雕塑协议书 雕塑维修合同(3篇)

在日常学习、工作或生活中，大家总少不了接触作文或者范文吧，通过文章可以把我们那些零零散散的思想，聚集在一块。那么我们该如何写一篇较为完美的范文呢？下面是小编为大家收集的优秀范文，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

最新雕塑协议书(推荐)一

乙方：____________

本着双方友好合作，平等互惠的原则，为了增强双方的责任感，经双方充分协商，就____________铸铜雕塑景观的制作、安装事宜达成如下约定，以便共同遵守。

一、项目内容、价款及工期要求：

____________________________________.

1 (附图)铸铜贴金箔高______米*长______米*宽______米合计____________元

1、乙方于本合同签订，收到预付款后______日内完成一比一泥样制作，通知甲方到厂内验收，合格后才转入下一步工序;

2、一比一大样泥稿经甲方验收合格后，______日内完成铸铜贴金制作，通知甲方到厂内验收;

3、经甲方验收合格后______日内运到合同约定交付地点并安装完成。(如甲方验收,审稿及付款推迟，工期顺延。)

包干总造价合计人民币____________万元整(￥____________元)

上述包干总造价已包括：主材费、安装费(含人工+装饰装修辅材水泥、砂浆等)、机械费、材料运输到工地的费用、装卸费、管理费、利润、措施费、规费、税金等完成本合同约定项目内容所包含的一切费用。本合同约定的包干总造价不受物价、人工费、政策性调整等任何因素影响。

二、雕塑的规格及质量要求：

1、 雕塑效果图详见合同附件。

2、质量要求：

(1)按国家新编金属材料手册标准zcuzn38铜铸造成型，质量符合国家标准，铜材采用国标纯铜，锌材采用国标1#锌锭，具有优良的铸造性能和较高的力学性能，平均厚度6-8mm左右。铜质表面光滑顺畅，无锈斑，符合防酸、防碱和防盐要求。

抗拉强度：____________295-300mpa,伸长s：_______30(%),布氏硬度：____________ 685hb

(2)铸造质量标准：按《艺术铸造产品指导性技术文件》，《熔模铸造手册》规范则行铸造。

(3)贴金漆采用天然生漆，金泊采用96金泊;再喷(无色透明)封闭漆处理，色泽为金黄色。

(4)颜色必须均匀，不得有裂纹及斑点，不可有严重的杂质或色差，需按图纸和甲方的要求进行加工，加工前图纸需甲方签字确认。品质以封样样板为准，发货前需经甲方进行现场验收合格或乙方将实物图片发给甲方确认后方可包装发货，雕刻要细腻、精致。

三、交付的时间、地点及运输方式：

1、交付时间：按照本合同第一条约定工期要求执行。

2、交付地点：_________________________________内甲方指定地点。乙方应负责将货物运输至交付地点并安装完毕。雕塑运送到甲方工地、安装前，甲方有权对雕塑进行检查，对与甲方现场验收的情况或甲方认可的实物图片不符(实物照片可能出现的小幅偏差除外)的雕塑，乙方必须予以更换，由此增加的费用由乙方自行承担。

3、运输方式、费用负担及货物损毁风险的承担：由乙方负责运输到甲方指定交货地点并承担相关费用。货物在安装完毕经甲方验收合格并交付甲方前的保管责任及发生的损毁、灭失的风险由乙方承担。甲方须提供施工现场用水、用电条件，施工过程中产生的水电费由乙方承担。

四、项目总价款支付方式：

1、合同签订后_______个工作日内，甲方预付工程款______________元整(￥______________)。

2、一比一大样泥稿制作完成经甲方验收合格后七个工作日内，甲方支付工程款至包干总造价的_______%，乙方开始进入下一步工序。

3、雕塑制作完成，发货前经甲方到乙方工厂验收合格后七个工作日内再付工程款至包干总造价的_______%。

4、雕塑运送至交付地点并安装完成验收合格后(现场安装完成后应达到厂内甲方已验成的标准，甲方厂内验收合格后将拍照作为现场安装完成后验收的依据之一)支付至包干总造价的_______%。

5、预留包干总造价的_______%作为保修金，待保修期满后按本合同第六条约定内容结清。

6、甲方按约定将上述款项支付至乙方指定账户。符合合同约定付款条件时，乙方在用款前须向甲方提出书面付款申请，付款期限应从收到付款申请之日起计算。付款前，乙方须向甲方提供足额发票(其中支付合同第四条第4款约定款项前，乙方应先按包干总造价向甲方补足发票)，否则甲方有权顺延付款时间直至乙方提供足额发票之日止。

五、施工相关事项：

1、乙方应按国家装饰装修规范及其他相关规范组织施工，并达到规范的相关规定或标准;

2、本合同签订后乙方七日提供施工方案，经甲方确认后作为乙方施工依据。甲方对施工图的确认不能减轻或免除乙方就项目应承担的责任及风险。

3、乙方应在本合同签订后三个工作日内向甲方提供底座制作方案(应包含规格、材质、钢筋设置、成品重量等详细说明)供甲方进行底座制作，同时乙方应对底座方案的合理性及铜麒麟安装后的安全性负责。乙方于铜麒麟安装前至少提前五天与甲方共同确认现场已完成底座的情况，对不符合安装条件的事项应及时提出以便甲方完成整改，以确保现场情况能满足安装条件，否则延误安装的责任由乙方承担。

4、乙方进场施工前应向甲方提供各项目的施工组织计划，经甲方审定后作为甲方审查、监督乙方施工进度的依据。

5、乙方应按施工安全规定，做到文明施工、安全生产。采取预防事故的措施，确保施工安全和第三者的安全，乙方需按国家规定为现场施工人员购买危险作业意外伤害保险及工伤保险并于开工前向甲方提供相应单据。施工中如发生安全事故一切责任由乙方承担。

6、遵守国家或地方有关部门对施工现场管理的规定，做好施工组织管理，妥善保护好现场周围建筑物、设备电线和各种管线，损坏的负责修缮或照价赔偿，保持现场清洁，器材堆入整齐，在项目验收合格交付甲方之前及时清除垃圾，做到工完场清，若不清理干净，甲方另请人清理，费用由乙方承担。

7、甲方提供工作场地后，乙方工作面内为配合雕塑安装的所有工作由乙方自行承担。

8、本合同项下工作内容全部完工并具备竣工验收条件，乙方应向甲方提供竣工报告，甲方收到乙方竣工报告后五个工作日内组织有关人员验收，如发现因乙方原因造成的质量问题，向乙方提出返工修改意见。乙方按要求返工修改，并承担自身原因造成的费用;因返工造成逾期交付的，还应承担逾期交付的违约责任。验收合格后，甲方在五个工作日内向乙方开具合格验收单。

六、工程保修

1、本工程保修期为 年，自安装完成验收合格之日起计;

2、保修期间，如出现质量问题，乙方须在接到甲方书面或电话通知后2个工作日内到现场进行维修，否则甲方有权另行安排人员维修，费用在保修金中扣除，保修金不抵维修费的费用，仍由乙方支付。保修期满，由乙方提出申请，经甲方复检无工程质量问题的甲乙双方结算无误后十五个工作日内结清质量保修金(不计息)。

3、维修事项的通知方式：甲方或甲方委托的物业公司可采取电话、传真、邮寄等方式通知乙方进行保修服务。

(1)电话、传真方式通知的，乙方的报修电话为______________。传真为______________。以质量问题发生时段打通乙方所提供的报修电话及传真号码的通知记录为依据，即视为乙方已收到维修通知。

(2)邮寄方式通知的，乙方的通讯地址为______________,联系人：________________。以邮寄收据、邮戳等发往乙方通讯地址的邮寄凭证为依据，即视为乙方已接到维修通知(如由于乙方地址或电话变更而无法通知、送达的，所有责任由乙方责任)。

(3)电子函件方式通知的，乙方的电子邮箱为：_______________，以向乙方电子邮箱发送电子邮件的发送记录为依据，即视为乙方已接到维修通知。

(4)因通知乙方维修而支出的所有费用，由乙方承担。

(5)以上联系方式若有变更，乙方应及时以书面形式通知甲方或甲方委托管理的物业公司，否则，甲方或甲方委托的物业公司按以上通讯方式通知乙方，均视为乙方已收到。

4、如现场无法确认质量问题的责任归属，乙方应先行予以维修，不得拖延，维修费用待责任问题明确后由责任方承担。

5、非乙方原因造成的损坏，乙方可负责维修，并只计取成本费。

七、违约责任：

1、甲方未按合同约定期限支付价款的，逾期每日按应付而未付款项的万分之二向乙方支付违约金，如甲方迟延付款给乙方造成的损失超过甲方应支付的违约金金额的，超出部分仍由甲方承担;

2、乙方未按合同约定期限交货的，逾期每日按项目总价款的万分之二向甲方支付违约金，如乙方迟延交货给甲方造成的损失超过乙方应支付的违约金金额的，超出部分仍由乙方承担。

3、乙方迟延完工超过五日，或乙方制作的成品达不到本合同约定的质量标准的，自甲方发出整改通知后10内仍未整改完成或整改后仍未能验收合格的，甲方有权解除合同，乙方应返还甲方已支付的全部款项，并承担由此造成的损失。乙方应在收到甲方解除通知后三日内付清上述款项，否则逾期每日甲方有权按乙方应付而未付金额的万分之四计收违约金。

八、争议的解决方式：本协议履行过程中如发生争议的，双方应协商解决，若协商不成的则双方均可向甲方项目所在地的人民法院提起诉讼。

九、本合同自甲乙双方签章后生效。

十、本合同一式陆份，甲方执肆份，乙方执贰份，具有同等效力。

甲方

单位名称：____________

单位地址：____________

法人代表：____________

委托代理人：____________

电话：____________

传真：____________

邮政编码：____________

乙方

单位名称：____________

单位地址：____________

法人代表：____________

委托代理人：____________

电话：____________

传真：____________

邮政编码：____________

开户行：____________

账号：____________

户名：____________

合同签定日期：____________

最新雕塑协议书(推荐)二

城市文化的发展无疑需要吐故纳新，因此对城市雕塑而言更换消退是正常之举，不过对雕塑而言，应该有一个部门贯彻雕塑的每一个环节的管理，对雕塑的过去和现状在城市文化中应该有详细的、权威、广泛的调查和评估，对相关事宜进行调查和研究，完善城市文化的自我发展。

城市雕塑；退出机制；拆除

城市雕塑在城市空间中出现始于自古希腊城邦，但在现代工业化城市空间中大规模的出现，与在世界广泛流行的“城市美化运动”理念及其后发源于美国的“百分比艺术”政策有很大的关联。城市文化的发展无疑需要吐故纳新，因此对城市雕塑而言更换消退是正常之举，不过这些雕塑的过去、现在、今天或明天，事实上是城市文化记忆中的一部分，在清退拆除时常让人非议，为此对这个环节相关事宜进行调查和研究，期待探究有相关的途径改变这种现状，完善城市文化的自我发展。

首先是原有的城市雕塑不能满足当下我国城市文化发展的需求。城市美化运动中，社会精英强制性的把蕴含审美规律的艺术设计作为提高社会秩序及道德水平的途径，强调城市文化建设中的规则、几何、唯美等因素对市民道德文化的影响，而“百分比艺术”政策则偏向于城市建设艺术品和民众精神文化发展的需要，两种理念都促进了城市雕塑在城市空间中的发展，但更多是作品成为城市空间中静态的审美对象，或具有纪念或教育功能而存在的“艺术品”。特别是城市雕塑作品的意志往往是城市规划者、管理者或雕塑建设者等社会精英或者专业人士决定，较少顾虑市民的接受。我国城市扩建后，城市规划建设受到相同理念的影响和促进，作为城市文化载体的雕塑具有相同的“国际性”，时至今日部分雕塑在环境中已经明显不符合时代的精神气质的存在，常常面临清退拆除。还有就是部分民间雕塑。在调查中我们发现，现在的衡阳城市空间环境中雕塑种类齐全，数量众多，在公共广场、公园、各种纪念园、纪念馆及住宅区的雕塑加上城市中原有的传统石狮雕和民间木刻等，这个城市空间中现有民间石雕和木雕的地方估计超过一百处。特别不合时宜的就是在政府机构或办公大楼前的传统门前石狮，给人极差的空间体验感，在必须拆除意愿中排名榜首。其次是城市雕塑作品质量不过关。在衡阳特别是20世纪90年代初，由于城市建设的飞速发展带来的“文化装饰”“文化快餐”需求和城市美化思想的促进，使得城市雕塑等作品大量产生，但从业水准、规划者、审批者和监管者的审美素养参差不齐影响了城市雕塑，故作品材质、造型语言、题材内容、传递的精神气质等各方面或多或少都存在问题，尤其是九十年代的几何形不锈钢雕塑作品折射出特别难看的鲜明时代烙印，常常造成视觉污染而影响人的精神和心态。另外，空间重新规划是造成城市雕塑被拆除的最为重要的原因。城市文化是城市可持续发展的核心问题之一，而城市雕塑是城市文化最鲜明的载体，我国经历多年的城市建设后的一个显著特征是城市建设将从城市规模向城市质量转型，也就是说城市文化建设将超过城市工业建设成为城市发展的新取向，对原有城市雕塑的发展来讲这是挑战大于机遇。相对应的是城市空间开始调整，像上海借助世界博会，北京就借助2008年的奥运会对城市空间进行优化调整和转型就是此例。在此背景中的原有城市雕塑要不是在改变的环境中涅槃新生，要不就是被拆除处理。衡阳老城市空间还没有大规模的重新规划设计，曾经的“城市艺术品”并没有大规模的拆除，但城市规模扩张建设转向追求质量的人性宜居城市环境建设对公共空间的要求提高，拆除只是时间的问题。

在衡阳城市空间中雕塑所属的时间分类，有明清时期的民间石雕和木雕；有建国以后的伟人雕塑；有八十年代的象征性广场雕塑和纪念性作品；九十年代的几何形不锈钢雕塑作品和民俗雕塑等，以他们为载体反映了衡阳不同历史时期中的城市表情。由于我国传统的观念里缺乏城市雕塑审美习惯或雕塑质量太差之类的原因，有些城市雕塑无影无踪，在一种没有人关注的漠然中消失不见。像原来衡阳火车站对面的商贸城广场的人物雕塑就是此例。还有很多的民间雕塑也在不知不觉中淡出我们的视眼。我们曾经在衡阳分别做过两次关于城市雕塑的小范围调查，其中一处是社区公共空间的太平小区的雕塑，作品是在上个世纪九十年代伴随小区建设的几何抽象作品，和那时全国的很多城市雕塑一样，材料是不锈钢，高度大概有2。5米。其雕塑现在成为张贴着各种各样的小广告的场所。二零一四年对雕塑的艺术性、审美、象征性、好差四项调查时，五十份调查卷中有人回答时没有艺术性、无美感，搞不懂作品的，雕塑太差占据绝大部分。这样的作品无疑不是成功的城市雕塑，它的产生同时也许就注定是一个悲剧，即无法象征社区的精神，也没办法装饰美化社区环境，但却在社区的公共空间，以一种强势的姿态占据空间的节点。在城市经济发展快，空间使用重新调整的城市，拆除是最为直接的方法。其实这种倍受非议的方法在城市文化中早已经大显身手，建国后赫赫有名的就是拆除过北京的老四合院、胡同、各地的城墙等等，曾经的历史就是这样消失。可在一片狂热中无人引以为戒，大多数的，曾经连接城市的历史和未来的雕塑带着遗憾也已经消失于我们的视眼，无迹可寻。当然，也有例外。择地另行安放，是原有城市雕塑最好的待遇，也是我们对待城市历史少有的温情。在发展较快的城市中，经常报道有关雕塑被拆除的事件，但在资料查找确认时发现作品的拆除多没有明确的标准，对被拆除的作品择地另行安置还是回收处理安排基本没有章程。在衡阳城市空间中的重新建设所拆除的雕塑作品不多，因为没有多少公共空间节点位置或公园重建，空间重新规划设计大多是原来的工厂或新区，自然损害雕塑的雕塑不多。令人欣喜的是在调查中，原衡阳锁厂的雕塑因为是住宅空间的开发而得以在原地保留，以一种文脉的形式得以重新焕发生机。但不管在衡阳还是别的城市这仅仅是个案和特例，

1、建立对包括雕塑艺术作品在内的专门管理机构。对雕塑而言，应该有一个部门贯彻雕塑的每一个环节的管理，对雕塑的过去和现状在城市文化中应该有详细的、权威、广泛的调查和评估，对具有潜力的作品还有必要加以宣传，对有争议的作品能主导它在城市空间的发展和存在，对不受欢迎特别是由于质量不行而被拒绝的作品安排清退拆除的时间，对空间被重新规划不得不拆除的作品保证在新的环境中延续文脉的发展。正确的管理机构可以更好地促进雕塑的将来和发展。

2、设立专业管理人员和监督法规。没有专门的工作人员完成实际调查，并加以整理，以城市文化发展为背景完善相关制度，特别是关于城市雕塑的退出机制，这不符合城市文化的正常发展规律。积累中总有机会选择优秀作品，但如果没有相关的法规保证作品的存在权利，什么样的作品都可以拆除时，想来我们将没有多少作品可供选择。我们现在面临的问题是由谁拆除，拆除由谁管理，还有就是谁应该淘汰？要确立法规，有法可依，有法必依。积累，才能构成城市的文化底蕴，使城市在发展中和别的城市区别开来，渐渐形成自己独特的城市肌理和城市精神面貌，而积累的前提是有序的吐故纳新。

3、重视公共艺术建设，尊重社区居民或相关市民的意见。在传统文化中，大型的雕塑特别是人物雕塑存在的地方多是寺庙，对作品即使有心欣赏也肯定或多或少的存在些许敬畏。装饰雕塑在建筑上并不陌生，但作品的存在或者是因为故事或教育意义而存在，作品的功能大于纯粹审美性。同时西方的雕塑审美习惯传入我国，因为对专业审美能力的要求不习惯，在很长的时间段中关于雕塑相关的形式审美规律难以普及到大众，所以常常出现叫好不叫座的现象。这样的情况下在城市文化建设中也缺乏相关的对策。当下在城市文化领域及公共艺术语境中，艺术作品的存在是一种社会服务，是公众的社会福利，作品除了专业性和审美意义还可以有地域文化和象征的可能。在衡阳某高校的大门上，有四副历史名人雕塑就一直饱受无法看懂的难堪，一直没有拆除，但对离开学校的学生而言，肯定是学校印象最为深刻的景观，对此类作品面临拆除时应该有合适的处理制度。我们知道，无论是城市空间的管理者或城市雕塑的设计者，对城市雕塑相关理念必须有新的突破。衡阳雕塑现状可见，要有立体的、多元的、文化的、艺术的认识理念和好的包括城市雕塑在内的公共艺术管理，城市文化才能良性发展，才能进一步拓展城市雕塑的影响力；才能全面的、丰富多样的丰富城市文化和丰富市民的精神生活；才能成为一种具有生长性的广泛介入市民生活方式的艺术媒介，彰显城市文化中的魅力；才能让包括城市雕塑在内的公共艺术和他们所承载的精神和思想与时俱进的和城市文化中一起生长，呈现不一样的城市表情。而这一切首先要有专门的结构协调管理，在雕塑所有环节中同时有法可依，才能保证它在城市文化中的发展，特别在雕塑的拆除环节中。

最新雕塑协议书(推荐)三

20世纪 90年代以来，很多从事当代艺术创作的本土艺术家在海外获得发展机会，并为当时的世界艺术圈所关注。这些成功艺术家的作品，多带有东方的文化特质，或干脆挪用中国本土政治、文化资源进行重新包装和创作。现在看来，这种“突然”的成功，除了艺术家善于运用自身文化资源外，也不排除西方世界对较长时间相对封闭中国的好奇，以及部分艺术家为寻求外部世界认同感的急功近利。实际上，在西方现代艺术基础上继续发展的当代艺术，更强调艺术家自身的生活状态及艺术家与社会生活的关系，而那种相对激进的现代艺术思潮，也被当下这种较为温和与注重个人艺术体验的形式所取代。

传统文化资源，是一个对被历史所淘沥下来的物质及精神遗存的概称。在笔者看来，历史的面貌是如此具体，有时候又有些虚无，为我们提供了一种断断续续、忽远忽近的庞杂文化资源。随着社会进程的不断发展，这种文化资源也在不断发生着变化，其本质上是一个多元和综合的大系统，所涵盖的概念也是在不断扩展与延伸着的。由此，我们应当关注其中能与当下的生活方式和审美经验发生某种联系的文化因素，传统的血液也因此得以延续，文化的基因也借此获得发展。就艺术创作而言，我们关注的重心在于文化资源能够作艺术形式的`视觉呈现。也就是说，我们所要转化的不是简单视觉意义上的符号转换或技术传承，而是要在当代艺术的方法论中重新分析、挖掘传统文化内涵、精神特质、思想智慧，在多元与开放、宏观与多维度的基础上，于中西艺术发展比较过程中，将文化传统资源创建性地移植转换于当代艺术语境中，最终达到传统资源被激活并得到有效转化和利用的目的。

就当代艺术中的雕塑而言，是能够承担将传统文化资源向当代艺术转换的有效载体。对当代雕塑艺术体系的探索和文化转换，以及建立东方文化语言体系的目标应是重道轻技的，还应形成对西方主流艺术有一个创建性回应，并同时确立我们自身文化立场判断和价值趋向，在世界一体化和文化多元发展的格局中，建立自觉的本土意识，达到文化身份彰显之目的。

关于传统文化资源在雕塑创作转化过程中的一些认识与感悟，笔者想从“本源”与“物我”两个方面做一个切入。 所谓本源，实际上是要探讨传统文化资源所生成的文化根性。

既然要发掘中国传统文化的精神遗产，以补当代雕塑艺术多方面智慧之所需，那么必将先考察其得以形成的文化基础及生成平台，也就是说，要重新审视中国传统文脉的根本立场，从而明确中、西方文明的本质差异，由此探寻建构中国当代雕塑艺术体系的多种可能。

当我们翻阅中国几千年的文化历程时，虽浩若烟海且支系庞杂，但却不难发现， “天地人和” “天人合一”是中国大一统的传统文化思想的主流脉络。究其源头，便是讲述天地万物变换法则的智慧经典《易经》。《易经》实质就是 “易”的哲学。 “易”者，变化也， “易经 ”中所谓三易原则，也就是世界万物和谐变化的哲学、变化的原理和不变的真理，其表现形式以及解读路径，集中体现“理、象、数”三个方面。综观先秦诸子百家的学说，无一不渊源于此，并以此为基础从各个方面开枝散叶，从而奠定了中华文明的基础平台，并在不断的民族大融合中和对外来文明的兼容并蓄中逐渐形成以 “儒、道、佛”三教会流的文化轴心，之后形成了由 “佛”所引发并受 “道”影响的中国“禅宗”思想，还有在二程理论基础上建立的朱熹“理学”、王阳明 “心学”等众多哲学理论，由它们建构起中国哲学精神的主体结构。

在这个主体结构中的哲学思想、文艺理论庞大而精深，其中任何的一枝一叶都是鲜活跳动的，都会是我们创作转化过程中的源动力。我们需要浸润在中国传统文化基因中，不断获取其蕴藏的精神能量和通达的世界观，进而确立我们艺术创作实践中的线索脉络与理论依据。

关于物我，探讨的则是作为存在于天地中的物，与作为本体的我是一种内在的关联。 中国人似乎从来就不认为有造物主的存在，物与我一开始就是彼此共存和相谐相通的，这就是所谓“天命”的源由吧。自然的秩序以及社会的结构一直是浑然一体的，于是无论上古“三易 ”及周代的学说，还是先秦的“五行”“阴阳”之道，无一不是将天地万物搓揉成系、疏理成章、演数成象，遂成相生相克互为因果的“物”“我”逻辑。《尚书 ·洪范》篇所列“九畴”中说：“五行：一曰水，二曰火，三曰木，四曰金，五曰土。水曰涧下，火曰炎上，木曰曲直，金曰从革，土稼墙。 ”赞叹古人所建立的这种朴素的唯物主义哲学观是何等智慧奇妙，其相生相克一概万物。

我们应该可以清晰看到一个线索，即作为当代雕塑创作客体的“物”，和作为创作主体的“我”，在中国的传统文化观中是一种互动的关系，具体说来是共存相依，并不断转换角色的动态关系。所谓“物”，从来就不曾孤立存在于“我”之外，而是和“我”的心性乃至本体紧密相联的一个整体，此所谓阴阳相济、物我相存的材料观。对材料的把握和语言拿捏，也是需要思想性的境界层面，王国维《人间词话》“有境界则自成高格，自有佳句”说的就是此意。艺术创作主、客体即“物”与“我”之间相应关系也就有了更具性灵的表达，并充满了活泼的终极关怀，以及物、我交融的开放性。也就有了“物我两忘”“行云流水”精神境界。儒家有“格物致知”，佛学有 “心能转物，即同如来”的说法，禅宗还有 “心物一如、浑然全体、本无内外之分”的理论，这些充满智慧的东方话语，实为一种精辟的解说，似乎能更好地帮助我们理清思路，建立起感知世界万物、生命连通的具体方法，方法的有效建立自然也会成为当代雕塑创作的基点之一。当代创作中，更多对“物”的认知与利用是需要智慧的变通与转换的，传统资源中给我们留下了太多的选择余地与机会，是可以帮助我们从西方主流话语中脱颖而出的。

当代艺术语境中的雕塑创作，包含有较此前的艺术形式更宽泛的各种可能，但在内在的文化属性上，却并没有形成彼此间的割裂，而是相反，当代艺术的文化属性，要求其与传统之间发生更本质的内在联系。从表面上看，当下中国雕塑呈现出了跨界融合与多元交叉的大趋势，这与当前的大艺术视野的发展是一致的，但需要警惕的是，不作思考的跟风和无自主性的文化立场，必将使自己陷入一种盲目的尴尬语境中。当前，中国当代艺术迎来了相对稳定和良性运作的历史时期，这与众多有识之士也愈来愈重视自身文化血脉的传承，以及有意在混杂的艺术圈中不断明晰自身的东方身份有关。显然，这 种属于东方语言体系的雕塑形式，必理将会开启一个更新和更宽广的艺术世界。