2023年古诗的读后感(优秀9篇)

认真品味一部作品后，大家一定收获不少吧，不妨坐下来好好写写读后感吧。那么该如何才能够写好一篇读后感呢？以下是小编为大家搜集的读后感范文，仅供参考，一起来看看吧

古诗的读后感篇一

——题记

一个春日的清晨，鸟啼声惊醒梦中人。一句“春眠不觉晓，处处闻啼鸟”是孟浩然心中的诗情；一方仲夏的荷塘，莲花香迷住了将要远行的林子方。一句“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”是杨万里心中的画意；深秋的一日傍晚，满山的红叶扣住了一人的心弦。一句“停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花”是王维心中的恬淡；冬日的'一天夜晚，酒香清冽激起了诗魔的兴致。一句“绿蚁新醅酒，红泥小火炉”是香山居士心中的风流。尽数风里人物佳作，无一不体现他们各自心中的真性情。故而，我爱上了读诗。

机缘巧合之下，我得了一套《诗词鉴赏辞典》，玩兴大发，便读了下来。总以为诗词之美，在于流传千古却保存至今的历久弥新。可殊不知，一撇一捺间竟营造出了或清新或浓郁的意境。

诗词源于生活，却高于生活：诗人们从最平淡的生活中捕捉到激起他们灵感的瞬间，留下千古传诵的美言佳句。故而，在他们的作品中充满了人?情?味。诗人们有很好的想象力，老李的浪漫主义结晶《美玉集》只仅能够在海内外畅销，是因为他的浪漫主义能够满足人们的日益增长的物质文化需求。故而，诗人诗篇又高于生活。

现代生活中，无论是资本主义还是社会主义，执政理念均为“以人为本”，而那些古诗词中不乏有写人的佳作。李白身为诗仙，他为后人留下《清平调》，以供他们臆想杨贵妃的美貌：

清平调词三首

其一

云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓。

若非群玉山头见，会向瑶台月下逢。

其二

一枝红艳露凝香，云雨巫山枉断肠。

借问汉宫谁得似，可怜飞燕倚新妆。

其三

名花倾国两相欢，长得君王带笑看。

解释春风无限恨，沉香亭北倚阑干。

李诗仙的诗才是极高的，而这一首《清平调》又是在酩酊大醉之后所作，其才华更是在这首诗里淋漓尽致地体现出来。

杨贵妃已逝去，而这首《清平调》却能化虚幻的容颜为实际，又在实际中增添了巫山云雨这一虚构景象。有虚有实，虚实结合，更加渲染了杨氏的天生丽质。前人的才华就是这么妙，他们能用只言片语描绘出那么绝双人儿，这便是后人所不及的了。

人多了，便有了情。宋词中，就有了情。所以蒋捷写了《一剪梅》：

一剪梅·舟过吴江

一片春愁待酒浇，

江上舟摇，楼上帘招；

秋娘渡与泰娘桥，

风又飘飘，雨又萧萧。

何日归家洗客袍？

银字笙调，心字香烧。

流光易把人来抛，

红了樱桃，绿了芭蕉。

宋朝的婉约词就是这样，无论所作之人是谁，都有一种淡淡的忧愁在其中。蒋捷的味道很清淡，像一杯清清的茶，还氤氲着水汽，在这水汽中，我看到了他对时光的挽留。如他所言：“流光易把人来抛，红了樱桃，绿了芭蕉。”时光一直都在我们身边悄然流逝，仿佛那颗樱桃树昨日还是一棵苗，而今日就已结果。不经意间，时光在我们的身上留下痕迹，回首看去，仿佛昨日还是翩翩少年，今日已鬓发斑斑了。

时光加重了生活的味道，有酸涩，亦有甘甜，这便是味。

摘下昨日蒋捷的樱桃，尝一尝，那是生活的味道。回过头去翻一翻诗词，那里全都是生活的味道。经常有同学向我感叹：生活失去了味道。今日看来，是他不懂生活的味道：诗词早已被他看做是考场得分的工具，而非生活的结晶。

古诗的读后感篇二

古诗词博大精深，我们先来读读古诗词读后感400字，开始入门吧。下面是本站小编精心为你整理古诗词读后感，希望你喜欢。

“银烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤。天阶夜色凉如水，坐看牵牛织女星”。这是古诗《秋夕》，描述异常美丽的景色，就是这一首美丽的故事，让我对古诗如痴如醉，每当看到古诗，我都会无法自拔!小时侯，，我和酷爱唐诗的奶奶整日听她吟诵各种优美的，凄凉的等等古诗。久而久之在奶奶的熏陶之下，我也变得诗情画意起来，情感丰富了起来。也常常会主动地读起各色古诗。

莫笑农家腊酒浑，丰年留客足鸡豚。山重水复疑无路，柳暗花明又一村。这一首古诗前两句表达了农家的淳朴，待人友好的品质。后两句写了一个美丽的景色，一重重山，一道道水，本来怀疑没有了路，但忽然眼前一亮，柳树繁茂阴浓，花朵娇艳靓丽，又是一个美丽的村庄，犹如世外桃源，在后两句，还蕴藏着一个深刻的道理就是：在逆境中往往蕴藏着无限希望，只要刻苦努力，勇于开拓，就会出现一个崭新光明的世界!古诗还能启发我们一个个有益的道理。

古诗是画与文字的结合，这样就构成了一幅幅美丽的画面，陶冶我的情操，给我带来了美的享受，更让我沉迷于其中，几乎古诗书不离手，我常常幻想，我如果是诗里面的人，我的看法和情感会是怎样，日子长久了，我变得多愁善感。

不管我是怎样表达我对古诗的热爱，总之千言万语汇成一句话，古诗词我爱你!在你的身上我获益良多，我不仅收获了知识，更净化了我的灵魂!

"慈母手中线，游子身上衣。临行密密缝，意恐迟迟归。谁言寸草心?报得三春晖。"是我感受最深的诗句。

一次，我发高烧，爸爸没在家。妈妈半夜背着我去医院，这是我感到母亲的背是那么的温暖、那么的宽大，我的妈妈在我的床前守了一天一夜，我的烧退了，妈妈的眼却布满了红血丝。这时我从母亲的的笑容、母亲的的眼神、母亲的一切感到了母亲对我的爱。我轻轻地在母亲耳边说："妈妈，我爱你。"

游子吟，感母爱。母爱是世界上最伟大的爱。

前几天,老师开始教《将进酒》时,曾经问过一个问题:学习古典诗词有甚麼好处呢我回家以后想了想,脑袋裏就蹦出了一个奇怪的念头:我何时第一次接触古典诗词呢中学不是.小学也不是.幼稚园差不多吧!等家人一下班,我就马上询问他们,妈妈告诉我,应该是入读幼稚园不久,外公便教我念唐诗.当天晚上,我细细回想那时的情况,记忆虽然模糊,但仍依稀记得当时我拿着一本外公以及妈妈的唐诗手抄本,他们耐心地逐字逐句教我.《新嫁娘》,《嫦娥》,《回乡偶书》,《游子吟》全都念得滚瓜烂熟.以后,在一次偶然的机会下,我听到妈妈念《木兰辞》,觉得十分有趣,要求她教我,但教了很多遍,我老是记不牢,当她被我烦得不行的时候,我终於记住了,那时我才九岁,比同龄的学童早了好几个寒暑就学懂了,我很高兴.妈妈常说我背诗记得牢,最不好的是我只记得诗句,对作者,诗意全不理解.即使到了现在,我还是觉得作者的感情与诗词的内容最难理解,果然就是"三岁定八十".

从小就接触诗词,令我更透彻地明白"它们"的好处."它们"就像一枝已经沾上颜色的画笔,只等待着替我们上色,令我们再添上一层中国的浓厚文化气色;"它们"有时又像一件华丽的衣服,当我们把它穿上,犹如披上一件富有中国悠久历史的典雅外衣;"它们"更像一枝充满油墨的钢笔,每当写文章时引用"它们",就使人觉得我们的肚子裏又多了一点墨水.这些所有源远流长的诗,词,曲都有着光辉灿烂的色彩,我们要努力学习,继承这些瑰宝,使"它们"万古长青。

古诗的读后感篇三

《诗经》，那一份典雅，那一份清新，那一份美丽。

淡淡的书香，古朴的气质，随着手中的页数缓缓增加，我仿佛看到了那午后暖暖的阳光，轻拂的柳叶，还有听到小山坡上那低低的吟唱。诗经，没有波澜壮阔；也没有万分柔弱，在我眼里，它有的是那午后的明朗，风儿的轻抚，虽有枪林弹雨中的烟火，却少了那一份尖锐，虽有小桥流水般的思绪，却淡去了那一份娇弱。

“关关雎鸠，在河之洲，窈窕淑女，君子好逑——”人们再也熟悉不过的诗音，短短几句，却深深地奏出了那一份对少女的倾慕。河水细流，荇菜参差，道出了在水一方的思绪，道出了翻来覆去的挂牵。“淡彼两髦，实维我仪，之死矢靡它。”转眼，又是那坚贞的女子在扞卫爱情。谁道红颜娇弱不已，耳边，是她那誓死的决心。

硝烟漫天，烽火连连，又有谁知叱咤风云的背后，却是深深的无奈，深深的思念。“执子之手，与子偕老。”百年前，千年前，又是谁在刀枪铠甲之下，脑海中浮现出妻与子的笑颜。只愿弃甲归田，与你漫步庭间。

轻轻翻着这一张张的页码，转眼间，眼前，不再仅仅是那浓浓的亲情，爱情，字词深处，却是那对时事的评价，对人的赞美，以及那处于统治者压榨下的哀叹——“勿剪勿拜，召伯所说。”是人民爱屋及乌，对有德政的召伯的遗迹的珍重，爱惜，是对那些一心为民，鞠躬尽瘁的官吏无尽的赞美。而‘彼君子兮，不素飧兮’《魏风伐檀》却又用着那声声的哀怨唤出了他们的不满，在那腐败的社会，在那只会搜刮民脂民膏的社会，成千上万的劳动人民惨遭剥削，却只能是敢怒不敢言，换来的只是这深深地呢喃，叹息，指责，无奈！

诗经，一本不灭的书，她似动听的歌喉，唱出了一份真情，一份赞美；她似哀怨的二胡，唱出了一份无奈。她，拥有着一份典雅，一份清新，一份美丽，是桃花源里那清澈，美丽的小河，在人们心中缓缓的，流淌！

古诗的读后感篇四

《出塞》

秦时明月汉时关，

万里长征人未还。

但使龙城飞将在，

不教胡马度阴山。

这是一首著名的边塞诗，表现了诗人希望起任良将，早日平息边塞战事，使人民过着安定的生活。

诗人从描写景物景入手，首句勾勒出一幅冷月照边关的苍凉景象。“秦时明月汉时关”不能理解为秦时的明月汉代的关。这里是秦、汉、关、月四字交错使用，在修辞上叫“互文见义”，意思是秦汉时的明月，秦汉时的关。诗人暗示，这里的战事自秦汉以来一直未间歇过，突出了时间的久远。次句“万里长征人未还”，“万里”指边塞和内地相距万里，虽属虚指，却突出了空间辽阔。“人未还”使人联想到战争给人带来的灾难，表达了诗人悲愤的情感。

怎样才能解脱人民的困苦呢？诗人寄希望于有才能的将军。“但使龙城飞将在，不教胡马度阴山。”倘若来自龙城天水的飞将军李广而今健在，绝不许让胡人的骑兵跨越过阴山。“龙城”指天水，而“飞将”则指威名赫赫的飞将军李广。“龙城飞将”并不单指李广一人，更是借代众多汉朝抗匈名将。“不教”，不允许，“教”字读平声；“胡马”，这里指代外族入侵的骑兵。“度阴山”，跨过阴山。阴山是北方东西走向的大山脉，是汉代北方边防的天然屏障。后两句写得含蓄、巧妙，让人们在对往事的对比中，得出必要的结论。

这首诗着重表现的是对敌人的蔑视；是对国家的忠诚，是一种勇往超前、无所畏惧的气概。前两句写皎洁的明月和雄伟的城关，既引起了人们对历史上无数次侵略战争的回忆，又是今天将士们驰骋万里、浴血奋战的历史见证。后两句用汉代的名将李广比喻唐代出征守边的英勇将士，歌颂他们决心奋勇杀敌、不惜为国捐躯的战斗精神。这首诗由古到今，有深沉的历史感，场面辽阔，有宏大的空间感。字里行间，充满了强烈的爱国精神和豪迈的英雄气概。

这首诗被称为唐人七绝的压卷之作。悲壮而不凄凉，慷慨而不浅露。

古诗的读后感篇五

古诗词，充满诗情画意，最美。这么美的古诗词，读者是如何解读的?来看看本站小编精心为你整理古诗词读后感，希望你有所收获。

这是唐代大诗人李白写的《静夜思》，诗中李白尽管身在异地，但他的心却一直思念着、向往着故乡。夜色笼罩下，天边挂着的那轮月，那洒下的如霜般的月光，将李白带到了思想的情怀中。

是啊!故乡是多么让人魂牵梦萦的地方啊!大家一定能理解在远方思恋家乡的感觉。想想啊，李白思念着家乡却不能回到故乡是多么的伤感啊!相信大家身在他乡也一定会像李白一样思乡的。故乡，这个亲切的词，它像一棵古老的藤，承载着对时光的眷恋，贮藏着对往事的缠绵。故乡情，像永远斩不断的根，让人们永远心系着故乡。

曾听人抱怨过故乡的偏僻和落后，但他们是否听过故乡的鸟儿清晨悦耳的鸣叫;是否看过故乡人最淳朴的笑脸;是否触摸过故乡那秀丽的山水呢?或不知在春天故乡带着播种的希望;夏天携着似火的骄阳;秋天留着摇曳的芬芳;冬天领着雪花的绽放……故乡，那个让游子辗转反侧的地方，氤氲着爱的气息。

如今，我身在故乡，这片静卧在青通河畔的这座小城，思绪万千。故乡是我们永远的根，它不曾离我而去，始终在我身旁奉献着。

夕阳的余晖伴着鸟归巢时的鸣叫，我静静的吟诵着《静夜思》，心中独留下一句话--故乡，我爱你!

“国破山河在，城春草木深。”诗篇一开头描写了春望所见:山河依旧，可是国都已经沦陷，城池也在战火中残破不堪了，乱草丛生，林木荒芜。诗人记忆中昔日长安的春天是何等的繁华，鸟语花香，飞絮弥漫，烟柳明媚，游人迤逦，可是那种景象今日已经荡然无存了。一个“破”字使人怵目惊心，继而一个“深”字又令人满目凄然。诗人写今日景物，实为抒发人去物非的历史感，将感情寄寓于物，借助景物反托情感，为全诗创造了一片荒凉凄惨的气氛。“国破”和“城春”两个截然相反的意象，同时存在并形成强烈的反差。“城春”当指春天花草树木繁盛茂密，烟景明丽的季节，可是由于“国破”，国家衰败，国都沦陷而失去了春天的光彩，留下的只是颓垣残壁，只是“草木深”。“草木深”三字意味深沉，表示长安城里已不是市容整洁、井然有序，而是荒芜破败，人烟稀少，草木杂生。这里，诗人睹物伤感，表现了强烈的黍离之悲。

“感时花溅泪，恨别鸟惊心。”花无情而有泪，鸟无恨而惊心，花鸟是因人而具有了怨恨之情。春天的花儿原本娇艳明媚，香气迷人;春天的鸟儿应该欢呼雀跃，唱着委婉悦耳的歌声，给人以愉悦。“感时”、“恨别”都浓聚着杜甫因时伤怀，苦闷沉痛的忧愁。这两句的含意可以这样理解:我感于战败的时局，看到花开而泪落潸然;我内心惆怅怨恨，听到鸟鸣而心惊胆战。人内心痛苦，遇到乐景，反而引发更多的痛苦，就如“营我往矣，杨柳依依;今我来思，雨雪霏霏”那样。杜甫继承了这种以乐景表现哀情的艺术手法，并赋予更深厚的情感，获得更为浓郁的艺术效果。诗人痛感国破家亡的苦恨，越是美好的景象，越会增添内心的伤痛。这联通过景物描写，借景生情，移情于物。表现了诗人忧伤国事，思念家人的深沉感情。

“烽火连三月，家书抵万金。”诗人想到:战火已经连续不断地进行了一个春天，仍然没有结束。唐玄宗都被迫逃亡蜀地，唐肃宗刚刚继位，但是官军暂时还没有获得有利形势，至今还未能收复西京，看来这场战争还不知道要持续多久。又想起自己流落被俘，扣留在敌军营，好久没有妻子儿女的音信，他们生死未卜，也不知道怎么样了。要能得到封家信多好啊。“家书抵万金”，含有多少辛酸、多少期盼，反映了诗人在消息隔绝、久盼音讯不至时的迫切心情。战争是一封家信胜过“万金”的真正原因，这也是所有受战争追害的人民的共同心理，反映出广大人民反对战争，期望和平安定的美好愿望，很自然地使人产生共鸣。

“白头搔更短，浑欲不胜簪。”烽火连月，家信不至，国愁家忧齐上心头，内忧外患纠缠难解。眼前一片惨戚景象，内心焦虑至极，不觉于极无聊赖之时刻，搔首徘徊，意志踌躇，青丝变成白发。自离家以来一直在战乱中奔波流浪，而又身陷于长安数月，头发更为稀疏，用手搔发，顿觉稀少短浅，简直连发簪也插不住了。诗人由国破家亡、战乱分离写到自己的衰老。 “白发”是愁出来的，“搔”欲解愁而愁更愁。头发白了、疏了，从头发的变化，使读者感到诗人内心的痛苦和愁怨，读者更加体会到诗人伤时忧国、思念家人的真切形象，这是一个感人至深、完整丰满的艺术形象。

这首诗全篇情景交融，感情深沉，而又含蓄凝练，言简意赅，充分体现了“沉郁顿挫”的艺术风格。且这首诗结构紧凑，围绕“望”字展开，前四句借景抒情，情景结合。诗人由登高远望到焦点式的透视，由远及近，感情由弱到强，就在这感情和景色的交叉转换中含蓄地传达出诗人的感叹忧愤。由开篇描绘国都萧索的景色，到眼观春花而泪流，耳闻鸟鸣而怨恨;再写战事持续很久，以致家里音信全无，最后写到自己的哀怨和衰老，环环相生、层层递进，创造了一个能够引发人们共鸣、深思的境界。表现了在典型的时代背景下所生成的典型感受，反映了同时代的人们热爱国家、期待和平的美好愿望，表达了大家一致的内在心声。也展示出诗人忧国忧民、感时伤怀的高尚情感。

《虞美人》是李煜的代表作，也是李后主的绝命词。相传他于自己生日(七月七日)之夜(“七夕”)，在寓所命故妓作乐，唱新作《虞美人》词，声闻于外。宋太宗闻之大怒，命人赐药酒，将他毒死。这首词通过今昔交错对比，表现了一个亡国之君的无穷的哀怨。

“春花秋月何时了，往事知多少!”三春花开，中秋月圆，岁月不断更替，人生多么美好。可我这囚犯的苦难岁月，什么时候才能完结呢?回首往昔，身为国君，过去许许多多的事到底做得如何呢，怎么会弄到今天这步田地?据史书记载，李煜当国君时，日日纵情声色，不理朝政，枉杀谏臣……透过此诗句，我们不难看出，这位从威赫的国君沦为阶下囚的南唐后主，此时此刻的心中有的不只是悲苦愤慨，多少也有悔恨之意。

“小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。”苟且偷生的小楼又一次春风吹拂，春花又将怒放。回想起南唐的王朝、李氏的社稷——自己的故国却早已被灭亡。诗人身居囚屋，听着春风，望着明月，触景生情，愁绪万千，夜不能寐。一个“又”字，表明此情此景已多次出现，这精神上的痛苦真让人难以忍受，透露出他内心多少凄楚和无奈! 夜深人静,倚楼远望,只见月光如水。眼前的一切更激起他对南唐故国的深深怀念。 “故国不堪回首月明中”!词人在这里发出的岂止是深沉的叹息，简直是痛彻肺腑的呼号。

“雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。”尽管“故国不堪回首”，可又不能不“回首”。这两句就是具体写“回首”“故国”的——故都金陵华丽的宫殿大概还在，只是那些丧国的宫女朱颜已改。这里暗含着李后主对国土更姓，山河变色的感慨!“只是”二字，极为沉重，传达出物是人非的无限怅惘。“朱颜”一词在这里固然具体指往日宫中的红粉佳人，但同时又是过去一切美好事物、美好生活的象征。

以上六句，诗人竭力将美景与悲情，往昔与当今，景物与人事的对比融为一体，尤其是通过自然的永恒和人事的沧桑的强烈对比，把蕴蓄于胸中的悲愁悔恨曲折有致地倾泻出来，凝成最后的千古绝唱—— “问君能有几多愁?恰似一江春水向东流。”悲慨之情如冲出峡谷、奔向大海的滔滔江水，一发而不可收。词人满腔幽愤，对人生发出彻底的究诘:“问君能有几多愁?恰似一江春水向东流!”人生啊人生，不就意味着无穷无尽的悲愁么?“一江春水向东流“是以水喻愁的名句，显示出愁思如春水的汪洋恣肆，奔放倾泻;又如春水之不舍昼夜，长流不断，无穷无尽。这九个字，确实把感情在升腾流动中的深度和力度表达出来了。九字句，五字仄声，四字平声，平仄交替，最后以两个平声字作结，读来亦如春江波涛时起时伏，连绵不尽，真是声情并茂。这最后两句也是以问答出之，加倍突出一个“愁”字，从而又使全词在语气上达到前后呼应，流走自如的地步。

作为国君，李煜无疑是失败的;作为词人，他却取得了巨大的成功。这首《虞美人》便是一首传诵千古的名作。他突破了晚唐五代词的传统，将词由花前月下娱乐遣兴的工具，发展为歌咏人生的抒情文体。

全词以明净、凝练、优美、清新的语言，运用比喻、象征、对比、设问等多种修辞手法，高度地概括和淋漓尽致地表达了诗人的真情实感。难怪前人赞誉李煜的词是“血泪之歌”，“一字一珠”。 前人吊李后主诗云:“作个才人真绝代，可怜薄命作君王。”的确，作为一个 “好声色，不恤政事”的亡国之君，没有什么好说的，可是作为一代词人，他给后人留下许多惊天地泣鬼神的血泪文字，千古传诵不衰。这首《虞美人》就是其中最为人所熟知的一篇。词作经过精心结构的，通篇一气盘旋，波涛起伏，又围绕着一个中心思想，结合成谐和协调的艺术整体。在李煜之前，还没有任何词人能在结构艺术方面达到这样高的成就。所以王国维说:“唐五代之词，有句而无篇。南宋名家之词，有篇而无句。有篇有句，惟李后主降来后之作及水叔、子瞻、少游、美成、稼轩数人而已。”(《人间词话删稿》)可见李煜的艺术成就有超越时代的意义。当然，更主要的还是因为他感之深，故能发之深，是感情本身起着决定性的作用。也是王国维说得好:“后主之词，真所谓以血书者也。”这首《虞美人》充满悲恨激楚的感情色彩，其感情之深厚、强烈，真如滔滔江水，大有不顾一切，冲决而出之势。一个处于刀俎之上的亡国之君，竟敢如此大胆地抒发亡国之恨，是史所罕见的。李煜词这种纯真深挚感情的全心倾注，大概就是王国维说的出于“赤子之心”的“天真之词”吧，这个特色在这首《虞美人》中表现得最为突出，以致使李煜为此付出了生命。法国作家缪塞说:“最美丽的诗歌是最绝望的诗歌，有些不朽的篇章是纯粹的眼泪。”(《五月之夜》)李煜《虞美人》不正是这样的不朽之作吗!

古诗的读后感篇六

在幼儿园的时候，爸爸妈妈就教我背一些简单的古诗，虽然我不懂诗的意思，但在他们的鼓励下，我也学会了一些古诗。闲暇时候，就让我背给他们听，他们在一旁认真地听，有时也为我鼓掌叫好。这样我背诗的劲头更足了!

到了小学一年级，我学会了汉语拼音，有机会去读更多的书了。正好，学校给每位同学发了《古诗文诵读》，我便迫不急待地读了起来，其中有些是我小时候就会背的古诗。虽然我还不能全部背出这些古诗，但是通过我的一遍一又遍地阅读，加上老师有时对一些古诗的讲解，现在我也能理解一些古诗的含义了!

当我读到《咏鹅》时，我觉得这只鹅写得太美了。颜色分明，有雪白的羽毛，红色的脚掌，绿色的水波，在水中是那么的自由自在!听老师说，这首诗是一位诗人在七岁时写的，我觉得这位诗人太有才了，小小年纪竟写出这么好的诗句。回头想想自己，在学校学习时，也会贪玩，影响了学习，爸爸妈妈有时也会批评我，让我好好学习。看到这位有才华的小诗人，我心里暗下决心，从小要好好学习，将来为国家多做贡献!

有一天，我跟着爸爸去食堂吃饭，偶然一抬头，看见食堂的墙上写着“谁知盘中餐，粒粒皆辛苦!”我就问爸爸这是什么意思?爸爸先让我把这首诗背一遍，然后告诉我，这首诗前两句讲农民在烈日下辛苦劳动，后两句讲这一粒粒粮食是多么的来之不易。整个诗句告诫我们要爱惜粮食。听了爸爸的话，我明白了我们小学生要爱惜粮食、不能浪费。看看餐桌上剩下的一些饭菜，我要劝一下大哥哥、大姐姐们，希望他们也不要浪费粮食。从那天以后，我就吃多少、盛多少，而且每次都吃完了。

读了《古诗文诵读》这本书，我从中明白了许多做人的道理，如孝敬父母、珍惜友谊等。虽然我只是一年级的小学生，但是我会严格要求自己，做一个好学生，一个好朋友，一个好孩子!

古诗的读后感篇七

我很喜欢李白写的这首《古朗月行》，因为它把月亮写得非常漂亮！

古诗的第二、第三句把月亮比作玉盘和明镜，写出了月亮的洁白和明亮。接着诗中又写了月亮中的仙人、白玉兔和团团桂树，这些都是神话故事中的人物，仿佛把我带到了神话的仙境。特别是那只白玉兔，好像是在问我要不要吃灵丹妙药，真是太可爱了！

古诗的读后感篇八

这本《中国古诗》如封面所示，包括四个部分：神童诗词、诗经、唐诗和宋词。在每一部分的开始，有一个相关的“古书上的故事”。在神童诗词这部分的故事，是大家熟悉的宋代王安石写的《伤仲永》，那句“泯然众人矣，”是多么的记忆深刻。如今把这个故事讲给孩子听，他一样很喜欢。之后的《乞巧》、《咏鹅》、《送兄》、《秋词》《登楼词》《栀子花》和《牧童》，都是古代神童的杰作，短短数语，朗朗上口，配上精美的图片，孩子很喜欢。

书的第二部分是《诗经》，诗经是多么遥远的作品，我自己读的很少，除了当年课本上的，其他知之甚少，如今，跟着孩子一起读诗经、学诗经，发现没有想象中的那么难，至少孩子还是很容易理解，很容易上口的。

唐诗是书的第三部分，这本书选取的唐诗有《鸟鸣涧 》、《春晓》、《送孟浩然之广陵》、《赠汪伦》、《回乡偶书》、《悯农》和《绝句》，都是大家非常熟悉，且对于孩子来讲容易理解的代表作，加之我的孩子正读小学一年级，学校里也有背唐诗的要求，其中有些都已经背过了，孩子很是自豪，很愿意学习。

宋词是书的最后一部分内容，宋词相对唐诗，会比较难一些。而本书中选取了苏轼的《浣溪沙》、辛弃疾的《西江月 夜行黄沙道中》、李清照的《如梦令》、欧阳修的《采桑子》、辛弃疾的《清平乐 村居》、刘克庄的《卜算子》和无名氏的《柘枝引》，都是写实的，多是描写自然风光的，而且相对简洁，诺诺喜欢。

这本《中国古诗》，作为幼儿启蒙丛书，是一本不错的书，除了制作精良外，书中所选取的内容比较适合孩子的身心特点，易学、朗朗上口。

“如梦令 李清照 常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。”书房中传来我的读书声。不用说，我又在读 宋词三百首了。

啊，宋代的古诗真是妙不可言!

古代人习惯用简短的话表示长长的句子。如：“常记溪亭日暮，沉醉不知归路”这句诗的意思就是“常记起那次在溪边小亭宴游，天色已晚，喝醉了不知道回家的路。游玩已尽兴，也该回家了，乘着小舟误入了荷花塘的深处。”

让我们从现在做起，从自己做起，就一定会获得意想不到的收获的！让我们一起改变吧！

古诗的读后感篇九

千锤万凿出深山，烈火焚烧若等闲。粉身碎骨全不怕，要留清白在人间。

这是明代诗人于谦在17岁时写下的千古绝唱。这首诗中，一句“粉骨碎身全不怕，要留清白在人间。”充分表现出诗人面对强大的黑暗势力毫不畏惧，不贪身外之物，只想做一个清白之人的高尚品格。“千锤万击出深山，烈火焚烧若等闲。”表面是写石灰被千锤万击后才出了深山，接着又被烈火无情的焚烧，可它却把这一切当作平常事。实际上诗人用石灰来喻指自己会不怕千难万险，即使粉骨随碎身也不会屈服于恶势力，永保自己的清白。

读了这首诗我感触很深，于谦用这四句诗表达了他对于那些剥削人民和诬陷好人的人的痛恨。也看出他立志要做一个清正不阿的人。

这是一首托物言志的诗，作者以石灰作比喻，抒发自己坚强不屈、洁身自好的理想和与恶势力斗争到底的决心。于谦为官清正廉洁，曾平反冤狱，救灾赈荒，深受百姓爱戴。明英宗时，瓦剌入侵，英宗被俘。于谦议立景帝，亲自率兵保卫北京，击退瓦剌，使人民免遭蒙古贵族的野蛮统治。但英宗复辟后却以“谋逆罪”枉杀了这位民族英雄。他所写的这首《石灰吟》，正是英雄人格的光辉写照。我读《石灰吟》的感想是：我们应该时刻警醒，不要被镜花水月的表象所迷惑，要在纷繁复杂的现象中看清事物的本质。常言道：“古来芳饵下，谁是不吞钩”，有的人见利忘义，有的人戴上了璀璨的光环，却陷入了华丽的陷阱。可是，只要你具备了石灰那清白的傲骨，又何惧什么“芳饵”呢？所以我们要做一个洁身自好的人。