动漫配音心得体会实用 动漫配音总结(六篇)

我们得到了一些心得体会以后，应该马上记录下来，写一篇心得体会，这样能够给人努力向前的动力。那么心得体会该怎么写？想必这让大家都很苦恼吧。下面小编给大家带来关于学习心得体会范文，希望会对大家的工作与学习有所帮助。

对于动漫配音心得体会实用一

性别： 女

出生日期：

民族： 汉族

居住地：

工作年限：一年

最高学历：大专

求职意向：

工作类型： 全职

求职行业： 动漫设计

工作地点：

期望工资： 面议

教育情况：

学校名称： xx动漫技术学院 xx.9~xx.7

学历水平： 大专

所学专业： 动漫设计

自我评价：

1、具备良好的发散思维能力与创造性。

2、多次获得各类奖学金及各项荣誉称号，有扎实的专业知识基础及出色的实践、动手能力。

3、良好的交际能力：我的性格造就了我做事认真，细心，耐心的特点，随和诚恳也是我的另一特点，比较善于交际，具有良好的人际关系。

对于动漫配音心得体会实用二

社联vivid动漫社

协办单位：政法学院团总支

“let’scos,let’sshow”

动漫真人秀(cosplay)表演

xx年3月，广师vivid动漫社将迎来一周年的生日，广师vivid动漫社将通过举办这一活动，来作为周年生日庆典。

1.确定动漫真人秀表演的节目方案，由动漫社在校园内进行充分的调研讨论后最终决定

2.确定动漫真人秀表演的参演人员，由动漫社在校园内以公开选拔的方式进行参演人员的选拔。

3.联系其他院校以及动漫工作室，邀请表演嘉宾参加现场活动表演。

xx年3月

广东技术师范学院北校区操场

广师vivid动漫社成员、全体师生

1.在全校范围内，动漫社将利用多种有效的宣传资源进行最广泛的宣传，同时，结合政法学院团总支面向全体师生进行更为深入的活动动员，使更多的社员以及同学都参与到活动中来。

2.在活动宣传中全部由赞助商颐高数码广场进行独家冠名

3.活动前期在学校范围内进行广泛的宣传，包括海报、黑板报等宣传方式，在所有宣传海报上署上赞助商颐高数码广场的名字;

4活动现场在入口处派发赞助商指定的宣传单张

5.在活动节目表演道具中装饰赞助商颐高数码广场的标识，在节目过程中穿插赞助商颐高数码广场的软性广告.

6.根据赞助商的要求，可以按赞助商的要求方式进行有针对性的宣传活动，包括活动前期宣传以及活动现场等等

对于动漫配音心得体会实用三

甲方：___房地产置业有限公司

乙方：___信息科有限公司

产品名称：

一、制作项目： (填胶片、磁带、三维、长度等)

二、制作总金额人民币大写为： 元。

三、付款方式：

1、本合同签订时，甲方需向乙方支付制作总金额的50%预付款，计人民币大写为： 元。

2、交付成品带时，付清余款计人民币大写为： 元。

四、初稿交付周期： 天，即 年 月 日至 年 月 日。

五、制作事项：

1、本合同签订后，乙方按照创意稿内容及合同所定内容周期完成各个阶段的拍摄制作，并按时交付甲方成品带，甲方负责验收。

2、甲方制作周期内可委派相关人员监督制作。

六、双方责任细则：

1、乙方应按质按量完成制作，按时交付成品带(beta盘1盘、vcd光盘1盘)。

2、甲方有责任和义务监督协助制作。

3、甲方承担所提供资料(文字、文稿、标志、图片、影像素材)发生的法律责任。

4、广告片后期制作初稿完成后，甲方审阅时应集中意见并及时提出明确修改方案，乙方可提供三次免费修改，甲方所提修改方案超过三次，乙方将视具体修改难度每次至少加收总制作费5%的修改费用。

5、本合同签订后，甲乙双方不能单方面终止合同，违约方将向对方支付违约金，违约金金额应为合同制作总金额的20%。

6、本合同履约过程中，如因甲方修改创意或提供的资料不全、未按时支付预付款等原因，影响交片日期，则交付日及制作周期顺延。如因不可抗拒的因素延误，甲乙双方及时友好协商解决。

7、在甲方付清余款后，乙方向甲方提交成品带，同时，该广告版权归甲方所有。

8、甲方如未按规定付款，每拖欠一日按未付金额的5‰支付乙方滞纳金。

9、乙方如未能如期完工，则每拖延一日按合同总金额的5‰支付甲方赔偿金。

七、如因执行合同引起的或与本合同有关的争执，甲乙双方友好协商解决，如协商不能解决式，应提交乙方所在地的法律仲裁机构进行裁决。

八、本合同双方代表签字及单位盖章后，立即生效。本合同一式两份，甲乙双方各执一份，所带附件为本合同不可分割的一部分，均具同等法律效力。

附件含：

(一)本次拍摄动漫片的创意文案;

(二)本拍摄动漫片的费用明细表)。

九、备注：

甲方： 乙方：

代表签字： 代表签字：

地址： 地址

日期： 日期：

对于动漫配音心得体会实用四

活动主题：《动漫嘉年华·青春秀典》

活动目的：希望通过此次活动将动漫文化向社会各界展现，逐步扩大动漫在学生当中的影响。让大家更加了解，关注动漫，也让动漫更加贴切地进入校园生活。并通过此次活动激励动漫专业学生在老师的指导下，更加积极地对动漫产业的不断探索，勇于上进，敢于拼搏，力求创新，展现当代大学生的精神风貌。

活动时间：11月16日——11月18日

活动地点：校西区主干道西区书山广场

活动对象：在校学生

活动内容：《动漫强国》签名活动动漫作品展动漫创意赛动漫周边产品展销cosplay表演经典影片展播

策划主办方：大学生动漫社

协办方：172校园活动网、大学生精英论坛

前期准备工作（由宣传小组和后勤小组负责）

所需物品准备工作：

1各节目负责人在10月15之前把自己节目所需物品列出清单，统交于后勤小组统一购买。所需物品在11月1日之前购齐。（所需物品在经费预算和清单中详细列出）。

2其他节目特殊物品如报装等节目专用物品直接由节目负责人自己购买。

3租借设备由后勤小组负责租借，在11月1日之前确定下来。

节目前期准备工作：（节目负责人主要负责，前期准备工作在11月1日全部完成）

1开幕式准备工作：

所需物品：大型喷绘海报一张，吉祥物，气球，大型气球两个，横幅三条，请柬，彩旗，嘉宾席位，矿泉水，礼花，彩筒花，彩笔，红毯，摄影机三架。

租借设备：灯光，音响，场地，礼仪服，花盆，kt板，大型气球，投影仪。

具体准备：发请柬，动员动漫各班参加，布置舞台，嘉宾席位和观众席位，主持人彩排，礼仪人员安排。

2 签名会和作品展准备工作：

所需物品：横幅两条，笔，纸，矿泉水，气球，吉祥物，颜料，涂鸦墙，卡纸，动画mtv，投票箱，电脑，音响，桌椅，摄影机。

具体准备：张挂横幅，布置场地，宣传工作，签名横幅和涂鸦墙准备。现场播放动画mtv。

作品分大二，大三，大四，动漫工作室和征集四方面，在11月1日之前收集，分类并裱好，附上区位号，作品名称，作者，指导老师。

活动当天架好画架，画板，并把作品分区位放好。

设置投票箱和各物品落实到位。

3经典动画影片播放准备工作：

所需设备：影片，电脑，投影仪，桌椅

具体准备：确定要播放的经典影片，硬件设备落实到位。

4创意比赛和动漫周边产品展销准备工作：

所需物品：油泥，动漫周边产品（动漫书刊，光碟，玩具等），乳胶，报纸，颜料，气球，笔，吸管，卫生纸，桌椅，奖品，摄影机，音响，横幅，教学海报。

具体准备：准备教学工作人员数名现场教做。（11月1日始）

布置场地，宣传，横幅。

现场销售人员（11月1日始定）。

展销产品价格确定。（11月1日完成）。

场地布置，现场播放动画mtv。

5 cosplay表演准备工作：

所需物品：服装，气球，电脑，化妆，彩旗，矿泉水，横幅，大型海报，礼花，彩筒花，嘉宾席位，观众席位，大型气球，请柬，吉祥物，摄影机。

租借设备：音响，礼仪，花盆，kt板，场地，投影仪。

具体准备：11月1日前完成cosplay表演节目训练，在活动前天最后彩排。

11月1日准备好所有所需物品和租借设备。

送出请柬。

布置场地，灯光，音响，摄影机设备。

前期宣传工作。（由宣传和后勤小组主要负责）

1动漫作品征集。

动漫作品在9月25日在校西区主干道安放征集海报，在设计楼张贴手绘海报。10月25起在校主干道和设计楼设置交稿箱和咨询台。（时间每天中中午11：30——13点）并在11月1日完成征集，并分类裱好。

交稿时间：10月25日——11月1日

作品要求：和主题紧密联系，内容健康，形式可以单幅，4格漫画，人物形象设计，插画。在作品背面写清作者，系别级别班级，临摹作品还是原创。手绘，电子稿，黑白，彩色不限，统一a3大校

奖品设置：分专业和非专业两组评眩各评选出一等奖1名，二等奖2名，三等奖3名，优秀奖4名。在活动结束后张贴红榜，颁放奖品。

2 logo和吉祥物征集。

在9月25日在设计楼张贴征集海报。在10月10日完成征集，并选定方案，11月1日之前做成实物。被选定的方案作者在活动结束后和作品征集一起张贴红榜，并颁发奖品。

截止时间：9月25日——10月10日

交稿地点：各班班长

作品要求：和主题紧密联系，形象生动，有大学生的精神风貌。

3场地预定。在11月5日之前完成场地预定，主要预定书山广常

4请柬。11月1日确定要请的领导，老师，社团，协会等。确定人数，并在11月10日之前（活动前一星期）送出请柬。

5张贴海报。在活动前一星期在校主干道，东区张挂大型喷绘海报。海报内容包括活动主题，时间，地点，活动内容，主办方（若有赞助商则另加）。

6活动前一星期通过网站，贴吧，发布活动宣传，介绍活动。

7开幕式前天在校主干道，食堂安放大型喷绘海报。主干道海报内容为动漫节前言，食堂海报内容为活动介绍。并在校主干道，书山广场张挂条幅，标语。

在宿舍楼和人流集中地方张贴单面黑白传单和手绘海报。

8开幕式当天在校广播播放活动专辑，宣传介绍活动。在校主干道及书山广场安插彩旗和吉祥物，并在书山广场和主干道上播放动画片mtv。

9在11月10日召开各级动漫班动员大会，宣布活动注意事项，人员安排工作和细节工作。

（注：所有准备工作11月1日完成。若有赞助商则另加。）

1动漫节开幕式：

时间：11月16日晚8点

地点：书山广场

参加人员：领导，老师，社团，协会，工作人员，各级动漫班

⑴节目开始前播放动画影片。（7点——8点）

⑵节目开始倒计时

⑶乐队开常（8点始）

⑷主持人引入主题，并介绍动漫节和活动内容。（开场音乐）

⑸ 领导讲话。（主持人引入，邀请音乐）

⑹请出吉祥物，请各位领导，嘉宾签名。（主持人引入，音乐）

⑺活动策划总负责人讲话，说明活动目的，内容及注意事项。（主持人引入）

⑻ 领导宣布动漫节正式开始。

⑼音乐响起，放礼花，彩筒花。

⑽ 领导，嘉宾及全体工作人员上台合影。

⑾后勤负责清场工作。摄影机现场拍摄。

2 《动画强国》签名与作品展活动：

时间：11月17日（作品展到18日）

地点：校西区主干道，书山广场

⑴活动开始前播放动画mtv

⑵宣传人员向观众介绍活动目的，内容等。

⑶引导观众在横幅签名，在涂鸦墙上涂鸦。

⑷观众在观看作品后选择自己喜欢的作品，投入投票箱。

⑸ cosplay表演者在主干道作宣传，与观众合影。（时间1小时）

⑹请领导，嘉宾前来观看指导。

⑺ 签名的横幅和涂鸦墙放在晚放在书山广常

⑻后勤负责清场工作。摄影机现场拍摄。

⑼根据观众所投的票数，评选出一，二，三，优秀奖，张贴红榜，并颁发奖品。

3经典影片播放：

时间：11月17日晚7点

地点：书山广场

播放内容：三部

4创意比赛与动漫周边产品展销活动：

时间：11月18日

地点：校西区主干道

⑴活动前播放动画影片或mtv

⑵工作人员现场教会观众创意制作流程。推销动漫周边产品

⑶参与观众制作的作品可以带走，并得到一份小礼品。

⑷ cosplay表演者在主干道作宣传，与观众合影。（时间1小时）

⑸后勤负责清场工作。摄影机现场拍摄。

5 cosplay表演

时间：11月18日晚6点

地点：书山广场

⑴活动前动画影片播放。（晚5：30点）

⑵乐队开场（6点）

⑶主持人引入主题，介绍活动。

⑷《长安幻夜》表演

⑸节目互动游戏

⑹ 《火影忍者》表演

⑺街舞表演

⑻原创作品表演

⑼主持人宣布节目结束，并宣布动漫节结束。（礼花，彩筒花响起）

⑽各领导，嘉宾和全体工作人员上台合影。

⑾后勤负责清常摄影机现场拍摄。

1 网络，贴吧，校广播后续报道。

2现场拍摄影像录制成光碟。

3作活动后的调查表，调查观众反响，总结整个活动的效果。

大型喷绘海报

吉祥物

大型悬空气球（租）

横幅

传单

动漫产品

服装

气球

请柬

彩旗

矿泉水

礼花

彩筒炮

彩笔，纸

灯光（租）

花盆（租）

kt板（租）

颜料

卡纸

油泥

乳胶

吸管

卫生纸

奖品

不可预算经费

总计：

（附：活动进程表，人员安排表）

9月18日

对于动漫配音心得体会实用五

蓝皮书认为，微动漫是中国新媒体动漫的发展趋势。新媒体传承了传统媒体的特性，将文字、图画、图像、声音等多种载体有机合成，以图文并茂、声形辉映的信息刺激方式同时作用于受众的视觉和听觉神经。新媒体的出现，使动漫作品的传播如虎添翼。

蓝皮书指出，科技发展，为动漫发展助力。“微小说”、“微电影”、“微访谈”等“微生活”中的娱乐手段随着微博这一互动平台的蹿红也随之充斥了人们的生活。而在“微文化”的带领下，“微动漫”作为一种新的情感表达、互动方式也悄然开始受到动漫行业的关注。

蓝皮书也表示，微动漫的形态为动画，但艺术语言更接近漫画。即用简洁夸张的手法来描绘或演绎生活与社会时事。微动漫通常运用变形、夸张、比喻、象征、暗示、影射、调侃，以及跨越时空的人物嫁接与互动的方法，构成具有强烈讽刺性或幽默感的画面。

微动漫的概念决定了其受众绝非少年儿童，而是具有较高文化水准、对各类时事与资讯敏感、热衷于移动互联网等it文化以及现代生活方式的社会主流群体。微动漫诞生于移动互联网时代，诞生于以草根为主体的微言大义的全民传播时代。它也逐渐成为了中国新媒体动漫的发展趋势。

1、青少年动漫偏好

动漫形式活泼，再加上声音等多媒体元素，青少年百看不厌，这是动漫吸引人的地方。青少年的动漫偏好主要包括对动漫本身的偏好、动漫品牌的偏好和动漫类型的偏好。

1.1动漫兴趣

当问到“你喜欢动漫吗”时，有385个被调查者（52.2%）回答“很喜欢”，241人（32.7%）回答“较喜欢”，两者相加达到84.9%，说明喜欢动漫的青少年占绝大多数。回答“一般”的只有111人，仅占15.1%。

1.2动漫品牌

既然绝大部分的被调查者喜欢动漫，那么他们喜欢哪些动漫品牌呢？图1是青少年最喜欢的动漫作品分布表。从中可以看出，学生对动漫作品的选择是非常多元化的。排在第一位的是《火影忍者》，喜欢它的青少年占被调查者总数的19.4%；排第二位的是《名侦探柯南》，占18.1%；排第三位的是《犬夜叉》，占13.6%；排在第四位的是《百变小樱》，占10.8%，喜欢这四种动漫的人数比例均超过10%。此外，《高达》、《钢之炼金术师》等动漫作品也有一定比例的受众喜欢，但都低于10%。不难发现，青少年喜好程度较高的动漫品牌全都是日本动漫，日本动漫对青少年思想的影响之大可见一斑。

1.3动漫类型

青少年最喜欢的动漫类型是搞笑类，占22.8%；其次是侦探类，占19%；排第三位的是格斗类，占14.0%；排第四位的是科幻类，占12.2%；排第五位的是恐怖类，占10.9%；排在后面的还有神话类、爱情类、体育类。

男女双方的动漫偏好存在明显的性别差异。男生更喜欢格斗类和科幻类的动漫，女生更喜欢爱情类的动漫。喜欢格斗类动漫的男生占11.5%，而女生只占2.1%；喜欢科幻类动漫的男生占7.1%，女生仅占4.7%；喜欢爱情类的女生占4.9%，喜欢爱情类的男生仅占2.4%。男女对侦探类、神话类、搞笑类、恐怖类、体育类的动漫偏好差异不大。

2、青少年动漫消费现状

动漫消费是青少年文化消费中非常重要的组成部分，青少年动漫消费情况不仅包括接触动漫的时问，而且包括对动漫作品的消费，以及对动漫衍生产品的消费。

2.1接触动漫时间

在所有被调查者中，接触动漫时间较长和较短的人都比较少，大部分人接触动漫的时间在5年左右。接触动漫不足1年的只占12.8%，接触动漫10年以上的电占9.8%，近一半（47.4%）的人接触动漫的时间在2-5年，的人接触动漫的时间在5-l0年。

2.2每年观看动漫作品的数量

还有30.1%以及电视台组织学生自己创作的动漫节目并非完全没有市场。从图3可以看出：受众对动漫作品的需求量比较大，没有人完全不看动漫，每年只看1部动漫的人也只占12.3%，近一半的人（49.7%）每年看5部以上动漫作品，38.0%的人每年看2-4部动漫作品。

由此，我们将目标客户定位青少年，致力于提供青少年喜爱的动漫节目。

推广、发布：

1. 搜索引擎推广方法seo

2. sns社区推广

3. 电子邮件推广方法

4. 信息发布推广方法

维护：

1、服务器及相关软硬件的维护，对可能出现的问题进行评估，制定响应时间。

2、数据库维护，有效地利用数据是网站维护的重要内容，因此数据库的维护要受到重视。

3、内容的更新、调整等。

4、制定相关网站维护的规定，将网站维护制度化、规范化我们的目标

动漫网宗旨是方便网友快速找到自已想要观看的动漫等，为网友感受最全面最新的的网动漫效果。包括国内各大最新最热的动漫，力争成为最前面，最安全的动漫网站。

对于动漫配音心得体会实用六

1，宏观环境分析

据中国电子信息产业发展研究院、赛迪顾问股份有限公司08年底联合公布的一项专项调查显示，20xx年北京市动漫运营收入突破10亿元大关，其中北京的漫画图书报刊出版居于领先位置。在08年北京市10.1亿元动漫运营收入中，动漫形象授权收入为5.1亿元，动画影视收入为1.8亿元，漫画图书报刊收入为2.4亿元，动漫舞台剧等新兴动漫产品收入也将近1亿元。

中国动漫市场具有1000亿元的价值空间。这个数字有一个巨大的市场做保障：我国现有3.67亿未成年人，他们都是动漫产业潜在的消费群体。分析家认为，未来三五年将是动漫产业发展的黄金时期。然而，美、日等发达国家长期占据中国的动漫消费市场，在中国青少年喜爱的动漫作品中，日本占60%，欧美占29%。美国每年的动漫产品和衍生产品的产值高达50多亿美元;年营业额超过90亿美元的日本动漫，早与娱乐一起成为国内经济文化的主流;后起之秀的韩国，动漫产品的产量也占全球的30%，产值仅次于美、日，成为韩国国民经济的六大支柱产业之一。相比之下，中国原创的动漫，包括港台地区的，只占全球的11%。

动漫产品本身有巨大的市场空间，而动漫产品的衍生产品市场空间更大。中国目前每年儿童食品每年的销售额为人民币350亿元左右，玩具每年的销售额为人民币200亿元左右，儿童服装每年的销售额达900亿元以上，儿童音像制品和各类儿童出版物每年的销售额达人民币100亿元。在某种程度上，这些行业今后的发展与行销都有赖于动漫这一新兴产业的带动作用，以此类推，中国动漫产业将拥有超千亿元产值的巨大发展空间。

20xx年4月，国家广电总局就发布了《关于发展我国影视动画产业的若干意见》，明确指出，要使影视动画产业成为中国文化产业的一支生力军，成为国民经济的支柱产业和新的经济增长点。广电总局同时要求各个电视台国产动画片与引进动画片每季度播出比率不低于6:4。

20xx年9月出台的《国家“十一五”时期文化发展规划纲要》中指明，在文化产业方面，动漫产业是重中之重。

为鼓励动画电影的生产，广电总局还计划每年从“国家电影事业发展专项资金”中安排资金，专项用于重点动画电影的创作、制作、发行的资助和贴息。

20xx年以来，国家广电总局针对国产原创动画产业方面所发布的最为重要的政策，当属2月14日发出的《广电总局关于加强电视动画片播出管理的通知》(《通知》的具体内容见附件)。从该《通知》的具体内容可以看出，国家将继续加大对国产原创动画产业的扶持力度，尤其是针对国产电视动画方面，不仅延长了各个电视台在黄金时段禁播境外动画的时间，而且还严格控制了版权过期的境外动画及人偶、木偶剧的引进。因此，20xx年应该是新兴的国产原创动画企业在政府撑起的“保护伞”下迅速发展的一年，至少在这个政策的影响下，国内动漫企业相对稚嫩的动画作品“刻意”回避了与优秀境外动画作品在市场上的直接竞争。然而这种保护只是暂时的，据业内人士判断，这种保护性政策最迟将在20xx年结束。因此，我们在近两年左右的发展时间段内，在这种相对“优越”的政策环境下，如何更好地学习国外动画企业的良好运营发展模式，以及如何制作和推出完全立足于市场的优秀国产动画，是我们原创动漫企业的工作重点。

2，市场分析

国际动漫市场成功案例分析

ⅰ、日本动漫产业成功因素：

1.快餐文化

漫画杂志是典型代表：作为世界上物价最高的城市之一，东京什么东西都贵，但漫画杂志却是个例外。日本人每天像读报纸一样看漫画杂志，漫画杂志也成为了日本快餐文化的典型代表。动漫周刊杂志在东京任何一家便利店，或是地铁、轻轨站的小卖部，都可以以250日元(相当于10多元人民币)的价格买到厚达两三百页的周刊杂志，这样的价格几乎和我们的报纸差不多了。所以人们对动漫杂志的阅读方式与报纸无异，早晨上班或下午回家时，随手买上一本，在等地铁时，或是碰巧地铁上有座位时，任意翻看，下了车就放在垃圾箱里。相比拉面和可乐，日本的漫画杂志已经廉价得直追报纸，成为快餐文化的典型代表。

2.人群细分

漫画成了全民读物：在日本，动漫并不仅仅是少年儿童读物，不同年龄层次的人都能找到适合自己的动漫杂志，漫画在日本是全民读物。单从价格上比，国内动漫刊物的售价动辄达到10元，内容能做到100页的都比较少见，大概是没有人会像买报纸一样随手购买这些刊物;而从读者上看，国内动漫刊物普遍集中在25岁以下的人群，而在日本漫画几乎是全面性的普及读物。按年龄层次来分，就有幼儿漫画，少年漫画、少女漫画，青年漫画，成人漫画等等几大类，目标群体完全不同。

3.降低成本

制作外包、再生纸印刷：日本漫画杂志动辄几百页，加之人力成本高昂，照理说，每本杂志的成本是相当高的，但事实上某些热销的漫画杂志每本的内容制作成本仅人民币0.15元。其诀窍就是制作外包和用再生纸印刷。250日元一本的漫画杂志，单从页数看好像肯定是亏本买卖，其实不然，日本人能将漫画做成报纸一样的廉价阅读品，其中的诀窍就是制作外包和再生纸印刷。

4.分摊风险

产业链环环有保证：日本动漫产业的优势在于它的产销分离，此外，扎实的市场分析和及时的市场应变使其大大降低了亏本的可能性。目前日本动漫产业链最普遍的一种模式是产销分离，即动漫的制作生产和营销推广完全分离，由市场的淘汰筛选机制规避动漫产业的风险。

ⅱ、美国动漫产业成功的因素：

1.主流文化保护

美国是个非常注意保护自己文化的国家。基督教文化是一把伞的主干，其它文化都围绕这个主干，像伞骨一样的展开。不管它怎么标新立异，它都离不开主流文化。美国的文化掌握在美国人的手里，他们特别珍惜美国文化，都很注意保护文化。

2.全民消费和终身消费

美国人对动漫产品的消费习惯，有这么两个特点：一个是全民消费，不管你是儿童，还是青壮年，乃至于老年人，都有不同层次的动画消费。另外一个特点是，终生动画消费。特别是从0岁到12岁的人群，在美国有个统计，这个年龄段的人群，他们平均有玩具71个，有的还更多。如芭比娃娃，米老鼠，唐老鸭，史努比等都是伴随孩子成长的长久不衰的形象产品。

3.动漫产品大面积渗透

在美国，动画延伸产品几乎渗透到社会的个个角落，比如说，卖药的，不光卖药，还卖小百货，这些小百货当中，就有相当数量的动画商品，比如孩子有病了，你给他买药的同时，还可以给他买个米老鼠的衬衫等。

4.低成本高效益

美国生产的动画产品它的基本原则是：生产的成本越低越好，而效益当然是越大越好。比如，当美国的动漫公司有了题材设计和剧本后，它可能在美国当地生产，也可能不在美国当地生产，它能在亚洲用一半的费用完成了制作，绝不在本国生产。所以，他们的动画产品完全是市场化，按市场经济规律办事。

5.市场保护

同时，他们在十分注重保护本国的动漫文化的同时，尽量减少外国的，比如欧洲的、日本的入侵，但也不是一个也不许引进，只不过引进的量是相当少的。总之，他们尽量用本国生产的动画产品。所以说，美国是一个动漫产业的大国，它不是偶然的。

中国动漫市场形式

根据一次近期市场调查表示，外国制作的漫画书、动画电影和电视动画系列霸占了中国的90%市场份额;

■外国动画片，特别是从日本引进的，得到中国250百万儿童的广泛欢迎。而美国动画片譬如simpsons亦获取了一群年青人的热烈追随;

■根据中国动画协会资料显示，动漫产业每年产生超过180亿人民币总产值。但是，只有10%的收益能停留在中国本土;

■中国的青少人都热爱动画，可是市场仍未看到赢利。大部份的国内动画制作公司今天仍处於争扎求存阶段。只有小部份公司有能力全面制作动漫电视节目而获利，大部份公司只能籍着外包国际大公司的动漫制作而生存;

■电视台一般都只付出低廉价格就可以购买到高质量的外国动画片，原因是外国动画公司着力的赢利点并不是电视台，而是由动画带动衍生出的周边商品市场。

中国动漫市场问题

目前国产动画片制作成本约为一万元1分钟，而播出价每集仅十元到几百元，形成明显的倒挂。但是专家指出，在日本和欧美许多国家，影视播出的版权收益最多只占到制作成本的20%。动漫产业最大的赢利点，不在销售影视版权，而在衍生产品的开放和生产。谁的衍生产品开发成功，谁就掘到了源源不断生产财富的“金矿”。

20xx年全球动漫产业产值达2800亿美元，而与网络游戏、动画业相关的周边衍生产品产值则在6000亿美元以上。而中国动漫衍生品在产业中的地位一直稳定在30%左右。20xx年，动漫产业衍生品市场规模已达115亿元，占整个产业市场总规模的32.3%。北京的动漫企业因为没有很好的卡通形象存在，衍生产品的市场也几乎为零。

中国多数动漫生产企业规模都非常小，不具备大规模的生产能力。动画的生产还多以企业的形式存在，而漫画在北京的生产就更像工匠式、作坊式生产了。这种手工作坊式的生产方式没法与国际动漫企业相竞争。

在国外，动画产业的发展相当成熟，产业链清晰、发达：在杂志上连载——选择读者反馈好的发行单行本——改编成动画片——制作衍生产品(根据漫画造型制作玩具、服装等)——开发游戏……从产品创意形成到生产、销售及衍生产品的开发，已经形成了完整、延伸的产业链。

而北京的动漫产业链呈现明显“两头强，中间弱”的特点，即在动漫产品原创研发、消费市场容量方面具有明显优势，但市场运营等中间环节十分薄弱。受发行体制和盗版侵权的制约和影响，企业合法权益受到侵害，无法靠播出收回成本，形成有行业无产业的局面。

1、产业链割裂

动漫市场通常分为三个层次：一是动漫出版物和音像制品市场;二是动漫作品的影视播出市场;三是动漫形象的衍生产品，包括游戏、文具、玩具、食品、服装、日常用品和主题公园。而贯穿其中的是一条完整的产业链：原创生产——在动漫期刊上连载——选择读者反馈好的出版发行单行本——改编成动画——音像制品或游戏产品——衍生产品。但是在中国，目前各个环节基本是断裂的。作为金字塔底部的漫画业更是空的：今年4月20日，创刊于1995年的《北京卡通》由于连续亏损宣布休刊，而此前已经有《动画大王》、《卡通先锋》、《少年漫画》等多家漫画杂志黯然退出了这一舞台。

2、民族原创品牌缺乏

近年来，中国动漫企业将大量精力用于动漫产品的来料加工，已经成为美国、日本等动漫大国的重要代工基地，替海外加工的动漫作品已经远远高出原创动漫的产量。在为他人缝制嫁衣的同时，也失去了创作知名原创品牌的时机，中国动漫与国际动漫间的距离越拉越大。

与国外的优秀动漫产品相比，国产动漫形象不可爱、缺乏幽默夸张感、故事老套，多从神话传说、历史故事中取材，这些困扰中国动漫界多年的老问题依旧没有多少改观。同时，说教味太浓、娱乐性不够也是阻碍中国动漫原创作品走近大众、塑造品牌的拦路虎。因此，在人们心中，动漫界尚没有“中国制造”的概念。

3、高素质人才稀缺

中国动漫有很多爱好者，但专业人才缺少。中国的大部分动漫公司只是为他人作嫁衣裳，即为国外动漫做代加工，这不利于中国高素质动漫人才的成长与培养。而且，专业的四年制学校教育与社会需求在某种程度上相脱节。高级的创意、设计、策划人才和市场推广人才更是稀缺。与日本，韩国等国相比，我国的动画教育机构不仅总体数量偏少，而且在师资、教材、教学体系上都不够完备，严重制约了动漫产业的可持续发展。

4、融资困难

资金匮乏，长期制约我国动漫产业发展。由于经费不足，许多动漫企业依靠自有资金发展，处于自生自灭的状态。

目前中国动漫市场要面对这样一个事实：动画片的电视发行回收最多占到总收入的20%—30%，而后产品开发回报最多占收入的70%—80%。也就是说，除了个别成功例子，多数动画片生产单位经营成本无法回收，很难滚动经营。而电视台买进动画片所支付的低价格也严重影响和制约了周边产品的延伸和开发。目前，除了北京、上海的几个动画专业频道开出每分钟1000元左右的买断收购价以外，其他的电视台播出价仅为30到50元左右。而动画的制作成本通常在每分钟1万到2万元之间，这种产销价格之间的巨大落差，极大地挫伤了动画企业的积极性，造成恶性循环。

动漫制作的前期投入非常大，如果没有把握取得预期收益，投资商是不会轻易将大量资金投入进去的。有一些民营资本虽有投入意向，但由于动漫产业的收益链不明显，使他们不敢轻易进入。