2023年视觉传达设计教学研究论文(优秀11篇)

总结是对复杂问题进行简化和概括的一种思维方式。在总结中，要突出重点，简洁明了。以下是一些总结的案例，希望对您的写作有所帮助和借鉴。

视觉传达设计教学研究论文篇一

摘要：字体是视觉传达中重要的信息符号和视觉载体。字体设计是一种追求高度细节化和准确性的设计形态。字体设计中的结构、笔形、细节是构成字体的三大视觉要素。字体表现形式多种多样，每一位平面设计师都必须仔细揣摩文字的视觉表现并加以个性化创造。本文主要讨论字体在设计过程中的细节把握与整体视觉感受的调整方法，以及字体的三大视觉要素之间的相互关系，用一种立体的视角层层解析字体设计中的普遍现象和内在逻辑。

关键词：字体；结构；笔形；细节。

前言。

达摩祖师在弘扬禅宗教义时以“骨、血、肉”比喻其徒对禅宗佛法参悟的程度。在字体设计中，我们将字体结构谓之“骨”，字体笔形谓之“肉”，字体神态谓之“血”，一款好的字体须将“骨、血、肉”三者贯通一体，使其有型、有神、有气。如松涛崖柏、灵石秀水，气韵生动、大巧若拙。

一、字体设计中的骨骼。

“骨”指的是字体的基本骨骼框架，构成字体基本的识别结构。在字体设计中，字体设计的成败取决于设计师对字体骨骼的精准把握。中国传统绘画中提倡“骨法用笔”，自古书画同源，可以说得其“骨”者得其法也。那么怎样的字体骨骼才是符合字体设计要求的“骨”呢？首先，对于汉字来讲要正确地拆分字的间架结构。分析字体构成对于合理分布字体框架在空间中的布局是极其重要的一环。汉字大致可以分为左右结构、左中右结构、上下结构、上中下结构、包围和半包围结构、独体字这几种空间分布形式。形成文字的每一个笔划的起始位置和长短对于字体骨骼起决定作用，在字体设计或创作过程中可以根据字体骨骼在空间分布的原有位置、大小、比例关系安排其在矩形空间中的位置。判定设计字体基本结构的好坏可以采用负形验证的方法。第一，应仔细观察由笔划正形挤压而成的负形形成的形状。如果负形的形状有相似性并且没有巨大的面积差别，说明字体骨骼结构是合理有序的。反之，字体骨骼负形出现了较大的面积差别，基本可以断定字体正形笔划在位置高低、穿插呼应关系方面存在不合理的情况。需要特别说明的是字体设计是一种精确度要求很高的设计项目，减少误差就是减少字体放大后变形的概率，它对距离和位置的调整是以十分之一毫米为单位计算的。设计师需要长时间的练习和磨练体会其中的细微差别，只有做到准确再准确才能得到完美的字体骨骼结构。

（二）创建具有个性化的字体结构。

创意字体和字模字体都需要在创作上有新的突破，这样才能具有艺术的原创性和个性化并且通过个性化提高字体的识别率。创建具有个性化的字体骨骼可以从以下几个方面考虑：第一，改变外框架的基本形状。正常的汉字以方形为基础，当我们把文字框架的比例关系由原有的1:1改为2:1、1:2、3:1、1:3后，自然可以得到一个和原有框架约束不同的骨骼结构。应注意的是创新的框架结构应采用严格的数学逻辑比例关系。例如黄金分割比例、贝塞尔曲线比例等等可以使字体看起来更加美观。反之，随意性很强的框架比例改变会使骨骼结构难以符合相应的美学法则和视觉关联。第二，改变字体结构中偏旁部首的比例分布。汉字已经在长期演变过程中形成了固定的骨骼分布位置。设计师可以尝试将这个布局关系作适当的突破。比如，将字体结构中的偏旁部首进行适当的位置挤压，夸大非部首部分在字体中的面积，在保持原有识别性的基础上可以获得风趣幽默的字体效果。当然这种骨骼变形也有一些条件，比如上下结构、左右结构比较容易实现，其它字体结构存在一定的困难。所以，字体设计师应充分认清所创作项目的可变量大小才能制定合理的解决方案。第三，适当延伸字体中宫。如果将汉字用九宫格分析的话，正中间的位置就是汉字的中宫。中宫大小的变化也能改变字体的骨骼关系。对于大量应用于正文书写的字模字体来说中宫的大小格外重要。字模字体使用量巨大，单一使用的频率又低，面状化和线状化是它在平面设计中出现的主要形式。设计师适当放开字体的中宫，字体就会向外呈现一种扩展形态。反之，收缩中宫字体就会收缩。根据这个特点，字体较小时应放开字体中宫，字体较大时应收缩中宫。在视觉上字体就会出现小字显大，大字紧凑的效果。

（三）消除字体骨骼的视觉误差。

多数情况下设计师面对的字体设计项目要求都在三个字以上。在字的骨骼定位中必须将文字左右观察并且将所有文字作为一个整体设计加以考虑。除了汉字最常见到的基本结构外，汉字还存在大量的独体字结构。这些文字不能简单地分析比例关系，应注意它们在应用时的变化。独体字因其形状特殊，往往存在放大和收缩的两面性。菱形结构的字相对向外扩张，全包围的字要相对向内收缩。只有坚持细致入微的观察才能发现其中蕴藏的奥义。英文字体的误差取决于字母基本外形轮廓所造成的视觉误差。同等面积的圆形要比矩形看起来小，因此圆形字母要做放大处理。三角形字母在一定程度上处于收缩状态，所以在字母与字母组合构成的单词上字母之间的间距不能相同。方形字母与圆形字母或三角形字母的字间距小于方形与方形字母的间距才能保持视觉上的统一性。这是英文字母骨骼固有的特点。即使我们将英文字母中的圆形字母设计改为矩形，也要做适当的横向拉伸，这个很细小的变化才能消除字母间的视觉差。

（一）表达个性情感的笔形。

字体结构的基本框架为骨骼，组成字体笔划的笔形就是字体中所谓“肉”的部分。字体基本结构决定了字体的识别度，作为笔形的“肉”则决定了一款字体的应用成熟度。许多设计师往往只是完成了字体的基本骨骼，忽视了笔形变化带给字体细腻而丰富的情感变化。所以，只有在完成骨骼构架基础上增加笔形才能使设计字体具有层次感和美观性。构成笔形基本特征的笔划可以用“永”字八法来作为基础笔形构成。一款具备实用性的字体应包含正常、加粗、较轻三种笔形形态。微软雅黑字体在表现上和使用上要大大超过我们通常使用的国产字体。这提醒我们现代字体设计需要更多地考虑字体应用的前景和实际要求。根据汉字笔划基本特点参照可以大致将笔划分为点类、竖类、横类、撇类、弯钩，每一类型的笔形都要考虑创意点对字体笔划的设计要求。比如，同一基本骨骼的字体，如果把它的笔划设计很粗壮，那么带给人的视觉感受就比较有力量感和阳刚之气。如果我们把它的笔划设计得较细，那么这款字体立刻就会变得秀气而灵动。因此，除去骨骼决定字体的个性外，笔形无疑也是决定字体性格的重要因素。甚至在某些时刻笔形更加能反映一款字体的个性。

（二）创建合理的笔形形状。

笔形设计的难点有两个。其一，建立合理的笔形形状。多数字体设计师得创立笔形的过程中只局限于局部的图形变化，笔形与笔形之间缺少必要的图形关联性，也就是图形与图形之间的图形近似性。以宋体字为例，水滴状的点形与刀状的撇在图形语言上具有锐角相似性（同时具有类似的尖状图形）。横在起笔处形成的三角形也同样具有上述图形特点，竖在起笔处有顿角尖的出现。尽管每个角的具体形状不尽相同，但可以感受到这些笔形之间的视觉联系。笔形之间的关联度越高，文字的视觉整体感就越高视觉效果也越好。反之，难于统一会显得支离破碎。单字在设计中应考虑整体变化的需要。以环境艺术（图1）为例，可以清晰地看到每个单字内都有一个近似的弯钩笔形出现。其二，笔形创意的难点在于打破常规。汉字的基本字体宋体、黑体、综艺体的笔形是绝大多数笔形变化的基础。这种结果造成多数字体的个性不够突出。字体的丰富性在于笔形的个性化，方正柏青体虽然基于书法字体变形，但我们仍然可以发现原字体的大胆创新，传统的横细竖粗被打破反而有了更生动的情趣。笔形设计可以与图形结合，宋体本身结合了相当多的图形变化，古人造型的创意思想完全可以为现代设计所借鉴。当然笔形在创作时要与文字本身表达的含义结合才能生动合理。脱离意义只是为了创新而创新反而削弱了字体本身的识别性。

（三）笔形的文化属性。

笔形是字体设计中变化最多的视觉表情，不同的笔形可以反映设计字体的情感。字体设计不是设计师天马行空的想象，它必须遵循一定的视觉规律。所以笔形创意的出发点应是字体的文化属性。如飞白的笔形设计往往能给人带来刚劲有力的中华民族特色，弧线笔形可以使字体变得温柔娇媚，斜线笔形带给人速度感和运动感。在笔形设计上也可以大胆借用硬笔书法的连笔处理适当的简化增加笔划使笔形充满行云流水般的流畅感。好的笔形设计应该方圆结合柔中带刚，将汉字中字体的力量感文化属性充分表达出来。英文字体符号化远远大于中文字体，它的文化属性更加依赖结构和细节的表现。大多数英文字母的笔形变化和抽象图形相关。

（一）字体设计中的细节表现。

“血”是一种流动的液体，悄无声息却蕴含能量。字体设计中的形神兼备和精气神都是通过字体的细节来表现的。这些细节虽然很微小但却是整个字体的“血气”所在。字体设计的过程大致分为起形—骨骼、整体—笔形、局部—细节三个阶段。三个环节缺一不可，缺少了细节刻画字体的层次感就会削弱，给人的视觉感受就会很“薄”，更像一幅未完成的作品。最后阶段的细节刻画往往是整幅作品中最精彩和最有神气的地方。如果字体笔形上的细节一带而过草草收尾，在实际应用上往往会造成了不必要的麻烦。举个简单例子，作为现代字体代表的黑体看上去很普通，横平竖直变化较少，事实上，黑体的基本笔形在创作时笔划两端会有一个微微扩张的结构变化。这个结构保证了黑体在印刷字号5磅到10磅时保持了字体的挺拔状态。如果取消这个结构，当字号较小时印刷油墨与纸张结合后就会吃掉字的一部分，字体两端就会收缩，整个字体横竖的视觉感受就会大打折扣。所以基本笔形全部要求尺规作图完成弧度切分不是偶然而是字体设计要求的必然结果。

（二）提升字体的精气神。

字体细节应该在以下方面作为刻画重点。第一，笔形刻画。笔形是字体设计中“肉”的部分，有“血”有“肉”字体造型才会大气磅礴。通常“血肉”二者之间的联系紧密。以宋体为例，汉字横平竖直的特点使细节变化的处理往往是在一个基本笔划的起笔和收笔的地方。宋体的横在起笔处有一个小的钝角，在收笔处有一个大的钝角三角形。宋体固然借鉴了楷书的运笔方法，但不可否认的是这种变化在黑体上也同样存在。综艺体虽然看上去不是很明显，依然有入笔时的斜角。这些信息提示我们在设计创意字体的时候，笔划的两端要做到细节的变化不能平铺直叙。图2这个例子也能很好的'说明，原字体在设计上缺少细节处理见棱见角显得生硬，除了基本结构和笔划之外缺少层次感和文化性。设计师在调整的过程中在每一个笔形做了一个小的圆形倒角，字体就增加了一种传统水墨的温润感和流畅性。字体调整前后的成熟程度产生了巨大变化，原有字体所缺少的层次感和文化性在细节上一点细微的改动后马上跃然纸上。第二，细节上的呼应。细节处理不是简单的在笔划上加个圆或加一个倒角，又或是进行局部连接或延伸，还要考虑每个笔划自身特征并结合汉字的基本特点。例如横竖的比例关系，比例过大倾向于古典主义风格，比例接近则倾向于现代主义风格。由于人眼睛的原因横竖的宽度永远不能相同，横会比相同宽度的竖看起来更宽。笔划数目不同的汉字并列一起时，单个汉字之间的笔划宽度同样存在差异。笔划少的字要比笔划多的字粗一些才能取得视觉上的平衡。横增加了细节变化，意味竖和其它笔划也要做相应的细节处理。撇在处理时应仔细确定开合的角度，角度过小字体就会内收，角度过大字体就会松懈。不同的撇角度也不能完全相同，它们之间是一种近似而是不是相同的结构。强行划一会使字体的负形大小显得差别过大。这些细节调整是字体设计中最漫长的部分，也是最能体现设计师水平的地方。

（三）英文字体的细节。

英文字体是当下绕不开的设计课题，相对于中文字体，英文字母的细节调整主要集中于一些弧度和宽度的变化上。例如，大多数古典字体中字母o为一个椭圆形而不是我们概念中的正圆，椭圆有更好的平衡感和视觉稳定性。外圆和内圆分别是两个不同的椭圆，形成字母的线条就会有由粗到细的变化，字体才会动感十足。再比如，几乎所有的衬线体都在衬线的角上有一个微小的圆形倒角而不是尖锐的锐角。非衬线的字母笔划宽度上同样应尽量避免横竖完全一致，视觉上才会有起合转折的变化。字母的倾斜线也会因字母宽度的不同要求改变倾斜的角度，s这类字母不会平均分配上下两个半圆面积。优秀的字体设计需要把这些因素综合在一起考虑细节的变化。

四、结语。

字体设计是基础中的基础，设计师都渴望新的字体不断出现，字体在设计中的重要地位也是无法撼动的。“骨、血、肉”从一个解构的角度观察字体构成的基本形态和基本规律，探索字体设计的基本方法和整体的视觉关联，促使我们思考未来字体设计新的发展。

参考文献：

[1]廖洁连.中国字体设计人：一字一生[m].武汉：华中科技大学出版社，2012.

[2]吉姆斯菲利奇“吉姆斯菲利奇.字体设计应用技术完全教程[m].胡心怡，朱琪颖译.上海：上海人民美术出版社，2006.

[3]拉斯缪勒.字体传奇——影响世界的helvetica[m].：重庆：重庆大学出版社，2013.

视觉传达设计教学研究论文篇二

高职院校以培养高技能应用型人才为主，学生不仅要掌握关键的专业知识，更要有较强的职业能力。企业在选拔和培养人才的时候，更注重职业能力。职业能力包括实践操作能力和良好的职业素养。高职院校的实践教学，是在实训室利用实训设备，以实践操作为主，采用理实一体化或者实训方法，提高学生的职业能力，学到可应用的专业技术知识，是职业教育的重要环节。因此，在高职教学过程中，职业能力的开发是实践教学的核心，基于职业能力的实践教学体系是企业、学校和人才三方可持续发展的必然要求。在目前的印刷媒体技术专业人才培养过程中，通过创设职业情境，开发职业能力，开展教学活动，构建合理的实践教学体系，也是本文研究的主要内容。

1、基于企业调研确定职业岗位。

企业的发展离不开高技能人才，高技能人才离开职业教育，职业教育离不开企业。企业对人才的需求历来是职业教育的导向。目前，印刷行业的人才需求量逐年倍增，专业的印刷设备操作、印前制作和印后加工人才更是印刷行业的迫切需求。由此可见，在印刷媒体技术专业实践教学过程中，培养适应企业、行业需要的应用型印刷人才迫在眉睫。依据专业人才培养要服务当地产业发展及行业发展需求的要求，对周边城市印刷企业及不同类型的印刷企业进行深入的调研。调研的内容包括：

（1）与企业部门负责人和技术人员交流，了解目前印刷企业规模、业务范围、客户对象、员工现状、岗位设置、人力资源情况及企业员工培训机制等，更好地进行印刷媒体技术专业培养模式和就业渠道的定位。

（2）与企业人力资源部门、生产部门等负责人的沟通交流，掌握企业对各岗位员工在知识、技能及职业素养等方面的要求，企业对印刷媒体技术专业课程设置、教学内容、教学方法等给予意见和建议，了解印刷企业岗位人才需求情况和典型岗位工作能力要求，为实践教学体系教学项目和任务的设置，教学目标和内容的选择奠定基础。

通过企业调研，针对印刷企业生产岗位设置，课题组确定印刷媒体技术专业就业岗位群可以划分为印前制作与工艺设计、印刷设备操作、印刷品质量检测、印刷企业管理与营销等。每个岗位群都由多个岗位构成，以印刷设备操作岗位群为例，印刷设备操作包括印前设备操作员、印刷机操作员、印后设备操作员等不同岗位，其中印刷机操作岗位类别依次为学徒、二助、一助、机长，机长可晋升为车间主管，其他印刷设备操作岗位与其相似，印刷设备相关岗位有设备管理员和机修工。印刷设备操作类岗位群实践动手能力要求较高，符合职业教育特点。通过学情分析及印刷企业用人反馈，学生对实践操作具有浓厚的积极性，实践操作能力强的学生就业率也高。结合印刷企业岗位需求，参照平版印刷工职业资格要求，定位印刷媒体技术专业的人才培养目标，确定该专业课程体系和教学模式，构建印刷媒体技术专业实践教学体系，将专业技能与职业能力无缝对接，进而有效的提高人才培养的质量。

2、基于职业岗位分析职业能力。

根据这四个主要岗位群工作内容和工作要求，将工作过程进行分析分解，确定印刷媒体技术专业的职业能力，“知工艺、精操作、会排故、能检测”。然后，根据岗位所需职业能力，确定该专业课程体系和教学模式。以印刷过程中的核心环节——印刷为例。

3、基于职业能力确定人才培养目标。

印刷媒体技术专业职业能力是印刷企业生产过程中各岗位所需的能够胜任岗位职责，按照各岗位要求要求完成各岗位工作任务所需要知识、态度、技能和素质的综合体现，是各岗位实际的工作能力，也是制定印刷媒体技术专业人才培养目标的主要依据。印刷媒体技术专业培养具有良好职业素养，掌握印刷技术专业必备的基本技能及相关的基础知识和专业知识，具备印前图文制作能力、印刷工艺设计与制定能力、设备操作和故障分析解决能力、印刷品质量检测能力的印刷媒体技术专业职业核心能力，能胜任各类印刷、包装及其他媒体传播类企业的图文制作、信息编排和印刷工艺设计设备操作与维护，生产实施，质量检测与控制以及工艺流程管理等岗位的高素质技术技能型人才。

4、以职业能力为核心,构建实践教学体系。

实践教学体系是培养高素质技能型、应用型人才的重要环节。构建实践教学体系基本框架，要围绕职业能力的要求，以职业活动为主线，优化实践教学内容，改革教学模式。因此，实践教学设计的教学课程和内容要按照职业能力的内在规律优化整合。

（1）更新教育教学理念，结合印刷企业工作流程，及工作过程典型工作岗位，建立教学内容与工作岗位需求相适应，教学模式与职业能力相结合的实践教学体系。职业教育要为学生的就业和发展打好基础，课程的开设要对接企业工作岗位。与此同时，要精心设计实践教学课程结构，将工作过程划分为项目任务，将相关专业的理论知识合理地融入实践教学项目中，有效解决理论和实践脱节的问题。职业能力体现在学生完成模拟真实职业岗位中的.工作任务的各个环节。如依据印刷设备操作岗位群的工作过程开设《平版印刷操作实务》《生产实习》等课程。《平版印刷操作实务》的课程教学内容与胶印机助手和机长的岗位要求和职业能力相对应，可设计印前准备、机器调整、多色套印、印刷故障排除、印品质量检测等项目。每个项目由若干任务组成，如印前准备包括了印前纸张准备、油墨准备等。每个任务都有相应的职业能力要求，如纸张准备主要培养学生理纸的技能和团队协作的精神及6s意识等。通过实践让学生，让学生了解职业能力在职业岗位活动中的重要性。与此同时，依据企业的生产实践情况，拓展专业链的范围，开设一些新课程，如印刷成本核算、印刷行业标准、印刷企业erp管理等。

（2）模拟真实工作场景，以产品为依托，理实一体化教学。按照印刷企业真实工作场景，布置实践教学场所，按照真实产品生产过程，把印刷各岗位工作领域的典型工作任务，在课程实践和综合实践中再现出来，创设学习情境。教学过程中融“教、学、做”为一体，把参观学习、模拟实训、课程教学、生产实习等融为一体，穿插进行。让学生在印刷实境中学习，能培养知识迁移能力，提高学生分析问题、解决问题能力。

（3）加强职业修养和职业道德教育。职业道德教育不仅仅是学校教育的内容，也是企业对学生的后续教育内容。企业通过企业文化和规章制度来规范员工的职业道德。作为学校，应加强学生的行为习惯教育，使其养成良好的学习习惯、生活习惯，做一名有责任的人。

（4）建立校企合作的长效机制。进一步加强校企合作办学，了解企业的新技术、新工艺，随时掌握行业发展新动态，了解企业各岗位职业能力的新要求，紧跟企业和行业的发展，优化印刷媒体技术专业实践教学体系，不断完善培养模式和教学方法。

5、结语。

高职印刷媒体技术专业只有与企业进行无缝对接，以企业岗位职业能力为依据构建科学的、可持续发展的实践教学体系，着重学生实践能力与创新能力的培养，加强学生职业道德和职业素质的养成，才能提高学生未来就业的竞争力和职业的生存能力，才能培养出更多适应印刷企业需要的人才。

参考文献。

[1]瞿思思.基于专业核心能力构建室内设计专业课程体系的探究与实践[j].建材与装饰,2018(3).

[2]李平,刘锁娣.以职业能力为核心的高职实践教学体系构建[j].常州信息职业技术学院学报,2008(10).

视觉传达设计教学研究论文篇三

自从我国改革开放以来，在国家的支持和人民的努力下，我国在经济、政治、文化等领域都得到了大力的发展。而作为文化领域重要分支的艺术设计也迎来了全新的发展契机，尤其是在受到西方设计素描的影响下，我国研究人员在不断探索、借鉴的基础上逐渐形成了极具我国特色的设计素描风格。而当前出于提升设计素描人才专业化的角度出发，我们有必要针对当今的高校设计素描教学展开研究和讨论，以从源头上来对人才的质量进行把关，为我国设计素描行业的发展提供充足的人才基础保障。

目前，我国的设计素描教学经过了较长时间的发展，也形成了不同的表现样式和教学方法，能够更好地推动设计素描的发展。但是，经过本文对很多学校设计素描教学的情况进行调查可知，在教学中还存在一些问题，主要包括以下几个方面：

（一）设计素描教学的发展不平衡

在过去，开展设计素描教学主要是按照计划进行的，在这一阶段行政过于干涉艺术的发展，随后进入改革开放时期，设计素描教学获得了重大的改革。但是，在教学时依然体现出了发展不平衡的现状，主要体现在以下几个方面：

第二，国内各大高校的设计素描教学发展不平衡，对于一些优秀的高校来讲，例如中央美院、中国美院等，在设计素描教学方面进行了改革，能够推动教学更好地发展；但是，一些普通的院校，其教学水平依然停留在上个世纪，从而影响了设计素描教学的整体发展。

（二）课程设置上存在问题

设计素描作为一门基础课程，是进行艺术设计等相关专业的基础。但是，很多高校在进行课程设置方面还存在较大的问题，主要体现在以下几个方面：

第三，设计素描的教材选取的不够合理，很多教材仅仅对设计素描的基本知识进行了讲解，但是对于如何培养学生的创新能力、设计能力、抽象能力等都没有进行论述，从而无法对设计素描教学课程进行更加全面的指导。

（三）过分注重设计素描教学的结果

设计素描教学不仅仅为了培养学生的素描能力，而且对于学生审美能力的提高、鉴赏能力的培养等都有着重要的作用。但是，很多高校在开展设计素描教学的过程中，过分注重设计素描教学的结果，而忽视了过程：

第二，在开展设计素描教学的过程中，学生进行素描时需要安静的环境。但是，安排的环境需要学生的兴趣作为内在动力，才能够让学生承受孤独，然后获得设计素描方面技能的提高。但是，很多教师在教学过程中，没有重点培养学生的兴趣，从而导致很多学生的学习效果不佳，进而影响了其他专业课程的学习效果。

根据以上的分析和论述可知，目前我国设计素描教学的过程中还存在很多问题，造成这些问题的原因比较多。因此，需要对设计素描教学进行深入地改革，才能够更好地促进教学的发展，帮助社会培养更多的高素质设计素描人才。所以，可以参考以下几个方面：

（一）促进设计素描教学的系统化建设

设计素描教学是艺术设计的基础课程，因此需要更好地促进教学效果的提高，可以考虑促进教学的系统化建设，使得学生能够形成更加完善的知识体系。因此，可以参考以下几点：

第三，设计素描教学中，需要考虑多种元素的组合教学，例如将人物与自然结合起来，色彩与虚实关系结合起来，等等，从而能够更好地帮助学生灵活运用各种元素，能够得心应手地运用到设计素描的作品中。

（二）改革设计素描教学方法

设计素描主要起源于国外，因此国外素描设计的发展要优于国内。因此，为了更好地促进国内设计素描教学，可以对教学方法进行相应的改革，使其能够更好地培养全面发展的设计素描人才。改革设计素描教学方法，可以参考以下几点：

第三，在改革设计素描教学方法时，也需要考虑到学生自身的能力，需要帮助学生尽快地适应新的教学方法，有利于提高设计素描的教学效果。

（三）注重学生创新能力的培养

我国设计素描的教学不仅仅是需要锻炼学生素描的基本功，而且对于培养学生的创造能力起到了重要的作用。所以，需要在充分认识到设计素描教学重要功能的基础上，注重对学生创新能力的培养。为此，可以参考以下几点：

第二，在设计素描教学中，设计一些专门用来培养学生创新能力的课程，从而可以对学生的想象能力、设计能力及创新能力进行全面的培养，更好地促进学生设计素描能力的提高。

视觉传达设计教学研究论文篇四

无论高中物理课程怎样改革、变化，电学一直都是高考物理重点考察的知识点。对于作为理科生的我们而言，对电学知识的掌握情况直接影响物理成绩。因此，在学习高中物理电学知识的过程中，我们应当沿着正确的学习思路，运用科学、合理、有效的学习方法对电学知识进行系统的学习。

一、理清并梳理解题思路，增强解题能力。

在对电学知识进行学习的过程中发现，在解决电学方面问题的过程中大多时候我们都需要借助电学有关的概念和公式等来帮助解题，并且由于物理、化学、生物等学科与数学具有密切的关系，所以在解题过程中也需要用到许多数学知识。所以，在学习物理电学知识前，应当注意积累基础知识，从而熟练掌握数学知识和电学相关知识，以此来形成明确的解题思路。然后，对电学知识点进行归纳、整理，将知识点相对应的典型例题记录到专用的笔记本上，这样不仅能够加深对知识点的理解和掌握，还能够清晰明了的发现解题过程中出现的问题，当发现问题时，可以利用不同颜色的笔进行标记，加以区分，从而为高效复习奠定基础[1]。

具体的电学解题思路为，通过仔细审题明确研究对象，并将题目所给的已知条件罗列下来，根据已知条件思索相关公式和概念，在明确各条件之间关系的基础上，运用相应的公式解决问题。

二、注意培养学习兴趣和自主学习习惯。

良好的学习习惯对提高电学学习质量和效率具有极其重要的作用，而良好习惯的形成也离不开自主学习意识的支持。在学习物理电学知识的过程中，我们需要有意识的、有针对性的深入研究那些较为常规且容易出错的知识点，例如，养成正确使用物理符号的习惯，在日常做题时保证解题步骤书写的规范性、严谨性。

唯有如此，才能在电学解题时以文字、符号的形式清晰、明了的将自己解题思路表达出来。针对高中物理试卷中难度较大的压轴题，我们在解题时可以先根据题目给出的已知条件进行推理，将可能用到的定理、公式等知识简要的罗列下来，然后进行推导和计算，在草纸上进行演算的过程中激发解题灵感，从而成功解题。同时，还应当养成良好的审题习惯，在审题时，仔细观察是保证解题准确率的重要前提，只有认真审题，仔细观察，才能明确的掌握题目给出的已知条件，从而充分利用已知条件进行解题。除此之外，我们还应该明白，学习任何知识都不是一蹴而就的，需要不断的积累，才能实现知识内化，电学知识也并没有像想象中的那么可怕，我们应当端正学习心态，做到课堂认真听讲，把握每一分钟，课后认真复习、预习，夯实基础，这样才能实现由量变到质变。

三、加强对基础知识的掌握，明确学习规律。

如上述所说，基础知识的掌握对解决物理电学问题具有极其重要的作用，所以在学习物理电学知识的过程中，对于物理电学中涉及的概念、公式、定律、定理等知识，我们应当熟练掌握，从而在实际解决物理电学问题的过程中可以针对题目给出的已知条件有依据的进行推理，以此来理清解题思路，成功攻克电学难题。在掌握电学基础知识的过程中，可以将概念图学习法巧妙的应用到其中，首先应当构建电学知识概念图谱，对构建概念图所需电学知识点进行选取，保证所构建的电学知识概念图能够有效加强新旧电学知识点的联系，完成对新旧知识脉络的梳理。然后，对物理电学知识体系中较为重要的内容进行归类、整理，明确概念图的各部分内容。

最后，按照特定的规律对电学相关知识点进行排序，明确概念图的横纵结构，完成概念图的制作。通过将概念图应用到高中物理电学学习中，我们能够在制作概念图的过程中对电学知识点形成系统认识，为物理的整体学习提供相应的辅助[2]。例如，在学习“电荷守恒定律和库仑定律”相关知识的过程中，可以将其中涉及的知识纳入到概念图谱中（图1），通过整理、制作概念图明确电荷守恒定律和库仑定律之间的区别和联系。

四、结语。

综上所述，电学知识是高中物理学习过程中较为重要的一部分，其内容的逻辑性和实践性比较强，若是在高中物理电学学习过程中未掌握正确的学习思路和学习方法，就会觉得电学知识的学习难度大，逐渐丧失学习兴趣，最后变成学困生。为了有针对性的改善高中物理电学知识学习难的现状，我们应当善于在日常学习过程中积累学习经验，掌握正确的电学解题思路和学习方法，为更快、更准的掌握物理电学知识奠定坚实的基础。

作者:薛朝伟单位:武安一中。

参考文献：

[1]伍俊溢,廖俊淇.高中物理电学学习心得总结与分享[j].时代教育,2016(22):154.

[2]陈海琦.高中物理电学学习心得总结与分享[j].中学生数理化(教与学),2016(3):69.

视觉传达设计教学研究论文篇五

在高中阶段物理学科现行学科知识内容构成体系中，电学章节本身占据较大的数量比重，且是历年高考命题实践过程中的重点内容章节，高中学生对电学章节知识内容的学习掌握程度，对于我们实际获取的物理学科考试成绩水平具有深刻影响作用。物理学科是以实验探究与验证作为主要内容自然科学学科，而针对基础性电学知识内容展开的学习理解活动，不仅可以帮助我们高中学生清晰理解物理学科电学知识内容的基本内涵，还能助力高中学生顺利解决日常生活实践体验过程中面对的一系列具体电学问题。有鉴于此，本文将会围绕高中物理电学学习心得总结与分享展开简要阐释。

一、集中学习注意力和培养学习兴趣。

在从初中学习阶段升入高中学习阶段之后，我们逐渐发现和感知了初中物理学科知识内容，与高中物理学科知识内容之间的显著差异，高中物理学科实现了对初中物理学科基于知识内容呈现广度，以及基础知识要素深度层次明显改变。从高中阶段物理学科知识内容构成体系角度展开分析，电学章节和力学章节是现有知识内容构成体系中的重点内容和难点内容，而想要实现对高中物理学科中电学知识章节，以及力学知识章节中相关知识内容的全面准确理解，高中学生必须严谨认真对待每一个独立知识点。

在此基础上，切实建构针对高中物理电学章节知识内容的系统有效的知识认知体系，为最佳学习效果的顺利获取建构支持条件。在这一实践条件下，高中学生应当以积极端正的心理状态具体面对高中阶段的物理学科知识内容学习体验过程，克服对物理学科知识内容学习体验过程的恐惧心理，通过不断感受高中阶段物理学科知识内容与日常生活实践体验过程之间的相互联系特征，逐步建构参与高中阶段物理学科知识内容学习体验过程的充分兴趣。在具体参与高中阶段物理学科知识内容的课堂教学体验过程中，高中学生要切实集中自身的课堂听讲注意力，积极参与高中物理学科任课教师在基础性知识内容要素课堂讲授过程中组织发起的.互动提问教学环节。

要在具体参与课堂听讲学习体验环节过程中，主动做好必要的课堂笔记记录，重点标示课堂听讲过程中未能理解的知识内容，并在教师课堂教学环节结束后对教师展开跟踪式提问，及时解决学习困惑。在完成课堂学习体验环节基础上，学生要根据自身已经获得的相关物理学科知识内容学习认知成果，及时开展系统有效的课后复习和习题演练学习体验过程，要通过相关训练体验环节的具体开展，及时实现对已学物理学科知识内容的系统深入理解，确保能够为后续开展的高中物理学科知识内容学习体验环节，创造和提供坚实而有效的支持条件。

二、切实提升对高中物理学科基础概念和公式的理解认识水平。

在高中阶段物理学科学习体验环节的具体开展过程中，通常有较大数量规模的物理学科基础概念，以及物理学科参数量计算描述公式需要高中学生展开理解记忆。但是这一学习体验实践活动环节的重要意义，到目前为止尚未获取到高中阶段现有在校学生群体的充分重视，部分学生认为在针对高中物理学科现行知识内容构成体系中基本概念，以及基本公式内容开展教学体验过程中，只需实现对相关内容的全面深入理解，而不需要进行准确记忆。这种观念认知行为的存在和演化，给高中阶段在校学生群体顺畅有序学习成长目标的顺利实现，以及物理学科最佳考试成绩的顺利获得造成了极其显著的不良影响。

从我们针对高中物理学科电学知识章节的学习体验实践经历角度展开具体分析，对物理学科电学章节基础知识概念的全面准确理解，是我们在具体完成高中物理学科电学知识章节基础问题学习求解体验过程的基本条件，对于我们高中学生群体实现良好有序的成长发展具备极其深刻的价值。高中物理学科电学知识章节教学实践过程中，本身同时涉及了以静电力、电场力、电量、电功、电压以及电流等概念内容要素在内的大量知识内容，同时涉及了数量众多的计算分析求解公式，要求高中学生在具体开展相关知识内容的学习体验活动过程中，切实做好针对技术性概念内容和计算公式的理解运用。

三、结语。

针对高中物理电学学习心得总结与分享问题，本文具体选取集中学习注意力和培养学习兴趣以及切实提升对高中物理学科基础概念和公式的理解水平两个具体方面展开了简要的论述分析，意为相关领域的研究人员提供经验借鉴。

作者:吴一凡单位:石家庄二中。

参考文献：

[1]陈海琦.高中物理电学学习心得总结与分享[j].中学生数理化(教与学),(03).

[2]熊浩添.高中电学学习心得总结[j].好家长,2016(34).

[3]谢安卓.对高中物理“机械能”的学习心得分享[j].同行,2016(14).

[4]伍俊溢,廖俊淇.高中物理电学学习心得总结与分享[j].时代教育,2016(22).

[5]吴涛,汤文俊.高中物理学习的心得[j].神州,2013(22).

视觉传达设计教学研究论文篇六

［摘要］从新媒体艺术教育发展的现状出发，阐述了现阶段新媒体艺术教育在湖南农村中小学美术教育中的教学情况，探究新媒体艺术在湖南农村美术教育体系中的发展，及其在美术教育中发挥的重要作用，以此引起教育界对农村中小学美术教育中新媒体教学的研究及关注。

［关键词］农村中小学；新媒体；美术教育。

一、农村中小学现代媒体艺术教育现状。

近年来，湖南省农村人均收入增幅加快，经济条件改善较大，新媒体的普及率随着经济的持续发展而不断提高，农村经济的发展为农村中小学教育的发展提供了更好的条件，农村教师的专业知识水平和教学技能也得到了重视，教师开始运用现代媒体技术进行教学的改革和创新，现代媒体艺术也逐渐融入了农村中小学课堂。这证明了现代媒体的普及对农村中小学的教学起着推动作用。目前，湖南农村只有极少一部分学校普及了新媒体艺术教学，但其程度非常低。根据近十几年来湖南省宁乡县玉潭镇（原城关镇）园艺小学美术教育的发展情况调研，在20世纪末，园艺小学的师资基本上以主科语文和数学老师为主，部分老师兼任全校的音乐、劳动、体育、美术等课程。例如，数学老师兼任了美术、体育和劳动技术等课程，然后其他老师都各有兼任，师资在农村以及乡镇相当紧缺。经过十几年的发展，学校现在有了年轻且具有较强专业素质的美术教师。园艺学校的课室有所拓展，但是未曾有一间完善的多媒体艺术教室。显然学校美术教育的发展并不迅速，在现代媒体艺术的冲击下，美术课程还是以传统美术教学为主，很少有新媒体艺术课程的介入。时代发展迅速，这所已有十几年发展历史的乡镇小学的美术教育还是比较落后。美术课基本是依据教材以实践绘画为主，而美术教材的内容并未及时更新，所以园艺小学美术教学的滞后性是必然存在的。

金砺小学是一所城镇民办小学，学费高昂，但师资和环境都比较优越。在调查中发现，金砺小学的美术课程中开设有flash等基础动画和电脑绘画的教学。flash动画和电脑绘画课程属于大学的艺术专业课程，却被搬到小学的美术课堂上，但是课程的内容都是小学中高年级学生能接受并吸收的知识范畴。金砺小学的美术教育相比园艺小学的课程有着明显的优越性，由于金砺小学的办学性质，需要充分突显其办学特色来提高生源数量，所以学校的教学时刻关注着社会发展动向，特色教学是区别于公办学校另辟蹊径的办学方式。其班级人数控制在30~40人，而公办学校的班级人数基本都在50人以上，这优化了教学资源的分配，每个学生能够充分地运用学校的多媒体设施学习，更方便新媒体艺术教学的实践和教师的管理。美术教材虽然相同，但金砺小学的教师更关注美术实践课的开发和教学。要培养孩子的艺术素养，就需要及时地创造学习条件，新媒体艺术已经渗透到了大众生活，学校也应该为学生提供符合现代艺术发展的新媒体教学条件和设施。

二、城乡新媒体艺术教育的发展。

数字时代发展迅速，新潮艺术的传播依然存在差异，由于城乡经济发展不平衡，部分农村严重滞后于城市。湖南城乡美术教材的差异不大，但是教学设施相差甚远。现代媒体技术一定程度上可以促进美术教学，运用虚拟现实技术展示前卫的艺术元素，让学生体验新潮的视觉艺术，可见现阶段美术教学对教材的依赖性已经有所降低。目前农村中小学的教学条件无法实现新媒体艺术教育，所以美术教材就尤为重要，其内容也需融入新时代的艺术元素，由此看来，新媒体艺术应该逐渐引入中小学美术课堂。在教学设备落后的情况下，必须将新媒体艺术的教学内容融入美术教材中，逐渐向农村普及新媒体艺术教学，使城乡新媒体艺术教育统一发展。基础美术教学遵循着课程标准的安排，培养学生的艺术情操、美术鉴赏能力或是培养下一代画家、艺术家。传统艺术需要传承，但更需要的是创新型、实用型、技术和艺术相结合的人才。

随着新媒体艺术的发展，各行各业都需要数字化艺术，传统的美术课程标准已经不能承载现在的美术知识以及与美术相关的技术技能，所以新媒体艺术教育需要载入中小学美术课堂。

三、新媒体艺术的发展对农村中小学美术教育的重要作用农村中小学生的知识面远不及城市的学生，这是由于农村学生知识的获取渠道太过单一，仅以课本知识为主。

其次，新媒体技术的`发展，使城市的学生能利用网络媒体、电子设备自主地学习，城市学生获取知识的主动性要高于农村的学生。最后，通过新媒体艺术的发展，城市学校能运用新媒体艺术的视听传播特点，让知识和信息以动态的表现形式不断传输到学生生活的各个方面，使其迅速掌握最新的知识。在信息时代，新媒体艺术的表现形式是知识传播、审美熏陶最高效的方式。在新媒体艺术教育的普及下，农村美术老师需要不断提高自己的教学技能，熟练运用媒体教学设备和器材，将美术课从讲授过渡到实践、体验式教学，让学生对艺术更敏感，对美感追求更渴望，这是发展中小学美术教学的有效手段。

新媒体艺术教育为中小学美术教育的发展带来了巨大变革，这是信息时代发展的必然结果，引进新媒体艺术的教学将会给农村中小学教育带来勃勃生机。目前，农村中小学对现代媒体艺术教育还不是很了解，甚至高校也没有完全普及新媒体艺术教育，导致新媒体艺术人才非常稀缺，这需要广泛普及新媒体艺术教育，培养符合社会需求的人才。农村经济现状制约了艺术教育发展，可优先提高师资水平以普及新媒体艺术的知识，提供新媒体艺术教材并及时更新美术课程标准等。相信不久的将来，我省农村中小学的新媒体艺术教育会得到普及和完善。

参考文献：

王轩.新媒体艺术在中学美术教学中的融合与发展研究［d］.天津师范大学，2012.

视觉传达设计教学研究论文篇七

著名教育实践家和教育理论家苏霍姆林斯基曾经说过这样一句话：“这个世界上有很多聪明的孩子，在某方面也可能富有天赋，但是只有当他们的手和手指尖接触到创造性劳动的时候，他们对知识的兴趣和热爱才能彻底觉悟起来。”可见，在教育当中，让学生亲自参与有多么重要。高中物理相对初中物理来说，内容和实践操作更为复杂一些，所以很多学生在教师讲解理论概念的时候，难以理解其中的意思。针对这样的情况，我在物理研究中，尝试采用直观形象的物理教学方式，在列举实例的时候，都会找出相关的模型、生活实例或者使用多媒体进行教学展示，通过让学生直观看到模型的结构，了解其内在合成，让学生运用物理知识解决生活需要，这对学生来讲，也是小有成就的。即使是简单的概念解释，通过让学生们操作实验来观察它的演变过程，这样一来，学生不但理解透彻、印象深刻，而且因为通过自己的努力获取了知识，让他们从内心感受到了成功的喜悦，这对学生来讲，是一个强大的推力。通过直观教学，让学生对物理的兴趣大大提高。从这个教育点出发，我可以体会到，一个学生在某一好的方面表现自己的愿望越强烈、越真诚，那他对自己的内心各方面要求就越高，内心有种强大的力量在推动他，他对自己身上的各种缺陷就越不容易妥协。所以，加强高中物理教学的直观性，将物理教学和生活实例相结合，激发学生对物理学习的渴望，这对物理教学有着重要的.作用。

德国著名的哲学家莱布尼茨有一句至理名言：“世界上没有完全相同的两片树叶。”后来经过学者长时间的研究发现，不仅仅是自然界没有两个完全一样的事物，就在我们这个世界也没有完全相同的性格和个人，每个人都有每个人的特色，这就是我们常说的人的个性化。这种理论用在我们教育行业道理也是一样。每个学生都存在着个体差异，这就要求我们物理教师针对这一点制定相关的教学方案。新课改下的高中物理教学，重视学生的素质教育和全面发展。要求我们物理教师要根据当前每个学生存在的个体差异，全方位地了解学生的自身发展，针对每个学生的优势和特色，帮助他们取长补短，张扬个性，采取有针对性、目的性的个性化教学方式。在大多数学生心里，他们认为考试成绩是否优秀是教师衡量他们的主要甚至唯一标准，而很多教师也是这样做的。这种想法和表现对学生的学习和成长有很大的消极影响，不利于他们的全面发展。所以在教学中，要对学生公平对待，面对学困生，要善于发觉他们的优点。学生的发展，不仅仅是学习成绩，还包括人生观、价值观、性格、志向、特色、创新能力、实践能力等，对不同情况的学生要设立不同的教学要求，每个学生都有其内在的潜能，我们的任务就是帮助他们激发出这种潜能，为学生的发展提供有利条件。

三、重视物理专业的整体性。

随着社会的进步，对人才的要求也越来越高。在张扬个性化的同时，人们也越来越重视发展的全面性和整体性。在高中物理学习中，不但要学好物理的基本知识，掌握物理的基本操作，还要延伸学习，了解物理这门学科的来源、发展史、物理界的主要成就、对未来世界的各种影响、和其他学科之间的关系等，让学生对物理有个全面的了解，让他们心里明白“物理”是怎么回事，即重视物理的整体性。很多教师在物理教学中，总是抓住主要的物理知识，而忽略了物理这门学科的次要发展。所以，在新课标要求全面发展物理的情况下，我们要及时弥补这一缺陷。在教学过程中，要将物理的探究条件、物理的发展意义、物理学的特色等都融入到教学内容当中，这些看似与教学要求无关，但是对学生将来的发展非常有利，也在一定程度上激发了学生对物理的兴趣，能够让他们了解大自然的神秘、物理学科的神奇，让他们关注身边的物理现象和相关的热点问题等，这也为我们物理教学提供了良好的教学条件。

视觉传达设计教学研究论文篇八

探究教学具有较强的开放性、综合性、实践性、探究性和主体性。对教师来讲，其在实际教学中的运用可以说是对传统教学观念及教学手段所提出的一种新挑战。在物理实验教学中，为了更好地实施探究教学，教师就要积极树立以生为本的理念，努力激发学生的学习兴趣，能够切实地做到引导学生进行探究学习。

1创设实验情境，提出具体探究问题。

高中物理主要是由实验做其教学支撑的一门学科。在实际教学中，良好实验情境的创设，不仅可以有效地激发学生的实验兴趣，调动学生的学习动机，同时还有利于在启发学生思考的时候发现探究问题、解决学习任务。

为此，在高中物理实验探究教学中，教师首先要做的就是仔细钻研课本教材，以学生的实际学习情况为主要依据，创设符合教学目标的物理实验情境，以此来激发学生的实验欲望和探究热情。例如，在学习“动量定理”的时候，教师就可以为学生创设这样的实验情境，即先将一只气球（气球中没有气体，且装有一个鸡蛋）栓在一根细绳的一端后，跨过一米左右高的支架，将鸡蛋慢慢地拉起到一定的高度之后松手，使其直接落向地面，结果鸡蛋摔碎了。到此为止，都是由教师示范的。之后，为了提高学生的主体意识和探究欲望，教师就可以引导学生自己手动实验，但是实验的条件有所改变，即在模仿教师示范的实验的基础上，在鸡蛋将要下落的正下方，放上一个厚海绵，学生在实验后发现鸡蛋并未破碎。这时，教师就可以趁热打铁地问道：“为什么一块小小的海绵，可以让下落的鸡蛋出现完全相反的结局呢？那究竟是什么物理本质改变了鸡蛋的结局？”

其实，在一定程度上，海绵改变鸡蛋命运的现象就已经颠覆了学生日常的认知，而这一教学方式的应用，不仅为创设实验情境、激发学生探究兴趣打下了坚实的基础，同时还有效地将探究的问题引入了课堂，让学生得以在不知不觉中就走进了本节课所要讲授的内容中去。

2引导学生假设，设计实验探究方案。

第一，与小球质量的打下有关；

第二，与连接小球的线的长短有关；

第三，与小球转动的快慢有关。

接着教师就可以及时的指导学生进行实验方案的设计，以此来验证假设的正确性。就第一条而言，有的学生就设计的这样的实验方案，即用质量比是1比2的铝球、钢球，保证其各自运动时的半径与角速度是相同的，在观察后得出其各自露出的红白相间的方格数的比值，如果比值是1比2的话，则向心力的比值就为1比2，说明这两个球的所受向心力和质量的打下是有关的。这样的教学方式不仅能有效地发挥实验教学的价值，同时还能有效地提升学生的物理实验探究素养。

3开展课题研究，提升学生综合能力。

在物理实验探究教学中开展课题研究，可以有效地培养学生的物理素养、提升学生综合运用其所学知识的能力。但是，在开展课题研究之前，教师首先要明确这一点，即对于课题的眼睛，其主要是着眼于培养学生的能力的，而非提升某种具体的知识点，为此，教师就要积极地对学生进行课题研究的指导，鼓励学生，关心学生，在不给出具体操作方法的情况下，培养学生的探究能力、创新能力。课题研究大致可以分为以下几种不同的类型：科技制作、探究性实验、社会调查等。具体课题研究设计过程需要注意的方面有：第一，引导学生做好课题的选择，从学科知识型选题、热点型选题、生活型选题中选出适合自己学习兴趣和学习能力的，以此来提高课题研究的有效性和实用性。第二，探究的过程要加强开放性，积极遵循探究教学自主性、开放性、实践性、探究性的特点，让学生选择自己感兴趣的物理现象，在整个探究过程中，教师所扮演的就是引导者、组织者、鼓励者的角色，是学生的指路人，而非决裁者。为了更好地提高学生的探究能力、激发学生的实验兴趣，教师还要努力提升学生的主体意识，让学生在自己创设的自由、轻松的氛围中进行高效探究，也只有这样，学生才能更好地在课题研究过程中思考、探索、合作、互动，才能得出正确的课题结论。

4结语。

总而言之，为了更好地提高学生的物理实验素养、让学生得以真正的挖掘自身的潜能，教师就要积极地通过探究教学的方式，不断创新教学，营造良好教学氛围，以此来改变学生学习物理的心态，进而提升学生的分析、探究能力，推动课堂教学的快速发展。

作者:李庆明单位:江苏省沭阳县华冲中学。

参考文献：

[1]吴晶晶.新课程理念下高中物理实验探究教学的实践研究[d].东北师范大学,.

[2]隋莉美.新课标下高中物理实验探究教学的研究[d].山东师范大学,.

[3]汪端红.高中物理实验探究教学的探索和实践[d].华中师范大学,.

视觉传达设计教学研究论文篇九

作为造型艺术的基础，素描在我国各大美术学院必不可少的基础教学科目。但是，随着时代的发展，传统的基础素描教学体系已经远远不能满足现代艺术设计的要求，所以设计素描应运而生。那么设计素描和素描有什么不同呢，这要从素描的概念说起，让克莱尔是认为素描在个体和其所看到的客观事物之间搭起的一座桥梁，素描可以让个体和外物达成默契，找到共同语言。由于个体与外物的关系，所以素描就必须紧密联系实际，按照表达的需要来创造一些更能够表达外物原型和精神的表现方式。所以，在一开始，素描只是一种描绘外物的意图，至于将外物描绘成什么样子，并不是十分明确。但是随着人类对于素描这项艺术形式认识的深入，素描很快就变成了一项理智的、条理清晰的、计划性的工作。当素描发展到21世纪，人类开始用一种特定的审视方式来认识和观察外物，并企图从中发现与设计艺术相关的因素，所以，原有的基础素描被赋予了新的任务，开始和科学、技术等功能将结合，追求独特的个性和审美效果。这需要学习者调动多方面的能力，如观察、想象、创造等，培养与时代接轨的设计意念和造型能力。

作为艺术设计专业的基础课程，设计素描的主要任务就是对外在的、客观事物的形态结构和主要特征进行分析和设计，从中找到客观事物的根本属性特征，然后在用艺术的手法表现出来。对于学生来说，这并不是一个轻松的科目，因为它需要敏锐的观察力、正确的判断力、独特的思考方法和推陈出新的创造能力。而设计素描的培养和训练的目的也正是如此，它通过长时间的训练，来培养学生在设计素描方面的观察能力、创造能力和分析概括能力。所以，一个学生的设计素描能力如何，直接与设计素描教学的质量密切相关，设计素描教学的教学方法和教学手段研究就具有重要的意义。近年来，随着我国高等教育规模的扩张，各大美院和各高校的美术艺术学院也得到了蓬勃的发展，专家和学者对于设计素描的概念和教学方式莫衷一是，各持见解，没有统一的定论。但是细细分析前人的争论，我们可以发现，前人争论的焦点问题是设计素描的本意和地位。与传统的素描不同，设计素描的目的是培养具有创新精神和创新意识的设计师，所以，它研究的重点和重心应该在于客观对象的内在构成和外在形式。教师在教学时，应该注意引导学生观察它们的组成关系，寻找它们的整体感觉，然后进行超越性的模仿。在这个过程中，学生个体主动性的认识和创造在充分观察客观对象的特点的基础上成为一个统一的整体，重点学习艺术表现的造型语言与设计的有机结合。所以，在设计素描的教学过程中，应该突出的是设计的性质、构思的能力和想象力的发挥。但是有的设计院校仅仅注重描绘客观事物的形体特征和空间关系，或者还是按照传统素描的教学方式来培养学生，不仅不能够培养学生素描设计的创新思维，更限制了学生个性和主观能动性的发挥。目前，随着时代的发展，设计素描的概念已经深入人心，得到了广大设计院校的普遍认可。设计素描教学加入了以线条为主、注重结构的结构素描内容，但是摒弃了“新素描”和“基础素描”的概念，因为后者在认识上不够清楚，过于简单草率。作为视觉形象艺术的一种，设计素描的内涵从广义上来说十分广泛，包括具象设计、抽象设计、意象设计、结构设计、表现设计等等。素描设计教学要做到兼收并蓄，不可偏废其一，通过各种形式的训练，引导学生认真观察、感悟客观对象，在素描创作时注入设计的元素和意识形态，只有这样，才能够培养学生的设计创新能力、提高学生的审美水平、深化学生对于设计内涵的理解，全面认识素描和设计之间的诶关系，提高学生的综合素质。

在传统的素描教学中，无论是国画、油画、色彩还是设计专业的教学，都是千篇一律，对着实物或模特进行临摹，在临摹过程中学习各种技巧和手法，甚至有时候为了升学或者考试，而生搬硬套，使得不少学生的作品都有着矫揉造作、不够生动的弊端，这压抑了学生的自主创作能力，使得一些学生不能够离开模特或实物的辅助，一旦没有了临摹对象，就会手忙脚乱，不知所措，无法下笔。这是因为学生在素描学习和训练中已经习惯了抄袭模仿模特或实物的表象，却没有真正用心去体会实物的内在轮廓和结构。造成上述弊病的主要原因是多方面，其中最主要的原因就是单一的学院式教学模式和政府行政的'干预。我国现行的素描教学体系来自于前苏联，前苏联的契斯恰柯夫教学体系是前苏联诸多素描教学体系中的一种，但是传入中国后，却成为了中国所有的美术学院和美术院系的基础素描教学方式，这不能不说是在行政干预下形成的一种奇迹。这种教学方法注重于长时间的室内训练，无动于衷地显现客观事物的表象，反复地训练，指导学生掌握了某一技巧为止。在长时间的机械训练中，学生的视觉新鲜感慢慢失去，作品没有了灵气和主体意识，学生的思维也慢慢地僵化，所以，学院派出来的学生作品总有一种匠气在立面，好像精美的人工制品，无论怎样漂亮，总是缺乏灵气。对于艺术设计专业的同学来说，这种偏离追求客观事物内在轮廓和内在造型的训练方式，是造成许多作品雷同的主要原因。在这种训练方式下，素描仅仅反映客观事物的外在表象和空间结构，学生按照教师的指导，一步一步地组织明暗关系、勾画轮廓等等，在长时间的重复训练中，积累经验，然后凭借经验进行创作，所以作品就只能表现客观事物的表象，而无法反应客观事物的灵魂，更无法表现作画者的思想和个性。这种训练方式使得素描教学处于被动的地位，无法让学生精确把握物象的空间、造型和内在结构。尤其是在低年级的素描教学中，这些弊端表现的就更加明显。由于学生有考试的压力，所以迫切需要在短时间内拿出一副过得去的作品，所以，有的老师就会走捷径，舍弃其他方法，专门用一种方法进行强化突击训练，这种训练非常格式化，纯粹是技术和技巧的训练，完全不涉及素描的灵魂。而且写生对象基本上也大同小异，景物就是几个水果外加一两件瓷器，全身、半身或人物的头像，学生的素描技术也是格式化的，先打轮廓，然后找中线，分块面和明暗。无论话什么，作品都没有什么大的区别，纯粹就是为了素描而素描，压抑了学生在素描方面的才能和天分。

1、打破传统的固定常规的造型模式

首先，打破常规的静物组合方式和选择方式。在设计素描的教学中，我们已经习惯了静物的常见组合方式，如高低相同的静物放在一起，质感不同的静物放在一起，宽窄不同的静物放在一起等等，为了打破常规，可以采用包扎、悬挂、叠放、累积等形式进行随机摆放，并让学生来选择静物及其组合，展现学生的思维，使得原来的被动学习变成了教学相长，提高学生的积极性和主动性；其次，引导学生尝试尽可能多的素描手法和素描工具。设计素描的手法是多种多样的，如印、贴、擦、抹等等，不同的素描手法能够产生不同的绘画效果，带给人不同的视觉感受。所以，在设计素描的教学中，教师要注意引导学生尝试多种素描手法和素描工具，来打破学生的思维定式。此外，素描工具的改革也是素描革新的一个重要方面。传统的素描只运用一到两种绘画工具，如铅笔、炭笔等就可以完整地画出一幅素描画。但是设计素描的工具不能局限于这两种，而应该选择多种工具，如摄影、照片、电子制作等来进行教学，这样既能够提高学生的兴趣，又能够开阔学生的眼界；最后，打破严格的透视法则和构图形式。这主要是让学生明白，素描绘画仅仅做到准确的透视是远远不够的，学生要学习对扭曲物体、平面化和夸张化物体的形象处理，改变原有的思维定式和审美标准和固定不变的画面平衡，在构图上大胆创新，求满、求险、求怪、求难，获得耳目一新的审美效果。

2、加强设计素描中的抽象意识

设计素描是一项着力于培养学生的形象思维的一门基础课，所以在教学中应该大力引入和借用抽象思维的艺术训练方式，来引导学生探索空间表现的方式和手段，培养学生的综合素养。那么，如何在设计素描的教学中，培养学生的抽象意识呢，首先，要让学生感受到事物的抽象元素，根据专业的不同，教师可以对学生从具象到抽象、从低到高、逐步地循序渐进地进行训练，使得学生的思维和眼光逐渐摆脱事物表面的束缚，获得最大的自由和解放。其次，教师还可以引导学生来寻找微观元素，并从此角度出发对群体进行重组。例如在对实物进行切割处理之后，放大细节，用微观特写的手法来表现客观对象的细微之处，表现事物的肌理和质感。以小见大，从细微之处看到宏观世界的微观特写的训练方式可以训练学生对自然万物的敏锐感，挖掘熟悉物体中的陌生因素，使学生得到物体的抽象造型，扩展学生的思路，更新学生的素描绘画概念。

3、拓展设计素描材料媒介的综合实践

对于材质的表现一直是素描孜孜不倦的追求，所以发现材料的特性、表现材料的之感、探索材料的表现手法应该是设计素描教学和实践活动的重要内容。在传统的素描教学中，材料媒介的表现是训练的弱项，再加上随着时代的进步，各种新的材料媒介不断涌现，这些新兴的材料媒介的特性和视觉感受如何来表达，对于设计素描来说，是一个大问题。所以，设计素描教学就应该不断地尝试、研究、探索新材料媒介的表现方式，感受新材料媒介的特性和质感，这样才能够激发学生创新的冲动和灵感。设计素描的材料媒介的表现方式有很多，除了常规的纸张、炭笔的表现方法之外，还可以运用水墨与纸张、纸张与图画等形式。近年来，有的研究者将布面和板面结合起来，例如用植物、生物和矿物等来表现客观对象，增加画面的整体审美效果，表达含蓄的情感。此外，使用自然材料作为表现方式还能够展现画面的脉络关系，使得画面结构更加富有层次感。总之，在设计素描教学中，利用材料媒介进行综合实践，不仅仅可以培养学生探索的兴趣，而且还能够培养学生开放性和多维性的创作形式。

4、培养自主性创新意识

首先，设计素描课程的设置要富于创造性。为了适应复杂多变的时代，我们的设计素描课程应该是开放性的、综合性的、革新性的课程体系。课程不再仅仅是教育部所设定的、学院要求学习的对象和知识体系的载体，而应该是师生共同探究新知识的学习和实践过程。因为设计素描要通过各种形式的训练，才能够感悟到事物的表面和内在，所以在设计素描教学的过程中，教师应该有意识地注入意识形态，引导学生从宏观整体的角度来把握对象和设计之间的关系，深化学生对于设计素描的认识，提高学生的综合素质，使得学生的作品表现出更多的个性和灵气。此外，教师还要尊重学生的个性思维，保护学生的灵感和个性，鼓励学生在构图、静物选择、表现手段、表现对象等方面进行创新性实践。

视觉传达设计教学研究论文篇十

高中物理课程，是对初中物理的延伸，也是大学物理的基础，具有重要意义。如何进行高中物理探究已经成为高中物理研究的重要课题。高中物理知识中，有很多是具有较强逻辑性却与实际生活缺乏联系，如电磁场、光学和力学等。学生难以理解和掌握相关的理论定律，从而影响学生学习物理课程的积极性，造成成绩下降。因此，只有培养学生的物理解题能力，才能解决以上问题，作为高中物理教师，应选用相应合理的教学措施和方法，帮助学生建立起自信，提高学习积极性和学习效果，才能达到教学目的，提高教学质量。

我们都知道，理科都具有非常高的系统性和逻辑性，高中物理更是如此，所以，要求学生的解题能力也较高，这也是直接影响着学生在日常实际学习中对物理规律、理论理解及解题能力的培养。就目前的高中物理教学而言，采用的教学方法仍然以传统教育为主，对于学生的思维目标，仍沿用物理概念及规律等方式。但在教育改革断深入的前提下，这种教学手段以无法满足如今的教学要求，同时，学生也感到极度的不适应。另外，高中物理课程也具有承上启下的作用，它是初中物理的延伸，是大学物理的基础，因此，高中物理的重要性可想而知，但因缺乏与初中物理良好的连接，导致高中物理学习连贯性和逻辑性的缺失。

所以，为解决以上问题，使学生更好的掌握高中物理知识，应以实际知识为基础，发展物理基础思维，灵活运用抽象思维，培养学生的高中物理解题能力。好的学习方法，是提高学生学习能力，推动学生学习进步的重要手段。高中物理课程知识内容非常丰富，具有较强的综合性，所以在学习过程中，学生经常遇到难题理解不了等问题，导致学生解题能力难以提高，学习效果不佳。所以，学生在学习过程中，应做到有目的的学习，以物理的基本理论为基础，对物理课程的各个章节进行综合，平时积累相关题型。

另外，针对不同的题型，将不同的解题方式和技巧进行整理，通过日积月累，逐渐加深对知识的理解程度，丰富知识储存量，熟练的掌握物理基础知识。学习过程中，最为重要的是方式方法的多样性，让学生主动学习，愿意学习，从而提高学习效果。

二、针对培养高中物理教学中解题能力提出以下几种方法。

提高学生高中物理学习成绩的基础，就是要了解高中物理的特点及其对学生能力发展方向的要求。高中物理解题能力培养的主要方向，我们通过高中物理教学大纲就可以明确。教师应做到对学生加强高中物理课程理论的同时，增加学生实际动手操作的次数;熟记高中物理课程中的所有定理、公式、定律，做到活学活用;加强高中物理的归纳总结，对章节主要内容进行总结，对于相似定律进行方法的区别，可以促进学生在解题过程中对于各个定理定律的应用。同时还要培养学生抽象思维能力和知识联想能力，在正解找不到解题方向时，可以从通过抽象思维进行知识联想，找出正解关键。

1．培养学生学习物理课程的兴趣。兴趣，在培养学生高中物理解题能力过程中具有关键作用。学习任何知识的第一步就是培养兴趣，在高中物理教学中，兴趣更为重要。因为高中物理的知识大多较为抽象，内容枯燥繁杂，不易理解，学生需要发挥出想象力和抽象思维才能完全消化和理解。所有知识理论均来源于实际的生活当中，是我们的前辈通过观察、分析和总结而来，物理知识也是如此。所以，教师在物理教学过程中，应结合我们的生活，将学生常见到的生活中的物理想象引入物理理论中，提高学生学习物理知识兴趣的同时，达到培养学生物理解题能力的目的。

2．死记硬背高中物理的公式和定律，要熟记于心，这也是培养学生物理解题能力的基础。高中物理课程中的定律、定理和公式比初中物理要多，在解题过程中，熟记这些公式和定律并能达到活学活用的状态，有助于学生对物理知识的理解。因此，应以认同理论和熟知基础知识为基础，牢记物理课程中的所有公式、定律和定理，才能为培养学生高中物理解题能力提供良好的基础。

3．在物理课程的学习中，抽象思维和知识联想的能力非常重要，也是培养学生高中物理解题能力的关键因素。(1)抽象思维能力。高中物理课程中的公式和定理方面的知识，是以具体事物加之抽象思维总结而来，这就需要学生具有较强的思维能力才能有较深刻的理解，也有助于培养学生高中物理解题能力。高中物理教学中，教师应引导学生通过整体思维、发散思维、逆向思维的方式来提高学生的抽象思维，从而提高学生的物理知识，掌握理解能力，培养学生的高中物理问题解决能力。(2)知识联想能力。关联解题是培养学生高中物理解题能力的难点。物理是具有复杂性的课程，高中物理的知识内容比初中物理更为复杂和抽闲，所涉及到的知识层面十分广泛，如电学、力学和电学等方面的知识内容，都相对抽象。所以，每一道物理题目所涉及到的知识点很多，这就需要学生具有联想能力，才能全面的分析题目，在解题过程中，通过发散思维进行各个知识点的联想，找到解题的突破口，最终给予正确解答，从而也达到了培养学生高中物理解题能力的目的。

4．错题集有助于学生巩固解题能力，因此，教师应帮助学生养成建立错题集的习惯。在高中物理的学习过程中，知识内容的掌握应遵循由浅及深、有简及难、循序渐进的过程。模拟考试是物理学习中了解学生掌握程度的有效方法。考卷是物理教师根据课程的重点难点知识，基础知识，容易混淆知识总结而来，是教师费时费力的结晶。然而，考试、评讲结束并不意味着本张试卷的价值已用完，在评讲结束后，教师应引导学生进行错题整理、归纳，深刻反思、总结出错的知识点，避免下次犯同样的错误。另外，知识内容讲解的过程中，对容易出错的题目进行反思加深印象，以防止重复错点，以此巩固学生的高中物理解题能力。

三、结语。

以上内容均是笔者结合多年工作总结而来，作为一名合格的高中物理教师，应意识到物理课程在高中教学中的重要性，在教学过程中，应做到与初中物理课程无缝隙连接，为大学物理课程打下坚实的基础，为我国培养出更多理学人才贡献一份力量。而培养学生的高中物理解题能力是最为行之有效的手段，对学生而言，不仅能帮助他们提高学习成绩，还有助于养成良好的学习习惯，对教师而言，则有助于教学目标的实现，提高教学效果和质量，达到双赢的目的。

作者:陈莉单位:山东临沂第三中学。

参考文献:。

视觉传达设计教学研究论文篇十一

艺术设计与纯美术有着截然不同的特点，不但是为了追求创新和美感，并且内在上能够服务群众，促进商业活动的发展。随着网络、手机、数字电视等新媒体的蓬勃发展，文字设计在视觉传达中起到的作用越来越大，设计师不仅要有平面媒体文字设计的基础技巧，更要具备如何使文字设计在新媒体环境中合理有效利用的能力。因为，笔者认为，文字设计的理念应与时俱进吸取时代特征进行适时的调整，其不仅是思维上创新，新思维一定是不同于传统文字设计的思维，更重要的是思维上的创新一定是要适应新媒体这一大环境。

一、新媒体的概念。

报刊、杂志、广告、广播、电视，我们现在称之为传统媒体。人们通过传统媒体接收信息的途径是单向的，就是看到后在进行信息传递，这就有着明显的信息传播延迟性，人们在没有互动的视觉传递中获取知识显然是无聊乏味，甚至是低效率的。而新媒体是在传统媒体的技术基础上，开发了多方面的技术作为支撑。比如通过数字技术、无线技术和互联网技术完成对文字、影像信息进行传播。这种新方式的传播不仅成本降低而去速度更快，受众群体能够第一时间进行交流。各个层次上达到了市场和受众的良性循环。数字化新媒体所具有的各种优势，未来媒体的发展趋势必将是以数字化新媒体为主体。

二、新媒体的特点。

总的来说，市场和受众之间及时互动，并且实现海量信息在其间共享，多媒体作为主要载体，信息在社群中快速传播，是新媒体的主要特点。现在社会人们生活脚步加快，工作讲究高效，受众人群的没有大块完整的时间可供休闲娱乐的时间，显得越来越碎片化。为了迎合这一变化，微信和互联网媒体应运而生。在使用过程中，受众人群有着明确获取何种知识的目的，会根据自身工作生活所需选择符合自己的媒体内容。并且及时交流分享。同时，随着技术、运营、产品、服务等商业模式随着时代变化不断完善，各类新媒体的区分定义已经开始交叉覆盖，甚至融合。

1.文字在新媒体中的媒介方式。数字技术发展并逐步成熟，文字和其承载的媒介之间的关系已经变化。在过去，书籍、报刊、海报等平面媒介时受众人群接收信息的主要途径。但是在现在，手机、计算机、网络电视将信息通过终端屏幕显示出来。设计师必须根据不同媒介的差异性进行问题设计。平面和屏幕是两种截然不同的媒体，文字设计的表现形式看似相同，实则差距很大，通过电子屏幕显示出来的文字不再受到印刷因素的限制可以更加自由的进行创作。但是设计者也是要考虑字体色号、色彩模式、文字识别率、可读性的基本要素。同时屏幕的显示，文字的运动、特效的应用效果和时间节点等动态因素也时设计者必须着重分析考虑的。2.文字在新媒体中的表现方式。文字设计在传统媒体中，比如在书籍中它就是静态的书面文字。而在新媒体中它成为可以动态显示的活的文字。人们在新媒体中获取的文字信息是更加容易被受众接收并极具感染力。静态文字注重文字设计的创意和变形美感，动态文字更注重运动元素和时间维度，文字设计已经发展到了多维空间。当然，动态文字的`运动表现方式并不是简单屏幕位置的变化，可以是单个文字结构上的动态设计，比如笔画分解，偏旁部首的聚散等。3.文字在新媒体中的传播方式。传统平面媒介中受众群体接收信息的方式是单向的，单一性的通过有限的印刷版面、文字编排被动接受。现在受众人群可以享受到新媒体技术发展带来的福利，他们参与文字信息的加工处理和发布并发挥越来越主要的作用，人与人之间的信息交互操作更加高效快捷，传递并获取信息，达到双向互利。这一过程中，传播者会成为受众人，受众人反向也会成为传播者。4.文字在新媒体中的阅读方式。由于印刷版面限制等原因传统平面的发展总是很缓慢，文字阅读是以线性文本为主要方式，而在新媒体中，文字阅读都是在数字媒体上开展的非线性方式阅读。其表现形式从传统的线性文本发展至超文本，一条链接中包括多种交叉链接，从而使文字阅读方式由传统的线性向非线性转化。在阅读过程中可以对已有的问题进行详细诠释，延展更宽的知识面。人们的文字阅读方式就会进行转变，更多的倾向非线性转化。

数字技术的发展越来越成熟，新媒体环境为文字设计提供了新的发展空间。由原来的纸质到屏幕媒介转换，从二维到多维的维度跨越，从简一单向到双向相互的传播整合，文字看似简单但是确实一个多元化的信息形态。文字设计方法的着重点应由简单解析文字本身的笔画结构法则，转变成为关注文字在终端屏幕上呈现出的识别率、可读性、运动速度等方便的考虑。这就要求设计师在吸取传统媒介文字设计的优秀技巧的同时，充分考虑数字技术的特性，注重静态文字和动态文字之间的渗透和延续性。作为文字设计师，需要将以下各种因素考虑其中。设计师在新媒体环境中如何通过数字技术将海量信息进行真实有效并且最大化的传递，文字设计过程也更加关注创新理念，在陌生的领域进行前所未有的尝试，使新媒体环境下的文字设计更符合时代特性。当然，本文并不是告诉大家要抛弃全部的传统文字设计方法，而是要在取其精华在传统思路的基础上，结合时代变化和媒体载体变化进行顺应的改革，使文字设计更加符合现代社会的艺术标准。

参考文献：

[1]孙为.数字媒体中的动态文字设计[j].装饰,2008,(5).