最新学习的过程如何写(优质16篇)

总结是进一步发现问题、改进工作的重要手段。在写总结时，要注意语言的准确性和规范性，避免使用模糊和不准确的词汇。以下是一些优秀总结范文，供大家参考和借鉴。

学习的过程如何写篇一

从研究对象看，教育心理学研究的是教育过程中的种种心理现象及其规律。教育过程说到底是培养教育人的过程。既有培养者、教育者，也有被培养者、被教育者。也就是说既有老师又有学生。老师和学生共同努力，相互促进完成教学和教育任务的过程，就是教育过程。

教育过程中的种种心理现象，是指教育过程中老师的心理现象和学生的心理现象。老师的心理现象主要指作为一个人民教师应该具备的心理品质。例如，在品德方面要热爱生活，追求真理，热爱学生以及具有良好的意志、个性品质等。在能力方面要有坚实的业务知识能力、良好的语言表达能力、因材施教能力、善于教育学生的能力等。学生的心理现象主要指学生在德育、智育、体育、美育等方面的心理现象。例如。学生学习的规律；掌握知识的过程；品德的形成、情操的陶冶、美感的发展等。

现行教育心理学的基本内容就是对教育过程中种种心理现象研究成果的总结。虽然，在总结这些成果时由于各个作者的观点不同、思路不同，从而在表述上有很大的差异。但是基本内容都大致一样。

学习的过程如何写篇二

1、我们学ps是为了可以到广告公司上班而不涉及艺术性的创作（比如在ps中绘画。千万不能有这种认识。）而且工业设计模式中那种"绘画"没有实战价值。

2、面对画布不要试图在上面画什么。ps是一种数字图形技术。比如你想画个五角形，你完全可以在软件里找到这个shape.你要做的就是拖拉，变形，放大缩小，填充，改变颜色等等。

3、开始的时候滤镜和仿照教程做效果对你没有一点好处。你先要开始基本的训练。

二。有目的性的训练。

我对任何事物一直主张"训练"。

小时候锻炼身体，早晨压腿，跑步。

后来学英语也是一种训练。

天赋的东西不是每个人都有的。

所以一定要展开有针对性的训练。

以前训练某种技能的时候，常常会拟制一个详细的时间计划表。

比如，几点到几点完成几十个俯卧撑，几组每组几个。

我们学ps，也何不展开系统性的训练呢？要知道靠泡论坛看教程得来的零散性经验是支撑不了一个完整的技术体系的。

我认为基础的训练以下三个方面比较重要。

1、造型能力。

a.通过选区的各种模式可以做出很多优美的造型。

b.强化钢笔工具训练（吃透原理，每天坚持用钢笔抠10个图）。

c.点线面的组合。

用这些基本元素排列组合。

然后把这些点线面换成具体的图形元素。

d.一定要对尺寸敏感。习惯用参考线辅助线。

力求精确。

以后做样本的时候就知道这种习惯的重要性了。

e.其他待补充。

造型能力的训练与培养很重要。

你不要去做什么什么效果，你就是先要开始基本的造型的理解和深入。

因为只有这样到后来你才能得心应手。

2、色彩运用。

a.ps很重要的特性就是色彩了。

你可以展开这方面的训练。

b.填充。也是非常重要基本素质、渐变、圆形等等。反正你换着办法给它填。

然后填充选区，各种各样的选区往里面填，不厌其烦。

我们看到很多效果其实就是填充的合理运用得来的。

所以掌握填充的重要性很重要。

c.记住一句话：红、黄、蓝、绿。

只要有这四种颜色。

绝对是鲜艳无比的。。

d.买一本小日记本。

记录：什么颜色跟什么颜色，很好看。

e.暂时就这么多了，其它待补充。

3、整体工程把握（比较晦涩，但不知道用什么词语恰当）。

a.在你打开软件的时候你要知道我需要的功能在什么地方可以找到。

b.右侧的面板现在处于什么状态下。

c.一个效果仔细想想还有其它的实现方法吗？

d.花点时间设法搞懂概念性的东西（比如通道，曲线，蒙板等等。）。

e.暂时就这么多了，其它待补充。

三。在实战中提高。

这一点很多人比较赞同。

活学活用，多看多做多想。三多政策。

在开始的时候一定要摆正心态，看那些高手做的人象cg其实对自己技术的提高一点用处都没有。

我们需要的是在ps这部强大的数字机器下掌握最基本的使用说明。

而不是利用这部机器生产属于我们的专利产品。

当然，如果你到了可以生产产品的那一天，那么赶快投产吧。.。.。

祝你好运。.。.。.。.。.

一、学好ps，并非一朝一夕。兴趣---是迈向ps高手之路的一个好的开端：如果你本身对ps并不感兴趣，只是因为工作需要而刻意去学，那么你无论拜读哪位大师的教程，或是投奔哪位ps高手的门下，你也只能学会一点皮毛而已。

二、审美基础：这个相当重要。很多学生过来学习时，其中有些学生已经做ps很多年了，为什么一直就没有进步？有的人就开始埋怨自己笨，或者埋怨自己没有好的老师带他进步？大多数人吐槽的话题就是影楼机械性的工作，让自己过于麻木。其实归根结底，是审美基础薄弱。

那么怎样提高自己的审美？或者说有没有老师专门教你审美的课程？其实每个人的审美虽千差万别，但万变不离其宗。而美术，就是教你怎么去审美的。适当补习一些美术基础，对你的ps是相当重要。

三、调色难学么？

这是很多学生经常问的一句话：就好像有人问你，啤酒好喝么？冰激凌好吃么？某某电影好看不？不同的人，会得出不同的答案：调色难学与否，最重要的还是看自己对色彩的把握程度和接受能力等：因为调色牵扯到光影，色彩，美学等，它不单单是耍弄几个工具那么简单而已。

四、没有美术基础可以学ps么？

这个当然可以学！就拿我为例，我是从来没有专业学过美术的，甚至连最基本的素描，都没有正规系统的培训过。美术只是我爱好的一部分。在业余的时间，花点心思，简单的了解一下仅此而已。当然系统专业的学过美术再去学ps，再去调色，那当然更好。因为调色牵扯到美术基础的东西。所以不要找借口说自己没时间学美术，不需要你专门去学，只要愿意，时间总是能挤出来的。

五、年纪大的人，还能学ps么？

学ps，没有任何年龄__，只要你想学，没有学不到的东西。只是说，年龄大的朋友，从记忆程度上不如年轻人那么深刻。但是也不至于学完就忘。除非你学习后，从来没有练习过ps。我的学生当中，有不少是年过半百的，但是学习的劲头绝不输于年轻人。所谓老有所乐。学点ps确实能为您的生活增添几分色彩和快乐。

六、学完ps之后，有些技术总是应用不上？

任何ps技术，都有它相对应的功能。不是应用不上，而是不会用。

一个原因是：摄影师的作品，不能打动你。这点非常重要。才导致你没有灵感，没有ps下去的。

另一个原因：自己还是不懂得分析照片，或者没有分析对。一旦分析错了，你接下来的步骤和工具将会一直错下去。

七、ps版本越高，是不是功能就越强？

刚入门的同学，对ps版本的高低和功能，并不太了解。但很多人以为版本越高，就越能调出漂亮的图片。或者说版本越高，里面的功能就越强大。其实针对调色和修图而言，ps任何版本都可以去调整，反而版本越低，操作起来就更加快捷。因为里面附带的一些插件比较少，所以运作起来也就非常快。虽说每一次的升级新版本，都会带来些惊喜，因为每次的版本升级都会增加一些新功能，或是优化一些界面。按理说是版本越高越好，但是有些功能或许你用不上，软件无论怎么升级，原有的功能和使用方法不会改变。个人而言，目前最好用的比较喜欢的还是cs3版也就是10.0版。

但有些原始文件还必须用到最新的ps版本才能打开。这个要因人而异。

八、学习网络上的ps教程有用么？

因为很多学生在初学时，苦于没有老师引导，或者由于工作原因，暂时请不了那么多时间的假去参加培训班。他们就只能通过网络来学习。

互联网时代，为我们带来巨大的便利。很多ps网站和摄影网站，都会不定期的发布一些ps教程。给那些因特殊情况不能参加实地学习的朋友，提供了一个学习的平台。但是这个平台上的ps教程五花八门，鱼龙混杂，这让很多刚入门的学生，误入歧途。因为网上的ps教程，没有一个监督和评估技术的专业人员，去审核这个教程是否合格，是否正确。大家都是在网上转来转去。错与对，好于坏，很难分清。

同样一个教程，不同的网站，转发后又发生不一样的效果。很多参数和字体，是错误百出。有时候一个字表达不准确，那么调修出来的照片，就完全不一样。

所以我的建议，如果是没有任何基础的话，建议去书店购买专业的ps技术书籍和视频来学习。

对于有ps基础的，能够分辨一些ps技术优略的，可以适当参考一下他们的思路和方法，取其精华，去其糟粕。

九、刚开始学习ps时，可以模仿么？

完全可以模仿，甚至我是极力推荐模仿的。虽说你刚入门学ps，但至少你还能分辨出什么样的作品是你喜欢的，什么是你不喜欢的。虽然你并不能说出喜欢它的理由，或者说别人的作品好在哪里，差在在哪里。但你可以凭你的直觉，把认为好的作品，作为模仿的对象，反复练习。

学习的过程如何写篇三

生的注意力，唤起其学习兴趣，从而使学生产生心理需求，进而主动参与学习活动。例如，在应用计算机课件教学“圆的认识”这一课时，可以用flash做成直观形象的动画，向学生播放动物旅游公司派来了三辆公共汽车,来接动物们去旅游画面，教师问：同学们猜一猜看，小动物们最喜欢坐哪一辆车?为什么?接让学生观看三辆车行进的效果图：第一辆车，车轮是方的，车子在行驶时颠簸不已;第二辆车，车轮虽是圆的，但它的轴心没有装在中间，车子在行驶时也会颠簸;只有第三辆车，车轮是圆的，车轴装在中间，车子行驶起来，又快又稳;教师问:为什么第三辆车开起来又快又稳呢?想知道其中的奥秘吗?学生：想。接着老师：好我们今天就来认识一位新朋友“圆”它会给你满意的答案的。学生的学习兴趣被生动的画面完全调动起来了，表现出强烈的求知欲，他们就能积极主动地投入到学习活动中去了。

二、合理运用动画揭示规律，有利于提高课堂教学效率。

数学概念舍弃了具体形象的支撑而升华为抽象的文字，学生不易接受，利用传统的教学方法，无法清晰地展示或无法观察到展示过程。而多媒体技术集声、光、色、动等于一体，在教学时，我们可以充分利用多媒体的闪烁、移动、变形等功能，使学生在具体、形象的感知中轻松而高效地理解概念的内涵。在教学两位数减一位的退位减法，23-8，计算机画面上先出现小棒，两捆和三根怎样减去八根，学生可以先自己操作，试一试怎样减，探求方法，然后，按一下正确答案，出现画面：画面上出现两捆零三根小棒和一只小熊，按照学生摆的方法，小熊把一捆小棒拆开，然后和三根小棒和在一起，去掉八根小棒，等于十五根小棒。小熊边做边说，再加上适当音响和音乐。在这个过程，学生可以亲自操作，可以亲眼目睹这个过程，认识两位数减一位数退位减法的关键就是不够减的向前一位借一，在个位上加十再减。在一系列的动态过程中，学生还可以反复操作，抓住重点，从而得到正确结论，学会知识，完成教学任务。这一环节，借助多媒体的色彩、闪烁、声音、动画演示，不仅激起学生的学习兴趣，而且可以帮助学生形成表象，促进知识由具体到抽象的转化，启发思维，提高课堂教学效率。

三、呈现过程，有利于突破重点难点。

小学生知识贮备有限，缺乏生活经验，他们往往根据事物的外部特征进行概括和作出判断，在他们的头脑里形象思维占主导地位，他们的抽象思维过程，仍然离不开具体形象的支持。计算机辅助教学可以突破时间与空间的限制，化静为动，化无形为有形，化无声为有声。如果教师充分发挥这一优势，将书中的图例，由静态转变动态，用计算机进行演示，学生们就能随着知识的形成过程，深刻理解教学内容。如运用计算机技术动态演示，能突出实际操作过程，学生在主动参与中，借助于观察、比较逐步把握知识的实质，从而正确理解知识，掌握知识。如圆面积公式的推导，圆的面积计算公式，不是近似的计算公式，这一点学生难以理解，他们难以想象出等分的份数越多，拼成的图形越接近长方形，难以理解化圆为方的道理。我们用计算机技术演示，先把一个圆2等份拼成近似长方形，并闪烁显示;再把一个圆分成8等份，16、32等份，并分别进行割补，使学生直观地看出等份的份数越多，拼成的图形越接近长方形。在此基础上，让学生观察比较、归纳，推出圆的面积公式也就水到渠成了。而且学生在学习知识的过程中，使用计算机技术，直观地演示出图形的变化和知识的形成过程，对帮助学生掌握知识的重点、难点，克服认知障碍，培养空间思维能力起到了重要作用。

四、有利于及时反馈，实现精讲多练。

文档为doc格式。

学习的过程如何写篇四

一是认真掌握操作技能，打好基础。

要把各项常用命令的位置、功能、用法和效记住、做熟，大概至少需要个把月时间;。

二是扎实系统整理知识，提高认识。

对于学会的操作技法，不仅能独立重复制作，而且要理解其中的知识点，知其然，还要知其所以然。

三是主动承揽制作任务，积累经验。

现在可以找一些活儿来试着做一做。

把学过的知识运用的实践当中去。

四是广泛涉猎相关领域，丰富自我。

这时候，您自己就已经知道有哪些方面应该深入，哪些技能急需提高，哪些知识应该拓展。

积极主动地去学、去看、去做。

十、学ps，还要懂点摄影么?

答案是肯定的!为什么这么说?因为是摄影和后期是密不可分的，特别是现在的数码时代，几乎每个摄影作品，都会或多或少的利用后期去提升作品的美感。别以为胶片时代，就没有后期。当时的暗房，说白了就是后期。ps里一些工具比较好掌握，只是调色的一些方法和原理比较难。光和影，这是在摄影中最常用到的，也是最基础的东西。所以有人说，摄影就是光影艺术。

后期调色和修图，也是要掌握这些知识。确切的说，调色也是在调光和影。我们知道ps中，rgb模式就是光的模式，rgb是ps的三原色，它可不是颜料的颜色，是光的色彩。所以适当的了解一些摄影知识，对你学ps辅助很大。

十一、手提电脑可以用来调色吗?

严格的说，目前的手提电脑，都不能用来调色。即便是ips面板的手提，也会有相应的差别。如果你对色彩要求不太严格，可以买个作为练习用。比较实用价格也平的显示器我推荐华硕和戴尔。注意只有ips面板的才可以用来调色。你如果手头宽裕，可以购买艺卓和苹果的。

十二、怎样在ps中获取灵感?

无论画面色彩还是设计，都是你值得去学习一个的动力。喜欢时尚杂志吗?里面的画面，无论是摄影，还是色彩，都会给予你新的能量，让你的灵感，再次活跃起来。用一位伟人的话说，生活不是缺少美，而是缺少发现美。

十三、刚学ps，从何学起?

多数学生基础都没有打牢，就想学更高级的课程，这会导致整个课程进度非常缓慢，而且也会对学生本身产生负面影响-----他们会认为ps越学越难。因为基础对ps学者来说太重要了，有些人连最基本的工具都不知道怎么用，就想学创意合成和高级调色，总以为高级的课程，会讲解的更加深入和详细一些。

其实不然。高级课程都是建立在初级的基础上的，没有好的基础作根基，很难明白其中的道理。有的人在影楼后期工作很多年了，甚至连通道是什么都还没弄明白。对于应用图像，通道混合器，渐变映射等，更是一无所知。

像这些都是属于基础的范围之内，至少是要弄明白这些工具的功能和作用，才能更好的往ps高手之路进步。所以说，初学ps，打好基础，才是当务之急。

十四、ps和摄影之间有冲突么?

虽说ps发展到现在，也有一段时间了，但是和摄影比，它还算是刚刚起步。照相机自1839年由法国人发明以来，已经走过了将近200年的发展道路。而电脑，学名电子计算机，诞生于1946年:photoshop1.0诞生于在1990年二月份，还不到30年。对于一些资深的老摄影前辈们，还是会有很多人，或多或少的排斥着ps。用他们的观点说，摄影就是摄影，是一门独立的光影艺术，容不得任何外界成分的“参杂”。ps就是ps，它就只能是一个电脑软件。

摄影中一旦融入了ps，就不能算是摄影。当然这些观点站在他们的立场上来说是对的，毕竟他们没有更多的时间去了解ps，去深入探究ps的神奇功能。我想随着科技的不断发展和进步，数码技术的不断更新和改革，数码相机之所以数码，那它一定是将数码技术和艺术，结合相机本身之优点，发挥出更加庞大的数字艺术，而这个数字艺术，是单纯的摄影技术远远无法达到的。而人类的思想也会随着技术时代的发展逐渐改变。

ps和摄影之间，不仅没有任何冲突。而且会相辅相成。他们两者之间的相互完美的结合，才会产生更加靓丽的图像。

十五、怎样才能利用好ps工具?

用其中的一个工具不可以么?当然不可以。既然他们两可以同时存在，那肯定有他们存在的道理。因为很多人不了解他们的特性，所以在调色时，就会盲目的乱用。在学习这些工具的时候，既要找出它们的共同点，又要区分它们的不同之处，以便在调色时，可以更快更准确的发挥他们的特性。

十六、怎样才能辨别ps作品的好与坏?

衡量一个人的ps作品是否合格，要看图像的高光是否过暴，暗部的细节是否还能体现出来，中间调的过度是否自然，图像的色彩和内容是否协调，不同的场景服装天气表情是否能够做相应的调整等。喜欢一个人的作品，也许只需一眼。但分析一个人的作品，需要很长的时间。

有的人，由于自己的眼界和审美，还没有达到发现别人作品的不足之处，所以你喜欢的作品，未必都算是合格的作品。

十七、怎样才能把自己拍摄的作品，p出更好的效果?

现在的数码单反相机，都很普及，门槛也低了，很多人都能够消费起。拿起相机，按动快门，在合适的情况下，都能拍出不错的图像。但时间长了，总觉得自己拍出的图像太过于普通，无论拍什么，都像在拍旅游纪念照似的。那说明是你该学ps的时候了。

自己拍摄的作品，首先得要有想法。

比如说，你想拍摄甜美类型的，就想单纯的表现少女的羞涩和清纯，那么在ps后期制作上，执行lab模式，调出色阶，对a和b通道，进行调整，就会有意想不到的收获。不同的表现手法，在后期处理上，也会有会有相对应的色彩。比如说，表现悲伤的，可以用蓝色青色等冷色调搭配，表现开心的，可以用红色黄色等暖色来搭配，当然这也只是一个简单的思路和分析，具体的操作，在以后的教程中会详细分解。

十八、什么样的人，才会学好ps?

首先端正自己的心态，虚心请教，才能获得更多的知识。反复练习，勤学思考的人，往往会进步的更快。

学习的过程如何写篇五

第一，由于本学科目前是学业水平考试，只需要合格，每个老师应多关注班级中有困难的学生，为他们开启答疑的通道，这些同学在本学科上有进步了，班级整体的水平也就自然而然提高了。

第二，课堂中合理安排教学例题，每节课的例题不在于多少，教师需要思考每道例题之间的关系是否有坡度，是否能和学生的已有的知识相结合，都能否引发学生的思考。有质量的思考是落实基础的保障。

第三，每个班级中有些内向的学生，常常被老师误以为很懒或不愿思考，而教师如果能给这些学生一些表达展示的平台，整个课堂的学习气氛就能很好的调动起来，进而收到好的学习效果。

学习的过程如何写篇六

如何在短时间考出好成绩参加建造师考试的人员大部分从事生产第一线，工作繁忙、时间紧、应酬多、精力有限。所以怎样针对自身的特点及实际状况在短时间内考出好的成绩，就是我们每个参考人员要认真思考的首要问题。我们身边就有这么一群人，一谈到考试雄心勃勃，但每天又都是身不由已，复习进度缓慢，效果不理想，不知不觉就到了考试的时间了。因此我们每个人都要掌握一种学习方法来节省时间与提高效果。环球职业教育在线依托大学组织了一批工程技术、项目管理、经济、法律、教育心理等方面的高级人才，听取了大部分各种条件的参考人员的意见和建议，在2008年建造师的考试辅导中继续加强师资力量，聘请了目前国内最权威的师资团队授课，全力推出网络辅导。传统授课方式中，真正能享受到最优秀老师服务的只能是少数人，而在环球职业教育的在线网络课堂，任何人都可以轻松享受到他们的服务！网络课堂整合各领域最优秀的师资力量，提供最豪华的教学阵容！在网络课堂中，您接受的是一流的教育；享受的是一流的服务！

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学习的过程如何写篇七

1.我们学ps是为了可以到广告公司上班而不涉及艺术性的创作(比如在ps中绘画.千万不能有这种认识.)而且工业设计模式中那种"绘画"没有实战价值.

2.是一种数字图形技术.比如你想画个五角形,你完全可以在软件里找到这个shape.你要做的就是拖拉,变形,放大缩小,填充,改变颜色等等.

3.开始的时候滤镜和仿照教程做效果对你没有一点好处.你先要开始基本的训练.

二.有目的性的训练。

我对任何事物一直主张"训练"。

小时候锻炼身体，早晨压腿,跑步。

后来学英语也是一种训练。

天赋的东西不是每个人都有的。

所以一定要展开有针对性的训练。

以前训练某种技能的时候，常常会拟制一个详细的时间计划表。

比如，几点到几点完成几十个俯卧撑,几组每组几个。

我们学ps，也何不展开系统性的训练呢?要知道靠泡论坛看教程得来的零散性经验是支撑不了一个完整的技术体系的。

我认为基础的训练以下三个方面比较重要。

1.造型能力。

a.通过选区的各种模式可以做出很多优美的造型。

b.强化钢笔工具训练(吃透原理,每天坚持用钢笔抠10个图)。

c.点线面的组合。

用这些基本元素排列组合。

然后把这些点线面换成具体的图形元素。

d.一定要对尺寸敏感.习惯用参考线辅助线。

力求精确。

以后做样本的时候就知道这种习惯的重要性了。

e.其他待补充。

造型能力的训练与培养很重要。

你不要去做什么什么效果，你就是先要开始基本的造型的理解和深入。

因为只有这样到后来你才能得心应手。

2.色彩运用。

a.ps很重要的特性就是色彩了。

你可以展开这方面的训练。

b.填充.也是非常重要基本素质、渐变、圆形等等.反正你换着办法给它填。

然后填充选区，各种各样的选区往里面填，不厌其烦。

我们看到很多效果其实就是填充的合理运用得来的。

所以掌握填充的重要性很重要。

c.记住一句话：红、黄、蓝、绿。

只要有这四种颜色。

绝对是鲜艳无比的.。

d.买一本小日记本。

记录：什么颜色跟什么颜色，很好看。

e.暂时就这么多了，其它待补充。

3.整体工程把握(比较晦涩，但不知道用什么词语恰当)。

a.在你打开软件的时候你要知道我需要的功能在什么地方可以找到。

b.右侧的面板现在处于什么状态下。

c.一个效果仔细想想还有其它的实现方法吗?

d.花点时间设法搞懂概念性的东西(比如通道，曲线，蒙板等等。)。

e.暂时就这么多了，其它待补充。

三.在实战中提高。

这一点很多人比较赞同。

活学活用，多看多做多想.三多政策。

在开始的时候一定要摆正心态，看那些高手做的人象cg其实对自己技术的提高一点用处都没有。

我们需要的是在ps这部强大的数字机器下掌握最基本的使用说明。

而不是利用这部机器生产属于我们的专利产品。

当然，如果你到了可以生产产品的那一天，那么赶快投产吧.....

祝你好运..........

一、学好ps，并非一朝一夕。兴趣---是迈向ps高手之路的一个好的开端：如果你本身对ps并不感兴趣，只是因为工作需要而刻意去学，那么你无论拜读哪位大师的教程，或是投奔哪位ps高手的门下，你也只能学会一点皮毛而已。

二、审美基础：这个相当重要。很多学生过来学习时，其中有些学生已经做ps很多年了，为什么一直就没有进步?有的人就开始埋怨自己笨，或者埋怨自己没有好的老师带他进步?大多数人吐槽的话题就是影楼机械性的工作，让自己过于麻木。其实归根结底，是审美基础薄弱。

那么怎样提高自己的审美?或者说有没有老师专门教你审美的课程?其实每个人的审美虽千差万别，但万变不离其宗。而美术，就是教你怎么去审美的。适当补习一些美术基础，对你的ps是相当重要。

三、调色难学么?

这是很多学生经常问的一句话：就好像有人问你，啤酒好喝么?冰激凌好吃么?某某电影好看不?不同的人，会得出不同的答案：调色难学与否，最重要的还是看自己对色彩的把握程度和接受能力等：因为调色牵扯到光影，色彩，美学等，它不单单是耍弄几个工具那么简单而已。

四、没有美术基础可以学ps么?

这个当然可以学!就拿我为例，我是从来没有专业学过美术的，甚至连最基本的素描，都没有正规系统的培训过。美术只是我爱好的一部分。在业余的时间，花点心思，简单的了解一下仅此而已。当然系统专业的学过美术再去学ps，再去调色，那当然更好。因为调色牵扯到美术基础的东西。所以不要找借口说自己没时间学美术，不需要你专门去学，只要愿意，时间总是能挤出来的。

五、年纪大的人，还能学ps么?

学ps，没有任何年龄__，只要你想学，没有学不到的东西。只是说，年龄大的朋友，从记忆程度上不如年轻人那么深刻。但是也不至于学完就忘。除非你学习后，从来没有练习过ps。我的学生当中，有不少是年过半百的，但是学习的劲头绝不输于年轻人。所谓老有所乐。学点ps确实能为您的生活增添几分色彩和快乐。

六、学完ps之后，有些技术总是应用不上?

任何ps技术，都有它相对应的功能。不是应用不上，而是不会用。

一个原因是：摄影师的作品，不能打动你。这点非常重要。才导致你没有灵感，没有ps下去的。

另一个原因：自己还是不懂得分析照片，或者没有分析对。一旦分析错了，你接下来的步骤和工具将会一直错下去。

七、ps版本越高，是不是功能就越强?

刚入门的同学，对ps版本的高低和功能，并不太了解。但很多人以为版本越高，就越能调出漂亮的图片。或者说版本越高，里面的功能就越强大。其实针对调色和修图而言，ps任何版本都可以去调整，反而版本越低，操作起来就更加快捷。因为里面附带的一些插件比较少，所以运作起来也就非常快。虽说每一次的升级新版本，都会带来些惊喜，因为每次的版本升级都会增加一些新功能，或是优化一些界面。按理说是版本越高越好，但是有些功能或许你用不上，软件无论怎么升级，原有的功能和使用方法不会改变。个人而言，目前最好用的比较喜欢的还是cs3版也就是10.0版。

但有些原始文件还必须用到最新的ps版本才能打开。这个要因人而异。

八、学习网络上的ps教程有用么?

因为很多学生在初学时，苦于没有老师引导，或者由于工作原因，暂时请不了那么多时间的假去参加培训班。他们就只能通过网络来学习。

互联网时代，为我们带来巨大的便利。很多ps网站和摄影网站，都会不定期的发布一些ps教程。给那些因特殊情况不能参加实地学习的朋友，提供了一个学习的平台。但是这个平台上的ps教程五花八门，鱼龙混杂，这让很多刚入门的学生，误入歧途。因为网上的ps教程，没有一个监督和评估技术的专业人员，去审核这个教程是否合格，是否正确。大家都是在网上转来转去。错与对，好于坏，很难分清。

同样一个教程，不同的网站，转发后又发生不一样的效果。很多参数和字体，是错误百出。有时候一个字表达不准确，那么调修出来的照片，就完全不一样。

所以我的建议，如果是没有任何基础的话，建议去书店购买专业的ps技术书籍和视频来学习。

对于有ps基础的，能够分辨一些ps技术优略的，可以适当参考一下他们的思路和方法，取其精华，去其糟粕。

九、刚开始学习ps时，可以模仿么?

完全可以模仿，甚至我是极力推荐模仿的。虽说你刚入门学ps，但至少你还能分辨出什么样的作品是你喜欢的，什么是你不喜欢的。虽然你并不能说出喜欢它的理由，或者说别人的作品好在哪里，差在在哪里。但你可以凭你的直觉，把认为好的作品，作为模仿的对象，反复练习。

学习的过程如何写篇八

数学课程标准中明确指出数学教学中要有过程性目标.这个过程性目标实际上是让学生经历发现知识,获取知识整个过程,获得良好体验.小学数学教学应关注学生的情感体验和学习体验,让学生在贴近生活的情境中感受、体会、理解数学,积极探索,大胆发现,并学会用所学的'知识解决实际问题.基于本人的体会,在此浅谈几点看法.

作者：吴奇福作者单位：四川省资阳市雁江区小院镇中心校刊名：新课程（教师版）英文刊名：xinkecheng年，卷(期)：“”(7)分类号：关键词：

学习的过程如何写篇九

1.我们学ps是为了可以到广告公司上班而不涉及艺术性的创作(比如在ps中绘画。千万不能有这种认识。)而且工业设计模式中那种"绘画"没有实战价值。

2.面对画布不要试图在上面画什么。ps是一种数字图形技术。比如你想画个五角形，你完全可以在软件里找到这个shape.你要做的就是拖拉，变形，放大缩小，填充，改变颜色等等。

3.开始的时候滤镜和仿照教程做效果对你没有一点好处。你先要开始基本的训练。

二。有目的性的训练。

我对任何事物一直主张"训练"。

小时候锻炼身体，早晨压腿，跑步。

后来学英语也是一种训练。

天赋的东西不是每个人都有的。

所以一定要展开有针对性的训练。

以前训练某种技能的时候，常常会拟制一个详细的时间计划表。

比如，几点到几点完成几十个俯卧撑，几组每组几个。

我们学ps，也何不展开系统性的训练呢？要知道靠泡论坛看教程得来的零散性经验是支撑不了一个完整的技术体系的。

我认为基础的训练以下三个方面比较重要。

1.造型能力。

a.通过选区的各种模式可以做出很多优美的造型。

b.强化钢笔工具训练(吃透原理,每天坚持用钢笔抠10个图)。

c.点线面的组合。

用这些基本元素排列组合。

然后把这些点线面换成具体的图形元素。

d.一定要对尺寸敏感。习惯用参考线辅助线。

力求精确。

以后做样本的时候就知道这种习惯的重要性了。

e.其他待补充。

造型能力的训练与培养很重要。

你不要去做什么什么效果，你就是先要开始基本的造型的理解和深入。

因为只有这样到后来你才能得心应手。

2.色彩运用。

a.ps很重要的特性就是色彩了。

你可以展开这方面的训练。

b.填充。也是非常重要基本素质、渐变、圆形等等。反正你换着办法给它填。

然后填充选区，各种各样的选区往里面填，不厌其烦。

我们看到很多效果其实就是填充的合理运用得来的。

所以掌握填充的重要性很重要。

c.记住一句话：红、黄、蓝、绿。

只要有这四种颜色。

绝对是鲜艳无比的。。

d.买一本小日记本。

记录：什么颜色跟什么颜色，很好看。

e.暂时就这么多了，其它待补充。

3.整体工程把握(比较晦涩，但不知道用什么词语恰当)。

a.在你打开软件的时候你要知道我需要的功能在什么地方可以找到。

b.右侧的面板现在处于什么状态下。

c.一个效果仔细想想还有其它的实现方法吗？

d.花点时间设法搞懂概念性的东西(比如通道，曲线，蒙板等等。)。

e.暂时就这么多了，其它待补充。

三.在实战中提高。

这一点很多人比较赞同。

活学活用，多看多做多想。三多政策。

在开始的时候一定要摆正心态，看那些高手做的人象cg其实对自己技术的提高一点用处都没有。

我们需要的是在ps这部强大的数字机器下掌握最基本的使用说明。

而不是利用这部机器生产属于我们的专利产品。

当然，如果你到了可以生产产品的那一天，那么赶快投产吧。

祝你好运。

一、学好ps，并非一朝一夕。兴趣---是迈向ps高手之路的一个好的开端：如果你本身对ps并不感兴趣，只是因为工作需要而刻意去学，那么你无论拜读哪位大师的教程，或是投奔哪位ps高手的门下，你也只能学会一点皮毛而已。

二、审美基础：这个相当重要。很多学生过来学习时，其中有些学生已经做ps很多年了，为什么一直就没有进步？有的人就开始埋怨自己笨，或者埋怨自己没有好的老师带他进步？大多数人吐槽的话题就是影楼机械性的工作，让自己过于麻木。其实归根结底，是审美基础薄弱。

那么怎样提高自己的审美？或者说有没有老师专门教你审美的课程？其实每个人的审美虽千差万别，但万变不离其宗。而美术，就是教你怎么去审美的。适当补习一些美术基础，对你的ps是相当重要。

三、调色难学么？

这是很多学生经常问的一句话：就好像有人问你，啤酒好喝么？冰激凌好吃么？某某电影好看不？不同的人，会得出不同的答案：调色难学与否，最重要的还是看自己对色彩的把握程度和接受能力等：因为调色牵扯到光影，色彩，美学等，它不单单是耍弄几个工具那么简单而已。

四、没有美术基础可以学ps么？

这个当然可以学！就拿我为例，我是从来没有专业学过美术的，甚至连最基本的素描，都没有正规系统的培训过。美术只是我爱好的一部分。在业余的时间，花点心思，简单的了解一下仅此而已。当然系统专业的学过美术再去学ps，再去调色，那当然更好。因为调色牵扯到美术基础的东西。所以不要找借口说自己没时间学美术，不需要你专门去学，只要愿意，时间总是能挤出来的。

五、年纪大的人，还能学ps么？

学ps，没有任何年龄__，只要你想学，没有学不到的东西。只是说，年龄大的朋友，从记忆程度上不如年轻人那么深刻。但是也不至于学完就忘。除非你学习后，从来没有练习过ps。我的学生当中，有不少是年过半百的，但是学习的劲头绝不输于年轻人。所谓老有所乐。学点ps确实能为您的生活增添几分色彩和快乐。

六、学完ps之后，有些技术总是应用不上？

任何ps技术，都有它相对应的功能。不是应用不上，而是不会用。

一个原因是：摄影师的作品，不能打动你。这点非常重要。才导致你没有灵感，没有ps下去的。

另一个原因：自己还是不懂得分析照片，或者没有分析对。一旦分析错了，你接下来的步骤和工具将会一直错下去。

七、ps版本越高，是不是功能就越强？

刚入门的同学，对ps版本的高低和功能，并不太了解。但很多人以为版本越高，就越能调出漂亮的图片。或者说版本越高，里面的功能就越强大。其实针对调色和修图而言，ps任何版本都可以去调整，反而版本越低，操作起来就更加快捷。因为里面附带的一些插件比较少，所以运作起来也就非常快。虽说每一次的升级新版本，都会带来些惊喜，因为每次的版本升级都会增加一些新功能，或是优化一些界面。按理说是版本越高越好，但是有些功能或许你用不上，软件无论怎么升级，原有的功能和使用方法不会改变。个人而言，目前最好用的比较喜欢的还是cs3版也就是10.0版。

但有些原始文件还必须用到最新的ps版本才能打开。这个要因人而异。

八、学习网络上的ps教程有用么？

因为很多学生在初学时，苦于没有老师引导，或者由于工作原因，暂时请不了那么多时间的假去参加培训班。他们就只能通过网络来学习。

互联网时代，为我们带来巨大的便利。很多ps网站和摄影网站，都会不定期的发布一些ps教程。给那些因特殊情况不能参加实地学习的朋友，提供了一个学习的平台。但是这个平台上的ps教程五花八门，鱼龙混杂，这让很多刚入门的学生，误入歧途。因为网上的ps教程，没有一个监督和评估技术的专业人员，去审核这个教程是否合格，是否正确。大家都是在网上转来转去。错与对，好于坏，很难分清。

同样一个教程，不同的网站，转发后又发生不一样的效果。很多参数和字体，是错误百出。有时候一个字表达不准确，那么调修出来的照片，就完全不一样。

所以我的建议，如果是没有任何基础的话，建议去书店购买专业的ps技术书籍和视频来学习。

对于有ps基础的，能够分辨一些ps技术优略的，可以适当参考一下他们的思路和方法，取其精华，去其糟粕。

九、刚开始学习ps时，可以模仿么？

完全可以模仿，甚至我是极力推荐模仿的。虽说你刚入门学ps，但至少你还能分辨出什么样的作品是你喜欢的，什么是你不喜欢的。虽然你并不能说出喜欢它的理由，或者说别人的作品好在哪里，差在在哪里。但你可以凭你的直觉，把认为好的作品，作为模仿的对象，反复练习。

学习的过程如何写篇十

这就要求我们平时多注重、钻研一些估价报告，再有一个就是多看房地产估价规范，与前面三门课程紧密结合起来有意识的学习，下功夫，只有这样，没有别的捷径。

考试四“难”

第二“难”，要求考生具有一定的估价实务经验，因为考试当中所涉及到的，比如指错题，改错题，它不仅仅说我没有接触过估价实务，直接上来就是书本对书本，我上来就来学习，看教材，这个只能说是只知其一不知其二，你不知道为什么去这么操作，在实际考试当中，它就要求必须要有一定的估价实践经验和动手操作、书写过真实的估价报告的能力。这样的话，对于这些没有实务估价经验的考生来说，就具有一定难度了。

第三“难”，估价案例的考试要求考生应该具备一定的语言组织和书面表达能力，为什么这么说呢?比如，案例当中的第一题，问答题，占分值的30%，你要在有限的时间内，把你答题的要点组织好，表达准确，是要有一定功底的，没有这样的文字组织和表达的实践经验很难在有限的时间内把这个话组织清楚，很可能就是肚子有货，但是他说不出来，表达不清楚，白白丢了一些不应该丢的分。有的考生是胡子、眉毛一把抓，写的一大篇，但是不得章法，要点散，逻辑性很差。因为我参加过阅卷，有的考生前言不搭后语，说的一大篇不知所云，自相矛盾，让阅卷老师去猜，这样的话，丢分就在所难免了。所以这点我希望广大考生一定要引起重视，一定要重视平常的语言组织能力和书面表达能力。

备考资料。

他们认为这科很容易，心理上首先松了一口气，没事儿，开卷，到时候我拿着教材、辅导书进考场就是了。考试的时候翻番书，这样的话，有了这种心理之后，在后续的学习过程当中动力不足，没有尽最大的努力去准备、复习，结果是还没上战场，已经先输了一场了。在考场当中要想现翻书也是需要时间、成本的，你找到若干个知识点并不难，可以看书啊，但是，难就难在你能够在有限的时间内把你所有的知识点都找全，并且组织好表达准确，这个非常难。所以基于这四点认识，我认为案例考试还是有它的难点的。它应该是通过率低有它的客观原因。

六点建议。

第一，要彻底的弄懂四大估价报告还有基本的验收方法，这是我们学好案例的前提。

第二，要系统的学习好房地产估价规范。很多学生不以为然，说规范是1995年的规范，很老了，很多东西甚至矛盾与新的教材已经用语、说法都不一致，为什么还要学它呢?规范是一个非常好、非常严谨的东西，我们国家也正在着手对《规范》进行修订，但是在没有新的规范出台之前，原估价规范仍然具有法律效率，《规范》跟教材也不一样，《规范》是个非常严谨组织性，逻辑性非常强这样的具有一定法律效率的指导标准。所以很多同学忽视对《规范》的学习，在我讲课当中，我就曾经提到一个三架马车(音)学习方法。第一架马车就是教材，黑老实说的多看教材，先不要报辅导班，先看教材，首先把教材先通读一遍;第二个马车就是学习《房地产估价规范》，当然前提是针对案例这门课程来说;第三架马车就是参加环球网校听我讲的案例课程。

第三，我觉得房地产估价实际上就是估价人员把房地产的客观价值认识出来，然后把它揭示出来，科学表达出来，这个时候有影响房地产价格的因素很复杂，如何找准不同类型的、房地产项目的价格影响因素是重中之重。从以往的考题来看，对于商业用途和居住用途的项目是估价考试历年的重点。所以建议广大考生在复杂的时候，针对具体的案例，从它的不同的估价目的和重点分析各类房地产估价的特点，要有针对性。

第四，案例分析的考试千变万化，很难去猜题，所以要在复习当中应该是边学习，边总结，能够做到举一反三，融会贯通。这点非常重要，我们可以通过一个案例引申出若干个案例，这种学习方法是一种事半功倍的学习方法，所以这点希望同学们能够认真的体会。

第五，我认为可以去精读大量的精选资料和案例，在自己的估价实践当中如果我们同学参加过估价实践的话应该及时总结经验，提高估价报告的写作能力。

第六，在答卷的时候，要充分利用开卷考试的特点，对于问答题，我们要力求内容完整，重点突出，条例要清晰，对于改错题，一定要看清题意，是否需要倒扣分，对于没有把握的地方不要盲目去改，改错需要倒扣分的。

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学习的过程如何写篇十一

1学习过程：指学生在教学情境中通过与教师、同学以及教学信息的相互作用获得知识、技能和态度的过程。

2、心理发展：是指个体从出生、成熟、衰老直至死亡的整个生命进程中所发生的一系列心理变化。

3、学习准备：是指学生原有的知识水平或心理发展水平对新的学习的适应性，即学生在学习新知识时，那些促进或妨碍学习的个人生理、心理发展的水平和特点。

4、关键期：个体早期生命中有一个比较短暂的时期，在此期间，个体对某种刺激特别敏感，过了这一时期，同样的刺激对之影响很小或没有影响，这个时期称为关键期。

5、最近发展区：维果斯基认为，儿童有两种发展水平：一是儿童的现有水平，二是即将达到的发展水平，这两种水平之间的差异，就是最近发展区。最近发展区是指儿童在有指导的情况下，借助成人帮助所能达到的解决问题的水平与独自解决问题所达到的水平之间的差异，实际上是两个邻近发展阶段间的过渡状态。

6、人格：又称个性，是指决定个体的外显行为和内隐行为并使其与他人的行为有稳定区别的综合心理特征。

7、自我意识：自我意识是个体对自己以及自己与周围事物的关系的意识。一般认为，自我意识包括三种成分：自我认识，自我体验，自我监控。

8、认知过程：是指学生借以获得信息、做出计划和解决问题的心理过程。这个过程存在着个体之间的认知方式和认知能力等方面的个别差异。

9、认知方式：又称认知风格，是个体在知觉、思维、记忆和解决问题等认知活动中加工和组织信息时所显示出来的独特而稳定的风格。

10、掌握学习：是指向不同能力水平的学生提供最佳的教学和给予足够的学习时间而使绝大多数学生达到掌握的程度(通常要求成功地完成80-90%的教学评价项目)。

11、性格：是指个体在生活过程中形成的对现实的稳固的态度以及与之相适应的习惯化的行为方式。

12、广义的学习：是指人和动物在生活过程中，凭借经验而产生的行为或行为潜能的相对持久的变化。

13、知识：是客观事物的特征和联系在人脑中的主观映象，它是来自反映的对象本身的认知经验。(见43)。

14、技能：是通过学习而形成的符合法则要求的活动方式，它是来自于活动主体所做出的行动及其反馈的动作经验。

15、行为规范：是用以调节人际交往，实现社会控制，维持社会秩序的思想工具，它来自于主体和客体相互作用的交往经验。

16、强化：是指在刺激-反应联结中改变同类反应在将来发生的概率的手段。

17、正强化：通过施加满足刺激来提高反应发生的概率。

18、负强化：通过撤消某一厌恶刺激来提高反应发生的概率。

19、消退：消退是一种无强化的过程，其作用在于降低某种反应在将来发生的概率，以达到消除某种行为的目的。

20、惩罚：当有机体做出某种反应以后，呈现一个厌恶刺激，以消除或抑制此类反应的过程。

21、学科的基本结构：是指学科的基本概念、基本原理及其基本态度和方法。

22、意义学习：就是将符号所代表的新知识与学习者认知结构中已有的适当观念建立起非人为的和实质性的联系。

23、接受学习：是在教师指导下，学习者接受事物意义的学习。

50、感性知识：是对活动的外表特征和外部联系的反映，可分为感知和表象两种水平。

学习的过程如何写篇十二

因为自己美术基础相对薄弱，一开始对这门课程的学习兴趣不是很大。

为了学好这门课程，我想方设法提高自己的兴趣。

在学习实践过程中，简单的图形随便做作，比较复杂的就不去理会。

为了改掉这个毛病，我对照相关书籍，一步一步的去做，有的图形一次做不好，两次，三次。,直到做好为止。

经过一段时间后，当精美的图形展现在面前时，有一种成功的喜悦。

所以说，想要学好这门课程，必须有足够的耐心，要耐得住寂寞，也只有这样，才会学有所获。

二、想学好图形图像处理，要有艺感。

图形图像处理是科学与艺术的结合，但最终看的'是艺术效果。

美术功底扎实与否是影响您将来平面作品水平高低的重要因素，photoshop只是一个得力的工具。

画笔都会用，而画匠只会重复别人的作品，画家才能实现自己的创意。

等知识是无法独立承担任务的。

在平时的学习实践过程中，要带上艺术家般的挑剔眼光来分析作品，总结一些技巧。

同时，还要适时地与同学老师朋友多交流探讨，发现别人出色的地方，多多学习学习；也要善于发现别人的不足之处，吸取经验教训。

当然，也可充分利用网络资源来扩充自己的知识体系。

三、想学好图形图像处理，要有创意。

艺有法，无定法。

我认为，创意既不是头脑中固有的，也不是从天上掉下来的。

丰富精彩的创意，有赖于作者综合素质的提高，不仅仅是操作软件的技能和相关的业务素质，当然也包括良好的政治素质和心理素质。

在学习实践过程中，一定要有自己的东西，模仿到一定阶段，就要开始自己创作，不能总是搬别人的东西。

活学活用，多看多做多想。

在开始的时候一定要摆正心态，从简单的开始学起。

要实现一种效果，往往不止一种方法，如何综合运用多种技法达到最佳效果，这是要在熟练掌握软件的基础上自己拿主意的。

四、想学好图形图像处理，要有构思。

构思是设计的灵魂。

在设计创作中很难制定固定的构思方法和构思程序之类的公式。

创作大多是由不成熟到成熟的，在这一过程中肯定一些或否定一些，修改一些或补充一些，是正常的现象。

构思的核心在于考虑表现什么和如何表现两个问题。

回答这两个问题即要解决以下四点：表现重点、表现角度、表现手法和表现形式。

五、想学好图形图像处理，要多练习。

学而时习之，要每隔一段时间，练习一下，比较一下，看自己是否有进步。

最好独立地做一些创造性的作品。

坚持这样，在不知不觉中，就会很轻松地把所学知识纳入长时记忆系统。

对于学会的操作技法，不仅能独立重复制作，而且要理解其中的知识点，知其然，还要知其所以然。

学图形图像处理要从简单的实例开始，刚开始越简单越好，随后再不断增加难度，这样便能够及时记住每个工具的使用方法，并且随着难度的增加熟悉更多的工具，直到运用自如，用这种循序渐进的方式先打下良好的基础。

接着就是要试着简化实力步骤，尽管每个效果都可以有众多的变化并由不同的步骤来完成，但是总体的流程和方向还是大相径庭的。

还可以尝试着将复杂的操作简单化，原来要七步完成的工作，我能不能只用五步就完成。

然后去尝试着改造作品，有些时候某些作品不单单是别人的，举个例子，家备软膏的广告就是改造了西游记的故事，同样取得了非常好的效果。

这一切学好了后，还要研究好质感，训练自己的手绘能力，这对你的作品有很大的增益。

室内设计后期合成图等)，再或者是互联网多媒体方向(界面设计，网页设计等)。

最后就是学习其他一些相关的兄弟软件，比如flash或ai，感受矢量图和位图之间的联系，各自的行为和特性，这样可以避免用了半天都做不出的效果，用其他软件也许很轻松的就搞定了。

总之，通过一个学期的学习，基本掌握了这门课程的基础知识，我将会在今后的学习中不断学习，不断进步，争取能够设计出好的作品。

学习的过程如何写篇十三

(一)知识的含义。

知识就是个体通过与环境的相互作用而获得的信息及其组织。其实质是人脑对客观事物的特征与联系的反映，是客观世界在人脑中的主观表征。

(二)感性知识与理性知识。

根据反映活动的深度不同，可将知识分为感性知识和理性知识。

感性知识是主体对事物的外表特征和外部联系的反映，可分为感知和表象两种水平。感知是人脑对当前所从事活动的对象的反映。表象是人脑对从前感知过但当时不在眼前的活动的反映。

理性知识是主体对事物的本质特征与内在规律的反映，包括概念和命题两种形式。概念反映的是事物的本质属性及其各属性之间的本质联系。命题也就是我们通常所说的规则、原理、原则，它表示的是概念之间的关系，反映的是不同对象之间的本质联系和内在规律。

(三)具体知识与抽象知识。

由反映活动的内容不同，知识可以分为具体知识和抽象知识。具体知识是对一定时间和地点发生的事实或事件的反映，是对我们看到或听到的事情的心理再现。抽象知识是对已知事实的概括性的反映，表现为概念、原理、公式、法则等。

(四)陈述性知识与程序性知识。

根据个体反映活动的形式不同，将知识分为陈述性知识和程序性知识。

陈述性知识也叫描述性知识，是个人可以有意识地回忆出来的关于事物及其关系的知识，主要说明事物是什么、为什么、怎么样，可用来区别和辨别事物。程序性知识也叫操作性知识，是个体以清楚陈述、只能借助于某种作业形式间接推测其存在的知识。它主要用来解决做什么和怎么做的问题。

所谓知识学习，就是新符号所代表的观念在学习者心理上获得意义的过程。

(一)符号学习、概念学习和命题学习。

根据知识本身的存在形式和复杂程度，知识学习可以分为符号学习、概念学习和命题学习。

1.符号学习。

符号学习(又称表征学习)指学习单个符号或一组符号的意义，或者说是学习符号本身代表什么。符号学习的主要内容是词汇学习。

2.概念学习。

概念学习指掌握概念的一般意义，实质上是掌握同类事物的共同的关键特征和本质属性。

3.命题学习。

命题学习(又称判断学习)指学习dj若干概念组成的句子的复合意义，即学习若干概念之问的关系。学习命题，必先获得组成命题的有关概念的意义。

(二)下位学习、上位学习和并列结合学习。

根据新知识与原有认知结构的关系，知识的学习可以分为下位学习、上位学习和并列结合学习。

1.下位学习。

下位学习(又称类属学习)，是一种把新的观念归属于认知结构中原有观念的某一部位，并使之相互联系的过程。

2.上位学习。

上位学习(又称总括学习)即通过综合归纳获得意义的学习。当认知结构中已经形成某些概括程度较低的观念，在这些原有观念的基础上学习一个概括和包容程度更高的概念或命题时，便产生上位学习。

3.并列结合学习。

并列结合学习是在新知识与认知结构中的原有观念既非类属关系又非总括关系时产生的。

知识学习主要是学生对知识的内在加：过程。这一过程包括知识获得、知识保持和知识提取三个阶段。

第二节知识的获得。

知识的获得是知识学习的第一个阶段。在这个阶段，首先必须获得充分的感性经验，其次必须对所获得的感性经验进行充分的思维加工，这主要是通过直观和概括两个环节来实现的。

一、知识直观。

(一)知识直观的类型。

直观是主体通过对直接感知到的教学材料的表层意义、表面特征进行加工，从而形成对有关事物的具体的、特殊的、感性的认识的加工过程。

1.实物直观。

实物直观指通过直接感知要学习的实际事物而进行的一种直观方式。

2.模象直观。

模象直观指通过对事物的模象的直接感知而进行的一种直观方式。模象即事物的模拟性形象。

3.言语直观。

言语直观指在形象化的语言作用下，通过学生对语言的物质形式(语音字形)的感知及对语义的理解而进行的一种直观形式。

(二)如何提高知识直观的效果。

1.灵活选用实物直观和模象直观;。

2.加强词与形象的结合;。

3.运用感知规律，突出直观形象的特点;。

4.培养学生的观察能力;。

5.让学生充分参与直观过程。

二、知识概括。

概括是指主体通过对感性材料的分析、综合、比较等深度加工改造，从而获得对一类事物的本质特征与内在联系的、抽象的、一般的、理性的认识的活动过程。

(一)知识概括的类型。

1.感性概括。

感性概括即直觉概括，它是在直观的基础上自发进行的一种低级的概括形式。

2.理性概括。

理性概括是在前人认识的指导下，通过对感性知识经验进行自觉的加工改造，揭示事物的一般的、本质的特征与联系的过程。

(二)如何有效地进行知识概括。

1.配合运用正例和反例;。

2.提供变式;。

3.科学地进行比较;。

4.启发学生进行自觉概括。

第三节错误观念。

一、什么是错误观念。

错误观念即是个体日常直觉经验中与科学理论相违背的认知体系.学生头脑中的错误观念主要有以下性质：

(1)广泛性。(2)自发性。(3)顽固性。(4)隐蔽性。

传统的只注重传授新知识的教学方法很难改变学生头脑中的错误观念，寻求有针对性的错误观念转变方法是十分必要的。

二、错误观念转变的条件。

posner等人提出了著名的概念转变模型，阐述了观念转变的4个条件：

(1)对现有观念的不满;。

(2)新观念的可理解性;。

(3)新观念的合理性;。

(4)新观念的有效性。

三、促进错误观念转变的教学。

1.创设开放、相互接纳的课堂气氛;。

2.倾听、洞察学生的经验世界;。

3.引发认知冲突;。

4.鼓励学生交流。

第四节知识的保持。

一、记忆系统及其特点。

现代信息加工心理学家把人的记忆系统分为瞬时记忆、短时记忆和长时记忆3个子系统。

(一)瞬时记忆。

瞬时记忆又叫感觉记忆，是指客观刺激停止作用后，感觉信息在头脑中只保留以瞬间并未被主体注意的记忆。它是人类记忆信息加工的第一阶段。瞬时记忆的特点是：(1)信息贮存时问极短;(2)贮存的信息具有鲜明的形象性;(3)信息保持的容量较大。

(二)短时记忆。

短时记忆是感觉记忆到长时记忆之间的一个中问阶段，保持时间大约为5秒到2分钟。短时记忆一般包括两个成分：一是直接记忆;另一个是工作记忆。

(三)长时记忆。

长时记忆是指信息经过充分的和有一定深度的加工后，在头脑中长时问保留下来，这是一种永久性贮存。它的保存时间长，从l分钟以上直至许多年乃至终生的记忆，容量没有限度。

二、知识的遗忘及其原因。

(一)遗忘的规律。

遗忘是有规律的，即遗忘的进程是不均衡的，其趋势是先快后慢的，呈负加速型。

(二)遗忘的理论解释。

1.痕迹衰退说。

这是一种对遗忘原因的最古老的解释。这一理论认为，遗忘是由于记忆痕迹得不到强化而逐渐减弱、衰退以至最后消失的结果。

2.干扰说。

干扰理论认为，遗忘是因为在学习和回忆之间受到其他刺激干扰的结果，即某一信息之所以不能提取，是因为学习和回忆之间出现暂时抑制，一旦抑制被解除，记忆也就可以得到恢复。

干扰说认为遗忘的抑制现象有两种情况，即前摄抑制和倒摄抑制。

3.同化说。

奥苏贝尔认为，遗忘就其实质来说，是知识的组织和认知结构简化的过程。在有意义学习中，新旧知识之间通过相互作用建立非人为的、实质的联系。新知识同化到原有的认知结构中，人们长时记忆中储存的不是零碎的知识，而是经过转换的较为一般性的观念结构。

三、运用记忆规律，促进知识保持。

1.深度加工材料;。

2.有效运用记忆术;。

3.进行组块化编码;。

4.适当过度学习;。

5.合理进行复习。

学习的过程如何写篇十四

我们学习英语的过程不可能都是顺风顺水的，特别是在翻译的过程中，我们可以准备一两个翻译软件，在自己翻译过后再用软件翻译一下，看看是否一样，当然软件也不一定是正确的，知识给你提供参考的一种方式而已。

2、勤说。

英语比较是一门语言，不说的话永远也不可能有进步，我们平时经常说家乡话和普通话，很少去学习，但是照样融入到我们的生活中去，所以只有经常说，勤奋去说才能养成说英语的习惯，久而久之就习惯英语了。

3、使用简单单词。

刚开始我们学习英语的时候，我们可以使用一些简单的单词组成句子，用简单的单词来表达你的意思，慢慢的再来增添单词，久而久之我们接触多了，其他的复杂意思的句子也就能说出来了。

学习的过程如何写篇十五

在学习新的知识（包括阅读一本书、听课、做研究等等）时，经常会遇到一些难点，需要花费很长时间。这个时候，我们最好避开，跨过那些难点，不要只用一种方法强行去解决难点。

想一想你在玩拼图游戏时，遇到找不到的地方会怎么？强迫自己强行找出与难点一样的拼图部分是一件吃力不讨好的事，就如勉强将拼图放入某一块，或用剪刀去剪，这都是徒劳无益的，而且难点对其随后部分的理解并不是很重要，而暂时撇开不管则有以下诸多益处：

（2）如果晚一点再回头攻难点，那么大脑可以从两方面利益。除了上面提到的明显优势外，还可以从“上下文”中得到启示（正如拼图中难拼的部分），这样大脑自动“拼图”的优势将可以得到淋漓尽致的发挥。

（3）撇开难点，继续向前，可以放松精神，避免传统学习方法所带来的弊端。

“跳出难点”，随后再回头，这样可以从“其他”角度考虑问题，信息量更大，更便于问题的解决，而且“难点”对于理解其后的内容往往并不很重要。

最后一点附带作用，它能使学习成为一个更具创造的过程。

学习的过程如何写篇十六

学习是指学习者因经验而引起的行为、努力和心理倾向的比较持久的变化。这些变化不是因成熟、疾病或药物引起的，而且也不一定表现出外显的行为。在教育学考研中，学习的性质和过程是什么呢?三人行教育总结教育心理学，学习的性质和过程。

(一)学习的性质。

一学习的试误说。

1桑代克三大学习律。

:准备律，练习律，效果律，s——r刺激反应。

2尝试错误的学习过程和实质。

问题，动机，试探，偶然成功，淘汰与选择，整和与协调。

3评价:作为一种早期的理论，武断的把动物实验的结果推广到人类的学习，后来受到许多理论家的反对。(其理论不具有迁移性质)。

二经典条件作用理论。

1提出者巴甫洛夫。

2定义所谓经典条件反射，就是一种刺激替代过程，即由一个新的，中性的刺激(称为条件刺激，cs)替代了原先自然引发反应的无条件刺激(ucs)。由于条件刺激(cs)引发的反应，就称为条件反应。

3五条定律。

习得律，实验消退律，泛化律，分化律，高级条件作用律。

三操作条件作用理论。

1斯金纳。

2操作活动的强化。

斯金纳认为，任何能够提高一个特定反应出现概率的事物都是强化，强化在有机条件反应的形成中起着关键作用。

3正强化与负强化。

正强化是一种积极的刺激，它跟随在机体行为反应之后出现，能够提高该行为再次出现的概率。负强化也是一种刺激，它的出现可以终止某种行为;如果它在一种行为反应后被取消或移开，则会提高该行为再次出现的概率。负强化的一个显著特点就是在某种行为反应之后，本来应继之而来的消极刺激被移走了，从而间接的使该行为得到了强化。

四顿悟说。

要点:1情景中所有刺激都是一个整体。

2知觉的组织。

3同化。

4顿悟:学习是个体利用本身的智慧与理解力对情景与自身关系的顿悟，而不是动作的积累或盲目的尝试。

五信息加工理论。

信息加工流程图。

一学习过程包括知识学习过程，技能学习过程，问题解决学习过程。

1概念。

所谓知识学习就是新符号所代表的观念在学习者心理上获得意义的过程。追求符号的意义是知识学习区别于技能学习的根本标志。

2类型:表征概念和类型，知识学习的基本单位是命题。