艺术类推荐信(大全19篇)

总结是前进的动力，让我们更好地规划未来的发展。总结需要具备一定的逻辑性和条理性，确保内容的连贯性和易读性。通过阅读总结范文，我们可以发现不同人在总结过程中的思路和方法，拓宽自己的思考方式和视角。

艺术类推荐信篇一

艺术类职业院校相比于普通职业学院，学生文化基础更加薄弱。也对英语教育普遍提不起兴趣。如何提高艺术生对英语教育的兴趣，不仅仅应当从学生方面入手，更应当思考当今艺术类职业院校的英语教育存在的问题和改善的途径。本质主要阐述了当前艺术类职业院校英语教育的现状，对艺术类职业院校英语教育方式的进行了思考探究。

英语教育；职业院校；探索。

当今，职业院校的培养学生方式主要在于专业技术人才。而与非艺术类职业院校不同的是，艺术类职业院校的学生文化基础普遍较为薄弱，大部分学生甚至对文化课程提不起兴趣。一到文化课堂，就出现倒头大睡或交头接耳，无心上課的现象。但英语教育在国家的发展和人才的培养上起到的作用是至关重要的。如何加强艺术类职业院校的英语教育，培养新时期的综合发展的艺术专业人才，正是每个艺术类职业院校应当思考的问题。

当前，艺术类职业院校的英语教育主要存在以下几个方面的问题：

（一）英语教育培养目标不明确。

艺术类职业院校主要是培养艺术类专业技术型人才。因此，在课程设置上，艺术类专业课程的安排相对比较完善，而文化基础课则较为薄弱。目前，虽然艺术类职业院校的英语课程每周都有安排，也有针对性的教材。但英语课程的教学应当达到何种程度，培养怎样的实用性人才尚不明确。

（二）英语教育课堂的不重视。

艺术类职业院校的学生文化基础普遍较为薄弱，学生课堂上兴致不高。再加上职业院校对英语教育达到的培养目标未做硬性要求，没有具体考核的指标。导致教师对课堂教学也越来越不重视，大多数草草了事，只是简单完成课时量。课后也鲜少有布置作业，进一步导致了学生对课后学习的不重视。教师在课堂教学上也更少关注新的教学手段、教育方式。

（三）英语教育配套设施跟不上。

英语教育是融合听说读写、应用于实践中的综合教育。目前，大多数艺术类职业院校在教室安装了多媒体设备，但也仍然不是每间文化教室都配备。每学期都会有部分班级的英语课堂安排在没有多媒体设备的教室，而没有多媒体设备，英语课堂的教育只能局限在说、读、写三方面。英语教育中至关重要的听的环节，则在日常的英语教育中被忽略了。

21世纪对人才的要求主要是知识方面、能力方面以及素质方面的要求。艺术类职业院校对学生英语教育的目的也应当围绕这三方面开展。

（一）知识方面，明确英语教育的培养目标。

艺术类职业院校不仅要培养专业型的艺术人才，更要培养具有一定文化素质的艺术人才。更长远来看，要让艺术人才在国际演出中也能正常的无沟通障碍地与相关人员进行交流。首先，艺术类职业院校应当对学生的英语教育的知识培养，系统地形成培养目标。培养目标应当包括短期目标、中期目标及长期目标。并用一些硬性指标来衡量。比如，英语交流应当达到何种流利程度，英语三级及四级的通过率，能够翻译多少词汇量的文章等等。其次，加强艺术生英语的课外知识培养。要提高艺术生对英语的兴趣，不仅仅要从教材入手，更应当抓住学生的兴趣点，从他们的兴趣切入，将英语教育融入进去。组织一些英语教育的课外活动。比如，阅读学生感兴趣的英文名著，课下组织学生一起观看英文节目。

（二）能力方面，重视课堂及课外实践对英语教育的作用。

职业院校的英语教育，课堂是第一教育环境。英语教育的能力，更重要的是指学生走出课堂之后的听说的能力。要培养艺术生的听说能力，首先，应当加强课堂的教学，教师应当紧跟时代步伐，努力寻求英语教学的新手段、新方法，着眼于提高学生的英文表达能力。在课堂上，塑造用英文沟通的氛围，从而提高艺术生对英语课堂的兴趣。其次，重视课后的英文实践活动。教师应当积极主动，组织学生课后开展各项英文实践活动。努力让学生将课堂所学，转化为实践，投入到日常学习生活中。

（三）素质方面，加强教学设施的建设。

英语的素质教育，应当是能够激发学生学习兴趣、培养良好学习态度、学生能够树立起对英语学习的信心的各方面综合发展的教育。艺术类职业院校，若想培养综合素质强的学生，在教学设施上就必须努力跟上教学发展。对英文教育来说，多媒体及语音室是必备的基础设施。当前，大多数艺术类职业院校都没有专门的语音室，学院应当多努力争取财政拨款、优秀校友捐赠等各种投资，为英语教育创造良好的设施条件，使英语教学多样、全面发展。

艺术类职业院校的英语教育是一条道阻且长的道路，这不仅仅关乎教师的英语教育方式的改善和发展，更在于调动学生自身的学习兴趣。培养文化与专业双向发展的优质艺术生，也能为学院发展争取到更高质量的生源。

艺术类推荐信篇二

简历编号：

更新日期：

如何写个人简历样本。

姓名：

大学生个人简历。

国籍：

中国。

目前所在地：

天河区。

民族：

汉族。

户口所在地：

湖南。

身材：

160cm?40kg。

婚姻状况：

未婚。

年龄：

22岁。

培训认证：

诚信徽章：

求职意向及工作经历。

人才类型：

应届毕业生?如何写个人简历样本。

应聘职位：

工作年限：

2

职称：

无职称。

求职类型：

全职。

可到职日期：

随时。

--3500。

希望工作地区：

天河区湖南内蒙。

个人工作经历：

教育背景。

毕业院校：

宝鸡文理学院。

最高学历：

本科获得学位:本科文学学士学位。

毕业日期：

所学专业一：

所学专业二：

受教育培训经历：

学校（机构）。

专业。

获得证书。

证书编号。

宝鸡文理学院。

文学学士学位。

10721456。

语言能力。

外语：

英语一般。

国语水平：

优秀。

粤语水平：

较差。

工作能力及其他专长。

可手绘园林、室内效果图。熟悉处理图片软件熟悉photoshop、coreldraw等操作使用，掌握3d、cad专业软件等专业运用。工作踏实，能吃苦耐劳，责任心强，工作热情高，有很强的团队精神，勇于挑战。熟悉操作办公软件。

详细个人自传。

自高中以来都是美术特长生，考入宝鸡文理学院并在美术系艺术设计专业学习，完成各门学科学业7月分顺利毕业。本人性格活泼开朗，环境适应能力好，踏实有上进心，责任心强。

个人联系方式。

通讯地址：

联系电话：

家庭电话：

手机：

qq号码：

电子邮件：

个人主页：

艺术类推荐信篇三

摘要：传承至今的我国传统表演艺术--戏曲，将歌曲、舞蹈、杂技等很多艺术融为一体。戏曲通过特殊的表演形式将人物的生平经历绘声绘色地展现出来。探讨戏曲的表演特性，一方面是让戏曲演员们对戏曲表演能有更深的理解，能够获得更好的表演领悟，另一方面积极探讨戏曲艺术也是为其他人研究戏曲提供一个良好的参照。针对戏曲艺术的四个表演特性，本文将对此展开实质性的探讨研究，以便让人们更轻松地熟识戏曲这门中国传统艺术。

关键词：戏曲艺术表演特性综合性写意性程式性虚拟性。

中国戏曲所包含的剧种内容十分广泛，延伸发展的地方戏曲特色也是各有千秋，主要是京剧、昆曲、越剧等等，虽然在具体表演唱法上有所差别，但是总体的风格还是大同小异的。中国戏曲有着这主要的四个共同特点，也就是高度综合的特性，用歌舞演故事的写意性、程式性以及虚拟性。

一、高度综合的特性。

中国戏曲是融合了多种艺术表演方式，使之融合在一起转换成一种新的表演方式，不仅仅只是在“听”上下功夫，在“视”上也是花样繁多。例如国外的戏剧，仅仅只是以对话动作来表演的，十分单调，与之相比，中国戏曲将歌、舞、剧三者结合，经历了历史的更替，吸取了历史传承下来的经验，不知疲倦的吸收其他艺术表演的优点来丰富自身，中国戏曲逐渐成为了无比丰富多彩的，感情逼真，视听双享受的表演形式。戏曲的器乐有着带动表演气氛至关重要的作用，它渲染了表扬情景当时的氛围，或激动或悲伤或萧索或热闹。戏曲的声乐讲究声随韵转。戏曲里表演演员的脸谱绘画，讲究十足的功夫，将人物的性格展现无遗。戏曲里的武打、滑稽等内容也是精彩至极，扣人心弦。另外，在经历了历史的变迁后，中国戏曲吸收了很多明见感人至深的故事，利用戏剧的形势来再现故事中的情景，有神话有鬼怪，将故事的跌宕起伏，生动形象地展现出来。发展至今的戏曲在唱词上也有所扩大，例如吸收了散文、白话、诗歌的特性，表演形式更加丰富复杂。总之，中国戏曲的高度综合性毋庸置疑，这是一个令人目不暇接的综合艺术，这正是戏曲的重要表演特性之一。

二、写意性。

写意性，通俗的来讲，就是利用歌舞来描绘故事情节。大到历史神话故事，小到我们生活的细节，都成为了中国戏曲表演的内容。戏曲演员们苦练“唱”、“念”、“做”、“打”也只是为了更好地将故事中的人物性格完美地展现出来，戏曲演员必须将这“唱念做打”融会贯通，不能只精通其中几种，而是要样样精通。可见，一出戏曲从开幕到落幕，虽然短短的几小时，可是这些戏曲演员为了在这么短的时间内让大家看到完美的表演而更加刻苦练习，俗话说，台上一分钟台下十年功正是这个道理。演员们用玲珑妩媚的身段，华美绝伦的舞姿，真切感人的表情，抑扬顿挫的道白和犹如歌莺般婉转的唱腔在舞台上尽情表演，都只是为了描绘出故事中一个个的人物形象。戏曲的写意性贯穿着戏曲始终，在很多方面都有所体现，例如：舞台布置的写意。我们通常看到舞台上背景很简单，只有一桌二椅，但是戏曲演员却能赋予这简约的舞台布景多样化，有时候一张桌椅可以幻化出身处书房、厅堂甚至是世外仙境等等故事环境。有时候桌椅却又不是桌椅，它变成了山，变成了石头等等。不管桌椅到底是代表什么，这都是考验演员的功底。心之所想，便能成真。这也充分显示出中国戏曲的写意性。

三、程式性。

戏曲如果没有了规范，将是如脱缰的野马，难以掌控。我们把这种用来规范戏曲的制约称为“程式”。戏曲的程式性主要是指戏曲当中人物的角色。我们俗知的“生旦净末丑”，正是对人物的表演特性的划分。每一种角色都有其特定的性格、唱腔和表演形式等等。例如老生，老生通常是指中年以上，发音浑厚，站如钟鼎的人物形象，这类角色讲究端正刚直庄重肃穆，这都是有规范的。仅仅只是哭和笑，就分成了很多种表演形式，就算是一声咳嗽也要将人物的性格身份展现出来。在台上，这“生旦净末丑”各有所要展现的人物形象，每个角色都有其代表性的层面，从唱腔到呼吸都是有条例的`。虽然中国戏曲没有那样逼真的模仿实际，它的表演某种程度上也算是比较夸张的，但是这种夸张不能随心所欲的乱来，而是要有一个度。戏曲演员的表情、动作都是有制约的，例如在在表演身段上，凡是袖口有甩袖、抛袖、抓袖等;手有云手、穿手、三刀手等;足有正步、跑步、滑步、跌步等。程式化不仅是对人物神动作有所规范，对人物所使用的道具同样也有制约。为了更好地展现人物的形象特征，戏曲艺术家们经过长期的历史研究，创造出了脸谱、蟒袍、水袖、长胡子、兰花手以及其他奇形怪状的道具兵器。中国戏曲所包含的所有内容都是有着严格的规定，不能逾越界限，这正是体现了戏曲的程式性。

四、虚拟性。

虚拟性在中国戏曲中是至关重要的，戏曲演员在台上表演时，仅凭着一桌二椅就能描绘出故事中的环境，例如开门关门，跨门槛，上楼下楼，喂鸡喂鸭，穿针引线，上轿下轿等等，这里面的门、门槛、楼梯、鸡鸭、轿子都是虚拟的。可是戏曲演员必须表现出它们的实际存在，都是充分展现了戏曲演员的表演功底。这些虚拟的动作，都是让观众知道你所表达的内容，能够跟随人物身临其境一般，并且在所描绘的虚拟环境中，实质性地表达人物感情心理，让观众受到感染。很多戏曲中会有骑马或骑驴千里赶路的情景，显然舞台上不可能有那么大的空间来千里赶路的，所以演员通常会利用转圈来表示赶路的过程。另外在时间转换上，演员的进场退场，都标志着戏曲时间场景的转换，这都是需要演员通过表演来点明的。戏曲的虚拟手法很大程度上给了演员们极宽的演技表现自由，可以充分发挥自身的想象力，利用深厚的表演功底，都可以再现出翻山越岭，行舟过桥等等难以真实呈现的环境。不仅仅是需要演员们来联想，更是需要带动观众也能身临其境。

五、结语。

除了以上这四个特性，中国戏曲还具有很多特点，这其中也需要戏曲演员和爱好者们去探讨，去学习了。只有对这些特性精通，才能在舞台上绽放光芒，才能完美的展现京剧的灿烂夺目。中国戏曲博大精深，值得我们继续学习的地方还有很多，我们需要去创造新的内容，给中国戏曲增加更多无与伦比的魅力。

参考文献：

[1]李德秀.浅谈戏曲艺术的虚拟性[j].戏剧之家，，(02).

[2]李素萍.戏曲艺术的“程式”化表演[j].当代戏剧，，(05).

[3]王少群.论戏曲艺术表演的写意性[j].黄梅戏艺术，，(03).

艺术类推荐信篇四

大学生创新意识的增强和创业能力的增长，是一所高校发展的源动力。美国于1980年颁布了《拜杜法案》，促进了科研成果的商业运用，催生了硅谷技术型企业群，保持了技术优势，促进了经济繁荣。我们正逢国家推动创新创业的大好时机，高校必须抓住这一有利契机，实施推动创新创业教育改革的实质行动，构建完整的、符合传媒艺术类人才创新创业特点的课程体系，激发创新创业的源动力，促进学校与人才的共同发展。

(一)传媒艺术类高校学生作为创业者的特质。

1.创业热情度高，创业意识强烈。

传媒艺术类专业的学生在作为创业者的心理品质上，有着较强的优势。他们独立思考、判断、行动力强;敢想敢做、敢冒风险、敢于承担后果;善于交流和合作。突出表现在创业热情度高，创业意识强烈。据对河北省传媒艺术类专业学生所做的《创新创业教育调查问卷》(以下简称《调查问卷》)的问题5：您是否有创新创业方面的意愿?选择有创业意向的学生共占比64.5%，说明传媒艺术类专业学生有较高的创业热情和强烈的创业意识。

2.知识储备不够，商业能力不足。

反观传媒艺术类学生在创业过程中的问题也是显而易见的，最明显的就是经济管理类知识储备较为欠缺，商业能力不足。主要表现在两个方面，一是创业者缺乏产生企业构思的系统思考能力。对项目可行性分析不全面，对商业模式的系统构建能力不足。二是企业创办后缺乏战略规划、营销、财务、团队管理等知识和能力。据《调查问卷》问题14显示：您认为目前大学生创新创业面临的主要问题有哪些?a缺乏好的创新创业项目;b缺乏社会关系;c缺乏创新创业素质及技能，三项累计占比56.7%，说明传媒艺术类学生在商业能力方面是比较欠缺的。

(二)传媒艺术类高校学生创业的特点。

1.以“才华、创意”创新，创业易实现。

传媒艺术类学生的创业项目多作品多集中在文化创意产业，学生以“才华”和“创意”创新，创作出的产品可在极短的时间以极低的成本孵化成商业产品，周期短易实践，投入少易产出。比如，一部新媒体产品网络大电影，从创意的产生、剧本创作、拍摄制作到网络发行，一般只需两三个月的时间，拍摄成本也只需几十万元，知识产权转化为商业运用成本低，易实现。

2.学而优则“创”，专业特色鲜明。

传媒艺术类的学生在创业项目的选择上多会选择与所学专业相关的行业。如编导专业学生创办影视剧制作公司，艺术设计专业学生创办设计制作公司，表演、音乐和舞蹈专业创办艺术培训学校，这些创业项目与专业紧密相关，学有所用，学而优则“创”。

3.项目可复制性强，缺乏可持续性。

在传媒艺术类行业创业门槛较低，设备与人员配置相对灵活，没有硬性的资金投入标准，项目运营启动快。但由此产生的问题就是竞争力较差，可复制性强，缺乏可持续性。许多创业项目由于技术含量不高，极容易被同行企业所复制、替代，无法在激烈的市场竞争中立足，造成项目发展的后劲不足，创业失败率较高。

创业教育存在的问题传媒艺术类高校学生创业者及创业项目有着鲜明的特质和特点。然而，这些特质和特点却没有在创新创业课程体系中得到很好的体现，没有与之相对应的培养理念和计划，主要存在于以下几个方面。

(一)创新创业人才培养目标缺乏实践主导性。

传媒艺术类高校学生具有创业热度高但商业能力不足的特质，创业本身就是一个“实践-学习-实践”不断循环的过程，能力的培养必须通过实践的锻炼与经验的积累才可以提高。然而据调查，大多数的传媒艺术类高校往往在专业人才培养目标上的制定上缺乏实践主导性，没有体现创业实践的思想，或者只注重创新而不注重实践，导致课堂知识传授与实际应用缺乏衔接，学生没有机会去把创新作品变成商业运用，没有时间去进行创业实践。与之相配套的各项规章制度也不完善，比如学生休学创业、创业学生学分转换、创业指导教师激励制度等各个方面缺乏具体完善的措施。

(二)创新创业教育与专业教学融通结合不够紧密。

真正的创新创业教育一定是和专业教学紧密结合、互相融通的，是教师在专业课堂上对学生创新思维的潜移默化，是在科学研究中促进科研成果的有效转化，是带领学生在创业实践中的真枪实干。然而据调查，多数传媒艺术类高校尚未做到在专业教学中体现创新创业教育，教学大纲和考核大纲未能与时俱进，不能有效指导学生如何在专业领域内创业，没有达到创新创业教育与专业课教学的融会贯通。

(三)创新创业教育课程体系不完善，特色不明显。

当前，传媒艺术类高校创新创业教育课程体系不完善，不能有效提高学生商业能力。从纵向来看，没有建立层次化的、阶梯式的创新创业课程体系;从横向来看，没有形成以不同的授课群体和不同的专业群为划分的教育计划;从内容来看，“同质化”现象严重，不能体现本学校、本专业的鲜明特色。《调查问卷》中问题21：您希望传媒艺术类高校应开设怎样的创业课程?有244人作答，其中选项b单独开设与传媒艺术类行业紧密相关的创业课程占比最高，达32.4%。

(四)教学成果转化为商业运用程度不够。

传媒艺术类高校的许多创新创意作品仅仅停留在“作业”阶段，而未能有效转化成“商品”;或者运作模式不成熟、产品转化不彻底。在产、学、研、用一体化，教学成果的商业转化上，还有很大的探索空间。

(一)重塑“实践主导性”的创新创业人才培养目标。

充分考虑教育客体创业热度高意识强的特质，制定“实践主导性”的创新创业人才培养目标。充分鼓励创业实践，将创新素质高，创业能力强作为人才培养的终极目标。在人才培养方案和配套管理制度上，制定学分认定和竞赛活动的转换方式，鼓励学生参与活动和竞赛等实践环节，成绩优异者可直接冲抵创新创业课程学分;鼓励和资助教师参加创新创业活动，将教师指导创新创业纳入效果职称评聘、上岗晋级的考核范围等。例如，麻省理工大学率先规定的“五分之一原则”，规定教师可以在一周内任选一天去从事咨询或参与企业活动。在美国很多高校，学生既可全日制上课，也可半日制上课。

(二)制订“与专业教学深度融合”的培养方案。

要实现创新创业教育与专业课教育的融会贯通，关键是要在人才培养方案中体现专业核心课程对创新创业实践教学的学时分配和考核办法。建议在培养方案中体现完整的、递进的、以创新创作为目的的教学体系理念，加大实践教学的学时比重。其中，递进关系可以通过以下途径实现：低年级在单门专业核心课程中以学生个体的创新作品为教学目的;高年级可多门专业核心课程联合、以学生创业团队的创新作品为教学目的;毕业设计阶段则要实现作品的创新性、经济性、可产业化。

(三)构建“系统化、层次化、特色化”的课程体系。

传媒艺术类高校应抓住学生经济管理知识储备不足以及商业能力较差的特点和劣势，加强对创业学生知识、能力方面的全方位立体式培养，致力于构建一个系统化、层次化、特色化的创新创业教育课程体系。

1.系统化。

创业教育课程应该是包括基础必修课+能力提升选修课+核心专业课+特色选修课在内的一个完整的、系统的教学体系，其中，基础必修课包括《创业基础》、《kyb》等通识课程;能力提升选修课包括《syb》、《市场营销学》、《领导力训练》、《互联网商业模式》等课程;核心专业课则是将创业具体行动融合到专业核心课的教学中，边学习专业边创业;而特色选修课则是与所学专业及创业行业领域紧密结合的具体实践课程。

2.层次化。

根据《调查问卷》问题22显示：您认为学校有没有必要对创新创业课程进行分层，在开设满足所有学生需求的通识课后，再结合学生专业特点，开设与专业相结合的创新创业课程，及培养创业领袖能力的创业深化课程?有123人作答，其中选择a答案有必要的占比76.4%，绝大多数人持赞成态度。具体实施可以设计为，第一层次通识教育的课程结束后，以专业群为划分依据，开设第二层次即与专业紧密相关的创新创业课程，激发学生创新创作能力，比如艺术设计专业群可以开设《创意思维训练》等课程;而第三层次的课程则是针对创业学生就如何获得风险投资、如何管理团队等开展深化培训，提升学生在商业实践方面的具体能力。

3.特色化。

“创业教育模式构建不能简单照抄照搬，盲目跟风，追求整齐划一，而应该错位设计，彰显校本特色”。应针对传媒艺术类创业项目复制性强、缺乏可持续发展的劣势，聘请创业成功校友或业内人士，专门开设特色选修课，手把手教在校生如何在专业领域内创业。比如开设课程《新媒体内容的制作和发行》、《广告公司的运营》、《艺术培训学校的经营》等;开创体验式教学方法，带领学生走进企业，学习了解市场行情和竞争参数，思考建立可持续发展的商业模式，提高创业成功率。

(四)创新“以产促教”的教学模式。

传媒艺术类高校应推进创新创业项目的产业化，将师生的创新创作成果孵化成市场产品，以市场去检验教学成果，创新“以产促教”的教学模式。对教师教学的考核方式也从单一的课堂考试、作业考核等，演变成包括“创业竞赛”、“商业运用”、“市场认可度”在内的多维度的考核方式。以市场为检验手段，衡量作品的商业价值，并作为评价专业教学的重要技术指标。

艺术类推荐信篇五

：通过分析艺术类高职院校计算机基础课程的现状，提出一些相应措施。首先，通过展示计算机在各方面的应用实例体现计算机的重要性，引导学生树立正确的学习态度；其次，实际教学中，采用演示教学法、分层教学法、项目教学法以达到更好的教学效果；最后，科学制定考核办法，提高教学质量，促进教学相长。

随着信息时代的到来，计算机应用已经渗透到社会的各个领域，正在改变着人们的工作、学习和生活方式。熟练掌握计算机技能，不但可以提高工作和学习效率，更是信息时代对人才培养的新要求。合适的教学方法，有助于学生利用有限的课时学到更多更实用的计算机知识，增强就业竞争力，更好地适应当前社会信息技术的发展现状。

由于所在学校的师资、对信息技术重视程度不同，再加上学生个人家庭经济、爱好等不同原因，学生刚入学时所具备的计算机水平参差不齐。艺术类学生平时重视个人在专业方面的学习，而对于公共基础课，尤其是计算机基础课，大多存在无所谓的态度，导致学生对计算机课的学习热情不高，重视程度不够。

1.2教学内容与专业课结合不够。

高职院校计算机基础课程一般分为计算机基础、计算机操作系统、办公软件、网络应用基础几大块，这些内容理论性强、且实际操作多，对于逻辑思维能力较弱的艺术类学生来说，无形中增加了压力，导致学生兴趣降低、主动性不强。另外，艺术类学校的学生多是表演类专业，平时学习中较少用到计算机，计算机基础课程与学生专业课衔接不够，一定程度上也会造成学生积极性不高。

教师首先要明确计算机基础课的教学目标。教师要注意结合学生的计算机基础掌握能力和学生的认知特点，明确制定教学的三维目标。即为知识与能力（knowledge&skills）；过程与方法（process&steps）；情感态度和价值观(emotionalattitude&values)[1]。创新教学方法，激发学生的学习热情，提升学生对计算机知识的理解和计算机操作的掌握能力，同时也要关注学生在学习过程中的情感发展，培养学生的学习兴趣。

2.1引导学生树立正确的学习态度。

在社会快速发展的今天，计算机已经融入我们生活的点点滴滴，计算机与各行各业都有紧密的联系，计算机的广泛使用使现代社会要求各个专业的大学生都应该具备计算机基础知识，计算机能力作为一项基本能力越来越被用人单位重视，所以计算机能力的重要性不容忽视。第一堂课，用多媒体展示并讲解计算机在各个行业的应用，尤其是在学生所学专业的应用，通过刺激学生感观，告诉学生计算机的重要性以及与自身专业的相关性，激励学生的学习积极性，引导学生树立正确的学习态度，以达到理想的教学效果。

2.2运用多媒体网络系统进行“广播”演示教学。

在课堂教学中，如果仅仅通过“灌输式”的教学方式开展教学活动，会使计算机教学活动毫无生气，显示不出计算机基础课程的特点，起不到好的教学效果。计算机基础课程偏重于操作能力的培养，所以，最好的教学法就是演示教学。利用多媒体网络系统教学软件进行“广播”演示，每一步操作都清晰明了，使学生能够快速、直观地理解和掌握知识。讲解完毕后，通过网络系统可以将操作任务及相关素材快速地发送到学生电脑供学生练习，极大地节约了传送文件的时间。利用多媒体网络系统教学软件，可以实现教师机对学生机的监督、演示、操控等操作。教师可以对个别有问题的同学进行辅导，使问题及时得到解决，提高了教学效率。另外，教师可以将某个学生机上的内容展示给其他学生，通过让学生来示范讲解，增加课堂互动，活跃课堂气氛，提高学生的学习积极性，并通过展示好的作业，让学生看到自身差距，激励学生做得更好。最后，课程结束前，利用网络系统收取学生作业，可以及时地掌握学生的课堂学习效果。

2.3实行分层教学。

由于新生入学时的计算机水平参差不齐，基础好的学生在中学时代已经掌握了计算机的基础知识，而来源于经济不发达地区的学生，几乎没有接触过计算机，对于高强度的教学内容难以接受。针对学生客观存在差异，采用分层教学。分层教学不但符合因材施教的原则，而且可以满足不同层次学生的学习需求。在新生入学时做一次摸底测试，根据考试结果对学生进行分组，同组学生座位靠近，便于集中指导。对于基础较差的学生，重点讲解基础，由教师带领学习，完成每次课的基本操作任务，掌握基本知识和基本技能，而对于基础好的学生，除了完成课堂基础操作任务外，提高任务难度，多给他们创造独立学习思考的机会，注重培养他们运用计算机知识解决实际问题的能力。

2.4采用项目教学法。

只进行单纯的演示教学，学生没有压力和动力，很难发挥学生学习的主动性，所以要运用项目教学法。项目教学法是近年来在计算机基础教学上得到广泛应用的方法，采用学生工作和生活有关的项目，利用任务驱动式的方法，调动学生学习的主动性和自觉性，通过完成任务得到清晰的思路和方法，提高学生解决实际问题的能力，巩固了课堂所学知识。在讲授新的内容时，可以展示一些与专业相关的好作品，让学生了解计算机在当前所学专业的应用领域，还可以让学生事先预习，寻找一些优秀作品上交给老师进行展示，然后让学生自己进行制作并演示，这样不仅可以激发学生学习的兴趣，吸引学生认真学习，还可以帮助学生快速地掌握所学到的理论知识[2]。要开展任务驱动式教学，要考虑基于什么样的载体，即选具有职业特征的典型工作任务[3]。在选择项目案例时，考虑与学生专业相结合，提高学生的学习兴趣。根据不同专业布置不同的任务，比如，在布置“powerpoint20xx”项目作业时，要求旅游管理系的学生以“介绍一个旅游胜地”为主题完成ppt制作，而对于舞蹈系的学生，要求学生以“舞蹈”为主题完成ppt制作。学生在完成项目的过程中，每个人的思路、方法不尽相同，对于学生在操作过程中遇到的问题，教师指导学生分组讨论解决问题，变被动学习为主动学习，学生在讨论中通过对比不同方法的优劣，取长补短，加深对知识的理解，提高了问题解决能力。

考核评价对老师和学生都有一定的指导作用。一方面检测学生对知识的掌握程度，一方面检验教师的教学目标是否达到，还有哪些方面需要改进。根据学生特点和课程特点，科学合理地安排教学方法和考核办法，有助于收到更好的教学效果，最大限度地发挥学生的主观能动性，提高学生的计算机应用能力。对学生计算机课程的考核，以学生的实际操作技能和利用计算机解决实际问题的综合能力为主，采用考勤、平时作业、和机试三项计算期末成绩，其中考勤和平时作业占30%，期末成绩占70%。考勤制是避免学生自由散漫，首先从形式上引起学生对计算机基础课程的重视，平时作业主要是每一部分知识对应的项目案例练习，检测学生对所学知识点的掌握情况，针对计算机基础知识课程独有的操作性强的特点，期末考试采用上机形式，重点考查学生利用计算机解决实际问题的能力。考试时采用计算机考试系统，学生随机抽题，系统自动评分。一方面避免抄袭现象，一方面避免评分过程中出现人为误差，体现公平公正。

艺术类高职院校的计算机基础课程与艺术类专业融合进行创新教学还有待于进一步探究，实际教学中，教师要根据学生特点和教学内容选择合适的教学方法进行教学，通过不断创新教学方法，吸引学生注意力，激发学生的学习兴趣，从而提高学生运用计算机解决实际问题的能力。

[1]教学模式及其在高职计算机教学中应用研究——以《c语言程序设计》为例[d].福建师范大学,20xx(6):1-64.

艺术类推荐信篇六

[1]赵雅妮，刘海.青年文化的变奏：从“青年的反叛”到“青春审美”的文化消费[j].北京青年政治学院学报.20xx（01）。

[2]卫华.波希米亚运动与历史先锋派的艺术行为理路[j].求索.20xx（05）。

[3]刘海.艺术自律与先锋派--以彼得·比格尔的《先锋派理论》为契机[j].文艺争鸣.20xx（17）。

[4]刘海.城市广场：城市制约中的空间政治[j].人文地理.20xx（03）。

[5]徐岱.艺术的自律与他律[j].东疆学刊.20xx（03）。

[6]陈剑澜.从感性学到审美乌托邦--现代美学早期的一段问题史[j].江苏社会科学.20xx（06）[7]刘海.倒塌的围墙与崛起的读者[j].长江学术.20xx（04）。

[8]杜吉刚.文学艺术自律--西方前浪漫主义、浪漫主义批评的一个诗学主题[j].大庆师范学院学报.200哲学成果8（01）。

[9]阿格妮丝·赫勒，傅其林.艺术自律或者艺术品的尊严[j].东方丛刊.20xx（04）。

[10]杜吉刚.唯美主义批评在英国的兴起与消歇[j].青岛科技大学学报（社会科学版）.20xx（03）。

[11]乔国强.文学史：一种没有走出虚构的叙事文本[j].江西社会科学.20xx（08）。

[12]胡亚敏.审美·资本·日常生活--评周小仪《唯美主义与消费文化》[j].文艺研究.20xx（11）。

[13]刘思聪.回到生活的艺术--简述比格尔的先锋派理论[j].文艺评论.20xx（05）[14]刘嵘.20世纪结构主义思潮对自律论音乐美学的影响[j].艺术百家.20xx（05）。

[15]陈思和.《中国当代文学史教程》前言[j].当代作家评论.20xx（05）。

[16]周朔.审美形式、艺术自律、革命--马尔库塞艺术理论的三个关键词[j].东岳论丛.20xx（04）[17]王泽庆.艺术自律的辩证法[j].文艺理论研究.20xx（04）。

[18]刘海.审美内视与空间弥合--从文艺心理学角度解剖意境的本质[j].长江师范学院学报.20xx（04）。

[19]李彤.艺术的自律和研究的自蔽--关于书法史研究的思考[j].南京艺术学院学报（美术与设计版）.20xx（02）。

[20]刘海.流行文化：作为“情感场”中后现代“情感消费”场域论[j].兰州学刊.20xx（03）[21]刘海.日常生活审美化抑或审美符号化--对“日常生活审美化”命题的质疑[j].电影评介.20xx（01）。

[22]冯黎明.中国古代文论的现代转换：一场现代性焦虑[j].湖北大学学报（哲学社会科学版）.20xx（04）。

艺术类推荐信篇七

简历编号：

更新日期：

无照片。

姓名：

国籍：

中国。

目前所在地：

民族：

汉族。

户口所在地：

湛江。

身材：

170cm?kg。

婚姻状况：

未婚。

年龄：

23岁。

培训认证：

诚信徽章：

求职意向及工作经历。

人才类型：

普通求职?

应聘职位：

建筑制图：绘图员、

工作年限：

职称：

无职称。

求职类型：

全职。

可到职日期：

两个星期。

3500--5000。

希望工作地区：

珠海广州深圳。

个人工作经历：

公司名称：

起止年月：-10～-07珠海市保罗仕文服务咨询有限公司。

公司性质：

外商独资所属行业：房地产/建筑。

担任职务：

绘图员。

工作描述：

在仕文公司工作期间，主要工作是绘制澳门赌场酒店的施工图、大样图。主要参与的`工程有澳门“海立方”酒店以及“星丽门”等。

离职原因：

换一个环境，学更多知识。

公司名称：

公司性质：

中外合资所属行业：建筑与工程。

担任职务：

绘图员。

工作描述：

主要从事外墙装饰施工图、产品图、节点图的绘制。主要参与的工程有澳门威尼斯、澳门凯旋门、香港（东京）迪斯尼乐园等工程。

离职原因：

换一个环境，学更多知识。

公司名称：

公司性质：

民营企业所属行业：家居/室内设计/装潢。

担任职务：

绘图员。

工作描述：

本人在元素公司工作期间，主要是负责平面图、立面图以及节点图的绘制。

离职原因：

换一个环境，学更多东西。

教育背景。

毕业院校：

湛江市第一技工学院。

最高学历：

大专。

毕业日期：

所学专业一：

室内设计个人简历范文。

所学专业二：

受教育培训经历：

学校（机构）。

专业。

获得证书。

证书编号。

-09。

湛江市第一技工学院。

室内设计。

语言能力。

外语：

英语一般。

国语水平：

精通。

粤语水平：

一般。

工作能力及其他专长。

本人主要是运用cad绘制各种平面图、立面图以及大样图。

详细个人自传。

本人性格开朗、稳重、有活力，待人热情、真诚。工作认真负责，积极主动，能吃苦耐劳。有较强的组织能力、实际动手能力和团体协作精神，能迅速的适应各种环境，并融合其中。

个人联系方式。

通讯地址：

联系电话：

家庭电话：

手机：

qq号码：

电子邮件：

个人主页：

艺术类推荐信篇八

色彩在建筑装饰设计中，具有相当重要的作用。

与形状相比，色彩更能引起人的视觉反映，而且还直接影响着人们的心理和情绪。

因为在人体的各种知觉中，视觉是最主要的感觉，据说人依靠眼睛可获得约87%的外来信息。

而眼睛只有通过光的作用在物体上造成色彩才能获得印象。

故色彩有唤起人的第一视觉的作用。

色彩能改变室内环境气氛，会影响其他视知觉的印象。

故有经验的建筑师和室内设计师都十分重视色彩对人的物理的、生理的和心理的作用。

十分重视色彩能唤起人的联想和情感的效果，以期在室内设计中创造出富有性格、层次和美感的空间环境。

所以学习和掌握色彩的基本规律，并在设计中加以恰当的运用，是十分必要的。

一、色彩的基本知识。

(一)色彩三要素。

色彩是可见光刺激人的眼睛时所产生的红、橙、黄、绿、青、蓝、紫，以及黑、白、灰、金、银的感觉。

任何颜色均由三种要素构成，这就是色彩的色相、明度和纯度(或称艳度)。

色相——指色彩的相貌和名称，也就是它所显现的颜色。

它主要用来区分各种不同的色彩。

明度——指色彩的明暗程度，明度有两种含义，一是指色彩加黑或白之后产生的深浅变化;二是指色彩本身的明度，如黄色明度高，蓝色明度则低。

纯度——指色彩的鲜、灰程度，即色彩中色素的饱和程度的差别。

原色和间色是标准纯色，色彩鲜明饱满，所以在纯度上亦称“饱和色”。

如加入白色，纯度减弱(成“未饱和色”)而明度增强了(成为“明调”);如加入黑色，纯度同样减弱，但明度也随之减弱，则为“暗调”。

(二)色彩的性格。

1.红色：让人联想太阳、火焰和鲜血。

红色最寓刺激性，象征着热烈、吉祥、喜庆和鲜美。

而且红色又有危险、警觉的信号和带有鲜血恐怖的寓意。

2.橙色：让人联想到阳光、鲜花、水果，或者是成熟的季节。

有明朗、活泼、华美的含义。

但有时会令人有烦躁的感觉。

3.黄色：是光明的象征，令人联想到黄金、阳光和鲜花、水果。

黄色在所有彩色中明度最高，最具明快、欢迎感觉，既高贵又娇媚。

4.绿色：是大自然的颜色，充满生机，象征着和平与安全;绿色还寓意表青春和希望。

嫩绿色让人感到新生与春天，墨绿色却可以联想到深沉平静的湖水和树林。

5.蓝色：我们自然会联想到海水与天空。

有清爽、凉快的感觉。

蓝色是极平静的颜色，令人有纯洁、理智和朝气蓬勃的感觉。

现代科技的重要课题是宇宙空间和深海的探测，因而，蓝色又是代表现代科技的常用色。

蓝色与白色调和后在光线充足的房间以显示柔顺、雅淡、清爽和宁静的气氛。

从消极方面看，蓝色也容易引起阴郁和冷淡的感觉。

6.紫色：紫色也是一种鲜花与水果的颜色，紫色还是中外帝王将相服饰的专用色。

紫色在所有彩色里是明度最低的色。

紫色是高贵、古朴、庄重而带神秘的色彩。

明度提高后的淡紫色，有舒宁柔雅的感觉，可制造尊贵、豪华、不凡俗的气氛。

然而，紫色又是最难使用的色，容易产生阴暗、污秽和媚俗的感觉。

7.白色：是纯洁、神圣和光明的象征，在所有颜色中最为明亮。

与各种颜色相配均有好的效果。

有时候，白色会有冷漠和哀伤感觉。

8.黑色：是所有颜色中最暗的色，具有严肃、坚毅、质朴、稳重的品格，有一种神秘感。

它与各色相配效果俱佳，然而，黑色也使人联想到黑暗、压抑和罪恶。

9.灰色：是介于黑白两者之间的色，浅灰近似白而深灰接近黑，灰色是非常沉着与朴实的色，单独使用易产生空虚和阴冷的感觉。

所以，灰色常与蓝白色配用。

10.金、银色：是一种特有的金属光泽色。

金色使人联想到黄金与富贵，银色使人联想到白银与月光。

金色、银色都代表了豪华与高档。

与其他各色相配都有调和自然的效果。

(三)色彩的感觉。

色彩在一定的环境条件下对人视觉的刺激，一般会引起人们一定的感觉。

1.色彩的重量感：色彩的重量感主要取决于色彩的明暗程度。

一般来说高明度的色彩有轻感，低明度感觉沉重。

例如两个相同重量的石膏像。

把其中一个涂刷黑色。

白色的石膏像给人的感觉要比涂黑色的石膏像轻得多。

2.色彩的体量感：一般情况下，明亮的、鲜艳的和暖色彩有扩大、膨胀的感觉。

而暗色、灰黑色和冷色彩有缩小的感觉。

据测试说明，感觉中色彩扩大面积可达4%左右。

3.色彩的距离感：在同一视距条件下，明亮色、鲜艳色和暖色有向前感觉，而暗色、灰色、冷色有后退感觉。

例如在相同面积的两个房间里，一个涂刷成黄色，一个涂刷成蓝色，给人的感觉是蓝色的房间要小于黄色的房间。

4.色彩的温度感：红、橙、黄色系列让人联想到火光与太阳，从而产生热或暖的感觉;而蓝、绿色系列让人联想到海水和树林，引起凉爽的感觉。

例如在阳光强又热的房间内涂上冷色系列，可使人们感到凉爽些，在一些背阴的房间内涂上暖色系列，可使人们有温暖感。

5.色彩的兴奋与恬静感：色彩的兴奋与恬静感，与色相、明度、纯度都有关系，特别是受纯度的影响大。

色相中红与红紫有兴奋感，橙与紫是中性色，此外都有恬静感。

一般地说，暖色系中越倾向红味色相的，兴奋感越大，寒色系中越倾向蓝味的色相，恬静感愈强。

在明度方面，明度越高越有兴奋感。

纯度对兴奋感的影响较显著，纯度愈高兴奋感越强，而纯度越低恬静感越强。

总之，给人们带来兴奋感的是暖色系中明亮而鲜艳的色，富有恬静感的是寒色系中暗而混浊的色。

6.色彩的华美与质朴感：色彩的华美与质朴感，受纯度的影响最大，明度也有影响，色相亦稍有影响。

在色相方面，红、红紫、绿依次有华美感。

黄绿、黄、橙、蓝、紫依次有质朴感。

但饱和度高的纯色就会变成有华美感。

在明度方面，明度越高越有华美感，明度愈低愈显得质朴。

在纯度方面，纯度越高越有华美感，纯度愈低愈有质朴感。

所有鲜艳明亮的色，可说都显得有华美感。

二、色彩在宣内设计上的应用。

色彩是表达室内体面造型美感的一种很重要的手段，如果运用恰当，常常起到丰富造型，突出功能的作用，并能充分表达室内不同的气氛和性格，也能体现居住者的情操。

室内色彩的调配和居室块面上色彩的安排。

具体表现在色调、色块和色光的运用。

(一)室内装饰的主色调。

室内装饰色彩虽然是由许多方面所组成(如吊顶面色、墙面色、地面色、家具色以及陈设物的色等)，但各部分的色彩变化都应服从于一个基本色调，才能使整个室内装饰呈现互相和谐的完美整体性。

就像一首乐曲要有一个主旋律一样，如没有主旋律乐曲就不成调子。

室内色彩的整体感，通常多采取以一色为主，其他色辅之以突出主调的方法。

常见的室内色调有调和色和对比色两类，若以调和色作为主调，室内就显得静雅、安祥和柔美，若以对比色作为主调，则可获得明快、活跃和富于生气的效果。

但无论采用哪一种色调，都有要使它具有统一感。

既可在大面积的调和色调中配以少量的对比色，以收到和谐而不平淡的效果，也可在对比色调中穿插一些中性色，或借助于材料质感，以获得彼此和谐的统一效果。

所以在处理室内色彩的问题上，多采取对比与调和两者并用的方法，但要有主有次，以获得统一中有变化，变化中求统一的整体效果。

在色调的具体运用上，主要是掌握好色彩的调配和色彩的配合。

主要有下面三个方面：首先，要考虑色相的选择，色相的不同，所获得的色彩效果也就不同。

这必须从室内环境的整体出发，结合功能、造型、居住者的性情进行适当选择。

例如主卧室的色彩，多采用偏暖、偏冷的浅色或中性色，以获得明快、祥和、协调、雅静的效果。

第二，在室内体面造型上进行色彩的调配，要注意掌握好明度的层次。

一般来说色彩的明度，以稍有间隔为好;但相隔太大则色彩容易失调，同一色相的不同明度，以相距二三度为宜。

在色彩的配合上，明度的大小还显示出不同的“重量感”，明度大的色彩显得轻快，明度小的色彩显得沉重。

因此，在室内设计中，常常用色彩的明度大小来求得室内环境的稳定与均衡。

如大面积的天花、地面、墙面的色彩明度较高，踢脚的色彩明度较低。

第三，在色彩的调配上，还要注意色彩的纯度关系。

除特殊功能的房子(如舞厅、儿童房或者小面积点缀)用饱和色外，一般用色，宜改变其纯度，降低鲜明感，选用较沉稳的“明调”或“暗调”，以达到不刺目，不火气的色彩效果。

总之，形成色彩基调的因素很多。

从明度上讲，可以形成明调子、灰调子和暗调子：从冷暖上讲，可以形成冷调子、温调子和暖调子;从色相上讲，可以形成黄调子、蓝调子、绿调子等。

暖色调容易形成欢乐、愉快的气氛。

一般是以彩度较低的暖色作主调，以对比强烈的色彩作点缀，并常用黑、白、金、银等色作装饰。

黑、白、金恰当地配置在一起，可以形成富丽堂皇的气氛;白、黄、红恰当地配置在一起，可以给人以光彩夺目的印象。

冷色调宁静而幽雅，也可以与黑、灰、白色相掺杂。

温色调以黄绿色为代表，这种色调充满生机。

灰色调常以米灰、青灰为代表，不强调对比，从容、沉着、安定而不俗，甚至有点超尘出世的感觉。

可以肯定，没有基调色彩，就没有倾向、没有性格，就会给人造成无序、混乱的'感觉，色彩也就无法体现其意境和主题。

在室内色彩设计中，有了主调色彩，也不能忽略色块的作用。

(二)室内装饰中的色块应用。

在室内装饰设计中合理运用色块来调节室内气氛是十分重要的。

所谓色块，就是室内色彩中一定形状与大小的色彩分布面(如窗帘、家具、墙面造型、装饰品、设备等的色彩)，在室内装饰色彩中它又叫重点色，恰当地使用重点色能取得画龙点睛的效果。

显然，它与面积有一定关系，不同色彩如面积大小不同，给人的感觉就不相同，如面积小的红色、绿色交织在一起，远看时便觉得红、绿混而为一，接近于灰;而面积大的红、绿色块，则能给人以强烈对比的印象。

面积大的绿色与面积小的红色合理摆放，则能给人以万绿丛中一点红的感觉。

所以室内色彩设计在色块组合和调配上需要注意以下四点：1、一般用色时，必须注意面积的大小，面积小时，色的纯度可较高，使其醒目突出;面积大时，色的纯度则可适当降低，避免过于强烈。

2、除色块面积大小之外，色的形状和纯度也应该有所不同，使它们之间既有大有小，有主有衬而富于变化。

否则，彼此相当，就会出现刺激而呆板的不良效果。

艺术类推荐信篇九

简历编号：

更新日期：

姓名：

国籍：

中国。

目前所在地：

广州。

民族：

汉族。

户口所在地：

广东省。

身材：

164cmkg。

婚姻状况：

未婚。

年龄：

22岁。

培训认证：

诚信徽章：

求职意向及工作经历。

人才类型：

应届毕业生。

应聘职位：

设计/广告类：设计师、设计师助理、

工作年限：

职称：

无职称。

求职类型：

全职。

可到职日期：

随时。

1000--1500。

希望工作地区：

广州惠州。

个人工作经历：

公司名称：

公司性质：

所属行业：

担任职务：

美术老师助理。

工作描述：

派宣传单。

离职原因：

教育背景。

毕业院校：

广东技术师范学院。

最高学历：

大专。

毕业日期：

所学专业一：

所学专业二：

受教育培训经历：

学校（机构）。

专业。

获得证书。

证书编号。

-09。

广东技术师范学院。

英语国家a级、计算机一级。

语言能力。

外语：

英语一般。

国语水平：

优秀。

粤语水平：

良好。

工作能力及其他专长。

普通话水平流利，粤语水平良好。

详细个人自传。

自我评价：

本人是专业美术生，具有良好的美术基础，性格开朗，易于沟通，具有良好的大团队意识。工作责任心强，踏实能干，有较强的组织能力和协调能力。学习主动意识强，有较强的自学能力和思维能力。刻苦耐劳，尝过多方面的兼职工作，喜欢不断地挑战自我，充实自己！在未来的我将以实力和热忱的心去面对挑战，从中吸取经验，丰富自我，更好的`实现人生价值！

擅长photoshop、coreldraw、ai、office等软件，有较好的设计基础和色彩表现能力与独特的创意概念和能力。

主修课程：

包装设计、版式设计、广告设计、动漫设计、标志设计、vi设计、字体设计。

兴趣爱好：

喜欢看杂志；

作为美术生，画画、设计是我的钟爱。

获奖情况：2006-优秀班干部奖学金。

求职意向：

“平面设计师”有关自己专业的工作。

职位：设计师、设计师助理。

个人联系方式。

通讯地址：

联系电话：

159xxxxxxxxx。

家庭电话：

手机：

qq号码：

电子邮件：

个人主页：

艺术类推荐信篇十

一个完整的舞蹈是舞者用舞蹈语言加上必要的人物以及道具、布景、灯光形成一个个变化着流动着的画面从而表达出想表达的意境和情意。可见画面的好与坏直接影响主题的展现和欣赏者对舞蹈作品的理解和体会。这些变化着的画面的形成，就成了让人为之着迷的亮点。所以我想针对舞蹈中的构图艺术在导师的引导下对自己在日常生活学习中经过实践和学习总结领悟到的技巧和规律以及对构图艺术的理解来做进一步的探讨学习，让自己能深刻的领悟舞蹈构图在舞蹈表达方面的深刻意义，使自己在舞蹈构图方面得到进一步的提升，为自己在舞蹈构图应用方面提供更多的科学的思想依据。

2、研究目的和意义。

研究目的：

通过查阅资料和影像，分析和解剖国内外舞蹈作品中构图的技巧和规律，更深刻的了解构图的意义和方法，并了解专业院校对于与构图有关联的相关课程的开展状况，从而来观察其发展动态和趋势。初步的掌握舞蹈构图的一般规律及基本原理及其产生的正负面的影响，希望从中归纳总结出一些可以提高构图能力并且科学构图的方法。

研究意义：舞蹈构图是舞蹈语言在舞台上存在和呈现的方式，它也是舞蹈在时间、空间中的动态结构，一般指舞蹈者在舞台空间的运动先和画面造型，可见舞蹈构图是舞蹈作品的重要的表现手段之一，也是创编作品的必经之路。舞蹈画面随舞蹈语言的展现贯穿始末，舞蹈构图对于舞蹈主题呈现和表达方面占据了较大比重，每一个成功的恰到好处的画面都是为作品加分的亮点。在深刻了解舞蹈构图对于舞蹈作品的巨大影响后，科学的构图方法和构图能力的提升显得尤为重要。有利于在日常学习和运用构图时更加准确的表达主题，言说意境，能更直接的让观赏者领会创作者的创作意图，从而产生视觉上的冲击盛宴，以此达成此时无声胜有声的思想共鸣。

3、国内外研究现状和发展趋势及综述。

综述：舞蹈构图是舞蹈创编课程的一个重要板块，在舞蹈作品的传言达意方面担任重要的角色。课程的设立其目的在于鼓励创新，培养创新型人才，训练和提高学生的创造力和编排能力，在课堂学习和课外实践的基础上推陈出新编排自己的优秀作品。艺术无国界，国内外的舞蹈在构图方面因时代的发展和经济文化及民俗方面的影响大同小异，但各自都为了共同的`目标奋进着，力求通过自己的学习沉淀和创造，给观赏者一种不同于他人的专属。这样创新求异求发展的思想必定追随时代的发展而不断以新的面容展现于世人面前，呈现出艺术大繁荣的景象。国内外研究现状：虽然舞蹈构图是舞蹈创编的一个重要组成部分，还不是一个独立的学科，但是也已经成为国内外创编者非常重视一个话题。受不同时代社会思想，艺术流派的影响，根据不同的舞蹈构思和审美观采用不同的构图方式。纵观东西方传统的古典舞蹈与民间舞蹈，大多属于轴心。运动思想和对称平衡的舞蹈构图方法：围绕中央由四面、八方交替循环的各种舞蹈图形和四角、六角、八角环绕中央的弧形对称图形。19世纪以来，出现了矛盾运动思想和自然平衡的舞蹈构图方法，打破了传统的舞蹈构图程式，在舞蹈构图上呈现出多中心、多角度循环交替的舞蹈图形，以及展示生活自然形态的舞蹈图形。

中国丰富多彩的民间舞蹈中,有二龙吐须、龙摆尾、绞麻花、卷菜心等许多舞蹈图形。在传统戏曲舞蹈中,形成了一整套完整的舞蹈构图程式，具有中华民族独特的风格和审美价值。在五四新文化运动影响下产生的新舞蹈艺术运动中，舞蹈家们继承、借鉴了中外传统的舞蹈构图方法，融汇了对称平衡与自然平衡的舞蹈构图，创造出既有民族风格又有时代生活风貌的舞蹈构图。

发展趋势：

鉴于舞蹈构图的发展现状，已经不拘泥于舞者方面了，舞蹈表演的构图中必定也会出现绘画、雕塑、书法、电子产品等。这些科技和生活物品的加入相信构图的艺术会在创编者的运用下使自己的作品趋于完美创造出更加科学、系统、完美的构图规律和技巧。同时也会对绘画雕塑影视等相联系的方面带来影响和启发，共同发展，为人类提供更高质量精神食粮。

4、本课题的主要研究内容及拟采取的技术路线、试验方案。

主要研究内容：

一、舞蹈构图的基本原理。

二、舞蹈构图的一般规律。

(1)整齐一律。

(2)平衡对称。

(3)比例和调和对比。

(4)多样统一。

三、舞蹈作品构图的技术分析。

(1)《剪花花》构图的技术分析。

(2)《小溪江河大海》构图的技术分析。

(3)《南京亮》构图的技术分析。

四、自己在构图规律方面的探索。

五、参考文献技术路线及试验方案：

第一步鉴赏不同体裁的舞蹈作品，观察其画面形成规律，体会构图在舞蹈表现中的作用。

第二步通过互联网搜集资料，去图书馆查阅图书、期刊。

第三步分类整理搜集的信息资料。

第四步确定课题总体技术方案。

5、研究基础。

生活中构图无处在，家具的摆放，建筑物的布局，插花艺术等等数之不尽。

在没有学习专业知识的情况下，自己已经注重和观察物品怎样好看、美观或顺眼。殊不知在咿呀孩童已经和构图产生交集，并试图去劝驾与它，沾沾自喜相同的物品能摆出和别人不同的画面不同的感想和感受。自己置身其中，经过专业知识的学习，自己的专业素养得到了很好的培养和相对的提高，在日常学习和训练中经过反复的练习和老师的指导，不断总结经验。舞蹈构图是一个反复变换的过程，每移动一个点都有一个意义，构图具有它独特的一面，它没有对与错，只有合适不合适美观不美观。它的影响是潜移默化的，又是为作品很添彩的画笔。构图非一日之功，就是在这些不起眼的反反复复碾碾转转中得到提升，然后又在不经意的作品创作时应用，构图无处不在就看你有没有创造美的心和发现美得眼睛。

6、阅读的主要文献、资料。

[1]隆荫培徐尔充《舞蹈艺术概论》(修订版)[m]上海音乐出版社版。

[2]黄琳华夏滟洲苏小龙《艺术概论教程》[m]上海音乐学院出版社版。

[3]欧建平《外国舞蹈史及作品欣赏》[m]高等教育出版社1月版。

[4]王克芬《中国舞蹈发展史》[m]上海人民出版社1月版。

[5]卡琳娜.伐纳郑慧慧《舞蹈创编法》[m]上海音乐出版社版。

[6]于平《中外舞蹈思想概论》[m]人民音乐出版社版。

[7]张启文《构思与构图》[m]西南师范大学出版社版。

[8]吕艺生《舞蹈学导论——舞蹈卷》[m]上海音乐出版社版。

艺术类推荐信篇十一

您好！今天我怀着对人生事业的追求，怀着激动的心情向您毛遂自荐，希望您在百忙之中给予我片刻的关注。

我是表演艺术类专业的xx届毕业生。大学四年的熏陶，让我形成了严谨求学的态度、稳重踏实的作风；同时激烈的竞争让我敢于不断挑战自己，形成了积极向上的人生态度和生活理想。

在大学四年里，我积极参加表演艺术类专业学科相关的竞赛，并获得过多次奖项。在各占学科竞赛中我养成了求真务实、努力拼搏的精神，并在实践中，加强自己的创新能力和实际操作动手能力。

在大学就读期间，刻苦进取，兢兢业业，每个学期成绩能名列前茅。特别是在表演艺术类专业必修课都力求达到90分以上。在平时，自学一些关于本专业相关知识，并在实践中锻炼自己。在工作上，我担任表演艺术类01班班级班长、学习委员、协会部长等职务，从中锻炼自己的社会工作能力。

我的座右铭是“我相信执着不一定能感动上苍，但坚持一定能创出奇迹”！求学的艰辛磨砺出我坚韧的品质，不断的努力造就我扎实的知识，传统的熏陶塑造我朴实的作风，青春的朝气赋予我满怀的激情。手捧菲薄求职之书，心怀自信诚挚之念，期待贵单位给我一个机会，我会倍加珍惜。

此致

敬礼！

20xx年xx月xx日。

艺术类推荐信篇十二

（一）传统本科专业教学管理的特点改革开放以来，我国各大本科院校逐渐壮大起来，各类专业应运而生。与之相应，本科专业教学管理的实施和开展也受到越来越多的人的关注，并形成了一定的传统性的本科专业教学管理特点。其具体表现在：教学管理方式注重目标的追求，将学生的实践能力放在教学的突出地位；细化各专业的教学方案，将实践教学课时加入理论教学课程之中，强调了专业理论教学与实践教学相结合的重要性；专业研究经费细化并得到落实，对学生的专业实习和毕业设计进行科学合理的指导和监督，并对在实践教学过程中表现优异的教师给予奖励和表彰。这些传统性的本科专业教学管理方式有效的推动了各大本科院校的教学发展。但也存在着一定的弊端，即：部分本科专业实践教学管理体系和质量监管体系不完善；部分工作激励机制不健全。

（二）艺术类本科专业院校教学管理特点艺术的发展和传播是人们精神文化高度发展的结果，各大艺术类本科专业院校的发展，为社会提供了大量的艺术人才。然而，各大艺术院校教学管理呈现出两大特点，这两大普遍特点严重的影响了艺术人才的素质培养的同时，还影响了学校专业教学课堂的管理。其具体表现在：1.由于艺术专业着重于培养学生的想象力、创造力和情感塑造，所以学生在课堂中常以看电影、听音乐、练字等方式来激发自我创作，从而是的整个学校课堂纪律散漫，有时校风会有些过于自由。2.由于艺术专业内容的独特性，学校很难展开有效的管理措施，对于艺术专业课堂的安排，在同一时间段中，只能安排某一特定课程内容给某一特定班级。

（三）传统专业与艺术类专业教学管理的对比分析与传统专业教学管理次序和模式相比，艺术专业教学管理存在着两大问题。第一，“随意、自由、开放”成为艺术专业高效风气的代名词，因而这种浮夸风气盛行之下，学校往往忽视对其教学管理的责任。加之，艺校招生注重相貌及金钱交易，从而导致艺校管理风气极其不“纯”；第二，艺校将传统专业教学管理中的正常规章制度视为约束其“灵魂”的枷锁，严谨的规章制度在艺校遭受师生一致的抵触。因而正常的教学管理制度无法正常运行，导致艺校教学缺乏管理力度，形成管理松散无序的局面。

（一）某学院艺术类专业呈现的教学管理方式（1）专业教学管理制度不具有艺术管理特点就某院校对艺术类专业所实施的教学管理而言，该学院的管理者缺乏对艺术专业教育的深刻认知，其管理者忽视了艺术类师生创作的源泉和动力，将一般本科院校的规章制度按部就班的实施于艺术类专业管理，使艺术“自由”发挥受到限制。（2）管理过度自由化艺术专业教学以普遍化的规章制度为基础的管理模式与艺术专业以自由创造为核心的理念背道而驰。就该院校而言，为成就该院校艺术类学生的学习成果，激发学生的学习激情和创作灵感，学校将自由归还于学生，但是开放、个性、自由的风气，造成了艺术专业教学管理无序的局面。

（二）针对该学院的教学管理方式引发的几点思考面对该学院的相关艺术专业教学管理方式，问题油然而生。一是怎样建设其管理制度；二是怎么规范其教学管理的决策；三是若对该学院的教学进行质量监控，是否有效；四是有何措施能够有效的对其进行科学有效的管理。

（一）建立健全教学管理制度，加强教学质量监督为规范艺术专业教学课堂的正常化和普遍化，完善教学管理制度是基础，强化教学质量的有效监督是关键。一方面，只有建立起完善的以教学要求和培养目标为出发点，以科学的教学计划为奠基，以教学大纲为指导，以教学考核和考试管理制度为重点的管理制度，才能从根本上解决当下艺术专业教学管理过度自由化的随意管理模式，提高管理水平的科学性。另一方面，通过对日常教学管理的不断强化，保证教学管理实施进程的连续性的同时，加强对老师和学生的教学考核、成绩考核的监督与评价，并将教学成果展示和教学课堂互动作为其特殊性管理方式，让学生在活动过程中获得平等交流的机会，总结经验，促发灵感，实现自我突破，以此将教学质量监督作为管理的重点。

（二）针对艺术类专业学生特点，合理使用现代化管理方式针对艺术专业学生的特点进行有效科学的管理指的是在对艺术专业教学进行管理时应当注意灵活性、个性化与管理制度原则性问题的融合。这是由艺术专业教学以发展学生个性、重视学生情感交流为基础的教学目标所决定的。保证原则要求，在能够充分发挥艺术专业师生主观能动性的前提下，严肃规范化的实施学校管理制度。兼并灵活性要求学校结合艺术专业学生外出写生、考察等需求，相应的弱化行政审批执行力度，保证学生合理性的外出实践学习。艺术类专业教学的实施和普通专业教学实施一样，需要利用现代教学模式进行优化，其具体做法如下：第一，加强教学目标管理的推行；第二，实行集体评定式的考试成绩考核；第三，加快信息化（微机化）的教学管理模式。

过度自由化的艺术类专业教学管理模式，严重的阻碍了艺术高校的科学发展个艺术专业学生的健康发展。一方面我国艺术人才输出的整体素质无法得到保障。另一方面毫无约束的个性化人才也成为社会的一大问题，为防患于未然，提高艺术人才的整体素质，实施科学、有效的艺术类专业本科教学管理措施成为必要。建立健全教学管理制度，加强教学质量监督，针对艺术类专业学生特点，合理使用现代化管理方式为艺术专业教学管理道路做出了示范。

[1]薛莹.艺术类高校教学管理存在问题及对策研究[d].吉林大学，20xx.

[2]黄萍.论艺术类高校教学管理的创新[j].时代教育，20xx，21：108.

艺术类推荐信篇十三

姓名:。

性别:。

男

民族:。

汉族。

1985-1-18。

婚姻状况:。

已婚。

政治面貌:。

共青团员。

身份证:。

居住地:。

广西南宁市。

户口:。

广西南宁市。

身高:。

158。

体重:。

45。

视力状况:。

1.5。

工作年限:。

五年以上。

学历:。

中专。

毕业院校:。

第一中等职业学校。

毕业年份:。

专业类别:。

艺术类。

专业名称:。

艺术类。

只有正式企业会员才可以查看联系方式。

求职性质:。

全职。

薪金要求:。

1600-元。

职位类别1:。

销售助理。

职位名称1:。

职位类别2:。

文员/电脑录入/校对。

职位名称2:。

职位类别3:。

促销员。

职位名称3:。

工作地点1:。

广西南宁市。

要求住房:。

不提供。

工作地点2:。

广西南宁市。

离职所需时间:0天。

行业要求:。

公司性质:。

事业单位/国有企业/外商独资企业/中外合资企业/民营企业。

1月至月在沃尔玛工作,职务：促销员。

工作描述:店内的促销和摆台试吃。

6月至4月在温馨园物业工作,职务：收费员。

工作描述:指挥车辆摆放停车收费。

1月至208月在北京华联工作,职务：促销员。

工作描述:店内理货和店内促销和订单，

艺术类推荐信篇十四

尊敬的校长：

您好!

我叫***，是xxx大学艺术学院音乐学专业2011届毕业生。

今天我是怀着平静又激动的心情呈上这份求职信，之所以平静是我认为我的知识和能力不会上你们失望。

我是个幸运儿，在我求学的道路上遇到了一批非常优秀的老师，他们在心目中有着崇高的地位，因此，做一名人民教师就成为我儿时的一个梦想，在实习中，我第一次踏上了讲台，第一次真正感受到学生的天真、纯洁、甚至是调皮，他们欢乐的笑脸让我觉得我是世界上最幸福的人，此时此刻，我感到老师对学生的爱同母爱一样圣洁，做一名人民教师是我无怨无悔的选择!

在大学四年里，经过坚持不懈的努力，我掌握了比较扎实的专业知识。

能胜任乐理、视唱、听音、声乐等课程的教学工作。

但自认为初出茅庐，实践经验欠缺，希望能在工作中逐步完善自己，并充分发挥自己的特长为贵校添一分力。

此外，我曾在安阳市带过一段时间家教，具备了一定的教学能力。

通过锻炼，我深深体会到一个人必须要有良好的道德和涵养、强烈的事业心和责任感才能面对困难和挑战。

为了实现自己的人生价值，为自己争取一个施展才华的良好环境，我真诚希望加入贵校。

我相信，通过自己的努力，一定能很快胜任贵校的教学工作。

知遇之恩，没齿不忘，企盼您能给我机会。

勤于思考，探求真知，是我不变的信念。

学习上，我认真刻苦，始终保持先进性，有自己明确的目标，也讲究自己的一套学习方法。

连续两年都获得了国家励志奖学金和优秀大学生的称号。

同样我也以优异的成绩通过英语四级考试并取得国家计算机一级证书。

要获得综合素质的全面提高，必须懂得创新与实践。

多年的干部生涯，让我明白了很多道理，使我养成了坦诚，守时守约守信用，做事讲原则，敢于承担责任的良好习惯;无论是为人处事还是交流谈吐，都得到了很大提升。

作为一名新时代的大学生，我要做的就是不断的适应时代的发展，跟上时代的步伐，不断的去扩充自身的知识储备，以提高自身的修养。

成绩和荣誉背后，是学校的发展给我创造的良好条件，是老师的悉心指导与同学的默默支持，学校的大环境下伴随着巨大的发展，我也看到了其中自己成长的足迹。

在人生的道路上，可以没有辉煌的结果，但不能没有闪耀的过程。

实践是检验真理的唯一标准。

一个人只有把聪明才智应用到实际工作上去，服务于社会有利于社会，让效益和效率来证明自己，才能真正体现自己的自身价值!我坚信，路是一步一步走出来的。

只有脚踏实地的努力工作才能做出更出色的成绩!

器必试而先知其力钝，马必骑而后知其良弩。

我深信：只要找到一个支点，就能撬起整个地球，只要给我一片土壤，我会用年轻的生命去耕耘，您不仅能看到我的成功，而且能收获整个秋天。

这就是我的自信和能力的承诺。

剑鸣厘中，期之以声。

热切期望我这拳拳寸草心、浓浓赤诚情能与您同呼吸、共命运、同发展、求进步，我会用行动来证明自己。

此致

敬礼!

尊敬的校长：

您好!

不好意思打扰您了。

我是一名xx学院初等教育10音专的毕业生，我叫xxx。

将于xx年7月毕业。

据悉贵学校将招聘毕业生。

我非常希望到贵学校工作，故冒昧地给您写信。

非常荣幸能在网上得知贵学校的招聘信息，我对教师这个职业具有一定的专业基础，也通过专业的学习，曾经有过教师实习的经历。

在校期间，我充分利用学校优越的学习条件和浓郁的学术氛围，认真学习专业课，较好的完成学业，顺利的毕业。

在学习期间很好的利用课余时间学习自己喜欢的乐器，取得了优异的成绩，具备了较高的理论水平和实践能力。

同时我对乐器古筝和舞蹈感很兴趣，在09年古筝四级通过，10年舞蹈八级通过。

在学好文化课程的同时，我积极参加社会工作和暑期实践。

无论担任班干部、学校组织的各种活动我都积极投入，谦虚谨慎，团结同学，吃苦耐劳，很好地完成了任务，表现出较强的领导和组织能力、与人密切合作的能力和良好的环境适应能力。

曾在新安小学实习期间，充分体现了自己较高的综合素质，得到实习单位的认可。

由于我在各方面都能严格要求自己，在学习和工作中都取得了较好的成绩，所以多次获得奖励。

(08到09年获三好学生称号，10年学习雷锋演讲比赛获三等奖)

以上是我的一些简单的个人情况，在面临毕业的重要阶段，我希望自己能够迈好踏入社会的第一步，因此把贵学校作为我长远发展，努力回报的地方。

我非常希望能凭自己的实力取得贵学校工作的资格。

现奉上推荐表、个人简历、成绩表等资料，希望您在百忙之中抽空看我的简历，我忠心的希望可以成为贵学校的一员。

如还需要其它的证明材料，请您赐告，自当迅速奉寄。

热切期待您的回音。

此致

敬礼!

艺术类推荐信篇十五

尊敬的领导：

您好!感谢您在百忙之中翻阅我这份自我推荐书。

我是来自x大学x学院的一名学生，我的专业是x。

在这大学里是我们成长的阶段也是我们成熟的阶段，浓厚的学习氛围和充满阳光的各种活动，使得我们养成了良好的生活习惯和学习习惯。

最近，在招聘栏上看到了招聘信息，发现贵公司的这一职位很适合我，希望贵公司能给我一次机会。

在学习中，我以“严”字当头，严格要求自己。

上课期间，认真听课，好好做笔记，下课后认真完成课后作业。

喜欢与同学讨论问题，不懂的就想问个清楚，有种打破砂锅问到底的趋势。

不耻下问，不管他平时怎么样，只要他对这个问题有见解，是有道理的我都接受。

在生活中，我以“善”字当头，警醒自己。

人之初，性本善。

所以生活中不乏乐之道，喜欢乐于助人，认为帮助别人，也是在帮助自己。

善于与人沟通，诙谐幽默，容易与人打成一片。

己所不欲勿施于人，尽量换位思考，这样才能更看的清楚，处理事情也不会那么的盲目，为以后的自己争取更好的机会。

在工作中，我以“慎”字当头，谨慎小心，严于律己。

在以前的工作经验中，做事要认真仔细，不能马马虎虎，而且也不能够轻易下结论，要经过自己的深思熟虑，然后再经过领导的审批，得到认可，方可完成。

每个公司都希望招聘到理想的员工，我也希望找到我心目中理想的公司。

现在我以满腔热情想加入贵公司，希望成为贵公司的一员，望贵公司能给我一次展现自我的机会，我会好好珍惜它，并全力以赴，为贵公司的发展做贡献。

此致

敬礼

申请人：xxx

申请日期：xxxx

尊敬的领导：

您好!

首先感谢您能在百忙之中阅览我的求职信，我是一名安阳师范学院音乐学专业的20xx届本科毕业生，借此择业之际，我怀着一颗赤诚之心和对事业的不懈追求，真诚的推荐自己。

希望您能予以审查，并以录用为盼!

宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来。

我是一名特困生，大学四年里，我时刻按照“宽专业、厚基础、强能力、高素质”标准去锻炼及发展自我。

以勤勉进取的积极态度，全方位地充实锻炼自己，系统地学习和掌握了较为扎实的`专业基础知识和较强的计算机应用能力，有较强的自学能力和解决实际问题的能力，能从事音乐教育和学校管理等方面的工作。

此外，我还阅读了大量与音乐教育和学校管理班主任工作等有关的书籍，使我对学校教育有了更深刻的认识。

大学四年，我多次参加校、系组织的各项活动，多次荣获二等和三等奖学金。

在老师的指导下，曾参加过河南省大学生“希望杯”大学生说课大赛。

“万丈高楼平地起”，所以我对于师范生 “三字一话” 的基本技能尤为重视。

通过努力，我顺利通过了全国普通话等级考试，并以优异的成绩获得二级甲等证书。

稳重、勤奋、认真及力求上进是我的个人特点。

天行健，君子以自强不息。

事业上的成功，需要知识、毅力、汗水和机会的完美结合。

同样，一个单位的荣誉需要承载她的载体-――人的无私奉献。

我恳请单位给我一个机会，让我成为你们中的一员，我将以无比的热情和勤奋的工作回报您的知遇之恩，并非常乐意与未来的同事合作，为我们共同的事业奉献全部的真诚的才智!

"惧怀逸兴思斗志，欲上青天揽日月"。

非常盼望能与您进一步面谈。

若蒙赏识期盼佳音。

此致

敬礼!

艺术类推荐信篇十六

为适应素质教育的需要，近年来又在各教学领域实行新课程改革。20xx年，教育部颁发了《全国普通高等学校音乐学（教师教育）本科专业课程指导方案》，在教育部的指导下，高校音乐课程改革的步伐逐步加大，改革力度也日渐深化，取得了丰硕成果。然而，在课程改革的同时，各高校在音乐艺术教材中也发现了一系列的问题，针对其中的问题，及时作出针对性的解决对策，对于深化课程改革非常必要。

自改革开放后一些高校开设音乐艺术教育课以来，由于教材建设没跟上时代的步伐，很多学校都在使用音乐专业的专门教材。直到20世纪80年代后，我国才有了一系列针对普通高校音乐教育的教材问世，现将80年代至今公开发表的部分具有代表性的音乐教材列表如：左面这个表格并不能全面反映大学音乐教材使用的情况，但可看出，无论是出版的数量还是规模，近年来音乐艺术类教材都有“百花齐放”的趋势，这也造成各高校教材使用的鱼龙混杂。综观高校音乐教育，教材的使用往往根据教师自己的意志，很少考虑到学生的具体情况，对学生所缺亦无针对性的举措。

（一）高校音乐艺术教材存在的问题。

1.教学理念缺乏科学性和针对性。由于教材建设的不完善，各高校所使用的音乐教材也都相对落后，其中最突出的问题是教材缺乏科学性和针对性。对此，《全国学校艺术教育发展规划（20xx一20xx）》强调:“重视普通高校艺术教育教材建设，逐步建立高校艺术教育教材的评审制度，积极推荐一批质量高、特色鲜明、深受学生欢迎的艺术教育教材。”音乐并不单纯只是音乐，而是融合了民族文化、民族心理等诸多因素在内的艺术感官享受，应具有一定的教育性和科学性。另外，高校音乐艺术是针对大学生的，教材的开发也应有针对性地符合和适应大学生的心理特点。

2.教材设置不规范，内容单调陈旧。受传统教学思想的影响，音乐教材的编写依然沿袭了过去“正统教育”的模式，教材所选歌曲大都以歌颂、赞扬为主，对民族、民歌、民间生活的关怀不够，且依旧趋向于集中思维，缺乏个性培养。一些音乐入门所须掌握的内容没能在教材中足够体现。[1]但这一内容在大学音乐教育中并未得到足够的重视，一些普通高校音乐教材谈之甚少，因此，高校音乐教材的编写和使用，还存在着相当程度上的不规范性。

3.教材的结构和内容与学生身心发展不符。说话办事要讲究因人而异，教学也应根据对象的不同而采取不同的内容和方式。具体说来，教材的设置和编排应最大限度地符合所针对对象的心理特征和年龄特征。高校音乐教材的教育对象是20多岁的青年学生，他们已形成了尚不完善的对世界和对人生的看法，教材的内容会使之对社会和世界的看法形成一定影响。综观当今高校音乐教材，其内容有很多不适宜大学生之处，有的过于浅显，激不起兴趣；有些内容过于专业性，超出了理解能力；还有一些内容民族性、社会化过强，不符合当代大学生的身心特点，这些问题都不利于高校学生音乐素养的提高。

（二）音乐艺术教材改革的必要性分析。

面对高校推行艺术教育改革大潮的步步逼近，音乐艺术教材的改革不单单源于当今教材中的种种弊病，而且也是时代的要求。随着经济的高速发展，社会上亟须全面发展的人才，这种发展应是与时俱进的，表现在教育层面，音乐艺术教材的改革就显得十分必要。

1.素质教育和新课程改革的需求。“艺术教育是美育的重要实施手段，而音乐教育则是艺术教育的一个重要科目。”[2]由此可知音乐艺术教育是素质教育美育功能实施的要求。新时代的优秀人才，不仅要掌握较高的专业技能，且应具有较高的审美能力和高雅的艺术情操，而音乐艺术教育则是培养学生高雅情趣和人格修养的不可替代的因素。因此，新课程改革要求音乐艺术教材能够从培养学生想象力、创造性、动手能力等方面入手，力争做到与时俱进。

2.音乐艺术教育功能转变的必然要求。新时代的知识分子已越来越不满足于“死读书”“读死书”，无论是时代的需求，还是自身发展的必然，不得不承认传统的读书方式已不能满足人们追求新知的要求。随着社会的发展，个人的发展完善逐渐成为大众追求的人生理想，完善自我的方式多种多样，可以是读书娱乐，可以是运动锻炼，在人类追求自我完善的过程中，艺术教育成为大众的首选。蔡元培认为：艺术教育不仅仅有助于美育的发展，还能够帮助德育的培养，能够通过艺术美发展真知、启迪人的善良品质。也正是源于此，艺术教育的功能也悄然发生着变化。传统观念里，音乐艺术是正统教育的附属品，具有陶冶情操、培养情趣、休闲娱乐等种种作用，如今，音乐艺术已不仅仅依附于正规教育，而是同正规教育趋于平等，且成为人们追求完美人生的必需，是一个人人生发展应当具备的基本素质。正是音乐艺术教育这一功能的转变，要求相关教材也能跟上人类思想的脚步，朝着面向人的完善发展的方向迈进。

（一）转变教育观念，重视普通高校音乐教材的编写。我国艺术教育之所以起步晚，就是源于在人们的观念里并未形成真正的艺术教育思想，多数家长依旧认为音乐、美术等艺术课程等同于“玩儿”，与学习无关，更与教育无关。虽然有些人已意识到了艺术教育对于培养全面人才的必要性，但由于力量不足，没能推动整个思想观念的转变。因此，国家把艺术教育纳入国家教育体系是必要的，通过政策导向指引各地、各校切实推行更是必不可少的举措。只有这样，高校教育才会真正把音乐教育纳入其教育系统中去。另外，国家应通过奖励、经费资助、政策激励等措施加强音乐艺术教材的编写力度，并从中选出一些具有代表性的优秀书籍作为普通高校音乐教育的指定教材，改变高校教材使用混杂不堪的现象。

（二）新教材的编写要适合大学生的身心状况。作为一种教学工具和教学手段，只有适合学生的教材才是好教材，且教材的合适与否直接影响到课堂效果。目前高校开展音乐教育所使用的教材中存在着的诸如内容、结构方面的一些问题，并不符合当代大学生的身心特点，也不适应时代发展的要求。因此，变革或重新组合音乐教材中的内容、结构是必要的。新教材应考虑到教育对象是基础薄弱非音乐专业学生，内容应以简单欣赏艺术作品、介绍作品创作背景以及讲述基本乐理和中外音乐发展史为主，不应涉猎过多的音乐流派、音乐风格等内容，这也是超出学生能力和知识范围的。总的来说，应以学生的现实需求来编写合适的音乐教材。

（三）教材内容要兼具科学性与艺术性。教育的目的是促进人的发展，音乐教育同样不例外。因此，为教育服务的教材的编写也应以“育人”为原则。显然，作为艺术教育中一个重要的分支，音乐教材无疑应当以艺术型为主。

总之，要切实落实素质教育的成果，跟上新课程改革的步伐，改变当今高校音乐艺术教育薄弱、落后的现状，以政策为引导，以经费为补充，以教育改革为理念导向，以科学性、艺术性为指导的新教材改革势在必行。只有在认真研究大学生思想现状和素质教育改革方向的基础上，与时俱进地变革旧教育体系的不合理内容，添加适应时代发展的新教学理念，才能体现音乐教育的“美育”的功能，实现素质教育新发展。

艺术类推荐信篇十七

尊敬的领导：

您好!首先很感谢你能够在百忙当中抽时间阅读我的装饰艺术专业求职信。我写此信是为了应聘该公司的装饰艺术设计师一职。我叫xxxx，就读于广州美术学院的装饰艺术设计专业。

在校期间，我刻苦学习，孜孜不倦，在大学生涯里，我学习了计算机技术与应用、素描、色彩、三大构成、室内外装饰设计、装饰材料构造与工程预决算、展示设计、家具设计、景观ms211、coreldaw、autocad、photoshop、3dmax。这让我掌握了扎实专业知识，通过自己的努力获得autocad绘图技术证书，ps计算机二级证书，设计二级证书。

在实践中，积极参加学校举办的服装设计比赛和网页设计大赛，曾多次获得“最佳设计大奖”“最佳人气奖”等等。这些经历都鼓舞着我不断的挖掘自己的潜能和设计理念。课外时间，我曾与一些装横公司合作过，设计过室内装横和橱窗的装饰等等，这一些经历都给我上了宝贵的一课，使我在日后多了一笔经验财富。

虽然我可能并不具备足够的工作经验，但只要给我机会，我相信自己能够很快掌握相关知识和技能，胜任这份工作，不会辜负你对我的信任!再次感谢您阅读我的装饰艺术设计专业求职信，如需其他材料请与我联系，期待您的面试!

非常盼望能与您进一步面谈，若承蒙赏识，请拨打电话：xxx，最后衷心祝愿贵单位事业发达，蒸蒸日上!

此致

敬礼

艺术类推荐信篇十八

论文摘要：自我效能感对于学生的成长有着重要的影响，然而长期以来高职院校比较重视对学生知识和技能的培养，忽视了对学生自我效能感的培养。本文从影响自我效能感的因素出发，提出一些关于培养自我效能感的方法。

论文关键词：艺术类；高职学生；自我效能感。

自我效能感是美国心理学家班杜拉（a）1977年提出来的，它是指人们对自己是否能够成功地从事某一成就行为的主观判断。自我效能感理论是把个体的需要、认知、情感结合起来研究人的动机。多项研究表明，高职学生的自我效能感与普通高校学生相比，处于较低水平，而且自我效能感与学生的学业成绩、学习动机等各个方面都存在着密切联系。

（一）影响高职学生对学习目标的期望与制定。

自我效能感较高的学生，会把自己的精力集中于当前的学习任务上，为自己制定更高的学习目标，他们想通过独立学习达到学习目标，从而证明自己的实力。自我效能感较低的学生，通常不会对学习任务全身心地付出，他们所制订的学习目标较低，在学习的过程中，他们总觉得很难完成学习任务。这些学生对目标的期望值较低，目光短浅、模糊，没有长远规划，没有崇高理想和远大抱负。

（二）影响高职学生对学习目标、方法和策略的选择。

假设学习情境可以自由选择，那么高职学生会乐意选择那些在他们看来可以完成并且对之有浓厚兴趣的学习任务，在学习目标的确定、学习任务的选择中，学生会选择那些有把握且容易完成的学习目标或学习任务，避免或放弃那些看起来很难而且不能很好地完成的学习目标或学习任务。如高职学生对英语的兴趣索然，上英语课情绪低落，对于专业课特别是实践课程则充满激情。

（三）影响高职学生对学习活动的努力与坚持程度。

高职生对某项学习任务所付出的努力，以及在遇到困难时所能坚持的时间，都会受到自我效能感的影响。自我效能感高的学生，在学习活动中会付出更多的努力，遇到困难会迎难而上，不断坚持，直到达到学习目标。而自我效能感低的学生，在遇到困难时，会对自己是否有能力完成学习目标产生怀疑，思前想后，畏首畏尾，总是在想自己的不足，把潜在的困难看得比实际困难要重，从而停在原地，不肯向前，最终导致半途而废。

（四）影响高职学生的心理健康。

一些心理研究表明，自我效能感与恐惧、沮丧、多种情景压力等临床现象有关。其中，与主观幸福感、生活满意度之间存在显著正相关关系；与焦虑水平之间存在负相关关系；与抑郁水平之间存在负相关关系。自我效能感低的学生，内心心灵本身非常脆弱，比较自卑，难以经受失败的打击。失败对他们来说已是平常事，如果再加上生活中突发事件、应激性事件的增加，会使他们的免疫功能不断下降，从而更容易产生紧张、焦虑、恐惧、抑郁的心理，甚至引发各种身心疾病。

班杜拉研究指出，影响自我效能感形成的最主要因素是个体自身行为的成败经验。由于依靠自身经验所得到的知识最为可靠，因而对自我效能感的影响最大。一般来说，在每个人的经验中，成功的次数越多，那么人的自我效能感就会提高，反之，失败的次数越多，那么自我效能感会大大降低。因此，要想提高自我效能感水平，需要在日常的学习和生活中，让学生能够更多地体验到成功。艺术类高职学生都具有一技之长，或有多种特长，教师可以组织学生参加演出活动，通过这种方式让学生发挥潜能，认识到自己有一定的能力，并将其展现出来，获得成就感。此外，艺术类高职学生文化基础较为薄弱，在文化基础课的学习上存在一定的困难，特别是英语课，这就要求教师要给学生布置较为容易的学习任务，让他们能够较好地完成，从而体验到成功带来的愉悦感受，更相信自己的能力。

（二）为学生提供榜样示范。

除了个体的直接经验会影响自我效能感的形成外，间接经验也会对其形成产生很大的影响。人们从观察别人所得到的对自我效能感的影响也很大。提供榜样示范指的是让高职学生在替代性经验中获得自我效能感，即通过观察能力相近者的进步行为来培养自信心和提升自我效能感。当个体看到与自己水平差不多的人取得成功时，则会提高个体的自我效能感，增强实现同样目标的信心；但是如果看到与自己能力相似的人失败，特别是在经过努力后失败时，会使个体的自我效能感降低，他们觉得自己也很难取得成功。教师可以在专业学习、生活方式、人际关系、理想信念等方面树立典型，为学生提供可供模仿的榜样，学生会在观察和激励中，增强自我推动力，提高自我效能。但是在选取榜样的时候，要注意选择与学生相似的同学，不能选择比学生各方面能力高出很多的，否则会让学生觉得可望而不可及，难以起到提高和培养自我效能感的作用。

（三）对学生给予积极评价和鼓励。

言语劝说是影响自我效能感的因素之一，具体来说是指他人对个体的积极评价和鼓励能够增强个体的自我效能感。言语劝说是一种力图借用一些具有说服性的建议、劝告、解释和自我引导来改变人们自我效能感的方法。这种方法简单，容易操作，所以经常被使用。但是由于缺少经验基础，通过这种方式形成的自我效能感很容易消失，不容易保持，而且其有效性，还会受到劝说者的声望、地位、专长及劝说内容的可信性等因素的影响。艺术类高职学生大多较敏锐，感情丰富，情绪易波动，易受感染。因此教师应当在日常学习、生活中积极关注学生，让学生体验到关爱的情绪，在课堂、活动、竞赛等很多场合对他们做出表扬和鼓励，让他们真正体会到自己的进步，从而获得自信。

（四）指导高职学生对结果正确归因。

因方式直接影响到自我效能感的形成。如果个体认为成功的经验源于外部的不可控因素（如运气、难度等），那么就无法增强效能感，把失败归因为内部的可控因素（如努力）也不一定会降低效能感。对学习结果的归因，不仅可以解释以往学习结果产生的原因，更重要的是对以后的学习产生影响。教师要引导学生认真分析学习结果，找到成功与失败的正确原因。例如定期让学生写学习日志，记录对所学内容的感受，内容上主要是对自己的学习状况、学习目标等方面进行总结，比如？我学到了哪些知识？对哪些知识感兴趣？在哪些方面有所提高？哪些方面还不明白？需要哪些帮助？通过这种方式可以帮助学生正确认识自己的学习过程和结果，找到问题的关键，从而解决问题。

五）指导学生设定目标。

不同自我效能感的学生在目标的选择上存在差距。自我效能感高的学生，愿意选择那些与其能力水平相近，且具有一定挑战性的目标，并能全身心投入其中，从而获得更好的学习效果，进一步增强他们的自信心。在学习过程中，教师要根据学生的个人情况，指导学生设定合理的目标。学生个性化的目标既不能过低，导致实现起来非常容易，这样不容易形成自我效能感；也不能过高，如果达不到目标，则会产生失败的情绪体验，对会较低自我效能感。指导学生学会在学习过程中修正难以实现的目标，设立富有挑战性的目标。

自我效能感并不是与生俱来的，而是通过后天逐步习得的，其发展离不开教师的引导与帮助。在教学过程中或生活中，教育者要积极地重视对学生自我效能感的培养。

艺术类推荐信篇十九

简历只是个人能力的符号，没必要做很多“花架子”，只有到面谈时才能真正体现求职者的能力。同时，还有不少研究生认为，拥有硕士学位的毕业生找工作问题不大，简历做得太花哨，反让对方错觉“有水分”。本科生却大多对求职不太自信，希望通过好的“包装”，顺利将自己推销出去。

用人单位会青睐怎样的简历?各企业对此意见不一。江苏省一位招聘负责人却认为，尽管研究生同本科生相比在求职中确实占有很大优势，但这不应成为其求职简历制作简单的理由。如果简历只有一张纸，不能让用人单位详细地了解情况，也会影响求职效果。

以下是小编分享的艺术类毕业生简历模板，更多内容请访问(/jianli)。

姓名：

性别：

***。

联系电话：

***。

学历：

专业：

工作经验：

民族：

汉

毕业学校：

***。

住址：

***。

电子信箱：

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自我简介：

我是一个对理想有执着追求的人，坚信是金子总会发光的。

本人属学习，实干型的职员。工作认真负责，善于创新，敢于迎接挑战，有很强的`领悟力和理解力，强调团队合作精神。

希望贵公司给我一点阳光，我就能给您一片灿烂。

求职意向：

目标职位：

美术·图形设计|平面设计|媒体广告设计|创意·策划·文案|排版设计。

目标行业：

广告·会展·公关|家居·室内设计·装潢|印刷·包装·造纸|媒体。

期望薪资：

面议。

期望地区：

***。

到岗时间：

1周内。

工作经历：

20xx。

***有限公司声学工程设计部主管。

职责和业绩：

1.负责与客户沟通室内设计工程预算和设计方向，制定设计方案计划，工地现场勘察声学数据采集。

2.根据制定的装饰设计方案，监督完成所需建材的采购、质检、安装工作。

3.制定各种装饰材料预算方案成本及利润计算。

4.协调各部门工作处理现场施工技术困难，监督方案的具体实施，保证施工进度。

5.对项目工程进行最终审核质量验收。

200x—200x。

***有限公司广告设计策划、摄影师。

职责和业绩：

1.根据市场情况制定广告设计方案，协调各部门制定当期投放方向。

2.与销售部门协调方案实施。

3.担任主摄影师。

200x—200x。

***有限公司平面设计。

职责和业绩：从事前期的广告策划和后期的设计制作。

职业技能与特长：