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合唱考试心得体会怎么写(模板11篇)

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合唱考试心得体会怎么写(模板11篇)
2023-11-19 19:48:06    小编:ZTFB

通过总结自己的心得体会,我们可以更好地了解自己的优势和不足。写心得体会时应该注重哪些方面以更好地表达自己的思想?以下是小编为大家收集的心得体会范文,供大家学习和借鉴。

合唱考试心得体会怎么写篇一

在参加合唱考试的过程中,我深刻地感受到了合唱的魅力。合唱不仅需要个人音乐素养,更需要团队协作能力。在这次的合唱考试中,我体会到了合唱带给我的不一样的体验,下面我将分五个方面来谈谈我的心得体会。

第一,团队协作能力。合唱考试不是单凭个人演唱,而是需要与其他人配合完成。在排练的过程中,大家需要默契的互相配合,以达到最佳的合唱效果。每个人都担任着不同的角色,只有把自己的角色演绎好,才能呈现出完美的合唱。在这个过程中,我学会了尊重队友和听从指挥,不断的倾听队友和指挥的声音,并且不断地和队友进行交流和协商,这些对我来说都是一个重要的体验,也具有重要的参考价值。

第二,音乐素养的提升。在这个过程中,我下了很多的功夫去研究乐谱,了解每一个音符和歌词,了解每一个字母和标点符号的意义。在这个过程中,我深刻的体会到了音乐的魅力,同时也提升了我的音乐素养和认知水平。在演唱过程中,我不断地听取别人的演唱,结合指导老师的意见,不断调整自己的演唱方法和技巧,这些都是对自己音乐素养的提升。

第三,心态的调整。在合唱考试中,我们每一个人都需要在短时间内完美的把握每一个节奏和节拍,听从指挥和与队友配合完成演唱。对于我这样一个初学者来说,这极大的挑战了我在表演过程中的提振心态。在这个过程中,我不断地观察他人的表现和调整自己的心态,使我的演唱更加自然和放松。

第四,良好的表现技巧。在这个合唱考试中,我们所呈现出的不仅是音乐本身还有我们的演唱和表现技巧。在做表现技巧方面,我不断地观察大家的表现和配合,不断的调整自己的表现和声音对齐,让大家更好地呈现出一个团队的整体形象。通过这个过程,我也增强了自己的表现能力和表现自信心。

第五,团队精神的提升。在这个合唱考试过程中,我体会到团队的力量。如果没有团队的配合和支持,一个人是很难完成合唱的。在这个过程中,每个人都不仅是一个个体更是一个团队。感受到互相信任和互相支持是最为重要的。在这个过程中,我们相互支持和鼓励,共同完成了这个考试。这个过程让我认识到,坚定的信念和团队的配合对于我们在人生道路中的成功和困难都有着至关重要的作用。

总之,在这次合唱考试的过程中,我深深的感受到了团队的力量,同时也感受到了自己的不足之处。这个过程让我更加自信了,也让我更加了解自己在团队中的位置。我相信,通过不断的学习和实践,我会越来越好,越来越有利于团队和丰富自己的人生经验。

合唱考试心得体会怎么写篇二

欣裴拉教授在作了礼貌性的问候和感谢之后,就直接提出了她对于合唱教学的理念,“合唱需要兴趣”。因为文化和地域的差异,加拿大学生的教育模式跟我们有着许多区别,我们国家团队意识比较强,强压式的团队意识不容许任何学生违反规定。但是在加拿大的学生很自由,教育没那么多规范去限制,所以学生想去合唱团就去,不想去,教师没有理由去责备对方。在这样的教育观念下面,教师就必须要学会如何激发学生的兴趣,让学生自愿主动的加入这个队伍中来。要产生兴趣,首先就需要学生集中注意力,欣裴拉教授给我们做了示范,例如在课前,先引导学生专注,欣裴拉采用的方式很有趣,让学生模仿教师拍手打节奏,教师跟学生同时进行,你永远不会提前知道教师下一个节奏是什么,只能高度集中注意教师的手,打错了大家都发出开心的笑声,打对了大家又信心满满,这样消除了学生的紧张情绪同时也非常快速的将学生的注意力都集中起来。原本我参加培训之前,脑海里无数次想象这位世界优秀的合唱大师会如何强调声音,如何强调技巧,但是我没有想到她给我们的第一堂课,是教我们如何引起学生注意,使学生都来参加合唱团。因为在我们训练时遇到的困难大多是声音的处理等技巧性问题,因为有这样一个严格的团队规范,也就常常忽略学生的兴趣,这是我们忽略的问题,但同样也是我们组建合唱队遭遇到的棘手关键性问题。如果抛开强权,有多岁学生是自愿来参加?这个值得我们反思。

在接下来的几天培训中,欣裴拉教授一直都将兴趣贯穿于教学中,在理论中融入乐趣,寓教于乐。例如,深圳高级中学合唱团作为示范队伍,演唱了一首外国歌曲《theswallow》,在示范第13小节高音演唱处理时,为了更形象的表达由弱到强,轻拉起旋律线的感觉时,欣裴拉教授放弃了以往我们教师常用的手势引导,而是从包里拿出了一个弹力球,轻轻拉起球变大,向内使力球变小,借由小球的变化来控制学生的声音力度。非常形象也非常有趣,当然,欣裴拉的袋子里不仅仅只有这个助学的弹力球,还有会模仿人体口腔的玩偶,模仿声断气不断的橡皮绳,象这样通过感官,运用学生感兴趣的的方式传授一些抽象的知识,的确事半功倍,也着实体现了欣裴拉一直致力于寻找更高效有趣的教学模式。

这次培训交流,学习到的不仅仅是欣裴拉教授传授给我们的经验技巧,声音概念,还有针对学生兴趣特质所产生的“欣裴拉”式教学模式。这让我读到了“用心”二字,我们教师如果做到了用心,那我们坪中合唱队会越走越好。在这里再次感谢学校领导的大力支持给予我们的宝贵学习机会,我也会努力完善自己,带领校合唱队向更高更远的目标出发!

合唱考试心得体会怎么写篇三

12月上旬我有幸在省会石家庄参加了为期五天的合唱指挥培训,自己感到收获颇深、受益匪浅。这次培训不仅让我充实了更多的理论知识,更让我领略了大师级的风采,开阔了全新的视野。加之与来自河北省不同市县的同仁们聚集一堂,相互交流工作经验、思路方法,较全面的提高了自己的理论水平与合唱指挥技能。以下就具体谈谈通过本次培训获得的几个方面的体会。

一、河北省合唱水平与全国一些先进兄弟省市还有较大差距,加强中小学合唱水平意义重大。

从世界性和全国性的合唱比赛中可以看出,很少有河北省的合唱团体参加,即使有的比赛有河北省的代表队参加,但成绩平平,这可以看出我们河北省的合唱水平与全国一些先进兄弟省市还是有较大差距的。造成这种局面的原因众多,但其中有一个重要的原因就应该是基础教育没有抓好了。那么基础的合唱教育靠谁来抓,那我们中小学的艺术教师肯定有很大的责任了。因此促进全省中小学学校全面开展合唱活动,培养更多适合基层合唱活动的师资人才就显得很有必要了。因此,我认为河北省教育厅这此举办全省中小学教师合唱指挥培训真是一个有重大意义的举措。

二、两位指挥家艺术造诣极深、授课各具特色。

这次给我们授课的先后有邱孝胥和曹丁两位大师。

年合唱节;第三届中国国际合唱节;第四届世界合唱比赛;第六届中国音乐金钟奖合唱比赛;第二届中国童声合唱比赛等活动中,共获金奖十三次、银奖六次。并多次担任福建省各种音乐会,文艺晚会,大型综艺晚会,音乐舞蹈节及各种音乐比赛的评委、评委主任、总策划、总导演、艺术总监、音乐指导等工作。有较丰富的艺术经历和经验,是全国较有影响的指挥家、音乐教育家和音乐活动家。

曹丁:国家一级指挥、中国音协合唱协会副主席、上海歌剧院指挥、中国交响乐团常任指挥、上海音乐学院兼职教授。曹丁是“近年来乐坛最活跃、最有成就的青年指挥”,他不仅与国内许多乐团有过成功合作,而且还应邀在苏联、美国、日本等许多国家指挥演出。他是近年来中国乐坛最活跃、最有成就的青年指挥家,成功指挥了歌剧、芭蕾舞、交响乐、合唱等各种形式的音乐会两千多场,与香港hnh唱片公司合作录制的《黄河大合唱》激光唱片曾获金唱片奖。他还指挥过国内外许多经典歌剧,如《阿伊达》、《卡门》、《雷雨》等,但是在工作之余,他却对合唱艺术情有独衷。在国内外许多地方,都留下了他为合唱艺术传道授业的足迹。曹丁说,合唱往往被人们与群众歌咏活动混为一谈,其实合唱和交响乐、芭蕾舞等高雅艺术一样,有着很强的艺术性,一个成熟的合唱团,除了要有很高的歌唱技巧、科学的发声方法之外,还要具备深厚的音乐理论修养。

通过上面两段的介绍,说两位指挥家“造诣极深”应该不为过吧(可从网上查到上述介绍)。那么我在详细谈谈这两位大师在几天里的授课情况。

邱老师给我们上了三天的课,他主要从最实际的、最实用的知识入手,一边讲解一边引领我们实践,可以说是边讲、边练、边指导,使我们真正的学到了实用的理论与技能。讲起课来诙谐幽默、深入浅出;课下平易近人,他的音容笑貌深深的留在了我们的脑海里。

曹丁老师和邱老师比起来就显得不擅言谈了,说实话头半天我还以为他没。

有真才实学呢,结果在剩下的时间里才真正让我领略了他的风采,特别是最后半天,加上我们学员组成的合唱团先后三个合唱团接受了他的现场指导,才真正看出他的音乐理论、艺术修养、文化素质,使每个合唱队员都心服口服。从这点可以看出曹老师的实践经验是很丰富的。

两位大师风格各异,各有特色,成为了我们每位学员心目中的偶像。

三、深入认识到自己合唱指挥的长处和不足。

通过培训,比照自己,使我对合唱指挥艺术有了更深入的认识。从理论上得到了提升,从技术动作上得到了规范。

自己的长处:有激情,对作品能够有深入的把握,能够较好的给合唱队员以预示,动作模仿学习较快等。

自己的不足:自己的综合素质不够全面,如声乐、读谱等;钢琴伴奏技巧不够好;过去的动作过于夸张;多声部的合唱实践较少等。

四、理论与实践相结合,从本职工作做起。

对学习的内容只有做到不断的温习和巩固才能做到熟练掌握、举一反三、熟能生巧。因此要珍惜这次培训的机会,明白省教育厅组织本次培训的初衷。从实际入手,快速提升自己合唱排练的能力及指挥能力。所以我想先从本校入手,组织一支约30人的混声合唱队,进行一些优秀曲目的练习,使个人的合唱指挥能力得到提升,使学校的合唱水平得以提升,为河北省乃至全国的合唱事业作出自己的一份贡献!

单位:xxxxxxxxxxxxxx。

姓名:

日期:20xx年12月

合唱考试心得体会怎么写篇四

5月26日——5月27日,紧张而又愉快的两天合唱指挥培训结束了。在这短短的两天里,我受益匪浅。

三位专家系统的讲座,认真负责的态度和精心的指导,让我们每一位学员敬佩不已,并被他们的精神所感染。他们的讲座既有理论水平又有实践经验,诠释着合唱指挥教学中的教育思想,实际的操作让我们对合唱指挥教学有了更为准确的定位,更新理念。这次培训内容丰富,直接而具体,为我们讲解了童声合唱中非常实用的训练方法;合唱表演在艺术教育中的重要性;合唱中的情感体现和外部包装;合唱作品的选择、分析等等,并结合具体的合唱作品指导我们,指出我们在指挥中、演唱中出现的不足。让我懂得指挥的精髓是“预示永远存有于过程中,用最小的动作达到最大的效果”。动静结合,表现了理论与实践结合。一句话概括他们的授课就是“目的明确,通俗易懂”。

总来说之,通过学习和专家的指导,让我知道,要把合唱作品的内在感情反应出来就要求合唱指挥者要具备高度的工作热情,丰富的音乐修养,充沛的思想感情,敏锐的听觉,有很好的声乐鉴赏水平,掌握准确的发声方法、呼吸方法及咬字吐字等相关知识,熟练的指挥技巧,很强的理解水平,丰富的想象力,鲜明的节奏感,很好的记忆力,善于内在的交流,赋予表情的眼神和有潜发的工作水平。就像三位专家建议我们要勤动手,勤思考,勤拓展自己的业务,持续丰富自己的业务水平,要在自己的基础上有创造性。

两天的学习在我们的工作和生活中,能够说是稍纵即逝,但此次学习在我心中留下难忘的记忆。回到工作中以后,我一定努力学习,持续实践,把自己所学到的理念与操作技能,不遗余力地使用到合唱教学工作中,为丰富孩子们的艺术活动,提升学校的艺术教育水平贡献自己的力量。

合唱考试心得体会怎么写篇五

合唱是一种集体音乐表演形式,通过合唱团队的合作,以集体唱歌的方式诠释音乐作品。这种表演形式不仅能够展示个人的音乐才华,更能够培养团队精神和合作能力。在我参加合唱团的过程中,我收获了很多,并意识到了合唱的独特魅力。下面,我将以五段式的连贯文章,分享我的合唱心得体会。

第一段:合唱的魅力在于团队合作。

合唱是一项需要团队合作的艺术。在合唱团队中,每个人的声音都如同一个细小的音符,组合在一起形成一支完整的乐曲。作为合唱成员,我们需要与他人相互配合,并以整体的声音为目标。在排练中,我意识到任何一个人的疏忽或错误都会影响到整个合唱的效果。因此,团队合作是合唱中最重要的因素之一。只有当每个成员都充分发挥自己的优势,与他人的声音相互融合,才能形成一支动听的合唱乐曲。

第二段:合唱的艰辛在于持之以恒。

合唱需要长期的坚持和付出。每天排练需要我们花费大量的时间和精力。有时候排练会因为各种原因延长,晚上回家已经很晚,但我们依旧要坚持。临近演出时,排练时间会更加紧张,需要更多的练习。然而,正是这样的坚持和付出,才能够使我们的合唱变得更加完美。

第三段:合唱的乐趣在于共同成长。

合唱团队是一个专业的集体,我们每个人都比较注重合唱团的声誉和演出的效果。在每个人对音乐的追求中,我们共同成长。我发现在排练中,其他成员的演唱技巧和细腻的音乐感觉都深深地吸引了我,也激励着我去更加努力地提升自己。而且,在合唱的过程中我们建立了很多深厚的友谊,大家相互支持和鼓励。合唱不仅仅是一种乐趣,更是一种共同成长的过程。

第四段:合唱的收获在于舞台表演。

合唱最终要通过在舞台上的表演来得到呈现。当我第一次站在舞台上时,我感受到了前所未有的紧张和兴奋。但随着音乐的奏响,我渐渐地忘记了周围的一切,全身心投入到合唱中。当演出结束,观众发出热烈的掌声时,我感受到了巨大的成就感和快乐。舞台表演是合唱的最终目标,也是我们取得收获的时刻。

第五段:合唱的意义在于音乐的力量。

合唱是音乐的一种表达方式,它通过共同的声音和节奏传递出音乐的力量。当我们站在舞台上,与其他成员合力演唱时,我们发现自己似乎融入了整个乐曲之中,感受到音乐带给我们的情感和力量。合唱通过音乐的力量,能够触动人们的心灵,传递出深深的情感。

总结:通过合唱,我学到了团队合作、坚持不懈、与他人共同成长的重要性。我也体会到了音乐的力量所带来的深刻感动。合唱团的每次演出都是对我们付出的回报,也是对音乐艺术的一种展现。将来,我会继续参与合唱团的活动,并将合唱的精神与知识传递给更多的人。合唱,是一种独特而美妙的体验,它不仅仅能够改变我们的声音,更能够改变我们的生活。

合唱考试心得体会怎么写篇六

合唱是一种集体合作的演唱形式,通过多种不同声部的声音交织在一起,创造出丰富多样的音乐韵律。近日,我有幸参加了一场精彩的合唱会,并从中收获了许多感悟和体会。下面我将以五段式的文章来分享这次合唱会带给我的心得体会。

第一段:合唱之美的展现。

合唱会开始前,舞台上灯光昏暗,只听见一阵阵轻柔的钢琴声,空气中弥漫着一股神秘而庄严的氛围。当演唱团队迎着掌声依次登台时,我不禁感叹合唱之美的展现。不同音域的声部通过完美地配合,让每一首曲目都仿佛拥有了生命。高音奏响旋律的主旋律,低音为整首歌曲增添深沉的底色,中音则负责将这些声音连接起来,组成了美妙的合奏。合唱之美的展现让我重新认识了音乐的奇妙之处。

第二段:团队协作的重要性。

观看这场合唱会,我不禁对合唱团队的默契和团队协作之重要性有了更深刻的理解。每个人的声音都显得那么重要,那么独特。只有将每个声部的声音合理分配和安排,才能让合唱的效果达到最佳。这需要合唱指挥的严格要求和团队成员之间的默契配合。只有每个团队成员都全身心地投入到合唱中,才能真正体会到合唱的魅力。

第三段:音乐传递情感的力量。

音乐作为一种语言,有着传递情感的神奇力量。在这场合唱会上,每一个节奏、每一句歌词都仿佛将情感直接注入人心。我听到激昂高亢的歌声时,充满激情的力量瞬间充斥全场;而当歌曲变为柔情脉脉的时候,每一个音符都让我陷入深深的感动之中。音乐无需言语,但它却能传递出最真挚的情感。

第四段:合唱会的社交意义。

合唱会不仅是一场音乐盛宴,更是社交活动的一种形式。在合唱会上,我结识了很多与我志同道合的朋友。合唱团队的成员来自不同的专业领域,每个人都怀着对音乐的热爱。相互交流、相互倾听,我们通过一首首歌曲建立了深厚的情谊。合唱会不仅是演唱的机会,也是交流的平台,让我们结识了许多志趣相投的朋友。

第五段:合唱带来的成长与收获。

参加合唱会对我个人的成长和收获不可磨灭。在排练的过程中,我不断提高自己的音乐素养,学会与其他合唱团队成员协作,培养了责任感和团队合作精神。此外,我还会在合唱过程中提高音准和节奏感,锻炼自己的专注力和耐心。这些都是生活中宝贵的财富,对我的未来发展将起到积极而深远的影响。

合唱会是一次极具触动心灵和感受音乐之旅。它让我们体会到合唱之美的展现、团队协作的重要性、音乐传递情感的力量、合唱会的社交意义以及个人的成长与收获。通过这场合唱会的体验,我对音乐和合唱有了更深刻的理解,也更加珍惜自己与音乐相约的每一个时刻。我希望将来能有更多这样的机会参与合唱,与更多的志同道合的朋友共同分享音乐的魅力。

合唱考试心得体会怎么写篇七

我选择加入合唱班是因为对音乐的热爱,以及对合唱音乐的向往。在学校演唱会上听到合唱团的表演,我对他们那美妙的和声和动听的旋律深深折服。当时我决定要加入一个合唱班,去体验合唱音乐的魅力。

第二段:学习与进步。

加入合唱班后,我逐渐了解到合唱的艺术之深和技巧之繁。通过老师的指导和教练的训练,我开始学习正确的发声和技巧,并努力提升自己的音准和音色。在合唱排练中,我逐渐克服了困难,锻炼了耐心和毅力。我学会了与他人合作,和谐共处,以及听觉和音乐感知的提高。在不断的努力和坚持下,我发现自己的演唱水平在不断提升,这让我更加热爱合唱音乐。

第三段:团队合作与成就感。

在合唱班的排练中,我学会了与他人密切合作和协调。只有团队的配合和默契,我们才能创造出美妙的合声和和声效果。通过排练的过程,我深刻体会到合唱的团队精神和集体力量。每次合唱演出前,我们努力排练,和谐配合,为了一个共同的目标而努力。当我们站在舞台上,与合唱团的声音相融合,感受到观众的掌声和赞许时,那种成就感和喜悦溢于言表。

第四段:音乐与情感的表达。

合唱班不仅仅是声音的结合,更是情感的交流和表达。在合唱排练中,我感受到音乐的魔力和力量。通过演唱一首首动人的合唱曲目,我沉浸其中,表达自己的情感和思想。音乐让我感受到了快乐、悲伤、思念和希望,它是一种独特的语言,能够触动人心,并传递出无尽的力量和温暖。我懂得了如何通过音乐来表达自己的情感,也更加敏感地感受到身边的美好和幸福。

第五段:成长与收获。

在合唱班中,我不仅学会了音乐和技巧,还收获了成长和自信。在每次合唱排练和演出中,我都能感受到自己不断突破自我、进步和成长的过程。每次面对观众,展示自己的音乐才华,我克服了紧张和胆怯,变得更加自信和自信。合唱班让我明白了努力和坚持的重要性,教会了我如何克服困难和挑战。我相信,这种成长和收获,将伴随我一生,让我更加勇敢地面对未来的种种困难和挑战。

总结:合唱班让我体验到了音乐的魅力、合作的力量和个人成长的喜悦。通过合唱,我学会了与人合作共事,提升了音乐水平,表达了情感,更加自信和坚定。我相信,合唱班的经历将成为我人生中宝贵的财富,让我在人生的旅途中继续天籁般的歌唱。

合唱考试心得体会怎么写篇八

最初接触12.9合唱时或多或少还是有一些抵触情趣的。因为大一第一学期是比较关键的一个适应期,自己并不想在不是学习的事上投入太多的时间,因此在获知12.9合唱的事后情绪并不是很好,甚至一度有些烦躁,不理解学院的安排,更是经常的与同学在一起抱怨。

但是随着12.9合唱的慢慢开始,自己的态度也开始渐渐有所转变。看着一个个师兄师姐们把自己有限的业余时间,甚至一部分学习时间都投入到给同学们培训合唱的工作中时,自己的那些烦躁与不满也开始慢慢减少,甚至开始对自己开始的情绪有了一丝惭愧。

而且随着合唱慢慢的由易变难,我发现同学们也都开始变得格外认真。你会不时在宿舍楼的盥洗室,习题课的教室中听到同学们轻轻的哼唱那渐渐熟悉的旋律。这时我才开始渐渐明白数院精神的真谛——不做则以,要做就做到最好!

不要悲伤,不要心急。

忧郁的日子里需要镇静:

相信吧,快乐的日子将会来临。

心儿永远向往着未来;现在却常是忧郁。

一切都是瞬息,一切都将会过去;

而那过去了的,就会成为亲切的怀恋。

合唱考试心得体会怎么写篇九

第一段:引言(总述参加合唱会的心情和感受)。

前几天,我参加了一场令人难忘的合唱会。这是我第一次参加如此规模的音乐活动,我感受到了音乐的力量和合唱团的凝聚力。在合唱会上,我不仅在观众席上聆听了美妙的合唱声,更有幸站在舞台上,与众多合唱者共同演唱,这让我深深感受到音乐的魅力和合作的重要性。

第二段:音乐的力量和合唱团的凝聚力。

合唱会上的演出给了我一次近距离体验音乐的机会。当各声部的声音在大厅里回响时,我仿佛被音符环绕,完全沉浸在美妙的旋律中。音乐的力量不仅让我的灵魂受到触动,也让我不由自主地跟随着旋律摆动身体。在这个过程中,我感受到音乐的魔力,它能够引起人们的共鸣,让我们忘记烦恼,感受到内心的宁静与喜悦。与此同时,合唱团的凝聚力也给了我深刻的印象。在排练的过程中,我们要密切配合,互相倾听和理解,为了达到完美的演出效果而努力。这需要每个人的付出和团队的默契,正因为有了这些,合唱团的演出才能展现出如此高水平的表演。

第三段:合唱团的共同进步和成长。

参加合唱团的训练和排练给了我一个了解音乐的机会。在合唱团中,我们不仅要掌握音准、节奏等基本元素,还要学会与其他合唱者协作,了解音乐作品的背景和内涵,以及掌握正确的演唱技巧。这一系列的训练和学习让我们不断进步,团队的整体水平也逐渐提高。在最后的合唱会上,我们可以自豪地说,我们是一支默契且有实力的合唱团。这次参加合唱会,不仅让我更加热爱音乐,也让我意识到要获得好的成绩,需要不断地学习和努力。

第四段:合唱会带给我内心的触动和感受。

合唱会带给我的不仅仅是音乐上的享受,更是内心的触动和感受。在演唱中,我能够感受到合唱团的团结和力量。每个人都投身其中,没有个人的得失,只有为了共同的目标而努力。这种团结和合作的精神深深地感动了我。此外,合唱会也让我感受到了音乐的情感表达能力。有些音乐作品将深情、激情、快乐或忧伤等情感表达得淋漓尽致,让我能够在演唱中释放出自己的情感,感受到音乐给予我的力量和治愈。

第五段:对未来音乐之路的启示。

对于我来说,参加这场合唱会是一次宝贵的经历,它对我以后的音乐之路有着重要的影响。我深刻认识到音乐的魅力和合作的重要性,这将成为我未来音乐道路上的努力方向。我将更加努力地学习和训练,提高自己的技巧和表演能力。同时,我也意识到参与合唱团的重要性,合唱团给予我师长和朋友的支持和启发,让我不断成长和进步。在未来,我希望能够继续参加合唱团活动,与团队一起成长,并为更多的人带来音乐的美好。

总结:通过这次合唱会,我体会到了音乐的力量和合唱团的凝聚力。合唱团的训练和排练让我取得了进步,合唱会带给我内心的触动和感受,同时也对未来音乐之路有着重要的启示。我相信,只要坚持努力,我会在音乐的世界里收获更多的欢乐和成就。

合唱考试心得体会怎么写篇十

童声合唱是一种高雅的音乐艺术表演形式,它愈来愈被人们所喜爱。谁着少年儿童文化生活的活跃以及美育的需要,童声合唱艺术在我国得到了蓬勃的发展。优美动听的合唱,不仅可以引导青少年学生步入丰富多彩的音响世界,而且还能使他们得到感情的满足,获得美的熏陶,进而培养良好的音乐感和高尚的艺术情操。对学生进行合唱训练,不仅有利于对学生的听觉和乐感的培养,更有利于发展学生的综合音乐素质。

1、良好的音准是使合唱队的演唱做到和谐、统一的重要保证。音准训练应先从中声区开始,再逐渐向高音区两边扩展。在发声练习中,采用半音移调法让学生接触十二个音,为以后合唱曲中变化的音准打基础。

2、音色是受发声方法影响的,合唱队要求有统一的音色。指导学生歌唱,用“轻唱法”使学生的音色和谐、统一。如“u”能使声音集中,利用口腔和后鼻腔的共鸣促使声音放松及高位置歌唱,由于口形收拢,能够改变叫喊、紧压的声音习惯。

练习。在音量这个问题上,绝对不是音量大就好、音量小就不好,而是看一个合唱队是否真能够按歌曲表现的需要与指挥的意图将演唱的不同类型、不同风格的作品表现得完美。

在了解学生们的音准、乐感和表现力的同时进行挑选、物色,并在平时的教学活动中注意这方面的训练、再筛选。

1、童声是发音稳定的时期,男女的音色相同,我们应抓住这个有利时机,经“轻声带假声”,以“假声找头生”,扩大共鸣腔,去解决自然声的局限,寻找共鸣位置,逐步扩大到两个八度,为变声期解决方法上的困难,也能为他们成年后修声乐感到方便或具有基础。

2、童声合唱训练的第一个目标,是获得干净、柔和的声音,而不是追求音量和力度。当然,训练轻声歌唱不是目的,而是养成自然歌唱的习惯,提高演唱水平的手段。坚定、积极地用轻声歌唱,就能使儿童自然地体会到各发声器官在歌唱时是如何协调活动的,并能使儿童建立正确的声音观念。同时对保护儿童的嗓音和获得轻松流畅的歌声极为重要,切不可忽视。

3、轻声歌唱要求学生有良好的气息支持,稳定的喉头状态,绝不是那种消极的漏气声音。它的好处在于:能使学生安静下来,头脑冷静,精力集中,随时能听到教师的提示,并按要求和提示去做;便于消除不必要的紧张,放松喉肌,正确打开喉咙,减少声带负荷,避免损伤嗓音;便于找到明亮、轻柔的头声,有助于伸展音域,轻轻地唱出高音;只有轻声练习,才能体会“假声”的感觉,放开喉咙大唱大叫,是永远也找不到“假声”的;在合唱中,既能听到自己的声音,使各声部同时又能听到其它声部的进行,并随时调整自己的声音,使各声部在音量、音色、音准等方面协调、平衡。

4、轻声与大声是相对而言的。当儿童独自一人边走边唱时,他的歌声总是自然、轻松、我们不需要向儿童阐述什么是“假声”,以及“假声”发声的生理状态,只要在训练的过程中先让学生像京剧中的韵白那样“念”,唱的时候轻一点、柔一点、暗一点、直一点便可。坚定不移地要求儿童做到“轻、柔、暗、直”的歌唱,既能保护儿童的.声带不受伤,嗓音不损坏,又能达到用假声获得头声歌唱的发音方法。

此外,下行音阶的练习也是使儿童体会头唱法的有效途径。从头声发出来的高位音开始,逐步下到低音,尽可能保持高位置的头声来唱下行音阶的音列。因为,在演唱高、中、低各种声音时,都要有头腔共鸣位置的感觉,这叫做位置高低同型。

1、首先从欣赏合唱作品,培养学生合唱兴趣入手,运用听赏的训练方法。听赏训练包括“听”和“赏”两方面的内容。“听”就是在排练时,把队员的演唱声音用录象机录下来,然后放给队员听,这样做的好处,就是让队员从一个旁观者和欣赏者的角度,去听自己演唱的声音,在教师的指导下,发现问题,找出差距。当队员自己在演唱时,有些毛病是不易察觉的,而用这种方法再加上老师的指导,就能很快找出毛病,“对症下药,及时诊治”。并以此帮助学生逐步建立正确的声音感觉。“赏”就是欣赏,但这里说的欣赏,是有针对性的,在排练合唱作品时,为了使学生能够准确地把握住作品的艺术风格和演唱情绪基调,我找来一些和所排作品艺术风格相类似的合唱作品和器乐作品让学生欣赏,并指导他们在欣赏的同时,注意作品的艺术特点和具体处理手法,运用到排练中去,这不仅能提高排练的质量,而且还能培养和提高队员的艺术修养。

2、要求学生用标准的普通话朗读歌词,个别重点字、词、句要抽出来反复咏诵,纠正咬字、吐字、发声中出现的错误,直到完全满意后为止。

3、合唱歌曲的分析要言简意明,准确精当。合唱歌曲声部虽多,但各声部都是互相补充,相辅相成的,它们既丰富了旋律,又加强了气氛。训练合唱时重点放在副声部上,要求声部均衡,音量平衡,换气统一,强调合唱队员务必熟悉合唱歌曲的每一声部,即唱此声部的学生又要学会唱彼声部,并使各声部自然靠拢,配合默契,做到速度一致,力度一致,强弱一致,感情一致。这样,听起来就声部和谐,歌声优美,感人至深。

4、将合唱部分的重点、难点乐句提出来,抄写在谱板上,作为课前练声曲进行重点练唱。学生集中精力攻其一点,合唱难关就较容易突破了。

5、先不要急于学唱合唱部分的歌词,教师可根据歌曲的不同风格和节奏特点,分别结合合唱声部旋律选配上“啊”“哩”“咪”等富有地方民族特色的衬词进行练唱。由于衬词单一,咬字、吐字方便,即使是较复杂的旋律,学生练唱起来也不会感到吃力。

6、分组重点练唱副声部,担任高声部的同学跟着低声部默唱(心唱)自己的声部。各声部用mf或p音量互相轮换练唱,启发学生认真体会合唱效果,感受合唱的无穷乐趣,培养学生的主动性和积极性。当然,合唱中音色力度的统一,和声感觉的培养,咬字吐字的训练,均非一日之功,而要使学生将合唱歌曲演唱得声情并茂,生动感人。

合唱考试心得体会怎么写篇十一

童声合唱是一种高雅的音乐艺术表演形式,它愈来愈被人们所喜爱。谁着少年儿童文化生活的活跃以及美育的需要,童声合唱艺术在我国得到了蓬勃的发展。优美动听的合唱,不仅可以引导青少年学生步入丰富多彩的音响世界,而且还能使他们得到感情的满足,获得美的熏陶,进而培养良好的音乐感和高尚的艺术情操。对学生进行合唱训练,不仅有利于对学生的听觉和乐感的培养,更有利于发展学生的综合音乐素质。

一、合唱队员需音准好,音色美。

1、良好的音准是使合唱队的演唱做到和谐、统一的重要保证。音准训练应先从中声区开始,再逐渐向高音区两边扩展。在发声练习中,采用半音移调法让学生接触十二个音,为以后合唱曲中变化的音准打基础。

2、音色是受发声方法影响的,合唱队要求有统一的音色。指导学生歌唱,用“轻唱法”使学生的音色和谐、统一。如“u”能使声音集中,利用口腔和后鼻腔的共鸣促使声音放松及高位置歌唱,由于口形收拢,能够改变叫喊、紧压的声音习惯。

练习。在音量这个问题上,绝对不是音量大就好、音量小就不好,而是看一个合唱队是否真能够按歌曲表现的需要与指挥的意图将演唱的不同类型、不同风格的作品表现得完美。

在了解学生们的音准、乐感和表现力的同时进行挑选、物色,并在平时的教学活动中注意这方面的训练、再筛选。

二、在童声音域扩展方面,解决自然声的局限。

1、童声是发音稳定的时期,男女的音色相同,我们应抓住这个有利时机,经“轻声带假声”,以“假声找头生”,扩大共鸣腔,去解决自然声的局限,寻找共鸣位置,逐步扩大到两个八度,为变声期解决方法上的困难,也能为他们成年后修声乐感到方便或具有基础。

2、童声合唱训练的第一个目标,是获得干净、柔和的声音,而不是追求音量和力度。当然,训练轻声歌唱不是目的,而是养成自然歌唱的习惯,提高演唱水平的手段。坚定、积极地用轻声歌唱,就能使儿童自然地体会到各发声器官在歌唱时是如何协调活动的,并能使儿童建立正确的声音观念。同时对保护儿童的嗓音和获得轻松流畅的歌声极为重要,切不可忽视。

是永远也找不到“假声”的;在合唱中,既能听到自己的声音,使各声部同时又能听到其它声部的进行,并随时调整自己的声音,使各声部在音量、音色、音准等方面协调、平衡。

4、轻声与大声是相对而言的。当儿童独自一人边走边唱时,他的歌声总是自然、轻松、愉快的。如果将这样的声音用力度记号标明的话,高水平是p与mp这个范围内进行。

5、“u”或哼鸣找柔和、丰富的头声。儿童歌唱时的发声,必须是高位置的头声,这是一条重要的教学原则,也是指导教师首先要解决的课题。所谓头声歌唱,就是以头腔共鸣为主的歌唱发声发法。人体的共鸣腔有口咽喉腔、鼻腔、头腔、胸腔,各共鸣腔都是一个完整的、有机的统一体,缺一不可。但由于声区的不同,共鸣腔的调配比例高水平有不同。而头腔共鸣则对伸展音域,美化音色,使声音明亮,轻柔,和谐有着及其重要的作用。因为这种声音不论高低、强弱都具有穿透力。

直”的歌唱,既能保护儿童的声带不受伤,嗓音不损坏,又能达到用假声获得头声歌唱的发音方法。

此外,下行音阶的练习也是使儿童体会头唱法的有效途径。从头声发出来的高位音开始,逐步下到低音,尽可能保持高位置的头声来唱下行音阶的音列。因为,在演唱高、中、低各种声音时,都要有头腔共鸣位置的感觉,这叫做位置高低同型。

三、学习合唱作品上,要注意培养学生的综合能力。

1、首先从欣赏合唱作品,培养学生合唱兴趣入手,运用听赏的训练方法。听赏训练包括“听”和“赏”两方面的内容。“听”就是在排练时,把队员的演唱声音用录象机录下来,然后放给队员听,这样做的好处,就是让队员从一个旁观者和欣赏者的角度,去听自己演唱的声音,在教师的指导下,发现问题,找出差距。当队员自己在演唱时,有些毛病是不易察觉的,而用这种方法再加上老师的指导,就能很快找出毛病,“对症下药,及时诊治”。并以此帮助学生逐步建立正确的声音感觉。“赏”就是欣赏,但这里说的欣赏,是有针对性的,在排练合唱作品时,为了使学生能够准确地把握住作品的艺术风格和演唱情绪基调,我找来一些和所排作品艺术风格相类似的合唱作品和器乐作品让学生欣赏,并指导他们在欣赏的同时,注意作品的艺术特点和具体处理手法,运用到排练中去,这不仅能提高排练的质量,而且还能培养和提高队员的艺术修养。

2、要求学生用标准的普通话朗读歌词,个别重点字、词、句要抽出来反复咏诵,纠正咬字、吐字、发声中出现的错误,直到完全满意后为止。

3、合唱歌曲的分析要言简意明,准确精当。合唱歌曲声部虽多,但各声部都是互相补充,相辅相成的,它们既丰富了旋律,又加强了气氛。训练合唱时重点放在副声部上,要求声部均衡,音量平衡,换气统一,强调合唱队员务必熟悉合唱歌曲的每一声部,即唱此声部的学生又要学会唱彼声部,并使各声部自然靠拢,配合默契,做到速度一致,力度一致,强弱一致,感情一致。这样,听起来就声部和谐,歌声优美,感人至深。

4、将合唱部分的重点、难点乐句提出来,抄写在谱板上,作为课前练声曲进行重点练唱。学生集中精力攻其一点,合唱难关就较容易突破了。

5、先不要急于学唱合唱部分的歌词,教师可根据歌曲的不同风格和节奏特点,分别结合合唱声部旋律选配上“啊”“哩”“咪”等富有地方民族特色的衬词进行练唱。由于衬词单一,咬字、吐字方便,即使是较复杂的旋律,学生练唱起来也不会感到吃力。

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