设计无人机论文范文(优质10篇)

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设计无人机论文篇一

vi设计是企业视觉识别系统中最具有传达力和感染力的部分。而作为视觉传达最突出的vi设计中，企业的色彩是最具形象的视觉语言，色彩作为视觉要素中先声夺人的部分，是其他视觉要素无法超越的。具有思想的色彩在企业形象识别系统中为企业文化及其塑造品牌个性发挥了及其重要的作用。

单一色彩主要色彩倾向是由不同的色值和亮度的单一色彩所形成。

对于同一种色相，通过改变明度和纯度产生视觉上的强弱，比如黄既有温暖无杂质的正黄，也有鲜艳的柠檬黄，还有沉稳的灰黄色系。当人们评价一种颜色很鲜艳明时，是指它的饱和度高，当它混合其他颜色时其饱和度被降低，当饱和度降到最低时形成为灰色系，则降低了色彩的明度。这里的vi单一色彩泛指的企业识别系统中一种基本颜色的扩展。

而vi设计中的单一色彩在一般情况下是通过标识色彩的延展表达的，色彩运用的单一化更好的强化视觉冲击力，通过整体的单一色调，将视觉情感感受形成最具强烈的识别效应，为视觉识别系统树立更醒目的企业形象。比如在应用系统的色彩中，办公用具，员工服饰，车体旗帜等，这些色彩形象要通过标识的色彩进行延展，根据标识的色彩表现应用于各类用品，看似单一化的vi设计，在单一色彩的统一下显得整体、凝聚、易识别。

所以单一化的色彩识别为企业识别系统形成完整的、系统的视觉表达体系。例如福州德卡信息技术有限公司的vi设计就采用了单一化的处理方式，整体颜色只选择了蓝色，通过单色渐变配上背景白色，这样清晰而明快，同时富于科技质感，其logo也是由字母d处理而来，简洁但不单薄，达到了直接醒目的效果。

在这里的单一色彩的多样化不是运用色彩的多，而是单一色彩的多样的处理手法。vi设计是以标志作为是视觉中心点向外辐射的识别系统，通过多样性的色彩表现，呈现出更加多样化的形象，视觉上更显个性突出，功能上更注重实效性。在设计方法上，根据vi设计的原则，一方面是形态的拓展：标志的色彩形态具有较大的延展性。在部分的设计中，有较大的发挥空间，色彩在不同的载体中采取各自不同的形态拓展设计，在视觉上形成不同的形态而统一的风格，使整体vi设计活泼，富有情趣。另一方面是色彩的拓展，在保持原有色彩的基础上对一种颜色的明度或者纯度进行变化，围绕原有色彩的基调，以“万变不离其宗”中的手法在vi设计中进行多方的设计规划，赋予企业更具形象的独特魅力。

单一色彩的规范化实质是破除设计的规范性向自由的色彩视觉符号发展，形成形成适应于设计对象理念的整体色彩视觉印象。从vi的本质来看，它是vi色彩实施的过程，也是色彩资源的整合，亦是通过协调的视觉印象去作用于目标受众的过程。利用单一色彩视觉符号的规范化强调形成设计体的整体视觉印象，是完善及规范企业识别的充分条件。也就是说，视觉符号的规范性有助于整体视觉印象的形成，对建立起良好的企业形象以及提高企业及产品的知名度是有益的。

在设计方法上：一种是通过图形传达鲜明的设计语言，并规范行业色彩，以此表现丰富的色彩心理，使消费者印象深刻。另一种方法通过单一色彩的单纯、简洁风格，呈现出多姿多彩的设计形式。如中国四大银行在色彩的应用上都是以单一的色彩表现的，建设银行以蓝色表现建筑工业色彩，在vi的应用上也突显蓝调；中国银行则以中国红加以诠释；农业银行用绿色表现生命及农林；工商银行也用红色代表行业交流的特点。

在色彩运用方法上：为了形成统一化的视觉识别，实现vi设计的标准化导向，可以采用色彩简化、色调统一，色彩的系列组合等手法对企业形象进行综合的整形。统一化的设计原则能使大众对特别指定的公司形象有一个完整的色彩运用意识，不会由于公司形象的辨别要素的不一统而萌生辨别上的绊脚石，加强了形象的广泛散布力。

色彩本身就具有独特的视觉语言，通过视觉来表现色彩的含义和情感。vi设计中的色彩运用通常被作为企业的形象色，它体现出企业理念和形象在感觉上的诉求。什么样的企业具有什么样的颜色特征，通过颜色的表达折射出企业形象的独具的魅力。往往单一色彩在此就发挥出重要的企业性质。

颜色运用过的话有时会造成企业形象的弱化，企业特征的不具体性。运用色彩的心理因素将单一色彩集中突出行业特点，强化与其它行业不同的形象特征，以便识别认同。例如可口可乐、中国移动、银行类设计等其企业形象均别具一格，个性化突出，有效地获得了大众的认同。

根据企业所属行业、产品类型、使用对象，可以根据单一色彩有选择性地使用色彩，体现企业的行业特征，突出企业文化；利用单一色彩，不仅可以调动员工的情绪、激发员工的工作热情，还可以拉近员工之间的距离以形成良好的工作关系；还可以利用单一色彩与相同领域的企业形成企业差异，通过色彩的的差异突出企业竞争性。

单一色彩在vi视觉传达的环境中，为企业塑造了企业形象；通过选择与众不同的色彩，为企业的塑造独特的个性；；通过单一色彩的渐进变化，为相同性质的企业带来差异性。利用色彩象征能使人们在形态的基础上进一步对企业理念、产品、服务产生印象与共鸣，在识别系统中能够有效地区分与强调企业形象的差异与个性。

[1]蔡庆昱。论产品包装设计的市场调查[j]。高等函授学报（哲学社会科学版）。20xx（08）。

设计无人机论文篇二

同公共景观的设计一样，理解场地、尊重场地的肌理非常重要。当一块土地经过一系列的过程成了私家庭院后，赋予这块土地的则是新的文化和意义。尊重场地很大一方面则转化成尊重场地的主人、尊重主人的文化背景和信仰。据不完全调查，目前杭州地区消费别墅的主要群体大都是中年及中年以上人群，基于他们所处的时代背景，大多有中国的风水意识。关于风水，我们既不论它是迷信，也不说它是科学，只是一种现象，这种现象变成活在民间和人们心中的一种通俗信仰，作为景观设计师我们应该尊重它。譬如在这个过程中，很多业主就会明确地提出，在哪个方位要有一个水池，在哪里要有几棵大树等（当然，这些都是业主请风水先生相地后提出来的）。另一方面是对现场进行观察，了解庭院地形坡度、各种有利和不利因素及周边环境视线，完成了这项工作，很多时候就能形成大体构思和方向。这一步工作现实操作起来可能会有很多不便，但却是非常重要的环节，还是要尽可能地争取实现。接下来就是设计师发挥自身的专业知识、文化素养来营造美丽的庭院了。

二、庭院空间设计。

园林布局的形式是用来增强空间的品质。景观设计不能只停留在视觉美的层面上，更重要的是营造各种能激发心灵去感受的空间，特别是在这只属于自己和家人的空间里，尤其需要。空间设计环节对于庭院设计的成败是关键。目前别墅开发针对不同的需求呈现多样化，庭园面积大小不一，小则一两百平方米，大到几千平方米。别墅面积大都在200m2～1000m2之间，这样的尺度给了庭院设计一个很大的发挥空间。别墅是人类对于自然追求的产物，大多别墅开发都选择依山傍水，因而别墅庭院的地形构成也是丰富多样，加上建筑座落于花园中的模式，使得大部分花园都有了东、南、西、北四个独特、大小不一的空间。这些空间构成形式丰富，经过上一步的现场观察工作对它们进行有针对性的设计和改造，使其突出各自的特点，且相互间能完美结合是设计的重点。欢快的入口环境，迎接着主人的归来；幽静的竹径拂去你心灵的疲惫；洒满阳光的露台，让你尽情地享受着这“一方净土”给你带来的惬意；清澈野趣的水池里，鱼儿在畅游，蜻蜓来点缀；开阔的阳光大草坪，带给你舒畅的心情和孩子们嬉戏的身影；精致、漂亮的小景时而“侵入”到你的视野中。每一个画面和空间都出现在最合适地方，最合适的时间。

三、庭院植被设计。

作为庭院景观的基础，庭院植被除了本身带来的四季观赏价值和生态价值外，还有非常重要的一点，那就是用来营造竖向与上部的围合感而不仅仅是装饰。首先，植被对组合庭院空间起着非常重要的作用。现在的别墅区开发对于整体的'效果要求较高，别墅单体都采用开放式，不允许高大构筑物的建造，因此私家庭院的空间或开阔，或隐蔽，或幽深，这些都需要通过植被的设计来实现；其次是植被对于建筑的修饰作用，建筑要融于花园中也需要植被的设计来实现，合理巧妙地发挥植物的造型特性，与建筑组合在一起，能带给人意想不到的画面效果；最后，如水体、花架、假山、小路等景观元素的运用也需要植被的组合才能更加生动。

四、庭院摆设、装饰设计。

这个环节是画龙点睛的环节，也是目前最不被重视或是忽略的环节。庭院的装饰如同室内的软装修，一个没有家饰和经过精心摆设的居所是不完整的，缺少灵魂的。在庭院里，它的装饰可以是门前主人精心栽培的盆花；可以是几个精美的陶罐；可以是象征着吉祥的小雕塑；也可以是别墅一隅的四季鲜花。总之它们都是主人喜欢的、并给庭院增添魅力的元素。

一个庭院的设计营造成功与否，与庭院大小无关，与造价高低无关，与是否豪华无关，而是取决于这个庭院是否和主人的心灵进行着对话。私家庭院不是权利和地位的代名词，而是属于主人一家享受天伦之乐的“一方净土”。庭院一角的小菜园里有老人的身影，传承着上一代人的朴实与善良；阳光草坪上孩子欢快的笑声承接着未来的希望；全家人在晴好的夜晚一起望着天上的星星、月亮，这一幕幕动人的场景，营造的是人与自然的和谐之美，追求的是人类灵魂的宁静澄澈。

设计无人机论文篇三

vi设计是企业视觉识别系统中最具有传达力和感染力的部分。而作为视觉传达最突出的vi设计中，企业的色彩是最具形象的视觉语言，色彩作为视觉要素中先声夺人的部分，是其他视觉要素无法超越的。具有思想的色彩在企业形象识别系统中为企业文化及其塑造品牌个性发挥了及其重要的作用。

单一色彩主要色彩倾向是由不同的色值和亮度的单一色彩所形成。

对于同一种色相，通过改变明度和纯度产生视觉上的强弱，比如黄既有温暖无杂质的正黄，也有鲜艳的柠檬黄，还有沉稳的灰黄色系。当人们评价一种颜色很鲜艳明时，是指它的饱和度高，当它混合其他颜色时其饱和度被降低，当饱和度降到最低时形成为灰色系，则降低了色彩的明度。这里的vi单一色彩泛指的企业识别系统中一种基本颜色的扩展。

一、单一化。

而vi设计中的单一色彩在一般情况下是通过标识色彩的延展表达的，色彩运用的单一化更好的强化视觉冲击力，通过整体的单一色调，将视觉情感感受形成最具强烈的识别效应，为视觉识别系统树立更醒目的企业形象。比如在应用系统的色彩中，办公用具，员工服饰，车体旗帜等，这些色彩形象要通过标识的色彩进行延展，根据标识的色彩表现应用于各类用品，看似单一化的vi设计，在单一色彩的统一下显得整体、凝聚、易识别。

所以单一化的色彩识别为企业识别系统形成完整的、系统的视觉表达体系。例如福州德卡信息技术有限公司的vi设计就采用了单一化的处理方式，整体颜色只选择了蓝色，通过单色渐变配上背景白色，这样清晰而明快，同时富于科技质感，其logo也是由字母d处理而来，简洁但不单薄，达到了直接醒目的效果。

二、多样化。

在这里的单一色彩的多样化不是运用色彩的多，而是单一色彩的多样的处理手法。vi设计是以标志作为是视觉中心点向外辐射的识别系统，通过多样性的色彩表现，呈现出更加多样化的形象，视觉上更显个性突出，功能上更注重实效性。在设计方法上，根据vi设计的原则，一方面是形态的拓展：标志的色彩形态具有较大的延展性。在部分的设计中，有较大的发挥空间，色彩在不同的载体中采取各自不同的形态拓展设计，在视觉上形成不同的形态而统一的风格，使整体vi设计活泼，富有情趣。另一方面是色彩的拓展，在保持原有色彩的基础上对一种颜色的明度或者纯度进行变化，围绕原有色彩的基调，以"万变不离其宗"中的手法在vi设计中进行多方的设计规划，赋予企业更具形象的独特魅力。

三、

规范化。

单一色彩的规范化实质是破除设计的规范性向自由的色彩视觉符号发展，形成形成适应于设计对象理念的整体色彩视觉印象。从vi的本质来看，它是vi色彩实施的过程，也是色彩资源的整合，亦是通过协调的视觉印象去作用于目标受众的过程。利用单一色彩视觉符号的规范化强调形成设计体的整体视觉印象，是完善及规范企业识别的充分条件。也就是说，视觉符号的规范性有助于整体视觉印象的形成，对建立起良好的企业形象以及提高企业及产品的知名度是有益的。

在设计方法上：一种是通过图形传达鲜明的设计语言，并规范行业色彩，以此表现丰富的色彩心理，使消费者印象深刻。另一种方法通过单一色彩的单纯、简洁风格，呈现出多姿多彩的设计形式。如中国四大银行在色彩的应用上都是以单一的色彩表现的，建设银行以蓝色表现建筑工业色彩，在vi的应用上也突显蓝调；中国银行则以中国红加以诠释；农业银行用绿色表现生命及农林；工商银行也用红色代表行业交流的特点。

四、统一化。

在色彩运用方法上：为了形成统一化的视觉识别，实现vi设计的标准化导向，可以采用色彩简化、色调统一，色彩的系列组合等手法对企业形象进行综合的整形。统一化的设计原则能使大众对特别指定的公司形象有一个完整的色彩运用意识，不会由于公司形象的辨别要素的不一统而萌生辨别上的绊脚石，加强了形象的广泛散布力。

五、独特性。

色彩本身就具有独特的视觉语言，通过视觉来表现色彩的含义和情感。vi设计中的色彩运用通常被作为企业的形象色，它体现出企业理念和形象在感觉上的诉求。什么样的企业具有什么样的颜色特征，通过颜色的表达折射出企业形象的独具的魅力。往往单一色彩在此就发挥出重要的企业性质。

颜色运用过的话有时会造成企业形象的弱化，企业特征的不具体性。运用色彩的心理因素将单一色彩集中突出行业特点，强化与其它行业不同的形象特征，以便识别认同。例如可口可乐、中国移动、银行类设计等其企业形象均别具一格，个性化突出，有效地获得了大众的认同。

六、单一色彩在企业识别系统中的意义。

根据企业所属行业、产品类型、使用对象，可以根据单一色彩有选择性地使用色彩，体现企业的行业特征，突出企业文化；利用单一色彩，不仅可以调动员工的情绪、激发员工的工作热情，还可以拉近员工之间的距离以形成良好的工作关系；还可以利用单一色彩与相同领域的企业形成企业差异，通过色彩的的差异突出企业竞争性。

单一色彩在vi视觉传达的环境中，为企业塑造了企业形象；通过选择与众不同的色彩，为企业的塑造独特的个性；；通过单一色彩的渐进变化，为相同性质的企业带来差异性。利用色彩象征能使人们在形态的基础上进一步对企业理念、产品、服务产生印象与共鸣，在识别系统中能够有效地区分与强调企业形象的差异与个性。

参考文献：

[1]蔡庆昱。论产品包装设计的市场调查[j]。高等函授学报（哲学社会科学版）。20xx（08）。

设计无人机论文篇四

系列广告是指在同一广告媒介或不同媒介连续传播的一组广告，这组广告是基于同一主题或同一风格的广告创意设计表现。系列广告在一定的时间连续发布，彼此之间相隔时间不长，能够使广告受众对系列广告产生连贯的认知。系列广告与单一广告相比具有创意的延续性，时空的扩展性，多种媒体的差异性，广告的整体与连续性。所以系列广告较单一广告在视觉感受、传播力度、效果持久方面更具优势。

(一)层层递进型。在发布广告时依据每一时期目标市场的特征进行推进，每次广告将前一次广告概念进行进一步演绎，层层推进表现广告创意，表达广告主题。其在形式上对信息做进一步深入挖掘，使受众由浅入深的了解广告信息，并逐步了解广告的目标与发展，此形式可以传达彼此关联、层层递进的信息，使受众对广告信息的理解与认识不断深入，从而达到广告效应。

(二)信息并列型。这种类型的系列广告，每一单篇分别反映不同的广告信息，同时每一单篇之间又有一定的联系，它们之间的信息表现为一种并列关系。其在形式上采用统一的格式，每次选择不同的侧重点进行广告创意，最终以组合方式完成整体广告印象，可以多角度、全方位地实现广告的价值功能。

(三)产品系列型。系列广告具有种类多、声势大、连带强的特点，在广告宣传时根据系列产品特征进行针对性宣传从而形成系列性特征，能够使广告受众对系列广告产生连贯的印象。

(一)广告设计形式上的表现。1.同一种构图形式。其是指图形，文字、设计布局统一，但图形元素与文字内容根据主题进行系列变化，在视觉效果上风格非常接近，从而形成整体一致的系列化感觉。2.同一色调协调。每种设计的构图、布局有所变化，但字体设计、图形处理风格一致，在视觉上有强烈的整体系列感受。3.同一造型元素。在系列广告中，同一的造型元素，但文字、内容有所变化，编排布局有所不同，但在视觉上营造出整体系列的效果。4.同一设计风格。在广告设计时同一的设计风格会在视觉效果上产生整体一致的感觉，从而形成系列广告。

(二)广告内容上的体现.系列化的广告应充分考虑到各个广告间在变化中的联系，虽然各个广告的创意角度、表现方位不同，但都是表述同一个观念或同一个主题，让每次的广告与观众见面时，都有熟悉的感受，从而使他们接受的信息不断加强，以达到同一的传播目的。如可口可乐系列广告，从“加量不加价，马年欢乐多”到“可口更可乐，羊年喜洋洋”再到“加量不加价，金猴贺新春”,可口可乐的新年促销广告在风格上都有明显的统一性与整体性。1.独特的形象代言。广告中运用中国传统元素，必然会对消费者有更大的触动，引起共鸣，所以可口可乐运用一对系着红肚兜的小泥人，而小泥娃娃惟妙惟肖的快乐表情深深地吸引了中国的观众。2.合家团圆的新年欢乐场景。在新年里有些元素是亘古不变的，如阖家团圆，春联，鞭炮，这些也一一用到广告中，营造了欢乐的新年气氛。3.生肖的巧妙呈现。生肖是中国年的象征之一，可口可乐广告除了讲述合家欢聚的天伦之乐，还通过小泥人与生肖的互动，在强调新年气氛的同时，更为来年的产品打下伏笔。

四、系列广告的策略分析。

系列广告的内容对其质量具有决定作用。系列广告的内容应充分与产品个性结合，要有自己的特性。

(一)独特的销售主张.广告的表现内容要与独特的销售主张统一，因此，系列广告中各篇广告的策划必须服从于一个统一的主题，这个主题同时是广告的一个有力卖点，即独特的销售主张。比如紫薇系列广告阳光行动系列，主要突出的是全景阳光然后从户型的各个侧面系列表达，从而达到宣传目的。

(二)递进式宣传.系列广告之所以能发挥比单一广告更大的威力，就在于它的系列性，这种系列性不仅需要通过有意的提示来表现，更需要通过精心的层次设计来发挥系列广告的引力作用，从而达到目的。系列广告最便捷的方法是通过高密度的广告投放，此种方式耗费大，对策划的要求较高。而系列广告最为引人注意的照应方式是悬念，此种方式与促销结合，效果极佳。

(三)广告卖点要突出.系列广告主题是卖点，各分题也同样是一个卖点。强点突出卖点，主要从便于受众理解并接受信息的角度出发。由于系列广告常常不像策划者所想的那样，受众收到的或许只是系列广告某一期的某一个信息，所以必须强调卖点。

本文简单分析系列广告的设计表现和策略，在具体的应用时，由于面临的广告策划环境不同，常常会表现出差异，因此，系列广告成功的关键还在于广告制定者的灵活把握与精心设计。

参考文献：

[1]潘强.广告设计[m].科学出版社，2011.

[2]崔生国.广告设计基础[m].上海人民美术出版社，2012.

[3]张青.平面广告设计经典案例剖析[m].人民邮电出版社，2003.

设计无人机论文篇五

平面广告，可以从空间概念界定，主要指以长、宽两维形态传达视觉信息的各种广告媒体的广告;从广告投放位置来讲，可分为户外、室内及携带移动式三种形态;也有人从广告的制作方式界定，可分为印刷类广告、非印刷类广告和电子显示类三种形态;从设计的角度来看，它包含广告文案、包括广告标题与副标题、设计图形、图案色彩、设计排版等要素。通俗的理解为“广而告之”,它通过特殊的媒介传达特定的内容。

因为平面广告传达信息简洁明了，能瞬间吸引眼球、从内心打动受众，从而成为广告的主要表现手段之一。平面设计在画面上要求表对信息的高度提炼，将广告主的传达信息以新奇的方式呈现出来，慢慢通过第一视觉、第二视觉、第三视觉引导，将受众引入最终行动的目的。如果广告设计加上独特的表现手法和感情渲染，我们也能从各种类型的广告围城中脱颖而出。在我们经常接触的公益性广告和商业性广告两大类别中，都承载着传播信息的突出功能。在这个新媒介不断出现、更新换代的时代，平面广告设计在视觉上的停留让信息有了精准的传递，商业广告和公益广告仍然需要平面这种特殊的角色，以至于至今和未来还会保留平面设计。

二、设计创意的含义。

设计创意也称idea,是广告创作的专用名词，意思是创新性的思维和设计创作。广告设计就是一种创造性图形与文字的表达，在限制性的二维空间里运用适当的制作工具，通过设计元素、图文组合、合理的色彩搭配来表达广告设计师的创意，在平面作品中将视觉、信息与传达相互统一。平面广告设计是在有限的空间里展示无限的创意。

迄今为止，世界各国的广告大奖上，评委们评判广告优劣的标准还是看平面广告的“创意”.笔者在做汽车广告的时候，为了体现品质，借用了许多关于品质的图形，有高档消费品与汽车的相关部件结合起来，画面非常独特唯美，但是信心很精准。配合精炼的文案广告主一次就认可了。

由此可见成功的平面广告设计离不开好的创意，就像叶茂中说：“没有好的创意就去死吧”,配合恰到好处的表现手法才能显示广告的功效。设计师们想做出好的广告设计作品，需要从很多方面来综合考虑，专业的角度和市场的角度，分析竞争对手的广告投放情况，分析广告主的思路。帮主广告主推荐报纸、杂志、dm单、楼宇框架、宣传册单品等形式，一达到更好的广告效果。

1.图形是平面设计中的重要一环，是平面广告设计必不可少的构成元素，可以运用摄影、扫描图形、绘画表现、抽象图形、装饰画等。但是由于现代广告的模式化、同质化影响，消费者在接受广告信息的时候会产生一种审美疲劳，所以我们选择合适的表现方式，可以起到出人意料的广告效果。

2.文字主要是指广告的文案部分，也就是广告标题、副标题、正文、随文、广告语。由于版面的限制，我们将信息的重点放在广告标题和广告语上。信息纷繁复杂的时候，受众一般都是先看标题，然后引入画面其他的内容阅读。在文案创作中要求语言精炼、突出受众能得到什么而不是广告主觉得好的文案，关键是利于受众的。至于广告采用双关语、象征、浪漫、比喻、对比、幽默等手法，需要确定当次是设计什么类型的广告主题。除了平面广告设计中的文字，以及文字具体的表达含义，运用特殊的排版方式也可以达到良好的效果。文字作为平面设计中的一个元素时，它的大小、字体类型、是规矩还是手写形式，排列位置、段落的疏密、摆放画面不同的区域等都能传递出特定的信息，往往会对主题起到至关重要的作用。

3.色彩是一把万能的钥匙，它能通过冷暖色调、明度、黑白彩色、纯度、调和、对比、大小面积等把设计者的想法传达给受众。色彩最能突破空间的局限，可以从距离较远的户外广告，到距离较近的框架广告，再到印刷类的广告，唤起受众的高度关注，其次引入具体的阅读内容。近年来有许多产品广告就用鲜艳的颜色，也有运用素雅的情调来占领一席之地的品牌。色彩的灵活运用、合理运用，可以把最优秀的广告主题信息传递给受众。

四、平面广告创意的技法与表现。

创意的过程包含了抽象思维和形象思维两个因素，两者缺一不可有机统一。设计师不能一味地追求形象思维，避免产生广告创意的盲目性。相反，单方面的追求抽象思维，也可能会让广告画面生硬化和概念化。现代广告艺术表现技法、设计风格师丰富多彩的，但是广告图形的创意没有固定的形式。广告设计师要多研究行业规律，探寻专业领域的形态语言和表现手法，才能更好地创造出满意的设计作品。平面广告创意的表现方法有摄影、油画、国画、版画、图形创意、打散重构、图形夸张、扫描、装饰立体画、以及数字绘画。

五、创意时应注意的一些问题。

1.在平面广告设计中我们应注意形式与内容的关系。尽量突出一个广告信息，避免大杂烩，想所有广告主要求的信息在一个广告画面上表现，这样容易造成视觉信息混乱，主题不突出。

2.不能最求设计师的个性而忽略广告的实质。在传达广告信息的时候，关键是找准创意传达的切合点，因为他是消费者认可的，不能求异求新而缺乏内涵，就会使受众无法理解广告内容。

3.中西合璧。中国在不断地融入到世界文化中，但是我们也有50精深的传统文化。在当今的平面设计中，“融”入世界也是需要设计的大势所趋。在平面广告设计中，创意是最关键的，继承传统文化，融合国际文化，才能成功的创作高质高效的作品。

参考文献：

[1][美]史蒂夫・兰斯。奥美广告创意52条法则[m].北京：东方出版社。2012.

[2][瑞]阿拉斯泰尔・克朗普顿。32位世界顶尖广告人的创意之道[m].北京：中信出版社。2013.

[3][美]菲尔・杜森柏里。洞见远胜创意：世界最富创意的广告公司bbdo[m].上海：上海远东出版社。2014.

设计无人机论文篇六

无人机（UnmannedAerialVehicle，简称UAV）是一种无人驾驶的飞行器，近年来因其广泛应用于农业、环境监测、物流运输等领域引起了人们的广泛关注。作为一名设计师，我有幸参与了一款无人机的设计和制造工作。通过这个过程，我深刻认识到了设计无人机的重要性，并积累了一些宝贵的心得体会。

首先，设计无人机需要全面考虑。无人机是一种复杂的系统，其中包括飞行控制、任务载荷、通信连接等多个关键子系统。在设计过程中，我们需要充分了解用户需求，并对各个子系统进行系统化的考虑。例如，在农业领域，用户可能需要无人机进行精准喷洒或测量土壤湿度等工作。设计师需要结合这些需求，确定合适的飞行平台、传感器等，并保证整个系统的稳定性和可靠性。

其次，设计无人机需要注重安全性。无人机飞行高空，涉及到社会公共安全。因此，在设计过程中，我们要重点关注飞行控制和通信系统。首先，我们要确保飞行控制系统的精确性和稳定性，以减少飞行事故的可能性。同时，我们需要加强通信系统的安全性，避免被他人非法入侵或操控，防止构成威胁。只有注重安全性，才能确保无人机在使用过程中不造成伤害或危险。

另外，设计无人机需要重视环保性。无人机在使用过程中会产生废气和废弃物，对环境造成潜在的污染。因此，我们要在设计阶段就考虑如何减少环境影响。首先，我们可以选择使用低能耗的电池或燃料，减少能源消耗。其次，我们可以通过优化飞行路径和减少飞行次数，减少废气的排放。最后，我们还可以设计可回收或可降解的零部件，减少废弃物对环境的危害。设计师要有环保意识，以保护地球为己任。

此外，设计无人机需要注重人机交互性。无人机的应用前景越来越广泛，用户可能来自不同领域，使用目的各异。因此，在设计过程中，我们需要注重用户体验，提升人机交互的便捷性和友好性。例如，可以通过设计用户友好的控制界面，简化操作流程，降低用户的学习成本。同时，我们还可以结合人机交互技术，实现更智能化的操作方式，提供更便利的使用体验。只有用户满意，人机交互才能更加紧密。

最后，设计无人机需要保持开放和创新的思维。无人机技术还处于迅猛发展阶段，新的技术和应用不断涌现。作为设计师，我们要积极跟进行业动态，保持学习和探索的心态，不断掌握最新的技术和理念。只有保持开放和创新的思维，我们才能不断提高设计水平，并为用户提供更优质的产品和服务。

设计无人机是一项富有挑战性的工作，也是一项有潜力的创新领域。通过这次经历，我了解到了设计无人机的全面性、安全性、环保性、人机交互性和创新性的重要性。未来，我将继续努力，不断提升自己的设计能力，为无人机行业的发展做出更多的贡献。

设计无人机论文篇七

本文从vi的概念入手，对其在和谐校园文化构建中的作用进行了探讨。大家在相关论文写作时，可以参考这篇题目为“和谐校园文化构建中vi设计的运用”的vi设计论文。

原标题：vi设计在构建和谐校园文化中的作用。

摘要：从vi的概念入手，对其在和谐校园文化构建中的作用进行了探讨。

关键词：vi设计；和谐；校园文化。

1vi的概念。

vi是英文visualidentity的缩写，国内一般翻译成视觉识别系统。其具体的应用理论可以概括为，把以前ci非可视内容转化为现在的静态视觉符号，以丰富多样形式，进行广泛直接的传播。一般来说，职业技术学院的vi设计涵盖了基础部分和应用部分。标志、校名中英文标准字体、标准色、象征图形构成了基础部分；而学校中常见的办公用品、服装、室内外环境、公共礼品、视觉指示系统、网络媒体等。

学校的视觉识别系统是对学校形象中各种视觉因素进行整体的规划和设计，在对外宣传时需要按照统一规范执行。vi设计把学校的办学理念、学校文化特色、专业设置特点等抽象化理论化的部分转换为具体符号概念，以有形的方式把理论化抽象化的学校特色直观展现出来，形成独特的、一目了然的学校形象。vi设计最大的优点就是把学校的形象变得外在并且直观，同时又可以增加学校形象的艺术性。

2vi对构建整体和谐校园文化实施的作用。

和谐校园文化的构建是一项复杂的工作，将vi设计融入到和谐校园文化构建中，可以通过直观的视觉形象塑造高雅的校园文化环境，把实用性和教育性以及艺术性融于和谐校园文化的建设中。vi设计在和谐校园文化构建中的作用，主要体现在营造和谐的校园环境和打造个性的校园文化以及提升学校的品牌价值。

和谐校园文化中最直观感受、最易融入其中的部分就是校园环境。在职业技术学院这类以技术专业为主的。

教学。

学校中，优美和谐校园环境的打造更多依赖于vi设计。和谐优美校园环境是一种立体的、多彩的教科书，在职业技术学院这类学校中，和谐优美的校园环境是学生在技术类专业课学习之外进行陶冶情操、美化心灵、激发灵感的重要平台。vi设计的引入使得原来枯燥无味单调的校园环境变得丰富多彩。vi设计打造的优美校园环境有助于提高学生的综合素质，也能够减少教师脑力疲劳，对师生的身心都有极大的帮助。

vi设计应用部分中，室内外环境与视觉指示系统的有效结合可以打造个性的校园文化。校名、校徽与象征图形等元素在建筑物外观、路标、学校建筑平面示意图、公共设施标识中的运用，有助于全面打造校园的个性文化，这种个性校园文化的打造是全方面、多方位的。这种个体校园文化隐含了学校的教育思想、办学特色以及办学传统。vi设计对于个性校园文化的传播有着积极的推动意义，有助于增强学校的知名度，可以增强职业技术学院这类学校自身的实力。

一所学校良好的品牌形象是其长期发展的重要保障。因为良好的学校形象有助于学校的招生和教师招聘以及申请国家资金，还有和其它学校建立合作关系。vi设计使得许多职业技术学院类院校保持了持久旺盛的活力，增强了自身的优势，依靠学校的良好品牌形象在上述各项工作中取得了相对的优势。

其实学校品牌形象包罗万象，它既涵盖了校名、校徽等有形部分，也包括办学信誉、办学思想、创新精神等无形要素。而vi设计通过对有形部分和无形要素的有效整合，形成统一的良好品牌学校形象，这样就提升了学校自身的品牌价值。

3vi设计对构建和谐校园文化的作用。

校园文化活动目的在于满足大学生精神需要和提高学生道德修养，其涵盖了学术、艺术、文化、娱乐等形式丰富、种类繁多的活动。这些活动确实拓展了学生的知识面，也陶冶了学生的情操，丰富了业余生活。在vi系统的引入中，校园文化活动有助于学生创新能力的提高，还能够培养学生利用高端技术进行组织管理团队协作的能力，有利于学生综合素质的发展。校园文化活动是重要的实践教育环节，是弘扬学校办学精神，构建和谐校园文化的重要载体。vi设计的视觉识别系统以学校文化精神和办学思想为校园活动的精神内涵，使学校的文化特色深入到校园的文化活动中，很好地构建了学校的和谐校园文化。vi设计对校园文化活动的举办有着巨大的积极意义。

4结语。

通过学校vi设计系统的引入，职业技术学院等学校进一步增强自身的凝聚力，使学校师生言行与学校形象得到统一，一方面提升了院校的办学精神，另一方面也明确了在校师生行为规范，对构建和谐校园文化有着积极的意义。

参考文献：

1傅小芳。vi设计在构建和谐校园文化中的作用[j].科技信息，20xx（3）。

2邓婷。vi在构建和谐校园的意义[j].神州，20xx（12）。

设计无人机论文篇八

摘要：本文主要阐述了何为设计速写，设计速写的作用，设计速写与绘画类的速写有何异同，并根据自己的教学经验，浅谈了设计速写的教学方式。

关键词：设计速写；特征；教学方式；兴趣。

一、设计速写的地位和作用。

现代设计主要包括建筑设计和室内外环境设计；以生活用品、家用器具、工业产品外观等为主进行的产品造型设计；以陈列展示、企业形象等为主进行的平面设计以及等。但无论哪种设计，最后都是要以具体实体形象直观的呈现在人们面前，这就要求设计师要有极强的造型能力以及审美能力。设计速写是训练学生增强其造型能力、审美能力的最好方式，同时也是将来作为一名艺术设计人员收集素材、记录灵感、与客户沟通、向客户展示创意的最快速、简便的方式之一。

1、设计速写具有锻炼学生造型能力的功能。

艺术设计师的设计速写决定着他的产品图纸的效果，也就直接决定着后期的产品制作，所以设计师的造型基本功决定着他的想法能否顺利、完整的实体形象展现出来。概念车的设计草图总是复杂而精细。时装大师的手绘效果图也是非常美的绘画作品。

在一张小小的速写中，浓缩了对概括能力、观察能力、构图能力的训练。民办高校学生的造型能力大多数都比较薄弱，画素描和速写是很好的提高造型能力的手段。但是高考班的集训让他们很厌烦紧张的、长期的素描训练，速写也是一种素描，但是时间短、随意性又较强，很少受到时间和地点的限制，他们的心里压力较小，较容易长期坚持练习，同时也避免了发生画素描时“磨”的问题。

2、设计速写提高了学生的审美能力。

设计速写课程的学习内容包括人体、空间、比例、透视、构图等多方面的内容，当学生运用这些基础知识写生时，临摹大师速写时，描绘优秀的设计作品时，这些蕴含着艺术形式美法则的知识和作品都潜移默化的影响着学生的思想，使之逐步的提高了审美能力和艺术修养。

3、速写可以第一时间记录设计师的灵感、

二、设计速写的基本特征。

1、绘画类速写与设计类速写的异同点。

画家画速写的目的不外乎两个，收集素材以及锻炼造型能力。收集素材虽然现在已经有了相机，但是用手画的速写通常更生动，保留了绘画感，有的画家现场画的速写再回去之后经过一番整理和修饰，就是一幅完整的创作作品，所以绘画类速写中是带着许多画家个人情感的，同时为了画面的效果，画家会使用省略、加减、夸张等很多的艺术手法。绘画类的速写是为了艺术创作而用，而艺术创作主要是为了表现美感、表达人类情感，所以绘画类速写并不要求绝对的准确和严格的细节刻画。

设计类速写与绘画类速写具有同样的搜集素材和锻炼造型能力的作用。但设计类速写往往要求要具有更高的准确性和写实性。

设计的宗旨是发现问题和解决问题，作为设计师，其设计的最终目的是创作出为人服务的“物”，那么设计速写就要将解决方案以准确、明了的视觉形象呈现出来，并且所有的细节都要表现清楚，才能与客户、工人进行沟通交流。

2、设计速写具有多样的表现形式。

设计速写按工具分有铅笔速写、钢笔速写、炭笔速写等等，按画法分有线描式速写、明暗式速写、快速画法、线条与明暗相结合的综合画法等，上色时可以选取马克笔、彩铅、水彩、水粉，色粉笔、还可以彩铅和马克笔混合使用，彩铅和水彩混合使用等等。

三、设计速写的教学。

1、利用课堂教学，提高学生的速写水平，在画法上尽量选取线描式速写。

画速写时要同时融入理智和情感，虽然设计速写大都要求具有准确性，但是小心翼翼的描画出的形体必然是死板和僵硬的，准确不代表不生动，而是说要锻炼洞察力和整体概括能力。

（1）学生在画的时候首先要保持对描绘对象的第一感觉，在画的过程中一直贯彻着这种感觉，仔细观察写生对象的形体、气质、职业等特点。即观其形、会其神、见其美，力求“意在笔先”、“以形写神”。将对对象的神情、动态刻画出来。

以人物速写为例，短时间的速写作业，学生主要注意的是大的动态等，人物的五官、衣服的小细节等刻画的不到位，长期作业可以强迫学生多画细节性的东西，可以深入刻画五官，也可以更多的注意线条的穿插，思考如何用线条的前后压叠来表现体积。另外，现在的时装非常多样化，衣服的抽摺、兜子等有极强的可画性，许多学生在刻画这些细节的时候也发现了描绘对象的趣味性，增强了他们的绘画积极性。

（4）要求学生尽量选取线描式速写。

学生的绘画基础不尽相同，但大多数的学生基础还是比较薄弱的，如果采取明暗速写的话，有的学生会投机取巧，结构理解不清楚的地方会用阴影一带而过，这不利于速写技能的提高，用线条画速写，每一笔线条的走向都决定着结构的准确性，加强了学生对待作品的严谨态度，也提高了速写的准确性和写实性。

以建筑速写为例，建筑速写的教学中可以先画室内，后画室外。在教学中我感到要锻炼学生线的造型语言，可以画不同风格和材质的建筑。如农村小院和城市的高楼大厦等，通过这几种场景的练习可让学生观察不同建筑存在不同线的变化，学习运用不同线去表现不同的物，循序渐进加强学生在写生中对线的'造型概念的理解和认识，培养学生线造型的能力。

（5）加强形式感的要求，激发学生创作乐趣。

纸张的选择上可以选择肌理、色彩个不相同的纸张，加强作业形式感，提高学生绘画兴趣。学生上交速写作业时，要求他们将作业进行装裱，这与其他设计类专业课程也达到了形式感的一致。

四、强化学生的默写能力。

有意识的安排直接写生和默写的交替进行。写生一段时间后，可以对这段时间内的写生对象进行默写，同时对画面进行一定的整理、修饰，使画面更加完整，这样由浅入深，由目识到记忆，由局部描绘到整体描绘，加强了对对象的理性认识，加强了对画面构图等能力的训练，也就将强提高速写的表现力，提高了学生的审美能力。

五、欣赏好的速写作品，提高审美能力。

1、对大师级范画的分析和临摹。

2、对教师作品的分析。

教师的作品可以说是为课堂教学而准备的教具，教师与学生同时在课堂上画速写，这样学生可以及时的掌握自己不擅长的部分的绘画方式，切实的解决了学生的困惑。教师拿自己的作品给学生分析，让学生在教材的内容之外又有了新的参考目标。

3、对学生优秀作品的分析。

学生自己的作品是最适合拿来借鉴和学习的，因为学生之间的绘画基础差的不是太多，优秀的学生作品中成功的表现方式、塑造手法比起大师和教师作品更容易被掌握，所以可以将高年级同学或者本年级同学的优秀作品拿来作为“范画”分析，让学生学习他们的优点，同时对“范画”中不足的地方指出来并加以分析，分析这种不足形成的原因以及克服的办法，让学生从中吸取精华，从而形成自己的知识体系和技能。

参考文献。

[1]史国良、史国良速写作品集[m]、天津人民美术出版社，

[2]张成忠、设计速写[m]、北京理工大学出版社，

设计无人机论文篇九

近十年，设计教育与设计产业得到快速发展与提升，设计在中国呈现出前所未有的繁荣发展态势。根据资料统计，中国现有近千所开设艺术与设计相关专业的院校，每年培养毕业生十几万人，设计业的繁荣与从事设计专业人群的增加不无关联。与设计教育相比，设计产业的发展势头也很快，从北京、上海、深圳到西部城市，到处都在建设设计创意产业园区，各个城市都在争相开办设计周、设计月等活动。

通过分析可以看到，近十年设计快速发展的两个重要因素是民众积极参与和政府大力支持。民众参与表现在大众对设计的逐步认同以及亲历亲为的'设计实践活动快速增多：从日常服饰搭配到家装陈设选材、从挑选汽车造型到评价城市建设，对设计的热情与追崇使懂设计、做设计、用设计的人群大大增加。闲暇时间和旅游活动增多开阔了人们的眼界，网络和获取知识的便捷使设计理论和技能不再高不可攀，设计成为大众百姓提高生活品质的有效途径，已经渗透到日常生活的方方面面。政府支持则体现在设计得到国家层面的理解、尊重和支持。近年，国家和地方政府出台了许多鼓励设计教育与设计产业发展的相关政策，这些政策的落实，也是促进设计繁荣的重要保障。

设计繁荣背后也有阴影与盲区：部分设计产业被商业化、世俗化或游戏化侵蚀;消费经济“看不见的手”裹挟着设计大旗，以过度设计、多余设计的方式，做着实体经济“够不到的”商业目标;设计被分割为一个个单独项目，只为甲方服务，其成果从个案来看都合理完美，但从整体审视，对国家乃至全球经济长远利益与生态保护可能有负面影响。在设计教育领域，也存在着观念和口号是“以人为本”、“可持续设计”，实际做法或技术路线却是浪费资源、有损生态的不合理设计现象。

在这种时代背景下，设计界，特别是精英设计应该重新确立独立精神并审视设计深层意义，整体而不是局部、宏观而不是微观地看待设计与环境、设计与技术、设计与商业、设计与社会的种种关系，进而梳理出当代设计真正的责任与义务、理想与目标以及可为与不为之界限。设计应该在当代哲学与伦理层面重新探讨新时代大目标、大理想，除了以人为本原则外，更应树立为地球家园全生态圈服务的生态责任。

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设计无人机论文篇十

近年来，无人机作为一种新兴的飞行器，已经广泛应用在军事、民用、工业等领域。作为一名设计师，在设计无人机的过程中，我不仅积累了丰富的经验，也体会到了许多启示。下面，我将结合自己的实际经历，总结设计无人机的心得体会。

首先，设计无人机需要充分了解用户需求。无人机作为一种高科技产品，它的应用领域广泛，用户需求各异。例如，军事部门注重隐蔽性和便于携带，民用部门则注重便携性和航拍功能。因此，在设计之初，我会与用户深入沟通，了解他们对无人机的实际需求。只有真正理解用户需求，我们才能够设计出更符合市场需求的无人机。

其次，设计无人机需要注重平衡性能与安全。作为一种飞行器，无人机的性能表现直接关系到其实用性和竞争力。因此，设计无人机的过程中，除了注重航行稳定性、航程和载荷等方面的性能指标，也需要充分考虑安全因素。例如，在材料选择上，我们会选择轻质又具有较好耐用性能的材料，以保证无人机在飞行过程中遇到外力冲击时能够保持稳定。此外，我们还会为无人机配备安全机制，如避雷系统、自动返航等，以确保飞行安全。

第三，设计无人机需要关注节能环保。随着全球环保意识的崛起，节能环保已经成为了当今社会的重要关键词之一。在设计无人机时，我们也会注重如何减少能源的消耗，并优化飞行性能。例如，我们会采用轻质材料来减轻无人机自身重量，从而减少能源消耗。此外，我们还会探索无人机充电设备，以便于室内充电，避免使用传统燃油，从而减少对环境的污染。

第四，设计无人机需要注重人性化体验。无人机的用户群体多样化，有的是专业操作人员，有的是普通消费者。在设计无人机时，我们要注重简化操作流程和界面设计，使得用户能够轻松上手，快速掌握无人机的基本操作。此外，我们还会在无人机上加装摄像头等设备，提供迅速高清的图像和视频回放功能，以提升用户的使用体验。

最后，设计无人机需要关注未来发展。随着科技的不断进步，无人机的发展也将越来越快速。面对未来的发展趋势，我们需要关注新技术的引入和应用。例如，人工智能技术可以使无人机具备更智能化、自主化的飞行能力；机器学习技术可以提升无人机的自适应能力，从而适应更多复杂环境下的应用场景。因此，在设计无人机时，我们需要广泛关注各类新技术的研究动态，并及时将其应用到无人机的设计中。

综上所述，设计无人机需要全面考虑用户需求、平衡性能与安全、注重节能环保、关注人性化体验以及关注未来发展。只有全方位地思考这些因素，我们才能够设计出更优秀、更实用、更符合市场需求的无人机。只有不断地创新和改进，无人机技术才能迎来更广阔的发展空间，为人类社会的进步做出更大的贡献。