2023年浙美版小学美术六年级教案(模板19篇)

作为一名专为他人授业解惑的人民教师，就有可能用到教案，编写教案助于积累教学经验，不断提高教学质量。教案书写有哪些要求呢？我们怎样才能写好一篇教案呢？下面是小编整理的优秀教案范文，欢迎阅读分享，希望对大家有所帮助。

浙美版小学美术六年级教案篇一

小区是人们生活聚居场所，是社会精神文明和物质文明建设的重要区域。初中美术教案9年级下：04课小区小区的规划、建设不仅体现了人们对历史文化的怀恋、对现实美好生活的不断完善，小区更是对未来的理想的不懈追求。依据课程标准的精神，初中美术教案9年级下：04课小区以及综合·探索领域的具体要求，本单元的课程为教育学生关注小区环境，引导学生主动探索、研究、创造。帮助学生认识美术与生活的密切关系，提高综合解决问题的能力，创造美好生活。

教材首先从小区的自然环境、地理、经济和人文等方面提供学生思考的空间。以小区的照片引领学生进入教学情境，从平面示意图的表现进一步有序地引导学生展开学习的空间，住宅、学校、古建筑等从小区的区域划分、建筑的不同功能到人文情怀的渗入，为教学提供了相关素材。

学习活动的设置以为小区命名的活动形式展开，从对小区的整体认识出发，用简洁的形象，明确地表现小区的特征，为后续的学习活动确定主题。通过小组协作的形式进行社会考察，讨论研究小区的现状和发展，设计规划方案。教材以详细的图文资料，为选题、设计思路以及平面设计图的绘制做出示范。最后，根据设计方案制作小区规划模型，把设计思路付诸现实，以此完善体验探究、创造的过程。

评价建议设置了具体的评价指标，对学习活动的开展有一定的指导意义。

资料库提供了有关环境设计的专业知识，吸引学生对未知领域的关注。

学习大空间就乡村规划、城市公共设施等方面提供了选题与素材，激发学生关注更为广泛的空间。

学会平面规划示意图的绘制方法，掌握规划模型基本的制作方法，并运用于规划设计。

能够和同学互助合作，共同完成规划设计和制作等学习任务。

能够了解所在居民小区的规划和功能以及人文背景，更加关心和爱护生活环境。

1．教学内容的确定。

篇首小区景色的图片用于教学导入，在教学中最好用学生熟悉的生活小区的图片和平面示意图替代，使学生能够将实地印象运用干规划设计与制作。

教材设置的未来小区的设计思路作为学习指南，从小区的整体布局、美化以及文化特点的体现等方面提出要求，并列举各种表现方法，为学习活动提供了范式和参考。教学中还可以考虑采用剪贴形式，用色块表现，用局部图片加以示意。

教材呈现的制作步骤为制作活动提供帮助，教学中需要加以演示说明。

对教学任务的要求可以参照“评价建议”中列举的内容制定指标。

2．教学准备。

有关小区的平面挂图；小区的景观及各种服务设施的照片资料(有条件的地区可以准备影片资料，制作)；绘制规划图的工具：圆规、直尺、三角板、铅笔和色彩工具等；制作模型的各种材料：剪刀、小刀、胶水、海绵、泡沫塑料板、塑料片等。

3．教学策略。

本课教学的主要目的在于通过学习活动引发学生对生活环境的关注，在更为广泛的文化情境中认识美术的特征。设计规划自己的生活环境，将想像与创意付诸表现，在探索实践中加深对美术的认识。

教学策略的整体思路是设计小区名——规划小区整体方案——制作小区模型。教师可以根据当地的具体情况教学重点有所选择的侧重。以团体活动形式开展的教学可以使学生增进协作意识，由小集体到大社会的转换更能使学生认识到人与社会的关系，只有积极创造、互相合作才能创造美好的生活。

第一课时可从设问的形式进入教学情境，“介绍你居『主的小区，它有什么特点？还应增添什么？理想的小区模式是怎样的？画出你家周围的平面分布图……”带领学生重新审视周边的小区，从居住环境、交通、小区的设施如商店、学校、游乐场所、绿化等方面讨论。可以组织学生自我评价自己居住的社区，找出它的特色，并命名，展开教学。教师应该有意识强调小区的基本功能和规划原则、注意事项，尤其是以人为本的设计理念是其中的重点。课后可布置学生以小组为单位进行社会调查，了解现代社区建设的大体动态和最新理念。

第二课时就学生的社会调查展开讨论，确立小区的主题应以人为本。小区的功能(住宅、交通、医疗、购物、休闲娱乐、消防治安等)、风格(建筑、景观、公共设施等)、文化(当地文化习俗、遗迹、学校、广场、公共场所等)都应该考虑进去。讨论可采取竞争的方式进行，小组代表阐述调查结果，小组拟定的设计方案的重点是什么？有什么特色？结合教材设置的设计方案谈一谈人与自然、社会的依存关系。人的衣食住行各方面的要求、考虑，小区为人们提供的应是功能齐全、设施完备、舒适的场所。同时还应强调小区的时代感、历史与现代文化的交融和人的返璞归真的享受。从自然景观的协调、美感出发启发按学生自己的理解去装扮我们的家园。

通过范式展示和讲解，帮助学生学习平面规划图的绘制方法，运用有关地图的知识，了解比例、方位、图例以及绘图方法。设计图示标志，表现道路、绿化、学校、广场、公共场所等。分组选择不同方式(包括手绘和剪贴)进，行表现，绘制平面规划图。

第三课时制作小区模型。小组分工合作，根据已确定的小区方案，制作方案不必求全，只要求尝试体验过程和制作质量。选择合适的工具和制作材料进行制作。各组的模型以表现小区局部区域为主，最后汇集为一个大模型。课堂的模型制作应力求简洁、概括，注意整体的结构和布局，注意造型与材料质感和色彩的协调。立体造型的点、线、面在模型中的综合运用，材质运用中对于树、房屋、草地、水池、道路、路灯等不同质地的表现都需在教学中强调出来。

本课制作规划模型的学习活动难度较大，所需工具材料、制作场地要求较高，占用课时太长，实施教学有一定困难。可以考虑与学习大空间中公共设施的内容设计对换，将教学重点放在规划设计图上。

规划设计图的表现方法也可以多样化，如我国古代的地图就常采用绘画方式，具体地点和完整布局并茂，详尽而生动。再如平面布局与照片图示结合的拼贴简洁明了，也可以达到很好的效果。

注重美术课程与学生生活经验紧密关联，使学生在积极的情感体验中提高想像力和创造力，是本课编写所期望的目标。引导学生谈一谈自己的居住环境，通过日常生活中印象深刻的所见所闻，引起他们对小区环境的关注。如居住环境的新旧对比、住宅的造型和色彩、标志性建筑、绿化带以及环境与心情等话题。收集学生在所居住的小区的留影，或拍摄他们熟悉的生活环境图片用于教学，更能够引起他们对课题的兴趣。规划图制作之前，应该有一些草图。通过小组成员的综合优化，再绘制正稿，这样做既可以提高作业质量，又能够培养协作意识。

设置真实的设计用途，在平面图上假设河流、湖泊或道路作为地形条件的限制，让学生根据客观条件进行设计，激发他们的学习欲望。也可以考虑以改变小区环境为题，通过调查绘制小区平面图，通过讨论对现有布局进行改变，设计规划新的小区布局。

提示学生在作图过程中运用几何知识，诸如用圆规画对称图形、等分圆周、中轴线的运用等等。规划设计的教学范图最好能够呈现绘制过程。手绘挂图运用剪贴方式，示范时逐步完成。也可以使用胶片分层演示。展示多种建筑、树木、花园、汽车等俯视图，帮助学生感受特殊角度的图形，有利于对平面图的认识和理解。规划模型的重点应呈现规划布局，房屋建筑的造型要简化。先用泡沫塑料切出简单的几何体，再稍作挖切即可。

泡沫材料的切割最好使用加热的钢丝，不仅切割效果好，而且比工具刀安全。切割台的制作需要一个木架、一根钢丝和一台自耦变压器，可以请物理老师协助解决。

材料的选用可根据当地的条件和代表当地特色的材质进行制作，就地取材，选用当地最常见的高粱梗、树枝、石头等进行制作。

在教学组织上可以采用认识小区——设想小区——设计小区——制作模型的构思进行。学习活动还可以采用设计大赛的形式展开，给小区设立一个主题，既有利于学生抓住小区的设计主旨，又可以激发学生的表现热情，使其积极地投入其中。

浙美版小学美术六年级教案篇二

教学内容：本课选自人美版三年级上册第8课。

学情分析：通过本课学习，培养学生动脑、动手能力。感受创造的乐趣，逐步提高学生设计思维的发展及动手制作的实践操作能力。

教学目标：1.了解机器人的相关知识，知道机器人与人有着密切的关系。

2.能用绘画的方法画一个机器人。

3.激发学生热爱科学的热情，培养创新精神。教学重点：了解机器人的种类、特点和功能，能用绘画的方式进行创作。

教学难点：生动的表现机器人的功能和用途，并在作品中体现个性。

课前准备：多媒体课件、水彩笔、画纸。教学过程:。

一、导入：

（启发谈话）。

（欣赏视频文件）。

师：“同学们它是谁？今天老师就带领大家走进机器人的世界，看一看世界上各种机器人的用途。

板书：机器人。

二、新授：

1、图片展示：

图片1：献花的机器人。

图片6：脑外科机器人（机器人还可以运用到医学上，帮助人类治病，是我们人类的好帮手）。

图片8：“先行者”机器人。我国第一台类人型机器人，它的发明标志着我们中国在机器人行业的重要突破。

（请两位小朋友点评最喜欢的画）。

好，哪位同学来说说你想拥有什么功能的机器人？

4、教师示范。

这就是教师心中的机器人。

介绍作画步骤：想画添背景上色。

5、艺术实践。

师：现在是考验大家的时刻了，我们来设计一款适合自己的机器。

人，看看谁设计的机器人本领最大，最神气。

三、作业展评。

小组内相互的介绍自己的机器人都有什么本领，选几名学生上来展示并介绍自己的机器人。

四、课后拓展。

除了用绘画方式来设计机器人，还可以用什么方式？生答。

师总结：如橡皮泥、剪纸、手工制作等等，希望同学们在课下多观察、勤思考、更多的发现生活中的艺术美！下课！

《机器人》教学反思。

浙美版小学美术六年级教案篇三

教材分析：

本课是造型表现领域的一个内容。面具有着悠久的历史，与种族的信仰、社会文化的发展密切相关。它最早体现在原始乐舞、武术、图腾崇拜上。随着社会的发展、人类的进步以及地域种族差异形成了各自的体系，风格迥异争奇斗艳。

面具与学生生活息息相关，从小学生就带着猪八戒、孙悟空等一些面具嬉戏玩耍，因此本课可以充分调动学生的积极性，有助于他们对传统文化的了解以及想象、创造能力的提高。同时剪纸是崇安中小的校本课程，本课校本课程与美术教学课紧密的结合起来。

教学目标：

1、认知目标：通过对本课的学习，复习巩固民族的面具艺术就、进一步感受其艺术特点。

2、能力目标：对称剪剪纸的形式设计制作面具，培养学生想象力，创造力，提高他们的动脑，动手，动眼的综合能力。

3、情感目标：从制作中体会剪纸活动的乐趣，体验制作成功的喜悦之情，懂得艺术来源于生活，并用自己的双手去创造美。

教学重点：面具的设计和制作。

教学难点：细节部分的剪刻。

课时：2课时。

教具准备：多媒体电脑、电子展板、课件。

学具准备：蜡光纸、剪刀、胶棒、教学过程：

一、组织教学。

二、录像导入：欣赏贵州傩戏面具舞蹈。

三、讲授新课。

1、复习面具的分类（世界面具：非洲、欧洲、美洲、大洋洲、亚洲面具；中国：藏戏、傩戏、陕西灶火、京剧面具等。）以及面具特征。

2、第一课时面具作品点评。

3、请小老师演示剪纸面具的设置步骤。

4、欣赏剪纸面具。

四、学生制作，师巡回指导。

五、自我评价：请几个学生上台介绍自己的面具，同时也让其他同学评评他的面具。设计意图：给学生展示自我的空间，增强学生的自信心，培养学生的个性。

浙美版小学美术六年级教案篇四

1.了解家乡古塔的特征、历史与文化。

2.学习用纸版画的方式表现家乡的古塔，提高造型能力。

3.激发对家乡的热爱之情。

1?教材编与思路。

塔是一种非常独特的东方建筑，它承载了东方各国的历史、宗教、美学、哲学等诸多文化元素，是珍贵的历史文化遗产，也是探索和了解东方文明的重要媒介。它雄伟壮观、结构精美，在辽阔的大地上，随处都矗立着它的身影。这些古塔虽然历经沧桑，但魅力依旧，直到今天仍受人敬仰，得到了妥善的保护。

本课以《家乡的古塔》为题，目的是从学生的生活环境出发，通过搜集、了解家乡古塔的历史与文化，使学生进一步认识古塔这一建筑形式。在感受传统历史文化特色的同时，引导学生尝试从美术角度、美术表现方式上进行一系列的探究活动。

为了提高学生欣赏塔、表现塔的能力，书中提供了大量的祖国各地不同历史时期建造的古塔，既有不同材料建造的古塔全景图，也有放大了的木塔局部的图片。这些均体现了古塔的一般特点和不同地域、不同时代的特性。通过观察、比较，帮助学生认识、掌握塔的建筑特点。

教科书中选用的同龄人作品具有代表性，两者都是用纸版画方式表现的，但因印制的工具材料不同，出现了迥然不同的画面效果。教科书中提供的步骤图简洁明了，有助于学生更加直观地掌握纸版画制作的步骤和方法，为学生的造型活动奠定了基础。

在创作中要鼓励学生尝试使用纸版画的不同印制方法进行表现，帮助学生提高感受力、观察力和创造力。学习用美术的手段记录传统历史文化的方法，增强学生对家乡文化的了解和热爱。

2.重点、难点。

重点：学习一般纸版画或单色粉印版画的制作原理和方法，观察分析古塔的结构特征，用纸版画完成家乡古塔的创作。

难点：理解并掌握纸版画底版制作中古塔的拼摆、粘贴顺序和古塔特征的表现。

(学生）各式纸材、剪刀、胶水、拓印工具材料（油墨和滚筒或水粉颜料和水粉笔或彩色铅笔等）。

(教师）课件、各式纸材、剪刀、胶水、拓印工具材料(油墨和滚筒及玻璃板或水粉颜料和水粉笔等）。

1.欣赏杭州著名的古塔，提问：你还知道哪些有关古塔的传说与故事？一起与同学分享。

2.出示课题：家乡的古塔。提问：你的家乡有古塔吗？说说它的特点。

3.欣赏古塔的图片，引导学生进一步感受古塔的文化。

(1)塔的外形有什么特征？

(2)塔的材质有哪些变化？

(3)塔由哪几部分组成？各有什么特点？

4.师生共同研究纸版画表现古塔的步骤。

5、同龄人作品欣赏，学习作品的优秀之处。

6、学生创作，教师巡回指导。

7、展示评价。

8、拓展延伸。

浙美版小学美术六年级教案篇五

1、显性内容与目标：

a、在看懂漫画的“笑点”理解漫画的特点和作用。

b、在前漫画技法的基础上进行拓展，作为情感表达的一种方式，让学生敢画、喜欢画。

c、从实际生活中提取出作为漫画创作的素材，并完成完整的小作品。

2、隐性内容与目标：通过感知和表述，了解漫画作为一种艺术表现的手段，不仅仅是技法，更重要的是它体现了对实际生活的观察能力和“幽默感”这样一种积极、乐观的精神和生活态度。

漫画的特点及其在创作中的使用方式。

从实际生活中选材并赋予作品“幽默感”。

投影机，不同类型的漫画作品

学生材料准备：喜欢的漫画和基础画具

一、组织教学检查学具，组织教学

准备学具、集中精力

二、导入新课

1、旧课回顾，插入新课。

引导学生展示不同的漫画作品，表达对不同漫画的理解。

2、回顾

3、展示漫画作品

展示者：并表述选择特定漫画作品的原因；是否会让人发笑？让人发笑的原因，笑点在哪里？其他学生：看到不同漫画后的表情、语言等反应。

4、讨论分析

5、引导学生欣赏不能马上理解的.漫画，找出自己喜欢的漫画并分析“笑”的原因。“笑”都是因为“开心”吗？除了“开心”还有其他的成分吗？从情感角度出发使用不同漫画表现手法的原因。

6、看漫画在“笑”过之后是否有更深层的体会，了解漫画的现实意义。

7、文字在漫画中使用方式和作用。

8、看懂漫画，体会其中的“笑”的共同点：“幽默感”是由“人”带来的，通过作品再传递到“人”。

9、讨论“笑”的不同点——a：讽刺b：幽默c：单纯相像……（把不同手法的漫画作品进行分类。）

10、画的东西（表现对象）不同。不同的漫画中观察到的时代特征、社会现象、人物的性格特点等。（漫画艺术来源于生活，是对生活的加工提炼。）

a谈谈对幽默感的认识

b谈谈对某张漫画作品的深层体会。

通过比较体会：“题目”：点睛“旁白”：辅助。

4、构思与创作

a、教师给学生提示社会生活、学校生活中的某些现象。

b、选取大众话题进行命题创作（也可放在第二课时）根据生活实际进行漫画的构思，注意选择适合的表现手法来表达情感。

浙美版小学美术六年级教案篇六

近日在三年三班执教《连环画》一课。本课是“造型表现”领域的一个内容，连环画使学生喜闻乐见的一种艺术形式，从孩子呀呀学语开始，连环画就与他们相依相伴。连环画中有趣的形象丰富的色彩深深的吸引着他们，与他们结下了不解之缘。因此，这节课的内容很容易激发起学生的学习兴趣。

以前执教过这一课，都是把学生分成几组，教师讲解示范后，小组自行创作连环画故事。由于学生的认知水平有限，课时有限，一节课下来，教学效果、作业效果都不理想。总结以往失败的教训，我利用学生都很喜欢看动画片的特点，先用水墨画《小蝌蚪找妈妈》导入，让学生发现动画片讲故事更有趣，但是在人们还没有发明动画片之前，儿童也都很喜欢看故事书，用图画来增强故事的趣味性，从而导出课题，激发了学生想深入探究的兴趣。之后通过观赏连环画故事《过新年》讲解概念，用删减次要画面和添加儿童看的懂的简短文字来引导学生归类连环画的特点。连环画册展示学生清楚其组成部分，学生能在不知不觉中掌握住连环画的特点：

1、故事性强（和动画片一样，画面内容和形象具有连续性，但每一张图片都表现了故事的一个重要情节）。

2、图文并茂（每一张图片里都配有一段简短的文字，有助于儿童更好的理解故事。

在了解连环画的特点的基础上，引导学生找到连环画的创作方法，在这一环节中我采取小组探究的方式，通过组内讨论的方式引导学生探究连环画的设计方法及步骤：步骤一找出故事中的主要情节（需要有多少篇幅）；步骤二找出主要情节中的关键内容（画什么）；步骤三给每个情节段落配上相应的画面，并设计出文字的位置（怎样画）。步骤四：设计连环画的封面。在讲解封面上需要书名、图片、编绘后，学生设想一个连环画的书名，再根据自己的理解画出一个封面，用来检测学生掌握知识的程度和把握画面比例的能力。

最后采取抽签的形式确定，确定每组成员将共同完成《猴子下山》中的哪一个情节。整个课堂流程清晰，学生能在不知不觉中掌握住连环画的特点及其创作方法，并较好的用绘画表现出故事的主要情节和形象的连续性，解决了课堂的重难点。

这节课的不足之处在于没有把握好时间，老师讲的时间长了点，学生练习的时间稍微少了点，但学生的作业完成的质量较高。

本次教学使我进一步认识到，认真解读教材、深入分析学生的学识水平、课前做好充分的准备是完成教学目标的前提。

浙美版小学美术六年级教案篇七

课时设计：一课时授课时间：教学目标：

1、了解机器人的相关知识，知道机器人与人有着密切的关系。

2、学习表现机器人的多种方法。能画或做一个机器人。

3、启发学生对科学技术的关注，培养学生创新精神。德育目标：

激发学生热爱科学的热情，培养学生的创造精神，培养学生热爱生活的美好情感。

教学重点：

了解机器人的种类、特点和功能，利用多种绘画用具进行绘画创作。

教学难点：

生动地表现机器人的功能和作用。

学具准备：

机器人资料和水彩笔、油画棒等绘画工具。教学过程：

一、课前三分钟展示：

二、检测并导入新课。

（生：机器人）。

2、学生介绍自己课前准备的机器人。

3、机器人能帮人们做许多事情，它是我们的好朋友。

今天，我们就当一次“小小科学家”，来设计又本事，又神气——机器人！（板书《机器人》）。

三、讲授新课：

1、展示图片，了解当今社会进步的机器人科技。目前我们世界上到底有没有机器人呢？——有。让我来看一看各国的科学家发明出了哪些机器人。

2、讨论：机器人的特点和功效。

（1）为什么叫机器人？

（2）机器人能做什么？

（3）机器人必须是人的样子吗？

（4）机器人是用什么材料做的？

（5）你盼望当前的机器人能为人类做什么？

3、观赏机器人作品的图片，剖析不同的制造方式。

（请两位学生评点最喜欢的画。）。

欣赏了这么多小朋友画的《机器人》，每幅画都与众不同，有小作者自己的想法。

四、检测。

五、布置作业。

可以小组协作，也可以独自完成创作机器人。

六、学生作业，教师巡视指导。

七、作业展评。

1、对学生的作业进行讲评，表扬有创造性的学生。

2、展示作品，比一比谁的机器人色彩鲜艳。

3、你喜欢哪个同学创作的机器人？为什么？

八、拓展提升：

1、将自己的设计和想法讲给家人听，让家人和你共同体会创作的快乐。

2、和家人一起尝试利用废旧物品组合制作一个机器人。

3、尝试制作一个适用家庭生活或者学习的科技作品。

板书设计：

机器人。

机器人的制作过程：作品展示：（1）想（2）画机器人（3）添背景（4）上色。

教学反思：

浙美版小学美术六年级教案篇八

本学期一年级使用了新课程标准九年义务教育人美版美术教材。教材根据新课程标准的精神，安排了四个新的学习领域。“造型、表现”（即运用多中材料和手段，体验造型乐趣，表达情感和思想的学习领域），“设计、应用”（指运用一定的物质材料和手段，围绕一定的目的和用途进行设计与制作，传递，交流信息，梅花生活及环境，培养设计意识和实践能力的学习领域。），“欣赏、评述”（指学生对自然美和美术作品等视觉世界进行欣赏和评述，组部形成审美趣味和提高美术欣赏能力的学习领域。），“综合、探索”（指通过综合性的美术活动，引导学生主动探索、研究、创造以及综合解决问题的美术学习领域。）。

这些课程内容新颖，版面美观，贴近学生的生活，受到了小朋友们的喜爱。

二、学情分析。

美术课的课堂常规对学生来说是一个新鲜的内容，教师需要在教学中不断地指导。

一年级小朋友第一次接触正规化的美术课，对一年级学生来说是新奇、有趣、好玩的，而且新生入学前所受的教育各不相同，心理因素也不一样，在绘画上、工艺制作上一定有着学生自己的创造思维、想象能力、技法的个性，但这些会造成学习的不一致性、习惯不统一化，给美术课的课堂带来不必要的麻烦。部分同学习惯于带回家去完成少数同学形象表达能力还停留在幼儿园的水平。绘画习惯养成还需要进一步的培养。学习一段时间后学生对于美的事物有兴趣，有初步感受美的能力，作画时才会有初步观察习惯。对于想象画、命题画就会能根据自己的感受大胆的描绘了。

三、本学期教学的总要求、总目标。

1、知识教育要点：(1)感知各种随意形状。

(2)认识和运用各种平面形、常用色。

(3)运用形和色，进行临摹、添画、记忆画、想象画练习。

(4)学习使用各种简易绘画工具，学习撕、折、拼、贴和揉捏、搓、挖等手工制作法，养成正确地绘画、制作姿势与习惯。

(5)欣赏祖国风光和儿童画、民间美术作品的美。

2、能力培养要点：

(1)在美术活动中发展学生的想象力和创造力，积极促进从无意想象过渡到有意想象，从再现想象过渡到创造想象。

(2)在绘画活动中大胆用笔用色，鼓励儿童通过绘画表达自己的情绪情感。(3)提高手部运动的灵活性，促进手和脑的协调发展。(4)提高对色彩美、形状美的能力。

3、审美教育要点：

(1)培养儿童热爱祖国、热爱家乡、热爱劳动人民的感情。

(2)让学生感受美术活动的愉悦，激发儿童对艺术创造活动的兴趣。

全册课时安排：

周前：利用封面《花狮子》熟悉美术培养美术基础(周前一课时)第一周：让大家认识我第二周：看谁涂得更好看第三周：圆的世界第四周：国庆长假第五周：各种各样的形第六周：画汽车第七周：漂亮的建筑第八周：美丽的天空第九周：

花点心第十周：有趣的勺子。

第二十周：家乡的小船。

有趣的游泳圈第二十一周：会动的嘴巴。

有趣的手表第二十二周：复习考试。

第一课大家认识我。

教学目标：

1．认知：通过游戏活动初步认识常用色彩及形状，人教版美术并用撕、剪、画的方法表达自己的想法。

2．情感：在游戏活动中体验造型表现活动及与交往的乐趣，人教版美术初步建立集体观念与大胆表现自我的自信心。

3．能力：通过对作品的媒体、工具、制作过程的体验及探索，人教版美术培养初步的对作品的感知能力，造型表现能力及口头发表能力。

重点：感知体验剪贴艺术的美，学习以色彩、形状、线条的造型方法制作大树并介绍自己、发表想法。

难点：自我介绍及感受的发表，树干的制作，树叶的粘贴布局。

课前准备：1．教师课前制作一棵与教材中“大树”图片不同的“大树”作品，供教学中学生进行欣赏。2．教师及学生课前收集一些树木图片供教学中欣赏，增进学生的环保意识。3．师生共同准备好纸材、剪刀、胶水或双面贴，彩色水笔等。

教学活动过程:。

1、介绍导入：

老师自我介绍、姓名、兴趣、爱好等，以一片树叶为依托，加图案。也请几个同学口头自我介绍。

2、感知引导人教版美术。

引导学生赏析大自然中树叶的图片，感知树叶的形、色、制作方法。赏析教材中的学生活动图片，说一说，他们在干什么，鼓励学生像他们一样参与活动。

3、自由创作：教师巡视，给予鼓励及改进建议，安全作用工具的提示。

课后活动:（1）回家后向家人介绍一下自己认识的教师和同学。（2）学着制作一棵心愿树。

第二课看谁涂得更好看。

显性内容与目标：应知：熟悉工具，认识颜色。

隐性内容与目标：创新精神，集体合作意识。

教学过程：

一、介绍“我”的最爱老师先热情地向小朋友介绍。

小结：今天，我们大家都介绍了自己的好朋友：水彩笔和油画棒，大家知道吗？

二、欣赏美丽的图画。

1、展示两幅儿童画，让学生说说这两幅画分别用什么绘画工具画的？

2、是的，水彩笔和油画棒。这两种绘画工具画出的画都那么美丽，色彩都那么鲜艳。

三、“我们”也来试一试。

1、用自己喜爱的工具和色彩，画一道美丽的彩虹。

2、学生分别用油画棒摆涂水彩笔平涂的方法画彩虹。

3、同时出示两张用水彩笔和油画棒画的彩虹。

想一想：（1）分别是什么颜色的？

（2）水彩笔和油画棒有什么不同？

四、看看“我们”的画。

1、展示各组的画。

2、请学生进行自评和互评：

第三课：圆的世界。

教学目标：

观察圆在多姿多彩的世界中的表现，知道园在世界中无处不在。在绘画活动和游戏中体会美术课的乐趣。培养学生的观察力和对美术课的兴趣。

教学重点：观察圆球的特点。

教学难点：通过色彩和花纹的变化来表现圆的存在。

学生准备：漂亮的各种圆的物品。

教师准备：同上，示范作品。

教学过程：

一、欣赏导入。

3、学生说出园的基本特点。

二、游戏、欣赏。

1、滚动游戏——以小组为单位，滚滚玩玩，注意观察球体上色彩和花纹的变化，选出在滚动中最美丽的圆球。

2、请学生说说世界中的各种各样的园。

三、绘画表现。

1、要求：画出圆的特点。

2、教师巡回。

指导重点：大小的安排，帮助画的过小的学生，提示学生表现出遮挡。

四、欣赏作品。

第四课各种各样的形。

教学目标：

通过上一课园的形状的基础上对世界物体的认识，扩展认识各种各样的形。通过剪纸活动，表现各种各样的形。

教学重点：认识各种形。

教学难点：感受、动手表现各种各样的形。

教具准备：剪刀，彩纸，颜料。

教学过程：

一、导入新课。

设疑导入，激发兴趣。

教师说物体让学生说它的形。

引导学生用眼看用手触摸感觉各种各样的形，获得感性认识。

二、小组探究，分组表现。

引导学生说一说各种各样形的感受？思考讨论。

在生活中的多样性？

三、板书设计：正方形，圆形，三角形„„。

世界是由各种不同的形组成的。

四、课后小结：

探究意识的进一。

第五课画汽车。

教学目标：

通过对汽车的观察分析，学习概括、表现不同种类的汽车的外观特征。在对汽车的观察分析表现的过程中培养学生的感知和形象思维能力，发展综合学习能力。教学重点与难点：不同种类的汽车的外形特点。

教学准备：汽车的图片、彩纸、彩笔、教学录象。

教学过程：

一、创设情景，导入新课。

师生共同观看教师带来的教学录象。

二、讲授新课。

1、小组性的探究学习。

观察分析汽车的外形特点。

从汽车的外观看，他们有那些相同的地方和不同的特点。

每种汽车有什么本领。

（2）师生共同分析以上的问题（3）师生分别介绍集中现代化新型的汽车。

2、引导学生进行创新。

师生共同分析课本上的学生作业。

（1）那些作业表现出生活中见过的汽车；那些是自己创造的汽车，有什么本领？

（2）你喜欢哪辆汽车，为什么？

3、师生共同活动。

请几位同学在黑板上画出自己喜欢的汽车，其他同学分析课本中的作业，并进行讨论：

（1）你准备画什么样的汽车？

（2）分析黑板上几位同学画的汽车。

（3）表扬有创意的同学。

4、学生作画，教师辅导，教师鼓励学生创新。

5、同学之间互相介绍自己画的汽车有什么特点，小组同学之间互相评价。

课下延伸：请同学回家进一步研究：

（1）汽车为什么能在马路上行驶？汽车里面主要有那些机器部件？

（2）汽车是由谁发明的？

三、板书设计：

画汽车。

相同。

不同。

四、课后小结：

第六课漂亮的建筑。

教学目的：

尝试使用不同纸材，体验造型快乐。创新精神，集体合作精神，对生活的热爱。

教学重点：在美术游戏中尝试以不同纸材组织画面。

教学难点：体会不同纸材赋予作品的不同感受。

教学准备：废旧挂历纸、电光纸、海报、各种大小的纸盒、纸箱、剪刀、胶棒。

教学过程：

一、导入新课。

引入：师生一起来编一个有趣的故事：从前，在茂密的大森林里，有一座漂亮的小房子„„。

联想：你们说说，这小房子会是什么样子呢？它有什么样的屋顶？什么样的门窗？

选材：师生一起选择几个大型的纸箱，作为小房子的主体，搭设在一起，以宽胶带相连接。

教学理念：自己动手，利用自己身边可以找到的材质，制作一个童话城堡，可以在里面钻来钻去，是一件多令人激动的事情。给学生这样一个动手圆梦的机会，因为美术学习不但是知识技能的传授，而是要贴近儿童不同年龄阶段的身心发展与美术学习的实际水平，从而鼓励学生积极参与造型表现活动。

装饰：城堡里的居民门，你们喜欢什么样的窗？什么颜色的墙？大门开在哪？（伴着儿歌《我是一个粉刷匠》）整体结构完成了，细节部分请大家说说自己的想法，谁的想法得到大家的肯定，他就挑选几个朋友一起来做这部分的细节。

大家动手，自动分成合作小组，有分工，有合作，共同装饰漂亮的建筑。既进行知识技能方面的训练，又加强合作精神的培养，一举多得。

欣赏、评述：哪一个装修小队的效果最好？他们好在那里？

再创造：各细节间的协调等。

游戏：大家伴随音乐，在小小城堡周围牵手跳舞。同学们还可以将故事继续编下去，会更加有情趣，无形中进行集体主义、合作精神的教育。

课后小结：

第七课美丽的天空。

教学目标：

用写实或想象的方法完成一幅美丽的天空的绘画或剪贴画作品，提高学生的合作精神和扯谎心精神。

教学重点：尝试用各材料绘画或剪贴画的方法表现一幅美丽的天空。

教学难点：作业的新颖和富于情趣。

教学材料：纸、剪刀、胶水、水粉色、彩笔。

教学过程：

一、组织教学。

检查学生的用具准备情况，作到查漏补缺。

二、导入新课。

1、欣赏一组与天空有关的艺术作品：康定斯基的蓝天、凡高的星空夜、摄影作品中有天空彩云、飞鸟、风筝等。

开阔学生的眼界，提高学生的学习兴趣。

2、请学生介绍自己见到的天空。

3、展开想象的翅膀，用绘画的方法画出天空中会出现的景象（限定时间，用线描的方法）鼓励学生敢于想象丰富自己的作品。

4、用撕剪的方法让同学表现天空的一种景象。可以表现季节和早晚的变化，天空中美丽的色彩，千变万化的云朵、风、沙，雪、雨及雷鸣电闪，天空中还会有许多飞鸟、昆虫、飞机、风筝和气球。

5、分组后把学生的绘画作品剪纸图样组合成作品。

提高学生的合作精神和创新精神。

6、由各组学生选代表介绍自己的作品，培养学生的语言表达及审美能力。教师对有创意的作品给予肯定，鼓励大家都来用想象和创造的方法完成作业。

7、师生共同小结、讲评。

三、板书设计：美丽的天空。

剪贴。

绘画。

四、课后小结。

第八课花点心。

教学目标：

让学生体会和发现生活中的美，并以自己的创造制作活动加深体验。初步尝试立体造型带来的乐趣，感受立体造型和色彩搭配的基本方法。锻炼学生细心观察和大胆创造的精神。

教学重点：引发学生对“花点心”的漂亮外表的认识。

教学难点：“花点心”的创作。

教学准备：彩色胶泥、点心图片、课件、实物点心。

教学过程：

一、导入，用实物点心吸引学生的注意力，提高对本课的学习兴趣。点心（板书课题）。

二、讲授新课。

1、点心小知识的学习。

小小的月饼代表团圆吉祥，月饼被成称为中国最具有代表性的点心。

2、师生共同观赏点心图片，教师板书：花点心。

3、学生制作，教师和学生共同拿出橡皮泥。

教师引导：让我们用橡皮泥做花点心，注意加工。

搓成粗细不一的条形。

捏成大小不一的块点。

团成大小不一的圆形。

压成各种规则和不规则的饼。

划出各种条纹。

4、小比赛。

教师：我们开展依次小小的点心师花样大比拼，看谁作出的花样最独特？学生制作，教师鼓励学生大胆想想各种造型。教师对于部分制作不精美的学生在方法上应细致，耐心。

5、板书设计：

花点心。

搓捏团压划。

6、课后小结：

第九课：有趣的勺子。

教学目标：

尝试使用各种材质进行造型设计，培养学生的创新精神。

教学重点：根据不同材质形态和使用目的进行新的造型设计。

教学难点：

对于不同用途进行联想设计。

教具准备：

饮料、西瓜、各种勺等。

教学过程：

一、组织教学：学生对老师出示的勺进行联想，鼓励其他学生放松自己的思维神经，为创造与众不同的作品打下良好的基础。

二、讲授新课。

1，师生一起将搜集到的各种勺与各种食品进行连线，说出理由。

学生观察讨论这些勺是用什么材质做成的，这些形状有什么特别的用途？

师生可以共同感受一些学生的新奇想法，教师鼓励学生立意独特，学生放开手脚，大胆进行分析。

说说自己喜欢的勺子，介绍用途与形状的关系。2，自己设计勺子并画出来，看看谁的最美。评价：展示学生的作品，师生一起分享创作喜悦，和同学说说自己的想法和创作体会。

三、板书设计。

第十课剪剪撕撕画画贴贴。

教学目标：

1.、通过体验以纸材为主的造型表现活动，初步认识及掌握撕纸添画、剪纸的欣赏方法、创作制作方法。

2、感受剪纸、撕纸艺术的美，领略多种艺术文化，激发对美术造型表现及欣赏活动的兴趣。

3、培养观察感知、审美能力、提高创作能力。

教学重点：

欣赏感受剪纸、撕纸艺术之美，学习剪纸、撕纸造型表现的方法，进行作品创作并能大胆发表看法。

教学难点：作品创作。

课前准备：收集有关撕剪纸作品等图片。

布置学生收集各种废旧纸材，并准备好尖刀、胶水、油画棒、彩色笔等工具。

教学过程：

一、导入。

以游戏的形式引起学生的注意。

教师以变魔术的方式变出撕纸添画作品，吸引学生的注意力。

二、讲授新课。

1、教师用很随意的方法撕出纸张的造型，激发学生大胆想象，2、欣赏作品。

教师小结学生的意见后，发表自己对上述思考题中问题的看法，同时表扬鼓励学生。

三、启思训练。

教师鼓励学生可以运用以下两种形式进行作品的创作与表达。

四、小结：发表质疑。

教师引导学生欣赏其他类型的纸艺作品及生活中纸材的运用图片，印发学生对纸的种类、用途等其他问题引起兴趣并激发问题意识。

五、板书设计：剪剪撕撕画画贴贴。

撕纸添画。

剪纸。

六、课后小结。

第十一课让我的飞机上蓝天。

教学目标：

用探究、合作的学习方法研究折纸飞机的方法，鼓励学生在自己的折纸飞机上创新。提高学生涂色及色彩搭配的技巧；在话画画、折折、剪剪中了解才比、剪子和纸张的性能。

教学重点：学习折纸飞机的方法和简单的装饰。

教学难点：作品的新颖，折法上的变化。

教学材料：纸张、彩笔。

教学过程：

一、导入新课。

1、引导学生思考：风车为什么会迎风旋转？锻炼学生的语言描述能力，教师引导学生对航空航天及人类发明、创造产生兴趣。

2、出示折纸飞机。

教师：让我们自己设计一架折纸飞机，把我们的理想带上蓝天好吗？

3、请各小组的一名代表到台前讲授折纸飞机的方法。教师鼓励学生大胆讲授，并对讲授的明确清楚的个人以及课堂纪律好的小组进行奖励，强调了纪律，避免学生兴趣过高，课堂纪律混乱。锻炼学生的讲解、示范的能力，以及语言的表述能力。

4、竞赛识图折纸飞机，看书上步骤图学习折纸飞机。对自己的飞机进行装饰色彩图案，用自己的名字命名航空公司，写在飞机上。比一比谁的飞机美化的漂亮。学生进行装饰时，教师要提醒学生装饰折纸飞机露出的部分，注意可采用彩色长线或色块进行也可结合学生的爱好和生肖等进行。时间充裕，全体师生到操场试飞自己的飞机。在试飞中体验成功的喜悦。试飞后提醒学生注意收拾整洁活动现场。

二、板书设计：让我的飞机上蓝天。

折纸。

装饰。

三、课后小结：

第十二课卡通明星总动员。

教学目标：

（一）通过欣赏、讨论卡通形象，使学生初步了解、认识卡通形象的造型特点。

（二）启发学生大胆设计自己喜爱的卡通形象，并鼓励学生以各种形式进行表达。

（三）培养学生大胆发表自己的见解，初步树立真、善、美的价值观念，培养学生热爱集体，善于合作的品质。

教学重点与难点：本课重点与难点放在对卡通形象形与色的认识，让学生充分发表对卡通形象的感受。

教学准备：卡通形象图片、真实照片、教学课件教学过程：

（一）激趣引入，通过说一说、比一比、演一演的方法引导学生认识卡通形象的特点：

（二）运用多媒体课件，通过想一想、变一变的教学方法引导学生体会卡通形象的造型方法，即“造型”与“色彩”的变化：

（三）欣赏卡通形象，通过看一看、说一说、议一议的教学方法激发学生的对卡通形象的喜爱之情：

1、欣赏：

2、小组讨论欣赏：

教师：同学们，我今天真的非常高兴，因为你们今天不仅学习了解了卡通形象的设计方法，而且我还看到了你们善良纯朴的心灵，我相信，你们和你的卡通明星已经交上了好朋友。

发现作品的艺术表现方法。

启发学生发表自己大胆的创意。

（四）作业要求：

教师：今天每个同学选择一种方法，自己设计并制作一个你最喜欢的卡通明星，可以给他起个名字，给大家讲一讲它有什么本领，带着他给大家表演一下。此外，我还要提醒大家要抓紧时间制作。

（五）学生作画，教师巡视指导。

找朋友的游戏：与你最喜欢的卡通明星合影，做游戏。

（七）、板书设计。

第十三课。

穿串链。

教学目标：

尝试使用各种废旧材质进行艺术造型，培养学生的创新精神、集体合作精神等。

教学重点：根据不同材质形态，使用多种手段进行新的造型表现。

教学难点：对于不同材质进行再创造。

教具准备：彩色旧挂历，各种有眼的小颗粒，各种彩色塑料管„„。

教学过程：

一、组织教学。

1，老师出示做好的串链，让学生感受艺术美。

2，指出这些是各种就地取材的材料做成的。3，调动学生的制作积极性。

二、讲授新课。

1，欣赏带串链的女人，感受串链装饰的美。2，串链是各种材料有规律的组合。

想想：身边那些材料可以做串链？珠形和颜色怎么搭配串链才能更好看？

三、艺术实践。

1，亲自制作。

2，用亲自制作的串链打扮自己或者同学。

四、课后小结。

1，我们知道有规律的变化可以产生美感。2，看看谁设计的最好。

第十四课多彩的拉花。

教学目的：

1、学习欣赏及制作拉花的方法，能够剪制一种以上的拉花，并能设计出多种用途。

2、通过活动，增进相互合作意识及师生、生生间的情感、培养保护环境及美化环境的意识。

3、通过学习活动，培养学生感知、观察思考及探索能力，能主动尝试以不同的媒材工具，探索各种造型方法。

教学重点及难点：

1、激发学生探索欲望，鼓励学生自由发表。

2、通货自主、合作探究的学习，学习欣赏及制作拉花的方法，并能为拉花设计出多种用途。

教具准备：

彩纸、剪刀、胶棒、钉书机、拉花装饰的环境图片。

教学过程：

一、组织教学：

教师检查学生的彩纸等用具，并安排小组。

二、讲授新课。

（一）、创设情景、激发探究。

（二）、合作学习、自主探索。

（三）、深入探究、激发思维。

对剪制拉花方法的进一步探索，思维方法及变通能力训练。

（四）、自由创作、大胆发表。

设计应用意识的激发，大胆自由发表的自信心。

（五）、反思学习、内化知情。

1、分小组展示表演，共享成功的喜悦。

2、引导学生归纳小结本课学习情况：

3、这节课你学会了什么？还想学习了解什么？

三，课后延伸：尝试不同的剪法。

第十五课神气的小厨师。

教学目标：

了解美食文化，培养热爱劳动、珍惜食物的良好生活习惯和热爱家乡、热爱中华传统文化的思想情感。感受食品艺术之美，学习欣赏食品的方法。培养学生热爱劳动。

教学重点与难点：

引导学生感知并发现食物之美，启发想象，探索了解美食的相关知识。

教具准备：食品图片及美食录象、厨师帽。

教学过程：

一、组织教学。

教师将学生分成各个小组。

二、欣赏观察，激发兴趣。

三、进入角色，思考探索。

1、欣赏手工食品的形色摆放的美感。

2、展示教师示范制作“食品”过程。学习探索如何巧妙利用废旧材料去制作各式美食。

3、引导思考：你可以用一张牛皮纸制作什么“食品”

4、师生总结制作“食品”的方法：

5、小组分工合作，开始进行制作“食品”的活动。

四、明确主题，交流合作。

2、各小组根据多种美食主题命名选择其中一项进行构思设计，各组员自由选择某一类进行创作活动。

3、明确自己创作的主题后，有目的的进行讨论：

五、展示表演，自评互评。

1、各小组展示自己的作品，进行小组自评互评。

2、思考总结：通过本节课的学习，学到了什么？了解了哪些内容？

六、板书设计。

神气的小厨师。

思考。

制作。

七、课后小结。

第十六课大家一起画。

教学目标：

1、了解、体验、感受绘画的多种不同媒材的特点。

2、培养学生的造型能力、合作能力和语言表达能力。

3、通过集体绘画感受个人在集体中的作用。

教学重点：

拓宽学生对工具、材料的认识，可以结合书上及教师找的一些多种工具材料表现的绘画作品进行分析。

教学难点：火车形象的表现。

教学准备：彩色粉笔。

教学过程：

一、导入新课。

引发学生对学习活动的兴趣，激发学生的表现欲望。

1、观察、回忆不同种类火车的外形特点。

（1）观看火车的录象思考：你看到了什么样的火车？他们有什么相同与不同的地方？

（2）集体研究以上问题。

2、分工合作。

3、全班同学到操场集体创作，分配好各组范围。

4、将每个小组画的车厢连成一列火车，请几个同学将自己小组的火车与其他组的火车连接好。

5、请同学们用大家画的火车编排一个小故事，相互讲一讲。

6、集体讨论：通过今天画这幅画你有什么感想？

教师小结：今天我们每一个人都积极努力，使我们全班画的这列火车不仅长而且本领非常大。在学校，我们每个人就象每节车厢中的一部分，每个小组就象一节车厢，如果我们大家共同努力，我们班这列火车就能跑到年级的前面，学校的前面。我们国家也象一列大火车，如果我们每个人都能加倍努力，我们国家就能跑到世界的前面。

7、课后拓展：回家后可以参考书上的一些形式，进一步尝试其他绘画形式。

四、课后小结：

第十七课谁画的鱼最大。

教学目标：

初步感受自然界中的形象与艺术作品中的形象两者之间的关系，知道大小是在对比中产生的。能大胆作画、充满画面，画一条大鱼。

培养学生对美术学习的兴趣和热爱自然的情感。

教学重点：

通过本课的学习，使学习了解鱼的形状和特征，运用所学的知识，画一条漂亮的充满画面的大鱼。

教学难点：

自然界中的大鱼与美术作品中的鱼有什么区别，如何突出特征把鱼画大。

教学准备：教学录象、图片、彩笔。

教学过程：

一、组织教学引入新课。

二、讲授新课。

1、以游戏的形式提高学生的兴趣。

请记名学生到前面用同样大的纸画一条大鱼。

2、欣赏分析，直观了解鱼的种类、形象特征，色彩和花纹图案，感受自然的美。

3、展示学生优秀作业。

三、学生完成作业。

用最快的时间画一条大鱼的外形，全班同学举起来，比较看看谁画的鱼最大。

四、教师辅导。

了解学生，帮助解决作业中的问题。

五、展示讲评作业。

六、教师总结。

“这节课你学会了什么？”“你还有什么问题，有哪些想知道的内容？”大家查找资料，我们课后继续讨论。知识延伸，培养学生探究学习的能力。

七、板书设计：第九课谁画的鱼最大。

外形装饰。

八、课后小结。

第十八课妈妈和孩子。

教学目的：

接触多种艺术表现形式，感受美术的多样性。通过欣赏艺术作品表达的主题思想。

学习观察艺术作品的造型、色彩、材质、表现方法，表达自己的感受，结合作品展开联想，发表对作品的看法。

教学重点：让学生发表对艺术作品的感受，体会艺术作品中表现的母子情，观察艺术作品中妈妈对孩子的不同表达方式，使小朋友认识到妈妈的爱渗透到日常生活中的一点一滴。

教学难点：让小朋友学习观察艺术作品，对作品的造型、色彩、情节予以描述，说出自己的感受。

教学准备：搜集自己与妈妈的照片，小动物母子情方面的图片资料一同欣赏。

教学过程：

一、激趣导入。

1、自由欣赏书上的作品，说一说，你喜欢哪一幅？为什么？

2、妈妈是最熟悉的人，能唱几首有关妈妈的歌？

二、欣赏评述。

三、德育渗透。

2、欣赏书上的作品，假如你是作品中的孩子，你会有什么感受？你会对妈妈说什么？

四、感受实践。

1、画一幅你和妈妈在一起的画，送给妈妈。

2、做意见小礼物写上一句爱妈妈的话，送给妈妈。

3、将全班每位同学对妈妈的知心话录在磁带上，期末家长会上放给妈妈听。

4、在课本上选一件最喜爱的作品，回家讲给妈妈听，告诉妈妈。

第十九课。

家乡的小船。

教学目标：

1、初步了解小船的历史和种类。

2、使学生动手能力和观察能力、空间思维想象能力得到一定的提高。

3、能够独立制作出一艘帆船。

教材分析：

折纸是我国一种传统的手工艺术。手工折纸富于变化，造型生动活泼可爱。小的纸片，可以变化出千百种不同的形状，这就是折纸的乐趣。

教学准备：长方形彩色纸、各种折纸小船。

教学过程：

一、船的知识。

船是水路主要运输工具。我们知道的都有哪些船呢？

二、揭示课题—家乡的小船。

老师这里也有一些船，他们是用什么做的呢？你们都认识吗？（纸做的；渔船、双体船、小船）。

今天老师要教大家折另外一种船——帆船。

三、示范制作步骤。

a、根据步骤提示，用合适的纸张折叠小船，并采取粘贴,绘画等手法进行装饰，让它变成漂亮，造型独特的小船。

b、你能把双体船折成有舵的船吗？c、想一想。

这些造型有什么不同？

它们是怎样折出来的？

你们最喜欢那只船，为什么？

d、评一评。

看谁的船折得好看，装饰有什么特点？教师边讲解示范边巡视指导。

四、学生作品展示。

五、提示。

外出到江河湖边放纸船时，必须有大人陪同。教师选出部分折的较好的作品进行展示，指名1~2名学生对折帆船步骤进行简单的归纳、总结。

第二十课。

有趣的游泳圈。

教学目标：

1，用探究性观察的方法了解游泳圈性能和作用。

2，设计游泳圈。

教学重点：

学习制作游泳圈的方法和简单的装饰。

教学难点：作品的新颖。

教学材料：纸张、彩笔。

教学过程：

一、导入新课。

1、教师播放歌曲《水乡什么多》导入新课。

2，游泳圈的作用？

3，说说看过的游泳圈的形状及颜色。

二、制作游泳圈。

1，使用较硬的纸张画设计好的游泳圈。

2、涂上鲜艳的色彩。

3，说明真实的游泳圈的制作区别。

三、评一评：

看谁的游泳圈画的或制作的更好看。

四、板书设计。

第二十一课。

会动的嘴巴。

教学目标：

本课学生早已经会制作这样的嘴巴了，只是不是这样玩的。通过教学活动，让学生体会和发现生活中的美，并以自己的创造性制作活动加以提炼。初步培养学生细心观察和大胆创造的精神。

教学重点与难点：本课是设计应用课，教师引导学生将细致与大胆丰富的色彩想结合来完成创作。

教具准备：油画棒、彩纸、剪刀、胶水。

教学过程：

一、组织教学。

检查学生用具的准备情况，将学生分成小组的形式。

二、导入新课。

三、讲授新课。

教师鼓励学生大胆讲出自己内心的联想，教师根据学生的理解，讲解制作会动嘴的方法：

1.彩纸折叠法：

2，装饰会动的嘴，培养学生的创作力以及创作思维，引发学生的创作兴趣，提高学生对创作内容的具体认识和想象。

3、普通的绘画方法：利用线描、涂色等绘画方法进行绘制。鼓励学生大胆用色，培养学生的审美意识和想象能力。

4，用剪刀修剪成各种动物的形状。

四、学生分成小组形式进行小小的游戏活动。

五、提醒学生注意：

1、使用剪刀时注意安全，可采用撕的方法。粘贴时，为避免学生将胶水、糨糊涂的到处都是，最好用胶棒之类的粘贴剂，尽可能不用胶水或糨糊等材料。

2、启发学生注意形状大小搭配、色彩多少搭配得当的效果。

五、小结。

制作结束后，将学生的作业连接起来悬挂，鼓励学生介绍自己的作品，培养学生的语言表达和审美能力。

六、板书设计。

第二十二课。

有趣的手表。

教学目标：

1.、通过体验以纸材为主的造型表现活动，更好的认识及掌握剪纸添画、剪纸的欣赏方法、创作制作方法。

2、感受剪纸艺术的美，领略多种艺术文化，激发对美术造型表现及欣赏活动的兴趣。

3、培养观察感知、审美能力、提高创作能力。

教学重点：

欣赏感受剪纸艺术之美，学习剪纸造型表现的方法，运用想想进行作品创作并能大胆发表看法。

教学难点：作品创作。

课前准备：收集有关各种表图片。

布置学生收集各种废旧纸材，并准备好尖刀、胶水、油画棒、彩色笔等工具。

教学过程：

一、导入。

教师以变魔术的方式变出剪纸添画作品，吸引学生的注意力。

二、讲授新课。

1、教师展示漂亮的手表造型，激发学生大胆想象，你们喜欢吗？我们一起来制作吧。

2、欣赏作品，引导学生进行赏析，教师给予鼓励的语言。

三、启思训练。

教师启发学生的想象力，逐渐引导到训练的创作。

教师进行巡回辅导的时候对进行创作的学生多给予想象力方面的启发引导，对采用剪纸画的学生多给予造型的建议。

四、小结：

学生展示自己的作品发表对自己、他人作品的评议及本次活动的感受。

教师引导学生欣赏不同的作品，评比看谁的手表更有趣。

五、板书设计：

浙美版小学美术六年级教案篇九

1、初步了解人物肖像画“以形写神”的重要特征，认识不同的艺术形式，了解课本中涉及的中外著名的艺术家。

2、能准确地描述和评价作品，会区分不同的艺术表现方法。

3、认识艺术的多样化，培养欣赏多元文化的能力。

4、通过欣赏艺术作品中的人物（例如白求恩），学习人物精神，适时渗透国际主义教育。

学习欣赏肖像艺术作品的方法，在教师的传授、引导下，对不同的艺术表现形式能够从不同的美术观察角度去欣赏评述。

对作品内涵（即传神）的认识和理解。教师可用对比的方法引导学生学习。

一、导入部分

课件播放片断，仔细观察人物的表情有什么变化。人物作品，找出共同点。这就是绘画艺术，它不但可以描绘人物，还可以它用传神之笔表现了人物的内心世界。今天我们就来学习《肖像艺术》（板书）。

你看出主人公在干什么吗？

（由动画片导入，让学生从最浅显易懂的地方入手，激发学习兴趣。）

二、新授课

1、分组学习

（1）选择课本中你最喜欢的一幅作品，自愿组成小组进行学习。

学习要求：

1、艺术家表现的人物有什么特点？

2、画面是如何通过人物刻画表现人物神态的？

3、从画面中你了解到了什么？请讲给大家听。

4、你还想知道些什么？把它写下来我们共同探讨。

教师提示：

曾鲸的《张卿子像图轴》是一幅立轴绢本设色人像的局部。此画高111.4厘米，宽36.2厘米。

张卿子：诗人兼名医，他编辑的《伤寒论》称之为“张卿子伤寒论”。

李焕民的《藏族女孩》的画面构图为近距离肖像特写。从刀法上看，颇具特点。想一想，为什么艺术家在表现女孩时脸部刻画与其他地方不同呢？脸部为最亮的部分，但是又不乏层次感。

潘鹤在雕塑中运用了细腻的手法刻画人物。

2、学生分组讨论并反馈。

《张卿子像图轴》：用国画的形式表现人物飘逸、洒脱的外形。作品中人物身着浅青色长袍，头戴乌巾，指甲修长，悠然捻须。画家曾鲸将人物刻画得仪表端雅，仪态安详。从画面中看出这是一个内心平静、待人友善的长者。

《藏族女孩》：此画是用版画形式表现的。从她的眼神中看出她对新奇世界和美好生活的期待。

脸部没有刀痕是为了表现女孩细腻的皮肤，长长的眉毛、充满渴望的眼睛及小巧的鼻翼处只留下点点刀痕。衣服上舒展、干脆地刻制出了苍劲有力的粗犷意味，与女孩脸部形成鲜明对比。

《白求恩》：采用浮雕的形式刻画了白求恩大夫。从雕塑中不难看出他紧锁的双眉，好像在为战争带来的灾难而痛心。人物形象表现了大无畏的英雄气概。 《青年女歌手》：画家用油画的形式表现人物。画面以中国山水作为背景。画面构图类似于欧洲古典绘画风格，可谓是中西融合，形成中国油画新古典主义学派。

三、学生练习

现在我们来玩个小游戏——“和大师一起画”。

看书中西班牙画家毕加索的《作曲家斯特拉文斯基》，根据你对人物的理解添加背景，并说一说你对这幅作品的理解。

学生把对《作曲家斯特拉文斯基》的不同感受讲给大家听。（通过练习添加背景，开发、引导学生的另一种欣赏绘画的思路。）

四、评价部分

肖像艺术中 “以形写神”是我国古代画家总结出来的一个重要经验，因此我们在绘画时就要学会多观察人物特点、性格，才能使自己的作品达到传神的境界。

学生在作业中往往画的线条比较死板，特别是肩膀容易化成直角、脖子细细的，因此教师要注意对学生的指导，引导学生仔细观察，认真分析人物特点。

浙美版小学美术六年级教案篇十

知识性目标：利用色彩、粗细、疏密、节奏不同的点、线及细小的形状、创造性地表现不同的雨及雨中的情景。

情感性目标：尝试体验下雨给人与动物带来的不同感受。

能力性目标：锻炼学生以动作、线条再现情景的能力。

教学重点：引导学生回忆下雨的情景，感受人间亲情、友情以及人与自然的关系。

教学难点：用色彩、粗细、疏密、节奏不同的点、线及细小的形状、创造性地表现不同的雨，表达自己不同的感受。

教具准备：雨的诗歌、〈小雨沙沙〉歌曲磁带、学生范作。

教学过程：

一、儿童歌曲〈小雨沙沙〉导入。

学生跟着乐曲边唱边做动作(一年级音乐课已教过这首歌)。

二、引导学生讨论歌曲里面下雨了种子会怎么样?

三、欣赏儿童诗歌《下雨了》，说说小动物们下雨了怎样躲雨。

师朗诵：

下雨了!

下雨了!下雨了!

小蚂蚁躲在大蘑菇下，

它说，蘑菇就是他的伞。

下雨了!下雨了!

小青蛙躲在大荷叶下，

它说，荷叶就是它的伞。

下雨了!下雨了!

小虫躲在大树下，

它说，树叶就是它的伞。

下雨了!下雨了!

小弟弟快过来，

让我为你撑起一把小伞。

四、引导学生回忆下雨时的情景。(小组讨论交流)。

1、自然界的变化。

2、人怎样躲雨。

3、下雨给你带来什么感受。

五、雨中情景模仿表演。(个别学生上台表演)。

六、欣赏一组表现雨中情景的画。

1、书本中的插图。

2、优秀学生范画。

七、同桌讨论怎样画雨中情景。

八、集体交流。

九、学生作业。(自选绘画材料，运用多种方法表现。)。

十、作业展示、评比。

十一、课堂小结。

浙美版小学美术六年级教案篇十一

(本课作为实验课精备)。

课型：设计应用。

我对本节课的理解与思考：

动物狮子对于一年级儿童来说并不陌生，卡通片《狮子王》、民间狮子舞表演、石雕狮子等生活中常见的狮子形象为儿童储备了比较丰富的知识，但要一年级儿童在课堂中用身边的材料表现狮子却有一定的难度，这是本课需解决的一大难点。

我对本节课的希望：

(一)通过对大自然中狮子的观察、比较和对生活中的各种狮子艺术品的欣赏，了解狮子的特点。

(二)能大胆地运用不同材料表现具有不同个性的狮子。

(三)通过听听狮子乐曲，看看、画画、做做狮子，引导学生体验美术学习活动的乐趣。

教学理念：

新课程理念强调美术与其他学科的联系，与学生的生活经验的联系。我们中华民族历来把狮子作为威武、权威的象征，生活中经常能看到有关狮子的艺术品，如：舞狮表演，大门前、桥墩上的石雕狮子，还有狮子的剪纸作品等等。本课设计利用多媒体可视形象进行教学，让学生在课堂上观察生活里的狮子作品，激发学生学习美术的兴趣，让学生在这浓厚的中国传统文化中得到熏陶，同时也促使学生去关注生活里的细节，这也是学生需要形成的基本美术素养之一。

学生分析：

一年级仍是新课程改革实验年级，从上学期开始学生们已经熟悉和喜欢了各科教师崭新的教学态度、理念与教学方式。在美术教学课堂上，学生的思路更广、思维更活跃，欢迎更新颖、更有趣味的美术活动形式。他们敢动手、爱提问，绝大多数学生都能自信、大胆、自由地通过美术形式和语言表达自己的想法与情感。而且第一册美术教学中学生已经掌握了一些基本的剪、贴、撕、画的基本技能，所以教师可以大胆放手。

教学重点:。

如何利用观察、比较的方法抓住狮子的特点，进行大胆表现。并了解身边的狮子艺术品并抓住狮子特点用身边的材料表现狮子。

教学难点:。

狮子头部特征的表现。并能大胆地运用不同材料表现狮子的头部特征。

信息资料:。

各种动物的图片资料，多媒体示范教具教师——课件。

学生用具:。

学生——收集身边的不同材料(毛线、碎布、挂历纸等)、剪刀、胶水。

教学活动的方式与方法：(师生互动过程)。

(1)引导学生体验狮子大王的凶猛，导入新课。

创设情景激发学生的学习动机。

教师。

播放狮子的吼叫声，出示雄狮的形象引出课题。

学生。

学生模仿各种动物的叫声引入课题。并安排一学生头戴狮子面具模仿狮子的吼叫声窜上讲台。

(2)分析自然界中狮子的特征。

引导学生利用观察、比较的方法，分析雄师的特征，培养学生观察、分析问题的能力及合作意识。

教师。

提出研究问题，组织学生小组合作学习。

组织学生交流，概括出狮子大王的不同特征：颈部有棕毛、吊眼、嘴大、牙尖。。。。。。

学生。

(1)将学生分成5个小组，每组安排一个组长。

(2)小组同学利用教师提供的狮子大王的图片，分小组共同研究下面的问题：

一组：狮子大王一家中，谁最具有狮子大王的特点，它的突出特点是什么?

二组：狮子大王的眼睛与其它动物的眼睛有什么不同?

三组：狮子大王的鼻子与其它动物有什么不同?

四组：狮子大王的耳朵与其它动物有什么不同?

五组：比较几种狮子大王面具的制作方法，它们都有哪些不同的制作方法。

(3)分析艺术作品中狮子的不同表现方法，增加美术文化含量，解决教学难点。

问：艺术作品中是如何突出地表现狮子大王的特点?

利用多媒体课件及教材第16页中的雕塑作品及一些绘画作品，总结出狮子的嘴的绘制比真实的还要大，露出的牙齿更尖利，眼睛。。。。。。

(4)分析学生优秀作业中狮子的表现方法。

解决制作过程中的难点。

提出问题：

1、这些学生作业是用什么材料制作的?

2、有什么好办法能让狮子大王的棕毛做得有快有好?

学生利用教师提供的范作及教材中的学生作品，分小组进行研究。

教师巡视辅导。

学生开始动手制作。

培养学生动手实践的能力。

小结：播放《狮子大王》动画片的音乐。

学生将自己制作的狮子大王的作品戴在头上，学一学狮子大王的样子。

提供成功的机会，激发学生学习的兴趣。

课后拓展：回家以后可以找一找生活中那些地方有狮子的形象，它有什么作用?

引导学生感悟艺术与生活的关系。

教学小结。

札记：

浙美版小学美术六年级教案篇十二

学习领域：(造型•表现)。

课业类型：绘画。

教材分析：

本节课是新学期的第一堂课，学生在假期中可能会画画，可能就没有拿过画笔。因此，这节课的导入非常重要，首先要激发起学生的兴趣，学习的方式可以生动活泼，不必拘泥于一定的形式。在表现方法上可适当作一些有关发型和五官的指导，最后让学生以观察和回忆为主，自由地表现自己。

这节课，我是从激趣、观察、探究、评说、描绘、欣赏入手进行教学的，旨在鼓励学生通过游戏找出同学的相貌特点;通过镜子观察自己的相貌特征;通过交流和表演进一步感受人物表情变化规律;通过教师的示范发现自画像的表现手法;通过自我表现体会成功的乐趣。

教学目标：

显性目标：通过欣赏、观察与交流，使学生了解自画像的基本特点及其表现方法，并能在观察和回忆的基础上抓住人物的形象特点，用比较自由的方法进行表现活动。

隐性目标：通过观察、讨论交流与表现活动，提高学生的审美表现力，增进同学间的友谊和自我的信心，让学生通过作品的表现进一步加深对自己的认识，并提高审美的观察能力。

教学重点与难点：

本课的重点和难点在于启发学生观察和捕捉人物形象的主要特点并进行。

表现，教学时要注意观察方法的引导，加强学习的交互性。

教学评价：

1，是否对自画像感兴趣?能否表现出自己的形象特点和表情?

2，能否通过镜子观察并说出自己的脸部特征，能比较别人脸部的不同之处。

3，作品的构图是否基本合理?表现是否肯定、自信和流畅，较少或没有反复涂。

改的现象?

4，能否参与同学间的相互观察和交流，倾听别人对自己相貌特征的描述?是否能向别人介绍自己的画，并发表对别人作品的看法。

教学具准备：教师：大画纸、课件。

学生：小镜子、彩色水笔、油画棒。

课时安排：一课时。

教学过程：

一、游戏导入。

游戏“猜猜我是谁?”

课前请几位学生用硬纸遮住脸部，由老师带领依次进入教室。请学生猜猜他们是谁?你凭什么判断得这么准?(身材、个头、衣服……)。

儿童参与游戏活动，心情轻松愉快，可以充分调动学习积极性。

二、发表质疑。

1，请表演的学生下移纸板，露出头发，请学生仔细比较他们的头发有何不同之处?(长短、发型、颜色……)。

2，继续露出眉、眼、耳，请学生再仔细观察比较其各自的特点。(大小、形态、位置……)。

3，再露出鼻、嘴至整张脸，请学生比较每个人鼻、嘴的特点。(长短、大小、肥瘦、形态……)。

4，比较脸型。(胖、瘦、长、短、方、圆……)。

5，请学生谈谈：刚才给你印象最深的是什么?谁的特征最明显?为什么?

运用发现法，引导学生通过自己的眼、脑去发现物象的特征。突出学生的主体地位，培养他们的独立思考能力。

让学生分段、分步寻找脸部特征，符合儿童注意力的广度与深度发展的规律。

三、深入探究。

1，看一看：用小镜子观察自己的脸部特征。(发型、五官、脸型……)。

2，说一说：请同桌同学互相说说自己的脸部特征。(喜、怒、哀、乐时的五官变化)。

3，演一演：请几位特征明显的学生上台表演喜怒哀乐的表情。

通过看、说、演进一步捕捉人物形象的主要特点及人物表情的无穷变化。

四、感受实践。

1，讲解演示作画方法：

请学生说说老师的脸部特征，根据学生发言，教师在大画纸上分步画自己。边画边讲作画方法：a.根据脸型勾画轮廓;b.添画头发和五官(抓特点、添表情);c.上色(可线描);d.可用夸张手法画自己(教师示范几个被夸张的自画像)。

3，作画要求：再仔细观察自己面部的特征，大胆地画出自己的相貌。(对有能力的学生鼓励他们画出自己的喜、怒、哀、乐的表情)。

由学生先找出老师的面部特征，老师再根据学生的提示，画出自画像。通过这样的示范，无疑给学生的描绘提供了“拐杖”，进一步帮助学生将脑中已有的感性认识具象化。

五、巡视指导。

1，鼓励学生大胆作画，只要能描绘出自己的某一个特征，就是好的。

2，让学生避免面面俱到，也就是眉毛、胡子样样都描绘得太细巧，反而增加了难度。

学生放假后的第一幅画，难免缩手缩脚，教师的鼓励在此时最管用。

进行个别针对性辅导，帮助有困难的学生。

六、欣赏评价。

1，作业展示：请大家一起欣赏“大合影”。

2，自评互评：从“大合影”中你能找到谁?谁的脸部特征最明显?

互相评价可以促进学生自我认识和自我教育能力的提高。通过欣赏名家名作，增加美术文化含量，提高修养。

七、课后延伸。

1，老师打算将这张“大合影”扫描进电脑，作为你们教室电脑的桌面背景，你们同意吗?

2，这张“大合影”是由许多长相不一，个性不同，但都聪明、可爱、充满自信的你们组成，老师希望你们是一个团结的集体、一个向上的集体、一个互助的集体。

进一步提高学生对学习美术的兴趣，培养集体主意识。

浙美版小学美术六年级教案篇十三

为提高整个中华民族的思想道德素质，培养学生初步具有爱国、爱人民、爱劳动、爱科学、爱社会主义的思想感情和良好品德；遵守社会公德的意识和文明行为习惯；良好的意志品格和活泼开朗的性格；自己管理自己、帮助别人、为集体服务和辨别是非的能力，为使他们成为有理想、有道德、有文化、有纪律的社会主义公民，打下初步的思想品德基础。

美术教学要充分发挥艺术教育的力量，陶冶学生的情操，培养活泼开朗的性格和爱美情趣。

一、总目标。

学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，表达自己的感情和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。

二、阶段目标（第三学段）。

造型表现。

运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力，传递自己的思想和感情。

设计应用。

运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。

欣赏评述。

欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论扽方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。

综合探索。

结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。

课题1、凝固的音乐——建筑。

课时2课时。

课业类型欣赏评述。

教学目标显性目标应知：通过欣赏、比较，初步了解中国宫殿建筑与西方教堂建筑的不同风格，认识到不同地域文化对建筑的影响。能够发现并简单总结古今中外建筑在材质、造型方面的特点。

应会：能够搜集、整理与本课相关的资料，在学习中加以运用。能够初步分析建筑的造型、材料以及其中蕴涵的文化精神。学习用绘画或文字的方式将自己对建筑的了解与认识表达出来。

隐性目标。

1、通过学习本课，引发学生对建筑的关注、认识和兴趣。

2、通过欣赏风格各异的建筑，激发学生对多元文化的了解与包容。

重点：欣赏北京故宫建筑风格，初步了解其中的文化内涵。比较古今中外代表性建筑，认识不同的建筑风格。发现时代发展与建筑材料变化的关系。

难点：认识和理解不同地域的文化特点对建筑风格的影响。

欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法等。

课件、图片、资料。

第一节。

一、组织教学稳定情绪，检查用具准备情况。稳定情绪，做好上课准备。

二、导入新课。

1、请学生闭上眼睛，聆听悠扬的乐曲放松放松身心。

2、边听边欣赏古今中外的著名建筑。

3、说说自己欣赏到了什么？有哪些感受？

4、你记住了哪些印象最深刻的建筑？

5、德国诗人歌德把建筑比喻成凝固的音乐，今天就让我们一起来聆听这凝固的音乐――建筑。

6、板书课题《凝固的音乐――建筑》学生闭上眼睛聆听。

欣赏古建筑图片。

回答问题。

三、讲授新课。

（一）、中国古代建筑欣赏。

1、出示故宫的系列图片，师生共同欣赏分析。

a、故宫外景：黄色屋顶与红色墙面带给我们一种金碧辉煌的感觉。

浙美版小学美术六年级教案篇十四

知识与能力目标：认识摄影反映现实生活的功能作用，懂得艺术作品的历史价值。

方法与过程目标：能运用所学知识记录自己或者周围人们的生活，表达自己的情感。

情感与态度目标：学会关注生活，关爱自然环境，发现和感受真、善、美的事物，促进个性发展。

初步理解影像与感光胶片的关系，为拍出好照片打下基础。

拍摄好照片的要素及观察发现美的能力。

欣赏、分析、归纳。

教师教学活动设计。

学生学习活动设计。

一、导入：

1、出示学生的生活照片，并说一说照片中的故事和情感。

2、欣赏摄影作品《大眼睛》（现代解海龙）。

展示：课题《瞬间的精彩》。

二、新授：

1、解析作品：《大眼睛》、《巴黎穆夫塔尔街》、《幸福。

归纳：a、逆光经过桌面反射到人物面部，突出了人物那双渴望的大眼睛，摄影家成功的表现了这一瞬间。b、人物神态自然、真实，题材并不重大，却是脍炙人口的名作，并成为纪实摄影的代表作品。c、照片的主人公是爷孙俩，老人是个农民，跟随儿子进城后在附近做清洁工，孙子偶尔跑来与爷爷亲热，于是有了这温馨的一幕。

2、分析摄影作品《白求恩大夫抢救伤病员》、《林中》、《嬉戏》的拍摄特点。

归纳：a、摄影时要善于捕捉精彩的瞬间。b、微小的变化会打破呆板。c、动势的冲突矛盾运用得当，画面会更加生动。

3、总结：优秀的摄影作品不仅仅要抓住生活的一瞬间感动，而且要讲究画面的构图、光线、色彩等，使作品具有一定形式的美感。

三、思考练习：

1、《山里的裁缝》你怎么理解这幅作品？在你的生活中有哪些类似的情景？

2、说说两幅作品给你的不同感受。

3、用照相机模仿优秀作品的手法拍摄生活的场景。

学生解说自己的生活照。

1、以小组合作方式，分析、讨论摄影作品的拍摄的具体内容及情感。

小组推荐成员回答。

2、以小组合作方式，分析、讨论摄影作品的拍摄的技术特点等。

小组推荐成员回答。

3、理解领会。

1、学生自主回答。

2、学生课后进行拍摄活动，体会摄影艺术。

浙美版小学美术六年级教案篇十五

通过学习，增强学生热爱母校的感情，使学生用学过的工艺知识和技能，制作一件精美的工艺品，送给母校作纪念。懂得自己的成长离不开母校及老师的培养，在今后的学习中要维护母校荣誉，为母校争光，对母校抱以感恩之情。综合运用已学过的美术知识、技能，用多种形式进行艺术创作，运用美术语言来表达自己对母校的怀念与感激之情。激发学生的集体主义观念、相互合作意识及探究精神。

增强学生热爱母校的感情，使学生用学过的工艺知识和技能，制作一件精美的工艺品，送给母校作纪念。综合运用已学过的美术知识、技能，用多种形式进行艺术创作，运用美术语言来表达自己对母校的怀念与感激之情。

引导学生综合运用自己已学过的工艺知识和技能。把握集体创作作品的整体美感。木瓢画绘制精美。

范画、制作材料、幻灯片等。

导入：出示两幅作品（课件）。

1、齐白石油画像。

2、齐白石漫画像。

同学们，你们知道他是谁吗？（齐白石）这两幅画表现形式有什么不同？（写实、漫画）。

探究活动：

展示齐白石漫画像，引导学生进一步观察：

这幅画仅是寥寥几笔，就把齐白石的形象特点，性格特征，巧妙地联系在一起，你们能说说漫画有什么特点么？小组讨论。（夸张、变形，想象丰富）课件。

下面同学们观察一下，看看老师画的是谁？用了刚才说到的哪些方法？（是老师本人）。

尝试体验：

请同学们拿出镜子认真观察，说出自己相貌的主要特征。

把自己画下来（全体在长轴上画）放音乐。

展示作品。

小结：

同学们今天用漫画的形式为自己画了一幅自画像，我建议把这幅作品当作我们留给母校的纪念，10年后的今天我们母校再相聚，最后让我们共同唱起这首《一路顺风》来结束本节课。

本课属于“造型·表现”领域的课程，六年级的学生即将毕业，在告别母校，带着母校的希望走向新的起点，踏上新的征程之时，每位学生都会思绪万千，感慨万分。本课的设置，旨在通过艺术实践活动，综合运用已学过的美术知识、技能，用多种形式进行艺术创作，激发学生尊师爱校之情。懂得自己的成长离不开母校及老师们的培养，在今后的学习中要维护母校荣誉，为母校争光，对母校抱以感恩之情。

本课在学习内容安排上比较宽松，没有统一的要求，以集体进行艺术创作，以漫画的形式畅想自己的未来，集体创作一幅画，并约定10年后相聚母校，看看母校的变化。另外，依据自己学校的特点，带领学生选择不同的艺术表现形式进行艺术实践活动。

浙美版小学美术六年级教案篇十六

(一)认知：认识花与人们生活的密切关系，能综合运用各种媒材和多种表现手法进行“花”的平面或立体创作。

(二)情感：感知、体验“花”的自然美、艺术美，培养观察生活、热爱生活的情感与合作意识，激发大胆发表、展示的勇气。

(三)能力：培养认识、发表、探究、创造、展示“花”的美的能力及综合利用各种材料、方法去创作、装饰、美化生活和美化自身的能力。

三、教学重点与难点。

重点：感知、探讨、理解花的自然美、艺术美、内在美，引发爱花之情和环保意识。综合探索运用各种媒材和多种表现手法进行“花”的平面或立体创作的方法，培养合作意识。

难点：探索运用各种材料、方法表现有创意的“美丽的花”。

四、工具材料。

(一)教师：

1、各种花的图片。

2、花的应用、装饰图片。

(二)学生：

1、收集花的图片和关于花的故事传说、知识等资料。

2、水彩笔、橡皮泥、彩纸、绢纸、布、剪刀、易拉罐、塑料袋等各种媒材。

五、教学过程。

(一)组织教学。

预备铃响后，上课前整顿纪律并审视学生学具准备情况。

(二)谈话导入。

师：春天来了，万物复苏，大自然变漂亮了，知道为什么吗?

生：因为树叶绿了，小燕子回来了，桃花开了，学校的山茶花也开了……。

师：你喜欢花吗?为什么?

生：很喜欢。因为花很美……。

(三)观察、欣赏、感受。

1、十大名花欣赏(课件展示，伴有音乐，逐一播放图片。)。

你知道国花吗?知道它叫什么名字，长什么样吗?让我们一起去看一看吧!

2、提问：(1)你最喜欢什么花?为什么?

(2)它是什么季节里开的?长得什么样子?有哪些颜色?

(3)能说说有关它的故事吗?

3、说一说。

(1)你还知道哪些花卉?

(2)它的名字是什么?

(3)它长得什么样子?

(4)能说说有关它的故事吗?

学生回答的花,教师尽可能地展示。

4、应用欣赏。

(四)拼一拼。

同学们手中有许多不同颜色的几何图形，你能简单拼一拼，使它变成花吗?

(五)思考、探索。

1、实例欣赏。

2、小组讨论。

(1)你带了什么材料?用你手中的材料能做出什么样的花?你打算先做什么?再做什么?

花用什么材料做，什么形状?怎样做?

叶子用什么做，怎样做?

(折)(扎)(剪)。

(2)想一想，说一说，怎样做更好看?

(3)根据材料和方法的不同，分小组自由合作，然后办个小花展，装饰教室。让美丽的花永远开在我们的教室里。

(六)学生创作。

教师巡回辅导解决学生作业过程中的问题，并及时展示优秀作业。

(七)小结。

1、师生共同扮演蝴蝶角色飞入各组“小花圃”中赏析评价学生作品。让学生评出最好的鲜花，并说明为什么。

2、环保教育。

师：有的人看见好看的花就把它摘下来，他这样做对不对?为什么?

生：不对。花是大家的，要爱护公物，要美化城市，不要摘花……。

结束语：同学们都知道摘花是不对的，我们自己不但不摘花，还要劝别人不要摘花，要爱护公物，让我们的城市更加美，让我们的祖国到处都是花的海洋。

执教时间：6月26日——6月27日。

浙美版小学美术六年级教案篇十七

感受徒手画魅力，培养学生的绘画情趣，培养学生的绘画兴趣和成就感。

【学情分析】经过学习，对于徒手绘画的概念、以及徒手绘画的表现和空间的表达已经有了一定的的理解。并已经掌握一定的徒手绘画技巧，具备一定的线条表达能力，能简单的进行徒手画表现。

由于学生的基础造型能力训练比较少，还没有达到能把自己看见过的东西透过回忆和徒手绘画的形式表现出来。对于造型的准确性和空间的表达还不是很好。学生对于徒手绘画中的绘画意味性以往关注的不是很多。学生对于徒手绘画中的绘画意味性以往关注的不是很多。

重点难点教学重点：运用徒手绘画的形式来描绘并创作自然景物的绘画作品。解决办法：通过教师的展示和示范来观察体会徒手绘画的创作过程。观察图片完成作品的构思，运用炭精条进行创作。

教学难点：能对线条和简单的明暗的控制，掌握一定的徒手绘画的表现技法。解决办法：通过赏析和评述名家作品来体会大师是如何对线条和明暗进行控制。经过自己的创作和老师的指导来完成徒手绘画的创作。

【教学过程】4.1【教学活动】【导入】。

（一）、回顾出课题教师活动：1．出示徒手绘画作品，组织教学。

2．教师询问徒手绘画的相关知识。（1）徒手绘画作品给你什么印象？

（2）徒手绘画主要是通过什么手法来进行创作的？3．出示课题——徒手绘画的线条表达（板书课题）。

学生活动：

1．学生欣赏徒手画作品。

2．学生回顾所学的徒手绘画知识，并简单作答。（教师要注意引导学生往线条、形体、明暗、空间等方面思考。）。

环节要点：1．注意调节气氛，创设轻松的学习环境。2．激发学生的学习热情。设计意图：

1．创设学习环境建立，和谐的师生关系。2．调动学生学习兴趣。【活动】。

（二）、学生尝试并展示作品教师活动：

1．请学生尝试运用徒手绘画的形式创作一张小的作品2．在实物投影上学生作品展示并作简要评述。学生活动：

1．学生体验徒手绘画运用炭精条在32开的纸张上进行徒手绘画的创作。2．展示自己的创作的作品，说说徒手绘画的体会。环节要点：

1．注意时间控制。

2．主要引导学生说说徒手画中的线条。设计意图：

（三）、名家名作欣赏教师活动：1．展示作品。

2．说说画面主要是通过什么表现出来的？（主要是依靠线条和线条的组合）。

（1、达芬奇的绘画作品《手》——长短线条合用，直线为主加以明暗的辅助。给人一种稳定平静的感觉。）。

（2、梵高的绘画作品《树》——以短促的线条组合为主，给人一种激动跳跃的感觉。）。

（3、马蒂斯绘画作品《女人像》——以无序不规则的长短线条组合为主，给人以轻松天真的感觉。）。

（4、吴冠中的绘画作品——他以极少的线条表达出了一个平静的场景，给人以清新俊逸的感觉。

学生活动：

1．学生欣赏老师出示的图片。

2．学生思考教师提出的问题，并做分析和回答。

3．学生了解此创作方法主要依靠的是线条，大师也用此法。

环节要点：

1．赏析徒手绘画中的线条的本身的多样性，以及线线的组合的多样性。2．感受线条内容与画面的关系。设计意图：

（四）、作品创作1．出示风景照片。

2．展示和示范徒手绘画作品。

（教师简要示范两张不同风格）。

3．教师根据学生实际情况对个别进行辅导。学生活动：

1．根据风景图片学生尝试徒手绘画作品。环节要点：

1．注意示范时对线条控制讲解（疏密、粗细等）。2．注意线条与空间、明暗技法讲解。3．注意时间的控制。设计意图：

1．了解创设绘画作品中意境的重要性。

（五）、作品展示赏析教师活动：展示学生的作品。（在黑板上的学生作品展示区展示作品。）并请同学们欣赏和评价。教师做简要的点评。（主要还是围绕徒手绘画的线条、线条的组合、空间透视、明暗等方面评价。）4．结束本课学生活动：

1．展示自己的作品。

2．欣赏其他的作品并简要评述。环节要点：

1．根据实际情况来控制时间。2．注意引导学生欣赏和评述。设计意图：

1．培养学生的信心和成功感。

2．进一步体会和赏析线条在徒手绘画作用。

课堂没有实录。

实

录

浙美版小学美术六年级教案篇十八

教学。

设计教学目标：

1.大胆尝试用手指印画，通过欣赏、观察范画作品，引导学生用手指印作画，并能够在指印上做出各种创意的联想。

2.鼓励学生积极参与活动，感受手指印画的乐趣。

3.尝试进行手指印画活动充分发挥学生的想象力、创造力，体验创作的快乐，成功的喜悦。

教学重点：

利用手指印画大胆地创造出各种形象，并添画组合成有趣的图形。

教学难点：

感受手指变化后印画所带来的趣味性指印的联想和画面内容的组合等创造性思维的培养教学准备：

课件、范画、颜料、调色盘、水彩笔、图画纸、指纹纸、湿纸巾等。

教学过程：

一、儿歌导入以《手指歌》导入新课，激发兴趣。

师：（出示课件）小小手，真能干，十个指头本领大。蘸蘸颜料印一印，添添画画真有趣。

同学们从儿歌中你知道了什么？十个手指头也有秘密，大家看一看，发现了什么？那么手指蘸上颜色印出指纹，我们可以让它变成什么呢？二、出示范例，引导学生欣赏出示课题《小小手》，课件展示范例，了解指纹添画的奇妙之处。

三、

结合儿歌，示范指纹添画的画法，学生体验。

1．请同学们认真观察，我是怎么让指纹大变身的。

2．教师一边念儿歌，一边示范指纹画的画法。

儿歌：小小手，真能干，十个指头本领大。蘸蘸颜料印一印，擦干手指换颜色，然后拿笔画一画，马上变成桃子，色彩干净又美丽。

3．（出示课件）你能把这个指纹变成什么？让学生试一试，说一说自己是怎么做的。

四、操作实践，体验创作的乐趣师：同学们你们刚才的表现真棒，你们的手指印会怎么变呢，老师很期待看到你们的成果，用添加的方法，把你印出来的手指印也来变一变吧。

1．让学生根据自己的想法开始创作（配乐）。

2．学生们自由创作，教师巡回指导，疏通难点。

五、展评添作、体验成功1.展示作品，贴在板上展示给大家，看一看、评一评，选一选谁的作品画面最漂亮、谁的想法最有趣、谁的颜色最鲜艳……2.引导学生从颜色、画面内容、奇妙构思等几个方面进行自评和互评。

六、小结同学们，原来我们的手指可以印出这么美丽有趣的画呀！那还可以运用手的其他部位创作出什么样的手指画呢？回家思考这个问题并和父母一起玩指纹绘画的游戏。

浙美版小学美术六年级教案篇十九

（一课时）。

目标：

1、了解美术与情感、美术与时代、美术与历史等方面的关系，从而更深刻的理解美术的社会功能。

2、用美术语言描述美术作品。

3、民族自豪感和热爱祖国的情感。

教学。

重点：了解革命历史题材的美术美术作品形式。教学难点：革命题材美术作品的人文内涵。

教学过程。

1、情景导入。

（1）作品欣赏：人民英雄纪念碑底座的汉白玉浮雕《虎门硝烟》《胜利渡长江》。（2）介绍这些作品的历史背景，创设和渲染学习气氛。

（3）学生在这种氛围中产生对革命前辈的敬仰之情，对美术作品有了初步了解。

2、深入理解。

（1）欣赏教科书中美术作品《启航》、《占领总统府》、《开国大典》、《太行铁壁》等革命美术作品。

问：你喜欢那幅作品？为什么？

以上革命历史题材的美术作品采用了哪些艺术表现形式？（2）举例分析《开国大典》。

《开国大典》所描绘的是1949年10月1日中华人民共和国中央人民政府成立时**国庆典礼的盛况。场面恢宏，喜庆热烈，毛泽东和其他中央领导神采奕栾，气度不凡。蓝天白云，风和日丽，广场开阔，红旗如海，**城楼金碧辉煌。画家在进行严谨的写实描绘中，借鉴了民间美术和传统工笔重彩的表现手法。作者使蓝天与地毯、红柱子、红灯笼及红旗等造成强烈的对比，并增加了节日的喜庆气氛。在写实手法的描绘中，画家又进行了大胆的艺术加工，如透视和光影的处理都没有严格地按西方写实绘画中的素描要求，在画面的右侧部位减去一根柱子，这些都是为了适应并强化画面主题和总体的需要，同时也适于中国广大读者的审美情趣。还应该提到的是，这些作品具有较强的装饰性抒情性。

董希文在他的写实油画中，吸收了中国传统艺术的营养，如明快响亮的色彩、某种装饰意味等都体现了中国艺术的精神和审美理想。

画家艾中信曾作过如下分析：“从构图到设色，从人物到场面，它的气派很足以反映泱泱大国的风度。董希文把主要人物处理在不到一半幅面的左侧，不仅是手法的大胆，重要的是他懂得构图的大局……《开国大典》的大块色彩，通俗易懂，看起来似乎简单，但这大红、碧蓝和金黄（缨络和菊花）是有意安排的。它把一个风和日丽日子里一个庄严热烈的场面描绘出来……”

徐悲鸿看了《开国大典》之后评价：“缺少一点油画特色。

这里所说的“缺少一点油画特色”，是指这幅画在很大程度上运用了中国传统画的手法和风格。但这恰恰被很多画家认为正是《开国大典》的成功之处。如果按传统油画用光和设色的手法去创作，这幅画就不会有这种热烈的气氛。

艾中信说：“《开国大典》在油画艺术上的主要成就是创造了人民大众喜闻乐见的中国油画新风貌。这是一个新型的油画，成功地继承了盛唐时期装饰壁画的风采，体现了民族绘画特色，使油画朝着民族化的方向发展。”

素描和色彩在作为油画中的主要元素在各个时期有各自的强弱地位，并不能一味的说哪一方多么的重要，并且近现代绘画在构图元素反面也有很深入的研究。

油画材料本身的特点可以创造出千变万化的效果，这给了画家很大的发挥空间。个人认为油画的特点只能从跟其他画种的特点对比来说明。油画材料总的效果厚重饱满，可以描绘很逼真的效果也可以制造出丰富的机理效果，同时其也具有一定的透明性和迷人的光泽，这些是其他画种所不具备的特点。

油画以其特有的写实表现力和长于以现实主义方法表现社会性题材的特点，在这一时期得到了空前的发展，出现了许多新风格、新内容的作品，如《开国大典》（董希文）。

画面上，国家领导人虽只在左侧占画面三分之一的部分，但在暖调子的红灯笼、红柱子、红地毯的衬托下，非常醒目。毛泽东主席健朗魁伟的身姿处于画面中心，也体现了领导全中国的核心之核心，并与远方千千万万的群众遥相呼应，共同为中国历史掀开新的一页而自豪。画家在构图、设色、人物等场面的处理上，体现出一个泱泱大国的气魄和风度。

《开国大典》体现了一个深刻的道理：艺术不是生活毫不走样的“复制”，艺术的真实，不是生活的真实。艺术的表现，是由主题的需要而决定的。

画家在此画中努力使西方的油画技法与我们民族的审美观相适应，特别在色彩处理上，强调色彩的单纯，对比强烈。红地毯、红灯笼、红柱子及远处红旗的海洋与蓝天、绿树形成对比基调，使画面热烈而明快的；金黄色的菊花与蓝天、白云的对比。既点明了秋高气爽的季节，又与黄色的灯穗相呼应，增强了华贵灿烂、富丽堂皇的欢庆气氛。总之，画中强调了物体的固有色，减弱了随光线、环境而异的西方画法用色法。柔进了中国画法的工笔重彩绘画技巧和敦煌壁画用色的特点。画家在描绘红地毯时，还独具匠心地在颜料中加入砂粒而收到意想不到的艺术效果。画家深厚的艺术功底，使这幅画成为具有强烈艺术感染力的优秀作品。

讨论：艺术家为什么选择这样的场景表现战争？

你能体会艺术家在哪些方面进行了独具匠心的创作与探索？（5）试着从题材、构图、内涵来分析《母亲》。

3、欣赏评述。

第二课鲁迅。

（2课时）。

一、教学目标。

1.初步了解文学和艺术的关系，了解各种艺术的表现形式。

2.用各种美术手法表现鲁迅的作品，并尝试以课本剧的方法探索表现鲁迅的文学作品。

3.进一步了解鲁迅作品的精神及其人格魅力。

4.设计一张封面。

二、重点：了解鲁迅生平事迹，学习鲁迅精神的内涵。了解鲁迅同中国现代版画艺术的关系。学会欣赏、评述版画的主要表现语言和手段，具备综合探索的能力，吸收中国传统的文化艺术。

难点：学习鲁迅精神的内涵。分析欣赏鲁迅及其笔下的艺术形象的特征。培养、提高学生的探索、实践能力。

三、

教学过程。

1.情境导入，欣赏评述。

（1）教师放映录象《鲁迅》，让学生感性认知鲁迅的形象。

（2）结合学生的学习实际，让学生谈谈对鲁迅的感受和评价。

（3）引入本课的学习，在欣赏评述中归纳鲁迅的相貌特征与精神气质。（4）发现另一个鲁迅。

2.加深理解，提升内容。

（1）出示课件，欣赏鲁迅的收藏和作品《火鸟》、《猫头鹰》。

能说说北大校徽的设计特点吗？

（鲁迅设计的北大校徽，突出了“以人为本”的理念，是“五四”前夜先进知识分子高举民主与科学大旗，对人的价值、尊严、个性与创造精神进行肯定与张扬的表现。简洁的形式诠释着北大的过去、现在与将来，成就了现代标识史上的经典作品。）。

“过去所出的书，书面上或者找名人题字，或者采用铅字排印，这些都是老套，我想把它改一改，所以自己来设计了。”

——鲁迅。

（5）分析《呐喊封面》。

暗红的底色如同腐血，包围着一个扁方的黑色块，令人想起他在本书序言中所写的可怕的铁屋。黑色块中是书名和作者名的阴文，外加细线框围住。“呐喊”两字写法非常奇特，两个“口”刻意偏上，还有一个“口”居下，三个“口”加起来非常突出，仿佛在齐声呐喊。鲁迅只对笔画作简单的移位，就把汉字的象形功能转化成具有强烈视觉冲击的设计元素。

（6）分析《引玉集》苏联版画集。

版画家们的姓名被横排置入中式版刻风格的“乌丝栏”中，和左边竖写的“引玉集”三个大字相映成趣。圆形阴文的“全”字将方形构图打破，红底黑字的方框顿时便活络起来。封面最左边有一黑色边线，漫过书脊，充满整个封底。红与黑、与封面的白底形成强烈对比，是中国出版物的经典用色。

（7）分析《木刻纪程》、《三闲集》、《二心集》、《心的探险》、《桃色的云》等封面设计。

请你说说鲁迅的书籍装帧设计有哪些特点？

4、作业练习。

1、在网络、书籍等载体上搜集和鲁迅有关的美术资料资料。

2、对自己的美术本进行封面设计。

第三课手绘校园风景。

（第一课时）。

一、目标：

1、了解徒手画的基本知识及徒手画的主要特点,懂得徒手画这一独特绘画表现形式与一般绘画的区别.

2、了解徒手画在不同场合的表达,交流功能,掌握徒手画的绘制方法,能利用基本形概括描述对象,能利用简练的线条创造视觉形象,增强线条的表现力,提高对线条的审美感受,表达对自然,对社会的感受与思想情感.

3、能够仔细观察,描绘校园,形成积极主动的学习态度,激发徒手绘画的兴趣,提高基本的美术素养.

二、重点:徒手画的基本知识和绘制方法,即用简便的工具和简练的线条进行描绘.

三、难点:透视知识的理解,以及学会运用简单的透视来表现空间的深度的方法.

四、教学过程。

1、导入。

欣赏各种风景以及本校风景：只要你主动发现，校园处处是美景。

2、感受。

仔细观察画面，你会发现一些有趣的现象：同样宽的路，在画面里会不一样，为什么？（引出“透视”）。

*你在生活中还见过哪些透视现象？

*风景画是如何表现空间感的？（两张画进行对比）。

3、探究。

（1）欣赏系列风景画，研究问题。

平行透视：视点与画面处于平行状态的透视。

成角透视：画面与视线成一定角度的透视。

4、作业分析：

（1）欣赏校园风景（校园照片）。（2）介绍透视特点（近大远小）。（3）教师示范、讲解写生过程和步骤。

5、作业练习。

（1）、对校园的风景照片进行写生（2）、教师巡回指导。

手绘校园风景。

（第二课时）。

一、目标：

1、了解徒手画的基本知识及徒手画的主要特点,懂得徒手画这一独特绘画表现形式与一般绘画的区别.

2、了解徒手画在不同场合的表达,交流功能,掌握徒手画的绘制方法,能利用基本形概括描述对象,能利用简练的线条创造视觉形象,增强线条的表现力,提高对线条的审美感受,表达对自然,对社会的感受与思想情感.

3、能够仔细观察,描绘校园,形成积极主动的学习态度,激发徒手绘画的兴趣,提高基本的美术素养.

二、重点:徒手画的基本知识和绘制方法,即用简便的工具和简练的线条进行描绘.

三、难点:透视知识的理解,以及学会运用简单的透视来表现空间的深度的方法.

四、教学过程。

1、校园风景写生。

2、取景框的使用。

3、强调透视观察。

4、教师示范、讲解写生过程和步骤。

五、练习。

1、对校园的风景进行写生。

2、教师巡回指导。

第三课标志设计。

（2课时）。

一．教学目标。

1、通过对警醒标志作品欣赏，对学生起到了安全教育功能。

2、通过标志设计练习，让学生了解标志的作用和设计原理及方法。

二．重点、难点。

重点：标志在现代生活中的作用和特点。

难点：标志象征意义的表现，色彩在标志设计中所表达的特殊情感。

三．教学设计。

第一课时。

1.导入教学。

猜一猜，这是什么？（各国公路零公里标志）。

2.深入教学。

（1）标志：现代社会生活中被广泛应用、具有象征意义的视觉符号。

特点：直观生动、易于识别和记忆。

（2）演示过程中，教师讲解标志在现代生活中的重要作用。提示学生思考：自己在生活中见到过哪些标志？这些标志都有哪些特点？（3）解读杭州城市标志。（4）标志的作用（传达信息）。

（5）标志的形式：根据基本构成因素，标志可分为文字标志、图形标志、图文组合标志。

（8）标志的主要类别：商业性标志（商品标志、企业标志）、非商业性标志（国家、城市标志、社会团体标志、交通运输标志、安全标志、运动会标志、旅游标志等）。

（9）演示一系列交通和公共场所标志。

第二课时。

1.教学设计。

（3）色彩对标志设计的影响：

a.原色配置：原色的颜色单纯、强烈、鲜艳夺目，艺术效果和传播效果显著。b.同类色配置：只选择一种颜色，依靠色彩明度的变化，如用桔红、桔黄、中黄、浅黄进行搭配，形成由浅入深的过度色视觉，能表达出动态感。

c.互补色配置：对比鲜明，图形格外醒目鲜艳，能给人以很强的视觉冲击效果。

（4）作品范例欣赏。2.作业（任选一个）。

（1）为自己的学校或班级设计一个标志。

（2）根据学校的主题活动，比如学校运动会、学校社团文化节等，设计一个标志。

（3）为社区的艺术节、科技节等设计标志。（4）教师巡回指导。

第四课、校园环境标识设计。

（2课时）。

一、教学目标。

1.使学生了解环境标识设计的基本知识。2.初步学习以协作的方式进行整体设计。3.培养学生爱护环境、美化生活的意识。

二、重点、难点。

重点：环境标识设计的基本原则，环境标识设计与环境的协调关系。难点：校园环境标识设计及其制作。

第一课时。

三、教学过程1.导入教学。

当你身处一个陌生的环境,能帮助你快速感知方位的是什么?2.深入教学。

（1）环境标识的概念和作用。

概念：用较为清晰的文字、图象符号组合成人们易于识别的信息，用来传递信息或吸引注意力，以帮助对事物进行识别和判断。

作用：在现代越来越复杂的空间和信息环境中，使得陌生访客能够在最快的时间获得所需要的信息。（2）标识的种类及形式。

一、信息明确的路标、路线导向的标牌。

（4）识别标识：显示不同的场所，以供判断和选择。

（5）警示规则标识：引起人们注意，提醒人们可以做什么或不可以做什么。（6）装饰标识:美化和装饰环境。

3.课堂练习：设计一个“洗手间”的标识。

第二课时。

教学过程。

1.课前欣赏标识作品：与环境相协调的校园标识，不仅起到指向、警示等作用，还给校园增添不少亮色。标识上的图文设计怎样才能最佳地传达意图？（文字清晰、图形符号简洁、色彩醒目）。

2.小组派代表汇报前期的准备情况，大家共同讨论为学校环境设计的方案。（1）标识的内容。（2）摆放的位置。

（3）所使用的材料（以纸材为主）。（4）文字和图形的基本构成形式。（5）如何分工。3.欣赏优秀作品。

4.作业：以小组为单位，共同完成一副校园标识设计。（教师巡回指导）。

第六课诗情画意。

【重点难点】。

重点：学习树、石、云、瀑布的画法，体会山水画的意境。

难点：体会中国山水画的意境，创作具有意境美的山水画作品。

【教学目标】。

1.初步了解山水画的基本特点。

2.学习山水画的基本知识与技法，初步掌握诗意画的创作步骤与画面意境的处理方法。

3.通过诗意画的创作练习，使学生理解中国画“诗中有画”、“画中有诗”的特点，培养学生的形象思维和创造能力，继承和发扬中国画的优良传统。

【教学设计】。

第一课时。

课前准备。

（学生）收集山水画资料。

（教师）多媒体课件、范画、节奏感不同的背景音乐。

教学过程。

1.导入教学。

（1）播放一段古琴音乐，组织课堂教学。演示古代山水名家的精品范画，教师简要地介绍作品的历史文化背景、作者生平，使学生对作品有较详细的了解。

（2）教师引导学生观察和分析山水画的线条、色彩、构图，体会作品的意境和作者所表达的思想感情。

（3）提示学生思考：现代山水画与古代山水画有哪些不同？分别表达出怎样的意境？

2.深入教学。

（1）播放一段气势磅礴的音乐，配上诗朗诵，朗诵内容为毛泽东的《沁园春·长沙》等，感受诗词中山河雄伟的气势。

（2）在教学中有意识地培养学生多角度欣赏的意识，分别从绘画角度、历史背景角度、文化角度、作者的生平或创作心理角度进行欣赏。

（5）教师归纳。

总结。

3.布置作业。

让学生归纳出宋代山水画与现代山水画在表达意境方面的不同之处。

4.课堂延伸。

到美术馆、博物馆观看山水画作品，体会不同的作品所表达的不同意境。

第二课时。

课前准备。

（学生）毛笔、墨、宣纸、国画颜料等工具材料。

（教师）多媒体课件、教学挂图、毛笔、墨、宣纸等。

教学过程。

1.导入教学。

（1）回顾第一节课的内容，教师提示：创作优美的山水画必须先掌握山水画基本要素的画法。

（2）课件展示不同类型的树，教师边演示边讲解树的基本结构——由干、枝、叶组成，引出本课内容——树的画法。

2.深入教学。

（1）要求学生根据演示中对树的认识，结合生活中关于树的印象，用笔墨的形式把树表现出来。

（2）教师展示关于如何画树的教学挂图，使学生对于树的结构有更深一步的理解。

（3）教师从用笔、用墨、勾线、画枝、添叶、渲染等步骤详细讲解并逐步示范，使学生对树的画法有一个系统的了解。

（4）讲解树枝的画法，树枝一般可分为鹿角枝和蟹爪枝，并说明鹿角枝和蟹爪枝各适合于表现哪些树。

（5）讲解树叶的画法，树叶一般可分为夹叶和点叶，并说明夹叶和点叶各适合于哪些树。

（6）学生练习，教师巡回指导。

3.布置作业。

综合运用画树的知识，观察自然界中树的样子，画出一棵树。

4.课堂延伸。

收集古今山水画名家作品，观摩其中树的画法。

第三课时。

课前准备。

（学生）毛笔、墨、宣纸、中国画颜料等工具材料。

（教师）关于山石画法的课件、毛笔、墨、宣纸等。

教学过程。

1.导入教学。

（1）展示名山的风景图片，分为北方的山和南方的山两大类，请学生分析这两类山有何不同。

（2）教师画一山石，加以皴、染，请学生观察，山石就是山的模型，而山就是由山石组成的。引出本课内容——山石的画法。

2.深入教学。

（1）鼓励学生画出石的造型，根据学生的练习，有针对性地指出其错误之处，强调说明石的造型是不规则的，用笔应挺劲有力，用墨应干湿结合。教师边讲解，边做示范，让学生观摹。

（2）请学生讨论回答：北方的山与南方的山有何不同？创作时应如何去表现这些特点？

（3）教师作出总结：北方的山宏伟、雄奇、险峻，适合用斧劈皴表现，而南方的山多秀丽、平缓，适合用披麻皴表现，并分别就这两种皴法逐一作出示范。

（4）再次展示这两类山的图片，使学生对它们有更清晰的认识。

（5）要求学生进行画石的练习，并分别用斧劈皴和披麻皴表现，体会这两种皴法所表现出的意境。

（6）教师示范，用色、墨结合的方法给皴好的山石染上颜色。

3.布置作业。

用色、墨结合的方法表现山石。

4.课堂延伸。

有条件的地区，让学生对着周围的山、石进行写生。

第四课时。

课前准备。

（学生）中国画的工具材料。

（教师）教学录像、挂图、背景音乐、毛笔等工具材料。

教学过程。

1.导入教学。

（1）播放背景音乐，放映表现黄山云雾的录像，请学生留意观察并说说各自的感受。

（2）播放一段表现瀑布的背景音乐，放映瀑布和溪水的录像，放映后让学生说说瀑布、溪水的特点。

（3）教师作出总结：云、水是山水画中表现意境的重要因素。

2.深入教学。

（1）放映表现黄山景象的录像，配上抒情诗朗诵，使学生体味画中有诗、诗中有画的意境。

（2）讲解云、水是山水画表现意境的重要媒介，介绍画云、水的基本知识，并作范画。

（3）综合山水画的知识，教师创作一幅山水画作品，并题上诗词，让学生观摩。

（5）请学生用简练的语言谈谈自己学习山水画的。

心得体会。

3.布置作业。

选出几幅山水画作品，让学生根据自己对其意境的体会，分别题上相应的诗句。

4.课堂延伸。

了解某一著名诗人（如李白等）的生平、时代背景、思想情感，择其一首脍炙人口的诗，根据诗句所表达的意境，创作出一幅山水画作品。

第七课暑假生活记录册。

【重点难点】。

重点：封面设计、版面设计和整体设计方案。

难点：书籍整体设计的方法。

【教学目标】。

1.了解书籍装帧设计的基本知识，初步学习封面设计、版式设计。

2.通过制作记录册，培养一定的动手能力和事先规划能力。

3.培养学生学会对日常生活的点滴进行记录和感悟，进而懂得珍惜光阴的道理。

【教学设计】。

第一课时。

课前准备。

（学生）几本不同装订形式的书籍、纸张。

（教师）几本开本不同、装订各异的书籍、教学录像或幻灯片。

教学过程。

1.导入教学。

（1）以录像或幻灯演示书籍发展史，内容重点在于比较古代书籍与现代书籍在形式、装订方面的区别。

（2）提示学生思考：现代书籍与古代书籍相比，有哪些优点？

（3）演示“暑假生活记录册”资料图片，请学生回答：生活记录册与书籍有何区别？

（4）教师说明：生活记录册实质上就是书籍，引导出本课的学习内容。

2.深入教学。

（1）请学生观察自己的书本，了解书的基本结构，要求学生根据自己对书的了解作简要介绍。

（2）教师示范一本标准书籍，详细介绍书籍的基本结构及其名称。

（3）请学生将准备好的整开纸对折，再对折……折六次，体会书籍开本大小的变化。组织学生讨论：哪些书适合用大开本，哪些书则适合用小开本？教师说明：根据特殊需要，还有异形开本的书籍。

（4）用实物或录像展示装订风格各异的书籍，让学生分析哪种装订方式更符合现代人的阅读习惯。

（5）教师讲解装订知识及其技巧，并操作演示其中一种装订方法。

3.布置作业。

设计一本16开本空白的暑假生活记录册，并装订成册。

4.课堂延伸。

组织学生到印刷厂参观，观摩书籍的制作程序。

第二课时。

课前准备。

（学生）收集各种形式及内容的图书。

（教师）中外优秀封面设计图片、不同风格的内页设计的课件。

教学过程。

1.导入教学。

（1）课件演示中外优秀封面设计作品。

（2）请学生思考：封面设计包含哪些内容？这些内容应该如何编排才能使形式美观？

（3）教师提问：封面设计与书籍内容应是一种什么关系？

2.深入教学。

（2）教师讲解一本书的主要内容，要求学生思考：根据内容应采取什么形式的封面结构？

（4）展示一本标准书籍，请学生观察书籍内页设计的版式构成，教师讲解版式设计的构成及其名称。提示：内页设计应不拘形式，一切为内容服务。

（6）教师可演示一本简易生活记录册的制作。

3.布置作业。

在制作好的空白生活记录册上添加封面设计和内页设计，可用手写或粘贴的方法，制作成一本完整的生活记录册。

4.课堂延伸。

将制作好的暑假生活记录册放入学校展览橱窗内展览。

第八课北京故宫。

【重点难点】。

重点：了解故宫藏品的艺术特色，认识我国传统艺术种类，体会古典绘画的魅力。

难点：理解传统艺术的特点。

【教学目标】。

1.了解故宫博物院藏品的艺术特点及其价值。

2.通过作品欣赏，使学生的观察力和想象力得到提高，从而能够独立欣赏一件艺术作品。

3.培养学生热爱中国传统绘画，热爱中国悠久历史文化，热爱祖国的美好情感。

【教学设计】。

课前准备。

（学生）收集相关的美术作品。

教学过程。

1.导入教学。

（1）录像放映故宫博物院影像资料，配上背景音乐和解说词，使学生有一种身临其境的感觉。

（2）教师向学生介绍故宫的建筑历史、特点及功用，说明故宫在明清时期作为皇宫，体现出至高无上的皇权，现在被作为国家博物院，保存着为数众多的珍贵文物，包括大量的中国传统绘画作品。

2.深入教学。

（1）利用录像或多媒体课件放映，让学生欣赏作品《千里江山图》。

（2）作品赏析《韩熙载夜宴图》。

教师分析作品形式及意义。

教师讲解：《清明上河图》作为一幅民间风俗画，描绘了北宋汴京清明时节各社会阶层的生活景象，对于了解当时的社会生活习俗具有重要的参考价值。

（4）教师对故宫藏品，包括玉器、青铜器、瓷器、漆器等文物作简要介绍。

3.布置作业。

通过图书馆、博物馆或互联网，让学生查找、欣赏一些具有传统价值的中国画作品，并谈谈自己的感受。

第九课巴黎罗浮宫。

【重点难点】。

重点：西方雕塑、绘画的风格及艺术特征。

难点：美术作品所包含的文化内涵以及深远意义。

【教学目标】。

1.通过对罗浮宫内藏品的欣赏，初步了解欧洲古典艺术作品。

2.培养对艺术的热爱，提高多元文化的艺术修养。

【教学设计】。

课前准备。

（学生）罗浮宫的相关资料。

（教师）录像机、罗浮宫三宝图片等相关作品资料。

教学过程。

1.导入教学。

（1）将罗浮宫平面图通过录像放映出来，先整体放映，后局部放大，标出。

参观路线。

（2）带领学生网上游览罗浮宫。通过网络教学，首先观赏罗浮宫的建筑外观，然后进入博物馆内部。

教师逐一向学生进行讲解，重点讲解罗浮宫作为艺术博物馆的特征。

（3）教师提示：学习本课应与上一课的北京故宫联系起来，比较一下两者的区别。比如：同样因为是艺术博物馆而闻名，但罗浮宫作为中世纪城堡，故宫作为皇宫，其建筑风格迥然相异，所收藏的艺术品也有很大不同。

2.深入教学。

（1）展示罗浮宫的雕塑作品时，重点讲述作品的人文内涵，使学生受到良好的艺术熏陶。教师向学生详细讲解作品的创作背景及其在西方艺术史中的地位和影响力。

（2）欣赏作品《荷拉斯兄弟的宣誓》，教师引导学生分别从绘画风格以及故事情节两方面加以关注。

（3）《自由领导人民》是一幅气势庞大的战争题材美术作品。在欣赏该作品时，录像放映法国大革命的影像资料片断，让学生体会两种不同表现形式所产生的艺术感染力。

教师引导学生分析该作品的艺术特点与风格。

（4）利用录像或多媒体演示其他作品图片，并加以讲解。

（5）组织学生讨论欣赏后的体会。

3.布置作业。

（1）组织学生制作一个网站，内容以欣赏欧洲古典美术作品为主，然后在网上发布。

（2）以西方绘画与中国画的区别和联系为题，学生相互之间进行表述。