手机阅读

视觉传达设计学术论文(优秀12篇)

格式:DOC 上传日期:2023-11-18 13:36:33 页码:13
视觉传达设计学术论文(优秀12篇)
2023-11-18 13:36:33    小编:ZTFB

无论是对于个人成长,还是对于团队协作,总结都具有重要的意义。在撰写总结时,我们需要全面回顾所涉及的方方面面,不可偏颇。总结是一种宝贵的学习工具,帮助我们在实践中不断成长。

视觉传达设计学术论文篇一

在设计学中,其内容主要包括:广告设计、印刷设计、logo设计、网页设计、书籍装帧设计、海报招贴设计、产品包装设计、企业形象设计(vi设计)、展示设计、数码影像设计等。

设计课程:素描、色彩、同案、三大构成技法、字体设计、专业设计、艺术设计理论现代广告设计概论、pop广告手绘技法、广告创意与设计、广告图形创意、平面广告形象设计、摄影、插画设计、现代设计史、书籍装帧设计、系列招帖设计、包装工艺与设计创意网页设计、印刷工艺等。

视觉传达设计学术论文篇二

专业实习是我校艺术设计(视觉传达)专业的一项专业实践环节,在本专业的理论教学和实践教学的紧密配合中起着至关重要的作用,对于本专业学生进入各类工作岗位起到积极的指导性作用。

(一)实习目的。

1、通过实习使学生们熟悉本行业内优秀的企业及公司,懂得运用正确的立场、观点、方法认识问题思考问题,独立地、客观地分析和解决设计中的实际问题,使学生将来能更迅速地适应工作。

2、检验学生掌握基础理论知识的水平,培养学生理论联系实际的能力,将所学的理论知识及技巧运用到实际设计中去,发现不足、找出差距,有针对性地加以提高,以便为后期的毕业设计打下更好的基础。

3、加强学生和社会的联系,了解本行业的发展趋势以及市场对本专业的新要求、新需求,并对教学中存在的问题进行调研整改,从而促进教学质量的提高。

(二)实习任务。

1、完成对行业内优秀的公司进行参观学习,并与其负责人讨论交流;

2、完成对当地优秀的专业展览、导向系统的参观记录;

3、返校后学生须完成实习日记及实习报告,教师须完成实习报告。

二、实习安排:

此次实习的安排内容如下:

9月10日:查找资料准备面试;

9月11日:参加实习面试;

9月xx日:参加实习面试;

9月13日:面试获批;

9月14日:第一天实习作图,熟练应用软件;

9月15日:作图熟悉环境;

9月16日:接到任务,交流学习;

9月17日:熟悉工作流程;

9月18日:交流体验;

9月19日:了解设计公司的团队精神;

9月20日:指导设计作品,总结实习感悟;

9月21日:整理资料,完成作业。

实习内容及过程:

第一天就开始找实习公司,因为实习的时间比较短,好多公司都不接受,之前找的实习公司都不接受实习时间比较短的,接连找了两天,都是以失败告终,我们就放弃了去公司实习的打算,刚好有人给我们介绍了一个工作室,让我们去那边实习,就这样,我们在北稍门的标牌市场找到了这个实习工作室。

从学校来这个工作室实习一个星期,从来工作室的那天起我就感受到工作室与学校截然不同的人际关系和生活方式。一个星期下来,感受到了许许多多在学校永远无法理解和体会的东西,设计流程,人际关系,团队精神一切都是那么的新奇,一切都和学校生活有那么大的差距。这周实习的日子里,我也体会出了专业知识的重要性,发现了自己尚且不足的方面,懂得了设计需要坚持学习和创新。

因为考虑到以后毕业有可能从事这个行业的工作,因此我非常珍惜这次实习的机会,在有限的时间里加深对各种平面设计的了解,找出自身的不足。这次实习的收获对我来说有不少,我自己感觉在知识、技能、与人沟通和交流等方面都有了不少的收获。总体来说这次是对我自己综合素质的培养,锻炼和提高。

第一天来到工作室,不知道该做些什么,什么也插不上手,只是这里看看,那里逛逛,还好,老板热心,让我们熟悉了一下这里的环境,了解了一下工作室的状况,也包括工作室里的其他成员等等,最终工作室的老师给我让我们用photoshop和coreldraw等软件模仿教程做一些简单的图片,终于找到事情做了,于是我就乖乖的做起了图片。说实话我以前在学校的时候也这样做过,不过效果没有这么好,因为以前一遇到难的或不懂的就停下来不做了,而现在有老板在旁边,有不懂的就问,这使我受益非浅。

因为这次实习我们还要做项目,所以我们就给老板说明了我们的情况,老板也想看看我们的能力就先让我们做一些设计,也明确的说了,我们可以找一些项目做,做完后他会给我们指导一下,或是在做的过程中有什么不懂或是软件上的问题都可以问他,对于老板的热心我们还是很感激的。

其间我们也做了一些设计,开始我不知所措,毕竟是第一次在实践中做这么正式的工作。由于自己经验不足,在校的时候实际锻炼机会比较少,在软件操作上也是不够成熟,所以就只能做一些琐碎的设计。

通过前两天的工作实践与交流,基本上了解了工作室的设计流程。首先是客户提出要求,然后是老板根据客户的需求程度,结合团队的每位工作者的设计特点,合理的分配任务,尽量发挥每位设计者的优点,让设计做到尽量让客户满意。一个设计团队是否优秀,首先要看他对设计的管理与分配,将最适合的人安排在最适合的位置,这样才能发挥每个人的优点;团队精神非常重要,一个优秀的设计团队并不是要每个人都非常优秀,这样很容易造成成员之间的分歧。所以在接到一个项目时候,设计师之间要经常沟通、交流,在共同的探讨中发现问题、解决问题。而且在共同商讨的过程中很容易就能碰出新的闪光点,使项目做得更加完善。而有的客户会盯着设计师把任务做完,往往这种方式基本上是根据客户的意愿做出来的,设计师们最不喜欢的就是这类客户,很容易造成设计缺乏创意与创新,因为大部分的客户还是不了解设计的,他们更多的追求设计的时效性,明艳、鲜艳的色调是客户的首选,因为他们认为这样会更容易吸引消费者的眼球。而这种基调如果把握不好,就会造成设计的庸俗化。这几天的实习使我学到许多在课本中无法涉及的内容。因为实习的工作室是与客户直接接触,我们工作的目的就是要让客户满意,当然在不缺乏创意的同时,还要兼顾他在市场上的时效性。并不是说,有创意的设计就一定适应市场的竞争,这就涉及到设计营销与管理的重要性。如何让设计达到预期的市场效应,首先就要对所涉及的市场进行分析,找到最恰当的.消费群体,进行市场定位,然后确定项目的核心,一切的设计行为都围绕着核心该概念展开,这样才能使做的项目不偏离市场。而且做出来的项目也会不仅能让客户满意,还保持了自己的设计风格与自己的对这个项目的创意与创新。

在短短的一周时间里,在做项目的过程中体会到软件操作的重要性和软件运用的熟练程度。在工作室里并不像在学校老师让我们在做作业的时候有足够的时间去慢慢想,慢慢完成,在工作室的要求还是挺严的,尤其在时间的限制上,因为客户给的时间是有限的。短短的一周,我对平面设计有了更深的感受和认识。设计的实用性是很重要的,它是一种良好的沟通方式。而设计师应该和客户紧密相连,与设计团队共同收集客户的反馈意见,反过来说,实践了“外部”从“内部”而来,“内部”又源于“外部”。我们的作品,尤其是出现在公共场合的作品是不可能不被人看到的。无论它是对是错,都不可能不看到它,而这也是我们设计的责任所在。就这一点而言,我觉得各学科之间的交流是非常重要的。例如:平面设计师要用图形的方式与公众沟通时,就需要向建筑设计师、城市设计师、社会学家和工业设计师展示设计方案。然而,我们的设计应将人放在首位,为城市和环境考虑,对新文化有所贡献,用一种新的美学感觉和对人们的尊重来从事设计。

而且,实习还让我了解了平面排版的整个流程,并熟悉了平面排版的软件。其实无论是画册设计还是报纸排版或是广告设计,ps的图片功能都是无比强大的,在做版头、报眉、刊头的时候都会用到ps。所以无论如何ps的所有功能我都必须非常熟悉,这样在做效果时就会很轻松。要把平面设计里的一些设计构思与板式设计结合在一起,这是我实习的最大目的。毕竟我是学平面设计的光是一个小小的排版难不倒我,而真正使报纸具有可观赏价值才是我应该思考和学习的。我看过许多城市的报纸,广州、上海、重庆的都做得不错,有许多东西都可以借鉴,包括网页设计中许多的构图都是可以参考的。总之设计就是再构思、组合的一个过程。可以有一些自己设计的版面出版。这样也为我以后打下一点基础。

时间过得真快,为期一周的实习就这样结束了,原来实习并不像想象中的那么轻松与简单,每天的不停工作,是一种精神上的熬夜,实习的一周里,我学到了很多书上所学不到的,也体验到了以前未曾体会过的辛苦。在宏观上对设计有了总体的认识,在微观上对设计的涵义有了细致的了解,开拓了眼界,找到了不足与差距,增强了我学习的动力。总体来说,这次实习是对我综合素质的培养,锻炼和提高。

五、实习总结及体会:

通过这次实习,在设计方面我感觉自己有了一定的收获。为我们今后在工作及业务上能力的提高起到了促进的作用,增强了我们今后的竞争力。

视觉传达设计学术论文篇三

就业方向:学生在毕业后可以在广告公司、设计公司的平面设计部门担任平面设计师;在电视台、报社、杂志社、大型网站等媒体单位的平面设计部门担任美术编辑;在企事业单位的策划部门担任平面设计师等。

修业年限:四年。

授予学位:文学学士、工学学士。

相近专业:艺术设计学、美术学、建筑学。

详细介绍:

视觉传达是人与人之间利用“看”的形式所进行的交流,是通过视觉语言进行表达传播的方式。不同的地域、肤色、年龄、性别、说不同语言的人们,通过视觉及媒介进行信息的传达、情感的沟通、文化的交流,视觉的观察及体验可以跨越彼此语言不通的障碍,可以消除文字不同的阻隔,凭借对“图”――图像、图形、图案、图画、图法、图式的视觉共识获得理解与互动。

视觉传达包括:“视觉符号”和“传达”这两个基本概念。

所谓“视觉符号”,顾名思义就是指人类的视觉器官dd眼睛所能看到的能表现事物一定性质的符号,如摄影、电视、电影、造型艺术、建筑物、各类设计、城市建筑以及各种科学、文字,也包括舞台设计、音乐、纹章学、古钱币等都是用眼睛能看到的,它们都属于视觉符号。

所谓“传达”,是指信息发送者利用符号向接受者传递信息的过程,它可以是个体内的传达,也可能是个体之间的传达,如所有的生物之间、人与自然、人与环境以及人体内的信息传达等。它包括“谁”、“把什么”、“向谁传达”、“效果、影响如何”这四个程序。

视觉传达设计这一术语流行于1960年在日本东京举行的世界设计大会,其内容包括:报刊杂志、招贴海报及其他印刷宣传物的设计,还有电影、电视、电子广告牌等传播媒体,它们把有关内容传达给眼睛从而进行造型的表现性设计统称为视觉传达设计电影海报,简而言之,视觉传达设计是“给人看的设计,告知的设计”――(日本《ザィン辞典》)。

视觉传达设计经历了商业美术、工艺美术、印刷美术设计、装潢设计、平面设计等几大阶段的演变,最终成为以视觉媒介为载体,利用视觉符号表现并传达信息的设计。

从大的方向主要包括:平面设计、多媒体设计、动画设计、装饰设计等。

视觉传达设计是通过视觉媒介表现并传达给观众的设计。体现着设计的时代特征和丰富的内涵,其领域随着科技的进步、新能源的出现和产品材料的开发应用而不断扩大,并与其他领域相互交叉,逐渐形成一个与其他视觉媒介关联并相互协作的设计新领域。

视觉传达设计多是以印刷物为媒介的平面设计,又称装潢设计。就现阶段的设计状况分析,其视觉传达设计的主要内容依然是graphicdesign一般专业人士习惯称之为“平面设计”。“视觉传达设计”、“平面设计”两者所包含的设计范畴在现阶段并无大的差异,“视觉传达设计”、“平面设计”在概念范畴上的区分与统一,并不存在着矛盾与对立。

视觉传达设计主要以文字、图形、色彩为基本要素的艺术创作,在精神文化领域以其独特的艺术魅力影响着人们的感情和观念,在人们的日常生活中起着十分重要的作用。

1.标志设计:人们可以获取大量信息,并很大程度地影响自己的生活观念和生活方式。分为政治性、公益性、文化性、商业性。

2.包装设计:对书籍的封面及排版等进行艺术化的设计,提高读者的阅读兴趣,从而加深对其思想性、文化性和知识性的认识。

3.字体设计:以特定的图形象征或代表某一国家、机构、团体、企业或产品的符号。简明、直观、易识别。

4.图像设计:指运用视觉设计手段,通过标志的造型和特定的色彩等表现手法,使企业的经营理念、行为观念、管理特色、产品包装风格、营销准则与策略形成一种整体形象。

5.书籍设计:为达到有效传达企业特定信息的目的,对文字的笔画、结构、造型、色彩以及编排等方面进行一定的艺术处理,使其形成鲜明的个性,使人易认易记。

6.广告设计:各种手工或电脑的绘画手段或影像技术,以及利用复合方式进行创造性的图像设计,构思巧妙,表现独特。

7.视觉形象识别系统设计:产品与消费者的媒介,它起着保护商品、介绍商品、美化商品、指导消费、便于储运、销售、计量等方面的作用。

四、培养目标和就业领域情况。

1.专业培养目标:培养有一定艺术素养,掌握视觉传达艺术设计基本理论和专业技能,在各级各类视觉传达艺术设计、出版教育和生产制作单位工作的高级技术应用性专门人才。

2.专业核心课程与主要实践环节:绘画基础、图案基础、平面构成、色彩构成、立体构成、专业水粉技法、国画基础、标志设计、包装装潢设计、包装造型设计、容器造型设计、书籍装帧设计、广告招贴设计、展示设计、广告设计、电脑平面动画设计、绘画技法表达能力训练、电脑设计应用、视觉传达艺术设计、参观实习等,以及各校的主要特色课程和实践环节。

3.就业领域:新闻出版、彩色印刷、平面广告、户外广告、企业cis策划设计、海报设计、招贴设计、刊物设计、产品包装设计、商业手绘、网站形象设计、网页制作、flash、动画设计、商业摄影、家装设计、效果图设计、展览、展示设计、园林设计、建筑设计、景观设计、三维动画设计、影视制作、栏目包装、企业形象宣传片、产品专题片、会议礼仪拍摄、影视编辑、语音编辑、mtv制作、电视片头制作等领域。

更多。

视觉传达设计学术论文篇四

课程代码:0504041534。

学分与学时:6学分8周。

课程性质:专业必修课。

毕业设计作为学生毕业前最后一项学习任务,是全面展示学生在校学习成果,检验基本功和综合设计能力的教学实践活动。是检验学生对所学知识、技能掌握程度的最重要、最直接手段。通过毕业设计培养学生良好的思维品质,提高研究问题,独立解决问题的能力。毕业设计(论文)的目的是培养学生综合运用所学基础理论、专业知识和基本技能,提高分析和解决实际问题的能力,使学生在知识、能力和素质方面得到综合训练、转化和提高。

课程内容与学时分配表。

第一章毕业创作。

教学目的:该实践性课程教学,让学生综合运用所学的各方面理论与实践知识,结合毕业创作课题,进行系统的毕业动画创作,从而全面测评学生的综合能力,是对学生四年来专业学习的总结与补充。

基本要求:本课程要求学生充分运用专业知识与技能,以小组为单位进行动画短片创作。并辅助工作日记等形式,完整记录创作的过程。

重点与难点:

重点:查阅文献资料、资料分析整理。

难点:选择创作主题以及表现风格。

教学方法:坚持教与学,理论与实践相结合的原则,重实践教学,指导学生在实践中发挥所学的知识,展示自己的能力,正确对待这次毕业创作。引导学生在创作中懂得发现问题和解决问题,让学生学会收集资料、查询资料、借用和发挥资料。

主要内容:

第一节二维动画短片创作。

第二节三维动画短片创作。

第三节创作实施阶段。

一、角色设定与场景设计画稿。

二、文字脚本与分镜头脚本。

三、动画画稿。

四、视频作品。

五、工作日记。

六、强调作品的原创性、独立性。

第二章毕业论文。

教学目的:毕业论文是本专业学生在修满教学计划规定的课程学分的基础上,结合毕业创作,利用专业理论和专业技能,调查研究动画发展现状或者发展趋势,提出鲜明观点并进行论证。通过做毕业论文,旨在使学生了解和掌握调查研究市场的基本方法,提高其理论水平。

基本要求:要求学生掌握毕业论文的格式,把握自己的观点,做到观点突出以及独创性。

重点与难点:

重点:论文创作主题以及表现风格。

难点:论文创作主题。

教学方法:理论讲授。

主要内容:

第一节设计题目的选题。

第二节毕业论文格式及内容。

第三节毕业答辩。

五、课程教学方式与考核方式。

1.教学方式:实践教学。

2.考核方式:毕业创作60%、毕业论文40%。

六、参考教材及教学参考资料。

[1][英]哈罗德威特克,约翰哈拉斯.动画的时间掌握.北京:中国电影出版社,1999.

[2]葛竞.影视动画剧本创作.北京:海洋出版社,20xx.

[3]严定宪.动画技法.北京:中国电影出版社,20xx.

[4]涂先智.动画短片制作.长沙:湖南师范大学出版社,20xx.

[5]马华.影视动画影片分析.北京:海洋出版社,20xx.

学校对开题报告所要求的标准构成因素来说,就是对即将投入写作的论文的选题的缘起和意义、论题中的基本概念、相关研究成果、所采用的主要研究方法、可能提供的知识创新,以及论文的工作大纲和主要参考文献的总体陈述。

那么,上述所有这些内容的陈述,又是为了什么呢?以我的理解,就是为了论证论文写作的可行性。由老师和同学面对面进行质辩交流的开题报告会,就是对论文研究计划的可行性的论证会。

这是因为,论文的写作,对于学生而言,投入巨大,存在风险;而且,由于答辩和毕业的deadline,一旦因选题的错误中途写不下去了,很难再有时间更换论题和进行相关积累。

在这个意义上,对学生及其导师来说,对于开题报告的讨论和审议,就是师生双方建立对论文写作的信心。因为这的确会降低论文写作的风险。没有经过开题报告会的论文,或者没有回应和解决开题报告会上提出的问题的论文,都会在答辩时面对更大的风险。

视觉传达设计学术论文篇五

专业实习是我校艺术设计(视觉传达)专业的一项专业实践教学环节,在本专业的理论教学和实践教学的紧密配合中起着至关重要的作用,对于本专业学生进入各类工作岗位起到积极的指导性作用。

(一)实习目的。

1、通过实习使学生们熟悉本行业内优秀的企业及公司,懂得运用正确的立场、观点、方法认识问题思考问题,独立地、客观地分析和解决设计中的实际问题,使学生将来能更迅速地适应工作。

2、检验学生掌握基础理论知识的水平,培养学生理论联系实际的能力,将所学的理论知识及技巧运用到实际设计中去,发现不足、找出差距,有针对性地加以提高,以便为后期的毕业设计打下更好的基础。

3、加强学生和社会的联系,了解本行业的发展趋势以及市场对本专业的新要求、新需求,并对教学中存在的问题进行调研整改,从而促进教学质量的提高。

(二)实习任务。

1、完成对行业内优秀的公司进行参观学习,并与其负责人讨论交流;

2、完成对当地优秀的专业展览、导向系统的参观记录;

3、返校后学生须完成实习日记及实习报告,教师须完成实习总结报告。

二、实习安排:

此次实习的安排内容如下:

9月10日:查找资料准备面试;

9月11日:参加实习面试;

9月xx日:参加实习面试;

9月13日:面试获批;

9月14日:第一天实习作图,熟练应用软件;

9月15日:作图熟悉环境;

9月16日:接到任务,交流学习;

9月17日:熟悉工作流程;

9月18日:交流体验;

9月19日:了解设计公司的团队精神;

9月20日:指导设计作品,总结实习感悟;

9月21日:整理资料,完成作业。

三、实习内容及过程:

第一天就开始找实习公司,因为实习的时间比较短,好多公司都不接受,之前找的实习公司都不接受实习时间比较短的,接连找了两天,都是以失败告终,我们就放弃了去公司实习的打算,刚好有人给我们介绍了一个工作室,让我们去那边实习,就这样,我们在北稍门的标牌市场找到了这个实习工作室。

从学校来这个工作室实习一个星期,从来工作室的那天起我就感受到工作室与学校截然不同的人际关系和生活方式。一个星期下来,感受到了许许多多在学校永远无法理解和体会的东西,设计流程,人际关系,团队精神一切都是那么的新奇,一切都和学校生活有那么大的差距。这周实习的日子里,我也体会出了专业知识的重要性,发现了自己尚且不足的方面,懂得了设计需要坚持学习和创新。

因为考虑到以后毕业有可能从事这个行业的工作,因此我非常珍惜这次实习的机会,在有限的时间里加深对各种平面设计的了解,找出自身的不足。这次实习的收获对我来说有不少,我自己感觉在知识、技能、与人沟通和交流等方面都有了不少的收获。总体来说这次是对我自己综合素质的培养,锻炼和提高。

第一天来到工作室,不知道该做些什么,什么也插不上手,只是这里看看,那里逛逛,还好,老板热心,让我们熟悉了一下这里的环境,了解了一下工作室的状况,也包括工作室里的其他成员等等,最终工作室的老师给我让我们用photoshop和coreldraw等软件模仿教程做一些简单的图片,终于找到事情做了,于是我就乖乖的做起了图片。说实话我以前在学校的时候也这样做过,不过效果没有这么好,因为以前一遇到难的或不懂的就停下来不做了,而现在有老板在旁边,有不懂的就问,这使我受益非浅。

因为这次实习我们还要做项目,所以我们就给老板说明了我们的情况,老板也想看看我们的能力就先让我们做一些设计,也明确的说了,我们可以找一些项目做,做完后他会给我们指导一下,或是在做的过程中有什么不懂或是软件上的问题都可以问他,对于老板的热心我们还是很感激的。

其间我们也做了一些设计,开始我不知所措,毕竟是第一次在实践中做这么正式的工作。由于自己经验不足,在校的时候实际锻炼机会比较少,在软件操作上也是不够成熟,所以就只能做一些琐碎的设计。

通过前两天的工作实践与交流,基本上了解了工作室的设计流程。首先是客户提出要求,然后是老板根据客户的需求程度,结合团队的每位工作者的设计特点,合理的分配任务,尽量发挥每位设计者的优点,让设计做到尽量让客户满意。一个设计团队是否优秀,首先要看他对设计的管理与分配,将最适合的人安排在最适合的位置,这样才能发挥每个人的优点;团队精神非常重要,一个优秀的设计团队并不是要每个人都非常优秀,这样很容易造成成员之间的分歧。所以在接到一个项目时候,设计师之间要经常沟通、交流,在共同的探讨中发现问题、解决问题。而且在共同商讨的过程中很容易就能碰出新的闪光点,使项目做得更加完善。而有的客户会盯着设计师把任务做完,往往这种方式基本上是根据客户的意愿做出来的,设计师们最不喜欢的就是这类客户,很容易造成设计缺乏创意与创新,因为大部分的客户还是不了解设计的,他们更多的追求设计的时效性,明艳、鲜艳的色调是客户的首选,因为他们认为这样会更容易吸引消费者的眼球。而这种基调如果把握不好,就会造成设计的庸俗化。这几天的实习使我学到许多在课本中无法涉及的内容。因为实习的工作室是与客户直接接触,我们工作的目的就是要让客户满意,当然在不缺乏创意的同时,还要兼顾他在市场上的时效性。并不是说,有创意的设计就一定适应市场的竞争,这就涉及到设计营销与管理的重要性。如何让设计达到预期的市场效应,首先就要对所涉及的市场进行分析,找到最恰当的.消费群体,进行市场定位,然后确定项目的核心,一切的设计行为都围绕着核心该概念展开,这样才能使做的项目不偏离市场。而且做出来的项目也会不仅能让客户满意,还保持了自己的设计风格与自己的对这个项目的创意与创新。

在短短的一周时间里,在做项目的过程中体会到软件操作的重要性和软件运用的熟练程度。在工作室里并不像在学校老师让我们在做作业的时候有足够的时间去慢慢想,慢慢完成,在工作室的要求还是挺严的,尤其在时间的限制上,因为客户给的时间是有限的。短短的一周,我对平面设计有了更深的感受和认识。设计的实用性是很重要的,它是一种良好的沟通方式。而设计师应该和客户紧密相连,与设计团队共同收集客户的反馈意见,反过来说,实践了“外部”从“内部”而来,“内部”又源于“外部”。我们的作品,尤其是出现在公共场合的作品是不可能不被人看到的。无论它是对是错,都不可能不看到它,而这也是我们设计的责任所在。就这一点而言,我觉得各学科之间的交流是非常重要的。例如:平面设计师要用图形的方式与公众沟通时,就需要向建筑设计师、城市设计师、社会学家和工业设计师展示设计方案。然而,我们的设计应将人放在首位,为城市和环境考虑,对新文化有所贡献,用一种新的美学感觉和对人们的尊重来从事设计。

而且,实习还让我了解了平面排版的整个流程,并熟悉了平面排版的软件。其实无论是画册设计还是报纸排版或是广告设计,ps的图片功能都是无比强大的,在做版头、报眉、刊头的时候都会用到ps。所以无论如何ps的所有功能我都必须非常熟悉,这样在做效果时就会很轻松。要把平面设计里的一些设计构思与板式设计结合在一起,这是我实习的最大目的。毕竟我是学平面设计的光是一个小小的排版难不倒我,而真正使报纸具有可观赏价值才是我应该思考和学习的。我看过许多城市的报纸,广州、上海、重庆的都做得不错,有许多东西都可以借鉴,包括网页设计中许多的构图都是可以参考的。总之设计就是再构思、组合的一个过程。可以有一些自己设计的版面出版。这样也为我以后打下一点基础。

时间过得真快,为期一周的实习就这样结束了,原来实习并不像想象中的那么轻松与简单,每天的不停工作,是一种精神上的熬夜,实习的一周里,我学到了很多书上所学不到的,也体验到了以前未曾体会过的辛苦。在宏观上对设计有了总体的认识,在微观上对设计的涵义有了细致的了解,开拓了眼界,找到了不足与差距,增强了我学习的动力。总体来说,这次实习是对我综合素质的培养,锻炼和提高。

五、实习总结及体会:

通过这次实习,在设计方面我感觉自己有了一定的收获。为我们今后在工作及业务上能力的提高起到了促进的作用,增强了我们今后的竞争力。

视觉传达设计学术论文篇六

尊敬的领导:

您好!当您亲手开启这封自荐信,将是对于我过去三年的检阅;当您最终合上这封自荐信,也许将会为我的人生新的篇章而揭幕。感谢您从百忙之中抽空垂阅我的自己拿新,自信我不会让您失望。

三年的大学生活,在“严谨、求实、创新奉献”的校训激励下,我刻苦学习专业只是,圆满完成学业。(一)专业学习方面:除以优良成绩完成发电厂及电力系统运行专业的所有课程外,我还套读了三峡大学电气工程专业,并利用业余时间阅读有关电力方面的各类书籍和浏览电力电网动态。(二)计算机方面:加强了office的高级应用和电子cad、autocad软件的学习,能熟练的掌握office办公软件操作和有效利用互联网资源。(三)英语方面:有一定的阅读能力,能借助英文词典查阅专业资料。(四)课外活动组织方面:积极进取,爱好广泛,热爱读书,不断提高自身素养,参加学校各方面活动,投身于学生会工作,在日积月累的工作锻炼中,加强了自己各方面的组织管理能力和协调沟通能力。

大学三年的路即将走过,作为一名大学生,“严于律己,以诚待人”是我的人生信条;“永不放弃”是我的人生座右铭。生活中的我乐观开朗、勤恳踏实、积极上进。我相信,凭着这几年来认真所学的专业知识、社交能力、社会实践能力和年轻人特有的活力,定能胜任未来的工作,给您一份满意的答卷。面对新的起点,我将用自己的知识和能力去迎接挑战,实现自身的价值。

学业初成的我,会用全部的青春和激情来买你对我崭新的开始。贵单位朝气澎湃,我也自信满满,蓄势待发。我坚信,在一个精诚团结,锐意进取的集体钟,在英明的领导的提携下,初谙世事的学子足能木可成才,与同事携手共进,为公司发展添砖加瓦。愿您伯乐慧眼,开始我千里之行。

最后,再次向您表示诚挚的感谢!祝贵公司事业蒸蒸日上,您工作顺利,万事如意!恭候您的回音。

此致

敬礼

您未来的员工:xxx。

20xx-10-4。

视觉传达设计学术论文篇七

形式美研究是设计构思的依据和前提,创意形式独特的包装定位策略才能指导成功的包装设计。通过现代包装设计创意定位研究,加深消费者对产品的认识了解,在消费者的心目中增强商品的品牌意识和价值意识,占领消费者的心理空间和视觉空间,指导并完成消费行为。

在商品同质化现象日趋严重的今天,我们总是希望能够借助一种方法,让原本雷同的商品以差异化形态展现在顾客眼前。无疑,跳眼的包装设计以其出众的视觉识别力所形成的感官高度评判,会帮助我们的商品从众多竞品中脱颖而出,使消费者留意、停顿、观察,赞赏并产生购买行为,这也是每个商家所追求的最理想化的包装设计。而让这种让人过目不忘的包装的最重要的表现形式就是具有独特的形式美。

食品包装是食品商品的组成部分。食品工业过程中的主要工程之一。它保护食品,使食品在离开工厂到消费者手中的流通过程中,防止生物的、化学的、物理的外来因素的损害,它也可以有保持食品本身稳定质量的功能,它方便食品的食用,又是首先表现食品外观,吸引消费的形象,具有物质成本以外的价值。因此,食品包装制程也是食品制造系统工程的不可分的部分。但食品包装制程的通用性又使它有相对独立的自我体系。

根据本课题研究任务,从方便面包装装潢设计入手,进行深入的理论分析,并用综合方法设计方便面的系列包装设计。采用理论与实践结合的方法,进行比较研究,采取正交试验方式选取最佳方案,并进行重点调查,实证分析。

1、进行市场调查,了解该类别产品包装设计市场现有情况,分析其中的创意手法和设计风格。

2、查找各种食品包装设计的书籍和材料,确定如何将商品包装形象与现代设计理念有机结合的方法。

3、学会独立分析问题和解决问题的方法,运用所学知识进行包装设计和平面设计;并按照确定的理念设计包装结构及装潢设计。

1、第一阶段:毕业设计动员,确立设计方向,收集、分析、整理资料。

2、第二阶段:创作构思:搜集素材,素材处理,素材提炼。

3、第三阶段:确定毕业设计初稿,在老师的指导下完成设计稿。

准备情况(查阅文献资料及调研情况、实验仪器设备准备情况等):

1、食品网站。

2、包装设计基础与创意(张大鲁、吴钰编).。

3、包装设计实务教程(李晓民、康立新编).。

4、企业文化与包装的联系。

基于对食品的市场概括和对产品的分析,所以我们的包装设计的特点是对方便面本身做。

出价值的包装,由于该产品面向广大群众,因此,如何能使产品在市场中脱颖而出的同时节约包装成本成为我们这次包装设计的首要问题,通过对包装盒的观察与研究,我们组将对方便面这一系列的产品进行包装盒的设计,同时将包装盒的设计能够在一定的程度上保护好产品的同时,又能引起消费者的注意。

在对产品做出理解和分析后,在市场环境的熏陶下,我们三人经讨论在包装设计过程中,我们要考虑很多的因素:

1、科学性。

要使包装设计达到科学合理,不仅要运用数学,力学,机械学等自然科学的知识,而且要涉及经济学,美学,心理学等社会科学的组织。

2、技术性。

包装结构必须充分考虑机械成型性,特别是现代技术条件下的机械成型性。

3、保护性。

保护产品以免受到外来障碍的侵袭和冲击,包括防潮、防霉、防蛀、防震、防漏、防碎、防挤压等。

4、便利性功能。

商品包装在生产―流通―消费各主要环节上都应有以下工功能:

(1)便于生产制造,适应工艺操作。

(2)便于商品流通,使之装卸省力、堆码牢固。

(3)便于陈列销售,有利于货架和橱窗的摆放、展示、有利于分类保管和拆零、分售。

(4)便于商品销售,给商品在销售过各中的识别、分类、分档、入库验点、出库交换等提供方便。

(5)便于消费者携带和使用。

包装是产品策划、宣传、营销策略、树立企业形象的重要环节,包装设计则是包装工业发展的灵魂,是沟通设计艺术与现代科技、市场营销结合融汇的桥梁,设计方案的优劣,直接影响包装的生产加工与质量性能、商品的消费方式与市场经济效果。

包装设计是以保护产品安全流通、方便储运与消费、促进销售,依据特定产品的性质、形态和流通意图,通过策划构思形成概念,以艺术和技术相结合的方式,采用适当的材料、造型、结构、文字、图形、色彩和防护技术处理等,综合创造新型包装实体的科学处理过程。它在社会生活中有着非常重要的作用,这主要是因为好的包装设计可以准确地向消费者传达商品信息,给消费者深刻的印象。

视觉传达设计学术论文篇八

摘要:展示空间是一个商业营销活动场所,也是一个信息交流综合平台。展示空间设计是一门综合性的艺术,也是一项复杂的系统工程。展示空间设计人员要有效运用各种视觉传达元素向受众传达信息,提高展示空间的信息传达效果。文章首先简要介绍展示空间设计中的视觉传达元素与现代展示空间设计的发展趋势,重点阐述空间形态、视觉色彩、材料质感、文字图形等视觉传达元素的运用。

关键词:展示空间;视觉传达元素;设计;造型。

展示空间设计是一门综合性艺术,也是一项复杂的系统工程。它的主要使命是运用视觉传达元素的有效组合,向受众展示一种视觉美感,同时向受众传达商品的信息。展示空间设计直接影响展示空间的视觉冲击力和艺术感染力,也会影响展示设计作品的传达效果,所以研究视觉传达元素在展示空间设计中的运用具有重要的现实意义。

一、展示空间设计中的视觉传达元素。

1.展示道具。

展示道具包括展架和展示空间造型,如展示构架和摆放、悬挂的展品等。展示空间造型包括展台形状、展示路线、实物陈列和装饰造型等。

2.灯光照明。

灯光照明是展示空间设计的重要视觉元素,它直接影响产品的宣传效果。展示空间灯光设计包括一般照明、局部照明、装饰照明以及人工光和自然光的配合。设计师要考虑灯光强度和照射角度。

3.色彩情调。

色彩是营造展示环境气氛不可缺少的视觉元素,一般包括环境色、展品色、展示版面色、道具色和光照色。色彩设计要符合参观者求新、求奇、求变的审美心理,发挥展示环境情调氛围的.渲染作用。

4.材料属性。

任何设计都需要材料来体现,材料给人的视觉、触觉感受很强,有自身的功能特性。设计师在选择材料时应考虑到物理属性、价格成本和材质搭配等,还要满足人们的精神需求。

5.标志系统。

品牌标志系统是企业和产品的标志性符号。在展示空间内设计标志系统,可将企业和展示产品的特色传达给参观者,使人们产生固定印象,优化展示空间的形象,提高其知名度,吸引参观者的广泛关注。

空间设计中的运用趋势现代展示空间综合了电子、激光、信息传递等技术,既有视觉和听觉元素,又有二维、三维物质形态,综合特性越来越突出。在特定展示空间内,人们可以参观、询问、索取资料,还可以试用、试操作,从而获得真切、实在、丰富的印象。开放的展示空间为人们提供了知识传递与信息交流的平台,是实践和理论的完美结合,极大地增加了展示的艺术魅力。在现代展示空间设计中,设计师要树立现代设计理念,借助现代科技手段,对视觉传达元素进行高度抽象与概括,形成多元的艺术形式与设计风格,既传达抽象意念,又展示视觉艺术形象并体现事物的个性化特征,使参观者产生良好的视觉心理,获得较佳的视觉审美感受。

1.展示空间造型设计。

展示空间设计要根据场馆地形与环境采用不同的几何造型,给人以不同的视觉感受。如,展台的形状可以设计成长方形、圆形、梯形等。设计师可以将展台设置在展会中间,让人们以圆形的展示路线进行参观;也可以将展台设置在展厅的四周,让人们以直线的展示路线进行参观,从而获得较佳的营销效果。

2.灯光照明意境营造。

灯光照明设计中,灯光要柔和且以白色为主,灯光照射角度以斜角45度最佳。照明一般有普通照明、局部照明、重点照明和装饰照明等形式。灯光装饰设计要坚持美观性、舒适性、经济性等原则,将商品最好的一面展示给参观者,使参观者对商品留下深刻印象,最终实现营销目的。

3.色彩营造空间气氛。

展示空间设计需要运用色彩元素,设计师要结合展示商品的颜色和特性确定展示专用色。颜色搭配要合理,尤其是冷暖色搭配。设计师可通过合理搭配颜色,形成合理的购物环境,体现展场空间的色彩层次感和色彩整体性,营造和谐、优雅的展示环境。

4.新型材料触觉视觉。

人们可以通过视觉和触觉体验、感知不同材质所带来的美感。设计师在选用空间展示设计所需的材料时,应考虑到材料的物理属性和成本因素,还要考虑不同材料的视觉特性和精神特质。

四、结语。

在设计展示空间的过程中,设计师要科学、合理地运用视觉传达元素,针对展厅的实际情况进行综合把握。设计师应结合一定的设计理念,使展示空间产生视觉冲击力和艺术感染力,促进信息的交流与传播,确保展示活动的顺利进行,获取较佳的展示营销效果。

参考文献:

[1]马培培.浅谈现代商业空间展示设计.科教文汇(下旬刊),2009(7).

[2]夏建红.谈谈现代商业空间展示艺术设计.陕西教育(高教版),2009(8).

[3]葛琼.室内照明设计与照明艺术.建筑电气,1998(1).

视觉传达设计学术论文篇九

视觉传达设计专业属于艺术类专业,是以“视觉”作为沟通和表现的方式,透过多种方式来创造和结合符号、图片和文字,借此作出用来传达想法或讯息的视觉表现。

平面设计师会利用字体排印、视觉艺术、版面、电脑软件等方面的专业技巧,来达成创作设计作品的目的。其主要功能是起到传播和推广的作用。视觉传达设计业经常被称为平面设计,它涉及到的领域有很多,例如:报纸、杂志上的各种平面广告、道路两侧的广告牌、灯箱等都属于视觉传达设计的领域。

视觉传达设计学术论文篇十

艺术设计(视觉传达)(visualcommunicationdesign)是为传播特定事物通过可视形式的主动行为。大部分或者部分依赖视觉,并且以标识、排版、绘画、平面设计、插画、色彩及电子设备等二度空间的影像表现。视觉传达设计的过程中发现了一个现象:传播、教育、说服观众的影像伴随以文字会具有更大的影响。所具有的含义是:以某种目的为先导的,通过可视的艺术形式传达一些特定的信息到被传达对象,并且对被传达对象产生影响的过程。所谓“视觉符号”,顾名思义就是指人类的视觉器官dd眼睛所能看到的能表现事物一定性质的符号,如摄影、电视、电影、造型艺术、建筑物、各类设计产品、城市建筑以及各种科学、文字,也包括舞台设计、音乐、纹章学、古钱币等都是用眼睛能看到的,它们都属于视觉符号。所谓“传达”,是指信息发送者利用符号向接受者传递信息的过程,它可以是个体内的传达,也可能是个体之间的传达,如所有的生物之间、人与自然、人与环境以及人体内的信息传达等。它包括谁、把什么、向谁传达、效果、影响如何这四个程序。例1:外观设计:建筑,工业产品。例2:宣传:机构形象的推广,商业广告等。在中国与世界上很多国家,视觉传达设计一词被等同于平面设计,在大学专业划分里,这也是平面设计方向的学科而广于图形设计。视觉传达设计的设计师一般也称为平面设计师,并且与工业设计师、服装设计师、网页设计师和it工作者有区别。

视觉传达设计的要素归纳为:文字、图形、色彩三个基本要素。文字是人们思想感情的图画形式,是记录语言信息的视觉符号。

文字演变象形文字:利用绘画表现思想、记录事实;表意文字和表音文字:在形式上都有抽象的含义,并且是依照一定的构成法则组成;传统的字体:往往有衬线,并可以从中看到镌刻字体所运用的工具的痕迹;过渡性的字体:大多数虽然也有衬线,但是字体中的粗细反差已经不明显;现代的字体:更加趋向清晰简洁,衬线已经完全被去除,线条没有粗细之分;今后的数码文字:将更加灵活、自由,使所有的文字尝试都成为可能。

文字设计从视觉角度上讲,任何形式的文字都具有图形含义。文字设计不仅仅是字体造型的设计,还是以文字的内容为依据进行艺术处理,使之表现出丰富的艺术内容和情感气质。文字设计主要内容:研究字体的合理结构、字形之间的有机联系、文字的编排。文字设计分类:平面文字设计、立体文字设计、动态文字设计。

编排“自然界的一般形式便是规律”,“这种规律也是艺术形式美的依据”。――恩格斯人们将自然之美的形式特征归纳为形式美法则,其中就包括了变化统一、对称呼应、条例反复、节奏韵律、对比调和等;视觉传达设计作品都是对一些具有特定性质的构成要素进行组织之后,使其达到的“最必然和最终极的一种形态”。1、编排的概念编排――以传达的主体思想为依据,将各种视觉要素进行科学的安排和组织,使各个组成部分结构平衡协调。视觉传达设计各构成要素的编排,是在突出重点的基础上达到浑然一体的效果。编排自始至终要抓住人们的视线,以“瞬时注目”为目的,比例恰当、主次分明,使视觉焦点处于最佳的视域,使观者能在瞬间感受主体形象的视觉穿透力。[4]2、人的视觉流程“视觉流程”――人在观察或者阅读的时候,视线有一种自然的流动习惯。一般来说,都是从左到右,从上到下,从左上到右下流动,在流动过程中,人的视觉注意力会逐渐减弱。人的最佳视域――一般在画面的左上部和中上部,而画面上部占整个面积的三分之一处是最为引人注目的。理想的视觉流程符合人的认识思维发展的逻辑顺序,自然、合理,在编排设计中,也要依据人的这一视觉生理特点,使传达要素尽量按照人的视觉流程流动,并且可以利用各视觉元素之间产生的节奏增强阅读的趣味性。3、编排设计的形式与方法随着视觉传达设计的发展,编排的概念已经不仅仅局限在二维空间上面,空间视觉元素的编排和动态视觉元素的编排已经越来越受到重视。(1)平面编排设计包括:书籍、报纸、杂志的版式设计以及一些广告、展板的编排主要元素:文字、图形、色彩。(2)空间编排设计空间编排设计――在三维空间里对视觉元素进行排列、组织包括:展示设计、指示系统设计等。(3)动态编排设计动态编排设计――多媒体动画的编排,将静态的图形或文字进行编排设计,使它们随着时间的变化产生或改变自身的运动,由此产生了新的运动特征。

将本文的word文档下载到电脑,方便收藏和打印。

视觉传达设计学术论文篇十一

视觉传达设计专业就业方向与就业前景分析这都是为了各位同学多了解对于视觉传达设计专业就业方向与就业好不好,请大家认真阅读。

视觉传达设计是指设计者利用平面视觉符号——文字、插图和标志,来传递给接受者各种信息的设计。

其主要功能是起到传播和推广的作用。

视觉传达设计专业经常被称为平面设计,它涉及到的领域有很多,例如:报纸、杂志上的各种平面广告、道路两侧的广告牌、灯箱等都属于视觉传达设计的领域。

在设计学中,其内容主要包括:广告设计、印刷设计、书籍装帧设计、海报招贴设计、产品包装设计、企业形象设计(vi设计)、展示设计、数码影像设计等。

视觉传达设计专业主要采用“设计项目教学法”进行教学,通过贴近于实际应用的教学案例,让学生了解平面广告设计流程及内容,掌握平面设计领域中各种设计项目的设计规律与表现技法,让学生熟练使用多种平面设计软件,使学生具备可以完成平面广告设计任务的能力。

将本文的word文档下载到电脑,方便收藏和打印。

视觉传达设计学术论文篇十二

随着人类文明的不断发展,各种视觉传达技术为我们提供了丰富多彩的视觉感受,并且已经从传统的美术、装饰发展到新闻、电子等新兴领域。广告媒介的发展也非常之迅速,据不完全统计,“十一五规划”期间,仅北京市大大小小的广告公司就有3000多家。时代呼唤高质量的广告和高质量的视觉传达设计人才。

设计的世界是一个竞争性强,瞬息万变的世界,要求广告从业人员对社会有准确的领悟,既对时尚潮流了如指掌,又对民族的,精典的,传统的设计元素领会透彻;既要关心商家想要做到什么,又要关心老百姓在想些什么;反应敏捷,思维活跃,有饱满的热情和充沛的精力。这一切没有长期的积累和训练是办不到的。很多很好的大学视觉传达设计专业教育正是从这样一点一滴小处着眼,从基础理论,基本思维,基本技巧,基本训练等方面为使学生成为一个合格的视觉传达设计师而做准备。现在视觉传达设计行业各媒体,包括电视、报纸、杂志、车体、车内、展位、户外、dm刊登都是很好的发展趋势,也被各商家所看好,虽然竞争激烈,但是如果在这一行业做久了,对自身也是一个相当的提高,而且有利于个人发展,对以后的从事行业也有一定的帮助。视觉传达设计作为一种有偿的、付费的信息传播形式,它利用各种传播媒介被设计内容传播给大众。同时,视觉传达设计也是文化观念的载体之一,在一定的社会文化环境中就会产生适应这种社会文化环境的广告。一方面,视觉传达设计受到特定的社会文化环境的影响,是反应社会文化的一面镜子;另一方面,视觉传达设计本身就是社会文化的一个组成部分,对整个社会文化有着潜移默化的巨大影响。因此,视觉传达设计除了宣传具体商品以外,还宣传了特定的社会价值观和文化价值观。

进入21世纪,人类不得不承认技术正在重新构造我们的现实,它已经成为一种强大的力量,在很大程度上控制和决定了社会、经济、文化及其未来的发展。计算机技术、网络信息技术、多媒体技术使人们直接面临“数字化生存”,与此同时,它们也冲击着传统的传达方式,视觉传达设计正在经历着一场数字化的革命。而这些先进的技术、先进的探索设备、先进的研究方法和手段,也为设计师观察事物的角度和思维方式提供了不断延伸和扩展的机会。因此,我们的设计师只有主动地迎接信息时代的洗礼,从设计理念、视觉语言和技术表现方式的创新入手,坚持三者的辩证统一,才能彻底地推动视觉传达设计在信息时代的大发展。

案例分析。

肯德基企业视觉识别系统策划。

近年来,视觉识别系统为越来越多的企业所熟知和运用,成为促进企业发展的一个重要发展环节,肯德基企业在中国的迅速扩大和发展也离不开这一步。

(一)视觉识别系统的重要作用:

1、提升企业管理水平。

2、整齐规划办公,生产区域和厂区环境等。

3、规范员工的厂服和标志。

4、统一新的场区视觉系统。

5、增强企业竞争能力。

6、提升企业的文明程度。

(二)肯德基视觉识别要素。

1、肯德基的名称。

企业名称即企业的名字,是用文字表现的识别要素,是一个企业的第一人称。肯德基的英文名字是kentuckyfriedchicken,即肯塔基州炸鸡的意思,通常简称为kfc。

2、肯德基的标志。

企业标志是指代表企业特征、个性和形象的特定造型、图案。符号、色彩或其他设计,是企业的代表和象征,借此人们可识别,区别企业。

肯德基的标志是一个老人的笑脸,花白的胡须,白色的西装,黑色的眼镜,永远都是这个打扮。这个和蔼可亲的老人就是著名快餐连锁店“肯德基”的招牌和标志——哈兰·山德士上校,当然也是肯德基这个著名品牌的创造者。在这个标志上给人们留下深刻印象的就是肯德基爷爷的笑容,它给予大家的是一个慈祥的老爷爷的形象,拉近了企业与消费者之间的举例,同时它也是一个专业的师傅的形象,说明了肯德基里的所有食品都是专业化的。整个企业标志给人以积极向上、快乐、美味以及迎接八方来宾之感。

3、肯德基的标准字。

标准字,又称组合字体,是指将某种事物、组织、团体的名称进行整体组合之后所形成的字体。

肯德基的标准字是kfc,配以红白相间的斜道,和山德士上校的慈祥和蔼笑容给人以专业、大方的印象。

4、肯德基的标准色企业标准色是指企业指定某一特定的色彩或一组色彩系统,运用在企业的视觉传达设计的媒体上,通过色彩的视觉刺激和心理反应,以表现企业的经营理念、组织结构和经营内容等物质。肯德基的标准色主要是红色,再配以简单的白色。从交通信号上来讲,红色表示“停”肯德基则充分利用了这一点,招牌的底色做成红色,当你看到红色的时候,都会不自觉地自然驻足。而标志上老爷爷穿的衣服是白色的,则给人以专业的厨师的印象,让消费者对其产生信赖感。

5、肯德基的包装:

鱼条带:盛装一份深海鳕鱼条(三块)。

蛋挞盒:一盒蛋挞装六个。

8号纸袋:早餐时段使用,因为早餐是不提供塑料袋的。

儿童餐纸袋:装儿童餐,堂食或外带。

饮料代:外带饮料和圣代时用,冷热饮不能同时放在一个饮料袋。

6、肯德基的广告:要使广告具有实现企业视觉识别、树立企业形象的作用,在进行广告设计时,必须科学、合理地利用企业视觉识别的基本要素。肯德基广告语:有了肯德基,生活好滋味、肯德基网站上广告:

肯德基平面广告设计:

7、肯德基标识:

肯德基标识自从1952年正式面世以来,历经五代,受到全球消费者的欢迎。这次推出的肯德基新标识保留了山德士上校招牌式的蝶形领结,但首次将他经典的白色双排扣西装换成了红色围裙。这红色围裙代表着肯德基品牌家乡风味的烹调传统。它告诉顾客,今天的肯德基依然像山德士上校50年前一样,在厨房里辛勤为顾客手工烹制新鲜、美味、高质量的食物。全新肯德基标识为肯德基这一世界上极具声誉、备受欢迎的品牌增添了与时俱进的现代感。新标识将应用到餐厅设计、广告、食品包装、员工制服、公共用品等所有视觉元素。

您可能关注的文档