最新介绍红楼梦的英语(大全11篇)

总结是我们前行路上的站点，记下成长的每一个瞬间。总结需要简洁明了，但也不失详实。下面是一些成功人士的人生经验和故事，希望能给大家带来一些启迪。

介绍红楼梦的英语篇一

古典名著《红楼梦》的经典性为人称道，其翻译工作也是新时代以来中国典籍翻译促进东学西渐的重要一环。

前言。

《红楼梦》，作为唯一拥有专门研究协会――红学会的古典名著，其艺术价值、历史价值、文化价值之高毋庸置疑，历代文人学者研究、推敲《红楼梦》，可谓乐在其中，而《红楼梦》在普通民众心中的地位，和另三部古典巨著《西游记》《水浒传》《三国演义》一样，深入人心，即便未通读过全书，也一定知道“心比比干多一窍，病如西子胜三分”的林黛玉林妹妹，“人未到声先到”的脂粉英雄王熙凤凤辣子，三进荣国府、逛了大观园、醉卧怡红院的刘姥姥等等。这些栩栩如生的人物形象和细腻曲折的情节描绘都让人读来意味盎然。这样一部瑰宝巨作在中国加强东学西渐的进程中自然应该是首当其冲的，让西方国家也能领略中华文化的艺术魅力。要让《红楼梦》走出去，就需要翻译，然而《红楼梦》的翻译现状却差强人意。1830年johndavis翻译了第三回，开启了《红楼梦》的翻译之路，但令人遗憾的是，至今一百八十余年间，虽然在不同历史时期共出现了十二种英译本，一种德译本，但只有三个英译全译本，剩余都是片段或节选的翻译，而在这三个英译全译本本之中，最贴近当今的也只是完成于上个世纪七、八十年代的霍克思、闵福德翁婿的版本和杨宪益、戴乃迭夫妇的版本。那么，为什么会出现这样的翻译困境呢?这三十年间《红楼梦》的翻译为何止步不前了呢?本文将试从以下几个方面浅略探讨一下《红楼梦》的翻译之难。

1.《红楼梦》的研究现状。

要讨论《红楼梦》的翻译难题，不得不先涉及《红楼梦》原著的研究现状。红学研究从最初的索引派到后来的“新红学运动”，从胡适先生的《红楼梦考证》到周汝昌先生的《红楼梦新证》，从考据派、学院派到新索引派、草根派，如今的研究百花齐放，越来越深入越来越透彻。目前，红学研究者人数之众多，前所未有，红学研究已经不再是专家、学者的专利，广大《红楼梦》的热爱者们都积极参与，见仁见智，畅所欲言，红学研究可谓是“百家争鸣”。在诸多研究学者之中，通过参加央视“百家讲坛”节目录制，再度引发大众阅读研究《红楼梦》热潮的刘心武学者独树一帜，他的原型研究新颖独特，结合文本细读与历史结合，揭开《红楼梦》神秘的面纱，虽仅代表一家之言，但其严密的逻辑与细致的推敲也吸引了不少认同者，俨然自成一派。可见国内学者仍然对《红楼梦》有着高涨不衰的研究热情和取之不尽的研究对象，然而正由于《红楼梦》研究正酣，研究成果具有多样性，不定性，对于译者而言，无疑加大了理解原著的难度，缺乏对原著确定的理解，翻译便无从下手，即便翻译有所出，也常常带来翻译错误或是翻译质量低下，非常不利于《红楼梦》在海外的传播。

2.《红楼梦》版本众多。

1792年，经程伟元、高鹗续编修订的一百二十回《红楼梦》印刷版问世，这也是如今我们通常看到的一百二十回通行本《红楼梦》的前身，而在程高版之前，这部小说是以手抄本形式流传的，不同的手抄本附有不同署名或是无署名的批注，连正文也有所不同，这可能是抄写者的笔误或是故意为之，现在已不得而知，仅这些手抄本也就是古本《红楼梦》就有戚序本、甲戌本、庚辰本等十二个版本之多，之后的印刷版也有程甲本和程乙本之分，除程高本经续编而至一百二十回以外，因历史原因，且年代久远，古本红楼梦流传下来仅有八十回，许多版本都是残缺不全的。hawkes就曾经指出：“中国文学中最受欢迎的这部小说竟然在作者死后近三十年才得以公开发行，并且还存在着不同的版本，甚至没有一个版本可以说是绝对‘正确’，这多少令人吃惊。”因此，在这样一种版本众多的情况下，译者又当如何取舍，是像霍克思一样充分利用红学研究的成果，注重情节的完整性和各版本在一般读者中的普及度，以一百二十回程高本为原文，同时参阅修订其他古本，最终呈现出霍克思版本的《红楼梦》;还是像杨宪益一样，在特定的政治历史条件下，将《红楼梦》作为展现政治斗争的政治历史小说，同时部分考虑原作者曹雪芹的原笔原意，前八十回以戚序本为原文，后四十回以人民文学出版社修订的程高本为原文;又或是另辟新径，以周汝昌先生耗时近六十年静心磨练完成的周汝昌校订批点本《石头记》为原文，并且仅翻译曹雪芹残留的这八十回。无论选择何种版本，不仅要选，还要选得有理有据，能够自圆其说，这对译者都是极大的考验。

当今读者所看到的通行本《红楼梦》，大都以一百二十回程高本为范本经过部分修订而成，但如今红学界普遍赞同后四十回为高鹗所续，应当是当时的出版商程伟元发现了民间流传的《红楼梦》手抄本，欲印刷出版，但苦于手抄本内容残缺，不利于出版与大范围的流传，抑或是出于某些政治原因，便找来书生高鹗进行续写。红学研究者中有一种声音认为，首先高鹗和曹雪芹不认识，生平毫无交集，生活年代背景不同，在现在的通行本中将高鹗作为《红楼梦》的合著者与曹雪芹并列其上，是非常荒谬的，如果非说《红楼梦》有合著者，那也应当是在众多版本的手抄本中留存大量评点的脂砚斋;其次，曹雪芹是完成了《红楼梦》的全本的，只是无法确定到底全本有多少回，但在细致探究曹雪芹的生存背景和写作手法后，对曹雪芹的原笔原意，以及小说后文的情节流动、人物命运还是可以探轶一二的，这时就会发现高鹗的续写不仅在文字表达的造诣上无法与曹雪芹媲美，连小说的内容都常常与曹雪芹的前八十回所勾勒的图景不相符合，有些地方甚至南辕北辙，比如曹雪芹的原意是将《红楼梦》创作为一部悲剧，几大家族最终没落，优秀多姿的女子难逃薄命，贾宝玉流落村野，而高鹗却迎合大众乐见喜剧的心理，创作了大团圆结局，完全改变了曹雪芹的意图和小说的基调氛围，让人唏嘘不已。这种看法已越发得到《红楼梦》学者和爱好者的认同，在这样的'研究趋势下，包括版本问题在内，译者该当如何对待翻译原文内容的选取确实让人头痛，翻译一百二十回的程高本会有翻译的并非原版《红楼梦》之嫌，这样一个文化历史价值、文学艺术价值均达不到一定高度的作品有必要作为国之瑰宝推介到海外吗?但若是仅翻译前八十回，无论是选取某个古本，还是集大家之长的周汝昌版，也会有情节残缺，难以得到目的语读者理解接受并认同的效果。

4.《红楼梦》文化历史内涵厚重。

经考证，《红楼梦》是一部带有自传性质的小说，其中许多的人物、事件都可以在历史中找到原型，曹雪芹在这些原型的基础上进行艺术加工与创作，成就了这部不朽的巨作。我国大红学家王昆仑先生曾评价《红楼梦》是“封建社会上层的百科全书”，可以说是十分恰当的。小说对园林建筑、服饰打扮、食物、摆设、风俗活动、礼仪规制等等都有着细致到位的描写，但这些种种都是带有那个时代深深的文化烙印的。翻译界历来都把涉及文化内涵的翻译作为一大难题，对此提出诸多解决方案，但仍然争论不朽，没有定论。而处处体现时代文化特色的《红楼梦》翻译起来就可谓是举步维艰，译者不仅要有深厚的翻译功底，还要对中国历史文化的方方面面有着深入的了解，才能驾驭。

5.《红楼梦》文学艺术价值特殊。

《红楼梦》不仅是在中国的文学地位极高，在西方，在多译本章回翻译缺乏，全译本稀缺的情况下，仍然颇受赞誉。《不列颠百科全书》中曾这样评价道“小说用大量的篇幅描写了诗歌比赛……在西文翻译中，这部分大多被删除。尽管如此，有些西方评论家仍然认为该小说是世界最优秀的小说之一。”这是因为《红楼梦》不仅文笔细腻，描绘逼真到位，除本身的小说体裁外，其中还包含了大量的诗词歌赋等中国传统文学形式，习语、谚语、灯谜等更是贯穿全书，而这些都是让译者犯难的关键，稍不注意，就会失之毫厘，差之千里。除此之外，《红楼梦》在文学手法上，更是造诣深厚，从人名称谓等的精心处理到情节设置的“草蛇灰线，伏延千里”，不仅在中国文学史上无处其右，在世界文学史上也可以占据一席之位。19世纪美国浪漫主义作家霍桑的《红字》，象征手法突出，一个字母象征了多重含义，为人称道，而《红楼梦》中随意一句诗歌，一首曲赋，一个人名都可能蕴含了多重作用，揭示人物命运、时局背景，架构小说框架，梳理线索脉络，每个看似轻微的人物，看似随意的情节，都可能透漏着小说后文走向，这样的功夫不愧是“字字看来皆是血，十年辛苦不寻常”。然而中英两种语言文化背景不同，表达手法有异，翻译要想传达这样高妙的艺术价值，并为目的语读者所理解和接受几乎是不可能完成的任务。

6.结语。

上述关于《红楼梦》五点翻译之难，还仅仅是粗浅探讨，但由此已然可以看出，《红楼梦》的翻译是一项多么浩大的工程，尽管霍克思和杨宪益的译本有其不足之处，但能够细致谨慎地完成全译本，已经是不可多得的优秀佳作，也因此，自杨宪益译本现世以来，至今无人再能着手如此艰难的翻译。

然而笔者认为，这项难于上青天的翻译任务虽然极附挑战，但还是需要有人前仆后继的去完成，这是一项事业，不能只靠某个译者去完成，笔者在此也呼吁对中国典籍翻译具有热情的译者和红学的专家、学者、爱好者都能团结起来，为《红楼梦》的翻译出谋划策，共同造就新时代的译本，让《红楼梦》不只是中国的经典，更成为世界文学宝库的明珠。

介绍红楼梦的英语篇二

《红楼梦》，这部中国古典小说的巅峰之作，自诞生后经历了曲折的版本流传和读者接受过程。作为国内出版《红楼梦》及红学图书的重镇——人民文学出版社的一员，此次回顾六十多年来的“红楼”出版历程，亦是再度向这部经典致敬。

由书法家沈尹默题写书名的人民文学出版社版《红楼梦》。

人民文学出版社版《红楼梦》排印本，一直是读者心目中的权威版本。

1953年，人民文学出版社在建社的第三个年头，就以“作家出版社”的名义出版了新中国成立以来第一部标点整理的《红楼梦》，首印为9万套。而在1954年《红楼梦》大批判运动开始以后，由于社会需求突然增加，这个本子曾连续加印。特别值得一提的是，著名书法家沈尹默当时还为该书题写了书名，我们沿用至今。它曾被多种出版物或媒体借用过，例如深入人心的1987年版《红楼梦》电视剧的片头。

1957年，以“人民文学出版社”的名义出版了第二个校点、注释本《红楼梦》。参加这次校点的是周绍良、周汝昌和李易，参加注释的是启功先生。到了1959年，我社又在1957年版的基础上推出了第二版，将何其芳的《论“红楼梦”》作为代序置于书首。1964年，我社又在此基础上推出了第三版。这次在内封上表明了“启功注”的字样。到了1974年，这个本子由繁体竖排改为简体横排，前言改由李希凡撰写，这是它的第四版。这一版一直延续到1981年底。到1981年1月，也就是第二阶段出版的这部《红楼梦》最后一次印刷为止，共累计发行了一百一十一万五千万套。

1982年3月，我社又推出了由中国艺术研究院红楼梦研究所校注的新一版的《红楼梦》。这个校注本是在红学所的主持下，经过一代红学家的集体努力完成的。此后，它就成了最为流行的《红楼梦》读本，至今仍在市场上保持着稳定而不俗的销量。当然这个本子中间也进行过几次调整，其中于把三册合成了两册，开本也作了相应的改变。同时为了适应不同读者的需求，我们还曾出版过一种16开的豪华精装本和32开的精装缩印本。曾经有一度，出版社还请著名画家刘旦宅为该书绘制了彩色插图，这批插图现在已成为《红楼梦》插图中的经典之作。

这个新校注本《红楼梦》（或称红研所校注《红楼梦》）于1994年和进行了两次全面修订，每次修订，都改正了上一版的疏漏讹误，更重要的，是不断吸收红学研究的新成果，使其与时俱进，日臻完善。例如20修订后，将作者署名由延续了数十年的“曹雪芹、高鹗著”，改为“（前八十回）曹雪芹著，（后四十回）无名氏续，程伟元、高鹗整理”，就是总结、吸纳红学成果的典型体现。根据最新数字统计，这部新注的《红楼梦》各种版本加起来，已累计发行近500万套，成为当下最严谨、最普及的版本。仅一年，该版本的《红楼梦》即销售近30万套。

此外，上世纪90年代，我社策划出版“世界文学名著文库”，在第二阶段截止印刷于1981年的《红楼梦》版本又被重新开发，并出现在“中国古代小说名著插图典藏”丛书、“语文新课标”丛书、“大学生必读”丛书等我社的多条重要产品线中。

总结《红楼梦》小说整理本的出版历程，除了数目庞大的发行量，更受到推重的是其优秀的品质。每一个版本，都汇集了一流红学专家、一流古典文学编辑的共同努力，无论是宏观全书的前言、序言，还是一字一句的校点注释，都经得起时间考验，担得起读者审视。在图书品种极大丰富的当下，在可供读者选择的不啻数百个《红楼梦》版本中，人文社的.版本依然是一个标杆。

在整理和出版普及本的同时，为了满足学者们研究的需要，我社还影印出版了《红楼梦》的重要抄本，在上世纪，先后影印出版了平装本《戚蓼生序本石头记》和线装本《脂砚斋重评石头记》（庚辰本）。

前后，我社开始影印出版“红楼梦古抄本丛刊”丛书，目前已出品种包括《脂砚斋重评石头记》（甲戌本）、《脂砚斋重评石头记》（己卯本）、《脂砚斋重评石头记》（庚辰本）、《乾隆抄本百廿回红楼梦稿》、《蒙古王府本石头记》、《戚蓼生序本石头记》（南图本）、《俄罗斯圣彼得堡藏石头记》，即将出版的还有《舒元炜序红楼梦》、《郑振铎藏红楼梦》、《卞亦文藏红楼梦》等，几乎包括了《红楼梦》所有重要的抄本。“红楼梦古抄本丛刊”全部采用普通精装，不走豪华的路子，定价相对比较平实，但其选择底本审慎严谨，印刷清晰、设计典雅，得到了广大读者的认可。

在过去的半个多世纪里，人民文学出版社除了出版《红楼梦》的原作外，还积极地配合学术的发展，先后出版了一系列有重要影响的红学研究著作。如俞平伯《红楼梦辨》《红楼梦研究》、周汝昌《红楼梦新证》、蒋和森《红楼梦论稿》、冯其庸《石头记脂本研究》、舒芜《红楼说梦》等。

备受瞩目的红学研究的重要成果《红楼梦大辞典》新修订本也已落户人文社，会在不久的将来与读者见面。

介绍红楼梦的英语篇三

据陈林考证，曹雪芹生于1725年6月6日，死于1763年2月12日，名霑，字梦阮、芹圃，号芹溪居士、雪芹。他是清代文学家，能诗善画，有深厚的文学艺术的功底和广博的文化修养。以往推测曹雪芹生于1715(冯其庸根据张宜泉的“年未五旬而卒”推测)或1724(周汝昌根据敦诚“四十年华付杳冥”推测)，死于1763、1764、1765，推测的根据是曹雪芹朋友的诗和脂批。陈林的考证，直接来源于《红楼梦》，可信度更高。但依据雍正二年的曹頫奏折，即甲辰1724年，如果曹頫是曹雪芹的父亲，他此时任职已是第十个年头了，逐渐长大成人，从婚娶已毕，已有“妻孥”之语看，曹頫十八岁或十九岁结婚，十九或二十岁有孩子。因此，我们认为曹雪芹生于1724年6月6日的可能性也很大，他的朋友敦诚在甲申开年的第一首诗《挽曹雪芹》：“四十年华付杳冥，哀旌一片阿谁铭?孤儿渺漠魂应逐，新妇飘零目岂瞑。牛鬼遗文悲李贺，鹿车荷锸葬刘伶。故人惟有青山泪，絮酒生刍上旧坰”。“四十年华”对应1724年更合理。据周汝昌考证，曹雪芹生于1724年6月6日，也可以参考。

陈林认为，曹頫的第二个孩子是曹雪芹，也是有可能的。曹雪芹是否死于1763呢?据吴恩裕先生考证，敦敏，字子明，是清太祖努儿哈赤第十二子英亲王阿济格的五世孙，理事官瑚玐的长子，生于雍正七年(1729年)，大约死于在嘉庆元年(17)。他弟兄共五人，二弟敦诚，字敬亭，号松堂，生于雍正十二年(1734年)，死于乾隆五十六年;三弟敦义，五岁就死了;四弟敦祺，卒年四十一岁;五弟敦舒，四岁卒。敦敏著有《懋斋诗钞》，这本诗集中的作品都是按写作的时间先后编年顺录的。在癸未年的春天，敦敏写了一首《小诗代简寄曹雪芹》：“东风吹杏雨，又早落花辰。好枉故人驾，来看小院春。诗才忆曹植，酒盏愧陈遵。上巳前三日，相劳醉碧茵。”周汝昌认为，敦敏在癸未年的“上巳前三日”(即三月初一)还邀请曹雪芹去赏花饮酒，曹雪芹怎么可能死在前一年的除夕呢?而且敦敏在甲申年春天又写有一首《河干集饮题壁兼吊雪芹》：“花明两岸柳霏微，到眼风光春欲归。逝水不留诗客杳，登楼空忆酒徒非。河干万木飘残雪，村落千家带远晖。凭吊无端频怅望，寒林萧寺暮鸦飞。”周汝昌先生又指出，敦敏的弟弟敦诚在《四松堂集》底稿本上写有一首《挽曹雪芹》的诗，这首诗注明是写于“甲申”年。甄治国先生《〈懋斋诗钞〉编年研究》一文肯定了敦敏《小诗代简寄曹雪芹》这首诗写于癸未年的说法，但是认为这首诗作于癸未并不能证明曹雪芹死于癸未除夕。

甄先生认为，曹雪芹肯定死于“壬午除夕”，但是敦敏两兄弟都不知道，这与辛巳秋敦诚访鸿上人而鸿上人“已茶毘数月矣”何其相似。雪芹已逝而敦敏两兄弟不知，有敦诚《挽曹雪芹》“一病无医竟负君”之深感愧疚之憾句为证，癸未上巳日饮集松堂而无雪芹亦可为证。这个判断是审慎和合理的。加上陈琳的考证，曹雪芹很可能死于1763年2月12日。

敦诚《鹪鹩庵杂诗》中，保留有另外两首《挽曹雪芹》，一是“开箧犹存冰雪文，故交零落散如云。三年下第曾怜我，一病无医竟负君。邺下人才应有恨，山阳残笛不堪闻。他时瘦马西州路，宿草寒烟对落曛。”诗题下有“甲申”字样，即乾隆二十九年。1980年第三期《红楼梦学刊》发表的梅挺秀的《曹雪芹卒年新考》一文，提出了新说。作者认为甲戌本第一回关于雪芹卒年的那段批语是由不同部分组成的，具体说是三条批语，应作如下标点分段：“能解者方有辛酸之泪，哭成此书。壬午除夕。”“书未成，芹为泪尽而逝。余尝哭芹，泪亦待尽。每意觅青埂峰再问石兄，余(奈)不遇獭(癞)头和尚何!怅怅!”“今而后，惟愿造化主再出一芹一脂，余二人亦大快遂心于九泉矣!甲午八月泪笔。”认为甲戌本上的这段脂批由不同部分组成，“今而后”起提行，和前边有所分别，过去就有人提出过。但把“今而后”前面的批语也分解成两部分，以“能解者方有辛酸之泪，哭成此书。壬午除夕”单独作一条批语，则是梅挺秀先生的创见。就是说，他认为“壬午除夕”四个字是批语署年，而不是雪芹逝世的时间。过去把这段批语标点为：“能解者方有辛酸之泪，哭成此书。

壬午除夕，书未成，芹为泪尽而逝。”是误断。“壬午除夕”应上属，绝不该下属。实际上，按过去下属的读法，语意上是有毛病的(未必)：一会说“哭成此书”，一会又说“书未成(可能指印成书---解读者)”，理解起来确有困难。只不过自从胡适1928年按下属标点以后，人们习以为常，没有注意到这一点，致使以讹传讹，讼案迭起。现在梅挺秀先生发现了这个问题，这是对红学考证的一个贡献。作为旁证，他提出壬午年是畸笏集中批《红楼梦》的一年，庚辰本的第十二至第二十八回，署“壬午”的批语有四十二条之多;而且按记时习惯，有的直接署年月，有的则写季节，如“壬午春”、“壬午季春”、“壬午孟夏”、“壬午夏雨窗”、“壬午孟夏雨窗”、“壬午重阳”、“壬午重阳日”等。那么，“壬午除夕”是批语署年而不是雪芹逝世的时间，应无疑义矣。

有人认为，这样一来，原来卒年两说种种争论不休的问题都可以得到合理的解决。就是说，雪芹是卒于乾隆甲申年春天，敦诚的《挽曹雪芹》及挽诗的两篇原稿如诗题所标，都作于甲申，是雪芹死后送葬归来就作的。张宜泉的《伤芹溪居士》也是甲申年雪芹死后不久作的，所以诗中有“琴裹坏囊声漠漠，剑横破匣影锘锘”句;如果写诗时间很晚，他就看不到这种景象了，也不至于“怀人不见泪成行”那样的伤痛。起句“谢草池边晓露香”已点明时间是在春天的一个早晨，当然是雪芹逝世那一年即甲申年的春天，不可能是第二年或第三年的春天。连甲戌本那条“泪笔”批语，看来也是靖本的准确，时间是“甲申八月”，而不是“甲午八月”，因为如是十年以后的甲午下批，感情未必那样激动。而敦敏的《小诗代柬寄曹雪芹》确实作于癸未，那时雪芹还健在，敦氏兄弟邀请他前去赏春饮酒，完全说得通。至此雪芹卒年这段公案，可以宣告解决了。梅挺秀的《曹雪芹卒年新考》发表后，《红楼梦学刊))1981年第二期披载了徐恭时的《文星陨落是何年——曹雪芹卒年新探》一文，表示同意梅文对脂批的分解和“壬午除夕”系批语署年，做了大量补充论证，使此一卒年新说更加坚实，并具体推断雪芹卒于乾隆甲申年仲春二月十八日春分节之际。本来壬午也好，癸未也好，甲申也好，相差不过一两年，即使没有确定下来，也不影响对曹雪芹生平的理解和对《红楼梦》的评价，但对红学考证来说，确定不下卒年总是一件憾事。现在确定下来了，即曹雪芹卒于乾隆甲申(1764年2月12日)春天，红学爱好者可以无憾了。因此，经过综合考虑，我们采纳曹雪芹生于1725年6月6日，死于1764年2月12日或春天。但是，材料都是间接的，推论都有合理性，还是不能最后定论。

介绍红楼梦的英语篇四

贾宝玉第一次见到林黛玉就有一种似曾相识的感觉，冥冥中说自己曾见过这个林妹妹。然后走近林黛玉挨着她坐下来聊天，具体聊些上学读书识字的事情。之后问到林黛玉出生的时候是否有玉。当时林黛玉出到贾府，人生地不熟，和贾宝玉也不曾相熟，为了以后相处的容易，便暗自揣测是因为贾宝玉有玉，所以问她有没有。之后回答贾宝玉：“我没有那个，想来不是一件俗物，哪能每个人都有?”。贾宝玉听后顿时癫狂起来，摘下了玉，狠命的摔了出去。口中怒骂道：“什么了不起的物件，也不择人而栖，还说什么通灵不通灵的”吓得众人急忙去抢拾。

2、黛玉葬花。

那一日正当三月中浣，早饭后，宝玉携了一套《会真记》，走到沁芳闸桥边桃花底下一块石上坐着，展开《会真记》，从头细玩。正看到“落红成阵”，只见一阵风过，把树头上桃花吹下一大半来，落的满身满书满地皆是。宝玉要抖将下来，恐怕脚步践踏了，只得兜了那花瓣，来至池边，抖在池内。那花瓣浮在水面，飘飘荡荡，竟流出沁芳闸去了。回来只见地下还有许多，宝玉正踟蹰间，只听背后有人说道：“你在这里做什么?”宝玉一回头，却是林黛玉来了，肩上担着花锄，锄上挂着花囊，手内拿着花帚。【庚辰侧批：一幅采芝图，非葬花图也。】宝玉笑道：“好，好，来把这个花扫起来，撂在那水里。我才撂了好些在那里呢。”林黛玉道：“撂在水里不好。你看这里的水干净，只一流出去，有人家的地方脏的臭的混倒，仍旧把花遭塌了。那畸角上我有一个花冢，如今把他扫了，装在这绢袋里，拿土埋上，日久不过随土化了，岂不干净。”

3、刘姥姥三进大观园。

一进：刘姥姥是狗儿的岳母，狗儿姓王，当年他祖上也曾作过小官，因而认识王夫人之父，为贪图王府的权势就认了宗。其后，狗儿的祖父过逝了，家道中落，狗儿不争气弄得家业萧条，就搬出了城住到了乡下。到了年冬岁末，王狗儿家无以为计，顾头顾不得尾，岳母刘姥姥只好借着狗儿祖上与贾府连过亲，到贾府攀亲，寻求救济。

二进：深入到贾府的许多角落，引出了贾府衣，食，住，行玩等各个方面。刘姥姥为感谢上次贾家的救助，特地去谢恩。正巧，贾母想找个上岁数的老太太说说话，所以，就留她在这儿住，留她在这儿玩，几次宴请在参观的过程当中，又是坐船又是行酒令，活动内容非常丰富。二进大观园收获颇丰，不仅带了好多东西回去，临走时，平儿还为其雇了轿子。

三进：她得到信息贾府被抄了，她去狱神庙探望凤姐，昔日泼辣的凤姐病得骨瘦如柴，神情恍惚，凤姐拜托她一定要把巧姐找回来，她费了好大劲才把学唱戏的巧姐赎回来，带着巧姐到乡下了。

介绍红楼梦的英语篇五

心中有圣人。

我自逍遥立于世，

何须红尘来知晓。

大家好，在下姓张名建辉，号逍遥。生于农家，故无字。

在下通过经典影视剧87版《红楼梦》来浅谈如何使用“万福礼”。

“万福礼”争议颇多，在此，在下不进行过多争议的解读，阳明学派的知行合一不是用来纸上谈兵的。

今之所讲乃以推广普及华夏礼仪为前提，依据前辈所拍摄87版《红楼梦》内的“万福礼”行礼动作为样本，以【则天大圣皇帝】所制定的'女子相见礼为规范。

礼仪名称：万福礼。

动作规范：正身直立，上身微前倾，双手合拢在胸前，微曲膝，稍作鞠躬虚坐之势。

使用场景：

一、女子相见之礼。

二、女子着汉服在非正式场合与诸同袍相见之礼。

三、在特定场合使用的特定礼仪（例如：儒家礼仪、文化活动等中女性执事所用之礼）。

介绍红楼梦的英语篇六

陈晓旭的第一段姻缘开始于她在鞍山话剧团工作期间。一进入话剧团，陈晓旭那楚楚动人、弱不禁风的古典小美人模样，就让许多小伙子爱怜顿生。其中有一个高大魁梧男人走进了她的生活，他就是后来在《大宅门》中饰演白家二爷的毕彦君。

一天，毕彦君在《大众电视》上看到中国电视剧制作中心、中央电视台筹拍电视连续剧《红楼梦》，正在挑选饰演宝、黛、钗等角色演员的消息，便兴冲冲地告诉了陈晓旭，但她一点都不想去。

他急了，生怕她使小性子，失去这个难逢的机会，说：“你的外形、气质、爱好都接近林黛玉，而你又喜欢《红楼梦》，理解林黛玉，难道你就不敢去拼一次?”

陈晓旭外柔内刚，终于被他激出了不服输的劲儿。她头一甩：“当然敢!”由此走进了《红楼梦》剧组。现在回忆起当时的情景，陈晓旭仍然充满了感激之情：“是他发现了我潜在的素质，没有他，我真不知道将来会怎样。”这就是他们甜蜜的初恋。为了给这段感情一个完美的结局，离开鞍山之前陈晓旭与毕彦君确立了恋爱关系，并在《红楼梦》拍摄结束后领取了结婚证。

“红楼”热后离了婚。

《红楼梦》热播后，陈晓旭凭着“林黛玉”一角成了家喻户晓的人物。但红楼一梦醒来，她发现自己正迷茫在北京的街头———《红楼梦》的起点太高，让她再也无法超越，她的演艺生涯似乎只是为了林黛玉。

“那是我生命中的苍茫时刻。虽然我是众人眼中的明星，但没有导演敢请我演其他角色。陈晓旭的名字被林黛玉取代了。”

屋漏偏逢连阴雨，接着，迷惘无措的陈晓旭还遭遇了婚姻危机。

因为真正走入婚姻生活以后，陈晓旭才发现有很多东西是自己以前从来没有发现的，曾经让她仰视和依赖的恋人渐渐失去了光环。

为此，两个漂泊在北京、都在为生存拼搏的年轻人摩擦越来越多，敏感脆弱的陈晓旭常常为一些在毕彦君眼里毫不起眼的小事生气，生气后又喜欢闷在心里，她认为只要毕彦君是真爱自己的，就应该能够体察，同时又在发现毕彦君的种种缺点后无法包容，以至于毕彦君不堪其累，两颗心渐行渐远，最终只好心平气和地为两人的感情画上了一个句号。

二任丈夫很阳光。

此后，陈晓旭独自漂泊北京，她走穴、闲逛、学英语，两三年里搬了七八回家。1991年，后来成为陈晓旭第二任丈夫的北京电影学院摄影系的学生郝彤即将毕业，为了完成毕业作品，他和同学找到陈晓旭，希望她在作品里面扮演一个角色。

第一次见面时，陈晓旭觉得身高一米八三、帅气阳光的管给人非常温暖的感觉，但她仍然以一贯的冷淡高傲面孔示人，婉言谢绝了他们的邀请。郝彤并没有就此罢休，他和同学三顾茅庐，最终以自己的`真诚打动了陈晓旭，她同意出演。

在拍戏的过程中，陈晓旭除了认真工作很少主动跟人搭讪，使得郝彤他们觉得她是一个“冷血动物”，拍戏之外很疏远她。其实细心的陈晓旭注意到这些学生拍摄经费非常紧张，每天都吃最便宜的盒饭，心里颇为心疼，只是不喜欢表达而已。

拍摄完毕，郝彤拿出千辛万苦东拼西凑来的几千元钱给陈晓旭作报酬。她觉得学生太不容易了，没多要，就拿了1000元，剩下的全还给他们了。这一举动立刻把郝彤打动了：“咦，这人还有热心肠!”后来，郝彤就经常找理由与陈晓旭见面，随着接触的增多，两个人越走越近。

开公司首挣3万元。

就在那一年，郝彤得知长城广告公司要对外承包，因为他自己刚好从北京电影学院摄影系毕业，身边有几个学美术的同学，就想拉着陈晓旭一起承包广告公司。陈晓旭一片懵懂，犹豫不决，跟着郝彤去与长城公司谈，结果人家一眼认准了她：“委托法人只能是一个，我们不了解别人，但是了解林黛玉。”陈晓旭就这样签字画押了，尽管还不懂什么叫代理什么叫制作，更不清楚每年能不能交上10万元的管理费。

公司初创，顶着“长城国际广告公司制作总部经理”头衔的陈晓旭，手下除了几个大学生外，几乎一无所有。没有办公地点，没有资金，一切要从头学起，从头做起。她拿出了自己仅有的3万元积蓄，磨破了嘴皮子，在京都假日酒店赊账租了一间房子，每天优惠价100元……幸运的是，一个月后，正当酒店催交房租时，吉林一家药厂听说公司总经理是“林黛玉”，便给了他们一笔业务。20多万元的代理费，按15%提成，公司挣了3万元。这一场及时雨让陈晓旭激动得直掉眼泪。

全家住一套大房子。

1992年，陈晓旭把父母接到北京，跟父母、妹妹、妹夫和他们的小孩都住在一套大房子里。终于实现了家人团聚的心愿。

1995年，陈晓旭和五粮液的合作让她的事业步入了快车道。“名门之秀，五粮春”这句话就是陈晓旭的原创。经过多年打拼，陈晓旭领导的北京世邦，已成为一家年营业额近两亿元的4a广告公司。

但不久她就发现物欲的增长，并没有给自己和家人带来真正的快乐。她变得越发忙碌和烦躁，很少有时间和父母相处。直到有一天，她突然发现，父亲母亲不知何时开始衰老、虚弱了，好像随时都有离开的可能。而与郝彤结婚后，也同样面临着两个人性格的摩擦，这促使陈晓旭彻底明白：无论和谁结婚、无论之前有多相爱，只要来到一个屋檐下朝夕相处，就必须要双方都更加宽容忍让，真诚地去彼此调整和适应。

新加坡拜师受皈依。

她偶然在朋友的车上听到净空法师讲解的《无量寿经》的录音带“突然我的心明亮了那个世界仿佛印证了我从小到大对清净仁爱世界的无限向往。我对经中所描述的一切没有丝毫怀疑就像有人将你心中多年描绘的蓝图突然呈现在你面前那样惊喜、感激。”

两个月后，她听说净空法师在新加坡讲经，便立即办理了签证，飞了过去。“看着老法师慈祥光明的面容，我感到自己与佛法很早就相识了。我问老法师：‘我可以做您的弟子吗?在我心里，您早已是我的师父了。’第二天，师父为我和妹妹传授了皈依。我们从此踏上了学佛的道路。”

其后每天早上，法号“华严居士”的陈晓旭以诵读《无量寿经》作为一天的开始，在入睡前读诵《地藏经》，来检讨和忏悔自己当天的过错，替一切正在造罪业和受苦的众生忏悔，祈愿他们能和自己一起断恶修善。

“白天的工作很繁忙，我会在午休时静坐30分钟恢复体力，效果很好。失败和成功就变得不重要了，重要的是从中学到了什么，智慧是不是增长了，灵魂是不是长高了，道德是不是提升了。学习在我的生活中占着很大的部分。以后，我希望自己能做更多的有关智慧、道德、教育的公益事业。”

“我的人生目标是：在我寿终正寝之前，能够把人生真正地想清楚，觉悟，并且在有生之年，把自己以前所犯的错误全都赎罪，然后做一些好事。”

介绍红楼梦的英语篇七

一、青春王国里的贾宝玉——贾宝玉一出生，背负着家族好几代做官的荣华富贵，一方面养尊处优，另一方面，也过早承担了父祖辈功名烜赫的压力。以今天青少年的心理角度来看贾宝玉，这个十三岁的男孩子，正是读初中的年龄，身体刚刚发育，对大人加在他身上的世俗功名价值充满了叛逆。他不断试图要从男性追求权力与财富的虚假价值中逃脱，宠爱他的母亲、祖母、姐姐、妹妹，甚至和他一起长大的丫环，构成一个纯女性的世界。他因此形成了一个偏激的反男性主义观点。他说：“女儿是水作的骨肉，男人是泥作的骨肉。我见了女儿，我便清爽;见了男子，便觉浊臭逼人!”这一段话常被引用，也被用来证明贾宝玉的怪癖。

但是，《红楼梦》是一部批判现实的小说，作者对男人构成的政治官僚系统、虚假的礼教，深恶痛绝，连他自己的父亲“贾政”也不例外。有人认为贾政这个名字正和俗语中的“假正经”相合，作者对男性官场的反讽不遗余力。从这个角度来看，十三岁的少年贾宝玉渴望活出他自己，渴望摆脱大人加在他身上的虚假价值，他如果活在今天，同样会讨厌政治人物“浊臭逼人”，讨厌学校的教科书，讨厌短视功利的考试，讨厌现实社会为了权力与财富的尔虞我诈。

贾宝玉，这个十三岁的少年，感觉着刚刚长成了的身体，感觉到生命的美好。他渴望单纯的爱与被爱，他渴望可以在同样未被世俗价值污染的同伴中保有一生一世的纯洁。

《红楼梦》一开始，贾宝玉身边的十二金钗，几乎都在十五岁以下，史湘云、林黛玉、探春、迎春，都比贾宝玉小一两岁，惜春最小，只是八九岁的小女孩，大宝玉一岁的是宝钗，大约十四岁多，王熙凤也不会超过二十岁。年龄对阅读《红楼梦》是一件重要的事。《红楼梦》的主要人物，事实上全部是青春期的少女，围绕着青春期的贾宝玉，结构成一个美丽的“青春王国”。

贾宝玉认为男人“浊臭逼人”，他指的男人是长大做官以后的男性，丧失了人性的单纯与梦想，日日沉沦在权力争夺与财富贪婪中，贾宝玉便以完全叛逆的姿态标举出他自己的生命体格。

贾宝玉是十三岁的少年，他的生命像一朵春天正待开放的花的蓓蕾。贾宝玉又是女娲炼石补天神话的洪荒时代留下来的一块顽石。贾宝玉以人的形象来经历人世间的繁华，他又要在领悟了一切爱恨缠绵之后，重新回到大荒山青埂峰下，回到一块顽石的初始。顽石是开始，也是结束。

我们自己身上，常常有两个不同的自我。一个耽溺情爱，眷恋繁华，纠缠牵挂不断的自我;另一个解脱生死，领悟无常，来去无牵挂的自我。

二、贾宝玉是叛逆的青少年——青春是不受拘束的生命形式。青春有着一方面往圣洁发展，另一方面耽溺沉沦的各种可能。十三岁，身体刚刚发育的少年，他感觉到生命奇妙的变化。他对生命充满无知，也充满了好奇，他尝试探索身体的各种可能。

《红楼梦》一开始就用诗句描述了贾宝玉的状态：无故寻愁觅恨，有时似傻如狂。纵然生得好皮囊，腹内原来草莽!许多人认为贾宝玉是曹雪芹写自己的少年自传。如果这个猜测正确，那么这一首自述性的诗句似乎充满了对自己的批判与自责。我们总是以为“叛逆”是对他人的背叛。但是，从《红楼梦》来看，曹雪芹真正叛逆的竟是自己。潦倒不通世务，愚头怕读文章。行为偏僻性乖张，那管世人诽谤!许多的自责、许多的惭愧、许多的忏悔，使《红楼梦》充满了少年青春不可解的感伤与孤独。青春期的生理变化，的确使许多青少年“无故寻愁觅恨”，身体上刚发育的种种，使敏感的心灵悲喜交加。

写青少年的感伤忧郁，是文学上常见的主题;歌德的《少年维特的烦恼》即是一例，但写得最好的，其实是《红楼梦》。贾宝玉其实正是进入初中一年级的年龄，对人生似懂非懂，他很想像一个大人，用理智的价值去规范自己的生活，但他又常常情不自禁，会耽溺在感官的世界，好奇地探索自己还十分陌生的身体。他遇见了表妹林黛玉，直截了当便说：“这个妹妹，我曾见过的。”大人们都骂他“胡说”，因为林黛玉生长在苏州，他们是第一次见面。但是读者知道，他们真的见过。在神话的世界，宝玉曾经是一块石头，黛玉曾经是一株绛珠草。石头日日用水浇灌绛珠草，绛珠草才活了下来。

我们是否也曾经在一生中遇见过同样的事，一个人，第一次见面，觉得熟悉，觉得以前见过，但怎么想也想不起来。我们能想起来的事，只是此生而已。前世的记忆，我们都记不得了，但似乎存在身体很隐秘的地方，使你看到一个人，似曾相识，一下子所有的记忆便回来了。

十三岁的男孩子，认识了一个觉得以前认识过的少女，可能问她什么?读什么书?看什么电影?闲暇时去哪里玩?上哪些网站?或者，更重要的，是什么“星座”?十三岁的贾宝玉如果活在今天，大概会问一样的问题。但是在三百年前，他看着林黛玉，只是笃定地说了一句：“这个妹妹，我曾见过的!”

贾宝玉十三岁，认识了好多长得又漂亮，心性又聪明细致，书读得极好，举止又高雅有品位的少女。他平日叛逆顽皮，但只有林黛玉一出现，他忽然领悟有一个人是在前世见过的，这一世她就等在这里，宝玉在人世繁华中的叛逆刹那间便有了领悟。大人们常常无法懂得这种少年的心事，因此，父母、老师常常不知道年轻的孩子发生了什么事。

三、贾宝玉的第一次性幻想——《红楼梦》的第五回写宝玉醉酒后困倦的慵懒。贾宝玉在宴会上喝了酒，觉得倦怠，想要睡午觉，秦可卿就带宝玉去了一间书房，宝玉不满意，他讨厌正经八百的书房，秦可卿就把宝玉引入自己的卧房。古代的礼教甚严，论辈分，宝玉是叔叔，不应该睡在侄子媳妇的卧房，旁边陪侍的老妈妈也都阻止，但可卿不在意，她心目中宝玉还是小孩，十三岁，的确又像大人又像小孩。

宝玉入梦了，伴随着许多古代传说中的美丽女子，一起进入他生命里第一次性的、欲望的深处。武则天、赵飞燕、杨贵妃、西施、红娘，都是古代青少年“性”的幻想对象，在封建礼教的严格戒律下，《太真外传》《武后野史》这类描述情欲的小说野史也都列为“禁止的书”。十三岁的贾宝玉显然偷看了不少“禁止的书”，而他第一次性的春梦，自然也出现了这些平日在理知世界不会出现的人物。近代西方心理学，如弗洛伊德，在二十世纪初提出了“梦的解析”，认为日常生活被理知压抑下去的自我，会在梦中出现。因此，梦可能是更真实的自我，是更本质的自我，是平日自己或许也不敢面对的自我。警幻仙姑在梦中向宝玉说：“吾所爱汝者，乃天下古今第一淫人也。”宝玉听到自己是“天下古今第一淫人”，当然大吃一惊。《红楼梦》的第五回写十三岁初发育的贾宝玉的“性”，写得如此真实，使宝玉在梦中无从逃避。警幻因此把自己的妹妹，乳名兼美，表字可卿的女子许配给宝玉，宝玉便在梦中与叫作“可卿”的女子发生了性的关系。

在秦可卿的卧房衾褥中的做梦，梦到发生性关系的女子名字也叫“可卿”，“柔情缱绻，软语温存，与可卿难解难分”。秦可卿在现实中是宝玉的侄儿贾蓉的妻子，宝玉虽爱慕可卿，却不敢有非分之想，“不正当关系”的礼教戒律下，贾宝玉却在第一次的春梦中与可卿发生了性的关系。宝玉从梦中惊魇，大叫：“可卿救我!”秦可卿在室外，听到宝玉叫她小时候的乳名，“心中纳闷”，因为她的乳名在贾府是没人知道的，宝玉怎么会在梦中叫出?《红楼梦》把现实与梦境错离纠缠在一起，分不出梦与现实的界限。梦本来是一种真实，现实人生也如梦似幻。宝玉惊醒，迷迷惑惑，若有所失。

宝玉最贴身的丫环袭人，大约也是十五岁左右的少女，过来替宝玉换衣裤，却在系裤带时，伸手到宝玉的大腿处，摸到冰冷粘湿一片。袭人吓了一跳，不知道是什么，她悄悄问宝玉：“是怎么了?”宝玉红了脸，捏了捏袭人的手，袭人聪明，也比宝玉大两岁，立刻懂了，脸上羞得飞红，但还是追问了一句：“那是哪里流出来的?”

《红楼梦》写十三岁少年第一次的性幻想、第一次的梦遗，写得如此真实。在一个对身体充满了禁忌，避讳一切情欲与性的讨论的社会，《红楼梦》为少年的身体欲望打开了一扇窗口。

贾宝玉和林黛玉爱情故事的发展，第二十三回是个关键。从这一回开始，宝玉和黛玉、宝钗以及迎春、探春、惜春、李纨等，奉元妃之命都搬进大观园住了。人物活动的场景发生了变化，其对人物心理的影响，自是明显。大观院虽非繁杂的市井社会，但也绝非“闺房闭处”。

首先是宝玉的心理变化。刚搬进大观园的时候，宝玉每天和姊妹们在一起，或读书，或写字，或弹琴下棋，或作画吟诗，以及描鸾刺凤、斗草簪花、低吟悄唱、拆字猜枚，顽得十分快乐。还写了好几首四时即事诗，在外面流传。可是过了一段时间，宝玉忽然不自在起来，这也不好，那也不好，出来进去只是闷闷的。实际上是青春的躁动，是情和性的觉醒所引起的苦闷。

书中对此有所解释，这样写道：“园中那些人多半是女孩儿，正在混沌世界，天真烂漫之时，坐卧不避，嬉笑无心，哪里知宝玉此时的心事。”说明宝玉开始有“心事”了。恰好宝玉的小厮茗烟是极聪明的，便找来古今小说、各种野史给宝玉读。然而那些肆意描写爱情的野史小说，对于一个青春躁动的少年，不是情感的冷却剂，而是点燃爱情之火的膏油。于是，有了宝黛共读《西厢》的特殊场景。

宝玉笑道：“妹妹，你说好不好?”林黛玉笑道：“果然有趣。”宝玉笑道：“我就是个‘多愁多病身’，你就是那‘倾国倾城貌’。”林黛玉听了，不觉带腮连耳通红，登时直竖起两道似蹙非蹙的眉，瞪了两只似睁非睁的眼，微腮带怒，薄面含嗔，指宝玉道：“你这该死的胡说!好好的把这淫词艳曲弄了来，还学了这些混话来欺负我。我告诉舅舅舅母去。”说到‘欺负’两个字上，早又把眼睛圈红了，转身就走。宝玉着了急，向前拦住说道：“好妹妹，千万饶我这一遭，原是我说错了。若有心欺负你，明儿我掉在池子里，教个癞头鼋吞了去，变个大王八，等你明儿做了‘一品夫人’病老归西的时候，我往你坟上替你驮一辈子碑去。”说的林黛玉嗤的一声笑了，揉着眼睛，一面笑道：“一般也唬的这个调儿，还只管胡说。‘呸，原来是苗而不秀，是个银样蜡枪头’。”宝玉听了，笑道：“你这个呢?我也告诉去。”林黛玉笑道：“你说你会过目成诵，难道我就不能一目十行吗?”

宝玉借《西厢记》里的词语“触景生情”，黛玉同样借《西厢》的语词“对景取譬”。两个人明显是断章张生和莺莺的“绝妙好词”，权作自己谈情的古装道具。虽说“通”的是“戏语”，彼此情感的互动却很真切。但又不敢真实面对自己的情感，只好用假意来掩饰。两假相遇，遂生紧张;虽然紧张，却很好看。不用别人多置一词，他们自己就化解了自造的矛盾。《红楼梦》把儿女之情事，真的写绝了。你看宝玉赌的那个誓，不仅黛玉，我们读者看了不免也笑了。

“西厢戏语”的主动方面是宝玉，但得到了黛玉的热烈回应。

《红楼梦》读者一般不大注意，就是宝黛“西厢戏语”之后，黛玉的情绪发生了极大的变化。主要表现是，只要宝玉不在，她就感到闷闷的，很不舒畅。恋爱中的男女，由于彼此情感的吸引，总是不愿意分开。哪怕短暂的分离，也会引起思念，甚至产生情绪的烦恼和精神的孤独。

第二十五回，贾环推倒烛台烫伤宝玉的面孔，黛玉前去看望。书中说：“林黛玉见宝玉出了一天门，就觉闷闷的，没个可说话的人。”接着写黛玉要看烫得怎样，宝玉躲着不让看。因为宝玉知道黛玉有喜洁的毛病。黛玉明知宝玉的用意，还是要看，说：“我瞧瞧烫了那里了，有什么遮着藏着的。”一面说，一面凑上来，强搬着脖子瞧了一瞧，还问疼的怎么样。这在黛玉，可不是寻常的举动，说明她和宝玉已经“痛”连于心了。

但书中说林黛玉坐了一会，就“闷闷的回房去了”。紧接着还有一段要紧的文字写道：“却说林黛玉因见宝玉近日烫了脸，总不出门，倒时常在一起说话儿。这日饭后看了两篇书，自觉无趣，便同紫鹃雪雁做了一回针线，更觉烦闷。”连续使用“烦闷”、“闷闷的”、“更觉烦闷”一类字样，把黛玉因爱而生的苦闷心理，作了不加掩饰的描写。

介绍红楼梦的英语篇八

《红楼梦》的作者曹雪芹，是举世公认最伟大的中国文学家之一。可惜的是他生前和死后相当一段时间却寂寞无闻，没有任何传记材料留下来，以致今日对他的生平只能知道零星的片段。

曹雪芹的先世本是汉人，但在很久以前，就加入满洲旗籍，成了爱新觉罗氏的皇家“包衣”（奴隶）。随清人入关后，逐渐晋升为皇家亲信的官吏。曹雪芹的曾祖父曹玺的妻子是康熙皇帝的保姆。康熙登基后，曹玺任江宁织造（专做供应皇家的事物），直至病故。康熙又命其子曹寅（曹雪芹的祖父）任苏州织造，后又继任江宁织造。曹寅幼时做过康熙的伴读，既是康熙的臣仆，又是朋友，深得康熙的信任。曹寅极为显赫，康熙六次南巡，曾四次以曹家为行宫，曹家此时发展至鼎盛时期。正因为曹家的先世与清王朝的政治经济都有较密切的关系，又有着文学方面很深的家学渊源，这些都给曹雪芹以深刻的`影响和熏陶，为他创作《红楼梦》提供了条件。

曹雪芹生于曹氏家族衰落的前夕。在他少年时代，继承康熙皇位的雍正皇帝就把曹家的第四任织造曹兆从江宁革职抄家，遣回北京。到了乾隆时期，曹家可能又遭天灾人祸，彻底结束了曹雪芹无忧无虑的贵公子生活。而曹雪芹的这段不同寻常的经历，对他创作《红楼梦》产生了重要的影响。于是，他把荣、宁贵族生活的描写，熔铸在《红楼梦》深刻的艺术形象创造里。

曹雪芹在落魄的生活中，却一直顽强坚持着《红楼梦》的写作。成为千古遗憾的是，曹雪芹过早地被贫苦夺去了他富有才华的生命，而没能完成他这部呕心沥血的杰作。曹雪芹四十几岁就死去了，身后留下一个新婚不久的妻子和几束残稿，连埋葬的费用都是他几个好友资助的，而他创作的《红楼梦》，却在他死后三十年，排印问世，风靡全国。

介绍红楼梦的英语篇九

曹雪芹的《红楼梦》，是以自己和亲戚家庭的败落为创作素材的，因此带有一定的回忆性质;但他创作的《红楼梦》是小说而不是自传，不能把《红楼梦》作为曹雪芹的自传看待。

《红楼梦》总的主题思想是反封建主义，在这个总主题下，作者通过贾宝玉、林黛玉两个典型人物，对当时现存正统的封建社会秩序都表示反对，因而这两个典型就成为封建社会的叛逆形象。

在曹雪芹的笔下，象征着封建社会的荣国府和宁国府，就是腐败不堪的两个封建贵族大家庭，作者借用柳湘莲的话说：“你们东府里，除了那两个石头狮子干净，只怕连猫儿、狗儿都不干净。”这是作者对这个封建大家庭的总抹一笔，是最尖锐深刻的揭露和批判。读者可以看到，这两个封建官僚家庭里的大大小小的主子们，除了享乐，除了做那些见不得人的肮脏事外，没有一件正经的事干，而且他们勾结官府，草菅人命。在曹雪芹的笔下，连当时的封建朝廷都不过是“见不得人的去处”。贾妃回府，只是“满眼垂泪”，“呜咽对泣”，其他的人也都是“垂泪无言”。作者笔下的这幅省亲图，除了虚有其表的空排场外，动到真情实感的就是这一副哭泣的场面。

作者通过贾宝玉，反对“文死谏、武死战”，说“有昏君方有死谏之臣”。骂那些官僚是“国贼禄鬼”。说孔孟的经典之作，也不过是“杜撰”的。作者还通过探春之口，说：“登利禄之场，处运筹之界者，窃尧舜之词，背孔孟之道。”说理学大师朱熹的话，也不过是“虚比浮词，哪里都真有的?”大家知道孔孟之道和程朱理学，在清代是封建法规的准绳，是治国之大纲，人人违反不得的，而曹雪芹却用这些亦庄亦谐的话，来加以轻蔑和否定。

贾宝玉特别反对“仕途经济”，即让他走读书做官的道路。这“仕途经济”，是历来封建政权得以世世延续的根本制度，也即是众所周知的科举制度。曹雪芹通过贾宝玉反对“仕途经济”，无异是将批判的矛头指向封建政权的基础。

《红楼梦》里作者着力描写的是贾宝玉与林黛玉的爱情及其悲剧。这个爱情故事具有深刻的内涵，与以往所有的爱情故事都有所不同。首先，贾宝玉、林黛玉的爱情不是一见倾心式的爱情而是在长期相处共同生活中产生的爱情。这样，这种爱情也就有了生活和思想的基础。其次，他们的爱情是以共同的生活理想和社会理想为基础的，这就是共同的反封建的思想。这是他们爱情牢固的基础。薛宝钗就是因为缺少这一点，贾宝玉终于选择了林黛玉。第三是他们的个性气质相投，贾宝玉崇尚自然天真，喜欢自由，摆脱封建思想和封建礼法的束缚，摆脱世间一切俗套，追求个性的自由和解放，这恰好符合林黛玉的个性和脾气。而这正好说明他俩所共同追求的是个性解放!

在中国的婚姻史上，以以上三个原则作为婚姻选择标准，这在古代是绝无可能的。实际上曹雪芹在这里已经提出了一个现代婚姻的原则。而这一原则到今天在全世界也还没有真正能实现。因为这一原则是具有超前性的，是人类自身的文明和发展的一个进步。

以往我们研究《红楼梦》，较多地注重《红楼梦》对封建社会的批判和揭露，很少注意它新的社会理想和生活理想，现在看来这未免有点片面。曹雪芹对封建社会的批判无疑是深刻的，但他同时又提出了新的生活的理想。在曹雪芹笔下贾宝玉、林黛玉的爱情描写，实际上就是曹雪芹新的社会理想和生活理想的反映和追求。曹雪芹的批判是属于他自己的现实社会的，而他的理想却是属于未来社会的。

曹雪芹通过贾宝玉还提出了反对封建的等级制度，主张自由和平等的要求。特别是曹雪芹通过贾宝玉提出了重女轻男的主张，甚至说“男人是泥做的骨肉”，见了男人“浊臭逼人”。孤立地看这句话，似乎不可理解，但从历史的角度看，中国的封建社会，一直是男权社会，男尊女卑是天经地义。贾宝玉的这句话，无疑是对男权社会的一个否定，是对男女平等的一种矫枉过正的呼吁。

贾宝玉的这种反封建思想，究竟是什么性质呢?有人认为是封建的民主思想，我认为这是不符合事实的。封建的民主思想是对封建统治有利的思想，贾宝玉的思想是对封建社会的叛逆，是与贾政所代表的思想对立的，所以贾政说贾宝玉弄到后来要“弑君杀父”，因而要趁早打死他。这一情节，把贾宝玉和贾政所代表的两种思想的对抗性交代得十分明确。何况在乾隆时代，中国从明代开始发展起来的资本主义萌芽性质的经济，已经有较大的进展了，自觉或不自觉地反映这种新的生产关系的思想家在明代后期已经出现，这就是激进的初期民主主义思想家李卓吾。而《红楼梦》的思想显然是受他的影响的。所以从《红楼梦》所反映的反封建的内容来看;从贾宝玉、林黛玉的爱情内涵来看;从贾宝玉与贾政的思想冲突的实质来看;再从《红楼梦》的思想渊源来看，我认为《红楼梦》的民主思想，已是具有资本主义萌芽性质的民主思想。这种思想是与封建正统思想对立的，是具有历史的进步性的。只不过，它是借用一个特殊的典型形象并用特殊的语言方式来表现的，与哲学语言的直观性不同罢了。

介绍红楼梦的英语篇十

《红楼梦》是我国18世纪的一部著名长篇小说,这部经典名着受到诸多外国学者的推崇,被译作多种语言发行。其中,霍克斯与闵福德的英译本thestoryofthestone采用了自己独特的方式进行了翻译。本文对其译本中多处独创性文体排版,从意义、形式、以及文化批评三方面对其进行赏析。

一、审视角度。

译者面对翻译对象应如何审视,主要有三方面:语言事实,形式(包括修辞手段或者文体特征)和精神气质。于是,与之相对应的翻译批评与赏析层面分别是:意义批评,形式批评,和文化批评。在翻译时强调语言事实的翻译我们可称其为语义翻译,语义翻译是英国翻译理论家peternewmark提出的两种翻译模式之一。对于一部译作的分析,看其语义翻译得是否与原文接近,从翻译批评与赏析层面,对译作的分析就是意义批评与赏析。翻译活动面对的是语言和文化的双重障碍。就语言而论,当语言表达形式(语音、词汇、句法和修辞等)的特点本身作为信息的内容传达时,翻译时强调形式,就是为了凸显某种语言的语言形式功能,比如说中国诗歌的诗性功能。在翻译时,译者有时会采用修辞手段、特殊文体甚至创新的排版印刷格式等手段来增强译文的艺术效果,发挥吸引读者的功能。第三个视角,从精神气质方面审视翻译对象侧重的是文化特质的翻译。由于文化因素在一定程度上影响语言的交流,因此中西方文化在文化内涵、生活方式、认知思维方式、价值观念等方面的差异会对翻译产生重大影响。看一部译作是否译出了原作的精神气质,就是看它能否将原作的文化很好地传达出来,而对其进行赏析是则要从文化批评角度着手。对一部译作的批评与赏析应该是多角度的.、多方面的,可以对译者的行为和活动进行批评与赏析,还可以对翻译理论的研究进行批评赏析,也可以对翻译的文体格式等进行批评赏析。

二、霍克斯在翻译《红楼梦》这部杰作的时候,建构了自己的独一无二的的翻译本体。

三、霍译的《红楼梦》有令人耳目一新的感觉,就与小说正文内容有关的文字排列和印刷效果而言,与原书那严谨呆板的中文版式相比,为了体现英文新颖活泼的文体风格,霍译中诸多格式的变通更能够吸引读者的注意力,留下更深刻的印象。

在中外文化有着很大差别的前提下,他充分发挥译者的主动性,创造性地运用各种手段,尽其所能将中国文化进行介绍和宣传。本文仅对其两处特殊的格式变通译法进行了一番赏析,对于霍克斯其他地方独特的译文,我们也不能忽视,像他所作序言,以及根据小说故事的内容自然分卷,并根据各卷内容另行命名,甚至各卷又加了前言,这些体制上的变通,都说明了霍克斯在翻译《红楼梦》这不具有世界意义的文学巨着时用心之多,他倾其所能传译出这部艺术杰作中的一切思想和艺术的东西。

介绍红楼梦的英语篇十一

十二金钗(及判词)：林黛玉、薛宝钗、贾元春、贾迎春、贾探春、贾惜春、李纨、妙玉、史湘云、王熙凤、贾巧姐、秦可卿。

十二丫环：晴雯、麝月、袭人、鸳鸯、雪雁、紫鹃、碧痕、平儿、香菱、金钏、司棋、抱琴。

十二贾氏：贾敬、贾赦、贾政、贾宝玉、贾琏、贾珍、贾环、贾蓉、贾兰、贾芸、贾蔷、贾芹。

四春：贾元春、贾迎春、贾探春、贾惜春。

四宝：贾宝玉、甄宝玉、薛宝钗、薛宝琴。

四薛：薛蟠、薛蝌、薛宝钗、薛宝琴。

四王：王夫人、王熙凤、王子腾、王仁。

四尤：尤老娘、尤氏、尤二姐、尤三姐。

四草辈：贾蓉、贾兰、贾芸、贾芹。

四玉辈：贾珍、贾琏、贾环、贾瑞。

四文辈：贾敬、贾赦、贾政、贾敏。

四代辈：贾代儒、贾代化、贾代修、贾代善。

四烈婢：晴雯、金钏、鸳鸯、司棋。

一主三仆：史湘云--翠缕、笑儿、篆儿。贾探春--侍画、翠墨、小蝉。贾宝玉--茗烟、袭人、晴雯。林黛玉--紫鹃、雪雁、春纤。贾惜春--入画、彩屏、彩儿。贾迎春--彩凤、彩云、彩霞。