美术班申请书 申请美术班申请书(7篇)

在日常学习、工作或生活中，大家总少不了接触作文或者范文吧，通过文章可以把我们那些零零散散的思想，聚集在一块。写范文的时候需要注意什么呢？有哪些格式需要注意呢？以下是我为大家搜集的优质范文，仅供参考，一起来看看吧

关于美术班申请书(精)一

在课前周教师准备了很多的图片资料，提高学生的视觉感受力，开阔学生视野，拓展想象空间。课前拼贴了很多幅拼贴画，供学生欣赏。拼贴画，无论颜色、形状等都很美，该教师态度很认真，值得表扬。课前还给学生准备了丰富的材料。

随着新课标的落实，小学美术课已不再是教师拿着一只粉笔在黑板画什么，下头的学生就跟着画什么，美术也绝不仅仅是一种单纯的技能技巧的训练，它与现实的生活经验紧密的联系在一齐。周教师让学生欣赏大师作品和同龄人作品，仔细观察是由哪些熟悉的几何图形所拼成的，从学生熟悉的几何图形入手进行拼贴。

叶圣陶先生说过，教师的“教是为了不教”，而“自育自学”就是为了到达“不教”的目的。周教师在让学生明确指向重点——个人自学——讨论自学未解——点拨自学得失——巩固自学成果等过程中无不注重自学本事的培养。坚持“授之以渔”。在指导学生绘画方法时采用先让学生欣赏范画，并让学生自我分析思考，学习拼贴画的特点。

这节课学生思维活跃，教学目标在简便、愉快的教学环境下完成。学生学到了美术知识和技能，尝到的美术活动的乐趣。从而使对美术的兴趣转化为持久的情感态度。

在教学过程中，渗透思想品德教育，引发学生留心生活，发现生活中的美，培养他们创造美德本事。

教态自然，语言清晰，具有亲和力，多媒体操作熟练。

由于美术课有着不一样的活动形式和评价标准，每个美术教师对美术教育的认识也是不一样的，所以，我在赏评这节课的时候，认为本节课也相应的存在一些遗憾，归纳如下：

一、在游戏导入环节拼成房子引出课题有点快，能够多让学生去讲。

二、在色彩游戏拼贴环节让学生贴两片小叶子感觉有点少，叶子过小，看不出效果，感觉要贴5片大叶子左右，这样会比较更加强烈。

三、在剪与撕有什么不一样效果这个环节，学生觉得撕出来的作品太丑，然后教师就过了这个环节，这个环节能够再问一下其他学生，或者自我能够说下撕纸速度更快，还能够出现不现的肌理效果，不能跟着否定。

四、教师示范这个环节，示范操作过快，布置作业时学生都不知如何下手。在示范剪纸这个步骤时能够提醒学生使用剪刀必须要注意安全。

五、展评学生作业时，能够多元化，学生的主体地位没发挥好，没有调动学生的评，课堂就不生动了，能够经过学生自评、生生互评、师评等环节入手，教师要想办法调动学生进取的评价画，才懂的如何欣赏画、如何创作画。教师要进取引导学生从色彩、构图等方面，评价学生自我的画。

总之，周教师的这堂美术课，为我们如何上好手工课起到了很好的示范效果，其中的很多教学环节值得我们借鉴学习，也给了我很多的启示与自我反省的机会，对我改善今后的教学将是一个很大的推动。

关于美术班申请书(精)二

绘画是孩子的一种天性，但由于孩子来自不同的班级，能力水平也有很大的差异。有的不那么喜欢动手画，有的孩子画的总是那些，绘画能力总不见提高，这就更需要我们教师作积极正确的指导，给孩子以绘画的自信，寓绘画于游戏中，重视对孩子作品的评价，培养孩子的绘画的兴趣，提高孩子绘画的表现力及审美能力。下面谈谈我们在本学期美术教学中的一些体会。

一、 提高孩子绘画的兴趣，寓绘画于游戏中，开展多种形式的绘画活动。

兴趣是学习动力，如何提高孩子对绘画的兴趣，发挥孩子积极主动性，是我们教学的重点。我们都知道，孩子最喜欢玩，喜欢游戏。通过生动形象的语言，以游戏的形式开展教学，把绘画寓于游戏中，是我们主要的教学方法。如在进行蜡笔画教学中我们让孩子游戏的方式进行构图，鼓励孩子大胆想象、有创意。在涂色方面，指导孩子学习了相似色、渐变色等多种涂色方法，鼓励孩子有自己的想法。新鲜有趣的事物，孩子都乐于接受，为了提高孩子某一方面的绘画能力，我们注意开展一系列不同形式的绘画活动。线条地绘画的一个重要表现手段，以线条为主要表现手法的为了提高孩子对线的表现力，我们由浅入深地开展了一系列的绘画活动，有〈〈庆六一彩绘时装秀〉〉、〈〈世界大家庭丙烯画〉〉，让孩子随意联想线的装饰，用不同的线（直线、曲线、波折线）自由组合起来装饰动物、花瓶，以致整个画面，在活动过程中，孩子发现了意想不到的效果，获得了成功的体验，对“线描画”的活动产生了浓厚兴趣。为进一步提高孩子对线的表现力，又用黑白配的方式强化了画面效果，增强了孩子绘画的自信心。美术班的孩子对周围的事物有了一定的认识，所以我们在组织绘画活动中也非常注意主题的选择。等绘画素材都是美术班的同学喜欢的。在活动中能表现自己的想法，有积极的创意。

二、给孩子以绘画的自信，根据不同的绘画形式或内容，采取不同的指导。

要正确地指导孩子进行绘画，首先应了解孩子绘画的特点。孩子绘画活动是一种创造活动，孩子绘画作品的魅力就在于其充满丰富，甚至离奇的想象和独特

的表现手法。孩子的绘画能力，是靠本身的理解认识和感受力来发展的。作为教师万万不可把自己对世界的认识和感受强加于孩子身上，要求孩子模仿，这等于抹杀了孩子所特有的灵气，压抑了孩子的创造力。我们不妨先了解一下孩子是怎样想的，为什么要这样画，成人的作用在于鼓励、帮助孩子把自己所想的绘画下来。“鼓励”是指导孩子绘画的首要方法。 “鼓励”的目的在于帮助孩子树立绘画的自信心，为孩子创设良好的心理环境。在绘画教学中，我们肯定孩子的想法，肯定孩子绘画的成果，让每个孩子都能尝试到成功的喜悦。不同的绘画形式或内容，相应的指导方法也不同，指导的重点也有所侧重。如在蜡笔画的构图活动中，我们鼓励孩子把根据主题进行构图，然后根据自己的意愿进行合理的添画、想象，这样孩子的绘画容易重点突出，而且有自己的创意，杂而不乱，从而提高孩子的美术能力，逐步提高了孩子绘画的技能技巧。

三、 重视孩子作品的评价

在美术活动中，教师评价孩子的美术作品中一个必不可少的教学内容，教师对孩子作品评价的态度、标准往往直接影响孩子参与美术活动的兴趣和积极性，影响孩子对美术作品的态度，对美的鉴赏能力。 对孩子作品的评价主要体现在两面方面，一方面：符合美术班的同学孩子的年龄特点，富有童趣。一幅好的孩子作品充分体现孩子的思想感情，具有孩子特有的思维特点，这是评价孩子作品的重要方面；另一方面，具有一定的艺术性，如线条有力、连贯，图形、形象清晰完整，画面饱满、均衡，色彩明显、饱满，内容丰富充实。在活动中以这两方面对孩子作品进行评价，帮助孩子提高对美术作品的欣赏能力而提高孩子对生活的绘画表现力。评价的组织形式是灵活多样的，有展览作品。教师直接进行评价；孩子互相评价；孩子对自己的画进行自评；边游戏边评价等形式。美术班的同学有了一定的欣赏水平和评价能力，应注意提高孩子自评和互评的能力，发展孩子的语言表达力和社会交往能力。教师评价孩子作品的语言要正确恰当，生动。以帮助孩子树立绘画的自信心，增强对绘画的兴趣及积极性。不同的美术活动中，活动的评价的重点应该有所不同，分析评价作品每次可选取不同的角度，问题去分析，注意每次活动评价的不同与联系，让孩子在潜移默化、日积月累，次次迁移的方法中，不断提高对美术作品的欣赏水平，提高绘画水平，实现美术活动的教育目标。

美术班的孩子通过这学期的绘画兴趣班活动，提高构图能力，学会了对自己的画面进行简单的布局，而且构图时能有自己的创意，不是依葫芦画瓢似的模仿。增强了孩子对周围生活的理解、感触能力，还能获取知识。在线条的运用方面，线条流畅很多，能运用各种图形进行线描画、黑白配。在颜色的运用方面，孩子会根据画面的需要进行涂色，能尝试不同的涂色方法及背景色的表现形式。可以说绘画是孩子一种独特的语言表达方式，在孩子绘画教学中，教师是积极的指导者，引领孩子用手中的小小画笔，描绘出一个个五彩的世界。

关于美术班申请书(精)三

美术课要想上好，还真不是那么容易，课前的精心准备，课堂的情景创设、环节安排、个性辅导、多样评价以及课后的反思等等一样都不可少，都需要美术教师下工夫来思考、推敲。

美术课的准备绝不仅仅是教具的准备，它要有更广泛的资料。比如在《节日的装饰》这一课里，教具是制作好的各种各样的手工装饰品，为了让课堂更有氛围，我试着准备了一些《欢乐的节日》等一些有节日氛围的歌曲，这些歌曲在课堂气氛的烘托上起了很大的作用。除了有形的课堂资源的准备之外，更要准备的是教师多方面的知识、深厚的文化底蕴。

课堂教学是重点，很多问题都值得深入探讨。那里我想谈我一向在思考的一个问题：课堂教学的有组织性和引导儿童自由创作可能会出现的无序性的矛盾。课堂教学的有组织性是上好课的保证，这是大多数教师认可的原则。但有些类型的美术课往往不需要孩子规规矩矩端端正正地作业，比如一些手工课，需要几个儿童合作完成，小朋友凑在一齐难免会各抒己见，不会像成人那样有克制力，这样势必造成纪律不好。还有一些绘画课为了更好地调动孩子的进取性，加入了游戏、舞蹈等活泼的形式，课堂也会显得杂乱，问题是这样形式上的“乱”并非无效。国外的教师在上美术课不需要孩子坐得端端正正，他们给孩子足够的空间创作，能够画在桌子上，能够“乱涂乱画”。德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生曾说，在丢勒中学，学生作画时能够戴耳机听音乐，边听自我喜欢的音乐边作画。我想这在国内肯定是禁止的。学校要求课堂必须有秩序，但一味的整齐往往会抹杀孩子的个性，限制孩子的创造性。怎样兼顾呢那要求教师在组织教学上的收放自如，既不放纵，也不压制。例如：能够采用开放的教学资料。教师能够引导学生走向自然、走向社会，投身于五彩缤纷、五光十色的校外生活，把公园、田野、村庄等作为学习美术的大课堂，在大自然中学美术，感受生活中的红、黄、蓝。如手工制作课不妨带领学生去放飞风筝，去迎风玩一玩小风车，用制作的彩练、挂饰。窗花美化周围的环境；结合绘画课，可自办一个课堂小画展，组织学生参观发言，潜移默化培养学生的主动学习本事和学生生活相结合的本事。

有时候，大人在看孩子的画时，往往摇头说：“画的是什么呀，乱七八糟！”殊不知，儿童绘画贵在无序、天然童真，去雕饰的浪漫稚拙，并且个性鲜明，想象力丰富。有的孩子喜欢色彩，有的孩子画画喜欢用线条。还有的孩子只喜欢画抽象的形状。所以对于儿童画的批改、评价应当有多重的标准，要善于发现儿童画中闪光的东西。

以上所述，为我个人的一些心得体会。经过美术教学活动去唤醒他们对生活的感受，引导他们用基础的艺术形式去表现他们内心的情感，陶冶情操，提高审美本事，到达认识、操作、情感、创造的整合的道路中，我还有很多的不足，在以后的教学过程中，我会不断提高美术素质以外，不断的改善教学方法，上好美术课。让学生掌握必须的绘画基础知识和基本技能技法，培养学生具有必须观察本事、思维本事、构图本事和辨别、调色本事的同时，努力为学生创造一个简便愉快，趣味味的学习环境和气氛，消除学生心中的心理障碍，使学生感到学习没有负担，是一种享受，一种娱乐。

在教学中，要异常注重对学生的综合评价，在知识的理解与表现中，学生表现参差不齐，为了挖掘每一个学生潜在的本事，因材施教，根据学生个性及作品造型特点的不一样，分别进行鼓励和引导，评价以肯定为主，教师评价和同学及学生自我评价有机结合，保护学生的学习进取性，使每一个学生都得到个性的张扬。

关于美术班申请书(精)四

概要：

课程进行的脉络如下:让学生欣赏邮票→介绍邮票种类及涉及项目→产生设计冲动→设计→讲评。

教学目的：

了解邮票的有关知识，掌握邮票的设计方法， 设计一张漂亮的邮票。

培养学生的创作能力，设计能力和审美情趣。

教学重点：

运用各种表现手段设计一套有意的邮票。

教学难点：

教具:电视机、影碟机、范画、幻灯、投影片、碟片。

教学过程：

邮票的设计主题突出，色彩明快，富于装饰，别具创意。

教师行为:

师:首先，请同学们观看一段录像片，请你们说一说片中的同学在做什么？他这样做对吗？为什么？

请你说一说片中的同学应该怎样做？

学生行为:

（学生观看录像片，并思考问题）

生:片中的同学在邮信，他这样做不对，因为他没贴邮票。

应该在信封上贴邮票，再投入邮筒，邮票是邮资的凭证。

（学生欣赏范画）

师:写一封信，或抵万金的家书，或淡如水的闲谈，都会买上一枚邮票，贴于信封，投入信箱，从那一瞬间起，信中的文字便被无限地拉长，直温暖亲人，友人的心扉（师出示范画）。

师:同学们看，多漂亮的邮票啊，邮票是国家的“名片”，是邮资凭证。它是一个国家的政治、经济、文化、科学 、历史、地理的“小型百科全书”。是认识世界的窗口。小小的邮票像一个广阔的知识世界。可以在这狭小的天地里叙述很多的事情。同学们喜欢不喜欢集邮？你为什么要集邮？

生:喜欢集邮。

（学生欣赏同学的集邮册）

生:集邮可以丰富知识、开阔视野，提高艺术鉴赏能力。

师:邮票即能用于邮政，又能留于家中玩味， 既具备千里飞鸿，一寄思绪的浪漫，又具有收藏价值。 我们有谁轻易地离开过邮票呢？同学们想不想自己设计邮票，在这狭小的天地里叙述更多的事情？自己设计的邮票更有情趣。今天我们就来学习设计邮票。（板书:邮票设计）

师:现在我们手中有一些邮票，请同学们观察自己手中的邮票，看一看邮票上都有什么？邮票的主要特点是什么？

生:有图案，有面值，发行时间，发行地区等。

师:邮票有哪些种类？你知道邮票上有哪些标记吗？（教师出示投影片、同时讲解）。

生:邮票的外形边缘有整齐的齿孔，票面必须注明邮资的价格，发行的时间和地区。

师:邮票主要有以下几种，并且每种邮票上都有一些标记。

生:有普通邮票、纪念 邮票、特种邮票、 讲解航空邮票和欠资邮分票。

师:

普通邮票 用“p”表示。

纪念邮票 国际上有“c”表示，我国用“j”表示。

特种邮票 国际上用“s”表示，我国用“t” 表示

航空邮票 用“a”表示

欠资邮票 用“d”表示

小型张和小全张 用“m”表示

（教师出示投影片）

生:学生观察投影片，并思考。

师:邮票上有一些数字，如“8－6”，这是什么意思？它表示这套邮票共有8枚，这是其中的第6枚，一套邮票多少枚没有统一的规定。多枚可以组成一套，独立的一枚也可以称其为一套。

师:了解邮票和知识，设计邮票就方便了， 怎样设计邮票呢？由以下几个步骤来完成。

1.构思（板书:构思）

一张小小的邮票，要在狭小的天地里叙述很多事情，应精心构思，票题要好，主题要突出，要别具创意，请看（教师出示投影片）这两枚邮票票题好，一是“虎虎生威”一是“气贯长虹”，颇有虎年气魄，给人以振奋感。邮票的内容包罗万象，宇宙间的万物都可以记载在小小的邮票上，如人物，动物、景物、事物、重大历史事件、故事传说等，造型方面，邮票多种多样，有的写实，有的变形。

生:

1.我要设计一套有关校园生活的邮票。

2.我要设计一套有关跨世纪的邮票。

师:起稿（板书:起稿）

可以运用美术字写法标明邮票上的各种标记。（覆盖投影片）邮票上都有什么？

生:邮票上有图案、面值、 发行时间、发行地区。

师:（1）图案，（板书:图案）造型生动形象简练，单纯，富于装饰，请看（设计者抓住布老虎头部做了重点，出示投影片）这枚邮票图案好，一只布老虎形象夸张，稚拙生动，设计者抓住了什么做了重点刻画，使静态的布老虎具有动感？）

看（教师指投影片），虎头上那酣畅的线条和浪漫神奇的纹饰，使布老虎洋溢着雄浑厚重的气质与流动着活泼旺盛的生机。（教师出示投影片）而这枚邮票的图案是什么？

（教师指投影片）这是出自名家的“虎” 字，一笔而就，极富气势，预示一生通达顺畅，有避邪祝福之意。

生:这枚邮票的图案是一个“虎”字。

师:

（2）邮资的价值。（板书:面值）

（3）发行时间。（板书:发行时间）

（4）发行地区:中国人民邮政。

（板书:发行地区）

同学们请看（教师出示投影片），这枚邮票构图和谐，画面文字精心设置，面值画显得很活泼，富有生气。

3． 着色，（板书：着色）

学生看挂图欣赏色彩处理方面可以说是百花齐放，既有鲜艳的.色调，又有灰色调，色彩强烈，明快，鲜艳，请看（教师出示投影片），这枚邮票湖蓝的底色与主体黄色的面与老虎形成强烈，明快，鲜艳的对比，构成跳跃的视觉效果。

邮票的表现形式也不受任何限制，以绘画方法表现邮票的内容最为常见。也可用剪纸，拓印等方法来表现。

（教师指挂图）

师:今天老师请同学当一名小小设计师，充分发挥自己的想象力和创造力，运用各种手段设计一套有意义的邮票，老师这里有一些主题，同学们可以根据这些主题设计邮票内容，也可以自己设计确定设计的内容（出示投影片）。

（学生设计绘制邮票，教师巡回指导）

（教师及时指出学生在设计存在的问题，对设计精巧新颖的学生给予鼓励）。

（学生自己设计邮票）

练习巩固

（展评学生作品）

师:看，设计师们设计了这么多的邮票，漂亮不漂亮啊？有……你最喜欢哪张邮票？为什么？这张邮票是谁设计的？请你说一说你的设计想法。

生:漂亮

生:（略）

（肯定成绩，指出不足）

（教师小结）

生：

一、构思

二、起稿

1.图案

2.面值

3．发行时间

4．发行地区

关于美术班申请书(精)五

江西版美术教案真实动人的艺术形象作者：云儿朵朵飞真实动人的艺术形象

课型：欣赏课

课时：2课时

教学方法：展示、分析、讲解

学习者分析：

处在初一年级阶段的学生在欣赏能力上比较能接受写实的作品，在此基础上比较容易开展欣赏活动

教学目标：

知识与技能：通过欣赏了解西方传统绘画的总体风格，掌握欣赏写实性绘画作品的基本方法，提高学生对外国绘画作品的欣赏水平，培养学生运用语言、文字等形式表达自己感受的能力，江西版美术教案真实动人的艺术形象。

过程与方法：：以学生为主体，通过直观欣赏法，运用图片、幻灯等多媒体手段认识作品的风貌，给学生以全身心的感受，激发学生学习的兴趣。同时采取课前预习、课堂讨论的方法，引导学生概括西方古典绘画的特点。针对不同程度的班级采用不同的方法引导学生展开想象，进行比较学习。

情感、态度与价值观：学习艺术巨匠们勤奋、刻苦和钻研的精神，领悟大师们的情感和心灵的表达。

教学重点及解决措施：

教学重点：了解西方传统绘画的主要特点

解决措施：

1、运用多媒体演示经典西方传统绘画作品，展示风俗画、人物画、历史画、风景画等画种的风貌。

2、学生根据自己查找的资料讲述他对作品的理解，提倡从不同的角度去欣赏作品，感悟作品

教学难点及解决措施：

教学难点：说出西方传统绘画的主要特点

解决措施：

1、课前学生通过阅读书籍、上网查找相关西方传统绘画的资料

问题参考：

a、选择一幅或任意几幅作品来细细品赏

b、画面内容是什么?

c、该画属于什么画种?

d、分析画面的构图、色调、选材及画家所表达的思想

e、这幅画的创作背景有什么故事吗?

f、对于这幅画你有什么疑问吗?

2、在课堂上运用多媒体演示经典西方传统绘画作品，展示风俗画、人物画、历史画、风景画等画种的风貌。

3、学生根据自己查找的资料讲述他对作品的理解，提倡从不同的角度去欣赏作品，感悟作品

4、师生互相提问，互相答疑，共享资源

5、学生以文字的形式发表对西方传统绘画作品的认识和感受

教学设计思路

先布置学生选择自己喜欢的课本图例查找该画的相关资料，做到对作品有比较全面的了解，将收集的资料在课堂参与讨论，力求学生能运用自己的语言概括西方古典绘画的特点，培养学生语言表达和归纳综述的能力。最后老师总结归纳，使学生对西方传统绘画的特点有更明晰的了解。

教学过程(快班)

(教学环节、所用时间、教师活动、学生活动、设计意图)

一、导入：

1、浏览作品，概括西方古典绘画的特点之一：追求视觉的真实效果(1分钟)

2、提出问题：画面表现效果的共同特点?

3、浏览作品，思考问题，从直观上领略西方古典绘画以描绘逼真、表现细腻为首要的特点

二、新授：

1、选择三幅画围绕"真实"这一特点展开讨论：画家如何创造真实动人的艺术形象?(20分钟)

利用多媒体课件展示绘画作品及部分局部，引导学生说出画上画了什么?画得怎样?为什么这样画?

边看边思考，结合自己收集的资料讨论、主动发言归纳

2、演示绘画作品，将作品的局部放大，让学生观察得更加真切分析这三幅画的构图和色调，归纳出西方古典绘画注重作品的题材内容这一特点(15分钟)

引导学生对艺术处理方法的注意，同时探讨作品内容与画家思想情感的关系

3、随着老师的题问进行思考

画面的内容、构图和色调的安排都是为表达画家的思想服务的

从这些画的年代来讨论西方古典绘画受"艺术是对现实的模仿"的艺术观念的影响这一特点(5分钟)

以我国唐朝和现代不同的审美观来引导学生对西方古典绘画艺术观念的思考

相互讨论，发表见解

绘画作品的表现形式是受到艺术观念的影响的

学生归纳出西方古典绘画的特点(2分钟)

4、要求回顾这三幅画的内容、构图、色调及表现效果，尝试用自己的语言阐述，

让学生用自己的语言方式说出自己的体会，教案《江西版美术教案真实动人的艺术形象》。

5、课后学习反馈(布置作业)(2分钟)

以"我对西方古典绘画的认识"为主题写150字左右的评论(学习心得)

记录作业要求：

让学生以文字的形式发表自己的认识和感受。

教学过程(中等班)

一、浏览作品，概括西方古典绘画的特点之一：追求视觉的真实效果(5分钟)

提出问题：你觉得这些画画得好吗?好在哪里?画面效果有什么共同特点?

浏览作品，思考问题

从直观上领略西方古典绘画以描绘逼真、表现细腻为首要的特点

选择三幅画围绕"真实"这一特点展开讨论：画家如何创造真实动人的艺术形象?(15分钟)

引导学生仔细看图，说出画上有什么东西?这些东西画得逼真吗?

边看边思考，结合自己收集的资料讨论、进行归纳

二、演示绘画作品，将作品的局部放大，让学生观察得更加真切

分析这三幅画的构图和色调，归纳出西方古典绘画注重作品的题材内容这一特点(10分钟)

引导学生对比三幅作品在绘画内容上的区别，同时探讨作品内容与画家思想情感的关系

随着老师的题问进行思考

画面的内容、构图和色调的安排都是为表达画家的思想服务的

从这些画的年代来讨论西方古典绘画受"艺术是对现实的模仿"的艺术观念的影响这一特点(5分钟)

以我国唐朝和现代不同的审美观来引导学生对西方古典绘画艺术观念的思考

相互讨论，发表见解

使绘画作品的表现形式是受到艺术观念的影响的

学生归纳出西方古典绘画的特点(9分钟)

从这三幅画的内容、构图、色调及表现效果来逐一回忆课堂上所做的分析，根据板书的关键词得出结论

在老师的启发下尝试用自己的语言阐述

让学生用自己的语言方式说出自己的体会

课后学习反馈(布置作业)(1分钟)

要求结合本节课欣赏的三幅画，围绕西方古典绘画的特点写100字左右的学习心得

记录作业要求

让学生以文字的形式发表自己的认识和感受

教学过程(慢班)

一、导入：

浏览作品，概括西方古典绘画的特点之一：追求视觉的真实效果(5分钟)

提出问题：课本上这些画都画了什么?你觉得这些画好看吗?为什么觉得好看?画面表现出来的效果有什么共同特点?

浏览作品，思考问题

从直观上领略西方古典绘画以描绘逼真、表现细腻为首要的特点

选择三幅画围绕"真实"这一特点展开讨论：画家如何创造真实动人的艺术形象?(15分钟)

引导学生仔细看图，并尽量说出他们所能看得出的东西的名称，这些东西画得逼真吗?

边看边思考，结合自己收集的资料讨论、进行归纳

二、新授：

演示绘画作品，将作品的局部放大，让学生观察得更加真切。分析这三幅画的构图和色调，归纳出西方古典绘画注重作品的题材内容这一特点(5分钟)

引导学生对比三幅作品在绘画内容上的区别，同时探讨作品内容与画家思想情感的关系

随着老师的题问进行思考

画面的内容、构图和色调的安排都是为表达画家的思想服务的

从这些画的年代来讨论西方古典绘画受"艺术是对现实的模仿"的艺术观念的影响这一特点(5分钟)

以我国唐朝和现代不同的审美观来引导学生对西方古典绘画艺术观念的思考

相互讨论，发表见解。

绘画作品的表现形式是受到艺术观念的影响的

师生归纳出西方古典绘画的特点(14分钟)

老师示范从这三幅画的内容、构图、色调及表现效果来归纳西方古典绘画作品的主要特点"真实"，引导学生逐一回忆课堂上所做的分析，根据板书的关键词归纳另外两个特点，

在老师的启发下尝试用自己的语言阐述，让学生用自己的语言方式说出自己的体会

课后学习反馈(布置作业)(1分钟)。

要求结合本节课欣赏的三幅画，围绕西方古典绘画的特点写100字左右的学习心得

记录作业要求

让学生以文字的形式发表自己的认识和感受。

我喜欢的卡通形象

一、教学理念：

1、在整个教学活动的过程与环节的设计上突出了活动性的特点。我认为在本课中，技能的传授不是重点，而将教学内容融入于各种丰富多彩的活动之中，让学生有兴趣、快乐地学习才是最终目的。我在教学活动中提出"教学与活动联动"的教学理念，将美术知识、技能的传授与生动有趣的活动相结合，使学生真正体会到校外教育的乐趣。

2、在教学活动的安排上突出复合型培训的特点，将卡通和知识的讲授、录像片、竟猜、唱歌、做游戏等方面适时地融入于绘画教学活动之中。这样，不仅是对学生美术知识与能力的提高，更重要的是对他们综合素质的提高。

3、在教学活动过程中突出了互动教学的特点。我在教学中坚持以学生为主体，充分调动学生参与活动的积极性，让兴趣贯穿在整个教学活动之中，始终体现着学生与学生之间、学生与教师之间的互动。由于家长也在活动现场参与着教学活动，因此也体现了家长与学生之间、教师与家长之间的互动。

二、活动目标：

1、知识目标：以"教学与活动联动"的教学理念开展活动，让

学生了解卡通画的知识，并能运用所学习过的绘画形式表现卡通画形象。

2、能力目标：通过活动培养学生的观察力、想象力、语言表达

能力、绘画的表现力和创造力。

3、德育目标：通过本次教学活动，培养了学生对美术学习的兴

趣及对活动的参与意识，培养了学生对美好生活的热爱之情。

三、活动内容：

以学生喜欢的卡通形象为创作内容，通过看录像片、唱歌、竟猜及做游戏等互动环节，加深学生对卡通画知识的了解，增加他们对绘画的学习兴趣，并引导学生以各种绘画表现形式进行创作。

四、教学活动重点、难点：

1、教学活动重点：应用教学与活动联动及复合型培训的理念，

加深学生对卡通画知识的了解，并能运用各种绘画表现形式创作或临摹卡通画形象。

2、教学活动难点：画面构图。

五、

关于美术班申请书(精)六

培训即将结束，在这一个星期里，我们认真聆听了在省内从事美术教育研究多年的专家学者们的讲座以及一堂堂精彩的案例课，在课下我们整理笔记，撰写心得，和其他学员一起探讨交流，收获很多，感慨也很多。我在思想上得到了洗涤，教学理念上得到了革新，受益匪浅。通过学习我更进一步了解和掌握了新课改发展方向和目标。从理论基础、教学技能、教学理念等方面有明显的提高和转变。结合专家的案列课，反思了以往工作中的不足，深知自己在教学上的欠缺。此次培训让我们与专家面对面的交流，以鲜活的案例和简要精辟的教学理论解决了我教学中的诸多困惑。下面我谈三点体会：

通过学习，明白了美术教学要贴近孩子们的生活，应当把教学融入到孩子们的生活中，把他们特有的游戏生活、身边的校园、家庭和社会生活等变成习作的丰富源泉。让孩子们用自己的感官去观察生活，用画笔去记录生活，使他们从中品尝到生活和绘画的乐趣。只有追求学生的需求，营造学生的学习的兴趣，体验到美术与生活息息相关的联系，才能使孩子们真正的爱上美术课。

在每一次的交流研讨中，我们都会结合自己的教学实际谈体会。每一个话题都会引发小组成员的热议，每天都有不小的收获。在交流中大家各抒己见，使我有了更宽阔的视野，掌握更高的教学技能。因此研讨交流充实了我，让我获得了进步。我将把自己学到的、感悟到的应用于实践，只有这样才能让自己的工作更加得心应手，使教学效果更上新台阶。

几天的学习虽然辛苦劳累，但是让我获得了快乐。我懂得了只有不断地为自己充电，才能适应现代化的教学模式。大家都知道要想给学生一碗水你必须有一桶水，现在的一桶水已经不能满足需求，我们要给孩子们注入源头活水，这就需要我们不断地学习，不断地总结，不断地反思，及时将自己的经验记录下来。在整理中思考，在行动中研究，这将是我今后所追求的目标。

聆听专家的美术课，汲取名师的精华，看到信息技术与美术学科的教学有效融合，这样的培训给我带来了全新的教学理念，带来了丰富的精神食粮，通过学习使我对教材教法有了更新更全面的认识。我们将带着收获、带着感悟、带着满腔的热情，把学到的理论知识应用于自己的教学中去，在不断地运用和总结中转变教育观念，发挥教师的人格魅力。

关于美术班申请书(精)七

本学期，我班按《纲要》精神，全面实施素质教育，根据本班幼儿实际情况，及幼儿美术方面的特点、水平，拟订以美术教育为课题的教学计划。一学期结束了，现将半工作作如下总结：

一：现状分析：

我班是大班，年龄在5岁半到六岁的幼儿。本班幼儿对美术活动兴趣较大，想象丰富，色彩感强，能大胆的想像构图。对于手工制作，本学期也安排了较多的活动发展动手能力，幼儿认识了各种不同的材料及自作工具，能灵活的运用剪、贴、撕的方法自作纸工及团、搓、捏、压的方法制作泥工。

二：教育思想：

美术作品是幼儿心灵的一面镜子，表达了他们对自我的认识和对世界的认识，这里闪耀着智慧的光芒，折射出无穷创造力。可是，长期以来，“跟着老师画”成了美术活动唯一的教学模式，而“像”与“不像”成了我们评价幼儿作品的唯一标准，这种舍本求末的方法，不仅没有发挥美术促进幼儿左右脑分工均衡发展的作用，反而还阻碍了幼儿智力的开发，如此单一、封闭、呆板的教学使我们无意中成为扼杀幼儿想象力和创造力的凶手。近年来，对幼儿进行创造教育受到了普遍的重视，而在今年我园的研究课题也对这一问题作出了新的尝试，我班还担当了幼儿园美术研究课题的“实验班”的任务，在任务重压力大的情况下，两位教师没有丝毫的懈怠，更努力的学习各种有关书籍，在美术活动中认真贯彻美术研究课题的精神，努力探究美术活动的新思路、新方法，力争在美术活动，无论幼儿还有教师都有收获。

三：教育途径与实施

美术活动是幼儿园艺术教育的一个重要组成部分，我注重运用多种形式的活动，实施计划，达到目的。美术活动蕴含多领域的学习可能性。如涂色和彩色的活动，蕴含着进行“科学”教育的可能性。在这一学期教研工作做到首先以游戏的形式唤起幼儿绘画的兴趣。开学初，我发现幼儿缺乏信心和热情，不敢下笔，每次总是说老师我不会画。因此，我对幼儿不施压，打消顾虑，激起参与活动的愿望，从而每个孩子分享参与的喜悦、骄傲。从以往情况分析，幼儿进步不快，主要幼儿单靠每周2节课集体活动是无法满足绘画愿望。因此，本学期增加活动次数，特别是通过绘画的机会，使幼儿无拘无素、自由自在表现物体。其次，掌握一定技能是幼儿把自己的想象、创造表现出来的前提和基础。因此，改变教育观，在教育活动中将枯燥的术语转换成幼儿熟悉的语言，把绘画的内容编成生动有趣的故事，还注重引导幼儿画自己是所想所思，而不是一笔一画临摹老师的范画。要做到这点，还多带领幼儿充分地观察所要表现的事物，一学期来收获较大，最后一点做到鼓励夸奖幼儿，对孩子的作品不管画得好不好，我都适当的称赞，还能做到让孩子说出自己的见解和看法。对不成的作品，我用商讨的口吻与幼儿交谈，这样，气愤就更融合，更愉快了。

半学期来幼儿除学到绘画、剪纸、染纸、泥工、自制玩具等技能外，幼儿的观察力、创造力及对作品欣赏能力有了明显提高，良好的习惯有所养成。在下一学期来，我打算继续以美术教育为课题，大胆地进行尝试、改革，使幼儿得到全面发展。

四：不足及调整

不足的是本班幼儿能力差别较大，在这方面可能我对能力较弱的幼儿关注还不够。以后我会注重个别差异，多关注较弱的幼儿，多给机会他们，尽量让全班幼儿能力平衡。