肖像艺术说课稿范文简短(汇总11篇)

父母是我们的依靠和支持，他们的关爱是我们成长的力量。写总结的时候，我们应该把握好篇幅和层次，避免内容过于零散或者杂乱无章。这些优秀的演讲稿，给我们带来了很多启发和思考。

肖像艺术说课稿范文简短篇一

学情分析：

学生从四年级升到五年级后的第一堂美术课，状态还没完全到位。表现为课前准备不足，课堂纪律有点涣散，心思还没回到课堂等。写生基本功较弱亦需进一步引导练习，进行一定的强化训练。

指导思想：

本课是一节集中欣赏人物肖像的“欣赏评述”课。通过本课的学习，学生可以初步了解肖像艺术的特征，认识肖像艺术形神统一的艺术表现力；通过欣赏不同表现方法的艺术作品，感受艺术表现形式的特点以及与作品的和谐统一，认识艺术风格的多样性，从而了解美术语言与作品表现力的关系。

教材版面分析：

本课两个页面，共展现艺术家作品5幅，学生作品3幅。艺术家作品中涉及中国画、油画、版画、雕塑、速写，教师可引导学生通过对比欣赏的方法，了解不同艺术表现形式的特点。

教学目标：

1、欣赏用各种绘画工具画出的肖像作品，感受它们的不同。

2、在欣赏的过程中注意把“形”和“神”结合起来。

3、结合人物的外表和神态向同学描述自己喜欢的肖像作品。

教学重点、难点：

在欣赏的过程中注重“形”、“神”互相结合。

教学准备：

图片、绘画工具等。

教学过程：

一、欣赏。

1、出示肖像作品,让学生在欣赏的过程中体会不同的工具和画法所带来的不同感受。

2、出示图片〈蒙娜丽莎的微笑〉，这是一幅世界上最著名的肖像画。是意大利文艺复兴时期画家达芬奇的作品。画家对于人像面容中眼角唇边等表露感情的关键部位特别注重刻画,也特别着重掌握精确与含蓄的辩证关系,达到神韵之境,从而使蒙娜丽莎的微笑含义无穷,具有一种神秘莫测的千古奇韵。很多人都说这是一种神秘的微笑。

3、小结：肖像艺术重在传神，“以形写神”是我国古代画家总结出来的一个重要经验。“形”我们都知道是指的人的外表；“神”指的是人的精神面貌和思想。在优秀的肖像作品中，形神是皆备的，两者缺一不可。

二、学生讨论。

如何才能把人物的形象和神态很好的结合起来呢？

这就要求我们在认识人物外貌的基础上再去想象人物的`思想感情。去剖析人物的内心世界。

三、猜一猜。

让你的同桌根据你的神态猜一猜你当时的心情。并想一想如何进行创造性的表达。

四、画一画。

选择自己喜欢的同学，用自己喜欢的绘画方式画一幅半身肖像。并可按照自己的理解加上背景。

五、课后拓展。

从课外书上，网上，杂志上去观察更多的人物肖像，并向同学描述人物的外表和神态。

教学反思：

人物肖像画是培养学生观察能力、表现能力的重要途径。在人物画教学中学生，常常存在“不敢画”和“观察不仔细”的毛病，针对此，本节课教学以趣激学、以情促学，把引导学生进行研究性学习、自主性学习作为教学设计的原则。

本课以“寻找打开肖像画大门的两把钥匙”为线索，精心设计了多媒体课件，通过悬念引入课题，通过角色游戏吸引学生去观察、分析、寻找画人物的第一把钥匙：人物写生要仔细观察，抓住特征。这样的训练培养了学生的信心，激发学生的兴趣，充分调动学生的学习热情。

存在问题：学生在绘画时线条不流畅，不能很好的表现人物特点。这部分应是今后训练的重点。

学生特别对作业要求、作业时间性这个基本要求还不大明白。第一轮作业明显达不到要求，作业也交不齐。

改进措施：反复提示，进行一个周期的强化训练。

肖像艺术说课稿范文简短篇二

1、初步了解人物肖像画“以形写神”的重要特征，认识不同的艺术形式，了解课本中涉及的中外著名的艺术家。

2、能准确地描述和评价作品，会区分不同的艺术表现方法。

3、认识艺术的多样化，培养欣赏多元文化的能力。

4、通过欣赏艺术作品中的人物（例如白求恩），学习人物精神，适时渗透国际主义教育。

学习欣赏肖像艺术作品的方法，在教师的传授、引导下，对不同的艺术表现形式能够从不同的美术观察角度去欣赏评述。

对作品内涵（即传神）的认识和理解。教师可用对比的方法引导学生学习。

一、导入部分

课件播放片断，仔细观察人物的表情有什么变化。人物作品，找出共同点。这就是绘画艺术，它不但可以描绘人物，还可以它用传神之笔表现了人物的内心世界。今天我们就来学习《肖像艺术》（板书）。

你看出主人公在干什么吗？

（由动画片导入，让学生从最浅显易懂的地方入手，激发学习兴趣。）

二、新授课

1、分组学习

（1）选择课本中你最喜欢的一幅作品，自愿组成小组进行学习。

学习要求：

1、艺术家表现的人物有什么特点？

2、画面是如何通过人物刻画表现人物神态的？

3、从画面中你了解到了什么？请讲给大家听。

4、你还想知道些什么？把它写下来我们共同探讨。

教师提示：

曾鲸的《张卿子像图轴》是一幅立轴绢本设色人像的局部。此画高111.4厘米，宽36.2厘米。

张卿子：诗人兼名医，他编辑的《伤寒论》称之为“张卿子伤寒论”。

李焕民的《藏族女孩》的画面构图为近距离肖像特写。从刀法上看，颇具特点。想一想，为什么艺术家在表现女孩时脸部刻画与其他地方不同呢？脸部为最亮的部分，但是又不乏层次感。

潘鹤在雕塑中运用了细腻的手法刻画人物。

2、学生分组讨论并反馈。

《张卿子像图轴》：用国画的形式表现人物飘逸、洒脱的外形。作品中人物身着浅青色长袍，头戴乌巾，指甲修长，悠然捻须。画家曾鲸将人物刻画得仪表端雅，仪态安详。从画面中看出这是一个内心平静、待人友善的长者。

《藏族女孩》：此画是用版画形式表现的。从她的眼神中看出她对新奇世界和美好生活的期待。

脸部没有刀痕是为了表现女孩细腻的皮肤，长长的眉毛、充满渴望的眼睛及小巧的鼻翼处只留下点点刀痕。衣服上舒展、干脆地刻制出了苍劲有力的粗犷意味，与女孩脸部形成鲜明对比。

《白求恩》：采用浮雕的形式刻画了白求恩大夫。从雕塑中不难看出他紧锁的双眉，好像在为战争带来的灾难而痛心。人物形象表现了大无畏的英雄气概。 《青年女歌手》：画家用油画的形式表现人物。画面以中国山水作为背景。画面构图类似于欧洲古典绘画风格，可谓是中西融合，形成中国油画新古典主义学派。

三、学生练习

现在我们来玩个小游戏——“和大师一起画”。

看书中西班牙画家毕加索的《作曲家斯特拉文斯基》，根据你对人物的理解添加背景，并说一说你对这幅作品的理解。

学生把对《作曲家斯特拉文斯基》的不同感受讲给大家听。（通过练习添加背景，开发、引导学生的另一种欣赏绘画的思路。）

四、评价部分

肖像艺术中 “以形写神”是我国古代画家总结出来的一个重要经验，因此我们在绘画时就要学会多观察人物特点、性格，才能使自己的作品达到传神的境界。

学生在作业中往往画的线条比较死板，特别是肩膀容易化成直角、脖子细细的，因此教师要注意对学生的指导，引导学生仔细观察，认真分析人物特点。

肖像艺术说课稿范文简短篇三

尊敬的各位评委，大家好！我是--号考生。今天我说课的内容是人美版五年级美术上册第1课《肖像艺术》(板书），我准备从教材分析、学生情况、教学目标、教法学法、教学过程、板书设计6个方面谈谈我对本课的整体教学设计。

本课属于“欣赏评述”学习领域。本课教学内容综合了中国画、雕塑、油画、版画、素描和速写等肖像艺术表现形式，是一节引导学生对各种表现形式的肖像艺术进行综合认知的“欣赏评述”学习领域课程。

五年级的学生在之前的学习中参与了许多欣赏、评述活动，积累了一定的欣赏和评述经验，能够从作品内容、表现形式、人物神态、作品内涵等方面进行评述。但是，本课是以单个人物出现在画面中，与具有一定情节的作品相比，评述起来还是有一定难度的，这就需要教师在欣赏方法和评述技巧上帮助学生。

根据对教材和学生情况的分析，我确立以下教学目标：

知识与技能：了解欣赏肖像作品时，要注重人物的外貌，神态，感悟人物的内心世界，体会艺术家将作品形神合一的表现手法，学会用文字对作品进行评述。

过程与方法：通过欣赏作品，体会画家的创作意图；通过小组讨论、教师指导等方法，认识、了解肖像艺术。

情感态度价值观：通过对比欣赏，激发学生对艺术的热爱之情，培养学生善于发现艺术中的真善美，形成良好的审美价值观。

由此确定，本课的重点是：学习肖像作品，欣赏方法，体验不同媒材创作的作品，给人带来的不同视觉感受，能对不同表现形式的肖像艺术作品进行欣赏评述。

难点是：认知理解作品内涵，并将自己的感受通过文字表达出来。

秉承美术学科核心素养的理念，本课我将采用启发引导、直观演示、多元评价等教学方法，采用“基于问题的学习”，小组合作、自主探究的学习方法，真正做到亦师亦生，教学合一。

这一环节从欣赏绘画局部入手，引导学生初步了解肖像艺术。展示眼睛部分特写。然后课件展示，教材中作品全貌。揭示答案。以游戏的方式激发学生学习的兴趣，为本堂课接下来的学习开了一个好头。

环节二：传授新知，解决重点。（一)分析作品。

教师引导学生深入观察《张卿子像》，（从画的种类、朝代、作者以及画家所要表达的思想感情等方面来分析）初步引领学生探究作品艺术内涵。学生分小组尝试分析作品。

1、2组分析《藏族女孩》，

3、4组分析《青年女歌手》，

5、6组分析《白求恩》。学生以抢答游戏的方式，交流人物的年龄，生活年代，生活状态是怎样的？人物的性格是怎样？猜想一下他的人生经历？同学们沉浸在欢快的氛围中，讨论着，争执着，我适时点拨。这一环节学生大胆猜想，仔细观察画面，培养了学生获取欣赏信息的能力。

(二）探讨欣赏方法

同学班内交流分享自己的欣赏方法：从外貌、眼神、动作、服饰（板书）等方面进行观察分析。从而获得欣赏经验。

我这样设计的目的是通过教师来抛砖引玉，引导学生自主探究，学生通过讨论、交流，得出结论，非常有成就感，为后面解决教学重难点做好准备。

（三）学习评述方法，尝试评述作品

引导学生从作品形式和表现媒材、表现技法和构图、动作、表情、性格、人物形象艺术价值（板书）等方面对教材中的作品进行评述，《93岁老人的习作》《作曲家特拉文斯基》学生通过小组讨论，根据自己的理解，汇报欣赏结果，其他小组成员补充。这一环节学生通过对比分析两幅艺术作品，学会欣赏方法解决本课重点。

（四）艺术实践、评述艺术作品出示欣赏卡，以《张卿子像》为例，讲解欣赏卡的填写方法。

1、作品题目、作者姓名

2、作品表现形式和创作年代

3、人物外貌、神态和特征。4对作品的理解和体会（分小组深入欣赏教材中的美术作品，每组一幅）本环节，以欣赏卡为抓手，引导学生认知理解作品内涵，并将自己的感受通过文字表达出来。解决本课难点。

环节三：升华课堂，回归生活。

总结提升感受：肖像艺术“以形写神”是我国古代画家总结出来的重要经验，因此，我们在绘画时要学会抓住人物特点和性格，才能使自己的作品达到传神的境界。这就需要我们同学在日常生活中多观察，多记录，养成善于观察的好习惯。

六、板书

最后，是我的板书设计，简单明了，重点突出，(45度侧身指示黑板)肖像艺术

欣赏方法：外貌、眼神、动作、服饰

评述方法：作品形式和表现媒材、表现技法和构图、动作、表情、性格、人物形象艺术价值（如果觉得板书的字数多了，就只板书大纲就可以了）

(此处转身站正)以上就是我说课的全部内容，感谢聆听!老师们辛苦了！

肖像艺术说课稿范文简短篇四

肖像艺术是一种通过表现人物形象描述人性与情感的艺术形式。在我长期的欣赏和研究中，我深深被肖像艺术所吸引，了解到它的独特魅力和深入人心的力量。在以下的文章中，我将分享我的心得体会，并探讨肖像艺术的重要性以及其对我个人和社会的影响。

第一段：展示人物的个性和情感。

肖像艺术的基本目的是展示人物的个性和情感。通过艺术家的笔触和表现手法，一幅肖像画能够通过人物的面部表情、眼神、肢体语言等来传达丰富的内心世界。例如，达·芬奇的《蒙娜丽莎》用令人费解的微笑表达了女性的神秘与深情，让人无法忽视她那深邃的眼神。通过这些艺术手法，肖像艺术能够将观者带入作品所描绘的人物内心世界，渗透到他们的情感和思想中。

第二段：记录历史与文化。

肖像艺术在记录历史与文化方面具有重要意义。通过画家对有影响力的人物进行刻画，肖像艺术记录了历史上的重要人物及其所代表的时代精神。例如，伦勃朗的自画像展示了17世纪荷兰艺术家的形象和生活状态，为后世留下了宝贵的文化遗产。肖像艺术也能通过描绘不同族群和文化背景的人物，传递丰富多样的文化信息，促进不同文化之间的交流与理解。

第三段：表达个人与社会认同。

肖像艺术在表达个人与社会认同方面扮演着重要角色。通过肖像艺术，个人能够表达对自身身份的认同和自豪感，以及对自己所属社会群体和文化的责任与关怀。艺术家艾维泽的系列作品《人类各人》，透过大量人物的肖像，表达了对人类多样性的探索和尊重。这些肖像作品与社会群体的认同息息相关，鼓励人们欣赏和尊重不同个体的差异性。

第四段：启发观者情感和思考。

肖像艺术具有启发和激发观者情感和思考的能力。艺术家通过对人物形象的描绘，呈现出多种情感和思考的可能性，触发观者的思考与共鸣。例如，梵高的《向世界出售》描绘了一个自我内心困扰和苦闷的艺术家形象，引发了观者对自身情感和人生意义的思考。艺术家与观者之间的对话，使肖像艺术成为了一种可以激发深入思考和内省的平台。

第五段：个人成长与社会和谐。

肖像艺术对于个人成长和社会和谐具有积极的影响。通过欣赏和理解肖像艺术，个人能够提高对自身情感和内心世界的认知，促进个人的成长与成熟。同时，肖像艺术能够激发人们对他人内心世界的体察和尊重，增进人与人之间的理解与和谐，为社会和谐的形成贡献力量。因此，肖像艺术不仅是个体发展的重要工具，也是构建和谐社会的重要元素。

总结：

通过肖像艺术，艺术家揭示了人性的深层次和多样性，启发观者对人类存在的思考和探索。肖像艺术的历史记录、文化传承和社会影响力，使之成为了一个重要而有趣的艺术门类。在我个人的成长和思考过程中，肖像艺术让我更加关注人性的多样性和深度，同时也启发了我对社会和人类关系的思考。对于我来说，肖像艺术不仅是一种艺术形式，更是一扇窥探人类内心世界和探索自我的门户。

肖像艺术说课稿范文简短篇五

本课属于“欣赏评述”学习领域。本课教学内容综合了中国画、雕塑、油画、版画、素描和速写等肖像艺术表现形式，是一节引导学生对各种表现形式的肖像艺术进行综合认知的“欣赏评述”学习领域课程。

五年级的`学生在之前的学习中参与了许多欣赏、评述活动，积累了一定的欣赏和评述经验，能够从作品内容、表现形式、人物神态、作品内涵等方面进行评述。但是，本课是以单个人物出现在画面中，与具有一定情节的作品相比，评述起来还是有一定难度的，这就需要教师在欣赏方法和评述技巧上帮助学生。

根据对教材和学生情况的分析，我确立以下教学目标：

知识与技能：了解欣赏肖像作品时，要注重人物的外貌，神态，感悟人物的内心世界，体会艺术家将作品形神合一的表现手法，学会用文字对作品进行评述。

过程与方法：通过欣赏作品，体会画家的创作意图；通过小组讨论、教师指导等方法，认识、了解肖像艺术。

情感态度价值观：通过对比欣赏，激发学生对艺术的热爱之情，培养学生善于发现艺术中的真善美，形成良好的审美价值观。

由此确定，本课的重点是：学习肖像作品，欣赏方法，体验不同媒材创作的作品，给人带来的不同视觉感受，能对不同表现形式的肖像艺术作品进行欣赏评述。

难点是：认知理解作品内涵，并将自己的感受通过文字表达出来。

秉承美术学科核心素养的理念，本课我将采用启发引导、直观演示、多元评价等教学方法，采用“基于问题的学习”，小组合作、自主探究的学习方法，真正做到亦师亦生，教学合一。

钱理群教授曾经说过：“我把每堂课看作一次精神的探险”。由此我配合多媒体教学设置了以下教学过程：环节一：创设情境，激发童心。导入新课。

这一环节从欣赏绘画局部入手，引导学生初步了解肖像艺术。展示眼睛部分特写。然后课件展示，教材中作品全貌。揭示答案。以游戏的方式激发学生学习的兴趣，为本堂课接下来的学习开了一个好头。

环节二：传授新知，解决重点。

（一)分析作品。

教师引导学生深入观察《张卿子像》，（从画的种类、朝代、作者以及画家所要表达的思想感情等方面来分析）初步引领学生探究作品艺术内涵。学生分小组尝试分析作品。

1、2组分析《藏族女孩》。

3、4组分析《青年女歌手》。

5、6组分析《白求恩》。学生以抢答游戏的方式，交流人物的年龄，生活年代，生活状态是怎样的？人物的性格是怎样？猜想一下他的人生经历？同学们沉浸在欢快的氛围中，讨论着，争执着，我适时点拨。这一环节学生大胆猜想，仔细观察画面，培养了学生获取欣赏信息的能力。

(二）探讨欣赏方法。

同学班内交流分享自己的欣赏方法：从外貌、眼神、动作、服饰（板书）等方面进行观察分析。从而获得欣赏经验。

我这样设计的目的是通过教师来抛砖引玉，引导学生自主探究，学生通过讨论、交流，得出结论，非常有成就感，为后面解决教学重难点做好准备。

（三）学习评述方法，尝试评述作品。

引导学生从作品形式和表现媒材、表现技法和构图、动作、表情、性格、人物形象艺术价值（板书）等方面对教材中的作品进行评述，《93岁老人的习作》《作曲家特拉文斯基》学生通过小组讨论，根据自己的理解，汇报欣赏结果，其他小组成员补充。这一环节学生通过对比分析两幅艺术作品，学会欣赏方法解决本课重点。

（四）艺术实践、评述艺术作品出示欣赏卡，以《张卿子像》为例，讲解欣赏卡的填写方法。

1、作品题目、作者姓名。

2、作品表现形式和创作年代。

3、人物外貌、神态和特征。4对作品的理解和体会（分小组深入欣赏教材中的美术作品，每组一幅）本环节，以欣赏卡为抓手，引导学生认知理解作品内涵，并将自己的感受通过文字表达出来。解决本课难点。

环节三：升华课堂，回归生活。

总结提升感受：肖像艺术“以形写神”是我国古代画家总结出来的重要经验，因此，我们在绘画时要学会抓住人物特点和性格，才能使自己的作品达到传神的境界。这就需要我们同学在日常生活中多观察，多记录，养成善于观察的好习惯。

最后，是我的板书设计，简单明了，重点突出，(45度侧身指示黑板)肖像艺术。

欣赏方法：外貌、眼神、动作、服饰。

评述方法：作品形式和表现媒材、表现技法和构图、动作、表情、性格、人物形象艺术价值。（如果觉得板书的字数多了，就只板书大纲就可以了）。

(此处转身站正)以上就是我说课的全部内容，感谢聆听!老师们辛苦了！

肖像艺术说课稿范文简短篇六

《彩色的汽车》选自《中国幼儿百科画册》下学期，我之所以选择此次活动，是由于按物体轮廓涂色是小班绘画学习的一个重要内容，是幼儿在以后的活动中所必需要掌握的技能，是一种表现技法。对发展小班幼儿的小肌肉群、各种动作的和谐发展，起着促进作用。在这次活动中，教师要求幼儿在汽车的轮廓内能顺着一个方向涂色，正确使用油画棒，并在此过程中能分辨几种基本的颜色。由此我制定了以下两个活动目标：

1．认识红、橙、黄、绿四种颜色，学习使用油画棒在一定空间内涂色。

2．探索学习顺着一个方向细心地使用不同颜色的油画棒涂色。

本次活动的重点：认识四种颜色，学习使用油画棒在一定空间内涂色。难点：顺着一个方向细心地使用不同颜色的油画棒涂色。

为了让幼儿愉快的进行活动，积极投入活动中，我准备了多媒体课件，磁带、录音机等，还有印有汽车轮廓的纸。

幼儿兴趣，使之在身临其境中产生追求美与表现美的欲望和热情，积极主动的去观察、去创造。第二，采用讲解演示法，通过教师、个别幼儿的讲解演示，让幼儿学会涂色。第三，首尾响应，以汽车展的形式进行作品讲解。

一．情境导入。

“今天，我们小二班要开一个汽车展览会，你们想开吗？”这样的问话一定能让幼儿感到亲切、有趣，兴致勃勃地参与涂色活动。师幼一起听音乐，做开汽车动作。开到目的地，“啊！这里的汽车真多呀”然后，让幼儿看看说说你都看到了什么颜色的汽车呀，在这里教师可适当提醒幼儿不知道可以问老师，或者问知道的小朋友。小班幼儿对色彩的感受力很强，他们能够正确地辨别多的颜色，但都不能正确说出它们的名称。在作画时，往往任意取用一种颜色，不加选择地进行涂色活动，也不知道换颜色，有的一种颜色一直用到结束。于是在活动中，通过提问：“在小树下的汽本是什么颜色的？小狗开的汽车又是什么颜色的呢？……”观察了这么多汽车以后，教师可以以提问方式让幼儿参与涂色活动“你们想不想也把你们的汽车拿到汽车展上去展览呢？”这时幼儿一般都想亲身体验活动的乐趣。

二．讲解法深入掌握。

幼儿更理解涂色的每一个细节。如果让这个幼儿涂完整辆汽车，显示时间不允许，会影响整个活动的顺利进行，其他孩子也会耐不住性子，所以待他涂完一小块面积后，就可以由教师来完成了。教师边示范边讲解，要求从上到下，或从左到右来回反复地涂，尽量不要留空隙，不要涂到轮廓线外，能使用不同颜色涂色。在幼儿涂色过程中，教师边看边指导幼儿正确的坐姿等。完成涂色活动后，教师可请幼儿相互欣赏作品。

三．作品分析。

教师可选择涂的较好的作品开始讲解，引导幼儿从色彩上、均匀度上自由评说，当然，除了对幼儿作品进行幼儿与幼儿之间的横向比较外，教师还要对幼儿进行个别幼儿的纵向比较，让他们知道色彩丰富、涂色均匀的作品才好，让每个幼儿都得到肯定和鼓励，这样，才能从活动中获得成功、快乐的体验。

四．活动廷伸。

小朋友们画了这么多漂亮的汽车，是不是也画一些送给别的班的小朋友一些呢。

肖像艺术说课稿范文简短篇七

本课是人教版七年级美术上册第一课，属于“设计与应用”领域。文字作为信息交流的重要载体，与人类社会息息相关，创意字体的构思及类型，阐明了生活中设计无处不在，并通过让学生自己动手设计创意字活动，从而达成学会独立绘写的能力。培养学生创造美的意识，提高学生的审美情趣。

：随着社会发展的繁荣与进步，美术字在路牌、灯箱、书籍、电视。等方面的运用越来越普遍，学生在生活中耳濡目染，有一定的认识。本课在此基础上进一步学习探索创意字的创意所在及设计意图，归纳它们的创意特点，打开思路，自己进行创意设计。

1、知识与技能目标：让学生在欣赏中培养想象力和创造力。

2、方法与过程目标：让学生了解美术作品的产生与现实生活的联系。

3、情感态度与价值观目标：培养学生对祖国大好河山的热爱。

1、重点：美术作品的产生离不开生活和创造性构思与技巧。

2、难点：如何理解美术是种“富于创造力的造型艺术”。

1、教法：情感导入法、启发式和鼓励教学法。

2、学法：交流合作法和自主学习法。

1、教具准备：ppt课件，相关图片、视频。

2、学具准备：课本、搜集的相关图片，笔和作业本。

（一）组织教学。

检查课前准备工作，稳定学生情绪。

（二）导入新课。

1、播放毛泽东的诗词《沁园春雪》的朗诵视频，请同学们闭上眼睛，在闹头脑中想象诗词中出现了哪些场景？（学生听完后可画在草稿纸上与同桌间交流分享）。

2、展示《江山如此多娇》作品，比较一下和你想象中的景象有何不同？（学生各抒己见）今天我就和大家一起来了解一下美术作品的创作过程。

板书：《富于创造力的造型艺术》，同时要求学生写在作业本上。

（三）新课学习。

学生：仔细观察并讨论记录作品中的山水景色和你搜集图片中的山水景色。

学生：来自于现实生活。

老师总结：所以我们的美术作品来源于现实生活。

2、了解《江山如此多娇》美术作品的创作背景及创作经历。

学生：一分钟时间大致看课本上对作品的分析。教师：（补充分析）。

《江山如此多娇》：中国画，傅抱石、关山月合作。1959年为北京新建的人民大会堂所绘的巨幅山水画。毛泽东亲为题句：“江山如此多娇”。画面上旭日东升，江山壮丽，表现出新中国的勃勃生机。

整个画面要表现我们伟大祖国的风貌：近景是江南青绿山川，苍松翠石；远景是白雪皑皑的北国风光；中景是接南北的原野，而长江和黄河则贯穿整个画面。

教师：大家知道作品的题名怎么来的`吗？下面就竖起耳朵仔细听听吧！

周总理看了画稿以后，指示说，画面还要画上红太阳，体现“东方红，太阳升”之意，他说：“画上红太阳也是象征毛主席、共产党的领导”。特敬请毛主席您老人家来挥毫落款，毛主席高兴地笑着说：“好好！”这时周总理在旁插话说：“主席呀，这时万事俱备，只欠东风啦！”主席站起来了，傅老忙把蘸满浓墨的笔，送到主席手中，主席稍一沉思，便挥毫题上“江山如此之江”六个具有毛主席自己风格的行草大字。

学生：思考，讨论，代表回答。

教师总结补充：美术作品不是照相写实，是需要作者的创造性构思和独特的表现技巧。

美术作品的产生，一是源于现实生活的感受，二是需要创造性的构思和独特的表现技巧。美术史富于创造力的造型艺术。

谈谈自己是怎样理解“富于创造力的造型艺术”的，并书面形式表达出来，100字左右。

肖像艺术说课稿范文简短篇八

1.初步了解人物肖像画“以形写神”的重要特征，认识不同的艺术形式，了解课本中涉及的中外著名的艺术家。

2.能准确地描述和评价作品，会区分不同的艺术表现方法。

3.认识艺术的多样化，培养欣赏多元文化的能力。

4.通过欣赏艺术作品中的人物（例如白求恩），学习人物精神，适时渗透国际主义教育。

学习欣赏肖像艺术作品的方法，在教师的传授、引导下，对不同的艺术表现形式能够从不同的美术观察角度去欣赏评述。

对作品内涵（即传神）的认识和理解。教师可用对比的方法引导学生学习。

一、导入部分。

课件播放片断，仔细观察人物的表情有什么变化。人物作品，找出共同点。这就是绘画艺术，它不但可以描绘人物，还可以它用传神之笔表现了人物的内心世界。今天我们就来学习《肖像艺术》（板书）。

你看出主人公在干什么吗？

（由动画片导入，让学生从最浅显易懂的地方入手，激发学习兴趣。）。

二、新授课。

1、分组学习。

（1）选择课本中你最喜欢的一幅作品，自愿组成小组进行学习。

学习要求：

1.艺术家表现的人物有什么特点？

2.画面是如何通过人物刻画表现人物神态的？

3.从画面中你了解到了什么？请讲给大家听。

4.你还想知道些什么？把它写下来我们共同探讨。

教师提示：

曾鲸的《张卿子像图轴》是一幅立轴绢本设色人像的局部。此画高111.4厘米，宽36.2厘米。

张卿子：诗人兼名医，他编辑的《伤寒论》称之为“张卿子伤寒论”。

李焕民的《藏族女孩》的画面构图为近距离肖像特写。从刀法上看，颇具特点。想一想，为什么艺术家在表现女孩时脸部刻画与其他地方不同呢？脸部为最亮的`部分，但是又不乏层次感。

潘鹤在雕塑中运用了细腻的手法刻画人物。

2、学生分组讨论并反馈。

《张卿子像图轴》：用国画的形式表现人物飘逸、洒脱的外形。作品中人物身着浅青色长袍，头戴乌巾，指甲修长，悠然捻须。画家曾鲸将人物刻画得仪表端雅，仪态安详。从画面中看出这是一个内心平静、待人友善的长者。

《藏族女孩》：此画是用版画形式表现的。从她的眼神中看出她对新奇世界和美好生活的期待。

脸部没有刀痕是为了表现女孩细腻的皮肤，长长的眉毛、充满渴望的眼睛及小巧的鼻翼处只留下点点刀痕。衣服上舒展、干脆地刻制出了苍劲有力的粗犷意味，与女孩脸部形成鲜明对比。

《白求恩》：采用浮雕的形式刻画了白求恩大夫。从雕塑中不难看出他紧锁的双眉，好像在为战争带来的灾难而痛心。人物形象表现了大无畏的英雄气概。

三、学生练习：

现在我们来玩个小游戏——“和大师一起画”。

看书中西班牙画家毕加索的《作曲家斯特拉文斯基》，根据你对人物的理解添加背景，并说一说你对这幅作品的理解。

学生把对《作曲家斯特拉文斯基》的不同感受讲给大家听。

四、评价部分。

绘画时就要学会多观察人物特点、性格，才能使自己的作品达到传神的境界。

五、教学反思：

学生在作业中往往画的线条比较死板，特别是肩膀容易化成直角、脖子细细的，因此教师要注意对学生的指导，引导学生仔细观察，认真分析人物特点。

肖像艺术说课稿范文简短篇九

1、《柜架陈设的艺术》与第九课《居室的色彩搭配》、第十课《布置理想的家居》、第十二课《美化生活的装饰布》及第十三课《我的小天地》共同组成围绕家居美化设计的一个综合探索单元。此设置从学生生活实际出发，目的在于引发学生对身边熟悉的事物中包含的美感产生兴趣，探究其中的审美因素，提高学生的生活品味。

2、本课侧重帮助学生了解居室柜架陈设中蕴含的形式美，间接向学生介绍我国传统家具中承载的民族审美习惯，进一步阐明生活中的美是无处不在的，并让学生自己动手设计柜架和加以陈设，培养学生创造美的意识，提高学生生活情趣和能力。实用柜架给我们的生活带来方便、舒适与情趣。

3、本课让学生用多种材料（绘画、剪纸拼贴、旧包装纸盒的再利用等），通过想象创造，设计出有创意的符合功能和审美作用具有时代特色的`柜架形象。其中让学生选的材料大多数是生活当中，尤其是学生比较熟悉、容易准备的材料。这样既能让学生有效的再利用材料，养成节约的习惯，又能培养其创造能力。

4、另外，采用小组合作的形式进行创作，不但培养了学生的合作意识，而且让学生在活动中体验集体创作的乐趣。

1、本课面对的是七年级的学生，通过前两课的《居室的色彩搭配》和《布置理想的家居》的学习，学生已掌握一定的家居设计的知识。

2、优秀的柜架设计作品，具有很强的视觉冲击力，是学生乐于表现的题材。选择柜架设计能够贴近学生的生活，学生对自己比较熟悉的柜架进行设计，感到亲切有兴趣。但在应用设计方面，学生会感到很陌生。所以本课教师应引导学生注重造型构思，大胆表现点、线、面、体的韵律组合。

1、重视对学生审美能力的培养。促使学生利用所学的知识来美化生活。

2、重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。引导学生在设计制作柜架作品的活动中，创造性地运用材料，表现出独特的创意和审美情趣。

3、坚信每个学生都有学习美术的能力，都能在他们不同的潜质上获得不同程度的发展。注意引导学生观察身边的艺术作品，体会艺术的美感和成功的喜悦。

4、课堂发挥了美术教学特有的魅力，激发学生的学习兴趣，将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起。

5、通过探究、合作等方式让学生自主参与，感受创造的快乐，合理使用手中的材料，积极参与设计制作。

文档为doc格式。

肖像艺术说课稿范文简短篇十

各位评委老师：

大家下午好！

我叫李丹，来自20xx级学前教育一班，今天我说课的领域是中班艺术领域，音乐活动，《数鸭子》。我将从以下几个方面进行我的说课：一说教材、二说目标、三说重难点、四说活动准备、五说教法和学法、六说教学过程。

幼儿园音乐教学的目的是挖掘和发展人自身潜在的音乐素质和能力，负有培养幼儿对音乐的兴趣、爱好。中班幼儿活泼、好动，并且富于想象，他们喜欢唱歌，而且对音乐已有初步的概念及欣赏能力，能逼真形象地扮演其中的角色。在音乐活动中，能做些简单的律动如兔跳、鸭走、大象走等，根据唱歌教学要求幼儿掌握一定的唱歌技能，通过唱歌教学对幼儿进行教育，主要是以歌曲的思想情感影响和感染幼儿，使其形成活泼开朗、积极向上的个性，使幼儿身心健康的成长的要求。《数鸭子》是一首颇具说唱风格、形象生动、活泼有趣的童谣歌曲。歌词描述了小朋友看到鸭群游过大桥、兴奋地数鸭子的情景。歌曲前后皆有说唱结合，表现出儿童活泼可爱的天性，童趣盎然。歌曲第一段描述小朋友们在门前大桥下数鸭的情景，第二段以老爷爷风趣幽默的口吻教育孩子平时要养成良好的学习习惯，别贪玩忘了上学，还形象地告诉孩子们考试时千万别抱回“鸭蛋”，充满了浓郁的生活气息。

1．完整而有表情地演唱《数鸭子》，数板与歌声能很好地衔接，把握节奏能跟着伴奏音乐背唱《数鸭子》。

2．用钢琴为歌曲伴奏，进一步感受四四拍歌曲的特点。

3、引导幼儿用自然的声音有感情的演唱，发展音乐记忆力、表现力，培养幼儿宽于待人、与同伴友好相处的良好性格。

4、引导启发幼儿能根据歌词内容，通过简单的`表演动作理解歌曲。

重点是：理解歌曲内容初步学会演唱，在唱歌教学中，会唱歌是培养幼儿审美素质及各种唱歌技能的有效手段。因此，我将理解歌曲内容初步学习演唱，把握好歌曲的节奏是本次教学活动的重点。难点是：运用表情、动作与同伴交流表现歌曲。由于幼儿的年龄较小，常常以自我为中心。通过运用表情、动作来表现歌曲，并在表演中能有意识的与同伴进行交流与合作，对幼儿来说有一定的难度，需要经过教师的引导和帮助经过自己的努力才能做到。因此这是教学的难点所在。

1、与《数鸭子》内容相关的课件。

2、歌曲中鸭子的头饰。

《幼儿园教育指导纲要》中指出：“教师应成为幼儿学习活动的支持者、合作者、引导者”。因此，活动中除了以积极饱满的情绪影响孩子外，我精选了以下几种教学方法：

1、视听唱法：引导幼儿在观察生动形象的多媒体课件，充分地刺激幼儿的视觉，用语言和音乐熏陶帮助他们轻松地理解歌曲内容，熟悉歌曲旋律。

2、情境式教学方法：在教学过程中为幼儿创设一个具体形象、生动的学习情境，引起幼儿的注意，激发幼儿的兴趣，唤起他们的求知欲。

3、游戏法：谜语导入。

此外，根据幼儿年龄特点，我还采用了表演法等对活动加以整合。让幼儿在活动中不知不觉地学会歌表演《数鸭子》，体验歌表演给他们带来的快乐。

教学活动是老师和幼儿共同表演的舞台，而幼儿是学习活动的主体，因此，我在本次活动中注重幼儿自身的学习和体验，采用体验学习法和多种感官参与法，引导幼儿在体验中学习，通过看一看、听一听、唱一唱、做一做、演一演等多种感官的活动，学习表演歌曲。

《数鸭子》歌曲教学之前，设置二个声部的节奏练习，可以让学生在合作中得到锻炼，培养节奏感和合作能力。

第一步：将全班学生分成两组，一组念数板内容，一组模仿鸭子的叫声。

第二步：学习歌曲《数鸭子》在这一环节中我把学习的主动权还给幼儿，给幼儿留下了自主活动的时间和空间，师生互动，共同学习。让小朋友们在轻松愉快的学习环境中学会歌曲，突破重难点。整个教学始终在愉快合作、多彩、友爱、融洽的气氛中进行。从全面提高学生素质出发，为学生创造良好的教学氛围，从对立变为和谐。在教学方法上变繁为简，变被动为主动，做到既能促进学生智能最大限度地发展，又不加重学生负担，特别是在情感上使学生的学习积极性得到激发，让每个学生享受到成功的欢乐。

肖像艺术说课稿范文简短篇十一

要求学生在了解人物动态变化的基础上，进行人物动态速写练习，以培养学生的整体观念及形象的概括能力。

了解人物动态变化的特征及动态线的确定。

使学生在画人物动态时，如何掌握动态的特征及其速写方法。

人物动态速写印刷品，范画，动态速写过程图等。

一、组织教学。

检查学生的常规。

二、讲授新课。

1、出示教师的动态速写范画让学生观看，接着向学生讲解速写的涵义。

速写是有记录生活，为创作准备素材之用，也是绘画的一个门类，这要求以迅速、概括的方法描绘对象，通常是用简洁的线条来记录各种形象和动态的。

2、根据教材分析，讲述人物动态的运动规律和动态速写的基本方法。

人的'动态千变万化，这些变化都是由头、躯干和四肢的屈伸及摆而形成的，如颈、腰、肩、肘、膝等主要关节，每个关节的转动屈伸均有一定限度和范围，在活动中人体的重心经常移动，身体的不平衡与平衡相互交替，这就形成各种有节奏的优美的动作。

速写就是要用较短的时间把人物的动态特征准确的描绘下来。

3、挂出教师预先绘制的动作速写过程图，并用粉笔在黑板上作示范，使学生明确速写过程（从动态线开始，然后再画其他，从整体到局部）。在示范时，注意向学生讲解人体的各部分的基本比例运动规律和袋子体重心。指导学生阅读课文，理解人体比例及速写步骤。

三、学生速写。

(要求学生一开始就要把注意力放在观察掌握人物动作的大势早，经过分析找出动作的重心、支撑点和动作特征的动态线，然后在画面定位，用简括的线条轻轻勾出，不要把注意力放在细节上。)。

教师巡回辅导。学生分组互画，每组选一个同学为模特儿，供同学写生。速写时间为20分钟。

四、讲评：

抓住动态的表现作重点讲评。