声乐类舞台实践报告范文 声乐类舞台实践报告范文模板(八篇)

随着社会一步步向前发展，报告不再是罕见的东西，多数报告都是在事情做完或发生后撰写的。怎样写报告才更能起到其作用呢？报告应该怎么制定呢？下面是小编为大家整理的报告范文，仅供参考，大家一起来看看吧。

2023年声乐类舞台实践报告范文(精)一

教师：良好的饱满的激情，示范或指导到位、明确、有效; (2)传授与交流要具有亲和力、感染力; (3)检查学生回课情况，布置下次回课作业。

学生：精神饱满，注意力集中，听从指导，配合教学; (2)掌握记忆知识要点，体会歌唱技巧; (3)主动交流提高和参与教学意识，带听课笔记。

2、歌唱的气息

气息是歌唱的动力，气息是歌唱的基础。古人云：“善歌者，必先调其气”。可见呼吸的重要性。学声乐者要通过练习，来掌握歌唱对呼吸的要求，并不断增强呼吸器官的工作能力。歌唱时，要用“胸腹联合式呼吸”方式，不要用“胸式呼吸”方式。歌唱时如果用“胸式呼吸”方式，吸气时，抬胸端肩，小腹回缩，歌唱时上胸回缩、小腹外凸，嗓子容易有挤卡、捏嗓子唱的动作，声音“白”、僵直、不通畅;

3、打开喉咙 “打开喉咙”是声乐学习中常提到的名词，有的老师主张不要用“打开喉咙”，应该用“松开喉咙”。其含义就是：歌唱时喉头应该处于吸气时的位置。喉头不能往上跑，喉头附近的肌肉不能紧张，不能挤卡，或者说，不要捏着嗓子唱，喉咙里的感觉应该是打开的状态、松开的状态。

4、哼鸣 轻声 “哼鸣”是寻找头声的好办法，一般用m或n来做练习，我也用ng做练习。多用“轻声”

进行练习，是寻找正确歌唱状态的好方法。

5、初级共鸣腔体的打开 利用练声时的合理母音做练习，打开共鸣腔体并用到共鸣腔体。

6、演唱教材歌曲 在表现歌曲的思想感情方面，用简明易懂，生动形象的语言。能使学生比较容易的抓住歌曲的艺术形象，表达其歌曲的思想感情。

二年级：更多歌曲的磨合与发声技巧的运用。与歌曲结合学习声韵结合教学法中的辄韵。以及更多的发生技巧的介绍与运用，按照学生个性特点个别提出联系方案，完善歌唱的技巧。

1.掌握较高难度的歌唱技巧，有相当层次的`分析能力、驾驭作品的能力和表演水平，包括良好的心理素质及文化修养，增强舞台演唱综合技能的培养和社会演唱实践。

2、加强共鸣联系，用到鼻咽腔共鸣，并能够与歌曲相结合。

3、学习教材歌曲并能与所学技巧相结合。在延长歌曲时能做到以情带声，情声结合。咬字吐字清晰，依据个人嗓音特点提出合理性的要求。

4、能够更好的把握气息的状态。

2023年声乐类舞台实践报告范文(精)二

光景匆匆，转瞬间般感觉已经来到了学年的尾声，回想起开设声乐班时的兴奋，真是感激学校领导的大力支持之余，自己也暗下苦功，立愿一定要将学校的声乐教育建设下去，承接下去。现将一学年的工作总结如下：

这个学年受学校上级领导的委托，开设了第二课堂声乐班，以增进学校学生对音乐的学习热情，陶冶生活的乐趣。该班共有x名学生，经过一个学期的训练，大部分学生的音乐习惯和音乐思想有了较大的进步，知道什么事音乐，知道按教师的要求完成作品，能上课积极举手回答问题，基本上解决了唱歌走音、走调的问题。同学之间互相帮助，互相学习，互相团结。但个别学生对音乐的理解仍不够透彻，知识的掌握较差，注意力不集中，理解能力较差，因此，在今后的教学中，要注意学生学习习惯的培养等。

认真学习教材教法，做好充分的教学工作。

⑴认真做好课前的准备，每一节课都是经过认真构思和计划的。

①本人认为既然站在了讲台上就不能随便，作为一名育人工作者，我们的一言一行直接影响孩子，所以本人认真钻研教材，全面掌握本册的教学目标、了解教材的基本思想、基本概念，了解教材的结构，重点与难点，掌握知识的逻辑。为了准确的传授知识和找出知识传授的捷径，我经常请教有经验的老师。合唱部分和独唱部分把具有独特音乐特质的学生放在积极的位置，尽量体现他们自己的个性和展现自我音乐表现。

②了解学生原有的知识技能的质量，他们的兴趣、需要、方法、习惯，学

习新知识可能会有哪些困难，采取相应的预防措施。上课的时候发现学生某些以前已经学过的知识掌握得不稳固就适当及时进行补充复习，让学生重新回忆已学知识同时在原有的知识基础上进行新的知识拓展学习。

③考虑教法，根据不同的知识特点用不同的方法把已掌握的教材知识传授给学生，包括如何组织教材、如何安排每节课的活动。为了调动学生的积极性采用比赛的.形式来上课。让学生多动手，积极发现问题提出问题从而引出结论，在教学里让学生思考发现规律和引出结论。为了激发孩子们对数学的兴趣，我常尝试用不同的教学方法。

1、某几个学生由于家长或班主任的不支持，纵使他们的音乐潜质非凡，但受到

多方面的影响，有可能压抑甚至终止了他们在音乐方面的特长发展。

2、有些学生兴趣和潜力很大，却受到放学时间和校车时间的影响，不得不向我提出退出

这一学年，我也算满意。声乐班的学生都是四年级至六年级，从练声、练音阶到作品。从培养到发展，班与班的差距越来越小，我想这得益于我们的部分老师的用心良苦。这些虽则看似平常，可这正体现了我们的团体意识，把学校的音乐教育承接下去。个人的能力是有限的，集体的智慧是无穷无尽的。尽管有平衡的比较与竞争，可我们相濡以沫，坦诚相待，课堂上学生的思维渐趋活跃，逻辑性、层次性逐渐明显。

回顾一年，心中如秋水般清澈平和，精诚合作是我们的行为准则，沟通信任是我们处事的方式，我们用真诚的努力去实践着我们共同的誓言：为了孩子的明天，我们甘做人梯，甘为儒牛。

2023年声乐类舞台实践报告范文(精)三

面罩共鸣的训练

“面罩唱法”训练的关键是面罩共鸣技巧的训练，“面罩唱法”的共鸣主要由鼻窦、蝶窦、上颌窦以及额窦腔构成。鼻咽腔对于运用“面罩唱法”进行歌唱发声具有极大的作用，它是连接面罩共鸣和头腔共鸣的桥梁和枢纽。在歌唱发声的过程中，鼻腔骨架的振感是较为强烈的，具有良好的发声效果和音质。因此，鼻腔骨架被称为“嗓音的焦点”，它使基础声区(中低音区) 的发声更为科学和规范。

其中，哼鸣的练习尤其重要，哼对了就唱对了。检验哼鸣对与错的方法，就是张开嘴和闭上嘴要一样的感觉，嘴张开要能随便做动作或做表情，都不影响 声音状态，这就哼对了，哼鸣练习能协调气息和位置的平衡关系，使喉咙打开，喉咙稳定，统一音区、音色和获得垂直的声音效果。同时，在解决女高音的声音音色问题时，首先要考虑到混声的训练，然后再根据审美听觉的要求调整真、假声的比例，其次要考虑到中低声区的训练，因为女高音面罩共鸣训练要求获得包含胸腔头腔共鸣等的全声道共鸣，而中声区的训练是解决中低区共鸣的途径。

在中声区训练时要通过加一个ya字以叹下、叹开、叹通共鸣的声音管道，与此同时抬高上口盖，吸开喉咙和胸腔，发出的声音如同向前戴帽子形成遮盖效果，避免声音过度开放，唱稳唱准的声音不追求音量，在通过向上向前沿集中点透出时略微振动于面罩共鸣的焦点处，随着音阶的下行和音高的回落，胸腔共鸣即可获得，这时的歌唱者觉得发出的高音偏低也是正常的，可以当成是基础训练过程的步骤之一。事实证明面罩共鸣的训练，能使胸声自然过渡到头声，面具能很好地调整真假声比例。

通过ha-mi-mei三连音的练习，感受音未发而气先行，但气不能出嘴，往里吸着唱。而且感觉声音向上向远无穷无尽，唱对了，声音是抱团的，在身上、嗓子里有个劲儿，是涨的。值得一提的是，小舌头抬起能使女高音的歌唱变得自然通畅。由此可见，通过科学的“面罩唱法”训练，能够克服和避免发出靠后的和散的声音。正是基于面罩共鸣所形成声音明暗相容这一特点，“面罩唱法”及其面罩共鸣技巧的训练日益成为世界各国声乐界所追求和推崇的目标，并成为我国声乐教育教学中不可或缺的内容。

吐字和咬字技巧的训练

歌唱者声音艺术的表现力很大程度上依赖着是否清晰地咬字和吐字。面罩共鸣在语言表现方面如字头、字腹、字尾、行腔归韵有其规律性可循，简单概括为:字头要唱得短、轻、准; 引长字腹;字尾收音要分明。发声训练时的语音与歌唱时的语音存在着一定的差距，还需要进行针对歌唱的语音训练，采用女高音“面罩唱法”时要求先行腔后咬字及吐字。现例举 mi 和 ma 的发音训练：

当 mi 声音穿过鼻腔进入面罩获得高位置的共鸣之后，这时辅音 m 拖住韵母 i 行腔归韵，再连续唱 ma 字，a 在高位置的面罩处起音后变细变小集中透出而形成面罩共鸣，其间 i 音要唱宽一些，a 要唱窄一点，从而统一 i 和 a 的腔体状态，这就是我们常说的“窄母音宽唱，宽母音窄唱”。在气息下沉和保持的状态下，要以气带声，以气导字，而无需肢体过多的运作，在处于面罩共鸣状态下，字和声在高位置形成高频泛音后会得到加强，使咬字和吐字变得更加准确有力，更加具有冲击力。“面罩唱法”是建立在运用气息、整体共鸣、打开喉咙的基础之上，只有找到了三者之间的平衡，科学合理地安排练唱时间，巩固、加强发声肌能的练习，才会习惯运用面罩共鸣的声音。歌唱者只有不断地学习、研究、总结，才能更好地将“面罩唱法”贯穿于歌唱中。

2023年声乐类舞台实践报告范文(精)四

20xx成人仪式声乐社活动计划与总结通过仪式，创造一种温和专制，让同学明白成人是怎样一种责任，权利，义务以及能力，通过他们自己选择成人，（选择的总是自己想要的）达到激励和教育的目的。主动去承担他们的责任，面对困难。仪式宣传口号：“选择成人，学会承担”“面朝大海，相信未来”从责任和立志两个角度，诠释仪式，在校内悬挂宣传口号，最后以大型横幅出现在仪式主席台两侧。烘托庄严气氛，强调“选择”和“学习”成为一个成人。我社团在此次成人礼中活动计划：

在学校高一至高二年级学生中进行选拔，人数在20人左右。

祁静

中午一点至两点十分

学校天文馆一楼以及报告厅前空地

（一）活动准备阶段（包括海报宣传、前期报名、赞助经费等）；

（二）活动举办阶段（包括人员的组织配置、场地安排情况等）；

注：须注明开展活动的阶段负责人、指导单位、参加人数等信息。

（三）活动后续阶段（包括结果公示、活动开展情况总结等）；

注：如有涉及校园卫生、环境等情况，应及时清理。

活动总结

优点

1、准备较充分

“凡事预则立，不预则废”在这次活动中得到了充分体现，正是因为有了详实的考虑、周全的计划和充分的准备，这次活动才有了成功开展的前提。如我们提前几天和工作人员商量，并且在活动开始之前我们就有了详细的计划及活动部署

2、密切配合

学校各部门积极的协助和努力，是活动得以完成的保证。为此表示感谢。

3、分工具体安排合理

在活动没有开始之前，领队就已经将工具、劳动任务合理分配，同时也注意到宣传组织及工作时间的协调。事后，同学们普遍反映良好。

4、活动全面深入

从初期活动内容的确定到联系相关部门，宣传组织同学进行分工，一直到校内外工作的全面开展及高质量的完成，后期总结讨论。

不足

1、时间有些仓促

这主要是由于社团决定参加此次活动是在临近成人礼时才申请下来，没有很好利用成员签到通知他们的优势，导致有的人因为有事不能来，为此此次活动虽成功举行，大家在活动中也非常的快乐。但不能全员参加。是社团遗憾之处。

2、安排上存在不足

主要体现在活动中个别成员不够积极，对分配的任务不能及时保证质量的完成，这与管理和分工上的失误有一定关系。

发展与展望

1、完善策划书得细节，增强活动的逻辑连接。

2、开展活动前发动全体成员的参与积极性，加强成员对社团的集体荣誉感得教育

3、活动之前加强沟通，做好处理突发事件的准备。

2023年声乐类舞台实践报告范文(精)五

日月如梭，踏入社会从事工作已经三年了，在这三年的工作中，由踌躇满志的应届毕业生，在工作的历练下，及各位领导、各位老师的帮助下，我既体会到了刚刚踏上工作岗位的那种新鲜感，又越发感觉到当老师的幸福感与乐趣。在这三年中，我在高校担任声乐教育教学工作，我坚持提高自己的思想政治水平和教学业务能力，爱岗敬业，恪尽职守，认真教书育人，坚持育人为本，德育为先。现将近年来的工作情况做出总结：

1、加强思想政治学习，不断更新思想理念，积极参加学校组织的各项活动及自学相关的知识，通过学习，使我增强了作为人民教师的责任感和使命感及搞好教书育人工作的积极性和主动性。

2、严格按《高校教师职业道德规范》和学校的规章制度要求自己，树立良好形象，在学生中起言传身教的作用，积极完成各项工作，尽忠本职工作，具有高度的事业心和责任感。

3、友善待人，对所有学生一视同仁，关心体贴，言教身教并重。

1、扎实工作，认真完成教学任务。认真落实教学常规及教学改革措施，我掌握系统而坚实的专业理论知识和一定广度的相关学科知识，努力学习教育理论和教学方法。

2、作为一名普通的教学工作者，我能够严格要求自己，刻苦钻研专业知识，提高自身业务素质和能力，由于自身所学专业的特殊性，我每年都会利用暑假时间在外学习进修，不断提高专业水平，努力扩大知识面，让自己赖以教育学生的一桶水变为有源的活水，常换常新，源源不断。

3、在校我主要担任声乐专业教学的工作，我能准确把握声乐课程的课程标准，制定合理的教学目标，由于声乐专业的特殊性和声乐课程的特殊性，我能把各种教学方法巧妙的结合起来并做到因材施教，使学生对声乐的学习理解更加通俗易懂，充分发挥教师的主导作用。在教学过程中，因为每个学生的歌唱状态、嗓音条件、歌唱能力等各有不同，我根据学生的具体情况及时调整教学计划和状态，改进教学方法，自始至终以培养学生的思维能力，提高学生分析问题、解决问题的能力为宗旨，根据学生的个性差异，因材施教，使学生的个性特长得到发展，知识水平明显提高。三年中，所指导的学生先后在参加声乐比赛中获奖，所指导的合唱团也在各类省内比赛中获奖。

通过不断的总结教学经验，使我变得更加成熟和自信，在今后的工作中要通过自己的勤奋努力不断提高自己的业务能力水平，以出色的工作业绩证实自己的'能力，通过细致的工作使领导和各部门更加理解和支持我们，创造更好业绩。在今后的教育教学工作中，我将更严格要求自己，努力工作，发扬优点，改正缺点，开拓前进，使自己在专业化教师队伍中更健康更迅速的成长。

2023年声乐类舞台实践报告范文(精)六

1、爆发力技巧 所谓“强力度”从理论上讲就是气流冲击声带的力度较大。我们可以感受一下，生气时怒吼的状态，这个力度就是一种强力度。一般情况下，强力度的持续时间较短，往往都在瞬间完成。由于它的瞬间性，减少了气流冲击声带时的受力面，所以力量较为集中，因此这样发出的声音一般都是爆发性的，我们也可以将其称为“爆发力”，由于这种瞬间产生的“强力度”对于高音有着很强的推动性，因此对于处理高音具有很好的效果。

强力度的形成不但需要较强的气流(气息的作用)，同时也需要将这股气流在瞬间沉入丹田，只有当气息在丹田形成支点后，声音才能获得根基，才能轻松的唱出高音。

练习歌曲： 《我很丑，可是我很温柔》(赵传)、《不见不散》(孙楠)、《听海》(张惠妹)、《剪爱》(张惠妹)、《想你的 365 天》(李玟)等。(尤静波/文 波普文化版权所有)

2、混声技巧 “混声”是一个专业声乐术语，通俗的解释，它就是介于真声和假声之间，半真半假的声音，即胸腔共鸣和头腔共鸣相结合的结果。对于一般人而言，对于混声的概念比较模糊，其实它就是一种“半虚声”。如伍思凯、顺子、陶喆等歌手在处理中高音区时都偏向“混声”。

混声的练习首先要以真声为基础，在真声的基础上掺进假声。比如在中音区唱一个“ i ”母音，我们要先在胸口的中心找到真声的基音，然后再寻找两眉之间的声音集中点。这样就使真声和假声得到了结合。练习歌曲：《大海》(张雨生)、《你爱谁》(伍思凯)、《 melody 》(陶喆)、《别怕我伤心》(张信哲)、《回家》(顺子)、《约定》(周惠)等。

3、 假声技巧

“假声”从理论上讲它是指声带局部振动而发出的声音。通俗的解释，它就是一种“虚声”，但是它的这种“虚”并不是完全的虚，而是(声带)有控制的“虚”。假声的特点是音量较小，力度较弱，不易长时间的持续，而且需要充分的气息作支撑。虽然，这种声音在音量和力度上存在着一定的缺陷，但是从另一种角度来看，它却具有另一种魅力，因为它具有较强的难度，是一种技巧的象征，是声音表现力的展现。很多朋友由于缺少方法，唱到高音时往往都撑着脖子喊，其实高音并不一定要大声的喊唱，有时候用轻声的假声来处理也能得到很好的效果。

其示在假声的运用中，持续的假声演唱相对较为少见，一般都是采用“真假声转换”的技巧来处理。所谓“真假声转换”是指在真声的基础上瞬间换向假声，然后再及时地换回到真声区。这种方法对于解决个别“极高音”具有很好的效果。

当然，真假声的转换是需要一定技巧的，但是最重要的是先要排除心理障碍，排除以往对高音的恐惧，要大胆的尝试，试验多了，方法自然就慢慢形成了。练习歌曲：《爱要怎么说》(伍思凯)、《沙滩》(陶喆)、《认真的女人最美丽》(高慧君)、《红豆》(王菲)、《只有你》(黄绮珊)等。

2023年声乐类舞台实践报告范文(精)七

为了扩展学生的知识面,提高学社综合素质,满足部分声乐爱好者的兴趣.我校开展了课外兴趣小组,现将本学期声乐兴趣小组的活动计划简介如下:

本学期将具体教给学生的有：音乐知识及声乐基本要素、拍子音名、音的分组、二声部合唱等。

声乐是凭借声波震动而存在的，在时间中展现，并通觉器官二引起各种情绪反应，和情感体验的艺术。声乐语言的基本要素有节奏、旋律、节拍、音色、力度、速度、和声。其中最重要的是节奏和旋律。表示拍子的叫拍号。上方的数字表示每小结几拍。下放的数字表示已几分音符为一拍。

1.教师认真的准备好每一次活动，要求知识有一定的兴趣性。

2.学生不得旷课迟到，学生认真完成辅导老师布置的作业。

3.学生积极和辅导教师进行配合，以便使声乐兴趣活动小组开展的具有生动性、活泼性。

1、上好声乐活动课，做到“四定”。即定内容、定人员、定时间、定地点，发展学生的个性特色，以此推动学生声乐素质的全面发展。

2、在完成音乐课堂教学的同时，不断扩大学生的声乐视野，丰富学生的精神生活，进一步培养、发展学生的声乐兴趣，使他们学有所长，培养学生的集体主义精神。

3、经常督促学生完成一些学习声乐的好习惯，并使之不断巩固、加强。并在此尽量减少对老师的依赖心理等，平时将定期不定期的向学生推荐一些好的声乐，好的舞蹈。

4、对小组的课程做出规范，以提高学生学习兴趣，培养声乐能力为主要内容，不让学生放人自由。

5、培养学生的特长，并在一定的时间让他们发挥自己的特长，锻炼和发展学生的能力。

利用每周二、周三下午活动课和课余时间进行训练。

1、在各年段中选拔歌唱条件好的学生参加。

2、训练学生计划节奏感，使学生体态、动作协调优美。

3、丰富学生的想象力，对学生进行情感教育，提高声乐表现力，促进创造性的发挥。

4、培养学生的兴趣爱好，克服怕累怕苦的思想，使学生热爱自己所选择的小组活动。

5、培养学生的乐感及协调性，树立团结协作的思想，增强学生的集体荣誉感。

6、能够随着声乐节奏准确，充分表现声乐的特点，培养学生的即兴创编能力和学生的创造能力。

特长生得到不断完善，能力全面提高。通过学生的主观努力，主张多样，即在学生能够理解的前提下，掌握普通涉猎，浅尝辄止的原则，教给学生多样的声乐形式。

总之，通过培养学习，使他们在原来的声乐水平上有一个大的提高，使学生的技能和素质得到更全面的发展。

1、吸气与用气。

学习任何东西都会有一种开头难的感觉，学习声乐都一样，学生在初练声时最基本的练习就是要学习如何吸气，吸气不正确，发声就用不上气，所以指导学生练习吸气，让学生吸得自然，并且要求口鼻一齐吸较好，一般吸气要求横隔膜周围都装满气，小腹不要过于紧张，在发声用气时，横隔膜保持住与小腹顶上来的气有一种对抗的力度。所以小腹不要过于紧张和疆硬，让它有一个用气的弹性，指导学生反复感觉，吸气和用气，在声乐学习中有一个过程。

2、上下管道成一直线。

上下管道成一直线，是一种很抽象的技巧，不是一朝一夕就可理解到，要通过示范和理论结合使学生明白老师的要求，要求学生在发声练习中，放松下巴，从张口到发声做到最自然。

3、声音的亮点。

训练发声注意要求声音的亮点，所谓亮点，即头腔亮点，要做到发声有头腔亮点却是一件不容易的事，要达到头腔亮点的要求，要注意学生的气息运用，和上下管道畅通，下巴放松，声音自然。只要学掌握头腔的初步感觉，学生就会有自信心。

4、咬文吐字。

咬文吐字很重要，广东的学生咬文吐字较差，要求学生重视咬准字音，在咬文吐字方面下一番功夫。

5、处理歌曲的技巧。

这是声乐最重要也是最高层次的一环，学生首先掌握了发声技巧。有了发声技巧，在处理歌曲时就会得心应手。当然处理歌曲首先理解歌的内容，歌曲的要求，学生对歌曲有了全面了解后对歌曲的处理就会更上一层楼。

第一学期：完成5至7首歌，初级声乐作品的学习，要求学生初步掌握气息运用和闭口音的正确发声。

第二学期：完成3至5首歌，两首初级三首中级声乐作品的学习，要求掌握半开口音的发声技巧。

第三学期：完成3至5首歌，中级声乐作品的学习，要求气息运用正确，掌握开口音的发声技巧，能掌握运用头腔的方法。

第四学期：完成2至3首歌，中级一首，高级二首，要求能娴熟自如运用气息，头腔亮点突出，声音大小控制自如，能熟练开口音半开口音与闭口音的发声。有感情有表情地完成声乐作业。

第五学期：复习为主、观摩、测验等，为应考做准备。教学措施：

1、落实好上课时间，要求学生保证完成老师布置的作业。

2、要求学生感觉和体会老师要求做到的技巧技能。

3、要求学生重视咬子吐字与发声的正确配合。

2023年声乐类舞台实践报告范文(精)八

1.为什么要练声

练声又叫练嗓子，是歌唱的一种基本功训练。在我国戏曲界，称之为喊嗓或吊嗓。经过一定时间的练声，可提高歌唱的技能和技巧。在歌唱前活动一下嗓音，练练声，好比体育运动员在训练、比赛前活动一下腰腿，避免运动过猛扭伤筋骨、肌肉一样。嗓音非常娇嫩，儿童的嗓音更加细嫩，一下子就过猛地歌唱，不利嗓音的保护。因此在歌唱前，有目的地练练声，是非常必要的。

要训练孩子的嗓音，发展他的歌喉，扩展他的音域，使他的声音优美动听，发声自如、圆润，气息深沉流畅，吐字清晰，就必须进行一些必要的技巧训练。要达到以上要求，必须通过练声曲，有的放矢地来进行训练。因此练声曲都比较短，旋律也较简单，而且针对性强，便于将精力(注意力)集中在需要训练的技巧上，所以通过练声曲来练声，是歌唱技巧训练的一种有效而必要的手段，也可以说是歌唱的综合性练习。

2.怎样练声

根据先易后难的自然学习法则，练声可采用发声最自然的中声区为基础，逐步向上、然后向下做半音模进法移调进行训练。

根据孩子的不同年龄，要在音域范围上作不同的处理：3～4岁可在c调的“1”到“6”范围内练习，4～5岁可在c调的“1”到“7”范围内练习，5～6岁可在c调的“1”到“严范围内练习，7～9岁可在c调的“1”到“3”范围内练习。在各自的基础上通过一段时间的练习后，再逐步向上和向下做扩展音域练习。

练声时要用较慢的速度和中等音量，发声的位置要上下统一，气息要均匀，保持高音部位的发声位置。在练声时，要求孩子注意力高度集中，家长要认真地听孩子练唱。

因为练声是为歌唱服务的，为了提高孩子们的兴趣，家长也可把唱歌与练声结合起来进行训练，摘出歌曲中难唱的乐句进

行练声。结合所演唱歌曲的特点有的放矢地选择练声曲练唱，是大多数声乐教师常用的有效的方法。