最新八月迷情散文(优秀17篇)

通过总结，我们能更加有效地利用已有资源。总结的语气可以积极向上，鼓励自己或他人继续努力和进步。以下是一些写作中的总结范例，供大家学习参考。

八月迷情散文篇一

故事发生华盛顿广场的某个天台，爱尔兰歌手路易斯与大提琴演奏家莱拉不期而遇，是夜，月色迷离，音乐袅袅，俩人一见钟情，互诉衷肠。天亮后，莱拉却在父亲的威逼下与情人分别，从此，天各一方。胎儿在母亲华丽演奏的熏陶下慢慢发育，而父亲路易斯却因情人离去，万念俱灰，离开了乐队成为一名白领，不再歌唱。饭店中，父亲劝说莱拉打掉胎儿，情急之下，莱拉破门而出，却不幸遭遇车祸。醒来时，父亲骗她胎儿没有保住，莱拉悲伤之余，人生也暗淡了。十二年中，她时常能感觉到孩子的气息，直到父亲在弥留之际告以实情，从此，莱拉踏上了寻子之路。

在纽约孤儿院中饱受欺凌的伊文坚信父母还活在世上，他对音乐有着独特的见解与痴迷，在生活了16天后，怀着对音乐的梦想和对父母的思念，他踏上追梦和寻亲漫长之旅。这一路，他与音乐相伴，从谈吉它的黑人小孩儿，到靠一群孩子卖艺赚钱的巫师，再到遇到牧师被推荐到朱利亚音乐学院学习，他的音乐天赋令人所有人惊讶，包括与他合奏一曲惺惺相惜、未曾蒙面的父亲，天才就此诞生。他作的曲子得到了教授们的赞赏，他们把中央公园音乐演奏的机会给了已经改名为奥古特斯，然而，奥古斯特在排练中，受到了巫师的威胁，被带走并沦落为巫师的赚钱工具。

莱拉在寻子之余，被好友劝说与纽约爱乐乐团合作参加朱利亚音乐学院的毕业演出，而路易斯也因偶遇昔日乐队的队友被劝说重返乐队担当主唱，三人同聚华盛顿中央公园。八月的中央公园，人潮涌动，月色如水，在莱拉和路易斯演出成功离开之际，地铁中，幡然醒悟的奥古斯特逃离了巫师的控制，赶在演出的最后时刻登台，天籁之音响彻夜空。在音乐的招唤下，在心灵的感应下，演出成功即将离去的莱拉与路易斯重返中央公园，于是，分开十二年的一家三口终于团圆。

这部电影上映于。我试图用最简练的语言概括剧情，却总因故事的曲折而欲罢不能，影片中，奥古斯特、莱拉和路易斯三条主线相互穿插，又掺杂着大量的回忆性片断，使得电影的节奏很快，情节略显凌乱，剧情虽然算不上多精彩，却不容观众分神，否则就会云里雾里。音乐是这部电影的主线，三人因音乐而结缘，情节因音乐而展开，大量精彩音乐运用，使得这部电影不像一部爱情，而更像是部音乐剧。在音乐的感染下，我们的心灵也仿佛得到了净化，剥去种.种繁杂，我们看到是影片中三个主人公是对爱的坚守，是对梦想的不懈追求以及对信念的执著。

看惯了国产电影华丽壮观的场面、搞怪卖萌无厘头、花哨夸张的表演以及匪夷所思的情节，再让我们把目光转向《阿甘正传》、《肖申克的救赎》以及这部《八月迷情》上来，不难发现，快餐式的电影，所谓的大片在迎合我们感观上的需求时，却忽略了我们内心深处的需求，对面种.种诱惑、种.种压力、种.种困境，我们更需要的是让自己的内心变得的强大，是对所有美好事物的原始恪守，和对信仰的不舍追求。

八月迷情散文篇二

这是讲述孩子与音乐的故事，音乐，成为了故事的主线，无论是路易斯与莱拉的相遇，以及后来的重逢，还是他们的孩子奥古斯特命中注定由聆听的音乐，引导他寻找到从未见过面的父母。

奥古斯特，是一位具有音乐天赋的孩子，从他接触到吉他，便以敲击琴弦的独特方式，表达着他对乐器的亲切感，和对音乐的理解。当我还是五、六岁的孩子时，看到父亲的一把深棕色的木吉他，最初的感觉，是用大拇指拨动吉他的全部六根弦，听着琴弦发出不同的声音。一个孩子对于乐器的理解，就是这样简单。

从身边每一处的声响，奥古斯特似乎都能从中感受到一种音乐的节奏，让它们成为一段音乐的旋律，这是音乐的灵感。我觉得音乐的灵感，需要有一颗自由的心，如奥古斯特那样孩子般的心。另一方面，这灵感也是稍纵即逝的，与其周围环境的影响不无关系，“孟母三迁”的故事便是一例，如果孟子的环境是有音乐的环境，那么孟子也许很可能成为一名乐师。

我相信，一个人来到这个世界，一定有着自己的一项天赋，电影中奥古斯特有着种种神奇的表现，如刚刚接触乐器就会有韵律地弹奏，如童话般，在现实中几乎是不可能的'。但有心，便会成为可能，正如影片导演所说，如果你相信童话的魔力，那么你就一定会相信电影中种种玄妙的奇迹，都会变成现实。

文档为doc格式。

八月迷情散文篇三

儿时的农村，物质匮乏，生活艰辛。多在“窝头蘸辣椒越吃越上膘，白面馍馍夹肉越吃越瘦”的嬉笑间过日子，混生活。朴素厚实的乡亲用有限的水彩，图画美好生活的情趣，记忆悠远，经年不忘。

儿时顽劣，喜动嘴馋。瓜还没有熟，便动了心思。

一个小雨带雾的天气里，找块塑料布或编织袋披身上，要么就直接拿了父亲的草帽头上顶。匆匆地叫上几个平日里玩得好，铁了心的小伙伴。照着从电影里或小人书上学的套路，路上行人少，雨雾作掩护。

满是泥巴的小路上，几个幼小的身影，顺着几天前玩耍时就踩好的点，沿着沟边悄悄地摸进瓜园旁。领头的.“馋猫”点头示意，小伙伴便屏着呼吸，唯恐要弄出声响，惊了看瓜的刘爷爷，碎了吃瓜尝鲜的梦！伙伴机灵得很，齐刷刷地蹲在沟边，小心翼翼地蛰伏下来。

大约有一刻钟功夫，听听周围除了小雨沙沙的声响，再没了其它的动静。几个蹲累的身影，便颤悠悠直起腰，探起头，眼睛直勾勾聚焦在瓜棚上。瓜棚是用较粗的树枝和麦秸搭起的，很简易，上尖下宽，呈三角形状，建在瓜园一角。许是下雨的缘故，瓜棚上罩着一块黑色塑料布。这个神秘的瓜棚在雨雾中略显单薄，像个幽灵。溜瓜的孩子略有些胆怯，可地里的瓜充满了甜蜜的诱惑。

“里面会有人吗？看瓜的爷爷不会睡着了吧！要是爷爷有事出去，让叔叔谁的替他看会瓜？……不会，不会的……”没人说话，馋猫自言自语着。

馋猫终于狠下心来，就着口水吞咽着唾沫说：“不等，不能再等了！”随手捡了个拳头般大小，半湿半干的土坷垃用劲朝瓜棚方向扔出去，试探能否惊醒瓜棚的爷爷。

“啪”一声闷响，土坷垃正好砸在搭盖瓜棚的塑料布上。听到砸中瓜棚的声响，几个小脑袋应声迅速下蹲。足足又等了五分钟，为啥还没显动静！

“……哈哈……哈哈……瓜棚肯定没人在，看瓜的爷爷一准回了家！机会来了别失掉，偷瓜的运气真不差！多亏我选了个‘好日子’，今天保证能吃上瓜。铁蛋你身段小，负责望风事很大。剩下统统都给我去溜瓜……”领头馋猫发号令，小手一挥冲在前，后面紧跟稀里哗啦。

冲进瓜园不知那个生，那个熟，馋猫招呼伙伴拣大的抓。

迷瞪睡醒的看瓜爷爷，被无所顾忌，噼里啪啦的声音惊醒，本能地大声喊叫：

“……瓜……瓜还没熟那！是哪里的贼来偷瓜？”走出瓜棚一看傻了眼，咋都是村里自家的娃。

惊慌逃走了三，剩下绊倒的俩。馋猫和我吓得大眼瞪小眼，爬起来蹲在地上等惩罚。

看瓜爷爷心疼地看着丢在地上还不熟的瓜，挑一个稍小点的掰两半，半气半笑地说：“哈哈……小孬孙呀，小孬孙，让我逮着了吧！来来来，一人一半，尝尝这多好的大甜瓜……”

“呀呀呀！……”只一口差点涩掉牙。

八月迷情散文篇四

其它译名：八月狂奔、声梦奇缘。

出品公司：华纳兄弟影片公司。

发行公司：华纳兄弟影片公司。

制片地区：美国。

制片成本：3000万美元。

拍摄日期：20xx年2月13日至20xx年4月25日

导演：科斯汀·谢里丹。

编剧：尼克·卡斯特尔。

制片人：罗伯特·格林赫特。

类型：剧情。

主演：乔纳森·莱斯·梅耶斯，凯丽·拉塞尔。

八月迷情散文篇五

《八月迷情》这部影片，刚开始看的时候并没有被它吸引…但是，当故事开始转入正题，也就是augustrush出现的时候剧情的起伏跌宕确实让我的心紧紧地捉了一把。

从《假如爱有天意》和《八月迷情》中，我懂得了一些事情，缘分是彼此间心灵的共鸣与碰撞，有些时候无需言语，只要眼神的触及便会感觉到对方的存在与彼此的爱意。或者此刻我们是陌生人，但是我们有着同样的信念和追求。在同一条路上我们相遇，然后相爱。那些深刻的爱是从心底发出并使人一生难忘的。不管人生将来的考验，不管身份的悬殊，更不管年龄的差别，那种缘分，那种爱会让对方得到最美好的回忆，几时有些时候结局并不完美。

同样的，父母与子女之间也有着外人不能通晓的触感，心灵是相通的，因为血浓于水，这一点我坚信无疑，从《八月迷情》中得到了很好的阐述。

始终坚信一部影片反映的是一种追求，一个人的一生。每一个剧作家都有关于自己的理念追求和精力。能写出大作品的人必定是心中充满爱的人，也是拥有饱满人生的人。我常常带着疑问去看每一部戏，我希望从戏中的剧情去猜测作者写这部戏的原因，他有什么样的.生活经历呢？然后，在不知不觉中我会从影片中收获到另一番关于不同人生的顿悟。

戏如人生，人生如戏。不管是一部电视剧还是一部电影，不管他们叙述的是一个故事还是多个故事，里面不同的人物就是不同的生活，不同的人生。享受影片的过程不仅是一个放松，娱乐的过程，更是探讨不同人生不同生活的过程。

八月迷情散文篇六

八月迷情，augustrush,很煽情的文艺爱情片，故事情节其实比较老套，男主人公是乐队吉他手加主唱，女主人公是知名小提琴手，俩人偶尔遇到一见钟情却因为女主人公父亲的阻挠而错过。更可气的是她的父亲因为害怕名誉受损而谎称女主人公的孩子在车祸中丧生，其实是被他送掉了。

十一年间在男孩之家里，小男孩倍受欺凌，却从来没有丧失过对父母的信任，他坚信他们一直和他在一起，也坚信他们一定会来找他。最可贵的是小男孩极具音乐天赋，任何声音在他耳朵里都是跳动的音符。在长久地等待之后，小男孩决定离开男孩之家到纽约去寻找他的父母，并且相信音乐可以让他们重聚。

而这时因为失去爱情而丧失了继续演奏和歌唱动力的男主人公在芝加哥过着普通人的生活，女主人公也放弃了演奏在旧金山音乐学院当老师，过着表面上平静的生活。当女主人的父亲在病危时告诉女主人公她的孩子还活着，平静的生活被打破了，对孩子的思念令她发疯似的寻找男孩的下落，同时也激发了她内心深藏的对音乐的热爱。

男主人公巧遇当初乐队的队友，面对朋友们的职责和质问，他开始反思自己过去的行为并最终明白音乐一直是他的梦想，无论发生任何事，哪怕是不好的事情都不该放弃音乐。当男主人公来到纽约演出在街头巧遇因为种种机缘而可以举办个人演奏会却因为害怕坏事发生不敢去的男孩时，男主人公惊叹男孩的才华，也把自己亲身的体验告诉男孩，要坚持自己的音乐，无论发生任何事。

影片的高潮在公园演奏会上，女主人公和男孩同时受邀演出。()当初男孩只是单纯地想让很多很多人听到来找到他的父母，但是男孩谱曲并指挥演绎的交响乐狂想曲感动了在场所有的人，人们为之而疯狂。而这时男主人公和女主人公终于在音乐声中重逢，当他们来到男孩身后，男孩回过头来，他们相视而笑。

从头至尾，动人的音乐都穿插其中，让人回味无穷。小男孩眼神中流露出的对音乐的痴迷和他出色的吉他弹奏更是让人久久不能忘怀。音乐也是一种语言，是一种不需要任何言语而可以直抵人心的语言。

八月迷情散文篇七

影片是美国产的，抛弃了往常的男女一上来就一通肉搏乱啃的惯例，居然拍得很文艺，即使仅有的一段床戏也是点到为止，尤其男女主角接吻的那段让俺悄悄惊叹：国内有哪个导演能拍出这么唯美的吻戏?下来是影片的简介和观后感。

一个玉雕雪塑一般美的十一岁小男孩在孤儿院的每个日日夜夜都能听到神奇的音乐声。这音乐可以来自任何一个地方，有时候是清风拂过的麦田，有时候是丁玲作响的风铃，甚至聒噪的人群、繁闹的大街……随便什么在我们常人看来惨不忍听的声音，在男孩的头脑里都可以变成美丽的音符,并且让他深深陶醉其中。周围的人都很奇怪，从来没见过父母的小男孩竟然声称能听到他们的声音，并且说爸爸妈妈每天通过音乐跟他交流。人们哪里知道，这孩子是一个比千年开一次花千年结一次果的人参果还稀有的音乐天才，莫扎特一般的神童。为什么?大约因为他来到这个世界的过程非同一般美轮美奂。十一年前，一个高贵美丽的在上流音乐会拉大提琴的女子和一个驻唱下等酒吧的男子，因为共同的音乐情愫而一见钟情并一起度过了一个美妙的夜晚。之后，因为女孩父亲的阻拦，两个相爱的情侣十年间竟然再没见过一次面，虽然两人一直苦苦地寻觅着彼此。女孩后来生下了他们的爱情结晶，却被父亲送去了孤儿院还谎称夭折了，这就是本片的主人公那个音乐小天才。

所以说影片真的相当神奇，两个不同类型的音乐人的结合竟然就创造了那样一个音乐神童，从来没摸过吉他，居然一搭手就拨出了美妙的琴音;刚知道doremefaso就谱出了让最著名的音乐教授们倾倒的曲子;而更为神奇的是，小男孩竟然通过自创的《狂想曲》将分隔十一年的父母穿针引线到了一起，有点冥冥中自有注定的意味，让人惊叹!最后一组镜头，小男孩在上千人的音乐会上亲自指挥演奏他写的《狂想曲》，他从未谋面的爸爸妈妈在音乐的指引下终于聚在了一起，两人执着彼此的手，泪眼迷离，而又会心地微微含笑，将目光投向台上的小男孩，我们可爱的如天使一样的小男孩心灵感应般猛然转身，然后，六道目光交织到了一起，一切仿佛都通了，都不言而喻了——他们明白了，他就是他们的儿子;而他也明白了，他们就是他的爸爸和妈妈，尽管三人从未明说过,甚至爸爸并不知道儿子的存在，儿子也不知道爸爸妈妈长啥样。

八月迷情散文篇八

《八月迷情》讲述了一个童话般的故事：两颗孤独的心因音乐而贴近、而相爱，却因世俗的误会而无奈分离。本文是本站小编整理的八月迷情。

观后感。

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故事发生华盛顿广场的某个天台，爱尔兰歌手路易斯与大提琴演奏家莱拉不期而遇，是夜，月色迷离，音乐袅袅，俩人一见钟情，互诉衷肠。天亮后，莱拉却在父亲的威逼下与情人分别，从此，天各一方。胎儿在母亲华丽演奏的熏陶下慢慢发育，而父亲路易斯却因情人离去，万念俱灰，离开了乐队成为一名白领，不再歌唱。饭店中，父亲劝说莱拉打掉胎儿，情急之下，莱拉破门而出，却不幸遭遇车祸。醒来时，父亲骗她胎儿没有保住，莱拉悲伤之余，人生也暗淡了。十二年中，她时常能感觉到孩子的气息，直到父亲在弥留之际告以实情，从此，莱拉踏上了寻子之路。

在纽约孤儿院中饱受欺凌的伊文坚信父母还活在世上，他对音乐有着独特的见解与痴迷，在生活了20xx年16天后，怀着对音乐的梦想和对父母的思念，他踏上追梦和寻亲漫长之旅。这一路，他与音乐相伴，从谈吉它的黑人小孩儿，到靠一群孩子卖艺赚钱的巫师，再到遇到牧师被推荐到朱利亚音乐学院学习，他的音乐天赋令人所有人惊讶，包括与他合奏一曲惺惺相惜、未曾蒙面的父亲，天才就此诞生。他作的曲子得到了教授们的赞赏，他们把中央公园音乐演奏的机会给了已经改名为奥古特斯，然而，奥古斯特在排练中，受到了巫师的威胁，被带走并沦落为巫师的赚钱工具。

莱拉在寻子之余，被好友劝说与纽约爱乐乐团合作参加朱利亚音乐学院的毕业演出，而路易斯也因偶遇昔日乐队的队友被劝说重返乐队担当主唱，三人同聚华盛顿中央公园。八月的中央公园，人潮涌动，月色如水，在莱拉和路易斯演出成功离开之际，地铁中，幡然醒悟的奥古斯特逃离了巫师的控制，赶在演出的最后时刻登台，天籁之音响彻夜空。在音乐的招唤下，在心灵的感应下，演出成功即将离去的莱拉与路易斯重返中央公园，于是，分开十二年的一家三口终于团圆。

这部电影上映于20xx年。我试图用最简练的语言概括剧情，却总因故事的曲折而欲罢不能，影片中，奥古斯特、莱拉和路易斯三条主线相互穿插，又掺杂着大量的回忆性片断，使得电影的节奏很快，情节略显凌乱，剧情虽然算不上多精彩，却不容观众分神，否则就会云里雾里。音乐是这部电影的主线，三人因音乐而结缘，情节因音乐而展开，大量精彩音乐运用，使得这部电影不像一部爱情，而更像是部音乐剧。在音乐的感染下，我们的心灵也仿佛得到了净化，剥去种种繁杂，我们看到是影片中三个主人公是对爱的坚守，是对梦想的不懈追求以及对信念的执著。

看惯了国产电影华丽壮观的场面、搞怪卖萌无厘头、花哨夸张的表演以及匪夷所思的情节，再让我们把目光转向《阿甘正传》、《肖申克的救赎》以及这部《八月迷情》上来，不难发现，快餐式的电影，所谓的大片在迎合我们感观上的需求时，却忽略了我们内心深处的需求，对面种种诱惑、种种压力、种种困境，我们更需要的是让自己的内心变得的强大，是对所有美好事物的原始恪守，和对信仰的不舍追求。

那个音乐，无论到哪我都听得见，它在风里，在空气里，在光线里，它无处不在。你只需敞开自己的心扉。你只需，去聆听。

世人不停践踏你的梦想。但我相信那些旋律是真的。就像有些人相信童话是真的。

——伊云。

《八月迷情》讲述这样一个童话般的故事两个不相识的人因为音乐而相爱，却被误会所分开，两个心碎的人却不知道他们的儿子正在苦苦的寻找他们，期待着奇迹可以让爱着的人重逢。

大提琴女拉娜和吉他手路易相识在一个满天繁星的楼顶，拱门下一位路人的演奏声吸引了路易、也吸引了拉娜，音乐是相通的、是直达人心的，于是大提琴和吉他的美丽碰撞将年轻的他们相牵，他们相爱了。第二天一早乖乖女拉娜赶着回家见父亲，路易请求她当天晚上10拱门下见，可不同的家庭背景似乎注定了二人以后的情路艰辛，在严父的看管下拉娜和路易再也没有相约。可那一晚给拉娜留下了一个孩子，她坚持生下孩子，和父亲僵直不罢休的拉娜摔门而去，出餐厅门她遇上迎面的汽车，因为早产拉娜进了医院，经过抢救当她苏醒过来时父亲对她撒了谎“孩子走了”，为了使孩子不影响女儿今后的发展，父亲放弃了孩子的抚养权，将他送进了孤儿院。拉娜和路易的命运似乎从此开始了转折，她不再演奏而去学校当了名大提琴老师、他退出了自己心爱的乐队。

伊云孤单地在孤儿院成长着，他聆听着世间一切的声音、他用心体会着爱、他满心期盼着父母亲的亲情，虽然他的聆听被其他孩子笑为怪胎、虽然他的期盼等待被鄙为痴梦，可他坚持着，因为他相信自己的内心——一股力量在牵引着他。在伊云11岁时，拉娜的父亲病危，临终前他告诉了女儿年久的秘密，于是拉娜疯狂地开始寻找着孩子，她似乎重新看到了生活的希望，而此时路易也重新了回到了乐队，充实自己的音乐梦。

影片跌宕起伏的节奏感把握地很到位，伊云逃离孤儿院来到城区，当听到城市街道上的风声、滑板声、风铃声、转门声时他不禁地跳到水池上演奏了起来，是的，长期积累在他心中的音乐至于爆发了。他遇到了街边卖唱的黑人小孩，走进他的生活，认识了“巫师”，于是这个音乐神童的命运开始改变……“巫师”是一个狂爱音乐的疯子，迫于生活他收养了一大帮孩子，逼迫孩子在街边卖唱来赚钱养命，当发现伊云的天赋后“巫师”将他视为宝贝，一是疼爱这个音乐奇才的孩子，二是利用他赚取更多的钱财。于是伊云被改名，伊云背着吉他开始在街边卖唱，可伊云是快乐的，因为他可以尽情地将心中的音乐畅快地弹奏出来，这是他以前所没有的。包装、欺诈、利用，伊云终于逃脱了“巫师”，他被牧师送到爱丽丝音乐学校，年幼的他被音乐大师震撼。

冥冥之中总有什么是注定的，当拉娜在中央广场上再次登台演奏时，伊云飞赶过去，当小伊云身着西装、手拿指挥棒演奏时，震撼人心的交响乐声吸引住了准备离场的拉娜、吸引住了乘车路过广场的路易。影片告诉我们，音乐连通有缘人的心、真爱象磁石般将两人吸紧，只要我们坚信!当微笑的伊云感应似的回头时，看到母亲拉娜、父亲路易两手相牵，他们幸福地笑着望着儿子。所以。请相信音乐的力量。请相信内心深处的期望。请相信音乐能创造世间的美妙。请相信爱可以让本应在一起的人即使走散也还能再执子手，天长地久。

《八月迷情》整部电影可以说是在音乐中开始的、在音乐中进行的、在音乐中结束的，一切让人觉得是那么完美，让人不自觉的沉浸在电影所表现的亲情、爱情中。影片有三条故事线既是三位主人公各自引领着一条线索，路易斯、拉娜和伊云的故事也可以说是三条音乐线，它们有各自的乐章，但又是交错重叠在一起的，表现出相同的爱情、亲情，这也许是音乐之间的相互联系，但更是他们之间有真情在，路易斯和拉娜是爱情相连，路易斯、拉娜和伊云是亲情相连，真情在美妙的乐章上轻轻的舞动这着，它是一个舞者向人们展现出最优美的一面，人类最伟大的情感莫过于爱情和亲情。

很惊讶很多人对八月迷情的影评不高甚至是很差，但是我很喜欢这部电影。现在很多电影有美女，有帅哥，有听上去很吸引人的东西，可没有看了让人感动的东西。真的很难得可以看到一部有美女有帅哥还有一个惹人喜爱的小男孩，更有一个可以让我感动得想哭的情节的电影。也许这部电影的情节有点悬，但电影本身就是一种夸张的艺术，他的目的就是把现实生活中的平时扩大成银幕上的绚丽。而且我相信冥冥中会有一股力量让人们找到喜欢的人。只是在生活中我们都太现实了，没有心情去发现那个人罢了。就像电影里说的周围都是音乐只要你去听。所以我喜欢电影里那种有点奇幻的氛围。这部电影的音乐也很好听，除了获得奥斯卡提名的raiseitup外，还有几首歌也很好听，不过在看电影前听没什么感觉，要看过电影想着路易斯的眼神才更能感受到个中意味。

伊云的父母，创造了这个天才的两个艺术家。电影给了两个人很多的特写，他们要靠面部表情把一切都表现出来。他们的眼神就足够吸引人的了，没有什么肢体语言，但是传神的眼神让我领略到了两个人的风采。男演员不再是以前那个冷冷的棱角特别分明的人了，而女演员给我的印象是外表脆弱但内心坚强。

整部影片中，音乐始终行云流水般贯穿着，加之唯美的爱情、跌宕的情节，让人看后心情久久不能平静，我震撼、我哭着笑着、我的耳朵享受着将1小时53分的它看完。

很多人说这部电影，极度不现实，怎么生活中会有这么多的巧合。但是我想说，生活中的事谁也不知道下一秒会发生什么，也许就是这样的巧合。况且这是一部电影，我们真正要去了解的是影片想要表达的一种思想，一种精神，一种理念。在这个世界里，到处都有风铃，都有音乐。只要你去用心听，用心感受，你会发现的。其实每一种声音都是一种美妙的音乐。用心去听，说不定，也许某一天你会听到，他，或是她，正在那里等着你。

从符号呈现方式来看，影片《八月迷情》颠覆了传统、理性与严密的符号体制，创造了一种以音乐为主的开放式的后现代符号连接方式，通过直接与观众情绪、感觉的连接达到意义的传递与诠释。影片没有制造特别的视觉效果，没有刻意营造的唯美场景。信息在这里似乎也并不重要，语言的必要性被压缩到最低层次——深爱的恋人之间只有最初的几句简单对白，而母子之间则从头至尾都没有对白。传统的“讲述”不再成为故事情节的逻辑线索，而退居为音乐符号与音乐象征的辅助手段。音乐成为影片惟一的纽带，把故事中的人物联系起，也把观众与电影联系起来。无论是摇滚乐与交响乐的交织融合，小augustrush用双手拍打吉他而弹奏出的另类而简单的旋律，都能让最没有音乐造诣的人受到音乐的感动。音乐符号的开放性与激发潜质的能力在这里被发挥到了极致。影片的最后，juilliard音乐学院院长所说的话为本片做了最后注脚：“没有语言，没有图像，音乐总是凭借其沟通心灵的力量让我们沉醉其中。”音乐，作为一种艺术形式所具有的强大审美与吸引力，已经受到电影创作者的广泛注意，因此用音乐作为电影的创作手法并不少见。但是，我们并不能因此认为《八月迷情》仅仅是一部表现音乐艺术的音乐片。实事上，这里的音乐没有固定的体制，没有引导思维的文本，摇滚乐与交响乐时常交织，小主人公的演奏方式更是独特另类。细心的观众还会发现，除了教堂里教友们排练时唱的那几句歌以外，我们几乎很难找到一首独立完整的音乐作品，呈现在观众面前的大多是音乐的片断与音乐的背景。因此，音乐作为一种符号本身具有的开放性与阅读的无限多维性，才是影片的主旨所在。也就是说，音乐在这里只是一种符号工具，或者说是意义呈现的载体与媒介，而不是表达的对象与内容。

听着八月迷情里的音乐，懒散的在午后的阳光里写着零散的文字，是种惬意。

开篇后的几分钟内，知道又是一部典型的煽情片，有点庸俗，可还是被剧中的音乐和小august的眼神牵引，一种带有酸楚的情愫跟随心跳的搏动蔓延，最终以多情的泪水换得解脱。

我们的生活已充斥太多的尖刻和抱怨，人无完人，电影也不能完美，拂去尘沙，留下感动，换回你生活中的一点美好记忆或仅仅是一时的触动。

从小在孤儿院长大的小男孩因为秉承父母的音乐天赋天生能感触大自然的乐章，开篇，麦随风动，小男孩天真的脸盘和忘情的陶醉，无处不在的乐感甚至能感染最不懂音乐的我。

爱情故事发生在一个乐团主唱帅哥louis和一个大提琴家美女lyla之间，厌恶喧嚣，孤独的在纽约华盛顿广场边，在满月的银光下浪漫相遇、感受彼此的孤独和渴望，一夜情。因为现实(也许不是那么真实的现实)分开，一场交通事故发生在怀孕的lyla身上，生下的小孩被lyla的父亲直接送往了孤儿院。孤独的louis也最终抛弃了乐队的同伴，告别音乐，回归都市白领生活。

孤儿院长大的august始终带着微笑，在生活的点滴里感受无处不在的音乐，坚信他们来自父母，这种美妙感觉被孤儿院的其他小孩嫉妒。

十一岁零十六天大的小august最终从孤儿院出走，迷茫夜色中跟随心声，寻找世间最美的亲情。

独具匠心的导演将纽约街头常见的噪音编汇成乐章，匆匆的人群中只有单纯无邪的充满音乐灵性的小august被这种音乐吸引，不知觉的挥动双手，引领和享受只有一人能懂的乐章。正是这种忘我，让他丢失了能送他回去的小纸片。天才小音乐家开始了发掘自身音乐气质和潜力的旅程，好心人的相助和坚持用音乐寻找父母的信念贯穿全据，也许是心有灵犀也许是自我的回归，louis再次鼓起勇气回到了纽约，找回了乐队，最终得知小孩还活着的lyla也回到纽约，回到了告别了十年的音乐舞台。

所以相遇却不相识的父子会在公园切磋音乐，louis鼓励小august应抛弃恐惧，坚持音乐梦想;所以才会出现母子同台演出;所以lyla与louis十年后才在天才儿子前再团聚。

可以讲八月迷情是一个庸俗的童话故事，可它却能将音乐、自然、生活和亲情结合得这样美丽和奇妙。

也许观赏这部电影后，你能，从，跃动在茶杯的指间、舞动在阳光的灰尘中，急促的都市节拍里,充满活力的脉动中，找到不一样的幸福和感动，寻回生活的灵动。

八月迷情散文篇九

我家阳台下就是一个菜市场，站在阳台上往下看，市场上琳琅满目的时鲜蔬菜、瓜果尽收眼底。有一天突然看见一个老婆婆提着一蓝翡翠般的八月瓜在下面卖，瓜上还有晶莹的露珠，鲜嫩欲滴，似曾相识？蓦然，我想起了与八月瓜有关的一段往事。

那是二十年前，我在一个偏僻的山村小学教书。刚接了一个5年级班，在熟悉每个学生时，我发现班上有一个成天沉默寡言的学生叫李长宁，学习勤奋，成绩很好，很懂礼貌，可他却是个不幸的孩子。他的父亲在犁田的时候，田边一根电线杆突然倒下来，正好要砸在牛头上，牛是农民的命根啊，他本能的去抢救牛。牛被拉开了，不幸的是电杆打中了他，血流如注，还没有抬到医院就死了。没多久母亲改嫁了，只留下了年幼的他和年迈的奶奶一起相依为命，生活相当艰难。有一天，冬雨霏霏，他到办公室交本子，冷得小脸紫乌紫乌的，一双冻的像红萝卜似的光脚穿在破胶鞋里，连袜子也没穿，我看到了心里一阵阵难过。

放学后，我去给他买了两双厚厚的棉袜，又把我孩子的鞋袜衣裤找了一大包出来，第二天给他拿去，让他挑喜欢的穿。他穿上暖和的衣裤鞋袜后，我第一次看见他甜甜地笑了，露出了迷人的小酒窝。中午他带饭来学校，我看见他从没有带过一星半点的菜，一点酱油和在饭里当菜吃。我把他叫到办公室，让他吃我的`菜，吃了饭我给他倒开水喝。我格外心疼他，常常送他一些学习用具，跟他聊天，排解他的忧郁。慢慢地他喜欢跟我说知心话了，他告诉我，他经常觉得没有活下去的勇气了，他痛苦爸爸早死，怨恨妈妈不管他，怨恨自己生长在这样的家庭，他对生活没有了信心。我听了非常吃惊，十一二岁的小小年纪，心中竟藏着怎么多的痛苦。我发动全班同学关心他帮助他，我更细腻地关爱他，循循善诱地开导他，耐心细致和他谈心，告诉他靠自己的努力，是可以改变人生的。我给他看励志书籍，带他走访凭自己的本事成功的人……慢慢地孩子变了，变得阳光了，对生活充满了信心。我们成了知心朋友，关于学习、理想、生活，什么话题都愿意和我说了。看到他的变化，我很兴奋。我觉得这是我和小长宁在用心灵写诗，才有这抵达灵魂深处的信任。

没过多久，有一天中午，有个学生跑到办公室来叫我，说有一个老婆婆找我。我出去一看，是长宁的奶奶，见到我老远就颤颤抖抖地伸出她露着一根根青筋的手，布满皱纹的脸笑得像盛开的菊花，拉着我的手，说着感激不尽的话。然后慢慢地从她的围裙兜里摸出四个大大的，绿如翡翠的八月瓜给我，叫我一定要收下。这瓜在春天种下，夏天开花结果，秋天才能收获，故叫八月瓜。老人家告诉我，为了感谢我，春天祖孙俩就亲手种下了八月瓜秧。小长宁放学回来，天天去看，不是浇水就是施肥，盼着小苗苗快快长大好结瓜。瓜秧拖蔓了，一朵朵黄花开了，不久结出了一个个晶莹剔透的小瓜。看着瓜一天天长大，他们兴奋不已。可以摘了，祖孙俩把瓜小心翼翼地摘下来，跟我送来了。看到老人那真诚的目光，满脸的感激，我不忍心拒绝她的一片心意，接过了八月瓜。拿在手里沉甸甸的，这哪是几个八月瓜，这分明是对我的期盼和信任。

后来，小长宁长大了，初中毕业考上了重点高中。可是他放弃了继续读书，因为他看见奶奶一天天老了，他要给奶奶一个幸福的晚年。他到广州一家饭店打工去了，他从洗碗工做起，勤快好学的他，慢慢琢磨，有空就站在大厨师跟前帮忙，偷学了不少厨艺。大师傅看见他好学聪明，愿意教他。几年后，长宁自己开了家小饭馆，因为他的诚实守信，生意越来越好。已经有了钱的长宁却还是那么淳朴，年年回家看我，感激我当年那微不足道的关心。

我经常在想，我并没有做什么，只是一点点心灵的沟通，却让孩子有了终生的记忆。为师者，悦乎，乐乎！

八月迷情散文篇十

昨夜看了一部有关声音、音乐的电影，讲述的是一个被遗弃的白人小孩，怀着被父母找到的希望，逃过一家又一家的福利院，过着颠沛流离的生活。剧中幼小的身影穿过一条又一条的街道，漫无目的的随着音乐寻找着，只期望被找到。饥饿与困境，并没有磨灭他的纯真、善良，在他的世界里音乐是他快乐的源泉，甚至音乐无处不在，经过田埂时风过麦穗的沙沙声;走过街道时，汽车的鸣笛声;路过下水道时，雨滴落的叮咚声;风起时的呼呼声;哗啦啦的雨声。各种声音交织在一起，编织成了一首首美妙的音乐，在身边、在耳边不断的演奏着，澎湃美妙的音乐带给他无与伦比的快乐，只有在听着音乐时，稚嫩的脸上才会有天真的笑颜。

他并不是被父母遗弃的小孩，只因人心自私的欲望，悄无声息的被自己的亲人外祖父遗弃。一个连自己的父母都不知道他存在的小孩，在被别人问及想改什么样的名字时，思绪片刻后，“被找到”脱口而出，这份渴望被找到的愿望，这份这份简单执着的愿望，让我感动莫名、心酸莫名。当他停顿在一偶，看着同龄的人朝父母怀抱飞奔时，被父母疼爱时，那种渴望爱的眼神，让我心疼痛莫名，真想也给他一个满满的拥抱，此时热泪也从眼眶流了下来，原来我并不是麻木的，至少还有泪。

母爱是伟大的，被遗弃小孩之母，在经过之后，依然感受到他的存在，让我更加坚信，母子之间的天性，是时间、空间也无法阻隔的，在被病重的父亲告知她的孩子还存活在世上时，她激动的心情，她语无伦次的言语，她因死板而又不近人情的找人流程，痛哭、怒骂福利院工作人员的行为，那份迫切希望见到孩子的心情，无不彰显她的那份母爱。

八月迷情散文篇十一

《八月迷情》讲述一个童话般的故事。下面是本站小编给大家整理的八月迷情。

观后感。

供大家参阅!

昨夜看了一部有关声音、音乐的电影，讲述的是一个被遗弃的白人小孩，怀着被父母找到的希望，逃过一家又一家的福利院，过着颠沛流离的生活。剧中幼小的身影穿过一条又一条的街道，漫无目的的随着音乐寻找着，只期望被找到。饥饿与困境，并没有磨灭他的纯真、善良，在他的世界里音乐是他快乐的源泉，甚至音乐无处不在，经过田埂时风过麦穗的沙沙声;走过街道时，汽车的鸣笛声;路过下水道时，雨滴落的叮咚声;风起时的呼呼声;哗啦啦的雨声。各种声音交织在一起，编织成了一首首美妙的音乐，在身边、在耳边不断的演奏着，澎湃美妙的音乐带给他无与伦比的快乐，只有在听着音乐时，稚嫩的脸上才会有天真的笑颜。

他并不是被父母遗弃的小孩，只因人心自私的欲望，悄无声息的被自己的亲人外祖父遗弃。一个连自己的父母都不知道他存在的小孩，在被别人问及想改什么样的名字时，思绪片刻后，“被找到”脱口而出，这份渴望被找到的愿望，这份这份简单执着的愿望，让我感动莫名、心酸莫名。当他停顿在一偶，看着同龄的人朝父母怀抱飞奔时，被父母疼爱时，那种渴望爱的眼神，让我心疼痛莫名，真想也给他一个满满的拥抱，此时热泪也从眼眶流了下来，原来我并不是麻木的，至少还有泪。

母爱是伟大的，被遗弃小孩之母，在经过20xx年之后，依然感受到他的存在，让我更加坚信，母子之间的天性，是时间、空间也无法阻隔的，在被病重的父亲告知她的孩子还存活在世上时，她激动的心情，她语无伦次的言语，她因死板而又不近人情的找人流程，痛哭、怒骂福利院工作人员的行为，那份迫切希望见到孩子的心情，无不彰显她的那份母爱。

命运让我不得不感叹，它有着一股神秘莫测的力量，让应该相遇的人相遇，让相遇的人在挫折、失落中等待，在等待中死亡或重生，直至他们的力量冲破命运的围墙。命运捉弄着、摆布着人，就像给你一道题，提示着开始，由你选择过程，结局是由过程而得来的。在剧中父母之间的爱，也是感动着我的，分离后20xx年，却始终爱着彼此，父亲为母亲放弃了自己的音乐之梦，或许这种方式太极端了，但却更加能理解他们之间的爱。拥有父母音乐血液的小孩，继承了父母的音乐天份，更甚于父母，成为一名音乐神童。世界著名的音乐学院挖掘了他的天份，在惊叹的声浪中，他们想到了要为他开演奏会。并邀请了著名的音乐家，其中包含了他的母亲。在命运交错间，他与他父亲先相识了，父亲暗暗的鼓励了他，并让他不畏艰难的参加了属于他自己的演奏会。

演奏会，他、他母亲、他父亲相遇了……。

昨天终于把某人的八月迷情看完了,就在某人在卡拉ok里腐败的时候.听了某人的主意,使劲地拍了几下,dvd盒果然不负众望地打开了,哎,省去了偶一番折腾.没听某人的话在公司看,不然眼泪汪汪真是太丢人现眼了...

八月迷情,augustrush,很煽情的文艺爱情片,故事情节其实比较老套,男主人公是乐队吉他手加主唱,女主人公是知名小提琴手,俩人偶尔遇到一见钟情却因为女主人公父亲的阻挠而错过.更可气的是她的父亲因为害怕名誉受损而谎称女主人公的孩子在车祸中丧生,其实是被他送掉了.

十一年间在男孩之家里,小男孩倍受欺凌,却从来没有丧失过对父母的信任,他坚信他们一直和他在一起,也坚信他们一定会来找他.最可贵的是小男孩极具音乐天赋,任何声音在他耳朵里都是跳动的音符.在长久地等待之后,小男孩决定离开男孩之家到纽约去寻找他的父母,并且相信音乐可以让他们重聚.

而这时因为失去爱情而丧失了继续演奏和歌唱动力的男主人公在芝加哥过着普通人的生活,女主人公也放弃了演奏在旧金山音乐学院当老师,过着表面上平静的生活.当女主人的父亲在病危时告诉女主人公她的孩子还活着,平静的生活被打破了,对孩子的思念令她发疯似的寻找男孩的下落,同时也激发了她内心深藏的对音乐的热爱.

男主人公巧遇当初乐队的队友,面对朋友们的职责和质问,他开始反思自己过去的行为并最终明白音乐一直是他的梦想,无论发生任何事,哪怕是不好的事情都不该放弃音乐.当男主人公来到纽约演出在街头巧遇因为种种机缘而可以举办个人演奏会却因为害怕坏事发生不敢去的男孩时,男主人公惊叹男孩的才华,也把自己亲身的体验告诉男孩,要坚持自己的音乐,无论发生任何事.

影片的高潮在公园演奏会上,女主人公和男孩同时受邀演出.当初男孩只是单纯地想让很多很多人听到来找到他的父母,但是男孩谱曲并指挥演绎的交响乐狂想曲感动了在场所有的人,人们为之而疯狂.而这时男主人公和女主人公终于在音乐声中重逢,当他们来到男孩身后,男孩回过头来,他们相视而笑.

从头至尾,动人的音乐都穿插其中,让人回味无穷.小男孩眼神中流露出的对音乐的痴迷和他出色的吉他弹奏更是让人久久不能忘怀.音乐也是一种语言,是一种不需要任何言语而可以直抵人心的语言.

这其实是一个关于坚持和梦想的故事.只要坚持,梦想就会实现,幸福也终会来临!

漆黑的夜晚，偌大的城市，闪烁的零星灯光，他凭着对音乐的信仰与灵魂的感知，追求着光明、幸福。

“就算整个世界陷入混沌，我的心火依旧燃烧。心间那一串风铃的清响，指引着回家的方向。”

“我是个迷途的孩子，但没有被抛弃，既然找不到归路，就随着心走吧。”

“听，你听见了吗?那个音乐，无论到哪我都听得到，它在风里，在空气里，在光线里，它无处不在，你只需敞开心扉。你只需，去聆听。”

因而就如掺了过多白色一样模糊不清。依稀有鸡腿被分尸的切割声，小麻雀叽叽喳喳地商量：“要去弄块豆腐尝尝吗?”;粉丝顺着汤勺嘶溜溜滑落的声响就好像不懂事的小屁孩顺着湿漉漉的滑梯一点点蹭下去的别扭的抗议，末了还摔进一个大水坑，水花溅了一地，换倒霉的同志不爽地抱怨:“这粉丝怎么舀不起来的?”餐盆碗勺因猛烈摔击而发出的歇斯底里的呐喊，餐巾纸呼啦啦被抽起的风的搅动……说实话，这一切都是不成曲调地，因为我实在没法把这些忽高忽低、忽沉重忽轻灵的该死的元素理出点头绪来，呜呼!吵死啦!听了半晌，我还是很悲摧的开始以绘画的职业性眼光打量一切：“面前红黑校服尽可以降低纯度，最好是用丙烯画了···后面的可用虚画法，但也不能忘了层次关系;三角构图不错，关键是如何处理……”好!好好1我承认和奥古斯特拉什绝对没有共同语言，最多只能傻傻地在那儿听上一阵，然后用声色的美式英语含糊不清地挤出一句：“perfect!”

但我们还是有共同语言的，至少我们都追求着艺术之美，都彼此坚信：“作品源自于生活，题材需靠留心，灵感来自积累，最简单的也就是一切复杂高级之源。”

一个扣篮的声音，一种铁链清脆撞击地面的碎笑，一次单膝着地的门击，都是最可爱的创意。单音可化为复曲，简单组成了纷繁，就连最后的狂想曲，也是由单纯的短音、长音开场的。生命，始于混沌中的一片明净。绘画的灵感也同样如此。一抹阳光，一片绿叶，一角泛黄的书页，女孩微微拂起的裙摆，全是极好的点、线、面的组合，复杂到要几天细细修改、完善，简单到小小一个色块就能搞定。我常常为画中微妙的细节困扰不堪，一心想追求完美，却不想陷得太深，忽略了整体。“不要画碎了，注意整体，要放远点走出画面，浏览一下大致效果!”这是在素描室里时常听到的一句话。

艺术是宽容的，同一种题材兼容音乐与绘画，乃至文学。记得见过一种雉菊的特写：细长纤巧的白色花瓣，苍白如有词娃娃冰冷而精致的容颜，却是一碰即碎的质感;其间淡蓝的花蕊，忧伤的就像干枯脆弱的浅蓝的眸。我给它们取名为“天使的眼泪”。很想为此写一首现代唯美小诗，葬在花的枯萎里。亦很想为它们画一幅画，加很多很多泛黄的纯洁的白，柔软的如同天堂的云朵摇篮，但花蕊却没凝重而沧桑，明确的干涸的笔触，又仿佛在人间流浪多时的折翼天使疲惫地闭上了湛蓝的瞳。试想，倘若一位小提琴手路过，触景生情，独奏一曲天籁，那也是应有秋日雨后的清新与哀凉吧。音乐，是上帝指示着人们，不要忘记这世上存在美的东西。

奥古斯特拉，他只是个迷途的孩子，因为他从未孤独，因为心，早已因音乐的慰藉而有力、活泼、坚定、清朗了。

“既然迷路了，就跟着音乐走吧，那是心声……”

她坚定地面庞，在镜子里折射出一颗梵音笼罩、通灵剔透，散发着圣洁光辉的高贵灵魂。

八月迷情散文篇十二

音乐神童?什么是音乐神童?我觉得音乐神童是上帝赋予它源源不断的灵感和善于观察、聆听的心。是，生活无处不在，音乐也无处不在。生活中琐碎的事情，喧嚣的环境，坎坷的经历会让人沮丧、厌恶、浮躁。静下心来，不要急躁不要颓废，听那风吹动树叶的声音像不像马林巴清脆的阐述?听那生活挫败带来的沮丧像不像大提琴低沉的述说?听那人生的变化无常像不像萨克斯的深邃沧桑?音乐就在我们身边，就是我们生活的真实写照，带着复杂的情感首先陶醉了自己。这便是我脑海中想要的音乐。

或许有些人会觉得这是一部不现实的电影，远方的人怎么会听到你的音乐，又怎么会那么巧合的相遇。但是我不这样认为，我觉得这不是巧合，是必然。正是因为他们这份单纯的执着，这份纯净的音乐力量支撑着他们，才会有这样完美的结局。我相信，只有真正喜欢音乐的人才会彼此吸引，彼此惺惺相惜，不需要任何言语，只需要一个眼神便能看懂你这颗为音乐而感动的内心，这是一种多么美妙的体会啊!从音乐中散发的醇香会包容你整个心扉，是醉了嘛?对，就是醉了，在音乐的世界里醉的不省人事。

他从来不曾放弃等待父母的出现，从来不曾消极的面对生活，在他的内心深处，存在着一个像太阳一样强大炽热的信念，温暖着这株小向日葵乐观健康的成长，不肯向命运的考验低头。印象最深的有这样一幕场景，每当小主人公沉浸在音乐的美妙中时，脸上都会浮现令人着迷的笑容，我被他的笑容深深卷入音乐的海洋不能自拔。这个时候总会有暖暖的阳光出现，这抹阳光暖化了我的心，湿润了我的眼眶，不能言语，生怕一张口便破坏了这份和谐的感动。影片中有这样一类人，因为金钱而忘记音乐的本质，忘记那颗会感动会跳跃的心。或许曾经有这么一颗纯净的心热爱过音乐，但是最终沦落为生活的奴隶，现实蒙蔽了它的光芒，成了一个丢了心的行尸走肉。他们用音乐谋取自己的物质需求，在过度追求物质的同时也逐渐漂离出音乐纯净的世界。又有多少人经得起世俗的诱惑和享受?又有多少人是真心在追求音乐的本质，热爱艺术的纯粹而痴狂?我承认我做不到，除了热爱音乐我还热爱我的家人，我想让自己足够强大和坚强，这样才能保护我爱的家人。

八月迷情散文篇十三

漆黑的夜晚，偌大的城市，闪烁的零星灯光，他凭着对音乐的信仰与灵魂的感知，追求着光明、幸福。

“就算整个世界陷入混沌，我的心火依旧燃烧。心间那一串风铃的清响，指引着回家的方向。”

“我是个迷途的孩子，但没有被抛弃，既然找不到归路，就随着心走吧。”

“听，你听见了吗？那个音乐，无论到哪我都听得到，它在风里，在空气里，在光线里，它无处不在，你只需敞开心扉。你只需，去聆听。”

因而就如掺了过多白色一样模糊不清。依稀有鸡腿被分尸的切割声，小麻雀叽叽喳喳地商量：“要去弄块豆腐尝尝吗？”；粉丝顺着汤勺嘶溜溜滑落的声响就好像不懂事的小屁孩顺着湿漉漉的滑梯一点点蹭下去的别扭的抗议，末了还摔进一个大水坑，水花溅了一地，换xx倒霉的同志不爽地抱怨:“这粉丝怎么舀不起来的？”餐盆碗勺因猛烈摔击而发出的歇斯底里的呐喊，餐巾纸呼啦啦被抽起的风的搅动……说实话，这一切都是不成曲调地，因为我实在没法把这些忽高忽低、忽沉重忽轻灵的该死的元素理出点头绪来，呜呼！吵死啦！听了半晌，我还是很悲摧的开始以绘画的职业性眼光打量一切：“面前红黑校服尽可以降低纯度，最好是用丙烯画了···后面的可用虚画法，但也不能忘了层次关系；三角构图不错，关键是如何处理……”好！好好1我承认和奥古斯特拉什绝对没有共同语言，最多只能傻傻地在那儿听上一阵，然后用声色的美式英语含糊不清地挤出一句：“perfect!”

但我们还是有共同语言的，至少我们都追求着艺术之美，都彼此坚信：“作品源自于生活，题材需靠留心，灵感来自积累，最简单的也就是一切复杂高级之源。”

一个扣篮的声音，一种铁链清脆撞击地面的碎笑，一次单膝着地的门击，都是最可爱的创意。单音可化为复曲，简单组成了纷繁，就连最后的狂想曲，也是由单纯的短音、长音开场的。生命，始于混沌中的一片明净。绘画的灵感也同样如此。一抹阳光，一片绿叶，一角泛黄的书页，女孩微微拂起的裙摆，全是极好的点、线、面的组合，复杂到要几天细细修改、完善，简单到小小一个色块就能搞定。我常常为画中微妙的细节困扰不堪，一心想追求完美，却不想陷得太深，忽略了整体。“不要画碎了，注意整体，要放远点走出画面，浏览一下大致效果！”这是在素描室里时常听到的一句话。

艺术是宽容的，同一种题材兼容音乐与绘画，乃至文学。记得见过一种雉菊的特写：细长纤巧的白色花瓣，苍白如有词娃娃冰冷而精致的容颜，却是一碰即碎的质感；其间淡蓝的花蕊，忧伤的就像干枯脆弱的浅蓝的眸。我给它们取名为“天使的眼泪”。很想为此写一首现代唯美小诗，葬在花的枯萎里。亦很想为它们画一幅画，加很多很多泛黄的纯洁的白，柔软的如同天堂的云朵摇篮，但花蕊却没凝重而沧桑，明确的干涸的笔触，又仿佛在人间流浪多时的折翼天使疲惫地闭上了湛蓝的瞳。试想，倘若一位小提琴手路过，触景生情，独奏一曲天籁，那也是应有秋日雨后的清新与哀凉吧。音乐，是上帝指示着人们，不要忘记这世上存在美的东西。

奥古斯特拉，他只是个迷途的孩子，因为他从未孤独，因为心，早已因音乐的慰藉而有力、活泼、坚定、清朗了。

“既然迷路了，就跟着音乐走吧，那是心声……”

她坚定地面庞，在镜子里折射出一颗梵音笼罩、通灵剔透，散发着圣洁光辉的高贵灵魂。

八月迷情散文篇十四

八月的天，闷热得让人无一丝喜悦，仿佛是沉默的世界。白纸上写黑字，希望写出动人的故事，一直试了又试，也想不出个样子，这原来也是件难事。也许花点心思，最终也只能草草了事，想想有了坚持，就算限制，也只想对自己真实。

读得懂一千零一夜，却不懂风花雪月。意乱情迷的夜，满街春光乍现。太多的风花雪月，看了一遍又一遍，来不及察觉，时光就停在了这一刻，守候镜花水月的流年，失了我的兰亭月。

雪是属于冬天的，我借来撒野；童话是属于我的，故事最后怎么完结？还记得浅草风雪，现实的骨感在破晓前洒落雨滴，在郁金香怀，连累我想醉。

看星光闪耀，看窗外谁在笑，看街灯亮了，谁在说话，有风吹过，有雨撒下，有暖为伴，听时光曼妙。

阳光碎影好安静，多少往事在掌心着迷。好虚幻有真实的情境，母亲笑着，儿子依旧调皮着，于是淡暖幸福在心里得宠了。

留念过去，听动人的`旋律在耳边轻唱起，拿出过往照片，已经没有了色彩，泛黄，却依然拨动心绪。当一场雨被风吹远，谁也不能掩饰时光倒流，没有人可以年少。梦里抱着吉他，想抓住时光的容貌，牵着手指在人群里肆无忌惮的飘，原来希望撑住了每一秒，经历最美好的时光，寻会了栖息安稳的感觉，一生都可以开花。

念取冬天的雪，让八月摸过浅草的雨，看木马旋转，盈着泪扑风，余香，令火烧的八月透芳芬。南风树下，绿荫摇动，衣香鬓影，水仙开后，游荡八月里的呼吸，浮华空气里相送。

倾听烟瞳最初经过时光的掌纹，微笑倾城，心岸右转，磕磕绊绊，化为羁绊。流年已远，白纸写的童话丢失了，回忆故事太长，年轮拉住岁月的缰绳，幻想一个城市的华灯初上。

问着怎样挽留，清风却不休，等烛光散尽时，回到从前雪地寻梅，浮游飞灰经风雨，落尘故事融汇，复原后，盖过心间，听风摇摆。窗纱拉开了万串星，碰到亲切，心弦有了翅膀，这一刻放低自我，得到了快乐。

要是今天有无限仿徨掠过，雕刻醒了梦太多，微风勉力初雨伴晓荷，全是一些不必去寻找的经过。世界有花盛开，时日易过，一切可以再美，一切可以更美，一切遇过一飞千万里，随风转动笑看结果。风景里有我，管他少与多。

有谁见过八月雪，无言无语又乐而忘返。无论是清晨还是一路夕阳，灿烂季节已成上一页。影子印出的真切，不是秋风落叶，一段段勇敢跨越，用一辈子写满每一页。

心暖倾城，谁看芳草谢又开，神色不会改，还原到百般聊赖，悠哉悠哉，求一个自在。有点风知的徘徊，舒展胸怀，只要心在，还怕什么不来。

分享一切快乐，没撇开话题，光圈可拍到那份盼望和执迷，如若篇幅不算巨细，随便无需忌讳，娱乐了哪位便消遣到底，无大缺陷需要捍卫。闲说东西，可知，那需要很高智慧，文字写不透的美丽。

八月迷情散文篇十五

昨夜看了一部有关声音、音乐的电影，讲述的是一个被遗弃的白人小孩，怀着被父母找到的希望，逃过一家又一家的福利院，过着颠沛流离的生活。剧中幼小的身影穿过一条又一条的街道，漫无目的的随着音乐寻找着，只期望被找到。饥饿与困境，并没有磨灭他的纯真、善良，在他的世界里音乐是他快乐的源泉，甚至音乐无处不在，经过田埂时风过麦穗的沙沙声；走过街道时，汽车的鸣笛声；路过下水道时，雨滴落的叮咚声；风起时的呼呼声；哗啦啦的雨声。各种声音交织在一起，编织成了一首首美妙的音乐，在身边、在耳边不断的演奏着，澎湃美妙的音乐带给他无与伦比的快乐，只有在听着音乐时，稚嫩的脸上才会有天真的笑颜。

他并不是被父母遗弃的小孩，只因人心自私的欲望，悄无声息的被自己的亲人外祖父遗弃。一个连自己的父母都不知道他存在的小孩，在被别人问及想改什么样的名字时，思绪片刻后，“被找到”脱口而出，这份渴望被找到的愿望，这份这份简单执着的愿望，让我感动莫名、心酸莫名。当他停顿在一偶，看着同龄的人朝父母怀抱飞奔时，被父母疼爱时，那种渴望爱的眼神，让我心疼痛莫名，真想也给他一个满满的拥抱，此时热泪也从眼眶流了下来，原来我并不是麻木的，至少还有泪。

母爱是伟大的，被遗弃小孩之母，在经过之后，依然感受到他的存在，让我更加坚信，母子之间的天性，是时间、空间也无法阻隔的.，在被病重的父亲告知她的孩子还存活在世上时，她激动的心情，她语无伦次的言语，她因死板而又不近人情的找人流程，痛哭、怒骂福利院工作人员的行为，那份迫切希望见到孩子的心情，无不彰显她的那份母爱。

命运让我不得不感叹，它有着一股神秘莫测的力量，让应该相遇的人相遇，让相遇的人在挫折、失落中等待，在等待中死亡或重生，直至他们的力量冲破命运的围墙。命运捉弄着、摆布着人，就像给你一道题，提示着开始，由你选择过程，结局是由过程而得来的。在剧中父母之间的爱，也是感动着我的，分离后12年，却始终爱着彼此，父亲为母亲放弃了自己的音乐之梦，或许这种方式太极端了，但却更加能理解他们之间的爱。拥有父母音乐血液的小孩，继承了父母的音乐天份，更甚于父母，成为一名音乐神童。世界著名的音乐学院挖掘了他的天份，在惊叹的声浪中，他们想到了要为他开演奏会。并邀请了著名的音乐家，其中包含了他的母亲。在命运交错间，他与他父亲先相识了，父亲暗暗的鼓励了他，并让他不畏艰难的参加了属于他自己的演奏会。

演奏会，他、他母亲、他父亲相遇了……。

剧中美妙的音乐，让人感动，让人快乐。错综复杂的情节环环相扣，引人入胜。或许它只是一部电影，却包含了人生的各种感情，亲情、友情、爱情，似迷似雾。

八月迷情散文篇十六

《八月迷情》讲述了一个童话般的故事：两颗孤独的心因音乐而贴近、而相爱，却因世俗的误会而无奈分离。一见钟情的背后，充满了无尽的苦果和数不清的等待，两个心碎的人却不知道他们的儿子正在苦苦地寻找他们，期待着奇迹可以让爱着的人重逢。

这部电影是音像店里偶然发现的，八月迷情这四个字，真有浪漫的情怀，诗意而缠绵，让人一见钟情。缓缓摩挲着影片封面，遐想着一对素不相识的人，在迷离而温暖的八月之夏因音乐而邂逅、相爱，那真是一幕让人怦然心动的电影场景。接下来的几天，我一直在影片所呈现的音乐里安睡着，这真是一部如童话般曼妙的电影，曼妙的电影，常常需要在安静的时候，让思绪沉淀，用相信爱的心来细细品味，我坚信如此方能真正进入影片的内质。

你相信一见钟情吗?或许有时候是我们太过于小心了，于是忽略了爱是一种顺其自然的天性吸引吧?爱，是这世界上最美妙的事。在迷离的夜晚，当lyla与louis沉浸在音乐的迷梦里，两人的倒影摇晃重叠在暗墙上时，这场以音乐为媒所构筑的梦是如此绮丽而美妙。一瞬间遇到那个令你动心的人，这不是巧合，而是命运，是人世间最美好的情感。因此，当爱情来临之时，请不要畏惧，而是勇敢相信：深情热烈地爱，也许会受伤，但这是使人生完整的唯一方法。

爱，能迸发出巨大的执着和追求。因而即使分离，也终会在冥冥之中再次相遇。lyla和louis因为世俗的误会而无奈分开，他们的儿子evan被送往福利院。当evan成长后，音乐才能逐渐得以展现，他始终坚信只要敞开心扉，用心聆听，就能将音乐串成细长而悠远的丝线，将他紧紧与未曾谋面的父母牵住，我知道他们在外面的某处，一个个生活中的片段在evan眼中化为一串串美妙的音符，逐渐奏响隐藏在心中的音乐，任何阻挠都无法动摇我的信念，我能听到父母的声音，能感觉到他们的存在;我相信，父母一定也在寻找他，也许，只是迷路了。所以，音乐最终能让我们一家团圆，我知道肯定会这样，肯定会。evan始终坚持着自己那飘渺的梦想，未曾放弃，于是他离开了福利院，一路流浪到纽约，但这个小男孩却毫无畏惧，因为他用自己的耳朵在记录着世间一切美妙之事，并轻易谱写出动人旋律。evan人生中的恩师曾告诉他：你要爱音乐胜过食物，胜过生命，甚至胜过你自己。

八月迷情散文篇十七

从来就没信奉过什么天才神童说，活了这二十多年只知道除了爱因斯坦莫扎特等值得商榷的特立独行者外，其他的都是些所谓的“99%的汗水加1%的灵感”的凡夫俗子，只不过众多凡夫俗子间有强和弱的差别。强的如牛顿、爱迪生、弗洛伊德等七七八八的终日埋头搞实验做研究最后用辛苦和努力换取了巨大成就的名人;弱的如你我，饱食终日，无所事事，除了死记硬背应付考试外，再不肯动脑筋思索哪怕一丁点儿于人类进步和发展有益的问题，一辈子的主要任务就是混日子。

所以一直持有这样的观念：常人和非常人的区别就在于：是否付出了努力?是否奋斗拼搏过?是否在成长的道路上流过血洒过汗?那种一生下来音符是啥都不知道就会谱曲，斗大的字不识一个就敢写传世之书，或者1+1等于几还没搞明白就解困扰了数学家们几个世纪的方程式的所谓的“神童”，窃以为现实生活中是没有的，传说中倒有几个，像什么爱某某、莫某某、贝某某，都是仙逝已久的非现实人。因此，虽然极不相信但很渴望能亲眼目睹那些和我们同样一个肩膀扛一个脑袋的“神童”“天才”们，到底是怎么个“神”法。终于，俺这个近乎无耻(因为羡慕天才们的“不劳而获”)的愿望昨天晚上在一部影片中实现了。这就是《八月迷情》。

该怎样形容当时看这部片子的心情哩?这么说吧，从开始到结束，俺的嘴呈高难度的o型状就没合拢过，不是不想——俺也累呀!是勉强合起来后不到一分钟，不知不觉间它就又撑开了，彷佛有个弹簧的拳头塞在嘴里。如果一定要用几个体面的词汇形容的话，俺首选震撼、感动、唯美、温情、神奇......“瞠目结舌”虽然有点贬义色彩，但还是想把它也加进去，因为这就是俺当时整个面部表情的写照，哦，还有一个，“老泪纵横”