粘性高，体验性好。

电商网站：京东类电商网站的电影票在线售票业务，由于具有流量优势以及健全交易支付体系，电影票导流即可正常运营。由于线下影院资源布局严重不足，在实际业务中，此类票务公司以与专业电影票务公司合作模式为主，接入网票网、抠电影等网站平台。

20xx年中国电影票房线上出票135.7亿元，占到该年总票房的45.8%，同比上涨179.07%。20xx年1季度中国在线电影票务市场收入为60.8亿元，占据63.42%市场份额，其中在线选座占42%，传统线上团购占21%，总体同比增长95.69%，增长的主要原因是在线票务市场资源进一步集中，体现在猫眼、格瓦拉等垂直票务厂商的市场份额在逐渐增大，由此也拉动在线选座占比快速提升

推荐观看电影变异巨蟒心得体会精选三

最近有部电影《隐入尘烟》被人们吵得沸沸扬扬，我忍不住就在电脑上观看了，尽管看得不是很流畅，但所有的情节内容，我也明白了。

影片讲的是一对普通农民夫妻的日常生活以及在生活磨砺中建立起来的相濡以沫的一份感情，最后女主翁曹贵英由于送饭不慎落入池塘淹死了，男主翁马有铁最后在还完所有的债务后自杀了。

看完后，我有几点感受写出来想和大家分享一下。

第一：试问他们两人最初有爱情吗？

有人评价说电影从头到尾没有说出一个“爱”，但却爱入骨髓了。试问他们最初有爱情吗？

他们两个人是经别人介绍认识的。男主人翁马有铁除了一头驴，一无所有。女主人翁曹贵英腿有残疾不说，左手还抖个不停，关键是她还不能生育，更狼狈的还有她存在严重的尿失禁，动不动就尿裤子了，不是把尿尿到人家车上，就是看电视尿到人家的凳子上。

大家试想一下：一个是老大难光棍汉，一个是女大难残疾人，两个人的结合纯粹是没得选择，迫不得已而为之。在我看来，谁也不要嫌弃谁，在后来的生活中，他们之间是互相怜惜，相互疼爱更多一点。就是这样一份感情也是在生活的磨炼中才慢慢建立起来的。

第二：他们所干的农活，在我们那个年代都是人人干过的最普通的农活。

也许是现在的有些年轻人都没有干过农活，所以在他们眼里，这两个夫妻真是苦透了，他们为之流泪伤心。

在我看来，他们所干的所有的农活，我们那个年代的人基本上全都干过。耕田、播种、除草、打药、翻地、打土块、抹房泥、盖土房、割麦子、扬麦子、捡麦子、掰玉米，搬煤炭、盖棚子我都帮忙干过，相信你也是干过的。

所以对于他们夫妻二人来说就是靠自己的双手改变自己的生活，只有勤劳才能浇开幸福之花。

第三：相濡以沫的感情算不算爱情？

我提出这个问题，是因为我自己也搞不清楚这对结伴鸳鸯是不是有真的爱情？实际上这对夫妻就是在形影不离地干着这些农活中，在日常生活里彼此体恤疼惜建立起了相濡以沫的感情。确切地说我认为他们彼此相伴，相依为命，所以贵英死了，有铁没了精神支柱和寄托，他也服农药自杀了。这样一来好像真的感觉有铁是为情而死，真的是爱到骨髓的爱情了。

但最后我仔细想想觉得这个结局不好，没有正能量。现实中再美好的伉俪情深的夫妻，大多数不会因为一方的离世而放弃自己的生命。何况马有铁身体真的很棒，他太能干了，他就这样放弃了自己的生命，我一时也迷惑了：这算不算爱情？他的离去让为此我感到遗憾。

第四：影片始终给人一种感觉就是缺乏美感

女主角曹贵英是由大牌明星演员海清主演的。且不说她到大西北体验了十个月的农村生活，为了演绎这部片子，她把自己几乎整成了丑八婆。她是把农村女人表演得淋漓尽致，逼真形象，但我们看起来真没有了一点美感。加上甘肃方言以及听不懂的一些土话，整个影片真的没有美的享受。关键是一个农民马有铁时不时还能说出一番哲理的话来，显得与他的形象格格不入，觉得很不真实。

缺少美感的另一个原因是：好像整个村里的人都非常冷漠，事不关己，高高挂起。而马有铁是好人，老实人，又成了每次都无偿献血的人。被献血的人家有钱有车有房，而马有铁什么都没有，居无定所，被迫搬家。最后他自己是盖了土房子。

关键是每次献血时，他还要为村里人说话，让这家有钱人赶紧给其他的农民工发工钱。而这家算的上是村霸的人家却总有借口延迟再延迟，而其他的村民就说只有马有铁能献血后全都躲得远远的。

当曹贵英三番五次举不起来捆绑的麦草时，反而每次都会摔倒在地，遭到马有铁的责怨，说她把麦草压坏了，从毛驴车上下来后一把把她推倒在地。关键是居然没有一个村民来帮助他们。包括马有铁为那家有钱人无偿献血了好几次，也没见人家来帮助他。

整部影片看得人感觉很压抑，除了显示出他们夫妻二人之间有感情外，其他的正能量没有得到闪光的地方。这到底是宣扬的一种底层小人物的高尚爱情，还是要把以前的落后无知再走一遍？我不得而知。但无论什么结局如何，最后是人间疾苦，生于尘土而归于尘土。

推荐观看电影变异巨蟒心得体会精选四

早就听说《放牛班的春天》这部影片，但自我一向没机会观看，这次下定决心好好观看，因为早就听说的音乐同行——音乐教师马修。观看中和看完后我的心中一向充满了感动和敬佩，我的心灵受到了强烈的震撼。电影名字《放牛班的春天》，很喜欢这个名字，给人无尽的联想：一群被放逐的社会边缘青少年，将迎来童心舒醒、梦想放飞的春天；一个不得志的音乐家，在以乐育人的实验中，获得自我生命价值与意义的春天！

克雷芒马修是一个不得志的音乐家，在事业跌落低谷之至，他无奈来到一个名叫“池塘之底”的学校里当学监，教音乐。这是一所收容行为偏差学生的管教寄宿学校，名叫“池塘之底”，顾名思义，在池塘的最底部，被忽略的底部、淤泥堆积的底部。对于池塘外面的世界来说，他们是有问题的学生，是易惹事生非犯错误的学生，因而只能放逐到池塘底部，不再见天日。学生在那里，无异于脸上刺了“刑”字的放逐犯，被一一贴上了标签：逃学、吸烟、撒谎、偷盗、打架……在家长、社会、学校眼里，这孩子都已无可救药，唯一对付他们的武器，就是校长那“一犯错就处罚”的金科玉律。

初到这个地方，克雷芒马修的第一天是在颤颤惊惊中度过的：他目睹马桑大叔被伤血流满面，他听闻学生犯错找不到肇事者要团体处罚，他一进课室就被捉弄得下马威，他被同事警告那里的孩子有着天使般的面孔和魔鬼般的心灵。

都是大闹天宫的弼马温，就看这个如来佛如何妙笔生花，马修对付问题学生可谓刚柔并济、文武张驰，值得教育同行学习：

方法一：处罚，威而不严。抓到了伤害马桑大叔的学生，他没有告发让孩子去关禁闭，而是代以处罚孩子去当马桑大叔的护理员。孩子原本充满仇恨的心，因为马桑大叔的耐心与夸奖，变得收敛而具有怜悯之心。

方法二：假愠，慈而待之。马修初进课室，看到学生在人体骨骼模型嘴上插了根烟的恶作剧，他拿下烟，轻语道：“教室禁止吸烟，你也不例外。”学生在黑板上丑化他的画像，他“以牙还牙”，把学生卡通化，幽默而化之。

方法三：理解，换位思考。皮埃尔往马修脸上扔墨水，母亲愤怒同学生气，他对其母道出：孩子心中的母爱不愿与人分享。他是明白孩子们的心思，并以这种善解人意的方式去与他们相处，否则他不会冒着违反校规之名带孩子出去野外踏青。

方法四：音乐，获得共鸣。马修认为：“运动和音乐是促进国家团结的力量。”在歌声中，他看到了孩子们眼神的清澈荡漾，那种纯净无邪的神采在歌唱中被召唤回来，师生在欢娱的五线谱上学会了理解、宽容和爱。

方法五：宽恕，重获新生。每一颗心都需要爱，需要温柔，需要宽容。马修以退为进，墨水事件过后，他故意冷落了自尊心极强的皮埃尔，剥夺了他的独唱，然而，在伯爵夫人前来观赏之时，他让蜷缩在角落里的孩子一展歌喉，“我看到，那是被宽恕的喜悦，一种全新的开始……”

马修的实验没获得完全的支持，他的合唱团也因校长的干预而转为“地下”状态，他试图挽救蒙丹的努力也半途夭折，他最终还被专横狭隘的校长开除。这真是一个生命的严冬，当他提着行李一步一回首地仰望那个窗口时，他是多么地心有不甘，突然，一只只写满横七竖八笔划的纸飞机从窗口飞出来，如雪花般飞下，这一刻，无论是马修还是观众，都是一种心灵的沉醉与震憾，悠扬的歌声如冲天的凌云壮志，简寥的画面美得令人动容。

当然还有一个失败的例子：蒙丹因被误会偷盗钱财而遣送到少教所，这个少年怀着满腔的愤怒与怨恨，潜回管教中心放火焚烧。对于一个已是身心扭曲的人，简单的粗暴只能加速他往毁灭的路上疾奔。

推荐观看电影变异巨蟒心得体会精选五

x月xx日上午，在教育局二楼会议室，局先进性教育活动集中学习活动中，我饱含热泪观看了电影《焦裕禄》，焦书记那高大的形象依然萦绕在我的脑海中……

1962年，年仅40岁的共产党员焦裕禄，调任兰考县县委书记。

焦裕禄是艰苦朴素的典范，常年穿的是打着补丁的衣服，一件旧大衣成了他御寒的唯一之物。他严于律己，克己奉公，吃的是窝窝头，小咸菜。在下乡救灾治涝的数月艰苦奔波中，总是自备干粮，手拿雨伞，和群众一起战洪水，探流沙，查风口。他坚持生活在群众之中，和群众同甘共苦，哪里最艰苦，哪里就有他的身影。他一心为公，一心为民，唯独没有自己。

黄沙吓不走他，洪水挡不住他，盐碱难不住他，焦裕禄以大无畏的革命精神和对党和人民事业高度的忠诚，带领全县干部群众艰苦奋斗，自强不息，顽强拼搏，治理“三害”；他时刻把人民的安危冷暖挂在心上，直到生命的最后一刻，想的仍是麦子的长势、群众的生活；他把全部身心都投入到为党和人民的事业的奋斗中，鞠躬尽瘁，死而后已……电影《焦裕禄》深深震撼着观看者的心灵，一个共产党人的崇高风范令人肃然起敬。

在兰考一年多的时间里，他忍受着肝病的痛苦，日夜坚持工作，后来病情严重恶化，变成肝癌，然而他依然以顽强的意志忍受着剧痛，在狂风、大雨、沙窝、激流里奔波，兰考全县149个生产大队他走了120多个大队。为治理兰考的三害，改变全县36万人民的贫困面貌，他带着重病坚持工作，坚持战斗，直到生命的最后一息。年仅42岁的好干部焦裕禄于1964年5月14日离开了人间，但他永远活在兰考和全国人民的心中。

观看完电影后，我们进行了讨论，有人突然提起，被称为“县委书记好榜样”的焦裕禄的主要政绩是什么？同志们说法不一，有的人说，是他带领群众治理风沙盐碱，不屈不挠的向自然灾害作斗争；有的人说，是他牢记党的号召，时刻关心人民群众的疾苦；有的人说，是他能坚持原则，向错误的思想进行抵制和斗争；有的人说，是他严于律已，不搞特殊化，等。这都是事实。如果说他搞了多少大楼和市政建设，拓宽了多少条马路，带领人民群众脱贫致富，那都是没影的事。

那么，焦裕禄同志有没有“政绩工程”？是什么？我认为，焦裕禄同志不但有“政绩工程”，而且还十分的壮观和伟大，那就是：他在广大人民群众心目中树立起了一座高大的精神丰碑。即自力更生、艰苦奋斗的精神；关心人民群众疾苦，与人民群众患难与共；不怕困难，不怕牺牲，不搞特殊，严于律已；公而忘私，抱病工作，以党和人民群众的利益为重等。这些“政绩工程”与现在所谓的“政绩工程”可能有很大的差别，但从价值上来讲，从捍卫和树立党和政府的形象上来说，要高大的多，有用的多，在人民群众中的反响要强烈地多。几十年来，党和人民群众始终不忘焦裕禄同志，怀念焦裕禄同志，学习焦裕禄同志，继承和发扬了焦裕禄同志的精神，对促进和发展我国的经济建设，尤其是在对加强干部队伍建设上发挥了积极的重大的作用。焦裕禄同志的精神永远放光芒。

什么才是真正的“政绩工程”？就是像焦裕禄同志那样，以代表和维护广大人民群众的利益为已任，求真务实，取信于民，从实际出发，事实求是，公而忘私，先人后已，不怕困难，自力更生，艰苦奋斗，在人民群众中树立起一座无坚不摧的精神丰碑。

焦裕禄精神是共产党人先进性的集中体现，是保持共产党员先进性的好教材。作为一名党员，我从焦裕禄同志的感人事迹和崇高精神中受到深刻教育和启发，更加坚定了自己的理想信念，在工作中要始终坚持弘扬求真务实精神，坚持解放思想、实事求是、与时俱进，始终保持奋发有为的精神状态，坚定不移地为建设中国特色社会主义事业而奋斗，向党交出一份合格的答卷。

推荐观看电影变异巨蟒心得体会精选六

每一个人的成长过程中，总有一份支撑自己的力量。

--题记

一场突如其来的病毒肆虐，让我们经历了一个特殊的寒假，也让我们看到万众一心，众志成城的中国力量。在这特殊的时期，我观看别样《抗疫第一课》，心潮澎湃，受益匪浅。

节目中邀请援鄂抗击疫情的医生跟我们分享了抗击疫情的故事。钟南山院士教我们如何继续做好群防群控，自我保护提出了相关建议及向同学们表达了美好的期许:“学好本领，以行证道，将来报效祖国!”李兰娟奶奶也发来对我们殷切寄语。

最让我感动的是福建省援鄂林佳群医生，计划今年三月去武汉看樱花。然而这场突如其来的疫情，让他在距离武汉300公里的宜昌第三人民医院的重症监护室里，迎接这个特殊的樱花季。她说的话震撼我的心灵。“每个生命都是无价的，病人背后是一个家庭，即使希望渺茫，哪怕病人只有百分之一的希望了，我们也要尽百分百的努力，不到最后一刻，我们不会放弃，也会拼尽全力地去救他。这种高度责任心、无私奉献和坚持不懈的精神是我们学习的榜样，她们是最美的人!

抗疫第一课,让我们听战"疫"故事,在战"疫"中成长。最美逆行者的精神，时时刻刻在激励着我们，让我懂得了很多。学会了感恩，感恩那些为我们负重前行的人，是他们舍生忘死奔赴危险的的前沿，为我们筑起抵御疫情的坚固防线;懂得了珍惜，珍惜今天的平安来之不易;也学会了自律，在最美的花季要认真学习，不负韶华;不吃野生动物，这样人与自然才能和谐相处;理解了人生的价值，人的一生，应以天下为己任，到祖国需要我们的地方去发光发热。

我的力量，就是你---最美逆行者。你们无私奉献和坚持不懈的精神，是我的成长的力量，前进的力量。

这场疫情，既是灾难，又是成长

推荐观看电影变异巨蟒心得体会精选七

一、 影院的受众

(一) 学生——教育系统

学生是影院的主流客源，因为学生的求知欲和好奇心要强于其他人。而在学校中进行爱国主义教育、历史教育甚至幼儿园的启蒙教育片都是比较容易被大家接受的方式和途径。

(二) 政府及企事业单位

政府是政治的灵魂，而要保持灵魂的纯洁和统一性，就需要进行不间断的思想灌输和学习，故而政府组织党性学习、思想作风教育等等都是便于接受的方式。

企业事业单位的受众主要以*****公司及大型工厂为主。

(三) 农民——戏迷或戏曲爱好者

农闲时的农民当中，由当地组织进行戏曲的集中观看以及科技致富影片或讲座

(四) 民间社会团体

主要以歌舞团、鼓号队、艺术团体为主

(五) 其他

包括自由青年 无业青年 工厂职工 打工者 服务员 情侣等

二、 影院的营销途径及赢利点分析

根据影院的受众，其营销渠道大致可分为：传统营销渠道和网络营销渠道，其细节如下。

(一) 传统营销

传统营销分为：团体营销(政府、企事业单位等)、合作营销(餐饮、ktv、台球厅、商超、美容理发机构、移动、联通等)、自由营销(针对情侣等社会闲散人士)、代售。

1. 团体营销

政府机构的营销细则：由政府部门的负责人牵头组织本机构或本科室的人员以党性教育、爱国教育或福利的名义进行影片的集中观看，这其中需要把握的一个原则是，长期性的友好合作。具体运作中可考虑给主要负责人以某个定额的提点或授之以其他利益方式，从而保证团体的定时或不定时观看保证上座率及本身收益。详细点位再议。

企事业单位的营销：主要以中等以上规模的企业为主，可以企业福利或企业培训的名义进行影片的观看，并可在影片的开头插播其企业的宣传片或招聘启示(此方法仅限于开业初期，待进入正式运行期就得考虑适当收取广告费用)此也为一利润来源。

团购：团购主要在影院的后期，待步入正轨以后进行团购。主要的对象以商超、商城、专卖店、会所及个人为主。价格可灵活掌握，操作简单，在此不再详细阐述

2. 合作营销

合作营销主要是通过合作的方式进行影院的营销。这其中包括与餐饮、ktv、台球厅、商超、美容理发机构、移动、联通等机构的合作。

餐饮企业的合作：可以就餐满50或100，可赠送影票一张(以一定折扣价卖于企业)，这样既可以增加企业的收益，又能无形中提升企业的形象。或者以代售的形式(不建议)

与ktv、台球厅的合作：可以消费额为基准进行赠票，也可以会员卡的级别进行赠票，或代售。具体哪种方式以商家的选择而定。这种方式很容易操作，只要表述明白对其的利益点就不成问题。

与商超的合作：一是通过代售，在入口显眼位置进行代售，并在醒目位置架上影院宣传体如易拉宝等，给商超一定利润空间。这个主要以冠兴为主，合作应不成问题，细则待定。

与美容美发机构的合作：一般美容美发机构都是会员制，可低价给这些机构，作为会员的奖励。或者进行代售。

移动联通的合作：移动联通的合作一可以积分兑换影票的方式进行，另一可在运作前期赠其票，同时要求其短信群发给其用户，进行本影院的宣传。二者任选其一，运作难度不大。

比如是移动合作进行其会员的积分还礼活动，电影的内容具有广泛吸引力，移动的会员肯定会感兴趣，对移动来说，大量的会员需要维护，本身就有维护费用，两相结合，利用移动的渠道终端优势，广泛的通过移动的营业厅、网站、手机短信、电邮等多种方式告知移动用户，达到了大幅度的媒体宣传作用。而对于这些消费者来说，积分瞬间就可以变成电影票，平时的积累的积分，并没有明确的使用意向，遇到这种作为娱乐方式出现的电影票，自然是具有很强吸引力的，再加上配以影片、明星等特殊的附加内容，又不需要消费者再次付钱，何乐而不为呢

与银行系统的合作：此运作模式可针对银行的员工，也可给银行，让银行给储户。此操作简单不再阐述。

附注：以上所有的代售 赠票均为预售劵，持劵到影院售票处换取影票，并标明有效期!

3. 自由营销

此营销方式主要针对团体组织以外的人群，而这其中主要以情侣、社会闲散人士为主，主要的营销方式为节日如情人节、八月十五、春节期间定向节日营销。营销方式的灵活性很大，可以情人节专场等等方式。主要实现方式为城乡的公交车广告、县城的户外广告宣传。

4. 婚礼、生日或者聚会专场影视

此为预订服务，在宣传的时候可以备注。本影院接受生日影视专场、婚礼影视专场、聚会影视专场，由其确定影片!费用可稍微有所上调，具体幅度待定。

(二) 网络营销

网络营销基于网站的建立和宣传，渠道大致分为网络订票和网络宣传

网络营销主要以*****的信息发布和推广为主。这方面营销主要针对的人群为***以后的年轻人，同时能在网上进行闲逛的人都是有一定时间和兴趣欲望的人，故而抓住网络上的这部分人对于影院的收益将是一个不小的提升。

具体操作，首先要有一个影城或者是商业街的网站，进而进行推广。推广的主要方式还是以本地媒体为主，以线上线下配合为辅的策略。网络在这个时代已经不仅仅是城市人的专利，从长远角度考量，网络营销的建立和完善将是有前瞻性和很大潜力的一个营销手段。

如有必要再详细商议。