古代藏语心得体会及感悟 藏文的心得体会(二篇)

心得体会是指一种读书、实践后所写的感受性文字。那么我们写心得体会要注意的内容有什么呢？下面我给大家整理了一些心得体会范文，希望能够帮助到大家。

推荐古代藏语心得体会及感悟一

（一）内容繁杂与课时不足的冲突

中国文学从魏晋时期文学自觉发展到元明清及近代，已形成了丰富多样的文体，除了传统的赋、诗、词、传奇，又出现了元杂剧、南戏、散曲以及类型丰富的明清小说等。加之随着经济的发达与印刷技术的进一步发展，到了这一阶段，藏书数量有了空前的提升。所以这一时期的文学作品无论是文体类型还是数量都较前代更加繁杂。比如古代诗歌方面，提及古代诗歌人们往往想到的是唐代，可是就数量上而言，“元代有数百人的诗文集流传至今，明清的诗文别集达数千种之多，一部《明诗纪事》就辑录了四千多人的作品，约为《全唐诗》所收诗人的两倍，清代的诗文作者更是逾万。”再比如古词方面，词作为一种文学形式，其全盛期可谓是在宋代，但元明清时期的词的数量却是远胜于宋代的，叶恭绰所编的《全清词钞》就辑录了清代词人三千余家，这比唐圭璋所辑《全宋词》收录的作家多了近两倍。那么如此繁多的内容，在教育部高教司的要求下需要112 课时来完成教学。但是在实际操作过程中，由于培养方案、教学大纲等因素的影响，大部分学校都无法做到这个要求，而基本停留在50到80 课时之间。那么在如此短暂的时间内，要将繁杂的知识点讲授清楚，按照传统的“讲授加划书”模式就很难做到了。因为时间不足只能讲授重点篇目，其余部分尤其是近代部分，只能让学生在教材上划重点。如此教学会导致学生对于本部分文学史脉络不清楚，造成学生文学史认识断层，无法进一步提升其学术意识。

（二）传统讲授式与“95 后”学生心理特点的冲突

传统的古代文学教学方式多是采取单纯讲授式的教学模式，教师往往采用“一言堂”、“填鸭式”的教学方法。由此以来，导致学生难以进行知识和能力的自我建构，往往在一学期结束时，随着考试的结束也将所有的知识全部留在了教室。同时这样也使得课堂教学缺乏应有的活力与生气，加之现在的大学课堂主体是“95 后”，95后虽属于90后，但其本质与90 后有很大而不同。作为第一批出生于网络信息时代的人类。95 后就像网络信息一样，更加活跃、多变，对于知识的接受能力变强，但是精神集中度下降。也就是说，传统的一味讲授会造成，教师在讲台上仍旧讲得眉飞色舞，可是学生的心神早已到了“诗和远方”，所以近几年才在高校理论课程教学中，兴起了“段子式”教学。这种段子式教学就是应对95 后学生而出现的，旨在学生听课集中度下降时，教师用与课程内容相关的“段子”，突然转变教学方向，以提升学生的精神集中度。所以说面对着如同网络信息一样的95 后学生，如果依旧使用传统单纯讲授式进行教学活动，尤其是进行古代文学教学，必然不会有很好的教学效果。

（三）通用教材片面化与学术教学深度化的冲突

对于古代文学课程的教材，大量院校使用的是袁行霈主编的《中国文学史》，这套教材是目前较为权威、全面的，但这并不意味着可以单纯只使用这一套书，这套书存在着知识点流于表面的问题。例如说在本教材中，对于《水浒传》主题思想叙述部分，正文中仅采用了传统“忠义说”，引用部分简单设计到了“农民起义说”、“市民起义说”、“忠奸斗争”，但是就本书诞生时与“忠义说”同时存在，且相当重要的“诲盗说”并没有涉及，这样的处理方式符合学生的固有观念，便于理解，但就其学术性而言，会显得流于表面，不够深刻。也就是说如果只使用这样一本书进行教学，就会与学术教学深度化产生冲突。学生很容易记忆这些知识点，但是没有选择学术角度的权利，进而引发学生的自主思考与研究。同时，文学史研究界的学术研究也不是一成不变的，手中的教材很多部分都难以涵盖新的学术观点。例如在《西游记》作者部分的叙述中，如果还是以吴承恩作为唯一合理作者人选，就显得比较脱离与时俱进的学术前沿了，因为当代学者逐渐发现从方言角度《西游记》存在至少两种方言、吴承恩所著在明代书编中被归为史部地理类等等。可是这些观点在通用教材中往往鲜有提及，因为在其编写时此类观点尚未出现，或者未成为时代主流。但是随着时间的推移，主流与非主流观点可能会有所转移。所以，依旧采取完全依托一本教材而进行教学，会使学生难以进行深度的学习研究，不利于学术的深化，不利于开拓学生的学术眼界，反而会使学生更加感觉学习的乏味。

（一）多元化教学要求从讲授式教师转向文、史研究型学者

要构建有效的多元化教学，教师的教学素养、专业素养和知识储备起着决定性的作用。在传统讲授式教学中，使得教师能够一本教案走到退休，不注重对于新兴学术观点的研究，故步自封。观点陈旧难有创新式的见解，白白浪费了自己的教学经验。所以教师必须坚持“活到老、学到老”的观点，不断深化学习，要善于接受新的学术观点和教学理念，即在授课之外，努力成为一名研究型的学者，并且将自己的研究方向从单纯文学文本研究拓展为文史研究，当然作为汉语言文学专业的教师自不必像史学教师那样，对于大量历史事件进行细致研究，可是由于本部分教学内容的时代特点，需要对于大的历史背景，以及具体作者人生重要经历有所掌握，并将二者联系起来，以便学生理解。也就是说要把教学变成行动与研究相结合，即讲授、文史研究、实际教学活动有机统一的模式，在这一过程中，“教师心智模式和系统思维得到发展和改变，理论与实践得到深度融合。”

例如在讲授《水浒传》的思想内容方面，如果仅依照袁行霈版《中国文学史》中的观点，那么只是强调“忠义说”，可是在明代便有与之相对的另一种学说“诲盗说”，同时在建国后还出现过“农民起义说”、“市民起义说”、“忠奸斗争说”等等，片面性的讲授会影响学生对于文本的理解层次。正所谓“教而不研则周，研而不教则殆；教然后知其困，研然后知其关。”所以，教学与科研相结合是教师发展的内在需要和持续进步的基础，同时亦是提高教学质量的关键因素。坚持教学与科学研究相辅相成，将使教师步入全新的职业生活境界之中，从而比较轻松的化解教学时面临的专业难题，使教学因之更加灵动和多彩。

同时在“元明清近代文学”讲授部分，教师应注重引导学生回到文本创作时代的历史氛围。这种历史氛围并不是简单一句话概括一个时代就能够是学生明白的，有时还要从很多细致的角度解释为什么会产生如此的文学形式或文学思潮，比如元杂剧之所以繁荣，是因为元朝前期不开科举，中原文人无处谋生导致的；元杂剧之所以后来走向衰落，是因为元朝在“大德”后开始了科举，文人又有了靠读书得来的上升阶梯。再比如元杂剧中经常出现指天骂地影射朝廷的桥段，如果只归结为元朝思想文化相对自由，学生还是不会知道为什么，那么就需要解释“自由”的原因，因为元朝在中原90 年经历12 位皇帝，只有世祖忽必烈、英宗硕德八剌粗通汉语，顺帝妥懽帖睦尔精通汉语，其余皇帝完全不懂汉语。所以像《窦娥冤》中指天骂地的情景也就可以理解了。由此来看对于这一部分的教学很难跳脱出元代从上到下的历史社会氛围的影响。正所谓“一代有一代之文学”，另外作者的生活经历对于其作品的影响也是不容小视的，例如白朴的人生经历与金国遗民身份认同，就可以解释其作品中对于金章宗的影射。而这一切帮助学生理解授课内容的材料的累积，就需要教师“文史双修”。

（二）多元化教学要求构建开放式合作型课堂

近些年的教学改革不断强调学生在实际教学活动中的地位，并一再提出要把课堂还给学生的理念。如果将实际教学活动比作一出戏剧，那么教师在其中所承担的角色应该是导演而非主角，教师应该通过引导和组织的方式促使学生得出属于自己结论，让学生学会学习，并使学生积极参与到学术讨论当中。这就要求授课教师能够充分运用启发式、讨论式的教学方法。所谓启发式教学方法，就是在实际教学活动中，讲授结束给予学生以思考的空间，借此调动其课下的学习。比如在讲授“三言”时，可以让学生通过自主阅读《杜十娘怒沉百宝箱》与《卖油郎独占花魁》，思考其间人物形象的异同、描写手法的特点等等，激发学生举一反三的能力。在讲授《聊斋志异》时，与学生探讨传统印象中的狐狸精形象，借以激发学生的学习兴趣，提升学生的阅读兴趣。再由此推回文本，一同探讨“聊斋”中别样的狐狸精形象。

所谓讨论式，即，在学生发现问题、提出问题时并不急于作答，而是将问题置于所有学生中，进行讨论，最后再予以解答。也就是说在实际教学过程中要充分培养学生的参与意识和学术意识。提出适合学生水平的相关问题，给予学生充分讨论的时间，在讨论前要引导学生了解需要参考那些资料充实自己的观点，指导学生理清发言提纲，以分组的形式进行讨论，在一学期中要做到每个人都有发言的机会。每个人在发言后，其他同学可提出不同的观点并加以讨论。当然在讨论结束后，教师应对于学生的多元学术观点给予总结，从而进一步引导其进行课下阅读。由此形成一种合作式开放型教学方式，通过对话、交流、互动、合作的开放形式，完成“元明清近代文学”的教学。

综上所述提高“元明清近代文学”教学质量是一个任重而道远的工作，这个工作中不但需要教师转型为文史双修型学者，同时也要作为“导演”组织、指导学生演好这样一出大戏。95 后学生由于年纪及经历的影响，以及阅读量的缺乏，对于文本的艺术魅力难于理解，并且很难对于文本，尤其是古代文学作品进行审美批评。这就需要教师一方面进行有专业高度的讲解；另一方面引导激发学生的学术意识。最终使学生在理解文本的基础上充分感知文本的艺术魅力，进而提升学生的鉴赏能力，并促进其形成积极的价值观与世界观。同时也需要国家与社会的支持，以提升古代文学的学科地位，使得祖辈的文学辉煌不置断送，中华道统继续得以延续。学生能够全面系统地了解元明清近代文学的全貌，体味传统文学的别样魅力。

推荐古代藏语心得体会及感悟二

1、了解古代诗歌体裁的有关知识，准确朗读并默写这四首诗歌。

2、感知诗歌内容，理解诗歌表达的思想感情。

3、了解诗歌情景交融的特点。

4、品味语言，体味诗歌的意境；培养赏读诗歌的能力，增强古诗文修养。

1、诵读诗歌，感受诗歌的语言美，领会诗歌的意境美。

2、培养赏读诗歌的能力，增强古诗文修养。

教师要在前三课学习的基础上，根据课前提示，结合本课学习的重难点，引导学生读书，思考，交流，运用学过的读书方法认真阅读，提高能力。让学生展开丰富的想象和联想，与大自然沟通，更好的体会自然的诗意，人生的情趣；理解诗人的思想感情；品味含蓄、精练、优美的语言及其他艺术特色。教师重点分析的内容可以少些，重要的是拓展学生对此单元学习内容的认识，打开学诗、读诗的思路。

一、新课导入。

同学们，我国的唐代、宋代、元代分别有哪种文学体裁发展得最有成就？（唐诗、宋词、元曲）的确，中国自古就是一个诗的国度，以古老的《诗经》发端，优秀的诗歌作品浩如烟海，今天，我们就来学习四首脍炙人口的诗篇。

二、指导学习《观沧海》。

作者简介（多媒体显示）。

曹操（155—220），字孟德，沛国谯郡人，东汉末年的政治家、军事家、诗人。善诗歌，以慷慨悲壮见称。

汉献帝建安十二年（207）曹操亲率大军北上，追歼袁绍残部，五月誓师北伐，七月出卢龙寨，临竭后山。他跃马扬鞭，登上当年秦皇、汉武也曾登过的碣石山，又当秋风萧瑟之际，心潮像沧海一样难以平静，触景生情写下这首壮丽的诗篇。诗作融会自己昂扬奋发的精神，具有一种雄浑苍劲的风格。

汉代乐府诗一般无标题，《观沧海》这个题目是后人加的。乐府诗原来是可以歌唱的，诗的最后两句“幸甚至哉，歌以咏志”是合乐时加上的，是诗的附文，跟诗的内容没有直接关系。

（一）初读

1、多媒体显示诵读节奏，要求学生把握四言诗的诵读节奏。

提示：诗歌节奏可以按音节兼顾意义来划分。四言诗每句一般读成“二/二”节拍，如：东临/碣石，以观/沧海。

2、多媒体展示flash朗读，要求学生跟读。

（二）细读

1、学生借助注释，疏通诗歌内容。

水何澹澹：何，多么。澹澹，水波荡漾的样子。

以观沧海：以，表目的连词。

山岛竦峙：耸立。竦、峙，都是耸立的意思。

萧瑟：形容风吹树木的声音。

幸甚至哉：幸，幸运。至，达到极点。幸运得很，好极了。

日月之行，若出其中：若，像。其，它，指沧海。

2、教师点拨：“日月之行，若出其中；星汉灿烂，若出其里”是古诗文中的“互文见义”，即文字上只交待一方，而意义彼此互见。句中不但说“日月之行”，也说“星汉之行”；不但说“星汉灿烂”，也说“日月灿烂”。合起来说“日月星汉之运行与灿烂，均若出于沧海之中”。

（三）悟读

合作探究：

1、全诗以哪个字展开来写的？

2、《观沧海》一诗写了几层意思？哪些诗句是写现实的？哪些诗句是想象的？

第一层（开头两句）：交代观海的地点。第二层（“水何澹澹”至“洪波涌起”）：描写海水和山岛。这一层全是写现实中的实景。第三层（“日月之行”至“若出其里”）：借助奇特的想象来表现大海吞吐日月星辰的气概。最后两句是附言，是为合乐而加，与诗的内容没有直接关系。

3、诗中哪些诗句最能体现作者博大的胸怀？

明确：“日月之行”至“若出其里”这几句最能体现诗人的博大胸怀。

小结：“诗言志”，诗人写沧海，抒发统一中国建功立业的抱负。这种感情在诗中没有直接表露，而是蕴藏在对景物的描写当中。全诗意境开阔，气势雄浑，字里行间洋溢着饱满的激情。写景的十句中，前六句写的是实景，后四句写的是虚景，实景给人身临其境之感，虚景以其新奇激发读者的想象，诗人以沧海自比，表现出宽广的胸怀和豪迈的气概。

背诵全诗。（多媒体出示图片）

三、指导学习《次北固山下》。

作者简介及解题（多媒体出示）。

古时交通不发达，流落外乡或在外任职的人久不得归，自然会产生故园之思，因此乡愁成了诗歌中的一个重要主题。这首诗就是写乡愁的，且以“海日生残夜，江春入旧年”这一联闻名。作者王湾，唐代诗人，生卒年不详，曾往来于吴、楚间，不得归家，故有此作。次，这里是停泊的意思。

（一）初读

1、听读诗歌，听准字音，把握五言诗的诵读节奏。（多媒体显示）

提示：这首诗意境优美，语言浅近而音韵和谐。五言诗一般是三个节拍，二二一或二一二。如：客路/青山/外，行舟/绿水/前。海日/生/残夜，江春/入/旧年。

2、多媒体展示flash朗读，要求学生跟读。

（二）细读

1、诗的四联各写了什么内容？四联之间有怎样的关系？

2、哪些诗句直接表达了思乡之情？

【活动设计】学生四人一小组合作交流，小组不能解决的问题，由全班交流，全班不能解决的再由教师点拨。

提示：首联：诗人在船上，想象船到镇江后，还要乘驿车到别处，暗含旅途奔波之劳。颔联：写船上所见景色。“潮平”，两岸才显得宽阔；“风正”，帆才有悬空的态势。“潮平”又为“江春”做铺垫。颈联：既写景又点明了时令。“残夜”指夜将尽而未尽之际，即将是天亮时的情景，残夜而东方海日已升，旧年而江上已是春天——时间过得太快了，唐人以来，少有此句。尾联：诗人离家已久，尚不能归，见到此景，自然想到要借雁足来传递家书了。这首五言律诗四联之间，互为因果，浑然一体。

尾联直接表达思乡之情。全诗笼罩着一层淡淡的乡思愁绪。

（三）悟读

1、“潮平两岸阔，风正（顺）一帆悬”写了一幅怎样的景象？

春水涌涨，江水浩渺，放眼望去，江面似乎与岸平了。船上的人视野也因之开阔。大江之上，一叶白帆端端直直地高挂在江面之上。

2、说说你对“海日生残夜，江春入旧年”的理解。

提示：海日生于残夜，将驱尽黑暗；江春，那江上景物所表现的“春意”，闯入旧年，将赶走严冬。不仅写景逼真，叙事确切，而且表现出具有普遍意义的生活真理，给人以乐观、积极、向上的艺术鼓舞力量。

学生背诵诗歌。

四、指导学习《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》。

作者简介（先由学生简介，之后多媒体显示）。

李白（701—762）唐代诗人。字太白，号青莲居士。绵州昌隆（今四川江油）人。其父李客，生平事迹不详。李白青壮年时家境富裕，轻财好施。

据说李白从天宝三年离京漫游，到扬州时，听到好友王昌龄被贬龙标尉这个不幸的消息，便题诗抒怀，遥寄给远方的友人。

（一）初读

多媒体显示诵读节奏，要求学生把握七言诗的诵读节奏。

提示：七言诗句的节拍有××/××/××/×，××/××/×/××。如杨花/落尽/子规/啼，闻道/龙标/过/五溪。我寄/愁心/与/明月，随君/直到/夜郎/西。诵读时，每拍的后一字遇平声可适当延长，遇仄声宜作停顿，这样诵读自有抑扬顿挫的声调。

（二）细读

1、根据注释，理解诗歌大意，体会诗的意境。这首诗的各联分别写了什么内容？从哪些词语可以看出？

2、你从哪些诗句可看出龙标这被贬之地极偏远？

提示：①首句写景兼点时令。于景物独取漂泊无定的杨花、叫着“不如归去”的子规，即含有飘零之感、离别之恨在内，切合当时情事，也就融情入景。次句便直叙其事。“闻道”，表示惊惜。“过五溪”，见迁谪之荒远，道路之艰难。不着悲痛之语，而悲痛之意自见。后两句抒情，将自己的愁心寄与明月，随君一起到龙标。

②闻道龙标过五溪；随君直到夜郎西。

（三）悟读

合作探究：1。诗人为什么要将愁心寄与明月呢？这是什么写法？

提示：世上唯有明月能分别照见远隔千里的人，在这首诗中，诗人将月亮人格化，请她将自己的忧愁之心传与王昌龄，带去了诗人莫大的精神慰藉。借物抒情。

2、诗中哪一个字真实集中体现了作者的感情？本诗借月抒发了诗人怎样的思想感情？

提示：愁，这首诗借月抒发了诗人对友人的思念、同情和关切之情。

小结：通过诗人丰富的想象，本来无知无情的明月，竟变成了一个了解自己，富于同情的知心人，她能够而且愿意接受自己的要求，将自己对朋友的怀念和同情带到遥远的夜郎之西，交给那不幸的迁谪者。将自己的感情赋予客观事物，使之同样具有感情，也就是使之人格化，化无形的思念为有形的形象使这首诗充满同情和关切之情。

背诵全诗。

五、学生自学《天净沙秋思》。

作者简介及解题（学生小组交流即可）。

（一）初读

学生闭目，随着老师的描绘想象这幅画面，感悟内容，体会思乡之情——

深秋的黄昏，一个风尘仆仆的游子，骑着一匹瘦马，迎着一阵阵冷飕飕的西风，在古道上踽踽独行。他走过缠满枯藤的老树，看到暮鸦在树梢上盘旋，昏鸦要归巢了；他走过横架在溪流上的小桥，看到“小桥流水人家”，炊烟缕缕，一派清雅、安适的景象。这时太阳就要下山了，太阳也回家了，自己却还没有找到投宿的地方，迎接他的又将是一个漫漫难熬的长夜。唉，自己有家难归，怎不叫人心碎肠断？

（二）细读

思考：《天净沙秋思》描绘了什么样的图景？表达了什么样的感情？

读后明确：这首小令描绘了一幅绝妙的深秋晚景图，真切地表现出天涯沦落人的孤寂愁苦之情。

（三）悟读

展开想象，将《天净沙秋思》改写成一篇散文。（课后完成）

背诵这首小令。

结束语：

本课所选的四首古代诗歌，都是写景抒情的佳作，极富艺术感染力。有的气势充沛，景象宏阔；有的烘托点染，形象传神；有的以景寓情，蕴含理趣。“腹有诗书气自华”让我们多诵读诗歌，在精美的语言与深远的意境中陶冶情操，提升文化品位。

古代诗歌四首

观沧海—观实景海水、山岛树木、百草秋风、洪波壮阔景象。

虚景——日月、星辰——博大胸怀胸怀博大统一天下。

闻王昌龄左迁龙标遥有此寄。

首句杨花落子规啼写景（时令）。

次句过五溪事件。

结句愁心寄明月抒情思念关切。

次北固山下。

叙事青山外、绿水前旅途奔波之苦。

写景平、阔、正、悬。

江上所见景色海日、江春写景点明时令抒情。

乡书、归雁鸿雁传书之思思乡之情。

天净沙秋思。

写景古藤、老树、昏鸦。

小桥、流水、人家深秋晚景图悲凉。

古道、西风、瘦马。

抒情夕阳下肠断天涯思乡之苦思乡。

惜缘。