最新舞蹈书籍心得体会和方法(优秀13篇)

通过写心得体会，我们可以更加深入地了解自己的内心世界，增强自我认知的能力。写心得体会时，可以采用具体事例、数据和引用资料等方式来支撑自己的观点。以下是一些优秀的心得体会范文，希望能给大家带来一些启示和灵感。

舞蹈书籍心得体会和方法篇一

近段时间，我认真阅读了《利剑行动》，通过典型材料的学习，深受教育，体会颇深，既提高了思想认识，又增强了自觉遵守法律法规、认真履行职责、热情为人民服务的信心和决心。虽然我只是一名团员，但如何筑牢拒腐防变的思想防线，认真践行“三个代表”重要思想，干干净净做事.我认为，要从以下几个方面着手。

一、加强学习，提高觉悟，筑牢拒腐防变的思想防线。

纵观腐败案件，无不是腐败分子放松了学习、理想信念动摇，导致世界观、人生观、价值观扭曲所致。“玉不啄，不成器；人不学，不知道。”不学习，思想就得不到改造，欲望就容易膨胀，就容易被诱惑的绳索绊倒。因此，我们必须加强理论学习，不断提高认知水平。一要系统学习马列主义、毛泽东思想、邓小平理论和“三个代表”重要思想理论体系，确实把握精神实质，不断净化自己的灵瑰，逐步树立起马克思主义世界观、人生观、价值观和正确的权力观、利益观，牢记全心全意为人民服务的宗旨，在思想上筑起反腐倡廉的道德防线。二要认真学习法律法规，如《中国共产党纪律处分条例》，做到警钟长鸣、防微杜渐，防患于未然、固堤于未决。三要深入学习英模事迹，如党的好干部焦裕禄为使老百姓过上好日子，带领群众治风沙，斗盐碱，累死在工作岗位上；人民公仆郑培民一身汗，两脚泥，实践党的宗旨；人民的好儿子孔繁森为阿里的事业，两次进藏，鞠躬尽瘁，死而后已。要时刻用英模勤政为民的事迹和无私奉献的精神鞭策自己，在各自的岗位上尽职尽责，想民事，知民意，解民忧。彻底摈弃“不求有功，但求无过”、“被动应付，当撞钟和尚”的错误思想，要把党和人民的事业放在首位，常修为政之德，常思贪欲之害,常怀律己之心。

二、洁身自好，淡泊明志，培养无私奉献的道德情操。

要牢固树立正确的世界观、人生观和价值观，不被社会上的丑陋现象迷惑自己的双眼，在权力、金钱、美色等面前自警、自重，必须做到以下几点。

一要正，即正气。“名节源于觉悟，腐败止于正气。”只有正确的理念还不够，还必须要身体力行，敢于直面不法分子，一身正气。俗话说：“苍蝇不叮无缝蛋”、“木先腐而后虫生”，这就要求我们要独善其身，浩然正气，时刻奉行“与困难群众零距离、与服务对象近距离、与干部职工等距离、与别有用心者远距离”的理念。

二要要注意每一件细小的事情，谨防小恶积大恶。不因恶小而为之。为欲所害；切不可滥用权力，谋取私利。谨防自我放纵，时刻做到自重、自省、自警、自励；要保持清醒的头脑，见微知著，真诚待人，善始善终。

三、严格自律，遵纪守法，维护良好形象。

牢记“两个务必”，严守党纪国法，时时处处严格约束自己，做到警钟长鸣，自觉维护党员的良好形象。

一要增强自律意识。自律是党员干部规范自身行为的有效途经。所以我们党员干部要常怀自律之心，常弃非分之想，自觉用党纪国法来自我要求、约束和调整，经常戒备和提醒自己，只有自觉、经常的把律己贯穿于做人、做事的各个方面，才能做到“拒腐蚀，永不沾”，才能守得住清苦、耐得住寂寞、抵得住诱惑。

二要严守法律法规，严格按照专业法律和规章办事。三要主动接受监督。监督是防止腐败的有力客观条件。“镜于人，则知吉与凶。”时刻接受群众的监督，并经常对照党组织和群众监督这面镜子，检查自身不足，及时改正。充分发挥党员队伍内部互相监督作用，坚决杜绝凌驾于法律之上的行为。

通过这次读廉政书籍，将使我们广大职工干部拿起书本，不断进取，提高自身文化素养和道德修养。筑牢思想道德防线，增强拒腐防变能力，努力营造读书思廉、读书明志、读书修德的良好氛围。为此，本人就这次学习活动，谈几点体会：

第一，要在不断学习中加强修养。“修身，齐家，治国，平天下”，封建社会时期的官员都非常讲究加强自身修养。作为为公路事业奋斗的人，尤其要注重强化学习，提高素质，加强修养，就是要学习先进模范人物，学习他们牢固树立为民、务实、清廉的工作作风，努力提高自己的思想水平、提高拒腐防变和抵御风险的能力，树立正确的世界观、人生观、价值观和权力观、地位观、利益观，不断增强政治敏锐性和鉴别力。

第二、要在不断学习中培养高尚的道德情操。不被社会上的丑陋现象迷惑自己的双眼，重，必须做到以下几点。一要正，即正气。“名节源于觉悟，腐败止于正气。”只有正确的理念还不够，还必须要身体力行，敢于直面不法行为，一身正气。二要慎，即慎微慎欲慎独。慎微，就是要注意每一件细小的事情，谨防小恶积大恶。要牢记防微杜渐，不因恶小而为之。慎欲，就是谨防纵欲。慎独，就是谨防自我放纵，时刻做到自重、自省、自警、自励；要保持清醒的头脑。同时生活上要有平常心，不迷恋、不攀比、不奉迎，真诚待人，善始善终。三要公，即以公为家，公私分明，绝不干违背党和人民利益的事。

第三、结合自身工作性质，严格律己。通过阅读廉政书籍等，可以促使广大党员干部内练素质，外型形象。在实际工作中：一要增强自律意识，要常怀自律之心，常弃非分之想，自觉用党纪国法来自我要求、约束和调整，经常戒备和提醒自己，真正做到“吾日三省吾身”；只有自觉、经常的把律己贯穿于做人、做事的各个方面，才能做到“拒腐蚀，永不沾”，才能守得住清苦、耐得住寂寞、抵得住诱惑。二要严守法律法规，严格遵守廉政建设等方面的规定，按制度办事，做到权为民所用，利为民所谋。三要主动接受监督。监督是防止腐败的有力客观条件。“镜于人，则知吉与凶。”时刻接受广大职工群众的监督，并经常想一想，照一照，检查自身不足，及时改正。为此，在读廉政书籍等学习中，我们要结合自己的学习，再实践是体现这次学习效果的最好方法。

舞蹈书籍心得体会和方法篇二

旅游已经成为现代社会中一个重要的行业，越来越多的人选择旅游作为休闲娱乐的方式。同时，随着旅游业的发展，旅游研究的重要性也日益突显。本文将从旅游研究的角度出发，分享我在阅读旅游研究方法书籍中所获得的体会与心得。

旅游研究方法书籍主要介绍旅游研究的基本方法、技巧和步骤，帮助读者了解并掌握如何进行科学的旅游研究。其中包括文献资料的搜集、实地调查的设计与实施、数据分析的处理等内容。

在实际的旅游研究中，书籍中所介绍的方法都具有很高的可行性和实用性，让我深刻地认识到了“科学的方法是成功的保证”。

第三段：书籍对于我个人的启示。

通过阅读旅游研究方法书籍，我学习到了一些很重要的知识和技巧，在实际的旅游研究中也得到了实践和检验。这些方法和技巧包括：熟悉旅游业发展的趋势和方向、建立完整的研究框架、全面而深入地考察问题、遵循科学的研究流程、从多角度和多层次进行剖析分析等等。

同时，书籍也让我认识到了旅游研究中的一些不足之处，如：研究主题缺乏深度和广度、研究数据的质量不够高等。这些问题需要我们在今后的旅游研究中加以重视和解决。

第四段：书籍对于旅游业的启示。

旅游业作为一个多元化和动态的行业，需要不断地进行改进和创新。阅读旅游研究方法书籍，可以让我们更加深入地了解旅游业的发展趋势和问题，并找到相应的解决方法。这对于提升旅游业的发展水平和竞争力有着非常重要的作用。

除此之外，书籍也教会了我们如何更好地与客户进行沟通和交流，通过深度的了解和全面的分析，更好地掌握客户的需求，为客户提供更加优质和人性化的旅游产品和服务。

第五段：结语。

在今天的旅游研究中，旅游研究方法书籍扮演着重要的角色。通过阅读和学习，我们可以更好地了解旅游研究的方法和技巧，并将之运用到实际的研究和工作中。希望大家都能够认真阅读这些书籍，掌握科学的研究方法，不断提升自己的研究能力和实践水平。

舞蹈书籍心得体会和方法篇三

记得，在教育界批评“注入式教学法”（填鸭式教学法），提倡“启发式教学法”时，舞蹈界“口传身授”这一传统的舞蹈教学方法往往受到怀疑，甚至被置于“注入式”之列，其实，我觉得经过科学地分析和研究当代舞蹈教学方法并对未来进行一番预测，就会发现“口传身授”并非专属“注入式”，它同样可以是“启发式”的一种教学方法，它是符合舞蹈教学特有规律的。应该说，舞蹈是一门特殊的艺术，它需要有特殊的教学方法和手段。在当代和未来的舞蹈教学中，在出现其它科学方法（如电化教学、电脑教学，甚至是网络教育）的时候，“口传身授舞蹈教学法”仍然是一种主要的或重要的教学方法。并将在相当长的一段时间里成为主要的舞蹈教学方法。

那么，“什么是口传身授教学法”？从文字上看，它包括教师的口头讲解和以身示范两个方面，由于舞蹈艺术是一种人体有韵律的运动，人的语言是不可能作出全面解释的，它的“只能意会，不能言传”的特性，已为越来越多的人所承认。因此舞蹈教学自古以来就沿用“身授法”。中外都是如此，包括产生在当代的“现代舞”，也采用这种教学方法。“身授法”中“身授”就是实践，边做边讲，边做边体会。舞蹈教学中，理论永远要伴着实践，边做边讲，边做边体会。在普通教学中，最需要强调理论联系实际，避免从书本到书本的弊病。这一问题在舞蹈教学中恰恰相反，手不舞，足不蹈，不算舞蹈，光说不做不能是舞蹈课。可以说，舞蹈课就是一种实践性很强的课，并且应是理论与实践联系的最紧密的课，因此，我们肯定“口传身授法”，是舞蹈的最基本的教学法，它是符合舞蹈教学规律的。

口传，即口头传递的方式，包含讲述，解释，语言渗透等多方面涵义，这种口头传递包括三个方面的内容：

1、讲解动作。无论是教授新动作，还是复习老动作，舞蹈教师都要通过讲解或伴以讲解。如动作名称，动作要领，动作规格和标准。做这个动作容易犯的毛病，怎样克服与纠正这些毛病等等，这里面包含许多解剖学，动力学，物理学等方面的知识，也有语言方面的知识。

2、传递知识。课堂教学的过程中，舞蹈教师免不了有许多提示和讲解。甚至在学生动作过程中，舞蹈教师也会不时发出许多指令，提示或评论。学生把教师的话连同音乐一起接受过去，这不仅是对学生感观的全面锻炼，同时还是传授各种舞蹈种类的知识，也包含与其它舞蹈种类的比较，还有关于对音乐的理解与感觉等等。

3、渗透思想。所谓思想,包括世界观，品德，艺术观和为人的标准等等。这方面往往不是教师有意准备的，而是下意识的外露，比如在学生发生迟到，不按规定穿戴练功服，舞鞋，不听老师讲话等违反纪律的现象时，教师会说出许多不同的话来。并会同时流露出许多表情。在同学之间发生矛盾，争吵等情况时，教师会把不同的言语说给学生听。这种时候，教师本人的品格、为人，对事物的看法与处理方法，甚至是习惯语言，都会渗透给学生。学生会情不自禁的模仿老师的言行。

由此看来，舞蹈教师在有足够的舞蹈修养之外，也要有相当的语言修养。为了完成“口传”这一任务，舞蹈教师尤其是要使自己具有较高的思想品德，有丰富的舞蹈及各种知识。同时要锻炼自己的口才，使自己具有足够的语言表达能力。

1、准备：无论讲解动作还是传递知识，舞蹈教师的语言最怕似是而非。一个学生完成其动作时长期不得要领，得不到提高，究其原因，常常是因为在最初教学时教师的语言不准确，从而学生产生错觉和误解。在这种情况下，学生越努力越糟，如果教师的语言准备够充分，不仅可以避免误解，而且有助于完成学习进度，能达到事半功倍的效果。教师的语言表述能否准确，除要有扎实的语文基础，善于使用语言外，还要学好舞蹈教学法课。

2、生动：语言的生动性对舞蹈教师来说是非常需要的，因为它可以唤起学生的兴趣，从而减少舞蹈训练中的痛苦成份。舞蹈教师语言的生动，主要是要善于运用形象性语言。比如，舞蹈时，要学生手形漂亮，不要太僵硬，常用“枯树枝”来形容僵硬的手，学生们一听到“注意手”的话时，就会想起“枯数枝”，谁也不愿自己的手像“枯树枝”那样难看，当然在形容难看的动作时，切忌挖苦，以免伤害学生的自尊心，产生逆反心理。假如学生的情绪不好，特别是与教师有某种对立情绪时，更不能挖苦学生。

3、精炼：教师的话要尽量准确、简单，不能罗嗦，否则学生的兴趣就会降低，兴奋不起来，影响教学质量，而且，当学生运动后，热身变冷，肌肉便开始收缩，对训练是十分不利的。

4、亲切：教师的语言要生动，形象不能过于严厉，过于生硬，学生易产生抵触情绪和逆反心理，所以老师要有耐心。

身授：即示范的方法。示范，是由教师亲自塑造让学生可以尽量容易效仿的形象，舞蹈教师的手法，含有两方面的内容，一是舞蹈的动态形象，一是舞蹈老师本人的形象。

舞蹈动态的形象示范，要经过两个过程：

一、第一过程要全面示范，全面把动作做出来，手、脚、身体和面部都同步进行，它给学生的印象应当是美好的总体印象。这样做，不仅让学生对舞蹈动作有全面的理解，同时，也对老师产生尊敬喜爱的心理，使教师的威信一开始就牢固的树立起来。

二、第二个过程要使动作逐步简化，有时可以用手比划。这样做可以锻炼学生的反应能力，对学生智力的提高具有极大好处。开始是模仿，要求学生模仿得越象越好。当学生逐步掌握了身体运动规律后，模仿的对象开始淡化，进一步调动学生的想象。当教师逐步过渡到很简化的示范时，学生可以完全依靠自己的理解去塑造他自己了。

舞蹈书籍心得体会和方法篇四

舞蹈是一门充满魅力的艺术，而少儿舞蹈更是充满活力和创造力。在少儿舞蹈教学中，培养孩子的创造性思维，开花结果舞蹈创作能力，既促进了身体的快速发展，也激发了孩子的艺术潜能。本文将分享我在少儿舞蹈创作中的体会与方法。

第二段：发掘孩子的创造性思维。

少儿舞蹈创作需要有孩子的主动参与和创造性思维。教师可以通过引导、激发孩子的灵感，帮助他们挖掘自己的想法。我在教孩子编舞的过程中，常常通过例如感官刺激、语言提示等方法，让孩子自己创造，并向他们介绍各种不同的舞蹈语言，从而提高他们的创造力。

第三段：采用小组合作方式。

在少儿舞蹈创作中，采用小组合作方式进行编排也是一种有效的方法。孩子们可以相互交流，分享创意，并集思广益，协同完成一次创作任务。同时，这种方式还可以让孩子们了解个体与整体的关系，明白在舞蹈创作中团队合作的重要性。

第四段：重视孩子反馈。

在少儿舞蹈创作的过程中，教师需要关注孩子的反馈。因为孩子的创意和喜好都是十分独特的，教师可以透过了解孩子的反馈，找到最优秀的创意，并予以加以应用在创作中。同时，也可以改变原来的设计思路，更好地适应孩子的需求，使作品更加符合实际。

第五段：教师的角色。

在创作过程中，教师扮演了重要的角色。除了引导创作，还需要帮助孩子解决问题，及时调整节奏，以便完成作品。同时，需要在舞蹈创作中注重孩子个性化的表现。教师要尊重孩子的思想和需求，给孩子充分的发挥自己想象力的空间，并在艺术视觉上给孩子提出指导意见。

结尾：

总之，在少儿舞蹈创作当中，需要保持创意思路的开阔，结合多方面因素，发挥孩子的天赋和想象力。教师需要将多种方法结合起来，能够提高教学的效果，让孩子体验到教学的美好。作为教师，重要的是要给予学生自由的发挥空间，并在教学过程中引导学生，引领他们成为一名优秀的舞者。

舞蹈书籍心得体会和方法篇五

近年来，旅游业快速发展，成为了世界经济中的重要组成部分，如何进行好的旅游研究显得尤为重要。而旅游研究方法书籍就是帮助我们掌握旅游研究方法和技巧的工具，今天我想分享一下我对于这些书籍的心得体会。

在选择研究方法书籍时，首先要明确自己的研究目的和研究范围，然后选择一些适合自己的书籍进行阅读。在选择的过程中可以结合研究领域的权威人物的著作，以及一些经过广泛阅读后从中筛选出的书籍。选择适合自己的研究方法书籍，能够提高研究的效率并且避免遗漏重要内容。

第二段：掌握基本的研究方法。

很多的研究方法书籍都会介绍基本的研究方法和研究设计，如问卷调查、访谈和文献研究等。在阅读的过程中，我们不仅能够了解各个方法的适用范围和具体实施方法，还可以了解到如何将不同的方法组合使用来解决复杂问题。同时，研究方法书籍也会提供众多实例和案例，帮助我们更好的理解和应用基本研究方法。

第三段：了解前沿的研究方法。

目前旅游研究领域正处于快速发展之中，新的研究方法也层出不穷。研究方法书籍中也会介绍一些前沿的研究方法和新技术，如网络调查、社交媒体研究和情感计算等，这些方法相比传统方法而言能够提高研究的效率和准确度。不断关注新兴技术，并且将其运用于自己的研究中，能够帮助我们抢占先机，更好地服务于旅游行业的发展。

第四段：加强实践应用。

研究方法书籍不应该只停留在纸面知识的掌握上，正确的使用研究方法也需要实践的检验。因此，阅读方法书籍后要加强实践应用，并根据实际情况对自己的研究方法进行不断的优化和改进。实践的过程不仅能够帮助我们理解方法书中的具体应用，而且可以不断提高我们运用方法的能力和经验，更好地为旅游业的发展做出贡献。

第五段：持之以恒，不断学习。

研究方法学习是一个不断深入的过程，只有不断地持之以恒地学习，才能真正掌握研究方法并在实际研究中运用自如。因此，我们应该保持学习的热情和意识，不断了解行业的最新发展和新方法新技术，持续提升自己的研究能力和水平。

总之，旅游研究方法书籍不只是纸面上的知识和技巧，更是提高我们研究水平和能力的重要工具。通过选择适合自己的书籍、掌握基本和前沿的研究方法、加强实践应用和持之以恒地不断学习，我们可以更好地应对复杂的旅游行业和研究问题，为旅游业的可持续发展做出贡献。

舞蹈书籍心得体会和方法篇六

近年来，选择旅游作为出游方式的人数不断增加，旅游行业也越来越受到关注。了解旅游行业的规律，研究旅游市场的现状和趋势，对于旅游从业人员以及旅游爱好者来说都是极为重要的。而要进行有效的旅游研究，必须掌握科学的研究方法和技巧。本文将就旅游研究方法方面的书籍中学到的内容进行总结和分享，希望与各位读者一同学习，提高自己的旅游研究能力。

第二段：理论指导。

旅游研究的理论基础是多方面的，包括市场营销、消费者行为、社会学等多个领域。在具体的旅游研究中，需要应用这些理论进行数据的收集、分析和解读。在学习旅游研究方法书籍过程中，我深刻体会到掌握理论知识对于研究的重要性。只有理论指导才能保证研究结果的准确性和专业性。

第三段：实证研究。

实证研究是指通过实际的数据收集和分析探寻事物间因果关系的研究方法。在旅游研究中，实证研究是一种极为常用的方法。它通过调查问卷、采访、观察等手段来收集数据，然后运用统计学方法进行分析和解读。在学习旅游研究方法书籍时，我了解到实证研究中需要注意问卷的设计和采访的方式，以确保数据的真实性和准确性。

第四段：质性研究。

质性研究是一种描述性的研究方法，通过精细的观察和分析，探寻现象的本质和特点。在旅游研究中，质性研究可以帮助我们深入了解旅游行为中的某些细节、社会文化背景等不易通过问卷调查和统计分析获取的信息。在学习旅游研究方法书籍时，我了解到质性研究需要重视研究对象的选择和观察的细节，以保证研究结果的真实性和可靠性。

第五段：结论。

旅游研究方法书籍中介绍了多种有效和科学的旅游研究方法，涵盖了实证研究和质性研究等多个方面。通过学习这些方法和技巧，可以更好地理解和分析旅游市场和行为的现状和趋势，为旅游企业制定更合理的发展策略和方案提供有力支撑。同时，这些方法和技巧也可以帮助旅游爱好者更好地了解旅游目的地的文化、风俗和景观等方面的信息，提高旅游的质量和收获。

舞蹈书籍心得体会和方法篇七

舞蹈是一项富有艺术性和表现力的活动，它融合了音乐、身体和情感，通过优美的动作展现出独特的美感。作为一个热爱舞蹈的人，我喜欢阅读与舞蹈相关的书籍，以了解更多关于舞蹈的历史、技巧和意义。近期，我读了一些舞蹈书籍，这为我带来了全新的体验和启发。以下是我对这些书籍的心得体会。

首先，我读了一本名为《舞蹈：从古至今》的书籍。这本书详细介绍了舞蹈的历史和发展，从古代的宗教仪式和庆典舞蹈开始，到现代的芭蕾舞和现代舞。通过阅读这本书，我对舞蹈的起源和进化有了更深刻的理解。我发现，舞蹈不仅仅是一种形式的表演艺术，而且是人类文明的重要组成部分。它在不同的文化和时代中扮演着不同的角色，反映了人类的价值观和表达方式。

其次，我读了一本名为《舞蹈技巧与训练》的书籍。这本书提供了一些关于舞蹈技巧和训练的宝贵信息。从正确的姿势和身体控制到如何提高柔韧性和力量，这本书为我提供了一些实用的指导和技巧。通过遵循其中的建议，我发现我的舞蹈技巧得到了明显的提高。我能感到我的身体更加灵活，力量也更强大了。这本书不仅是一本舞蹈指南，更是一本关于身体训练和健康的指南。

第三本书叫做《舞蹈的内涵与意义》。它集合了不同舞蹈家和舞蹈学者的观点，试图探讨舞蹈的意义和内涵。阅读这本书让我思考了舞蹈在社会中的作用，并深化了我对舞蹈的认识。我发现，舞蹈不仅仅是一种表演艺术，还是一种表达情感、传达信息和塑造社会意识的工具。它可以通过身体语言传递出无法用语言表达的情感和思想，让人们产生共鸣和思考。

另外一本书是《舞蹈世界：当代舞蹈的探索》。这本书为我介绍了当代舞蹈的各种形式和风格。通过阅读这本书，我对当代舞的创新和多样性有了更深入的了解。我发现，当代舞不再局限于传统的技巧和形式，而是追求个性、表现力和创新。它可以通过各种各样的动作和表现方式，传达出丰富和独特的意义。阅读这本书启发了我在舞蹈创作中更加勇于尝试和创新。

最后，我读了一本名为《舞蹈之美》的书籍。这本书通过图片和文字，展示了一些经典的舞蹈作品和演出。阅读这本书给我带来了对舞蹈艺术的美感和惊叹。每一张图片都能够唤起我对舞蹈的热爱和向往。这本书让我更加珍惜和欣赏舞蹈的美，也激发了我对舞蹈的创作和表演的热情。

通过阅读这些舞蹈书籍，我对舞蹈的历史、技巧、意义和美感有了更全面的认识和体验。这些书籍不仅仅是知识的积累，更是我舞蹈之旅中的启示和指南。它们让我看到了舞蹈的无限可能性和魅力。我相信，这些书籍的心得体会将对我今后的舞蹈之路产生积极的影响，激励我不断进步和追求舞蹈艺术的完美。

舞蹈书籍心得体会和方法篇八

赵爱丽。

舞蹈作为八大艺术之一，早在《诗·大序》写到：“诗者，志之所之也。在心为志，发言为诗，情动于中而形于言。言之不足，故嗟叹之。嗟叹之不足，故咏歌之。咏歌之不足，不知手之舞之足之蹈之也。”诗，是人表现志向所在的，在心里就是志向，用语言表达出来就是诗。情感在心里被触动必然就会表达为语言，语言不足以表达，就会吁嗟叹息，吁嗟叹息不足以表达，就会长声歌咏，长声歌咏不足以表达，就会情不自禁地手舞足蹈。可以看出舞蹈是一种集多种语言于一体的综合性艺术。然而想把舞蹈学好又非一朝一夕所能达到的，对于刚开始学习舞蹈的学生应该从哪些方面入手呢？作为一名职业教育的舞蹈教师对此我有以下几点心得体会：

一、多听多看提高意识。

首先要了解学生的基本情况，我所带的这个专业的学生大都没有接触过舞蹈，即使在电视上看到过也只是简单的一点点印象，一个字“美”。那什么样的美才是真正的美，要怎样去诠释的这种美，同过什么样的体态表达美。对此，学生全然不知，刚开始上课时全是，驼背含胸、身体伸展不开，简单的站姿，学习起来掌握起来很慢，没有很好的站，就没有很好的走，那又怎样形成很好的舞姿。不是做不到，是没有意识。对于这种情况，我认为除了在舞蹈房练习的时候要求学生之外，还有重要的一点就是多看。学生学习内容以古典舞和民族民间舞为主，而平时学生接触到的又很少，意识不到自己所要表达的是一种什么姿态。所以要多看，多看作品中舞蹈演员的体态，举手投足之间所流露出来的漂亮的舞姿。仔细揣摩进行学习、模仿。

二、教学内容的安排合理。

舞蹈的学习包括理论知识和技能训练，两者相辅相成，同样都很重要。在教材中前几节课都是舞蹈史的内容，起初在备课时同样也是按课本先准备的理论讲解。学生在开学后对舞蹈课充满了神秘感，非常想上舞蹈课，想跳，向动，这时我也对多数学生进行调查，第一节课时在教室上理论还是去舞蹈房训练？几乎所有的学生都选择的在舞蹈房上课。那第一节课，是先安排论论知识还是先基本训练成效较好呢？所以，我认为趁热打铁何乐而不为呢。事实证明，这样的效果非常好，如果一连几堂的理论知识，学生学习舞蹈的激情大减，反而理论知识的学习也起不到一个较好的作用。所以，教师在安排教学内容上可根据实际情况调节，采取行之有效的方法达到事半功倍的效果。

三、

音乐与舞蹈风格的选择。

学生正青春期阶段，对街舞和古典舞学习更倾向于前者，而学习内容又大都以古典舞为主，兴趣是学习的动力源泉，怎样才能引导学生喜欢上古典元素。除了多看外，最初上课时我做准备的音乐伴奏比较有流行风格，贴近学生内心，这样听着自己的音乐，学习舞动更能提高兴趣。

四、建立学生学习进度信息卡。

每个学生的身体素质都不一样，有的学生跨比较开，还有的学生腰比较软。学生人数较多，教师一时摸不透，我就给学生建立一个进度卡，哪些地方不足，哪些地方进步较快，那些动作不到位等，这样才能更好的根据学生个人情况因材施教。

总之，只有创新才能有更大的进步，在探索中不断学习，不断进步。

舞蹈书籍心得体会和方法篇九

舞蹈，作为一门艺术形式，不仅以鲜明的舞姿传达着情感，还融汇了许多艺术元素，是一门综合性极强的艺术形式。而想要更好地理解和学习舞蹈，除了实践之外，阅读舞蹈书籍也是不可忽视的一部分。在我阅读了几本舞蹈书籍后，我深感受益匪浅，下面将分享我的心得体会。

首先，通过阅读舞蹈书籍，我对不同舞蹈类型有了更深入的了解。从芭蕾舞到现代舞，从中国古典舞到民族舞，不同类型的舞蹈都有其独特的风格和形式。这些书籍通过详细的解析和精彩的图片，帮助我了解了各种舞蹈的来源、发展历程和特点。例如在《芭蕾舞艺术》这本书中，我了解到芭蕾舞作为一种源于意大利的舞蹈形式，在法国得到了广泛发展，并逐渐成为了世界上最重要的舞蹈艺术形式之一。通过这本书的阅读，我对芭蕾舞的起源和发展有了更加清晰的认识。

其次，舞蹈书籍也为我提供了丰富的舞蹈技巧和训练方法。作为一个热爱舞蹈的人，我一直想要提升自己的舞蹈技巧。而书籍为我提供了很多有关舞蹈技巧和训练方法的宝贵信息。比如在《舞蹈的原理》这本书中，作者详细解析了如何正确运用身体力量、平衡和灵活性等要素进行技术训练。通过学习这些方法，我对自己的舞蹈技巧有了更深入的认识，并且能够更加有效地进行训练，提高技术水平。

此外，舞蹈书籍还向我介绍了众多舞蹈艺术家的故事和经验。众所周知，舞蹈是一个需要长时间的坚持和努力才能取得成就的艺术形式。而通过了解舞蹈艺术家们的故事和经验，我深感到他们背后付出的辛勤努力和不懈追求。例如，在《舞蹈的哲学》一书中，作者通过对多位世界级舞者的访谈，揭示了他们的内心世界和追求艺术的信念。这些故事激励着我坚持下去，不断追求卓越。

此外，舞蹈书籍也有助于提高我对舞台艺术的欣赏能力。在观看舞蹈表演时，很多时候只能通过视觉感受来欣赏。然而，当我有了更多关于舞蹈的知识后，我发现自己对舞蹈作品有了更深入的理解和欣赏。例如，在《现代舞艺术之美》这本书中，作者通过对现代舞作品的分析，帮助我了解了现代舞的艺术特点和审美价值。这让我对于观赏现代舞作品时能够更好地把握其中的情感表达和艺术意义，从而提升了我的欣赏水平。

综上所述，通过阅读舞蹈书籍，我对不同舞蹈类型有了更深入的了解，学到了丰富的舞蹈技巧和训练方法，了解了舞蹈艺术家的故事和经验，提高了自己对舞台艺术的欣赏能力。舞蹈是一门综合性极强的艺术形式，通过阅读舞蹈书籍，我更加热爱、熟悉和了解这门艺术，也更加深入地认识到学习舞蹈的重要性。无论是对于从事舞蹈的人还是对于爱好舞蹈的人来说，阅读舞蹈书籍都是一种可以获得灵感和提升的途径。我相信，通过持续不断地阅读和学习，我会越来越进步，成为更好的舞者。

舞蹈书籍心得体会和方法篇十

舞蹈，是一门艺术，是一种表达，是一种生活方式。而对于舞蹈，精通技巧和表演也只是其中的一部分，更重要的是理解和感受舞蹈所传递的信念和情感。为了更好地了解和领会这门艺术，我选择了阅读舞蹈书籍，并在此分享我的心得体会。

首先，我的舞蹈之旅始于一本名为《舞蹈哲学》的书。这本书带我进入了舞蹈的内心世界，通过作者对舞蹈的深度解读和思考，我开始明白舞蹈不仅仅是动作的堆砌，更是一种思想的交流。书中提到的“身体即思想”的观点让我思考舞蹈艺术的深层意义，明白了舞蹈是一种利用身体语言表达情感和信念的方式。我开始关注自己身体每一个动作的含义，尝试将自己的内心情感融入舞蹈中，使其更加生动和感染力。

接着，我阅读了一本名为《舞蹈技巧与训练方法》的书。在学习过程中，我意识到舞蹈需要坚实的基础和持续的训练。书中介绍的各类训练方法和技巧对我的舞蹈水平提升起到了很大的帮助。经过反复的练习和实践，我的舞蹈技巧逐渐得到了提升，并能够更好地表达自己内心的情感。同时，我也明白了舞蹈需要耐心和毅力，只有持之以恒，才能更上一层楼。

然后，我选择了一本名为《舞蹈历史与文化》的书。这本书帮助我了解了舞蹈背后的历史和文化背景。通过学习舞蹈的起源和演变，我更加深刻地感受到了舞蹈作为一门艺术的丰富内涵。舞蹈不仅仅是一种艺术形式，更是一种文化传承和人类创造力的展示。通过了解不同地区和不同时期的舞蹈，我开始尝试在自己的创作中融入不同文化元素，以使自己的舞蹈更加多元和丰富。

此外，我还读了一本名为《舞蹈心理学》的书。这本书从心理学的角度分析了舞蹈对人类心理的影响和启迪。通过学习书中的内容，我更加明白了舞蹈对个人内心世界的重要性。舞蹈能够帮助人们释放内心的压力，改善情绪，增强自信和自我表达能力。我开始更加重视自己内心的情绪体验，将舞蹈视为一种情感的宣泄和抒发，同时也努力以舞蹈的方式传递正能量给他人。

最后，我选择了一本名为《舞蹈艺术欣赏》的书。这本书带我走进了舞台背后的世界，了解了舞蹈艺术的制作过程和舞台表演的各个环节。通过学习书中的内容，我逐渐认识到舞蹈艺术并不是孤立存在的，它需要团队的合作和协调才能完美呈现。我开始更加注重与他人的合作和交流，在团队中不断学习和成长，以完美的舞蹈作品呈现给观众。

通过阅读舞蹈书籍，我对舞蹈有了更深入的理解和体会。它不仅仅是一门技巧的积累和表演的展示，更是一种思想和文化的传递。通过舞蹈，我们能够表达自己的情感，展示自己的个性，同时也能够联接和影响他人。我相信，只要持续读书并不断实践，我的舞蹈之路会越走越宽广，越来越精彩。

舞蹈书籍心得体会和方法篇十一

近年来，少儿舞蹈创作越来越受到关注。作为一名舞蹈爱好者，我在长期的实践中总结了一些少儿舞蹈创作方法心得体会，希望能与大家分享。本文将基于自身的经验，从五个方面，探讨一下少儿舞蹈创作。

少儿舞蹈创作过程中，首先需注意的是注重个性化。由于每个孩子的性格、气质不同，所以在编排舞蹈时，必须考虑到每个孩子的个性。可以从孩子的兴趣点出发，继而引导他们去发挥自己的特长，为孩子们提供更多展示自我、展示自己特长的空间。

在实践中发现，少儿舞蹈创作的技巧必须简单易学。作为机构指导，要注意到孩子们年龄小、学习能力尚不成熟，所以一些过于复杂的舞蹈动作是难以被孩子们掌握的。在创作中，不要过分追求高难度的舞蹈动作，而应该注重孩子能否学会和表演的舞蹈动作。

在创作过程中，还需要统筹安排时间和空间。少儿需要充足的时间和属于自己的空间练习和表现舞蹈。所以，当我们为少儿编排舞蹈时，要考虑到孩子们的个人时间安排和舞蹈场地的安排，尽量让少儿有足够的时间和空间来练习。

少儿舞蹈创作的过程中，还需要特别关注孩子的身体健康。我们需要为孩子们设计一些健康、有趣的舞蹈动作，以充分考虑到孩子们日常生活中的身体特点，同时也尽可能地提高他们的身体素质。这可以通过采用低强度舞蹈动作来达到疗愈的效果。

最后，少儿舞蹈创作，也需要满足审美需求。少儿舞蹈不仅是为了活动身体、增加趣味性，同时也是为了激发孩子们的艺术审美能力。在创作时，切忌流于平庸，应该注重细节和情感表达，达到更高的审美效果。

总之，少儿舞蹈创作方法需要注重个性化，技巧需简单易学，时间和空间要统筹安排，同时要关注孩子的身体健康和艺术审美能力的培养。希望这些少儿舞蹈创作方法的心得体会可以为广大的少儿舞蹈创作者提供一些有益的启示。

舞蹈书籍心得体会和方法篇十二

音乐感受力是指幼儿对音乐的高低、长短、强弱、快慢、音色的明暗及音乐所表达的思想感情等感受能力。教师应当让幼儿多听音乐，幼儿听了各种不同性质的音乐后、便产生了与音乐节奏、音乐内容相适应的感情（感受音乐、理解音乐），然后通过身体的动作来表达他们对音乐的感受。

教师要面向现代化，必须重视培养幼儿的创造性能力。因此，在听音动作、歌表演、舞蹈与音乐游戏等各种活动中，都要考虑到如何启发幼儿的想象，发挥幼儿的创造性。

让幼儿创编舞蹈时，教师要给他们创造一些条件。

1、让幼儿在轻松活泼的气氛中动脑筋想动作、想情节。

2、对幼儿的提问要启发式，涉及的面要广，鼓励幼儿发表不同的意见。

3、教师要鼓励幼儿动脑筋，并给成功者（想出来的动作必须和音乐节奏、音乐形象相吻合）一定的奖励，增强他们的兴趣。例如用微笑、点头、称赞等。

（二）培养兴趣。

培养幼儿对音乐舞蹈的兴趣，在幼儿园音乐教学中占有很重要的地位。培养兴趣的方法之一，可让幼儿多欣赏、多参加活动，活动的内容要丰富多彩，循序渐进。

（三）形象化教学。

幼儿的思维具体、形象，对所学动作的兴趣又常常能决定学习的效果。所以教幼儿动作时要多用形象的比喻，使幼儿能体会生动、形象的舞蹈动作的特点和领会其方法，尤其是在较枯燥的基本步法和复杂的基本动作时，必须用形象化的方法，才能教的生动有趣，幼儿也能乐于接受。

（四）基本动作的训练。

（五）个别教育和辅导。

三、总结。

本节课通过案例观摩，最终目的是要学生掌握在幼儿园音乐舞蹈活动课时应注意的五个问题，并能够学以致用，为将来的实际教学打好基础。

四、作业。

舞蹈书籍心得体会和方法篇十三

随着舞蹈艺术的不断发展，少儿舞蹈创作已经逐渐成为一个独立的艺术门类，越来越受到广大少儿家长、老师和孩子们的重视和喜爱。但要想把一个优秀的少儿舞蹈创作呈现在观众面前，并不是一件轻松的事情，需要以艺术的眼光去思考和创作，同时也需要有科学的方法和技巧去辅助。本篇文章旨在分享笔者作为一名少儿舞蹈教师和舞蹈创作者的一些心得和体会，以供大家参考。

1.舞蹈风格的选择。

作为一名舞蹈创作者，首先要确定的是舞蹈的风格。不同的舞蹈风格有着不同的内涵和表达方式，需要根据舞蹈的主题和受众的特点来选择合适的舞蹈风格。比如，对于儿童而言，应尽量选择节奏明快、动作轻盈、形象活泼的舞蹈，以便吸引他们的注意力和兴趣。

2.舞蹈形态的构思。

在确定好舞蹈风格之后，接下来需要对舞蹈的形态进行构思。即从整体上考虑编排的顺序、动作的设计、形体的表现等方面，使之更具有艺术表现力和观赏性。在此过程中，作为一名舞蹈创作者需要不断地参考和借鉴其他优秀的作品，不断的试错和修改，直到达到自己所想要的效果。

3.舞蹈音乐的选择和配合。

与音乐的配合是少儿舞蹈创作中非常重要的一环。正确选择合适的音乐和与舞蹈动作精确配合，是保证作品成功的重要因素之一。同时，舞蹈的音乐必须能够引起孩子们的共鸣，并让他们感受到音乐表达的情感和信息。

少儿舞蹈创作是一个不断实践和改善的过程。推陈出新、不断的尝试和学习，才能不断提升舞蹈创作的水平和素质。作为一名舞蹈教师，不仅要有舞蹈创作的能力，还需要不断的引导和鼓励孩子们去发掘自己的舞蹈才华，培养他们对舞蹈艺术的兴趣和热爱。

少儿舞蹈创作的意义和价值在于，它不仅能够培养孩子们的审美情趣、艺术素养和心灵文化，同时还能够促进孩子们的身心健康、增强他们的自信心和表达能力，培养其良好的品格和情感素质。更为重要的是，通过参与少儿舞蹈创作，孩子们能够更好地了解自己，发掘自己的潜能，成为更加自信、独立和自觉的个体。

第五段：结语。

总之，少儿舞蹈创作需要舞者和舞蹈创作者共同努力，积极探索和创新。作为一名舞蹈教师和创作者，我们需要注重育人、以人为本的原则，注重培养孩子们的舞蹈素养和审美素质，促进和谐人际关系的形成，让孩子们成为更加优秀和完整的人。