闻一多故事读后感怎么写(实用19篇)

读后感是我记录和分享自己阅读过程和思考的工具。写一篇较为完美的读后感首先要把握好文章的核心主题和要点。下面这些读后感范文或许能够为你提供一些写作的参考和思路。

闻一多故事读后感怎么写篇一

这篇散文诗，是现代新诗的突出代表，它寓情于理、集现实及情感于一体，从侧面展示了当时中国的国情和有志之士对国富民强的展望和期冀之情。文章分为两个段落，第一段开头以“有一句话说出就是祸，有一句话能点得着火。”提纲挈领，反映了封建军阀统治下的黑暗现实，通过“祸”与“火”的写实和比喻，揭露黑暗现实对民-意的压制，也寓示着民众积蓄着的巨大的力量。“别看五千年没有说破，你猜得透火山的缄默？”则反映了民众尽管饱受压榨仍然保持缄默，但缄默背后却在酝酿着反抗与挣脱。紧接着作者对“缄默”作出了进一步的解释，指出“说不定是突然着了魔”这一缘由。到这个时候，诗人突然笔锋一转，提出了“突然青天里一个霹雳爆一声：‘咱们的中国！’”将全文引入高-潮。在第二段里，作者以火山忍受不了缄默呼应了上一段的“火山的缄默”，用“铁树开花”比喻建设“咱们的中国”虽然会来之不易但终究会成为事实。“不要发抖，伸舌头，顿脚”则形象刻画了反动者慑于民众的爆发力量，企图极力维护自身统治所带去的恐慌和畏惧。到此，作者再次提出“咱们的中国！”这一撼人心魄的话语，起到反复咏唱、深化主题的效果。

“诗人主要的天赋是爱，爱他的祖国，爱他的人民”，这句话是闻一多先生提出的。1925年他留美回国，看到的是封建军阀统治下的黑暗现实和民不聊生的景象，于是，在创作之中，他时刻不忘抒写对现实的强烈不满和对光明的向往，而这种情绪在这首诗中得到充分地体现。全诗以“一句话”――“咱们的中国！”为构思中心，运用写实和隐喻相结合的手法，全面生动地深化了主题。同时，他将民众的抗争与呐喊比喻成“青天里一个霹雳”，既写出了群众力量的无穷无尽，建立新社会的势在必行，也强烈地表达出诗人自己对理想中国的期望与追求。()。

全诗用语平实，充分借助比喻这一修辞手法，运用整齐匀称的行文结构，富有诗的韵律和格调。现在读起此诗，我不禁佩服作者的睿智和爱国思想。通过对此诗的深入了解，也增强了我对中国繁荣昌盛、前景光明的拥护和i卫之情。“我们的中国！”多么具有感召力和威慑力呀！在当今社会，所有的中国人都应将自身的奋斗和努力用于国家的发展和稳定上，则中国将真正地成为具有影响力和号召力的民族！

闻一多故事读后感怎么写篇二

在读完《最后一次讲演》后，我认为这不是一篇普通的演讲稿，这甚至不是一篇演讲稿，这是一位战士用鲜血和生命书写出来的战斗檄文!这是一篇仇恨和怒火喷发冲天的、如火山般的檄文!谁读了能不义愤填膺，能不热血沸腾?这是闻一多先生用满腔悲愤发出的生命最后的强音!

闻先生是在用自己的良知呼吁，用自己的生命呐喊，他代表的不是自己，也不是哪一群人，而是当时全中国人民。誓死争取民主独立、反抗反动统治的决心在他的心中，个人的生死荣辱早就被抛到了九霄云外，满腔充盈的是一股气壮山河的浩然正气。令人不由得肃然起敬，并深深地为之鼓舞。

闻一多先生为常人之所不敢为，说常人之所不敢说，他说出了千百万中国人民的心里话，用宝贵的生命唤醒了无数热血的青年，为推翻反对派的血腥统治而战斗到底。

正是无数个像闻一多先生这样的知识分子，引导着爱国志士的思想，引导中国人民不断走向光明，走向真理，走向中华民族的崛起!

闻一多故事读后感怎么写篇三

认真读完一本名著以后，相信你一定有很多值得分享的收获，此时需要认真地做好记录，写写读后感了。现在你是否对读后感一筹莫展呢？下面是小编收集整理的闻一多《红烛》读后感，欢迎阅读与收藏。

《红烛》是闻一多回顾自己多年的理想探索以及文学发展历程而写成的一首诗，作者将这首诗作为他同名诗集的序诗。全诗都是围绕着“红烛”这一意象所写，作为本诗的中心，“红烛”的所有特点都成为作者集中描写的对象。

提问，指出了矛盾和冲突所在，为什么红烛要为这火光而燃烧自己的身躯？在这种疑惑中，作者坚定了自己的的信念，找到了自己生活的方向，并坚持在这条朝着理想迈进的大道上坚定地走下去，表达出作者为了理想，另可化为灰烬也在所不惜的决心。

作者在《红烛》中歌颂的是自我牺牲、实干、探索、积累的优秀品质，让读者读懂什么才是真正的奉献，“莫问收获，但问耕耘”。

闻一多故事读后感怎么写篇四

“千锤万击出深山，烈火焚烧若等闲。粉骨碎身全不怕，要留清白在人间。”

此诗出自明代诗人于谦之手，名【石灰吟】。当年，于谦写下这首诗的时候，年仅十二岁，还是个乳臭未干的孩子。

首句“千锤万凿出深山”是形容开采石灰石很不容易。次句“烈火焚烧若等闲”。“烈火焚烧”，当然是指烧炼石灰石。加“若等闲”三字，又使人感到不仅是在写烧炼石灰石，它还象征着志士仁人无论面临着怎样严峻的考验，都从容不迫，视若等闲。第三句“粉身碎骨浑不怕”。“粉身碎骨”极形象地写出将石灰石烧成石灰粉，而“浑不怕”三字又使我们联想到其中可能寓有不怕牺牲的精神。至于最后一句“要留清白在人间”更是作者在直抒情怀，立志要做纯洁清白的人。

于谦为官廉洁正直，曾平反冤狱，救灾赈荒，深受百姓爱戴。明英宗时，瓦剌入侵，英宗被俘。于谦议立景帝，亲自率兵固守北京，击退瓦剌，使人民免遭蒙古贵族再次野蛮统治。但英宗复辟后却以“谋逆罪”诬杀了这位民族英雄。这首《石灰吟》可以说是于谦生平和人格的真实写照。

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闻一多故事读后感怎么写篇五

常迸出些古怪的思想，

不伦不类的思想；

仿佛从一座古寺前的。

尘封雨渍的钟楼里，

飞出一阵猜怯的蝙蝠，

非禽非兽的小怪物。

同野心的蝙蝠一样，

我的思想不肯只爬在地上，

却老在天空里兜圈子，

圆的，扁的，种种的圈子。

我这荒()凉的脑子。

常迸出些古怪的思想，

仿佛同些蝙蝠一样。

闻一多故事读后感怎么写篇六

“粉身碎骨全不怕，要留清白在人间。”这一句话是明代的于谦在《石灰吟》中的一句话，这两句写出了于谦的清正廉明。他愿和石灰一样粉身碎骨也不怕，只要能为国效力，为后人留下一面清白的墙，他死也愿意。下面我们来了解一下这位名人事迹。

于谦(1398-1457)，字延益，钱塘(今浙江人)。明成时进士。宣德初年，任命于谦为御史。奏对的时候，他声音洪亮，语言流畅，使皇帝很用心听。顾佐任都御使，对下属很严厉，只有对于谦客气，认为他的才能胜过自己。护从皇帝驻扎在乐安时，高煦出来投降，皇帝让于谦口头数说他的罪行。于谦义正词严，声色俱厉。高煦伏在地上战保，自称罪该万死。皇帝很高兴。班师回朝北京，给于谦赏赐和各大臣一样。

十四年土木之变，明英宗被瓦剌俘获，他力排南迁之议，坚请固守，进兵部尚书。代宗立，整饬兵备，部署要害，亲自督战，率师二十二万，列阵北京九门外，破瓦剌之军。加少保，总督军务。也先挟英宗逼和，他以社稷为重君为轻，不许。也先以无隙可乘，被迫释放英宗。英宗既归，仍以和议难恃，择京军精锐分十团营操练，又遣兵出关屯守，边境以安。其时朝野多事，乃独运征调，悉合机宜，号令明审，片纸行万里外无不惕息。他忧国忘身，口不言功，自奉俭约，所居仅蔽风雨，但性固刚直，颇遭众忌。天顺元年(1457年)英宗复辟，石亨等诬其谋立襄王之子，被杀。

读完了这首诗后，我觉得如果世上能多一点儿像于谦这样的人的话，以前的百姓会少一点儿痛苦，世间将会更加美好。所以我也要学习于谦那种高尚的品德，从小做起，成为一位造福百姓的人，而不是一个祸害国家的人。

闻一多故事读后感怎么写篇七

《死水》是最能代表闻一多思想、艺术风格的诗作。闻一多是我国现代文学史上的集诗人、学者和革命斗士于一身的重要人士。死水闻一多。

读后感。

怎么写，欢迎大家阅读。

作者憎恶的“死水”不仅仅是路旁的一个臭水沟，而是有更深刻的象征意义。从诗人闻一多创作、发表、出版死水的有关情况可看楚“死水”象征的社会现实:。

二、从死水的发表时间看，“死水”象征的是北洋政府。1926年3月18日，震惊中外的“三?一八”惨案发生。闻一多先生怀着满腔义愤，声援学生的爱国斗争。他选择此时发表死水，正是用以表达自己对北洋政府的深恶痛绝。也就是说:这个北洋政府已是“一沟绝望的死水”，“这里断不是美的所在”，那就让它见鬼去吧。

三、从死水诗集出版时间看，“死水”象征的是黑暗的中国现实。1927年，轰轰烈烈的大革命失败了。闻一多先生对于祖国的美好希望破灭了。1928年，他编成他自己的第二部诗集，取名“死水”出版，封面与封底，采用的是通盘的黑纸。整个封面封底散发着忧郁、沉闷的气息。人们看到这以“死水”命名的黑色诗集，心中就会浮起“这是一沟绝望的死水”的诗句。这个时候，在闻一多先生心目中，“死水”象征的是黑暗的中国现实。

诗歌中反映的厌恶、失望是作者理想中美丽的祖国形象在现实面前碰壁后产生的一种过激情绪。而隐藏在揭露丑恶的背后，是对祖国无比强烈的眷恋之情和为祖国利益而献身的决心。

今日再观闻一多先生的死水，似乎又有所感悟，每一次的品读，或许都会带来一点小小的不同。

从死水中，我们似乎能够感知诗人对黑暗现实社会的厌恶，憎恨，灰心和失望；他对旧世界，旧事物的辛辣讽刺和无情诅咒折射出他希望打破旧世界，渴望创造新生活的强烈愿望。

全诗透露出诗人的感情是强烈饱满的大义凛然，是拍案而起的义愤填膺，是严峻的冷酷中夹杂着火一样的热情。诗人先是痛斥“这是一沟绝望的死水”，寓指当时死气沉沉，腐烂透顶的黑暗社会，进而“清风吹不起半点漪沦”，再次表明这是一个毫无生机，不知人情冷暖的社会，对于这样一个缺乏生机，缺乏人情温暖的社会，诗人毫不留恋，而是索性“不如多扔些破铜烂铁/爽性泼你的剩菜残羹”，以恶制恶，以毒攻毒，让糟粕去破坏糟粕，诗人自此充满着置之死地而后生的义愤和兴奋。

在这样一个污浊黑暗的社会中，即便“铜成翡翠”“铁锈桃花”“油织罗绮”“霉蒸云霞”，也断然粉饰不了满目疮痍的病态社会，这种以美写恶，以美好的事物来反衬邪恶的本质，这种鲜明的对比，使丑恶更加暴露无遗，不管在“死水”中注入什么新鲜的活力或者如何改造它，如果不从根本的体制上去加以改善，都是不可取的，都终将逃避不了泡沫破灭的美梦，即使它偶尔发出几声吼叫，也显得那么声嘶力竭而苍白无力。

在最后的一节中，诗人再次发出“这是一沟绝望的死水/这里断不是美的所在”，与第一节首尾呼应，既强调“死水”腐烂透顶，死气沉沉，不可救药的现状，又表达出诗人嫉恶如仇，愤慨绝望的心情。

然而诗人在“这是一沟绝望的死水”后分别写道“清风吹不起半点漪沦”“这里断不是美的所在”，此语一出，掷地有声，斩钉截铁，犹如朝堂断案，镇木一响，无可置辩，也毋庸置疑，立马宣判“死水”的罪恶死刑。诗人或用夸张描绘，或断然否定，犹如雪上加霜，火上浇油，毫不留情地诅咒鞭挞腐败黑暗的社会。诗人在绝望之余而生愤激之语，写道:“不如让给丑恶来开垦/看他造出个什么世界”，既然这样一沟绝望的死水无法改造，无法挽救，而且腐烂透顶，恶贯满盈，那就不如顺其自然，任其灭亡。

诗人偏激尖刻的言语，巧妙地传达了作者对黑暗现实和反动军阀的咬牙彻齿之恨。在“看他造出个什么世界”的言外之意其实是说让丑恶来开垦，只能是丑上加丑，恶上添恶，他只能把这个世界搞得乌烟瘴气，暗无天日，只会加快他的灭亡步伐。从而迎来诗人期盼的富有生机，政治清明，充满真善美的人情温暖的光明社会，让“绝望的死水”变换成“希望的活水”。

闻一多故事读后感怎么写篇八

在现代文学史中，闻一多是一个响亮的名字，他曾让敌人恨之入骨，又让众多爱国青年无比向往。他是中国近代文学史上的大旗，是反对独裁的领袖，于1946年7月14日在家门口遭特务暗杀！他的代表作《闻一多精选集》思想深邃，激情澎湃。读后，我的内心久久不能平静。

我喜欢《剑匣》。因为他总能让我想起一个叫“铸剑为犁”的雕塑。“我可以坐在沙滩上做我的梦，从日出梦到黄昏。”多么旷达，大有隐士的风范。但世事总是不如人愿，字里行间流露出对和平的渴望与盼望。“哦，哦，我的大功告成了！我的大功告成了！人们的剑匣是为了保护剑的锋芒，我的剑匣是要藏着它睡觉。哦，我的剑匣修成了，我的剑有了永远的归宿。”读后，一种苍凉，一种无奈涌上心头。我想，怀着怎样的心境才能写出这样惊心动魄的诗句啊！

你出来讲凭什么杀死李先生。不敢光明正大的来打来杀，而是偷偷摸摸的来暗杀！你们想想，你们还有几天，你们完了，快完了！”多么直言不讳，势不可挡。“前脚跨出大门，后脚就不准备在跨进大门！”如此豪言壮语，令人敬佩，此时此刻，闻一多先生已将生死置之度外了。

最后，闻一多先生还是不幸遭到了反动派的暗杀。正如他所说的：“你们杀死一个李公朴，会有千百万个李公朴站起来！”

读《闻一多精选集》，我发自内心地感受到：斯人已逝，风范长存！作者：陈敬。

闻一多故事读后感怎么写篇九

在全诗的结尾部分，诗人干脆把太阳认作是自己的“家乡”，诗中这样写道：“太阳啊，慈光普照的太阳!/往后我看见你时，就当回家一次，我的家乡不在地下乃在天上!”集中表达了诗人对祖国的深切怀念。

《太阳吟》是闻一多的代表作之一。按刘烜《闻一多评传》之看法，当作于1992年9月下旬，即诗人赴美留学的两个月之后。(诗人于1992年7月赴美)同他这一时期创作的《孤雁》、《忆菊》、《晴朝》等诗一样，充分表现了他对故乡的殷切思念。《太阳吟》一诗共十二节，其间情绪跳跃转折、变化不定，我们最好分节解读。

诗的一至三节算作第一部分。写的是诗人清晨从睡梦中醒来，猛然间瞥见太阳而生出的一系列感想。于是，那聊以忘却乡愁的美梦消逝了，他又不得不回到这块陌生的土地，不得不透过窗户望着那黑气冲天的工业烟囱。现实生活的紧张感使他对无觉无知的酣梦格外钟情，尽管他并不能永远地陶醉在梦中，但这乍然醒来的强烈的不适感却也很自然地让人迁怒于物。在他看来，太阳的出现实在是太粗暴、太不近人情了，“刺得我的心痛”!那难捱的白日又要等多久才能结束呢?这个意思在前一首《晴朝》里已经有所表现。

然后，太阳的“热”也为诗人体验到了。太阳冉冉升起，大地逐渐为之增温，那些在花草丛中晶莹闪烁的露珠被烘烤干了。但是，给万物以生机的太阳于“我”又何干呢?诗人那迎风落泪的眼眶永远都是湿漉漉的，太阳的热度还远不足以将它们烘干。因为比起故土的温暖来，太阳的这点热度实在太不值一提了。自闻一多去国离乡以来，泪水就常常伴随着他度过了无数个寂寞孤独的日子。在《晴朝》中，诗人也说：“地球平稳地转着，/一切的都向朝日微笑;/我也不是不会笑，/泪珠儿却先滚出来了。”不过，也有必要指出的是，太阳也烘不干的竟是诗人的“冷泪”，可见，这还不是《晴朝》中滚出来的“泪珠儿”，它们很可能是诗人梦乡的产物，在梦中见到了那想念已久的故乡，于是激动得泪如泉涌，等到早晨，这泪水就已经冰凉冰凉的了。

接着，诗人又把目光投向了已经升入高空的太阳。他想到，这一天才刚刚开始，太阳还需要多长的时间才能再度没入地平线呢!这“九曲回肠”的“十二个时辰”实在太长太长，况且，他的留美生涯才刚刚的开始，还有漫长的五个年头啊!这整整的五年竟然也都要象这一天似的一个时辰一个时辰地度过，那又将是怎样的痛苦呀!1992年冬，闻一多在一封家书中写道：“一个有思想之中国青年，留居美国之滋味，非笔墨所能形容。……我乃有国之民，我有五千年之历史与文化，我有何不若彼美人者?将谓吾国人不能制杀人之枪炮遂不若彼之光明磊落乎?总之，彼之贱视吾国人者一言难尽。”这可能就是所谓的“缓刑”吧?一般认为，诗人所说的“缓刑”就是洋人对中国人的欺侮和岐视，即“彼之贱视吾国人”，这在当时是的确存在的。而我又还想强调一点，即这样的“岐视”还并不一定都是生活态度上的，它更具有一层文化上的涵义。在二十世纪，西方文明已经达到它的鼎盛，实现了“现代化”的目标，而中国文化却仍然处于封建专制的统治之下，这一历史性的差距必然在各个民族之间造成不小的心理距离。西方人有他们目空一切的姿态，而中国人也可能产生极度敏锐的感觉，亦即所谓的“文化自卑感”。闻一多当时正处于这种“文化自卑感”的笼罩之中，越是在文化教育的实践中产生深深的自卑，他就愈可能极力维护祖国文化的尊严，而故土则是祖国文化的缩影，当然也就更是强烈地牵动他的情怀了。

以上是诗的第一个部分，这一部分集中写诗人对太阳的种种挑剔和不满，可以用一个字来概括：怨。诗人迁怒于物，满腹怨气。

闻一多故事读后感怎么写篇十

《闻一多年谱长编》才看了两百多页，就已经觉得特别好了。后辈子弟为先辈作传、做年谱的不少。很少有写的这么好的。第一个好处是资料详尽而多元，有点像司马迁当年为写《史记》下的大功夫，一方面是尽力收集闻一多自己的各种文章、著作、书信，亲友同学同事的回忆文字，二是不辞辛苦四处去采访谱主的关系人。第二个好处是善于组织，让材料说话，互相映发，展现出谱主当年的生活，他的所思所想，别人对他的看法，在时代中的意义。难得的是展现得不仅真实，而且多元、丰富。年谱长编应该是中国传统中特有的传记组织方式，写得好无非能做到以上两点：材料详富、善于组织；看起来似乎不难，其实非常不容易，因为不仅需要下死功夫，也需要辑佚、考证的技能与学问，辨别材料价值的见识，组织文章的才能。

作者闻黎明先生是一多的孙子，给祖父做年谱，中国人很容易自觉甚至下意识地会去为亲者讳，有些甚至故意扭曲事实，忽略历史，费尽心机把自己亲人塑造成为光伟正的偶像。闻一多是民国文化界少有的品德高尚极富感情与气节的学者、诗人与艺术家，但作者并没有回避掉他的有争议或者会给谱主与后代带来麻烦之处，如闻一多曾经是积极的国家主义者，主动与共产主义有过激烈的论战。作者不仅没回避，反而以客观持平的态度充分表现之。这就更难得了。

闻一多因为49年民主抗争而被国民党特务暗杀，他以此而名垂青史，这自然是他应得的。但是，这个政治上的名声也遮蔽掉了他的其他并非不重要的方面，比如他是“中国最有天才的诗人和最富有创造力的学者之一”，他在中国古典文学、神话学研究上当时处于第一流的地位，他的论著至今仍然有重要的参考价值。他还是中国现代诗歌、戏剧、美术的重要作者，是一位能连接古今中外的大艺术家。他的这些贡献更长远地看，实在不比他政治上的牺牲来得不重要。这方面，他和朱自清类似，朱先生也是因为政治上的牺牲而遮蔽了他学术与文艺上的贡献。

闻一多先生在清华学习了十年，中级四年，高级四年，外加留级两年。是地道的清华出身，也是在清华读书最久的学生。那时清华的大学部还没开办，那是1925年的事情；更没改名为国立清华大学，那时1929年的事情。他1921年毕业留美时，清华还是清华学堂，一所以美国庚子退款开办的完全照搬美式教育的留美预备学校。因此此谱上有丰富的闻一多在清华学堂学习生活的材料。我看了很惊叹当时清华学堂设施之好，资金之充裕，训导之严格，学生生活之优越，学校社团活动之丰富。在清华时，闻一多已经锻炼成公共生活的积极分子，社团的领袖，辩才无碍的辩论高手，诗歌、美术、喜剧的多面手了。要知道当时清华学堂相当于一所中学，到最后一年的课程才等于美国大学一年级的程度。

这引起了我对清华学堂的兴趣。年谱长编终归是以谱主为中心的，于是我去查阅《清华大学校史稿》，在上面读到更多清华学堂时期，也就是1911年到1925年间清华的材料。有意思的地方很多。比如清华学堂之主导者为美国大使，他对清华学堂的财政有最后决定权；而清华学堂隶属于外交部而非教育部的领导；这一切的根本原因自然是美国外交部控制着庚子退款的发放与使用。清华学堂招生很少，和现在比，简直是少得不可思议。它1925年前在校人数最多的一年为1918年，共660人，每个年级在80人左右；招生少到有的边远省份每届只有2人的名额，闻一多是湖北人，他考入清华那一年，整个湖北只有4人的招生名额。

另一方面是资金的稳定与充裕，相对照的是同时期国立大学普遍的严重欠薪，大学教授只能拿到名义薪水的十分之一二，清华学堂因为资金来自稳定的庚子退款，所以从无欠薪的情形。1916年，清华有学生568人，全年支出75万元，平均每个学生经费1300余元，而当时复旦大学每个学生平均是738元，北大299元。再一方面是其师资的奢侈。1925年，清华学堂开大学部后，整个学校的职工总数为413人，学生才342人，这就是说，每一个学生有一个职工为他服务。

住房与生活上的待遇差距更明显。清华学校是全力美国化的学校，从建筑设计、设施设备、行政管理、课程设置，都以美国为标准，学校上课、写文章除了大家普遍不重视的国学课程外，全部使用英语。一方面是现代化，一方面是基督教化，学生有三分之二入校后信教，而闻一多和他的同学好友潘光旦、罗隆基等自然也皈依过上帝。

还有一个方面也有意思，就是清华非常重视学生的体育表现。1919年前学生有所谓五项测验，不合格者不能毕业，标准是百码赛跑14秒；半英里赛跑3分钟；铅球20英尺；跳高45英寸；最后是足球篮球或者射箭选一。闻一多是1921年毕业的，毕业前在体育馆游泳池里专门练习游泳两个月。

《清华大学校史稿》里关于清华学堂有意思的材料还很多，大家有空不妨翻翻。一百年前，曾经有过清华学堂这么一所在特殊历史条件下产生的极特别的学校，以后恐怕不会有了。拿它和现在的学校比较起来，会生发出很多想法。比如精英教育、比如教授治校，比如如何培养各方面的领袖。现在的清华大学教师三千，学生五万，是当年的清华学堂望尘莫及的。但更大的差别似乎是，一百年前的接受完全的美式教育由美国资助的清华留美学生大抵都回国了，而现在的清华出身的留学生，即使是公费留学，他们是留学生中最优异的部分，十之八九不到不得已，还是选择留在国外。原因很多，非一个爱国与否可以评判，我能设身处地地理解他们，但我也的确更佩服像闻一多这些清华学生。学术无国界，但人是有祖国的。

闻一多故事读后感怎么写篇十一

《红烛》是闻一多回顾自己多年的理想探索以及文学发展历程而写成的一首诗，作者将这首诗作为他同名诗集的序诗。全诗都是围绕着“红烛”这一意象所写，作为本诗的中心，“红烛”的所有特点都成为作者集中描写的对象。

这首诗从头到尾都充满了浪漫主义情怀和唯美主义色彩。诗的开头，作者引用了李商隐的著名诗句“蜡炬成灰泪始干”，变现出诗人对于红烛这一主题的立场和基调。他发出“诗人啊！吐出你的心来比比，可是一般颜色?”这样的呼声，衬托出作者满腔的热忱。“红烛啊！是谁制的蜡——给你躯体？是谁点的或——点着灵魂？……”接连的提问，指出了矛盾和冲突所在，为什么红烛要为这火光而燃烧自己的身躯？在这种疑惑中，作者坚定了自己的的信念，找到了自己生活的方向，并坚持在这条朝着理想迈进的大道上坚定地走下去，表达出作者为了理想，另可化为灰烬也在所不惜的决心。

作者在《红烛》中歌颂的是自我牺牲、实干、探索、积累的优秀品质，让读者读懂什么才是真正的奉献，“莫问收获，但问耕耘”。

闻一多故事读后感怎么写篇十二

《石灰吟》是明朝爱国将领作者于谦写的一首诗，我读了这首诗后，感受很深。

“千锤万凿出深山，烈火焚烧若等闲，粉骨碎身全不怕，要留清白在人间。”这句诗的意思是经过千锤万凿后，从深山开采出来的石火，对烈火燃烧看得平平常常。只要能把清白留在世上，粉身碎骨也全不怕。全诗表现出了诗人不畏艰险，不怕牺牲，在人生道路上清清白白做人的高尚情操。这是一首托物言志诗，作者以石灰作比喻，我们也应该学习作者的这种不怕牺牲的意愿，和坚守高洁情操的决心。

古代官吏多为文人雅士，用当今的话讲，是那种有文化、明事理、善诗词，学历大都在本科以上的人士。估计那时候还没有我们今天官场时兴的就职演说、大会演讲、廉政报告这一套，所以当时的达官贤人就只好借诗做词来表达个人思想了。据说，祠堂、厅堂是古代社会最神圣庄严的地方，把表达个人志向的词句公布于这里的门柱上，就很有些告知先辈、昭示后人，让社会监督的意味了，因此在这些地方我们常能读到一些比较严肃的文字。我也经常从电视上看到一些电视剧里演的一些高级官员用国家的钱去自己花销，现代社会不知什么原因，那些越是喜欢讲马列，越是喜欢教育别人，越是喜欢在大会及其它公共场合把革命口号喊得震天响的人，好象越会出大问题。他们的“脸面”全靠利益和虚伪勉强撑着。利益丧失，脸面似乎就无所谓了。这和要留清白在人间形成了非常鲜明的对比，说明作者不愿跟别人同流合污，坚决和恶势力斗争到底的决心。

我们也应该学习于谦这种高洁自身，不怕牺牲的精神。我们小学阶段正是世界观形成时期，应当树立崇高的理想，勇于改正自己的缺点错误，“勿以恶小而为之，勿以善小而不为”，一言一行要符合小学生的行为规范，努力养成良好的行为习惯。

闻一多故事读后感怎么写篇十三

作者憎恶的“死水”不仅仅是路旁的一个臭水沟，而是有更深刻的象征意义。从诗人闻一多创作、发表、出版死水的有关情况可看楚“死水”象征的社会现实:。

二、从死水的发表时间看，“死水”象征的是北洋政府。1926年3月18日，震惊中外的“三?一八”惨案发生。闻一多先生怀着满腔义愤，声援学生的爱国斗争。他选择此时发表死水，正是用以表达自己对北洋政府的深恶痛绝。也就是说:这个北洋政府已是“一沟绝望的死水”，“这里断不是美的所在”，那就让它见鬼去吧。

三、从死水诗集出版时间看，“死水”象征的是黑暗的中国现实。1927年，轰轰烈烈的大革命失败了。闻一多先生对于祖国的美好希望破灭了。1928年，他编成他自己的第二部诗集，取名“死水”出版，封面与封底，采用的是通盘的黑纸。整个封面封底散发着忧郁、沉闷的气息。人们看到这以“死水”命名的黑色诗集，心中就会浮起“这是一沟绝望的死水”的诗句。这个时候，在闻一多先生心目中，“死水”象征的是黑暗的中国现实。

诗歌中反映的厌恶、失望是作者理想中美丽的祖国形象在现实面前碰壁后产生的一种过激情绪。而隐藏在揭露丑恶的背后，是对祖国无比强烈的眷恋之情和为祖国利益而献身的决心。

闻一多故事读后感怎么写篇十四

你不信铁树开花也可，那么有一句话你听着：等火山忍不住了缄默，不要发抖，伸舌头，顿脚，等到青天里一个霹雳爆一声：“咱们的中国！”

闻一多先生《一句话》的是《死水》文集中的代表力作：这篇散文诗，是现代新诗的突出代表，它寓情于理、集现实及情感于一体，从侧面展示了当时中国的.国情和有志之士对国富民强的展望和期冀之情。

1925年他留美回国，看到的是封建军阀统治下的黑暗现实和民不聊生的景象，于是，在创作之中，他时刻不忘抒写对现实的强烈不满和对光明的向往，而这种情绪在这首诗中得到充分地体现。全诗以“一句话”――“咱们的中国！”为构思中心，运用写实和隐喻相结合的手法，全面生动地深化了主题。同时，他将民众的抗争与呐喊比喻成“青天里一个霹雳”，既写出了群众力量的无穷无尽，建立新社会的势在必行，也强烈地表达出诗人自己对理想中国的期望与追求。

全诗用语平实，充分借助比喻这一修辞手法，运用整齐匀称的行文结构，富有诗的韵律和格调。现在读起此诗，我不禁佩服作者的睿智和爱国思想。通过对此诗的深入了解，也增强了我对中国繁荣昌盛、前景光明的拥护和捍卫之情。“我们的中国！”多么具有感召力和威慑力呀！在当今社会，所有的中国人都应将自身的奋斗和努力用于国家的发展和稳定上，则中国将真正地成为具有影响力和号召力的民族！

闻一多故事读后感怎么写篇十五

读了这首诗，我有很多感触，这首是讲了可以烧成石灰的.石头是经过很多次开凿敲打才从深山中开采出来的，它把烈火烧解自己看作是平常事。即使身体粉碎变成石灰也不畏惧，还要把洁白干净的石灰留在人世间。作者用这首诗来赞扬石灰清白和无私奉献等精神，其实诗人是言志，通过对石头不畏“千锤万击”和“烈火焚烧”，即使“粉骨碎身”也要留下清白石灰的描写，在赞颂石灰会坚强不屈、洁身自好的品质的同时，抒发了诗人不同流合污，坚决同恶势力斗争到底的思想感情。

读这首诗，我可以想象到诗人当时的处境，诗人是我国历史上有名的爱国主义诗人和清官。他为人正直、清正廉洁，多次遭受排挤，但从未屈服过，依然刚正不阿，光明磊落，就像他诗中的石灰一样，宁愿“粉骨碎身”也要留着清白在人间。由此，我联想到了我国历史上许多类似的人，如战国时期的屈原，他有着“众人皆醉我独醒”的伟大情怀;我联想到了明代的海瑞，人称“海青天”，他是百姓的父母官，流芳百世;我联想到了宋朝的包拯，人称包青天。他同样清正廉洁，名垂千古;我还联想到了我们上任总理朱镕基，他曾说过这样一句话：“不管前面是地雷阵还是万丈深渊，我都将一往无前，义无反顾，鞠躬尽瘁，死而后已。”可以看出，他是一位多么爱国，爱人民，为人民做了很多事的好总理啊!这些人都有着石灰一样的精神。古往今来这样的伟人其实非常非常的多，值得我们后人赞扬和学习。我也希望我长大后也能够成为这样的人，有石灰一样的精神。

闻一多故事读后感怎么写篇十六

1.人家说了再做，我是做了再说，人家说了也不一定做，我是做了也不一定说。

2.这是一沟绝望的死水，这里断不是美的所在，不如让给丑恶来开垦，看他造出个什么世界。

3.、青年盲目而又不盲目，在平时他不免盲目，但在非常时期他永远是不盲目的。

4.个人之于社会等于身体的细胞，要一个人身体健全，不用说必须每个细胞都健全。

5.尽可多创造快乐去填满时间，哪可活活缚着时间来陪着快乐。

6.青年永远是革命的，革命永远是青年的。

7.我爱中国固因他是我的祖国，而尤因他是有那种可敬爱的.文化的国家。

8.青春像只唱着歌的鸟儿，已从残冬窗里闯出来，驶放宝蓝的穹窿里去了。

9.对奴隶，我们只当同情，对有反抗性的奴隶，尢当尊敬。

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闻一多故事读后感怎么写篇十七

太阳啊，刺得我心痛的太阳！

又逼走了游子的一出还乡梦，

又加他十二个时辰的九曲回肠！

太阳啊，火一样烧着的太阳！

烘干了小草尖头的露水，

可烘得干游子的冷泪盈眶？

太阳啊，六龙骖驾的太阳！

省得我受这一天天的缓刑，

就把五年当一天跑完那又何妨？

太阳啊――神速的金乌――太阳！

让我骑着你每日绕行地球一周，

也便能天天望见一次家乡！

太阳啊，楼角新升的太阳！

不是刚从我们东方来的吗？

我的家乡此刻可都依然无恙？

太阳啊，我家乡来的太阳！

北京城里的官柳裹上一身秋了罢？

唉！我也憔悴的同深秋一样！

太阳啊，奔波不息的太阳！

你也好象无家可归似的呢。

啊！你我的身世一样地不堪设想！

太阳啊，自强不息的太阳！

大宇宙许就是你的家乡罢。

可能指示我我的家乡的方向？

太阳啊，这不象我的山川，太阳！

这里的风云另带一般颜色，

这里鸟儿唱的调子格外凄凉。

太阳啊，生活之火的太阳！

但是谁不知你是球东半的情热，

同时又是球西半的智光？

太阳啊，也是我()家乡的太阳！

此刻我回不了我往日的家乡，

便认你为家乡也还得失相偿。

太阳，慈光普照的太阳！

往后我看见你时，就当回家一次；

我的家乡不在地下乃在天上！

闻一多故事读后感怎么写篇十八

诗的一至三节算作第一部分。写的是诗人清晨从睡梦中醒来，猛然间瞥见太阳而生出的一系列感想。于是，那聊以忘却乡愁的美梦消逝了，他又不得不回到这块陌生的土地，不得不透过窗户望着那黑气冲天的工业烟囱。现实生活的紧张感使他对无觉无知的酣梦格外钟情，尽管他并不能永远地陶醉在梦中，但这乍然醒来的强烈的不适感却也很自然地让人迁怒于物。在他看来，太阳的出现实在是太粗暴、太不近人情了，“刺得我的心痛”!那难捱的白日又要等多久才能结束呢?这个意思在前一首《晴朝》里已经有所表现。

然后，太阳的“热”也为诗人体验到了。太阳冉冉升起，大地逐渐为之增温，那些在花草丛中晶莹闪烁的露珠被烘烤干了。但是，给万物以生机的太阳于“我”又何干呢?诗人那迎风落泪的眼眶永远都是湿漉漉的，太阳的热度还远不足以将它们烘干。因为比起故土的温暖来，太阳的这点热度实在太不值一提了。自闻一多去国离乡以来，泪水就常常伴随着他度过了无数个寂寞孤独的日子。在《晴朝》中，诗人也说：“地球平稳地转着，/一切的都向朝日微笑;/我也不是不会笑，/泪珠儿却先滚出来了。”不过，也有必要指出的是，太阳也烘不干的竟是诗人的“冷泪”，可见，这还不是《晴朝》中滚出来的“泪珠儿”，它们很可能是诗人梦乡的产物，在梦中见到了那想念已久的故乡，于是激动得泪如泉涌，等到早晨，这泪水就已经冰凉冰凉的了。

接着，诗人又把目光投向了已经升入高空的太阳。他想到，这一天才刚刚开始，太阳还需要多长的时间才能再度没入地平线呢!这“九曲回肠”的“十二个时辰”实在太长太长，况且，他的留美生涯才刚刚的开始，还有漫长的五个年头啊!这整整的五年竟然也都要象这一天似的一个时辰一个时辰地度过，那又将是怎样的痛苦呀!1992年冬，闻一多在一封家书中写道：“一个有思想之中国青年，留居美国之滋味，非笔墨所能形容。……我乃有国之民，我有五千年之历史与文化，我有何不若彼美人者?将谓吾国人不能制杀人之枪炮遂不若彼之光明磊落乎?总之，彼之贱视吾国人者一言难尽。”这可能就是所谓的“缓刑”吧?一般认为，诗人所说的“缓刑”就是洋人对中国人的欺侮和岐视，即“彼之贱视吾国人”，这在当时是的确存在的。而我又还想强调一点，即这样的“岐视”还并不一定都是生活态度上的，它更具有一层文化上的涵义。在二十世纪，西方文明已经达到它的鼎盛，实现了“现代化”的目标，而中国文化却仍然处于封建专制的统治之下，这一历史性的差距必然在各个民族之间造成不小的心理距离。西方人有他们目空一切的姿态，而中国人也可能产生极度敏锐的感觉，亦即所谓的“文化自卑感”。闻一多当时正处于这种“文化自卑感”的笼罩之中，越是在文化教育的实践中产生深深的自卑，他就愈可能极力维护祖国文化的尊严，而故土则是祖国文化的缩影，当然也就更是强烈地牵动他的情怀了。诗的四至六节属于第二部分。写诗人希望借助太阳的力量了解故乡的情况。

乍然醒来时的懵懂引出了万千怨愤，但这毕竟还毫无实际意义。太阳照旧每天升起，驱散人们的美梦，向大地播撒自己的热量，又依旧不紧不慢地完成着自己的使命，任何意气性的怨怒都于事无补。诗人逐渐清醒了过来，他望着高空里运行的太阳，不觉又为它俯瞰一切的优越地位而感慨起来。他幻想能够骑着太阳旅行，“天天望见一次家乡”;他又由太阳的东升西落，往复不已而想起了《淮南子》中的传说：“日出于旸谷，浴于咸池，拂于扶桑，……入于虞渊之汜”这样说来，太阳就是刚刚来自东方大陆，来自诗人的故乡，想到这里，诗人似兴奋起来，他急切地向这位故乡的来客打探消息：“我的家乡此刻可都依然无恙?”“北京城里底官柳裹上一身秋了罢?”在诗人的人生经历中，“家乡”和“北京”是他感受最深的两个地方。“家乡”养育了他，给了他最初的启蒙教育，在后来又是他汲取中国传统文化营养的“二月庐”，自然也给了人伦的亲情和友善。“北京”则是他接受现代文化教育，发展成熟的地方，在北京清华学校就读之时，他还曾对学校多有不满，但时过境迁，同异国他乡的寂寞孤独比较起来，凡是东方古国的一切都显得格外的温馨迷人，让人追恋不已。

诗的七至九节构成了第三部分，写的是诗人与太阳互相认同，从而向他倾吐衷肠。

无论怎么说，诗人都的确是把太阳引为了同病相怜的知己，他开始向它倾吐自己的种种烦恼，希望得到太阳的帮助指点。诗人细细地讲述着自己对美国社会的感受：“这不象我的山川”，“这里的风云另带一般颜色，/这里鸟儿唱的调子格外凄凉。”在《孤雁》里，诗人也曾有过类似的描述：“那里是苍鹰底领土”，“那鸷悍的霸王啊!/他的锐利的指爪，/已撕破了自然底面目，/建筑起财力底窝巢”，“喝醉了弱者底鲜血，/吐出些罪恶底黑烟”。

闻一多故事读后感怎么写篇十九

我对闻一多的了解仅仅局限于，1930—1932任教于山东大学国文系院长。有《红烛》、《死水》两部诗集，闻名于世的《最后的演讲》。后来写论文，开始看到他的《周易》、《诗经》、《庄子》、《楚辞》才明白为什么郭沫若对其的评价如此的高。

闲来无事，回忆高中学习过的一篇篇经典作品。面临硕士毕业，再回头看当时语文老师要求高中语文课本中，所有作品都全文诵读的用意。能入选教材的文章，都是经过了时间的炙烤，岁月的磨练后，静静的躺在沙滩上的金子。当我闭着眼睛坐在图书馆三楼的角落中，默诵《死水》时，突然发现原来闻一多在告诉我们他的孤独，度日如年的孤独。

闻一多的文学创作应该受到了庄子极大的影响，比如在“以丑为美”上，《庄子》一书中支离疏、叔山无趾、哀骀它、佝偻粘蜩老人。这些外表奇丑的人，往往德全而形不备。“清丑入图画，视之如古铜古玉。”的人物在中国古典文学中，拥有着极高、极纯粹的地位。这种以丑为美的极致，在闻一多那里发挥到了极致。“绝望”、“罗琦”、“翡翠”“云霞”、“绿酒”这些在文学中具有绝美意象的文字，一个又一个罗列在你面前。本该营造出夕阳西下，云霞漫天中，一个美若诗的女子在漫步。闻一多在他们的前面加上了“油腻”、“霉菌”、“死水””花纹”。那个时期是知识分子的悲哀，国家不幸，诗家幸。当这种有思想、有个性、有灵魂的士、心境应该很苦吧，想到这些难免有凄凉之感。

将近而立的我，从诗歌中读出了闻一多的孤独、绝望。《死水》是闻一多对这个世界最后的观望与希冀。绝望到最后，索性把美好毁灭给人看。于是就有了今天我们高中语文课本中，这篇闻一多唯一入选中学教材的诗歌。欣赏闻一多的诗歌，索性找一无人的角落，冷气开足，配以以只有一个声部的卡农。从帕哈贝尔到庄子，从庄子到闻一多。以清明的眼，对一切人生景物凝眸，不为爱欲所炫目，不为污秽所恶心，同时，也不为尘俗卑微的一篇生活厌烦而有所逃遁;永远那么看，那么透明的看，在细小处，幽僻里，在诗人的严重，皆闪耀一种光明。也许，这是闻一多在心中构造的另外一个城堡。