2023年音乐创造心得体会和感想(通用9篇)

心得体会是从实践中获得的知识和经验的结晶，它可以帮助我们更好地改进和提升自己。写心得体会时，我们可以通过写作工具和技巧，提高文章的表达和感染力。"以下是小编为大家搜集整理的一些优秀心得体会范文，希望能给大家提供一些启示和参考。当然，每个人的心得体会都有所不同，这些范文仅供大家借鉴和观摩。让我们一起来欣赏一下吧。"

音乐创造心得体会和感想篇一

音乐教学是是启迪智慧、陶冶情操，使用学生身心健康，提高综合素质的重要课程。通过对新课标的学习和研究，结合我的教学经验，谈一下我的教学心得。

1、贯彻因材施教，分类施教。

素质教育要求教学以教师为主导，学生为主体，引导学生自主学习，以注重培养学生的发展能力，创造能力。首先要了解学生。各个学生的先天素质、主观能力和基础等都不同，同一个年级的班与班之间，同一个班级的各学生之间在学习音乐上存在明显的差异。在教学中既要面向全体学生，又要考滤到各级各类学生的实际水平和接受能力，既要满足艺术基础较好的学生的学习要求，又要兼顾基础较差的学生能逐步跟上，缩小差距，甚至艺术能力有某些缺陷的学生，更要给予帮助和指导，使全体学生都能积极地、自信地参加各种艺术活动。其次要根据学生的实际情况制定学习策略，分层教学。如可以让音乐素质较强的学生上课的时候给大家为大家做示范，这样既提高了好学生的情趣，对其他的学生也是个触动。对中等的学生，要保证他们踏实准确的完成本课的知识。对音乐感知较差的学生，要帮他们降低难度，有选择的进行学习，能够将课本中最简单的音乐知识学会就可以了，不给他们施加太大的压力，循序渐进，逐步提高，以免他们对老师，对音乐课失去情趣。

2、要调动学生情感。

小学生模仿能力强，喜欢游戏，作为一名音乐老师，我们应该大胆地放开学生的手脚，引导他们把音乐转化成自己情感化的想像世界，用简洁的肢体语言去体会音乐的蕴涵。因为肢体语言是情感的表现。在音乐欣赏教学中则可以用肢体语言带动学生的情绪变化让其更深刻地体会音乐中所表达的情感与情绪。同时，要加强师生合作，强化体验。学生音乐能力的培养离不开活动，只有学生主动参与学习之中，才能进行情感体验。这个活动是指新授的教学活动，包括教师的主导作用及学生的主体地位。要开放课堂教学，促进空间及时间上的灵活性、学生思维活动的活跃性、组织形式的多样性，为学生创造一个宽松的课堂氛围，使学生在动眼、动耳、动脑、动口、动手、动心中进行体验，学会创新，充分调动好学生的情感，提高学生的学习热情。

3、要利用学校现有多媒体资源提高音乐教学。

多媒体技术作为一种全新的教育手段，正出现在小学音乐教学中。它突破了传统教学在时间、空间上的限制，大大开阔了学生的音乐视野，通过生动形象的画面、言简易赅的解说、悦耳动听的音乐，使学习内容变枯燥为形象，图文、视频、动画栩栩如生，犹如身临其境，激发学生对音乐学习的兴趣，引起感情上的共鸣，丰富教学内容，拓宽教学视野，激发学生思维。更好的调动了学生的积极性，使学生们保质保量的上好每一堂音乐课。创设音乐教学情境，目的是培养学生良好的审美心境，唤起学生的音乐审美注意。在音乐教学的"不同阶段起着不同的作用。例如我在在对学生声音的训练中，我运用多媒体通过现场录音回放方式，提高学生对自己的声音的直观了解，把抽象的现象形成具体的东西，学生也就学的有趣，学的也用心了。

4、要及时点评，及时总结。

每一节音乐课后，教师应采取综合评价方式，关注学生对音乐的兴趣、爱好、情感反应、参与态度和程度，促进学生发展。一方面是可以组织学生自己讨论总结，然后推选同学上台读感想、谈收获。另一方面是教师要作好总结，整理本节课学习目标，鼓励学生热爱音乐、热爱学习、热爱生活。总结性发言要紧扣教学内容和目标，对学生提出建议或希望，使学生记忆在心，并能在今后的学习中得到提高。

总之，我们要善于总结，善于回顾，发扬好的，取长补短，结合实际情况，更好地实施教学任务，更好地开展音乐教学工作。

音乐创造心得体会和感想篇二

音乐是一种美妙的语言，它能够唤起人们内心深处的情感和记忆，带给我们快乐、安慰和启迪。在这个喧嚣的世界中，音乐是我心灵的庇护所，每当我倾听音乐，我总能够找到内心的宁静与平和。下面我将分享一些我对音乐的心得体会和感想。

首先，音乐是一种情感的表达和释放。音乐能够唤起人们的情感，让我们情不自禁地被其吸引和感动。当我感到忧伤或者烦闷时，我会选择放一首轻柔的音乐，让它轻轻地温暖我的心灵。而当我感到兴奋或者激动时，我会选择一首节奏强烈的音乐，让它带动我的心情。音乐有着无穷的力量，它可以抚慰我们的伤痛，也可以激励我们不断追求梦想。

其次，音乐是一种思想的传递和引导。每首音乐背后都蕴含着一种思想和理念，它通过旋律和歌词的结合，将这种思想传达给听众。有些音乐传递着爱与和平的讯息，呼吁人们关注社会问题，传递正能量；而有些音乐则表达着对自由和独立的向往，激励人们追求自己的梦想。音乐可以引导人们思考和反思，它让人们在美妙的旋律中汲取智慧和灵感，从而更好地面对现实生活。

再次，音乐是一种文化的交流和融合。音乐是世界的共同语言，它能够跨越语言和国界的限制，传递文化和交流思想。不同国家和地区的音乐有着独特的风格和特点，反映着当地的历史、传统和民俗。我曾经听过中国的古典音乐、美国的摇滚乐和法国的浪漫乐，每种音乐都给我带来了不同的感受和体验。音乐让我能够更好地了解和欣赏不同文化，增强了我的跨文化交流能力。

此外，音乐也是一种艺术的创造和享受。音乐是一种艺术形式，它需要艺术家的创造和表达，也需要听众的欣赏和体验。每当我聆听一首美妙的音乐，我就仿佛进入了一个纯净、美好的世界，享受着音乐带来的愉悦和满足。音乐能够开启我的想象力，让我感受到灵感的涌现和艺术的魅力。通过学习音乐，我也能够创造出属于自己的音乐作品，将我的情感和思想通过音乐传达给他人。

综上所述，音乐对我来说不仅仅是一种艺术形式，更是一种情感的表达和释放，一种思想的传递和引导，一种文化的交流和融合，以及一种艺术的创造和享受。音乐让我在生活中找到了一种真正的自由和平和，它让我感受到人类情感和智慧的力量。无论在任何时候，音乐都是我心中最好的朋友，它陪伴我度过了许多喜怒哀乐的时刻，让我更加坚强和勇敢地面对生活的挑战。

音乐创造心得体会和感想篇三

本学期我有幸参加了东北三省小学音乐教师的培训学习，这次培训给我留下了深刻的印象。通过聆听专家老师们精彩的讲座，与专家及本省的同仁面对面的观点交流，经验分享，使我在教育科研方法、课堂教学艺术、教研活动形式等方面都获益匪浅。

一、更新观念摆正心态。

这次培训每天的日程安排得很充实。期间共听了多场专题讲座;10多节典型的课例观摩。无论是讲座还是授课，都让人耳目一新，让我感受到了一个全新的教学舞台。老师们在教育科学理论方面的阐述简要而精辟，为我们的教育科学理论注入了源头活水。老师们的讲座给我们带来了心智的启迪、情感的熏陶和精神的享受，让我们饱享了高品质的“文化大餐”。尤其是听了陈秀鸿老师的《教师师德新探》、张含功老师的《音乐教师与教育科研》及林家凌老师的《音乐教育新体系》，令我们受到一次教育的洗礼，精神的'震撼。张老师的语言幽默、诙谐、生动，从他的举手投足中让我们感受到他朴素的人格魅力和务实的工作作风,听他们讲座真的是一种精神享受。

二、专业知识，得以提高。

在转变观念，丰富理论知识的同时，老师们从实际工作中大家经常遇到的问题入手，主要讲解了音乐教育教学等方方面面的内容。我们印象最深的是吴老师的《音乐教学设计及片段教学研究》、刘老师的《多媒体课件制作》、李小瑜老师的《图谱教学法》的讲座。李老师针对如何上好结合图谱进行音乐教学课，把自己多年来所积累的宝贵经验毫无保留的倾授给我们，让我们做学生感受、体验音乐课的一些经验和做法。吴蔚老师为大家讲解了的教学设计流程，通过观看片段教学的录像，让大家对教学设计的手段和方法有了更多的了解。

三、同行交流，共同成长。

印象最深的是林家凌老师指导的三位参加中央音乐学院国培回来的老师为我们带来的三节不同课型的音乐课为我们传授了许多音乐教学方法受益极大。她们让全班同学全面参与、体验、实验。把这些知识变化性地运用到我们的音乐课堂中，收到很好的教学效果。为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，她们多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。在教学中，她们尽量避免那种生硬的、繁难的技巧技能性训练，而是从学生出发，多为他们营造一些发现美、创造美的自由空间，以激发起他们热爱美、传播美的热情，从而使美能在学生的心灵中生根、发芽、成长、壮大。

这些鲜活生动的教学课例，让我们受益匪浅。课例背后的思考与解读，更是让我们教师深受启发，大开了眼界。最后，就是老师们高深独到的理论见解，丰富的实践经验和各具特色的授课风格，深深地吸引了我们学员。

学员之间的互动交流成为每位培训人员提高自己业务水平的一条捷径。在本次培训中，我们音乐班学员共上了5堂片段教学和2节完整课进行交流与学习，教师们畅所欲言，提出的许多观点和问题都是教学中的实际问题，这些问题得到了与会老师们的重视，他们的回答给了我们很好的启示，对我们今后的音乐教育教学有着积极的促进作用。

培训是一个反思进步的过程。三天天的培训学习是短暂而辛苦的，但留给我们的记忆和思考却是永恒的。通过这次培训，我进一步提高了认识，理清了思路，学到了新的教学理念，找到了自身的差距和不足。我要把汲取到的先进理念、思想运用到工作中去，让此次培训的价值在工作中得到最大的体现。作为一名音乐教师，我们要努力发挥自己的专业素质，把爱与知识播送给每一位孩子，让他们健康、个性地成长。使用各种教学方法，让学生去感受、理解、表现音乐;给他们富于旋律的人生，享受人生的旋律。

音乐创造心得体会和感想篇四

音乐是一门美妙的艺术，她能够唤起人们内心深处的情感和思考，并带来无尽的欢乐与慰藉。作为一位音乐爱好者，我经常聆听各种类型的音乐，这些音乐给予了我许多心得体会和感想。在这篇文章中，我将分享我对音乐的感悟，以及它对我的生活所产生的影响。

首先，音乐能够温暖人心，给人带来安慰和快乐。当我感到沮丧或疲惫时，我会选择一些舒缓的音乐来放松心情。柔和的旋律和清澈的歌声能够撫慰疲惫的心灵，让我重新获得内心的平静。而当我心情愉悦时，我会选择一些欢快的音乐来陪伴我，这样不仅能够增添快乐的氛围，更能够让我感受到音乐的力量。

其次，音乐具有跨越语言和文化的力量。音乐无需语言的翻译，它能够通过旋律和节奏直接传达情感，使人们能够跨越语言的障碍进行交流。不论是哪个国家或文化的音乐，都能够引起共鸣，并促使人们产生共同的情感共鸣。这让我真切地感受到了音乐的普遍性和无国界性，它将人们连接在一起，形成一个更加和谐的世界。

再次，音乐能够启迪人们的思考，激发创造力。许多伟大的音乐作品都蕴含着深刻的思想和哲学。当我仔细聆听这些作品时，我能够感受到作曲家对人生、爱情、人性等重大主题的思考，这使我受益匪浅。此外，音乐也能够培养我对美的敏感，激发我自己的创造力。有时，当我感到在写作或绘画方面缺乏灵感时，我会选择一些优美的音乐，让它们引导我思考和创作，这往往能够帮我找到新的灵感和创意。

第四，音乐能够带来社交和团结的机会。音乐是一门与他人分享的艺术，它能够通过音乐会和音乐节等活动，让人们聚在一起，共同分享音乐带来的快乐和情感。我曾参加过一些音乐会和音乐节，与其他音乐爱好者一起庆祝音乐的力量，这让我感到无比幸福和满足。此外，我还参与了一些合唱团和乐队的活动，通过音乐的创作和演奏，我结识了许多志同道合的朋友，这些友谊至今仍然让人难以忘怀。

最后，音乐能够成为我生活中的一部分，陪伴我走过不同的阶段。每个人的生活都充满了各种各样的情绪和经历，而音乐能够在每个时刻给予我所需要的声音和情感。当我追求梦想时，音乐为我提供了动力；当我面临困难时，音乐给我带来了慰藉；当我感到幸福时，音乐成为了我庆祝和表达的方式。无论何时何地，音乐都会伴随着我，成为我生活的一部分。

综上所述，音乐给予了我许多心得体会和感想。从它能够温暖人心、跨越语言和文化、启迪思考和创造力，到它能够带来社交和团结的机会，最后成为我生活中的一部分。音乐的魅力无限，它让我感受到了生活的美妙和丰富。我相信，在未来的日子里，音乐将继续陪伴着我，给予我更多的心灵启迪和情感升华。

音乐创造心得体会和感想篇五

音乐创造是一种极富创造性和想象力的艺术形式，它需要对音乐的深度理解和感受，更需要创造者的内心情感和灵感。在创作的过程中，我们需要经历许多阶段，从灵感启发到音乐形式的设计，都需要全神贯注的精神投入和耐心等待。在音乐创作的多年历程中，我有许多的心得体会，下面将分享一些我的体会。

第一段：感受并发挥音乐的内在韵律。

创作音乐的第一要素就是对音乐要素的感受和理解。在创作中，我们需要发挥音乐内在韵律并与之对话，而不是一味的按照标准模式堆砌。通过对音乐的分析和改编，使得音乐创作更具有灵动的性格和独特的风格。如贝多芬的第五交响曲，它的内在韵律和现代感使其以千姿百态的不同方式被演奏和改编。在我的音乐创作中，感受音乐的内在韵律是我永远不变的信念。

第二段：鼓励自己去尝试和创造。

音乐创作需要即兴创作和调整，而这些是在现场和实践中完成的。自由自在的想象力并没有严格的规则和标准。因此，我们必须鼓励自己跨越抵制和疑虑的心理屏蔽，开放心态去尝试和创造。例如，当一段音乐进入一个错误的阶段，很容易产生挫败的感受和放弃的想法，但我会鼓励自己坚持下去，重新审视自己的方法和技巧，并试图通过不同的尝试调整这个错误。

第三段：适当的创作技巧和技巧积累。

音乐创造的过程中，积累创作技巧和技巧技巧非常重要。因此，为了使自己的音乐作品更有力量、更丰富，我们需要靠技巧积累。例如，在拉娜·德尔·雷的歌曲中，细节和装饰处理非常频繁，完整的延音和发音技巧可以帮助她建立热情和吸引人的演唱风格。因此，在创作时，我会善于借鉴其他音乐作品中的技巧并加以改良运用到我的创作中，使得我的音乐更有个人特色。

第四段：懂得音乐形式设计。

音乐创作中的音乐形式设计是一个很重要的部分。掌握音乐形式可以让我们更好地组织音乐节奏。在音乐中，形式设计不仅是因为可以呈现知名旋律、从而让音乐更易被接受的市场运作，也有利于创作者创造独一无二的音乐作品。形式的制约让我们不会在某些地方奔跑停步，使得音乐节奏与一种比较具体的方式（比如返听与展开），江南调和冷凝的音乐慢慢形成。

第五段：激情、耐心和信心共同驱动音乐创造。

音乐创作如同一种长跑，需要激情、耐心和信心的共同驱动。激情是开启创作的瞬间启发灵感。耐心和信心则是驱动音乐形式和风格在创作过程中调整和深化的能力。激情与创造灵感的时刻如风景独秀般令人陶醉，耐心和信心则让我们可以用持续性的动力驱动激情和灵感持续发挥。在每一次成功面前，也要有无限的耐心和自信，才能创造更多独特的音乐作品。

总结：

音乐创造是一种充满灵感和创造力的艺术形式，需要创作者有创造性、热情和专注的能力。在限定形式之后，我们需要发挥音乐的内在韵律和形式，并适当地应用不同的技巧和技巧和积累，来实现自己的想象力。只有这样，才能创造更加独特、丰富和优质的音乐作品。

音乐创造心得体会和感想篇六

音乐是一种语言，它可以传递情感，传递信息，创造美。每个人对音乐都有自己的理解和体验。对于我来说，创作音乐既是一种乐趣，也是一种探索和表达。在我的音乐创造历程中，我积累了一些经验和体会，这些经验和体会也让我更加深入地理解音乐的内在世界。

第二段：创作源泉。

音乐创作需要源泉的启发。对我而言，源泉来自于生活的点滴、音乐的欣赏和思考，以及感情的体验和沉淀。生活是一种细节，创作中的形象和灵感往往来自零散的生活片段。同时，音乐欣赏也是音乐创作的重要来源。通过对不同风格音乐的聆听和分析，我能够收获新的灵感。最重要的是，情感才是音乐创作的核心。音乐和情感是相互关联、相互增进的，情感的表现是音乐作品的最终呈现。

第三段：创作过程。

音乐创作是一个充满挑战和奇思妙想的过程。首先需要明确创作目标和风格。在创作过程中，我常常追求独特和个性化，根据音乐的主题和情感，选择不同的节奏、和声和配器，打造出独具特色的音乐作品。此外，创作的过程需要化繁为简，有时候稍微精简一下曲目或者修改一下细节就能取得理想的效果。

第四段：交流与反思。

音乐创作需要不断变化的创新思路和探索精神。我常常通过交流与合作，和其他创作者、艺术家等人互动，分享创作心得和方法。反思与总结也是创作的重要过程，通过不断反省、调整和完善，才能够使音乐作品更加完美。

第五段：结语。

音乐创作是一种沉淀和文化的传承。在今天的音乐创造中，我们需要保持创新能力，保持文化自信，不断拓展音乐的边界。同时，我们还需要加强音乐教育，为年轻人提供更多的音乐创作机会和途径，让更多的人能够感受到音乐的魅力和力量。这需要我们每个人都积极参与、拥抱音乐，从我们自己做起，创造和传递更多美好的音乐作品。

音乐创造心得体会和感想篇七

音乐是一种神奇的艺术形式，它能够传递情感和思想，让人们深受感动。作为一名音乐创作者，我深深地感受到了音乐的魅力。在创作过程中，我不仅能够释放自己的情感，还能够与听众建立深度联系，这种感觉让我无法自拔。在这篇文章中，我将分享自己的音乐创造心得和体会。

第二段：灵感的来源。

对于任何一名音乐创作者来说，灵感的来源都是非常重要的。在我看来，灵感来自于生活中的点滴，包括自己的感受、情感和经历。当我感到生气、悲伤或快乐的时候，我会尝试通过音乐来表达这些情感。此外，我也会时常从他人的音乐、电影和文学作品中寻找灵感。在创作的过程中，我会对这些来源进行提炼和改良，以便创造出属于自己独特的音乐风格。

第三段：创作的方法。

对于音乐创作者来说，创作的方法也是非常重要的。在我的创作过程中，我会首先确定曲调和主旋律，然后再进行编曲、填词和演唱。我会使用各种不同的工具和软件来帮助我创作，比如虚拟乐器、电脑音频工作站和录音设备等。除此之外，我还会时常参加音乐课程和与其他音乐人合作，以便不断地提升我自己的音乐技能。

第四段：创作的挑战。

在音乐创作过程中，往往会面临各种挑战。其中最大的挑战之一就是写出好的歌词。歌词不仅需要富有意义，还需要符合旋律和节奏，这在实际操作中往往需要花费大量的时间和精力。此外，还有一些技术性的挑战，比如音乐制作和编曲等方面。在面对这些挑战时，我会通过各种方法来解决问题，比如寻求他人的帮助、参加培训课程和学习相关的书籍和文章。

第五段：总结。

总的来说，音乐创造是一种有趣又具有挑战性的工作。在创作的过程中，需要不断地寻找灵感、学习和实践。创作的挑战也是不能避免的，但只要克服了这些挑战，就能够创造出优秀的音乐作品。最后，我希望将自己的音乐让更多的人听到，让他们感受到音乐的美妙和神奇。

音乐创造心得体会和感想篇八

《创造适合学生的教育》是冯恩洪教授结合自己的教育工作实践，对中国教育的理性思考与展望。近几天阅读此书后，收获很多，感受颇深。

书中一些教育故事和案例把教育理论浅显化，深入浅出，还有一些是冯老自己的亲身经历和工作实践的总结和提炼，道理明确又精辟，浅显易懂。

在细细的阅读中，受感动的是哪些让自己刻骨铭心的来自冯老自己行为和感悟的教育真谛：

1、创造适合学生的教育是一场革命，是一场告别书本中心走进学生发展为本的革命。创造适合学生的教育，关键的关键是要研究学生，使我们的老师由心中有书走进胸中有书、目中有人的境界。

3、我的责任就是让我的学生快乐，成长不需要伴随着每天的愁眉苦脸，当我的学生走进教室，脸上没有笑容的时候，我知道我的工作缺位了。我做校长，我有责任让我的学生实现快乐的成长。走进学生的心灵世界，我发现学生是有潜能的。潜能不释放，学生不快乐。

4、以学生发展为本的教育要求我们胸中有书，目中有人，根据学情决定我教什么，我怎么教。

5、直木造梁，弯木造犁，让所有的学生各得其所，各展其长。

6、一个教师照亮了别人，发展了自己，只有发展了自己才能更好的照亮别人，只有发展了自己，才能更长时间地照亮别人。

7、这个过程来源于读书，因为从1982年到昨天晚上，我没有一天不读1个小时的书。读书长智慧，当读书使我对教育的认识由简单走向庞杂，再从庞杂回归到简单的时候，我发现我把握了教育的真谛。

8、最好只是一时的现象，更好是永恒的追求，持续改进，不断创新。

9、有什么样的流程文化就有什么样的教育质量。如果说一个好校长就是一个好学校的话，那么一个好的管理文化可以培育一群好学校。

10、教育就是要做到告别难受、结束忍受、远离接受、走进享受！

二、感慨万分的学习反思：

1、改变观念。

教育的服务对象是学生，好的教育应该是最有益于学生的学习和发展，所以我们在教学行为上要更多地考虑学生的需求。我们学习了很多模式，但现在仍然没有找到最适合我们的模式，感觉我们总是不停地在照搬别人的东西，感到不合适就抛弃了，再搬再抛弃，这种照搬模式浅尝辄止的做法是达不到课改目的的。我们总是想套用现成的模式，通过学模式来带动教学进而形成模式，现在看来是行不通的，我记得在《天龙八部》里有这样的一个情节，吐蕃国师鸠摩智没有练习少林内功心法，而强靠小无相功来推动少林功夫终究导致走火入魔。虽然是小说，但却很在理。所以我们组一致认为对一些名校的做法应该抱着学习的心态，结合学校实情在实践中内化成自己的东西从而形成自己的模式。其实模式这个东西就是形式，是品牌，当你做出了自己的风格，自然就有了模式。

2、关注差异。

老师们，你有没有遇到过这样的情况：当我们正卖力地讲着习题时，他正在玩铅笔、橡皮或做别的事情；当我们批改作业时发现一些很简单的问题都错了，我想这样的情况大家都遇到过吧！问题出在哪里，错误应该归咎与谁？至少不应该只责备学生，我们也有错误。我们没有去了解我们的学生。虽然我们很多老师都知道学生存在差异这个事实，但我们在行动上仍然想按相同的标准要求他们，一旦做不到，就进行批评教育，最后得到的只是相互间的怨言，师生关系渐行渐远。“人皆有才，人无全才，扬长避短，个个成才”,这样的境界可能我们都做不到，但如果我们真能更多地去了解和认同我们学生的差异性，更多地包容学生的错误，换位思考他们的处境，更多地为学生设计一些他们够得着的问题，让他们享受到哪怕一点点学习的快乐，我想我们的师生关系肯定会得到改善，我们的课堂肯定可以更活跃一些。同理，我们组还觉得在管理教师队伍时也要关注教师的差异性，让教师充分地发挥他们的特长，扬长避短，最大程度地激发教师的工作热情和满足他们渴望成功的心理需要。

3、尊重和倾听。

“现在的老师不好当，班主任更不好当”,我们可能经常要发这样的感慨，教育无小事，教育也无大事呀，有的只是一些“鸡毛蒜皮”的事情，然而处理不好，就会激起各种矛盾，不但影响教学，而且还真可能会有“大事”发生。学生是有情感的，我们应该尊重学生的情感。怎样尊重呢？这就需要通过满足学生的自我尊重的精神需要来实现。让他们获得成功，产生成就感，给他们以肯定和鼓励。特别是不能言语损伤，侮辱性的语言甚至超过一顿痛打对学生的伤害，我曾经与学生交流中获悉，学生记住对自己不好的老师的原因都是说曾经怎样怎样骂过他。要博取学生的认同，还必须有心灵上的沟通，这就需要我们去倾听他们的心声，所以我们要更多地俯下身来聆听学生的想法，这样我们就和学生建立了一种既是师生又是朋友的关系，学生的心里话会对你说，你才能去解决他们中的实际问题。

4、加强学习。

“活到老，学到老”对于我们既熟悉又陌生，现在我们面临着新的教学理念，新的教学设备，遥远的梦想已经变成了现实，然而我们还有很多思想和技能却停留在梦想中。如果现在不抓紧学习，很快就会被淘汰了，我们不能真等到这一天再来怨天尤人，我想我们真的要有那么一点点危机感。我们在平时可以更多地阅读可以提高教学技能的书籍，多反思自己的教学，学习一些课件制作的本领。让自己时刻处于前进的状态用心了，努力了，就会有收获，只要我们对自己还没有放弃，我们一样可以创造适合我们自己的教育。

读了这本书后，让我们放开手脚，用规范加选择的教育思想，合格加特长的育人目标，开辟芝罘教育的新天地。

音乐创造心得体会和感想篇九

假期初，我参加了县第三届骨干教师培训班学习，期间有幸拜读了上海著名教育家冯恩洪的《创造适合学生的教育》这本书，里面的文字是那么的新鲜、案例是那么的鲜活，没有那喋喋不休的“指导”，有的只是与你促膝般的交流。读完这本书，感受良多。

教育是一种发现。

书中有这样一段话：谈到姚明，我们第一个联想到的是什么？是姚明的总分是多少还是姚明的特长是什么？同样，谈到刘翔这两个字，我们联想到的是什么呢？是跨栏，是亚洲飞人，没人会联想到他的几门主课的总分是多少。显然易见，其实卓越，不是一种表现形式，我们教育必须承认和尊重“差异”，每个学生在智能发展方面都存在差异，教师要为有差异的学生提供合适的教育。真所谓：人皆有才，人无全才，只有扬长避短，才能实现个个成才，这就要求我们探寻一条适合学生的教育，发现学生的强势智慧，让学生的强势智慧得到充分的发展。

教育是一种智慧。

衡量一个教育者能力高低的标志之一就是看他能不能发现或制造出教育的契机。机会其实是无时不有的，只是我们经常没有注意。

夸夸其谈。一个小小的闪光点，被你发现了，本来很平常，但是你刻意地将其放大，谎言重复千遍，终于成为了事实。在《窗边的小豆豆》中不断地向我们传递出这样的思想：好孩子是夸出来的。在大家实力差不多的情况下，谁受到的积极暗示多一点，态度就积极一点，最后的效果就好一点。我们要善于明察秋毫，寻找学生的闪光点：倾听、朗读、表达、想象、合作、坐姿等，让他们感受到，课堂是属于他们的，他有让所有人引以为豪的东西，他就爱上了你的课。

借力使力。衡量一个班主任业务能力高低的标志之一就是看他能不能发现或制造出教育的契机。有时，教育的契机在纠结中闪现。钓鱼时，如果一条大鱼咬钩，此时硬拉反而容易将弦崩断，正确的方法是拉一拉、放一放，反复地收线放线，一张一弛，时松时紧，在反复地拉锯中等待最后收获的良机，教育学生也是一样，一位非常喜欢欺负弱小的同学，经常把他人打得鼻青脸肿，只是强硬的批评教育是不起作用的，老师灵机一动，通过表演课本剧《孤独的小老虎》，让他扮演小老虎，欺凌弱小动物，没有人能近身，快乐没人分享，伤心也无人安慰，孤独的看着动物们在六一儿童节欢聚一堂载歌载舞。他演得很棒，但他再也不想当“小老虎”了。最佳机会往往只有一次，所以要一剑封喉。

只有把教育的死水变成了活水，学生才能常饮不竭，我们才能常胜不败。