中国音乐作品鉴赏心得体会如何写 中国音乐欣赏心得(三篇)

从某件事情上得到收获以后，写一篇心得体会，记录下来，这么做可以让我们不断思考不断进步。那么我们写心得体会要注意的内容有什么呢？下面我帮大家找寻并整理了一些优秀的心得体会范文，我们一起来了解一下吧。

主题中国音乐作品鉴赏心得体会如何写一

你们好!

很高兴能有这样一个机会，和大家分享我的教育故事。每朵花都是美丽的，每一个孩子都有闪光点，没有赏识就没有教育!作为教育工作者，应该拥有一双发现美的眼睛，去挖掘孩子的潜能，特别是对那些学习基础差，纪律松散的学生，更要努力发现他们身上的闪光点，并把这些闪光点放大，让每个学生都有展示自己才华的机会，让每个学生都在成就感中获得自信。所以，今天我演讲的主题是《赏识，孩子信心的源泉》。

前不久我上了这样一节音乐课。那是四年级某班的音乐课，师生互相问过好后，孩子们坐了下来。我扫视了一下全班，发现一个叫张俊的孩子两眼空洞，神思似乎飞去了远方。这个同学学习和纪律都不太好，班主任说起他来就头疼，说他语、数、英三科成绩加起来还不够一百分，也因为这样，所以没有人愿意跟他玩。看着他那张发呆的脸，我不由得想，他应该很不快乐吧，现在的独生子女其实很孤独，很渴求友谊和平等的尊重。我决心拉他一把。 回过神的时候，我微笑着说：“今天老师要表扬你们，排队进课室的时候特别安静，坐也坐得特别端正，你们看看，张俊同学坐得多好呀!”同学们的眼光刷的一下都集中在张俊身上了，他有点慌神，腰条件反射地挺得更直了，我对他翘了翘大拇指，他有点不好意思地笑了笑。 那一节课上的是舒伯特的《摇篮曲》。我先放了一段弦乐版的《摇篮曲》，让学生边听边想象：“在音乐中你听到了什么，看到什么?”放音乐的时候我注意看了一下张俊，发现他的眼睛扑闪扑闪的，似乎在边听边思考。放完音乐之后，让我意想不到的事情发生了，张俊第一个举起了手。我让他起来回答问题，老实说我对他的回答不抱有太大的期望。他站起来结结巴

巴地说：“刚。。。刚开头的地方有。。有湖水的波纹，然后。。。然后风，风是轻轻的，天上还飘着几朵白云”我惊异地看着他，课室里鸦雀无声，同学们也想不到这么美的句子居然是出自张俊同学的口中。这首乐曲的开头3432121，旋律线就是小波浪线，而在器乐曲的中间部分，小提琴在上方拉出了飘逸的高音，不正像天上的白云嘛!我有点激动地说：“你能不能把你想象的画到黑板上?”他点点头，走到黑板前画起画来，画波浪线的时候他还特别选了蓝色的粉笔，不一会，湖水，白云都画出来了。我在旁边提示他，你觉得刚才音乐表现的是夜晚还是白天?他想了想，又画了一弯月亮。“他画得美吗?”我大声问孩子们，全班异口同声地说“美!”我带头给张俊鼓掌起来，他在全班的掌声中满脸欢欣地坐下来。我接着问小朋友：“小宝宝就在这样美的环境中睡觉觉，舒服吗?假如我们在旁边，我们说话或者唱歌应该怎么去做?“应该轻轻地说话轻轻地唱”。张俊没等大家回答就立刻抢着说，我赞许地对他点点头。

在接下来的上课过程中，张俊多次举手，虽然他的回答并不是每一次都正确，但我却从他的眼睛里看到了主动和自信，而那双刚才还失去光彩的眼睛，此刻充满了灵气。

下课的时候我对孩子们说：“今天老师特别高兴，因为我发现了咱们班有个同学原来是很有音乐想象力的，你们说是谁呀?”大家都指着张俊。我微笑着地看着他说：“你今天表现很棒，继续加油哦!”张俊脸都红了，听音乐离开课室的时候，我看到他是连蹦带跳地跑出去的。 下课后我感慨万千，自己不过是很轻松地表扬了几句，就让张俊从冬眠状态一下子感受到欣欣向荣的春天。而他也让我懂得，在音乐课堂教学中，老师一个赞许的眼神，一句鼓励、夸奖的话语，对于学生来讲，都是莫大的鼓励，能自然激发学生的音乐表现欲望和参与音乐活动的积极性。要知道，好孩子是夸出来的。

我记得著名的教育家陶行知先生说过“你的教鞭下有瓦特;你的冷眼里有牛顿;你的讥笑中有爱迪生。”他只用几把糖几句话，就感化了一个打架的孩子，让他痛哭流涕地认识到自己的错误。而周弘，中国一位普通的爸爸，把双耳全聋的女儿培养成中国式的海伦.凯勒，让她成为了中国第一位少年聋人大学生，留美硕士。他成功靠的是什么?就是通过赏识教育!我知道，在以后的音乐课里，张俊可能还会神游太虚，教育不是一时半刻就可以成功，它是一个长期积累的过程，路何其慢慢兮，但我会时刻提醒自己，爱孩子，赏识孩子。因为赏识教育，就是爱的教育，它是孩子学习的动力，它信心的源泉。

最后，我引用周弘先生的一段话结束我的演讲：每一个孩子，都有自己的独立人格，有自己的生命权，我们要懂得尊重;每一个孩子，都有巨大的不可估量的发展潜力，我们要懂得信任;每一个孩子，都有自己的独特个性，有与众不同之处，我们要懂得理解;每一个孩子，都有长处、闪光点，我们要懂得热情激励;每一个孩子都有短处，都有缺点，我们要懂得耐心和宽容;每一个孩子都免不了会犯错误，我们要懂得友情提醒。

谢谢大家!

主题中国音乐作品鉴赏心得体会如何写二

毕业音乐会时间:20xx年5月20日晚7点

毕业音乐会地点:长江师范学院音乐厅

毕业音乐会主题:以爱之名

音乐会主办单位:长江师范学院音乐学院

毕业音乐会备用题目:爱要大声唱出来

指导老师:王淑芳

音乐会形式:3人组合形式

策划人:高婷婷

本场毕业音乐会(设计)的意义和特点:

意义:

通过这次音乐会的准备，使我在演唱及歌曲技巧的处理上都有了很大的提高。并且这次音乐会的举办也为我的大学生活画上了一个圆满的句号!为实现自己的梦想舞台，做一名合格的音乐教师打下了很好的基础。并充分展现了自己的风格同时以音乐会的形式检验自己在大学四年学习成绩，使之更加深入地了解自己，找出自身优缺点。

特点：

1、此次音乐会在歌曲的选择上，主要以美声唱法为主，其中包括中国艺术性歌曲和富有反应中国文化底蕴的电影插曲，不同歌曲表达出不同的情感，并体现出了自己的风格!

2、在伴奏上，采用正谱伴奏和即兴伴奏，丰富了音乐会的伴奏形式、增添了舞台气氛!

3、在演唱风格上，主要以体现自己声音效果的歌曲为主。几种不同风格结合使得音乐会别开生面。

主题阐述:爱是一颗心，帮助眼睛发现所有的美丽。同时它又是一种责任，一种付出，一种无私的奉献:它是我们生命舞台上最重要的角色。没有爱我们的生命就不会完整。以爱之名，用爱来缔造世界是完美而坚不可摧的，用爱谱写生命之歌永远是动人的，这个世界上什么都会离我们远去，唯有爱才是永恒不变的。毕业音乐会(设计)实施步骤、进展计划:

第一阶段;20xx年申报音乐会

第二阶段;20xx年6月确定曲目

第三阶段;假期查找曲目背景、信息资源等;

第四阶段;20xx年2月开学进行声乐发声训练和歌曲的演唱处理;

第五阶段;找伴奏老师合伴奏

第六阶段;20xx年5月准备服装

第七阶段;音乐会演出

节目流程安排:

1、彩排及布置场地

2、主持人致开场词并宣布音乐会正式开始

3、由高婷婷，郭超，陈芳玲分别演唱四首声乐作品

4、演唱完各自曲目后接着由主持人宣布音乐会到此结束

5、请相关人员上台合影留念

毕业音乐会设计曲目第一乐章情意绵绵

在琼瑶笔下，爱情是无往而不胜的，可以依靠，可以寄托，可以创造，甚至惊天地泣鬼神。在金庸笔下，爱情则是神仙眷侣，笑傲江湖的豪放。其实，所谓的爱情，就是一种超凡脱俗的、虚无飘渺的精神寄托，是人们离开现实的另一个世界，在那儿的男女们都对对方存有无尽的幻想。爱情像达玛花，爱情像海洋，爱情像美酒，有的人用笔尖来描述爱情，而有的人则用歌声来歌唱爱情。《心上人像达玛花》创作背景

女声独唱《心上人像达玛花》是一首非常成功的艺术歌曲,它的酝酿,产生更是源于生活的产物,歌曲由李刚改词,薛明,杨青作曲,是一首优美抒情的好歌,原词是藏族民歌,改词后更显优美,富有诗意,歌词以布谷鸟的歌声,达玛花的美丽,比喻心上人的歌声和美丽,词义含蓄而有深情。

《蓝色爱情海》创作背景

由樊孝斌作词、印青作曲的歌曲《蓝色爱情海》,是一首诗词与旋律完美结合的经典之作,充分体现了诗的韵律与音乐旋律的和谐统一,具有很强的艺术感染力。通过中西合璧的旋律创作、抑扬相间的节奏变化、丰富准确的衬词衬腔,使艺术歌曲《蓝色爱情海》具有很高的艺术魅力,它的旋律优美流畅,清新典雅、大气舒展,使观众(听众)无不被它所感染,受到强烈的心灵震撼,表现了新时期声乐作品所表达的思想内涵和情感深度。

《断桥遗梦》创作背景

歌曲《断桥遗梦》描写了在美丽的西子湖畔,许仙和白娘子断桥相会的一段凄美爱情故事。歌曲以此为创作素材,歌颂世间真情,是一首以古代题材为主题的现代创作歌曲。这首歌曲旋律优美,戏剧性强,富有张力。

《一杯美酒》创作背景

《一杯美酒》是一首维吾尔族民歌，艾克拜耳词。歌曲体现了青年男女间炙热的恋情，通过富有维吾尔民族心理特征和地狱特色的比兴手法来加以表达，因此歌曲具有一种独特的艺术魅力。歌曲采用固定切分节奏型，节拍规整，节奏鲜明，气氛热烈。旋律生动活泼，热情奔放。

第二乐章母爱颂

意义:母爱，是人类一个亘古不变的主题。艺术歌曲表现母爱，真挚而恳切，很少拿腔捏调、装腔作势，这与声乐艺术表达感情时的先天优越性有关，也与人们对母亲感情的深厚基础有关，在伟大的母爱面前，几乎所有人都会自动脱下伪装，露出情感的真实面目，因为对母爱的依恋几乎是人与生俱来的一种本能。《母爱》

《母爱》是一首意义深远、歌颂母爱的优秀声乐歌曲。这首歌曲曲调优美、音域宽广、节奏深沉、旋律起伏荡漾，这首歌曲的演唱难度很大，旋律的跳动比较明显，充分的表现了孩子对孩子母亲无限的赞美和感激之情。此曲虽然以抒情为主，但是整体磅礴大气。《母爱》为单三部的曲式结构。

《母亲教我的歌》

《母亲教我的歌》融入淡淡哀愁的旋律，将德沃夏克那种斯拉夫人的伤感情怀毫无保留的倾泻出来。任凭你铁石心肠也会为之动容，此曲调朴实无华、亲切动人，在简练的音乐语言充满了怀念的愁思，感人肺腑，表现出母亲心灵的颤动。《最美的女人是妈妈》

“最美的女人是妈妈，妈妈的乳汁似蜜，妈妈的笑靥如花，每一声呼唤都是诗，每一缕皱纹都是画，”此歌词平实动人，曲调婉转优美，表达了孩子对母亲无尽的爱，凸显了母爱的伟大。

《儿行千里》

《儿行千里》是由车行座次，戚建波谱曲的一首歌唱母亲的深情作品。曲调中1234567俱全，而且有些7音还处在强拍或强位上初看似乎更像是西洋的自然小调式，但是旋律中羽、角之间的空五度进行非常多，而且其中5、6、1、3四音列对作品的支撑作用显然要强于作为小调式主三和弦的6、1、3三音，从音响听觉上，乐曲有着一种羽调式的激情和苍劲。

第三乐章:祖国之恋

意义:德国诗人海涅曾说过:“谁不属于自己的祖国，他就不属于人类”。可以说祖国永远是一个人的根，只有祖国繁荣昌盛，我们才能过上美满幸福的生活。所以我们要热爱我们的祖国，因为爱国永远是一个民族、一个国家存在的支柱，也是做人最起码的标准。

歌曲《我爱你中国》是电影《海外赤子》的一首插曲，创作于20xx年，作词为瞿琮，作曲为郑秋枫。尽管歌词质朴无华，却有动人心魄的激情。并把海外游子眷念祖国的无限深情抒发得淋漓尽致。每当唱起这首歌，都能让人体验到一派喷涌而出的激情，让每一个炎黄子孙心中都荡漾着对祖国的崇高之爱

《亲吻祖国》是由著名作词家、国家一级编剧雷子明所创作的一首反映主旋律题材的歌曲。歌曲创作于香港回归时，真正流传开来已是澳门回归之后。为了歌曲更具生命力，歌词有意规避回归等词，不受时间、地点的局限，站在海外华人的角度，抒发了游子对祖国久别归来的思念之情。歌曲旋律高潮迭起，扣人心弦，表现了浓烈的爱国情怀。

《我和我的祖国》是由张藜、秦咏诚创作的歌曲，这首歌是一首深受人们喜爱的经典之作。它采用了抒情和激情相结合的笔调，将优美动人的旋律与朴实真挚的歌词巧妙结合起来，表达了人们对伟大祖国的衷心依恋和真诚歌颂。

《祖国，慈祥的母亲》创作于20xx年，是:陆在易与诗人张鸿喜合作创作的反映文革后人们对新生祖国热爱的心曲。这首歌曲风格朴实自然，品味高雅，既有深情倾诉的抒情特质，又有清新真挚的旋律语言，表达了亿万中华儿女对祖国母亲的赤诚的爱，和对祖国母亲由衷的赞美，赞美她的不断强大。

主题中国音乐作品鉴赏心得体会如何写三

时代不不断更新，世间万物也在不断变化。新的事物不断涌现，代替着老的事物，尘封与古老逐渐消失。

音乐，这个永不落伍的话题，更是成为了今天的主题。新的音乐走进了人们的视眼，融入了人们的心灵。但是却还有许多人排斥着这种新时代的“声音”。或许时间是这一切的制造者。许多人认为：如今的流行音乐很杂乱，完全失去了艺术所拥有的特征，失去了艺术所拥有的高雅。其实，并不是这样。这只是人们带上了有色的眼镜，去看待年轻人所看待的流行乐。

如：现在掀起的这鼓“嘻哈”音乐风尚。许多人认为这sunnyvale是在说歌，毫无艺术价值。但是事实真的是这样吗?这，我对于艺术的诠释看来是大错特错。

不同的人，不同的事，不同的时代，不同的环境，不同的心境造就了人们对于音乐的不同理解。

音乐的风潮在不断的更新，的确，老歌好听可听耐听，但是，新潮流的音乐也未常不是一种艺术经典的起步?那么我们为什么总要去抵制它?

流行乐融合了当今青年人对于艺术的一种崭新独特的诠释：青春，向上，充满真情，活力，真实~~~~这些便是流行乐所拥有的独特的魅力!

新一代的音乐创作者，他们用各自对于音乐的执着与热爱，将自己的想法，以及对生活，对世界，对人性~~~~~的理解，将生活之中平凡的点点滴滴融于音乐，去创作出独具一格的作品，这便是流行乐所体现的创造性。

新歌手，他们用各对于音乐的理解唱出对于音乐的诠释。我想，这些五花八门的音乐诠释是不应该受到排斥的。是的，真正的艺术没有国界，更不应该受到时间的束缚。

古典与流行并没有矛盾，他们是音乐的不同表现类型。古典乐让中国几千年的历史更加辉煌耀眼，而流行乐更让当今的青年人陶醉痴迷。这便是音乐所不可抵制的魅力。追星成为了时尚的潮流，便是流行音乐得到一种大范围普及的体现。这表现音乐的到了大多数人的喜爱。音乐从“高雅”变为了“平凡”。这使得艺术成为了大众化的享受，这便是音乐走近人们的短短几年内取得的硕果。

这足以证明流行乐拥有的魅力与感染力是多么大!它达到了艺术所要达到的大众化，促使越来越多的人投身于艺术，投身于音乐，去用自身对于音乐的理解来陶冶情操。

音乐，走进大众化的时代，流行乐功不可没!