2023年美术教学设计范文(实用14篇)

从工作总结中可以看出，我们需要更加高效地管理时间。在写总结之前，可以先列出主要的要点和思考问题，以确保全面的总结内容。想要写一篇优秀的总结吗？不妨看看下面这些小编为大家精心收集的总结范文。

美术教学设计篇一

1.了解我国有关陶文化的知识。

2.学生讲述知道的陶文化。

1.欣赏彩陶文化：

(1)半坡型。

(2)庙底沟型。

(3)马家窑型。

(4)半山型、马厂型。

2.欣赏黑陶文化特点：黑、薄、光。

3.彩陶文化运用的艺术法则。

4.欣赏现当代陶文化。

媒体出示彩陶图片，介绍认识各时期彩陶的特点和风格。

媒体出示黑陶图片。

媒体展示各种式样的彩陶作品媒体展示现当代陶艺作品。

1.提问：这些作品分别运用了什么方法?

2.这一件作品运用了哪些方法?你感觉怎样。

3.a、手捏的作品是按什么步骤做的呢?

b、手捏的大泥团应注意什么?

c、盘条法又是怎样做呢?

4.搓泥条应该怎样才能搓得基本一致?

5.怎样才能使泥板拼接的作品变得牢固而不会轻易损坏?

6.拍泥板应该注意什么?

7.以下作品分别运用了哪些装饰的手法，你能说说吗?

8.欣赏学生作品。

媒体出示捏制法、盘条法、泥板拼接法制作的作品及相应文字。

老师总结陶艺在生活中各个地方的应用。

1.出示陶艺作品，仔细观察比较，说说它们各是用什么方法做成的?

2.制作方法归纳：泥条盘筑、随手捏制、泥板拼接法等。

用各种方法做成的陶艺作品。

1.将用泥板拼接法做成的陶艺作品在学生间传送，看一看，摸一摸，感知作品制作特点。

2.思考：泥板拼接法的制作步骤和方法是怎样的?

3.同桌或小组间交流。

用泥板拼接法做成的陶艺作品。

1.师生合作完成一件简单的泥板拼接作品。

2.归纳制作方法、步骤及注意事项：

(1)拍泥板——泥板厚度适宜;。

(2)粘接成形——粘接部位要捏牢固;。

(3)装饰——方法不限;。

(4)烧制。

制陶工具和泥巴。

1.观察教材步骤图例，进一步了解陶艺制作的整个流程。

2.欣赏教材范品，开阔思维，感知作品造型的多样性。

1.作业要求：运用多种方法个人独立制作或与同学合作完成一件自己喜欢的造型生动的陶艺作品。

2.教师巡回指导。

1.自评、互评、师评相结合。

2.教师小结全课。

美术教学设计篇二

1、认识和理解写意花鸟画的艺术特色和人文特点。认识和理解写意花鸟画与静物画、动物画的关系。

2、了解、学习写意花鸟画的基本表现技法。

3、结合写意花鸟画的特点分析其对居室装饰的影响。

了解写意花鸟画的基本表现技法。

认识和理解写意花鸟画的艺术特色和人文特点。认识和理解写意花鸟画与静物画、动物画的关系。

示范演示、讲授、讨论

教具——欣赏用挂图;不同题材的写意花鸟画小品(图片)，与这些花鸟画小品题材相同的景物画和动物画作品(图片);悬挂写意花鸟画小品的居室图片;画写意水墨画所需的工具。

学具——课本;自己收集的中外美术作品图片;画写意水墨画所需的工具。

一、组织教学：

引导阶段：中国花鸟在我国民族绘画中，有着悠久的历史和深远的社会影响，花鸟画早在唐代便独立成科，后经五代的“徐黄异体”和宋代院体派、文人画的推陈出新，使花鸟画得到了空前的繁荣和发展。明代以陈淳、徐渭为代表的一批画家，把笔线与书法结合起来，粗笔狂纵，豪放恣肆，开创了大写意画风的鲜明特色。清代的“四僧”和“扬州八怪”寄情于物，怪诞不经，强调个性化极强的个人风格，尤其是晚期的吴昌硕，他们都能熔诗、画、印为一炉，独树一帜，面目一新，影响了近百年的绘画发展。

如若每一位学生都能把握住花鸟画的发展脉络，仔细品味浩如烟海的艺术精品，认真感受每位画家缘物寄情的思想感情，审美能力自然随之而得到提高，崇高的民族自豪感油然而生。

二、新课学习：

1、作品欣赏：

(1)展示悬挂写意花鸟画小品的居室图片让同学们感受运用写意花鸟画小品装饰居室的效果。请同学们谈谈自己的主观感受。

(2)结合同学们的直观感受引入花鸟画小品的介绍，侧重讲述其人文特色，如独特的内容和诗、书的结合等。并以静物画、动物画相对照，请同学们结合居室装饰的特点谈谈自己的观点。

(3)结合同学们的观点，从不同文化的角度分析写意花鸟画小品与静物画、动物画的异同。

2、技法学习：

结合演示，介绍几种写意水墨画的章法特点和用笔用墨方法。

“画之气韵出于笔墨”。笔墨技法是中国画的核心所在，是构成中国画技法要素的基础。黄宾虹语“画重苍润，苍是笔力，润是墨彩。笔墨功深，气韵生动”。中国画是一种“线造型”为主的艺术，学习中国画首先要掌握的就是笔法与墨法。

a.笔法：中锋、侧锋、逆锋、拖锋

黄宾虹曾说“笔愈厚则神愈清。使笔要提得起，则缓处不妨愈缓，快处可更快，自然变化灵活，刚健中含有婀娜之致，劲利中带知厚之气”。

b.墨法：“墨分五彩”——焦、浓、重、淡、清

“墨着缣素，笼统一片，是为死墨。浓淡分明，便是活墨，死墨无彩，活墨有光”。初学画者，最难掌握是水与墨的比例，须经长期的探索和练习数量的积累才能熟练驾驭。

3、怎样画梅花：(以梅花为题，讲解示范梅花小品的画法)

枝干苍劲曲折，侧锋挫出，渐转中锋。注意：

枝干水份不要多。

花要圆、不露锋、花瓣墨色有浓淡。

最后点花心、花蒂。

三、临摹练习

以梅花为素材进行组合训练。练习过程中，要求学生仔细体会笔墨的应用变化，构图的基本常识和用笔墨造型的基本规律。

四、作业布置

完成以梅花为主要内容的写意画一幅。

要求:1.能运用几种国画的表现方法(如用墨、用色、造型、构图、题字等)来完成作业。

2.能表达画题的意境。

3.注意构图，画面要求完整，包括落款题字。

五、课堂小结：

理解掌握了基本的笔墨陈式后，还要经过一定数量的临摹练习，方能熟练应用;花朵五瓣是五福的象征，即快乐、幸运、长寿、顺利、和平。

梅花集高洁、秀雅、坚毅于一身，其色、香、韵、姿俱佳，特别是在水中孕蕾、雪中开花的品格，更为无数仁人志士所喜爱。古往今来有很多的文人墨客都留下了对梅的赞美之言。课后同学们可创作一幅小梅花小品，来装饰你的`居室，学习梅的品质，奋发图强。

板书：写意花鸟画

1、中国花鸟的历史

2、技法特点：

a.笔法：中锋、侧锋、逆锋、拖锋

b.墨法：“墨分五彩”——焦、浓、重、淡、清

3、梅花的画法

美术教学设计篇三

1、正确认识书法的含义。

2、认识汉字的特点和书写艺术特点。

3、学习欣赏汉字书法艺术。

多媒体课室的影视设备，电脑，介绍书法的vcd光碟等。

一、讲述关于汉字和汉字书法的有关知识。

书法是我国一门古老的传统艺术，源远流长,博大精深，它从一个侧面反映了中华民族几千年的文明史，凝聚着炎黄子孙的无穷无尽的智慧，不仅是我国民族文化的重要组成部分也是世界文化的宝贵财富。

1、什么是书法？

2、中国文字书法的发生的诸因素

3、汉字书法艺术的形成因素

4、书法艺术与其他艺术的关系

（1）书法与中国画。

（2）书法与篆刻。

二、介绍书法欣赏的有关内容（如何欣赏书法作品）。

书法欣赏就是欣赏者接触书法作品而产生的一种审美活动。

1、书法欣赏的特点。

（1）书法欣赏的再创造

欣赏者欣赏书法作品，总是根据自己的学识修养在感受的基础上展开丰富的联想和想象，对书法作品进行积极的能动的再创造。

（2）书法欣赏的模糊性。

书法欣赏的模糊性是什么？首先是线条的`抽象性。中国书法中的线条，是书法者内心感情活动的轨迹，它区别于几何学上的线条，它活生生，有感情，有力量，有形象。但它究景是什么情调和意趣，难以确指。

2、书法欣赏的标准。

书法欣赏同其他艺术的欣赏一样，有个相对的审美标准。具体主要有下面几方面。

（1）点画的线条美；

（2）结构的造型美；

（3）章法的整体美；

（4）风格的个性美；

（5）构思的意境美；

三、展示一些书法作品并欣赏。

1、实物展示。

2、电脑上播放（投影）。

3、现场示范书写。

美术教学设计篇四

1、通过对灵璧奇石的欣赏，感受自然美。

2、利用石头、颜料及其他材料进行简单的造型创作。

3、培养学生珍惜自然资源和热爱生活的情感，激发学生创作、表现的欲望，提高设计、制作的兴趣和能力。

重点：进行石头造型设计、制作。

难点：石头造型的新颖和富有美感。

课前准备

学生搜集各种形状的石头、铅笔、彩色水笔、水粉颜料、毛笔、笔洗筒和生活中的废旧材料等。

教师石头造型作品、ab胶或502胶等。

教学过程

1、 欣赏灵璧奇石图片，感受奇石自然美。

2、揭示课题：《灵璧奇石》

2、分析制作步骤：

(1) 老师分解石头小动物：身体——石头形状有很生动的动态。

耳朵——两块小小的石头。

尾巴——独特的石头。

(2)把其他卵石作品分发到各小组，学生讨论研究、学习。

(3)师归纳卵石动物的造型特点。（夸张、概括又极具变化）。

请学生拿出自己所带的石头，进行卵石艺术品的创造。

师分步骤进行指导，学生边做。

(1) 设计构思——可以从较大的石头入手，也可以多块石头加以组合，对石头的原有形状加以想象。

(2) 固定——确定作品造型后将石头之间用ab胶或502胶固定。

(3) 装饰——根据表现需要，用水粉颜料、油画棒等绘制，也可以用实物，如铜丝、毛线等加以装饰。

教师及时为学生提示、指导。鼓励学生发挥想象力，大胆创造。

1、请学生说说自己作品的特色与想法。

2、谈谈在创作中遇到了什么困难，怎样克服？

美术教学设计篇五

1、知识目标：“泥巴真听话”是对泥土性能、气味、特性的体验，通过玩泥巴的游戏活动体验感受泥性，尝试并掌握几种玩泥的基本方法。了解民间艺术的种类以及泥塑艺术的起源与发展，欣赏泥塑艺术作品。

2、能力目标：学生初步了解泥塑艺术及泥塑创作步骤；通过动手实践，锻炼学生的动手能力；通过泥塑的创作，培养学生的造型设计能力和艺术想象力。

3、情感目标：了解中国传统艺术的分类；通过游戏活动，共享玩泥巴的快乐，培养学生合作的能力、协作的精神，初步培养热爱大自然的情感。

1、探索感知泥性，归纳玩泥的几种方法。

2、感受、探索、泥性及口头表达。

学生：小水桶、毛巾、可塑泥、可用来印纹的小物品

教师：教学图片、媒体素材、不同干湿的泥材。

教学内容

教师活动

学生活动

导入：

教师拿出三个布袋，内有三种湿度不同的泥巴。提问，引发学生的好奇心。

揭开谜底：是泥土。你们想玩吗？

出示图片欣赏，初步认识泥塑艺术，了解中国传统艺术的种类。

到户外，与学生一起无主题的玩泥巴游戏 ，提出问题：怎么才能让泥变得不粘呢？你还有其它办法让泥变得不粘吗？大家试一试！

联系生活：想一想，生活中，泥巴的用途是什么？有哪些东西与泥巴有关？

比赛活动：

看谁做的圆球最圆？看谁做的泥条最长？

整理现场，清洁卫生。

引出问题：

大家知道这是什么吗？

鼓励学生上前摸一下，闻一下布袋。

提问：你玩过泥巴吗？你是怎样玩的？玩时有什么样的感觉？

讲解泥巴是如何被运用的。

建议：让学生根据自己的爱好来做东西，鼓励学生大胆探索，力求与众不同。

教师在游戏过程中要指导和提示学生通过触摸、观察、嗅觉、摔打、重量来更为细致的感知泥性。

简介几种泥巴的用途。

教师经过讲解、评比后给予适当的奖励。

引导学生把工具清洗干净放回原地，打扫地面卫生，给自己清理。

观察

用简单的形容词，回答自己的感觉，如：柔软、泥土气息等。

观赏作品

学生分组交流，发表自己对泥的不同感受。找到问题答案：泥巴太湿的时候，可以经过摔打后湿度适中；泥巴太干时，可以加点水搅和一下，即可。

学生略答。

成组讨论问题。

讲一讲自己的见解与看法。

通过本课的学习，调动和激发学生参与学习活动的热情，使学生在游戏活动中通过教师的引导及自己动手实践的亲身体验，感知泥性并自我解决如何使泥巴听话，如何玩出新的方法这一问题。同时，在教师的鼓励下，使学生能大胆自由的进行造型活动并大胆发表自我感受。

美术教学设计篇六

1、培养学生的观察力，绘画表现力和设计制作的能力。

2、提高学生对儿童美术作品的欣赏能力。

3、增强学生的保健意识，消除学生对医院，医生的恐惧感。

1、2教学用具：

（1）师：课件

（2）生：水彩笔，铅笔，图画本

1 课 时

一、引导阶段：

1、谈话导入：老师从昨天开始有点不舒服，头痛，嗓子也有点疼，怎么办啊，请来给老师出个主意。（看大夫）

2、提问并回忆当时的情景：你们看过大夫吗?当时是什么样的?谁来表演一下？（注意辅导学生的表情和动作）

4、板书课题，导入新课。

二、发展阶段。

1、展示课件，（p24---25小朋友的画。）提问：小朋友是怎么了？大夫在给他怎么治？周围环境是什么样的？小结：小朋友神态略为紧张的躺在床上，张着大大的嘴巴，露出了虫牙，医生们正在全神贯注地进行治疗，护士阿姨则笑眯眯地托着器械站在旁边。画面医院的场景的主色调为黄色，给人以温暖的感觉。

2、比一比。（小组探究）p25的画和原画有什么不同？(原画:主体突出,人物特征鲜明,色彩明快,画面内容丰富,气氛温馨. 对比一：背景单一，缺少环境烘托气氛。 对比二：色彩压抑，不美观。 对比三：主次混淆，主体不突出，画面缺乏表现力。

3、想一想：你准备画看大夫过程中的哪一个片断，怎么表现呢？

三、学生作画，老师巡视辅导。

1、注意画出不同人物的外形特点与表情。

2、适当添加背景环境，色彩效果温馨明快。

四、评价。展示优秀学生作业，自评，互评。

五、拓展：

1、你常生病吗？你是怎么拥有一个健康的身体？课件展示：健康小常识。

2、儿歌结束：生了病，看大夫，大夫治病真细心，小病小痛要早治，学习才能有精神。

美术教学设计篇七

调查与了解：

观察认识身边的树，查找了解树与人类的关系。

实践与创作：

通过观察、回忆、大胆的想象，运用绘画的形式设计表现绿色家园中的树。

欣赏与评述：

述课前收集到的树的资料，并能对自己和他人共同合作的树进行欣赏与合理的评述。

隐性渗透：培养学生观察的自觉性，以及主动调查收集资料的良好习惯。树立环保意识，培养学生爱护树木、保护好生态环境的思想，以及树立创建绿色家园的远大理想。

了解认识身边的树，以及树与人类的关系，并尝试运用绘画的形式设计表现绿色家园中的树。

共同合作完成的画面的构图美的处理。

观察认识身边的书收集树的资料。

课件剪刀彩笔蜡笔。

1、观察认识身边的树，查找了解树与人类的关系。

2、认识身边的树。（课件展示）。

3、树的分类知识。（课件展示）。

通过课前的观察、了解认识身边的树，从而培养学生从身边熟悉的事物入手进行观察习惯的培养，以及培养学生收集信息、整理信息的能力。

1、通过课前的观察、了解、收集，汇报树对人类都有那些作用。

2、思考：如果没有树，人类会怎样？（课件展示）。

树是人类的朋友，使学生认识到树以其特有的功能保护和改善着我们的环境……课堂上，师生通过各种方式的汇报展示，真正达到了资源共享的目的，极大的丰富了学生的知识以及视觉形象。

1、怎样保护我们的家园？

2、你想怎样来做？

树立环保意识，培养学生爱护树木、保护好生态环境的思想；启发学生大胆地想象，树立创建绿色家园的远大理想。

1、我们共同设计完成绿化我们校园的任务。

2、运用绘画的方法，每人至少设计一棵树。

3、树的造型要美，树的排列要体现出秩序美。

集体合作完成设计绿化校园的任务，感受集体力量的'强大；培养学生热爱自己的校园，美化自己身边的环境，以及热爱校园生活的情感。

1、欣赏绿色的校园。

2、共同探讨，合理安排构图美的处理。

3、谈谈怎样保护我们身边的树？

面对全体学生共同设计创作绿色校园，他们是多么的兴奋，同时感受到集体力量的强大！共同调整画面的组合，又培养了学生的构图的组织能力，并树立了保护树木要从身边的小事做起的思想意识。

美术教学设计篇八

一、学生现状分析：

六年级的学生经过了五年的美术学习，他们对美术了解的也相对较多，大多已经积累了比较丰富的知识和经验，其抽象思维、知识的综合运用能力和动手制作能力也相对有所提高。本学期继续一方面进一步培养学生认识美术这一学科的特点，了解更多的美术知识，尝试使用不同的工具，运用不同的表现方式，体验形、色的变化与魅力。另一方面则更加侧重对美术文化的学习和渗透，加强学生对知识的综合运用能力，感受美术所带来的乐趣。

二、教学总目标：

学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，运用各种工具材料进行制作。运用美术欣赏和评述的方法，了解书作品的特征，了解美术表现的多样性，丰富视觉触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣。熟悉美术语言的基本表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。

三、教材分析：

该教材贴近学生的心理，符合学生的年龄特点，每课的主题都有美术带来的有趣的惊喜。六年级美术教材一共分为23课。每一课都侧重于“造型·表现”、“设计·应用”、“欣赏·评述”、“综合·探索”四个学习领域中的一个方面，同时也有不少系列的课，教学内容前后联系比较紧密，非常适合学生较深入地做一个专题。并且有些教学内容还设计成了案例学习、问题学习和项目学习，这就要求我们老师应多引导学生进行主动的探究学习，增加学生集体合作的机会。其次本册教材继续体现了人美版教材的可操作性强、贴近生活、关注美术文化的渗透和注重学生学习兴趣的培养等特点。

四、教学目的和教学重点、教学难点：

“造型·表现”：在教学中，让学生运用形、色与肌理等美术语言，选择合适自己的各种工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术创作能力，传递自己的思想和情感。

“设计·应用”：运用对比和和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。

“欣赏·评述”：欣赏认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。

“综合·探索”：结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。

重点：在学习中逐步体会美术的学习特征，激发和保持学生的学习兴趣，培养学生的审美能力和创新能力。了解美术语言的表达方式和方法，灵活的掌握对造型、色彩的运用，发展美术实践能力，渗透人文精神。

难点：发展学生的艺术感知能力和造型表现能力，培养审美情操，提高审美能力，同时渗透德育教育。并且继续加强对学生创新能力和合作能力的培养。

五、教学措施：

1、教师本人积极学习提高自身素质，多看、多读、多思新课改的教学理念和教学案例。在深入透彻地钻研教材、吃透教材的'基础上，根据学生具体情况灵活多样的实施教学。

2、在教学中，多遵循审美的规律,多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想象，进行比较。多通过比较、讨论等方法，引导学生体验、思考、鉴别、判断，努力提高他们的审美情趣。

鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学习，发表自己独特的见解。

4、创设一定的文化情境，增加文化含量，使学生通过美术学习加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识，树立正确的文化价值观，涵养人文精神。

5、注重教学评价，使评价能真正地促进学生健康和谐地发展。

6、重视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。

7、以各种生动有趣的教学手段，如电影、电视、录像、范画、故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力，激发学生学习美术的兴趣。尽可能尝试计算机和网络美术教学，鼓励学生利用互联网资源开阔视野，进行自学。

六．教学进度安排：

课时安排。

1、第一课《追寻文明的足迹》2课时。

2、第二课《探访自然的奇观》2课时。

3、第三课《我的书包2课时。

4、第四课《画故事》2课时。

5、第五课《装饰画》2课时。

6、第六课《装饰色彩》2课时。

7、第七课《彩球的设计》2课时。

8、第八课《奇思妙想》2课时。

9、第九课《添画人像》2课时。

10、第十课《用各种材料来制版》1课时。

11、第十一课《装饰柱》1课时。

12、第十二课《动画片的今昔》1课时。

13、第十三课《拟人化的卡通》1课时。

14、第十四课《发现老房子的美》1课时。

15、第十五课《留给母校的纪念》1课时。

16、第十六课《我的成长记录》1课时。

17、第十七课《剪纸中的古老技艺》1课时。

18、第十八课《绣在服装上的故事》1课时。

19、第十九课《复制与传播》1课时。

20、第二十课《青花瓷》１课时。

21、第二十一课《四川皮影》１课时。

22、第二十二课《水墨藏乡情》１课时。

23、第二十三课《自贡扎染》１课时。

美术教学设计篇九

1．能充分利用各种材料对瓶子进行绘画和装饰。

2．能利用各种形状的瓶子进行装饰。

3．体验创造的乐趣，增强环保意识。

1.收集各种废弃的瓶子并清洗干净晾干。

2.各色颜料、毛线、碎步、卡纸、双面胶、皱纹纸、印花、剪刀等。

1.激发兴趣，导入活动。

（1）让幼儿欣赏瓶子装饰物作品。（播放轻音乐）。

（2）教师向幼儿介绍生活中各种形状的瓶子。

2.引导构思，联想组合。

（1）引导幼儿根据生活经验对瓶子的形状进行想像、创造、构思。

（2）请幼儿说说装饰瓶子需要哪些装饰材料。

3.教师讲解、交代要求。

（1）使用剪刀要注意安全，不要伤到自己或他人。

（2）瓶子有些是玻璃的，容易打碎，注意不要碰倒或摔倒。

（3）废纸、废品要扔到废纸盒，保持环境清洁。

4.幼儿操作，教师给予指导或帮助。（播放轻音乐）。

指导幼儿注意瓶子外形的`大小、图案和颜色的搭配。

5.展示作品，欣赏与评价。

（1）请幼儿介绍自己的作品材料，使用的材料等。

（2）幼儿进行评价。

收集不同的废旧物进行改造，体验成功的喜悦。

美术教学设计篇十

了解色彩调和的概念、分类和表现方法，能对不同的美术作品和色彩现象进行色彩分析。

通过对优秀作品的赏析和对于色彩调和的体验，色彩分析能力和造型能力。

培养自主探究意识，对色彩的兴趣，充分感受色彩调和含蓄的美，关注色彩与生活的紧密联系。

了解色彩调和的概念，掌握色彩调和的方法。

对美术作品进行色彩分析，辨识出其中的色彩调和关系。

教师出示课件，展示四幅图案分别代表春、夏、秋、冬，请学生将图案与其代表的季节一一对应。提示大家感受四季风景的色彩和谐关系，顺势引出课题《色彩的调和》。

出示莫奈的作品《池塘》，提问：画面中有哪些色相?这些色相在色相环中有什么关系?

学生通过观察并回答：蓝、绿，它们属于相邻的关系。

进而继续追问：画面描绘了什么内容?给人什么感觉?学生举手回答：莫奈运用蓝色和绿色描绘出静谧的夏日池塘景色。几块浓重的绿荫和点点睡莲以及桥栏的亮部使画面富有节奏，各种不同的绿色使画面达到了和谐的效果。顺势总结出色彩和谐的概念：将两种或两种以上的色彩放在一起时的效果，使人感受到的是一种统一协调的色彩现象。

教师展示蓝色调、绿色调和紫色调三个画面，请学生分析色调调和的色彩关系。

学生思考并回答，教师总结：以蓝色色调作品为例，底色偏湖蓝、稍亮，书桌和电脑偏钴蓝，稍暗，形成明度变化。明度不同、冷暖不同打破了容易产生的单调问题，从而使画面在统一中达到活泼、对比的效果。进而总结出：同色相调和的方法，可采用明度变化、纯度和冷暖的变化。

学生回答问题，教师总结：秋天的树林呈现一派绚烂的橘红色，深深浅浅的大红、中黄、赭石、土黄等交替出现，虽有不多的绿色隐藏其中，但其零星的分布和较暗的色调也不足以和大面积的红黄色调抗衡，画面达到了和谐统一的效果。进而总结出：不同色相调和的方法，可采用带有某些明确色彩倾向的色调，弱化各色相的.个性或直接采用灰色调进行统一。

展示教材中的四个花瓶，请学生辨认哪些是同色相调和，哪些是不同色相调和?

结合刚才所学的两种色彩调和规律进行分析，进一步掌握色彩调和的方法后，教师运用同色相调和进行示范，学生观察学习。

1.布置活动练习：以教材中的花瓶图案为参考，为妈妈设计一块色彩调和的围巾。根据时间提示创作。教师巡视辅导，辅导要点：注意运用本课所学的色彩调和的知识设计围巾的色彩搭配。

2.展示学生作品：从能否积极参与对色彩调和知识的认知、探讨色彩调和的原理等各个方面进行评价。教师引导学生从色彩、形象、想象力等多方面评价作业。

1.总结重点知识，并升华情感，鼓励学生在生活中发现更多关于色彩的美术现象。

2.课下搜集色相调和在生活中其他领域的运用，下节课与同学进行分享。

美术教学设计篇十一

组织学生欣赏大师作品，要求学生会解读大师作品的创作特点及富有创意的表现形式。

1、指导学生摹仿大师们的表现方法及形式，结合学生生活中的具体形象来塑造形象。

2、引导学生尝试用各种材料表现物体形象，通过讨论交流，相互启发，形成创造性的作品。

大小不同、颜色各异的塑料袋、绳子等材料

一、组织教学：

二、讲授新课：

1、引导阶段：欣赏大师作品，思考：大师的作品是用什么方法来画的？

小结：大师的作品多用点、线、面来表示，而且颜色大多很鲜艳，对比强烈。

2、引导学生观察：

大师的'作品中用了什么材料？他们画的东西你都看得懂吗？

小结：大师用不同的材料表现画面，而且有些很抽象，看不懂。

三、发展阶段：

1、小朋友，你们在画的时候可以摹仿大师的画法，加上自己大胆的想象，不一定画出很真实的东西，尽量用点、线、面和各种鲜艳的颜色。

2、作业：用你们找到的各种材料如塑料袋、旧报纸、彩色绳子等拼贴、组合，大胆创作。

四、学生作业，教师辅导

五、欣赏、评价：

六、小结：表扬优秀作业

我也是艺术大师

教师示范挂图挂图

学生展示学生展示

美术教学设计篇十二

本课是“造型表现”领域的一个内容。由于孩子们从小就喜欢在大树底下玩耍、乘凉，因此，这个课题很容易引起学生的兴趣，可以为学生提供很大的想象空间。通过引导学生对各种情景进行丰富的联想，培养学生的创新精神和造型表现能力。使学生初步认识人与自然的关系，渗透可持续发展的思想，打到教学目标的多元化。

（1）显性内容与目标：

a、通过回忆、观察，了解大树的基本结构（树根、树干、树枝、树杈、树叶等）。

b、培养学生的想象能力、儿童画创作能力、语言表达能力。

（2）隐性内容与目标：

a、引导学生在小组学习氛围种，相互交流，资源共享，培养学生的合作意识。

b、通过学生活动，引导学生初步认识人与自然的关系，激发学生热爱大自然，保护绿色生命的情感。

（1）重点：围绕大树的特点进行充分的想象和表现。

（2）难点：画面构思和组织。

多媒体课件、水彩笔、蜡笔。

一、感受环境，揭示课题。

1、看图片，认识校园里的'树。

2、看校外的树，如：松树、柳树、椰树等。

3、说说平时见过那些树？

4、每棵树都有各自不同的样子、千姿百态，它们也都有不同的故事。

揭示课题：大树的故事。

二、观察树、学画树。

1、让小朋友回忆以前画过的树，怎样画的？在黑板上板示。

2、多媒体出示“各类树木”录象，让小朋友找自己画的是哪些树，学生找不到那些模式化的树，让他们发现自己画的树与观察到的树有差距。

3、指导观察树：

（1）树的整体外形。

（2）树干：主干上粗下细，挺拔或弯曲；树皮光滑或粗糙；树叉排列各异。

（3）树叶：形状各不相同。

4、一棵自己喜欢的树画下来。讨论画树的步骤、运用的材料。

5、学生动手画树，教师巡视，注意个别指导。

三、作业交流、评讲，课堂小结。

1、作业交流评讲可分步进行。

（1）画树干、树枝中途评讲。

（2）画树叶中途评讲。

（3）图色中途评讲。

（4）画树完成后评讲。

2、表扬鼓励，特别是有特色的作业。

3、课堂小结。

一、看图编故事。

1、实物投影仪出示书上学生作品“以树为主的图画”，或课外儿童画中以树为主带有故事性的绘画作品。

2、学生看图编故事讲故事。

二、添画。

1、引导讨论：怎样在上次的基础上添加？

（1）、添加内容：花草、房屋、汽车、小鸟、蝴蝶、活动的人……。

（2）、添加方法：可以树为主体添加背景，房屋等可与树重叠。

（3）、图色要鲜艳。

三、学生画一幅以树为主的图画。学生练习、教师个别辅导。

四、作业展示、评讲、课堂小结。

课后记。

学生在画面上主要利用各种贝壳装饰，同时使用扣子、电线、丝带、彩纸等。粘贴不是很方便但视觉效果很好。

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美术教学设计篇十三

本课教材内容偏重于现代环境艺术的基本知识和环境艺术设计的主要特点，图片少而广，包括具有雕塑美感的欧洲园艺，又有带有石灯、石板步丁的日本庭院，还有淘制花盆编结成的各种景观等、按照教材上课，没有一个具体的解决问题过程，只是欣赏了解、教师难备课，课也容易空洞，学生又没有设计基础和生活经历，很难参与讨论，教学很难展开、学生分析：

理解现代环境艺术的重要性及设计原则、

环境艺术设计的原则、

欣赏法、讨论法、自主探究法、

历史，音乐

1、调查了解，导入新课、展示校园环境艺术设计存在缺憾的图片（课前拍摄校园实景）

提问：

a、学校喷泉好看吗，符合学校的环境吗？

b、你喜欢校园主雕塑吗，适合校园的气氛吗？

c、你喜欢校园建筑吗，下雨天你在走廊摔过跤吗，你喜欢教学楼的楼梯吗？

d、你喜欢学校的绿化吗？e、校园整体环境符合你的需求吗？

（环境艺术的重要性：环境影响着我们的学习、生活、娱乐等各个方面、）

2、知识解析：现代环境艺术的概念、

3、优秀环境艺术设计欣赏：（了解环境艺术设计的原则）

旅馆中庭共享空间的设计——美国建筑师约翰·波特曼

新加坡泛太平洋大酒店的大厅设计等图片展示

学生思考：波特曼设计有什么特色？（环境艺术以人为主的指导思想）

4、师生讨论：校园环境的气氛和特点、（宽敞明亮、活跃、清净、优美等）

5、分组设计——校园环境艺术设计

a、校园环境特点，确定设计思路、

b、以人为主，创造校园环境，注重功能与形式、环境与建筑的结合、

c、雕塑、喷泉、绿化等标注，文字说明、

6、成果评价：（师生共评）平面图展示，同学文字说明、

7、课堂小结、课后修改设计意见，形成校园环境艺术设计方案

美术教学设计篇十四

(一)组织教学：

(二)导入 新课

(三)讲授新课

[生上前示范刺绣的制作]

3.风筝(1分钟)

师：放风筝是男女老少都喜欢的集运动、娱乐于一体的活动，同学们放过吗?今天我们来看看北京的风筝，请大家看书本第5段，讨论北京风筝的艺术。

[生介绍自己看过的风筝。及放风筝的感受]

4.玩具(2分钟)

[生回忆儿时的玩具]

师：每个人的童年几乎都是由各种玩具随着成长的，民间玩具充满了人们对儿童深沉的爱和美好的祝愿，我国的民间玩具历史悠久，因地制宜，就地取材，通过加工制作，使之成为精美的民间艺术品。

5.编织(1分钟)

6.剪纸(2分钟)

[放背景音乐《喜洋洋》]

[老师通过表演剪、贴、看的一系列动作，请同学们猜含义。]

生：过年贴窗花。

师：剪纸通过在纸上剪刻，就靠一把剪刀，就能创造出丰富多彩的生活，你看(边剪边展示)，是不是很美。

(四)布置作业 (12分钟)

同学们亲手尝试手工艺制作。[放背景音乐烘托气氛]

(五)学生作业 [有的剪纸，有的刺绣，有的做泥塑]老师巡回辅导

(六)举行作品发表会[布置时放背景音乐《喜洋洋》，烘托热闹气氛]

(七)小结(1分钟)

师：通过学习《，同学们有什么感想?[生畅谈感想]

(八)生听音乐，出教室。