最新当代音乐论文如何写(实用11篇)

学习和工作生活中的表现是我们进步和成长的重要标志。总结应该是一个有价值的文档，我们需要学会提炼和归纳。下面是一些关于提升个人素质和综合能力的范文，供大家参考学习。

当代音乐论文如何写篇一

[论文摘要]我国将要进行税收管理体制改革的主要原因是，目前各地方政府违规减免税的现象很普遍，以及地方主体税种缺乏，进而导致地方政府过于依赖非税收入。

进行税收管理体制改革将对我国地方政府招商引资的政策、地方政府收入来源，以及对地方税收体系的建立、地方政府调节经济的方式产生重要影响。

一、我国税收管理体制改革的背景分析。

目前我国进行税收管理体制改革，主要有以下两个方面的背景因素。

(一)各地方政府违规减免税的现象愈演愈烈。

当前，各地为了吸引外资，不惜一切代价，纷纷给予外商各种优惠政策，特别是税收优惠。

按照我国现行的税收管理体制，除中央政府有明确授权的以外，各级地方政府均无权制定税收减免政策。

然而现实情况是，地方政府为招商引资，越权制定了各种减免税“土政策”，包括纳税前的减免优惠和纳税之后的税收返还，即先征后返，在税歉入库之后，财政进行“退库”，将税款返还给企业。

因为某些税种是中央、地方共享税种，地方如果擅自减免就等于变相剥夺了中央收人。

国税总局曾于对开发区税收优惠政策进行了大规模的检查，发现在全国2527个开发区共查出1000多家企业存在区内注册、区外经营问题，接近全部被查企业的一半。

检查中还发现了扩大税收优惠适用范围、提高优惠比例、延长优惠期限、违规减免税收等问题。

当代音乐论文如何写篇二

音乐第二课堂是高中音乐教学的重要补充，也是对学生进行德育教育的有效时机。例如，教师教学生学习蒙古族舞蹈《鸿雁》，可先教学生分解动作，然后熟练后再教学生跳蒙古族舞蹈的感觉，教师讲蒙古族舞蹈的风格特点，讲授蒙古族的风土人情，让学生先感觉蒙古族音乐的美感，产生热爱民族音乐的兴趣，然后再练习舞蹈，让学生亲身体验蒙古族舞蹈所塑造的音乐形象，在表演舞蹈的同时培养学生高尚的情操和道德。在器乐小组活动中，曾让四名学生共同演奏钢琴协奏曲《黄河》，因每个人对音乐的感受和体验能力都各不相同，所以对作品的处理及内在的感觉也不同，在排练时我就先给学生介绍作品的创作背景，让学生感受黄河带给我们的震撼及作品的深刻内涵是以黄河为背景，热情地歌颂了中华民族光荣、悠久的历史，形象地描绘了祖国的壮丽河山，真实地再现了中华民族不屈的.精神，让学生感受作品的内涵，再酝酿用什么情感来诠释作品，这样既对学生进行德育教育又让学生加深对作品的把握，用这样的情绪演奏作品会更有感染力，更能完美地表现作品，这样在活动中既渗透了德育，又让学生能更好地表现作品。总之，在高中音乐教学中，增强课堂活力是上好音乐课的首要条件，教师的语言和行为要能打动学生，要感染学生，要使课堂气氛活跃，有效提高融入德育的实效，深入挖掘情感因素和理性因素，在课堂上给学生留下“交往”的空间，引导他们进行良好的交往与合作，营造平等、民主、轻松、活泼的课堂气氛，提高了课堂的教学效果，同时也体现了以“学生为主体”的素质教育的思想，这样就是把德育融入了教学全过程[3]。

音乐教育家贺渌汀说过:“一个人有了一定的音乐修养，不但不会妨碍他的专业，由于经常接触优美纯洁的音乐，使他的思想潜移默化，形成高尚的道德品质。”因此，教师要重视音乐的教育作用，并使其能在课堂教学中体现出来。通过音乐艺术的魅力，给学生以积极向上、奋发进取的精神力量，这样既对学生进行了德育教育也提高了学生的学科核心素养。这也是新课改对教师教学的要求，让教师在教学的同时培养学生的自信心和民族自豪感，让学生通过欣赏音乐作品能准确的把握作品的情感，唤起学生正确的学习动机，使他们自觉的为中华民族的伟大复兴而奋斗。

参考文献：

[1]邹文奇.德育在音乐教学中的渗透[j]成才之路,(1).

[2]张丽娜.音乐教育在普通理工科高校中的美育作用及实施路径研究[d]西安石油大学硕士论文,.

当代音乐论文如何写篇三

现阶段，受传统教育模式的影响，教师只注重对学生专业知识的培养，而放弃了对兴趣的培养。虽然现阶段各中小学都相继开设了有关音乐、体育等方面的课程，但是学生的学习效果不佳，尤其是中学期间学生的合唱能力还有待提高，对此我们将具体论述。

一、培养学生对合唱的兴趣。

中学音乐教学的效果之所以不显著，其中一个主要原因就是学生不重视音乐这门课程，还有一些学生对音乐提不起兴趣，导致本来应该生气勃勃的音乐课堂变得死气沉沉，尤其是在合唱上。中学生正处于青春期，思想正趋于成熟，并且正是建立正确的人生观、价值观的时刻，这时候的中学生最需要一些事情去激发他们的潜能，一旦潜能被激发出来了，那么对中学生未来的发展将具有重要意义。因此，在中学教学中培养学生的合唱能力最根本的方式就是培养学生对合唱的兴趣。合唱最重要的就是“合”，要让学生的声音合为一处，就要求学生心里要有团结的意识。为了培养学生的团结意识，需要教师或者学校多组织一些集体活动，比如团体比赛或者一些游戏等活动，以增强学生之间的默契感，让学生彼此熟悉起来。另外，在音乐教学上，我们可以采用分组合唱的方式，先进行小范围合唱兴趣的培养，当小组中的学生充分具备了合唱兴趣以及合唱能力的时候，再将课堂上的每个小组组合成一个大的合唱团体，这样的方式能够更好地培养出学生对于合唱的兴趣，也能更好地培养学生的合唱能力。

二、提高学生的音乐情感。

培养学生的音乐情感也是中学开设音乐教学的一大目标。学生对于音乐的情感，直接影响着学生在合唱中的积极性。当学生对音乐表现出了热爱情感的时候，这时学生的合唱就应该是器宇轩昂的.。因此，提高学生的音乐情感是非常重要的。但是怎样提高中学生的音乐情感呢？这就需要学校多增设音乐课程，教授给学生一些音乐方面的文化知识，让学生在音乐知识的陶冶中，了解音乐文化和音乐的发展史。另外，教师也应该学会解读歌曲中作者的情感，通过向学生传达作者的内心所思所感，让学生能够充分了解音乐创作背后的故事，以增强学生对于音乐的情感。学生对于音乐情感的理解，以及对音乐作品背后故事的了解，都能够激发学生内心的一种同情热爱之心，从而提高学生的合唱能力。

三、加强教师引导。

教师是中学生接触音乐的敲门砖以及主导人物，教师在教学中需发挥领导与指导的能力，要充分发挥领导的作用，让他们从心底喜欢上合唱这个艺术形式，并在合唱中起到带头的榜样作用，让学生能够多加效仿教师的一举一动，最后也同教师一样喜欢上合唱。另外，教师也要经常带领学生进行合唱训练，及时指出学生在练习中出现的错误，让学生及时地更正错误，防止错误的再次发生。处于青春期的学生，有的喜欢安静，有的好动。这就需要教师要对学生的特殊性进行考察。对于喜欢安静的学生就让他们多听一些合唱名曲，培养他们的积极性，让他们从心底对合唱产生兴趣。对于那些好动、注意力不集中的学生来说，要让他们多进行一些激昂曲目的练习，以发挥他们心中的潜能，学会扬长避短，这样才能发挥出合唱的力量。

四、注重学生音乐艺术性审美的培养。

美的感觉是社会真正追求的。只有教会学生学会音乐艺术的审美，才能引起学生对于音乐产生共鸣。音乐是通过人们的感知，使人们对相应的影音作品中的人物形象产生联想、想象，进而引起听者共鸣的艺术形式。在合唱能力的培养中，要教会学生通过看音乐、欣赏音乐作品，大脑能够随音乐而动。这样对于音乐艺术美的欣赏才能够留到学生心底，并在今后的合唱练习中表现出来。这个过程不仅能够提高学生的主观能动性，还能够丰富学生的艺术审美，让学生能够爱上各种形式的音乐，并在学生综合素质的培养上发挥出不可替代的作用。

五、学校多组织合唱比赛活动。

要想培养中学生的合唱能力，就要让学生积极参与到合唱中来，通过积极的参与从而有效提升他们的合唱能力。但是在现有的音乐教学中，学校最缺乏的就是各种各样的合唱活动，这会严重制约中学生对合唱兴趣的培养，使学生越来越不爱参与到学校的活动中。因此，需要学校大力开展一些大型的合唱比赛，让中学生在比赛中体会到合唱带给自己的乐趣，并且还要鼓励学生参加一些合唱团的活动，让学生在交流的过程中爱上合唱。另外，学校不仅要积极开展一些活动鼓励学生参与到学校的合唱中去，还要鼓励那些热爱合唱的学生自己组团参加校外的一些大型比赛，充分调动起学生对于合唱的兴趣，提高学生的合唱能力。总而言之，要想提高中学生的合唱能力，就需要学生、教师、学校三方面的共同努力。积极提高学生对于合唱的兴趣是提高合唱能力的最终途径，无论是提高学生的音乐情感、艺术审美还是鼓励学生参加比赛，目的都是为了提高学生的积极性。只有学生真正喜欢上了合唱这种音乐形式，才能够提高其自身的合唱能力，才能促进中学生综合素质的提高。

作者:丁洁单位:新疆乌鲁木齐市华兵实验中学。

参考文献：

[2]蒋邦飞.中学开展流行音乐教学的现实意义和策略研究[d].苏州大学,.

[4]王毅.论中学音乐课中的多声部合唱教学[d].鲁东大学,.

当代音乐论文如何写篇四

每一个时代都有自己特有的文**流，文学是时代的产物，其发展受到政治以及社会的影响。虽然现阶段我国的文学创作风格已经发生了很大的变化，但就现阶段的文学思潮史模式来看，还存在较多的问题亟待解决。重构文学思潮史对我国的文学发展具有很大的意义，想要促使文学思潮史持续发展，相关者在构建的时候，必须尊重文学作品本身，在充分考虑时代特点的基础上，科学的把握作者生活的社会环境。

1。叙述方式墨守成规。对现阶段的文学思潮史进行分析，不难发现“先宏观整体（不涉及社会背景、历史事件）的叙述方式是我国文学思潮史最常采取的叙述模式；再对比今夕写作的环境、背景及原因；最后分析文学作品本身”的模式，文学思潮史被圈定在这样一个固定的框架中，很难有广阔的发展空间。中国的文学思潮史叙述模式是人们经过长时间总结、归纳出的既定模式，是前人叙述思路的模板，具备一定的先进性。然而正是这种“先进因素”的存在导致现当代文学思潮史的叙述方式仍然建立在现有的文学思潮史叙述基础上，难以有所创新和突破，继而严重的限制了中国现当代文学思潮史的拓展与发展。

2。思考方式、思维模式缺乏创新。因为编写文学思潮史的作者基本上都是文学史家，这些“大家”们熟知某些时段的文学作品、文学创造理论，正是这些思维主导了他们的编著思想，使他们认为文学主体与文学形式是构成文学创造思想的两个因素，文学形式存在的意义就是服务于文学创造。在这些思想的影响下，文学史家在编著文学思潮史的时候就会受到思维定式的影响。尽管20世纪文学界就已经发现了这种问题，也就解决此问题掀起了“重写文学史”的运动，然而效果却并不尽如人意，新的文学思潮史分析了作品的主旨、人物的形象以及文学作品的成就，然而作品的个性却被一笔带过，严重者甚至完全被忽略。

1。从作品的风格地位出发讨论。20世纪早期，学者们在研究文学思潮的时候总是习惯于将“作品作者”当成重点，研究围绕着作者的背景、环境展开，详细地罗列了这些内容之后才会延展至作品本身，开始分析作品的写作风格以及作品的文本形式，这样就形成了“作家中心”的写作模式，作品本身的特点、个性难以展现，文学思潮变成了舍本逐末的“架子工程”。基于以上，重构中国现当代文学思潮史的关注点应被放在文学作品本身上，从作品本身出发，研究社会价值、文化价值、社会影响力，充分的感悟作品内部蕴藏的意义、精神，尽可能保留作品原汁原味的思想内涵，而不是主观的、过度的、片面的“替作者”阐释作品的外部特征。例如，在论述《阿q正传》时，应以小说的艺术成就为始论点，将讨论的重点放在讽刺、议论以及古典与文言句式杂糅方面，再研究主人翁的性格、形象，联系到当时中国的`社会现状，再在最后的阶段内指出小说的内涵及作者想要唤醒民族的英雄血性。

2。从宏观角度出发分类文学思潮。传统的文学思潮史研究和著作都以时间为论述的轴线，这种论述方式的优点在于条理清晰，脉络清楚，方便人们快速的查找相对应的时间、历史、事件。然而这种以时间为轴的论述模式也存在非常明显的弊端。因为太过于看重时间的先后顺序，因而极易导致社会史与文学思潮史相混淆，并最终使后者变为社会史的“复述”。因此，在构建中国现当代文学思潮史的时候，著作人应立足于宏观角度，分类文学思潮，使得文学思潮能够形成“块状结构”，继而能够专题化。例如，中国现当代文学思潮史应从追求作品的美学价值以及感性价值出发，利用作品内容展示历史、时代的变迁、发展，并揭示人性的发展历程，这样才能构建出完整的、科学的中国现当代文学思潮史。

3。兼顾各种思潮重构中国现当代文学思潮。重构中国现当代文学思潮史需要兼顾文学发展历程中的各种思潮，继而形成互补的发展生态以及呼应的叙述张力。在构建中国现当代文学思潮史的时候，应将研究的重点放在研究作品本身上，在论述具体的某个思潮的时候，要严格的遵循历史的流动发展规律，按时间顺序描述作品，自然而然的展示中国现当代文学思潮史，而不是以论述社会史为方法创作中国现当代文学思潮史。

4。打破文学研究中惯用的文学史概念。虽然惯用的文学史概念与文学史的论述模式一样具备某些优势，但这种优势在现阶段已经展示出了较大的局限性。因此，在构建中国现当代文学思潮史的时候，应以全面了解现有的文学思潮史概念体系为出发点，充分考虑时代背景和作者环境，然后采用全新的文学思潮史概念体系打破原有的概念体系约束，进而更加全面展示中国文化思潮史独具特色的意义和价值。

三、结束语。

通过上述分析可知，中国现当代文学思潮史的构建离不开敢于打破现有文学史的勇气、意识，要在充分尊重作品本身，尊重时代背景、尊重客观环境的基础上，以“异文体同”思潮的概念为借鉴依据，构建专题化的文化思潮总体框架以及新的思潮史体系。只有这样才能更好地呈现中国现当代文学思潮史的流行线索，也才能实现重构中国现当代文学思潮史的目标。

参考文献：

当代音乐论文如何写篇五

（一）有利于提高学生的身体素质，提高体育能力。

高校体育教学中渗透心理健康教育，不仅可以使学生强身健体，也能够使学生修身养性，同时也是对学生的一种综合性的锻炼和发展。学校大力开展体育心理健康教育，有利于提高学生的身体素质，使学生在体育锻炼过程中跑起来，跳起来，动起来，加快学生机体的新陈代谢，促进血液循环，让正在发育的青少年长身体，锻炼发达结实的肌肉，增强体质，提高学生的体育成绩，而且也能使学生在沉重的学习压力下，通过体育消除疲劳，发泄消极情绪，促进学生的身心健康发展。

（二）有利于培养学生形成良好的性格和品格，增强毅力。

在高校体育教学中通过给学生提供谈心，化解学习压力等心理健康服务，可以让学生在繁杂枯燥的文化学习中静静体会体育运动的美好，进一步约束自己的言行举止，使学生树立正确的人生观、世界观和价值观，真正认识到体育心理健康教育的魅力。另外，通过给学生加强不怕挫折，勇于挑战的心理健康体育教育，可以提高学生的心理承受能力，不断突破自己的极限，增强学生的'意志力，培养学生吃苦耐劳，坚持不懈的体育精神，增强学生的人格魅力。

二、分析当前高校体育教学中加强心理健康教育存在的问题。

（一）学生对心理健康体育认识较少。

现阶段，学校开展体育教育还面临诸多的问题，首先就是学生对高校心理健康体育的认识比较模糊，而且学生的学习压力较大，再加上现在手机网游以及动漫等其他诱惑太多，学生更青睐于这些比较安静的游戏活动，使学生对体育锻炼的学习热情和积极性较低，使高校体育更加不受学生的欢迎，导致学生在体育课的出勤率较低，学生的体质较差，体育成绩较低。

（二）学校领导不够重视高校心理健康教育。

学校领导对高校心理健康教育的重视程度较低，没有深入考虑开展心理健康教育对提高学生整体素质和促进学校体育文化发展的重要意义，有许多学校没有给学生配备专业的体育教师，提供完善的体育设施，并且学习体育的课时安排的比较少，使学校的体育教育长期处于无序化状态，使青少年学生接受正规的体育教育机会较少，让学生难以体会高校体育所带来的乐趣。

（三）缺少专业优秀的高校体育教师。

我国大部分学校在计划开展高校心理健康体育课程所存在的一大难题是缺少专业优秀的体育教师，有许多学校的体育教师对高校心理健康教育的教学不懂或是不重视，只是流于表面形式教学，不能传授给学生专业的体育知识和技能，使体育课上的不够规范，学生的兴致较低，体育学习效果较差。正是由于这些缺乏实践和理论相结合的体育教师难以承担起学校心理健康教育的任务，使学校开展心理健康教育面临着严重的阻碍。

（四）心理健康教学方法比较落后。

当前，有许多体育教师使用的教学方法已经比较陈旧落后了，一般采取比较枯燥的言传身教法，使学生在学习和理解时都比较吃力，容易在体育教学中产生畏难情绪，使学生的学习兴趣较低。另外，学校为学生提供的体育教材较差，缺乏科学性和系统性，其中的教学内容较为刻板生硬，并没有随着时代发展和地域差异而不断更新完善其中的教学内容，使学生学习体育的积极性不高。

三、提出合理有效的措施完善高校体育心理健康教育的发展。

（一）提高体育教师的专业素质水平。

高校体育教师要想体育教学中渗透心理健康教育就要充分发挥带头和主导作用，端正认真负责的工作态度，提高自身的专业素质水平，在教学中注意自己的一言一行，为学生树立学习的榜样，保持稳定的教学情绪，加强与学生之间的交流互动，关心和爱护学生，了解学生的体育学习状况和遇到的困难，要耐心细致的给学生讲解体育学习的专业知识和技能，不能因为学生错误的动作而使用不当的言语进行指责，对于学生在体育方面取得的成绩要积极鼓励，提高学生学习体育的动力和信心，也使教师获得学生的尊重和信任，使师生关系更加和谐融洽，学生更能配合教师的体育教学工作。

（二）采取多样化的心理健康教学方式。

体育教师为了更好地将心理健康教育渗透到体育教学中，就要根据学生的性格特点和实际学习能力，了解学生客观存在的差异性后，有针对性的设计教学要求和内容，进一步改进教学方式，通过采取创设情境法，小组合作法等不同教学方式来给学生带来不同的体育学习体验，激发学生学习体育的兴趣，使学生能够在自身的不断努力下优秀完成所学的技术动作，感受成功的乐趣，从而使学生更加开朗和自信，形成良性的心理定势，提高学生的体育能力。

（三）更新教材理论内容，增加心理健康实践活动。

为了顺应新形势下高校心理健康教学任务和要求，就要不断研究体育教材新课标，并且加强对教育学、心理学等相关心理健康理论知识方面的学习，挖掘并更新体育教材中有价值的心理健康教育教学内容，使在体育教学中贯穿心理健康教育，让学生了解加强心理健康教育的重要性，促进学生身心健康发展。另外，教师要增加体育实践活动，鼓励学生积极参与，使学生在运动中培养良好的行为规则能力，使学生也能勇于挑战自己，增强意志，而且让学生共同完成体育项目中，培养团队意识和竞争精神，获得更多友谊，让学生心里感受到更多满足和开心，促进学生的全面发展。

四、结束语。

虽然当前在高校体育教学中渗透心理健康教育，仍然存在着学生对心理健康教学认识较少，缺乏学习体育的兴趣、学校领导也不够重视、缺少专业优秀的高校体育教师以及高校体育心理健康教育方法比较落后等等问题。但是学校在进行体育心理健康教育中提高体育教师的专业素质水平，进一步改进体育教学方式，并更新教材理论内容，增加体育实践活动等措施，这样有目标，有组织的增强学生的身心健康，使高校心理健康教学得到进一步发展。

参考文献：

[1]郁成刚，刘光.高校体育教学中渗透心理健康教育途径分析[j].新西部（理论版），2016，（04）：119+39.

[3]蒋合才.在高校体育教学中实施心理健康教育的必要性及对策[j].才智，2012，（30）：203.

当代音乐论文如何写篇六

1，音乐欣赏课在音乐教学中举足轻重，可以培养学生感知音乐的能力。

2，音乐欣赏课在素质教育中功不可没，以潜移默化的方式影响学生的思想道德素质。

德国作曲家贝多芬总爱把音乐与道德联系在一起，强调音乐的道德力量，重视其道德教育的作用。世界上那些伟大的艺术家，他们创作的优秀作品，总是在帮助人们认识生活的同时，也教育着人对生活采取正确的看法和态度。音乐欣赏课上，学生会欣赏到许多不同类型、不同时期的音乐，,激发学生的情感，提高审美素质。欣赏优秀的音乐作品，不仅可以扩大学生的视野，而且会丰富他们的情感世界。

古希腊哲学家柏拉图认为：“节奏与乐调有最强烈的力量浸入心灵的最深处,如果教育的方式适合,它就会拿美来浸入心灵,使它因而美化,如果没有这种适合的教育,心灵也就因而丑化。"好的音乐可以陶冶学生的性情，培养他们丰富的情感，不同的音乐可以给学生以不同的感染和熏陶。当学生感受到了音乐美，理解了音乐美时，也就发现了生活中的美，从而提高了审美情趣。

3，音乐欣赏课作为音乐课的基本要素之一，是音乐课的重要组成部分。

但是，即便是音乐课作为学生比较欢迎的课程，欣赏课，学生似乎却不太买单。面对这一现象，我深入的研究下问题的所在及解决方案。问题很明显在于，学生大多听不懂音乐，就更不能理解音乐。所以，面对冗长的古典音乐，传统的民间器乐曲，学生更是不知所以然，又何来兴趣，更谈不上美的享受。音乐欣赏课，对于学生来说，更多的是乏味、无聊，甚至催眠曲。那么如何能改变学生的这一状态，不仅能让学生听懂，更要让他们能深入其中，积极参与，能够感受音乐，真正做到欣赏音乐呢？这便是作为老师，需要要研究的问题。

那么今天，我来给大家介绍下，我在上音乐欣赏课的一些体会。就以《卡门序曲》这一课为例。因为这是八年级的课程，首先我需要研究下八年级的学生，并且针对这一年龄的学生生理和心理特征来设计这一课。

八年级的学生生理、心理日趋成熟，参与的意识和交往的愿望逐渐增强，获得知识和信息的途径也比较多，在学习上能形成自己的初步经验。应通过多种形式的艺术实践活动，巩固和提高表现音乐的基本技能。扩大音乐欣赏的范围，更有意识地将音乐的人文内涵融入教学中。这段时间应增进学生对音乐的兴趣，使学生关注并乐于参与音乐活动。

为此，我采用了以下几种教学方法：

1、运用多媒体教学手段，做到声像结合、视听结合。

歌剧，对于学生来说还是比较陌生的演出形式，所以，在课的一开始，我就开门见山，直接出示一段歌剧《卡门》的视频，让学生更直观的认识歌剧。在这一课的结尾，我也是通过一段管弦乐演奏的《卡门序曲》的视频，让学生了解管弦乐队的组成。

2、引导学生做多种形式的参与和感受。比如，在研究《卡门序曲》a段时，对于这一组的节奏，我让学生分别用不同的速度和力度打节奏，学生经过参与比较，会了解到，运用不同的力度和速度可以产生完全不同的音乐情绪。所以，学生们就会知道，只有很强的力度和急促的速度，才能营造出斗牛场那种热烈欢腾的气氛。

3、启发学生通过观察、分析、归纳来获取知识、培养能力。

在教授学生《卡门序曲》时，我先让学生分别聆听、比较三个乐段。让学生通过观察，分析，如果他们就是作曲家，会为这三个乐段安排怎样的出场顺序。由于之前已经对三个乐段有所了解，学生还是乐于参与这一环节。随后在第一次完整聆听全曲时，由于大家都希望自己的答案是正确的，所以，听起来也格外认真。在聆听的同时，《卡门序曲》的回旋曲式结构也随之呈现了。

回旋曲式是《卡门序曲》成功的表现形式，在学生已经熟悉三个主题的基础上，掌握乐曲的结构就非常简单了。让学生主动参与辨别可以让他们把对音乐语言的感受转化为自己的理解，进一步激发欣赏兴趣。

二、交响乐的类型。

让学生从陌生到认知再到主动欣赏，是需要一个过程的。对于不同的音乐也要进行不同的对待。就拿交响乐来说，不同的交响乐也要进行不同的认知过程。

1、交响乐中有一类叫“音画”的，以描写自然界及生活的景物为主要内容，比较通俗易懂。如俄国的作曲家莫索尔斯基的《图画展览会》，鲍罗丁的《在中亚细亚草原上》，就可以在播放音乐的同时，教师介绍音乐所描写的景物，使学生产生概念性的联想。

2、交响乐中有一类叫“舞曲”，它的民族风格极浓，乐曲比较短小，感情比较单纯，旋律也比较清楚，大多描写风俗性的节日欢乐活动，有载歌载舞的特点。也有从舞剧中剪取片断成为单独的器乐曲。如约翰·斯特劳斯的《雷鸣电闪波尔卡》，教师可以采用选取几段不同风格的乐曲，让学生对比出其中舞曲的风格特征。

3、在交响乐曲中，有一类有故事情节的，一般均有标题或每乐章有小标题。法国作曲家比才的《卡门组曲》根据同名歌剧的音乐剪辑；我国何占豪、陈刚的《梁祝小提琴协奏曲》根据“梁山伯与祝英台”的民间故事。这些乐曲，并不象戏剧、文学、诗歌、曲艺、电影、电视那样，从视觉上、语言上为欣赏者提供具体的人物形象或情节，而是发挥音乐的功能，以抒发人物的细致内心感情为主要手段，让学生从心灵上去感受。如果学生事先了解它所描写的内容，在听乐曲时，随着音响，脑海中就会有所想象，就会进入乐曲所规定的特定意境，引起感情上的共鸣。

4、在交响乐中，有一类无故事情节的，也不描写景色，但它通过音乐手段，反映了人们非常细腻的、丰富的、变化多端的感情起伏。此类音乐无标题（有标题也不过几个字），反映的是某个特定的社会中，人们对社会的看法和希望。如贝多芬的《英雄》《命运》交响乐，柴可夫斯基的《悲怆》交响乐等等。像这种交响曲，学生理解会困难一些。所以，老师就要在欣赏这种交响乐前对学生进行一定的音乐知识储备。比如，学生必须要对作曲家所处的时代、环境、经历、遭遇、身世等等有所了解，同时还要了解他写作此曲时的动机、以及乐曲的基本内容。

音乐欣赏除了要了解不同乐曲的类型，还要着重把握乐曲中的音乐形象。无论是传统的交响乐还是近现代的交响乐，绝大多数都有一个或多个主要的音乐形象。主要的音乐形象在绝大多数情况下都会多次出现在乐曲中。主要的音乐形象一般都带有特征，有的是在旋律上，有的是在节奏上，有的是和声的序列或和弦的展开，有的还会通过某种特性的乐器表现出来。在交响乐中，引子以后一般就要出现这个音乐形象，它或原样地重复或改头换面地重复，当经历一个较大的演变过程后，往往要进入原样重复的阶段，在最后的结尾部分，这个形象还会多次进行“闪现”。在欣赏此类交响乐时，教师可以先把其中的音乐形象单独列出，在学生完全了解之后再在全曲中辨认这些形象，把握它的情绪特征，对整首音乐的理解也就十分容易了。

一、深钻教材是教学的根本。

音乐欣赏课是通过音乐作品感染学生的，教师在上课前必须熟悉教材，理解教材，钻研教材，通过对音乐作品创作背景的了解、对音乐作品创作手法的分析、对音乐作品的音乐形象、音乐情绪、音乐内涵的理解来挖掘音乐欣赏教学的方法。

音乐是一门技术性与知识性很强的艺术，不仅要对音乐有所了解，还要了解文学、美术、历史、政治等多方面的知识才能深入的理解音乐。所以，教师必须首先熟悉音乐，在反复聆听的基础上获得感受。具体到某一首作品，可以做以下案头工作：

1.反复聆听音乐，记录音乐的主题旋律并能用钢琴演奏；

2.分辨音乐作品中各种音乐要素的特点；（音色、旋律、速度、力度是怎样的，以及各音乐要素的变化及对比）。

3.分辨音乐主题是如何发展的；

4.分辨音乐的结构；（也就是曲式结构）。

5.了解作者的简况；

6.了解作品创作的时代背景及一些趣闻轶事；

7.了解与作品相关的文化内涵，如诗歌、绘画、文学、历史、地理及风土人情等；

8.在反复聆听中引起自己的情感体验。（引起共鸣，产生联想和想象）。

9.产生设计欣赏教学的思路。

二、音乐欣赏教学的设计也不错：

1.导入：引入教学的阶段。导入要自然，要充分发挥音乐本身的魅力。不可过多地用非音乐的形式代替音乐。（比如图片、文字、故事等）。

2.带着问题听音乐：每一次听音乐都要有目的地聆听，带着问题听音乐，如音乐的情绪、音乐的风格、音乐的构成等。

3.感受音乐：提倡完整的欣赏音乐，如果篇幅较长可以分段欣赏。

4.探索音乐：这是教学的中心部分，引导学生探索音乐的内部结构，首先要引导学生参与，不能以教师的感受代替学生的感受。

（1）分段欣赏（感受情绪、记忆主题、分析音乐要素、联想与想象）。

（2）完整欣赏（分辨音乐结构、加深记忆主题）。

5.复听音乐：这是巩固、加深记忆的阶段。

6.感悟音乐：感悟音乐是深入感受音乐的阶段，可介绍作者、创作背景及相关文化，升华对音乐的感悟和理解。

7.表现音乐：用外化的手段表现对音乐的感悟、感受。

三、再就是音乐欣赏教学中教师的思维方式要更新。

1.教师本人先要对音乐作品作比较透彻的了解。

2.抓住“音乐形象”这条主线。

3.相信学生对音乐的感悟与理解。

当代音乐论文如何写篇七

1.教师课堂教学中的表率作用。教师作为人类灵魂的工程师，具有良好的思想道德品质、广博的知识、丰富的阅历及广泛的兴趣爱好，这一切是德育渗透的基础。教师将言教与身教结合起来，热心的引导学生并身体力行，发挥其表率作用。一个具有人格魅力的教师，言谈举止、工作作风及形象等方面都潜移默化的影响着学生。在课堂教学中，教师应该充分发挥自身的优势，以自己良好的思想感情、道德素质、意志等来吸引、启迪学生。

2.要增强德育的针对性教育。德育教育是与知识传授、能力培养相结合的，要想将德育教育更好的融入课堂中，使学生能够更好的接纳，就要求教师必须深入的`了解每一个学生思想状况及学生自身的优势，从学生的实际情况出发，认真设计课堂将要讲授的内容并制定出思想道德教育的任务，做到因材施教，充分的调动每一个学生的积极性、主动性，激发他们自身的潜质，让每一个学生都能享受成功带来的喜悦。教师要做到实事求是、以德服人。针对学生出现的问题，要积极热心的帮助其解决问题，使学生更好的成长。

3.转变教学方式。在专业教学中，把教材与现实结合起来，把握好本专业的特点及性质，在此基础上渗透德育教育，在发挥本学科的优势的同时增加课堂的能动性。将相关的史学资料及精彩的外部新发现引到课堂中，不仅可以拓宽学生的视野，还可以使学生的思维活跃起来，在潜移默化中激发学生的斗志，使其自强不息、信心十足的向成功迈进。例如在讲无理数的时候，可先引入一段关于无理数的生动小故事。首先给学生介绍无理数的发现者希帕索斯，他是大数学家毕达哥拉斯的大弟子，是发现无理数存在的第一人。他的发现触动了包括毕达哥拉斯在内的师兄弟们的利益，他们规定出一条纪律就是谁说出这个秘密就要以死作为代价。虽然如此严苛，但是希帕索斯还是将这个数学发现说了出来。他被波涛汹涌的大海所吞噬，但是他却给数学界带来重大发现，为数学界开辟一条新的大道。引用故事激起学生学习兴趣，在此基础上再讲专业知识，能够使学生的听课效率提高，德育教育也得以充分的发挥其应有的作用。

4.要调动学生的积极性。教师为学生创造一个相对和谐的氛围，使学生能够在一个轻松的环境下学习，发挥其课堂主体的作用，使学生的潜质可以有效的发挥出来，在其兴趣的指引下，充分的调动学生的积极性、主动性，在获得专业知识的同时也使技能得到提高，让学生感觉到自身的优越感。

5.通过陶冶情操完善德育教育。情感陶冶是指通过自觉地利用或创设教育情境及开展有教育意义的活动，使学生从中受到积极的感化和熏陶，潜移默化地培养学生的思想品德。情感陶冶也是德育教育重要组成部分。学生作为素质教育的主体力量，德育在课堂中能否渗透，是离不开学生的情感的。情感陶冶的目的是为了激发学生的道德情感，引起学生积极的道德行为，并形成良好的道德品质。情感陶冶法与其他的德育方法相比，没有过多的说教，而是寓教于景，情景交融，具有生动的形象、感染力等特点，因而，比较符合学生的心理，教育效果也十分显著。引导学生树立道德理想，激发学生自我修养的愿望，鼓励学生自我挑战，自我激励，以更高的道德标准要求自己积极投身于社会实践。在实践中检查对照自己的思想品德和言行、明确得失确定努力方向才能更好地教育自己、完善自己，把个人的修养与时代的发展、社会的变革紧密地结合起来。

德育教育在素质教育中占有重要的位置，在学生品德的修养、人格提升、素质提高等方面都有着重大的促进作用。要想发挥德育教育的重要作用，就要结合教师教学工作的实际情况，来发挥德育工作的主观能动性，将德育与课堂教育有效的结合在一起，使德育教育获得更丰硕的效果。

参考文献：

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[2]宗亚萍.当代中学德育教育的基本特征与变革趋向[j].基础教育研究，(08).

[3]程勇.德育――教育教学的灵魂[j].教育革新，2008(05).

[4]邓剑.学生道德心理与德育实效性问题研究[d].华中师范大学，.

[5]李亚勤.当前德育教育存在的问题及对策[j].商业文化(学术版)，(01).

当代音乐论文如何写篇八

论文摘要：随着我国社会的不断发展和进步，对于新社会的人才要求也提出了高的要求，教育部门也随之创新了教学目标，注重培养学生的综合素质。作为培育人才的教师来说，这是一次挑战，如何创新适合新时代学生学习的教学方法是目前教学们最为关注的问题，尤其是音乐教学直接关系着学生审美观念的认识和形成，因此，音乐教师应抓住机遇，结合学生的个性特征，创建适合学生接受和学习的音乐教学模式，从而提高学生音乐审美素质。

现在高校领导越来越重视和认同公共音乐教育，是因为公共音乐教育是作为素质教育的一个重要内容，公共音乐教育也是素质教育基础化的一大基础学科，是发展大众化音乐的必须开设的基本课程之一。［1］开设公共音乐教育课程就是培养学生的音乐情操，并不是要让大家都成为一个音乐人，而是具有一定的音乐素养，一定的艺术情操，能够有美的音符去感受这个世界这个社会。开设这个课程，还是对课程节奏的一个调节，对学生状态的一个调节，在数理化学习疲惫的状态下，适当地进行音乐教育，是对心灵的放松，也是响应培养综合性人才的要求。从更高层面来讲，是完善人格的必然要求。

一、音乐教育的内涵和作用。

1蹦诤:顾名思义，音乐是一种艺术，是用有组织的乐音来表达人们的内在思想感情，是反应现实生活的一种方式。它由两个最基本的要素构成：节奏和旋律，又分为两大部分：声乐和器乐。音乐教师向学生传授基本的乐理知识为音乐教育，它包括音乐的旋律、节拍、节奏、力度、音色、音程、和声、调式和曲式等，以及歌曲、器乐曲的演唱、演奏技能以及乐曲的欣赏分析的教学过程。［2］应约教育具备的特点是它具有十分丰富的人文内涵，不仅仅是开展音乐文化素质教育为目的，而是将人类跨越式的音乐文化精髓，通过各种不同的音乐学习形式的传授，以及良好的音乐环境的熏陶作用，使受教育者具备强烈的民族文化精神、、正确的文化价值取向，高尚的道德情操和艺术审美能力。

2弊饔茫捍尤说娜面发展来看，音乐教育对人有着独特的功能。首先，音乐教育优点是可以陶冶人的情操，净化人的灵魂，也是其他教育方式难以替代音乐的作用。音乐是一种艺术，它是崇高而深刻的，它具有强烈的感人魅力，通过独特的声音表达思想、此种意境容易进入人的内心世界，激活人们内在的心理需求，实现结合作者、表演者及欣赏者的情感共鸣，音乐中所体现的思想观点、道德精神等在不知不觉中，让人们接受逐渐转化为人格精神的其中一部分。

其次，大学生的智力素质和文化素质在音乐教育的帮助下逐渐增加和提高。音乐教育需要创造教育、培养创造性思维，是一种新时代发展的重要学科。学科在学习音乐的过程中，需要展开丰富的想象力和联想力。再次，音乐教育的培养，可以培养学生的审美品格，提高大学生的审美素质。音符的流动，产生不同形式的内容、不同形式的乐曲，给人在不同的情感下产生不同的效果。

因此在教学中，音乐教师主要的目标是如何帮助和引导学生树立正确的审美观，同时提高学生的感受美、鉴赏美，进而培养学生良好的审美品格和素质。

二、现时期高等教育公共音乐教育现状。

在很多高校，对于公共音乐教育的问题并没有引起校领导的重视，也没用引起学生的重视，不是作为必修课程开设的，仅仅是一门选修课程，而更为严重的是即使是选修课程，到课率也是非常低的。学校并没有相应地机制去保证这么课程的实施，也没有单独的经费去落实这门课程。没有设立相应地管理机构与监督机构。使得这门课程是一种可有可无的状态下发展的了。尽管，很多音乐选修课是根据音乐学院的专业教授和老师所代教的。导致大多数同学心甘情愿上课，从课堂上学习到一些音乐基础知识，但并不是有教授就行的，主要还是学生并没有相应地基础，对这门课程没有理论作为支撑，缺乏对音乐的理解，从而使这门课程的效率很低；其次就是学生很少参与有关音乐的活动，大学生普遍对高雅的音乐不感兴趣。［3］所以，高校并没有重视公共音乐教育的长期发展，这样一来，就不利于学生对音乐的理解，不利于学生的全面综合发展。很多大学生对于音乐教育的兴趣和积极性不够高涨基于我国基础教育阶段的音乐情况不如乐观，很多刚进入大学的学生对音乐知识十分不够了解，所以在大学学习期间，教师需要提高他们的音乐素养，完善他们的知识结构。但是很多大学生面对社会的激烈的竞争压力，只重视了专业的学习，学习音乐不感兴趣，没有了动力和积极性。现在值得一个研究的问题就是大学生不懂得去欣赏音乐。

和一些西方国家相比，我国目前的大学生对音乐知识相对缺乏，绝大多数学生对五线谱这些基础知识不懂，不知道一些古典音乐、没有听过《命运》等一些舞曲；由于缺乏对学生的有效引导，一些大学生对音乐的品味不高，喜欢没有价值内涵的垃圾音乐，而忽视了对高雅音乐的欣赏，甚至无法区分什么是高雅的音乐什么是低俗的音乐，不是一名合格的当代大学生。

荀子这样说过：“故人不能不乐，乐则不能无形，形而不为道，则不能不乱。”对于荀子的这段话明显的指出了没有正确的引导会导致一些不良的后果。因此现在所涉及的问题是既然开设了这门课程，既然面对的是没有音乐理论基础的学生，那么久应该考虑怎么样去弥补他们的缺陷，怎么样使他们理解音乐，使他们能够适应这门课程的客观要求，使提高课堂效率。大学音乐教育离不开音乐的性质和方法，内容和形式，音乐的构成要素，题材和风格以历史、世界音乐知识等内容都是息息相关。这就从基本层面上要求高校音乐教师要有较深厚的功底，对音乐知识要有比较全面的了解和研究。但目前高校的音乐教师缺乏，而且整体音乐素质也很低。另外，缺乏统一的教材。目前，许多高校都是模仿专业学生的教材，没有适合的学生教材和方法，对学生的音乐教育严重歪曲。

三、加强高校音乐教育的必须进行一定的改革，否则难以适应这门课程的发展。

在当今物欲横飞的世界，提高大学生的审美情操，是一件十分有意义的事情。对大学费音乐专业的'学生进行一定的音乐系统教育，对于培养学生的审美观、价值观、利益观都有很好的现实意义。对于这一改革，核心在于经费支持，并成立相应地机构，将这一课程的发展纳入到有规划、有方针的轨道中来，并对大学生自身基础进行一系列改革。

1备加注重学生的全面素质的培养。

大学培养的目的不是简单地注重学生会什么，不会什么，而是发展他们的综合素质，培养他们自学的能力，自我辨知的技能，又具有很好的审美情操，为今后音乐人才的发展提供一个自我发展的舞台。对于音乐的鉴赏，不仅是音乐本身，更应该注重对音乐家的背景进行讲解，了解他们那个环境，他们的心情，他们的心理特征，他们的价值追求，掌握他们演绎的基本手法，还能够透过音乐联想到各个历史时期不同的时代背景，涉及政治、经济、历史、哲学、地理、民族学、人类学等各个学科的知识。这些知识将拓宽大学生的视野，培养他们对各个领域的了解，促进发展大学生的智力开发与创新精神的培养，进而陶冶内心世界，培养学生的素质。注重学生理论知识与实践能力的综合培养，在音乐实践中，能够将音乐背后的时代背景、人物情怀在表演中表现出来。注重学生的综合素质培养，一方面是通过平时的教育，注重课程的设置，通过向学生传授多方面的知识引导学生；另一方面是对学生的考核，不应该单纯地注重理论或者实践的考核，应该把两者放在同样重要的位置，或者对二者进行综合来考核，迫使学生提高自身的综合素质。［4］（p57）。

2蓖晟聘咝9共音乐教育制度和法规。

高校公共音乐教育的制度是高校公共艺术教育事业不可缺少的整体之一，也是完善机构建设的有力保证。学校要像发展体育事业那样发展音乐，要有学校音乐培养委员会，要有校领导亲自挂帅，要每年举行音乐鉴赏财政计划中，必须要有专项资金保证这一事业的发展。要制定相关机构，要在机构上、人事上落实到位，对音乐教育的重视程度要纳入到学校发展计划中来。对学生还可以制定学年学分，此制度在于为各种各样的选修课程奠定基础，从而约束学生行为。必须课和选修课相结合，拓展学生学习的知识面，发展学生的思维空间，不断的提高和丰富学生的知识结构体系。诱导学生主动去学习，达到提高学生音乐全面知识和综合素质的目的。重视公共音乐教学课程的规划，必须尊重学科发展规律，不得违背科学规律而行事。首先，教材的选择，应该选择什么样的教材，应该切实结合学生的实际，结合老师的实际，结合学校的实际。其次，对于老师的配备，应该采取科学的原则，老师与学生的比例应该是多少，应该由哪些老师指导这门课程，多必须有科学的一句。最后，对于这课程的考核，应该采取什么样的方式进行，难度多大等等，都必须有理有据，否则只会打击学生的参与热情。学生选课可逐渐向上的原则，先选基础类，后选鉴赏类，也可选音乐艺术实践类，如开设《合唱基础》《声乐基础》等课程，相互结合往往能收到事半功倍的效果。

3奔忧垦生的音乐艺术实践锻炼，培养和提高学生的实践能力。

音乐课是一门实践性很强的课程，学生实践能力的培养和提高是音乐教育的关键。教师可以在音乐教学的实践过程中鼓励学生亲自动手创作歌曲，参与配乐朗诵、舞台设计等，发掘学生的思维力、想象力和创造力；还可以组织学生成立校园合唱团、乐队、舞蹈队等，参与各种演出和演唱比赛；还可以组织文艺演出小分队参加每年的“三下乡”社会实践活动等，从而为广大学生提供和创造展示自身音乐艺术素养和才能的机会。总之，社会实践活动可以增强学生的社会责任感和历史使命感，巩固和拓宽学生的专业知识，提高学生的实践动手能力，从而把学生培养成为全面发展的人才。

4庇呕音乐教学过程。

现代音乐教育必须借助一定的手段，否则会显得单一化、枯燥化。比如如何利用多媒体，如何利用网络等手段进行音乐教学。在整个音乐教学过程中，必须重视两个方面的问题，一是如何激发学生的兴趣，而不是逼迫学生学，是让学生有学习的欲望，让他们喜欢上这门课程。二是怎样提高课堂的效率，让学生能够通过课堂的学习确实学到有用的东西，并最终能够成为自己的知识并加以运用。［5］因此，新的教学方法不是单纯传授教学方式，也不是简单地运用新技术向学生传授各种知识，而是教会学生学习的方法。公共音乐课不仅是能够培养学生的高尚情操，更能培养学生的艺术探究的科学思维，研究方法，学生能够通过这个方法去鉴赏其他的音乐作品才是最成功的。运用现代化的手段，使学生感受到多媒体带来的乐趣，让课堂更加生动，给学生营造一种良好的氛围。使学生提供一个声情并茂的、生动逼真的教学环境、丰富多彩的教学资源，营造色彩缤纷、声像同步的教学情景，从而提高学生的兴趣爱好，调动学生的视觉、听觉等相结合感性认识，让学生能够欣赏美、感受美、理解美，把音乐课堂上升成一种审美能力的培养平台，有力的提高大学生的音乐审美能力。

5庇造良好的校园音乐文化。

校园文化是对学生潜移默化的重要途径之一，两者相互影响，相互促进。一方面，学生可以从音乐的知识经验中投身于校园文化建设服务，活跃校园文化生活；另一方面，多样丰富的校园文化又能培养学生学习音乐的广泛兴趣，陶冶学生的自身的良好思想情操。所以，各高校科技结合学生的思想教育工作，组织学生更多的参与各种健康的文艺活动，将高雅文化带进校园，为音乐环境教育营造出一个良好的环境。笔者认为，可以在学校举办一些校园歌手大赛、音乐会、音乐论坛等活动，让学生参与进来，调动他们的积极性，在全校范围内营造一种浓厚的校园音乐气氛。［6］（p124-125）。

四、结束语。

音乐教育是一门非常重要的课程，从学科分类的角度来讲，它所处的领域也很重要，对于学生审美倾向的培养，对于学生鉴赏能力的培养，对于学生发现自然美的培养都是十分重要的。音乐教学改革对学生的自身发展祈祷非常重要的作用。目前，高校公共音乐教育还没有受到足够的重视，这也是一个很重要的现象，随着人们对精神追求的不断发展，就需要音乐去弥补，需要音乐这门学科去完善教育发展的不足之处。作为高校工作者，特别是音乐教育工作者，更有责任有义务去宣传音乐教育开展的必要性与紧迫性，为在高校开设音乐公共教育贡献自己的力量。

［参考文献］。

［1］王耀华.高师音乐教育论［m］.长沙：湖南师范大学出版社，.

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［4］郭丽娜.论音乐审美与素质教育［j］.华章，2010,（21）.

［5］郑莉、金亚文.基础音乐教育新视野［m］.北京：高等教育出版社，2010.

［6］罗钧桓.“论音乐鉴赏教学与大学生审美素质培养”［j］.法制与经济(下旬)，,（2）.

当代音乐论文如何写篇九

《论语》作为孔子最具有代表性的经典著作，数千年来对中华民族的精神起着重要引领作用，纵观他的思想和言论，他更多关注的是如何培养美好的人格、倡导美善的行为、追求理想的人生、恪守人生的准则、达至人生的理想境界等方面的问题。《论语》中的许多言论都是围绕如何做一个有德之人展开的。他的这些思想，对于当今大学生的思想道德修养和健康成长依然具有重要的启迪作用和现实意义。

一、立志向善求仁，心怀天下苍生。

孔子积极倡导学生立志做有德之人。孔子对他的学生讲：“苟志于仁矣，无恶也。”（《论语・里仁》）意思是立志于仁，一个人就不会轻易做坏事了。“志”是心之所向，指明了人生的目标和方向；“仁”作为孔子学说中最核心的概念，“仁者爱人”是其思想的直接体现。立志行仁，积极向善，才能最终成为一个有德之人。关于志向大小问题，在孔子和弟子的一次谈话中得以体现，子路说：“愿车马衣裘，与朋友共，蔽之而无憾。”颜渊说：“愿无伐善，无施劳。”孔子说：“老者安之，朋友信之，少者怀之。”（《论语・公冶长》）子路对朋友慷慨大方，希望有福同享，重视友情但目光略显狭窄。颜渊希望自己能够做到不夸耀长处，不表白功劳，境界比子路有所提升，但比起孔子来还是有很大差距。因为孔子已经达到忘我的境界，他立志高远，心系苍生。希望普天之下老人能安享晚年，朋友能互相信任托付，孩子能得到普遍关爱。

当代大学生要形成正确的人生观和价值观，形成修齐治国平天下的人格发展观，大学生在学习期间应该注重思想道德修养的提升，因为仁德是做人的根本，是人格发展完善和社会稳定和谐的基础。大学生要以国家民族的命运为己任，而不以个人的荣华富贵为人生的理想。只有个人的志向同国家的命运相结合，和人民的利益相一致，才能成就有意义、有价值的人生。

二、好学乐学实践，知行统一求进。

孔子非常强调通过学习和实践来锤炼自己的品德。《论语》开篇就讲“学而时习之”（《论语・学而》），重视学习程度可见一斑。孔子爱好学习，以学习为乐。他说：“学而时习之，不亦说乎？”（《论语・学而》）“知之者不如好之者，好之者不如乐之者。”（《论语・雍也》）。在孔子看来，教育学生如何做人是更重要的。孔子特别重视践行，明确提出要先行后文。他说：“弟子入则孝，出则弟，谨而信，泛爱众而亲仁。行有余力，则以学文。”（《论语・学而》）在孔子的教导下，孔子的弟子一般都很重视道德实践，努力做到知行统一。

孔子的这些思想至今仍具有很强的现实意义。现在部分大学生，由于受社会不良风气的影响，缺少高远的目标和理想，个人道德修养境界不高，因此在个人道德修养方面要加强学习和实践。对于当代大学生而言，要时刻对自己的`状况有清醒的认识，对自己的学习和思想道德修养有明确的定位和目标，本着对自己、家人和国家高度负责的态度，规划好自己的大学生活和学习，努力成就个体的人格完善与和谐发展。

三、自省察已改过，见贤思齐修德。

自省是道德修养的一个基本方法，孔子重视自省，提倡时常保持这种自觉意识。他说：“见贤思齐焉，见不贤而内自省也。”（《论语・里仁》）他又说：“三人行，必有我师焉。择其善者而从之，其不善者而改之。”（《论语・述而》）意思是见到贤德之人就要想着向人家学习，努力达到人家的高度，见到不贤之人就要反省自己是不是也一样有缺点，如果做得不好就要努力改正。孔子的这一思想提醒人们要时时反省察已，有过改之，个体才能不断进步和发展。

当今社会人们在追逐物质利益的同时，难免放松对自己的道德要求和主观改造，这些情况在大学生身上也有不同程度的体现。解决这些问题，光靠加强外部约束是不够的，还必须努力激发他们进行道德修养的内在自觉性，养成自省察已的习惯，使他们在反思中学会自律、成熟与理智，在自省中形成良好的道德品质和修养。

四、推己及人友爱，言行一致诚信。

孔子认为一个有德之人，首先要学会爱人。“己所不欲，勿施于人”（《论语・卫灵公》）。强调为人处事要推己及人、将心比心，设身处地为别人着想。爱首先要爱自己的父母兄弟，即孝悌是行“仁”的起点。爱家人之外，还要爱天下苍生，孔子的理想是“老者安之，朋友信之，少者怀之”，从中可看孔子关爱天下苍生。孔子重视交朋友，他说“泛爱众，而亲仁。”（《论语・学而》）意思是要广泛地爱众人，但又要亲近有仁德之人，即要求人们要结交志同道合的益友。孔子重视言行关系，主张言行一致，忠信诚实，反对讲大话和空话。他说：“其言之不怍，则为之也难。”（《论语・宪问》）他认为一个人说话大言不惭，那么要实现这些话就很难。他还说：“先行其言而后从之。”（《论语・为政》）意即先按照你要说的话做，然后再把话说出来。从孔子的仁学思想出发，来处理个人与他人、集体和社会的关系，就应当讲求团结友善、互助合作、诚信忠实。这些思想至今仍闪烁着智慧、仁德的光芒。

从推己及人、言行一致到爱家人、爱众生、交益友，孔子教给了我们许多为人处事的道理。这些对当代大学生立身处事来说尤为重要，青年大学生只有努力实践仁爱诚信、知行统一的道德修养标准，才能更好立足于当今社会，才能在竞争中立于不败之地。

《论语》思想已成为中华民族优秀精神文明的重要组成部分。当代大学生要勇于学习继承并发扬光大这些中华民族的传统美德，汲取传统文化的思想精华。通过学习与研究，加强社会实践，不断提升自己的思想道德修养，培养和形成新一代大学生应有的健全和美好人格，在促进个体的成长同时推进社会文明的发展和进步。

参考文献。

[1]朱熹.四书章句集注[m].北京：中华书局，1983.

[2]王国轩等.四书・论语[m].北京：中华书局，.

当代音乐论文如何写篇十

摘要：高校音乐公共课有效是提高不同层次学生音乐综合素养的关键点，也是学生实现全面发展的有效路径。同时，影视音乐教学和高校音乐公共课联系密切，需要将影视音乐教学巧妙渗透到音乐公共课程具体教学中，提高音乐公共课教学水平的同时展现影视音乐教学渗透深远意义。

在高校音乐公共课教学中，教师要多层面把握影视音乐教学内涵、特征，权衡其和音乐公共课教学关系，借助多种行之有效的方法，将影视音乐教学巧妙渗透到音乐公共课教学中，发挥影视音乐教学具体作用，创建良好的音乐公共课理论与实践教学氛围，点燃学生音乐兴趣的过程中深挖学生各方面潜力，高效培养音乐能力与素养。

一、优化课题内容导入环节，点燃学生音乐学习兴趣。

在高校音乐公共课教学中，影视音乐教学的渗透可以优化音乐公共课程课题内容导入环节，丰富音乐公共课程课题在课堂中的教学内容，促使抽象、复杂的音乐课题内容更加生动、具体，也能在无形中深化音乐课堂教学情境，顺利吸引班级学生注意力，在层层导入音乐公共课程课题内容中实现有效音乐教学，调动学生音乐课堂参与积极性的过程中顺利点燃学生音乐学习兴趣。以“爱国情感”为主题的歌曲为例，在课题教学之前，教师可以根据课题歌曲教学内容，利用网络系统等多样化路径，以歌曲主题为基点，整合相关的影视音乐教学素材，将其贯穿歌曲教学内容中，在层层整合中优化课题内容导入环节，促使歌曲教学各环节顺利展开。在课题教学过程中，教师可以借助多媒体教学手段具体化作用，呈现电影作品《建军大业》精彩片段，将该电视作品主题曲穿插其中，和课堂以“爱国情感”为主题的歌曲教学内容整合，顺利渗透影视音乐教学，深化音乐课堂教学情境。教师要在引领班级学生观看短片视频的基础上欣赏《建军大业》电影作品主题曲，顺利引领班级学生走进相关歌曲教学课堂。随后，教师可以将《建军大业》电影作品以及主题曲进一步巧妙渗透到歌曲鉴赏中，在多媒体动画、声像等作用下，利用动静结合形式，引领学生探究歌曲课堂问题，让学生在感知、欣赏《建军大业》影视音乐作品中准确理解并把握歌曲内容、风格、主题等，顺利点燃音乐学习兴趣，也能在无形中培养学生的爱国情感。

二、强化视听训练，培养音乐感受力与理解力。

在高校音乐公共课教学过程中，影视音乐合理化渗透能够强化对班级各层次学生的视听训练，使其在音乐教学实践过程中深层次理解、应用、内化已掌握的音乐理论知识，在知识迁移过程中科学培养音乐知识应用以及实践能力，为培养音乐感受力与理解力奠定坚实基础。以“情感类歌曲”为例，在歌曲教学过程中，教师可以在解读歌曲内容与主题的`基础上科学渗透影视音乐教学，可以将《幸福的理由》电影作品主题曲引入其中，在整合情感类歌曲教学内容以及形式过程中，深化音乐视听训练环节，为班级学生构建“和谐、宽松”的音乐视听训练情境。教师要巧设不同层次的教学问题，将其穿插到歌曲教学环节，引导班级学生相互探讨、分析的基础上渗透影视音乐教学，开展视听训练，组织班级各层次学生都参与到音乐教学实践中，在感受、理解《幸福的理由》影视音乐作浅谈高校音乐公共课中渗透影视音乐教学的意义品主题曲的过程中准确把握教材歌曲主题内容、韵律风格等，科学解决课堂中设置的问题，实时突破歌曲教学重点以及难点。教师需要根据班级不同层次学生视听训练情况，实时补充相关教学内容的基础上展开深层次教学实践，促使学生在层次化视听训练中不断感受、理解教材歌曲以及《幸福的理由》影视音乐作品主题曲，顺利培养音乐感受力以及理解力的同时对亲情、爱情有全新的认识。以此，实时呈现音乐公共课教学过程中影视音乐教学渗透重要意义。

实现有效音乐教学，提升学生音乐综合素养。

在素质教育背景下，音乐有效教学实现以及学生音乐综合素养提升都是高校音乐公共课教学过程中的重要任务。影视音乐教学在高校音乐公共课教学中的渗透利于从源头上改变音乐公共课教学现状，在深化音乐公共课理论、实践两大教学环节的过程中实现有效音乐教学，利于提升学生音乐综合素养，实现全面发展的过程中落实新时期“以人为本”教学理念，利于高校顺利实现人才培养目标，满足社会市场多元化人才需求。以“青春岁月”为主题的歌曲为例，在课题教学过程中，教师可以立足班级学生各方面情况，围绕歌曲内容、主题、旋律等，联系当下热门同主题影视作品插曲，比如，冯小刚的电影作品《芳华》插曲《绒花》，整合歌曲课堂教学内容，巧妙渗透影视音乐教学，深化“青春岁月”为主题的歌曲课堂理论与实践教学环节，实现有效教学。在讲解歌曲内容中，教师可以向学生播放《芳华》电影精彩片段，再将插曲《绒花》穿插其中，让学生在观看与聆听中感知悠扬的曲调、呈现的主题等。随后，教师可以借助课堂教学实践，引领学生鉴赏电影《芳华》以及插曲《绒花》呈现的主题，准确把握公共音乐课程中以“青春岁月”为主题的歌曲内容，并引导学生分角色演唱教材歌曲以及《芳华》电影插曲《绒花》，在具体化实践情境中感知歌曲旋律、主题，在歌声中触碰青春的灵魂，感叹匆匆青春岁月的同时更好地绽放生命之花。以此，在无形中引领学生树立正确的价值观、人生观等，培养音乐感知、鉴赏等能力中提升音乐综合素养，顺利实现有效音乐教学。

四、结语。

总而言之，在高校日常教学过程中，教师要准确把握音乐公共课教学现状，根据影视音乐教学优势作用，坚持因材施教原则，将影视音乐教学巧妙渗透到音乐公共课程教学中，深化公共音乐课教学内容以及形式，全面提升公共音乐课教学质量。以此，在影视音乐教学作用下，完善学生音乐知识体系的过程中提升音乐知识整合应用、音乐综合实践等能力，客观呈现影视音乐渗透魅力。

[参考文献]。

[1]何军.高校音乐教学的多重挑战与立体教学设想[j].音乐创作,,11.

当代音乐论文如何写篇十一

音乐剧，现代音乐舞台戏剧表演艺术的一朵奇葩。其知识结构多样化，对其他艺术门类具有“高度的综合性”；其以强烈的极富现代气息的娱乐性为外表特征，而内集审美功能、认识功能、教育功能于一体；从而实现在娱乐性的审美过程中对大学生进行人文素质教育，完成塑造大学生健全人格的目的。如能将音乐剧鉴赏课纳入大学公共艺术课程，对完成大学公共艺术课程目标具有重要的现实意义和作用。

2006年3月8日，国家教育部办公厅发布关于印发《全国普通高等学校公共艺术课程指导方案》（以下简称《方案》）的通知，明确该方案适用于全国普通高等学校非艺术类专业，并阐明课程性质、课程目标、课程设置及保障。

该方案及实行可谓是中国艺术教育史上浓墨重彩的一笔，无论对中国的艺术教育还是人文素质教育都势必产生极大的推动力。但细观课程设置中规定的艺术限定性选修课《影视鉴赏》以外，均为传统而古老的艺术门类，极富现代气息的音乐剧鉴赏未能入选，不能不说略有遗憾。虽然音乐剧鉴赏在国内尚未成为成熟而完整的学科，但国内学者发表的研究成果及大量可看的剧目足以完成这个课程的教学。而音乐剧知识结构的多样化，对其他艺术门类高度的综合性以及使这一特性得以尽情发挥的强大娱乐功能，不仅吻合《方案》阐明的公共艺术课程性质和课程目标，而且堪当大学艺术教育的重任。

和热情，“高度综合”地培养大学生“感受美、表现美、鉴赏美、创造美的能力”。

当我们将音乐剧视为一个整体时，“它的构成元素几乎囊括了当今世界上绝大多数艺术品种：从文学、戏剧、诗歌、音乐、舞蹈、绘画、雕塑、建筑，到幽默艺术、滑稽表演、服装设计和声光艺术，甚至还涉及到了电影、杂技、魔术等等。”[1]为了进一步剖析音乐剧，笔者采用西方音乐剧为例，设计了下列简略的图表，以较清晰地展现音乐剧的知识结构：

从上表可看出，音乐剧的知识结构是由多门相关学科知识及多种艺术门类共同建构的。而“从艺术构成学的角度看，音乐剧正是在整体上综合了话剧、歌剧、舞剧这三种综合性舞台戏剧样式的表现优势而成为一个更高层次的综合艺术的，因此可以说，它是综合的综合，是继一度综合后的第二度综合，是对综合艺术的再综合。”[2]这成为我们视音乐剧具有“高度综合性”的理论依据。

综合了多种艺术门类和艺术因素的音乐剧，涵盖的知识、信息的广度和密度是其他艺术无可比拟的。如此众多的艺术品种在不同程度上被融汇于一剧，使音乐剧发散出无穷的艺术魅力。当我们翻开西方音乐剧100多年发展的历史画卷，不得不为其壮观图景而惊叹。如“世界四大名剧”，一上演就是十多年、二十多年，各剧的票房收入均达几十亿美元；如音乐剧产业在英国已成为文化产业的支柱，并占据该国音乐产品出口的最大份额。音乐剧所创造的奇迹使大学生在领略音乐剧艺术的神奇、陶醉于音乐剧魅力之外，对音乐剧充满了好奇，渴望了解音乐剧为什么具有这般的魔力，而成为推动他们认识事物、探索事物的内在动力，使大学生热切地关注到音乐剧所包容的相关知识系统，使他们充满热情地自发了解欣赏各类艺术品种，在最大程度上满足他们强烈的求知欲，从而“高度综合”地培养大学生“感受美、表现美、鉴赏美、创造美的能力”。

联合国教科文组织在《教育——财富蕴藏其中》一文中提出面向未来社会的发展，教育必须围绕“学会认知、学会做事、学会共同生活、学会做人”这四项基本要求来重新设计、重新组织。顺应国际教育形势的进步，国家教委曾多次提出，要把提高受教育者的人文素质作为面向21世纪高等教育改革的一项重要探索，即实行人文素质教育。在高校进行的人文素质教育主要是指将人类优秀的文化成果，通过多种形式的知识传授和环境熏陶，促进受教育者通过自身的内化和发展，逐步形成一种稳定的内在品质和价值取向的教育。

音乐剧艺术具有强烈的娱乐功能为大众共识。而音乐剧内集的认识功能、审美功能和教育功能正是通过娱乐功能得以顺利实现的。将音乐剧纳入大学公共艺术课程，可以在音乐剧的五光声色、动感愉悦中实现人文素质教育的目的。这是因为“音乐剧作为20世纪一种独特的文化现象，从早期肤浅、庸俗的‘文化快餐’窠臼中跳脱出来，承载着丰富深刻的人文内涵，在最本真的意义上实现了寓教于乐。”[3]“寓教于乐”的教育观念古已有之，延至当代，更加强调教育手段的丰富多样、教育环境的轻松活泼，采用“玩”的形式、创造“乐”的情境来缩短教育者与受教育者之间的距离，在轻松愉悦的环境中实现对受教育者的培育。音乐剧将戏剧、诗歌、音乐、舞蹈、舞美造型等诸多艺术凝结成一个整体。在这个炫人耳目、色彩斑斓的整体中，学生们可以感受到多种艺术手段叙说故事的独特性，而且，丰富多彩的歌舞表演、快速转换的场景、变幻莫测的舞台装置等等能够满足大学生求新、多变的审美口味。学生在视听上获得多重享受的同时，音乐剧较深的教育潜力随之展现，即触动他们去思考不同题材下的社会内容以及要揭示的哲理、主题。

在那些最受欢迎的音乐剧作品中，诸多有关“人”的主题，如人的命运、人的价值、人的生存状态、人的尊严和普遍的人类道德准则等一系列这个时代最为关注的重大命题，在音乐剧中得到了最生动、最感人、最彻底的艺术表现。纵览音乐剧的成功剧目，在嬉笑怒骂的戏剧表演、载歌载舞的舞台声色背后，是对“人”有着深层教育意义的人文精神的生动呈现。

如“反战”是西方音乐剧创作题材之一。《西贡小姐》是一部在越战结束多年后推出的反战剧，它将反思目光定在了全人类的立场上，而不是仅限于一个国家、一个民族。它无情地批判和抨击了战争在善良人类的身心上造成的严酷伤害，以及对战后几代人酿就的悲剧命运。在“和平和发展”已成为两大主题的当今世界，《西贡小姐》所表现的深刻主题和博大的人文精神，已获得了全世界的广泛认同和强烈共鸣。

“爱”是音乐剧中永恒的主题。只要是人类社会存在的各种情感，在西方音乐剧的各类剧目中都会以不同的方式来表现。人与人之间的亲情、爱情、友情等最淳朴、最美好的情感在诸多经典剧目，如《音乐之声》《南太平洋》《旋转木马》《国王与我》等中获得了最佳的诠释。对国家和家乡的热爱之情，也是多部优秀音乐剧的感情基调。例如《俄克拉荷马》，热情、真诚地歌颂了俄克拉荷马人民对家乡的热爱和赞美。

综上所述，通过观赏蕴含人文教育意义的音乐剧佳作，使大学生在极富现代气息的娱乐与审美过程之中获得综合性的知识结构及高度综合的审美能力，帮助大学生们实现主动地关切人的命运、尊严和价值，理解并尊重多元文化，肯定和塑造全面发展的理想人格；用剧中爱、善、美等教育主题的价值内涵来丰富学生的情感，让学生对人生有更丰富的体验，给他们对道德生活的向往；教会他们理解亲人之爱、故乡之爱，教会他们用爱的眼光看待世界，教会他们以爱美的心，完善对自由、对幸福、对人生的理解。这完全吻合《方案》所阐述的公共艺术课程的课程性质和课程目标，也正是笔者提倡“将音乐剧鉴赏纳入大学生公共艺术课程”的最主要目的。

[1]教育部关于印发《全国普通高等学校公共艺术课程指导方案》的通知，教体艺厅[2006]3号。

[2]《学校艺术教育工作规程》,教育部13号令。

[3]居其宏：《音乐剧，我为你疯狂》,上海教育出版社，2001年版。