最新表演教学计划大纲 表演教学计划(实用10篇)

在现实生活中，我们常常会面临各种变化和不确定性。计划可以帮助我们应对这些变化和不确定性，使我们能够更好地适应环境和情况的变化。优秀的计划都具备一些什么特点呢？又该怎么写呢？那么下面我就给大家讲一讲计划书怎么写才比较好，我们一起来看一看吧。

表演教学计划大纲篇一

一、培养目标：

本专业培养具有一定的马克思主义基本理论素养，并具备音乐表演方面的能力，能在专业文艺团体、艺术院校等相关部门、机构从事音乐表演、教学等工作的应用型专门人才。

二、培养要求：

本专业学生主要学习音乐表演的基本理论和基本知识，接受本专业严格的技能训练，具有较高的指挥或演唱（奏）的能力。毕业要求：

1、掌握本专业的基本理论、基本知识；

2、掌握音乐作品的分析方法；

3、具有演绎不同风格及体裁音乐作品的能力：

4、了解国家的文艺方针、政策和法规；

5、了解本专业及相关学科的发展动态；

6、掌握文献、资料查询的基本方法。

三、修业年限：三年。

四、学分要求：113学分，其中课堂教学96学分，实践教学17学分。

五、课程设置与教学时数安排表

六、专业主干课程及简介

课程名称：基本乐理 学时：68，学分：4 课程目的：

通过本课程的教学，应使学生系统地理解和掌握音乐表现上所必需的基础理论知识和技能，为学好相关课程和后继课程、进一步发展音乐才能打好基础，以适应音乐教育工作的需要。课程内容：

本课程以五线谱为主进行教学，并结合讲授简谱识谱法，其内容有谱表、谱号、音高、音值、节拍、拍号、节奏、节奏型、各种音符、休止符及组合法、简谱识谱法、装饰音、各种常用记号及名词术语、调号、音程、和弦、调式、调性。教 材：《基本乐科教程•乐理卷》，上海音乐出版社，1996年。参 考 书：

1、李重光编：《简谱乐理知识》，人民音乐出版社，1981年。

2、谭惠玲编：《乐理问题解答》，湖北教育出版社，1987年。

3、李重光编：《音乐理论基础》，人民音乐出版社，1962年。

课程名称：视唱练耳 学时：70，学分：2.5 课程目的：

乐曲片断，并能分析一般音乐作品的调式、调性、节拍、节奏、音程、和弦、乐句、终止式等要素。课程内容：

材：

1、孙从音、俞平分卷主编：《基本乐科教程•视唱卷》，1996年。

2、孙从音、范建明分卷主编：《基本乐科教程•练耳卷》，上海音乐学院编，1996年。 参 考 书：

1、《视唱教材》（1-4册），武汉音乐学院编。

2、陈洪编：《视唱教程》，人民音乐出版社。

3、《视唱教程》（法国），人民音乐出版社。

课程名称：和声学 学时：72，学分：4 课程目的：

本课程旨在使学生掌握和声学的基础理论知识和一定的写作弹奏能力，较为系统地理解和声理论及其运用，提高对多声部音乐作品分析、理解与欣赏能力，并为编写歌曲伴奏，小型合唱及学习有关理论作曲技术科目打下基础。课程内容：

材：《和声实用基础教程》，西南师大，1999年。参 考 书：

1、斯波索宾著（苏）：《和声写作教程》，人民音乐出版社，2000年。

2、杨通八著：《初级和声学教程》，高等教育出版社，1994年。

3、鲁兆璋、黄明编著：《和声通用教材》，上海音乐出版社，1998年。

课程名称：歌曲写作与配器 学时：36，学分：2 课程目的：

通过学习单声部歌曲的构成知识和写作技法，培养学生分析歌曲作品和创作一般歌曲的能力。

课程内容：

材：《歌曲写作与小乐队配器》，1996年。参 考 书：

1、陈国权著：《歌曲写作教程》，武汉音乐学院。

2、朱敬修主编：《歌曲写作基础》，高教出版社，2001年。

课程名称：声乐

学时：124，学分：4.5 课程目的：

要求学生掌握声乐的基础理论知识，初步建立起正确的声音概念，掌握正确的发声方法并具有一般的演唱技能技巧；能分析处理一般的声乐作品，有一定的范唱能力。课程内容：

材：

1、《声乐曲选集》（中外1—6册），人民音乐出版社，1986年。

2、《声乐曲选新编300首》，西南师大，1999年。

3、《中国独唱歌曲集》，西南师大，1999年。

4、胡钟刚、张友刚编著：《声乐实用基础教程》，西南师大，1997年。 参考书：

1、沈湘著，《沈湘声乐教学艺术》，上海音乐出版社，1998年。

2、邹本初著：《歌唱学——沈湘歌唱学体系研究》，人民音乐出版社，2000年。

课程名称：钢琴 学时：88，学分：3 课程目的：

本课程旨在使学生掌握钢琴弹奏的正确方法，概念和基本技能，初步熟悉不同类型的钢琴作品，并能即兴配弹一般的伴奏，通过三年的学习使学生演奏水平达到中高级水平，具有较高的艺术表现力。课程内容：

材：

1、《高师钢琴基本教程》（1—4册），上海音乐出版社，1983年。

2、《车尔尼练习曲》（59

9、8

49、299）等，人民音乐出版社。

3、以及巴赫复调、莫扎特、贝多芬奏鸣曲，中国钢琴作品等。 参 考 书：

1、徐雅琴编著：《钢琴实用教程》，江苏教育出版社，1992年。

2、司徒壁春、陈朗秋编著：《钢琴教学法》，西南师大，1999年。

3、冯丹、姚纯青译：《钢琴艺术三百年》，西南师大出版社，1998年。

4、顾于菲著：《钢琴教学指导》，南京师大出版社，2001年。

课程名称：器乐

学时：88，学分：3 课程目的：

要求学生掌握一种西洋或者民族乐器的演奏基础理论与常见技巧技能，较好地演奏中级或高级的乐曲，有一定鉴赏分析和表现作品的能力，能胜任伴奏、合奏，并通过合奏训练，进一步接触音乐作品、形式，同时在相互合作、协调中提高听音、节奏等艺术素养。培养合作精神，为参加各种类型的文艺演出以及开展音乐文化活动打好基础。课程内容：

材：《二胡基础教程》、《中国二胡考级曲选》、《古筝基础教程》、《铃木小提琴教程》、《扬琴基础教程》。参 考 书：

1、宋国生著：《二胡演奏艺术》，百花文艺出版社，1982年。

2、林耀基著：《林耀基谈小提琴演奏艺术》，国际文化出版公司出版，1997年。

课程名称：形体与舞蹈 学时：68，学分：3 课程目的：

通过教学和实践使学生掌握舞蹈基本知识、技能、基础理论，具有组织辅导普通中学课外活动的能力。训练学生掌握正确身体形态，熟悉一般常用舞蹈语汇，培养节奏感、运动感，增加表演能力、审美能力，并通过基本舞姿、步伐、跳跃、旋转等基本功训练，学习几组有代表性的舞蹈组合，并逐步了解民族舞蹈的基本风格和表现特点。课程内容：

（一）舞蹈基本功训练：

1、身体基本形态，正确的站立，脚的基本位置，手的基本位置，教室八个方位。

2、训练躯干和腿的基本力量，软开变，基本舞姿、动作的协调性包括以上这些内容的全套把杆动作共12个组合。

3、中间动作：1）手臂、腰的配合练（1-3个组合）；2）简单的舞步和舞姿练习；3）各种小跳；4）综合性组合练习（2-3）个。

（二）民间舞组合练习：

1、藏族民间舞2个；

2、蒙族民间舞组合2个；

3、维族民间舞组合2个；

4、汉族民间舞组合2个。 教

课程名称：音乐欣赏 学时：32，学分：2 课程目的：

通过介绍经典作品、作曲家及成就、古代、近代及现代音乐历史发展状况，概括了解音乐作品的时代背景、主题思想、曲式结构、体裁特征、表现手法等，扩大艺术视野，提高对音乐作品的欣赏能力、理解能力、分析能力以及对音乐的想象思维能力。为今后进一步向专业深度发展和担任中学及其它音乐机构欣赏与辅导工作打下基础。

课程内容：

1、音乐的基本表现手段及其表现作用；

2、中国民歌；

3、我国的民族器乐曲；

4、音乐作品中常见舞曲；

5、小夜曲与夜曲；

6、无词歌、船歌；

7、幻想曲、前奏曲；

8、狂想曲；

9、小型体裁器乐、10、乐队与乐器；

11、标题音乐；

12、歌剧；

13、清唱剧与康塔塔；

14、流行音乐。

教

材：周世斌编著：《音乐欣赏》，西南师大，2000年。参 考 书：

1、钱仁康：《音乐欣赏讲话》。

2、杨民望：《世界名曲欣赏》。

3、周雪石、胡向阳：《音乐欣赏教程》，武汉测绘科大，1999年。

课程名称：中国音乐史 学时：36，学分：2 课程目的： 通过学习，使学生了解中国音乐上下八千年的发展史，加深对祖国优秀音乐文化的热爱和继承。

课程内容：

材：

1、陈四海编著：《中国古代音乐史》，国际文化出版公司，1995年。

2、杨荫浏著：《中国古代音乐史稿》，人民音乐出版社，1982年。 参 考 书：

1、吴钊、刘东升编著：《中国音乐史略》，人民音乐出版社。

2、汪毓和编著：《中国近现代音乐史》，人民音乐出版社，1984年。

课程名称：西方音乐史 学时：36，学分：2 课程目的： 以音乐思维、体裁沿革和演奏媒介、传播方式的变迁为线索，通过总括性论述与个别性论述，介绍欧美音乐文化的演进过程和成果。课程内容：

材：《西方音乐史》，西南师大，1999年。参 考 书：

1、张洪岛：《欧洲音乐史》。

2、藏艺兵：《西方音乐简史》。

课程名称：民族音乐概论 学时：36，学分：2

课程目的：

本课程旨在使学生对我国民族、民间的优秀文化有一般认识，培养热爱民族民间音乐文化审美情趣，加强民族自尊心和自豪感，激发热爱祖国音乐文化艺术的思想感情。课程内容：

材：

1、《中华民族音乐概论》，西南师大，1999年。

2、陈四海编著：《中华民族音乐概论》，陕西旅游出版社，2000年。

3、《民族音乐概论》，人民音乐出版社，1982年。 参 考 书：东方音乐学会编：《中华民族音乐大系》，上海音乐出版社。

课程名称：艺术概论 学时：36，学分：2 课程目的：

本课程是师范音乐学生必修课之一。在教学中通过对中外艺术作品、创作方法、艺术风格、艺术流派的具体分析，讲述艺术与社会生活的关系，艺术自身的特殊性及艺术的形式与结构等，使学生掌握艺术创作与艺术表演的原则及特征，增强艺术欣赏与艺术创作的能力。课程内容：

1、文艺的本质；

2、文艺的形象与典型；

3、文艺作品的构成；

4、文艺的种类；

5、文艺创作过程；

6、文艺的创作方法；

7、文艺的风格、文艺的流派、文艺思潮；

8、文艺欣赏；

9、文艺批评；

10、文艺的发展；

11、文艺家的职责与修养。 教

材：王宏建主编：《艺术概论》，文化艺术出版社，2000年。参 考 书： 王次召编著：《音乐美学》，高等教育出版社，1994年。

表演教学计划大纲篇二

二、

小学自主合作舞蹈教学模式就是在课外音乐活动中以教师为主导，学生为主体，合作创编为主线，让学生在掌握必须舞蹈基本动作和初步具备对音乐的感受本事后，根据自我对音乐的理解和感受，经过小组讨论、组际交流的形式，集思广益共同为歌曲或音乐形象较鲜明的乐曲创编动作及队形。使学生在自主愉悦的气氛中，闻乐而动，闻歌起舞，在“练中逐步感知音乐语言，在“乐”中掌握基础知识、基本技能，在“动”中发展身体各个部位之间的协调性。经过热烈活跃、自主合作的教学活动，使学生的视觉、听觉、肤觉，运动得到充分协调均衡的发展，这部仅有利于培养学生肤觉运动得到协调均衡的发展对舞蹈的兴趣，还进一步增强了群体协作的意识，促进学生对音乐的感受力，开发学生的想象力、表现力和创造本事，全面整体性地提高学生舞蹈艺术素质。

三、舞蹈教学计划与资料：

1.培养学生对音乐舞蹈的兴趣和节奏感。

2.发展学生的感受力，记忆力.想象力和表现力。

3.能随音乐协调地做形体动作，明白其名称。

4.培养学生与同伴友好相处。

四、学情分析：

我所带领的舞蹈班是低年级，舞蹈基础一般，身体协调性及舞蹈表现力均差，所以，我所设计的教学环节以先调动学生的积极性为主，仅有学生先参与进来，才能实现教学的有效性，在此基础上，弱化动作知识点，强化舞蹈感觉，突出重点。在整个教学过程中以学生看、练、想、跳为主，教师的示范、激发、启发、点拨为辅，充分体现学生的主体地位，使学生获得本我的学习体会和本事。

五、教学目标：

1、知识与技能：使学生掌握舞蹈的基本体态、基本动作。

2、了解舞蹈艺术的基本特点，引导学生对舞蹈艺术产生浓厚兴趣开发发学生对舞蹈艺术的热情。

3、经过舞种介绍芭蕾古典舞蹈爵士舞种类，依据学生情景归纳教学活动，感受舞蹈魅力，了解舞蹈发展，提高学生艺术修养。

4、经过舞蹈让眼睛会说话提高学生自信。

六、教学重点：

1.舞蹈基训技巧的掌握。

2.动作的协调性。

3.舞蹈的表现力。

七、教学难点：

1.舞蹈眼睛眼神流动与舞姿的协调。

2.对歌曲情绪的理解和舞蹈动作的表现力。

表演教学计划大纲篇三

语言表演是少儿校外教育的主要内容，是对组员进行艺术教育的有力手段，更是以艺术为载体实施全面健全人格教育的一项多功能的活动。以活动手段，激发热情、培养兴趣，消除胆怯心理，提高自信、增强胆量及表现欲;增强记忆力、口头表达能力、口头作文能力、表演能力;培养孩子的思维能力、应变能力、组织协作能力、创造能力;培养活泼、开朗、豁达高尚的性格与情感，最终达到塑造美好心灵的育人目的!

语言、形体、朗诵、表演、欣赏、发声练习、综合

对普通话的要求进一步完善

灵活的运用绕口令

儿歌的朗读与表演

儿童诗的朗读与表演

能够在游戏的情景中初步理解“角色”的含义

培养学生具有初步的舞台表演意识

体会汉语韵律、节奏、语音、语气变化表现不同情绪的作用

各类风格诗歌朗诵

各类风格的故事讲述

发声训练

兴趣是最好的老师。首先要营造一个热闹开心、喜悦非凡的课堂氛围。要用调节注意力的手法适当的引导、转移、控制，从激发兴趣入手选作品，更要注意学生情绪起伏，做到动静结合。

自信是人生之首。以树立自信为目的，让每个孩子都有上台表演的机会，让每个孩子都认为“我是最棒的!”指导家长使用表扬技巧，用善良的谎言与教师合作培养自信心较差的孩子。

创新是一个人的灵魂。是一个人能力大少的具体表现，亲自示范后在指出：超过教师的学生更优秀!创新等于原有知识的重新组全发展，培养孩子们勤思索、勇攀登的创新意识。

组织协作能力是一个搞大事业的人必不可缺少的能力。在活动中要常设置“轮流班长”等方式来培养组织协作能力。

总之，艺术教育是载体，全面健全的人格教育是目的，两者是相辅相成的统一整体。

表演教学计划大纲篇四

关键词:影视表演；戏剧表演；表演特征；共同发展

影视表演和戏剧表演存在着较多的共同性，但是也存在着美学特征、表演艺术、创作原则以及方法上的不同。随着摄影设备和录音设备的先进化，影视表演和戏剧表演的差别越来越明显，戏剧演员在表演中与观众存在着互动性，观众的鼓励能够给戏剧演员带来无限的动力。而影视表演中要求演员可以实现情景的再现，演员可以暂时放下自己的身份，感受一下观众的内心，这样才可以让观众在屏幕前面产生强烈的情感共鸣。对于影视作品而言，所处的环境一般都是多种多样的，而且随时都有可能变换，在不同的情景，不同的视角展现不同的表演；而喜剧表演只有舞台这个唯一的环境，观众的视角也是固定的，这对于戏剧演员的要求就更高了。

一、影视表演和戏剧表演的艺术特征

（一）顺序特征。在戏剧表演中，演员从上台到走下舞台，这整个过程都是连续的，甚至包括化妆和换装的时间都是紧密安排。对于影视演员而言，则会轻松很多，他们是在摄像镜头下表演的，不会直接面对观众，会根据不同的情况调整拍摄的順序，虽然其中会有各种不确定因素打断顺序，但是通过后期的剪辑还是可以让整个故事按顺序呈现出来，达到更好的效果。

（二）观演特征。观演特征的不同是由于影视表演和戏剧表演所处环境的不同导致的。影视表演可以灵活地运用各种数字设备，影视演员在整个的创造过程中，观众都是不可见的，所以观众不能直接感受到角色的变化，而需要通过科技的帮助。而在戏剧表演中，观众和演员是面对面的，身体上的感官非常的直观，能够更快地进入到状态中，感受肯定是大不相同的。

（三）美学特征。在影视作品中对于现实社会的描述与戏剧作品相比较是更加的真实，影视作品的直接记录方式可以很好地还原出现实的环境，属于一种纪实性的美学特征。

二、影视表演和戏剧表演演员的表演特征

（一）连续性。戏剧演员和观众存在于相同的时空，因此我们可以认为戏剧表演是连续性的，观众在这种不间断的表演中更好地融入到故事情节中，直接感受到表演角色的各种复杂心理变化，能够更好地观赏戏剧的情节。影视演员是在镜头前表演故事情节，一次没有拍好可以重来，这对于戏剧演员来说是不可能的。而且影视作品还存在后期的制作编辑，所以对于影视表演来说，表演绝不是连续性的。

（二）时空性。在戏剧表演中，由于观众与演员是同在一个环境下，面对面地交流，因此戏剧表演的故事情节发生的时间和空间与观众看到的时间与空间是一致的。这种同时间和同空间的`特征，让观众可以更好地感受到角色，视觉感受、听觉感受以及心灵感受受到的冲击肯定是比较强烈的。在这样的情感交流中，就会要求戏剧演员具有更加细腻的情感，呈现出更好的作品。而影视演员需要几个月甚至几年的时间拍摄一部作品，在观众看到作品时，和演员存在时间和空间上的差异，观众需要在整个的作品完成之后才能欣赏影视剧中的角色，才可以慢慢地与这个影视作品产生情感上的交流。

（三）表演性。戏剧表演的环境存在较大的特殊性，演员在表演的过程中有时会呈现出相对较为浮夸的动作，这种夸张的表演形式主要是对于现实生活的放大，也能够照顾到观众的感受。在舞台上，由于这种面对面的交流，舞台上面的演员需要时刻关注观众的反应和现场的一些状况，做出适当的调整，通过这种形式来与当前的环境完美结合在一起，虽然存在着夸张，但这种夸张一定需要用真实作为前提。影视演员所处的环境一般都是时刻发生着变化，这种灵活的环境变化就要求影视表演具有更高的真实性。目前很多的影视作品中都会出现一些特写的镜头，这就要求影视演员具有更加细腻的情绪，更加注重面部表情的变化，这种通过局部特写来表现影视角色心理的变化，也可以说是一种放大角色感受的表现形式。

三、戏剧表演和影视表演的共同发展

戏剧表演和影视表演慢慢走进人们的生活，逐渐与人们的生活联系在一起，影响着人们的生活。这两者在呈现的形式上有着各自的手段，但它们都是属于表演艺术，对于演员的素质要求是高度一致的。演员创作出能够打动观众心灵的作品，对于感兴趣的观众来说，这就是一种无与伦比的美丽，从而给予演员更多的创作动力，促进影视表演和戏剧表演的不断进步。

参考文献：

[1]唐衍欢.浅谈戏剧表演与影视剧表演的差异性[j].戏剧之家（上半月），2013（05）.

[2]周菊花.戏剧表演创作中演员与观众的共鸣[j].戏剧之家（上半月），2014（03）.

[3]王瑶.创新开启戏剧表演的时代发展之路[j].艺术科技，2016（06）.

表演教学计划大纲篇五

绿茶是我国历史最悠久、品种最多、产量最高、消费面最广的茶类。这套茶艺师的共有十一道程序：

1.冰心去凡尘

茶是至清至洁，天涵地育的灵物，泡茶要求所用的器皿也必需至清至洁。用开水再烫洗一遍茶杯，做到冰清玉结，一尘不染。

2.玉壶养太和

绿茶属芽茶类，茶芽细嫩，若用滚烫的开水直接冲泡，则会破坏茶中的维生素并造成熟汤失味，所以将水温降至80摄氏度左右再进行冲泡，用这样的水泡出的茶才会不温不火、恰到好处，泡出的茶色、香、味具佳.

3.清宫迎佳人

苏东坡有诗云：“戏作小诗君勿笑，从来佳茗似佳人”。他把优质的茶比喻成让人一见倾心的绝代佳人。“清宫迎佳人”即用茶匙将茶叶倾置入冰清玉洁的玻璃杯中。

4.甘露润莲心

好的绿茶外观嫩如莲心，清代乾隆皇帝曾把茶叶称为“润心莲”。“甘露润莲心”即是在开泡前向杯中注入少许热水，起到润茶的作用.

5.凤凰三点头

冲泡绿茶时也讲究高冲水。在冲水时水壶有节奏的三起三落，犹如凤凰向各位嘉宾点头致意。

6.碧玉沉清江

冲入热水后，绿茶先是浮在水面，而后慢慢沉入杯底，将这一景象称之为“碧玉沉清江”。

7.观音捧玉瓶

佛教故事中传说观世音菩萨常捧着一个白玉净瓶，净瓶中的甘露可消灾祛病，救苦救难。现将泡好的茶敬奉给各位，意在祝福好人一生平安。

8.春波展旗枪

杯中的热水如春波荡漾，在热水的浸泡下，茶芽慢慢地舒展开来，千姿百态的茶芽在杯中随波晃动，栩栩如生宛如春兰初绽，又似有生命的绿精灵在舞蹈，十分生动趣味。

9.慧心悟茶香

品绿茶要一看、二闻、三品味。在欣赏了“春波展旗枪”之后，再闻一闻茶香。绿茶与花茶和乌龙茶有所不一样，绿茶的茶香更加清幽淡雅，所以必须要用心灵去感悟，才能闻到绿茶那种春天的气息，以及清纯悠远，难以言传的生命之香。

10.淡中品至味

绿茶的茶汤清纯甘鲜，淡而有味，它不像红茶那样浓艳醇厚，也不像乌龙茶那样茶韵醉人。只要用心去品，就必须能从这淡淡的绿茶汤中品出天地间至清、至醇、至真、至美的韵味来。

11.自斟乐无穷

品茶有三乐：一曰“独品得神”，一个人应对着青山绿水或置身于一个高雅的茶室，经过品茗，心驰宏宇，神交自然，物我两忘，此为一乐;二曰“对品得趣”，即两个知心的朋友相对品茗，无需多言即心有灵犀一点通，或推心置腹倾诉衷肠，此亦一乐也。三曰“众品得慧”众人相聚品茗，相互沟通，相互启迪，能够学到书本中所学不到的知识，这同样是一大乐事。在品了头道茶之后，各位嘉宾可亲自实践。从茶事活动中感受修身养性，品味人生的无穷乐趣!

表演教学计划大纲篇六

•基本资料

性别：女身高：170cm

婚姻状况：未婚籍贯：山东

政治面貌：团员目前所在地：山东

•联系方式

电话：***********

e-mail：***@

•求职意向

期望职位：总经理秘书/高级秘书

职位类型：全职

工作地点：山东

工资待遇：面议

•工作经验

策划：策划人

负责公司一切活动;同时也签约了本公司。

•教育背景

最高学历：本科毕业院校：山东艺术学院

英语：一般计算机能力：普通

•自我评价

在校期间，本人勤奋好学，学习成绩一直较好;多次参加志愿者活动，有良好的'个人作风和融洽的人际关系;生活中，个性随和，有很强的团队精神，勇于接受艰苦的工作任务，挑战自我。

表演教学计划大纲篇七

首先根据本学期学生年龄参差不齐的情况特制定不同的朗诵、表演、等不同的教学内容，让不同阶段的学生都有所收获。

另外从以往经验看最难得莫过于即兴说话了，所以在本学期每节课都要安排即兴说话的环节，并从特定话题到连词成句，从各种祝福到各抒己见的发表自己的见解。采用循序渐进的形式进行训练。

首先，为不同年龄段的学生设计不同的朗诵内容，并安排年龄较大的学生为小学员讲课，从而让不同年龄段的学生在每个环境都有所收获。

另外培养学生的即兴说话的`能力培养。在这个环节中首先让学生明白什么是即兴说话，并让学生知道即兴说话要掌握的要领。要求学生背过所学绕口令，不仅能熟练的背诵并能很好的表演。让学生进一步掌握诗歌、散文、寓言、古诗、的朗读方法并让学生学习十篇文稿的朗诵。在此基础上让学生能生动的讲故事。

具体目标：

九月、十月份，让学员敢于在大众场合表现自己，新学员能很好的演绎诗歌，并了解诗歌朗诵的方法;年龄较大的学员为小学员在担任“小老师”为大家讲课。

十一月份，让新学员、小学员敢于在大众面前当“小老师”;大学员在此基础上能即兴说话。

十二月份，小学员能够初步了解表演、朗诵的的要素，并大胆展示。

元月份，在了解快板表演的基础上人人参与表演，在表演中锻炼自己的自信心和语言组织能力以及临场发挥的能力。

方法措施：

一、让学生在朗诵的展示中提高舞台感知能力和自信心。朗诵的学习是借助以往的教学模式，先让学生熟悉内容找出文稿的基调和每句话中的重音，并分析用怎样的方法去才处理，自己体会朗读教师指导。

另外，每天都要进行基本功练习，对学生的形体、表情、气息做相应的练习与要求，在教学与练习进程中让学生培养形体美得意识，对学员的体态、表情、眼神等进行训练。来全面提高孩子的朗诵和表现能力。在授课的过程中创设情境激发兴趣，、在教学中可根据学生不同调整教学内容和做不同的要求。为了让学生不厌倦在计划的实施过程中相互渗透，共同提高。

表演教学计划大纲篇八

关键词:影视表演；戏剧表演；表演特征；共同发展

影视表演和戏剧表演存在着较多的共同性，但是也存在着美学特征、表演艺术、创作原则以及方法上的不同。随着摄影设备和录音设备的先进化，影视表演和戏剧表演的差别越来越明显，戏剧演员在表演中与观众存在着互动性，观众的鼓励能够给戏剧演员带来无限的动力。而影视表演中要求演员可以实现情景的再现，演员可以暂时放下自己的身份，感受一下观众的内心，这样才可以让观众在屏幕前面产生强烈的情感共鸣。对于影视作品而言，所处的环境一般都是多种多样的，而且随时都有可能变换，在不同的情景，不同的视角展现不同的表演；而喜剧表演只有舞台这个唯一的环境，观众的视角也是固定的，这对于戏剧演员的要求就更高了。

一、影视表演和戏剧表演的艺术特征

（一）顺序特征。在戏剧表演中，演员从上台到走下舞台，这整个过程都是连续的，甚至包括化妆和换装的时间都是紧密安排。对于影视演员而言，则会轻松很多，他们是在摄像镜头下表演的，不会直接面对观众，会根据不同的情况调整拍摄的順序，虽然其中会有各种不确定因素打断顺序，但是通过后期的剪辑还是可以让整个故事按顺序呈现出来，达到更好的效果。

（二）观演特征。观演特征的不同是由于影视表演和戏剧表演所处环境的不同导致的。影视表演可以灵活地运用各种数字设备，影视演员在整个的创造过程中，观众都是不可见的，所以观众不能直接感受到角色的变化，而需要通过科技的帮助。而在戏剧表演中，观众和演员是面对面的，身体上的感官非常的直观，能够更快地进入到状态中，感受肯定是大不相同的。

（三）美学特征。在影视作品中对于现实社会的描述与戏剧作品相比较是更加的真实，影视作品的直接记录方式可以很好地还原出现实的环境，属于一种纪实性的美学特征。

二、影视表演和戏剧表演演员的表演特征

（一）连续性。戏剧演员和观众存在于相同的时空，因此我们可以认为戏剧表演是连续性的，观众在这种不间断的表演中更好地融入到故事情节中，直接感受到表演角色的各种复杂心理变化，能够更好地观赏戏剧的情节。影视演员是在镜头前表演故事情节，一次没有拍好可以重来，这对于戏剧演员来说是不可能的。而且影视作品还存在后期的制作编辑，所以对于影视表演来说，表演绝不是连续性的。

（二）时空性。在戏剧表演中，由于观众与演员是同在一个环境下，面对面地交流，因此戏剧表演的故事情节发生的时间和空间与观众看到的时间与空间是一致的。这种同时间和同空间的`特征，让观众可以更好地感受到角色，视觉感受、听觉感受以及心灵感受受到的冲击肯定是比较强烈的。在这样的情感交流中，就会要求戏剧演员具有更加细腻的情感，呈现出更好的作品。而影视演员需要几个月甚至几年的时间拍摄一部作品，在观众看到作品时，和演员存在时间和空间上的差异，观众需要在整个的作品完成之后才能欣赏影视剧中的角色，才可以慢慢地与这个影视作品产生情感上的交流。

（三）表演性。戏剧表演的环境存在较大的特殊性，演员在表演的过程中有时会呈现出相对较为浮夸的动作，这种夸张的表演形式主要是对于现实生活的放大，也能够照顾到观众的感受。在舞台上，由于这种面对面的交流，舞台上面的演员需要时刻关注观众的反应和现场的一些状况，做出适当的调整，通过这种形式来与当前的环境完美结合在一起，虽然存在着夸张，但这种夸张一定需要用真实作为前提。影视演员所处的环境一般都是时刻发生着变化，这种灵活的环境变化就要求影视表演具有更高的真实性。目前很多的影视作品中都会出现一些特写的镜头，这就要求影视演员具有更加细腻的情绪，更加注重面部表情的变化，这种通过局部特写来表现影视角色心理的变化，也可以说是一种放大角色感受的表现形式。

三、戏剧表演和影视表演的共同发展

戏剧表演和影视表演慢慢走进人们的生活，逐渐与人们的生活联系在一起，影响着人们的生活。这两者在呈现的形式上有着各自的手段，但它们都是属于表演艺术，对于演员的素质要求是高度一致的。演员创作出能够打动观众心灵的作品，对于感兴趣的观众来说，这就是一种无与伦比的美丽，从而给予演员更多的创作动力，促进影视表演和戏剧表演的不断进步。

参考文献：

[1]唐衍欢.浅谈戏剧表演与影视剧表演的差异性[j].戏剧之家（上半月），（05）.

[2]周菊花.戏剧表演创作中演员与观众的共鸣[j].戏剧之家（上半月），2014（03）.

[3]王瑶.创新开启戏剧表演的时代发展之路[j].艺术科技，（06）.

表演教学计划大纲篇九

把兴趣爱好、过程与方法、情感态度价值观三者有机的结合起来，重视学生的创新精神、实践能力和情感表达能力的培养，提高学生对话剧的认知和兴趣，增强学生的表现能力，把对学生有利的感兴趣的知识编入其中。以新教育为理念，以新课程标准为依据，以学校教学计划为依托，在此基础上训练学生的表演能力，提高学生的自我创造能力，使其成长为具有自信和坚强心理品质的小演员。

每一个孩子都是最具灵性、最纯粹的个体。儿童教育是神圣的事业，而当它与戏剧艺术发生化合反应，那一定令人惊奇与慨叹。但我们孩子年龄小，理解力不够，不能较好的进入角色。在表演时表情生硬，呆板，动作又很随意，不能较好的表现出角色的特征。整个剧本表演下来很枯燥，缺乏精彩程度。

本教材分为四部分：

1、话剧鉴赏：了解儿童话剧的基本要素，懂得幕、转场、场面调度、追光、台词等专业名词。感受戏剧带来的魅力。

2、台词训练：自我介绍、诗朗诵、讲故事、绕口令、即兴演讲、半命题演讲，锻炼孩子们的胆量。

3、舞台表演能力训练：传授小演员应具备的模仿力、想象力、自主创造能力等。

4、成立小剧组：让孩子参与编剧，布景，服装，道具，演员，化妆等每一个环节，然后通过自己的工作一步步完成戏剧的创作，最后呈现出一台孩子们自己主演的儿童舞台剧，展示给自己的家人和观众。

1、通过系统科学地培训，使孩子们在轻松愉快的学习环境中初步掌握标准的话剧台词发音和随机应变的现场发挥能力，提高孩子们的语言组织能力和表达能力。

2、培养孩子良好的表演能力，克服害羞、紧张等情绪，培养孩子们优美的体态、举止。增强孩子们的表演意识和自信心。

3、让孩子自己参与编写表演创作大戏。最终让孩子能充满自信与活力，敢于表现自己，能说会讲，敢说、喜欢说、会说，做到大方开朗、语言流畅、有效表达。

(一)教学组织形式

规模：一般以低于小学班级规模的人数开展教学活动。

人员：以学生自愿选择组成的兴趣小组的方式开展教学活动。

教学：教师指导学生开展教学活动，也鼓励学生之间相互协作展开活动。

(二)教学实施原则

1、教师的主导和学生的自主相结合

教学活动中，教师的主要任务是给予指导和帮助。教师的作用贯穿于整个活动过程。如：学生实践前的示范，实践过程中的点拨与启发，实践后的拓展与延伸。学生在活动中应给予较大的自主权，最大限度地发挥学生自己的主观能动性。

2、科学性与趣味性相结合

在教学活动实施过程中，要针对学生年龄及心理特点，以形象、具体、生动、活泼地形式开展活动，努力设计富有趣味性的教学方式让学生学有所得、学有所乐，使他们在愉快的氛围中增长知识与才干。

(一)评价原则

1、发展原则。评价不仅要检查学生知识、技能的掌握情况，还要关注他们在掌握知识、技能过程中的学习方法与学习态度，尽可能地发挥评价的“激励”和“改进”功能。

2、自主原则。评价时还要重视学生的自我评价。学生的自我评价，不仅可以帮助学生认识自己的实际情况与目标之间的差距，而且还可以帮助学生逐步学会自我监控、自我调整、自我改造和自我完善，不断提高他们的主体意识和主体行为能力。

3、过程原则。要努力将评价贯穿于教学活动的始终，在学习之前、之中、之后都可以进行，尤其要肯定学生在学习过程中所获得的宝贵经验和亲身体验。

(二)评价

评价方式：自评、互评、师评

评价标准：

(1)知识技能：语言表达与表演技巧，自主创作小话剧的能力。

(2)情感态度：积极参与，并能在话剧鉴赏和表演活动中有所收获。乐于与同学讨论、合作，完成课堂学习。

说明：1.定量评价等第设优、良、合格三档开展评价。

2.定性评价指对主要问题或突出问题或某些特长写出描述性评语。

(三)评价方法：

1、自评与互评。如：生生自评，师生评价，生生互评，家长评价等。这些评价既可以在教学过程中实施，也可在教学后实施。如：当学生在课堂上表演一段节目时，对她的语言表达是否清晰，舞台礼仪是否优雅、神情是否丰富……等等，这时就可以将学生自评、师生评价结合起来。又如：有部分教学内容要求学生在课外拓展，那就需要家长的监督与评价。

2、多种评价方式。评价有书面的，有口头的，还有游戏式的，要充分运用评价方式来激发学生最大的学习热情，从而达到事半功倍的效果。

（略）

表演教学计划大纲篇十

各位嘉宾，大家好!下面您将欣赏到的是来自中国茉莉花之乡广西茉莉花茶茶道表演:

茉莉花茶是再加工茶类，以绿茶茶作茶坯，用新鲜茉莉花窨制而成，茶引花香，花增茶味，茶香与花香相得益彰，因茉莉花香气为广大饮者喜爱，被列为窨制花茶的四大名花之首，宋代诗人江奎在《茉莉》诗中赞日:他年我若修花史，列作人间第一香。广西横县是全国最大的茉莉花茶生产基地，被誉为[中国茉莉花之都“，这次为你表演的是以大佛龙井为原料，透过传统的窨花工艺窨制而成的茉莉龙井，请欣赏。

1、洁具净心

清泉可清心，用开水把所有的茶具清洗一次，既有洁净茶具的作用，也利于茶具的升温，对于泡茶器来说，更有激发茶香，醒茶的作用。同时透过细心的清洁茶具，也利于我们把在这个尘俗世界流浪的心收回来。

2、玉洁冰清

素手仙颜重出世，一片冰心在玉壶。经过精心的清洁，所有的茶具都洁净无比，仿若刚刚出山的仙子一样，一尘不染。

3、佳期有约

与每一个人的相遇是一种缘分，与每一杯茶的相遇也是一种缘分。茉莉龙井作为花茶中的极品，具有龙井茶的王者之气，经过窨制之后，更添一种温柔之香，既持续了浓郁爽口的茶味，又有鲜灵芬芳的花香，冲泡品啜，花香袭人，甘芳满口，令人心旷神怡。这天，让我们与茉莉龙井展开秀丽的约会吧。

4、飞天神韵

飞天是佛教中的天乐神，是主管奏乐歌舞的神。她给人总是带来愉悦和快乐。此刻，秀丽和快乐的飞天即将开始给我们一段秀丽的视觉和精神之旅。茉莉龙井讲究香醇，我们投茶3克。该茶香气浓郁，外形秀美，滋味醇和，爽口宜人，一面世，就深受爱茶人的热爱。(多了一点)

5、春光乍现

仙子降临人间，带来了人间最秀丽的季节--春天。以回转手法将少量的水注入杯中，使茶叶充分浸润，轻柔温暖的水象春风使茶芽舒展，宛如人间绿色渐染，给我们无限的遐思。春天已来，期盼我们与满目春色与灿烂春光的亲密接触吧。(多了一点)

6、碧波生风

用摇香手法令茶叶充分被水浸润，此时杯中的花茶散发出阵阵香味。而杯中晃动的茶汤就像春风吹动一池碧水，荡起阵阵涟漪。

7、美人沐浴

满眼春色醉八方，一杯香茗待佳宾。泡茶的水温因茶而异，冲泡花茶的水温宜控制在95撮氏度左右。

依次向盖碗内注入约容量1/4的开水，此时的茶叶在水的浸润下完全展开。此时再冲入热水至七分。俗话说:酒满敬人，茶满欺人。茶主和，性俭。茶斟七分，留下三分是人情。也就是说，我们喝茶的时候，讲究的是和，是人和人之间的情谊。

8、情深款款

不如仙山一啜好，泠然便欲乘风飞。茶能提神，可清心茶中有道。茶已泡好，安静候君来。

9、顾盼生辉

此刻我们为您奉上这次冲泡的茉莉龙井。

10、天姿国色

一握春山翠欲滴，香自天然情满怀。我们能够轻轻地抬起盖子，轻嗅茉莉龙井诱人的香气，小抿一口，慢慢体会她对我们口腔，乃至心灵的呵护和体贴。

11、回眸一笑

有缘再相聚，所有的别离都是为了将来的相聚而准备的。期盼在未来的日子里，我们有更多的机会和时间与大家相遇，相聚；有更多的时间和机会与茶，与茉莉龙井相遇相聚。更期盼大家与茶相知，相惜，甚至相爱。