青春舞曲教学反思(优秀12篇)

总结是一种思维的训练，通过总结我们可以提高自己的逻辑思维能力。写总结时，我们要注重逻辑性和结构性，以便让读者更好地把握总结的重点和思路。以下是小编为大家收集的总结范文，希望能给大家提供一些参考和启发。

青春舞曲教学反思篇一

我们在学习《青春舞曲》的时候，完全是由学生随旋律独立填词完成的，几乎没有老师的一句教唱。学生唱的积极主动，教师教的愉快轻松，真正体验到“解放”的感受。《青春舞曲》这课之所以产生这种效果，首先是因为歌曲贴近学生的生活，表达学生的心声，蕴含着美好的寓意。这种立意与情境之美对学生有着深刻的感染力。同时，歌曲“动听”“耐唱”，曲调优美，具有动人、感人的艺术魅力，使学生听了还想听，唱了还想唱。百听不厌，百唱不烦。这种曲调和音韵的美磁般的吸引着学生，久而久之，自然形成了“润物细无声”的审美功效。

另外，在教学中，我注重体现学生的主体地位，让学生成为活动的主角而不只是观众，教师是策划人和欣赏者而不是裁判员或评委，把音乐学习的主动权还给学生，让他们变被动学习为主动学习，变接受学习为探索学习，使学生热爱音乐，使音乐课成为发自学生内心的需求。

青春舞曲教学反思篇二

本节课采用了与信息技术相结合的方式进行教学,在学习演唱过程中,利用多媒体教学手段,将新疆维吾尔族地区的风土人情以及人文地理风光展现在学生面前,通过强大的视觉冲击吸引学生的注意力,点燃学生学歌曲的热情。并通过随后的各种类型的组合的演唱视频介绍,激发学生创作班级演唱组合兴趣,达到本节课理想的教学效果。根据这节音乐课,进行以下反思:

为了让学生更快的进入到本节课的学习,我采用让一位学生身着维吾尔族舞裙舞蹈的方式，直接导入本课，并为后面环节做铺垫。

此环节首先介绍作者王洛宾，让学生对西部歌王有一定的了解。然后让学生从旋律、情绪、节奏上感受歌曲并加以学习。在课件上例举了两条节奏型训练,第一条节奏让学生跟随拍手,初步感知音乐的整体情绪。第二条节奏学习一拍附点,让学生拍腿并且摇晃身体,体会维吾尔族风格特点。再列出两句重点和重复较多的乐句反复学习解决难点学唱歌曲。通过对歌曲《青春舞曲》的学习，使学生掌握了新疆民歌的情绪及风格特点，同时感受与想象作者所表达的真挚情感，告戒人们，要珍惜大好的青春时光，因为青春一去不复返。运用了不同的方式引导学生感受新疆维吾尔族的节奏特点。在“听、奏、舞”中感受和体验音乐的风格特点。

此环节运用对演唱形式进行探究的方式,让学生运用不同的演唱形式反复演唱,此环节是对自主听唱环节演唱的补充,通过不同方式的演唱避免单调的学歌,以达到多次演唱的效果。并加入维吾尔族的一些舞蹈动作，让学生用肢体动作更深刻的感受其节奏特点。

发挥特长展示个性。此环节学生通过运用打击乐器、改编歌词、舞蹈等表演方式进行了展示。学生在此环节虽然能够上台进行展示,但还不够大方,在今后的教学过程中应多注意这方面的培养。

本节课运用不同环节的逐步挖掘,体会歌曲的意境和维吾尔族风格的典型特点。但还存在一些问题,应在唱歌的环节多注意指导和细致的评价。在探究的环节,学生普遍选择的都是齐唱的方式,平时还应该在各种演唱形式上多加训练,鼓励学生多用不同的方式进行演唱。创编环节要多鼓励学生大方的展示个性,在学会音乐技能的同时身临其境的感受表现音乐,从而体会音乐学习的快乐。另外，我的教学语言还略显凌乱，语言组织能力有待提高。教学语言不够丰富，不够生动，缺乏感染力，在今后的教学工作中，我将会多看书，提高文化素养，充分考虑学科特点，教材内容，认真分析学生情况，巧妙设计，选择更好更有效的教学方法，音乐教学一定会取得良好的教学效果，从而使学校的美育工作跃上一个新台阶。

青春舞曲教学反思篇三

朗读方面朗读方面朗读方面朗读方面：

在有感情地朗读时，学生读完后请学生进行评价时，学生抓住了"凉凉的""小小的"，为了让学生有更真切的了解，于是引导孩子描述鸟蛋的样子，并让他们说一说，你眼中的鸟蛋是什么样的？有的孩子说鸟蛋比鸡蛋小得多而且很光滑，我看到的鸟蛋是很小的，有的说鸟蛋在树上……孩子们的思维活跃起来，对鸟蛋产生了很大的兴趣，对于书中的"拿在手上真好玩"读起来就水到渠成了。

工具性与人文性巧妙的结合工具性与人文性巧妙的结合工具性与人文性巧妙的'结合工具性与人文性巧妙的结合——读中渗透词语的理解读中渗透词语的理解读中渗透词语的理解读中渗透词语的理解如：

"焦急不安"的处理你现在就是一只鸟妈妈，发现自己的宝贝儿没有了你会如何？有的学生露出着急的表情，有的说的话都已经断断续续，有的捶胸顿足……我进行一个小结，对这就是"焦急不安"。你现在就快点读出鸟妈妈的焦急不安吧！如：

"仿佛"的处理我到底听见没听见鸟儿的欢唱？在最后一节找到答案，一会儿功夫，学生就找到了，那你能换个词说清楚吗？引导孩子学会质疑引导孩子学会质疑引导孩子学会质疑引导孩子学会质疑听了这位同学的朗读，你有什么不懂的问题吗？学生自然会提出：

"为什么说两只鸟蛋就是两只小鸟？"个别学生也能解决这个问题。再如：仔细读一读第三小节，这里有两个词感觉总是有些矛盾？哪两个词呢？"连忙与轻轻地"为什么男孩一边要快一点，一边还要轻轻地？学生的思维被调动起来了。

把握文本进行拓展练说把握文本进行拓展练说把握文本进行拓展练说把握文本进行拓展练说在教学中充分运用图片，让学生思考想象。

青春舞曲教学反思篇四

《瑶族舞曲》是一首非常著名的乐曲。1951年刘铁山根据瑶族传统歌舞鼓乐的音乐素材创作《瑶族长鼓舞歌》，1952年初在北京上演。同年茅沅据此改编为管弦乐《瑶族舞曲》。全曲为加引子的复三部曲式。乐曲生动地描绘了瑶族人民欢庆节日时的歌舞场面。优美的旋律生动地描写了瑶族青年男女在节日夜晚身着盛装于月下翩翩起舞的欢乐场面。。歌曲《瑶山乐》是由《瑶族舞曲》的主题旋律填词而成的，歌曲的第二段歌词为空白，需由学生自己填唱，目的在于培养学生的即兴创编能力。学唱歌曲《我们大家跳起来》，体验歌曲优雅高贵的旋律和轻盈明快的节奏，感受歌曲表达的欢乐情绪，感知3/4拍起伏流畅的旋律特点，并进行歌曲的创作活动。歌曲中的跳进和级进是本课所需掌握的知识点。

通过欣赏乐曲《瑶族舞曲》、学唱歌曲《瑶山乐》，让学生感受音乐的可创造性，学会举一反三。瑶山乐这首歌曲学生非常喜欢，唱的时候老师启发他们加入律动效果非常好，唱熟歌曲和歌谱之后再用口风琴来演奏，学生弹的也不错。

在节奏活动《瑶族舞曲》中，我分别设计了四份音符和八份音符两种节奏，分别用拍手和跺脚表示。如下图：表示四份音符的跺脚节奏，表示八份音符的拍手节奏。“太阳”符号和“月亮”符号分别代表跺脚和拍手的节奏动作。

从实际的教学活动看，形象性图谱与符号性图谱有时是难以严格区分开来的，相互交融的情况会经常存在。小班的幼儿，将符号转换为相应动作的能力不如中、大班的幼儿，所以在设计图谱时，教师可直接采用形象化的符号。如将上图中的“太阳”换成“脚丫”图案，“月亮”换成“手掌”的图案，给幼儿以更直观的印象，使幼儿一看就明白“脚丫”就是跺脚，“手掌”就是拍手。再如，在打击乐活动中，就可以直接用乐器的形象让幼儿一目了然哪一个地方是用什么乐器演奏。特别在轮奏或多声部演奏中运用更广，也更有效。

经过一段时间的学习后，幼儿能自然地迁移学习经验，在教师使用的各种符号与相应的动作要求之间建立某种联系，对符号的知觉能力加强，反应速度变快。

音乐是流动的音符，音乐欣赏要求幼儿要认真地倾听，而幼儿期又是以无意注意为主的，所以，音乐欣赏需要幼儿具备一定的自我学习、自我控制的能力。利用一些客观的事物（如音乐图谱中的线条、色块、图形等）作为辅助材料记录声音、音乐情绪或旋律进行感受，可以帮助幼儿延长注意的时间，理解音乐作品的内容，感受音乐作品中的情感性质，以最终达到能以自己的表达方式进行表现。由此可见，在图谱的设计中要尽量关注其与音乐有关的各种现象。

青春舞曲教学反思篇五

这一课的教学让我深有感触，总体来说这节课的整个课堂气氛很活跃，学生们在不断地聆听、感受、参与、实践及探讨的过程中进行本节课的学习，通过聆听新疆风味浓厚的歌曲，感受新疆音乐的独特韵味，通过参与模打节奏及学唱歌曲的过程，实践、感受新疆音乐的风格特点，通过观察、探讨等活动，发现作品的创作手法，通过一系列的实践及创编活动，使学生主动参与到音乐实践活动之中，自己动手动脑进行创作，在活动中学习基本的音乐知识，使学生获得音乐审美体验和享受成功的欢愉，增强自信心，营造了良好的课堂氛围,也充分体现出课堂本就应该是学生的课堂!

但是这节课还有很多的不足之处，学生们在演唱歌曲的过程中音色和咬字还可以做到更好，我在今后的课堂上会更加关注这方面的要求，学生们的创编过程虽然热情高涨，展示环节也十分踊跃，但是在展示的过程中及学生的作品中不难看出，很多同学只是对音符的简单罗列，而并没有将之划分节奏，还有的同学对音高没有概念，高音和低音任意为之，非常混乱，这些还需要在平常的课堂中慢慢渗透，多多练习，真正做到“润物细无声”。

再就是个人表现，我觉得自己在课堂语言的组织上还有待提高，这就需要在日常的学习和生活中，多看、多听、多写，只有自己的知识和文学储备装得满满的，才能在驾驭课堂的过程中运用自如。

青春舞曲教学反思篇六

《青春舞曲》为的歌舞综合课，使学生在影像结合的氛围中感受体验作品不同的表现形式，使学生在作品中寻味：世界上有两种东西当你失掉后才会发现其价值，那就是—青春和健康。花有重开日，人无再少年；青春的脚步如云行水流，生活的道路靠我们探求，趁风华正茂，莫让年华付水流，莫等闲百了少年头，空悲切。让我们抓住青春大好时光，努力学习，朝着自己奋斗的目标前进吧。我知道，此课对学生的思想是一次洗涤；对学生提高艺术素养又是一次机会。

本节课是以演唱为主线的综合课，在整个教学中，通过《青春舞曲》这首歌曲，将教学课程中的各个环节有机的结合起来，并做到息息相通，环环相扣；以通过情境创设，使整个教学始终在愉快合作，轻松活泼、友爱融洽的氛围中进行。

课堂常规教学是检验一个教师教学能力、水平的试金石。在每节音乐课后，我常常问自己：本节课的教学内容明确否？对学生的要求是否清晰？我的教学方法设计是否妥当？课堂上我的语言是否生动、确切精练？把学生“学”的效果和我“教”的效果相互联系比较，细心找出问题，及时纠正。教学中，能坚持正确的教学方式，能大胆采取生动启发，研究探索式的教学方法，把知识教学依赖于学生自主探究学习方面上来，教学中，能注重建立新型师生关系，自觉改变角色，以“朋友”的形象与学生真诚相对。

一、注重兴趣爱好，鼓励学生积极参与音乐创作活动。

在教学方法上，变难为易，变厌为趣、变被动为主动、变机械为灵活。多变富于创造，既能促进学生智能最大限度发展，又不加重学生负担，特别是情感上使学生的积极性得到激发，让学生享受到成功的喜悦，很好地完成教学目标学生在合作探究中获得知识，得到音乐体验。

例如:在创编活动中，把同学们分成3组，创编歌词的，打击乐伴奏的，创编舞蹈动作的，让学生在音乐中尽情挥洒，这时的课堂气氛应该是轻松和富有青春活力的。及时“鼓动”口号：（音乐擂台，组组精彩）。

创编舞蹈动作：说明可以是新疆的，也可以是其他的，只要与歌曲的节奏相适应。也可这样做：在兴趣班教过的新疆舞的动作，找几个有舞蹈基础的同学作为骨干，让他们小组合作编排练习后向学生展示。

创编节奏：老师提供一些打击乐器：铃鼓、碰铃、木鱼、响板等，在加上学生自己制作的串铃、沙棰等，还可以击掌、跺脚。然后分组进行自编节奏，师巡回并做相应的辅导。评价的时候让学生自己评，主要是看哪一组的节奏与歌曲配起来音响效果最好。

创编歌词：教师出示先自己创编的歌词让同学们视唱，鼓励学生自己创编，内容可以是表现青春的，还可以是反映校园生活的。

教学中，努力实践以音乐审美为核心，以音乐兴趣为动力，面向全体学生，注重个体发展，注重音乐实践的基本理念，并认真把它们转化为具体的教学行为。

二、让学生感受到了怎样才是课堂的主人。

及时评价，是激发学生即兴创作的良方，（你真了不起、你真博学、你的音乐素养真好）现在的学生有个性，胆大，上课不能总让学生围绕着自己设计的思路进行，必须时刻关注关注学生的真实想法。教师要为学生提供恰当的发表自我见解的机会与民主、平等、和谐的心理氛围。有时放下老师的架子，乐于听取学生的不同见解，平等地参与讨论。要适当地表达自己的意见，让学生分享自己的感情与见解。有时还必须直面学生的疑难问题。学生有自己的情感与思维，有自己的观察和感受，有自己的疑惑和迷惘。如果脱离学生的思想实际，无视学生的精神需求，只是一味地进行空洞的说教，甚至于回避问题，就达不到教育学生的目的。

上好课的主要根源是要对课标精神把握准，吃得透，不要在追求新形势、新潮流上下文章，而忽视了音乐课的性质及精神的落实。在音乐课改这股春风中，每一个音乐教师都应在实践中处理好发展与继承的关系。多一些塌实的作风，少一些形式主义的花架子；多一些理性的思考，少一些盲目的追风。这样，我们的音乐教学改革才能更好地实施促进学生的全面发展，使学生既热爱音乐课，掌握一定的音乐基础知识与音乐基本技能，又能在音乐课中实现对生活、对艺术的热爱，更好更全面地促进学生的人格发展！

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青春舞曲教学反思篇七

《瑶族舞曲》是一节音乐欣赏课。本课以创设情境、聆听感受、创造表现的模式设计教学环节，以聆听、感受《瑶族舞曲》音乐情绪和音乐要素特点为教学重点。从教学实践来看，学生主动体验，积极参与，较好地完成了既定的教学目标。

反思本课教学有以下几点收获：首先，在设计这节课时，我对学生情况和教学内容进行了综合分析，设计了切实可行，符合实际且细化的教学目标，因而获得了良好、有效的教学效果。其次，在设计教学环节时，能合理安排教学环节，让学生循序渐进、层层深入的获得音乐感受和知识。另外，我注重细节的设计，包括每个教学环节的衔接，教师的引导语言，音频的效果，课件的设计等，这些细节都是为取得良好教学效果而服务的。再次，这节课遵循了以音乐为本的教学原则，始终引导学生关注音乐。如，聆听方式有分段聆听，也有完整聆听。在聆听过程中设计了随音乐律动、舞蹈，哼唱主题旋律、打节奏为音乐伴奏、对比音乐要素等音乐实践活动，让学生能透彻地感受音乐、表现音乐。

反思本课中运用较好的教学方法有：第一，体验式音乐学习法。音乐学习需要学习者自身去经历、去感悟、去操作，才能获得属于学习者个人的音乐感受。体验式音乐学习强调身体的参与。因此，在欣赏《瑶族舞曲》的过程中，我十分注重学生亲身的音乐体验。在聆听每一段主题时都通过唱旋律、打节奏，即兴舞蹈等活动，使学生获得音乐感受。在完整欣赏时也让学生边听边思考，边想象，让他们始终沉浸在音乐中，获得最直观的音乐感受。第二，比较式音乐学习法。运用比较的方法欣赏音乐，有利于学生形成对音乐的深刻印象。这样不仅可以有效提高课堂效率和学生的审美注意力，还有利于学生音乐思维的发展，有利于培养学生分析与评价音乐能力的提高。在本课的欣赏环节中，我多次运用比较法引导学生对比不同主题在节拍、节奏、速度以及音乐情绪方面的异同。在欣赏完后，还通表格列举各主题的异同音乐特点，帮助学生梳理音乐思路。

反思本课的不足之处：第一在学习视唱这个环节当中，学生对音准把握得不够好。在以后的学习当中应加强视唱练习。第二学习乐理知识是音乐教学中最枯燥的环节，在以后的课堂中要想方设法增加他的趣味性。第三听音乐想象音乐场景这个环节的教学效果不是很好。主要原因是，学生用语言描述想象的音乐场景语言组织不是很好。

反思本课较有特色的两个教学环节：一是，导入部分。导入环节采用了一段瑶族长鼓舞的视频。既吸引了学生的学习兴趣，也让学生了解了长鼓对瑶族的重要性。能创设出少数民族载歌载舞庆祝节日的情境。充分调动学生的学习热情，营造良好的课堂氛围。二是，拓展部分。本课的拓展环节设计为学生对所学作品的创编活动。学生在熟悉作品音乐主题，获得音乐感受的基础上，发挥想象力、创造力对音乐进行个性化的创作，用打击乐器来伴奏。随着音乐即兴舞蹈等方式表现出来。这个环节既检验了学生的学习成果和掌握的音乐技能，又展示了学生个性，激发了他们的创造力、表现力。学生能积极参与创编，并有较好的成功展示，这有懒于平时音乐语汇的积累和音乐创作能力的培养。

青春舞曲教学反思篇八

中小学新课标要求音乐课要在培养学生兴趣的同时还要重视学生的审美能力和鉴赏能力。《青春舞曲》是一首维吾尔族音乐而***是一个多民族聚居地区，素有“歌舞之乡”的美称，具有多元文化的鲜明特点。所以在这节课中重点以歌唱教学为主，主要通过三个环节来完成。

第一环节导入部分，教师通过猜谜语、听儿歌、说***特点为学习歌曲做好铺垫，来激发学生兴趣。

第二环节歌曲的学习，通过学生自主参与和教师合作学习歌曲，进一步激发学生学习兴趣，并收获自学歌曲的成就感。在讲解歌曲歌词时让学生品味歌词，体会音乐在生活中无穷魅力，“懂得青春一去不复返，珍惜青春时光，并为理想而奋斗”，从而得到情感升华。

第三环节是拓展也是这节课的一个亮点，特别是让学生充分感受维吾尔族音乐的节奏型放手让学生结合肢体语言，如拍打桌面使学生的天性得到“解放”，气氛活跃起来，而且和***歌曲的气氛也很相符。在愉快中的气氛中解决本节课难点很快完成了教学任务。

在解决难点后体验“歌舞之乡”让学生载歌载舞来一次大联欢，增强学生对音乐的感知力和表现力，为学生终身学习奠定基础。欠缺的是，个别学生的节奏表现不够准确大方，这需要我们在今后的音乐课上继续加强节奏训练。

本节课教学效果很好，整堂课学生的兴趣很高，学生的自主性强，达到了预期的效果。但是我的语言不够有感染力，今后应在此方面多下功夫，争取能用简洁生动的充满激情的语言来吸引学生。

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青春舞曲教学反思篇九

音乐欣赏活动《瑶族舞曲》活动在设计上，我首先对文本进行了分析。这首乐曲是瑶族男女在夜晚随音乐载歌载舞的情景。乐曲曲式是aba三段结构，并有明显的速度快慢变化。在乐曲音乐选择上，我听了多个版本的音乐表现形式，最终决定用许卓雅《瑶族舞曲》的表现风格，听起来优美、欢快，三段体非常明显，很利于大班第一课时学习。

此次活动的亮点：

（1）进场音乐的选择借助于孩子熟悉的小兔子和乌龟的动作快慢，随《花儿与少年》音乐感受音乐快慢的变化，让孩子在音乐快慢的体验中入场。

（2）在欣赏中通过孩子听、说、看、做引导幼儿感受、区分、体验aba三段体结构特点，使幼儿喜欢参与活动，并能大胆地表现自己的感受。

首先借助服饰装扮自己，给幼儿直观形象的视觉感受，然后，在重难点的突破上，我采用音乐聆听感受策略，使幼儿对音乐有初步的感受。接着采用课件支持策略，引导幼儿感受乐曲的三段体结构。接下来与幼儿采用共同讨论策略，进一步让幼儿共识出三段体的不同，速度的快慢及第一段和第三段相同的aba结构特点。后来老师带领幼儿用动作表现这三段体aba结构，更增加了幼儿对此欣赏活动的参与和体验。通过材料辅助策略，借助小兔子和乌龟的小卡片这一游戏材料，进一步正确区分乐曲的三段体结构，使孩子借助手中材料表现三段体aba结构。最后是教师个人瑶族舞蹈的展示策略，使整个活动达到高潮，让幼儿直观地感受到乐曲旋律的优美和欢快，然后是“男女孩子跳跳跳”，再次体验aba结构，通过幼儿亲身表现进一步感受乐曲旋律的优美和欢快。

不足：当孩子表达正确的时候，应以积极的应答给予孩子肯定和感染，使孩子能更积极的参与活动。在组织活动中，教师的教育机智要更灵活一些，虽然孩子说出aba结构，但并不是真的了解也不很清楚aba三段体结构特点到底是怎么回事，因此，在活动中我借助直观、具体形象的课件，使孩子真正理解、感受、区分和体验aba的三段体结构。

青春舞曲教学反思篇十

《青春舞曲》为的歌舞综合课，使学生在影像结合的氛围中感受体验作品不同的表现形式，使学生在作品中寻味：世界上有两种东西当你失掉后才会发现其价值，那就是—青春和健康。花有重开日，人无再少年；青春的脚步如云行水流，生活的道路靠我们探求，趁风华正茂，莫让年华付水流，莫等闲百了少年头，空悲切。让我们抓住青春大好时光，努力学习，朝着自己奋斗的目标前进吧。我知道，此课对学生的思想是一次洗涤；对学生提高艺术素养又是一次机会。

本节课是以演唱为主线的综合课，在整个教学中，通过《青春舞曲》这首歌曲，将教学课程中的各个环节有机的结合起来，并做到息息相通，环环相扣；以通过情境创设，使整个教学始终在愉快合作，轻松活泼、友爱融洽的氛围中进行。

课堂常规教学是检验一个教师教学能力、水平的试金石。在每节音乐课后，我常常问自己：本节课的教学内容明确否？对学生的要求是否清晰？我的教学方法设计是否妥当？课堂上我的语言是否生动、确切精练？把学生“学”的效果和我“教”的效果相互联系比较，细心找出问题，及时纠正。教学中，能坚持正确的教学方式，能大胆采取生动启发，研究探索式的教学方法，把知识教学依赖于学生自主探究学习方面上来，教学中，能注重建立新型师生关系，自觉改变角色，以“朋友”的形象与学生真诚相对。

一、注重兴趣爱好，鼓励学生积极参与音乐创作活动

在教学方法上，变难为易，变厌为趣、变被动为主动、变机械为灵活。多变富于创造，既能促进学生智能最大限度发展，又不加重学生负担，特别是情感上使学生的积极性得到激发，让学生享受到成功的喜悦，很好地完成教学目标学生在合作探究中获得知识，得到音乐体验。

例如:在创编活动中，把同学们分成3组，创编歌词的，打击乐伴奏的，创编舞蹈动作的，让学生在音乐中尽情挥洒，这时的课堂气氛应该是轻松和富有青春活力的。及时“鼓动”口号：（音乐擂台，组组精彩）

创编舞蹈动作：说明可以是新疆的，也可以是其他的，只要与歌曲的节奏相适应。也可这样做：在兴趣班教过的新疆舞的动作，找几个有舞蹈基础的同学作为骨干，让他们小组合作编排练习后向学生展示。

创编节奏：老师提供一些打击乐器：铃鼓、碰铃、木鱼、响板等，在加上学生自己制作的串铃、沙棰等，还可以击掌、跺脚。然后分组进行自编节奏，师巡回并做相应的辅导。评价的时候让学生自己评，主要是看哪一组的节奏与歌曲配起来音响效果最好。

创编歌词：教师出示先自己创编的歌词让同学们视唱，鼓励学生自己创编，内容可以是表现青春的，还可以是反映校园生活的。

教学中，努力实践以音乐审美为核心，以音乐兴趣为动力，面向全体学生，注重个体发展，注重音乐实践的基本理念，并认真把它们转化为具体的教学行为。

二、 让学生感受到了怎样才是课堂的主人

及时评价，是激发学生即兴创作的良方，（你真了不起、你真博学、你的音乐素养真好）现在的学生有个性，胆大，上课不能总让学生围绕着自己设计的思路进行，必须时刻关注关注学生的真实想法。教师要为学生提供恰当的发表自我见解的机会与民主、平等、和谐的心理氛围。有时放下老师的架子，乐于听取学生的不同见解，平等地参与讨论。要适当地表达自己的意见，让学生分享自己的感情与见解。有时还必须直面学生的疑难问题。学生有自己的.情感与思维，有自己的观察和感受，有自己的疑惑和迷惘。如果脱离学生的思想实际，无视学生的精神需求，只是一味地进行空洞的说教，甚至于回避问题，就达不到教育学生的目的。

上好课的主要根源是要对课标精神把握准，吃得透，不要在追求新形势、新潮流上下文章，而忽视了音乐课的性质及精神的落实。在音乐课改这股春风中，每一个音乐教师都应在实践中处理好发展与继承的关系。多一些塌实的作风，少一些形式主义的花架子；多一些理性的思考，少一些盲目的追风。这样，我们的音乐教学改革才能更好地实施促进学生的全面发展，使学生既热爱音乐课，掌握一定的音乐基础知识与音乐基本技能，又能在音乐课中实现对生活、对艺术的热爱，更好更全面地促进学生的人格发展！

青春舞曲教学反思篇十一

音乐教学是引导学生审美感知和审美发现的过程，在《青春舞曲》这一课中，我紧紧抓住音乐的本身特点，围绕一系列审美活动----感受《青春舞曲》、歌唱《青春舞曲》、表现《青春舞曲》，引导学生在听中感受音乐、理解音乐并表现音乐，取得了较好的教学效果。主要感受有：

1、在审美中发展内心听觉。新课程标准提出：音乐是听觉的艺术，在感受《青春舞曲》之前，我先用多媒体来展示新疆的美丽画面，让学生更多的从视觉上去感受新疆的风土人情，然后我通过引导和启发，让学生在一次次的听赏中感受到音乐的内涵，感受到歌曲的风格特点。

2、在审美中学唱歌曲。音乐教学应给学生完整的音乐形象，在学唱歌曲的教学环节中，我通过让学生欣赏不同的唱法，感受分析歌曲的风格和情绪，使学生在美的享受中学习歌曲。

3、在创编中丰富情感体验。音乐教育的核心是审美教育，在创编教学环节中，我引导学生在体验歌曲的情绪意境中，运用多种形式积极创编表演，从而使学生在表演中进一步丰富情感体验，提高对音乐的表现力。

本课的不足之处：

1、本课涉猎的内容有点多，是我备课的时侯设计的，为避免面面俱到，要突出重点，我在课堂上特别注意了这点，但感觉做的还不够，有待加强。

2、因为是使用外校学生上课，在 师生配合默契度上差了一点，课堂气氛没有达到我想要的沸点。

3学生的演唱基础差，在唱歌环节也没有达到我预想的效果。

4课件的制作应该再丰富一点。

青春舞曲教学反思篇十二

音乐教学是引导学生审美感知和审美发现的过程，在学唱《青春舞曲》时，我紧紧抓住音乐的本身特点，围绕一系列审美活动----感受《青春舞曲》、歌唱《青春舞曲》、表现《青春舞曲》，引导学生在听中感受音乐、理解音乐并表现音乐，取得了较好的教学效果。

在学习《青春舞曲》的时候，完全是由学生随旋律独立完成的，几乎没有老师的一句教唱。学生唱的积极主动，教师教的愉快轻松，真正体验到“解放”的感受。《青春舞曲》这首歌曲之所以产生这种效果，首先是因为歌曲贴近学生的生活，表达学生的心声，蕴含着美好的寓意。这种立意与情境之美对学生有着深刻的感染力。同时，歌曲“动听”“耐唱”，曲调优美，具有动人、感人的艺术魅力，使学生听了还想听，唱了还想唱。百听不厌，百唱不烦。这种曲调和音韵的美磁般的吸引着学生，久而久之，自然形成了“润物细无声”的审美功效。

我还注重体现学生的主体地位，让学生成为活动的主角而不只是观众，教师是策划人和欣赏者而不是裁判员或评委，把音乐学习的主动权给学生，让他们变被动学习为主动学习，变接受学习为探索学习，使学生热爱音乐，使音乐课成为发自学生内心的需求。