色彩艺术概论论文如何写 色彩艺术概论论文如何写好(八篇)

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最新色彩艺术概论论文如何写一

—题记

我一集体独卧窗前，观望着窗外那五彩缤纷的世界，突领其想：那神秘、童话般的青春，毕竟是什么颜色呢？

我答了许多人，他们给出了谜底：

青春是粉红色的—充斥了梦幻、浪漫、清新而绮丽。那梦，不历尽沧桑后的沧桑与深厚、没有久历世预先成熟与感性、没有无理岁月的约束和羁陪。只是那热忱暧昧、自由自在的粉白色。暮年时代的果戈面就说功：“不说别的，光是领有未来，青年们就够幸福了。”而良多人把青春的资标沉迷在青春的颓丧中，跟着青春的淌逝而消得九霄云外。

青春是紫色的—使我难过，哀伤得让人涨泪，正如一路的荆棘。是毕业仪式，阳光下的眼泪；是野长会上这创痕累乏的成就单；亦或是活动会上，以一次与决赛失之接臂的“第四名”。

青春是绿色的—暮气沉沉，是青春里幼苗的绿，嫩芽的绿。活力丰满，英邦物理学家麦克斯韦15岁发表第一篇科教论文，王维17岁就写了《玄月九日忆山东弟兄》这样喜闻乐见的诗篇……恰是这青春时期的收获与耕耘。培养了这些迷信家，文学家们巨大的毕生。

青春是红色的—使己亲热，这样的纯文让本人与他人多了一点隔膜，让尔在阳光下纵情享蒙性命的漂亮与精彩，让我的心灵变得明亮伏去。因为纯皂，生涯在我的口中撒降一片缤纷，洒没一片出色；果替杂红所以不会在竞争的借心下酝酿名害、位置；由于纯白，所以不会对所有真挚取单纯不屑一顾。

青春是黄色的—亮媚安适，青春恰似始生的太阳，绽抬出金黄色的光辉，也绽开出无穷的可能跟盼望；青春，带着淡咸的微啼，用这份安静与雀跃，往驯服幻想的顶峰，迎交将来的明地。

这五种色彩诠释青春的颜色。兴许，青春就是这样壮丽如余晖浓艳如百折，清爽如兰草。

青春的绘笔在我手中，青春的颜色免我刻画。

最新色彩艺术概论论文如何写二

：受到两汉文化的影响，徐州民间工艺美术具有悠久的历史传承，展现出丰富的艺术表现。徐州民间工艺美术具有很强的传统性、艺术性、民族性、自然性和程序性特征，展现出较强的地方特色和民族风格。该文结合对徐州民间工艺美术的分析，对其在现代艺术设计中的应用进行研究，并提出针对性的建议。

：民间工艺美术；现代艺术设计；徐州

徐州民间工艺美术具有突出的地域特色与两汉文化特色。徐州是民间工艺美术的兴盛地之一，在我国民间美术发展中占据重要的地位。徐州民间工艺美术具有完整的工艺流程，技艺精湛，表现出鲜明的民族风格。对徐州民间工艺美术进行的调查分析发现，其具有以下主要特征。一是传统性。与我国其他地区的民间工艺美术一样，徐州民间工艺美术经历了上千年的传承，并在传承中不断发展、创新，显示出旺盛的生命力，如剪纸艺术。二是艺术性。徐州民间工艺美术具有较高的艺术品位，不同于一般民间工艺品所体现的美感。三是民族性，即表现出淳朴的民俗风情和多彩的民族生活气息。四是自然性。徐州民间工艺美术的取材多为天然原材料，使其工艺美术作品兼具天然性与手工性，如柳编、七巧灯等。五是程序性。徐州民间工艺美术具有完整的工艺流程，需要特定的手工操作程序，如泥模玩具、糖人等。

现代艺术设计是艺术设计在不断发展中，融合了当前社会的实用性而产生的。现代艺术设计表现出较强的功能性与实用性，同时不失艺术性。现代艺术设计的基本特征表现在两个方面。一是现代艺术设计是科技理性的产物。艺术设计伴随着科技的发展而发展，常受到科技的影响。微观上，新材料、新工艺不断涌现，使设计者不断创造出新的产品；宏观上，科技的迅猛发展改变了人们的生活与思维，艺术设计的思想也随之发生改变。二是现代艺术设计是工业时代乃至后工业时代文化审美心理的物化。随着科技的发展与人类社会的进步，艺术设计逐渐成为大众化的艺术，这使艺术设计作品不仅需要具备艺术性，还需具备较高的使用价值和审美价值。

1、设计者广泛涉猎，深入学习徐州民间工艺美术

徐州民间工艺美术作为我国民族艺术的重要组成部分，能够较好地应用于现代艺术设计。要发挥民间艺术的功能，就要求设计者必须广泛涉猎，深入学习徐州民间工艺美术，掌握其精神内涵和艺术精髓，并对徐州民间艺术的发展历史、社会背景、人文风俗等具有一定的了解，这样才能使徐州民间工艺美术在现代艺术设计中发挥应有的作用。将徐州民间工艺美术融入现代艺术设计，并利用创新的艺术设计手法设计出作品，才能既体现现代艺术风格，又彰显传统文化底蕴。如，中国申办2008年奥运会的标志创意就来自我国传统民间工艺文化中的中国结，使设计出的作品兼具传统与时尚。

2、设计者需具备兼容并包的设计理念

现代艺术设计思想要兼容并包，艺术设计的灵感来源是广泛的，因此艺术设计者在传统与现代的融合中，应积极吸收不同的元素，并将各种设计文化的优势进行整合，把握精髓并应用到现代艺术设计中。为将徐州民间工艺美术应用到设计中，使现代艺术设计突出我国的文化底蕴，设计者应努力学习、掌握民间美术，延续徐州民间工艺美术的生命。在创作中，当现代艺术设计理念与徐州民间工艺美术产生矛盾时，设计者应秉持兼容并包的设计思想，从观念上、情感上树立正确的认识，并抓住徐州民间工艺美术的艺术精髓和精神内涵，进而设计出更优秀的作品。

3、学习徐州民间工艺美术手绘技能

对徐州民间工艺美术进行调查分析可知，其具有完整的工艺流程和高超的工艺技法，其中就包括手绘技能。手绘技能在徐州民间工艺美术创作中非常重要，是作品最终实现的基础。如民间剪纸、泥模玩具、糖人等，都需要扎实的手绘技能作为支撑。要想将徐州民间工艺美术更好地应用于现代艺术设计中，设计者就需要具备一定的手绘技能，掌握规律，使手绘艺术在现代艺术设计中发挥重要作用。

4、注重民间工艺美术的活学活用

在现代艺术设计中，知识是基础，创新是灵魂，也是推动艺术设计不断发展的动力。由此可见，徐州民间工艺美术应用于现代艺术设计并非简单地生搬硬套，而要不断创新，活学活用，注重提取徐州民间工艺美术的精神内涵和精髓，并将其灵活应用于现代艺术设计中。徐州民间工艺美术在现代艺术设计中的活学活用包括两个层面：一是形的再造，二是神的传承。设计者要将民间工艺美术所表达的民族思想、民族哲学等灵活应用于现代艺术设计中。

[1]刘畅。民间美术的艺术造型和色彩在现代艺术设计中的应用。美术教育研究，2014（24）。

[2]李丽。论现代艺术设计对民间美术元素的吸收与应用。产业与科技论坛，2016（5）。

[3]宗彦。民间工艺美术的传承与发展——以民间剪纸艺术为例。中国市场，2014（24）。

最新色彩艺术概论论文如何写三

谁说只有鲜花才能五彩缤纷，谁言只有彩虹才能七色绚烂，谁道只有霓虹灯才能绚丽多姿，我的青春，洋溢着属于我的最美丽的色彩。

青春，我在红色中激昂地走向了你。

想起今年7月，刚刚考完中考的我们，带着一身的稚气，回到昔日熟悉的学校，那里有鲜花和眼泪，有欢笑和苦闷，有你我往日的影子。我们站在一起，对着茂密的树林，倚着高大的教学楼。“一、二、三，茄子哈……”我们对着镜头，傻傻地笑着。“咔……”我们的时间定在那一刻，阳光照在我们脸上，映得小脸红扑扑的，那红色是喜悦的颜色，更是青春的色彩，我的青春里有红色的激情。

青春，我在蓝色的彷徨中走进了你。

刚进入高中，高中繁多的功课，沉重的学习任务，陌生的同学老师。开学的前几个星期， 我仿佛孤舟置身大海，面对广阔的大海，彷徨了。不知道怎么去面对。想起初中快乐的日子，真的不知道怎么办。那苦涩，那迷茫，那般不知所措，从心底涌出，聚集在嗓子中，连说话都充满了彷徨，却说出了青春最真实的语言。

青春，我在绿色的期待中拥抱了你。

绿色是嫩芽泛出生命的颜色，是人们看到希望的颜色，是诠释期待与向往的颜色。第一次进入高中的月考，很紧张，在一个陌生的环境里考试，身处一个未知的环境，想必谁都有这种感受。等待成绩的过程是最漫长，那份期待，那份紧张。在以后的青春岁月，也会抱着绿色心情，期待着以后更美好的未来吧。青春，我在橙色中笑着跑向你。

一个学期就快要过去了，在我们的班级里，我也感受到了像一个大家庭般的欢笑和温暖。前一阵的跳大绳比赛，我们班的男生在全年级的比赛中获得第二名。天很冷，他们为了比赛，仍在练习，那张奖状是用他们的汗水换来的。贴奖状的时候我记忆犹新，大家你一言我一语地讨论着，虽然风吹得我们浑身发抖，虽然没有拿到最好，但是我们都笑得最真挚。

在我的调色盘上，青春用三棱镜折射出了最纯正的色彩……

最新色彩艺术概论论文如何写四

平面设计的审美追求思考论文

摘要：随着生活品质的提升，人们在注重满足物质需求的同时，对于审美也提出了更高的要求。在数字技术日新月异的今天，电脑技术和各种设计软件盛行，平面设计逐渐成为表现美感的重要方式。

关键词：平面设计；审美追求；探析

平面设计被广泛应用在日常生活的各个角落：大至街头巷尾的招牌广告，小至拿在手中的矿泉水瓶，都能看见它的踪影。如今，人们愈加看重平面设计的审美价值。文章简要介绍平面设计的定义，再从平面设计审美追求的具体内涵和表现形式两方面进行论述。

一、平面设计的定义

平面设计属于设计的范畴，多指在二维或三维空间的基础上，结合文字、图形、色彩等元素，构成具有创造性和艺术欣赏价值的作品。除了满足视觉审美需求外，平面设计也能创造巨大的商业价值和艺术价值。

二、平面设计审美追求的具体内涵

从实用的角度出发，平面设计作品的本质是为了满足某种切实的需要。不过，人们在追求实用的同时，往往也会对作品抱有审美层面的期待，人们总是倾向于接受和认同更美好的事物，哪怕这种美仅仅体现在外观上。因此，在平面设计中追求视觉美感、创造审美价值，就显得很有必要。

1.秩序协调产生美感

在平面设计中，秩序性、协调美是一种普遍的追求。无论是欣赏美景还是衡量物象，我们总是寻求一种视觉上的秩序性和协调感。同样，平面设计作品若想引人注目，也必须符合人们的审美习惯。谈及秩序性，数学这门学科对秩序美的生成可谓影响深远：黄金分割、九段划分法、网格设计理论体系等在平面设计中的应用，给创作增添了一种得天独厚、对称协调式的美感。

2.现代品位塑造美感

审美是与时俱进的，不同时代的.人们对于审美有不同的追求。在进行平面设计时，设计师要充分考虑受众在审美方式和习惯的改变。尤其是数字技术迅速发展的今天，平面设计从创作到传播都发生了很大的变化，沿用固有的模式并不能契合当前人们的审美要求。所以，设计师应当结合文字、图片、色彩等多重元素，添加视频、音频等予以补充，从而创作出富有冲击力、高技术性的设计作品。现代设计并不应一味应用现代技术，还应在设计中体现人们的现代生活理念。如，在倡导可持续发展的当下，将一些绿色环保元素融入平面设计，与人们健康发展的观念相协调，不失为一条设计的捷径。

3.商品特征关联美感

除了对于艺术感的追求，平面设计作品还要实现商业价值。所以，实用性和功利性是不可回避的要素。商家为了满足消费者的需求，愿意为自家产品设计出良好的外观形象，可见设计在商品销售中的重要性不容小觑。设计必须立足产品，依附于产品的特征。色彩斑斓、令人眼花缭乱的华丽外观利于人们对商品本身的特性产生有效认知。所以，在平面设计中，要紧扣商品特征，创造关联美感。

三、平面设计审美追求的表现形式

1.平面设计的创意性表现

平面设计中最有价值、最宝贵的资源便是创意，这也是设计作品能源源不断迸发活力的根本所在。在商品日益同质化的今天，平面设计如何让人耳目一新？答案正是创意。随着生活品质的提升，人们目光所及已经不仅仅是自身所处的小圈子，他们有见识、有品位，对于审美也有了更高的要求。实用性已经涵盖商品的全部价值，在实用之余，附加的审美价值才是商品差异化的加分项。如何让自身在众多同质化的商品中脱颖而出成为首选？创意可以实现这点。在设计中融入更丰富、更多元的要素，再赋予产品足够的内涵，可以使产品在饱含美感的同时也不失灵性。

2.平面设计的色彩表现

色彩是平面设计中最直观、最夺人眼球的元素。若将色彩应用得当，它也能成为彰显象征性和情感性的重要窗口。在平面设计中有一些深入人心的色彩，如可口可乐的红、百事可乐的蓝、rio鸡尾酒的五彩缤纷等，我们能从色彩的巧妙运用中，判断出商品及其设计风格。色彩除了通过视觉有效传达产品信息以外，还能主动实现与人们的情感交流。看到rio鸡尾酒的海报，我们会不自觉地被带入一种青春洋溢、纵享欢乐的愉悦心境。相比文字，色彩是一种更简约、更富美感的表达方式。优秀的平面设计一定离不开恰如其分的色彩表达。

四、结语

追求平面设计的审美价值已经成为大势所趋，创意是核心竞争力，而巧妙的色彩应用能为设计加分。除追求设计的秩序性和协调感、贴近现代审美以外，设计与商品特征的契合度也不可忽视。审美追求固然重要，但要通过平面设计为提高产品的商业价值服务。

参考文献：

[1]郑黄昱缨.论平面设计的审美追求.才智，（28）.

[2]许阳阳.试析平面设计的审美追求.艺术科技，（3）.

[3]柯柏玲，唐滨，张宏亮.浅谈装饰材料在平面设计中的审美追求.艺术科技，2015（10）.

最新色彩艺术概论论文如何写五

人生是什么？生命的颜色是什么？而我住的地方是什么颜色？曾经那么努力的问自己，留下的却是一张空白的脸。

颜色使我们的世界丰富多彩。它让我们的生活变得美好和幸福。那么什么颜色属于生命呢？

带着这个疑问，我在中国的土地上追寻。

草对我说：“我觉得生命是绿色的。因为我的身上全是绿色，绿色的土地，你看在我的面前，左右都是绿色的，因为有了我们，世界是美好的，我们的生命是顽强不屈的。即使被践踏被拥，我们依然努力让自己绽放，让世界充满生机和绿色。所以在我看来，生命是绿色的。”

耶！生命可以是绿色的，因为绿色代表生命，我们的生命充满了生命。

我还在寻找我的答案，我的答案。

熊猫又对我说：“我觉得人生只是两种颜色，就是黑和白。在我眼里，人生就是这样的颜色，但我还是觉得自己的人生很幸福，因为我的人生注定是这样的，我不能压抑，我还是要幸福快乐的活着。”

我接连问了好几个人。

抑郁的人说：“我觉得人生是灰色的，让我的事业失败，让我流落街头。”

作者说：“我觉得人生是金色的，黄灿灿的。他让我的生活充满诗画，给了我很多创作的灵感。”

……

现在我知道生活是什么颜色了。生活曾经是白色的。生活就像一张白纸。我们需要用自己的生命去给它上色，去画它。每个人的生活都不一样，他呈现的色彩也不一样，就像有些人一帆风顺，不断上升；有些人经历坎坷，命运太糟糕。

其实生活就是一张白纸，它的颜色其实是你为他画的。

最新色彩艺术概论论文如何写六

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2019年，注定是奋斗的一年，努力的一年，幸福的一年，收获的一年，令人骄傲的一年。2019年是丰富的一年，是多彩的一年，若要赋予它色彩，我想它是银白色的，绿色的，蓝色的，更是红色的一年。

2019年是银白色的一年。无数银白色高铁驰骋在我国大江南北，驶过沙漠，草地，密林，农田。商合杭高铁芜湖长江大桥顺利合龙，京张、张呼高铁都已开始倒计时，多款新型“复兴号”高铁动车组于今年正式运营，时速600公里的高速磁悬浮样车也在青岛下线。中国高铁，正像一条巨龙，奔驰在中华大地。

我曾于数周前从南京乘坐“复兴号”返回北京。车窗外的景物急速地向后退去，一时间竟令我有了穿越时光隧道之感，仿佛将我带回到了书里的那个年代。那时，北京到南京的铁路刚建好，需要整整二十个小时，南京长江大桥建好后缩至18小时，后随着铁路一次次的提速，时间在一次次缩短，14。5小时，12小时，11。5小时，8小时，乃至3。5小时！1000公里，仅仅3。5小时，这是那个年代的人们想都不敢想的。

“前方到站，北京南站”，伴随着一阵甜美的女声，列车渐渐减速。我看到那停满车站的银白色高铁，我又看到车厢中电视上播放的新铁路试跑视频，我感叹，2019年，是银白色的一年，并深深感受到对祖国无限的骄傲。

2019年，是绿色的一年。我国大量的沙漠和荒地出现了久违的绿色和那看似不可能的生机。那是因为无数平凡的抗沙战士活跃在抗沙的一线，他们不求名利，不求光鲜亮丽的生活，而仅仅想为我国的环境尽自己的一份力，令我国更适合居住。正因为他们的努力，我国的沙漠荒地才被披上绿外衣，使得nasa都发文满分作文网https:///感谢中国使地球更绿。这些可敬的治沙战士在接受采访的时候都表示得很淡然，他们表示不要名利，继续治沙。他们令我肃然起敬。

2019年，同样是蓝色的一年。全国雾霾情况得到极大缓解，蓝天白云的日子更多了。冬奥会的准备活动也在紧锣密鼓地开展着，部分场馆已向公众开放，这样的效率也许只能在中国看到。2019年，中国首次海上运载火箭发射成功。

2019年，更是红色的一年。我们在今年热烈庆祝五四运动100周年与共和国70华诞，全国上下都在为这些喜事欢呼。但就在这高兴之时，一盆冷水泼在每一个人头上，美国宣布对华开展贸易战。这无疑是一件巨大的事情，世界gdp第一的国家对华宣战！但我们的党和国家没有惊慌，随之而来的是政府推出的一系列冷静的对策。我国政府一方面坚持理性冷静地与美谈判，一方面坚决采取相应的反制措施。美国还是那个美国而中国已不是那个中国了。我们不再一味妥协，我们敢于与他们对抗。我们敢于坚持：“谈则大门打开，打则奉陪到底。”

我国企业华为公司经过多年努力，成为了世界上最大的通讯设备供应商。美方妄图通过对其制裁，从而重创华为。哪知无数华为员工怀揣红色中国心，研究红色中国芯十余年，早已打破其垄断。正如央视所说：“美方无底线，中方有底气。”相信在华为背后无数被制裁的公司一样可以怀着一颗红心，携手团结，渡过这一难关。

2019年，是多彩的一年。2019年，我们体验到了科技成就带给我们的骄傲和喜悦。蓝天白云青山绿水不再是憧憬，山舞银蛇不只是文人笔下的浪漫场景。面对外来的挑衅和压力，我们不再惊慌。我们携手同心，共同编织了不平凡的，多彩的一年。

最新色彩艺术概论论文如何写七

一、编辑指导思想

《四季的色彩》是一节了解色彩知识为主线，认识国内外多样的表现形式为基点，让学生感受大自然魅力，欣赏艺术家非凡表现力的一节“欣赏评述”课。通过本课学习，使学生对不同季节的色彩变化有较深的认识，对不同绘画表现形式有初步的了解，同事提高学生审美能力，培养学生对美的表达能力。

《美术课程标准》这样写到：欣赏自然与各种美术作品的形、色与质感，用口头或书面语言对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受。本课要求学生在欣赏基础上完成一篇短文，这较之过去的欣赏学生是一次飞跃，是学生综合能力的培养。学生完成这篇短文后，一定要创造同学没互相交流的机会。因为学生之间的交流可以大大启发学生欣赏的思路，是难得的学习机会，教师同时可以了解同学们的学生、评述水平。

本课可以先采用学生自学的方式完成这四张图片下的问题卡片，再进行小组内的交流，以拓展其思路。在名作欣赏中老师可以对四种不同绘画表现方式及四位画家的情况作简单的介绍。可以用小组合作的方式，让每一小组从画面色彩、构图、表现方法等方面分析一幅作品。在各组内交流后，老师应组织全体学生对四幅作品进行对比欣赏，以感受四季的变化。

二、教材版面分析

在本课左右两侧，分别呈现了四季的风景图片，每幅图片下方有一个问题卡片，其主要的目的是让学生首先从大自然的变化中感受四季的特点，用学生以往的知识、经验填写出自己对每个季节的感受。例如“春季是

的季节”，学生可以根据自己的认识填写：希望、孕育生命、淡绿色的、暖洋洋┄┄这些形容词汇要充分体现学生对不同季节的多方面的认识。可以是色彩的形容，更可以是对季节的理解。教师在此项活动中应该让学生充分认识到大自然的神奇，并同时总结不同季节的特点。

在本课中选择四幅不同画派、不同风格、不同国籍画家的作品。东山魁夷的日本画《早春之路》，以纯净的色彩把人带入了一个清新的世界，以极富装饰性的表现手法展现了日本画的特点。在色彩上，嫩绿色的草地，把蜿蜒的小路送向了画面的深处，那一抹新绿海悄悄的爬上了树梢，将春的天空点缀的含情脉脉。列维旦的《夏》则以其富有激情的笔触向我们展现了夏的生机勃勃，夏的明朗苍翠。白桦林一直是列维旦钟爱的题材，透过夏日灿烂的阳光，白桦林以其丰富、深厚的绿色，展现了夏天的生命力，更显示出画家的激情。眼前的一片绿色的多姿多彩，更领略了艺术大师列维旦超凡的绘画技巧。《金秋》是我国著名画家林风眠的优秀作品。林风眠将中国画的写意情怀与西洋画的浓重色彩进行了大胆的结合。在苍山的存托下，亮丽耀眼的黄色、橙色，将金秋的风韵渲染与纸上。水中的倒影给画面带来几分恬静，使画面热烈的色彩和幽深的意境完美的统一。勃鲁盖尔的《冬猎》是一幅表现冬日的经典作品。画面深远的透视效果把我们的眼界带入了无边的冰雪世界。冬天里，似乎万物进入了休眠，天与地境界的孕育着春的力量。而画面的人物则是这静谧中动的分子。打猎归来的人们带着他们的猎犬，带有几分疲惫，进入画面左下角。顺着他们的路线抬眼望去，我们看到了湖面上忙碌的人们，虽然是渺小的身影但一样可以体会到冬日里人们忙碌的气氛。勃鲁盖尔以其细腻的表现手法，将近景、中景刻画得细致入微。

在欣赏中，同学们在比较不同季节色彩变化的基础上，同时可以认识到日本画、油画、中国画、的表现形式特征。正如《课标中》所说的：欣赏各种美术作品的形、色与质感，使学生在这节欣赏课中，我们会发现它不仅仅对画面进行了描述，而且加入了评述者的主观感受。例如：“列维旦笔下的白桦林幽深、明亮，绿色充满了画面，审计勃勃。细碎的笔触好像树叶和青草，在夏风中欢笑。”这实际是给学生评述做了个示范，加上学生上课之初对不同季节的感受和填写的问题卡片，与上课教师介绍的绘画知识，学生的理解认识相结合，就可以按本课作业提升谈谈自己喜爱的一幅作品，完成一篇短文。

三、教学内容与目标l显性内容与目标

应知：通过欣赏、分析艺术作品，能够认识到不同季节的色彩变化，及不同色彩给人带来的不同感受。

应会：认识该课中介绍的四位画家，在教师的指导下，对其作品进行初步分析，并写出短文，以表

达对画而的认识与感受。

2、隐性内容与目标

(1)通过本课欣赏，认识多种艺术表现形式，了解东西方不同的文化。

(2)感受大自然的魅力，培养学生观察大自然、热爱大自然的能力和情感。

四、教学重点与难点

重点：认识四季的色彩，能正确表达自己对艺术作品的感受。

难点：用写短文的方法，表达个人对艺术作品的感受。

五、课前准备

l教师设计《四季的色彩》课件，音像结合，图文并茂。

2学生搜集在不同季节拍摄的照片或相关资料，并和同学聊一聊对不同季节的感受。

六、教学过程

(一)导人

1请看，我给大家带来了什么?(课件出示四季图片)

2问题：

(i)你看到了什么?

(2)听到了什么?

(3)又想到了什么?(请学生回答)

3自学：打开书第2页选择你最喜欢的季节，试着用“这是季，是的季节。”来形容它。

4全班交流：你对最喜欢的季节有哪些美好的记忆或感受?

5出示课题：四季的色彩

(二)新授

i、欣赏。

(i)出示教材中的四幅画。

(2)问题：说说四幅作品有什么相同之处与不同之处?

2.小组活动。

(1)要求：选择你最喜欢的一幅画，在小组内谈谈你的感受。

(2)学生根据要求.在问题的引导下展开小组合作学习.教师指导。

(三)反馈

l反馈。(以小组形式)

(1)《早春之路》(日本画)东山魁夷(日本)

①画面体现了什么绘画风格? (写实性、装饰性)

②画家主要运用了哪些色彩表现春天?

③写一篇短文来表达你从这幅作品中看到了什么?又感受到什么?(请参考书上第2页对这幅图的提示。)

④你还想了解什么?

(2)《夏》列维坦(俄国)

①画家运用了怎样的笔触来表现画面?(细碎、完整)

小知识：笔触是画家在再现或表现自然和生活时运用的各种笔痕。

②画面主要使用了哪些颜色?

④用短文表达欣赏这幅作品之后的`所见、所闻、所感。(请参考书上第2页对这幅图的提示。)

(3)《金秋》(中国画)林风眠

①画面用色有什么特点?(淡雅、浓重)

②树林在阳光照耀下呈现什么色彩’

③给你带来哪些秋天的感受?试用短文表达。(请参考书上第2页对这幅图的提示。)

(4)《冬猎》(油画)勃鲁盖尔(尼德兰)

①你从画面中看到了什么?(风景、人物、动物、植物)说一说。

②观察作品的色彩，你有哪些体会?

③你能感受到哪些冬天特有的美丽?用一篇短文表达出来。(请参考书上第3页对这幅

图的提示。)

(四)拓展

(五)总结：虽然冬季将一切事物归于沉寂，但是却预示着春天的来l晦。四季的色彩是丰富的，有无限象征意义，四季的更替又是一种自然现象，它们之间是互相孕育、不断积累、循环往复的。

问：通过这节课的学习大家有什么收获?

希望同学们学会运用艺术的服光和美术的语言来观察、表达艺术作品和大自然带给我们

的感受。

七、教学反思

本课是一节欣赏课，通过欣赏、分析艺术作品，认识到不同季节的色彩变化，及不同色彩给人带来的不同感受。在教学过程中我运用了各种教学手段，如为了让学生充分感受到四季的美，我通过大量的图片欣赏，先是让学生判断是哪个季节，让学生感受到一年四季色彩的不同美感。然后用优美的语言描述作品，描述心情，每个人脸上也洋溢着快乐与欢笑，词也美了，句也丰富了，心情也开朗了，气氛也和谐了……。听听吧：列维坦笔下的白桦林幽深、明亮，绿色充满画面，生机勃勃，细碎的笔触好像树叶和青草在夏风中欢笑……表现四季的色彩十分丰富，形容季节的词语也特别丰盛：春季是希望的季节，是生机勃勃的季节，是细雨蒙蒙的季节，是色彩斑斓的季节，是春意融融的季节，是万物复苏的季节，是五颜六色的季节，是春光明媚的季节，是嫩绿的季节，是花开的季节，是孩子们的季节……多美呀，多开心呀，多快乐呀，多令人兴奋和激动呀……师生均被这一切美好的事物感染了，孩子们的才思如同泉水一般喷涌而出，学习的情绪高涨。

最新色彩艺术概论论文如何写八

小班美术活动 色彩系列

一、 布置教室

⑴班级环境创设

墙壁，床铺 各种大块暖色调色彩，纸或布;灯 装彩，彩灯

⑵区角环境设立

各种美术工具，颜料，服装，色彩类图画书，白纸、报纸、水粉纸等纸张

⑶室外环境支持

可挥洒，可玩耍的自由环境

二、 课时活动安排

课时

活动

玩色

1、在透明的水杯中混入颜料，让幼儿认识一些简单的颜色以及不同颜色混合产生的变化，如咖啡色、紫色等

2、用瓶盖印画，用大小不同的瓶盖印出不同的颜色;还可以用树叶印出不同形状的画

3、让幼儿尝试用简单的生活中的材料海面、棉签等在纸上用拖、点、涂等方式涂画

感受色彩

4、为幼儿介绍一些颜色方面的图画书《蜡笔小黑》、《白云娃娃》、《小蓝和小黄》以故事的形式激发幼儿对颜色的兴趣并加以引导

5、幼儿感知缤纷多彩的大自然，包括图片、录像的形式，或让幼儿亲自去看一看大自然的色彩;可以做一些简单有趣的小实验如小三棱镜或装水的密封透明水杯折射出的不同颜色等等

学习用不同材料绘画

6、用大的记号笔在纸上画并认识三角形、圆形、正方形、半圆形等

7、用水粉颜料画横线、直线，变换颜色画一些小圈圈和一些封闭图形

8、学习用水粉颜料绘画红、橙、黄等颜色，并运用这几种颜色画出有关的水果 苹果、桔子、雪梨，学习均匀涂色

9、利用已经学过的图形，用水粉笔或是油蜡棒等工具画出一些简单的组合图形如生活中的事物

集体绘画，教师指导

10、认识椭圆形，学习简单拼贴画 小鸡。教师提供一些小的圆形、椭圆形、三角形等白色纸片，让幼儿自己动手拼贴成小鸡

11、用油蜡棒或其他材料均匀的将小鸡的翅膀、嘴巴、小脚涂成自己喜欢的颜色，并鼓励幼儿用不同的方法画出小鸡的围栏

12、尝试用直线、曲线或简单几何图形画太阳光，为太阳涂上喜欢的颜色

13、14两个课时，通过画小兔子、长颈鹿等小动物学习用圆形、椭圆形、正方形等不同图形组合绘画，并为小动物均匀涂上颜色，鼓励幼儿画出小动物的不同形态。(类似于画小鸡的步骤，先用记号笔画外形)

15、为漂亮的花、草涂上不同的颜色，教师提供白纸做成的花，请小朋友用不同材料涂上五彩的颜色

颜色小实验

16、欣赏布上五颜六色的圆圈(本活动基本上是教师操作)，用线绳、颜料、白布，用线绳把白布的几个位置紧紧捆扎起来，然后把白布浸泡在不同的颜料中，等到白布浸透了再冲洗一下，最后揭开线绳(以上的黑体步骤都可以让幼儿动手自己操作)，白布变得很漂亮。

幼儿动手感受颜色

17、18两课时，美丽的形状，两张纸上下覆盖，上面一张剪出一种形状，让幼儿涂满，揭去上面的一张，露出下面的形状，下面一张在覆盖部分留下相近的图形，供幼儿涂色

19、20两课时，为自己涂色，教师提供一些背景案，中心部分留出空白，在空白中画出儿童若干，幼儿可以随意涂上自己的颜色