最新歌曲诺言心得体会简短(精选8篇)

通过写心得体会，我们可以更好地理解自己的思想和情感，并且提炼出有益的经验。写心得体会要注意语言表达的准确性和文采的优美度，让读者感受到你的真实感受。以下是小编为大家收集的心得体会范文，仅供参考，希望能给大家一些启发。在工作中，我深刻体会到了团队合作的重要性，只有团结一心、共同努力，才能取得更好的成绩。在学习过程中，我认识到了重要的时间管理技巧，合理安排时间，能够提高学习效率。通过参加社会实践活动，我深刻感受到了社会的复杂性和自身能力的不足，同时也增加了对社会问题的关注和思考。在解决问题的过程中，我体会到了坚持不懈的重要性，只要持之以恒，就会取得成功。在与他人交往中，我体会到了沟通的艺术，通过积极的沟通和倾听，可以建立良好的人际关系。通过学习外语，我深刻认识到了语言对于交流的重要性，更加重视语言能力的培养。通过参加运动锻炼，我发现运动不仅可以锻炼身体，还可以增强意志力和团队合作精神。在面对挫折和困难时，我体会到了坚持信念和积极面对的重要性，只要坚持下去，就会迎来成功的曙光。通过参加志愿者活动，我深刻明白了关爱他人的重要性，愿意无私奉献，给予他人帮助。在经历一次失败后，我学会了从失败中总结经验教训，不轻易放弃，不断追求进步。

歌曲诺言心得体会简短篇一

歌曲是一种富有感染力的艺术形式，在人们的生活中起到了不可替代的作用。每一首歌曲都有它独特的风格和音乐特点，但是无论风格或音乐风格如何，它都可以让我们和歌曲产生共鸣。这篇文章将探讨如何从歌曲中产生纯真的情感，并引导我们如何从歌曲中感受到深意和包容。

第二段：音乐的力量。

音乐有着非凡的力量，它可以让人们忘却烦恼，舒缓心情。每一首歌曲都有其独特的节奏和旋律，可以引导我们的电荷，并让我们深入感受到歌曲所表达的情感。因此，在欣赏歌曲时，我们可以放下一切，全心全意地沉浸于其中，从而体验到音乐的疗愈力量。

第三段：歌曲与情感。

歌曲与情感是相辅相成的，它们也有着密不可分的关系。每一首歌曲都有着它不同的情感表达，比如爱情、友情、灵魂、回忆等等。当我们沉浸于歌曲的情感中时，我们因为歌曲所表达的情感而更深刻地理解我们自己。此时，歌曲已经不只是音乐的形式，而是和我们产生了深层次的感情联系。

第四段：歌曲的包容。

每一首歌曲都有它的乐器和歌词，而这些元素能够让我们感受到它的包容性。在你的感受中，歌曲充满了许多不同的音乐元素，它们有时会相互融合，也有时会相互碰撞。如此就能感受到歌曲的包容性，从中得到内在的平静感。

第五段：歌曲的交流。

歌曲是一种交流方式，不同的国家，不同的语言和不同的文化产生的音乐也不同。但无论文化和语言如何，歌曲都能跨越文化和语言的界限。当你发现一首歌曲能引起共鸣时，你就开始会感受到歌曲的交流方式，这种跨越文化和语言的交流让我们人与人之间变得更加亲近。

结论：

歌曲是一种独特的艺术形式，让我们从中产生钻石般的情感和感悟。歌曲的包容性和交流作用，可以让不同的人集中讨论和沉浸于歌曲中，让我们从中感受到心灵深处的魅力。如果我们能够跨越文化和语言的界限，通过共同的音乐使人们更加互相理解和互相接近。在这样的艺术形式中，我们可因它而变得更加得以对自己更多的了解以及对世界的认识。

歌曲诺言心得体会简短篇二

音乐是世界上的一种万能语言，它可以跨越国界、语言和文化的差异，将人们连接在一起。歌曲作为音乐的一种表现形式，更是深受广大听众的喜爱。学习歌曲的过程中，我不仅感受到了音乐的魅力，还从中获得了许多体会和启发。以下便是我在学习歌曲过程中的心得体会。

首先，学歌曲让我更深入地理解歌词的含义。每首歌曲都有其独特的主题和情感表达，而歌词正是这种情感的载体。通过学习歌曲，我深入地分析了歌词的意义，并试图将其转化为个人的情感体验。例如，在学习一首抒情歌曲时，我逐字逐句地揣摩歌词中蕴涵的感情，并试图将其与自己的生活经历相结合，从而更能感受到歌曲中所传递的情感。

其次，学习歌曲让我提升了音乐欣赏的能力。歌曲的音乐编排和演唱方式往往与歌词相辅相成，相互衬托。通过学习歌曲，我注意到歌曲中的音乐元素，如旋律、和声、节奏等，并试图理解它们是如何为歌曲的主题和情感服务的。例如，在学习一首欢快的歌曲时，我注意到其快节奏的旋律和欢快的和声，这些乐曲元素让人感到愉悦和兴奋，与歌曲表达的情感相契合。

第三，学习歌曲培养了我的音乐表演能力。学唱一首歌曲不仅要掌握正确的音准和节奏，更要通过声音的表达和修饰，传达歌曲所要表达的情感。在学习歌曲的过程中，我学会了调整自己的音色和声音的力度，使其更好地体现歌曲的意境。例如，在学习一首浪漫的情歌时，我会将声音调为柔美的状态，并运用细腻的唱腔和空灵的音色来表达歌曲中的爱情情感。

第四，学习歌曲提高了我的艺术修养。学唱一首歌曲并不仅仅是为了展示自己的声音，更是要将歌曲的情感传递给听众。因此，学习歌曲需要注重艺术修养的提高。在学习歌曲的过程中，我不仅学会了如何用声音表达情感，还懂得如何通过身体语言和面部表情来传达歌曲的意境。例如，在学习一首激情四溢的摇滚歌曲时，我会运用舞台表演技巧，如扭动身体、摇摆头发等来表达歌曲中的狂野和激情。

最后，学习歌曲让我享受了音乐带来的快乐。音乐是一种娱乐形式，能让人放松心情、舒缓压力。学习歌曲的过程中，我沉浸在音乐的世界中，感受到了它所带来的愉悦和快乐。通过反复练习和演唱歌曲，我收获了从中汲取的正能量和幸福感。每当演唱完成时，我能感受到自己的进步和成就感，这种心情让我更加热爱音乐。

综上所述，学习歌曲的过程中，我不仅更深入地理解了歌词的含义，提升了音乐欣赏能力，培养了音乐表演能力，还提高了艺术修养，同时也享受了音乐所带来的快乐。学习歌曲将继续是我生活中不可或缺的一部分，我将继续努力学习和提升自己，让音乐陪伴我走过每一个人生的旅程。

歌曲诺言心得体会简短篇三

《心得体会》歌曲是一首以轻快的旋律和深情的歌词著称的歌曲，它让人们在聆听的过程中从中获得许多感悟和启发。这首歌曲一经发布就受到了广大听众的喜爱，成为了许多人心中的经典之一。通过细细品味这首歌曲，我们可以感受到其中所蕴含的情感和深意。以下是我对《心得体会》歌曲的体会和感悟。

首先，这首歌曲以其独特的旋律和优美的歌词打动了我。整首歌曲的旋律欢快而跳跃，给人一种轻松愉快的感觉。而歌词更是其中的亮点。歌词文雅而富有含义，呼应了许多人内心深处的情感。每当我听到歌中那句“每个花朵儿开了又谢，这就是写羡慕心歇”的时候，总能让我思绪万千，感叹人生的短暂和无常。

其次，这首歌曲通过歌词表达出了对生活的热爱和积极向上的态度。歌中的歌词“如果还有明天，我要用心爱，我要认真永远，不谦卑事情太多，可没那么多时间陪”，是对生活的一种乐观态度的体现。歌手通过这句歌词教导我们要珍惜每一天的时间，用心去爱，不要将太多时间浪费在无谓的事情上。在忙碌的生活中，我们常常会迷失自我，慢慢失去对生活的热情。而这首歌曲提醒我们要对生活保有热爱，要对待每一天都充满激情。

再次，歌曲所传达出的正能量和积极的人生态度让人们对生活有了新的理解。歌词中反复出现的“心得体会”四个字，也成为了这首歌曲的核心主题。这首歌以自己的良好心态面对生活的态度，不仅打动了听众，也给了人们许多人生的启示。歌曲中呼唤人们要用心体会生活的方方面面，要在这个瞬息万变的世界中，用心体验、感悟，从而收获真正的信任和智慧。

最后，这首歌曲也可以使人们在心灵上得到抚慰和治愈。无论是在心情郁闷的时候，还是遭遇挫折的时候，这首歌曲总能带给我们一种力量和勇气，鼓励我们积极面对生活中的困难和挑战。这首歌曲给了我很多勇气，让我坚持自己的梦想，不放弃追求。每次我遇到困难的时候，只要播放这首歌曲，就能感受到内心的力量和鼓励。

综上所述，《心得体会》这首歌曲以其独特的旋律和优美的歌词深深地打动了人们的心灵。它不仅通过歌词传递了对生活的热爱和积极向上的态度，也传达出了一种正能量和积极的人生态度，让人们对生活有了新的理解。同时，这首歌曲也给我们带来了力量和勇气，在心灵上得到了抚慰和治愈。对我而言，《心得体会》歌曲是一首美妙激昂的歌曲，它让我思考生活的意义，给我带来了很多心灵的感悟和启示。每一次听到这首歌曲，都能让我感受到生活的热情和力量，激励我积极面对人生的挑战，努力追求自己的梦想。

歌曲诺言心得体会简短篇四

首段：

当提到音乐，最能引人共鸣的当属歌曲了。歌曲是一种能够唤醒人们情感的方式，无论是快乐、悲伤、充满力量的歌曲，都能陪伴着我们度过人生中的不同阶段。在这个快节奏的社会里，歌曲作为一种艺术形式，已经成为了许多人舒缓压力、释放情感的媒介。尤其是在遭遇挫折、失落或疾病的时候，歌曲可以带来无限的力量。

二段：

对于我来说，歌曲就像是灵魂的食粮，能让我更深层次地认识自己。每一首歌的背后都有一个故事，那些经历过人生的艰辛与苦痛，却仍然保持坚韧、不屈不挠的歌手们，是我最敬佩的人。例如著名女歌手Adele，她的歌曲总是充满了激情和痛苦。当听到她那沉重的声音，便能感受到那些被她淋漓尽致地展现出来之情感。她的音乐不需要很高雅的语言和华丽的乐器，只需要她的声音，就能让我禁不住泪流满面。歌曲中所包含的是许多人共同经历的故事，通过这些歌曲，我能够更加深入地了解到自己内心的想法与感受。

三段：

除了自己的情感体验之外，歌曲也可以带给我们很多情感的启示。例如KatyPerry的《Roar》这首歌，她说：“我那时在一段精神上的逃脱过程中，不得不再次鼓起理想主义的思想，拼凑出自己”的“吼叫”。这首歌的创作灵感来源于她经历过的那一切困难；它传递着“以行动代替言语”的力量，呼吁听众勇敢地面对自己的困境并迎接挑战。歌曲是我们慰藉心灵、唤醒勇气的重要物体之一。

四段：

尽管歌曲能带给我们很多激励和信念，但是它们同时也能唤起我们深深的悲伤和忧伤。例如在听到CelineDion演唱的《MyHeartWillGoOn》时，我就会感到一种强烈的伤感情绪。尤其是在周围人事不利，独自一人的时候，此时此刻，就会感到只有这首曲子能让我心灵得到宽慰。但是从悲伤中走出来始终是我们人生中必须经历的一段旅程，歌曲也能一路的陪伴着我们，帮助我们走出伤痛的情感困境。

结尾段：

歌曲在我们的人生中扮演着非常重要的角色。它能够协助我们回忆过去，也能让我们去面对未来。在人类的历史长河中，许多歌曲也成为了经典，至今依旧深深地扎根在许多人的心灵深处。在人类的历史中，音乐的价值仅仅是我们无法描述的，因为它用它的独特表达方式、良好的声音质量及不同的音符，来表达人类情感上的复杂、矛盾、丰富和多面性。歌曲，永远是一份温暖的陪伴，可以轻盈地化解我们的忧虑，给予我们力量和勇气，让我们在生活中更加坚忍不拔、不屈不挠，面对任何的挑战。

歌曲诺言心得体会简短篇五

歌曲作为一种特殊的艺术形式，以其音乐、歌词相结合的方式深入人心。它能够唤起听众丰富的情绪和经历，也能传递出作曲家、作词家的情感与思考。无论流行歌曲还是经典曲目，每一首歌都有着不同的主题和内涵，触动着人们的灵魂，使人们留下深刻的印象。在此，笔者想分享一下自己在欣赏歌曲时的一些心得和体会。

第二段：歌曲对于情感的表达与引发。

歌曲常常是一个人情感的表达和宣泄的出口，有时候能够在听的时候感同身受。比如：在失恋时，我们喜欢听那些悲伤的歌曲，听一听便感觉慰籍了一些；或者在欣赏那些爱情歌曲时，会想起自己曾经深爱过的人，情不自禁地沉醉其中。有时候，歌曲也能激发人强烈的情感，振奋人心。例如：听一些励志、鼓舞人心的歌曲，会让我们感到自己能够克服困难并迎接挑战。总之，歌曲对于我们情感的表达与引发有着重要的意义。

第三段：歌曲的音乐表现力与魅力。

音乐是歌曲不可或缺的元素之一，歌曲的旋律、节奏和和声，都对歌曲的表现力和魅力产生着深远的影响。旋律是歌曲的灵魂，它能够让人心情愉悦或忧伤；节奏能够让歌曲更加有动感和节奏感，让人不由自主地跟着节拍起舞；和声则能够让歌曲更加有层次感和深度感。这些因素的综合，使得歌曲拥有了独特的音乐魅力。

第四段：歌曲歌词的意义与韵味。

歌曲的歌词，是歌曲表达情感和思想的重要载体。歌曲的歌词可以是有趣的、悲伤的、动人的、反思的，也可以是具备深意的诗歌，表达出作词家或作曲家的心境与情感。好的歌曲的歌词，总是能够带给听众丰富的体验，让人们感受到词作者带来的思考与态度，产生共鸣和热爱。

第五段：结语。

歌曲给了我们无限的遐想和想象，每一首歌都是由作者的心声和文化结合所组成的。每个人对于音乐的理解和感受是不同的，也因此能够从音乐中获取到各式各样的心得和体会。在我们的日常生活中，多听一些好的歌曲、多欣赏一些有意思的音乐，也可以带来愉悦的心情和有益的启发。希望我们都可以珍惜音乐的美好，并且能够从中感受到心灵的力量。

歌曲诺言心得体会简短篇六

《20世纪中国歌曲发展史》是一门结合中国20世纪不同时期的背景介绍中国歌曲发展概况的课程。本课程主要内容包括：校园歌曲的发展历程、大众歌曲史、战乱年代的“离散之歌”、共和国歌曲发展的民族渊源、文化大革命时期的歌曲及其多元文化下歌曲发展的新面貌。在本节课程中，通过欣赏《茉莉花》、《黄河船夫曲》等不同时期的歌曲，感受蕴含在歌曲中的民族情感。

具有代表性的是《茉莉花》，首先《茉莉花》是一首江南小调。据钱仁康先生的考证,我国最早刊载《茉莉花》歌词的是由玩花主任选辑、钱德苍増辑,于清乾隆年间(1736-1759)出版的戏曲剧本集《缀白裘》。但《缀白裘》只记了剧词,没有曲调。《茉莉花》原名《鲜花调》,本来有三段歌词,依次歌唱茉莉花、金银花和玫瑰花。1942年,音乐家何仿到隶属江苏省扬州市的仪征市六合金牛山地区采风,从当地一位知名的民间艺人那里,采集到了这首在当地广为传唱的民歌,将她的曲调及歌词一一记录了下来。1957年,他将原词原曲作了改编,三段歌词都用同一个曲调,由原来歌唱三种花改变成集中歌唱茉莉花,并以悠扬婉转的拖腔作为结束,就成了现在大家所熟悉的这个样子。

《茉莉花》在海外传播并为世界人民所接受和熟悉,很大程度上得益于1924年世界著名歌剧大师、意大利著名作曲家普契尼在歌剧《图兰朵》中的对《茉莉花》的使用。在歌剧《图兰朵》的第一幕,宫中官员宣布向公主求婚的波斯王子没有猜中公主的三个谜,要按照约定处死时,姑娘们的齐唱所唱的曲调,就是《茉莉花》。另外,《茉莉花》的音调,在剧中多次用男生合唱、女声合唱、交响乐队等形式来表现,贯穿于全剧之中。《茉莉花》作为东方音乐的代表,作为《图兰朵》该剧的主要音乐素材,并伴随着这部经典之作的流传,江苏民歌《茉莉花》在海外也为世人所熟知,成为中国民歌在世界音乐舞台上的典型代表。

《茉莉花》被重新发现,进而成为一种文体符号,是因为它符合当代的审美风尚。《茉莉花》清丽、欢悦的韵律、友爱和谐的意境、洋溢着现实感性的快乐情调,顺应了审美平民化意识觉醒这一趋势,唤起人们对美的感受和丰富的联想。

1997年6月30日,在举世瞩目的香港回归交接仪式上,由我国旅美作曲家谭盾创作的《1997天.地.人》交响曲,第一首就是脍炙人口的江苏民歌《茉莉花》,一首熟悉的旋律磅礴地诠释了香港回归的这一历史事件。1998年6月,美国总统克林顿访华,在人民大会堂举行的文艺晚会上,男女二重唱《茉莉花》再次倾倒了来自大洋彼岸的客人。中国民歌《茉莉花》已成为中国人民合平友好的象征。2003年,宋祖英作为第一个在维也纳金色大厅举办个人独唱音乐会的中国歌唱家,她演唱的第一首歌就是《茉莉花》。最令人激动难忘的还是2003年8月3日,2008年奥运会徽——“中国印-舞动的北京”在北京天坛公园祈年殿隆重揭晓。管弦乐又奏响了《茉莉花》的旋律„„此时此刻,你所听到的《茉莉花》的乐声,委婉中带着刚劲,细腻中含着激情,飘荡中蕴含着坚定,似乎向世人诉说:“《茉莉花》的故乡——古老的中国正阔步向前！”在2004年在雅典第28届夏季奥运会盛大闭幕典礼上,作为第29届奥运会东道主的中国,表演了闭幕典礼中的最后一个节目:中国儿童站在巨型灯笼上演唱中国民歌《茉莉花》。那个有典型东方神韵的形式,一下子把人们带到了古老而神秘的中国。那熟悉而清新优美的旋律响起,一下子使东西方的情感拉得更近,带给人们的是亲切的企盼。

《茉莉花》在国家典礼、文化交流等事务上的使用,使《茉莉花》的意义非同一般,此时的《茉莉花》不仅仅是一个具有东方意韵的中国民歌,它在展现中国古老文化、勾通东西方情感交流与认同方面起了非常大的作用,它所包含的文化内涵已远远超出了歌曲本身。《茉莉花》俨然已经成为中国文化的象征,她向世界展示出中国文化的和缓、柔美、善意等“软实力”,是和谐世界的和谐之声。一方面“它的五声音阶曲调具有鲜明的民族特色”,另一方面“它的流畅的旋律和包含着周期性反复的匀称的结构,又能与西方的审美习惯相适应”。

《茉莉花》芬芳馥郁、朴实无华,在人们心里是很高雅、很圣洁、很纯真的美好形象。人们歌颂她的洁白无暇,歌颂她的朴实无华,她代表着人们追求理想,追求纯真和谐的美好愿望,符合创建和谐社会的时代要求,具有强烈的时代气息和浓浓的民族风韵,在朴素的旋律和音乐节奏中凝聚着民族的信仰、希望和情感。只有民族的,才是世界的。《茉莉花》既是中国的,也是全世界共同的文化财富。

歌曲诺言心得体会简短篇七

我对音乐的欣赏体会我从小喜欢听音乐，每当自己生活中遇到不开心的事情时，拿起mp3或者手机带起耳机听一首轻松愉快的歌曲，沉浸在放松的气氛里，自己的心情机会慢慢变得平缓放松，心中的郁结能在音乐中消散。我喜欢音乐，喜欢一个人伴随着轻轻的音乐静静的躺着的感觉，音乐是个奇妙的殿堂。在大学生涯中的最后一次选修课中，我选择了大学音乐，没有什么特殊的原因，只因为我喜欢音乐。在音乐中，我可以达到忘我的境界，忘却一切烦恼与忧愁。在一个学期的课中，老师给我们讲述了很多有关音乐方面的知识，也让我们欣赏了众多乐曲。通过课堂上老师的讲解以及我利用业余时间增加对音乐知识的学习之后，我的音乐文化知识增长了许多，了解了更多种形式的音乐。同时，我的艺术修养也得到了很大的提高。

在学习《音乐欣赏》课前，我对音乐的认识更多是在流行音乐方面。之所以更关注流行音乐，是因为它的语言生活化、节奏明快、贴近生活、易于接受。比如周华健的《朋友》讲述的是朋友之间的友情；筷子兄弟的《父亲》描述的是父子的感情，流行音乐更容易让人接受。而对于其它方面的音乐，我则是一知半解，以前我一直觉得民族音乐不好听，或者说是听不懂，不了解。像大多数青年人一样，我喜欢当今的流行音乐，我对港台流行音乐更是趋之若鹜，不喜欢民族音乐，对民族音乐知识可以说了解甚少，说不出几种民族乐器的名称、叫不出几位中华民族音乐家的姓名。通过这一学期的学习，我深深地感受到我国民族音乐的优美、动人。我被吸引了，我国民歌浩若烟海无不给人以美的享受，从中得到丰富的体验，体味到各民族的风俗民情和鲜明的地域色彩。民族音乐风格上地区差异而不同，这也是它们的魅力所在，因为只有这样，音乐的元素才会丰富起来，否则再有内涵的歌曲总有一天也会听“腻”的，歌曲的最高境界我认为还是音乐元素的多元化。这学期的大学音乐课使我开阔了眼界，在音乐课上，我们是以“聆听”的方式进行学习的，聆听是沟通的开始。在整个学习过程中，我觉得老师的角色像是一个导游，引导着我们直接面对音乐，体验音乐，同时也给我们留有想像的空间，这使我们能够很好的感受音乐、欣赏音乐。在课上，我们都欣赏了民乐、管弦乐、钢琴曲、圆舞曲、小夜曲、歌剧、舞剧等等......自从第一次上了音乐鉴赏课，我就对这门课很感兴趣。无论是老师的授课方式还是音乐本身，对于老师所讲的内容，我都觉得受益匪浅。经过一学期的相处和学习，在音乐方面我也略有所知，了解不同音乐的发展史。无论是古代音乐，还是流行音乐，以及中外艺术歌曲，经过老师的介绍，我们也了解了很多。不像以前总是很盲目的去听歌，根本什么都不了解，一味地追求流行音乐，把很多经典的音乐遗忘了。

音乐鉴赏课，一堂可以让自己完全放松的课，很喜欢老师的讲课方式，喜欢老师的平易近人以及温柔，对我们的理解和愉悦的生活态度。3节课120分钟的课，老师总能带动大家的听课兴趣，每堂课给我们讲许多有意义的内容。这也是唯一一门可以让我聚精会神连续听三节的课。第一次听课时，就喜欢老师上课，在老师的推荐下，我欣赏了很多著名曲目。在课上，看到老师展示的我们这学期要欣赏的多到数不清的音乐曲目，我顿时产生了一股满足感，欣赏这么多曲目，不怕音乐素养提不高。可当我真正开始学习如何欣赏音乐，并慢慢体会到音乐欣赏的精髓时，我发现最初的我，真的是个庸俗的人。在老师介绍的民族歌曲里我印象最深的要数《月光下的凤尾竹》，月光下的凤尾竹是一首著名的傣族乐曲，以葫芦丝演奏的版本最为常见；后燕妮、关牧村等也演唱过该曲目的歌唱版本，其他乐器也有过演奏。此歌曲比较容易演唱，只有一小段是比较难唱的。且有许多舞者将其改编成优美的舞蹈，尤其是优雅恬静的傣族舞，风韵十足。你听，竹林中传来了阵阵葫芦丝声，淡淡悠扬。美丽的姑娘轻倚在凤尾竹旁，清澈的双眸中流露出期待的目光。月光斜洒在她的衣裙上，把她曼妙的身影一直拖到金色的水面上。乐声渐渐轻灵飘逸起来，姑娘起身来到水池旁，在月下忘情的轻舞着、旋转着，波光中叠映着她曼妙的身影，月光下裙摆也轻轻飘扬落寞的斜倚在凤尾竹旁吹奏起情歌，眼前生出心上人飘逸轻灵的舞姿，着一缕花衣，似一个精灵，在月光下泻一地旋转的身影，竹林的小径上。微风轻拂凤尾竹，远看像一层绿色的雾在舞动，竹楼里美丽的阿妹正深情的凝望窗外，竹楼外痴情的阿哥爱慕的葫芦丝声，在静谧的夜晚愈加缠绵，彼此正倾诉着心中的爱恋。《月光下的凤尾竹》描绘了一个优美的意境，让人沉迷其中！

通过本学期对音乐鉴赏课的学习，我对音乐的思想认识提升到了一个新的境界。从前，我只是喜欢聆听音乐，享受音乐给心灵带来的那份惬意和舒心。现在，我认识到，音乐它是一个有灵魂的东西。它不仅蕴含了丰富的思想，同时又是生活的真实反映。一个学期下来，我不仅聆听了各种各样的音乐，有古典派的，浪漫主义派的，遍及世界各地，也学到了不少音乐知识。所谓的音乐，广义上来说就是任何一种艺术的、令人愉快的、神圣的或其他什么方式排列起来的声音就是音乐。它是一种符号，声音符号，表达人的所思所想，是人们思想的载体之一；是有目的的，是有内涵的，其中隐含了作者的生活体验，思想情怀；它能用有组织的旋律和节奏来表达人们思想感情和反映现实的社会生活。音乐欣赏是人们感知、理解音乐，体验音乐情感的一项音乐实践活动。社会生活中处处有音乐，欣赏音乐已成为人们精神生活的一项重要内容。而大学开设音乐课的目的也在于通过欣赏古今中外名曲名段，扩大学生的音乐视野，培养他们对音乐的感受能力、想象能力、理解能力和鉴赏能力。在通过课堂上老师的讲解以及我利用业余时间增加对音乐知识的学习之后，我的音乐文化知识增长了许多，了解了更多种形式的音乐。同时，我的艺术修养也得到了很大的提高。

在这课程的学习过程中在一定程度上了解了中国的古典音乐，体味到了中国古典音乐的美。笛声的清脆，箫声的深沉，琵琶的铮铮之音，这些我们都从中感受到了华夏之音的美妙，体味到古典的魅力所在。中国的古典音乐是以五音--宫商角徵羽为基础的，中国古代的音乐大家创作了中国独特的音乐形式。如今在民间十分流行的是唢呐这种乐器，无论民间的喜事还是丧事唢呐都是一种不可或缺的乐器之一。唢呐作为我国传统的乐器我国的音乐大家创作了优秀曲子如《百鸟朝凤》堪称经典。在这门课的学习中感受最多的就是对我国传统文化的了解，增强了民族的自豪感与自信心，有提升了对祖国的热爱之情。老师为了让同学们更多地了解音乐这片无边的海洋，决定让大家分组并选择主题进行ppt展示，我们小组合力一起收集资料，在收集过程中我进一步的感受音乐的魅力和辽阔，渐渐地，在那一首首音乐片段中我越发爱上了音乐。音乐真的可以说是上帝赐予我们的福音。她既可以借助歌曲的词表达出人类情感，也能够单纯用旋律的琳琅之音缔造天籁。

音乐课已经快要结束了，在此感谢老师的专业知识的传授，使我从简单的听歌这样肤浅的理解到懂得欣赏音乐元素的基本欣赏方法的转变。通过大学音乐这门课，我学习到了有关音乐的基本常识，在老师的教导下，我懂得了如何去欣赏，如何去鉴赏，并深深的感悟了音乐不仅能歌颂人物，描绘景色，还能对人的喜怒哀乐进行描述，激发我们的激情，对人或物的讽刺等等。这些都可以通过音乐完美展现出来。现在我学会了如何去鉴赏欣赏音乐，在以后的生活中，我将在音乐的音符中过得更加多姿多彩我相信，伴随着社会的发展与进步，音乐在人们的日常生活中扮演着越来越重要的角色，成为生活的调和剂。在日常生活中我们可以深刻的感受到音乐的意义所在。在情绪低落时适合听激情澎湃的音乐如交响曲与进行曲，在心情烦躁的时轻音乐是不错的选择能让人平静下来，认真的思索。在这个充满竞争的世界，在这个信息化的时代里，音乐，作为一种意识形态，作为一种感情重要的存储和表达方式，必定将会更受我们的欢迎。

音乐是世界是所有声音的诠释，是生活的调味剂。没有音乐世界将枯燥无味，生活将死气沉沉没有活力。音乐丰富了我们的生活，陶冶了我们的情操！学习了这门课我明白了音乐的魅力，或许是这样：我们不一定要成为音乐家，但是要懂得怎么样去欣赏也音乐！总而言之，大学音乐这门课程提高了个人的素质和修养，并且对音乐欣赏有了进一步的了解！

读了这本书我觉得现在的音乐教育，就是应该培养学生树立自主学习的意识、创造自主学习的机会、提供自主学习的环境，帮助学生锻炼自主学习的能力、开启自主学习的心智、拓展自主学习的空间。

们自己去争辩；给学生一点权利，让他们自己去行使；给学生一个机会，让他们自己去创编。

音乐新课程不仅对传统音乐教育造成了巨大的冲击，更是给学校的音乐课程带来了全新的变化。长期以来，我国基础音乐教育面临着自身发展的一系列问题：诸如课程定位、性质、理价值、理念问题，课程目标、内容问题，教学方法、评价方式问题，以及课程资源的开发与利用，教材的编写与使用等等问题。这些问题不仅关系到基础音乐教育课程建设与发展，在音乐课程改革的进程中，许多专家、学者、研究人员和音乐教师都被当前的一个音乐教育现象所震撼；为什么不能够带给人们无限美好与快乐的音乐，这种尴尬的局面，足以引起所有音乐教育工作者的深刻反思。

在重新认识基础音乐教育时，我们不能不提到《音乐教学大纲》和《音乐课程标准》。这两个指导和规范基础教育音乐课程的文本，并非只是名称与形式的不同。比较和研究《音乐教学大纲》与《音乐课程标准》，我们可以发现传统音乐课程与新音乐课程的本质区别，能够悟出基础教育音乐课程改革的核心所在。即：以《音乐教学大纲》为代表的传统音乐课程是从学科出发，从教师出发，规范和要求教师应教学科中的哪些内容，以及怎样教等等。一言以蔽之，《音乐教学大纲》是面向教师的，体现了“学科中心”、“教师中心”的特点。而以《音乐课程标准》为标志的新音乐课程则展示出基础教育课程改革最关键的变化，那就是鲜明地提出了基础教育应以“学生发展为中心”。因而，面向学习者，从学生的心理逻辑、音乐经验和实际需要出发，指导与规范学生在基础教育阶段学习哪些音乐内容并达到什么标准，如何学习，以及教师应怎样引导、促进和评价学生的学习等等，则是《音乐课程标准》最为显著的特征。

随着基础教育课程改革进程的迅速推进，越来越多的音乐教师将面对新的音乐课程。因此，了解我国音乐教育的发展状况与基础教育课程改革的背景，学习音乐新课程的基本理念，熟悉音乐新课程的教学领域，掌握与运用音乐新课程的教学设计、教学策略、教学评价和现代教育技术等等，音乐教师所迫切关心的课题。这些课题，虽然有些属于新课程教学法的内容，而有些则更适合新课程教学论的范畴，研究和编写立足于指导音乐新课程实践的教学法类书籍会更加有利于音乐新课程的实施。

一、听课情况：

南湖中学席黎明老师执教七年级的《凤阳花鼓》,教师依据以审美为核心、以兴趣爱好为动力的基本理念,精心设计了教学内容,学生从连线的复习题开始,引出凤阳花鼓,然后以多媒体创设的情境画面带领学生进入到凤阳花鼓的故乡------凤阳，很自然地切入本课课题《凤阳花鼓》.接着老师向学生介绍了凤阳历史以及凤阳花鼓的来历。接着用多媒体展现歌曲的歌词，学生朗读歌词，使学生在活动中熟悉了歌曲。为歌曲的学习奠定了基础。教学的思路比较清晰始终围绕着本课的主题。

不足和建议：

1、在做节奏练习前对五声音阶没有明确说明，学生不明白五声音阶的组成和来历，也就不会唱，在练习的时候没有明确演唱出来；教师应根据音乐学科特点，使学生的学习符合音乐的规律，无论是节奏练习或是学习歌曲，必须要明确歌曲特点的前提下才能进行。

3、用自己喜欢的方式和分组表演表现的设计发生冲突，因为不可能。

一小组中所有人都喜欢同一种方式，教师要真正从学生的角度出发去设计问题，二、阳川中学刘建丽教师也执教七年级的《凤阳花鼓》，教学目标明确、教与学双方都有高度的积极性。教师设计了闯关游戏创设情境，精心组织教学过程，使学生学习活动多样化。

问题和建议：

1、在授课的过程中逻辑有些混乱，对五声音阶的介绍在前面练习了，在后面无需重复，这样显得有些调理不清。

2、对凤阳花鼓的介绍过于简单，对民间的艺术行为交代浅薄，激不起学生对民间艺术的热爱，达不到这节课的效果。

3、对学生的评价不客观。学生在独唱歌曲时，对学生的评价只是看到了好的地方，对学生不足的地方没有指正，这样使学生对错误的唱法误以为真，影响了教学效果。

4、没有准备花鼓，使学生缺乏实践。从这节课的许多地方可以看出，教师很努力想上好课，但音乐课堂的教学经验有限，限制了教学效果的落实必须努力提升自己的教学经验和能力，否则无法上好音乐课。

姓名：吴亮学号：2012210388班别：建专12班。

通过学习音乐课，我感到自己的音乐才能被不断的挖掘出来。我想：每个人的经验、禀性不同，所对其体会也各不相同。犹如一杯清水，不同的人的品尝味道也不尽相同吧。

对于儿童来说，音乐是他们的交流方式，情感表现的手段。我们尊重幼儿的想象和表达，鼓励孩子自由的用身体动作表现自己对音乐节奏的强弱、快慢的感受。提倡幼儿同伴间的合作。初期，我们经常可以看到个别缺乏自信的孩子，常去效仿其他人，对于他们，我们从“游戏”入手，将孩子们天性——玩（游戏）转向——用心去“玩”，去经历一种最完美的人类状态。“玩”不怕失败，是一种自我成长的过程。鼓励帮助他们从音乐中享受到喜悦、乐趣。在我看来幼儿音乐是最古老，最自然的音乐表现形式，是情感表露的最直接形式。做的好不好不是关键问题，关键是做不做。儿童并不需要熟练的技巧，但是需要情感和环境的宽松自由。凡是能够通过音乐创造活动自由灵活的表达、表现自己，情感得到充分宣泄的儿童，他们容易解脱心理的紧张压力，获得情感的自由和对环境的适应能力。

在音乐教育活动中进行品德教育，就要选择能结合幼儿生活实际的教材，让幼儿在原有的认识基础上理解其教育内涵，以达到教育目的。

在学习了音乐课的基础之上，让我也接触了乐理知识！原来也接触过一些，不过要想学好音乐必须要在学习乐理的基础之上去完成。

要在以后的教学过程中，弹琴是基础！

我对于幼儿音乐理念和内容理解得较为肤浅，但我始终牢记：音乐教育重要的不是“教”。在教育孩子的同时，我也从中获益良多。让我在音乐教育理论上有了进一步的提高，也让我真正认识了音乐教育对于孩子们是多么的重要。

歌曲诺言心得体会简短篇八

第一段：引言及背景介绍（约150字）。

《心得体会》是一首由中国音乐人谭旋编曲、刘欢演唱的歌曲，于2010年发行。这首歌曲旨在讴歌中国传统文化，并传递着一种积极向上的人生态度。通过歌词中对生命、爱情以及人与人之间相互关爱的探讨，这首歌表达了对人生的深刻思考和回应。本文将以五段式的形式，从歌曲的主题、音乐的表现力、歌词的内涵、艺术创作的价值以及对个人情感的触动等方面，进一步探讨和分析这首歌曲。

第二段：歌曲主题的分析（约200字）。

《心得体会》这首歌曲的主题可以被概括为对人生的真实而深刻的体验。这首歌曲通过歌词中对“生命”和“爱情”的描绘，以及对“人生的不易”和“人与人之间互相关爱”的强调，传达出一种珍惜和感激的情感。将人生看作是一段旅程，歌曲鼓励人们积极面对挑战，争取成长和进步。通过歌词中的种种描写，这首歌曲表达了一种对生命本质的思考，让人们在瞬息万变且瞬息即逝的人生中，找到内在的安宁和宁静。

第三段：音乐的表现力（约250字）。

《心得体会》这首歌曲的音乐表现力非常强大，充分体现了中国传统文化的内涵。曲调中融入了中国的古风元素，民族乐器独具特色的演奏方式和音色使歌曲更具地域特色。在歌曲的演唱过程中，刘欢运用了深情的嗓音和激昂的唱腔，使得歌曲更具感染力。音乐的节奏稳定而流畅，旋律诙谐而富有韵律感，引人入胜。整个歌曲给人以饱满、宾至如归的既视感，如同一首久违了的老歌，温暖人心。

第四段：歌词的内涵（约300字）。

《心得体会》歌词所传达的信息深入人心。歌词中反映了对生命的感悟和对爱情的渴望，通过对时间、人际关系以及成功等话题的讨论，深入总结人生的苦与乐。歌词歌颂了勇敢、拼搏和奋斗精神，在曲调的衬托下，传达出对人生的热忱。同时，歌词中亦强调亲情、友情和爱情的重要性，表达出对于人际关系的体谅和珍惜。通过这首歌曲的歌词，引发人们对于生命的思考和对于亲情、友情、爱情价值的反思。

第五段：艺术创作的价值及个人情感的触动（约300字）。

《心得体会》这首歌曲是一次充满艺术创造力的尝试，不仅从音乐和歌词层面呈现出了深厚的内涵，还表达了人类内心最纯真的情感。这首歌曲激发了人们思索人生的价值和意义，并勉励人们积极向上、发挥自己最大潜力。在我个人而言，这首歌曲触动了我对于亲情、友情和爱情的思考和体悟，促使我更加重视周围人以及与人之间的情感交流。同时，通过歌曲中所表达的对于人生的积极态度和自我价值的坚持，也鼓励我在面对困难和挑战时保持乐观和勇敢的态度。

结尾（约50字）。

《心得体会》是一首令人感动和深思的歌曲，通过优美的旋律和深刻的歌词，引发了人们一系列对于人生的思考。这首歌曲不仅具有很高的艺术价值，更实际地影响和启发了人们的情感和生活态度。