2023年绘画视频心得体会(模板9篇)

心得体会是个人在学习、工作、生活等方面的经验总结和感悟，它是对所经历的事情的思考和反思，有助于我们不断提升自我。我们常常在不经意间获得一些心得体会，觉得应该记录下来以备日后参考。心得体会是我们成长的见证，也是我们与他人分享经验的方式。写心得体会时，可以结合自己的成长和发展目标来进行思考和总结。心得体会是个人在学习、工作或生活中的感悟和经验总结，它可以帮助我们更好地反思自己的行动和思考，并从中获得启示和提高。写心得体会时，我们需要注意一些要点和技巧。首先，要明确心得体会的主题和目的，确定自己要表达的核心思想。通过阅读这些范文，我们可以发现每个人对于同一件事情的心得体会都是不同的，这也正是心得体会的魅力所在。希望大家可以通过写心得体会来更好地反思自己的成长和经历，并能够不断提升自己。以下是小编为大家收集的一些心得体会样例，希望能够给大家一些启发和参考。

绘画视频心得体会篇一

绘画工作坊三个阶段的学习结束了，但是我感觉意犹未尽，感触颇多！有一些是和小伙伴们一样的感受。

如从开始的不会画画到此刻的画的还不错，印证了开始上课时许老师说的一句真理“每个人都是天生的画家”！

再如，透过学习我们不仅仅学到了技术，而且不动声色地有了不同程度的成长，感受到许老师就像上帝的.使者一样一向在给我们传播福音！让我们都打开了自我，使自己和身边人都受益。

又如我们的内心都充满了感激，感激带我们走入神奇的绘画世界的许老师。我们的内心还充满了感动，感动于助教们和立东，向南，永硕的任劳任怨，辛苦付出。我们的心里还满是感恩，感恩曲伟杰心理校园给我们这么好的学习平台！

第一个就是感觉来上绘画课物超所值！其实我上绘画课的目的很low，单纯的就是不想浪费钱。我在20xx年考完二级之后在咱们校园又报了婚师的课程，由于各种原因一向没有上，在和校园沟通，在向南的帮忙下改报了绘画工作坊的课程，上课前对课程没有任何了解，上课也纯属偶然。我是一个能认真学习的人，既然学了就排除万难坚持上好每一节课。很幸运，许老师给了我一个大大的惊喜！有个小伙伴说许老师是风，是光！我想补全这句话，“许老师，你是风，你是光，你是唯一的神话”！

第二个就是我的情商提高了！为什么这么说呢，因为我爱人是一个个性浪漫的人，以前他总说我是没有情商的女人，但是我认为我有。前几天他对我说了一句话“媳妇，你此刻有情商了！”我个性激动！我想对老师说“因为刚好遇见你，留下足迹才秀丽。如果再相遇，我必须要抱抱你！”许老师立刻给了我一个热情的拥抱，感动满满！

星星唱了一首歌，“我们都一样”。有句老话说“幸福的人都是一样的”，我相信我们在绘画工作坊学习的小伙伴们都是一样的，今后的生活必须会越来越幸福！

三个阶段有2天半没来，觉得损失很大，课程里的每一分每一秒都很珍贵，耕地老师的每一句话都充满智慧和能量，伙伴们相处的每个时刻都那样的温暖亲切令人留恋。

三个阶段收获了好多拥抱，收获了好多赞美，收获了天使的守护，收获了好多友情，收获了好多绘画应用实战技能。重新感受自己的生活，再一次望见父母的爱，家人的爱，这爱一向在我身边，这天我再一次望见，深深感动。在那里收获了老师和伙伴们暖暖的爱，浑身热血沸腾，爱在流动，生活是如此完美，自己内在充满力量。

绘画工作坊虽然结束了，但小伙伴们的爱继续流动着。在绘画工作坊交流群中，大家分享着自己的学习感受和心得体会，并用心练习绘画技术，有小伙伴声称后悔错过了本次课程。

绘画视频心得体会篇二

心得体会视频的出现，让人们可以更直观地了解到他人的真实感受和体验，无论是在学习、工作还是生活方面。通过观察他人的心得体会视频，我也发现了很多有趣的事情。首先，这些视频给了我更多的启发和思考，帮助我更好地应对日常生活中的挑战。其次，心得体会视频也促使我更加关注自己的感受和情绪，以更积极的态度面对生活中的问题。最后，心得体会视频也让我明白了沟通的重要性，不仅是与他人交流，也是与自己内心深处的对话。

首先，通过观察他人的心得体会视频，我得到了很多启发和思考。在这些视频中，许多人分享了他们在学习、工作或生活中遇到的挑战，以及他们是如何应对这些挑战的。这些故事往往给我一些新的看法或观点，让我能够从不同的角度思考问题。比如，我曾观看过一个心得体会视频，其中一位学生分享了他在备考考试时遇到的困惑和焦虑，以及他是如何通过制定合理的学习计划和积极的心态克服这些困难的。这个视频让我意识到，当我遇到类似的问题时，也可以借鉴他的经验，不再被困扰和担心。

其次，心得体会视频促使我更加关注自己的感受和情绪。在观看这些视频时，我发现很多人在分享他们的体验时都能够真实地表达自己的情感，包括喜悦、悲伤、困惑等等。这让我明白到，我们的感受和情绪是非常重要的，它们不仅能够反映我们对某个事情的反应，也能够对我们的行为和决策产生重要影响。因此，我逐渐开始关注自己的内心感受，并尝试找到表达它们的方式。这不仅让我更加了解自己，也帮助我更积极地面对生活中的问题和挑战。

最后，心得体会视频让我明白了沟通的重要性。观看这些视频时，我发现很多人在分享自己的心得体会时都能够清晰地表达自己的思想和观点，这让我意识到沟通的能力对于我们的交流和理解是至关重要的。通过观看这些视频，我学会了倾听他人的观点，学会了从他人的角度去思考问题。同时，我也开始更加主动地与他人交流，并尝试用更明确和具体的方式表达自己的想法和感受。这不仅有助于我与他人的交流，也有助于我与自己的对话，更好地理解自己的内心世界。

总的来说，心得体会视频给予了我很多启发和思考，帮助我更好地应对日常生活中的挑战。它促使我更加关注自己的感受和情绪，并以积极的态度面对生活中的问题。同时，心得体会视频也让我明白了沟通的重要性，不仅是与他人交流，也是与自己内心深处的对话。通过观察他人的心得体会视频，我不仅能够更好地理解自己，也能够更好地理解他人，建立更真实、更深入的人际关系。因此，我相信心得体会视频在未来会变得越来越重要，成为人们更深入了解自己和他人的重要工具。

绘画视频心得体会篇三

自短视频应用成为普及化的媒介以来，越来越多的人开始尝试视频制作，这或许是为了记录某些珍贵时刻，或者是为了让自己的才艺得到更多的舞台。无论如何，视频制作已经成为了现代社会的一个重要内容。本人作为一个拍视频的小白，深刻体会到了视频制作的种种技巧和注意事项，下面就从四个方面总结和分享自己的心得体会。

二、拍摄前准备。

拍摄前的准备是视频制作的基础。首先，要有一个完整的剧本或脚本，需要对场景、角色、道具等详细规划，这有利于节省后期的时间处理。另外，一定要了解拍摄地点的基本情况，避免出现无法预料的问题和不必要的麻烦。最后，需要选择适当的设备和道具，以最大化拍摄的效果和质量。例如，在室内拍摄时，需要考虑灯光的亮度和色彩，以及摄像机的白平衡和调焦等。

三、拍摄技巧。

拍摄说到底还是一种艺术，需要综合人文、审美和技术等多方面的素养。在拍摄时需要注意的有很多，例如摄像机的运动轨迹、光影的处理、音效的协调等等。在这里，本人希望强调以下几点：第一，要注意稳定性。无论是手持摄像机还是三脚架，拍摄过程中一定要保持稳定，避免画面晃动或抖动。第二，可以多角度拍摄，有时候不同角度的拍摄可以让影片更加生动和有趣。第三，注意画面内外的空间关系，有时候只是一个小小的调整就可以让画面更加舒适。

四、后期制作。

后期制作是视频制作的另一关键环节，是将素材全面整合并赋予艺术感的阶段。不同的人对待后期制作的态度和方法也是不同。在本人看来，后期制作需要解决的两个关键问题就是剪辑和音效。第一，剪辑要尽量精准和流畅，要有节奏感，同时不要太过生硬。在剪辑的过程当中，需要用心把握好画面与画面之间的关系，避免出现不必要的冲击。第二，音效的处理也很重要，不需要过于华丽，只要有分寸地运用一些效果，就能让整个画面更加丰满和具体。

五、成果展示。

最后，就是成果展示。这个阶段不管是针对个人还是团队来说都是一个很重要的阶段。展示的方式可以是在网络平台上传，也可以是在电话或面对面等方式传递。无论如何，在展示阶段需要注意以下几点：第一，在展示前要对影片进行全面的检查和修改，保证影片的质量。毕竟，影片的质量是最能够体现拍摄过程的完整性和专业性的。第二，要迅速了解观众的反响，并及时反馈意见。意见的反馈既可以是肯定也可以是否定,肯定可以表扬或感恩，否则可以吸收意见，并进行调整和修改。

结语。

总之，拍视频并不是件简单的事情，需要我们有耐心，有专业性和欣赏力，并致力于不断学习和完善。当然，不论是从团队合作还是个人兴趣来看，视频制作对于我们都是一种难得的，独特的体验，值得我们不断训练和拓展。

绘画视频心得体会篇四

课前准备工作：

1、每课的学具材料和范作等准备充分，必须自己练过，胸有成竹再授课。

2、内容不可太难，针对不同层次的孩子，宁愿降低主题难度使之自信，技法可在课中渗透。

3、虚心吸取儿童书籍插图和画报的美术创想。不断补充调整自己的教学思路。

4、让孩子看到自己的作品被肯定，例如举办展览和网站等展现形式。授课时教师要稳定，可借课前检查桌面摆放来稳定学生情绪。（例可以教孩子怎样按照左右手的规律和同桌方便的原理摆放物品。）。

1、导入要趣味。开头吸引孩子注意力的方法，用猜谜，讲故事来导入（孩子情绪不可太激动）。确定宣布主题后，可让学生建议画什么形象教师示范画出（可借题发挥的）。教学内容可有童话色彩，有趣味性、哲理性。

2、作业不怕丑。范画后让孩子画画试试，教师适当教学技法。学生作业时，教师巡回指导多表扬少指责，多示范少说教。对有畏难情绪的、没有基础的学生，教师示范适当补充画面，或一点睛之笔构一下图。让儿童把作品主题形象画大些，容易出效果。

3、作品要完整。借助小帮手。最后要引导孩子把画面画完，添背景什么的。可以让美术优秀生做小老师，结对子帮助那些年龄小的，或没有耐心的孩子画完。还可让先完成的进行分组绘画比赛（为老师画完范作也可）。

4、展示很必要最后最能有效带动孩子完成作品的方法是找个固定的地方作为展示区：展评和讲评他们的作业。

孩子学完你这一课，会自己想再画、能画变化的，听了你的引导有想法，这说明你这一课就是相当成功了。所以作为教师尽量要做好课前准备。

绘画视频心得体会篇五

近年来，随着互联网的普及和发展，各种视频平台逐渐涌现，其中绘画视频成为了不少人的“新宠”。作为一种新兴的学习方式，绘画视频掀起了一股绘画热潮。我也对绘画视频产生了浓厚的兴趣，并从中受益匪浅。今天，我将分享我在绘画视频中的心得体会。

作为一个绘画爱好者，我一直有着一颗渴望不断提升绘画技巧的心。在过去，学习绘画主要依靠看书学习，但这种方式体验不够直观且容易产生疲倦感。绘画视频的出现改变了这一局面。通过观看绘画视频，我可以直观地了解画家的动作和技巧，轻松学习。这种学习方式让我感到既传统又现代，引发了我对绘画的更多兴趣。

其次，绘画视频不仅提供了学习的途径，还在相当程度上拓宽了我的艺术视野。在绘画视频中，我可以欣赏到来自世界各地的各种画风和艺术形式。从写实到抽象，从素描到油画，绘画视频为我展示了不同的绘画领域和风格，让我对艺术有了更为全面的认识。同时，在观看他人的绘画过程中，我也能够反思自己的不足，并借鉴他们的技法和构图手法，提升自己的绘画水平。这样的学习方式大大拓宽了我的视野，让我探索到了更多绘画的可能性。

此外，绘画视频还为我提供了一个与他人交流和分享的平台。在视频下方的评论区，我可以与其他观看视频的网友交流意见，分享自己的观点和心得。在这个虚拟社区中，我结识了一些志同道合的朋友，我们相互学习交流，在心得分享中成长。通过对他人作品的评价和感受的交流，我不断完善自己对绘画的理解，并在激烈的学习氛围中不断进步。这样的交流方式使我感到很温暖，也为我提供了更多学习和创作的动力。

除了以上的好处外，绘画视频还有一项重要的作用——启发灵感。通过观看视频，我可以看到各种各样的题材和创作思路，它们在我脑海中激发了创作灵感。有时，我会在绘画视频中看到一种颜色的运用或者一种构图形式，它们都能够在我自己的创作中得到应用。这样的启发不仅拓展了我的想象力，还让我体验到了绘画创作的乐趣。有了这种灵感的激发，我可以更加自信地进行创作，并在绘画过程中找到属于自己的独特风格。

总的来说，绘画视频的出现给了广大绘画爱好者们更多的学习机会和交流平台，并为我们提供了更多的创作灵感。通过绘画视频，我拓宽了艺术视野，提高了绘画技巧，结识了志同道合的朋友，收获了美的享受和创作的乐趣。正是因为绘画视频的存在，我才能够在这个广袤的绘画世界中找到属于自己的位置，并始终保持对绘画的热爱。

绘画视频让我看到了美的同时，也让我看到了更广阔的世界。它是一扇通向无尽绘画殿堂的大门，让我不再孤单地沉浸在绘画艺术中。感谢绘画视频，给我带来了无限乐趣和成长的机会，让我真正地感受到了绘画的魅力。

绘画视频心得体会篇六

在区教育局的组织安排下，在单位领导的带领下，我参加了4月份的xxx培训。为期三天半的培训过程中，我聆听了专家学者的报告，收获颇丰。

这一次培训，首先聆听了xxx师范大学教育科学学院副院长边霞所做的《对学前儿童美术教育若干问题的思考》专题报告，她告诉我们，幼儿美术活动重结果更重过程，教师应给幼儿创设宽松愉快的氛围，开展具有游戏倾向的美术活动，这样才能调动幼儿的积极性。

活动中一句“谁正被造就，陶工还是陶壶”，让我印象深刻，我的理解是：老师和幼儿都在被造就，老师通过给幼儿上课，各方面都有所提高，过来，幼儿在活动中也学到了各种技能，形成了各种习惯的养成。

上海现代儿童美术馆执行馆长薛文彪为我们做了《幼儿美术教育新概念与方法》的专题报告，并在现场示范美术水粉画的操作过程，讲解了他自己创新的借形想象美术创新方法。

中国早期儿童教育音乐舞蹈教育研究中心主任许卓雅为我们做了《音乐教学游戏化与幼儿学习品质培养》的专题报告。她的报告幽默风趣，通俗易懂，她给我们具体讲解了如何通过音乐领域的有效教学，更好地帮助幼儿养成良好的学习习惯。

虽然只有短短三天半的时间，我却收获了许多。在美术方面，要多给幼儿欣赏作品，无论是幼儿、老师或是大师的好的作品;在绘画过程中更注重幼儿的绘画时的兴趣，将游戏融入到其中，给幼儿创设宽松愉快的氛围，我想这样的过程产生的结果一定是预想不到的。在美术的教学方法中，我也可以借鉴薛老师的借形想象，让幼儿在想象中创作出不同的作品。

在音乐方面，回顾原来的教授方法，有很多不足的方面。有的时候给幼儿预设的目标太简单，不知道怎样一层一层加难度;有的时候给幼儿预设的目标又太难，幼儿根本完成不了。回顾许卓雅给我们的培训，我深刻的理解了音乐游戏每次教学都是在学习者认可前面一难度层次的学习已经通过的情况下，才进行新的难度挑战;并且在各种音乐教学活动中，如果教师能够经常有效地创设情境，让幼儿能够被合理的教学目标所激发，通过自己的努力，在各不同种学习情境中都能够不断获得新的成就，那么，在不断获取新的自我实现高峰体验需求的驱动下，全身心投入学习自然就会成为他们自己主动追求的事情!同时，老师也培养了幼儿们的各种学习品质，如注意力，观察力，思维力，原有经验应用能力，自我管理能力……在培训中，看了扬州幼儿园和xxx一幼幼儿园的音乐课，她们主要就是让幼儿自发地去感受音乐，去理解音乐，幼儿在享受音乐的同时提高了感受音乐的审美情趣和审美能力，同时也满足了幼儿的求知、求成的需要，通过成功的学习经验又增强了幼儿的学习自信心和自我效能感。

通过这次培训，我理解了如何通过艺术教育的有效教学活动，更好地帮助幼儿养成良好的学习习惯，在“热爱学习”和“善于学习”两方面怎样促进幼儿学习品质的不断完善。在以后幼儿园的教学中，我本着这个目标，努力尝试培养幼儿的学习品质，更好的激发幼儿的好奇心，发挥幼儿的好奇心，让幼儿更好的在学中玩，玩中学。

绘画视频心得体会篇七

随着科技的发展，视频已经成为人们生活中不可或缺的一部分。人们现在可以轻松地创造出各种各样的视频，从简单的个人vlog到复杂的电影制作。然而，制作出成功的视频并不是一项易事。在这篇文章中，我将分享我自己的一些视频创作心得和体会，希望能给读者们一些有用的启示。

第二段：准备阶段。

首先，制作出成功的视频需要一个良好的准备阶段。在这个阶段中，我们需要确定视频的主题，目标受众，以及我们要想要表达的核心信息。在做出这些决定后，我们可以开始准备脚本，收集想要展示的素材，和规划整个视频的流程。此外，我们也要确保我们的设备和工具都在良好的状态下，以便于顺利地完成拍摄和后期制作。

第三段：拍摄阶段。

在视频制作的过程中，拍摄阶段是最关键的一步。在这个阶段中，我们要确保所有画面都清晰明了，声音质量良好，以及我们要表达的信息得到充分的表现。拍摄中，我们要注意光线和色彩的控制，通过变换角度和镜头的运用来拍摄出更加生动有趣的画面。此外，与拍摄人员的沟通也是非常关键的，我们要确保每个人都理解工作流程，并在漫长的拍摄过程中持续保持高效的工作状态。

第四段：后期制作阶段。

尽管拍摄阶段是视频制作中最为重要的一步，但是成功的视频往往需要经过耗费大量时间的后期制作阶段才能实现。在这个阶段中，我们需要对素材进行剪辑，遮盖，调色以及特效添加等等各种复杂的工作。在剪辑视频时，我们要注意画面转场的流畅性，节奏感的把握，以及非线性剪辑的实施。这些技巧在后期视频制作中不仅可以帮助我们更好地表现出视频主题和信息，同时也可以为我们节省大量的制作时间和成本。

第五段：结束语。

对于视频制作人员来说，成功的视频制作不仅需要技巧和技术，更需要创意和创造力。通过充分的准备，认真的拍摄，和精细的后期制作，我们可以制作出令人惊叹的视频作品。希望读者们可以通过本文了解到更多有关视频制作的知识和技巧，并能够将这些经验应用到自己的视频创作过程中。

绘画视频心得体会篇八

通过这次人文专题课程——中国绘画艺术欣赏几次课的学习，虽然时间并不长，但是对于自己来说还是有一定的收获的。虽然之前并没有任何绘画艺术知识的学习，但是绘画艺术作为从古至今的一种艺术形式，作为承载人类社会与自然社会灿烂文化的艺术载体，是具有非常重要的意义与价值。作为一个从小画画就不好的工科女来讲，当时选这门课程时的确也不清楚这门课程到底是讲些什么内容，对自己的知识体系是否会有所提升，不过在我完成这几次课程之后，对于中国古代绘画艺术有了一个大体的认识，填补了之前这方面知识的空白。同时，之所以为欣赏课程，我想并不是要我们深入地去研究去理解中国古代绘画艺术，只要能对于古人的绘画艺术、绘画形式以及画家想传达的绘画思想有一个大体的认识就可以了。在欣赏和学习的过程中，提高自己的艺术欣赏能力，陶冶自己的情操，这些对于我们这样一直接受理性教育的工科生来说，提高自己的艺术欣赏能力绝对算是一种感性教育，更是对自己创造性思维的另一种激发与培养的方式。

课程中，老师利用五次课程分别介绍了中国近古五大时期的美术绘画艺术，分别是：原始社会至秦汉时期、魏晋南北朝时期、隋唐五代时期、宋辽金元时期和明清时期。每一个时期，都有各自不同的绘画艺术形式与特点，也体现了不同时期社会生活与人们意识的不同形态。在这五个时期里，我对于唐代时期的绘画艺术是最感兴趣的。

唐朝作为中国古代国力最为强势，社会生活最为安定，思想最为开放的朝代，也随之孕育出了繁盛的唐代艺术形式，而其中的绘画艺术也是中国封建绘画的鼎盛时期。唐代的历史也是我了解最多的一个朝代，唐代国力强盛，文化繁荣，唐太宗“柔怀万国”，贞观之治为邻近列国所仰慕。由于唐代具有对各种文化艺术兼容并蓄的非凡气度，儒、释、道“三教”并立，诗文、乐舞、书法、绘画以及文论莫不昌盛。唐代的绘画作为盛唐气象的重要组成部份，为中国美术史留下了璀璨的一笔，绘画名家辈出，见于史册者就达二百余人。唐代张彦远在《历代名画记》中评价初盛唐的作品是“灿烂而求备”，指绘画精神、美学追求、艺术表现和包括构图、造型、笔墨、色彩等技术因素在内的完美统一，这也是对整个唐代绘画风貌的概括。

中国传统绘画中的各个门类，在这个时期都以独立的姿态立于画坛。通过课程和文献了解，唐代的绘画已经分人物、山水、花鸟等科，技法可分工笔和写意。国画传统的核心是“意境”，“形神兼备”、“气韵生动”都是意境的内涵素质，其艺术魅力就是画已尽而意不止，笔虽止，但意无穷。不单单在于用笔，技法，更重要的在于作者要表达的思想境界。画家们的艺术审美思想和审美取向，皆取源于以儒释道为代表的传统文化。唐代绘画折射着儒释道思想的精髓，追求“天人合一”之境。佛、道理论不仅为绘画艺术提供了一个超越时空的广阔的创造空间，而且直接促进画者思想境界的提升。儒家在于对社会理想人格的塑造，在把绘画作为修身养性的手段的同时，指出其“成教化、助人伦”的道德教化作用。唐代张璪总结的“外师造化，中得心源”一直为后人所奉行，指出绘画是一种心灵化的艺术，造化和心源的凝合。唐代的画论、画史著作亦显示了唐代美学理论的深度，与当朝绘画创作一道共同谱写了大唐绘画的辉煌乐章，完善了民族绘画体系。

唐代的诸多著名画家中，我最喜欢的一位是阎立本，可能是因为我和他同姓，所以在看他的画作时，总有一种亲切感。阎立本以人物肖像画著名。他的作品用线劲健坚实，显示出刚劲的铁线描，有丰富的表现力，古雅的设色沉着而又变化，在人物塑造上不仅重视形貌的描写，而且十分着意人物心理与细节的刻画，造型准确生动，因而被誉为“丹青神化”而为“天下取则”，在绘画史上具有重要地位。他画的《凌烟阁二十四功臣图》，由唐太宗亲自为每一位功臣写了赞语。他还画了唐太宗肖像《太宗真容》、《唐太宗纳谏图》等。他画的《步辇图》，描绘了贞观十五年唐太宗会见吐蕃使禄东赞的重大历史事件，唐太宗雍容大度有气魄，禄东赞的谦卑有礼又自信的神态皆刻画的生动传神，气氛隆重而融洽。歌颂了唐太宗的英明睿智，记录了汉、蕃两族的友好。他画的《职贡图》描绘了南洋的婆利国、罗刹二国的使节前来朝贡，途中又与林邑国结队，全幅共二十七人，画中人马各自成组，由右往左前行。描绘出初唐时“万国来朝、百蛮朝贡”的情景。

人物画是以人物形象为主体的绘画之通称，在唐代绘画中仍占主要地位，大体分为道释画、肖像画、仕女画、风俗画、历史故事画等，取得了极高的成就，无论是吴道子、阎立本、周昉、张萱还是带有西域画风的尉迟乙僧等，均对后世产生了重大的影响。唐代道释画兴盛，重要人物画家皆擅佛道壁画，当时宫殿、衙署、厅堂、寺观、石窟都有壁画装饰，气势恢宏，色彩灿烂，塑造的佛道故事中佛、菩萨、神仙等栩栩如生的形象，飞天凌空飞舞，表现天国世界的美好，画面的繁复与盛大既给人敬畏与向往，又给人以美感与享受。壁画艺术水平也非常高超，外型描画准确而生动。唐代卷轴画也开始兴起，并因便于创作、收藏、观赏而逐渐流行。

在课程的结束，对自己的课程进行一个总结，梳理了一下课程内容以及课件知识，又自己在网上找了一些关于阎立本、吴道子的绘画评价，虽然对于同一画作也有不同的艺术评价，但大都也是对于表现手法的一些分歧，主题的脉络都是一样的。在我看来，艺术对于不同的人来说本来就有不同的理解，只不过在我们接受了一些艺术欣赏的指导和熏陶，对于理解和欣赏艺术作品就更为深入与细致，也能逐渐体会到作品所体现出来的创作者的思想与灵魂，我认为这就是学习欣赏艺术的真谛所在。最后，感谢李老师这几次课程的悉心指导与耐心讲解，在课程结束时让我有所收获有所提高。

绘画视频心得体会篇九

幼儿绘画是一种把立体空间关系表现在平面的纸上的艺术活动，幼儿操作绘画时，其构图与造型能力与他的空间知觉能力有密切的关系。我们观察孩子的绘画作品会发现：他们绘画的立体感大多只能注意一些明显的前后位置的差别，不能察觉细微的变化，在一些物体间的透视不明显，或前后关系比较复杂时，会顾此失彼或用过去的形象来补充或调整，错误大大增加；尽管孩子绘画的立体感不成熟，但已开始萌芽，我们应该引导培养孩子绘画的积极性。

为此，按照由易到难的原则，排列了以下的课时活动，有步骤的培养幼儿的空间知觉能力，使幼儿掌握一些简单的绘画技能，让画面具有初步的立体感。

准备一只较大的盘子，将幼儿熟悉的水果：如苹果、香蕉、葡萄等随意放置在盘中，引导幼儿观察盘中水果的前后位置，注意后面的水果某些部分被前面的水果遮住，在绘画时，先画前面的水果，然后逐渐向后画，被遮挡的部分不用画出来。

在天安门图片的前面，放置几个民族娃娃，以各民族娃娃在天安门前拍照为题，引导幼儿观察：幼儿可以看到娃娃的脚的位置，比天安门城脚的位置要低，墙角越高，天安门离娃娃就越远；教幼儿用两条线画出娃娃和天安门的前后位置，先画娃娃，后画天安门。

结合国庆活动，引导幼儿观察周围的行人、彩灯或图片：它们置于无数个远近不同的点上，离我们近的位置低，远的位置高；作画时，教幼儿从低的下部逐渐向上画，并继续启发幼儿在画人群时，适当的画出前后之间的遮挡，使画面显得生动热闹。

在以上几次教学活动的基础上，课余还有组织室内外的幼儿独立观察作画活动，如室内画雨具（伞和套鞋），室外画房子等建筑物，从画面效果看，幼儿的立体感都有显著提高；在幼儿作画时，应该加强个别指导，站在幼儿的位置上，引导他们不断将观察的对象与自己的画面进行比较，让幼儿自己做出判断，纠正画面上那些明显不合理的部分，鼓励幼儿大胆尝试，要照顾幼儿的个别差异发展，切忌用成人的观察去代替幼儿，勉强他们去画那些他们暂时不理解的东西。

对幼儿画画中立体感的培养，是同幼儿对周围事物的兴趣，以及空间知觉能力的发展紧紧联系在一起，相互促进的。在教学活动中，还要多次带幼儿去公园、超市等实地参观、观察，扩大幼儿眼界，增长大量感性知识，这就体现出兴趣与观察能力是幼儿绘画立体感的前提。