音乐竖笛培训心得体会实用 竖笛活动心得(八篇)

学习中的快乐，产生于对学习内容的兴趣和深入。世上所有的人都是喜欢学习的，只是学习的方法和内容不同而已。我们如何才能写得一篇优质的心得体会呢？下面我给大家整理了一些心得体会范文，希望能够帮助到大家。

推荐音乐竖笛培训心得体会实用一

作为一个共和国的同龄人，一个西洋古典音乐的演奏者，在中国和北美各渡30余年，我即将退休。

今天我荣幸地受到我的母校的邀请，将于6月10号晚七点，与中央音乐学院的乐队合作演出俄罗斯作曲家普罗科夫耶夫的大提琴交响协奏曲，这首作品几乎是作曲家生前的最后一部他想完成的作品。它在大提琴经典曲目中曾被广泛地公认为最难上的20世纪高峰。

我热爱这部作品是被他的戏剧性和绝无多得的优美旋律所深深感动，我感觉到他是在诉说他压在心底里一生的复杂经历的各种感受，而我似乎也在每天与他分享这些酸甜苦辣

自从1960年我被中央音乐学院附小录取后，在长达20xx年的动荡年代里，我从一个无知的小学生成长成音乐学院的教师，这所学校是我的职业生命的最重要的一部分。

在国外30多年，我一直有个奢侈的梦想：总有一天我要回到学校的那个经历过翻天覆地的舞台演出一次，它是我心目中最难上的舞台。

6月10号应该是我第一次也许也是最后一次在这个舞台上的公演。

我虽然不是这所学院的最成功的校友，但我还是想用我的劳动来为我的母校证明她的成功。

我发自内心地希望你们来为我宣传和评论一次，我也希望我的老师同学和军垦的战友来参加这次活动。

我真诚地感谢x教授和x院长给我的这次难得的机会。

推荐音乐竖笛培训心得体会实用二

本学期我担任一至六年级的音乐教学工作，也就预示着我需要把每一个年级所有的音乐课程了解透彻才能教好我的学生，针对上述因素我对自己的工作做了以下几点安排：

一、对自身的要求提高教学质量：

1、认真备课，备课时注意与课标相结合。

2、因材施教，对不同的学生要采用不同的教学手法，使学生能够充分发展。

3、设计好每堂课的导入，提高学生的学习兴趣。

4、课堂形式设计丰富多样，充满知识性、趣味性、以及表演性。调动学生的积极性。并使他们限度地学到知识，掌握技能。

5、多看多听其他的课程，从中总结经验。为教好学生做好充分的准备。使课堂保持愉悦性。

在教学过程中，不论是歌曲的学唱、乐理知识的学习，都要使学生学的快乐。使他们能兴致勃勃，主动积极地投入感受音乐、理解音乐、表现音乐的活动中去。

二、对学生的要求

发声训练部分：这个部分主要是运用于高年级的学生为主，培养练声的兴趣;歌唱姿势要正确;发声要自然，用中等音量或轻声歌唱;按教师的手势，整齐地歌唱;用正确的口形，唱好a、e、i、o、u。视唱、知识、练耳：

1、读谱知识：知道音有高低;知道音有长短;知道音有强弱。

2、视唱部分：能用听唱法模唱歌曲

2、练耳部分：听辩音的高低听辩音的长短，比较各种时值音的长短。

欣赏：培养学生欣赏音乐的兴趣和良好的欣赏习惯。在欣赏中感受音乐的优美、悦耳，产生愉快的感觉。逐步体会旋律、节奏、速度、力度、音区、音色等表现手段在音乐中的作用。能辨别音乐作品中轻快、热烈、活泼、优美、雄壮、庄严、诙谐等情绪。

我认为在音乐教学中要通过艺术形象来唤起学生对美的共鸣与追求，从而进行审美教育和品德教育。在课堂上采取一定的形式，培养学生的团结协作能力及创新能力。

本学期我会加强自身音乐素质的训练，摸索出一套适合自己的教学方法，同时我希望通过我的课程可以调动孩子们的兴趣爱好，使爱音乐的孩子感染内向腼腆的孩子，最后可以达到一个整体成绩有所提高共同进步的好局面。

推荐音乐竖笛培训心得体会实用三

【常规活动】日常关于演唱及合唱的基本训练

音乐无论在上层社会还是下层社会都起到的不同寻常的意义 ， 是人类生存的灵魂，是生活的源动力。面对富有青春活动的当代大学生不仅仅要在学习上优秀，更应该注重全面发展，并得以逐步完善。因此，我们才组建起我们“音乐之声”社团，在仅有的大学时光中充实度过。此次“音乐之声”社团的组建需要得到我院领导及广大师生的长期支持。音乐社团的组建主要针对我院对音乐钟爱的同学，以及想在梦想的道路上继续前进的同学。

“音乐之声”社团将于此时此刻起航，充实，引领我们的大学生活. 经过两年学前教育专业的学习，我们深切的认识到音乐对一个人的修养及影响是多么的重要。因此，想借此机会，在老师的亲临指导下，能将同学们团结起来，一起将音乐的精神继续传递。

为了丰富校园文化生活，挖掘学生的音乐潜能，提高其音乐修养及自身素质，培养学生运用合唱表达情感，与他人沟通、融洽感情，乃至和谐地和他人合作、形成一种与人共事的的团队精神。感悟个人在艺术小舞台乃至社会大舞台中的角色位置，感悟个人对集体、对生活的责任，体现了艺术育人的特殊功能，特成立合唱社团。为了使活动顺利高效的开展。

合唱团的组建首先考虑的是，是否满足同学们的志趣所向和爱好所在。设计承建“音乐之声”社团从多方面进行了考虑，是否能够得到广大师生的积极响应，能够得到鼓动和支持，将是我们继续走下去的最大动力。在该合唱团的策划过程中，出现过种种的矛盾和困难，都是在多次的试行，查漏补缺，并继续完善“音乐之声”社团策划的每一个环节。

合唱的日常训练

为了让我们的同学更能够了解音乐，为了让我们同学更能够走进音乐，为了让我们的同学更能够展示自己，展现音乐，我们特意组建“音乐之声”社团旨在提供更好的平台，提供方便的优良条件，提供完美的模式，让我们钟爱音乐的同学继续自己的音乐梦想，圆梦大学之旅。

音乐社团的成立以同学们的志趣与专业爱好为联系纽带，以丰富自我知识和能力，拓宽视野为原则，锻炼和提升自己为己任；合唱团的建立根据其本身的性质定位，“音乐之声”社团由学生团体组织发起，根据其使命定位，该音乐社团将是为同学们无常进行指导、讲授以及组织参加各种形式的音乐赛事，提供锻炼的平台。音乐社团的建立作为高校音乐文化的载体，丰富同学们的音乐知识。不但可以开阔我们的视野，而且可以不断提高我们的社会实践能力和积累社会实践经验。因此，音乐社团的建立在同学们的生活中具有举足轻重的影响，他将成为钟爱的同学们丰富大学生活的“第二课堂”。

作为与唱歌及合唱有关的社团，基本的训练非常重要。合唱社团的成员大多是大一新生，刚入合唱团的学生都未进行过正规发声训练。声音“白”而“扁”，气吸的浅、位置低、口腔张不开、下巴紧。在音乐修养还比较差声音的艺术性训练起来比较有难度，需要通过训练基本功来强化。

通过严格的气息训练和不同的发声方法规范学生的声音，使学生的演唱水平和演唱技巧得到提高。

通过练唱中外合唱曲目，提高学生的音乐修养和自身素质。

通过合唱姿态、舞蹈造型的训练，提高学生的音乐审美能力、表现能力。

合唱的基本训练

行政楼3楼音乐室

本社团的社员

第7周至第14周的星期天晚上19:50~21:00

一、 活动流程

万事开头难，给我们一个起点，给我们一条跑道，我们愿意坚持下去，跑出自己人生的“马拉松”。因此，我们设计出了合唱团的基本试行流程，建成符合我院学生发展的平台效应，这就是“音乐之声”社团的使命。

1、加强合唱欣赏，培养合唱兴趣

兴趣是最好的老师，也是推动学生积极学习的强大动力。只有学生对合唱艺术有了兴趣，他们才能自觉、认真地唱好每一个音符，充分领会歌曲所要表达的内容，从而注意各声部的协和，努力体现合唱作品的艺术魅力。在合唱训练中，常让学生欣赏一些短小、优美的中外优秀合唱作品，让他们细心聆听各声部的旋律，训练学生音乐的耳朵，提高合唱的听觉能力。让他们从音乐本身的旋律中体会合唱艺术的美，以此来培养学生合唱的兴趣。

2、加强科学发声训练，激发合唱兴趣

合唱是以高位置的科学发声方法为基础的。在训练时，针对学生普遍存在的气息浅、吸气抬肩、不会气息保持等错误呼吸方法，采用他们能够理解并完全可以做到的方法进行练习。比如“象闻花”一样做深呼吸练习；用半打哈欠的方法来启发学生打开喉咙，放松下巴等等。另外，让学生将白声和有气息控制的高位置的声音进行比较、分析、鉴别，以提高学生对声音的辨别能力，帮助学生建立正确的、科学的发声概念。特别是唱高音时，要求学生用假声带真声的方法来歌唱，切忌大喊大叫，因为这样不但会损坏声带，而且会破坏合唱的和谐性。在轻声歌唱时，要求注意音色、节奏、声部的和谐，学会有控制地发自内心的歌唱。

基本功训练 教给学生科学的发声方法，训练学生声音的高位置，让学生区分出大本嗓和艺术嗓的区别。

声音的训练:(1)呼吸(2)声音位置(3)发声训练

音准的训练 音准是音乐表现的基础,好的音准来源于基础训练。多声部合唱的音准训练较为复杂。

寻找共鸣位置扩大音域的训练 （1）胸音训练 （2）头音训练

合唱表现的四种手段 （1）连唱 （2）跳唱 （3）强而有弹性（4）不连不跳

节奏训练 音乐是在时间中展示的艺术，节奏是它的组成部分和主导因素，没有节奏也就没有音乐。

咬字吐字的训练 以字带声，以情带声，字正腔圆是我国民族传统的唱法。它讲究字清意深情自真。

本音乐社团受我院领导及广大师生团体的支持，自愿建成一个有组织，有规模的音乐团体组织。首先，立足学校、面向社会、服务于在校大学生；其次，崇尚无偿、自信和执爱，增进友谊，遵守术业专攻原则。

音乐社团目标是组织、团结我院音乐爱好者，组织活动，增强实践，用爱好来带动能力继续发展。其次，还可以形成我院与其他高校之间的合作、交流，增强其影响力。最后，我们可以积极参加各类音乐组织的比赛，增强自己的能力，为我们的将来就业打下坚实的.基础。

本组织团体遵循学校的各项规章制度，组织活动服从学校集体活动，以团结为荣，营造良好的校园氛围。

训练为了提高，提高为了表现。训练要有手段，合唱的基础在于提高声部的齐唱能力，声部的基础在于提高个人的基本功。为了使学生达到声音上的和谐统一、自然清新、明亮甜美的效果，需要解决用声上的响而不噪、轻而不虚、高而不挤、低而不压现象。并逐渐扩充到音准、节奏、音域、咬字、吐字等现象。

科学正确的气息训练 气息是发声的动力，只有掌握正确的呼吸后，才

能获得理想的声音。如静坐练习、抽泣练习、闻花香练习来体会胸腹式呼吸法：：慢吸慢呼、快吸快呼、呼吸控制训练等。

重视发声训练 每节课根据学生的气息声音水平，进行不同的发声训练。平稳连贯的唱法训练、弹跳有力的唱法训练等。

努力做到字正腔圆 正确的咬字吐字是歌唱技巧中不可缺少的一部分。对于不太容易读的字用汉语拼音标好。每首歌词都要用普通话朗读，随时注意纠正不正确的咬字吐字，结合发声训练不同声母、韵母的正确口形，使学生逐步学会自然圆润的发声。

音准训练： 音准是音乐表现的基础，好的音准来源于基础训练。多声部合唱的音准训练较为复杂。采用先入为主的方法，让学生先学低声部旋律。

推荐音乐竖笛培训心得体会实用四

课题：友谊地久天长

班级：中学部110c

时间：2010年10月25日

科目：音乐

授课者：唐x波

听课、评课者：周x雪刘x谢x

评课记录：

《友谊地久天长》是电影《魂断蓝桥》主题曲，是根据苏格兰民歌改编的。唐慧芳老师的这节课属于新授课，在教学过程中，唐x芳老师比较成功地做到了以下几点：

1、理解歌曲，抓住重点，明确本节课的教学目标：感受音乐美，并欣赏诗中形象描写音乐的语言艺术，教者有大胆取舍辨别力和一课一得的目标意识。

2、能在教学过程中让学生通过听和唱重点感受音乐美的抑扬起伏变化，欣赏乐曲一路平安，感触乐曲一路平安幽美抒情略带忧郁的情感,并能抓住描写音乐的语言进行分析。

3、唐老师在备课时还注意到就本节课所进行的延伸拓展，选取一些课外与音乐或声音相关的阅读材料，将素质提升与应试能力的提高紧密结合起来，设计比较合理。

总体来说，本节课是一节较成功的课，教学过程中能体现教者把握教材的重点与难点的能力，注意调动学生的积极性和参与热情，课堂教学重点突出，分析思路清晰，学生从"知"到"行"，有讲有练，富有实在性。

对唐老师本节课的教学，各个老师认为本节课有以下几个方面需要提出来商量：

刘老师：认为情境引入不够细致，应该在让学生听音乐之前就将问题提出，以让学生带着问题去清晰的学习。所有的回答应该充分相信学生，让学生回答。

周老师对表现音乐的语言分析不够到位，不够准确。1、不能在不了解学生是否会唱的情况下，就贸然请学生演唱。2、教师的演唱不是很完美，声音太大，没有调整好嘴巴与话筒的距离，让声音显得很噪、沙哑（在后面进行旋律线教学时演唱比较好、舒服）。3、在学生演唱的时候，教师唱得比学生还大声，是不信任学生的表现，而且在这个时候教师没有足够的注意力去留意学生的演唱的。4、教师的演唱感情不够投入。5、教师背着学生弹琴与伴奏不是很合理，对学生的不尊重，也关注不了学生的表情甚至演唱。

谢老师：本节课唐老师希望调动学生的积极性，课堂上不断提问学生，但学生的表现令人尚欠满意，原因固然有学生阅读力、理解力、语言表现水平的问题，但教师在设问上还不够清晰明了，思维的启发性不强。训练不仅仅是题目的表象练习，更重要的是对学生的思维训练。当然，要做到这一点，就不是一日之功了，需要教师不断修炼才行。

推荐音乐竖笛培训心得体会实用五

时代不不断更新，世间万物也在不断变化。新的事物不断涌现，代替着老的事物，尘封与古老逐渐消失。

音乐，这个永不落伍的话题，更是成为了今天的主题。新的音乐走进了人们的视眼，融入了人们的心灵。但是却还有许多人排斥着这种新时代的“声音”。或许时间是这一切的制造者。许多人认为：如今的流行音乐很杂乱，完全失去了艺术所拥有的特征，失去了艺术所拥有的高雅。其实，并不是这样。这只是人们带上了有色的眼镜，去看待年轻人所看待的流行乐。

如：现在掀起的这鼓“嘻哈”音乐风尚。许多人认为这sunnyvale是在说歌，毫无艺术价值。但是事实真的是这样吗?这，我对于艺术的诠释看来是大错特错。

不同的人，不同的事，不同的时代，不同的环境，不同的心境造就了人们对于音乐的不同理解。

音乐的风潮在不断的更新，的确，老歌好听可听耐听，但是，新潮流的音乐也未常不是一种艺术经典的起步?那么我们为什么总要去抵制它?

流行乐融合了当今青年人对于艺术的一种崭新独特的诠释：青春，向上，充满真情，活力，真实~~~~这些便是流行乐所拥有的独特的魅力!

新一代的音乐创作者，他们用各自对于音乐的执着与热爱，将自己的想法，以及对生活，对世界，对人性~~~~~的理解，将生活之中平凡的点点滴滴融于音乐，去创作出独具一格的作品，这便是流行乐所体现的创造性。

新歌手，他们用各对于音乐的理解唱出对于音乐的诠释。我想，这些五花八门的音乐诠释是不应该受到排斥的。是的，真正的艺术没有国界，更不应该受到时间的束缚。

古典与流行并没有矛盾，他们是音乐的不同表现类型。古典乐让中国几千年的历史更加辉煌耀眼，而流行乐更让当今的青年人陶醉痴迷。这便是音乐所不可抵制的魅力。追星成为了时尚的潮流，便是流行音乐得到一种大范围普及的体现。这表现音乐的到了大多数人的喜爱。音乐从“高雅”变为了“平凡”。这使得艺术成为了大众化的享受，这便是音乐走近人们的短短几年内取得的硕果。

这足以证明流行乐拥有的魅力与感染力是多么大!它达到了艺术所要达到的大众化，促使越来越多的人投身于艺术，投身于音乐，去用自身对于音乐的理解来陶冶情操。

音乐，走进大众化的时代，流行乐功不可没!

推荐音乐竖笛培训心得体会实用六

音乐是什么?

偶尔，散步在城镇的大街上，相信一些流行的音乐是少不了的。不知道这些歌手对音乐的体会如何?我个人认为我本人是热爱音乐的，有许多的音乐是那样温柔动听，优雅婉转，令人心旷神怡。但是总不知为何?当那流行音乐映入我的耳帘时，总感觉耳膜被深深放入刺痛。有时说难听点，仿佛这不是音乐，而是“噪音”。

我深知作为一位音乐的业余爱好者，我没有资格去批评那些专业的歌手。而这“噪音”般的流行歌曲也仿佛融入了城镇生活中。犹如这城镇中的喧闹需要这“噪音”来点缀似地。

音乐是什么?

难道音乐只是人们索取金钱或宣泄心情的工具吗?如果这“噪音”也算是人们所命名的音乐，那音乐就近被冷落到了如何地步?难道音乐如此深奥的词已被简化到如此地步了吗?

前面可能说得太过了，作为一个音乐的业余爱好者，我没有这样的资格。但是，相信有许多人反对我，批评我的观点，以他“专业人士”的角度批判我，批判我的愚蠢与无知。

音乐是什么?

偶尔，走在乡村的街上，一些古老的歌声总是音入耳帘。古典的乐器声，他不是那样喧闹，给人一种静静的美感。赞扬一下古典音乐，也许当你心烦意乱时，古典音乐可以成为你的好伙伴，他会成为你心灵的安抚者。

作为一名业余的爱好者，我认为无论是境界还是美感。那所谓的流行音乐都远远无法与着古典音乐相比。难道随着时间的推移，人们对音乐的概念在降低吗?我不喜欢胡乱批评音乐的人，更讨厌侮辱音乐的人。也许，在那些“专业人士”眼中，我就是这批评音乐，甚至侮辱音乐的人。呵呵，我认为这样的人没资格谈论音乐。

音乐是什么?

坐在家中，我偶尔还是喜欢听取一些优美的乐器声，中国的古典乐器与国外的一些乐器都各有所长，有许多美妙的声音都是由他们创造的。只要不成为人们宣泄的工具，它们就是音乐世界中美丽的一员。

用耳朵去倾听，用心去感受，世界上有去多美妙的声音无时无刻的环绕着你。

有时候，独自一人攀爬小山坡或买入一片小树林时，自然将把一拥入怀中。躺在碧绿的草地上，清风微微拂过脸庞。小草在你身边摇摆着，静静点缀你的世界。白云在天空中，缓缓地，为你遮住那耀眼的阳光。轻轻的，你会听到小鸟划过的声音，它在为你舞蹈，名叫出一曲优美的歌声。“叮咚”消息在不远处为你伴奏，那声音是如此清爽而有力。清风吹拂着你的衣袖，鸟鸣声，溪水声与大自然的优美之声为你演奏。鲜花与鸟儿为你舞蹈。那一切，是那样的美丽，使人情不自禁。

也许，这才是音乐之美。人造只因与自然之音都各有所长，也各有所短。许多人找不到音乐，也感受不到音乐，那并不是世界没有音乐，而是你没有心。

作为一名业余的音乐爱好者，在此表达一下源自于内心对音乐的喜爱与赞叹。相信音乐的魅力一定能打动着世界上的许多人，有心之人一定会被音乐所深深感染。

你爱音乐吗?那就用心证明吧!

推荐音乐竖笛培训心得体会实用七

在歌曲中，有三段音乐，情绪不一样。所以，刚开始能够创设情境，让孩子根据情境想象音乐的情感。

活动目标：

⒈理解歌词资料以及歌曲表达的不一样感情，在学唱的基础上，能根据图谱，使用欢快和慢柔的声音表现两段歌词所表达的不一样情感。

⒉尝试创编第二段小朋友送小花鸭回家的歌词及小花鸭、鸭妈妈和小朋友之间的对话，尝试以音乐剧的形式对歌曲加以表演。

⒊产生同情、关心他人的情感，体会帮忙别人的乐趣。

理解歌词资料以及歌曲表达的不一样感情，在学唱的基础上，能根据图谱，使用欢快和慢柔的声音表现两段歌词所表达的不一样情感。

⒈多媒体课件，律动音乐；

⒉小鸭子、鸭妈妈图片，乌龟、兔子图片；哭脸、笑脸图片；

⒊有关对迷路及自救的方法。

一、律动进活动室，营造音乐气氛⒈播放音乐《小鸭嘎嘎》，教师带领幼儿做律动，活跃气氛；⒉幼儿自由创编动作，随音乐节奏做律动；

二、播放＂小鸭子迷路＂课件，引起幼儿兴趣

⒈播放哭声：幼儿走到位置上时，教师把手放在耳朵旁，做神秘的表情：听！什么声音？这时突然响起哭声，吸引幼儿注意力；

⒉教师：谁在哭？（出示小鸭子图片）

⒊小花鸭为什么哭了？猜猜发生了什么事情？

三、欣赏歌曲第一段，学唱第一段歌词

⒈让我们此刻就来听听，小花鸭它到底为什么哭了吧！

⒉播放多媒体课件，欣赏歌曲第一段，提问：歌曲里唱到了谁？小花鸭到底怎样了？

⒊教师讲述故事：有一天，小花鸭在池塘边的柳树下玩，玩着玩着，就迷路了，找不到家，也找不到妈妈，它哭了，哭着喊着叫妈妈！

⒋师生共同演唱第一段歌词；

⒌出示图谱：每一个×下头表示一句歌词。＂这是鸭子的嘴巴，表示什么意思呢？你们刚刚听到教师在这个地方唱了什么？＂（嘎嘎嘎，嘎嘎嘎）＂鸭子在哭着谁呢？＂（叫妈妈）（幼儿学唱第4、5、6句）

⒍小花鸭在什么地方叫妈妈？（池塘边，柳树下），请幼儿贴图片；

⒎师生看图谱一齐演唱歌曲第一段，校对图片贴的对不对；

⒏小花鸭迷路了，她是心境会怎样样？人难过的时候，声音会很快还是很慢？教师带来了两种小动物，分别是小兔子和小乌龟，该用哪一种动物表示这段歌词的速度呢？为什么？

⒐师生共同用慢柔的声音演唱第一段歌词；

四、创编第二段歌词

⒈提问：小花鸭迷路了，请你们猜猜这时有谁看见了呢？

⒉看见了迷路的小花鸭，会怎样做呢？（用一个动作来表示）

⒊抱着小花鸭的小朋友心境怎样样？为什么？（引导幼儿体验帮忙别人的乐趣）那他们会怎样唱呢？（啦啦啦，啦啦啦）

⒋房子代表什么意思？眼睛呢？

⒌共同演唱第二段歌词（播放第二段歌词课件，校对，体验创编的乐趣）

⒍猜猜这段音乐应当用什么样的表情和声音来表现？（贴笑脸和兔子的图片）

⒎请幼儿讲述第二段音乐讲述的故事；

⒏演唱第一段和第二段，分别用不一样的声音和速度来表现。能够分主角演唱；

五、音乐剧表演

⒈小朋友们真能干，一下子就把这首歌曲学会了，还自我编了歌曲，我们来夸夸自我吧。

⒉这首歌曲还能够编成一个好听的故事，请你们来说说看，这个故事能够怎样讲？

⒊我们把这首歌曲表演出来给大家看看好吗？（教师当叙述者，请几名幼儿分别当小花鸭，鸭妈妈，小朋友，引导幼儿创编各主角的对话，其余幼儿演唱歌曲）

六、律动，结束活动。

⒈小花鸭最终回到了妈妈的身边，真开心，它邀请我们和它一齐跳鸭子舞来庆祝一下；

⒉天色晚了，我们也该回家了，和小花鸭再见！

推荐音乐竖笛培训心得体会实用八

本节课主要是引导幼儿感受几首不同风格的少数民族音乐，培养其对音乐的兴趣。

鼓励幼儿在不同音乐的伴奏下，尝试用身体动作来模仿或创编符合音乐特点的韵律。

在欣赏《民族音乐》之前，我带领幼儿收集有关于藏族、蒙古族、维吾尔族、朝鲜族生活习俗的图片，并组织幼儿进行观察、交谈。

课上我请四名幼儿装扮成藏族、蒙古族、维吾尔族、朝鲜族的小朋友；并教会他们跳会一个各自扮演的少数民族舞蹈，幼儿可以自己创编舞蹈动作。让他们在音乐声中充分的欣赏美表现美，激发他们表现美的愿望。

我引导幼儿思考：利用收集来的图片组织讨论这是哪个民族？你是从哪里来的？你还知道哪些关于这个少数民族有趣的事情。

这节课的歌曲旋律很好听，充分体验幼儿那种愉快的心情，感受到各个民族的风貌、习俗、风情。

教师可以与幼儿一同在教室表演，共同欣赏。