最新诗词鉴赏 诗词鉴赏课程心得体会(模板6篇)

在日常的学习、工作、生活中，肯定对各类范文都很熟悉吧。范文书写有哪些要求呢？我们怎样才能写好一篇范文呢？下面是小编为大家收集的优秀范文，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

诗词鉴赏篇一

随着文化教育的广泛推行，生活中我们不仅有了更多的实践技能，更被赋予了审美能力，诗词鉴赏成为了对美好生活追求的新方向，让我们人生更丰富多彩。在参加了某诗词鉴赏课程后，我受益匪浅，以下是我对此的心得体会。

第一段：学习技巧，激发兴趣

在课程中我们了解到，鉴赏诗词并不是简单的背诵，而是要掌握一定的技巧。例如，诗歌中的格律要求、诗歌的意境与修辞手法、古文化与反映社会现实的诗词等知识点都需要了解到。通过老师的深入剖析和多样化的讲授方式，我们逐渐进入到诗词的世界中，逐渐有了鉴别和评价的眼光，并在学习过程中逐渐感受到诗词世界的博大精深，激发了我们对文化瑰宝的浓厚兴趣。

第二段：阅读过程，提升能力

第一眼读到诗词时，我们可能会为其美妙的语言所惊艳，但是想真正领悟其中的意境和深层内涵，还需要进行深入的阅读和思考。通过老师的讲解，我们也逐渐掌握了如何正确阅读的方法，并逐渐理解了不同诗词的内涵。在课程中，我们也不断地进行了赏析和批评，锻炼了自己的逻辑思维和辩论能力。

第三段：文化价值，启迪思想

中国文化中蕴含着深刻的哲学思想和道德价值观念，这些都是我们在日常生活中需要借鉴和学习的。在学习诗词鉴赏过程中，我们很自然地接受到了这些文化价值的灌输，学习到了梦想坚持、人生追求等正面的人性和社会观念，这也为我们的人生与未来的道路展开提供了不同的思考和启示。

第四段：诗词风雅，陶冶情操

诗词作为高雅文化，往往也被认为是陶冶情操的一种途径。通过学习鉴赏诗词，我们不仅能够深入了解其中表达的人文情态和精神理念，让我们观照内心，以此来升华我们的情操和修养，产生穿透心灵的感悟和共鸣，并可能改变我们观察人生和生命的角度，让我们变得更加温柔，更加宽容和有爱心。

第五段：继续学习，不断进步

人的学习和进步是一个不断持久的过程。通过此次诗词鉴赏课程，我意识到自己不应该满足于当前的阅读水平，而应该不断地学习、研究和欣赏诗词，不断提高自己的鉴赏水准和文学素养，以便在以后的生活和工作中更加自如地运用和体验到其中的美妙与价值。

总之，诗词鉴赏课程是一个可以帮助人们提升审美能力、陶冶情操，涵养文化素养的好方法，在这个愈加快节奏的社会中更加具有珍贵的意义。我相信，在将来的学习和生活中，我会继续应用学习到的技能与经验，让诗词在我生命中的地位更加重要。

诗词鉴赏篇二

一、题材。即写的是什么。主要有爱国爱民，忧国伤时，建功立业，怀才不遇，壮志难酬，孤标傲世，伤春悲离，惜别怀友，羁旅思乡，思亲怀人，即事感怀，咏物言志，借古讽今，怀古伤己，思慕田园，隐逸山水，行役戍边，参禅说理，人民疾苦，劳动生活。……如唐朝孟浩然《望洞庭湖赠张丞相》：“八月湖水平，涵虚混太清。气蒸云梦泽，波撼岳阳城。欲济无舟楫，端居耻圣明。坐观垂钓者，徒有羡鱼情。”此诗是干谒诗，属表达自己心怀壮志、想建功立业之作。首联、颔联写景，把洞庭湖写得极开朗也极涵浑，汪洋浩阔，与天相接，润泽着千花万树，澎湃动荡，充满活力。颈联、尾联抒情。诗人面对浩浩湖水，想到自己还是在野之身，要找出路却没有人接引，正如想渡过湖去却没有船只一样。于是他向张丞相发出呼吁：执政的张大人啊，您能出来主持国政，我是十分钦佩的，不过我是在野之身，不能追随左右，替你效力，只有徒然表示钦羡之情罢了。这几句话，诗人用比喻，又巧妙地运用了“临渊羡鱼，不如退而结网”（《淮南子•说林训》）的古语，另翻新意；而且“垂钓”也正好同“湖水”照应，不露痕迹，把那种在这个“圣明”的太平盛世，自己不甘心闲居无事，要求援引，出来做一番事业的心情自然而然地表达出来。

二、词语的含义及表达效果。如李白的《望天门山》：“天门中断楚江开，碧水东流至此回。两岸青山相对出，孤帆一片日边来。”第一句中“中断”一词，写出浩荡东流的楚江（长江流经旧楚地的一段）冲破天门奔腾而去的壮阔气势。它给人以丰富的联想：天门两山本来是一个整体，阻挡着汹涌的江流。由于楚江怒涛的冲击，才撞开了“天门”，使它成为东西两山。在作者笔下，楚江仿佛有了巨大生命力，显示出冲决一切阻碍的神奇力量，而天门山也似乎默默地为它让出了一条通道。又如郎士元的《柏林寺南望》：“溪上遥闻精舍钟，泊舟微径度深松。青山霁后云犹在，画出西南四五峰。”唐代诗中有画之作为数甚多，而这首小诗别具风味。特别是第四句，在蓝天白云的衬托下，峥嵘的山峰犹如“画出”。不用“衬”字而用“画”字，别有情趣。言“衬”，则表明峰之固有，平平无奇；说“画”，则似言峰之本无，却由造物以云为毫、蘸霖作墨、以天为纸即兴“画出”，其色泽鲜润，犹有刚脱笔砚之感。这就不但写出峰的美妙，而且传出“望”者的惊奇与愉悦。

三、诗句的含义及表达效果。如李白的《登金陵凤凰台》：“凤凰台上凤凰游，凤去台空江自流。吴宫花草埋幽径，晋代衣冠成古丘。三山半落青天外，一水中分白鹭洲。总为浮云能蔽日，长安不见使人愁。”此诗是作者流放夜郎遇赦返回后所作，一说是作者天宝年间，被排挤离开长安，南游金陵时所作。但不论在什么情况下，李白总是关心现实，他从六朝的帝都金陵看到唐的都城长安。“总为浮云能蔽日，长安不见使人愁。”这两句诗寄寓着深意。长安是朝廷的所在，日是帝王的象征。陆贾《新语•慎微篇》曰：“邪臣之蔽贤，犹浮云之障日月也。”李白这两句诗暗示皇帝被奸邪包围，而自己报国无门，心情十分沉痛。“不见长安”暗点诗题的“登”字，触境生愁，意寓言外，饶有余味。作者把历史典故、眼前景物和诗人自己的感受交织在一起，抒发了忧国伤时的怀抱，意旨尤为深远。

对词语、诗句的含义理解，一定要注意分析它们是否使用了“双关”，如果使用了双关，一定要分析出它们的字面意义和深层含义。如白居易的《白云泉》：“天平山上白云泉，云自无心水自闲。何必奔冲山下去，更添波浪向人间。”这首诗用双关，表面写的是白云泉，实则寄托的是自己的一种愿望。白云悠悠，随风飘荡，泉水潺潺，自由流淌。泉水何必急急忙忙地奔泻下山，更加给纷扰多事的人世间增添波澜呢？这无疑是作者想过悠闲自得的生活、不愿在人间招惹是非的心理写照。

四、思想感情。把握思想感情可以从以下方面入手：

(一) 把握题目，即从题目看题材，也就是看诗词写的是什么。

（二）弄清诗句含义，特别是“诗眼”的含义。

（三）探究作者的写作意图。

（四）明确与诗词有关的时代背景及作者生平、思想背景。

（五）体味诗词的感情色彩。

如北宋黄庭坚的《诉衷情》：“一波才动万波随，蓑笠一钓丝。金鳞正在深处，千尺也须垂。    吞又吐，信还疑，上钩迟。水寒江静，满目青山，载月明归。”这首词没有题目。但黄庭坚的生平却给人们透露出作者的写作意图。和老师苏轼一样，他一生缕遭贬谪。词写渔父生活。孤舟上一个蓑笠翁，垂钓于寒江之上，钩入水动。为了钓得深水中的“金鳞”，他不惜垂丝千尺。但仿佛感觉那鱼儿吞饵又吐饵，迟迟不上钩。这何尝不是作者对官场政治的怀疑？下阙后三句辞色清朗，写满目青山，一船明月，景象澄静淡远。可见，渔父志不在鱼，而在享受这种置身江天、脱离尘滓的逍遥生活。这是作者几遭贬斥，有感于人生的坎坷，在心中幻想出的一个逍遥超脱的境界，所谓“渔父家风”是也。

五、感情倾向。把握感情倾向从以下方面入手：

（一）词语的感情色彩。具体为：1.从褒贬触摸作者态度；2. 从冷暖感悟作者的悲喜。

（二）从题材分析一首诗具体表达的是什么样的情感。

（三）从写作的时代背景及作者生平、思想背景把握作者的写作目的。

（四）从诗句内容的转换把握整首诗词的思想感情脉络。：

如唐朝岑参的《山房春事》：“梁园日暮乱飞鸦，极目萧条三两家。庭树不知人尽去，春来还发旧时花。”这首诗辞色偏冷，用以表现“梁园”的荒凉。用拟人，说“庭树不知”，将“人尽去”和“庭树”“还发旧时花”对比，抒发了憎恨战乱的思想感情。作者久在边塞，对战争的危害感触颇深，写来更加真切。又如袁正真的《长相思》：“南高峰，北高峰，南北高峰云淡浓。湖山图画中。    采芙蓉，赏芙蓉，小小红船西复东。相思无路通。”词人袁正真，本为南宋宫女。1276年，元军破临安，谢太后乞降。不久帝后三宫三千多人北迁元都。当时身为琴师的词人汪元真三次上书，求为道士而返回江南。在其辞别元都将要南行之际，南宋旧宫人为之饯行，并赋诗相送。袁正真这首词即作于此时。这首词从题材、风格，乃至语言辞色，都很像一首描写男女相思的情诗。但从生平背景看，男女相思只不过是作者租用的一种形式而已，其深意在于表达作者的亡国之恨和思国之苦。从上阙对“湖山图画”的描写中，也能揣摩其意图。作者起笔自然，结笔高明，写景写事，娓娓道来。双关妙语，亮出心曲。多用比喻，委婉曲折地表达出家国之恨，故土之思。

（一）定性。即用解释性语言来阐释某一词语或某一诗句的含义，或者用概括性语言简述诗词的思想感情。

（三）分析。对诗词中某一词语或某一诗句相关的内容加以解说，或者具体分析诗词是如何表现思想感情的，并要分析写作方法及或修辞方法的表达效果。

如南宋吕本中《采桑子》：“恨君不似江楼月，南北东西，南北东西，只有相随无别离。     恨君却似江楼月，暂满还亏，暂满还亏，待得团圆是几时？如果题干这样要求：同是对“江楼月”，词中主人公既“恨君不似”，又“恨君却似”，对此该怎样理解？请作具体描述。“参考答案”可为：词中主人公希望对方像月亮，不论在天空哪个方向，都能与自己相随相伴；同时又不愿对方像月亮，因为月亮总是亏缺，只有暂时的团圆。这里用比喻，以“江楼月”作同一个喻体，从两个不同的角度设喻，表达思念对方、渴望团圆的同一种感情。

思想感情鉴赏主要就是以上六个方面内容。它常常和语言、表达技巧等紧密结合在一起考查。当然，作题的关键是对诗词思想感情的理解和把握，如果能够认真阅读，正确把握住诗词的思想感情，并掌握了解题思路，那么，作题时一定会妙笔生花。

七、举例阅读赏析：

酬张少府  （唐）王维

晚年惟好静，万事不关心。自顾无长策，空知返旧林。松风吹解带，山月照弹琴。君问穷通理，渔歌入浦深。

诗歌描写了哪些内容？抒发了作者什么样的思想情怀？

【参考答案】内容：首联写自己晚年“万事不关心”的情况，中间两联写自己回归自然、融入自然的情景，尾联含蓄的指出，人生穷通的道理，还是渔父有心得呀。思想情怀：此诗借对官场的失望和山林生活的陶醉，充分表现出作者晚年恬静淡泊、乐山乐水的情怀。

孤雁    （唐）崔涂

几行归塞尽，念尔独何之。暮雨相呼失，寒塘欲下迟。渚云低暗渡，关月冷相随。未必逢矰缴，孤飞自可疑。

简析诗歌的寓意。

【参考答案】这是一首咏孤雁的诗，作者借此以喻自己孤栖忧虑的羁旅之情。一联写同伴归尽，唯尔独去，写“离群”切题。二联写孤雁神态，先写失群原因，再写失群后的仓皇。三联写失群之苦楚。尽管振羽奋飞，仍然是只影无依，凄凉寂寞。四联写疑虑受箭丧生，表达诗人的良好愿望和矛盾心情。

山中    （唐）王勃

长江悲已滞，万里念将归。况属高风晚，山山黄叶飞。

赏析诗歌中的情与景是如何交融的。

【参考答案】首句“长江悲已滞”，是即景起兴。诗人在蜀中山上望见长江逶迤东去，触动了长期滞留异乡的悲思。境界便很悲凉浑壮。末两句“况属高风晚，山山红叶飞”。勾画出一幅秋风萧瑟、千山万岭黄叶纷飞的画面，渗透了诗人飘零旅况、萧瑟心境，对诗的意境起到了深化作用。

浪淘沙令    （北宋）王安石

伊吕两衰翁，历遍穷通。一为钓叟一耕佣，若使当时身不遇，老了英雄。     汤武偶相逢，风虎云龙。兴王只在笑谈中，直至如今千载后，谁与争功！

怎样理解这首词的思想内容。

【参考答案】王安石作此诗时正处在推行自己变法主张的时刻，他迫切希望得到君王的支持，以便“风虎云龙”，完成变法大业。这首咏史之作，王安石通过回忆商汤、周武慧眼识贤人的故事，表达他希望赵宋君王知人善任，支持变法的心愿，对伊尹、吕尚晚年幸遇明主而建立功业，给予了高度地赞赏。

清平乐    （北宋）王安国

留春不住，费尽莺儿语。满地残红宫锦污，昨夜南园风雨。      小怜初上琵琶，晓来思绕天涯，不肯画堂朱户，春风自在杨花。

这首诗描写了什么样的景象？表现了作者什么样的思想情怀？

【参考答案】景象：上片绘声绘色地描写晚春雨后的凄凉图景。下片词人被琵琶声勾起无限情思，表示自己不愿住在“画堂朱户”，而愿像“杨花”一样随“春风”飞向“天涯”。思想情怀：作者以杨花自喻，表示他厌弃画堂朱户、高官厚禄，立志要像杨花那样自由自在地生活。

鹦鹉     （唐）罗隐

莫恨雕笼翠羽残，江南地暖陇西寒。劝君不用分明语，语得分明出转难。

这首诗作者借鹦鹉揭露了当时什么样的社会现实？

【参考答案】作者托物言志，借劝鹦鹉没必要把话说得太过明白，明白的话反而难以出口的情景，揭露当时连说话的自由都没有的社会现实。

菩萨蛮     （北宋）李清照

风柔日薄春犹早，夹衫乍着心情好。睡起觉微寒，梅花鬓上残。     故乡何处是，忘了除非醉。沉水卧时烧，香消酒未消。    注：沉水，沉香。

词中作者描写了哪些情景？抒发了什么样的思想感情？

【参考答案】情景：上片回忆故乡早春的景况。春天刚到，虽然阳光还较柔弱，但风已变得柔和；刚脱去笨重的冬装，穿上轻便的夹衫，，心情很愉快。毕竟是早春，睡起还感到微寒，梅花插在鬓发上已经凋落。下片写思乡之情。此地春光虽好毕竟不是故乡，要忘却对故乡的思念，除非喝醉酒后进入梦乡。晚上点上沉香入睡，沉香燃尽了，醉还未醒。思想感情：醉深说明愁重，愁重表明乡思强烈，也就是不忘被金国侵占的中原失地。从而表达了对山河破碎有家难归的深切恨意。

诗词鉴赏篇三

一、引言：诗词之美乃是中华文化的瑰宝，作为中国人应当有欣赏和鉴赏诗词的能力。在这学期的鉴赏诗词课上，我深深感受到了诗词的魅力，并从中受益匪浅。在这篇文章中，我将分享我在课堂上的心得体会。

二、识字句：在课堂上，我们首先学习了识字句，即了解诗词中的生僻字和古词。通过学习识字句，我对一些平时不常使用的词汇有了更深入的了解，不再将它们视为陌生，而能够从整体上把握诗词的意境。例如，在学习了唐代杜牧的《秋夜寄邱员外》之后，我对于“仄声”这一概念有了更加深刻的认识。我意识到，诗词中的仄声和平声并非只是作者的情感表达，更是对于诗词的韵律感的追求。这样的学习使我大开眼界，不禁让我对于诗词产生了更大的兴趣。

三、韵律与格律：学习诗词是学习其韵律与格律，只有把握这些基本概念，我们才能真正理解和欣赏诗词的美。通过老师的讲解和课堂的讨论，我逐渐了解了什么是平仄、什么是押韵。在学习了宋代苏轼的《江城子·密州出猎》之后，我明白了押韵是诗词的灵魂，它给予诗词以鲜活的生命力，能够引起读者情感的共鸣。而对于格律的理解，则使我看到了诗词艺术内在的规律和美学。通过学习不同时代的不同诗词形式，我对于诗词创作和发展的历史有了更深入的了解，并开始能够从韵律和格律的角度去分析和评价一首诗词的优劣。

四、诗意：诗词是一种语言的艺术，它通过形象、意象以及情感的表达，传递给读者诗人真切而深邃的思想和感情。在学习了唐代王之涣的《登鹳雀楼》之后，我被诗中高亢的情感所感动，我仿佛看到了王之涣站在鹳雀楼上远眺的壮丽景色，也感受到了他对于生命的热爱和对于命运的思考。从此以后，我学会了用心去感受诗词，而不仅仅是停留在表面的字面意思上。通过诗词，我不断开拓我的思想空间，提升了自己的情感体验和文学鉴赏能力。

五、修身养性：诗词不仅仅是一种艺术，更是一种修身养性的工具。在学习了唐代白居易的《赋得古原草送别》之后，我深刻体会到了诗词的的道德和情操教化作用。白居易以“老去”引出失去亲人和朋友的苦楚，却借此体会到生命的短暂和无常，从而更加珍惜当下的时光。这让我想到了人生的意义和价值，让我从内心产生了对于美好事物的向往和追求。通过学习诗词，我不仅仅提升了自己的人文素养，也更加懂得了如何做一个有情有意的人。

六、结尾：通过这学期的鉴赏诗词课，我得以重新审视了自己和诗词之间的关系，我学会了用心去读诗、去鉴赏诗。通过这些学习和体会，我逐渐开启了诗词的大门，我相信在未来的学习和生活中，我将继续努力提升自己的诗词鉴赏能力，让诗词之美在我的心中绽放。

诗词鉴赏篇四

朝代:唐代 作者: 李商隐

锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。

庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。

沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。

此情可待万追忆，只是当时已惘然。

这首《锦瑟》，是李商隐的代表作，爱诗的无不乐道喜吟，堪称最享盛名;然而它又是最不易讲解的一篇难诗。自宋元以来，揣测纷纷，莫衷一是。

诗题“锦瑟”，是用了起句的头二个字。旧说中，原有认为这是咏物诗的，但近来注解家似乎都主张：这首诗与瑟事无关，实是一篇借瑟以隐题的“无题”之作。学者周汝昌认为，它确是不同于一般的咏物诗，可也并非只是单纯“截取首二字”以发端比兴而与字面毫无交涉的无题诗。它所写的情事分明是与瑟相关的。

起联两句，从来的注家也多有误会，以为据此可以判明此篇作时，诗人已“行年五十”，或“年近五十”，故尔云云。其实不然。“无端”，犹言“没来由地”、“平白无故地”，此诗人之痴语也。锦瑟本来就有那么多弦，这并无“不是”或“过错”，诗人却硬来埋怨它：锦瑟呀，你干什么要有这么多条弦?瑟，到底原有多少条弦，到李商隐时代又实有多少条弦，其实都不必“考证”，诗人不过借以遣词见意而已。据记载，古瑟五十弦，所以玉溪写瑟，常用“五十”之数，如“雨打湘灵五十弦”，“因令五十丝，中道分宫徵”，都可证明，此在诗人原无特殊用意。

“一弦一柱思华年”，关键在于“华年”二字。“一弦一柱”犹言一音一节。瑟具弦五十，音节最为繁富可知，其繁音促节，常令听者难以为怀。诗人绝没有让人去死抠“数字”的意思。他是说：聆锦瑟之繁弦，思华年之往事;音繁而绪乱，怅惘以难言。所设五十弦，正为“制造气氛”，以见往事之千重，情肠之九曲。要想欣赏玉溪此诗，先宜领会斯旨，正不可胶柱而鼓瑟。宋词人贺铸说：“锦瑟华年谁与度?”(《青玉案》)金诗人元好问说：“佳人锦瑟怨华年!” (《论诗三十首》)华年，正今语所谓美丽的青春。玉溪此诗最要紧的“主眼”端在华年盛景，所以“行年五十”这才追忆“四十九年”之说，实在不过是一种迂见罢了。

起联用意既明，且看他下文如何承接。

颔联的上句，用了《庄子》的一则寓言典故，说的是庄周梦见自己身化为蝶，栩栩然而飞……浑忘自家是“庄周”其人了;后来梦醒，自家仍然是庄周，不知蝴蝶已经何往。玉溪此句是写：佳人锦瑟，一曲繁弦，惊醒了诗人的梦景，不复成寐。迷含迷失、离去、不至等义。试看他在《秋日晚思》中说：“枕寒庄蝶去”，去即离、逝，亦即他所谓迷者是。晓梦蝴蝶，虽出庄生，但一经玉溪运用，已经不止是一个“栩栩然”的问题了，这里面隐约包涵着美好的情境，却又是虚缈的梦境。本联下句中的望帝，是传说中周朝末年蜀地的君主，名叫杜宇。后来禅位退隐，不幸国亡身死，死后魂化为鸟，暮春啼苦，至于口中流血，其声哀怨凄悲，动人心腑，名为杜鹃。杜宇啼春，这与锦瑟又有什么关联呢?原来，锦瑟繁弦，哀音怨曲，引起诗人无限的悲感、难言的冤愤，如闻杜鹃之凄音，送春归去。一个“托”字，不但写了杜宇之托春心于杜鹃，也写了佳人之托春心于锦瑟，手挥目送之间，花落水流之趣，诗人妙笔奇情，于此已然达到一个高潮。

看来，玉溪的“春心托杜鹃”，以冤禽托写恨怀，而“佳人锦瑟怨华年”提出一个“怨”字，正是恰得其真实。玉溪之题咏锦瑟，非同一般闲情琐绪，其中自有一段奇情深恨在。写出二人被迫分别之苦，与分别的恋恋不舍，作者以托王之心暗喻对面对的结局的愤恨，与此情的恋恋不舍。

律诗一过颔联，“起”“承”之后，已到“转”笔之时，笔到此间，大抵前面文情已然达到小小一顿之处，似结非结，含意待申。在此下面，点笔落墨，好像重新再“起”似的。其笔势或如奇峰突起，或如藕断丝连，或者推笔宕开，或者明缓暗紧……手法可以不尽相同，而神理脉络，是有转折而又始终贯注的。当此之际，玉溪就写出了“沧海月明珠有泪”这一名句来。

珠生于蚌，蚌在于海，每当月明宵静，蚌则向月张开，以养其珠，珠得月华，始极光莹……这是美好的民间传统之说。月本天上明珠，珠似水中明月;泪以珠喻，自古为然，鲛人泣泪，颗颗成珠，亦是海中的奇情异景。如此，皎月落于沧海之间，明珠浴于泪波之界，月也，珠也，泪也，三耶一耶?一化三耶?三即一耶?在诗人笔下，已然形成一个难以分辨的妙境。唐人诗中，一笔而能有如此丰富的内涵、奇丽的联想的，舍玉溪生实不多觏。

对于诗人玉溪来说，沧海月明这个境界，尤有特殊的深厚感情。有一次，他因病中未能躬与河东公的“乐营置酒”之会，就写出了“只将沧海月，高压赤城霞”的句子。如此看来，他对此境，一方面于其高旷皓净十分爱赏，一方面于其凄寒孤寂又十分感伤：一种复杂的难言的怅惘之怀，溢于言表。

晚唐诗人司空图，引过比他早的戴叔伦的一段话：“诗家美景，如蓝田日暖，良玉生烟，可望而不可置于眉睫之前也。”这里用来比喻的八个字，简直和此诗颈联下句的七个字一模一样，足见此一比喻，另有根源，可惜后来古籍失传，竟难重觅出处。今天解此句的，别无参考，引戴语作解说，是否贴切，亦难断言。晋代文学家陆机在他的《文赋》里有一联名句：“石韫玉而山辉，水怀珠而川媚。”蓝田，山名，在今陕西蓝田东南，是有名的产玉之地。此山为日光煦照，蕴藏其中的玉气(古人认为宝物都有一种一般目力所不能见的光气)，冉冉上腾，但美玉的精气远察如在，近观却无，所以可望而不可置诸眉睫之下，——这代表了一种异常美好的理想景色，然而它是不能把握和无法亲近的。玉溪此处，正是在“韫玉山辉，怀珠川媚”的启示和联想下，用蓝田日暖给上句沧海月明作出了对仗，造成了异样鲜明强烈的对比。而就字面讲，蓝田对沧海，也是非常工整的，因为沧字本义是青色。玉溪在词藻上的考究，也可以看出他的才华和功力。

颈联两句所表现的，是阴阳冷暖、美玉明珠，境界虽殊，而怅恨则一。诗人对于这一高洁的感情，是爱慕的、执着的，然而又是不敢亵渎、哀思叹惋的。

尾联拢束全篇，明白提出“此情”二字，与开端的“华年”相为呼应，笔势未尝闪遁。诗句是说：如此情怀，岂待今朝回忆始感无穷怅恨，即在当时早已是令人不胜惘惘了。话是说的“岂待回忆”，意思正在：那么今朝追忆，其为怅恨，又当如何!诗人用两句话表出了几层曲折，而几层曲折又只是为了说明那种怅惘的苦痛心情。诗之所以为诗者在于此，玉溪诗之所以为玉溪诗者，尤在于此。

玉溪一生经历，有难言之痛，至苦之情，郁结中怀，发为诗句，幽伤要眇，往复低徊，感染于人者至深。他的一首送别诗中说：“庾信生多感，杨朱死有情。弦危中妇瑟，甲冷想夫筝!……”则筝瑟为曲，常系乎生死哀怨之深情苦意，可想而知。循此以求，如谓锦瑟之诗中有生离死别之恨，恐怕也不能说是全出臆断。

诗词鉴赏篇五

诗词是中国文化的瑰宝，是中华民族的精神财富。在学习诗词鉴赏的课堂中，我们接触到了许多经典的作品，感受到了诗词的美妙之处。通过学习，我不仅对诗词有了更深入的了解，还收获了很多心得体会。

在鉴赏诗词的过程中，我意识到诗词的美妙在于它的表现形式和内在意蕴。诗词的表现形式多种多样，有五言绝句、七言绝句、七言律诗等等。每一种形式都有其独特的韵味和节奏感。在学习过程中，我们通过朗读和欣赏，逐渐体会到了不同形式的诗词之美。同时，我也了解到诗词的内在意蕴更为重要。诗人往往通过诗词表达他们的思想情感和对世界的观察。通过钻研诗词，我意识到要真正领略诗词之美，不能只停留在表面形式的欣赏，还要深入思考其背后所蕴含的深邃思想。

另外，通过鉴赏诗词，我也提高了自己的语言表达和审美能力。诗词是中国古代文学的瑰宝，它们独特的语言风格和艺术表现方式，对于我们的语言表达和审美能力的培养起到了重要的作用。在学习诗词的过程中，我们学会了欣赏和理解古代文人们的作品，这也使我们能够从中汲取灵感，提高自己的写作水平。通过诗词的借鉴，我们可以更好地表达我们的思想情感，使自己的文字更具艺术性和感染力。同时，诗词的审美要求也提高了我们对美的敏感度和辨别能力，使我们能够更好地欣赏和理解其他形式的艺术作品。

除了语言表达和审美能力的提高，鉴赏诗词还对我们的情感世界产生了积极的影响。诗词表达的往往是诗人内心深处的真实感受，它们虽然创作于古代，但其中的情感却是永恒的。通过学习诗词，我们可以深入感受到作者的情感，这也使我们更能理解和感同身受。诗词中蕴含的情感，能够启发我们对生活的热爱和对美的追求。在繁忙的现代社会中，通过鉴赏诗词，我们可以找到内心的宁静和平和，让自己真正体会到生活的美好与精彩。

最后，学习鉴赏诗词还培养了我们的人文素养和对传统文化的热爱。诗词作为中华民族优秀传统文化的重要组成部分，具有非常高的艺术价值和文化内涵。通过诗词的学习，我们可以接触到中华文化的精髓，了解优秀的古代文化传统和文化价值。通过欣赏和鉴赏诗词，我们能够更好地理解古代诗词的社会背景和时代精神，增加对传统文化的认同感和热爱之情。

总之，鉴赏诗词课给我带来了很多收获和体会。通过学习，我对诗词的魅力有了更深刻的理解，提高了自己的语言表达和审美能力，丰富了自己的情感世界，同时也培养了对传统文化的热爱。我相信，在今后的生活中，这些收获和体会都会对我产生积极的影响，并且让我更加热爱并深入鉴赏中国古代诗词的美妙。

诗词鉴赏篇六

国破山河在，城春草木深。

感时花溅泪，恨别鸟惊心。

烽火连三月，家书抵万金。

白头搔更短，浑欲不胜簪。

１、国破：指国都长安被叛军占领。

２、感时句：因感叹时事，见到花也会流泪。

３、浑：简直。

４、不胜簪：因头发短少，连簪子也插不上。

春天来了城空人稀，草木茂密深沉。

感伤国事面对繁花，难禁涕泪四溅，

亲人离散鸟鸣惊心，反觉增加离恨。

立春以来战火频连，已经蔓延三月，

家在州音讯难得，一信抵值万金。

愁绪缠绕搔头思考，白发越搔越短，

头发脱落既短又少，简直不能插簪。

诗人目睹沦陷后的长安之箫条零落，身历逆境思家情切，不免感慨万端。诗的一、二两联，写春城败象，饱含感叹；三、四两联写心念亲人境况，充溢离情。

全诗沉着蕴藉，真挚自然，反映了诗人热爱祖国，眷怀家人的感情。今人徐应佩、周溶泉等评此诗曰：“意脉贯通而平直，情景兼备而不游离，感情强烈而不浅露，内容丰富而不芜杂，格律严谨而不板滞。”此论颇为妥帖。“家书抵万金”亦为流传千古之名言。