舞蹈俱乐部申请书如何写 舞蹈俱乐部怎么写(五篇)

在日常的学习、工作、生活中，肯定对各类范文都很熟悉吧。写范文的时候需要注意什么呢？有哪些格式需要注意呢？以下是我为大家搜集的优质范文，仅供参考，一起来看看吧

精选舞蹈俱乐部申请书如何写一

(3)旁腰和旁腿的软开度训练

(4)胸腰和腹肌的训练

(5)脊椎和胯骨的训练

(6)胯部和臀部的训练

(7)胯部和腿部的综合训练

(8)节奏和方位的训练

(9)后腿和背肌的训练

(10)踢腿和力量的练习

3、把上训练：遵循先双手扶把，熟练以后单手扶把，由于有把杆的依附，孩子们的形体和姿态容易正确，为中间训练打下基础。

具体措施有：

(1)直立和半蹲训练

(2)擦地推脚背练习

(3)压腿练习，分为压正腿和压旁腿

(4)大踢腿

(5)下腰游戏。

4、中间训练：这是使孩子们掌握、熟悉、提高舞蹈表演能力和技巧的重要部分，在中间训练中，主要目的就是解决形体、重心、控制和呼吸。

具体措施：

精选舞蹈俱乐部申请书如何写二

自娱舞蹈（entertainment dancing）：人们以自娱自乐为唯一目的的舞蹈活动。用舞蹈来抒发和宣泄自我内在的情感冲动，从而获得审美愉悦的充分满足。如：我国汉族民间舞蹈“秧歌”和一些少数民族的民间舞蹈，以及西方的“迪斯科”、“霹雳舞”等，都是人们所喜爱的自*舞蹈。

1．街舞：

街舞是一种民间舞蹈，兴起于20世纪80年代的美国黑人青少年，是美国黑人“嘻哈文化”（hip-hop）的组成部分。由于这种舞蹈出此刻街头、不拘于场地器械，所以称为街舞，并且具有极强的'参与性、表演性和竞赛性。

以动作类型为标准，街舞分两大类：hip-hop和breaking。

还有一种说法是，街舞统称为hip-hop，包括两大类———old shool和new shool。old shool舞蹈又包括locking（锁舞）、poping（机械舞）、breaking（霹雳舞）、wave（电流），而new shool一般更“温和”，没有太大幅度的脚下移动，只增加了许多头部和手部动作，重视的是身体上半部的律动。同样的一段节奏内，new school显得更多变而流畅，更加崇尚自然流露，而old shool音乐节奏较密集。

1）嘻哈（hip-hop）：即舞蹈型街舞，有poping、locking、electric、turbo、house等多种风格。它们都不如breaking那样需要较高的技巧，但更要求舞者的动作协调性和舞感，以及肢体灵活性和控制力。

2）霹雳舞（breaking）：属于技巧性较高的体育舞蹈，要求舞者具有较高的力量、柔韧性和协调性，跳这种类型舞蹈的青少年叫做b-boyb-girl。

3）锁舞（locking）：大部份是手的动作。有很多种style，并没有对错之分。变形以后能够加一大堆东西进去。分成 twist & lock 两部份。简单说起来 locking 最注重 point 的感觉。

4）电流舞（wave）它有许多像传电导电的舞蹈动作及观念，wave要能够传到身体的每一部份才算练成。只要融会贯通便能驾轻就熟，有点难又不会太难!

5）锐舞（.s rave）：现今代替hip hop的后起之秀。一向扭就对了，因为他根本没有固定的节拍，通常是光鲜亮丽的，身材纤细的人在跳，rave 的女性都是很有自信的辣妹

6)机械舞（pop）：它起源于机械人动作及形态。记得在(1969年前后)流行天王麦克杰克逊，在全美电视台与机器人同步舞蹈之后就流行至今，了不起吧!! 重点是「顿点」。将力量一次释放出来。不是机器人，机械舞的顿点没这么重，而是滑过骤停就好。机械舞要有相当的isolation（一边动其它的地方都不能动）。但poping不用，最好全身都在震(视情景而定)。利用popping将每个节拍点卡住，最好是能配合音乐卡得刚刚好，如何"卡"？.....简单说起来就是肌肉瞬间收紧，相对地，不卡拍的时候肌肉放到最松，但不是无力的乱接甩。

何谓 new school 及 old school 呢？话说美国东岸纽约----发源 new style 的 new school dance，因为他们把我以上所说四种街舞元素融合在一齐，然后加以 改装变形，那么就是美丽的new school dance。再说西岸洛城—比较风行 old school dance，也就是说它们宗于原味，不把街舞变形变态，加强各有的风格，能够发现那边的舞者，都会把自我所专长的街舞项目跳的很神奇，可说是出神入化，但并不是指每个人。

1. 爵士舞（jazz）

爵士舞其实是非洲舞蹈的延伸，由黑奴带到美国。黑人吸取了踢踏舞的技巧，用身体扭动节奏代替原先的鼓点，在美国逐渐演变成一种本土化、大众化的舞蹈。新的爵士舞把老一代的爵士舞步和以后各时代风靡一时的新舞步掺杂一齐，吸收了芭蕾舞、现代舞、表演舞、剧场舞、社交舞、黑人舞蹈和印度民间舞蹈等元素。现今的爵士舞蹈，具有很大的包容性和很强的可塑性，能够随时吸收最流行的音乐和舞蹈的特性，也正因如此，爵士舞极具娱乐性并为大众所理解。爵士舞是一种急促又富有动感的节奏型舞蹈，它的表演主要体此刻动作和旋律两方面。跳爵士舞的目的既为娱乐别人更为娱乐自我，所以，它的表现一点都不虚饰，每个人都能完全充分地展现自我，舞蹈时所散发出的愉悦气氛和欢乐精神十分具有感染力。

2．百老汇舞（broadway）

风行于美国三四十年代百老汇舞台的经典舞蹈.电影《芝哥》《红磨坊》中的主流舞蹈.充满了清新，典雅，高贵。

4.踢踏舞（tap dance）：

踢踏舞的正式构成是在 20 年代的美国。踢踏舞主要是穿着特制的带有铁掌的舞鞋，利用灵活的舞步在木地板上打击出多样的节奏，分为 rhythm tap 节奏踢踏和 jazz tap 爵士踢踏。踢踏舞起源，应当有两支。一是非洲民族的传统音乐，应当还和他们那种为了祭祀而跳的舞，一种原始的拍击地面的活力与呼唤有关。二是爱尔兰的民间木屐舞（clog）大融合的国家，两种民族艺术交汇，就有了踢踏舞的诞生。

3.迪斯科(disco):是近几年在世界风行的一种伴舞音乐。这种音乐继承了爵士乐、摇滚乐以及拉丁美洲音乐的某些节奏特点，结合西班牙人和印弟安人的舞步的特点发展而来。迪斯科舞来源于美国黑人民间舞蹈和爵士舞蹈。这种舞蹈除了一些规定的步伐外，还能够根据节奏的变化即兴地模仿日常生活中的动作，自由奔放。它的特点：一是膝部随节拍颤动，二是身体中段松驰，力量主要用在胯上，随节奏摆动或转动。迪斯科舞活动量大。音乐节奏强烈。舞时全身关节逐次扭动，异常是腰胯扭摆的幅度较大，两腿不停地跳跃、旋转。上体放松，两臂在坚持平衡的同时，做出各种动作。步伐灵活自由，可难可易，还可即兴发挥。可男女成对而舞，也可团体同舞。

精选舞蹈俱乐部申请书如何写三

义务教育课程标准实验教师用书体育3至4年级

内容：韵律操与舞蹈

本课根据新课程标准要求，以“健康第一”为指导思想，以学生发展为中心，体现学生的主体地位，关注学生的不同要求，在教学中启发引导学生自学、自练、探讨合作学习，激发学生的学习的兴趣。培养学生韵律感，锻炼身体，形成健康体态。发展学生的协调性、灵敏性和柔韧性等身体素质，养成积极主动的参与体育活动习惯和克服困难的优良品质。

本课教学内容：《韵律操和舞蹈》选择校编韵律操为本节课的教学内容，将体育活动中的小绳、排球、羽毛球等体育动作编入韵律操中，主要以动作明快，张弛有度，造型优美，有较强的健身性和观赏性，符合小学生的身心特点和心理需求，在不断体验独特的造型美、节奏美、动态美的过程中增强学生的锻炼热情。对发展学生体操技能，提高灵敏、协调、柔韧、跳跃等多项身体素质有良好的促进作用。同时还增强学生团队意识，提高合作能力。

重点：体验韵律操和舞蹈的乐趣，感受韵律操的美感。

难点：韵律操的节奏感和动作的协调性。

上课学生为小学四年级，学生活泼好动，思维活跃，耐力性较强，对韵律操和舞蹈有着浓厚兴趣，但四年级学生的协调能力较差，有时会出现下意识的手势动作；注意力分散不易集中，理解记忆力也不够完善。韵律操动作虽然简单，但对于四年级学生来说仍然有一定的难度，尤其难在引领学生配合音乐做动作的协调连贯上。因此，在课堂中设计有趣的练习和手段，来调动学生学习的积极性，激发学生的练习兴趣，通过四列火车的连接变形，将动作组合衔接起来，鼓励学生大胆表现自己。

在主教材的教学中，采用发现、观察、演示、自主体验、合作探究与等组织教学形式，充分发挥学生的主体性和团体合作性促进学生自己的情感交流。结合讲解，示范、启发、视频、素质练习等教学方法激发学生学习的兴趣。通过小组合作学习方式，发挥学生间的互助精神，通过个人展示相结合，解决所发现的问题，互相学习改正。关注个体差异，在难度上设计了可进可退的练习方式，利用分层、分解练习，从易到难，让每个学生都能进步。

一、准备部分：激发兴趣

1、开课常规

生：体育委员整队报告人数，师生问好。

师：导入本节课的内容。

2、准备活动：

师：音乐伴奏，教师指挥引导。

生：精神饱满，集中精神。

设计意图：

准备部分利用多种的练习，结合欢乐的动感音乐，让学生从头到脚的各关节得到充分的放松练习。动作简单新颖，充分激发学习兴趣，使学生精神振奋快速的进入学练状态，起到柔韧性拉伸效果，为基础部分的韵律操和舞蹈的学习做好充分准备。

二、基本部分：掌握技能

1、师：播放视频

演示

生：认真观察，模仿视频中的动作。

2、师：分解示范演示

生：模仿练习

3、师：组合韵律操动作

小绳动作——排球动作——下蹲动作——羽毛球动作

生：随音乐串联动作

4、师：巡回指导，纠正学生动作

生：展示动作练习

5、师：组织小组练习

录制视频

生：观看视频

纠正动作

设计意图：

教师的师范讲解让孩子直观感受动作，师生共舞让孩子感受音乐的魅力，在孩子掌握了韵律操的基础上，发挥学生的聪明才智进行动作的创编，让他们体验自己是课堂的主人，增强孩子的成就感和自信心，教师组织学生之间的进行相互交流学习，通过自评和互评，发现动作的不足之处，为完成优美的动作组合打下基础，最终激励学生参与到音乐、舞蹈、健身之中，从而使学生学会欣赏美、创造美。

三、基本部分：素质练习

1、师：提出每个项目的要求

生：认真听

2、师：示范演示

生：练习操作

3、师：小结

设计意图：

《韵律操和舞蹈》主要是发展学生的灵敏、协调、柔韧的身体素质练习，哑铃、托举实心球、垫上两头起三个项目的素质练习主要是发展学生的上肢力量的素质练习，同时三个项目的轮换激发了学生练习的参与热情，充分调动学生的主动性和自觉性。

四、结束部分：恢复身心

1、师：组织放松活动，音乐伴奏。

生：认真放松，调节身体机能。

2、师：小结本课。

生：认真听讲。

3、师：布置作业、收还器材，宣布下课，师生再见。

生：老师再见，回收器材。

要求：充分放松、总结经验。

设计意图：

采用瑜伽音乐引导学生进行放松，使学生在轻松柔和的乐曲中身心得到调节，身体的柔美动作和呼吸相结合，并且采用垫上仰卧举腿抖动与拍击方法，从而达到消除疲劳起到恢复身心。

总结中对学生在活动中积极参与合作大胆的尝试练习学生给予表扬，对于学生团结友爱、相互帮助的优良品质给予肯定，同时对学困生提出希望要求，鼓励提高练习。最后针对下一节课练习内容布置课后作业，让学生充分利用课外时间将身体能力加强提高。

通过本节课的教学，首先，让我认识到作为一名教师要不断学习，努力提高自己的业务水平和专业素质。在这与时俱进的时代，要革新理念，选择适合学生身心特点的教学方法。充分发挥教师的主导作用和学生的主体作用，才能更好的完成教学任务，同时培养学生的体育锻炼的意识和习惯，为终身体育打下基础。就本课来说亮点：

1、改变了热身活动方式，通过有音乐的练习，配合简单的动作，有节奏的练习，调动学生一开始的学习节奏，激发起练习的兴趣。

2、课堂上安排了学生的身体素质练习内容，弥补学生的上肢训练，不仅可以增加柔韧素质，也加强了上肢的力量锻炼。

3、教学方法的多样，改变灌输式教学，通过教师的展示，学生的示范，通过发现动作模仿动作和自我组合动作，让学生自主的掌握下一个组合，体现学生自主学习的能力和促进创新的兴趣。

不足处：

内容较多，学生拓展创作的动作多，看似简单的体育动作，学生却没有能够有效的掌握，说明对这个阶段的学生动作难了点，就说明内容相对多了，因此，这就体现了对教材分析的不足，对学生情况分析的不足。

精选舞蹈俱乐部申请书如何写四

《心连心》

1、让学生进一步掌握站姿的要领，让学生知道人体美可以在站立的姿态中体现出来。逐渐养成坐姿和走路时保持姿态的好习惯。

2、要求动作规范，手脚协调，掌握舞蹈的风格特点。

3、掌握每个动作的方位。

4、让学生们从中获得节奏感、韵律感和美感的培养，促进同学之间的友谊，树立自信和集体意识。

5、这个舞蹈不需要高难度的舞蹈技巧，只要合着音乐的节拍，能用肢体去表现发自内心的感受就足够了。

1、引导为主，增强友谊和合作的团队精神。

2、《心连心》属于活泼、欢快的舞蹈，主要以后踢步为主，步伐要轻快，规范动作，要求标准统一。

3、时刻把握好自己的位置，要有队形意识。

1、上课。（师生互相问好）

2、课前活动。（基本站姿）

3、复习上节课所学内容。

4、导入新课，教师示范。第一个八拍：1—4拍：男生双手叉腰，先起右脚往右转身做后踢步转一圈到女生的位置。女生双手叉腰，起左脚往左转身直接做后踢步到男生的位置。5—6拍：男女生双手叉腰，膝盖并拢原地直腿双跳。7—8拍：男生往旁出左脚并直腿勾脚，重心在右腿膝盖弯曲，身体左倾。女生动作相反。1、2、3拍：男女生同时拍手三次。男生在身体左侧拍手，女生在右侧。

5、教师带领学生反复练习。

6、请班级中态度认真、动作自然协调的男女组合上台表演，展现优美舞姿的同时也为全班树立榜样，激发学生的学习热情。

7、各组轮流展示并进行比赛，促使学生课后进行自发的巩固练习，既让学生达到一定的休息目的，更能促使老师重视每一个学生出现的问题，充分利用小学生好胜的心理，通过比赛，学生的热情也高了，动作也越来越规范。

8、合音乐表演。（注意节奏，加上表情有激情的去跳舞）。

五、下课，组织学生站好队整齐有序的带到教室。

精选舞蹈俱乐部申请书如何写五

摘要：本文针对在知网发表的关于布里亚特蒙古族舞蹈的相关期刊论文和学位论文进行分析整理与统计， 根据知网中对布里亚特舞蹈所进行过研究的论文加以分析整理。文章从布里亚特族群历史现状分析到布里亚特舞蹈风格特征整理再到布里亚特舞蹈的传承与保护进行阐述， 经过多方应对布里亚特舞蹈资料的整理期望能够把握最新热点， 为接下来的研究供给思路想法。

关键词：布里亚特族群； 布里亚特舞蹈； 舞蹈传承；

布里亚特族群舞蹈文献调查研究， 主要是对中国知网这个平台进行文献检索调查。其中布里亚特族群舞蹈期刊文献为五篇， 布里亚特族群舞蹈文化的硕博士论文为两篇。在知网中使用“布里亚特人”为关键词进行检索， 布里亚特族群文献共有350篇。其中博硕士论文53篇， 期刊论文270篇。在此众多文献中包括了历史文化、民族教育、民族艺术 （舞蹈、音乐、美术、服饰） 、宗教等方面资料。

布里亚特族群是蒙古族的一只古老部落， 其先民一向在贝加尔湖附近生活游牧。在《蒙古秘史》文献中介绍过在1207年孛儿只斤·术赤， 也就是成吉思汗的长子降服了一个林木中百姓的一个部落， 名字为“不里牙剔”， 也就是我们此刻所说的布里亚特人。13世纪末， 蒙古帝国崩塌后， 布里亚特人民为了躲避战争与俄罗斯人建立起了贸易联系和军事联盟， 促使不少布里亚特部落加入到俄罗斯国籍中， 最终成为俄罗斯土地下的属民。在1689年， 满清政府与沙俄签订了《尼布楚条约》， 将布里亚特部落划分为俄罗斯区域， 从此布里亚特人民一向生活的贝加尔湖区域也成为了俄罗斯土地下的一块版图。

在俄国十月革命时期， 因为战争与革命的动荡生活， 使生活在俄罗斯的布里亚特反动官员， 富人以及喇嘛们有了逃离革命寻找安逸之所的想法。自此在1918-1922年期间， 一部分俄罗斯布里亚特人迁徙至我国锡尼河地区开始定居， 并且于当地的边邻民族过着季节性的游牧生活。

布里亚特蒙古族主要居住在呼伦贝尔市鄂温克旗。“鄂温克族自治旗的历史与内亚草原游牧所有礼貌紧密相连。该地区历史上以往是匈奴帝国、鲜卑国、契丹国， 也以往是突厥汗国和成吉思汗帝国， 一向处于边境地带”.1在近现代时期随着中俄之间的地区争夺导致了边境战争和冲突， 随着战争而来的则是异族文化的入侵。在1922年布里亚特迁入呼伦贝尔地区后在与周边其他少数民族部落的不断地交融、延续之后文化互融现象十分明显。可是布里亚特族群即有北方游牧民族的特点， 又在这文化互融中保存了自我本族群传统文化以及自我的独特性。

布里亚特族群的舞蹈文化和舞蹈风格特征不一样于蒙古族的其他部落， 在蒙古族舞蹈的璀璨文化中自成一系。本文在调查研究关于布里亚特族群的舞蹈文字文献和音频文献的过程中针对布里亚特舞蹈中的萨满教和图腾崇拜文化、布里亚特民间舞蹈的风格特点、布里亚特舞蹈中蕴含的民族精神这三方面进行了分析。

1、舞蹈中的萨满教和图腾。“布里亚特的古代居民在旧石器时代就有了宗教信仰萌芽， 信奉原始的自然宗教-萨满教。公元三世纪前半期驼鹿在布里亚特蒙古地区当地人的崇拜中占了主导地位， 成为最早的图腾崇拜物。”2可是在如今的布里亚特族群舞蹈文化中， 原始的萨满宗教特性减少， 大部分的布里亚特族群歌舞目的性都是自娱。可是在布里亚特族群男性舞蹈元素中依旧透露着萨满宗教舞蹈元素的影子。并且男性舞蹈吸收融合了原始宗教舞蹈的动作大、动律小、回旋多的特点。在此基础上， 布里亚特族群男子舞蹈中， 既有宗教文化的神秘色彩， 又有如今草原儿女的洒脱大气之美感。

2、布里亚特民间舞蹈的风格特点。“布里亚特民间舞蹈有其古老的传统， 风格古朴， 游戏性强。这种民间舞蹈又被称之为”幺呼儿“， 通常是以游戏开始， 有众多的舞者手拉手， 边歌边舞。”3布里亚特族群最初是生活在贝加尔湖附近的林木中， 是“林中百姓”的其中一个部落， 之后迁徙到了广阔的草原与多个不一样民族为邻， 生活环境的变化以及不一样族群文化的互融， 使其舞蹈也有了独特的步伐和自成一派的表演方式。布里亚特民间舞蹈较为有代表性的三种步伐分别是跑跳步、跺步和晃悠步。

在《蒙古秘史》中记载：“蒙古各部和泰亦赤兀剔人在斡难河谷聚会， 推立忽图刺后， 与众人在河边川地的一课大树下欢宴， 舞得天旋地转， 跳得地动山摇。”4由此记载， 布里亚特舞蹈中男性的手拉手跺步的舞蹈形式与蒙古人的树木图腾崇拜有所关系。而此刻的男子跺步特征为， 舞蹈时力量雄厚， 彪悍， 且在双脚跺踏时下身沉稳， 身体下压， 呈厚重质感。

在布里亚特舞蹈《布里亚特舞韵》中“每当节奏缓慢， 歌声悠扬， 进入舞蹈慢板之时， 演员们便开始身体随步伐摆动， 左右脚进行交替向旁迈步、向内摆动。”5舞姿曼妙优美， 身体随动律起伏， 这便是晃悠步的魅力。布里亚特舞蹈是以“横摆”动作为特色， 跑跳步、跺步和悠晃步为基础， 队列方式多以圆圈为主。布里亚特舒展、奔放的舞蹈风格， 表现出布里亚特人特有的民族精神， 这是源于古老的布里亚特古先民几经搬迁， 饱经沧桑， 在艰难困苦的逆境中， 培育出的团结合作和不畏艰难的乐观精神。

在第四届小荷风采舞蹈比赛中， 由内蒙古锡林郭勒盟民族艺术学校选送的布里亚特民间舞《布里亚特儿童》让我们看到了布里亚特民族的新生力量-布里亚特的儿童们。在这部视频文献中小演员们用他们曼妙的舞姿以及动人的神态为我们演绎出了一群充满着生气代表了布里亚特民族未来期望的布里亚特儿童。小演员们在舞蹈里主要是以布里亚特民间舞蹈特色“横摆”为主动律， 其中伴随音乐的快慢夹杂着活泼的跑跳步以及悠然自得的晃悠步。此视频文献中， 小演员们其中的一个动作是双腿打开下蹲呈马步， 左右脚交替靠步。上肢在胸前交叠， 头部随身体上下律动不断点头。这个动作在整段舞蹈中虽然不是最多次出现的动作， 可是我认为此动作具有不一样的意义。动作形式简单可是又象形， 以观众的视觉观看十分像是一群孩童骑着骏马在草原奔驰。《布里亚特儿童》这部视频文献让我们看到了草原的新生力量以及布里亚特民族对生活热爱的态度和蓬勃向上的朝气。

在调查研究布里亚特族群舞蹈时， 借用知网进行文献梳理归类时发现， 我国学者对于布里亚特的人文历史研究较为广泛， 可是对布里亚特的艺术范围尤其是民族音乐和舞蹈领域研究甚少。有关布里亚特的音乐文献在知网中数据为15篇， 舞蹈文献数据为5篇。在舞蹈方面这甚少的文献中， 有两篇文献提及了关于布里亚特民间舞蹈的传承与保护。

《简述布里亚特蒙古族民族民间舞蹈保护和传承》6阐述了布里亚特蒙古人歌舞艺术的主要特点， 以及如何更好的保护和传承这些团体民间舞蹈。文章提出怎样才能更好的将这些团体民间舞蹈保护和传承下去这样的论点， 并从三个方面进行了分析解答。

第一方面是民间舞蹈保护的研究。文献提到对于民间“原生态”的舞蹈应当尽可能坚持其原貌， 不要随意变化。且保护资料应当是包括舞蹈、服装、道具、音乐、歌词以及表演场地和表演特定功能等方面。我认为在进行布里亚特民间舞蹈保护研究时， 我们能够多在布里亚特族群的婚宴中进行采风和调研。布里亚特族群的婚宴中的歌舞文化目前在舞蹈市场中令人知晓的作品屈指可数， 可是婚宴中的歌舞却又是十分淳朴自然的。

第二方面是课堂维护。因为我们现如今我们学院民间舞都是根据最原生态的少数民族民间舞蹈为元素所提炼和发展的。可是关于布里亚特的民族民间舞蹈课堂教材却是空白， 所以文献中提出期望政府能够进一步重视修改整理民间舞教材工作， 这也是保护和传承布里亚特民间舞蹈的重要环节。我认为我们也能够在高雅艺术进学校的活动中多多邀请布里亚特的民间艺人进入高校， 相互学习和演出， 让布里亚特族群的歌舞逐渐让大家熟知。

第三方面是舞台保护。文献中认为“舞蹈价值是舞台作品对民间舞蹈保护的重要依据， 能够分为文化内涵、舞蹈研究价值和市场经济价值。”7我国目前舞蹈作品市场中， 经典的获奖的舞蹈作品数不胜数， 可是在蒙古族的分支布里亚特族群中， 脱引而出的舞蹈作品却是少之又少， 并且很多人还不了解。可是在布里亚族群部落的日常生活中， 歌舞又是大家的生活必备。那么为什么流传到市面上的布里亚特舞蹈作品这么稀缺呢？我认为布里亚特的舞蹈文化没有全面的系统化教学教案， 而民间艺人也仅是在部落中演出， 没有舞台编舞的经验和实践， 导致布里亚特的舞蹈文化在舞蹈舞台上一向数目较少。

两篇文献对于布里亚特民间舞的传承与保护从多方面多角度提出对群众自娱性的团体舞应当怎样进行传承， 怎样进行保护。不仅仅是对布里亚特民间舞的传承具有很好的提议， 也是对我们很多优秀的民间舞蹈的一个很好的提议。

布里亚特蒙古族是在旧石器时代就有所记录的民族， 历史源远流长。在文献检索中发现关于布里特民族的文献很多， 可是关于布里亚特舞蹈的文献却极为稀缺。尤其是针对布里亚特的舞蹈音频文献的分析以及以布里亚特的文化背景进行布里亚特舞蹈风格特征的分析这两方面的研究甚少。而现有的两篇关于布里亚特民间舞蹈风格的论文对于布里亚特的舞蹈步法特征以及舞蹈变换的舞阵还有舞蹈素材构成的因素这些方面的描述基本话语都一样， 并没有进行深入分析并且挖掘的资料很少， 这些相关的名词描述在两篇论文中出现的也都是几近相同。尤其是布里亚特舞蹈的体态， 步伐， 形式以及舞蹈的种类都没有较为详细的记载。

虽然关于布里亚特族群舞蹈方面的研究资料甚少， 可是终归还是有学者发现这一领域的空缺， 已经在对布里亚特舞蹈的未来发展进行了研究。关于布里亚特民间舞的未来发展， 知网中仅有一篇文献提及此方面。

该文从布里亚特民间舞的的育人层面进行分析， “认为布里亚特民间舞有着能够演变为少数民族大型团体舞、歌舞的潜力。”8文献对布里亚特民间舞所蕴含的培养人的核心素养层面入手， 分析布里亚特民间舞的优势， 根据其独特的舞蹈优势分析其未来的发展走向。作者更独特的是站在了教育的角度上对布里亚特民间舞的发展进行了阐述， 说出布里亚特民间舞有着演变成大型少数民间歌舞、团体舞的未来潜质。此文对于教育工作者来说十分具有意义！

我们目前所获得的文献资料都是比较浅显和表面。虽然目前仅有五篇布里亚特舞蹈方面的文献， 可是这也是为我们的布里亚特舞蹈理论研究方面奠定了基础， 也对将要研究布里亚特舞蹈的后者供给了材料和着手点。

参考文献

[1] 符·阿·库德里亚夫采夫, 格·恩·鲁缅采.布里亚特蒙古史[m].北京:中国社会科学院民族研究所社会历史室, 1978:178-204.

[2] 宝敦古德·阿毕德.布里亚特蒙古简史[m].内蒙古:呼伦贝尔盟历史研究会, 1985:39-42.

注释

1马克思.中俄当代萨满教发展的比较研究[d].中央民族大学, 2011.

2 杨晶晶.浅析布里亚特舞蹈的风格特征[j].赤峰学院学报, 2012, (3) :211-213.

3 杨晶晶.浅析布里亚特舞蹈的风格特征[j].赤峰学院学报, 2012, (3) :211-213.

4 特.蒙古秘史[m].官布扎布、阿斯钢译着, 北京:新华出版社, 2007:17-18.

5 李晓甜.布里亚特舞韵--观舞蹈《盛装舞》分析布里亚特舞蹈[j].经贸实践, 2016, (20) :171.

6 塔娜.简述布里亚特蒙古族民族民间舞蹈保护和传承[j].价值工程, 2011:328.

7 塔娜.简述布里亚特蒙古族民族民间舞蹈保护和传承[j].价值工程, 2011:328.

8 春玲.布里亚特民间舞蹈的核心素养及发展未来[j].课程教育研究, 2017, (47) :203.