古诗月夜心得体会范本(精选20篇)

总结自己的心得体会可以让我们更好地总结经验，进而改进自己的能力和表现。写心得体会时，要注重抓住关键点，并进行准确的描述和分析。下面是一些心得体会的范文供大家参考，希望能够给大家提供一些写作的思路和启示。这些范文以不同的主题和内容展开，包括学习心得、工作体会、生活感悟等方面，涵盖了各个领域的经验和体会。通过阅读这些范文，我们可以借鉴他人的智慧和经验，提高自己的写作水平和表达能力。

古诗月夜心得体会范本篇一

更深月色半人家,。

北斗阑干南斗斜。

今夜偏知春气暖,。

虫声新透绿窗纱。

唐诗中，以春和月为题的不少。或咏春景而感怀，或望明月而生情思。此诗写春，不唯不从柳绿桃红之类的事物着笔，反借夜幕将这似乎最具有春天景色特点的事物遮掩起来，写月，也不细描其光影，不感叹其圆缺；而只是在夜色中调进半片月色，这样，夜色不至太浓，月色也不至太明，造成一种蒙胧而和谐的旋律。

此诗首揭“更深”二字，为以下景色的描绘确定了基调，也给全诗笼罩一种特殊氛围。“月色半人家”是“更深”二字的具体化，接下的一句“北斗阑干南斗斜”，是“更深”于夜空的征象，两句一起造成春夜的静穆，意境深邃。月光半照，是因为月轮西斜，诗以星斗阑干为映衬，这就构成两句之间的内在关联。

恬谧的春夜，万物的生息迁化在潜行。“今夜偏知春气暖．虫声新透绿窗纱”，正是诗人全身心地去体察大自然的契机而得到的佳句。从虫介之微而知寒暖之候，说明诗入有着深厚的乡村生活的根柢。因此。这两句非一般人所能道。没有长期乡村生活经验的入。固然说不出；便是生活在乡村，也并非人人都说得出来。今夜虫鸣，究竟是第一回还是第几回，谁去注意它，这须得有心人。还应该有一颗诗心。一个“新”字，饱含对乡村生活的深情，既是说清新，又有欣悦之意。

诗中说“春气暖”自“今夜”始，表明对节候变化十分敏感，“偏知”一语洋溢着自得之情。写隔窗听到虫声，用“透”。给人以生机勃发的力度感。窗纱的绿色，夜晚是看不出的。这绿意来自诗人内心的盎然春意。至此，我们就可以明白：诗人之所以不描写作为春天表征的鲜明的外在景观。而是借助深夜景色气氛来烘托诗的意境，就是因为这诗得之于诗人的内心。诗人是以一颗纯净的心灵体察自然界的细微变化的。诗的前二句写景物，不着一丝春的色彩．却暗中关合春意，颇具蕴藉之致。第三句的'“春气暖”。结句的“虫声”，“绿窗纱”互为映发。于是春意俱足。但这声与色，仍从“意”(感觉)中来。诗人并非唯从“虫声”才知道春气已暖，“春气暖”是诗人对“今夜”的细微感觉，而“虫声”只是与其感觉冥合的一个物候。因此，诗的意蕴是深厚的。构思的新颖别致，决定于感受的独特。唐代田园诗成为一个重要流派，也不乏名家。然而。能仿佛陶诗一二者并不多见。象本诗这样深得陶体真趣的。就更为寥寥。至于说本诗有无隐微之情的寄托，于字面无证，不好去穿凿。

古诗月夜心得体会范本篇二

《春江花月夜》为乐府吴声歌曲名，相传为南朝陈后主所作，原词已不传，《旧唐书·音乐志二》云：“《春江花月夜》《玉树后庭花》《堂堂》，并陈后主作。叔宝常与宫中女学士及朝臣相和为诗，太乐令何胥又善于文咏，采其尤艳丽者以为此曲。”后来隋炀帝又曾做过此曲。《乐府诗集》卷四十七收《春江花月夜》七篇，其中有隋炀帝的两篇。张若虚这首为拟题作诗，与原先的曲调已不同，却是最有名的。

关于此诗的具体创作年份已难以确考，而对此诗的创作地点则有三种说法：扬州文化研究所所长韦明铧认为，诗人是站在扬州南郊曲江边赏月观潮，有感而发，创作了此诗，表现的是唐代曲江一带的景色；长期从事瓜洲文史研究的高惠年认为，此诗作于瓜洲，表现的是千年古镇瓜洲江畔清幽如诗的意境之美；长期从事大桥文史研究的学者顾仁认为，此诗作于扬子江畔，其地在今扬州市江都区大桥镇南部。

《春江花月夜》一诗在立意和选材上总结前人的经验，借乐府旧题谱写出天下众多人的心声，同时具有很高的审美价值，一直令后人传诵不已，千百年来有无数读者为之倾倒。它是由齐梁绮丽浮靡文风转向盛唐的自然清丽的一面旗帜，同时又是中国古代诗歌史上的一个重要里程碑。它的内容和形式多为后世诗人所借用。

此诗既不像南朝山水诗那样着力模山范水，也不像玄言诗那样枯燥说理，更不是一首单单抒发儿女离情别绪的爱情诗，而是将多种诗情融为一体。它的诞生，填补了中国古代诗歌史上以月为中心媒介，同时写男女双方两地相思，探索宇宙和人生哲理于同一首诗的空白。不论从主题的提炼还是题材的加工上，此诗对唐朝繁荣的诗歌局面起着不可估量的作用，对后代诗歌创作有重要的启蒙作用。

诗中有好多名句被后世诗人所引用或化用。比如，崔颢的“黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠”很可能是“白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁”的化用；张九龄的“海上生明月，天涯共此时”可能是根据“春江潮水连海平，海上明月共潮生”化用而来；李白的“青天明月来几时？我欲停杯一问之”，苏轼的“明月几时有？把酒问青天”，都有化用“江畔何人初见月？江月何年初照人？”的痕迹。

在意境和结构方面，江天一线，皎月一轮，白云一片和婆娑的花枝，绰约的人影，孤独的明月楼，又以其形的对比，构成线条的旋律，赋予此诗以绘画美。作者又以夜的寂静为背景，把人们臆想中的海潮声、江流声、捣衣声、凄凉的雁叫声与游子思妇的叹息声，巧妙地编织成声音的旋律，赋予此诗以音乐美。此诗的这些美感对现代新月派诗人闻一多提出诗歌的“三美”（即绘画美、音乐美、建筑美）有着重要的直接影响。

作者简介：

张若虚，唐代诗人。扬州（今属江苏）人。曾任兖州兵曹。生卒年、字号均不详。事迹略见于《旧唐书·贺知章传》。唐中宗神龙年间，与贺知章、贺朝、万齐融、邢巨、包融俱以文词俊秀驰名于京都，与贺知章、张旭、包融并称“吴中四士”。唐玄宗开元时尚在世。《全唐诗》仅存其诗二首，而这首《春江花月夜》又是最著名的一首，它号称以“孤篇横绝全唐”，奠定了张若虚在唐代文学史的不朽地位。

将本文的word文档下载到电脑，方便收藏和打印。

古诗月夜心得体会范本篇三

这首五律约写于乾元二年，杜甫在秦州(今甘肃天水)所作。这年九月，叛军史思明陷山东、河南，杜甫的两个弟弟都在这一带。杜甫携家避战乱于秦州，与弟弟音讯隔绝，写出这首抒写怀念之情的诗。

“戍鼓”二句：戍鼓，边防驻军的鼓声。秋边，秋天的边地。何义门曰：“‘戍鼓’兴‘未休兵’，‘一雁’兴‘寄书’。”(《瀛奎律髓汇评》)《谜诗谈》曰：“……‘秋边一雁声’，若作‘雁一声’，便浅俗;‘一雁声’便沉雄。”二句写战争使道路阻断，诗人在深秋的`边地听到一声雁鸣，深秋雁声使人想起鸿雁传书，也勾起怀亲之情。

“露从”二句：《杜臆》：“只‘一雁声’便是忆弟，对明月而忆弟，觉露增其白，但月不如故乡之明，忆在故乡兄弟故也，盖情异而景为之变也。”又曰：“感物悲痛，今夜白，又逢白露季候也，‘故乡明’，犹是故乡月色也。”

“有弟皆分散”四句：杜甫远在秦地，弟兄飘零西东，流浪无定，所以说“无家”，既无家，又到哪里去问死生?因而“寄书长不达”，况且兵革未休，在战争中存亡未卜，隐含着弟兄们能否团聚的疑虑。

这首五律以容易引起人们思乡的雁声、白露节、月明三者构成边秋对月怀亲的意境;抒写了身经离乱，弟兄分散，征战不已，道路阻隔，音书杳无，存亡难保的思念之情和内心的忧虑。“今夜白”、“故乡明”、“无家问死生”这些凄凉的意象，深化了思念的情切。“月是故乡明”已成为千古传诵的名句。

古诗月夜心得体会范本篇四

风吹草动。

星闪烁，月朦胧。

寒风吹，月光照。

大地一片白茫茫。

“呼——呼——”风啊！

吹过那草，吹过那树。

吹起我那乌黑的.长发。

莎沙沙沙。。风啊！

树摆着那绿叶；

嗖嗖嗖嗖。。风啊！

小草弯着那小嫩腰。

世界上的万物都舞动了。

可唯有你——月亮。

还在深空中孤零零的。

月，你像嫦娥在思念。

你像玉兔在捣药。

你更像一位美丽的天使。

为我们乌黑的夜点燃了一盏灯。

夜啊夜！你美的无法形容！

月啊月，你动人的无法比喻。

古诗月夜心得体会范本篇五

春江花月夜是唐代诗人张若虚的作品，收录于《全唐诗》中。春江花月夜古诗经典赏析，我们来看看下文。

赏析。

《春江花月夜》在思想与艺术上都超越了以前那些单纯模山范水的景物诗，“羡宇宙之无穷，哀吾生之须臾”的哲理诗，抒儿女别情离绪的爱情诗。诗人将这些屡见不鲜的传统题材，注入了新的含义，融诗情、画意、哲理为一体，凭借对春江花月夜的描绘，尽情赞叹大自然的奇丽景色，讴歌人间纯洁的爱情，把对游子思妇的同情心扩大开来，与对人生哲理的追求、对宇宙奥秘的探索结合起来，从而汇成一种情、景、理水乳交溶的幽美而邈远的意境。诗人将深邃美丽的艺术世界特意隐藏在惝恍迷离的艺术氛围之中，整首诗篇仿佛笼罩在一片空灵而迷茫的月色里，吸引着读者去探寻其中美的真谛。

全诗紧扣春、江、花、月、夜的背景来写，而又以月为主体。“月”是诗中情景兼融之物，它跳动着诗人的脉搏，在全诗中犹如一条生命纽带，通贯上下，触处生神，诗情随着月轮的生落而起伏曲折。月在一夜之间经历了升起——高悬——西斜——落下的过程。在月的照耀下，江水、沙滩、天空、原野、枫树、花林、飞霜、白沙、扁舟、高楼、镜台、砧石、长飞的鸿雁、潜跃的鱼龙，不眠的思妇以及漂泊的游子，组成了完整的诗歌形象，展现出一幅充满人生哲理与生活情趣的画卷。这幅画卷在色调上是以淡寓浓，虽用水墨勾勒点染，但“墨分五彩”，从黑白相辅、虚实相生中显出绚烂多彩的艺术效果，宛如一幅淡雅的中国水墨画，体现出春江花月夜清幽的意境美。

诗的韵律节奏也饶有特色。诗人灌注在诗中的感情旋律极其悲慨激荡，但那旋律既不是哀丝豪竹，也不是急管繁弦，而是象小提琴奏出的小夜曲或梦幻曲，含蕴，隽永。诗的内在感情是那样热烈、深沉，看来却是自然的、平和的，犹如脉搏跳动那样有规律，有节奏，而诗的韵律也相应地扬抑回旋。全诗共三十六句，四句一换韵，共换九韵。又平声庚韵起首，中间为仄声霰韵、平声真韵、仄声纸韵、平声尤韵、灰韵、文韵、麻韵，最后以仄声遇韵结束。诗人把阳辙韵与阴辙韵交互杂沓，高低音相间，依次为洪亮级（庚、霰、真）——细微级（纸）——柔和级（尤、灰）——洪亮级（文、麻）——细微级（遇）。全诗随着韵脚的转换变化，平仄的交错运用，一唱三叹，前呼后应，既回环反复，又层出不穷，音乐节奏感强烈而优美。这种语音与韵味的变化，又是切合着诗情的.起伏，可谓声情与文情丝丝入扣，宛转谐美。

原文：

春江潮水连海平，海上明月共潮生。

滟滟随波千万里，何处春江无月明！

江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰。

空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。

江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。

江畔何人初见月？江月河年初照人？

人生代代无穷已，江月年年只相似；

不知江月待何人，但见长江送流水。

白云一片去悠悠，春枫浦上不胜愁。

谁家今夜扁舟子，何处相思明月楼？

可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。

玉户帘中卷不去，擣衣砧上拂还来。

译文：

春天的江潮水势浩荡，与大海连成一片，一轮明月从海上升起，好像与潮水一起涌出来。

月光照耀着春江，随着波浪闪耀千万里，什么地方的春江没有明亮的月光。

江水曲曲折折地绕着花草丛生的原野流淌，月光照射着开遍鲜花的树林好像细密的雪珠的闪烁。

月光象白霜一样从空中流下，感觉不到它的飞翔，它照得江畔的白沙看不见。

江水、天空成一色，没有些微灰尘，只有明亮的一轮孤月高悬空中。

江边上什么人最初看见月亮，江上的月亮哪一年最初照耀着人？

人生一代代地天穷无尽，只有江上的月亮一年年地总是相像。

不知江上的月亮照耀着什么人，只见长江不断地输送着流水。

游子象一片白云缓缓地离去，只剩下思妇站在离别的青枫浦不胜忧愁。

哪家的游子今晚坐着小船在漂流？什么地方有人在明月照耀的楼上相思？

可怜楼上不停移动的月光，应该照耀着离人的梳妆台。

美好的闺房中的门帘卷不去月光，在捣衣石上拂去月光但它又来了。

古诗月夜心得体会范本篇六

月到中秋分外明．。

相思情长圆月夜，

明月更照离人情．。

独在异乡为异客，

他乡圆月为谁明．。

月光浸水水浸天，

一派空明互回转．。

抬头不忍观云月，

俯首问情情何堪．。

广寒清宫冷如寂，

玉蟾清冷桂花寒．。

清风孤影谁相伴，

仙子无语亦向前．。

此生此夜不长好，

明月明年何处看！

古诗月夜心得体会范本篇七

这首诗首联即突兀不平。题目是“月夜”，作者却不从月夜写起，而是首先描绘了一幅边塞秋天的图景：“戍鼓断人行，边秋一雁声。”路断行人，写出所见；戍鼓雁声，写出所闻。耳目所及皆是一片凄凉景象。沉重单调的更鼓和天边孤雁的叫声不仅仅没有带来一丝活气，反而使本来就荒凉不堪的边塞显得更加冷落沉寂。“断人行”点明社会环境，说明战事仍然频繁、激烈，道路为之阻隔。两句诗渲染了浓重悲凉的气氛，点明“月夜”的背景。

颔联点题。“露从今夜白”，既写景，也点明时令。那是在白露节的夜晚，清露盈盈，令人顿生寒意。“月是故乡明”，也是写景，却与上句略有不一样。作者所写的不完全是客观实景，而是融入了自我的主观感情。明明是普天之下共一轮明月，本无差别，偏要说故乡的月亮最明；明明是作者自我的心理幻觉，偏要说得那么肯定，不容质疑。然而，这种以幻作真的手法却使人觉得合乎情理，这是因为它深刻地表现了作者微妙的心理，突出了对故乡的感怀。这两句在炼句上也很见功力，它要说的可是是“今夜露白”，“故乡月明”，只是将词序这么一换，语气便分外矫健有力。

上两联信手挥写，若不经意，看似与忆弟无关，其实不然。不仅仅望月怀乡写出“忆”，就是闻戍鼓，听雁声，见寒露，也无不使作者感物伤怀，引起思念之情。所以是字字忆弟，句句有情。

颈联由望月转入抒情，过渡十分自然。月光常会引人遐想，更容易勾起思乡之念。诗人今遭逢离乱，又在这清冷的月夜，更是别有一番滋味在心头。在他的绵绵愁思中夹杂着生离死别的焦虑不安，语气也分外沉痛。“有弟皆分散，无家问死生”，上句说弟兄离散，天各一方；下句说家已不存，生死难卜，写得悲痛折肠，感人至深。这两句诗也概括了安史之乱中人民饱经忧患丧乱的普遍遭遇。

尾联紧承颈联进一步抒发内心的忧虑之情。亲人们四处流散，平时寄书尚且常常不达，更何况战事频仍，生死茫茫当更难逆料。含蓄蕴藉，一结无限深情。

全诗层次井然，首尾照应，承转圆熟，结构严谨。“未休兵”则“断人行”，望月则“忆舍弟”，“无家”则“寄书不达”，人“分散”则“死生”不明，一句一转，一气呵成。怀乡思亲之情凄楚哀感，沉郁顿挫。

结构分析。

全诗层次井然，首尾照应，承转圆熟，结构严谨。“未休兵”则“断人行”，望月则“忆舍弟”，“无家”则“寄书不达”，人“分散”则“死生”不明，一句一转，一气呵成。

思想感情。

在安史之乱中，杜甫颠沛流离，备尝艰辛，既怀家愁，又忧国难，真是感慨万端。稍一触动，千头万绪便一齐从笔底流出，所以把常见的怀乡思亲的题材写得如此凄楚哀感，沉郁顿挫。

历史评价。

梁启超在“诗圣杜甫”一文里曾这么写道：“我以为工部最少能够当得起情圣的徽号，因为他的情感的资料，是极丰富的，极真实的，极深刻的。他的表情方法又极熟练，能鞭辟到深处，能将他全部反映不走样貌，能像电气一般一振一荡的打到别人的心弦上。中国文学界写情圣手，没有人比得上，他所以我叫他做情圣”。从这样的角度来看杜甫，其实也没什么错，他是多情，但他的多情却是极宽广、极深厚的那种，是「人民爱物」的人道精神，所以，他的诗篇能写的好，能像电气一样的振荡人心不无道理。而这首《月夜忆舍弟》所给人的感动和冲击，正是如上所说的那样。

古诗月夜心得体会范本篇八

《月夜忆舍弟》，是唐代伟大诗人杜甫创作的一首五言律诗。这首诗从诗人在安史之乱中饱受颠沛流离之苦，想到百姓之苦，体现出了作者的怀家愁和忧国难之情。

这首《月夜忆舍弟》是759年（乾元二年）秋杜甫在秦州所作。这年九月，安史之乱爆发，安禄山、史思明从范阳引兵南下，攻陷汴州，西进洛阳，山东、河南都处于战乱之中。当时，杜甫的几个弟弟正分散在这一带，由于战事阻隔，音信不通，在一个月夜的晚上，触景生情，引起杜甫强烈的忧虑和思念，于是，就写下这首流传至今的诗歌。“舍弟”即对他人称呼自我的弟弟。全诗如下：

戌鼓断人行，秋边一雁声。

露从今夜白，月是故乡明。

有弟皆分散，无家问死生。

寄书长不达，况乃未休兵。

诗歌的首联句渲染了浓重悲凉的气氛，也暗示了社会背景。诗人写道：“戌鼓断人行，秋边一雁声。”“戍鼓”即军鼓。“断人行”指鼓声响起后，就开始宵禁（禁止夜间的活动）。“秋边”即秋天的边地，或者说边塞的秋天。首联的意思是说，戍楼上的更鼓声隔断了人们的来往，边塞的秋天里，一只孤雁在鸣叫。诗人不从标题中的“月夜”写起，而是首先描绘了一幅边塞秋天的图景，以此突出了当时的社会环境，为月夜“忆”奠定了基础。其中，“断人行”点明社会环境，说明战事频仍、战斗激烈，道路为之阻隔，不能通行。异常是“秋边一雁声”中的“一”字，不但证明天边孤雁的叫声的凄厉，并且反衬出诗人处境孤单，心寒清冷之感。

之后承上而来，诗人写道：“露从今夜白，月是故乡明。”“露从今夜白”指白露节的夜晚。意思是说，从今夜就进入了白露节气，感觉月亮还是故乡的最明亮。那里既写景，也点明时令。上句“露从今夜白”中“露”和“白”不但形象而含蓄地营造了凄寒的氛围，并且也证明了在这样的环境中令人心生思乡的寒意。之后下句“月是故乡明”，也是写景，视角直接进入到故乡及其故乡之月。那里，不但空间发生了变化，并且“故乡”证明了思乡之感。由此不能不想到李白的《静夜思》：“床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。”对于游子来说，望月怀远，怀远生情，生情就感伤。能够说，这一联在律诗中属于景联，但诗人融情入景，景语情语，所以，诗人在月中明融入了自我的主观感情，突出了对故乡的感怀。

月光常会引人遐想，更容易勾起思乡之念。所以，之后颈联一转，进入抒情。诗由望月转入抒情。诗人写道：“有弟皆分散，无家问死生。”意思是说，弟兄分散，家园无存，互相间都无从得知死生的消息。诗人及其人民都遭逢离乱，漂泊四方，生死不明，恰逢这清冷的月夜，触景生情，感叹世事，自然更是别有一番滋味在心头。上句“有弟皆分散”也许说的是身处乱世的人们，避免不了弟兄离散，天各一方，而下句“无家问死生”就是说漂泊他乡。天各一方后家已不存，生死难卜。那里，诗人不但自我“忆”舍弟，更主要地推己及人，表现出“穷年忧黎元，叹息肠内热”的情怀。

尾联紧承“有弟皆分散，无家问死生”两句而来，进一步表现了诗人月夜思念舍弟的情感。诗人写道：“寄书长不达，况乃未休兵。”“长”即一向，老是。“达”即到。“况乃”即何况是。“未休兵”指战争还没有结束。意思是说，有兄弟却都分散了，没有家无法探问生死，寄往洛阳城的家书常常不能送到，何况战乱频繁没有停止。那里，诗人不但含蓄地表达了对舍弟的思念，也感受到诗人内心的痛苦及其对战争的厌恶之情。这样的思想在杜甫的《春望》中表现得极为明显，诗人写道：“烽火连三月，家书抵万金。”一封家书抵过万金，突出了战乱时的音信难得，人们经受着思念亲人的痛苦的煎熬。那里，“长不达”就表现了诗人杜甫漂泊他乡而难以回家，以及对亲人的思念与无奈。

在艺术上，首先，全诗层次井然，首尾照应，结构严谨。其次，视觉听觉描述的结合，提高诗歌的审美境界。再次，语言质朴，但含意厚重，极富感染力。

古诗月夜心得体会范本篇九

唐肃宗乾元二年（759）九月，史思明从范阳起兵南下，攻陷汴州，逼近洛阳，山东、河南等地都处在战乱中，杜甫的几个弟弟就分散在这些地区，战乱中音信全无，于是，引起了诗人无限的担忧和思念，便作下这首诗寄托自我的心境。

诗人在诗文的开始分别从视觉和听觉两个角度，描绘了一幅苍凉、孤寂的边塞景象，“戍鼓断人行，边秋一雁声”，戍楼的更鼓阻断了人们的行路，天边的一只大雁在孤鸣。一只孤雁的鸣叫没有打破第一句的沉闷，反倒是以动衬静，反衬了这种沉闷的气氛，使诗人笔下的环境更加单调冷寂。“断人行”点明了社会环境，体现了战事持续久且频繁，所以道路都受阻。这两句诗烘托了悲哀凄凉的氛围，也点明了诗人写作的背景环境，这样寂寥的苍凉的环境更容易引起人们的离愁别绪。

“露从今夜白，月是故乡明”，这两句描述点题，描述了月夜的环境，也点出了诗人写作的时光，即一个有白雾的夜晚。白露在月亮清辉的照耀下越发显得清冷。“月是故乡明”，这一句不似写露那样客观描述景物，诗人在月中融入了自我的感情。各地明月都是一样的，可是在诗人眼里，故乡的月亮分外的明亮，并且充满了肯定色彩。其实，那里表现了诗人内心的微妙变化，证明诗人对家乡的分外怀念之情。这两句写得雄健有力。“月是”这一句自然引出了文章的主题，即诗人兄弟之情。

“有弟皆分散，无家问死生”，诗人直接表达了自我的担忧，诗人在这样悲伤的环境中想到同胞兄弟们音信全无、生死不知，担忧之情可见一斑。所以，这两句表达的感情也是十分沉痛的。弟兄离散，家已经不存在了，感情悲伤真挚。这两句诗十分具有代表性，概括了安史之乱中广大百姓的共同遭遇。

“寄书长不达，况乃未休兵”，紧承第五、第六句，诗人进一步说明自我的忧虑心境。兄弟们四处离散，在平日里寄书就难以保证到达，更何况是此刻战乱纷繁的时候呢，所以，亲人生死难料啊，言外之意，充满了诗人深深的担忧和眷念之情。

这首五律，语约义丰，结构紧密，上下承接自然。

古诗月夜心得体会范本篇十

读完这首诗，这时只觉得馀韵袅袅，美不胜收。诗的一开场，就壮丽的描绘出整个天地间，春江月夜的场面：“春江潮水连海平，海上明月共潮生”。春江连海，一望无际，分不清是冮还是海，皎洁的明月，也随着汹涌拍打的潮水从海面升起，此时真是气象万千。光是这个“生”字，就让整个“春江月夜”的画面鲜活起来了。“滟滟随波千万里，何处春江无月明”。“滟滟”，是月光在水面闪动的样子。江水映着月色，波光点点，流过了万里的江山，天下有哪一处的春江，没有明月的照耀呢？“江流宛转遶芳甸，月照花林皆似霰。空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见”。江水曲曲折折地流过了遍地花草的汀洲，月色洒在花树上，就像是缀满了雪珠一样，一片晶莹剔透。这时天地间只有皎洁明亮的月光存在了，连汀上的白沙，和空中的流霜都看不清楚了，月光洗净了世间万物的颜色，将整个大千世界，浸染成像梦一样的空灵幽静。“江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。江畔何人初见月，江月何年初照人”。整个江天浑然一色，干净得没有丝毫的杂质，这时只看到空中皎洁的一轮明月。在这样澄净的天地中，让人神思飞驰，不知以前在江畔，是何人第一次见到月亮，而江月也不知是什么时候，第一次照到人的。“人生代代无穷已，江月年年望相似。不知江月待何人，但见长江送流水”。叹人生苦短如朝露，代代相继，转世轮回没有穷尽，但比起来，江月却是永恒的。一轮明月徘徊中天，像是等待着什么人似的，却好像永远都不能如愿，只留下了滚滚的东流水。

“白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。谁家今夜扁舟子，何处相思明月楼”。所思念的人儿哪，像白云一样的离开了，只剩下住在江边的姑娘，愁思万端。今夜在那江中小船上的，是谁家的儿郎呢？而相隔天涯，被同一明月照耀的小楼上，有个思念他的姑娘啊！“可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。玉户簾中卷不去，擣衣砧上拂还来”。月光好像也在怜悯着姑娘一样，在楼上徘徊着不忍离去。但这勾人愁思的月光啊！它照映在妆镜台上，也遍洒在簾子和洗衣石上，愁怅得想抹也抹不掉。“此时相望不相闻，愿逐月华流照君。鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文”。此时此刻，月色不也照耀着远方的那个人吗？两人虽然望着共同的月儿，却听不见彼此的呼唤。真想随着月光把相思遥寄给他呀！可是远飞的鸿雁，却不能把月光也带去，而低头看看水中的鱼龙，他们却潜入了水底，只留下一江的波纹。向来以传信为务的鱼雁，如今也无法捎去音讯了！“昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。江水流春去欲尽，江潭落月复西斜”。姑娘昨夜梦到，春花噎凋落到潭水中去了，春光将老，而思念的人儿还在天涯。江水带着暮春流走了，月儿也西斜了，即将落入江潭，这一切更衬托出凄苦的落寞之情。“斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。不知乘月几人归，落月摇情满江树”。迷茫的海雾升起，遮住了月亮了，可是世问离别的人儿啊！有的还远在碣石，有的阻在潇湘，天各一方，他们之间的`路途是多么的遥远哪！在这美好的夜里，不知有几个人能乘着月色回家的，只有那江畔的树丛，还挂着落月的馀辉，勾动着人们不绝如缕的思念之情。

古诗月夜心得体会范本篇十一

戌鼓断人行，秋边一雁声。

露从今夜白，月是故乡明。

有弟皆分散，无家问死生。

寄书长不达，况乃未休兵。

【注解】。

1.舍弟：对他人称呼自己的弟弟。

2.戍鼓：军鼓。

3.断人行：指鼓声响起后，就开始宵禁。

4.秋边：一作“边秋”，秋天的边地，边塞的秋天。

5.露从今夜白：指白露街的夜晚。

6.有弟皆分散，无家问生死：弟兄分散，家园无存，互相间都无从得知死生的消息。

7.长：一直，老是。

8.达：到。

9.况乃：何况是，未休兵：战争还没有结束。

10.未休兵：战争还没有结束。

【韵译】。

戌楼响过更鼓，路上断了行人形影，秋天的边境，传来孤雁悲切的鸣声。

今日正是白露，忽然想起远方兄弟，望月怀思，觉得故乡月儿更圆更明。

可怜有兄弟，却各自东西海角天涯，有家若无，是死是生我何处去打听?

平时寄去书信，常常总是无法到达，更何况烽火连天，叛乱还没有治平。

【翻译】。

戍楼上的更鼓声隔断了人们的来往，边塞的.秋天里，一只孤雁在鸣叫。从今夜就进入了白露节气，月亮还是故乡的最明亮。有兄弟却都分散了，没有家无法探问生死。寄往洛阳城的家书常常不能送到，何况战乱频繁没有停止。

【写作背景】。

这首诗是759年(乾元二年)秋杜甫在秦州所作。这年九月，安史之乱，安禄山、史思明从范阳引兵南下，攻陷汴州，西进洛阳，山东、河南都处于战乱之中。当时，杜甫的几个弟弟正分散在这一带，由于战事阻隔，音信不通，引起他强烈的忧虑和思念。《月夜忆舍弟》即是他当时思想感情的真实记录。诗中写兄弟因战乱而离散，杳无音信。在异乡的戍鼓和孤雁声中观赏秋夜月露，只能倍增思乡忆弟之情。颠沛流离中的诗人杜甫，看到山河破碎，思念不知生死的兄弟，更为国家而悲痛。

古诗月夜心得体会范本篇十二

夜半归来月正中，满身香带桂花风。流萤数点楼台静，孤雁一声天地空。

沽酒唤醒茅店梦，狂歌惊起石潭龙。倚栏试看……，万丈寒光透九重。

广西玉林，南有江头村，北有高山村，素以淳厚的文风流芳后世。其中的高山村又名“进士村，”明朝天顺年间（1476年）随宦迁至玉林的易、李、牟诸姓氏在“山不在高，有仙则名，水不在深，有龙则灵”的地方建构了如今尚存的“一村多祠”的“空心村。”村子命名的典故出自《诗经》“高山仰止，景行行止”之言，《列子》“高山流水”之语。《中秋月夜》诗便是题于高山村清末日语私塾墙壁上的飞来神品，书法高绝，惊世骇俗，堪称诗书双绝。

笔墨千秋横一古，万载东流赋秋诗，诗出于何时何人之手却不得而知。古色古香的高山村人杰地灵，俊采星驰，繁盛的文风至今犹存。山中高士逸兴遄飞，挥毫笔墨亦殊未可知。何况徐霞客（1463年旅居村中“松城逆旅”客栈）者流曾寄情于山水和古榕之间。中。中秋佳节，何故迟迟归去来兮？或许为桂花浓郁的香风沉醉得不知归路。醉而不忘归，归来亦是醉，满身馨香洗涤身心，人世间滚滚红尘中的烦忧已荡然无存，心灵返璞归真那空灵惬意的净土。

最是文人不寂寞，寂寞非文人。目之所及，情之所至，任何不经意间的触动都将引发不可收拾的心湖涟漪，一圈圈荡漾开去的是湖光山色的柔波随着风之影舞之灵漫天而去。

“依阑试看————，万丈寒光透九重。”尾联乃一残联，随着时间的推移而缺失了三字。我曾试图以“独秀峰”全其所缺，几经玩味之后越发觉得没有必要了。残缺的完美使得尾联俨然天之樽地之杯，如若在天上，它盈溢的或许是月液琼浆吧，在地上，它盛的则是倾泻人间的银河情愫，以使之不曾泛滥成灾。龙腾九天，“狂歌惊起石潭龙”，“万丈寒光透九重”。天上人间，上下腾跃，左右无际。“九重”即传说中的九天，其实自古至今“心灵深处便是那九天的所在。”

《中秋月夜》诗，语言行云流水，气韵通透自然，意境深遂悠远，意蕴浑厚清越。即使在唐诗宋调的俊诗美词中，高山村的《中秋月夜》一诗亦堪颤“独秀之峰”。佛家云：“境由心造”，宇宙天地，人生际遇，“天人合一”，亦无非“心之一字，灵台方寸之间”。

古诗月夜心得体会范本篇十三

古诗中的月夜，总是给人带来一份神秘而幽静的感觉。月亮在夜空中高挂，清冷的月光洒在大地上，万物仿佛都沉睡在这美丽而静谧的月夜中。在古人的笔下，月夜往往是一个充满思考和思索的场景，它给人带来了足够的思想空间和自由的想象力。因此，我们也可以在古诗中，感受到月夜的美妙，领略其中蕴含的丰富情感与人生哲理。

第二段，探究古人写月夜所表达的情感：

古人所写的月夜，往往是在表达自己的离愁别绪、悲痛失落或者对生命的执着与追求。例如唐代诗人李白在《月下独酌》中写道：“八月湖水平，涵虚混太清。气蒸云梦泽，波撼岳阳城。欲济无舟楫，端居耻圣明。坐觉眉心冷，形同陶令醒。”此中的“欲济无舟楫”不知有关刻画着李白的人生，而“眉心冷”表示了作者沉迷于对人性、梦想与宇宙的思考中，对生命，充满了执着与追求。

第三段，探讨古人的诗歌造诣：

古人的诗歌造诣无疑是承载了他们的情感表达的关键。他们用优美的诗句，把自己的思想情感和人生态度巧妙地融于其中。赏识古人的诗歌，可以从不同的角度去领略，也可以从不同的层面来评价。无论是从文学史上的角度，还是从美学角度，古人的诗歌作品都是我们学习和欣赏的典范。他们的诗歌中，不仅仅有纯净的美，更深刻的意义是关于生命、道德、人性和社会的处世智慧。

在赏识古诗月夜的过程中，我深刻体会到了古人的情感遭遇和思想境界。他们面对现实恩怨情仇、个人命运和时代变迁，仍能虚怀若谷、心灵自由。在这样一个心态下，古人的月夜就变得无比美丽和富有哲理了。它让人看到了纯净的美、感受到了深刻的情感，也启示人类生命之道，引导人作出理智和正确的选择。

在现实生活中，我们的生活总是充满了各种的困难和挑战。而在这样的背景下，古人月夜所表达的情感和他们的诗歌成就可以为我们指引方向。在繁忙喧嚣的城市中，我们可以运用这些启示，鼓励自己傲视困境，创造出更多闪光的价值。同时，我们可以继承和发扬古人的智慧和美德，继续把中华文化发扬光大。

古诗月夜心得体会范本篇十四

朝代：唐代。

作者：杜甫。

原文：

今夜鄜州月，闺中只独看。

遥怜小儿女，未解忆长安。

香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。

何时倚虚幌，双照泪痕干。

鉴赏：

此诗选自《杜工部集》，题为《月夜》，作者看到的是长安月。如果从自己方面落笔，一入手应该写“今夜长安月，闺中只独看”。但他更焦心的不是自己失掉自由、生死未卜的处境，而是妻子对自己的处境如何焦心。所以悄然动容，神驰千里，直写“今夜鄜州月，闺中只独看”。这已经透过一层。自己只身在外，当然是独自看月。妻子尚有儿女在旁，为什么也“独看”呢?“遥怜小儿女，未解忆长安”一联作了回答。妻子看月，并不是欣赏自然风光，而是“忆长安”，而小儿女未谙世事，还不懂得“忆长安”啊!用小儿女的“不解忆”反衬妻子的“忆”，突出了那个“独”字，又进一层。

在一二两联中，“怜”字，“忆”字，都不宜轻易滑过。而这，又应该和“今夜”、“独看”联系起来加以吟味。明月当空，月月都能看到。特指“今夜”的“独看”，则心目中自然有往日的“同看”和未来的“同看”。未来的“同看”，留待结句点明。往日的“同看”，则暗含于一二两联之中。“今夜鄜州月，闺中只独看。遥怜小儿女，未解忆长安。”——这不是分明透露出他和妻子有过“同看”鄜州月而共“忆长安”的往事吗?我们知道，安史之乱以前，作者困处长安达十年之久，其中有一段时间，是与妻子在一起度过的.。和妻子一同忍饥受寒，也一同观赏长安的明月，这自然就留下了深刻的记忆。当长安沦陷，一家人逃难到了羌村的时候，与妻子“同看”鄜州之月而共“忆长安”，已不胜其辛酸!如今自己身陷乱军之中，妻子“独看”鄜州之月而“忆长安”，那“忆”就不仅充满了辛酸，而且交织着忧虑与惊恐。这个“忆”字，是含意深广，耐人寻思的。往日与妻子同看鄜州之月而“忆长安”，虽然百感交集，但尚有自己为妻子分忧;如今呢，妻子“独看”鄜州之月而“忆长安”，“遥怜”小儿女们天真幼稚，只能增加她的负担，哪能为她分忧啊!这个“怜”字，也是饱含深情，感人肺腑的。孩子还小，并不懂得想念，可是，杜甫又怎能不念呢?!从小孩的“不念”更能体现出大人的“念”之深切。

第三联通过妻子独自看月的形象描写，进一步表现“忆长安”。雾湿云鬟，月寒玉臂。望月愈久而忆念愈深，甚至会担心她的丈夫是否还活着，怎能不热泪盈眶?而这，又完全是作者想象中的情景。当想到妻子忧心忡忡，夜深不寐的时候，自己也不免伤心落泪。两地看月而各有泪痕，这就不能不激起结束这种痛苦生活的希望;于是以表现希望的诗句作结：“何时倚虚幌，双照泪痕干?”“双照”而泪痕始干，则“独看”而泪痕不干，也就意在言外了。

作者在半年以后所写的《述怀》诗中说：“去年潼关破，妻子隔绝久”;“寄书问三川(鄜州的属县，羌村所在)，不知家在否”;“几人全性命?尽室岂相偶!”两诗参照，就不难看出“独看”的泪痕里浸透着天下乱离的悲哀，“双照”的清辉中闪耀着四海升平的理想。字里行间，时代的脉搏是清晰可辨的。

题为《月夜》，字字都从月色中照出，而以“独看”、“双照”为一诗之眼。“独看”是现实，却从对面着想，只写妻子“独看”鄜州之月而“忆长安”，而自己的“独看”长安之月而忆鄜州，已包含其中。“双照”兼包回忆与希望：感伤“今夜”的“独看”，回忆往日的同看，而把并倚“虚幌”(薄帷)、对月抒愁的希望寄托于不知“何时”的未来。词旨婉切，章法紧密。如黄生所说：“五律至此，无忝诗圣矣!”

借助想象，抒写妻子对自己的思念，也写出自己对妻子的思念。

这首诗借看月而抒离情，但抒发的不是一般情况下的夫妇离别之情。字里行间，表现出时代的特征，离乱之痛和内心之忧熔于一炉，对月惆怅，忧叹愁思，而希望则寄托于不知“何时”的未来。

古诗月夜心得体会范本篇十五

《月夜忆舍弟》这首诗是唐肃宗乾元二年(759)秋杜甫在秦州所作。唐玄宗天宝十四年(755)，安史之乱爆发。杜甫的几个弟弟正分散在这一带，由于战事阻隔，音信不通，引起他强烈的忧虑和思念。这首诗就是他当时思想感情的真实记录。全诗托物咏怀，层次井然，首尾照应，承转圆熟，结构严谨，语言精工，格调沉郁哀伤，真挚感人。

全诗赏析。

诗一起即突兀不平。题目是“月夜”，作者却不从月夜写起，而是首先描绘了一幅边塞秋天的图景：“戍鼓断人行，边秋一雁声。”路断行人，写出所见;戍鼓雁声，写出所闻。耳目所及皆是一片凄凉景象。沉重单调的更鼓和天边孤雁的叫声不仅没有带来一丝活气，反而使本来就荒凉不堪的边塞显得更加冷落沉寂。“断人行”点明社会环境，说明战事仍然频繁、激烈，道路为之阻隔。两句诗渲染了浓重悲凉的气氛，这就是“月夜”的背景。

颔联点题。“露从今夜白”，既写景，也点明时令。那是在白露节的夜晚，清露盈盈，令人顿生寒意。“月是故乡明”，也是写景，却与上句略有不同。作者所写的不完全是客观实景，而是融入了自己的主观感情。明明是普天之下共一轮明月，本无差别，偏要说故乡的'月亮最明;明明是作者自己的心理幻觉，偏要说得那么肯定，不容质疑。然而，这种以幻作真的手法却并不使人觉得于情理不合，这是因为它极深刻地表现了作者微妙的心理，突出了对故乡的感怀。这两句在炼句上也很见功力，它要说的不过是“今夜露白”，“故乡月明”，只是将词序这么一换，语气便分外矫健有力。所以王得臣说：“子美善于用事及常语，多离析或倒句，则语健而体峻，意亦深稳。”(《麈史》)读者从这里也可以看出杜甫化平凡为神奇的本领。

以上四句信手挥写，若不经意，看似与忆弟无关，其实不然。不仅望月怀乡写出“忆”，就是闻戍鼓，听雁声，见寒露，也无不使作者感物伤怀，引起思念之情。所以是字字忆弟，句句有情。

诗由望月转入抒情，过渡十分自然。月光常会引人遐想，更容易勾起思乡之念。诗人今遭逢离乱，又在这清冷的月夜，更是别有一番滋味在心头。在他的绵绵愁思中夹杂着生离死别的焦虑不安，语气也分外沉痛。“有弟皆分散，无家问死生”，上句说弟兄离散，天各一方;下句说家已不存，生死难卜，写得伤心折肠，感人至深。这两句诗也概括了安史之乱中人民饱经忧患丧乱的普遍遭遇。

“寄书长不达，况乃未休兵”，紧承五、六两句进一步抒发内心的忧虑之情。亲人们四处流散，平时寄书尚且常常不达，更何况战事频仍，生死茫茫当更难逆料。含蓄蕴藉，一结无限深情。读了这首诗，我们便不难明白杜甫为什么能够写出“烽火连三月，家书抵万金”(《春望》)那样凝炼警策的诗句来。深刻的生活体验是艺术创作最深厚的源泉。

附

古诗月夜心得体会范本篇十六

初唐诗人张若虚是广陵人，他的传世名作只有“孤篇横绝”的《春江花月夜》。“春江潮水连海平，海上明月共潮生。滟滟随波千万里，何处春江无月明。”诗虽纤美，却是从容大气，充满诗情画意。

写于大唐初始的《春江花月夜》，既雍容又纯洁，展现在眼前的是那么富有生命活力的纯洁诗意。今天，车行润扬大桥，桥下的长江依然阔大，江面上征帆点点。只是，一切都是那么工业化，真的很难再寻找那份初始的纯美。

瘦西湖公园亭台错落，美景如画，一簇簇的游人穿行其间。对着“锦泉花屿”，有着宛转碧水和鲜花青草的水岸，我不胜喜爱，试图想象诗中的“江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰”，那样如诗如梦的美景。今天的花屿和昔日的芳甸也许还有些相似，那么花屿的边上还找得到当初江边那个思恋情郎的女孩吗？我不禁恍惚了。

《春江花月夜》的`场景日日在瘦西湖边上的舞台上上演着，今日的扬州人以此炫耀。夜晚，我穿行在东关古街的熙攘人流。今晚没有月光，所谓的“春江花月夜”此刻只有“夜”还在。然而，长长的街市，灯火璀璨，如明澈的月色，如繁花盛开。人们享受着这人间盛景。

古诗月夜心得体会范本篇十七

原文：

春江潮水连海平，海上明月共潮生。

滟滟随波千万里，何处春江无月明!

江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰;。

空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。

江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。

江畔何人初见月?江月何年初照人?

人生代代无穷已，江月年年望相似。(望相似一作：只相似)。

不知江月待何人，但见长江送流水。

白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。

谁家今夜扁舟子?何处相思明月楼?

可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。

玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。

此时相望不相闻，愿逐月华流照君。

鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。

昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。

江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。

斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。

不知乘月几人归，落月摇情满江树。(落月一作：落花)。

解读。

据说《春江花月夜》这个题目，始创于那个“全无心肝”的陈后主陈叔宝。然而陈叔宝究竟在这个美丽的题目下写了些什么，却因诗已失传，无从知晓。昏庸无道的隋炀帝杨广倒留下了现存最早的两首《春江花月夜》，不过只五言四句，短浅空洞。陈叔宝还写过一首《玉树后庭花》，常被后人在文论中与《春江花月夜》并提，诗也还留存于世，虽是七言，却仅六句，况且肉麻得紧，与隋炀帝如出一辙，都是臭名昭著的宫体诗。

暮江平不动，春花满正开。

流波将月去，潮水带星来。

陈后主《玉树后庭花》：

丽宇芳林对高阁，新装艳质本倾城。

映户凝娇乍不进，出帷含态笑相迎。

妖姬脸似花含露，玉树流光照后庭。

花开花落不长久，落红满地归寂中。

宫体诗以宫廷为中心，以艳情为内容，描红点翠，堆香砌玉，浮华荒谬，空虚无聊；从梁陈到隋唐，百余年间，主宰文坛，造成诗国的黑暗，遗下无数罪孽。南朝士族生活优裕，偷安成习，以能作五言诗作为表示自己是士流的手段，如果不会作诗就会被人鄙视、不能参加社会活动，诗歌完全成了昏庸腐朽生活的点缀，建安气质、魏晋风骨早已荡然无存。唐前期的诗歌创作沿袭了南朝文风，诗人们“竞一韵之奇，争一家之巧。连篇累牍，不出月露之形；积案盈箱，唯是风云之状。”就是大唐开国创业英主李世民也不能免俗，表现不出象宋太祖赵匡胤《日出》诗那种“未离海底千山黑，才到中天万国明”的气魄。李世民对诗人张昌龄的文藻很赏识，但张昌龄等应进士科不第，李世民问原因，考官说他们文风浮靡，不是好材料，李世民也就默认了。

王勃、杨炯、卢照邻和骆宾王同时入霸诗坛，称为初唐四杰。四杰在古诗向律诗的过渡中起到了开拓作用。文武双全的裴行俭对四人却十分轻视，说士人要有远大前程，首先靠器识，其次才是文艺。王勃虽有文才，但浮躁浅露，不象享受爵禄的材料。杨炯大概可以做个知县，其余人能得好死就算不错了。这些评说足见新诗的发展道路艰难。对打破宫体诗的束缚、铺平新诗发展之路，初唐四杰是有贡献的，杜甫评四杰诗说“王杨卢骆当时体，轻薄为文哂未休。尔曹身与名俱灭，不废江河万古流。”这个评价既是对当时诗坛基本态度的客观反映，也是对四杰诗的确评。

在六朝浮华文风笼罩下，宋之问、阎朝隐等宫廷幸臣成了诗坛上一伙把头式人物。卢照邻和骆宾王始终在齐梁余风里打转，王勃和杨炯又一个早死、一个远宦，因此初唐四杰的成就并不大。成就最高的王勃也不过给我们留下了“海内存知己，天涯若比邻”之类的好诗句，而几乎没有令人振奋的好的诗篇，更不要说为盛唐诗人提供典范。把大唐引进诗歌朝代的，也许正是张若虚与他的《春江花月夜》。

闻一多先生曾给这首诗以极高的评价：“在这种诗面前，一切的赞叹是饶舌，几乎是亵渎。”又说“这是诗中的诗，顶峰上的顶峰。从这边回头一望，连刘希夷都是过程了，不用说卢照邻和他的配角骆宾王，更是过程的过程。”说张若虚与他的《春江花月夜》“和另一个顶峰陈子昂分工合作，清除了盛唐的路——张若虚的功绩是无可估计的。”

的确如此！《春江花月夜》既富于南方民歌的色彩与风调，又较成功地运用了经过齐梁到唐初百年酝酿接近完成的新诗格律，还首次探索了七言诗中以小组转韵结合长篇的技巧，三者的糅合是那样完美，给后来的诗人提供了一个很好的范本。这理所当然是个顶峰。

《春江花月夜》的章法结构，以整齐为基调，以错杂显变化。三十六行诗，共分为九组，每四句一小组，一组三韵，另一组必定转用另一韵，象九首绝句。这是它整齐的一面。它的错综复杂，则体现在九个韵脚的平仄变化。开头一、三组用平韵，二、四组用仄韵，随后五六七八组皆用平韵，最后用仄韵结束，错落穿插，声调整齐而不呆板。在句式上，大量使用排比句、对偶句和流水对，起承转合皆妙，文章气韵无穷。诗中春、江、花、月、夜、人几个主题词错落重叠，伸缩变化，把读者引进了一个目眩五彩、浑然忘我的境界。

春江潮水连海平，海上明月共潮生。滟滟随波千万里，何处春江无月明！

起首四句，就两现春江、两现明月、两现潮、两现海，交错叠现的景观立即把人带进了一个神奇美妙的境界。而最后一句，又为整篇描写的江月埋下了伏笔。

江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰；空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。

江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。江畔何人初见月？江月何年初照人？

人生代代无穷已，江月年年望相似。不知江月待何人，但见长江送流水。

读者可以看到，诗人在第二组是写初月的朦胧，第三组是写高月的皎洁，并发思古之悠情。“江畔何人初见月？江月何年初照人？”诗人面对这一轮江月深深地思考着，满怀感慨和迷惘。也许后来大诗人李白“青天有月来几时？我欲停杯一问之”，以及苏轼“明月几时有？把酒问青天”的`诗句，只是此句的翻版。而第四组的起句“人生代代无穷已，江月年年望相似”与刘希夷的名句“年年岁岁花相似，岁岁年年人不同”则如出一辙。张若虚感叹江月长明而人生短促，刘希夷感慨风物依旧而人生易老，两者之间何其相似！这里月的叠用、人的叠用以及江的叠用，有一种音节美、韵律美，断而复续，飞丝相接，给人一种清峻雄奇之感。诗人创造的这种诗歌语言形式，后来发展成为散曲和民歌中的“顶针续麻体”，至今中国诗坛还留有它动人的影子。

白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。谁家今夜扁舟子？何处相思明月楼？

最神奇的就是这白云一片，悠悠来去，使万丈沟壑一线飞渡，从江月清景、人生感慨一下子滑向野浦扁舟和明月楼头，一笔带出离人怨妇的主题。有人对此诗的主题多有非议，殊不知几千年中国历史上男人不是服徭役兵役、就是为生计而奔波，离人怨妇，正是社会底层的生活现实。而且爱情和相思，是人类文学永恒的主题，没有哪一代人能避开，古今中外，真正避开了的只有六七十年代中国“八大样板戏”。样板戏中除《智取威虎山》里李勇奇有个妻子一出场就遭土匪枪杀外，八部戏剧再没有一对夫妻，也没有一对情人。而如此一首诗、如此一轮明月，还有什么题材比写离人怨妇更好呢？只有如怨如慕如泣如诉的相思情怀才配凄清如许的一轮江月，也惟有纯真的情，才能使高天皓月更显皎洁。这样大开大合的过渡，手法巧妙如神来之笔，令人拍案叫绝。在这样一个明月之夜，是谁家游子飘荡在一叶扁舟之中，他家在何处？又是谁伫立在那月明如水的楼头思念她的远方飘零者呢？仅用两句，合写离人怨妇，总领下文。然后派出八句描写怨妇：

可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。

此时相望不相闻，愿逐月华流照君。鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。

楼头明月总在怨妇心头眼底徘徊，照着早已懒用的妆台明镜。月明之夜，离愁别绪更加萦怀，使人无法排遣。而那一轮明月偏又浸透帘珑、照亮砧石，况且帘卷不去、手拂不开。此时远行的人儿只在思念之中，只能彼此瞩望而无法相依相诉，就是有再多的相思情怀，说来他也无法听到。我多想随这笼天罩地的月光飞流到他身边去照耀他啊！可是即使象鸿雁那样高飞远举，也不能把这寂寞楼头的相思明月带给他，何况这春江里只有跃浪的鱼儿激起几个漩涡儿呢！寥寥数语，怨妇的离愁别恨已写到极致。接着笔锋一转，又派出八句来写远方的游子：

昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。

斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。不知乘月几人归，落月摇情满江树。

昨夜忽梦落花飘零，春已半残，可是寄身异地他乡，回家的日子还遥遥无期。江水奔流不息，一浪又一浪地赶往大海，好像要将春天带走一样。而江潭倒映明月，不知不觉已经西斜。斜月渐渐隐入海雾，这时北方南方、碣石潇湘有多少游子还在赶着回家，有多少离人怨妇还在远隔千山万水彼此思念呢？夜色凄迷，月光如水，不知有几人在这轮明月下赶回家去了，而我只能守着这野浦孤舟，思念着远方的亲人，看江流依然，落月留照，把江边花树点染得凄清如许，人间离情万种都在那花树上摇曳着、弥漫着。在这样勾魂夺魄的意境里结束全篇，情笔生花，余音绕梁。

读者在诗篇中看到江与月这两个主题中的主题被反复拓展，不断深化。春江、江流、江天、江畔、江水、江潭、江树这纷繁的形与景，和着明月、孤月、江月、初月、落月、月楼、月华、月明复杂的光与色，并通过与春、夜、花、人的巧妙结合，构成了一幅色美情浓斑斓迷离的春江夜月图。诗人没有局限于一轮江月，而是把一种复杂的人类情感贯穿始终。无论是初月的明媚、高月的皎洁还是斜月与落月的迷离缠绵，抑或楼头月的徘徊、镜中月的清影、帘内月的倾注、砧上月的流照，无一不打上情感的烙印。把一轮明月写到如此清雅且夺人心魄的地步，就不仅仅是传世之作、而应该是旷世之作了。自《诗经》至张若虚，其间一千几百年，没人把一轮江月写得如此凄美多情。在诗歌的表现形式上，南朝民歌和齐梁声律学，经过多年的酝酿发展，到了张若虚手里，恍如金丹炼成突现奇光，语言声律与形式技巧以及描篇布局，被那样的完美地糅合在一起。在诗歌发展还找不到前进方向的唐前期，《春江花月夜》本身就如同光耀千古的一轮高天朗月，照亮了盛唐的路，催生了诗国的灿烂。而张若虚之后，又是一千多年过去了，仍然无人能把一夕江月渲染得这般淋漓尽致，历尽沧桑变幻，诗篇不朽而江月依旧。

古诗月夜心得体会范本篇十八

月夜，是古人最为喜爱的诗歌意象之一。自古以来，无数诗人在月下留下了充满感情和哲思的篇章。在古代，“月夜”代表了凄凉，寂寥和孤独，同时，更是一种抒发心情的良好时机。在本文中，我将结合古人的诗词和现代人的生活体验，分享自己关于古诗月夜的感慨和心得。

1.月夜给人以思考的机会。

古人钟爱月夜的其中一个原因，便是因为月夜给予人们思考生命和人生的机会。在月光下，思绪变得清晰，情感变得更加准确。苏轼《水调歌头》中的一句词就表现了这一点，“采菊东篱下，悠然见南山”。在这句词中，月亮和采菊在一起，使得作者从自然之中获得了启示。当我在像作者一样，在月夜中，享受那份宁静的时候，思考起自己的人生，自己的所有问题变得云淡风轻。

2.月夜给人以隐居的情调。

古人充满怀念和幻想的月夜，给人以隐居的情调。在这里，宁静的月夜中，人们可以随心所欲的想象和落笔，沉淀自己的心绪。在月夜里，在庭院中遥望明月时，李白在《将进酒》中，用“持节云中，何日遣冯唐?”表达了诗人叶适不能得志的悲愤。此刻，月下的诗人发出诗意深沉的叹息，感叹为何不隐居于深山中，以大自然为伴。

3.月夜给人以愁思的情怀。

在月夜里，人们容易被愁思笼罩，或是因思念亲人而愁肠百结，或是因有所追求但不易达成而郁郁寡欢。在宋代王安石《登飞来峰》中，“白日依山尽，黄河入海流。欲窮千里目，更上一層樓。”凝视着广袤的天地，诗人的手足无措，徒呼奈何，东奔西跑，却依然无法完全沉浸在此情景之中。多少人在月光下感受到了追求的重量，或者江湖之路的孤独，或是生命无常的哀伤。

4.月夜给人以寂静的感受。

在月夜里，凝视天上的明月，无论是寂静的心情或是往事的回忆，都会在这安详的夜晚得以获得宁静。王之涣的《登鹳雀楼》中“白日依山尽，黄河入海流”，铭刻在百姓的心中。多少人在月夜中，感受到了小溪流淌的声音，星星的闪烁，以及心中最深的感受。

5.月夜给人以美好的仰望。

最后，在月夜里，人们不仅可以感受到寂静、思考、愁思和隐居等情调，也可以感受到令人向往的美好。在杜牧《赋得古原草送别》中，作者在月下仰望北方，感慨马踏破，星河欲转，而自己却要迎难而上，飞向渺茫的边陲。在月色下，人们感受到了明媚和神秘的共存，感到了自己的存在深深植根于天地之间的大美之中。

总之，古诗月夜，让人们感受到了人生的无常和壮美，也让人们感受到了美好的向往，以及难以抗拒的自然之美。当我们在月光下，仰望星空，感叹万物之美，心中便也能发生某种变化。在每个月夜，我们都会重新发现自己，发现生命之美，而那美丽的月光，会成为一腔热情和思想的源泉，为我们的人生增添更多的色彩。

古诗月夜心得体会范本篇十九

古诗月夜，是古代文人多次吟咏的经典主题。月夜的如诗如画，在古诗中被描绘得淋漓尽致。每当微风拂过脸颊，却绝逐不凉于心灵，一直是许多人的心灵避风港。今天我们来探讨古诗月夜带给我们的心得体会。

第二段：月夜美景拟人化。

月夜在古诗中被赋予了丰富的意象，并拟人化为多种形象，如“皓魄”，“扶摇直上九万里”，“月华如水”等等。这些形象让月夜变得更加神秘、温柔、宁静。它鼓励我们反思自我，深入人心，让我们的身心灵和谐共处，发现自我内心深处的美好和平静。

第三段：月夜美景寄托情感。

古诗月夜，各种情感在其中得以表现。月夜可以让人感到孤单寂寞，自由无拘束，想起家乡远方；也可以让人感到温馨浪漫，幸福无比，要陪伴一生；孩子在月夜下听故事，扫墓者在月夜下祭祖，青年在月夜下对诗，老人在月夜下谈天。月夜不失为一种催化剂，激发人类各种情感，使我们更深刻地发现我们自身的表现和社会认识。

第四段：月夜中的自然美景。

月夜是自然之美一种重要的体现。月亮光的诗一种“自然照明”，让我们的视力更加灵敏，有着深刻的美感。在月光的照耀下，山间的树木呈现出柔和的光芒，成为了一幅难得的画卷；在月光的照耀下，奔跑的小动物流露出温柔而有感染力的气质，将人们将目光倾注在自然之美上。

古诗月夜，不仅是一种对自然美景的发挥，也是一种对人文情感的潜藏。月夜也是一把开启我们内心深处的大门，使我们的内心获得一种新的自由和启示。这把钥匙，让我们用最朴素的心灵，感悟到最深刻的哲理。古诗月夜的诗意，是我们不断探寻和内省自我、感悟自然之美的优秀习惯，也是我们在日常生活中得以享受生命多样的经验。

结语。

古诗月夜，让我们重新认识了自然和人文之美，感悟到内心深处的自由和启示；让我们学会用深刻的思想来感知和表现最真实的情感。希望我们都能在日常生活中多欣赏月夜的美妙，最终能够在身心上得到新的提升。

古诗月夜心得体会范本篇二十

更深月色半人家，北斗阑干南斗斜。

今夜偏知春气暖，虫声新透绿窗纱。

注释。

1.更深：古时计算时间，一夜分成五更。更深，夜深了。月色半人家：月光照到人家庭院的一半。

2.北斗、南斗：星宿名。阑干：纵横交错的样子。

3.偏：偏偏，表示出乎意料。

4.新透：第一次透过。

译文。

夜深了，月儿向西落下，院子里只有一半还映照在月光中；横斜的北斗星和倾斜的南斗星挂在天际，快要隐落了。就在这更深人静、夜寒袭人的时候，忽然感到了春天温暖的气息；你听，冬眠后小虫的叫声，第一次透过绿色纱窗传进了屋里。

这首写的是月夜中透露出的春意，构思新颖别致。诗人选取了静寂的散发着寒意的月夜为背景，从夜寒中显示出春天的.暖意，从静寂中显示出生命的萌动，从几声虫叫引起人们对春回大地的美好联想。

点评。

《月夜》写得自然流畅，生趣横溢，洋溢着诗人对春天、对生命的赞颂。“虫声新透绿窗纱”一句，展现诗人捕捉物象的敏锐能独特的审美视角，特别是一个“透”字，写出了“感觉”，可谓传神。

赏析。

唐诗中，以春和月为题的不少。或咏春景而感怀，或望明月而生情思。此诗写春，不唯不从柳绿桃红之类的事物着笔，反借夜幕将这似乎有春天景色特点的事物遮掩起来，写月，也不细描其光影，不感叹其圆缺；而只是在夜色中调进半片月色，这样，夜色不至太浓，月色也不至太明，造成一种蒙胧而和谐的旋律。

此诗首揭“更深”二字，为以下景色的描绘确定了基调，也给全诗笼罩一种特殊氛围。“月色半人家”是“更深”二字的具体化，接下的一句“北斗阑干南斗斜”，是“更深”于夜空的征象，两句一起造成春夜的静穆，意境深邃。月光半照，是因为月轮西斜，诗以星斗阑干为映衬，这就构成两句之间的内在关联。

恬谧的春夜，万物的生息迁化在潜行。“今夜偏知春气暖．虫声新透绿窗纱”，正是诗人全身心地去体察大自然的契机而得到的佳句。从虫介之微而知寒暖之候，说明诗入有着深厚的乡村生活的根柢。因此。这两句非一般人所能道。没有长期乡村生活经验的入。固然说不出；便是生活在乡村，也并非人人都说得出来。今夜虫鸣，究竟是第一回还是第几回，谁去注意它，这须得有心人。还应该有一颗诗心。一个“新”字，饱含对乡村生活的深情，既是说清新，又有欣悦之意。

诗中说“春气暖”自“今夜”始，表明对节候变化十分敏感，“偏知”一语洋溢着自得之情。写隔窗听到虫声，用“透”。给人以生机勃发的力度感。窗纱的绿色，夜晚是看不出的。这绿意来自诗人内心的盎然春意。至此，我们就可以明白：诗人之所以不描写作为春天表征的鲜明的外在景观。而是借助深夜景色气氛来烘托诗的意境，就是因为这诗得之于诗人的内心。诗人是以一颗纯净的心灵体察自然界的细微变化的。诗的前二句写景物，不着一丝春的色彩．却暗中关合春意，颇具蕴藉之致。第三句的“春气暖”。结句的“虫声”，“绿窗纱”互为映发。于是春意俱足。但这声与色，仍从“意”(感觉)中来。诗人并非唯从“虫声”才知道春气已暖，“春气暖”是诗人对“今夜”的细微感觉，而“虫声”只是与其感觉冥合的一个物候。因此，诗的意蕴是深厚的。构思的新颖别致，决定于感受的独特。

唐代田园诗成为一个重要流派，也不乏名家。然而。能仿佛陶诗一二者并不多见。象本诗这样深得陶体真趣的。就更为寥寥。

将本文的word文档下载到电脑，方便收藏和打印。