最新做陶艺的心得(通用9篇)

通过总结，我们可以更有条理地规划自己未来的学习和工作。总结是对过去一段时间的回顾，同时也是为未来的计划和发展提供参考。以下是小编为大家分享的一些绘画技巧和艺术作品，供大家学习和欣赏。

做陶艺的心得篇一

陶艺村位于我所在的小城市郊区，是一个以陶艺为主题的文化艺术村落。近期，我有幸参观了陶艺村，并参与了一次陶艺体验活动。通过这次参观和体验，我对陶艺有了更深刻的认识，也得到了一些宝贵的心得体会。

首先，参观陶艺村给我留下了深刻的印象。陶艺村环境优美，周边被绿树环绕，空气清新，给人以宁静和放松的感觉。整个村落建筑风格独特，融合了传统和现代的元素，给人一种古朴与时尚的结合感。我在村里看到了许多独具特色的陶器作品，精致的设计和细致的工艺给人以惊艳之感。此外，陶艺村还设有陶艺展览馆，展览了各种不同风格和类型的陶艺作品，展现了陶艺的广阔发展空间和无穷魅力。

其次，参加陶艺体验让我对陶艺的过程有了更深入的了解。在体验活动中，我亲手揉捏黏土、塑造造型，感受着泥土在手中的变化。在老师的指导下，我体验到了选择黏土、捏塑、修饰、晾晒、烧制等一系列工艺的乐趣。这个过程虽然耗费了很大的精力和时间，但是却给予了我极大的满足感和成就感。我在创作中体会到了对于形状、比例、平衡的追求，更懂得了陶艺是一门注重细节和工艺的艺术。

第三，陶艺村体验让我感受到了陶艺对我的启发和冥想作用。制作陶艺的过程需要极大的专注力和耐心。在揉捏泥土的时候，我会感到沉浸其中，忘却时间。这种专注力的集中和心流状态让我感觉非常舒畅和放松。在这个过程中，我不仅可以创造出属于自己的陶艺作品，还可以放松身心，摆脱日常生活的压力。陶艺的过程成为了一种内心寻找平静和寄托情感的方式。

第四，我通过陶艺村的参观和体验也看到了陶艺对社区发展的积极影响。陶艺村不仅提供了一个展示艺术的平台，也为当地居民提供了一个学习和交流的场所。陶艺活动吸引了很多有兴趣的人加入进来，他们在这里共同学习陶艺技巧，交流创作经验。陶艺还可以激发人们对艺术的热情和创造潜能，培养人们的审美情趣和艺术修养。陶艺村的发展还促进了当地旅游业的繁荣，吸引了来自各地的游客前来参观和体验。

最后，通过这次陶艺村的参观和体验，我深刻体会到了陶艺对个人和社会发展的积极作用。陶艺不仅是一门艺术，更是一种与自然和谐相处的方式。陶艺的过程让我得到了心灵上的满足，也启发了我的创造力和专注力。我相信，只要我们用心去体验和探索，陶艺在这个多元化的社会中会有着无限的可能和发展空间。

做陶艺的心得篇二

做陶器，听起来就觉得好玩。做陶器就像玩泥巴一样，但是，做出来的陶器比好看多了。真神奇!

大前天的晚上，我在金鹰国际里看见了一个做陶器的地方，就问妈妈：“可以去做陶器吗?”可是时间太晚了，妈妈就回答道：“现在太晚了，下次有空再陪你做。”

前天，妈妈说：“今天我们可以去做陶器了。”我没听错吧?没错，就是今天!我欣喜若狂，迫不及待想去做陶器。可是，下午有人来，没去成。昨天，因为妈妈生病了，也没有去成功!今天，外面在下雨，跳完舞以经4：00了。妈妈说：今天下雨，我们又要去送语恬回家，我们就明天去吧!”

“不!”

“那么，去问问悟恬想不想去做陶器吧，如果想的话，我陪你们去。”

“我问了她，她说想。”

“好吧,我们走。let’sgo.”

到了那里，我们看见一位大姐姐在做陶器，她做得好漂亮呀!我恨不得马上把它做完。

开始做陶器了，老师先教张语恬怎么做，再来教我。我在她教张语恬的时候先学一下。轮到我做了。老师先给我了一块陶泥，让我把它固定起来，再一步步地教我怎么做碗、杯子。

当我的手没沾水时，陶泥摸起来黏黏的，但是手沾水了以后，陶泥摸起来光滑又细腻。老师让我们用大拇指先开个洞，做成杯子，再一点点用食指往外扩，记住，做的时候手上一定要有水，不一会儿就做成了一个碗。老师还告诉我们做任何东西都是先做成杯子的`形状。我们俩做好了，各拿出自己的作品，呀!张语恬做的杯子真可爱啊!做了个杯子，上面还贴了个小白兔，想象力真丰富。我呢，而是做了一个有一朵花的碗。

哈哈哈哈哈哈……时间在笑声中过去了，我们跟那个地方说再见了，我想：我什么时候可以再来做一次陶器呢?终于写完毕了，希望能够帮助到大家，谢谢！

做陶艺的心得篇三

陶艺是一种古老而美丽的艺术形式，它不仅是一种技能，更是一种对自然和创造力的敬畏。通过陶艺，我们可以接近并理解自然，更加深入地探索自己的创造力和想象力。在我最近参加的一次陶艺片制作课程中，我收获了很多，并深刻体会到了制作陶艺片的过程中蕴含的价值和意义。

第二段：感悟自然之美。

在制作陶艺片的过程中，我们需要从自然中寻找灵感和创作的动力，这也让我更加深刻地理解到自然的美和魅力。通过观察自然中的形态和结构，我们可以从陶艺片的设计中融入这些元素，使得陶艺片更加自然、精美。同时，在上釉和烧制过程中，我们需要了解不同材料的特性和性质，以保证颜色的亮度和稳定性，这也是对自然及其过程的尊重和敬畏。

第三段：坚持和耐心的重要性。

制作陶艺片需要很多时间和耐心，而这也提醒了我们坚持和耐心的重要性。在陶艺片制作过程中，我们需要不断的重复和调整，才能达到最终的效果。通过不断的努力，我们可以追求更加完美的结果，同时也可以培养自己的毅力和决心，以更好地面对生活中的困难和挑战。

第四段：与他人分享乐趣。

在制作陶艺片过程中，我们还可以结交更多的朋友，分享他人一起创造的乐趣。与组员一起讨论和交流，可以得到更多的灵感和建议，同时还可以拓展自己的社交圈子。在分享的过程中，我们还可以相互鼓励和支持，共同进步，成为更好的自己。

第五段：掌握技能和经验的重要性。

通过参加陶艺片制作课程，我意识到掌握技能和经验的重要性。只有不断的学习和练习，才能提高自己的制作技能，形成个人的艺术风格。在陶艺片制作的过程中，我们还可以获得更多的经验和技巧，更好的应用到自己的制作中去，在不断尝试和错误中不断完善自己。

总之，制作陶艺片是一项充满乐趣和冒险的活动，它让人们更好地了解和尊重自然，增强个人的毅力和决心，结交更多的朋友，同时还可以提高自己的制作技能和经验。我希望通过自己的努力和勇气，可以不断地探索和挑战未知，同时还可以为这个世界带来更多的美好和惊喜。

做陶艺的心得篇四

陶艺坊近年来越来越受到人们的关注和喜爱，作为一种传统的手工艺，陶艺不仅可以让我们感受到土地的气息和自然的美好，还能培养人们的耐心和专注力。近期我也有幸参加了一次陶艺坊的体验活动，这次体验让我对陶艺的魅力有了更深的理解和体会。

第二段：陶艺带来的创造和享受。

参加陶艺坊的体验活动，最直观的感受是创造的乐趣和享受的放松。在活动开始前，导师给我们讲解了陶艺的基础知识和技巧，并带领我们亲自动手制作陶艺作品。在台上，我们可以大胆尝试不同的造型和纹样，自由发挥自己的想象力；在小手轮前，我们可以体验到双手与泥土相互交流的神奇和畅快。无论是捏塑、揉捏还是刻划，陶艺创作都让人心情愉悦，仿佛进入了一个完全属于自己的世界。同时，陶艺的过程也需要我们放下内心的浮躁和压力，专心致志地完成每一个步骤，这样的专注力让我忘记了时间的流逝，体验到真正的放松和宁静。

第三段：陶艺的价值和意义。

陶艺的魅力不仅仅在于创造和享受的过程，还有其蕴含的深刻意义。陶艺作品通常需要经过多次烧制才能完成，这个过程不仅需要耐心，更需要对细节的精益求精。在烧制过程中，温度和氧气的变化会对作品产生意想不到的影响，这需要陶艺师保持对作品的细致观察和灵敏反应。正是这种对细节的执着追求，才能打磨出真正精湛的陶艺作品。在陶艺的过程中，我们也学会了面对挫折和失败，因为一旦作品在烧制过程中出现了问题，往往就无法挽回。这样的经历让我们懂得了坚持和毅力的重要性。此外，陶艺作为一种传统的手工艺，也是一种文化的传承和延续。通过参与陶艺活动，我们更能感受到传统工艺的魅力和价值，也更加珍惜传统文化的传承。

第四段：陶艺对个人的影响和启发。

陶艺的创造和过程不仅让我们得到了乐趣，更对我们的个人成长和发展产生了积极的影响。陶艺作品的创造需要我们发挥创意和锻炼动手能力，培养了我们的观察能力和审美能力。从最开始的构思到最后的制作，我们都需要不断调整和完善我们的作品，这种过程也让我们学会了思考和解决问题的能力。在创作过程中，我们还可能遇到各种艰难和困惑，但是坚持下来，我们会收获到成就感和自信心的提升。此外，陶艺还培养了我们的耐心和细心，因为陶艺作品的制作过程需要极大的耐心和专注力。

第五段：对陶艺未来的展望和期待。

陶艺的魅力和意义让我们对其未来充满了期待。随着现代科技的发展，陶艺也在不断创新和演化，从传统的青瓷到现代的陶艺品牌，陶艺正在越来越多的人群中得到认可和推崇。我希望陶艺能够得到更多的支持和传承，让更多的人了解和体验陶艺的魅力。同时，我也期待未来能有更多的陶艺坊出现，提供更丰富多样的陶艺活动，让更多的人有机会参与并享受陶艺的创造和放松。

总结：通过陶艺坊的体验，我对陶艺的创造力和放松效应有了更深的理解。陶艺的魅力和意义不仅仅在于作品本身的美感，更在于其蕴含的价值和对个人成长的影响。我期待未来能有更多的人能够参与和关注陶艺，让这个古老的手工艺传承下去。

做陶艺的心得篇五

近年来，陶艺瓶作为一种传统的艺术形式，在当代艺术界逐渐崭露头角。陶艺瓶不仅具有实用性，还蕴含着深厚的文化内涵，让观赏者在审美中得到心灵的愉悦和满足。在这个过程中，我亲自接触到了陶艺瓶的创作和欣赏，收获了许多心得体会。在下文中，将从材料的选择、手工制作、创作灵感、审美观察和内涵的传递等方面进行论述。

首先，陶艺瓶的材料选择对于创作具有至关重要的意义。陶艺瓶的原材料主要是黏土，由于不同地区的土壤成分不同，因此在选择黏土的时候要注重质地和含水量的变化。材料的选择对于陶艺瓶的质感和形态有直接的影响，因此，在创作陶艺瓶时，一定要仔细选择合适的材料。

其次，陶艺瓶的制作需要耐心和细致的手工操作。制作陶艺瓶时，首先要挑选合适的工具，包括刀子、刷子、磨石等。然后，根据自己的设计构思进行黏土的成型、修整和文化等步骤。整个制作过程需要手工的细致和耐心，以及对形态的驾驭能力。正是这种细致入微的手工制作，让陶艺瓶在形态上更加立体和真实。

创作灵感是陶艺瓶的创作过程中一个非常重要的环节。创作灵感是陶艺瓶得以脱颖而出的关键。不同的艺术家或许会因为自己的经历、思想或情感而有所不同，这种差异性也体现在创作灵感的选择上。有些艺术家追求简洁和纯朴，将陶艺瓶的造型简化为几何图形；有些艺术家则注重自然和细腻，将陶艺瓶塑造成动物或植物的形象。不同的创作灵感使得陶艺瓶在审美上具有多样性和独特性。

在欣赏陶艺瓶的过程中，我发现审美观察也是非常重要的。审美观察是对作品形态、色彩、质感等进行细致的观察和领悟。每一个陶艺瓶的细节不同，可以通过对其质感的观察来感受不同的触感和质地。审美观察需要我们用心去感受作品，通过观察作品的造型、纹理和色彩来对其进行深层次的理解和领悟。只有在细致的观察之中，我们才能真正体会到陶艺瓶的美。

最后，陶艺瓶不仅仅是形式上的艺术，更是蕴含着深刻的文化内涵。陶艺瓶作为中国传统陶瓷的一种承继与发展，具有着浓厚的历史和文化底蕴。在观赏陶艺瓶的时候，一个人的文化修养和审美背景会对其产生深刻的影响。因此，对于欣赏陶艺瓶，我们应该更加注重内涵的传递，了解作品所要表达的文化背景和思想意义。

总而言之，通过与陶艺瓶的接触和体验，我深刻体会到了从材料选择、手工制作、创作灵感、审美观察到内涵传递的全过程。陶艺瓶作为一种艺术形式，在传承传统的同时也得到了创新和发展。通过欣赏和创作陶艺瓶，我们可以感受到陶艺瓶的美和其背后蕴含的文化内涵，从而得到心灵的愉悦与满足。

做陶艺的心得篇六

陶艺是一门古老而神奇的艺术形式，通过手工制作陶器，人们能够感受到泥土的质感和自然的力量。在现代社会，陶艺DIY成为一种流行的休闲活动，许多人选择参与其中，享受动手制作的乐趣。我也是其中一员，通过自己的陶艺DIY体验，我体会到了制作陶器的技巧和其中蕴含的美妙。

首先，在陶艺DIY的过程中，我发现了制作陶器的步骤和方法。首先要挑选适合制作陶器的泥土，不同的泥料有着不同的质地和特点。然后，我需要将泥土揉捏成一定的形状，这对于手部的灵活度和把握力有一定要求。接下来是施釉和装饰，这是陶艺作品更加独特和精美的关键环节。最后，要进行烧制，通过高温将陶器完全固化和成型。

其次，在制作陶器的过程中，我体验到了耐心和专注的重要性。陶艺DIY是一个需要耐心和专注的活动，任何一个环节都需要精确的操作和细致的处理。例如，在揉捏泥土时，如果没有耐心和专注力，很容易导致陶器制作不均匀或者出现细小的瑕疵。在施釉和装饰时，同样需要持之以恒地完成复杂的图案和创意设计。只有细心和专注，才能制作出令人满意的陶艺作品。

再次，陶艺DIY让我感受到了艺术创作的乐趣和自我表达的价值。每一次制作陶器，都是一次对自己艺术潜能的发掘和挑战。无论是选择泥料的颜色和质地，还是创造独特的造型和装饰，都是对自己创意和想象力的一次展示。通过陶艺DIY，我不仅能够放松心情，还能够实现自己艺术才华的发扬。每一件自己亲手制作完成的陶器，都能够给我带来极大的满足和自豪感。

此外，陶艺DIY也是一种独特的心灵疗愈方式。在制作陶器的过程中，我能够专注于手中的泥土，将所有的烦恼和压力都化解成手中的作品。通过慢慢揉捏和打磨泥土，我能够感受到内心的平静和放松。每一次制作陶器，都是一次与自己内心对话和沉淀的过程。陶器成型后，能够在家中摆放，成为一种独特的艺术品，进一步提醒和引导自己保持内心的宁静和平和。

最后，陶艺DIY是一种需要不断实践和探索的艺术形式。通过自己的陶艺DIY体验，我发现只有不断地尝试和探索，才能够提升自己的技巧和创作力。每一次制作陶器，都是一次对自己能力的不断挑战和突破。通过参观陶艺展览和借鉴其他陶艺师的作品，我也能够学习到更多的创作技巧和灵感。陶艺DIY，是一个让我不断进步和成长的过程。

综上所述，陶艺DIY让我体验到了制作陶器的技巧和其中蕴含的美妙，同时也让我感受到了耐心和专注的重要性。在艺术创作和自我表达方面，陶艺DIY提供了一个独特的平台和方式。此外，陶艺DIY还是一种心灵疗愈方式，能够帮助我们放松心情和沉淀内心。最后，陶艺DIY需要不断实践和探索，只有不断地尝试和提升，才能够制作出更加精美的陶器。陶艺DIY，既是一种力求完美和追求艺术的过程，也是一种放松心灵和沉淀自我的方式。让我们一起动手，在陶艺的世界里，感受创作的乐趣和美妙吧！

做陶艺的心得篇七

陶艺瓶作为一种具有悠久历史的手工艺品，一直以来都承载着人们对美好生活的向往和追求。作为一个爱好陶艺的人，我有幸参与了陶艺瓶的制作过程，并从中获得了许多宝贵的体会和感悟。在这篇文章中，我将分享我对陶艺瓶的理解和结合实践所得到的心得体会。

第一段：陶艺瓶的创造力。

对我来说，制作陶艺瓶是一种体验创造力的方式。陶艺瓶的制作过程需要我们不断思考，不断尝试，从无到有地创造出一个独一无二的作品。在这个过程中，我发现我能够运用各种技巧和想象力，使得陶艺瓶变得越来越美丽和完美。创造力在这里被唤醒，迸发出无尽的潜力和惊喜。

制作陶艺瓶是一项需要耐心和坚持的工作。在制作的过程中，需要我们不断修正和完善，保持良好的心态和对作品的热情。有时候一件瓶子可能要花上数小时甚至数天才能完成，但只要坚持下去，最终的成果将会令人满意。陶艺瓶这种艺术形式让我懂得了耐心和坚持的重要性，不论在创作还是生活中，都能够给予我更多的信心和勇气。

第三段：陶艺瓶的美学和细节。

每一件陶艺瓶都是一个小小的艺术品，它包含了无穷的美学和细节。在制作陶艺瓶的过程中，我学会了挖掘和发现每一个细节的美。一个细小的纹理、一个微妙的色彩变化、一个精确的造型，都能够让陶艺瓶变得与众不同。通过观察和学习其他大师的作品，我更加深入地了解到了陶艺的美学原则，并在自己的创作中加以运用。

第四段：陶艺瓶的独特性和个性。

每一个陶艺瓶都是独一无二的，它们都有自己的故事和个性。在制作陶艺瓶的过程中，我学会了尊重每一件作品的独特性，并在其中赋予自己的个性。在创作时，我尽量回避对其他陶艺作品的模仿，而是注重发掘和表达自己的创意和个性。这种尊重和独特性的追求，让我的作品更加与众不同，也更加符合我自己的品味和审美。

第五段：陶艺瓶的意义和价值。

陶艺瓶是一种传统的手工艺品，它承载着丰富的文化和历史价值。制作陶艺瓶的过程不仅仅是为了个人的乐趣和创造力的迸发，还是对传统文化和人类文明的一种传承和表达。通过制作陶艺瓶，我学会了更好地欣赏和理解传统艺术的魅力，感受着这种古老艺术与现代生活的结合所带来的独特魅力和价值。

总结：

通过制作陶艺瓶的体验，我收获了创造力、耐心和坚持、美学和细节、独特性和个性以及意义和价值这五方面的体会。这种体会不仅仅适用于陶艺瓶的制作，更能贯穿到我们的生活和工作中。无论在哪个领域，只要我们保持对美的热爱和对创造力的追求，都能够让我们的人生更加充实和有趣。陶艺瓶不仅是一种工艺品，更是带给我们智慧和灵感的源泉。

做陶艺的心得篇八

陶艺馆是一个让人们亲近陶艺文化的场所，在这里，我有机会近距离观赏到各种精美的陶瓷作品，并参观了专业的陶艺师的工作室。陶艺馆不仅为我提供了一个了解陶瓷艺术的机会，同时也让我亲手体验到制作陶器的过程，获得了许多宝贵的经验。

第二段：观赏陶艺作品的美感。

在陶艺馆中，我看到了许多精美的陶瓷作品，每一件都独具风格和个性。有些作品形态美观，线条流畅，给人一种和谐的感觉；有些作品则形象生动，栩栩如生，让人感叹陶瓷的惊人艺术表现力。这些作品的色彩搭配和纹饰都经过细腻的处理，使得陶瓷作品更加鲜活生动。通过观赏这些作品，我深深感受到陶瓷艺术所蕴含的韵味和美感。

第三段：参观陶艺师工作室的收获。

在陶艺馆的工作室，我有机会近距离观察到陶艺师的制作过程。他们在轻柔而坚定的手法下，将泥土凝聚成一个个完美的陶器。观察陶艺师静静地坐在轮盘前，专注地揉捏泥土的过程，让我深入了解到制作陶器并非易事。陶瓷制作需要耐心、细心和技巧，每一个细节都需要认真对待。这让我明白到要想做出一件完美的陶器，需要付出艰辛的努力和持之以恒的坚持。

第四段：亲手制作陶器的乐趣。

在陶艺馆，我也有机会亲自动手制作陶器。在陶工的指导下，我学会了操作陶瓷轮，感受到用自己的手创造出一个个具有实用性和艺术性的陶器的喜悦。制作陶器需要细心和耐心，从揉捏泥土到修整形态，再到添补纹路，每个步骤都得经过精心地打磨和整理才能完成。这个过程让我感受到了与陶土的亲密接触，也让我更加深入地了解到了陶瓷艺术的独特魅力。

第五段：陶艺馆给我带来的启发。

通过参观陶艺馆，我不仅获得了欣赏陶艺作品的美感，还亲自参与到陶器制作的过程中，体验到了自己的创造力和艺术灵感。这让我认识到每个人都具备一定的艺术才能，只要用心去发掘，都能在陶艺中找到属于自己的乐趣和成就感。在接下来的日子里，我将继续学习陶艺的技巧，不断探索和创新，将自己的创作展现给更多的人。

总结：通过参观陶艺馆，我不仅欣赏到了陶瓷作品的美感和陶艺师的制作过程，还亲自参与到陶器制作的过程中，体验到了美术创作的乐趣。陶艺馆让我深刻地认识到陶瓷艺术的独特魅力，并激发了我的艺术潜力。我相信，通过不断的学习和实践，我能够创作出更多具有创意和个性的陶器作品，并在陶艺这个美丽而古老的艺术领域中走得更远。

做陶艺的心得篇九

陶艺制作的第一节课就是盘条，其实说实话，我根本没准备用那些细条条去盘出个什么茶壶碟子来，带着只是玩玩的态度，我开始了制作课，第一堂课，老师没按我们自己揉泥，貌似是嫌我们太嫩，还是怕我们劳累呢，既来之，则安之，尽情的发挥自己的想象力，拿着一团泥就是雕啊，刻的，，构思是，桃心的杯底，杯身是由底部开始渐变到口径小一点，到达中部时在向外扩展口径变大，杯柄也采用桃心形状的。不过后来，在制作的过程中，我的心都碎了，杯子是没碎，不过在大约三分之二是向右边坍塌，没办法，我取出几条，改成一个烟灰缸，尽管还有一点歪斜，不过俗话说“残缺美嘛”也就不介意了，其实还蛮啊q精神的。不过事实证明我还是太乐观了，后来我的这个作品在摆放架的外侧不知道什么原因被人压成了碎条条，由此可见老师的上课前的注意事项是非常有必要的。

问了一下旁边的同学，原来是我的盘条粗细不得当造成的，下面应该粗一些，上面越来越细才好，而且收口也应该越来越小才好。于是觉得还是中规中矩的比较容易成功。第二件作品是一个很普通的圆口杯子，不过这件作品也没保存下来，杯身和杯底分离，又犯了一大忌讳。任何一件事情都是不容易的。此时眼看看就要下课了于是取了一个块状泥，做了一个小脚丫的形状，因为和我的名字谐音所以意义不同，题了字，自我感觉良好。

拉坯——旋转的舞蹈。

第二次制作课我就学乖了，先不从心理上藐视那些泥巴。后来我发现我是很对的，因为我根本无法藐视它。当它们在老师的手里时，温顺的像只小绵羊，而到我手里，它们就变成了我的主人，而我只是那身不由己的奴隶。被这些泥巴给藐视了，这应该算是我最大的悲哀了吧。好不容易把那些泥巴揉成长长圆圆的形状，该往拉坯机上“砸”了，要求是砸到正中间，可在我砸了两次之后，我发现它就爱往拉坯机边缘上粘，我该怎么砸，唉最后还是在老师的帮助下，终于让它比较稳固的粘在拉坯机上了。那就开始拉坯吧。那泥巴随着拉坯机转啊转，我的手就推啊推，大约用了半个小时，那泥巴的位置终于可以入眼了，我跟泥巴战斗期间，是何其惨烈，泥巴带着我手上的水在离心力的作用下甩啊甩，个子不算矮，那围裙穿着和没穿差不多，我的裤子就无处躲闪了，可想而知，我虽是战斗的胜利者，可代价也是惨痛的。总算到中间了，可以拉了吧。刚开始有个小碗的雏形时，我满怀信心能把它做成平时吃饭用的碗，可当它又长大了一倍时，就不协调了，全身上下不是一起运动的，结果就在下面转的快，上面追不上的情况下，碗消亡了，变成杂乱无章的泥片了，它是这场战争的见证者，也是这场战争的牺牲品，不得已只能把它放进泥桶。接下来我的要求降低了些，我把杯壁（或者碗壁、瓶壁）做的厚一些，之所以不确定是什么的壁，是因为不确定能做出什么，最后就只能做出什么就叫它什么了。嗯，这次不错，做出了一个很小的坛子。这节课也算是在我的胜利中谢幕了吧。看看双手，真不敢相信这是我的胜利啊，当成拉坯机胜利了也是有道理的。

第三节课，还是拉坯课。我主要存在的问题是作品总是有点歪斜以及厚度控制不好。于是请教了女老师，老师说歪斜主要是我扶正不到位导致的，而厚度呢，大致差不多就可以了，修坯的时候还可以修改，另外要把表层的软泥给完全去除，还要注意不要有气泡。老师还给我演示了一遍，自然老师的作品，我就收入囊中啦。这两节课最大的感受就是要心平气和，静下心来做拉坯作品。很有几次做的时候都很急，当然结果就是作品失败，完全不成形状。所以，总结出一个经验，除非十分熟练的情况下，还是要一步步、静下心来做拉坯作品。

修坯——最用的上心的时刻。

第四节课和第五节课都是修坯课。上课之前就听老师说到多数的作品都是在这个阶段损坏的，心里不禁有点惴惴然。从架子上取出自己之前做的产品，一看，都太厚了。桌子上的工具很齐全，不过还是担心自己在打薄时会把作品弄破，那是我花了很长时间做出来的，所以特别珍惜这硕果仅存的几件作品。将已经干了的作品进行修坯，也就是刮、修、掏。可能因为太小心了，修了好长时间，发现别人都修了好几件了，自己还在修那一件。于是加快了速度，不想被拒就这样发生了，我的作品的底部被修穿了，得不偿失。一旁的`同学打趣道：“就叫一米阳光好了.”又觉得欣欣然，艺术嘛，终究讲究一些特殊的意义的。

上釉——华丽的收尾。

第六节课是上釉课。总共数了一下，有九件作品，不过老师说了，只允许每人六件进窑，不得已，舍弃了一部分，总的来说，还不错耶，心情愉快。盘条阶段设计的东西不知道是已毁还是乍得，就是找不到，有几个大小很尴尬的杯子或烟灰缸。值得一提的是有一个坦克，实话说来，又不像坦克，装在了坦克的履带，却有跑车的前沿，华丽吧，我在上面用颜料上了一些简单的花纹然后上了透明油，应该是非常的靓丽的。可是后来，老师却勒令我挂掉所上的底釉，可能烧不出来吧。还有一个很大的造型也不错的烟灰缸，我把它放在了琥珀蓝的可选专柜里大海蓝的颜色觉得很安静的颜色适合抽烟的时候用。在这其中看到不少同学在刮底的时候将作品弄坏，实在算是非常的可惜。陶艺还是一个很细致的艺术的，我觉得要细心、安静的去做才能够做的好。

感触：

在课堂上经常听老师说道很多中国古代的陶艺制造方法现在已经失传了，很多的制造工艺现在看来都几乎是“不可能”完成”。每当听到这这些时，我的心里是半喜半忧。一半为中国有这么高超的陶瓷工艺而自豪骄傲。另外不经又为现在的陶艺失传而觉得失落。陶艺是中国的传统古老文化。它曾经的辉煌成就另外国人一提到陶瓷就会想到中国，可以说，陶瓷已经是中国的另一张名片。但是现在国人对陶艺的重视程度远远不够，我是这次才有机会近距离接触陶瓷的，我想像我这样的应该不在少数，或者有的还没接触过。而在国外，从小学到大学都有陶艺课，而且许多家庭建成了陶艺作坊，还出现了一些个人经营的陶艺工作室，许多休闲场所也摆放陈设着陶艺家的作品。所以我觉得我们国家应该加大对陶艺的重视程度，应该从小孩就开始抓起，向公众提供更多接触学习陶艺的机会，不然我们的陶瓷艺术真的会一代不如一代了。

我的建议：

陶艺欣赏课：内容丰富精彩，将中国陶艺的发展历程清楚地向我们展示了出来，从起源到现代发展状况都有涉及。并重点介绍了其中各个时期的名品。使我这个之前对中国陶艺基本一窍不通的也可以在同学面前炫耀炫耀了。老师讲课风趣，从老师口中时不时蹦出另全班爆笑的话语。采用ppt与视频共同教学，使得课堂不在变得富有活力。

陶艺制作课：老师亲自教授制作技巧及细节。使得我们这些对制作基本上从零开始的也能够很快上手。另外制作时放上音乐是我印象最深刻的一点，觉得这样的课堂轻松愉快，很有意思。当然，老师讲课的特色肯定不止上面我所概括的这些，要不然我也不会苦思两天毫无战果。不过老师你说，提建议很有加分的可能，所以我还是冒昧的提一些建议，由于老师的课讲得几近完美，并且据说是我的前辈们提建议的结果，所以我的建议老师你就“看着办”吧。我觉得中国陶艺欣赏课，除了向我们讲解介绍中国的灿烂陶艺文化，向我们灌输陶艺知识，我们使我们初步了解中国的陶艺外，应该培养我们对陶艺的欣赏力，也就是向我们介绍陶艺的鉴赏欣赏方法。应该是“授之以渔”，然后对陶艺感兴趣的同学可以在课外用这些知识去深入了解陶艺，并将之推广下去。我觉得这比仅仅在课堂上学到的知识要多。

总的来说，陶艺制作是是一门相当有趣课程，沈老师的生动讲解，让我至今难忘，想我拿着逃逸工作室的围裙回寝室，同学们都羡慕不已，我在这儿不仅得到了快乐，也交到了一群朋友，学会了爱护别人的成果，学会了欲速不达，学会了上课不迟到！反正很多很多！