苏轼书法心得体会和方法 苏轼关于书法(4篇)

学习中的快乐，产生于对学习内容的兴趣和深入。世上所有的人都是喜欢学习的，只是学习的方法和内容不同而已。那么心得体会怎么写才恰当呢？以下我给大家整理了一些优质的心得体会范文，希望对大家能够有所帮助。

有关苏轼书法心得体会和方法一

然后，我在工作之余，抽取一定的时间学习名家书法。比如每个星期总要抽出一定的时间来练习毛笔字，在练习的同时，陶冶了自己的情操了，也让自己工作之余的生活更加充实。名家书法有很多，颜真卿的，柳公权的，赵之谦的，等等我都挺喜欢，不管是哪个书法家，不管是哪种字体，我都会加以练习。取人之长，补己之短。从楷书到隶书，再到行书，草书等等，我都在学习之中。我觉得草书最能体现人的性格了，因而草书最难以练习的，也许只有书法大家才能挥毫成草书。

通过一段时间的学习和练习，我觉得学习书法要注意以下几点：

第一，学习书法要勤奋，贵在坚持练习，书法是没有捷径可走的，字都是一笔一划写出来的，只有坚持练习下去，一定的时间之后才能有所成绩，不要想着立竿见影和一步登天。

第二，学习书法要勤于思考，最好能找个老师。书法是一种艺术，而要进入艺术之门，最好是能有一个引导者。如果能找到一个名家大师作为自己的老师，那么对于学习书法的效果将会事半功倍。若是找不到老师，可以经常看看字帖和历代名家大家的作品，在看作品的时候思考这字的结构、形体、笔画、用力、布局等等方面，思考如何才能让一个字能够具有艺术感，即既漂亮美观，又具有神韵。要做到这一点，需要日积月累的观察和体会的，我想这也是我要到达的境界。

第三，书法应该有自己的特色。当然这指的是书法一个比较高的境界。当书法到达一个比较高境界的时候，我们应该考虑加上自己的特色，加上自己对书法的理解和领悟，将自己的这种想法在书法中体现出来，真正做到字不仅有形，形美，而且要做到有神，神形俱备，这才是好的书法。

说起书法，不能不说王羲之;说起王羲之，几乎是家喻户晓，说不定还能说出几个有关他的故事。这也算是中国独特的书法文化现象。

王羲之(303-361)，东晋书法家，字逸少。原籍琅琊人(今属山东临沂)，居会稽山阴(浙江绍兴)。官至右军将军，会稽内史，人称“王右军”。他出身于两晋的名门望族。王羲之十二岁时经父亲传授笔法论，“语以大纲，即有所悟”。他小时候就从当时著名的女书法家卫夫人学习书法。以后他渡江北游名山，博采众长，草书师法张芝，正书得力于钟繇。观摩学习“兼撮众法，备成一家”，达到了“贵越群品，古今莫二”的高度。

与两汉、西晋相比，王羲之书风最明显特征是用笔细腻，结构多变。王羲之最大的成就在于增损古法，变汉魏质朴书风为笔法精致、美仑美奂的书体。草书浓纤折中，正书势巧形密，行书遒劲自然，总之，把汉字书写从实用引入一种注重技法，讲究情趣的境界，实际上这是书法艺术的觉醒，标志着书法家不仅发现书法美，而且能表现书法美。后来的书家几乎没有不临摹过王羲之法帖的，因而有“书圣”美誉。他的楷书如《乐毅论》、《黄庭经》、《东方朔画赞》等“在南朝即脍炙人口”，曾留下形形色色的传说，有的甚至成为绘画的题材。他的行草书又被世人尊为“草之圣”。没有原迹存世，法书刻本甚多，有《十七帖》、小楷乐毅论、黄庭经等，摹本墨迹廓填本有孔侍中帖、兰亭序[冯承素摹本]、快雪时晴帖、频有哀帖、丧乱帖、远宦帖、姨母帖、平安何如奉橘三帖、寒切帖、行穰帖以及唐僧怀仁集书书《圣教序》等。

王羲之的书法影响到他的后代子孙。其子玄之，善草书;凝之，工草隶;徽之，善正草书;操之，善正行书;焕之，善行草书;献之，则称“小圣”。黄伯思《东观徐论》云：“王氏凝、操、徽、涣之四子书，与子敬书俱传，皆得家范，而体各不同。凝之得其韵，操之得其体，徽之得其势，焕之得其貌，献之得其源。”其后子孙绵延，王氏一门书法传递不息。武则天尝求王羲之书，王羲之的九世重孙王方庆将家藏十一代祖至曾祖二十八人书迹十卷进呈，编为《万岁通天帖》。南朝齐王僧虔、王慈、王志都是王门之后，有法书录入。释智永为羲之七世孙，妙传家法，为隋唐书学名家。

王羲之书法影响了一代又一代的书苑。王羲之书圣地位的确立，有其演变过程。南朝宋泰始年间的书家虞和在《论书表》中说：“洎乎汉、魏，钟(繇)、张(芝)擅美，晋末二王称英。”右军书名盖世于当时，而宋齐之间书学地位最高者则推王献之。献之从父学书，天资极高，敏于革新，转师张芝，而创上下相连的'草书，媚妍甚至超过其父，穷微入圣，与其父同称“二王”。南朝梁陶弘景《与梁武帝论书启》云：“比世皆尚子敬书”，“海内非惟不复知有元常，于逸少亦然”。改变这种状况的是由于梁武帝萧衍推崇王羲之。他把当时的书学位次由“王献之——王羲之——钟繇”转变为“钟繇——王羲之——王献之”，在《观钟繇书法十二意》中，萧衍云：“子敬之不迨逸少，犹逸少之不迨元常。”“不迨”，或作“不逮”，不及之意。萧衍的地位使他的品评有特殊的感召力，因而舆论遂定。

历史上第一次学王羲之高潮在南朝梁，第二次则在唐。唐太宗极度推尊王羲之，不仅广为收罗王书，且亲自为《晋书·王羲之传》撰赞辞，评钟繇则“论其尽善，或有所疑”，论献之则贬其“翰墨之病”，论其他书家如子云、王濛、徐偃辈皆谓“誉过其实”。通过比较，唐太宗认为右军“尽善尽美”，“心慕手追，此人而已，其余区区之类，何足论哉”!从此王羲之在书学史上至高无上的地位被确立并巩固下来。宋、元、明、清诸朝学书人，无不尊晋宗“二王”。唐代欧阳询、虞世南、褚遂良、薛稷和颜真卿、柳公权，五代杨凝式，宋代苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄，元代赵孟頫，明代董其昌，历代书学名家无不皈依王羲之。清代虽以碑学打破帖学的范围，但王羲之的书圣地位仍未动摇。“书圣”、“墨皇”虽有“圣化”之嫌，但世代名家、巨子，通过比较、揣摩，无不心悦诚服，推崇备至。

中国书史上虽推崇王羲之为“书圣”，但并不把他看作一尊凝固的圣像，而只是看作中华文化中书艺创造的“尽善尽美”的象征。事物永远是发展的、前进的，王羲之在他那一时代到达“尽善尽美”的顶峰，这一“圣像”必将召唤后来者在各自的时代去登攀新的书艺顶峰。

有关苏轼书法心得体会和方法二

1、教学前：《〈兰亭序〉与书法文化》这一课题，基于其本身为“研究性学习”，存在着教学重点的灵活性，学生研究范围的广阔性。但作为课堂教学，尤其作为公开课而言，必须有突出的、明确的、单一的教学重点，我在试讲前的构思，将其重点定为“书法鉴赏能力的学习”。显然，认真考虑，便能发觉这作为一节课的课堂要求，容量太大，远远超出了教师和学生所能驾驭的范围。在备课中逐渐认识到这点的不足后，进行了适当的调整，选择了“书法鉴赏能力”中最能体现精髓同时也较易为书法知识不丰富的学生所能入门的一环——从书家情感看书法艺术创作。

2、教学中：整堂课由环环相扣，循序渐进的问题贯穿而成。教师将学生引进网络环境，引导其感受浓郁的书法文化氛围，体会书法创作的书家情感，根据教师提出的一系列问题，学生自主搜索与书法文化相关的信息资料，然后分小组进行交流协作学习，并以口头表述的形式展示交流成果。为了深入理解书法艺术与作者创作情感的复杂关系，体会文章京味语言，教师借助书法名作——苏轼《寒食帖》及散文《天真浓情〈寒食诗〉》，让学生全身心投入到中国传统文化的氛围中，真正实现了调动起学生感性与理性的联系思维，在这种联系中，使学生容易受到情感的震动，他们不仅学到了知识，而且受到书法艺术美的熏陶，达到“润物细无声”之效。

3、教学后：《兰亭序》是伟大的艺术作品，也是文学作品，我在教学中尚不能完全从个人理解的角度给予学生崭新的理解，这是明显的不足。无论是文学思想的感悟，书法艺术的体味，我相信，若能从授课教师潜心的、倾注了个人情感的品鉴中向学生阐述各种精华，就学生角度而言，将受益甚大。

1、教学理念的反思：这个课题的提出费了一番周折。

（1）、公开课作为教师展现教学构思与教学手段的平台，大多数老师往往选择有所借鉴并且尚可发掘的课题，这样的课题有前人的多次尝试，无论是成功或是失败，都可借鉴；同时，它不应是被挖掘殆尽的名篇，因为那种课题虽有助于研究水平的提高，但供发挥的余地太少，在构思时不免陷入束手束脚的尴尬境地。我尤其对于后者的体会颇深，这是我在前次公开课吸取的教训。

（2）、由于本学期公开课的时间安排较早，可供选择的篇目尚多，我在初步构思时，是相对于前次公开课选择的现代散文，计划准备一篇文言课。当浏览课本时，我注意到本册书中出现频率较少的“综合性学习”，这是课内学习的延伸与拓展，课本编写者的初衷，是想用这一部分的学习，引导学生观察语言、文学和中外文化现象。我也意识到，由于这些部分在课本中所占比例小及其开放性的不易控制的特点，许多老师在教学中简谈或索性略过。然而这一部分，却正是今后，在学生们离开语文课本后，最迫切需要的综合能力。这些综合性学习专题，围绕语言、文学、文化三个方面设计，能让学生从习以为常的事实和过程中发现问题，培养探究意识和探究能力。

（3）、决定了从综合性学习着手后，范围便大大缩小了，本册书只有两次研究性学习，我选择了学生较为陌生的课题——《〈兰亭序〉与书法文化》。首先，《兰亭序》作为中国书法史上的创作顶峰，应属于学生认知范畴的重点；其次，书法文化是中国传统文化的瑰宝，应在学生心中形成其应有的位置。

2、教学行为的反思：

（1）、书法艺术是高雅艺术，与时下的通俗感受截然不同。要求高一学生在45分钟内理解并掌握某种鉴赏能力，难度较大。关于书法的系统学习，更适合于较长时间的研究性学习。这样能避免浅尝辄止。

（2）、网络课对于我而言是首次尝试。我在试讲及公开课中都注意到：首先，学生在课堂上过于关注电脑，而忽略了教学者的状况，令我不甚适应；其次，学生面对庞大的知识载体——网络，注意力较易分散的状况也使我重新看待网络媒体与语文学科的融合及矛盾现象。

3、教学艺术的反思：

王羲之的《兰亭集序》是篇不落俗套、格调清奇的文章，同时也是是被誉为“天下第一行书”的书法作品。中国书法作品是中国传统文化最精妙、最富有文化内涵的一种。对于书法文化的简要了解有助于我们提高自身的审美素质。中国书法史上有许多不可多得的传世精品，每幅作品都赋予了书家真挚浓烈的情感。汉字书写乃至书法艺术已在青少年中日益淡漠的现象应引起大家足够的深思。本次教学本着拓展学生们文化知识领域的目的进行教学探讨，应当不必讳言的说，这一尝试是成功的。部分同学已改变了原先对书法艺术领域的漠视淡然或一知半解。教师创设的富于感情色彩的情境能使学习变成一种自在、愉快的情感交流活动。知识、能力、智力、情感多方面的培养糅合在一起，才能得到和谐发展的整体效应。

有关苏轼书法心得体会和方法三

古代的文人中，我最欣赏的一直是苏轼。苏轼，他多才多艺，才华横溢，深厚广博，诙谐幽默；他感受敏锐，思想透彻，亲切热情，慷慨厚道；他清高孤傲，飘逸不群，又谦虚谨慎，率真自信；他热爱生命，关怀百姓，又享受生命，善待百姓。他就是这样一个真实充满人格魅力的人。

在众多的文学家中，有谁能像苏东坡一样诗、词、文、赋无一不会，无一不精？书法，丰腴遒润，名列宋四家之首。绘画，高洁空灵，尤精于墨竹写意。甚至在今天，当我们与朋友推杯换盏之际，也能从“东坡肘子”、“东坡肉”中感受到他的生活意趣。

苏轼最自由最真实的性格应该是展示在他的弟弟苏辙面前的。有时候常常觉得苏辙才像哥哥，沉稳成熟，包容着苏轼的纵情性格，孩童心性，还时不时地帮忙收拾苏轼闯祸留下的烂摊子。这般手足之情，又能举出几例呢？他们一同考试、做官，苏轼可以缺了任何一人，却不能离了苏辙。苏轼二十六岁时去凤翔当官，苏辙留在京城史官修书，这是两人人生中面临的第一次分离，苏辙把苏轼一直送到郑州。分别时，苏轼怅然而语：“今我何以慰寂寞？”苏轼在《病中闻子由得告不赴商州三首其一》中写道：“此外知心更谁是，梦魂相觅苦参差。”表达了对苏辙的思念之情。知兄莫若弟，苏轼看似和谁都能相处，但唯一的知己却是苏辙。

我想，最能体现苏轼豪放性情的应该是他的《江城子密州出猎》吧：

当时苏轼正为密州太守，时年四十，本是老成持重的不惑之年，不料在他那里没有严谨，只有随性。人生难能可贵的是年轻之心，时时能对周遭之事感到新鲜、激动，即使曾是莽撞不计后果，相信那些年华已逝的人们也会遥忆当年轻狂之事。东坡却不必遥忆，他本就是如此：度过岁月，心性却留下。词中提到“酒酣”，而我认为东坡的性格恰如醇酒，挥洒于世。

苏东坡平生的灾难无过于“乌台诗案”的迫害。他踉踉跄跄，伤痕累累，从京城逃到黄州。经历了一场从死到生的突围，也经历了一次刻骨铭心的反省。正是在黄州，这个穷苦的小镇，他开始自称“东坡居士”，开始走向成熟，走向更广阔的人生空间。

苏轼达生，源于他内心之纯，他的诗多有讽刺时弊之意，有人颇不以为然，友人也常劝慰他改变，文同给他寄诗道：“北客若来休问事，西湖虽好莫吟诗。”然而苏轼一生没有易性。没人会乐意降官外迁，他的固执出于那种人之初的认定。他的直言，真可谓豪壮。有真性情者应当有洒脱之意，嫉恶如仇而宁死不屈。苏轼对官场的讥讽与他对常人的真诚的对比，正是他的善良的写照。在江西时，他常背着一药囊，遇到有病的人便给人写药方、发药。时人狂爱他书法，在他行游之地放上上好的纸，以求一书。东坡看到微微一笑，挥毫洒墨，随纸送人，直至等候众人皆雀跃而归。

东坡人生跌宕起伏，晚年更被远放。若是没有豁达的性子，只怕也要抑郁半生。他曾说，世上的事大多不能全美。好砚台会费笔，草书无章法，苦茶不美，美酒不辣。“万事无不然，可以付之大笑也。”

这就是我最眼中的，可亲又可爱的，豪放率真的苏轼。

有关苏轼书法心得体会和方法四

继承传统文化，弘扬中华书法艺术，积极创造高雅的校园文化特色，展现莞城实验小学文化精神。

让每个老师的字真正成为学生的活字贴,让每位学生写好规范字。

为了更好的办好学校写字教育特色,激发学生的学习兴趣、规范和提高学生的书写水平，为学生提供一个展示的舞台。特在庆六·一期间举行师生书法比赛活动。具体操作办法如下：

1、时间：5月14日 第13周星期二(14:00-15:00)

2、比赛按年级统一内容和统一发作品纸。

3、各班在教室进行比赛，由各班主任老师负责组织并监赛。

4、各班级必须在黑板上写好“20xx年莞城实验小学庆六·一师生书法比赛”标题，方便现场拍照工作。

5、全校师生参与，分教师组(统一时间、书写内容，完成书写后由各年级长老师统一收齐并交书法老师处。)和学生组(硬笔、软笔类)。

6、学生软笔类先由学生自己准备一幅作品(内容、款式不限，并在作品背后的右小角用铅笔写好姓名、班级)，在5月6日前交到书法老师处进行初评(将根据学生的年级情况评选)，若进入决赛者将于比赛活动日统一在书法室进行现场书写，由书法老师负责比赛。

1、书写姿势要规范、端正。

2.硬笔书写必须用规范楷书，不能用繁体字、异体字。

3、学生硬笔书写工具(铅笔、钢笔)：一、二年级主要用铅笔;三年级以上用水笔(黑色0.7mm)或钢笔。

4、学生软笔类统一提供参考内容自选(主要以对联、古诗为主)、书体任选(篆、草书需附上释文)，统一发放作品纸，毛笔自备。

5、作品不能出现错别字、漏字。

6、不能涂改，按要求注意书写格式和字的大小(均匀)，并写好自己的姓名、班级。

1、单项奖

教师组：一等奖：5名 二等奖：10名 三等奖：15名

学生组：

硬笔类(按年级评比)：一等奖：10名 二等奖：20名 三等奖30名

软笔类： 一等奖：3名 二等奖：5名 三等奖：10名 优秀奖：若干

2、集体奖

按年级选出3个“写字优胜班”奖

3、获奖师生优秀作品将在全校统一展出。

1、领导高度重视、明确分工，全力协助;

2、各班主任全力配合严格要求程序，确保参赛水平;

3、书法老师做好师生竞赛命题和作品评审工作。

注：庆六一活动现场将对获奖师生颁奖，并将请各类(教师组、学生组)获一等奖人员(学生软笔一、二、三等奖)进行现场书写展示。

参赛内容

硬笔内容：学生组：一年级《春晓》 作者：孟浩然

二年级《独坐敬亭山》 作者：李白

三年级《寻隐者不遇》 作者：贾岛

四年级《送元二使安西》 作者：王维

五年级《题西林壁》 作者：苏轼

六年级《芙蓉楼送辛渐》 作者：王昌龄

教师组：1、教师书法套装中作品纸第8款，书写李白诗二首《早发白帝城》和《望天门山》

2、教师书法套装中作品纸第5款，书写李商隐诗《夜雨寄北》

(注：老师任选一款作品纸和内容书写)。