最新花草摄影实训报告范文(汇总14篇)

报告通常包括背景介绍、方法论、数据分析、结论和建议等部分，以确保内容的完整和可读性。在写报告时，我们要注重数据和实例的具体分析，以便更好地支持我们的观点和结论。写报告时要注意避免抄袭和侵权问题，对于引用他人的观点或者资料要进行明确的标注和引用。

花草摄影实训报告篇一

实习时间：12月20―1月15日。

实习目的：学会并熟练运用摄影机拍摄动态，静态的画面并完成后期的制作。

实习内容：拍摄短剧《火花》，完成后期制作。

孩童的时候，看着电视和电影里精彩的节目和演员的表演，心中的疑惑油然而生，那么小的电视机怎么会有这么丰富精彩的场面呢?到底里面的人和物是真的还是假的?这个问题确实在我的脑海了盘踞了好长的一段时间。这究竟是什么回事呢?随着年龄的增长，自己也开始揭开它神秘的面纱。。。。每次看电视看电影都会看到一些工作人员肩上扛着一个机器，我知道那是拍摄用的仪器。看着工作人员扛着它转一圈就后就把所需要的东西拍下来了。看的时候挺容易的，也挺羡慕的，什么时候我也有机会过一下瘾呢。这个机会终于来了。原本计划的学期末的校外实习，因为甲流的流行，学校给我们安排了校内的实习的内容，就是我们这次的摄影摄像实训，在我们组所有成员的共同努力下，我们的工作也进入了后期的制作过程，很开心，很高兴，又一部属于我们自己的电影即将面世了，虽然它比不上那些大导演拍摄的，比不上那些获奖的校园短剧，但是我们还是很欣慰，因为里面是我们成员的心血，我们为之付出很多，所以我们对我们的创作还是很满意的，即完成了学校留给的实践任务，又创作了属于自己的电影，我们没有理由不高兴，下面就先简单谈谈我们电影的创作已经拍摄内容吧。

时间过得真快，转眼又到了学期末，每学期的实习还是正常进行，今年由一些特殊的原因，我们的实践要在学校完成，拍摄一部校园短剧，这对于我们不是什么难的事情，毕竟以前也拍摄过校园的短剧。但是老师要求说这次的拍摄不能再像以前那样，要求我们要比以前做的更好，做的更专业。有幸和我们组的其他几位同学分在一组，在大家的齐心协力下，我们的任务也完成的很顺利。

先说前期剧本的创作，老师要求我们要不落俗套，宣传积极向上的大学生活，由于以前拍摄的时候，大都是爱情的题材，所以这次我们几个决定宣扬一下大学友情，大家花了一个下午的时间，终于在网上找了一个关于友情的剧本，可是几都看着不行，于是，张冬和天骄把剧本给给的面目全非，可我们看来发现，她们改过的剧本才是我们正是生活的反应，所以我们的剧本也算是原创了。当把剧本发送个老师之后，老师说，我们的写的不符合要求，要有分镜头脚本，于是又一次大的改动，这也让我们后期的拍摄和制作轻松了不少。

剧本终于定了，我们几个面临的第二个问题就来了，那就是演员怎么办，还好，大家一起都拍过，在我们这个剧组第一次聚餐的时候就把演员给定了，每个人都有自己的任务，最辛苦的还是张冬了，既要导演，又要摄像，还得客串。终于开始拍摄了，才发现每次拍东西都不是那么简单的事情，毕竟我们没有接受过专业的训练，一切都是凭着自己的感觉去摸索，去前进，每天上周早早的起来，还有几天中午饭都顾不上吃，在餐厅看着饭不能去吃，因为要拍摄画面，大冷的天，要穿着毛衣进行拍摄，一个个都冻的不行，可我们快乐着，总是自己的事情感觉成就会更大，伴随着我们的'剧本，走遍了学校的餐厅，图书馆，自习室，走进了女生宿舍，同样也让我们的导演第一次进了男生宿舍，走出来学校，去国际城，去我们曾经经常去的后街，为了一个不到几分钟的镜头，我们组的人坐了三个小时的车，去郑州拍摄那不到三分钟的镜头。不管别人说我们敬业还好，说我们追求完美还好，我们自己是快乐的，为了那一点点小小的成就感，有时候付出再多的努力也是值得的。

拍摄的过程中，出现了很多意想不到了事情，有些是预料不到了，可是不管是什么困难，我们都能齐心协力的克服，总能顺利的进行下一步，在这个过程中，我们不但拍摄出来《火花》这个短剧，也让我们几个之间的友谊更进一步。通过这次摄影摄像实训，让我们更多了解了关于摄影方面的知识，让我们知道我们所从事的职业并不是一项简单的职业，也让我们对未来有了更清晰的计划，很快就将进入大四了，进入我们大学的最后一年了，还庆幸我们还有机会在学校进行这样的实习，不但丰富了我们的知识，也让我们同学之间有了更深入的了解。

花草摄影实训报告篇二

摄影是一项让人着迷的艺术，风景摄影更是能让人仿佛置身于画中仙境。我有幸参加了本学期的摄影风景实训，深入了解了风景摄影的基本知识和技巧。在此与大家分享我的心得体会。

第二段：实训内容。

本学期的摄影风景实训我们学习了景深、快门、光圈等基础知识，并在实地实践中体验了不同环境下的拍摄技巧，比如太阳直射的阳光下、光线不足的黄昏时刻等。通过不断摸索尝试，我们更加熟练地掌握了相机的操作，同时也意识到光线、角度、构图等诸多因素在拍摄中的重要性。

第三段：拍摄经历。

在实训过程中，我有了许多宝贵的拍摄经验。比如，尽量将焦点留在画面中心位置上，使画面尽可能清晰、整洁。又如，在拍摄夕阳时，要选用较小的光圈，通过光圈的变化来调整景深，可以让画面更加丰富立体。而在拍摄水面时要调整快门速度，可以让水花更加清晰可见。这些经验都需要我们在实践中总结和不断磨练。

第四段：技术提升。

通过实践，我们对风景摄影技术有了更深刻的理解和认识，同时也提高了自己的摄影技术水平。我们在实践过程中发现，相同场景下拍摄出的画面有大有小的区别，这不仅要求我们拍摄时多加练习，还需要对画面进行后期处理，使照片更加生动、美观。

第五段：结论。

通过本学期的摄影风景实训，我不仅学会了风景摄影的技术理论，还通过实践开拓了自己的视野和想象力，更加深刻地感受到了自然的魅力和美丽。在未来的拍摄实践中，我将继续积极学习、不断探索，借助自己的摄影技术展现更多的美丽风景，将自然之美传递给更多的人们。

花草摄影实训报告篇三

1.以长焦距镜头为主要拍摄镜头(120型相机的约250mm左右镜头，或135型相机的135mm左右镜头)，取其短景深功能。

2.依人像公式构图法的原则，直接框取特写、半身、七分身或全身之构图，大约是距离被拍者5—8步左右，即可轻易拍得。

3.曝光时，需依人像摄影的特点，多开1～2档光圈补偿，以使脸部质感较为亮丽。人物脸部的光线柔和亮丽，是拍摄此类型照片的重点。

4.为了制造亮丽的眼神，最好在人像前方置一块反光板或白色板，以使眼睛反射雪亮光点。

5.冲印时，最好依后加工处理技巧加上冲印柔焦处理，全面性的柔化肤质后，即可达到整张照片柔美漂亮的效果。

6.应多变换主题人物的造型或道具，否则拍照张数多时，视觉重点会毫无变化，构图、景深以及拍摄技术类同的缺点就会暴露出来。

7.设计好主题人像的造型风格，选择适合整体表现的场景，做好先期的主题与场景设计作业。

8.平时应多培养美学构图的能力，并在拍摄时拟定好主题人像与场景之间的整体构图计划，不可落入人像公式构图的俗套，而拍成特写类型的照片。

9.解析并运用现场采光情形，用加减运作的方法融入所要拍摄的人像主题，在场景环境中，控制采光的突出表现，而不落入一般纪念照的平光通病。

10.控制景深的长短，制造动人与高层次的景深表现，不可落入一般生活照的杂乱模式。

11.选择最适当的拍照时机按下快门，掌握住人像的生动感与景象的艺术感，拍摄出完美的人像带景艺术作品。

12.拍摄此类型照片，最主要的是底片的选用，只要用黑白底片，即可冲印出此类照片的调子。

13.在拍摄的过程中，应注意背景与道具的色彩，以灰色系为佳，因为过黑与过白的背景、道具或服装会使照片冲印出来时产生全黑或全白的反应，这是拍摄黑白照片应有的常识。唯有在适当的灰色系时，经由彩色冲印所套印出来的单一色调，才会有丰富的层次表现。

14.在拍摄黑白照片时，正确控制曝光，可以得到漂亮的阶调。不可像一般人像常用的彩色负片拍摄法，经常以二档以上的曝光补偿。只有正确曝光，才可避免饱和的阶调流失。

15.市场上有ilford厂商生产的另一种底片，可以直接彩色冲印，不必经由黑白药水的手工显影过程，拍摄效果是一样的，是比较方便的底片。

16.经过拍摄、冲洗出来的底片，即可经由黑白冲印的洗相程序洗出纯黑白照片。或者是经由彩色冲印的印相套色程序，洗出单一色调的照片。

花草摄影实训报告篇四

摄影广告实训是大学生专业课程中非常重要的一部分，通过参与实际的广告拍摄项目，学生们可以真正感受到广告摄影的工作环境和要求，锻炼自己的技能和创意思维。在这次实训中，我学到了很多宝贵的经验，并有了一些体会和反思。下面我将按照时间的顺序，从准备工作、实际拍摄、后期制作等各个方面总结自己的心得体会。

首先，准备工作是一个成功摄影广告实训的基础。在实训开始前，我们组织了一个会议，讨论了实训的主题、目标和计划。这个会议非常重要，因为它牵涉到所有小组成员的沟通和协作。在会议上，我们讨论了广告的主题和风格，制定了拍摄计划和时间表。通过这次会议，我学会了如何组织团队，如何与队友协商并最终达成共识。

接下来，实际拍摄是最具挑战性的部分。我们的广告主题是汽车，我们需要在户外环境下拍摄一些动感的照片。这对我们来说是一个巨大的挑战，因为我们需要掌握摄影中的各种技巧，如光线控制、构图和角度选择等等。在这个过程中，我学到了很多东西，比如如何使用闪光灯来增强画面的层次感，如何利用适当的角度和追焦来捕捉动感。

除了技术方面的挑战，团队合作也是一个值得关注的问题。在实际拍摄中，我们不仅需要熟练掌握摄影技巧，还需要与团队成员合作。拍摄现场往往会有很多意想不到的问题和挑战，如果团队不能紧密合作和有效地沟通，很容易出现问题。在这次实训中，我们小组的配合非常默契，每个人分工明确，各司其职。我学到了如何与队友沟通和协调，如何在压力下保持冷静和专注。

实际拍摄之后，后期制作是最后的关键一步。在后期制作中，我们需要对照片进行剪辑、修饰和调整，以达到广告所要求的效果。在这个过程中，我学到了如何使用Photoshop等软件进行后期处理，学会了一些基本的调色和修饰技巧。通过对照片的后期制作，我发现后期处理可以让照片更加生动、吸引人，突出广告的主题和特点。

最后，反思和总结是一个不可忽视的环节。在整个实训过程中，我不断地反思自己的表现和进步，总结经验教训。我认识到摄影广告实训需要不断地学习和探索，需要不断地追求卓越和创新。只有不断地反思和总结，我们才能不断地提高自己的技能和能力。

总之，在这次摄影广告实训中，我学到了很多宝贵的经验，并且有了一些体会和反思。通过准备工作，我们学会了如何组织和协调团队；通过实际拍摄，我们学会了如何运用摄影技巧和团队合作；通过后期制作，我们学会了如何利用软件进行图像修饰和调整。通过反思和总结，我们认识到不断地学习和创新是摄影广告实训的关键所在。希望以后能有更多的机会参与这样的实训活动，不断提高自己的技能和能力。

花草摄影实训报告篇五

在大学的摄影广告实训中，我收获了很多宝贵的经验和体会。通过这次实训，我对摄影广告的意义和要领有了更深刻的理解，学会了如何运用摄影技巧和广告原理来成功地传达产品的信息和品牌形象。在这篇文章中，我将分享我对这次实训的心得体会。

首先，我意识到摄影广告的重要性。摄影广告是一种能够通过图片传达信息的有效手段。一张精心设计的广告照片可以引起人们的兴趣和共鸣，进而促使他们对产品产生兴趣并采取行动。在实训中，我们需要以目标受众为导向，根据产品特点和定位来设计照片。通过摄影，我们能够创造出一个与目标群体产生共鸣的形象，从而将产品的特点和价值传递给消费者。

其次，我学会了如何运用摄影技巧来提升广告照片的吸引力。摄影技巧是灵活多变的，通过不同的构图、光影和色彩搭配，可以创造出不同的效果。在实训中，我们需要考虑环境、背景、道具和人物的搭配，以及光线的运用等因素。通过学习构图原理和摄影技巧，我们能够创造出一个吸引人、有趣并且能够传达产品信息的广告照片。

另外，我也深刻理解了广告原理对于摄影广告的重要性。广告是一种传达信息、改变观念和引导行为的手段。在实训中，我们需要根据产品的特点和目标受众的需求来设计广告。通过研究消费者心理、市场情况和竞争对手，我们能够更好地把握目标受众的需求，从而设计出一个能够引起共鸣并激发购买欲望的广告照片。

通过这次实训，我也意识到团队合作的重要性。在实训中，我们需要与团队成员密切合作，共同分工、交流和解决问题。每个人的不同经验和专长为实训提供了多样化和创新的思路。通过团队合作，我们能够充分发挥各自的优势，提高工作效率，并且在交流和合作中相互学习和成长。

最后，我相信这次实训对我的未来职业发展有着积极的影响。摄影广告是一个充满挑战和创造力的领域，在实训中，我不仅学习到了摄影技巧和广告原理，还培养了创造力、团队合作和解决问题的能力。这些都是我未来职业发展所需要的核心素质和能力。我相信通过不断学习和实践，我将能够在这个领域取得更大的成就，并为企业的发展做出贡献。

总而言之，这次摄影广告实训使我收获颇丰。我深刻理解了摄影广告的意义和要领，学会了如何运用摄影技巧和广告原理来设计吸引人的广告照片。我也明白了团队合作的重要性和广告对于产品传达的必要性。通过这次实训，我增长了专业知识和能力，并为未来的职业发展打下了坚实的基础。我期待着在未来能够继续学习和实践，并在摄影广告领域追求更高的成就。

花草摄影实训报告篇六

摄影十分受现代人们的喜爱。不少人为了记录下美丽的瞬间而学习摄影。下面是本站带来的摄影实训报告。

心得体会。

以及相关摄影技巧，希望可以帮到大家。

时间一晃就是一学期过去了，说到对上学期的认识，就不禁让我深思。说实在的，对于我个人来说，上学期到底是怎么过来的，我至今还是无可奉告。似乎每一天都昏昏噩噩的，本来以为的漫漫长日，也在不经意之间就一大截一大截的转换着。

我以为我对摄影的偏爱已经远远超出了我的想象范围内，而在摄影组实训的那一段时间，却让我不得不对自己的原以为做出反思，后来的很长一段时间我都在自我纠结中。我想，也许，我还不够努力吧。

过去的一个学期里，虽然每周都会有一天晚上必须去工作室，但都是这样一下那样一下，似乎没有学到什么东西。尽管刚开始的时候觉得挺新鲜的，但这样久了，就觉得没什么意思了。造成这样，我想，跟我们不求上进有很大的关系。

但是，如果说什么都没有学到也不尽然。首先是关于拍照的。其实在工作室值班的时候我们碰相机的时间也并不多，但是也拍过一两次，知道了该如何根据场景去调整相机的设置。然后就是照片很重要的一个构图。以前拍什么东西总想着要把那个东西放在整个画面的最中间，现在才知道这很愚蠢的，用九宫格的构图法，就可以让整个图显得很自然，主体也不会偏离。还有以前没有注意到的拍头部不能只拍半截，头不能太顶了。这些都是很基础的知识。

时间流逝，我要学会珍惜。那么学好摄影，就是我接下来竭尽所能要达到的目标。所以加油，我知道一定行。

十月中旬我有幸代表公司参加了局党委组织的为期六天的宣传报道和新闻摄影培训班。在这期间真正体会到了宣传工作的重要性以及摄影魅力的所在，真正感觉到作为一名通讯员的责任与义务。

十月中旬我有幸代表公司参加了局党委组织的为期六天的宣传报道和新闻摄影培训班。在这期间真正体会到了宣传工作的重要性以及摄影魅力的所在，真正感觉到作为一名通讯员的责任与义务。这次培训的内容包括新闻写作、摄影常识与技巧两方面的内容。通过课堂培训及苏杭实习，使我学到了许多新鲜的知识，对我以后的通讯工作有很大的帮助。下面谈谈我的几点心得体会：

在文字报道方面，新闻报道离不开文字说明，魏书记在讲座上告诉我们应多读书，多钻研，有广博的知识面作为储备，不断地丰富和充实自己，拓宽自身的知识面，才能使我们的报道更加准确、生动。平时我在写作时总感觉没思路，刘书记的一席话使我茅塞顿开，那就是报道重点的工作，抓住重要活动报道，关注身边的小事。而有了这些，我们还要掌握一定的方法去收集、归纳、构思和修改，才能写出好的通讯报道。总结一句话就是，关注细节，做到用心去报道。

在新闻摄影方面，此次培训还有一个重要内容就是新闻摄影，图文配合才能使我们的报道更加生动、自然。以前一直对摄影很感兴趣，但从没认真研究过，原来一直以为摄影是件很简单的工作，但听了汤老师和赵书记的讲解，明白了摄影也是一门很深奥的学问，要讲究采光、视角、线条等很多的要素。而要练就一手娴熟的摄影技术也不是一时之事，要经过反复的练习，多照、多想。我们此次安排的苏杭之行就是给我们通讯员一个很好的实习机会。江南水乡有着和我们北方城市截然不同的风景，特别是小桥、流水、人家使我们每个人都不自觉地拿起手中的相机记录下这美丽的一刻。而如今再拿起相机已不是单纯的记录者，我们更注重构图、采光等一系列专业的摄影技巧。这次的培训使我们学到很多，不虚此行。

这次培训除了业务技能得到了提升外，自己最大的收获还是来自心理层面的。参加培训班，除了在新闻宣传专业知识方面有所提高外，更激发了自己对新闻写作的兴趣和信心，还让我认识到作为冶金地质行业的基层通讯员，不仅要具备新闻写作的基本素质，还要不断地加强自己的业务水平，写出来的东西才能更加准确无误。要成为一名合格的通讯员，还要有强烈的使命感和责任感，要对企业有感情才能写出动人的文章。通过培训我对自己的通讯工作有了更深层次的认识以及全新的定位。今后我会把每一次通讯报道当做对自己的一次锻炼、提高。在完成工作的同时，也提高了自己的个人能力。我真正感觉到自己比以前更加热爱工作和生活了，而现在自己最需要的是更多的学习，更多的进步，更好的丰富自己的内心世界。

我们的摄影实习已经接近尾声，我对于实习期间的拍摄有了一些感悟，特写出来与大家分享讨论。

景深的有效控制有助于画面的表现力，光圈、焦距是改变景深的主要元素，而光圈也是调节通光量的重要部件，因此，如何正确地改变光圈、焦距，构造完美照片是十分重要的。另外，快门速度与感光度是影响曝光的主要因素，要根据拍摄意境合理地选择方能拍出理想的照片。

微距：

我最喜欢拍的是微距，虚化的背景给人一种高手制作的感觉，那是相当有成就感的。特别是当我拍到雨后娇艳欲滴的红花之时，我更进一步地了解了微距摄影的真谛。不是世界不美好，而是我们没有认真去观察。

那一朵鲜红的花朵，在发黄的泥土地的映衬下，更显得清新脱俗。它就在雨后那片寂静中悄然绽放，即便是处于少有人经过的角落，依然要把握最好的时机，绽放属于自己的那份绚烂，或许它在对自己说：“为世界增添一丝亮丽，才是我身为一朵花的使命。”

它骄傲地挺立着，大片的土地上，那一抹鲜红分外吸引我。我为它的独立、自信所感染，我选择最好的角度，我要拍照，我要生命欢呼!人物：

这是我们最常见的拍摄。实习以来，我更感觉到摄影师的不易。

是一件不怎么容易得手的事，往往衣服画面要调几种曝光档次才能拍到理想的照片。

对于模特来说，如何摆姿势也是相当重要的。这是理想拍摄的前提条件之。

一。我们在人民公园里时，一张同学目光斜向上的照片颇得朋友好评(只是曝光稍微欠缺点)。

对于儿童摄影，我们体会到了捕捉的不易。如何将孩子的童真童趣更好地表现出来是我们考虑的首要问题。孩子的调皮、好动无疑增加的拍摄的难度。我不得不承认自己拍摄的几张是相当失败的。首先要解决对焦问题，才能在一个变动范围内拍摄清晰的照片。其次是选择抓拍，快速度。

风景：

对于静止的物体，拍摄时如何构图仍然是十分重要的。采光条件及相机的调整需要情况而定。此外，照片所要表达的意向、主旨也是调节光线的重要因素。比如说，清晨时拍摄早读场景，但由于某种原因未能及时到位，而我们又想拍出“早”的意境，这就要合理地调整光圈与快门速度，控制曝光量，而“合理”只能在数次拍摄后挑选才能知道。

最后，如何发挥想象拍摄是十分必要的。我们拍摄的“单手托日”及“呼唤朝阳”都是意境不错的照片。

此外，lcd屏上不容易看出拍摄的具体效果，只有相片脑上才能看清细节。所以，大量拍摄还是十分必要的。

运动：

这是我实习期间最难办到的。在数次失败之后，我总结出如下几点原因：

1.没有使用三角架，不能慢门拍摄反映动态。

2.不能及时捕捉精彩瞬间，拍摄时应注意反应速度。

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花草摄影实训报告篇七

摄影是一门艺术，摄影风景更是门非常有挑战性的摄影技巧。在这次的摄影风景实训中，我更加深入的了解了这门技术。我在实践中发现，这门技术所需要的不仅仅是智力的理解和技术的掌握，更重要的是感性的领悟和心灵的把握。本篇报告便是我在实践中对摄影风景技巧的一些心得体会。

第二段：理论学习。

在实践前，我们需要对摄影风景的技巧有全面的理解和学习。在理论学习中，我发现，摄影风景所需要的不仅仅是对摄影曝光和构图的理解，还需要深入了解风景的元素和情感，如光线、景深、色彩组合等等。同时，选择适当的镜头和摄影器材也是摄影风景中不可忽视的环节。在理论学习中，我觉得，要想精通摄影风景技巧，只有不断深入的学习和实践，才能真正的做到心中有数。

第三段：实践学习。

在理论学习完毕后，我们需要进行实践学习。在实践学习中，我充分的体会到了摄影风景技巧是多么的不易掌握。在实践中，最难的就是取景和构图。这需要我们充分的发挥各种想象力和创造力，合理的安排每一个构图的元素，从而构建出一幅完美的画面。同时，在实践过程中，我们也需要选择适当的光线、时间和场景进行拍摄。这就需要我们不断的学习和实践，从而更加深入地理解风景的情感和元素。

第四段：感性领悟。

在实践中，我发现，摄影风景所需要的不仅仅是技巧的掌握和构图的创意，更多的是感性的领悟。每一幅图片都需要我们用心去感悟，用灵魂去领悟。只有在感性的领悟中，我们才能真正的理解风景的情感和元素。同时，摄影风景也需要我们的创意和特色，只有在感性的领悟中，我们才能创造出属于自己的特色作品。

第五段：总结。

摄影风景是一门需要多方面的理解和学习，需要我们不断的实践和感性的领悟。只有在全面的学习和实践中，我们才能真正精通这门技术。同时，摄影风景也需要我们的创意和特色，只有在感性的领悟中，我们才能创造出属于自己的特色作品。在今后的学习和实践中，我将更加勤奋的学习和实践，从而更加深入的了解摄影风景技巧，创造出更加完美的作品。

花草摄影实训报告篇八

摄影是一门艺术，无论是在拍摄人物还是景物时，都需要有着一定的技巧和感受力。近日，在实训课程中，我与同学们一同进行了摄影风景实训。在这个过程中，我学习到了很多有关于如何通过图片来表达情感的技巧，同时也懂得了在拍摄过程中克服各种不利因素的方法。今天，我想和大家分享一下我的实训心得体会。

第二段：实训内容及其意义。

本次实训我们主要是在天津海河教育园区进行的，这里还没有被商业化的开发，所以是一处具有自然风貌的好地方。在实训中，我们分别到了沁园、沈阳道、耳朵园等地方进行了风景摄影的拍摄，并通过自己的思考发掘出每个地方独特的景色特点。在拍摄的过程中，我们学会了如何根据光线以及作者自己的感知、情感去拍摄，制造出营造内涵和情感的照片。这对于我们提高技术、创造更具有个性的照片是非常有帮助的。

第三段：感悟和收获。

通过本次实训，我收获了很多关于摄影的技巧和知识。在实际拍摄过程中，由于感知的角度不同，人们所看到的风景事物也会发生改变，因此在拍摄时，我们必须先从自身的感受出发，在摆拍组合中，构建起能够充分展现自己感受的物体组合。而在光线方面，则是影响最大、最不可控制的因素之一，因此我们必须了解光线的性质与各种光线对风景图片的影响。而对于专业的摄影师来说，则会更加有能力整合拍摄现场，主导氛围、构建画面，创造出能够表现出历史沿革、文化层次、地域和氛围等个性鲜明的照片。

第四段：拍摄遇到的问题和解决方法。

在最初的实训中，我们遇到了很多的问题，比如说在大风天气拍摄时，如何能保持相机的稳定，或者进行远距离的拍摄，如何利用相机调焦和光圈控制等，这些问题对于我们初学者来说都是很困难的。但是，在老师的指导以及同学们的互帮互助下，我们解决了这些难题，也更深入了解了摄影的本质和意义。

第五段：总结和展望。

通过此次实训，我不仅学到了很多摄影的技巧和知识，同时也让我更加深入了解了风景摄影的本质和意义。我深刻认识到，摄影不仅是一种技术，还是一种文化和艺术，它能够把我们对自然、景物、人物的理解、情感和思考用照片表达出来，让更多的人了解美好的事物，感受到生活的美好之处。未来，我也会在摄影这条路上不断学习、实践，创造出更加具有个性化、内涵丰富、传统文化、科技和现代主义完美融合的照片，为自己和他人带去更多的美好。

花草摄影实训报告篇九

静物摄影与人物摄影、景物摄影相对，以无生命(此无生命为相对概念，比如从海里捕捞上来的鱼虾、已摘掉的瓜果等)、人为可自由移动或组合的物体为表现对象的摄影。多以工业或手工制成品、自然存在的无生命物体等为拍摄题材。在真实反映被摄体固有特征的基础上，经过创意构思，并结合构图、光线、影调、色彩等摄影手段进行艺术创作，将拍摄对象表现成具有艺术美感的摄影作品。这就叫静物摄影。

静物摄影在选材方面有广阔的天地，在择好素材之后，就可以随心所欲的处理这些对象，因为被摄物体是无生命的，可以任凭摆布，多角度移动以达到创作意图。静物摄影具有两大优点：首先，它是进一步体会艺术视觉的深化过程。当一些很平常的物体被拍成引人入胜的照片时，实际上也就是深入学习观察这些物体的过程。其次，拍摄静物能获得更多的实际摄影知识。对摄影者来说，静物摄影的难处在于它的画面构成具有独到之处。当布置好被摄物体之后，必须选择拍摄角度，在用光方面发挥创造性，进而把从静物摄影中学习到的实际摄影知识、基础原理应用到日常摄影中去。

人像摄影与一般的人物摄影不同：人像摄影以刻画与表现被摄者的具体相貌和神态为自身的首要创作任务，虽然有些人像摄影作品也包含一定的情节，但它仍以表现被照者的相貌为主，而且，相当一部分人像摄影作品只交待被摄者的形象，并没有具体的情节。而人物摄影是以表现有被摄者参与的事件与活动为主，它以表现具体的情节为主要任务，而不在于以鲜明的形象去表现被摄者的相貌和神态。这二者之间的重要区别，在于是否具体描绘人物的相貌。不管是单人的或是多人的，不管是在现场中抓拍的还是在照相室里摆拍的，不管是否带有情节，只要是以表现被摄者具体的外貌和精神状态为主的照片，都属于人像摄影的范畴。那些主要表现人物的活动与情节，反映的是一定的生活主题，被摄者的相貌并不很突出的摄影作品，不管它是近景也好，全身也好，只能属于人物摄影的范畴。当然，从广义上来说，人像摄影拍的是人，它也属于人物摄影。人像摄影以刻画和描绘被摄者的外貌与神态为自己的表现任务，应人物相貌鲜明。它分作照相室人像、室内特定环境人像和户外人像三大类。人像摄影的要求是“形神兼备”。

纪录摄影指以纪录为第一目的，对客观事物进行真实影像反映的图片摄影。

随着的发展，人们在摄影中不断地增加艺术的元素，开始产生艺术摄影。它与记。

录摄影的区别在于艺术性的多少与高低，而无绝对的界限。例如：我们去照张像作身份证或留个纪念，一般照相馆拍摄的照片，最多有点资料或记录价值。可是，郑景康先生给齐白石先生拍的人像，50年过去了，至今仍是世界二十幅最优秀的人像作品之一。其中的差别完全在于艺术性的高低。艺术摄影拍出来的效果更唯美，因为这不仅需要技术，还要找准拍摄的时间、地点和角度。

画意摄影以其唯美的画面语言及美好的设计内涵一直是人像摄影的一种重要的表达方式。十九世纪后半页，英国摄影家雷兰达拍摄出了曾被预言为“摄影新时代来临了”的作品-----《人生的两条路》，在摄影还被轻视的当时，这幅作品以其劝勉性的主题和油画式的构图，受到了维多利亚女王的极高评价。可以这样说，雷兰达对推进摄影艺术的发展功不可没。从此，画意摄影也逐渐成为摄影艺术中的一个重要流派。

要的一种。这类摄影是为商业利益而存在的，要按照企业要求进行拍摄，比较拘束。

和传统的水墨画一样，现市面上出现的水墨摄影作品，按题材，可以分为风景、花鸟和意境，对应国画中的山水画和花鸟画;按手法和意境，可以分为抽象和具象，对应国画中的写意和工笔。

全息摄影是指一种记录被摄物体反射波的振幅和位相等全部信息的新型摄影技术。普通摄影是记录物体面上的光强分布，它不能记录物体反射光的位相信息，因而失去了立体感。全息摄影采用激光作为照明光源，并将光源发出的光分为两束，一束直接射向感光片，另一束经被摄物的反射后再射向感光片。人眼直接去看这种感光的底片，只能看到像指纹一样的干涉条纹，但如果用激光去照射它，人眼透过底片就能看到原来被拍摄物体完全相同的三维立体像。一张全息摄影图片即使只剩下一小部分，依然可以重现全部景物。全息摄影可应用于工业上进行无损探伤，超声全息，全息显微镜，全息摄影存储器,全息电影和电视等许多方面。

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花草摄影实训报告篇十

二、班级：11摄影1班。

姓名：张昆鹏。

学号：xx53xx8。

指导老师：刘晏春、刘永涛。

辅导员：何林智。

三、实训时间：xx年4月13日至4月27日。

实训地点：安阳林州。

四、实训目的：

实训目的主要让自己增长工作经验，是一个学习加训练的过程。实训是每一个学生必须拥有的一段经历，它使我们在实践中了解社会，让我们学到了很多在课堂上根本就学不到的知识,也打开了视野，增长了见识，体会生活每一步的艰辛，吃苦耐劳的决心，为我们以后进一步走向社会打下坚实的基础。

五、实训内容：

摄影写生、彻底走进大山深处，深刻体会山中生活……。

在实训过程中，有苦有甜。甜的是又认识了很多朋友，经过进一步探讨，聊天，从中了解了很多有关摄影方面的知识，这些都是书本上所没有的东西，也对今后玩摄影这一专业有了很大的帮助。苦的是每天都在不停地徒步中，面对的并不是平坦的道路，而是曲折的山区甚至山脚、山腰、山顶。我们在15天的实践学习中，曾获得的心得总是少不了一个字“累”。不过累中总是有一份甘甜存在。

还记得第一天我们从学校兴奋而又期待的坐上去往安阳林州实训大巴车，一路歌唱，对大山生活以及风景颇有期待。在路上我们不停地狂谈着林州的神奇之处，也聆听着老师曾经的经历、经验。听起来都是那么的美。

当车接近林州山景时，我们彻底惊讶了，或许我们没有见过真正的大山美景，或许我们见过的只是不堪雄伟的山景。我们不敢再妄谈，而是一声声中吐露出惊讶的赞美之语。有的伙伴儿却已经情不自禁的拿起相机沉入拍摄大山美景之中。一次次的逼近，一步步的.深入，我们终归在惊讶的话语中到达了目的地。

我们卸下了自己携带大山生活所需的包袱，走进山中农家小院，对小院住处多了好多的疑问以及顾虑，并不像自己想象的那么华丽弹簧，而是简陋又简洁的山中素雅间。

实训在近半月的生活中，落下尾声。我们一个个依依不舍的眼神最终还是远离了大山，十五天对我们来说并不仅仅是十五天，而是我们从未经历的短途艰辛实践生活。俗话说：越让我们做难以启齿的事我们记得越深刻。或许就是这样，但这并不难以启齿而是我们人生中最宝贵转折财富。我们从中不仅得到了锻炼，学习了我们从未学到过的一样东西---毅力、坚持。

花草摄影实训报告篇十一

拍摄出好的摄影作品需要有一定的器材,耐心，以及一些必要知识。

所谓“摄影”，就是对一些景物的局部或者全部进行拍摄，以被摄物体的独有特征之美来吸引观众。但在拍摄时近景时，通常由于相机离被摄物体很近，所以很容易因为相机的举握不稳定而影响像质。不过你可以通过购买一些适当的器材来克服这些问题。拍摄好的摄影作品需要掌握以下几个技巧：

一、使用三角架。

拍摄时必须将相机安装在一个三角架上以防止相机的晃动。尽量的将相机靠近被摄物体，并且注意不要引入不必要的阴影。

二、调焦轨。

虽然它不是拍摄时的必备品，但是调焦轨却是一个很好的辅助装置可以帮助你拍摄出好的特写镜头。调焦轨能够使相机以非常小的增距沿着x和y轴线移动，能够精确的控制相机的位置和画面的景深。如果用移动三角支架来达到理想的位置则是非常麻烦的。

三、使用快门线。

即使你已经将相机安装到了三角支架上，但是如果你在按快门的时候不小心，仍然有可能使相机产生晃动，所以为了避免这种情况的发生，我建议你最好还是使用快门线。

四、使用黑色或有色背景。

在拍摄时，当被摄物体的背景为黑色，那么就能够使拍摄出来的图象看起来最清楚。你也可以使用模糊的背景，特别是当被摄物体的色彩很浓的时候。

五、在必要的时候使用反光卡。

使用一个白色的卡片或是用一张铝箔包在卡片上，将光线反射在被摄物体上，以照亮物体上的阴影部分。需要注意的是不要让这张卡片出现在被拍摄范围内。

六、一定要有耐性。

有时候，即使是一阵微风也会使拍摄到的特写镜头出现模糊的情景。在这个时候，你就一定要有耐性了，最好是等到风过了之后再进行拍摄。同样的，在户外拍摄时，当天上的云将太阳遮住了，最好是等到太阳出来后再拍摄，这样拍摄出来的照片看起来会比多云时拍摄的照片的色彩更鲜艳、明亮一些。

七、运用好构图。

奥地利摄影家伊涅斯特·哈斯对于构图，他已达到手中无剑，剑在心中的境界，他认为：“构图在于平衡，每个人对平衡的处理都各有不同。”正如同武功达到最高境界时，已没有招式名称，只凭自己的功力去化解。关于相机在构图中的位置。他认为：“你越能忘记你的器材，越能集中你的题材和构图，那么相机只是你眼睛的延续，再没有其他意义。”

小雅各布斯还认为：“构图的最基本的因素是线条、形式、质感以及这些因素之间的空间。当然色彩同样也是不可忽略的因素。会聚的线条一般能说明透视关系，但并不是所有的照片都非要表现出透视的深度不可。许多杰出的作品都是平面图案。在取景器中的某个景物或人物的肖像，都是根据摄影者个人的感受进行安排的。因此，怎样构图，和怎样选择主体、光线、色彩一样，也能成为一个摄影家独特的个人风格的基础。“在大多数情况下，每幅照片中都有一个或一组形状或形式起主导作用，而照片中的色彩、体积、位置和其他形状等，都是为主导因素服务的。“构图中的对比，是指大与小、明与暗、近与远、主动与被动、平滑与粗糙、色彩的浓艳与轻淡等等的对比。要多利用这些相互对立的因素，通过它们使主体影响整个构图。例如，恰当地利用对比法则，照片就会具有强大的魅力。”有些人或许对构图有天赋。

当画面中被摄主体在画面中所占比例过小，或画面的空白空间比较单调时(例如拍摄夕阳下的高楼大厦时)，可以创造性地运用欠曝形成剪影作为前景，通过黑色的剪影既可以压迫观众的视觉投向被摄主体，同时黑色剪影也不会分散观众的注意力。我们甚至可以运用以剪影作为主体的边框，形成方、圆或变异的各种形状，使平常的景物具有独特的画面形式感，增加画面的纵深感。

“宁过勿欠”与“宁欠勿过”的两种曝光原则。

关于摄影坛里“宁过勿欠”与“宁欠勿过”的两种曝光原则，各有各的观点，两者都有为数不少的支持者。顾名思义，“宁过勿欠”指的就是“宁可过曝也不可欠曝”，只要曝光直方图不超出右边界，就可以放心地过曝，这样反而能让画面最大限度地干净细腻，并且感光度越高，效果越明显;“宁欠勿过”指的是“宁可欠曝也不可过曝”，因为欠曝带来的图片不够亮的问题完全可以用后期ps补救回来，而一旦过曝、丢失细节，拿什么软件都难以解决了。

面部表情要自然真实，略带微笑。

拍照最忌表情僵硬，婚纱摄影时也不例外，如果新娘面相呆滞木讷，像是被人强制安上去的一般，拍出来的效果肯定不会好;虽然拍结婚照是非常甜蜜开心的事，新人也切忌笑的自然不要太过，微笑最好。

身姿端直，打起精神。

拍摄时身姿端直才有美感，切忌耷拉着脑袋，显得无精打采的，再好的摄影师也拍不出好照片来。

姿势张弛有度，优雅美观。

拍照时可以摆各种各样的姿势，或微微扬手，或稍微侧身，或低眉沉思，或翘首远盼……配合摄影师的建议，新娘可以摆出很多优美的姿势。这里应注意动作的幅度，张弛有度，优雅得体，动作切忌过于张显而流于夸张，也不能过于细微而显得忸怩作态。

巧用道具，增添美感。

新娘手持扇子会增添一种古典韵味;双手捧花会让新娘和花朵相得益彰;贴近自然会独得一份清新和宁静;而靠近新郎会让新娘看起来更加甜美幸福……凡有所依，必添美感。

保持妆容，完美结束。

婚纱摄影持续时间较长，有的甚至会持续一天，这时候我们就应该确保婚纱礼服的整洁干净、新娘妆容和发型的完好无缺。

创意婚纱摄影小技巧。

1、有时侯爱是不需要说出来的，一个微小的动作，无声的爱更能打动人心，“love”，手势、背影，此处无声胜有声。

2、镜子一向是摄影中运用最多的小道具，从镜子折射中拍出的照片效果总是出其不意，效果极佳。新娘借着镜子与伴娘站在了一起，相得益彰，妙然有趣，互动得非常到位。

3、除了新娘，孩子是婚礼上最容易捕捉精彩镜头的人，当他们站在一起，女人与小孩，美丽与童真，在这一瞬间，幸福的未来就在眼前，触手可及，记录永恒。

4、谁说婚纱照上的新郎必须中规中矩，偶尔的搞怪也是不错的创意，当然有伴郎的作伴更好，感情越深越二，这样的婚纱照记下的是新郎与哥们之间满满的基情之爱。

5、出嫁的女儿总是要哭的，感谢父母养育之恩，不用去拍流下眼泪的瞬间，或与父母或与祖母母亲新娘三代人一起手手相牵，温情默默足以打动所有来宾。

1.以长焦距镜头为主要拍摄镜头(120型相机的约250mm左右镜头，或135型相机的135mm左右镜头)，取其短景深功能。

2.依人像公式构图法的原则，直接框取特写、半身、七分身或全身之构图，大约是距离被拍者5—8步左右，即可轻易拍得。

3.曝光时，需依人像摄影的特点，多开1～2档光圈补偿，以使脸部质感较为亮丽。人物脸部的光线柔和亮丽，是拍摄此类型照片的重点。

4.为了制造亮丽的眼神，最好在人像前方置一块反光板或白色板，以使眼睛反射雪亮光点。

5.冲印时，最好依后加工处理技巧加上冲印柔焦处理，全面性的柔化肤质后，即可达到整张照片柔美漂亮的效果。

6.应多变换主题人物的造型或道具，否则拍照张数多时，视觉重点会毫无变化，构图、景深以及拍摄技术类同的缺点就会暴露出来。

7.设计好主题人像的造型风格，选择适合整体表现的场景，做好先期的主题与场景设计作业。

8.平时应多培养美学构图的能力，并在拍摄时拟定好主题人像与场景之间的整体构图计划，不可落入人像公式构图的俗套，而拍成特写类型的照片。

9.解析并运用现场采光情形，用加减运作的方法融入所要拍摄的人像主题，在场景环境中，控制采光的突出表现，而不落入一般纪念照的平光通病。

10.控制景深的长短，制造动人与高层次的景深表现，不可落入一般生活照的杂乱模式。

11.选择最适当的拍照时机按下快门，掌握住人像的生动感与景象的艺术感，拍摄出完美的人像带景艺术作品。

12.拍摄此类型照片，最主要的是底片的选用，只要用黑白底片，即可冲印出此类照片的调子。

13.在拍摄的过程中，应注意背景与道具的色彩，以灰色系为佳，因为过黑与过白的背景、道具或服装会使照片冲印出来时产生全黑或全白的反应，这是拍摄黑白照片应有的常识。唯有在适当的灰色系时，经由彩色冲印所套印出来的单一色调，才会有丰富的层次表现。

14.在拍摄黑白照片时，正确控制曝光，可以得到漂亮的阶调。不可像一般人像常用的彩色负片拍摄法，经常以二档以上的曝光补偿。只有正确曝光，才可避免饱和的阶调流失。

15.市场上有ilford厂商生产的另一种底片，可以直接彩色冲印，不必经由黑白药水的手工显影过程，拍摄效果是一样的，是比较方便的底片。

16.经过拍摄、冲洗出来的底片，即可经由黑白冲印的洗相程序洗出纯黑白照片。或者是经由彩色冲印的印相套色程序，洗出单一色调的照片。

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花草摄影实训报告篇十二

摄影广告实训是广告专业学生进行实践教学的重要环节，通过实际操作拍摄广告照片，不仅提高学生的摄影技能，更锻炼了学生的团队合作意识和专业素养。在这次实训中，我深受启发并领悟到了很多有关摄影广告的实践经验，下面将从策划、拍摄、后期制作、团队合作和专业素养五个方面来总结报告心得体会。

首先，对于一次成功的摄影广告实验，完善的策划是重中之重。在实训过程中，我们首先针对广告主题进行了深入的市场调研，了解了相关的消费群体和竞争对手的广告形式。其次，我们进行了详细的预先拍摄计划，包括拍摄地点、时间、服装和道具等等。通过合理的策划，我们不仅能够最大程度地发挥摄影师的才华，还能够避免拍摄过程中的不必要的麻烦和失误。

其次，拍摄环节是实训中最为关键的一环。在拍摄前，我们先拜访了广告主并进行了深入的讨论和交流，了解了他们的需求和要求。然后，我们精心安排了拍摄地点和场景，选择合适的灯光和背景，并用不同构图和拍摄角度来体现主题。拍摄过程中，我们要时刻保持良好的沟通，和模特、化妆师以及其他团队成员保持默契配合，做到有条不紊地完成拍摄任务。

第三，后期制作是实训中一个非常重要的环节。在这个阶段，我们使用了各种图像处理软件来进行图片的剪裁、修饰和调色，以达到广告效果最佳化的目标。同时，我们还利用技术手段对照片进行美化处理，提高广告的视觉效果和吸引力。在后期制作中，我们注重细节，力求使每一张照片都符合广告主的要求，并具有较高的专业水准。

第四，团队合作是实训中至关重要的一环。在团队中，每个成员都发挥了自己的专业优势，互相协作，共同完成了这次实训。团队成员之间的密切配合和高度的团结意识，使我们能够在有限的时间内完成拍摄任务，并且取得了不错的成果。同时，团队合作也培养了我们的团队合作意识和沟通能力，为将来的职业储备奠定了良好的基础。

最后，专业素养是摄影广告实训中不可或缺的一部分。首先，我们要时刻保持良好的职业道德，严守保密原则，对拍摄现场进行慎重处理，保护广告主的商业利益。其次，我们要不断学习，积极探索创新的摄影方式和手法，以应对快速变化的市场需求。再次，我们要不断提高自己的摄影技术水平，学习如何更好地运用摄影器材和软件来拍摄和处理广告照片。最后，我们还要保持对广告行业的热情和对工作的责任心，时刻以客户满意为导向，为客户创造最大的商业价值。

总之，摄影广告实训报告心得体会中，我学到了很多有关摄影广告的实践经验和技巧。通过认真的策划、高效的拍摄、精细的后期制作、良好的团队合作和专业的素养，我们取得了一定的成绩，并且在实训中得到了很多启发和感悟。在今后的学习和工作中，我将继续努力学习和提高自己的摄影技术水平，做好每一次摄影广告实训，为广告行业的发展做出自己的贡献。

花草摄影实训报告篇十三

根据在校期间所学专业，从事学习对应工作岗位，加强专业知识在实际方面的运用，提升自身能力，为将来落实工作打下良好基础。

实习单位及岗位介绍。

我是去年10月底进入这家外贸公司的，实习的这家公司是一家外贸公司，它的业务主要有二种类型，一是饰品，二是工艺品和玩具。应该说在这家公司里面饰品是一个相对来说算是比较大的业务。我主要负责的是对样品的开发及跟进。

其实跟单总的来说就是对从产品出生到最后大批量生产这一整个过程的跟进。我主要负责的是样品跟单，不过对于整个流程来说，大体上都是一样的。

实习内容及过程刚进入公司的时候，很多东西都很陌生，不论是对人还是对事，都不了解，首先我接触的是对整个数据及数据的接触熟悉过程。没有人会很认真地教你，很多东西也只能靠自己去摸索。渐渐熟悉了以后，就会需要自己独立地接一些小客户，毕竟书面的东西与实际还是相差甚远，只有在实际操作中我才能够完全熟悉整个流程。

产品生产整个流程主要包括第一轮开发，第二轮开发，第三轮开发，到全套，到pp版，再到销样，再到量产。这是整个的大致流程，而样品跟单则主要是负责量产前的前三轮开发，这其中可以接触到很多的知识，因为产品从最初的雏形，到最后完整的成品，其中有很多需要修改开发的过程，一步一步地不断改进达到客人的要求，投入市场。

样品跟单的第一步，是根据客人提供的粗略信息，通过自己的整理提取，做出一个大概的规格表，规格表在这整个当中起着很重要的作用，因为工厂各个部门的作业，并没有现成的成品可用来参照，因此很多的工作都只能依照这个规格表来进行。因此第一步，首先就是要做好规格表，同时，首先自己必须得很好地去了解这些产品知识。因为规格表仅仅是一种书面的东西，面有些时候书面与实际还是相差有一定的距离，在理论上不可能发生的事情，而在实际操作当中却会出现各种意想不到的问题，在作为一个跟单，是处理所有问题的最关键者，所以必须得很好地去把握，尽量避免出现错误，这就需要在进行下一步工作前认真地检查之前的工作，因为所有的工作都是相当于是一个流水线，前面的工作有问题，没有处理好，必然会影响到后续的工作，如果没有及时发现前面工作当中出现的错误，那么在等到在后续的工作当中才意识到这些问题时，就会有亡羊补牢之嫌，且所有的工作都是白费，必须得重新返工。这其中不仅仅需要经验，还需要对工作的认真负责熟悉。第一轮过程的开发主要是主料的开发，这其中我们需要去寻找客人要求的那种主身布，如果公司没有，就得去寻找供货商帮忙开发。

在做好规格表以后，把这些信息pass给工厂各相关部门以后，其他的部门就会根据你所做的规格表进行后续的工作，首先是版房打出纸样，那么对于版师在进行打纸样的时候可能会遇到有疑问的地方，我就必须得跟他说清楚，如果不能决定的话，就必须让业务员去跟客人交流，通常在第一轮当中遇到不能解决的问题很少，因为第一轮仅仅只是一个雏形，只是大略地去做一个模子出来。在这整个过程当中，我必须得熟悉每一个工序要求是怎么样的，清楚地明白应该怎么做，要达到什么效果，什么是合格，什么是不合格，哪些地方没做好，要重新做，我都必须得要清楚，虽然不是要我亲自去做，但我必须得知道。因为所有的原始数据和信息都是从我这里出去的，所以我必须得很清楚。这个阶段是一个不断积累不断获取的过程，有的时候会因为不确定性，没有经验，可能要做好几次才能做到正确的。第二轮的跟进会相对来说比第一轮好些，这个时候已经会有一个大概的模型了，客人会根据我们做出的样品按照他们的设想提出一些修改意见，或不满意的地方进行修改，像尺寸或版形或颜色等这此地方。这时我们就只需要在这个基础上进行修改就好了。但在第二轮的开发过程当中，则针对的主要是对产品细节的开发，这些都随不同客人的不同要求去进行开发。很多东西我们以前没有做过的，就必须得重新去寻找供货商，给祂们一些相关的数据和要求，然后会做出一个样版给到我们，我们必须还得对一些新开发的材料进行测试，保证这产品性能是否合格，这就避免了在以后的大批量生产当中出现产品不合格的状况，则会导致很大的损失。在对产品进行测试以后，如果不ok的话则必须得与供货商进行商谈，改善质量，如果ok的话，则必须得进行相关的价格洽谈，具体当然会有成本会计去评估，但这些都是我们必须得要了解去跟进的。

第三轮的开发也就主要还是不断地完善过程。直到客人满意为止。对于有些在生产当中避免不了的问题，就要尽量去说服客人。在学校学习的时候，也学过外贸跟单的知识，可那时仅仅只是一个理论的了解，在现实当中会比书上讲的更复杂很多。有了实际操作的经验，对于以前的知识有了更好的理解，也对外贸跟单有了更深的认识，对跟单这份工作也有了一个更深层次的了解。

总结。

(一)学会如何更好地与人沟通。

跟单的工作比较繁杂，琐碎，它需要接触的部门最多，基本它跟每个部门都会有接触，从业务，物控，仓库，二次加工，工厂生产车间这整个一系列的部门都有联系。跟单它既不属于最高层也不属于最低层，就像一个夹心饼一样，它处在最中间，所以这其中需要很好地学会与人沟通。这是我实习当中体会得最深的一点。很好地与人交往，学会做人，在工作当中还是在生活当中，它都起到了至关重要的作用。在学校里的时候，在家里的时候，可能我们从来都是姣姣者，可工作了，就不一样，每个人都一样，做错了事，做不好事情，那么你就得接受批评。

(二)其次，我觉得方法很重要。

最开始做事的时候，没有计划性，也没有正确的方法，对整个流程和细节不熟悉，做事总是会事倍功半，后来慢慢碰了几次壁，摔了几次跤，缍于体会到要先学会怎样去把一件事情用最简单的方法最快的效率去把它做好，用心去做，用心去想，如果我要把它做好，我应该还要做些什么?积极地思考这些让我懂得了很多。

(三)再次，学会学习,专业知识与实际结合，提高素质能力。

在工作当中总是会有很多的问题出现，很多东西都是自己从严没有接触过的，这就需要向同事们多学习，多问，共同探讨，共同学习，有时候祂们的一句话，一些指引，会让你少走很多的弯路。

(四)学会怎么去面对压力以及突发事件.

想的没做的实际，凡事想到的并不能就具体实施，在开始我们准备了好多准备功夫，以为可以应对接下来的问题，但实际上到了真正操作，会有好多困难以及突发事件。

实践总是能让人成长得更快，了解得更多，这让我对一个公司的外贸流程，各工作环节，公司运作，各部门管理都有了一个更深的认识，受益非浅。

花草摄影实训报告篇十四

摄影是一门用光的艺术，光影交织中体味摄影百味，少一点点遗憾，少一点点不足，摄影在一次次升华中进步。要想拍好东西，想欣赏美，就要学会发现美，创造美。本次实习原本是期待已久的，可我却因为特殊原因没能参加全班在云梦山的摄影实习而是自己单独在邢台市内进行的摄像实习。摄影实习则是与小组成员共同完成的。

实习目的及要求。

摄影采风实习的目的是通过亲自动手实践，结合课堂中老师所讲的理论知识，把理论和实践相结合，经过不断的练习和不停的尝试，从而提高学生的摄影技巧，力求做到技术与艺术的和谐统一，创作出优秀的风光、民俗摄影作品。

完成短剧的拍摄，构思公益广告创意，并完成拍摄。

实习内容。

摄影采风实习，首先要掌握数码相机的基本性能。运用课堂所学习的知识，理论与实践相结合，从而训练学生的构图能力和对光线的控制能力以及各种不同的拍摄方法和拍摄技巧。掌握摄像机的使用方法，小组成员共同完成短剧和公益广告的拍摄任务。时间安排：

13周周一至周三：云梦山拍摄风景、民俗摄影作品（我在邢台市内进行拍摄）周四至周五：修改拍摄的照片，并展示。

14周进行摄影实习，完成小组作业（本小组拍摄mv）。