诗词赏析解读心得体会教师精选 古诗词鉴赏感悟(六篇)

学习中的快乐，产生于对学习内容的兴趣和深入。世上所有的人都是喜欢学习的，只是学习的方法和内容不同而已。那么你知道心得体会如何写吗？以下是我帮大家整理的最新心得体会范文大全，希望能够帮助到大家，我们一起来看一看吧。

主题诗词赏析解读心得体会教师精选一

此生此夜不长好，明月明年何处看

【关键词】

诗词名句,写景状物,自然,月亮,团圆,离情

【名句】

此生此夜不长好，明月明年何处看。

【出处】

宋?苏轼《阳关曲 / 中秋月》

中秋作，本名《小秦王》，入腔即《阳关曲》。

暮云收尽溢清寒，银汉无声转玉盘。

此生此夜不长好，明月明年何处看。

【译注】

我这一生中每逢中秋之夜，月光多为风云所掩，很少碰到像今天这样的美景，真是难得啊!可明年的中秋，我又会到何处观赏月亮呢?

【说明】

这首小词，题为“中秋月”，自然是写“人月圆”的喜悦;调寄《阳关曲》，则又涉及别情。记述的是作者与其胞弟苏辙久别重逢，共赏中秋月的赏心乐事，同时也抒发了聚后不久又得分手的哀伤与感慨。

【赏析】

“暮云收尽溢清寒，银汉无声转玉盘”两句写景，点出月。首句言写月到中秋越发清亮，但并不直接从月光下笔，而从“暮云”说起，用笔富于波折。一个“溢”字，把月光如水，洒满人间之景刻画出来。中秋之月显得格外的圆，恰如一面“白玉盘”，此处以“玉盘”为喻，写出月亮冰清玉洁之质;“转”字不但赋予月亮神奇的动感，而且暗示月之圆。

面对良辰好景，作者发出“此生此夜不长好，明月明年何处看”的感慨，由月色之美写到人月圆的愉快，同时又带出依依别情。“此生此夜”是指人与月共园之夜，人生多离别，团圆实属难得，谁知道明年今日是否还会有此幸运之事，因此“此生此夜”是来之不易的.，应当尽情游乐，不负今宵。然而，这旷达的背后终究隐藏着离别之忧愁：明月到了明年还是一样的明月，可是月下之人或许就天各一方，难以相见了;今年在这里看月，到了明年就不知在何处，更不知还能否遇到晴天明月。“何处看”不仅就对方发问，也是对自己发问，寄寓了人生漂浮不定之感。这两句以疑问作结，有悠悠不尽的情致。

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主题诗词赏析解读心得体会教师精选二

初识郁达夫，始于他的代表作《沉沦》，那酣畅淋漓的心境表现和赤裸裸的自我暴露着实令人震惊，于是便知，他是中国文学史上的又一位放浪形骸的名士。而他的写景散文《故都的秋》却丝毫不见小说中一以贯之的颓废和病态，取而代之以清丽和幽寂，令人顿感意蕴无穷，美不胜收。这缘于他在文中对意境的营造。

“意境”是一个典型中国化的理论概念，是在古典诗词的创作和鉴赏中常用的术语。意境理论的正式提出是在唐代，以后不断有人阐释它，丰富它。童庆炳先生曾对它作如是定义:意境是指抒情型作品中呈现的那种情景交融、虚实相生的形象系统，及其诱发和开拓的审美想象空间。这必须义可说是全面而系统。

郁达夫是一个注重意境追求的作家，他的超多散文都体现出他对意境的营造。而这篇《故都的秋》正可谓是他的散文意境美的典型。

一、情与景的巧妙融合

大凡写景的文章，首先面临的就是取景。这是一篇郁氏描述故都——北平之秋的文章，他精心选取了北平之秋的典型景物:清晨静坐庭院，手执浓茶所看到的碧绿的天色;叶底漏下来的丝丝日光;喇叭似的牵牛的蓝朵;铺得满地、脚踏上去柔软无声的槐树的落蕊;随处可闻的秋蝉衰弱的啼唱;灰沉沉的天底下，一阵凉风后便息咧嗦落下起来的秋雨;穿着很厚的青布单衣或夹袄，咬着烟管，立于桥头树底的都市闲人;以及显出淡绿微黄颜色的北方枣子颗。这些犹如一组自然融合的水墨山水画，清新宛丽。绘景的方法多种多样，朱自清先生擅长对景物作浓墨重彩的工笔描绘，在《荷塘月色》《绿》《桨声灯影里的秦淮河》等重要篇什中，他都对景物作了多角度、多层面的精雕细琢;而郁达夫则不一样，他绘景好采用白描手法，对景物三言两语，几笔勾勒，特征便跃然纸上。如在清晨静观图中，只突出“皇城人海中租人家一椽破屋”，“泡一碗浓茶”，“很高很高的碧绿”，“青天下驯鸽的飞声”，便绘出了景物的安闲和自在，亦如曹禺笔下的“秋风吹下一片泠泠的鸽哨响”。又如槐树的落蕊，只突出了它的柔软和悄无声息，及扫街后扫帚留下的丝纹，就传神地绘出了景物的清幽和空寂，而对槐蕊的颜色、形状、味道等却只字未提。再如都市闲人，也只

突出了他们的青布单衣或夹袄、烟管以及缓慢的声调。总之，郁氏只几笔精要的粗线条勾勒，故都之秋的清、静和透着凉意便凸现出来。鲁迅说，白描是“有真意，去粉饰，少做作，勿卖弄”，郁氏的这种手法酷似鲁迅塑造人物时的“画眼睛”。

借景抒情的文章，绘景是手段，传情乃是目的，所以景与情是密不可分的。清代王夫之说:“景、情名为二，而实不可离。神于诗者，妙合无垠。巧者则有情中景、景中情。”又说:“景中生情，情中含景，故曰，景者情之景，情者景之情也。”这篇《故都的秋》乃是一篇情景交融的佳作，它的字字句句都饱蘸着浓郁的情感，可谓“一切景语皆情语”。从作者对景物清丽静幽的描绘中，我们能深切地感受到作者对北平之秋的喜爱和悠悠的思念。而在作品的结尾，作者更是直抒胸臆，“秋天，这北国的秋天，若留得住的话，我愿意把寿命的三分之二折去，换得一个三分之一的零头。”对北国之秋的喜爱，已胜过爱自我的生命，真是情之真真，意之切切。

如果仅是咀嚼到作者的喜爱和思念是远远不够的，景语中还透出了另一种感情，那就是淡淡的悲凉。如写牵牛花的花色时说，“蓝色或白色者为佳，紫黑色次之，淡红者最下”。因为蓝、白属于冷色调，最适合表现悲凉之情了。再如描述落蕊的清闲时，更是突出了落寞之情。其他如蝉声的衰残，秋雨的凉意，北方果子的淡绿微黄，都是作者悲凉、孤寂心迹的流露，这种心迹在他的其他散文如《春愁》《寂寞的春朝》等篇目中都有不一样程度的体现，这种孤寂和哀愁亦如惨淡的月光，令人怅然。

二、虚与实的相映相生

中国传统的绘画常用的一种表现手法叫留白，即画者并不让所画之物充斥整个画幅，而是有意留出大片空白，让观者有足够想象的空间，善于观画者往往能从画面的空白中想象出丰富的资料，体味出无尽的意蕴，这就是虚与实的相映相生。如郑板桥的兰竹，黄宾虹的山水等，都给人虚实相生的效果。

而好的文学作品有时为了丰富作品的资料，增添作品的意蕴，也会采用此法。如这篇《故都的秋》，我们能从有限的实中领悟到无限的虚，真乃言有尽而意无穷。

从驯鸽的飞声中我们看到了观察者悠然的姿态，闲适的表情以及流露出淡淡忧郁的眼神;

从牵牛花下的几根疏疏落落的尖细且长的秋草，我们读到了北国秋风的萧瑟;

从寒蝉的残声中，我们品味到了秋意的凄切。

而整个秋景的清、静及深埋内心的情愫都是我们借助于有限的实体味出来的无限的虚。

“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。”欣赏此文，犹如欣赏一朵田野上的丁香，清淡而典雅;又恰似欣赏一曲月光下的古琴，空灵而哀怨。

郁达夫是个平民作家，他的散文创作中处处流露出一种平民意识。这首先表此刻取景。在本文中，他没有选取富丽堂皇的皇家园林，没有选取巍峨高峻的万里长城，也没有选取色彩绚丽的香山红叶，而是“在皇城人海中，租人家一椽破屋来住着”，秋蝉“在北平可和蟋蟀耗子一样，简直像是家家户户都养在家里的家虫”。故都的人也没有选取政界要员、达官贵人，而是“穿着很厚的青布单衣或夹袄”、“咬着烟管”，“上桥头树底”的都市闲人，足可见郁达夫是始终生活在民间、和民众同欢同悲同命运的平民作家。

郁达夫酷爱自然，在文学上主张“返归自然”，不忸怩，不作态，一任胸中之情如泉溪般汩汩流出，这一点深受法国思想家卢梭的影响。

三、审美空间的诱发拓展

正由于有前面的情景交融和虚实相生，本文开拓出了必须的审美想象空间，即营造出了独特的意境，那就是清幽、感伤。

午后，一觉醒来，欠欠慵懒的身子，揉揉惺忪的眼睛，细细品味此文，仿佛窗外西风飒飒，雨打残荷，顿感别样滋味;

黄昏时分，独步蹊径，于小草乱石间随心一坐，重新咀嚼此文，又恰似独上高楼，凭栏远眺，只见远处青山隐隐，秋水迢迢，便觉形伤黯然。

清代集意境之大成的王国维先生在《人间词话》中曾提出了有我之境和无我之境的区别，应对此文，于虚实间肆意辗转，却无法感受自我的存在。郁氏表面造境，实则写境，于是便构成了此文表面收敛、实则浪漫的风格。

刘禹锡的一首《秋词》给我们的是雄奇和豪放，王维的一首《山居秋暝》给我们的是空灵和纯净，而从这篇《故都的秋》中，我们更多地感受到的是“侯馆残梅”的落寞和“杨柳岸、晓风残月”的感伤。

郁达夫是浙江富阳人，在艰难动荡的社会环境中，他的命运是坎坷多舛的，他的一生是颠沛流离、饱尝冷暖的，他曾一度寓居北平，这都是构成“达夫式忧郁”的主要原因。然而郁达夫的文艺思想还受英国十八世纪五十年代出现的感伤主义的影响。感伤主义，也叫“主情主义”，在文学上是古典主义的反动，它崇拜感情，崇拜人的关系的纯朴、真诚;提倡刻画内心活动，描述自然风景，强调个性和个人精神生活。所有这些共同构成了郁达夫特定的审美特质，因而他的作品具有了中国文学史上不可替代的风格。

宋代大学者苏东坡曾这样评论唐代王维的诗，“观摩诘之画，画中有诗;味摩诘之诗，诗中有画”。郁达夫的这篇大作，也不失为充满诗情画意的上乘之作。

记得现代诗人臧克家曾说，“读好文章如饮醇酒，其味无穷，久而弥笃。”我想，《故都的秋》正是文坛大家郁达夫先生献给广大读者的一樽意味无穷的醇酒吧。

主题诗词赏析解读心得体会教师精选三

（一）

男：尊敬的各位老师

女：亲爱的同学们

合：大家下午好！

男：总以为青春是一簇火，光彩而热情

女：总以为青春是一卷画，斑斓而温馨

男：后来才明白，青春是一泓泉，碧透且清幽，

女：后来才明白，青春是一弯月，皎洁且冷落，

男：原来青春是一首诗，只一字就铭心刻骨。

女：：青春是一首诗，只一句就百转千回

男：诗歌是无际的海，朝向它，可遥看春暖花开

女：诗歌是无边的天，仰望它，可找寻飞鸟的痕迹

男：把诗歌植于校园，校园就是指点江山，激扬文字的人文之都

女：把诗歌植于校园，校园就是落瑛缤纷，莺啼燕语的尘世桃源

男：在这个初夏的日子里，欢迎同学们参加“xx小学书香校园”诗歌演讲比赛。

（二）

（男）敬爱的各位老师，各位教练，

（女）亲爱的同学们，

（合）大家上午好！

（男）中华五千年的悠久历史，孕育了底蕴深厚的民族文化。

（女）源远流长的经典诗文，是历史长河中经久不衰的瑰宝。

（男）这儿有唐诗宋词

（女）这儿有李白杜甫

（男）今天，让我们走进悠远的古代，探求幽幽的情怀

（女）今天让我们与圣贤为友，与诗词作伴，展示同学们激情澎湃的风采。

（合）让我们用热烈的掌声，预祝同学们，在今天的比赛中，取得优异的成绩。蓝天文武学校“古诗词诗词演讲”现在开始。

主题诗词赏析解读心得体会教师精选四

甲：敬爱的老师

乙：亲爱的同学们，

合：大家下午好！

甲：诗词，是文学浩空中的一轮明月，它以优雅的清辉渗入人的心灵，提升人的精神境界。

乙：诗词虽然篇幅短小，但内容丰富：有的借景抒情，赞美山川，歌唱生活；有的寓情于事，揭露黑暗，鞭挞时弊。

甲：诗词虽然讲求音律，但画面明晰：有的清新，如淙淙的泉水欢腾跳跃；有的壮阔，如奔涌的大江狂泻不已；有的火热，如爆发的火山烧灼万物；有的晦暗，如漫天的飞沙遮天蔽日。

乙：诗词的创作风格更是精彩纷呈：有的朴实自然，不事雕饰；有的富丽浪漫，浓抹盛妆；有的深沉悲壮，直抒胸臆。

合：让我们一起走进古典诗词的世界，徜徉音乐的海洋，尽情感受其无穷的魅力吧！合肥西苑中学八年级古诗词吟诵吟唱会现在开始。

乙：首先，请欣赏八（15）班同学为大家带来的《滚滚长江东逝水》。让他们为我们打开古典文化的悠悠长卷。请八（7）班做好准备。

甲：孔雀东南飞，五里一徘徊。一首优美的诗歌，一段悲戚的故事，让人不胜叹息。请欣赏八（7）同学演绎的《孔雀东南飞》。请八（13）班做准备。

乙：苏轼，一位旷古奇才，沦为迁客骚人。但他的豁达乐观，深深打动着千年之后的我们。大江东去，浪淘尽，千古风流人物。请欣赏八（13）班的《念奴娇赤壁怀古》。请八（2）班做准备。

甲：《红楼梦》里说不尽的黛玉，一曲《枉凝眉》为爱咏叹。请欣赏八（2）班的《枉凝眉》。请八（3）班做准备。

乙：花自飘零水自流，一种相思两处闲愁，此情无计可消除，才下眉头，却上心头。请欣赏八（3）班带来的《月满西楼》。请八（6）班做准备。

甲：红豆，相思的信物；红豆，爱情的象征。请欣赏电视剧《红楼梦》的插曲——《红豆曲》，演唱者为八（6）班的刘宗源同学。请八（14）班做好准备。

乙：又是一曲《念奴娇赤壁怀古》，一样的诗词，相信会带给我们不一样的感受。请欣赏八（14）班的表演。请八（9）班做好准备。

甲：明月几时有，把酒问青天。苏轼的《水调歌头》，把中国古典诗词的咏月情怀推向极致。请欣赏八（9）班的合唱《明月几时有》。请八（4）班做准备。

乙：听，又是同一首歌，我们收获的一定是百花齐放的芬芳。请欣赏八（4）班同学的《水调歌头》。请八（18）班做好准备。

甲：八（18）班将给我们献上一曲《送别》。长亭外，古道边，芳草碧连天。诗情画意，情景交融，款款深情，美不胜收。请八（5）班做好准备。

乙：下面我们将怀着激动的心情，第三次凝听那曲《明月几时有》，一定会给我们带来全新的感受。请欣赏八（5）班的女生合唱《水调歌头明月几时有》。请八（8）班做好准备。

乙：在静谧的春夜，月亮在松林升起，小舟在江面随波荡漾，花影在水畔轻轻摇曳。如此怡情美景，让我们一起来欣赏八（17）班带来的《春江花月夜》。请八（16）班做准备。

甲：从古至尽，多少诗人望月抒怀，借月咏怀之作，世代不绝。千百年来，我们吟咏着它，在花前月下与亲朋相聚，在异地它乡思念故乡亲人。但愿人长久，千里共婵娟。下面是八（16）班男女生合唱《水调歌头明月几时有》，请欣赏。请八（1）班做好准备。

乙：三十功名尘与土，八千里路云和月。莫等闲，白了少年头。岳飞《满江红》，令人热情澎湃，荡气回肠。请欣赏八（1）班带来的《满江红》。请八（10）班做准备。

甲：滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄。是非成败转头空，青山依旧在，几度夕阳红。请欣赏八（10）班带来的《滚滚长江东逝水》。请八（11）班做准备。

乙：送别像一杯酒、一首歌，又像一道风景，悠悠流长，请欣赏八（11）班同学带来的《送别》。请八（12）班请准备。

甲：《幽兰操》只有短短的六十四个字，却韵味十足，它汲取了史诗与英雄传说的浩渺气质，带着兰花冷漠的美艳，却又说着人生的变动和永恒。最后请欣赏八（12）班呈现给大家的《幽兰操》。

甲：中华经典的铿锵音韵还在我们耳边回响。

乙：中华经典的千古风韵还在我们心头荡漾。

甲：诵读中华经典，让优秀的民族精神在我们血脉中流淌。

乙：诵读中华经典，让民族文化智慧支撑我们人格的脊梁

甲、让我们每个人都走进古诗文的乐园，

乙、让东方之美滋养着龙的传人，

甲、让五千年文化植根在我们中华少年的心田。

乙、让我们的校园充满朝气——

甲、让我们的心灵沐浴书香——

合：亲爱的同学老师们，我们今天的活动不仅仅是一个展示，更是我们前进的动力，让我们以此次活动为契机，开拓创新，传承文明，把中华古诗文发扬光大，让我们：——

（合）把经典诵读融入每一天，展翅高歌飞向未来。

甲：xx中学x年级古诗词吟诵吟唱比赛活动

（合）到此结束、谢谢各位！

主题诗词赏析解读心得体会教师精选五

在我看来，白话文太过单调，文言文太过枯燥。唯有古诗词，我打心眼儿里喜欢。遇到挫折想打退堂鼓时，想想杜甫那句“会当凌绝顶，一览众山小”，满腔的热血，那豪情壮志，我欣赏，我敬佩，我说要向杜甫学习，我要吃透这句诗，我要奋发，要拼搏，我也想在努力的汗水挥洒过后，一览成功的喜悦！

从诗词中，我看到了美，无与伦比的美，独一无二的美。

陶渊明那“采菊东篱下，悠然见南山”的闲适，我看到了；孔子那“登泰山而小天下”的壮志，我看到了；李白那“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”的真挚，我看到了；李清照那“物是人非事事休”的惆怅，我看到了。

夜深人静之时，我细赏古诗词，皎洁的月光洒下凄美的种子，我徜徉在小巷中，抒写出“散荃染别离，落苕抑割舍”的原创。哦，可爱的古诗词，领我步入美妙，怡人的意境。

日落黄昏之迹，花败叶凋之痕，皆被古诗词揽入心中。阅读后，便刻入了我的灵魂。轻吟“我是断了线的纸鸢，无人懂就任其消散。化为一缕炊烟，岁月将其搁浅，又拂诗篇，可别越走越远。有了？一般的这些字眼，我不再是断弦。风又澜起，我的心扉不散。”

从古诗词中，我学会了好多。我知道人生不可能风平浪静。既然这样，那我就学会承受，携手我最爱的古诗词，与所谓的命运抗衡！我的世界，只有一叶孤帆，风浪太大。我曾因此而沉沦，是古诗词教会我要坚强。“咬定青山不放松，立根原在破岩中。千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。”我立誓要惊起人生中最美的那道波澜！

未来的航程，不会一帆风顺。我有古诗词，我会稳坐我的小船，为梦而扬帆。“疾风知劲草，岁寒见后凋。”小草尚此坚强，我自然不该怯步。我们大家，都该如此。古诗词，对你，言无尽、情更是无尽！

初一：程凌晓

：小作者体会到了古诗独特韵味，看到了别样的美丽。但是结构层次可以更清晰些，语言表述也可以更优美。

主题诗词赏析解读心得体会教师精选六

《二泉映月》自问世以来流传至今。在中国社会各阶层的男女老少中几乎是无人不知，无人不爱；在国外也有广泛的影响。著名日本指挥家小泽征尔曾在北京听二胡演奏家姜建华演奏《二泉映月》，聆听中，顿生断肠之感，不禁黯然泪下。

新中国成立后，曾由中央音乐学院音乐研究所派出音乐史家杨荫浏、曹安和等同志去无锡对阿炳的音乐作品进行了录音、记谱、整理，并由有关部门出版、广播。自此，《二泉映月》更焕发出了他勃勃生机和动人的光彩：他先后被改编成小提琴独奏、民乐合奏、民乐重奏、旋乐四重奏、西洋旋乐合奏、二胡与乐队、高胡与竖琴等演奏形式，无不绚丽多彩，各得其趣。此曲之后又被搬上银幕，成为电影《二泉映月》的主题音乐。

为什么这位盲艺人的二胡曲会如此引人注目，视之为我国民族乐曲的瑰宝呢？

首先，阿炳的坎坷人生和悲惨境遇，正是旧社会劳苦大众的一幅缩影，自然会引起人们对他的关注与同情。阿炳威武不屈，忠诚爱国的品格和气节，表现了一种民族的气度和精神，令人佩服。阿炳的《二泉映月》等音乐作品，在必须程度上反映了人民的内心世界和精神风貌，透露出一种来自人民底层的健康而深沉的气息，必然会引起人们心灵深处的极大共鸣。

其次，《二泉映月》音调和中国江南一带的民间音乐及戏曲音乐等有着很深的渊源联系，给人以十分亲切之感。它的曲式结构为循环变奏体。经过变奏的手法，即句幅的扩充、缩减，结合旋律音域的上升或下降的手法，让音乐层层推进和迂回发展，从而塑造出单一而集中的音乐形象，给人的印象异常深刻。它的旋律发展，使用了中国民间的乐句首尾衔接，同音承递的旋法，使音乐呈现出行云流水般的起伏连绵的律动美感，仿佛是道不完的苦情话，流不完的辛酸泪，给人以“叹人世之凄苦”，“独怆然而涕下”之感。另外，乐曲的艺术美感还表此刻于深沉中含质朴，感伤中见苍劲，刚柔并济，动人心魄。这样富于民族风格、民族气派的二胡曲怎能不使人为之陶醉，百听不厌呢？

再则，这首乐曲体现了注重情深、着意传神的法则，发人联想，令人回味。如果将他比之于歌，则决非王摩诘的“明月松间照，清泉石上流”之类的重要描景之作，而倒有杜甫诗歌中那忧国忧民的叹息，李白诗歌中《蜀道难》之感慨，屈原诗词中那怒不可遏的呼喊声。比之于绘画，决非清代“四王山水”，而倒有扬州八家之犀利、坚挺的锋芒。决非《平湖秋月》一类的陶情之作，而倒有贝多芬“月光”奏鸣曲中所蕴涵之愤然心绪。

《二泉映月》这首乐曲的标题，也使学者们常常为之争论。在江苏无锡市的西郊，有江南名山惠泉山。山上的一泓清泉，经唐朝“茶神”陆羽品尝，评为“天下第二泉”。阿炳失明前后常常去那里流连，他对故乡的山水充满着深情。然而，应对那月光虽明，世道却暗，泉水虽甜，人世却苦，水面虽平，人间不平的现实。他心中月儿凄冷，泉水怆凉。于是便借景抒情，融情于景，倾诉辛酸，遂取名为《二泉映月》。

《二泉映月》问世以来，奏家蜂起，各展其长，异彩纷呈。对乐曲的理解也不尽相同。但一切演奏家都把握了“形神兼备，寓神于形”这一表现原则，从而给听者留下铭心刻骨的深刻印象。《二泉映月》的“神”是什么呢？在于其孤独者的心境，夜行者的伤感，不屈服的性格和对光明的期望。