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最新新人音版七年级音乐银杯教学反思范文范本(优秀10篇)

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最新新人音版七年级音乐银杯教学反思范文范本(优秀10篇)
2023-11-21 15:25:00    小编:ZTFB

教育是培养人才的基石,我们需要关注和改进教育体系。在写总结时,可以借鉴一些范文,但也要保持自己的独立思考。欢迎大家阅读以下总结案例,结合自己的情况进行参考。

新人音版七年级音乐银杯教学反思范文范本篇一

《雷鸣电闪波尔卡》是七年级的一堂音乐欣赏课。小约翰·施特劳斯在本曲中特意加入了大量的“定音鼓震音奏法”,再加上钹的衬托,形象生动地描绘出大自然中的疾风、雷雨和闪电的音响。这首乐曲的打击乐部分具有非常多的可挖掘内容,如果光靠听觉而不加以想象,就无法体会到音乐中的电闪雷鸣以及人们载歌载舞的情景。教学这堂课的主要目的是让学生感受打击乐器在塑造音乐形象、渲染音乐气氛和情绪上的作用,培养学生在想象中创造音乐形象。

这种类型的课,如何引导学生进入音乐感受音乐元素,在想象中体验音乐情景,再造音乐形象,一直令我困惑,所以我在三个不同的班级对同一课题尝试了三种不同的教法:

我先仔细地讲解什么是切分节奏、怎么掌握;再引入该歌曲(不介绍名称与内容等信息),以解决“切分节奏”为目的先学习该乐曲主旋律部分,等学生都会唱之后,让学生听辨定音鼓震音,学生就轻而易举地在主旋律中找出打击乐的声音;然后向学生提出“这个鼓声像什么声音呢?”但学生这时大都不知所云,还没有从枯燥的乐理中走出来,最后我只好勉强出场亲自“想象”给他们听了。

我先由“雷鸣电闪”导入,提问学生平时听到的“雷鸣电闪”是怎么样的?学生回答出很多答案;我随后引到乐曲中的定音鼓震音,引导学生想象定音鼓表现的自然情景和人的'活动场景,学生将原来心目中的雷鸣电闪形象和音乐中用乐器演奏的形象对应了起来,在充分的想象中感受到音乐的表现力;然后学习唱主旋律,讲解切分节奏。最后和学生讨论总结:只要我们善于想象,生活中的很多声音都能在音乐中表现。

开始我索性什么都不教,直接让学生听乐曲,告诉学生:“下面将播放的乐曲,老师先不介绍,请边听边想象,等欣赏完后,由你们来告诉我作曲者想表现怎样的情景?”

听完后学生纷纷回答:“好像是发生在古堡里的一场战争”,“有人在狂欢跳舞”,“是在吵架”

新人音版七年级音乐银杯教学反思范文范本篇二

我讲《游击队歌》一课时,上课之后,我在黑板上板书课题,只写了“游击队”三个字,有几个学生举手说:“老师,你将课题上的‘歌’字落掉了。”我说:“我就是想写‘游击队’这三个字,这是一个词。”接着,我很神秘地说:“你们在故事书里,在电视剧里,看到过什么样的人是游击队吗?”话音刚落便有的学生举手说:“老师,有一本书叫《草上飞》,那里有游击队。”有的学生说:“李向阳领的那伙人是游击队。”还有的学生说:“在铁道两边活动,专截打敌人的火车,这是铁道游击队。”接着,我又提出三个问题:(1)游击队的穿着打扮什么样?(2)他们都住在哪儿?(3)游击队是干什么的?让学生回答,以便对游击队有更深一点的认识。由于所提问题不脱离学生的知识实际,所以发言很热烈。有的'学生说:“游击队和老百姓一样穿着土布衣服,戴着狗皮帽子,背着干粮带,挎着大盖枪。”有的学生说:“游击队哪儿都住,有时住在山上、树林里,有时住在村子里,他们没有固定地方,游动作战。他们对老百姓好,老百姓对他们也好。”还有的学生说:“游击队是保护老百姓的。”“游击队是打鬼子的。”我肯定了学生的理解,“游击队”这个词就讲完了。接着,我又在“游击队”三个字的后面加上一个“歌”字,我告诉学生:“这回,课题写完了,但这又是一个词。你们知道,谁唱的歌叫‘游击队歌’吗?”有的学生说:“游击队员们唱的歌叫游击队歌。”接着,有学生补充说:“不光游击队员们唱,游击队长也唱。”我接学生的话茬风趣地说:“对了,有时,游击队长还教游击队员唱呢。”到此,课题就讲完了。讲完课题,我便及时地引导学生由题入篇地理解课文内容。我提示说:“在这首歌里,游击队长和游击队员们都唱些什么呢?你们想知道吗?”学生异口同声地说:“想知道!”我说:“那好,大家读读歌词,然后要说一说,歌词里都说了些什么?”学生初读课文,必然有初步的理解,初步的印象。让学生把自己初读课文之后的理解、印象讲出来,同样是一种阅读能力的培养。在学生讲完歌词里都唱了些什么之后,我让学生讲歌词中的第一句话:“我们都是……哪怕那山高水又深!”学生在讲“我们都是飞行军”一句时,当有的学生说:“飞行军,就是游击队员们坐着飞机从这儿飞到那儿。”很多学生都笑了,有的学生马上站起来订正说;“老师,他讲错了,那时候,游击队没有飞机,怎么能坐飞机呢?”我此时该讲了:“对,那时,游击队没有飞机,行军就*两条腿,但行军速度快,真是神出鬼没呀!”教师不把话说尽,还得留给学生去讲,我于是又说:“你们谁能举个例子,说说游击队来得那样快,走得那样神速。”学生说:“游击队到了李庄,有个汉*去告诉鬼子的小队长,鬼子的小队长骑着马,带着两队鬼子兵就奔李庄来了。他们到了李庄一看,游击队无影无踪了。”我赞许这个学生讲得好,又说:“对了,我们的游击队像飞一样,飞到了他们该去的地方,去打击敌人。”

课堂上,教师如果真正能把自己所教的学生,视为教与学活动的主人,面向多数地给学生以发言权,学生不仅每节课都受到了训练,而且能有效地激发起学习语文的积极性。

分析:导讲,即在教师的启发、引导、点拨之下,学生对所学课文进行解词、释句、讲段。或由学生在阅读中提出问题,然后由学生回答。这样,既能达到学生之间互相交流,互相启发的目的,又能锻炼学生的口头表达能力。教师则从学生的回答中及时地了解到学生对课文内容的理解程度,以便恰当地指导学生进一步读懂课文。引导学生口述对课文的理解,决不意味着该教师讲的教师也不讲了,而是为了使教师的讲解,更具有针对性和启发性。实践使我感到:导讲得法,极容易调动学生学习语文课的积极性。

新人音版七年级音乐银杯教学反思范文范本篇三

[导读]这节课使我们受益匪浅,即音乐欣赏课不能只局限于老师讲学生听的模式,何况音乐作品的典型性和多义性,以及学生的个性差异和能力水平的不同,学生对赏析的结果完成可以有多元化的理解。学生好奇心强,他们的思维往往领先于教师,并具有更大的创造性。

《乐海泛舟》是选自人民音乐出版社新出版的《义务教育课程标准实验教科书》第14册)教材。在认真研究完教材后,我们科组老师在备课时意识到,在课堂上不能让学生只是被动地接受,一定要让学生参与到唱和欣赏音乐的活动中去体会音乐。因此在上课前我们认真钻研并整合教材,制定切合学生实际的教学目标。在授课内容的选择、课堂活动的设计、教学环节的安排上,都要适应教学对象活泼好动的特点,满足他们的求知欲望。在整个教学过程中,以学生为主,师生互动,充分调动起学生积极参与课堂活动的热情,使课程能够步步推进,让每节课每个环节都有新的亮点。

本课的教学任务是学习德国作曲家勃拉姆斯著名的代表作《摇篮曲》,在我的思想中这首曲子是那样的亲切温柔、优美动人,尤其是旋律中所蕴涵的深切浓厚的母爱主题,更能深深打动听者的心。

《摇篮曲》是音乐作品的一种音乐体裁。音乐对学生的美育作用是潜移默化的,学生的想象力丰富,他们投入地欣赏、专注地思考、动情地回答,令人非常感动。因而在本课的教学中,我是通过情感导入、体验音乐、参与音乐、情感升华等几个环节来欣赏中外不同的《摇篮曲》,体会这一体裁的美好意境和情绪,感受到普天下最平凡、最伟大无私的母爱,并在老师的引导下让学生仔细地聆听乐曲,用心去感受、体验音乐的美,把握乐曲的情感,再通过学生自己比较和分析,概括总结出《摇篮曲》的特点。而这种在教师指导下的学生自主选择的新的教学模式,也正体现了新课程以人为本的新的教学理念。课堂中我力求对学生表现出了应有的热情和宽容,营造一个平等、民主、和谐的母爱关系,在环境中进行多向的师生、生生的互动与表演《摇篮曲》。

《鳟鱼—钢琴五重奏》这节课使我们受益匪浅,即音乐欣赏课不能只局限于老师讲学生听的模式,何况音乐作品的典型性和多义性,以及学生的个性差异和能力水平的不同,学生对赏析的结果完成可以有多元化的理解。学生好奇心强,他们的思维往往领先于教师,并具有更大的创造性。作为音乐教师,我们要充分利用这种资源,尊重学生,相信学生,善于为学生创设自由想象的空间,让学生在乐海中自由畅游。对于学生在音乐体验中的独立见解,哪怕只是一点点创造意识,我们都应该加以鼓励和保护。

乐曲音乐的理解中,我们就以训练学生对音乐形象的感性体验为主要目标,引导学生边听音乐边回答问题。在这首欣赏乐曲中我也同时注重音乐的德育功能,通过对音乐的分析和故事情节的深入,本课的情感目标在知识与技能、过程与方法目标的引领下浮出水面。所以,如果我们教师能够扮演好课堂的组织者、学习的引导者、学生的合作者这几个角色,那么我们的学生一定能在轻松、和谐的氛围中获得更独特的感悟,对学生的反应及时给予肯定和鼓励,使学生能够大胆的享受在音乐之中教学设计和教学过程并不会一成不变,在课堂的实践过程中,出现了一些不尽如人意的地方,首先,课前教学准备做的不够到位,其次,音乐教学经验不够,在课前的交流部分和学生习惯的养成方面做的不够,没有和学生形成默契,教学组织语言设计粗糙,教学组织时有点力不从心的。

新人音版七年级音乐银杯教学反思范文范本篇四

在课前准备阶段,我找了很多与《阳关三叠》有关的资料,准备在教学过程中展示,对于教学的安排我也认真地做了规划,但是在实际上课时,由于学生初步上这样的课,都显得比较紧张,因此课堂的气氛不太活跃,而我由于经验的缺乏,没有很好地调动学生的情绪,使得整堂课上起来比较吃力。并且,由于课前与学生的交流的不够,使得课堂的师生互动不够自然。我想这也是我缺乏经验的表现。

我想如果在上课之前,能够多试讲几次,在试讲时发现并解决这些问题,争取做到最好,那上课的效果就会更好。

总而言之,通过这堂课的教学与设计让我也学到了不少的东西,尤其是通过这种磨练得来的教学经验来之不易。我深刻地体会到,建立自己的教学方法和模式非常重要,而要达到这一目标就必须反复地磨练,不断地总结,最终才能成功地建立起自己教学风格。

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新人音版七年级音乐银杯教学反思范文范本篇五

回顾品味是一种收获,在反思中进步,讲课也是这样。

1、《命运》交响曲导入,拉近学生与课文主人公的距离,给学生营造一种感悟的氛围;《命运》交响曲结尾,再次感悟主人公的人格魅力。《命运》交响曲是学生们耳熟能详的音乐,通过熟悉的音乐给学生们一种亲切感,让学生进入学习氛围,更加理解人物的性格特点。

2、目标从繁到简,学生思路清晰。在本课时的`设计上我只设定了一个主要目标:全面认识贝多芬。从而促使需要提炼学习的写作方法尽显其中。

3、还课堂于学生,使他们乐在其中。在本课时的授课中,我注意避免老师的侃侃而谈,增加学生自己感悟的机会。

新人音版七年级音乐银杯教学反思范文范本篇六

强调歌唱学习的过程,实际上是一个外部语言不断内化的过程,实现这一内化的过程最重要、最根本的手段就是节奏训练与情感体验结合。所以我鼓励学生先读歌词自读自悟,边读边思、相互讨论、边读边演中去学习朗读,去理解歌词,去培养语感,去接受潜移默化的语言熏陶。加以节奏与旋律便能逐步入境悟情。学生在教师的有意引导下能较好达到教学预设的目标。大部分学生都能按要求较好熟练演唱。

学生对器乐演奏的学习,只有在调动起学生的各路感官,让他们积极地观察、感受、操作,才能逐步对乐器产生兴趣而至熟练、和运用。八孔竖笛在音色的掌握上一定的难度。为了使学生吹奏出较好的音色。我试用几种方法后,采用先训练呼吸然后练乐器的方法。教学效果较好,大部分学生能在较短的时间里吹出圆润的音色。针对本校学生音乐基础差的`特点,在使用音乐新教材的同时,想方设法,找资料,给学生补基础,激发学生兴趣,提高课堂效率,具体为:

1、教材程度深,在课堂上安排一定时间观看光碟,对各单元内容作介绍,学生以欣赏为主,达到开拓视野、提高审美能力的目的。

2、对乐理知识的教学,从基础抓起,每堂课选几节乐谱视唱。让学生学会划拍、打节奏、哼曲调,逐步提高学生的识谱能力。虽然大部分同学有困难,但从一个学期教下来,学生的进步还是较快的。

3、利用多媒体、电视、音响等设备,向学生介绍一些民歌、名曲,作为补充教学内容。指导学生边听音乐、边哼歌谱,反复练习,学生识谱能力有明显提高。由于强调了“响”(声音响亮)、“准”(唱准音调)、“美”(优美动听)三个字,学生积极响应,从实践看,收效较大。

4、课内让学生上台演唱,培养他们的参与、实践能力,学生情绪高涨,使音乐课上得更加生动活跃。

当然,如何调动每一个学生的学习积极性,今后还须努力。孩子们需要美,追求美,那么我希望音乐课能给他们提供一个空间,让他们踏上寻找美,感受美的道路。在我的课堂教学中,孩子们是开心的!快乐的!只要我们多花些心思,我相信孩子们就会从中得到快乐的体验!从而感悟他们纯真的心灵。教学中,我觉得自己全面指导学生的广度还不够充分,对教学效果略有影响。

5、教学调控不够灵活有效,教学机智有待提高。今后在这方面要加强学习。

新人音版七年级音乐银杯教学反思范文范本篇七

本节课主要是能够从以“春”为主题的音乐作品中感受体验人与大自然和谐相处的快乐,乐于参与表现创造“春”的音乐活动;能够用甜美的声音、正确的换气其齐唱或合唱《渴望春天》,尝试用声音、速度、力度的变化表现赞美春天、渴望春天的心情;知道莫扎特在音乐上的主要贡献;认识变音记号和倚音,学习临时变化音及倚音的唱法。

教学回顾:让同学们欣赏宋祖英《田野的春天》导入。提问:这首歌曲描写的是哪个季节?顺势利导出“春”的主题。接着让同学们说一说心中的'春天是什么样子的?还知道哪些描述春天的文章、诗句或歌曲吗?这节课让我们来学唱一首关于春天的新歌《渴望春天》.1.作者介绍.2.欣赏聆听童声合唱《渴望春天》.3.6/8拍强弱规律及指挥。4.跟钢琴哼唱《渴望春天》,引导学生,注意音乐情绪、正确的换气。5.唱歌词.注意:变化音、装饰音的音准;注意音乐的一字多音之处,6.歌曲分析:7.歌曲处理.9.以春为主题进行创编。10.学生展示11.总结。

备课和课件的制作情况:花了很大的精力。我认为教学构思比较科学,教学环节衔接也比较自然,教学内容也比较合理,教学的渗透和拓展也比较深。活动能够最大限度调动学生的积极性和兴趣。

教学情况:学生比较拘谨,思维不是很活跃;课堂容量稍大;学生的积极性没能最大限度调动起来。特别是歌词创编展示部分学生表现的漠不关心。

改进措施:修改教案,删减部分内容。教案力求实际,适合学生.

新人音版七年级音乐银杯教学反思范文范本篇八

本课是选自美国电影《音乐之声》中的一首插曲。歌曲为c大调,单二部曲式。除了第二乐段第一小节出现“×0××”的节奏型外,其他的节奏和音调都与第一乐段相似,加上采用3/4拍子和中等的速度,就决定了它的格调优雅恬静。因此投入感情演唱好这首歌曲将对学生的情操陶冶起到一定潜移默化的作用。歌曲的第一部分好似在低声诉说着纯洁的雪绒花在盛开的美景;第二部分由“景”转为“情”,由对雪绒花的赞美,转向对德寇侵占下的祖国的深深祝福。

学情分析。

(1)由于本歌曲是一首外国歌曲。学生对外国歌曲的相关文化的了解不是很多。以至于不能很好的表现歌曲的的情感。

(2)八分休止符的节奏稍微复杂,准确的演唱八分休止符将会成为本首歌曲的演唱难点。

教学目标。

1、通过学习歌曲,达到能有表情的演唱的要求。

2、通过学习三拍子以及分组体验,达到能感知音乐要求。

3、引导学生认真倾听音乐,积极思考音乐在电影艺术中所发挥的作用。

教学重点难点。

1、能有表情的演唱歌曲为重点。

2、学习三拍子以及分组体验,进而能感知音乐,八分休止符的演唱为难点。

一、创设情境导入新课。

众所周知,良好的情境,可以带给人以美的享受,可以唤起人审美情感。教学情境的巧妙创设,对于提高音乐课堂教学,提升学生音乐素质,具有十分重要的现实意义和审美价值。

我从学生身边最熟悉的'事物“花”入手引出雪绒花,并进一步了解雪绒花的有关知识,为新课的教学埋下了伏笔。

二、寓教于乐。

准确地演唱歌曲是本课的教学目标与教学重点。

1、音乐是听觉的艺术,而想让学生走进音乐的殿堂,感悟音乐艺术的真谛,聆听便是打开音乐殿堂之门的一把钥匙。所以我首先让学生聆听歌曲录音范唱,发挥学生的听觉作用,整体感受歌曲;然后再一次带着问题去聆听,感受体验歌曲的情绪、节奏特点;再一次在感受三拍子强弱规律基础上聆听歌曲,达到在一次熟悉旋律的目的;接着聆听老师范唱激起学生演唱欲望。

2、接下来学唱歌曲。在多次聆听的基础上直接跟老师琴声演唱歌曲,并找出重难点解决。

3、然后启发学生有感情的演唱歌曲,学会了歌曲,如何能把握好歌曲的情绪,使学生能深情的演唱歌曲呢?这也是本课的教学目标之一,分析歌曲鼓励学生用自己声音表现歌曲,提高了学生的声音表现么能力。

4、、用英文演唱歌曲,激发学生学习的兴趣和求知欲,培养学生的自信心。

三、创新实践。

给学生一个展示自己的空间,培养学生表现能力,体验成功的喜悦。

四、拓展延伸。

通过比较影片中两次不场景的演唱体验音乐在影片艺术中的作用。

五、课堂总结。

新人音版七年级音乐银杯教学反思范文范本篇九

《银杯》是一首短调民歌(民俗性宴歌),旋律悠扬,起伏较大,带有欢快、热烈的情绪特征。在教学中,我采用了以下方法。

学生由于年龄的关系,主动参与音乐活动的积极性不高,如何调动学生的兴趣?首先在上课开始,我带着学生一起欣赏三种不同的蒙古舞蹈,并鼓励学生和学生一起跳三种蒙古族舞蹈,消除了学生的紧张感和陌生感,在欢快、轻松的音乐中自然而然的溶入到蒙古族音乐的氛围中来,同时又增强了学生对民族音乐的认识。结尾“演草原”,在初步感受音乐的基础上,通过影片、创编表演的方式再现蒙古族人民载歌载舞欢迎客人的热闹场面,增强音乐表现力,激起对其音乐文化的喜爱之情。

在演唱歌曲教学中,要把表现音乐情感和展现音乐形象放在首要位置上。本课是一堂唱歌课,所以重点应放在如何引导学生恰当的表现歌曲上。在教学设计中,采用逐层递进的方式,先跟随范唱进行默唱;再讲解歌曲演唱背景、环境,谈谈用什么感情演唱歌曲;小组讨论哪种处理方式最好听,最符合歌曲所表达的意境;最后演一演,在情境中演唱歌曲提高学生音乐表现能力。

《银杯》是一首风俗性宴歌,它有其特定的产生环境,因此,只有在特定的环境中才能更深层次的感受这首歌曲独特的风格特征。让学生扮演蒙古包主人款待客人这一教学环节,让学生通过再现场景,增强音乐感受,提高学习兴趣。

新人音版七年级音乐银杯教学反思范文范本篇十

非洲的音乐给我非常强烈的感受,仿佛可以把人带到密密麻麻的原始丛林,让人可以暂时忘却周围烦躁投入到快乐和谐的音乐当中。我十分乐意和学生分享这样的音乐于是选择了这一课。

本课以欣赏非洲民间音乐片段为主要内容,引导学生感受非洲音乐风格特征,在简单的模仿和练习中感受到乐趣,并且能够喜欢非洲的音乐。虽然从课上学生的反映来看,他们很投入的感受、参与并乐在其中,但是从整堂课的设计和细节落实上还存在许多不足。

内容安排欠妥。首先总的内容过多。如果所有内容都要落到实处,至少要上两课时,所以每个环节似乎都有些匆忙,不够尽兴。乐器、歌唱、活动,这些方面若要面面俱到就还需要在选材上精减,紧紧围绕教学目的,让每一个教学环节的效果最大化。其次,虽然在课堂最后总结了非洲音乐的特点其中提到“与舞蹈的紧密结合”,而课堂上恰恰忽略了这点。如果添加进去,那么不仅内容丰富了,而且整个课堂就活了,可以想象孩子们随着热情的非洲音乐舞动起来的样子。

参与欠缺。在“跨节奏”练习的环节非常成功,学生迅速并且较完美的完成了四声部的跨节奏练习,引起课堂一个小的高潮,也大大增加了学生的自信心和自我展现的欲望。但是我没有乘胜追击,之后课堂的内容除了聆听、交流以外就没有再引导他们在参与活动中体验,一方面是受教具的限制,如在认识马林巴的时候,若能让学生尝试演奏马林巴,那对这个乐器的了解学生会深入许多。在欣赏《阿伊亚》时,应该放慢进度,有目的组织带领学生来模仿演唱,甚至可以来学习非洲人,表演“一领众和”。即使学生的表现不那么完美,他们的收获也会是加倍的。

语言欠凝练。很多小环节的连接,我都没有仔细斟酌过用词,导致上的过于随意。如果把语言设计好了,有目的的提每个问题。那么整课不仅显的紧凑,更方便学生紧紧随着老师的思路走近非洲、感受非洲。这样,本课才能成为一个完整的作品。

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