最新美术展演心得体会(精选12篇)

心得体会是通过对自身经验和感悟进行总结和归纳，可以帮助我们更好地认识和提升自己。加入一些个人感情色彩和思考深度，会使心得体会更具吸引力和触动力。8.下面是一些精选的心得体会范文，希望能够对大家写作起到一定的启发。

美术展演心得体会篇一

展演为人们提供了一种文化交流的平台，让不同地域和文化背景的人们能够通过艺术表演相互了解和学习。在这个过程中，我们不仅可以欣赏他人的作品，还会因为参与其中而得到更深的体验和反思。因此，展演对于推动文化交流与文化发展至关重要。

第二段：切入主题，回顾自己参与的展演活动。

在我的参与的展演中，我深刻地体验到了文化交流的魅力。我们小组的作品取材自不同文化，融合了东西方的元素，呈现了一种全新的文化融合。在排练和演出过程中，我们不断探索，借鉴，反思，不断完善作品。

第三段：具体阐述参与展演活动时的感受。

在参与展演时，我们需要在舞台上表现出最好的自己，同时也要尽量发扬团队的精神。这对于我们的个人能力和团队合作能力都是非常好的锻炼。此外，在与其他组演员交流中，我们不仅学习到更多的文化知识，更能够欣赏到其他组的创意和故事，通过相互支持和鼓励，我们最终创造出了一份令人兴奋的作品。

第四段：展演的价值和意义。

展演能够让我们更好地展现个人能力，同时也能够让我们更好地发挥团队合作精神。展演也是一种传递文化的方式，它能够促进文化交流，增进文化的理解和认同。同时，展演也是一种艺术创作的过程，它可以激发我们的创造力，释放我们的想象力。

第五段：总结经验，表达未来的展望。

通过这次展演经历，我深刻地认识到了文化交流的重要性，也更加意识到艺术表演对于我们个人能力和团队合作能力的提升。未来，我将更加热爱艺术，并将展演作为一种文化输出的重要方式，继续创作、学习和交流，为推动文化交流与传播出一份力量。

美术展演心得体会篇二

“国培计划”为我们创造了一个很好的学习的平台，给我们美术教师提供了较好的学习条件。在这五天的学习中，我感触颇多，第一是美术课堂教学中受到的启发，第二是对中国书法的重新认识，第三则是折纸艺术的奇妙。下面我分别以这几个方面谈谈我的体会。

学生在课堂中是学习的主体，在设计学生活动这个环节中，培养学生的思维能力，应该是课堂教学永恒的主题之一。教师应该想尽办法紧紧抓住学生的注意力，让学生能尽可能运用多种学习方式调动多种感官参与学习。不同类型的知识，用不同的教学方法来展开教学。而这一点，在蒙自市二中美术教学中完全体现出来了。教师有明确的教学目标，依据教材的内容，根据学生认知水平的实际情况，紧紧围绕训练学生的审美能力和创造能力，在他们的课堂上让我感受到了一种亲切、和谐、活跃的气氛，教师成了学生的亲密朋友，学生再也不是呆板、默默无闻的模范听众，把美术课上得很“活”。教师以《标志》这一课为示范课，教师从教材本身出发，拓宽教学思路，发挥自己的教学特色，把活动与教学充分结合，师生互动、生生互动，在有限的时间内，每一位学生都得到了充分的锻炼和展现，学生在轻松的学习中收获知识。

书法课教学的开设让我重新对书法有了认识，包括执笔、用笔、点画造型、间架结构、章法布局等。知道书法的重要性，它是中国人胸前的徽章、标志，中国字的好坏成为了判别一个中国人对汉文化的理解和自身素养、修为的标识，作为美术教师对书法的理解和造诣更要比其他人要高深一些。陈老师和段老师分别从理论和实践两个侧面来教学，展示自己的书法作品作为教学参考，并亲自示范教学，让我直观地体验了书法的意境，让我加深了对书法学习的渴望。

对于折纸艺术，之前也没有接触过，两节课对折纸艺术的欣赏、学习，让我体会了除绘画以外的另一个奇迹!可以把生活中的动植物等用纸编折出来，既美观又实惠。而且折纸很适合初中美术教学，材料容易准备，也较为轻松，学生容易感兴趣，对于提高学生学习美术很有益。

在本次培训中，我认真聆听了几位专家的讲座，他们都能从多方面阐述自己的观点，每个教学内容都能让我受益匪浅。

美术展演心得体会篇三

能够参加“国培计划”农村初中美术骨干教师短期集中培训，感到自己是一名幸运者。我会带着热情与希望而来，满载收获与成果而归。

xxxx年10月21日上午，“国培计划（xxxx）——四川省置换脱产及短期集中项目”四川师范大学中小学语文、数学、美术及远程团队班开班仪式正式启动，我所在的“农村初中美术骨干教师短期集中培训班”也随之开始了为期10天的培训。

21日、22日的培训不但全面，而且细致，使我得以聆听专家、学者乃至国内的权威人士的讲座，如首都师范大学尹少淳教授风趣幽默的演讲，上海师大美术学院王大根副院长的和蔼可亲分析引导，孔祥平老师课改成果的展示及教学方法的探讨等。倾听他们对美术教学的理解，感悟他们的美术教育教学思想方法，有对美术课程改革的精彩解读和分析；有课堂片段实录；还有耐人寻味无穷的.经验之谈。

让我懂得了作为一名现代教育者，我们必须在不断的学习、实践、反思中，努力使自己成为一名有效教师，不辜负社会、学校、家长的期望。要善于学习，积累教学素材；善于选择，整体设计三案（教案、学案、预案）；善于观察，研究同行特点；善于发现，聚焦问题解决；善于转化，借鉴教育智慧；善于引导，提升学习层次；善于提问，拓展探究主题；善于激励，尊重个体差异；善于创新，感悟教育宗旨；善于反思，提炼成功经验。要以“情”为纽带，让情感走进课堂，给学生宽阔的思维空间，为学生创设良好的学习环境。

在会产中参观了约3个小时，收获很多。虽然，以自己的鉴赏能力，还不能真正地透析作品的本质意义，但多多少少能凭自己的想象，与画面结合，阐述对自己作品的理解。我想，这是一种进步。

在诸多的作品中，我最喜欢的还是意大利的艺术作品。鲜艳饱满的画面颜色，与时俱进的作品主题，深刻内敛的表现手法，精致的布局，皆让人印象深刻，驻足欣赏。其中，《马林可尼》、《遥远的马林可尼》这两副组画令我印象很深刻。“看人看脸，看脸看眼，看眼看神。”透过两幅画中人物的面部表情，可以很清楚地分辨出一幅是婴孩时期，一幅是青少年时期。婴孩时期孩子的眼睛清澈透明，显得纯洁而对世界充满了憧憬；长大之后的马林可尼，有着漂亮的双眼皮与精致的面庞，眼神中表达着他对这个世界的认知和理解。

另外，此次展出，我看到了中西艺术文化的交融。当代中国艺术家借鉴了西方的绘画艺术，结合中国特色和个人特点，创造出心的画风。如杭州画家方免衰，受著名书画家陆维建的影响，研习东方绘画，并在80年代初在美国威斯康辛大学得到西方美术教育，创造了“乱线画”。他的画一中国画的灵魂线条为核心，随意涂写，利用色彩线条的纵横交错来营造形象。

近看抽象，远看具象。画家米蓝尼的作品也很独特。他用简单的几何图形，布局出一个乡镇的各种建筑物，画面紧凑而有序，颜色的选择温暖而令人感觉安静。除了美术作品外，在另一块展区，有许许多多的雕刻作品，形态各异，栩栩如生，令人流连忘返。

总之，通过这次的参展活动，我拓展了见识，讲艺术欣赏付诸于实践。更重要的是，我收获了很多。

美术展演心得体会篇四

上周二听了本校艺体综合组邱老师的美术教研公开课，课题是《画人像》。这节课应该属于展示和表现的学习领域，旨在通过多种多样的头形展示与联想，使学生在轻松愉悦的活动中，体会不同的带给我们的丰富联想与无穷乐趣，培养学生丰富的想象力和浓厚的学习兴趣，内容和形式贴近儿童生活，符合学生心理。

从备课、教学准备来看，邱老师都进行了精心的安排和设计，在整个课堂教学中，始终贯穿着灵活多样的教学活动和组织形式，来指导学生积极参与活动。从课堂教学过程来看，邱老师很好地把握了教材的要求，始终以引导学生善于观察的习惯，进行详细的绘画创作指导，从而让学生产生自己做画的热情。

综合本节课，我认为其亮点主要表现在以下几个方面：

从“联想”到“看头形，画下来”，从“用线条画形象”到“确定眼睛分割线”， 邱老师将头像创作的过程步骤概括的简洁明了，清晰的呈现在学生的面前，使学生在接下来的创作过程中思路清晰，完成的较为顺利。

作，互相帮助的精神，促进学生自主学习的积极性。教师在方法上通过有效的指导，使学生在一个轻松、活泼的情境中，乐于尝试，不知不觉中学习到美术的知识和技能，并获得丰富多彩的体验，品尝美术活动的乐趣。

现在大多数教师在课堂教学中为了让学生能充分发挥自己的个性特点，往往对他们技能的指导一带而过，过于简单。而专业技能过硬、基本功扎实的邱老师在对学生指导的过程中采用范画的形式，让学生了解怎样将头像画画完整，怎样布置头像的大小和位置更协调，用这样最朴实、最直观的方式让学生看得明白，学得迅速，激发学生画手形画的兴趣，也给他们带来更多美的感受。

纵观整个教学过程，我认为需要改进的地方是：

(一)对头像进行作业的讲解部分设计的过于匆忙，从最后的作业效果来看学生的思路并没有完全发散开来，很多学生没有充分理解到老师的意图要求。

(二)由于教师年龄偏大，未能使用多媒体教学。如果运用形象的图片和视频等多种课程资源来展示教学效果就会更好，这也是我们每个教师需要努力改善的地方。

邱老师的这节课，根据美术学科特点，对教学环节做了周密详尽的设计，整个教学过程体现了以学生为主体，以教师为主导教学模式，把学生从被动的接受学习中解脱出来，学生始终处于一种积极参与的状态，是一堂新课程标准下生动活跃的美术课。 总之，邱老师的课给我更多启示和自我反醒的机会，对我改善今后的体育教学方式也是一种极大的促动。

美术展演心得体会篇五

美术展演是我个人非常喜欢的活动之一。每次去参观美术展演都能够给我带来很多的启发和思考。近日，我参观了一场规模较大的美术展演，让我有了很多新的体会和感悟。在这篇文章中，我将从感受展览氛围、欣赏作品、欣赏大师风采、反思自己的创作以及寻找灵感五个方面，来分享我的心得体会。

首先，参观美术展演给我的最初感受是展览氛围。进入展览场馆，我立刻感受到一种与世隔绝的氛围。人们都在沉思地欣赏作品，少了尘世的喧嚣和嘈杂。静谧的环境让我更容易与作品产生共鸣，思绪也变得更加清晰。这种氛围的营造，让我觉得自己置身于艺术的殿堂，享受到了与平时的生活有所不同的体验。

其次，我从展览中欣赏到了许多令人称道的作品。每幅作品都有自己的独特之处，让我不禁流连忘返。有些作品运用了精湛的绘画技巧，让人不禁为之惊叹；有些作品表现了深入人心的情感，让我感同身受。通过欣赏这些作品，我不仅增长了见识，也找到了自己欣赏美的标准和偏好。

第三，参观美术展演也给我提供了欣赏大师风采的机会。在展览中，我欣赏到了许多世界级的艺术家的作品。他们的作品无论是在构图、色彩还是表现力上都达到了极致，让人叹为观止。欣赏这些大师作品，我深深地感受到了艺术家们的创造力和天赋。同时，也让我明白了追求艺术的路是多么的艰辛，需要不断地钻研和磨炼。

接下来，参观美术展演也给我提供了反思自己创作的机会。在观赏众多优秀的作品时，我不禁产生了对比自己作品的想法。我发现自己的作品与这些大师差距甚远，有了更明确的目标和方向。同时，我也发现了自己的不足之处，比如对于构图、色彩运用等方面的欠缺。这种反思让我更加坚定了提高自己创作能力的决心和动力。

最后，参观美术展演也是我寻找灵感的重要途径。在观赏作品的过程中，我接收了许多新鲜的刺激和启发。有时候，一个好的构思或者一个灵感的闪现就会让我满怀激情地投入到创作中去。美术展演不仅能够让我欣赏他人的作品，还能够在潜移默化中激发我的创造力和想象力。

总的来说，参观美术展演不仅是一种欣赏艺术作品的机会，更是一次启发思考和提高创作能力的机会。通过观赏作品、欣赏大师风采、反思自己创作以及寻找灵感，我收获了丰富的心得体会。这不仅让我更加热爱艺术，也让我对自己的创作充满了信心和动力。无论是参观美术展演还是从中学习，都是一次难忘的体验，值得我再次去感受和探索。

美术展演心得体会篇六

在人类的文化历史长河中，展演是一种重要的文化形式，在传播文化、传承民间传统、增强文化自信心等方面起着重要作用。作为观众，我们参与过各种各样的展演活动，从其中体会到了展演的独特魅力和人文关怀，这不仅促进了我们的审美体验和精神文化生活，也丰富了我们的生命积累和人生经验。

第二段：展演带来的思考。

参与过的一些展演活动，无论是音乐会、话剧、歌舞晚会、国际艺术节等，都让我深刻感悟到了丰富的文化氛围、创造力的激发、艺术表达的升华、人性关怀的传递等方面的意义。例如，一场音乐会带给我轻柔的旋律和深深的情感，从而让我对生命和世界产生更多思考；一场话剧把我带入了虚构世界，让我感受到了故事中人物的生动形象和社会现实的残酷；在一次歌舞晚会上，我沉浸在动感的音乐和优美的舞蹈中，体验到了文化交流的魅力和跨越文化差异的情感共鸣。这些展演不仅让我了解到了不同文化背景、不同社会环境下的艺术表达，而且引导我思考人生、社会、自我等方面的问题，开阔了我的心胸。

第三段：赏析展演的价值。

展演的价值在于创造艺术、传承文化、促进文化多元性和交流，提高公众审美水平和文化素养。展演扩大了人们对世界多元文化的了解和认识，促进了不同文化的交流、融合和共生，创造了更好的社会氛围，丰富了人们的精神文化生活。同时，展演还具有向人们传递情感的作用，能够让人们分享、共鸣、感染，让艺术和文化真正地走进每个人的内心。

第四段：展演带给我们的启示。

参与展演活动不仅是一种艺术追求和文化体验，更是一种肯定生命、关爱他人、愉悦心灵、净化灵魂和追求精神幸福的方式。展演活动不仅是艺术的创造过程，也是观众的审美过程，是人们关注自我的累积和社会文化进步的体现。因此，我们应该积极参与各种展演活动，关注自我内心的深度体验和社会上文化艺术的丰富多彩，以此来启迪我们的内心，追求我们的人生价值。

第五段：结尾。

在理解展演的魅力和意义的过程中，我们不仅获得了机会来欣赏艺术和体验文化，而且也感到了人性和社会的真正意义。通过参与展演活动，我们可以拓展我们的视野，丰富我们的思维，不断提高我们的心智和思维深度，让我们成为更好的人和更具有创造性的社会公民。让我们愉快地潜心参与展演，享受那些精彩的、充满生命和情感的艺术氛围。

美术展演心得体会篇七

下面让我们来看一幅油画作品《父亲》。这张作品想必同学们在中学时也见到过，那么请你谈谈你的感受吧。说不定很多同学谈到的准是这位农民父亲让人感动的脸。罗中立这幅《父亲》的原型是一位守粪农民。巨大的画幅和超级写实手法描绘的“父亲”脸上的皱纹当时震撼了全国人民。的确，多少人在这幅画前端详着这位农民父亲时思绪万千、热泪滚滚，产生出深深的遗憾、惭愧与负疚之感。该作品创作于20世纪80年代初，它以纪念碑式的宏伟构图，饱含深情地刻画出了中国农民的典型形象，深深的打动了无数中国人的心，在我国美术具有划时代的意义。

《父亲》作者简介：罗中立，1948年出生于重庆郊区，幼年在父亲影响下学画，1968年从四川美院附中毕业后主动到大巴山农村生活10年，1981年从四川美术学院油画系毕业，1983年赴欧洲考察学习，1998年开始担任四川美术学院院长。偌大的中国，一张饱含隐喻的农民肖像曾经在广大民众中产生强烈的轰动：在当代美术，除了时期有几件表现领袖丰功伟绩的作品外，直至今日尚未再有任何绘画作品能比《父亲》赢得更多的受众和共鸣：就这点而言，人们对作者罗中立及《父亲》这件作品的厚爱是不言而喻的。

被《父亲》这件作品感染过的人群始终不能忘却那张饱经沧桑、象征着中国历史的脸。他们也不希望艺术家脱离他们已经习惯的欣赏轨迹。正是由于这些原因，罗中立从欧洲回国后创作的一批新作，并没有引起艺术批评家和媒体太多的重视。

有一点是可以肯定的：绘画艺术必须克服因循守旧的惯性。也正是因为这样的逻辑背景，罗中立才有意回避过去所取得的成就，而采取坦然的态度来克服绘画中的教条主义，用包容的观念来重新对待具象艺术的传统形式。经过多年的.历练，罗中立无论是在内容，题材的选择上。还是在艺术表现的技法上。都显然超越了当年的《父亲》，并以一种独立的姿态反映出其在艺术修养上的完整性。应该说，20__年后的今天。罗中立的创作再也不显得孤立和偶然它已经被纳入一个统一的文化体系。

美术展演心得体会篇八

近日，我参加了一场美术素质展演活动，积累了丰富的经验，并从中获得了许多心得体会。在这次展演当中，我意识到美术不仅仅是一门艺术，更是一门修养，更是一种思维方式。通过这次展演，我深刻认识到了美术素质的重要性，并收获了很多启发。以下是我对这次展演的心得体会。

首先，美术素质展演的重要性不容忽视。美术不仅是绘画、设计等技术的运用，更是一种艺术表达的能力。只有拥有良好的美术素质，我们才能够更好地表达自己的想法和情感，将内心的世界通过绘画或设计作品展示给他人。而这次展演正是为了检验我们在美术方面的素质，促使我们在这一领域更加进步。

其次，通过这次展演，我认识到了美术的无限可能性。在展览中，我看到了许多出色的作品，每一幅作品都不同于以往我所见过的，每一位参展者都有着独特的风格和想法。这使我感受到了美术无边界的创作空间，也激发了我在美术方面的兴趣和动力。我明白了美术作为一门艺术，不仅要学会传统的绘画技巧，还要不断开拓创新，注重个性表达。

此外，参加这次展演使我体会到了美术创作的艰辛与快乐。在准备作品的过程中，我投入了大量的时间和精力，从构思到实施，每一个环节都需要精心考虑和调整。与此同时，我也面临着一些困难和挫折，但当我完成一幅满意的作品时，内心的满足感和快乐感会让我觉得一切的努力是值得的。这种体验使我更加坚定了在美术道路上继续努力的决心。

另外，这次展演也让我认识到了美术与生活的紧密联系。在展览中，我看到了很多与生活相关的作品，例如描绘大自然风光的油画，表现人物情感的素描，以及能够为人们生活带来美好享受的设计作品等等。这使我明白到，美术不仅仅是一种艺术，更是一种生活方式。通过美术，我们可以更好地感受生活的美好，丰富自己的精神世界。

最后，这次展演让我明白了美术的观念转变的重要性。在以往，我习惯于按照老师或他人的指导和要求来创作作品，缺乏独立思考和表达的能力。然而，在这次展演中，我看到了许多作品充满了创意和个性，这让我意识到了美术作品应该是我们个人思想和情感的表达。因此，我决定要转变思维方式，更加注重个人创意和个性表达，学会发现美的独特视角，拥抱个人的创造力。

总之，这次美术素质展演让我收获了很多心得体会。我认识到了美术素质的重要性，更加感受到了美术的无限可能性。展演使我体验到了美术创作的艰辛与快乐，让我明白了美术与生活的紧密联系，也让我意识到了美术的观念转变的重要性。通过这次展演，我将继续努力提升自己的美术素质，不断探索和表达美的独特视角，将美术融入到生活的方方面面当中。

美术展演心得体会篇九

今天听了三节美术公开课，同行们的高水平展示让我久久回味。下面谈谈个人收获：

好的导入能把学生的热情充分调动起来，课堂气氛热烈，互动效果好，今天的课有个共同特点是：引人注目的开场白和活动设计，集趣味性和启发性为一体不仅能引人入胜，而且能发人深思，极大地激发了学生的兴趣。比如《神秘的城堡》导入部分就很特别，让学生在黑板上拼出城堡，学生马上被吸引住了。

教师们注重师生情感的交流，有较强的亲和力;注重师生学习过程的互动;教学设计适合学生，贴近生活，极具启发性和引领作用。比如《蜡与水的游戏》，注重师生交流，把主动权教给学生。

一节好课设计固然重要，但更重要的是要有一个综合素质高的教师来驾御。教师形象的.感召力、微笑、亲切、抑扬顿挫的语言以及随机应变的教育机智皆是一节好课必不可少的调味剂。今天的三节课三位老师都具有较强的综合素质。虽然各个老师的水平不一，风格各异，但每一节课都有很多值得我学习借鉴的东西。印象最深的是节日的餐桌的总评部分，老师让全体学生到讲台参观作品听老师和同学的讲评，这个设计巧妙而富有人性。

美术展演心得体会篇十

近年来，随着社会经济的发展和文化意识的提升，幼儿美术教育也逐渐受到了重视。作为一种培养幼儿创造力、想象力和审美能力的重要手段，幼儿美术在孩子们的绘画、手工等方面起到了积极的作用。通过参加幼儿美术课程，我深刻地体会到了美术对幼儿的积极影响和意义。

首先，幼儿美术培养了孩子们的创造力。通过课堂上的各种活动，孩子们在绘画时可以自由发挥，用自己的方式来表达自己的想法和感受。老师鼓励孩子们大胆尝试新的创作方式，鼓励他们将自己的想象力融入到作品中去。这样，每个孩子都能够发挥自己的想象力，创造出独特的作品。这种创造性的过程不仅能够增加幼儿的自信心，还能够培养他们解决问题的能力和灵活思维的发展。

其次，幼儿美术提升了孩子们的审美能力。在美术课上，老师会给孩子们展示一些经典的艺术作品，让他们欣赏和品味。同时，老师还会向他们介绍一些基本的美术知识，如色彩搭配、构图等。通过观察和学习，孩子们对艺术有了更深入的理解和感受，并且能够欣赏到美的魅力。这不仅可以培养孩子们对美的感知能力，还能够培养他们欣赏和鉴赏的眼光，提升他们对美的追求和表达能力。

再次，幼儿美术促进了孩子们的身心发展。在美术课上，孩子们需要将自己的感受和想法通过手绘或手工等形式来表达出来。这种表达过程需要孩子们用手脑协调，动手实践，培养了他们的手眼协调能力和精细动作能力。同时，美术课还能够帮助孩子们放松身心，释放内心的情感，在创作中体验到快乐和满足。因此，通过参加美术课程，孩子们的身心发展得到了全面的促进和支持。

最后，幼儿美术增强了孩子们的合作意识和团队精神。在美术课上，老师会组织孩子们进行有趣的绘画游戏和合作创作。在这些活动中，孩子们需要与其他同学进行交流、协作和合作，互相帮助和学习。通过与他人的合作，他们学会了与人相处、分享和理解，增强了团队合作精神和相互协调的能力。这些能力对孩子们的成长和未来的社交能力都有着重要的意义。

综上所述，幼儿美术对孩子们的发展有着重要而积极的影响。通过幼儿美术课程的学习和参与，孩子们不仅培养了创造力、审美能力，还促进了身心发展和合作意识。因此，在幼儿教育中加强美术教育的重要性不可忽视。我们应该更加注重幼儿美术教育的推广和培养，使更多的孩子能够受益于幼儿美术的启发和引导。

美术展演心得体会篇十一

高效课堂是一场“围绕学生，服务学生、激发学生、在乎学生、通过学生、为了学生”的改革。打造高效课堂，教师应该做到课前精细准备，课上灵活多变，课后认真反思。

首先，课前准备是实施高效课堂的前提。美术课前准备除了常规的精心备课外，由于学生所需学习用品较多，教师要有计划地预先布置和准备，有时会包括许多方面。如教学六年级《我的成长记录》一课，为了在课上共同追忆曾经经历的情景，帮助学生搜寻创作题材，课前收集了六年来学校组织师生开展的各种丰富多彩的活动照片。为营造特殊的课堂氛围，而收集许多相关的歌曲，如《毕业歌》、《期待再相逢》等等。在准备诸如《追寻文明的足迹》、《探访自然的奇观》等课时，带领学生了解各个国家不同时期的文明状况；在准备《绣在服装上的故事》一课时，让学生了解苗族的服饰文化等。

其次，“活而实”的教学过程是高效课堂的保证。课堂气氛活跃，学生学习积极、专注、用心，教学形式灵活多样，我的课堂我做主，引导学生自我感受和体验，激励学生大胆创新等，是教学一贯追求的目标，也是需持之以恒的做法。

陶行知说：“处处是创造之地，天天是创造之时，人人是创造之人。”在教学过程中要善于创新，善于在教学过程中寻找新点子，新创意。如在教学《童话中的城堡》一课时，用一个完整的童话故事串联其中，从国王征集城堡的设计图稿开始，到欣赏设计师的作品，再到自己为国王设计城堡，最后到国王为童话王国评选城堡设计方案效果图。整个过程都是用讲故事的语言过渡、连接，学生在童话故事中，不知不觉地学习了本节课的内容。

著名的教育家叶圣陶曾经说过：“授之以鱼，不如授之以渔。”在教学油画棒刮画的过程中，采取学生自主探究的学习方式，引导学生通过议一议、试一试等环节自主探索、研究，并分析、总结出油画棒刮画的基本方法。结果，学生在交流、讨论的基础上，集思广益，相互切磋，既分工，又合作，很快便掌握了这些方法。

俗话说：兴趣是最好的老师。在教学过程中应善于引导和培养学生的学习兴趣。如在教学《设计茶具》一课时，先为学生创设一种特定情景：精美的茶具、优雅的装扮、娴熟的冲泡技术、优美的古筝音乐等。通过这些富有传统韵味的实物展示和表演，让孩子们在美术活动中充分体验祖国传统文化的无穷魅力。又如在教学《笔的世界》一课时，为学生提供各种千姿百态、创意独特的笔，让学生欣赏，为学生打开创造思路。在教学《漂亮的服饰》一课时，让学生穿上自己制作的衣服，通过自我评价、相互欣赏，激励学生的学习兴趣，从真正意义上促进学生的发展。教师还可以把孩子带出教室，在大自然中学习，引导孩子们用脚感觉一下鹅卵石小道的表面，摸一摸树皮，感受一下表面的粗糙，逐渐感受物体表面肌理的概念，找一找学过的冷色、暖色，在身边的事物中感受美、发现美、创造美。在美术教学过程中，教师要从实际出发，利用学生的好奇心，运用多种方法，激发学生学习美术的兴趣。

在教学过程中，教师只有用心观察，才能从中发现问题；只有用心思考，才能找到好的方法。美术教学中仍有许多问题值得去深入思考和研究，需要在教学实践过程中认真去落实。无论在教学的探索创新方面，还是在培养学生能力方面，都需要教师做个有心人，做到常思常想，常想常新，进而获得课堂教学的优质高效。

最后，课后反思是实施高效课堂的升华。有人说：“成功的优秀教师无一不是反思性的人。”课后的反思要做到细而勤。细，就是要对课上的每个环节做认真仔细的反思，要对课前的准备，教师、学生的情况，成功之处，不足之处，方方面面都要用心反思，做好记录。勤，就是及时，要为提高自己的教学水平总结教训，积累经验。教师应该做到勤于反思、善于反思。

美术展演心得体会篇十二

11月26日我有幸参加了全县幼儿教师专业技能的培训，当接到这个通知，我即激动又担心，激动是因为能有这次学习的机会，我感到高兴，担心是因为我们这次培训完后要和全镇的教师进行交流，这次肩负着领导和老师们的重托，我要做好了思想准备，把握这次学习机会，完成这次培训任务。

今天我们培训的是美术教学，虽然天气炎热，但丝毫没减老师们培训的热情，老师们带着相机、电脑、笔记……做好了一切学习的准备。

上午是闫老师的讲座“美润心灵美智成长”，闫老师的精彩讲座让我们了解了现在美术教学的现状和误区，让我们对美术教学有了一个新的认识，新的目标和方向。开始闫老师给我们出示了几幅画让我们看，我们看到的每一幅图画中都有房子、小鸟、太阳、花草并且每一幅画上的这些事物都是一样的，当闫老师问我们是多大的孩子的画时，我们感到疑惑，难道这不是幼儿园孩子的画吗？接下来闫老师的一席话让我们惊叹，这几幅看似一样的画分别是幼儿园、小学、初中的孩子们的画，孩子的画已经严重的模式化、图案符号化。从幼儿园到初中孩子的想象在画中已经找不到，孩子们已经脱离了生活，他们懒于观察、懒于发现、懒于创造……我们不禁要问是谁扼杀了孩子们想象力？“一辈子只画一幅画”多么可怕的现实，我们恍然大悟，我们该怎么办？在闫老师的引领下使我们明白了一个道理：“让孩子画自己眼中的画”，让孩子们亲自走进生活，走近自然、去体验、触摸、观察、感受……。。让他们在绘画中感受到真正的真善美。

下午是县园的三位老师的精彩的讲座，他们各有千秋，从不同的角度讲了怎样对幼儿进行美术教育。现在的美术教学并不是单一的用笔画，而是用各种形式、各种材料、各种方法作画。通过学习让我们领略了内容丰富、材料多样、作画形式独特的美术活动，创意版画、流动的色彩、撕贴想象、拓印想象、临摹写生、水粉涂鸦、文字想象等，我们身边的东西都可以作为孩子们作画的工具，如：土豆、白菜、树叶、鱼等等，在现场我们亲自体验了‘纸浆甩画’‘实物拓印’从中感受到了那种成功的快乐和新奇，今天我们看到了，只有做一个有心的老师善于去创造、发现、创新才能使孩子们在绘画中找到快乐，找到兴趣，找到自信。最后李彦老师给我们讲解了各种笔的涂色技巧，让我们有了一个统一的认识，在教学中应该怎样的去指导孩子，同时观看了她们幼儿园举办的美术展览，让我们大开眼界。

虽然一天的培训时间短暂，但让我感触很深，也收获很多，不但增长了专业技能知识，还提升了教学理念，我深刻的体会到，在美术教学中我们要不断的创新，孩子才能在美术中找到兴趣找到快乐，只要我们认真、用心去做，我们的美术教学就会越来越精彩！

幼儿艺术课心得体会3我们百花艺术幼儿园自从1995年开始就举办了幼儿的艺术教育活动，起先是从每个星期的一、三、五这三天的下午进行幼儿的艺术教育活动，再到后来的每个下午的一节课时间开展的艺术教育活动，可见，我们幼儿园对幼儿艺术教育方面的重视和深入实施。每年的六一节，我们百花艺术幼儿园对举办了各种不同形式的幼儿艺术才艺的展示，让幼儿有一个展示自己才艺的舞台，同时也向社会各界宣传了我们幼儿园的艺术教育成果。这些年来，我们幼儿园的艺术教育特色得到了社会各界和教育界领导和同仁的认可和赞赏。

但是艺术是流动的、是不断向前发展的，因此，我们所有的艺术教学的老师都不能在思想上、情感上、教学的方法上原地踏步、举步不前。作为一名艺术幼儿园的老师，根据自己在教学时的一些感受，有几点不成熟的感想。

（一）营造宽松的氛围。

幼儿好奇心强，对新鲜的事物表现出很大的兴趣和热情。教师应用欣赏的眼光鼓励他们，敏感的捕捉孩子们的“闪光点”，给予表扬鼓励，使幼儿增加了自信心。

（二）运用有趣的教具。

如果说孩子有一百种语言，教师就应有一百种表现方式，教师应大胆地。

将游戏融入绘画活动中，孩子们开心的游戏时达到了活动的目的。

（三）建立平等宽松的师幼关系。

教师要学会营造宽松的活动气氛，让幼儿展开想象的翅膀，画自己想画的，做自己想做的，说自己想说的，不要过分强调写实和表现技巧，不能用成人的眼光去看待儿童的作品，他们有自己独特的思维方式和想象力，好的作品往往来自想象和灵感。尽量启发幼儿表达自己作品的构思并耐心倾听，善于发现他们的进步和独特之处，从而增强幼儿的自信心，萌发幼儿自由创作的愿望。

（四）资源共享，相互借鉴。

建立同科目平行班教师之间的资源共享，这样可以使每一位老师在教学时都能拓展视野，获得别人的成功经验，促进教学的不断提高。