赏析五代后梁画家荆浩的匡庐图论文 五代 荆浩《匡庐图》(二篇)

无论是身处学校还是步入社会，大家都尝试过写作吧，借助写作也可以提高我们的语言组织能力。范文书写有哪些要求呢？我们怎样才能写好一篇范文呢？以下是小编为大家收集的优秀范文，欢迎大家分享阅读。

2023年赏析五代后梁画家荆浩的匡庐图论文一

善鼓云和瑟，常闻帝子灵。

冯夷空自舞，楚客不堪听。

苦调凄金石，清音入杳冥。

苍梧来怨慕，白芷动芳馨。

流水传潇浦，悲风过洞庭。

曲终人不见，江上数峰青。

【注】①这是一首应试诗（又叫“试帖诗”），是钱起在参加由礼部主持的省试时所作。“湘灵鼓瑟”是考试约定的题目。湘灵，湘水女神，舜帝南巡而死，葬在苍梧山，其妃子娥皇、女英因哀伤而投湘水自尽，化为水神。②云和，古山名。③冯夷，传说中的河神名。

1．下列对这首诗的理解和赏析，最恰当的两项是（5分）

a．开头两句倒装，暗用《湘夫人》中“帝子降兮北渚”的语意，让人想起湘灵弹奏哀伤乐曲的情景，开门见山，点明题意，堪称应试诗之典范。

b．“冯夷空自舞，楚客不堪听”中“空自”二字，点出冯夷并不理解湘灵的哀怨，诗人借这两句表达世间知音难遇、心事无人知晓的落寞和感伤。

c．“苍梧”代指葬在苍梧山的舜帝；“白芷”，一种香草，在此喻指湘灵。这两句可见舜帝与湘灵双方心心相印，情意相通，彼此思慕，感情忠贞。

d．“流水传潇浦，悲风过洞庭”，此二句，乐曲进入最高潮，湘灵深深的哀怨随流水与悲风“传潇浦”“过洞庭”，绵延不绝，凄婉幽怨，动人心魄。

e．尾联以静写动，以景结情。曲终人散，不见伊人，只剩一川江水，几峰青山。画面极其省净明丽、静谧美好，给人留下了回味悠长的广阔空间。

2．同样是写乐音，白居易《琵琶行》中的“间关莺语花底滑，幽咽泉流水下难”与本诗画线句子在手法上有何异同？请简要赏析。（6分）

参考答案

1.a d（b项，“表达世间知音难遇、心事无人知晓的落寞和感伤”的理解有误，“冯夷”“楚客”的表现都突出了瑟音巨大的感染力。c项，“在此喻指湘灵”的`分析有误。这两句是说瑟音感动了舜帝，也引得白芷摇动芬芳。没有比喻。e项，“以静写动”赏析有误，景确为静景，但“写动”无从落实。）（写对一个给2分，写对两个给5分）（5分）

2.同：都是直接（正面）描写乐音及其变化。（2分）

异：白诗两句主要运用比喻、通感的修辞手法，实写听到的琵琶声的婉转流利和滞塞难通；钱诗两句主要运用夸张、拟人的修辞手法，虚写想象的瑟音的凄苦、清亢。（4分）

简析

全诗通过曾听——客听——远近听——苍梧怨——水风悲等多层次多角度的描写，形象地再现了湘灵——娥皇和女英寻夫不遇鼓瑟所弹奏的苦调清音，生动地表现了二妃对爱情生死不渝的忠贞和对驾崩于苍梧的舜帝的哀怨和思慕之情，成为公认的试帖诗范本。

诗的前面大部分篇幅都是运用想象的画面着力抒写湘水女神的哀怨之情，结尾一笔跳开，描写曲终人散之后，画面上只有一川江水，几峰青山。这极其省净明丽的画面，给读者留下了思索回味的广阔空间：或许湘灵的哀怨之情已融入了湘江绵绵不断的流水，或许湘灵美丽的倩影已化成了江上偶露峥嵘的数峰青山，或许湘灵和大自然熔为一体，年年岁岁给后人讲述她那凄艳动人的故事，或许湘灵的瑟声伴着湘江流水歌吟，永远给人们留下神奇美妙的遐想。这一切的一切，都尽在不言之中了。

2023年赏析五代后梁画家荆浩的匡庐图论文二

现在，太阳升上来，雾渐渐散去，原野上一片渥绿，看起来绵软软地，让我觉得即使我不小心，从这山上摔了下去，

也不会擦伤一块皮的，顶多被弹两下，沾上一袜子洗不掉的绿罢了。

还有那条绕着山脚的小河，也泛出绿色，那是另外一种绿，明晃晃的，像是搀了油似的，至于山，仍是绿色，

却是一堆浓郁郁的黛绿，让人觉得，无论从哪里下手，都不能拔开一道缝儿的，让人觉得，即使刨开它两层下来，它的绿仍然不会减色的。

此外，我的纱窗也是绿的，极浅极浅的绿，被太阳一照，当真就像古美人的纱裙一样飘缈了。

你们想，我在这样一个染满了绿意的早晨和你们写信，我的心里又焉能不充溢着生气勃勃的绿呢？

赏析：

作者充分调动了视觉与触觉，写活了春天的绿色。

多处采用比喻，形象生动。

喜欢这段话，因为看了就很温暖。

这种温暖是从哪里表现出来的呢，我想，就是从那些温暖的字眼里流动出来的，“明晃晃”、“浓郁郁”、“生气勃勃”，

因为写给孩子，所以更加诗化和优美。

作者笔下的绿色仿佛是活着的，流动的，仿佛在信中就像出现在眼前一样。

我也喜欢绿，也喜欢作者笔下的这片绿。

它们的生机让人感觉到快乐和希望。