最新散文诗的写作技巧汇总(通用13篇)

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散文诗的写作技巧汇总篇一

散文诗结构的基本方式大体有纪实性(直抒式)、想象式、哲理式和象征式四大类。

1、纪实性(直抒式)。

即“意在象表”，比较外露。比如写景抒情、叙事抒情等。或者说是心灵感受外部世界基本上是原原本本的，是什么就在心灵投影什么，很少变化。直抒胸臆的散文诗通常用此种方式。

2、想象式。

指的是散文诗作者感受外部世界时，往往浮想联翩，由此及彼，由具像到抽象。比如我写晚霞，联想到玫瑰园、再联想到人的暮年等。

3.表述某一个哲理。

这种散文诗和其他散文诗的区别是它有理性直接和间接地介入，以新的哲理发现和表述为特点。写作是为了表述某一个哲理为目的。

4、象征式。

是通过物象与心意在某象征物中若即若离的吻合来暗示诗意。比如茅盾的《白杨礼赞》，高尔基的《海燕》等。五四时期的刘半农﹑徐玉诺﹑许地山﹑焦菊隐，新月诗社的徐志摩等人都有散文诗发表。鲁迅﹑郭沫若﹑茅盾﹑朱自清﹑冰心﹑郭风﹑柯蓝等作家创作的散文诗在中国新文学中有相当的影响﹐其中思想和艺术成就最高﹑影响最大的是鲁迅的散文诗集〈野草〉。前苏联作家高尔基的〈海燕〉也是很著名的散文诗。

散文。

写散文诗不难，但是，能写出好的散文诗却非常难。散文诗的作者既要懂得写诗，又要懂得写散文。诗和散文的特点都要了解和掌握。诗的音节、对仗、格律和诗的凝练，虽说未必深入钻研，但诗的情绪、诗的跳跃节奏、诗的凝聚概括，这些都是散文诗本身形式所必须的。另外，还要谙练散文的抒情和议论，把散文中的这些因素和特点汲取到散文诗中来，使得散文和诗的特点自然有机地揉和到散文诗中，这就是写散文诗必须具备的基本功。除此之外，无捷径可走。

在优秀散文诗中，艺术手法凝重、婉约而显阴柔之美，其文偏重于诗;艺术手法明快、坦直而具阳刚之美，文则偏重于散文;又因它既不是诗也不是散文，而是诗和散文两者的结合，是一种新型的文体。

其次，是散文诗的文体。大概可分为：哲理(寓言)体、抒情体、叙述体。

哲理寓言体有运用寓言对话形式来写散文诗，通俗、活泼，寓言有深刻的比喻，思想性强，可防止空泛。

抒情体写作形式多样，是通过一个情景、一个事物侧面或侧面的一个点、一个片断抒发作者的思想感情。与抒情散文的不同在于它的跳跃性、片断性，是一个独立的点、独立的片断。由于是抒情散文诗，其情感、情调、意境、想象、幻觉主观成份浓郁，通体显隐约含蓄。抒情散文诗愈有作家独特的个性，感情就愈深刻真挚动人。此类散文诗如果解决不好与时代、实际生活相结合问题，一是情感不够而显得苍白无物，或主旨不明无积极意义;二是散文诗写得看不懂，或把情感隐藏起来，或写出自己也说不清楚的莫名其妙的东西，还自觉高超“朦胧”。我们说艺术的比喻、含蓄、隐约，要通过感情的形象表达，这才是艺术的技巧，与那些看不懂说不明的东西是风马牛不相及的。

叙述体散文诗是把叙述的景物、人事放在第一位，客观通过描绘一定场景、片断的情节来表达自己的情感。特点是明朗、粗犷、结合现实较紧。生活气息浓。初学写作者从叙述体入手，以此为基础藉以情感抒发，再上升到一定哲理。此类散文诗一要防止情景事物停留表面描述而发掘不深;二要防止就事论事。

以上三种文体有时是互相交替的，哲理、抒情、叙事溶为一体也常见。

散文诗说的简单一点就是介于诗歌和散文之间的文体。

散文诗，是介于散文与诗之间的一种文体。是诗的散文，散文中的诗，说到底，还是精短的、有着内部韵律的、文字精美的、哲思的文字。散文诗是一种独立的文学体式,是诗歌大类中的一个成员。

1.诗：韵文;讲求句式关系的基本规定性;一般说来，长度上受到限制。

2.散文：无韵文;不讲究句式关系(所谓单行散句是)。一般说来，长度上比诗受到的限制要小。

3.散文诗：或韵或散;句式通常短小;篇章长度通常短小。

形式上的区别我认为就是这样的。另外，还有题材上的区别、写作方法上的区别、风格上的区别等等。体会它是一件很容易的事情。

散文诗是散文还是诗?有人说，是诗;有人说过是散文。当然重要的不是文章的结构方式，重要的是它自身的写作和表达方式。虽然它具有散文行文的特点，但他的精髓依旧需要用诗歌的语言和思维来完成情感的表达，如同青蛙，陆地可以开阔它的视野，但它终生还是离不开水，诗歌就如同散文诗的水。

散文诗比散文“内容更精辟，诗情更浓烈，篇幅更短小，语言更优美，意境更深远”;它比诗歌“表现更自由，思维更活泼，联想更丰富，舒展更自如，情感更和谐”。

因此散文诗姿态横生，不受格律和韵脚的束缚，它是自由灵活的散文形式与精湛优美的诗意内容的有机结合体，兼二者之长，更重于形式上散文一样的无拘无束，更长于内容上诗一样的抒情言志。可以说它是凝练的散文，自由的诗歌。苏联散文诗作家普列什文说：“我是带着自己的诗走进散文!”可以说概括了散文诗的特点!

如果说大海是诗，海滩是散文，那么，贝壳应该是散文诗;如果说太阳是诗，月亮是散文，那么星星应该是散文诗。在散文和诗歌的两个空间，散文诗的连接作用是不可以替的，是一条连接两大文学形式的清幽的小路。近年来，散文诗受到更多数人的喜爱，是因为这条路再拓宽同时，散文和诗歌的探索中，也正寻求着散文诗独有的自由和抒情。

从文学的发展趋势与规律上看，文体的区分将越来越细，各种风格不可以兼容的地带，给了散文诗发展的空间。散文诗是世界性的，而‘且非常平民化的，中国的散文诗虽然发展不过几十年，但中国传统文学中“赋”的写作艺术手法得到了更充分的发挥和继承，因此中国散文诗还是有着自己的创作特点和民族精神的。散文诗是一种新的独立存在的一种适合汉文化发展和实践的优美的文学体裁。

从诗的发展看，从严格的格律体的产生到走向自由诗的过程，都伴随着散文诗的痕迹。而散文诗是自由诗的进一步解放，没有自由诗，是不可能发展散文诗的。

从散文的发展趋势看，逐步走向分化，已经形成了各种独立的新的文体，议论性散文，演化为杂文;叙事性散文，派生出报告文学，抒情中的散文于诗歌中停滞于传统风格的流派相结合，产生散文诗是一种必然!

所以说，散文诗的产生是文学发展的必然，它必将摆脱依附于诗或者散文的附庸地位，这是一片新生的绿色的土壤，这里有人文精神的种子，也有大自然的迤俪风光和清新的空气。

了解散文诗要比了解诗歌容易和显与理解，也要比散文更多一分艺术光泽和吸引人们的情趣。对于写散文诗的人来说，了解散文诗与散文和诗歌的血缘关系还有一个好处。就是可以自觉地注意到从这两方面来吸取营养。想写好散文诗，注意散文的行文特点以及熟练地掌握诗歌的表现技巧，注意思维和语言的衔接，同样没有真实的情感，是很难写出好多散文诗的。

散文诗是因为其内容重在一般为诗所集中表达的感悟过程而与诗拉上关系的。当然，有人说，这种现象是写作者造成的“文体侵权”，比较新鲜!

散文诗的写作技巧汇总篇二

当爱，用上了技巧，情的路上，也许危机四伏，不经意间，就有一次伤心的大爆炸。

爱，原本发自内心，纯纯的，净净的，仿若高山雪水，不染尘埃。没有燃烧之前，冰清玉洁，一旦燃烧起来，也是洁净的沸水。没有什么五彩缤纷，眼花缭乱。

所有的复杂，所有的耀眼，其实与真爱不搭。若有所表现，只不过是偶尔碰到或撞到而已，就像彩虹，不经常出现。

当爱，用上了技巧，爱，就不再简单，就无法控制地变了味道，浑浊了原来的清澈。

太多的不是发自内心的表演，有些时候，会让人别扭。而表演，也终有落幕的时候。谁，能一生一世都依着角色，忘我表现。总有一些时候，会累了，会感到疲惫，会忍不住走进自己的内心歇息。

当爱，用上了技巧，累的可能不仅是自己，还有那个面对着的人。爱，本来就是两个人心与心的碰撞，而不是谁在欣赏谁的表演。

也许，无法掩盖的区别，是爱的深度吧。

足够深的爱，是只要你快乐，只要你幸福，接受或不接受自己，都不是最重要的。

有些时候，放手，是一种爱；有些时候，你若安好，便是晴天。

没有技巧的爱，不以对方的态度悲，也不以对方的反应喜，所说所为，都是心里别无选择的自然表现。所以，不必学一点爱的技巧，更不必费心用上爱的技巧。一切，都遵从内心，细水长流。

散文诗的写作技巧汇总篇三

散文。

诗是界于诗歌和散文之间的一种文体。语言平白如话，富于趣味或哲理，篇幅一般不大。下面是本站小编为大家整理了散文诗的朗诵技巧，希望能够帮到你。

常见的散文诗多是富于理趣的，它常常能够给人以启迪，或引发某种情致。不过，即便是在这样一种类别的文体里面，依然会形成不同的朗诵基调。

如朱自清的散文诗《匆匆》，其感情色彩是茫然忧伤的，朗诵起来低回曲折。其中有一段文字是说时间匆匆而逝却又无法挽留，令人不禁掩面叹息：

于是——洗手的时候，日子从水盆里过去;吃饭的时候，日子从饭碗里过去;默默时，便从凝然的双眼前过去。

我觉察他去的匆匆了，伸出手遮挽时，他又从遮挽着的手边过去;天黑时，我躺在床上，他便伶伶俐俐地从我身上跨过，从我脚边飞去了。等我睁开眼和太阳再见，这算又溜走了一日。我掩着面叹息。但是新来的日子的影儿又开始在叹息里闪过了。

应该说，这段文字也是富于哲理的，但却没有使用说明方式，而是以一种特殊的描述方式来表明的。因此采用一种较浓重的感情色彩进行朗诵是合适的。

诗词。

那样文风秀雅，讲究平仄、韵律，须要在朗诵中细细品味深意;也不像现代自由体诗那样情感浓烈，具有铺排的气势。散文诗更接近口语，通俗易懂，明白晓畅。

受文体特征的影响，朗诵散文诗时更需要具有对象感和交流感，而且交流的对象可以具体明确一些。比如散文诗《温柔》中有这样的句子：

温柔，你体尝过吗?你给予过么?

朗诵时可以面对一定的方向，甚至是具体的某个听众，与其做定向的交流，同时辅以手势、体态和眼神的配合。将作品中的“你”与现场听众中的“你”合而为一，能增强朗诵的效果。

话由心生，简单来说就是把诗中的语言转化为自己的语言进行朗诵。

把诗中的语言转化为自己的语言不是要。

作文。

字上的改动，而是调动自己的思维，真正理解作品的内容，感受文中的情感并引发自己的情感，使自己的情感处于运动的状态;在这种处于运动状态的情感的支配下，运用恰切的表达技巧把文字语言转化为有声语言。

话由心生的关键是自己的思想感情要运动，不能只是理性地去理解，还要感性地去体味，只有当自己的思想感情波澜起伏、奔涌运动起来时，作品中的话才真正成为了自己心里的话。

比如，刘增山的作品《秋实》中的一段：

秋天了，成熟的果实却低下了头，它不是在孤芳自赏，

也不是在自我陶醉，更不是在哀泣自己将跌落枝头。它是在。

想：我是怎样成熟的呢?

在朗诵文中“我(果实)是怎样成熟的呢”一句时，自己的思维真的要运动起来——不应直接得到思维的结果，而是要有思维的过程。这个过程不一定和实际过程的时长一样，可以瞬间引发，瞬间结束。

散文诗文本上的语言平白如话，并不意味着变成有声语言时要平淡无奇，相反，朗诵时应通过气息的强弱控制、音色的明暗调制、音高的高低调整、音量的大小强弱、语句的疏密变化、语势的承接呼应、节奏的对比控纵等等方式来寻求有声语言表达样态的变化。

这种变化既能够将语意表达得更加明晰，将形象刻画得更加生动，将作品创作得更加完整，同时又能吸引听众的注意力，引起大家的兴趣，以便产生更好的传达效果。

匆匆。

朱自清。

我不知道他们给了我多少日子;但我的手确乎是渐渐空虚了。在默默里算着，八千多日子已经从我手中溜去;像针尖上一滴水滴在大海里，我的日子滴在时间的流里，没有声音，也没有影子。我不禁头涔涔而泪潸潸了。

去的尽管去了，来的尽管来着;去来的中间，又怎样地匆匆呢?早上我起来的时候，小屋里射进两三方斜斜的太阳。太阳他有脚啊，轻轻悄悄地挪移了;我也茫茫然跟着旋转。于是——洗手的时候，日子从水盆里过去;吃饭的时候，日子从饭碗里过去;默默时，便从凝然的双眼前过去。我觉察他去的匆匆了，伸出手遮挽时，他又从遮挽着的手边过去;天黑时，我躺在床上，他便伶伶俐俐地从我身上跨过，从我脚边飞去了。等我睁开眼和太阳再见，这算又溜走了一日。我掩着面叹息。但是新来的日子的影儿又开始在叹息里闪过了。

你聪明的，告诉我，我们的日子为什么一去不复返呢?

这是一篇人们喜爱朗诵的散文诗。作者表明了自己对于时日匆匆的感受：时光飞逝，令人彷徨怅惘，同时也透露出作者欲有所作为的想法。

作品中有彷徨怅惘的情绪，不过我们在朗诵时可以调整一下这种情绪的分寸火候：可以以一种相对冷峻的语调，从理性的角度看待飞逝的时光，发人深思，催人奋进。不要太过低沉。

散文诗的写作技巧汇总篇四

窗外的雨缝补着大地。

敲打着窗棂。

我在一首轻音乐中感动着。

动中有静，静中有动。

一首诗牵引着我的思绪。

将时间拦截。

我本没有抒情的意思。

可那些小精灵。

它们古灵精怪地。

朝我挤眉弄眼。

攀爬于指尖。

我也只好借助于。

一杯香茗的推波助澜。

将它们从寂静中领养。

让它们在一张纸上跳舞。

散文诗的写作技巧汇总篇五

它背着暮色。

在阳台的铁栏杆上乘凉。

练倒立。

与我正好在推开玻璃门的。

刹那间，撞个满怀。

我看见它时浑身起鸡皮疙瘩。

汗毛竖起。

可它看见我的那一刻。

只是不动声色地摇晃了一下。

小脑袋，示意读懂了我的胆怯。

我仗着胆子与它对峙了半天。

并顺手拿起一截小枝桠。

在试探着它的友好。

没想到它纵身一跳。

将我的心拽进了更深的夜色。

散文诗的写作技巧汇总篇六

阅读诗歌要从下面几点人手。

关注诗题。俗话说：“题目是文章的眼睛。”从诗题之中，往往能明确诗歌的类别，进而把握其表现手法和内容特点。如写景诗的借景抒情，咏物诗的托物言志，咏史诗借古讽今，送别诗的离愁别绪，羁旅诗的漂泊愁苦，边塞诗的或壮志豪情或厌战思乡等。

把握意象。意象即诗中的景和物，由于诗人常用一些特定的事物来表达思想及感情，因而这些事物便被赋予了特定的文化内涵。如柳代表送别，草代表离情，月代表怀人和思乡，雁代表思乡和漂泊，菊代表高洁、隐逸、飘零，竹代表正直、谦虚，落叶代表悲秋、失意，柳絮代表愁绪、飘零，阑干代表思念、寂寞和离愁等。如王维的《山居秋暝》：“空山新雨后，天气晚来秋，明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。”我们首先感受到的是一个个意象：“空山”、“明月”、“清泉”、“山石”、“竹林”、“浣女”、“莲叶”、“渔舟”……这些自然物象被诗人摄人大脑，加入自己的主观之情，就构成了生动的意象，整合成一幅完整的画面。写出诗人自愿遁入山林，过隐居生活的惬意心情。

进入意境。意境即诗中客观之景或物与诗人主观情感的融合，简言之便是情景交融。古诗中情与景的关系，或先景后情，触景生情;或先情后景，缘情布景，或寓情于景，情景交融，概言之便是，用特定的景抒发特定的情，或者说根据特定的情选用特定的景。故此，我们在阅读中，就必须借助联想、想象，再现诗中描绘的生活图景，让诗中描绘的声、光、色、态，像电影画面一样在头脑中显现出来，并体味诗人的主观感情，进而走入诗人营造的或优美、或寂寥、或悲壮、或雄浑阔大的意境，把握诗歌的思想内容。如读着岑参的“山回路转不见君，雪上空留马行处”的诗句，眼前便会出现这样的画面：诗人伫立雪中，深情地目送着友人，越行越远，在“山回”处，路一转，背影消失在茫茫的风雪里，望“君”不见，只见雪地上从眼前延伸到远方的一串渐行渐远的马蹄印迹。诗人望着这串蹄印出神，久久不动。然而这雪地上的蹄印，也由清晰变为模糊，随即被“北风”一扫而平了。可诗人心中的“蹄印”却一直清晰，且一直延伸。意境悠远，耐人寻味。

品析语言和技巧。品味语言可从两方面人手：一是炼字——动词、形容词、数词等，应联系全诗主旨，从遣词、造词、修辞等方面进行仔细揣摩，以品味其妙;二是语言风格——直白与含蓄，质朴与绮丽，沉郁与豪放等。赏析技巧可以从三个角度进行：一是抒情方式——直抒胸臆，借景抒情，托物言志，怀古伤今等;二是修辞方法——比喻、拟人、借代、夸张、对偶、互文、通感、用典等;三是表现手法——比兴、象征、衬托、对比、画龙点睛、卒章显志、动静结合、虚实相生等。

诗歌欣赏一般从以下几方面进行：

一、捕捉诗歌深邃的意境美。意境被称为诗歌创作的最高境界。欣赏诗歌时，要善于借助丰富的想象和联想，捕捉到诗的意境(即作者的主观感受和客观世界的融合)，也就是将诗的语言化为生动具体的画面，进而唤起自己的情感。这样将“画”与情融为一体，诗的奇妙意境也就捕捉到了。例如，陶渊明的《归园田居》绘出一种清新自然、安谧美好的`农村劳动图景，使读者感受到诗人淡泊宁静的心情。又如，白居易的《琵琶行》里形容琵琶女弹奏一段，描写细微生动，比喻新颖精妙，使飘忽易逝的声音如在读者耳际萦绕，这一段的末尾用“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”来描写听者如梦初醒的意态，更加烘托出琵琶女奏技的妙绝入神。成功的音乐描绘反映出琵琶女的感情，也反映了作者的感情，融情入景，加深了对读者的感染。

二、品味诗歌含蓄之美。钱钟书先生曾说过：“理之在诗，如水中盐，蜜中花，体匿性存，无痕有味”。诗歌讲究的是曲折回环，不能把想说的全部说出来，而是借助于意象表现出来，给人以回味，这给人以回味无穷的正是其含蓄的内涵，也是我们需用心体会的地方。如王维的《送元二使安西》：“渭城朝雨?轻尘，客舍青青柳色新。劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。”这首诗看来明白如话，似乎没有什么难懂之处，但我们若用心体味一下，便觉得这是千古绝调，其中感情浓烈真挚，诗意含蓄深沉。前一句写送别的环境，点明了地点、时间和景色，此中有何寓意?我们可以想一想，面对着如此春色，在客舍送别会是一种怎样的心情?春雨沾湿了地上的尘土，也沾湿了作者的心。“客舍”和“杨柳”都代表离别的意象，何况这柳是如此之青，怎忍心将之折断赠别?此中含蓄之处在于不点别而不尽别意在其中。第二句，初看不过是劝友喝酒之辞，其实也寄寓了作者的无限深情。朴素的语言饱含深挚的情意。两人对饮，举杯浇愁。“要是你出了阳关，就没有朋友像今天这样与你相伴了”，其中的依依不舍，表现出对友人的关心，既是劝慰又是白描。只有体会诗歌字里行间的寓意，才能感受到诗歌的意境韵味。

三、感受诗歌的音韵美。郭沫若说：“节奏之于诗是它的外形……没有节奏的便不是诗。”因此，欣赏诗时要善于通过反复吟诵等手段，很好地感受诗的音韵之美，领略其节奏之感。古诗的节奏很有规律，一般说来，五言诗每句三顿。如王维的《鸟鸣涧》：“人闲/桂花/落，夜静/春山/空。”七言诗是每句四顿，如陆游的《十一月四日风雨大作》：“夜阑/卧听/风吹/雨，铁马/冰河/入梦/来。”新诗也很注意节奏，如郭沫若《天上的街市》：“远远的/街灯/明了，好像是/闪着/无数的/明星。天上的/明星/现了，好像是/点着/无数的/街灯。”

体会诗歌的意境美、含蓄美和音韵美，能使我们更好地理解和欣赏诗歌。

我国是诗的国度，自古诗人之众，佳作之多，浩如烟海。在古代，诗歌不但孕育了民族精神和情感，而且丰富了祖国的文化和语言;在近代，诗歌更是一把灼人的火炬，照亮了漆黑的夜空，创造了文学的辉煌。诗歌，以其高度概括的内容，凝练含蓄的语言，真挚醇美的情感，成为文学领域里一颗璀璨夺目的明珠。培根说：“读诗可以使人灵秀。”

让我们徜徉在诗歌的海洋中陶冶情操，提高文学审美情趣，培养良好的文化涵养，做一个大写和谐的人。

散文诗的写作技巧汇总篇七

“读书破万卷，下笔如有神”，“巧妇难为无米之炊”古人这些总结，从正反两方面说明了“积累”在写作中的重要性。“平时靠积累，考场凭发挥”，这是考场学子的共同体会。

（一）语言方面要建立“语汇库”。语汇是文章的细胞。广义的语汇，不仅指词、短语的总汇，还包括句子、句群。建立“语汇库”途径有二：第一是阅读。平时要广泛阅读书籍、报刊，并做好读书笔记，把一些优美的词语、句子、语段摘录在特定的本子上，也可以制作读书卡片上。第二是生活。平时要捕捉大众口语中鲜活的语言，并把这些语言记在随身带的小本子或卡片上，这样日积月累、集腋成裘，说话就能出口成章，作文就会妙笔生花。

要把自己锻炼成一个目光敏锐永不罢休的观察家！——要把自己锻炼到观察简直成习惯，仿佛变成第二个天性。”把观察锻炼成习惯，锻炼成第二天性，这是一种很需要时间去磨练的功夫，是很有作用，很了不起的功夫。

要留心观察身边的人、事、景、物，从中猎取你作文时所需要的材料：你要对一些看似不大实则很有意义的事情产生兴趣，注意观察起因、过程和结果；你要留意校园花坛里的植物一年四季如何变化它的颜色，学会刨根问底，弄清这些变化的来龙去脉；你要走向社会，同更多的人接触，观察他们的一言一行，要思索一些东西，随时将它们汇入自己思想的长河。这就是观察的过程，观察过程中要注意以下几点：

（一）观察决不要仅仅局限于“用眼看”。广义的更有实际意义的观察是指要将人的五官全部调动起来：用耳朵去聆听，用身体去感受，更重要的是要用心、用脑去思索，这样的观察才会更加细腻、深刻。

文章最忌随人后，人云亦云，新颖的角度是作文创新的核心。立意新颖要求跳出陈旧的框框、不按顺向思维、习惯思维或原有的心理定式进行立意构思，而是以独到的视角去审视题目中所蕴涵的另类内容，避开他人所常写，写别人所未写。即使同一写作对象，总是可以从许多角度切入，只要我们打破思维的定式，站在时代的高度，避“俗”求“异”，多角度、多侧面思考，或联想、或扩展、或类比、或逆向，发人之所未发，就能在五颜六色的天空里构筑属于你的最美的彩虹。

（四）立意要深刻。

立意的深刻是指确立的主题不是人所共知的肤浅的道理，而要透过现象看本质，挖掘出更深层的意蕴。

（五）立意要巧妙

读了一篇好文章，你一定很受感动吧？要是你想把这个故事简单的介绍给别人，就可以用缩写的形式。

（一）要留主干、去枝叶。在缩写课文时，我们要删减次要的人物、次要的事件，以及说明、交代等地方，留下课文的主要内容。如《小抄写员》一文中我们首先要思考：叙利奥是在什么情况下开始帮爸爸工作的，他为什么要偷偷地做，怎样做的，结果怎样，把最使你感动的地方画下来。然后把帮爸爸抄写的事情经过写下来，而把当他被爸爸误解后是怎样想的等无关紧要的删除。

（二）要直接简化任务语言。在叙述中，我们要把直接叙述变成间接叙述，尽可能简化人物语言。这样，既使情节连贯，又使语句“简练”。

（三）要保持文章脉络清晰。缩写课文要注意保持文章主要脉络的清晰和完整，特别是

散文诗的写作技巧汇总篇八

会碰到很多不同年龄段的树。

它们大多喜欢扎根在路边。

与霓虹灯对峙着静默不语。

有的则被环保工人视作婴儿。

一样看待，设起了围墙。

它们都是夜幕下的风景。

我每天都要在晚饭后的。

这个时间段与它们不期而遇。

或微笑，或低头不语。

或昂首挺胸，或庄严肃穆，默不作声。

一棵树好似看破了红尘。

单坐路边，独自垂钓时光。

二棵树相互缠绕、拥抱，准备孕育新生。

三棵树交头接耳，谈笑风生，于风中瑟瑟作别。

它们不认识我，我也不认识它们。

可此刻我们却同时擦肩在一片星空下。

做着同一个默契的动作。

将时光抛在身后，追赶自己的影子。

散文诗的写作技巧汇总篇九

现在看见很多人喜欢和读散文诗，但是有的人对散文诗的基本认识还不是很清楚，所以造成了有些不知所措的感觉。现就仅仅个人来谈谈散文诗的写作和欣赏的方法。

散文诗兼有诗与散文特点的一种现代抒情文学体裁。它融合了诗的表现性和散文描写性的某些特点。从本质上看，它属于诗，有诗的情绪和幻想，给读者美和想象，但内容上保留了有诗意的散文性细节；从形式上看，它有散文的外观，不像诗歌那样分行和押韵，但不乏内在的音乐美和节奏感。散文诗一般表现作者基于社会和人生背景的小感触，注意描写客观生活触发下思想情感的波动和片断。这些特点，决定了它题材上的丰富性，也决定了它的形式短小灵活。

散文诗是一种近代文体，是适应近、现代社会人们敏感多思、复杂缜密等心理特征而发展起来的。虽然中国1000多年前就有类似散文诗的作品，欧洲在16、17世纪不少作家就写过很有诗意的散文，但作为一种独立的文学样式流行起来是在19世纪中叶以后。第一个正式用小散文诗这个名词，和有意采用这种体裁的是法国诗人波特莱尔。他认为散文诗足以适应灵魂的抒情性的动汤，梦幻的波动和意识的惊跳。在中国新文学中，散文诗是一个引进的文学品种。1915年2卷7期的中华小说界刊登的用文言翻译的屠格涅夫的四章散文诗（当时列入小说栏，译者刘半农），是外国散文诗在中国的最早译介。1918年4卷5期的新青年杂志，发表了刘半农翻译的印度作品我行雪中的译文，文末所附的说明指出它是一篇结构精密的散文诗。散文诗这一名称从此开始在中国报刊上出现。对於这一文体的性质和特点，文学旬刊在1922年曾有过理论探讨，西谛（郑振铎）、滕固、王平陵等人都发表了意见。

其一，散文诗是诗和文的渗透、交叉产生的新文体。

散文诗是散文与诗嫁接出来的品种，这是没有疑问的。散文诗具有诗与散文的两栖特征，散文诗既吸收诗表现主观心灵和情绪的功能，也吸收了散文自由、随便抒怀状物的功能，并使两者浑然一体，形成了自己的独特性。可以说不熟悉诗与散文这两种文体，就很难创作散文诗。但是散文诗究竟是一种新的文体，还是如有人说的：散文诗是散文的诗和诗的散文？关键要看散文诗是否具有独特的艺术特征，或者说散文诗区别与诗和抒情散文的艺术特征是什么。

其二，散文诗有其独特的审视人生方式，即运用比较自由的形式抒写心灵或情绪及其波动。从总体上看来，散文诗是抒写心灵或主观情绪的文体。

波德莱尔是散文诗的最初创造者之一。他说过：当我们人类野心滋长的时候，谁没有梦想到那散文诗的神秘，－－声律和谐，而没有节奏，那立意的精辟辞章的跌宕，足以应付那心灵的情绪、思想的起伏和知觉的变幻。他还说：散文诗这种形式，足以适应灵魂的抒情性的动荡、梦幻的波动和意识的惊跳。动荡、波动、惊跳，这说出了散文诗的主要艺术特征。

要说明上述两点，必须进一步区别散文诗与诗、与散文（尤其是抒情散文）的不同之处。

（1）散文诗与抒情诗的区别。抒情诗由于要讲究句式的整齐或大体整齐和音乐韵律，因此，即便是自由体的抒情诗，在表现心灵或情绪时也不能不受到较多限制。正是为了突破限制，更舒卷自如地写出心灵的真实状态，于是才有散文诗这一文体的诞生。

散文诗与诗歌的不同之处在于散文诗经常运用描述和议论的表现手段。

与诗相比，散文诗没有诗的韵脚、节奏、音节、行数、排列，即没有诗歌的外形式的羁绊。散文诗的形式至少有如下几种：散文的形式，散文与诗交错排列的形式，即整段散的文字与单句（诗句）的交错。这是抒情诗不可能有的自由自在的形式。

（2）散文诗和抒情散文同是抒情文体，但散文诗独特的艺术特征是它的动荡、波动、惊跳。

承认散文诗是抒写心灵或情绪及其波动的文体，这与抒情散文的界限也就不难区分了。抒情散文总是离不开纪实，更不用说那些以记叙真人真事为主的叙事散文了。而散文诗几乎没有原原本本地记录真实人物和真实事件的。即使我们称为纪实的散文诗，究其实也是抒写的内心对现实生活的印象，不过这印象很少变形很少对现实生活作想象式的反映罢了。

在结构上，有人说，诗是以线抒写生活，散文是以面反映生活，散文诗是以点折射生活。散文大都有时空长度，都有线索；散文诗无需线索，篇幅较短，常常是作者情感燃烧的那一点辐射开来，而内在情绪则形成环环相扣的情感冲击波，冲动读者的心弦，进入诗的境界。

在语体上，散文诗的语言是抒情性的想象的语言，散文的语言是叙事性的现实的语言。散文诗的语言具有散文语言无法比拟的弹性美、丰富性和不确定性，情感含量和美感含量都比较大。散文为文，语言要求简洁洒脱，更多一些娓娓而谈，写清作者情之所系的来龙去脉，抒情也更细腻，句与句之间、段与段之间衔接较紧密。散文诗为诗，语言要求浓缩、跳跃，一般是跳跃式地联结意象，句与句之间，尤其是段与段之间，往往是似断实连的关系，这就留下较多的可供读者想象的空白美。

因此，散文诗既不是散文的诗，也不是诗的散文，它是具有完整性、特殊性、独立性的文体形式。

散文诗的写作技巧汇总篇十

素材积累不只是用特定的时间通过特定的平台来获取才可以的，完全可以是做过的往年试题、练习题材料中的例子整理。首先，做过的材料记忆深刻、理解到位，能够把握每个例子的针对性用处，以及例子的整体内容;其次，材料中的例子语言整洁、完善、有文采，属于成熟的例子表达。因此，我们完全可以摘取适合的作为积累即可，这样不仅能解决积累缺乏时间，也能够解决自己描述语言匮乏、更能保证每个例子的针对性。

2.多例并举排成队，形式语言内外兼修。

例如：论证分论点“践行群众路线，有利于保障和改善民生，赢得民心。”

如今“送温暖”活动深入民心，将温暖送到群众心窝。安徽省马鞍市的量身定做“送温暖”，群众需要什么送什么;樊丽萍的常态化“送温暖”，志愿服务从不间断;湖北省当阳市的长效化“送温暖”，教授百姓脱贫技能，这些心系民生的“温暖”与百姓深恶痛绝的“慰问秀”相比无疑是对群众的雪中送炭，也是我国扶贫路新的里程碑，更是对精准扶贫政策的积极响应。因此政府要针对群众关注的民生领域存在的突出问题，深入群众了解真正需求，务求取得人民群众真正满意的实效。千方百计地抓好民生工程落实，让发展成果更多更公平惠及人民群众，这样才能真正赢得百姓的赞扬。

3.为例子与论点搭建“桥梁”，相互呼应。

如今“送温暖”活动深入民心，将温暖送到群众心窝。安徽省马鞍市的量身定做“送温暖”，群众需要什么送什么;樊丽萍的常态化“送温暖”，志愿服务从不间断;湖北省当阳市的长效化“送温暖”，教授百姓脱贫技能，这些心系民生的“温暖”与百姓深恶痛绝的“慰问秀”相比无疑是对群众的雪中送炭，也是我国扶贫路新的里程碑，更是对精准扶贫政策的积极响应。因此政府要针对群众关注的民生领域存在的突出问题，深入群众了解真正需求，务求取得人民群众真正满意的实效。千方百计地抓好民生工程落实，让发展成果更多更公平惠及人民群众，这样才能真正赢得百姓的赞扬。

4.善用正反“例证”，为“理证”取长补短。

理证：目前我国部分官员在改善民生上存在形式主义，对困难百姓的慰问变成一场“作秀”，不仅没有真正解决百姓贫困问题，反倒被群众诟病，损害政府的形象。因此政府要针对群众关注的民生领域存在的突出问题，推进各项民生工程，务求取得人民群众真正满意的实效。千方百计地抓好民生工程落实，让发展成果更多、更公平惠及人民群众，这样才能真正赢得百姓的赞扬。

例证：如今“送温暖”活动深入民心，将温暖送到群众心窝。安徽省马鞍市的量身定做“送温暖”，群众需要什么送什么;樊丽萍的常态化“送温暖”，志愿服务从不间断;湖北省当阳市的长效化“送温暖”，教授百姓脱贫技能，这些心系民生的“温暖”与百姓深恶痛绝的“慰问秀”相比无疑是对群众的雪中送炭，也是我国扶贫路新的里程碑，更是对精准扶贫政策的积极响应。因此政府要针对群众关注的民生领域存在的突出问题，深入群众了解真正需求，务求取得人民群众真正满意的实效。千方百计地抓好民生工程落实，让发展成果更多更公平惠及人民群众，这样才能真正赢得百姓的赞扬。

作文写作的好与坏，一定程度上反映出应试者的能力水平，文学底蕴、对社会问题的认知、分析深度与广度等，所以作文的论证还要提起重视，将论证的内容与方法灵活运用，去除作文常见弊病，赢得高分。

散文诗的写作技巧汇总篇十一

拿到一篇小论文的题目，究竟怎样写呢？同学们往往有无从下手的感觉。其实，写好一篇小论文并不难，只要我们切实掌握了小论文的写作要求、写作方法，平时多加练习，就会越写越好。同学们在写作的时候，要把握好以下环节：

1、审题

即要仔细阅读材料和题目要求，找出材料中所反映的主要问题，从而确定正确的论点。正确的论点来源于对教材内容的准确理解、把握；来源于对所给材料的正确解读。论点必须与所给材料有机地结合起来，否则，再正确的论点也是无本之木，无源之水。

2、定题

即确定小论文的题目。小论文的题目一般就是论点。但是，题目要精心设计，力求新颖、独特。定好题目是写好政治小论文的关键一环。同时，一个使人眼前一亮的题目，能给评卷老师留下深刻的印象，很有利于得高分。当然，全命题小论文就另当别论了。

3、选材

即选取有关的论据。正确的论点需要充分的论据来支持。论据的形式应多样化，可以是正面的，也可以是反面的；可以是典型事例，也可以是名人名言；可以是图表、数据，也可以是教材中的基本观点、重要结论。例如：？？。这里需要注意的是论据必须要能证明论点，而不能和论点无关。论据的引用不可过长，因为小论文有字数限制。

4、巧论

即运用论据进行巧妙的论证，可以按照提出问题——分析问题——解决问题的思路来进行论证。并且在最后还应联系自己的实际来谈自己应该怎样做。总之，如果能做到以上几点的话，就基本能写出一篇像样的政治小论文来。

快捷而又科学合理地构建结构层次、布局全篇，是在有限的时间里写出高质量的中考政治小论文的关键。结构完整、层次清楚的小论文说服力强，给人以行云流水、气贯全文的舒畅感觉。巧建行文结构，快捷布局全篇，步骤有四：

1、提出论题

这是政治小论文的“首”，一般为一段，20字左右。针对特定的材料或命题，开门见山，三言两语，亮明中心论点，揭示出本质性的问题。要求新颖而不落俗套，简洁而有概括力。

2、分析论题

这是政治小论文的"干"，一般为1～2段，250字左右。围绕中心论题进行有理有据、深入本质的分析，鼓励学生发表独到的见解。分析时切记不可面面俱到，而应析其一点，击中要害，一针见血，就具有更强的战斗力和说服力。要求论据充足，分析深刻，逻辑严密，层次清楚。

3、解决论题

这是政治小论文的"腹"，一般为一段，100字左右。针对中心论题提出可行的解决办法，鼓励学生发扬创新精神。

4、联系实际

这是政治小论文的"尾"，一般为一段，40字左右。联系青少年学生实际，是政治小论文不可或缺的一部分。青少年要认识到当前自己肩负的重任，勤奋努力，刻苦学习，竭力奉献。在此，或鞭笞假、恶、丑，或歌颂真、善、美，用对未来美好生活的向往和憧憬，来号召大家为之而拼搏、奋斗。

总之，政治小论文的结尾要紧扣论题，联系实际，深化主题，充满感召力。

散文诗的写作技巧汇总篇十二

标题如同消息的“眼睛”，是观众记忆新闻最重要的环节，它在屏幕上停留的时间一般只有几秒或十几秒，稍纵即逝。这就需要它先声夺人，引起注意，要一下子抓住观众，激发“想看”的欲望。

点睛传神的标题是对整条新闻的高度概括，拟定标题的基本原则是简洁、通俗、生动、确切。标题写作要紧贴主题，起到引导视听、浓缩信息、说明内容的作用，要让观众一看就知道消息的大体内容，用词要言简意赅，通俗易懂。标题要力求用富有感染力的语言组成，要具有一定的内涵和美观的外在形式，这就要求语言简练形象、对仗整齐，决不可使用生僻的字词。比如：20xx年我采写的一篇反映宁阳县农村合作医疗典型经验的新闻，标题是《每人每年十元钱，解决农民看病难》，观众一看标题就大体知道了这条消息的主要内容。

主体如同消息的“躯干”，是新闻的主要部分，它阐述新闻的详细内容，是对导语的注释、补充、丰富和深化，而不是简单的乏味重复。主体部分的质量直接关系到整条新闻的质量，主体写作至关重要。

主体写作要围绕着消息的主题进行，应圆满说明或回答导语所提出的问题，运用的材料要具体充实，具有典型意义。同时主体部分还必须精炼紧凑，要以事实说话，不宜空泛议论。

主体写作是多样化的，它往往是服从于解说词的总体布局和结构，目前最常用的主体部分的结构主要有三种类型。

1.“倒金字塔”结构

“倒金字塔”结构是按照各个新闻信息的重要程度依次排列，即把最重要、最新鲜的事实放在最前面，这是新闻写作最常用的结构。这种写法在视听上符合观众的思维接受顺序，观众可以知晓新闻最重要的内容，也可以了解到次要事实，便于消化和吸收。

2.逻辑顺序结构

逻辑顺序结构，是按照事实本身的逻辑去展开。围绕着主题思想，根据事物间的内在联系，自然妥善地安排材料。材料安排有的是点面关系，有的为并列关系，还有的是总分关系、因果关系、主次关系等。写作时可以并列出几个问题，一个一个加以阐述，也可以先揭示结论性的事实，再交代产生这一事实的原因，如同剥笋，层层深入。

3.时间顺序结构

时间顺序结构是按照事件发展的先后次序来安排新闻事实，适用于反映某一新闻事件的每个事实和细节都比较重要的新闻，许多现场报道都是按这种结构处理的。

比如1992年中央电视台播放的消息《香港特技大王柯受良驾驶摩托车飞跃长城》，就是典型的时间顺序结构。“各位观众，这里是距北京150多公里的河北金山岭长城，现在的时间是1992年11月15日上午11点整，再过一会，香港特技明星柯受良将在这里驾驶摩托车飞跃长城……柯受良启动了摩托车……冲上斜坡，起飞……他成功了。”

单车飞跃长城，举世瞩目，这一时间顺序结构的现场报道，准确描绘了柯受良飞跃长城的惊人壮举。

结尾是消息的收尾部分。一般的消息只对主要事实作概要性介绍，可以不要结尾。对于那些既要传播信息，也要引导舆论的新闻，可以考虑增加结尾。精彩的结尾如同空谷响鞭，余音回荡，可以深化主题，给人以启迪，引导观众思考。

结尾的写作有多种形式，主要有总结式、照应式、展望式、议论式、呼吁式等等。采用何种结尾并无统一的规定，要按照内容的要求来确定。无需结尾的消息,大可不必硬性拼凑，画蛇添足。

总之，电视消息类新闻的写作不能遵循某一模式。要根据不同题材，怎么写好，就怎么写。要勇于和善于在实践中创新，写出言简意赅、生动鲜活的好消息，走出自己的新路子。

散文诗的写作技巧汇总篇十三

现代诗歌有三个明显而具体的要素，它们是：语言，意境和韵律。由此可见语言和意境对一首现代诗歌有多么关键的作用。如果要鉴赏一部现代诗歌的好坏，这两个因素是首先的，必不可少，也是不能忽略的。

语言来自于生活，我们都知道，但任何体裁文章使用的语言，都不是真正在生活里的语言。“艺术来源于生活，更高于生活”，其实这指的也就是任何文学体裁的语言来源于生活，但也“必将高于生活。”

作为一种诗意化的文学体裁，在语言这方面，就更有着不可言说重要作用和魅力了。一部现代诗歌里，如果语言优雅而别致，就必定有一些嚼头和看头；而如果语言使用不当，就会败坏整个作品的氛围和格调。至于意境，我个人认为也就是能渲染作品和氛围的一些东西，可以是一幅幅打开的画面，由远及近，或由近及远，也可是一种感触或哲思，禅意。也就是说意境的划分大致两类：有形和无形，能看得见的物体和画面，就是有形的意境；还有一种意境是无形的，因为并没有那种画面和物体，这种意境存在的只是一种思想，或感悟。

下面，我们通过具体作品，来领略一下语言和意境的魅力。

首先我们来阅读诗人何三坡的诗歌作品《麻雀》。

《麻雀》。

雪在大山下降落。

房屋蹲在雪地里。

屋顶上蹲着炊烟。

麻雀们打扮成。

秋天的叶子。

从树杈上落下来。

又顷刻间。

回到树上去。

短短数语，诗人却已利用优雅的语言和意境，向我们敞开了一幅优美的画面。“雪在大山下降落/房屋蹲在雪地里/屋顶上蹲着炊烟”，在这三句简单诗句里，我们能体会到一种很美的意境，这是一种有形意境，“洁白的雪花，房屋，雪地，炊烟”，几个朴实的物象，在不经意间，已起落有致呈现在读者面前，其实已营造了一种特别雅致的意境和氛围，源自大自然的宁静与圣洁，引人入胜，又令读者浮想联翩。而“从树杈上落下来/又顷刻间/回到树上去”，实际上也算是一种有形兼无形的意境了，在这种无形的意境里，我们不仅看到了麻雀，叶子，树木，还有一种视觉和思想的辽阔，有着不少感悟和思考，严寒下动物们乐观生存，努力向上，对于人类，实际上又是一种多大的鼓励和感恩。

“麻雀们打扮成/秋天的叶子/从树杈上落下来/又顷刻间回到树上去”，在这里我们还能领略到诗人语句和叙说的优雅，“麻雀们打扮成/秋天的叶子”，几乎没有过多的修饰，而带给读者的却是无比干净和明朗，“从树杈上落下来/又顷刻间回到树上去”，在安静的画面里，突然峰回路转，可爱的麻雀向上飞起，带领读者的视线上升，上升，在不经意间，宁静的画面在动，向上飞翔和超越。短短的诗歌作品也由此获得了巨大成功。在此，我们足够领悟到了语言和意境给作品和读者带来的巨大魅力。

凡是接触过文学的人，我们都知道韵律的意思。在古典诗词里，韵律的作用十分重要，如果缺少了韵律，或韵律不整，那么古典诗词就不能叫诗词，最好的诗词也会失去看头。

新文化运动后，在早期的现代诗歌里，诗人们对韵律的把握非常周到而细致。在早期现代诗歌作品里，我们经常能读到那些韵律和节奏把握都很巧妙的好作品，这些好作品带给我们的感受，通常是阅读轻快，优美，抑扬顿挫，也或干练，大气，醇厚，回味悠长。这些韵律和节奏的佳作，同时也是最好的朗诵作品。

那么我们再回过来，带着节奏与韵律的品味，来欣赏先哲现代诗人的佳作。

再别康桥（节选）。

诗人；徐志摩。

轻轻的我走了。

正如我轻轻的来。

我轻轻的招手。

作别西天的云彩。

那河畔的金柳。

是夕阳中的新娘。

波光里的艳影。

在我的心头荡漾。

软泥上的青荇。

油油的在水底招摇。

在康河的柔波里。

我甘心作一条水草。

那榆荫下的一潭。

不是清泉是天上虹。

揉碎在浮藻间。

沉淀着彩虹似的梦。

……。

全诗共七节，每节四行，每行两顿或三顿，不拘一格而又法度严谨，韵式上严守二、四押韵，抑扬顿挫，朗朗上口。优美的韵律和节奏在诗人把握下，诗人打开的叙说仿佛一湖水美丽的涟漪，带着清凉和透彻，渐渐荡开在读者面前。如果轻轻朗诵起来，就更有一番滋味了，那缓缓打开的美丽而恬静的物象“云彩，金柳，夕阳，新娘，……”“轻轻的走了，轻轻地来了”，一幅幅春天碧绿的画面映入读者眼中，“在康河的柔波里/我甘心作一条水草”，……真是温暖而心动，惬意而轻快，柔情并美妙，又仿佛一曲曲轻轻的歌儿，回荡在我们耳边。

这也就是很多诗人以为的，现代诗歌，不仅是诗，更是一曲优美的歌儿。纵览诗人的作品，品味其完美的韵律和意境，我们才知道，现代诗歌，有着多么巨大的魅力，令人陶醉。

而在数十年后的今天，现代诗歌翻越了无数个台阶。今天的现代诗歌完全是自由的，充满个性，它们大气，奔放，内敛，开阔，并无忧无虑。也就是说，在今天现代诗歌表达上，众多诗友也许抛弃了诗歌原本该具备的韵律，但节奏仍旧是必不可少的。在某个意义上说，节奏其实就代表了作品的一种气势，也可以说是一种风格，如果节奏把握得巧妙，它将成为诗人们的一种个性，也可能由此诞生各类风格，形成百家争鸣。

而灵动，则是指表达中蕴含一种无形的力量和动感，使陈旧的画面鲜活，使静止的物象跳跃，使暗淡的颜色明亮，甚至能令死去的物体再次重生！由此，我们可见灵动有多么巨大的作用，也由此可见，灵动的“动”实际上就是一种无言的力量。下面我们具体以诗来分析。

《冬日阳光》。

它们翻过墙壁，防盗网。

翻过紧闭的玻璃，纱窗。

轻轻跳下来。

游荡在房间里。

多么活泼的一群鱼啊。

它们穿金黄衣裳。

它们游弋在凛冽的空气里。

它们游弋在洁白的地板上。

我静静的看着。

仿佛寒冷的时光复苏。

仿佛那些欢悦的鱼儿，就。

游弋在我温暖的心海里。

在这首精致而短小的诗歌里，我们能领略到诗歌这种文学体裁带给我们的无比温暖与美好的感觉，浓浓的诗意贯穿其中。这首诗歌最大的特点就是清新和灵动，此外画面感也特别强。在第一节“它们翻过墙壁，防盗网/翻过紧闭的玻璃，纱窗/轻轻跳下来/游荡在房间里”，在这我们看到了诗人清新的语言，没有琐碎和繁杂，而“翻过”、“跳下来”、“游荡”等一系列动词又恰到好处，由远及近，引领读者的视线和感官，清清爽爽。

在第二节，更是有一种意蕴的美感和动感，这里的冬日阳光被“默化”成一群群活泼的鱼，“它们穿金黄衣裳/它们游弋在凛冽的空气里/它们游弋在洁白的地板”，阳光本是安静的，甚至有静止之觉，而诗人利用巧妙的比喻和叙说，令安静的事物游动，令安静的画面跳跃，由此，则不得不叹息清新和灵动的神奇作用。

而在第三节，诗人则又巧妙地升华了动感，将画面的动感继续拉伸，利用灵动的句子，轻轻向上跳动，“我静静的看着/仿佛寒冷的时光复苏/仿佛那些欢悦的鱼儿，就/游弋在我温暖的心海里”，呵呵，阳光普照万物，也普照每个人的心海，“仿佛那些欢悦的鱼儿，就/游弋在我温暖的心海里”，温暖的阳光变成一群金色的鱼，它们温暖而热烈的游进来一个人的心房，也游进了读者的心房。如此温和与热烈，如此柔情与细腻，此情此景，又怎能不令人欢欣！

说到拟人，我们都知怎么回事，而诗歌里的拟人，并不是单纯的比喻，如果是这样，那么诗歌就要丢失原本具备的诗意，语感和意韵。

诗歌中的拟人法，是指将要表达的主题或物象形象的人物化，或借用人物的某些个性的特点来咏物，如果表达恰当，甚至能让虚拟的人和真实的物共成一体，借人咏物，以物喻人，取得的效果，自然不可比拟。

下面我们来看看拟人法的神奇作用。

诗人：何三坡。

你提着裙子从后山上下来。

树叶们在晚风中浮起。

月光在木门上涌动。

呵呵，读何三坡的作品，总有着更多的感动和喜悦。在这短短的三句话话里，诗人利用寥寥数字，干脆利落，打开了无数美丽的意象，尽管短小，读起来却余香满口，意韵无穷。“你提着裙子从后山上下来”，很明显，这是用的拟人法了，因为月亮不是人类，更不会穿上属于女人的漂亮裙子。

静夜。月圆。树叶晃动。月光洒落在木门上。伫立在夜里的诗人，看到皎洁的月亮挂在上空，晕黄的月光慢慢挥洒下来，美得令人浮想联翩的月亮，此刻在诗人眼内，不是一个没有温度和情感的物体，而是一个温柔并优雅的女人。“你提着裙子从后山上下来”，什么的样的女人才会有如此的优雅和淡然呢？必定是温尔多情，必定是美到极至。

由此，在诗人笔下，将一轮明月拟人化为一个无比温柔并优雅女人，带着不可言说的华美和宁静；同时，诗人在借人咏物的这一刻，又以物喻人，也就是说，在将月光比喻成的女人，同时又将女人升华成月光的无限境界，这里诗人又默默无声赞叹了天下女人，象月光般皎洁，纯净的女人，正好是艺术的最大升华。

呵呵，写诗时咱们不必借用铅笔，有时候，语言就是最好铅笔，在我们的手中，利用意境和韵律，咱们可以描绘出一幅幅比铅笔和白纸更加美丽的画面。而且，这些画面里，不只有美丽，粗犷，细腻，或朦胧，还有图画作品所不能及的柔美，感性，优美的意境，诗意，以及打开的哲思，读起来余香满口，回味悠长。

下面，我们在诗歌作品里来感受一下素描法的魅力。

《深秋》。

广袤的大地。

湖水搁浅。接近枯黄的草。

灌木萧瑟。

狗尾草仍在翘首花白的等待。

清凉的风涌过来。

那些深黄的野菊花。

在舞动后。

打出轻轻的寒颤。

这里诗人很明显使用了素描的手法，利用诗歌语言来绘画，极好地打开了一幅深秋的画面。这里我们不仅看到了一幅秋天遍布山野的画面，还读到了这些画面里所有事物的美丽和诗意。“广袤的大地/湖水搁浅。接近枯黄的草”，仿佛是一幅摆放在眼前的画面，背景是广袤的大地，这是远和大的视觉，之后映入眼帘的就是背景里的景物了“湖水搁浅，接近枯黄的草”，仍旧是背景里稍远一些的事物和景象，慢慢的，画面感在拉近：“灌木萧瑟/狗尾草仍在翘首花白的等待”，于是我们看到了低矮的“灌木”，灌木旁有“狗尾草仍在翘首花白的等待”。这就是诗人在第一节打开的画面。这个画面里我们还同时领略到了不少大自然真实的颜色：搁浅的湖水，枯黄的草，灌木萧瑟，狗尾草花白的等待。在绘画作品里，诗人得花费大量时间和颜料来搭配制作各种颜色，而在诗歌素描作品里，则只需寥寥数语，便可达到画面所具备的大多感官，由此，又不得不再次赞扬文字的奇妙。

在第二节里，我们能看到画面感的升华，以及思想艺术升华。原来诗人要表达的不仅是一幅深秋的画面，还有更深刻的对大自然和植物不屈不挠的赞扬。“清凉的风涌过来/那些深黄的野菊花/在舞动后/打出轻轻的寒颤”，“那些深黄的野菊花”应该就是画面中的主体了，在描叙众多暗淡的颜色后，诗人最后指向的是一种“深黄色的娇嫩”。在深秋，万物枯涩，河水搁浅，唯有坚强而美丽的野菊花傲立在凛冽的环境里，即使“清凉的风涌过来”，骄傲的野菊花，也仅仅是“舞动后，打出轻轻的寒颤。”如果一个人，在不论遇到多大的困难和挫折时，都能像这无名的野菊花一样骄傲和挺立，无视一切寒风冷雨，那么，这又该是怎样灿烂的人生风景！

感觉这是一个很简单的`写作手法。生活里我们经常会用到这个手法。所以也就不再解释排比的结构和意义。咱们具体来谈谈排比在诗歌里的作用，以及排比方法在诗歌语言里获取的力度与深度。

我们都知道一个好的诗歌，不只是语言的诗意和表达的舒缓和清新，还需要一些思想和力度。在黑暗年代，有力度的文学作品同时也是针对现状以及对一种光明和良知的唤醒，比如鲁迅先生就曾留下“与其苟延喘息，不如从容燃烧”的有力名句，也因此而唤醒过千千万万民众。

在和平的年代，咱们自然不必去呼唤光明，但对于生活里千千万万美好，善良，宽厚而纯朴的人或事物植物，咱们都可尽情赞扬，并歌颂，哪怕是一滴水，一根草，一缕金色阳光，都蕴含了无比的智慧和感恩，是完全值得我们去歌颂的。而在表达的力度上，排比不失为一个极度蕴含力度的方式。

下面我们来通过海子的诗歌作品来鉴赏排比的魅力。

《故乡》。

诗人：海子。

在黑夜里为火写诗。

在草原上为羊写诗。

在北风中为南风写诗。

在思念中为你写诗。

这首名为故乡的短诗，呈现在读者面前只四个短句，四个排比。然而带给读者的却是不一般力度和感受。诗人运用排比的手法，一点一点由远及近，由模糊到清晰，由抽象到细微，由弱及强，利用朴实的语言，极大打开了一种对故乡热烈的思念之情，同时又借用排比的叙说，热烈歌颂了思念中的故乡无比美好，此外还借用排比表达了诗人对未来美好家园和生活的无比向往。

“在北风中为南风写诗/在思念中为你写诗”，这两句看似减轻气势的诗句，在一种无比思念和柔情中渐渐结束全诗。“在北风中为南风写诗”，看似不可能的逆向思维，却在前两个排比的随后，并未减轻对故乡的渴望或思念之情的力度，而是利用另一种表白来加大了叙说的力度，这里的“北风”可隐喻成诗人远方的居住地，“南风”则为远方思念的“故乡”，在诗人逆向的风里，不仅有无奈距离的现状，还有游子在远方对故乡深深的渴望之情，以及从不曾减少和削弱的对故乡的热恋，包括对未来家园和美好生活的无比向往，——故乡，远在他乡的诗人，在深深眷恋中无比温柔远望你，“在思念中为你写诗”！

简单的说，隐喻是一种比喻，用一种事物暗喻另一种事物。然而，隐喻是一种神奇的语言现象，很多时候能触动读者的心弦，带动读者产生意想不到的效果。隐喻大体分三种：无形的隐喻、有形的隐喻、以及有形与无形结合的隐喻。

我们知道，好的诗歌作品，必须具备一些内涵和深度，而隐喻又不失为诗歌体裁中一种能很好打开深度和内涵的一种表达方式之一。

在上一个鉴赏作品海子的《故乡》中，我们其实就欣赏到了隐喻的魅力，那么我们再来通过托马斯的诗歌作品《农村》来领略隐喻的作用。

《农村》。

诗人：r.s.托马斯。

谈不上街道，房子太少了，

只有一条小道。

从唯一的酒店到唯一的铺子，

再不前进，消失在山顶，

山也不高，侵蚀着它的。

是多年积累的绿色波涛，

草不断生长，越来越接近。

这过去时间的最后据点。

很少发生什么；一条黑狗。

在阳光里咬跳蚤就算是。

历史大事。倒是有姑娘。

挨门走过，她那速度。

超过这平淡日子两重尺寸。

那么停住吧，村子，因为围绕着你。

慢慢转动着一整个世界，

辽阔而富于意义，不亚于伟大的。

柏拉图孤寂心灵的任何构想。

在国外优秀的众多诗人和诗歌作品中，我一向偏爱托马斯和他的作品。作为威尔士二十世纪最强硬，最纯洁，最持久的抒情诗人之一，他多次获得多种诗歌奖项，留下了大量优秀的诗歌作品。

在上面的诗歌作品中，诗人多处使用了隐喻。“倒是有姑娘/挨门走过，她那速度/超过这平淡日子两重尺寸”，这里的姑娘隐喻成“时尚”，也同时无形隐喻成美的概念和代名词。

“那么停住吧，村子，因为围绕着你/慢慢转动着一整个世界”，这里诗人将村子隐喻成全世界，带动村子里所有人和物象转动。在这个诗歌作品中，诗人这样的隐喻思维新颖，也奇特，在一瞬间带动读者思想，简单，有力，而又让人不可思议。

“修”，指修饰，“辞”，本意是辩论的言词，后引申为一切的言词。“修辞”是指在表达语言过程中，利用多种语言手段，以尽可能达到更好表达效果的一种语言活动。

我们知道，作为文学体裁的一种，诗歌有着与别的文学体裁不能比拟的细腻与柔情，所以更需要修辞的运用来达到诗意化和个性化。而修辞的巧妙把握和利用又是重要的，如果不使用修辞，那么诗歌必定是不能成诗歌的，而如果修辞泛滥，则诗歌语言难免会繁琐，拖沓，如同浓妆艳抹的女人般粗俗，令人索然无味。

在几年前，我的好朋友落日惊鸿曾送我一句话：“与其下笔如神，不若削字为诗”，细细想来，全是道理。由此可见修辞的节制，又是多么重要，而节制运用修辞，难免又是一门学问了。

下面我们来具体感受一下作品中修辞节制的魅力。

《天鹅》。

诗人：何三坡。

它们在山间。

散步打盹清理翅膀。

躲过了世上的尘埃。

依旧是何三坡的作品，全诗共计二十一个字。然而却向读者呈现了无比优美画面，“它们在山间/散步打盹清理翅膀”，这样干脆的表达诗意浓厚，思维清晰，蕴含了大自然宁静的景观和乐趣。“躲过了世上的尘埃”，这句诗同时又隐含了诗人要表达的人类心态中另一种潜在状态和境界，也就是心境，并不乏哲思和禅思，这也是主题的深入和升华。整个小诗歌读起来清新而欢快，读后余味深长。

诗人将要蕴含深度和表达的物象，浓缩在短短二十一个字里面，几乎没有一个多余的字眼，而取得的效果，留下的思考，却丝毫不比长篇作品差。由此足见修辞的节制，对一个好的诗歌作品多么重要。

几乎所有人都能理解这个成语的意思。“返璞归真”指回复到其原始的淳朴本真状态。璞，本义是蕴藏有玉的石头。也指未雕琢的玉。这里引申为天真，淳朴的意思。

写了那么多年诗歌，也读了那么多年诗歌，近两年我一直固执认为，自然，真诚，朴实，用心灵吟唱的作品，就是好的诗歌作品。也就是抛开写作手法的雕琢，语句和修辞的华丽，用朴实的句子表达最朴实的感情，那么这样的诗歌作品也就是好作品了。下面我们来读海子的作品《面朝大海，春暖花开》。

《面朝大海，春暖花开》。

诗人：海子。

从明天起，做一个幸福的人。

喂马，劈柴，周游世界。

从明天起，关心粮食和蔬菜。

我有一所房子，面朝大海，春暖花开。

从明天起，和每一个亲人通信。

告诉他们我的幸福。

那幸福的闪电告诉我的。

我将告诉每一个人。

给每一条河每一座山取一个温暖的名字。

陌生人，我也为你祝福。

愿你有一个灿烂的前程。

愿你有情人终成眷属。

愿你在尘世获的幸福。

我也愿面朝大海，春暖花开。

都知道这是海子名作，几乎是脍炙人口的佳作了。然而，将这作品仔细阅读和品味下来，我们最大的感受就是质朴，平易近人。整首诗歌里句子朴实，真诚，蕴含了诗人的善良，宽厚，和无比诚实，以及思维里潜伏着的温暖与幸福。这里我们还能看到诗人笔下描述的无比热烈的希望和未来。在这首诗歌作品里，我们找不到诗人刻意雕琢的痕迹或运用的写作手法，整首诗歌没有华丽或刻意的修饰，诗句平实而耐读。

然而它却打动了无数读者的心扉，成为闻名天下的佳作。即使是从未接触过诗歌作品的朋友，在读到这温暖而朴实的叙说后，也会有说不尽的欣喜和感动。“我也愿面朝大海，春暖花开”，这老少皆知的名句里，表达的不仅是以一种希望和期待，还有诗人对未来美好的向往，以及对生命无比美好的劝慰和珍惜。

“陌生人，我也为你祝福/愿你有一个灿烂的前程/愿你有情人终成眷属/愿你在尘世获的幸福”，呵呵，有什么比这更质朴的，还有什么比这更美好的，蓝天祝福白云，阳光祝福大地，春天祝福秋天，我深深地祝福你，陌生的朋友，“愿你有一个灿烂的前程/愿你有情人终成眷属/愿你在尘世获的幸福”！

一直觉得一首好的诗歌作品，不仅有好的开头，好的主旨，还应该有个漂亮的结尾。这里的漂亮，并不是指华丽的表达或句子结构。而是相对于诗人表达的中心和主题，在结尾时利用寥寥数字，或将主题拉到高处，或提出问题，或留下思索，或巧妙解答问题，极大打开主题和空间的深度，给读者留下思考或哲理，余味深长。

巧妙处理诗歌的结尾有什么作用呢？第一，假使一首诗歌作品，在表达上一般，开头或主旨平淡，但一个高高扬起的结尾有时却能弥补诗歌前体和中间的不足，令一般变得雅致，令平庸变得精彩，甚至带给读者峰回路转的感觉；第二，不管诗歌的开头或中间处理如何，结尾仍是重要的，大家都知道“虎头蛇尾”并不是一个好的物象，结尾的把握不当，也甚至就败坏了诗歌之前留下的完美气息，成为一个可遗憾的败笔；第三，我们都知诗歌这个文学体裁潜伏着唯美的格调，而结尾的处理更能带动这种内功格调，不论主题和表达的手法，以及深度，我想，读后能令读者余味无限，回味深长的作品，那么就必定有一定的魅力了；第四，如果是有力度的诗歌作品，语言和主旨把握得当，结尾处理巧妙，那么还能更大限度打开作品表达的力度和深度，令诗歌整体更具说服力，更能征服读者的视觉和感官。

下面我们来读托马斯的作品《时代》。

《时代》。

诗人：r.s.托马斯。

这样的时代，智者并不沉默，

只是被无尽的嘈杂声。

窒息了。于是退避于。

那些无人阅读的书。

两位策士的话。

得到公众倾听。一位日夜不停地。

喊：“买！”另一位更有见地，

他说：“卖，卖掉你们的宁静。”

纵览全诗，诗人表达的语言不是很多，然而诗人数处运用了隐喻的手法，整体和主题要表达的都是一种讽刺，一种对现实（时代）的尖利的讽刺。而为加大这种讽刺的深度和力度，诗人结尾处理的两句，无疑是十分棒的，它甚至是全诗最高的亮点，成为全诗最有力度的精彩之处。以致读者读后，在这种力度的表述里，不得不钦佩诗人这有力度的阐述，和对时代，对时代“买卖”的一种憎恨和鄙视。

然而，诗人更巧妙之处在于，这么精彩的结尾，竟然不是来自诗人自身结构的语言，而是引用两位“策士”的对话：“一位日夜不停地喊：买！/另一位更有见地，他说：卖，卖掉你们的宁静。”这样的引用在一定程度上，极具真实感，因此说服能力也十分强，远比诗人精心结构的语言获得的力度要强得多。因而读者在读完这个短诗后，感官会暂时停留在这有力地引用对白里，思维会不自觉被诗人带动，留下各种思索。

新诗没有古诗词的固定音乐规定，引进西方分行，加强节奏感和旋律感以达到音乐性的效果。

a、分行适应诗情而长短、疏密、参差。诗行遵从诗歌内在律——情绪节奏，其外形是将内心情绪视觉化展示出来的结构形式。惠特曼表现开国时开拓豪放、自由浪漫的情感，诗行很长，犹如新大陆疆界的广阔苍茫。马雅可夫斯基表现了十月革命的剧变，诗行呈现楼梯形，起伏大，参差不齐。

b、诗行运用省略、跳跃，随意性较大，产生新的结构意义。如上下诗行并置产生新意："朱门酒肉臭，路有冻死骨"。

c、分行把视觉间隔化为听觉间隔，显示节奏。这是在阅读中产生的效果。连在一起读就无法显示节奏。

d、分行引起审美注意，让人用诗的心理来欣赏。

要求：

a、注意行与行有机组合。关键是跨行——一句话占两行以上。这是为了让人停顿，集中注意力去欣赏下一行——强调最有价值、最光彩的语言。

b、分行是发展变化的，应有独创性。如传统的情绪图案，变为象形图案和会意图案。

视觉上强调了关键词语。如"猛撞"，包含较多心理容量。"死亡"，突兀而至，触目惊心。