2023年春江花月夜原文朗诵 看春江花月夜的心得体会(汇总10篇)

无论是身处学校还是步入社会，大家都尝试过写作吧，借助写作也可以提高我们的语言组织能力。那么我们该如何写一篇较为完美的范文呢？这里我整理了一些优秀的范文，希望对大家有所帮助，下面我们就来了解一下吧。

春江花月夜原文朗诵篇一

春江花月夜，作为清代画家张择端的代表作之一，以其细腻的笔触和独特的构图，展现了自然景观中的和谐美。我有幸欣赏到这幅千古名画，感受到了其中蕴含的深意，让我对大自然和人类和谐相处的美好愿景有了更深刻的体会。

首先，从整幅画面来看，春江花月夜凸显了以自然美为核心的审美追求。画面中的江河弯曲婉转，将山水融为一体，给人以舒展开阔之感。花草树木在画面中错落有致地分布，犹如舞动的花蕊和绿叶，生动地诠释了四季流转中的生命力。夜空月亮明亮圆满，星斗闪烁，给人以宁静而祥和的感受。整个画面以淡雅的色调勾勒，不夸张，不浮夸，让观者在静谧的氛围中享受自然之美。

其次，春江花月夜将人与自然相融合的和谐关系展现得淋漓尽致。画中的人物或对弈，或垂钓，或品茶，或赏月，个个身姿自然，气质高雅，与自然环境完美融合。他们不是独立于自然之外的存在，而是与自然互为依存的一部分，与自然产生了一种深度的情感共鸣。画面中的人物虽然表情平淡，但通过微小的细节，使人感受到他们对自然之美的赞叹和敬畏之情。这种人与自然和谐相处的美妙感觉令人陶醉，也激发着人们对大自然的热爱之情。

进一步，春江花月夜也呈现了一种宁静与安详的心境。整幅画面没有明显的冲突与矛盾，一切都是那么和谐平衡。山脉的起伏与江河的蜿蜒形成了画面的节奏感，给人以自然而舒缓的感受。悠然的云雾缭绕在山脚之间，给人以逍遥自在、超然物外的感觉。画面中没有喧嚣和催促，只有宁静和静谧。观者在这样的画面中仿佛与世隔绝，心境渐渐安静下来，获得了精神上的放松与享受。

此外，春江花月夜也反映出了人与人之间相互关心和谐相处的理念。画面中的人物虽然各自独立，但彼此之间并没有冷漠和疏离。无论是对弈、垂钓，还是品茶、赏月，他们都能在自己的休闲和兴趣中找到共通之处，互相陪伴和关照，形成了一种友朋之情。这种友朋之情也可以延伸到人与人之间的社会交往中，无论是家庭、朋友还是社会，只有相互关心和睦相处，人与人之间才能形成一片和谐的社会风景。

总之，春江花月夜这幅千古名画，通过绘画形式将自然美和人文美融合在一起，诠释了人与自然和谐共生的理念。它以宁静的画面给人以宁静的心境，以淡雅的色调给人以淡雅的情感，激发着人们对大自然的热爱之情和对和谐社会的向往之情。在现代社会中，我们应当向春江花月夜中所传递的和谐与美好的人生态度学习，与自然和谐相处，与他人友善相待，创造一个更加美好的社会。

春江花月夜原文朗诵篇二

1、通过欣赏古曲《春江花月夜》，使学生了解有关的音乐文化知识，培养学生热爱民族音乐的感情和学习民族音乐的兴趣。

2、了解一些中国传统音乐的结构特点。

3、背唱《春江花月夜》的主题。

重点难点 认识中国传统音乐结构的两个特点：“鱼咬尾”和“换头合尾”。

1、民族管弦曲《春江花月夜》力图从音乐的角度来刻画一幅美丽动人的月夜江景,借景抒情,情景交融。乐曲的旋律流畅婉转,格调古朴典雅、生动秀美，充分地利用各种音乐手段，形象地描绘祖国春江月夜的良辰美景，贴切地表现出标题“春江花月夜”的新意。这首乐曲的生动音乐语言，激发着人们丰富的联想与想象。因此，它远远地超过了用诗歌语言所表现的意境。

2、《春江花月夜》原来是一首琵琶曲，曲名为《夕阳萧鼓》，这首作品已成为中国传统音乐中的一颗光彩夺目的璀璨明珠。它宛如一幅山水画卷，把春天静谧的夜晚，月亮从东山升起，小舟在江面荡漾，花影在两岸轻轻摇曳的大自然迷人景色，一幕幕地展现在我们的眼前，给人们以高度艺术美的享受。

这首典雅、优美、抒情的民族管弦乐曲，已成为中国传统音乐中的一颗光彩夺目的璀璨明珠，它具有中国传统音乐的结构特点。在欣赏这首作品之前，让我们大家一起来了解一下，乐曲中这些很有意思的结构特点。

1、 江楼钟鼓：

这段江南风格的主题音调（琵琶、古筝、箫、二胡等）丝竹乐器奏出。让我们先来欣赏一下这段主题音乐。

请同学们首先视唱主题，在反复地视唱过程中，发现乐句一头一尾的音都是用同度音贯串连接的。

这段主题旋律如歌，给人以恬静安谧、令人陶醉。也是全曲的基础。我们可以用一句民间的俗语来形容它叫“鱼咬尾”。要求学生掌握这个特点后背唱这段主题旋律。

2、这段主题

它在不同的音乐段落里变化展衍，从不同侧面充分展示它所蕴含的美质。在不同的段落中，这一主要主题往往改变它开始的部分，引出一些新的因素，给人以新的享受。请同学们听三个段落“江楼钟鼓”、“月上东山”、“花影层叠”。归纳出这三个段落有什么相似点。特点是：每段的结尾乐句相同：

我们把这种中国传统音乐的典型的结构特点叫：“换头合尾”。

欣赏琵琶演奏的《春江花月夜》片段。

了解和认识中国传统音乐的特点对欣赏中国古代的音乐作品有很大的帮助。不但能从音乐作品中获得美的感受，更能从音乐的本身发现美。让我们在下一节课中共同感受这首《春江花月夜》给我们带来的古典的美。

今天的课程到这里就结束了，同学们再见。

春江花月夜原文朗诵篇三

1.赏析本诗的景、情、理，提高鉴赏诗歌的能力。

2.提高学生联想和想象能力，进入诗歌意境。

3.了解和把握古代诗人借助意象述志达情的主要文脉，以提升诗歌鉴赏能力。

1.展开联想和想象，进入诗歌意境。

2.景、情、理如何有机地融合的。

1.借助多媒体教学，朗读吟诵。加强朗读训练，使学生通过吟诵感受春江月夜的美景，初步把握作者的感情。

2.意境再现。启发学生的创造性想象，再现春江月夜幽美的情景。

3.情感把握。通过诗歌中意象的分析，深刻领悟作者在诗中抒发的游子思妇的相思之情及诗中体现的宇宙与人生的的哲理。

自古以来，月是个永恒的主题，伴随着人类的脚步，关注着苍生的冷暖，千百年来一直成为文人墨客笔下所吟咏的对象，在此之中倾注了他们的爱恨情愁，寄托了他们的悲欢离合，展示了他们的人生坎坷。月亮在中国文化中象征意义十分丰富。她是美丽的象征，创造了许多优美的审美意境;同时，月亮也是人类相思情感的载体，她寄托了恋人间的相思，表达了人们对故乡和亲人朋友的怀念。在失意者的笔下，月亮又有了失意的象征，引发了许多失意文人的空灵情怀。那高悬于天际的月亮，也引发了人们的哲理思考，因而成为永恒的象征。当我们遥望夜空，看见朗朗明月之时，心中总是引起无限遐想。我们自然会想到与月相关的诗句:“月出皎兮，佼人僚兮”(《诗经·陈风·月出》)，“春花秋月何时了，往事知多少?小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中”( 李煜《虞美人》)，“海上生明月，天涯共此时。情人怨遥夜，竟夕起相思”(张九龄《望月怀远》)，“床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡”(李白《静夜思》)，“明月松间照，清泉石上流” (王维《山居秋暝》)，“兔寒蟾冷桂花白，此夜姮娥应断肠”(李商隐《月夕》)，……关于写月的诗，不胜枚举。在人才辈出、群星璀璨的唐代诗坛，就有这样一位诗人，因为一轮明月而成就了诗坛的千秋美名，这位诗人就是初、盛唐之交的张若虚，这首诗便是千百年来无数人为之迷恋、为之倾倒的《春江花月夜》。而诗人张若虚也凭借这一首诗即“孤篇盖全唐”。 今天，就让我们一起去领略张若虚笔下那轮明月的光华吧。

(一)作者

张若虚(约660-约720)，扬州(治所在今江苏扬州)人。曾任兖州兵曹。中宗神龙(705-707)年间，与贺知章、贺朝、万齐融、邢巨、包融等俱以文词俊秀驰名于京都，其与贺知章、张旭、包融并称为“吴中四士”。玄宗开元时尚在世。

其诗描写细腻，音节和谐，清丽开宕，富有情韵，在初唐诗风的转变中有重要地位。但受六朝柔靡诗风影响，常露人生无常之感。诗作大部散佚，《全唐诗》仅存2首，其一为《春江花月夜》，乃千古绝唱，是一篇脍炙人口的名作，有“以孤篇压倒全唐”之誉;另一首诗是《代答闺梦还》。

(二)作品介绍

《春江花月夜》为乐府诗。

作者吸取了南朝民歌的内容形式，以和谐的歌调，点染出祖国锦绣的江山。探索宇宙的神奇奥妙。描述了动人心弦的春江花月夜之景，抒写了游子思妇离恨闺怨之情。格调宛转优美，抒情幽怨缠绵，言之有物、开拓了诗歌的高远意境和格律，使诗歌的内容和形式达到了完美统一，为写景、叙事、抒情融合一体的诗歌，铺垫了基础。对诗歌的继承和发展，影响极为深远。

被闻一多先生誉为“诗中的诗，顶峰上的顶峰”(《宫体诗的自赎》)的《春江花月夜》，一千多年来使无数读者为之倾倒。一生仅留下两首诗的张若虚，也因这一首诗，“孤篇横绝，竟成大家”。

要求学生在欣赏配乐朗读时，展开想象，把语言文字还原成既符合原作的描绘、而又带有学生自己审美情趣的画面，进而走进这画面中去。

(一)开头八句为第一部分，依题目摹写春、江、花、月、夜的幽美景色，侧重描绘皓月当空、光照整个江天、天地一派空明的美妙境界。

这首诗就是从春江月夜的美景入笔的。由远及近，由大及小，描绘出一幅春江花月夜的景象。江潮浩瀚，与大海相连。明月就涌生于这无垠的大海之上，万里的春江，无不在明月朗照之下!江流绕着芳草蔓生的原野;那映照在月色之中的花林，好象铺上雪珠一样。月色如霜，所以霜飞也就无从察觉;洲上的白沙与月色融合，也看不分明了。

问题:在前几句诗中，诗人写到了哪些意象?请展开联想和想象，用自己的语言描绘这幅画面。

这一部分描绘的画面意境要点:

春江的潮水涌动，仿佛和大海连在一起，气势宏伟，这时一轮明月伴着潮头冉冉而生，明月与江潮相互辉映，波光粼粼，哪一处春江不在明月的朗照之中!江水曲曲弯弯地绕过花草遍地的春之原野，花林闪着银光，空中月光似天降流霜，江畔白沙与月光融成白茫茫的一片。

(二)接下八句为第二部分，由月之“照”人，从描写景色转向思考人生，思索茫茫人生与漫漫宇宙之间的相互关系。

诗人在感受无限美景的同时，睹月思情，又情不自禁地引出对宇宙人生的思索。诗人身处江天一色，毫无纤尘的纯净之境，不禁对空中这轮孤月发出奇想:究竟是谁最先在江畔看见这明月呢?江月又在什么时候开始照着人呢?人生代代绵延无已，但江月却年复一年没有变化。她可是在等待什么人吗?但月下只有滔滔不绝的江水。

(三)余下二十句为第三部分，由感叹人生多愁进而抒写人间思妇游子的离情别绪，讴歌人们对爱情的向往和对幸福的憧憬。

具体而言，这一部分又可分为两层:

从“白云一片去悠悠”到“鱼龙潜跃水成文”为一层，写思妇怀人;这里写思妇想念游子的情形十分别致，月光无处不在，玉户帘上是月，捣衣砧上是月。那一轮可爱的明月总是照在她的妆镜台上，似乎想要安慰她，但是思妇见月，更增加了悲苦。她想把捣衣砧上的月光拂去，又想把帘子卷起来，以便把上面的月光卷去，可是这恼人的月光“卷不去”，“拂还来”。那无边的月光，笼罩着一切，鸿雁不停地长飞，仍然飞不出无边的月光去，水底鱼龙泛起阵阵波纹，思妇只好托月华来遥寄相思了。

从“昨夜闲潭梦落花”到“落月摇情满江树”为一层，写游子想家。

最后这几句写落月，落花闲潭，春光将老，隐含思妇青春将逝。在这春江花月夜，不知有几许游人能乘月而归。此时明月西下，游子思妇的一腔离情伴随月影洒在江边的树上。

诗人把游子思妇的离愁放在春江花月夜的背景上，以良辰美景衬托离别之苦;又以江月与人生对比，显示人生的短暂，而在短暂的人生里，那离愁就越发显得浓郁。这首诗固然带着些许伤感和凄凉，但总的看来并不颓废。它表现了对美好生活的向往，对青春年华的珍惜，以及对宇宙、人生的探索，境界是相当开阔的。

这首诗从月生写到月落，把现实的情景和诗中人物的梦境结合在一起，写得迷离恍惚，气氛朦胧。诗的感情随着月下景物的推移逐渐展开、变化，忽此忽彼，亦虚亦实，跳动着，断续着。有时让人觉得难以把握，但又觉得有深邃的东西在里边，值得深入发掘。这就是人生的短暂，离别的痛苦，以及青春的美丽。

诗题中的五个字:春、江、花、月、夜，全都点到了，但又有重点，这就是“月”，其它四个字都是陪衬。诗人从月生开始，继而写月下的江流、月下的芳甸、月下的花林、月下的沙汀，然后就月下的思妇反复抒写，最后以月落收结。有主有从，主从巧妙地结合在一起，构成完整的诗歌意境。

1.借景抒情，情景交融。

清人徐增在《而庵说唐诗》中说:“此诗如连环锁子骨，节节相生、绵绵不断，使读者眼光正射不得，斜射不得，无处寻其端绪。‘春江花月夜’五个字，各各照顾有情，诗真艳诗，才真绝才也。”第一部分描写明月照耀下的江水花林景色，以明月的渐渐升起为中心，紧扣题目中春、江、花、月、夜五字逐步展开，最终构成一幅天地一体、色彩绚丽的完整图画，为下面的对景抒情打下基础。第二部分，写江月永照，引发生命短暂;用明月常圆，引发人间常别。通过景与情的对比，抒发了作者月圆人难圆的感叹。最后一部分，主要用月照、春归、花落、雾漫、月残来引发思妇游子的相思之情。这里，景与情相互烘染，离别之苦显得更加浓重。

2.运用多种手法，表达游子思妇相思之情。

为了让诗句生动形象，诗中多处用了比喻。如“月照花林皆似霰”，写花林好像披上一层霰雪。这个比喻的妙处是，它不仅生动地再现了月光之下，花林一片白蒙蒙的绮丽景象，而且与下一句把月光比喻成霜，构成了有机的联系。“空里流霜不觉飞”，写空中，是抬头仰望所见。这里由花林似霰，进而联想到月光如霜。不过，在比喻的方法上又有了变化;上句是明喻，这句是暗喻。而且需要指出的是，虽则如霜，却只觉得它像水似的“流”，而不觉得它像霜那样“飞”，这就写出了月光的柔和细腻。“不知江月待何人，但见长江送流水”两句中的“送”、“待”两字，则是运用了拟人化手法。把月亮写得很有感情，为了见到它期待的人，可以年年长明不衰。诗人由仰望月轮，又低头见长江“送”走的一江春水。人生、人的青春，不就是被这滔滔流水“送”走的吗?“落月摇晴满江树”，则是运用了双关修辞。“摇晴” 双 关“摇情”，如同刘禹锡《竹枝词》中的“东边日出西边雨，道是无晴却有晴”。这个双关的“晴”字，正写出了游子思妇相思不得相见的苦情。此外，诗中有许多写景之句，实际上是通过暗示手法抒写相思之情。“白云一片去悠悠”，暗示游子远去，“月徘徊”，暗示思妇徘徊楼台、望月思人;月照“妆镜台”，暗示思妇对镜伤怀;月光“卷不去”、“拂还来”，暗示相思之情缠绵悱恻、难以排遣;“光不度”，暗示情不变;“梦落花”，暗示春将尽;“落月复西斜”，暗示游子夜夜望月思归等等，都使人与物、情与景达到了水乳,交融的境界。最后，烘托和铺垫手法的运用，也值得读者注意。第一部分由春江引出明月，渐次引出花林、芳甸。江伴月，月伴花，把“春江花月夜”自然组合成一个优美完整的画面，谱写了一首春的颂歌，这首春的颂歌又反衬着春的忧愁。接着诗人面对春江明月，抒发宇宙永恒的感悟，从中寄寓着对人生短暂的深沉慨叹。这种慨叹，以其意味深长的哲理对诗的情调进一步铺陈了感伤的气氛。然后推出游子、思妇“相望不相闻”的情思哀愁。这是诗的精华、高潮部分。然而，它的形成与诗人层层铺垫、步步烘托有关。汇细流而成江海。读者的欣赏正好沿波讨源，渐入佳境，随步步烘托而达高潮。

3.语言优美自然，韵律婉转。

全诗三十六句，每四句一韵，首句入韵。对仗工整平仄相间，加上顶真与反复的运用，推动了时间的推移和空间的转换，展现了相互联系而又不断变化的画面与思绪，从而使语言清新流畅，顿挫悠扬，琅琅上口，连绵不绝。

一.划分这首诗的层次，并概括各层意思。

二.如何看待这首诗的思想价值。

三.分析这首诗的烘托与铺垫手法。

四.找出诗中有暗示意义的写景句，并说明其暗示意义。

五.朗读并背诵这首诗。

春江潮水连海平，海上明月共潮生。

滟滟随波千万里，何处春江无月明!

江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰;

空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。

江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。

江畔何人初见月?江月何年初照人?

人生代代无穷已，江月年年望相似。(望相似 一作：只相似)

不知江月待何人，但见长江送流水。

白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。

谁家今夜扁舟子?何处相思明月楼?

可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。

玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。

此时相望不相闻，愿逐月华流照君。

鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。

昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。

江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。

斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。

不知乘月几人归，落月摇情满江树。(落月 一作：落花)

春江花月夜原文朗诵篇四

读完这首诗，这时只觉得馀韵袅袅，美不胜收。诗的一开场，就壮丽的描绘出整个天地间，春江月夜的场面：“春江潮水连海平，海上明月共潮生”。春江连海，一望无际，分不清是冮还是海，皎洁的明月，也随着汹涌拍打的潮水从海面升起，此时真是气象万千。光是这个“生”字，就让整个“春江月夜”的画面鲜活起来了。“滟滟随波千万里，何处春江无月明”。“滟滟”，是月光在水面闪动的样子。江水映着月色，波光点点，流过了万里的江山，天下有哪一处的春江，没有明月的照耀呢？“江流宛转遶芳甸，月照花林皆似霰。空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见”。江水曲曲折折地流过了遍地花草的汀洲，月色洒在花树上，就像是缀满了雪珠一样，一片晶莹剔透。这时天地间只有皎洁明亮的月光存在了，连汀上的白沙，和空中的流霜都看不清楚了，月光洗净了世间万物的颜色，将整个大千世界，浸染成像梦一样的空灵幽静。“江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。江畔何人初见月，江月何年初照人”。整个江天浑然一色，干净得没有丝毫的杂质，这时只看到空中皎洁的一轮明月。在这样澄净的天地中，让人神思飞驰，不知以前在江畔，是何人第一次见到月亮，而江月也不知是什么时候，第一次照到人的。“人生代代无穷已，江月年年望相似。不知江月待何人，但见长江送流水”。叹人生苦短如朝露，代代相继，转世轮回没有穷尽，但比起来，江月却是永恒的。一轮明月徘徊中天，像是等待着什么人似的，却好像永远都不能如愿，只留下了滚滚的东流水。

“白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。谁家今夜扁舟子，何处相思明月楼”。所思念的人儿哪，像白云一样的离开了，只剩下住在江边的姑娘，愁思万端。今夜在那江中小船上的，是谁家的儿郎呢？而相隔天涯，被同一明月照耀的小楼上，有个思念他的姑娘啊！“可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。玉户簾中卷不去，擣衣砧上拂还来”。月光好像也在怜悯着姑娘一样，在楼上徘徊着不忍离去。但这勾人愁思的月光啊！它照映在妆镜台上，也遍洒在簾子和洗衣石上，愁怅得想抹也抹不掉。“此时相望不相闻，愿逐月华流照君。鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文”。此时此刻，月色不也照耀着远方的那个人吗？两人虽然望着共同的月儿，却听不见彼此的呼唤。真想随着月光把相思遥寄给他呀！可是远飞的鸿雁，却不能把月光也带去，而低头看看水中的鱼龙，他们却潜入了水底，只留下一江的波纹。向来以传信为务的鱼雁，如今也无法捎去音讯了！“昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。江水流春去欲尽，江潭落月复西斜”。姑娘昨夜梦到，春花噎凋落到潭水中去了，春光将老，而思念的人儿还在天涯。江水带着暮春流走了，月儿也西斜了，即将落入江潭，这一切更衬托出凄苦的落寞之情。“斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。不知乘月几人归，落月摇情满江树”。迷茫的海雾升起，遮住了月亮了，可是世问离别的人儿啊！有的还远在碣石，有的阻在潇湘，天各一方，他们之间的`路途是多么的遥远哪！在这美好的夜里，不知有几个人能乘着月色回家的，只有那江畔的树丛，还挂着落月的馀辉，勾动着人们不绝如缕的思念之情。

春江花月夜原文朗诵篇五

春江潮水连海平，海上明月共潮生。

滟滟随波千万里，何处春江无月明!

江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰;。

空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。

江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。

江畔何人初见月?江月何年初照人?

人生代代无穷已，江月年年望相似。(望相似一作：只相似)。

不知江月待何人，但见长江送流水。

白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。

谁家今夜扁舟子?何处相思明月楼?

可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。

玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。

此时相望不相闻，愿逐月华流照君。

鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。

昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。

江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。

斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。

不知乘月几人归，落月摇情满江树。(落月一作：落花)。

译文。

春天江潮水势浩荡，与大海连成一片，一轮明月从海上升起，好像与潮水一起涌出来。

月光照耀着春江，随着波浪闪耀千万里，所有地方春江都有明亮月光。

江水曲曲折折地绕着花草丛生原野流淌，月光照射着开遍鲜花树林好像细密雪珠在闪烁。

月色如霜，所以霜飞无从觉察。洲上白沙和月色融合在一起，看不分明。

江水、天空成一色，没有一点微小灰尘，明亮天空中只有一轮孤月高悬空中。

江边上什么人最初看见月亮，江上月亮哪一年最初照耀着人?

人生一代代地无穷无尽，只有江上月亮一年年地总是相像。

不知江上月亮等待着什么人，只见长江不断地一直运输着流水。

游子像一片白云缓缓地离去，只剩下思妇站在离别青枫浦不胜忧愁。

哪家游子今晚坐着小船在漂流?什么地方有人在明月照耀楼上相思?

可怜楼上不停移动月光，应该照耀着离人梳妆台。

月光照进思妇门帘，卷不走，照在她捣衣砧上，拂不掉。

这时互相望着月亮可是互相听不到声音，我希望随着月光流去照耀着您。

鸿雁不停地飞翔，而不能飞出无边月光;月照江面，鱼龙在水中跳跃，激起阵阵波纹。

(此二句写月光之清澈无边，也暗含鱼雁不能传信之意。)。

昨天夜里梦见花落闲潭，可惜是春天过了一半自己还不能回家。

江水带着春光将要流尽，水潭上月亮又要西落。

斜月慢慢下沉，藏在海雾里，碣石与潇湘离人距离无限遥远。

不知有几人能趁着月光回家，唯有那西落月亮摇荡着离情，洒满了江边树林。

解读。

春江花月夜诗评泛滥，网上什么版本都有，若是此时我再浓墨于其字词运用引经据典，大概就逃不出捡人剩下落魄甚至会遭蒙抄袭嫌疑。所以作罢，写写我理解就够了，所谓托物言志或者抑扬顿挫之类文字游戏还是留给有水平大家去做吧。

春江花月夜长度还算适中，可是为了把自己融入进里，也着实花了我不少功夫。阅诗，最忌讳就是读，不同人不同心境进而不同语调流转，都有极大可能让诗原本意境面目全非。人和人之间，不是这么容易便能驾驭了彼此心情。所以我选择抄写，整整一上午高山流水地沉浮在字里行间，感情毫无预兆地就漫溢了出来。

张若虚连字号都不为人详，沧海一粟地茫然在唐朝灿如繁星诗人堆里，却仅凭这一首诗“孤篇横绝，竟为大家”。春江花月夜归于乐府，带有乐府诗一贯情愫，缕缕歌章唱都是诗人曲婉离愁，通篇白话文一般浅显，不需要任何注解，一个离人立于江岸形象便跃然印入眼帘。我看见他背着双手，傲然地仰头望向无垠汪汪白水，赞叹自然浩淼荡漾，心意空洞眼神苍白如昼，流露出了怎样一种哀愁。

“春江潮水连海平，海上明月共潮生。”他站在辽阔到分不清哪里是海岸线水边，在熏风里望见明月凄楚地随潮涌翻滚而来，好像听不见浪涛呱噪和海鸟悲鸣，行云流水地营造了他自己不被打扰安静和美景。是了，春江某种程度上成了他情愫归宿，寄托了他情成就了他美，顺便再给我们精彩回放了那晚夜色妖娆。月色美，在诗人乡思离愁里，却如蚌体内珍珠，是凄苦延伸和凝固。诗人看“滟滟随波千万里”，月影倒映，水波涟漪，却突然感到了心理不平衡:为什么月笼春江千万里，我却望穿了秋水也望不见家舍屋顶袅袅炊烟!就连江边芳甸也因为有江流不息陪伴，惹人妒忌。

或者他突然发现月亮其实和自己一样孤独。明月爱慕着春江，却苦于时空蹁跹，一天一地，惟能只知昼夜不知岁月地映照着白水，不离不弃。就如诗人自己一样，望这长水，只期盼能望见家中玉帘后牵挂。

又有“江畔何人初见月?江月何年初照人?”，诗人无奈人与天绝对力量悬殊，明月一岁一千年，看尽人情薄凉锦暖，世人却伴月初生，望月临终，至死了也看不透自然玄妙。可他又说“人生代代无穷已，江月年年望相似”，人类啊，年华如水去而不返却繁衍生息绵延久长，看着江月，总该有看尽一天。诗人天真自我安慰，“哀而不伤”，与李白《把酒问月》大有异曲同工之妙：今人不见古时月，今月曾经照古人。古人今人若流水，共看明月皆如此。

诗人举目而眺，“有乘扁舟为客者，有登楼而伤别者”，更有自己不可尽言思念。他似乎还看见了家中“妆镜台”前同样思念他女子，辗转反侧，苦于月色柔情更添了她愁思。那多情女子，多想随明月光华一起，“逐月华流照君”，瞬思闲就能流转到意中人身侧。可惜“鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文”，望长空:鸿雁远飞，飞不出月光影，飞也徒劳;看江面，鱼跃深水，只激起阵阵波纹，跃也无功。“;尺素在鱼肠，存心凭雁足”，向以传信为长鱼雁，如今也无法传递思念。

对于“水成文”，其实我还有别理解。诗人思念，望穿了秋水，也望成了幻觉，他好像看到了鱼跃激起水纹里有远方传来书字，一篇思愁蔓延水面，情深亦如水。

全诗到这里，我激情大约也到了个终点。近乎审美疲劳，后面内容，已经不足以翻起我思绪。

月复西斜，海雾徒生，潇湘碣石，江树摇情。就以这个“摇”字作为最后看点，“月华摇晃，树影婆娑，人心起伏，月摇，树摇，人心亦在摇”。诗人在江边站至夜深，江风骤起，他看岸上树舞起，好像是在代替谁回应着他思念，也好像是因为树枝沉甸甸地挂满了他思念，于是他情不自觉地心中悸动起来，再也平静不下来。只好就此收了笔。

春江花月夜原文朗诵篇六

今年的中秋节，月亮还是那么圆。看着金轮在天边冉冉升起，依旧可以照见你在月轮上的倩影，让我心中不禁溅起了澎湃的浪花。

牵着你的手，温暖我的梦，因为月中有你，所以，觉得这月亮是宇宙间最美的女人花。

缕着月色，攀着银河白练，登上月华，揽一怀月色，用天堂的无极水，沏一壶月华金辉，在悠然中与您斟酌，品味月华的清幽，尝一尝明媚的皎洁，感一感月色的鲜嫩，辨一辩月色的娇媚，赏一赏青春的妩媚，在如梦似幻的思念中，再让那叶梦似的温柔牵系着缕缕微风，约邀来那团绵绵的情意，在含笑的脉脉中，倾诉诗语中的深沉。听那低徊婉转的月色溢出箫音中的情愫，吟几句“风吹云影碎，魂共美人归”的诗句，那还是魂醉神迷的美妙。

也许，在月华的的附近还有几片淡淡的薄云，在变幻着千姿百态的婀娜情态，我依旧祈愿留驻那柔美娇俏的朦胧，期待倾听你永远停驻在心底的歌吟，回忆那曾经的缠绵。那时，觉得月中莺歌燕舞的广寒仙子舒开了粉色的广袖，她伴着月中韵味悠远的`丝竹，履着那迷人的袅袅之音、在缥缈的音韵中在广寒宫里轻歌曼舞。此时，你也会感到沁人心脾的乐音令你痴迷，使你陶醉。那一曲曲缭绕在心头的仙音玉喉的悠韵，就是永恒在你的耳边身旁萦绕的情愫。微风拂耳，那袅袅歌吟依旧没有离开你的耳畔，会在你的耳畔永远跟随着、陪伴着。即或是痴人说梦，但毕竟没有一丝虚假。于我，这，已经足够了。

“古人未见今时月，今月曾经照古人”。古往今来，文擘诗圣们都对月亮充满着景仰和崇拜。那些崇月爱月的大家巨擘，用最动人的诗词，歌颂月色、赞美月色、寄心于月色、眷恋着月色。张若虚的《春江花月夜》更以他优雅绝妙的诗言，把对明月的挚爱和感怀推崇到极致。他用空灵而玄妙的诗言，从永恒的明月，到代代无已的人生，从男女相思相恋，到深挚的痴情，到不离不弃，赞颂了爱的圣洁与美好。他们常常把对月轮的气质，摄魂夺魄魅力，与明月联系起来，用自己的诗句吟哦、称颂古往今来丽媛俏女们的婀娜妖娆，借以表达对明月的深情挚爱，借以讴歌人们对月色的感怀与赞叹，隐喻对美女的称赞。

今夜的月色，是我此生永无泯灭的陶醉。而你那人性中永无阻遏的瑰丽，好似沉淀着万载千年的积淀，那高悬在无极飘渺之上，垂照万丈红尘之中的月轮，永远是一曲不朽的红尘恋歌，是一支不息的尘寰乐章，而你的美丽也在月轮中透出，似乎你那一首诗语，也会永恒地光照人间，也是大写在蓝天上天章云锦似的赞歌。是的，你玲珑的魂气、你深蕴的才气，美丽端庄的体态。使人们感受到你的俊靓、真挚、爽朗、质朴和温柔，使人不由把你和月中人联系在一起。

用心品尝月色，会体察我淋墨的字里行间的心语哝哝，体察出我素笺浅画中的红尘际遇的美妙。因为有你，寂寞也很美丽。对你，我要用心灵呵护，使你的令天地生辉的丽质琼香形象，完美地驻在人们的心海。祝愿你的琼姿玉影象一叶扁舟似的，永远在人们的心海中飘航、荡漾、潇洒、停靠。

互相斟上满杯的月色，你会感受到青春在生命中无限地延长，使你在生活的道路上感受了青春的精彩，生命的焕发，步履的轻捷，活力的生动。因为，在那斟满杯中的月色里，有着无穷无尽的钟灵毓秀，可供你汲取、吸纳，滋养你的精神、心灵和魂魄。你会感受到月色不仅形态可人、意念含蓄，而且在你嗅觉里缭绕的永远是清新、甘怡与舒爽。

饮下杯中的月色，你会感受到，生活是多么美好。你会把握住真诚的爱，和你的结缘人一路同行，把你们同行的背影留在大地上，留给时光，留给朝霞和晚黛，留给春风，你会用那一条条晶莹的雨丝串起的一串串美好、感动、情趣、欢畅，将细微的真情和深深的感动都小心地珍存起来，留待今后时时观看。你会时刻用脚步踏着花朵轻轻舒放的节奏前行，你就会在生命每一程都能嗅到鸟语花香的美妙，春花秋月的浪漫，杨柳轻飏的婀娜。每一刻，你都会感受到青春不会老、花香不散、真爱不泯的吉祥。

饮下杯中的月色，你更会希冀读更多的好书，把自己锤炼成气质高贵、举止雍雅、满腹经纶的心性，让你那动人的诗章生出强劲翅膀，让你的笔笺飞到天的尽头、在白云落脚的地方，在山青水秀的海角天涯，在峰峦峡谷都能看见你的身影，听得到你那青春的美妙乐章。你妙曼的身材、高挑的玉颈、垂腰的长发、炯炯有神的目光、你天真的笑脸，会和你的诗文融汇交织在一起。

饮下沏在壶中的月色，你会期望把深情种到梦里，你会希冀听着时光的节拍，弹奏起轻绝的回音。在天雨如丝，碧水如玉中丝丝潜入你的心腹，在润物无声中闪烁着你心腹中那份柔婉。那每一息，每一念，都将生成静美瑰丽的山花，在似乎停滞的时光中，迤逦着你清丽、婉转、妩媚、旖旎的温婉，令你悠远的香馨，在辽阔的原野里和摇曳的山花的萦润中，歌吟着红尘里永远迤逦着的你的最美形象。

饮下这杯中的月色，你也许会懂得，当已逝的丝缕缠绕的往事，已经散洒在云外天际时，就任它带着岁月的叹慨逝去，让别样的安好，陪你在每个日子里。让青春的光鲜，依旧纯净曼妙，让落魄没有归期，让春光驻扎心底，把已经收获了的回忆放在眼前，演绎在文字里，让生命花圃中的一串串故事，尽在笔下笺中化蕾、吐蕊、绽放。你要用““罗衣恣风引，轻带任肩摇”和“娇歌逐软声，薄裙傍日开”的丰采去面对前边的一切。就能扫荡你每一丝暂短的孤独、惆怅、失意与落寞。

虽然，离我最近的梦，是最遥远的梦，却又是最酣香的梦，有着我最深的情。咫尺天涯，离得越远，思恋越深，爱会更切。朝夕的呼唤，让心中的依恋、期盼的宿愿，那么刻骨铭心。苦涩，也是享受；煎熬，也是甜蜜。因为，爱就是心灵的守候，而思念则是爱的凝聚。

饮下壶中的月色，是品位，是情趣，是含蓄。把这壶月色品饮，为相逢，可以在中秋月圆时谈叙；为关怀，可以在一勾残月时相互叮嘱；为体谅，可以在繁星满天的无月时相互理解。为理解，需要交流。以月色为佳酿，斟酌品饮，是会有如柳永在《浪淘沙慢》中所说的：“殢云尤雨，有万般千种，相怜相惜”的感受的。

晏殊在《木兰花》中的“美酒一杯谁与共？往事旧欢时节动。不如恋取眼前人，免更劳魂兼役梦。”虽有他自己的意味，但终不过是感情的浅薄，心情的落寞，灵魂的孤寂，且有及时行乐的嫌疑，我以为不可取。

所以，还是留下过去、留下记忆、留下怀念。因为留恋最精彩、是高格调、最香醇、也最美妙。

春江花月夜原文朗诵篇七

这首诗以写月作起，以写月落结，把从天上到地下这样寥廓的空间，从明月、江流、青枫、白云到水纹、落花、海雾等等众多的景物，以及客子、思妇种种细腻的感情，通过环环紧扣、连绵不断的结构方式组织起来。由春江引出海，由海引出明月，又由江流明月引出花林，引出人物，转情换意，前后呼应，若断若续，使诗歌既完美严密，又有反复咏叹的艺术效果。

前半部重在写景，是写实，但如“何处春江无月明”、“空里流霜不觉飞”等句子，同时也体现了人物的想象和感觉。后半部重在抒情，这情是在景的基础上产生的，如长江流水、青枫白云、帘卷不去、拂砧还来等句，景中亦自有情，结尾一句，更是情景交融的名句。全篇有情有景，亦情亦景，情景交织成有机整体。

诗歌写了许多色彩鲜明的形象，如皎月、白沙、白云、青枫等等，这些景物共同造成了柔和静谧的诗境，这种意境与所抒发的绵邈深挚的情感，十分和谐统一。

诗歌每四句一换韵，平仄相间，韵律婉转悠扬。为了与缠绵的感情相适应，语言采用了一些顶针连环句式，如“春江潮水连海平，海上……”“江月何年初照人。人生……”“何处相思明月楼，可怜楼上……”“江潭落月复西斜，斜月……”。一唱三叹，情味无穷。对偶句的使用如“谁家今夜扁舟子?何处相思明月楼?”“鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文”等等。句中平仄的讲求如“滟滟随波千万里，何处春江无月明?江流婉转绕芳甸，月照花林皆似霰”，平仄变换与律诗相同，使诗歌语言既抑扬顿挫，又清新流畅。

春江花月夜原文朗诵篇八

原文：

春江潮水连海平，海上明月共潮生。

滟滟随波千万里，何处春江无月明!

江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰;。

空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。

江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。

江畔何人初见月?江月何年初照人?

人生代代无穷已，江月年年望相似。(望相似一作：只相似)。

不知江月待何人，但见长江送流水。

白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。

谁家今夜扁舟子?何处相思明月楼?

可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。

玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。

此时相望不相闻，愿逐月华流照君。

鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。

昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。

江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。

斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。

不知乘月几人归，落月摇情满江树。(落月一作：落花)。

解读。

据说《春江花月夜》这个题目，始创于那个“全无心肝”的陈后主陈叔宝。然而陈叔宝究竟在这个美丽的题目下写了些什么，却因诗已失传，无从知晓。昏庸无道的隋炀帝杨广倒留下了现存最早的两首《春江花月夜》，不过只五言四句，短浅空洞。陈叔宝还写过一首《玉树后庭花》，常被后人在文论中与《春江花月夜》并提，诗也还留存于世，虽是七言，却仅六句，况且肉麻得紧，与隋炀帝如出一辙，都是臭名昭著的宫体诗。

暮江平不动，春花满正开。

流波将月去，潮水带星来。

陈后主《玉树后庭花》：

丽宇芳林对高阁，新装艳质本倾城。

映户凝娇乍不进，出帷含态笑相迎。

妖姬脸似花含露，玉树流光照后庭。

花开花落不长久，落红满地归寂中。

宫体诗以宫廷为中心，以艳情为内容，描红点翠，堆香砌玉，浮华荒谬，空虚无聊；从梁陈到隋唐，百余年间，主宰文坛，造成诗国的黑暗，遗下无数罪孽。南朝士族生活优裕，偷安成习，以能作五言诗作为表示自己是士流的手段，如果不会作诗就会被人鄙视、不能参加社会活动，诗歌完全成了昏庸腐朽生活的点缀，建安气质、魏晋风骨早已荡然无存。唐前期的诗歌创作沿袭了南朝文风，诗人们“竞一韵之奇，争一家之巧。连篇累牍，不出月露之形；积案盈箱，唯是风云之状。”就是大唐开国创业英主李世民也不能免俗，表现不出象宋太祖赵匡胤《日出》诗那种“未离海底千山黑，才到中天万国明”的气魄。李世民对诗人张昌龄的文藻很赏识，但张昌龄等应进士科不第，李世民问原因，考官说他们文风浮靡，不是好材料，李世民也就默认了。

王勃、杨炯、卢照邻和骆宾王同时入霸诗坛，称为初唐四杰。四杰在古诗向律诗的过渡中起到了开拓作用。文武双全的裴行俭对四人却十分轻视，说士人要有远大前程，首先靠器识，其次才是文艺。王勃虽有文才，但浮躁浅露，不象享受爵禄的材料。杨炯大概可以做个知县，其余人能得好死就算不错了。这些评说足见新诗的发展道路艰难。对打破宫体诗的束缚、铺平新诗发展之路，初唐四杰是有贡献的，杜甫评四杰诗说“王杨卢骆当时体，轻薄为文哂未休。尔曹身与名俱灭，不废江河万古流。”这个评价既是对当时诗坛基本态度的客观反映，也是对四杰诗的确评。

在六朝浮华文风笼罩下，宋之问、阎朝隐等宫廷幸臣成了诗坛上一伙把头式人物。卢照邻和骆宾王始终在齐梁余风里打转，王勃和杨炯又一个早死、一个远宦，因此初唐四杰的成就并不大。成就最高的王勃也不过给我们留下了“海内存知己，天涯若比邻”之类的好诗句，而几乎没有令人振奋的好的诗篇，更不要说为盛唐诗人提供典范。把大唐引进诗歌朝代的，也许正是张若虚与他的《春江花月夜》。

闻一多先生曾给这首诗以极高的评价：“在这种诗面前，一切的赞叹是饶舌，几乎是亵渎。”又说“这是诗中的诗，顶峰上的顶峰。从这边回头一望，连刘希夷都是过程了，不用说卢照邻和他的配角骆宾王，更是过程的过程。”说张若虚与他的《春江花月夜》“和另一个顶峰陈子昂分工合作，清除了盛唐的路——张若虚的功绩是无可估计的。”

的确如此！《春江花月夜》既富于南方民歌的色彩与风调，又较成功地运用了经过齐梁到唐初百年酝酿接近完成的新诗格律，还首次探索了七言诗中以小组转韵结合长篇的技巧，三者的糅合是那样完美，给后来的诗人提供了一个很好的范本。这理所当然是个顶峰。

《春江花月夜》的章法结构，以整齐为基调，以错杂显变化。三十六行诗，共分为九组，每四句一小组，一组三韵，另一组必定转用另一韵，象九首绝句。这是它整齐的一面。它的错综复杂，则体现在九个韵脚的平仄变化。开头一、三组用平韵，二、四组用仄韵，随后五六七八组皆用平韵，最后用仄韵结束，错落穿插，声调整齐而不呆板。在句式上，大量使用排比句、对偶句和流水对，起承转合皆妙，文章气韵无穷。诗中春、江、花、月、夜、人几个主题词错落重叠，伸缩变化，把读者引进了一个目眩五彩、浑然忘我的境界。

春江潮水连海平，海上明月共潮生。滟滟随波千万里，何处春江无月明！

起首四句，就两现春江、两现明月、两现潮、两现海，交错叠现的景观立即把人带进了一个神奇美妙的境界。而最后一句，又为整篇描写的江月埋下了伏笔。

江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰；空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。

江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。江畔何人初见月？江月何年初照人？

人生代代无穷已，江月年年望相似。不知江月待何人，但见长江送流水。

读者可以看到，诗人在第二组是写初月的朦胧，第三组是写高月的皎洁，并发思古之悠情。“江畔何人初见月？江月何年初照人？”诗人面对这一轮江月深深地思考着，满怀感慨和迷惘。也许后来大诗人李白“青天有月来几时？我欲停杯一问之”，以及苏轼“明月几时有？把酒问青天”的`诗句，只是此句的翻版。而第四组的起句“人生代代无穷已，江月年年望相似”与刘希夷的名句“年年岁岁花相似，岁岁年年人不同”则如出一辙。张若虚感叹江月长明而人生短促，刘希夷感慨风物依旧而人生易老，两者之间何其相似！这里月的叠用、人的叠用以及江的叠用，有一种音节美、韵律美，断而复续，飞丝相接，给人一种清峻雄奇之感。诗人创造的这种诗歌语言形式，后来发展成为散曲和民歌中的“顶针续麻体”，至今中国诗坛还留有它动人的影子。

白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。谁家今夜扁舟子？何处相思明月楼？

最神奇的就是这白云一片，悠悠来去，使万丈沟壑一线飞渡，从江月清景、人生感慨一下子滑向野浦扁舟和明月楼头，一笔带出离人怨妇的主题。有人对此诗的主题多有非议，殊不知几千年中国历史上男人不是服徭役兵役、就是为生计而奔波，离人怨妇，正是社会底层的生活现实。而且爱情和相思，是人类文学永恒的主题，没有哪一代人能避开，古今中外，真正避开了的只有六七十年代中国“八大样板戏”。样板戏中除《智取威虎山》里李勇奇有个妻子一出场就遭土匪枪杀外，八部戏剧再没有一对夫妻，也没有一对情人。而如此一首诗、如此一轮明月，还有什么题材比写离人怨妇更好呢？只有如怨如慕如泣如诉的相思情怀才配凄清如许的一轮江月，也惟有纯真的情，才能使高天皓月更显皎洁。这样大开大合的过渡，手法巧妙如神来之笔，令人拍案叫绝。在这样一个明月之夜，是谁家游子飘荡在一叶扁舟之中，他家在何处？又是谁伫立在那月明如水的楼头思念她的远方飘零者呢？仅用两句，合写离人怨妇，总领下文。然后派出八句描写怨妇：

可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。

此时相望不相闻，愿逐月华流照君。鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。

楼头明月总在怨妇心头眼底徘徊，照着早已懒用的妆台明镜。月明之夜，离愁别绪更加萦怀，使人无法排遣。而那一轮明月偏又浸透帘珑、照亮砧石，况且帘卷不去、手拂不开。此时远行的人儿只在思念之中，只能彼此瞩望而无法相依相诉，就是有再多的相思情怀，说来他也无法听到。我多想随这笼天罩地的月光飞流到他身边去照耀他啊！可是即使象鸿雁那样高飞远举，也不能把这寂寞楼头的相思明月带给他，何况这春江里只有跃浪的鱼儿激起几个漩涡儿呢！寥寥数语，怨妇的离愁别恨已写到极致。接着笔锋一转，又派出八句来写远方的游子：

昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。

斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。不知乘月几人归，落月摇情满江树。

昨夜忽梦落花飘零，春已半残，可是寄身异地他乡，回家的日子还遥遥无期。江水奔流不息，一浪又一浪地赶往大海，好像要将春天带走一样。而江潭倒映明月，不知不觉已经西斜。斜月渐渐隐入海雾，这时北方南方、碣石潇湘有多少游子还在赶着回家，有多少离人怨妇还在远隔千山万水彼此思念呢？夜色凄迷，月光如水，不知有几人在这轮明月下赶回家去了，而我只能守着这野浦孤舟，思念着远方的亲人，看江流依然，落月留照，把江边花树点染得凄清如许，人间离情万种都在那花树上摇曳着、弥漫着。在这样勾魂夺魄的意境里结束全篇，情笔生花，余音绕梁。

读者在诗篇中看到江与月这两个主题中的主题被反复拓展，不断深化。春江、江流、江天、江畔、江水、江潭、江树这纷繁的形与景，和着明月、孤月、江月、初月、落月、月楼、月华、月明复杂的光与色，并通过与春、夜、花、人的巧妙结合，构成了一幅色美情浓斑斓迷离的春江夜月图。诗人没有局限于一轮江月，而是把一种复杂的人类情感贯穿始终。无论是初月的明媚、高月的皎洁还是斜月与落月的迷离缠绵，抑或楼头月的徘徊、镜中月的清影、帘内月的倾注、砧上月的流照，无一不打上情感的烙印。把一轮明月写到如此清雅且夺人心魄的地步，就不仅仅是传世之作、而应该是旷世之作了。自《诗经》至张若虚，其间一千几百年，没人把一轮江月写得如此凄美多情。在诗歌的表现形式上，南朝民歌和齐梁声律学，经过多年的酝酿发展，到了张若虚手里，恍如金丹炼成突现奇光，语言声律与形式技巧以及描篇布局，被那样的完美地糅合在一起。在诗歌发展还找不到前进方向的唐前期，《春江花月夜》本身就如同光耀千古的一轮高天朗月，照亮了盛唐的路，催生了诗国的灿烂。而张若虚之后，又是一千多年过去了，仍然无人能把一夕江月渲染得这般淋漓尽致，历尽沧桑变幻，诗篇不朽而江月依旧。

春江花月夜原文朗诵篇九

八年级上。

纯乐器欣赏课。

一个课时。

多媒体、钢琴。

（一）情感态度与价值观目标。

通过充分的聆听歌曲，培养学生热爱民族音乐的感情和学习民族音乐兴趣。

（二）过程与方法目标。

通过聆听以及小组合作探究的学习方法，体会歌曲的情绪，丰富有趣的音乐活动培养学生的`音乐感受力、表现力和创造力。

（三）知识与技能目标。

用自然的、有表现力的演唱歌曲主题片段，理解并运用“同尾换头”的音乐发展手法。

有表现力的，婉转抒情的歌声表现歌曲，体会歌曲的思想感情。

掌握歌曲的同尾换头的音乐创作手法并能够进行创编。

（一）激趣导入。

通过奥尔夫声势律动的方法进行导入，对歌曲主题音乐的难点节奏通过拍手捻指等方式引导学生进行模仿，引出新课。

（二）新课教授。

1、初听歌曲。

（1）多媒体播放，提前提问问题：这部作品给你描绘了怎样的画面？

（2）钢琴范唱前三个乐段，提前提出问题：歌曲的旋律特点是什么？

2、深入了解。

发声练习：用“mi”做音阶式的发声练习。

跟钢琴对歌曲的主题旋律片段进行视唱并对其情绪方式进行引导。

通过多媒体对歌曲第一段和第五段的音乐进行分析。

3、整体感受。

这一环节针对《春江花月夜》的发展历史知识进行讲解，并激发他们去探索音乐的兴趣。

（三）音乐活动。

对《春江花月夜》的主要创作手法——同尾换头，引导学生进行即兴创编，并对成果进行展示和评价。

（四）课堂小结。

这一环节采用学生主动回答的方式，老师总结升华。

同头换尾创作手法。

民族管弦乐琵琶萧古筝二胡。

春江花月夜原文朗诵篇十

1.理解我国标题性器乐曲自身的美及内在的情感表达，感受乐曲优美、迷人的意境，体味乐曲幽远、和谐、含蓄、宁静的东方古典美。感受民族器乐曲丰富的内涵和民族乐器的表现力，热爱民族音乐的感情。

2.通过以音乐为主线，对同名诗歌、绘画、舞蹈的欣赏，构建起音乐与其他艺术门类的联系与互通，了解它们各自独特的风情和共同的神韵，加深对包容于音乐中的广阔文化内涵的体验。

3.了解我国传统音乐的创作手法“鱼咬尾”及“换头合尾”的曲调处理变奏手法。

了解民族器乐曲“换头合尾”的结构特点。

初步感受民族调式的风格。

多媒体课件钢琴。

这是一首中国古典乐曲,原是一首琵琶曲，名《夕阳箫鼓》，后被改编成民族管弦乐曲。乐曲以优美流畅的旋律，巧妙细腻的器乐组合，形象地描绘了“夕阳”、“渔舟”、“暮鼓”、“花影”等春江迷人的景色，尽情赞颂江南水乡的风姿异态。全曲有十部分组成：引子与江楼钟鼓、月上东山、风回曲水、花影层台、水深云际、渔歌唱晚、洄澜拍岸、欸乃归舟、尾声。

1.听乐曲引子请学生思考：

乐曲表达了怎样的情绪?能听出哪些乐器在演奏?引出课题《春江花月夜》。

2.琵琶：弹拨乐器，木制，原称“批把”，由演奏方式而得名。公元四世纪由西域传入内地，在乐队中应用相当广泛。让我们一起来聆听，感受。

3.学生随音乐学唱全曲的主要旋律谱例：江楼钟鼓。

002。

(1)聆听感受全曲的主要旋律。

结构特点一：鱼咬尾。

提示学生注意前乐曲结尾的音与后句开头的音是相同的，乐句间连锁传递，环环相扣，使得旋律流畅，格调平和委婉。自然引出我国传统音乐创作中的常用手法“鱼咬尾”。

“鱼咬尾”是我国传统音乐的一种创作手法，其特点是前句旋律的尾音与后句旋律的首音形成各种形式的重叠。

(2)学生在理解的基础上学唱主要旋律两遍，体会旋律的委婉平静，优美如歌。

4.学唱主题旋律。

月上东山：(第一变奏)。

1.音乐与第一段对比有何变化?(旋律如何走向等)。

2.请注意结尾音调。

优雅如歌的旋律、典雅协调的色彩，形象地描绘了夕阳西下一轮明月从东山升起，在云层中游移出没的情景。

花影层叠(第二变奏)。

1.这段音乐的旋律中最有特点的乐思是哪部分?为什么?

2.结尾有什么特点?

乐曲描写了阵阵清风吹皱一江春水，葱葱花木掩映月色朦胧的画面，岸边簇簇鲜花倒映在江水中，增添了江山秀丽的色彩。

“花影层叠”与“月上东山”的收束句完全一样，又与主题的收束基本相同;而在收束前，它们的旋律都做了明显的变奏，这种创作手法叫做“换头合尾”。

这一创作手法在后面的几个段落音乐里也被采用或者变化地采用。

结构特点二、换头合尾。

《春江花月夜》由引子和主题、主题的六次变奏和尾声组成。尽管前面部分旋律多变，但每段结尾基本相同，将乐曲的多个画面融为一体。这是中国传统音乐常用的一种创作手法——换头合尾。

水深云际(第三变奏)。

这是一段富于动态的音乐，是在主旋律的基础上变化而成的。乐曲中二胡在低音区奏出浑厚的曲调，忽而琵琶在高音上弹出透明的泛音。刻画了月光映入水中，水天一色、云深不知处的壮观景象，令人心旷神怡。

渔歌唱晚(第四变奏)。

听音乐、思考。

1.音乐给你什么感觉?音乐主要表达些什么?

2.旋律中间使用了什么颇具特色的打击乐器?

3.音乐前后两部分有什么变化?分别描绘了什么情景?